صفحة الأسلوب: /styles/japanese-irezumi

الإيريزومي الياباني، كأسلوب وشم، هو التقليد التصويري واسع النطاق الذي تم تقنين مفرداته في فترة إيدو (1603 إلى 1868) والذي بُني على نظام تكوين متماسك يسمى هوريمونو. يعامل الأسلوب الجسد كلوحة قماشية واحدة مستمرة: موضوع رئيسي مستمد من الأساطير والدين وقائمة مطبوعات الخشب، موضوع في خلفيات متدفقة من الرياح والمياه والسحب، محاط بجلد غير موشوم متعمد. تم تأسيس مفردات رموزه إلى حد كبير من خلال أوتاغاوا كونيشيسلسلة مطبوعات سويكودين الخاصة به من 1827 إلى 1830. تقنيته هي تيبوري، طريقة الوخز اليدوي، والتي تم تهجينها الآن عادةً مع الخطوط الآلية، وهو سجل تم إضفاء الطابع الرسمي عليه بواسطة هوريوشي الثالث في أواخر التسعينيات. تغطي هذه الصفحة الإيريزومي كأسلوب؛ البعد المرتبط بالجريمة مغطى بشكل منفصل تحت اليزاكو والإيريزومي.

ما هو الإيريزومي الياباني؟

الإيريزومي الياباني هو أسلوب الوشم التصويري التقليدي لليابان، المبني على نظام تكوين بحجم الجسم المعروف باسم هوريمونو. تُعتبر قطعة الإيريزومي الكاملة تصميمًا واحدًا يمتد عبر الظهر والصدر والذراعين والفخذين، منظمًا حول موضوع رئيسي مثل التنين أو النمر أو الكوي أو العنقاء أو البطل الأسطوري، محاطًا بالعناصر الموسمية والجوية ومُحدّد بجلد غير موشوم عمدًا. يتميز عن معظم أنماط الوشم الأخرى بكيفية تطوره الوثيق في حوار مع تقليد فني مُقنن، مطبوعات الخشب لفترة إيدو.

من أين جاء الإيريزومي؟

ازدهر الشكل الزخرفي للإيريزومي في فترة إيدو (1603 إلى 1868) بين السكان الحرفيين والطبقة العاملة. كان الحدث الحاسم لمفرداته البصرية هو استقبال الرواية الصينية "حافة الماء" وخاصة أوتاغاوا كونيشيسلسلة مطبوعات الخشب الخاصة به لأبطاله الـ 108، والتي تم إنتاجها من 1827 إلى 1830، والتي صورت الأبطال الخارجين عن القانون وهم مغطى بوشوم معقدة. استمد الوشميون مفردات التصميم مباشرة من هذه المطبوعات. حظرت حكومة ميجي الوشم في عام 1872، مما دفعه إلى العمل السري، وتم رفع الحظر في ظل الاحتلال الحلفاء في عام 1948.

ما الفرق بين تيبوري والإيريزومي بالآلة؟

تيبوري هي تقنية الوخز اليدوي: مقبض يحمل حزمة من الإبر يتم دفعها في الجلد باليد في إدخالات إيقاعية، مما ينتج عنه التدرج الناعم الذي تفضله هذه التقاليد. يستخدم الإيريزومي الآلي آلة وشم كهربائية. في السجل الحديث، يتم دمج الاثنين عادةً: هوريوشي الثالث اعتمد الخطوط الآلية في أواخر التسعينيات مع الاحتفاظ بالتظليل واللون في تيبوري، وهذا الهجين من الخطوط الآلية والتظليل بالتيبوري هو الآن طريقة العمل القياسية. لا يزال تيبوري النقي موجودًا ولكنه في تراجع.

ماذا تعني صور الإيريزومي؟

تحمل رموز الإيريزومي معنى رمزي موثق بدلاً من وظيفة زخرفية بحتة. التنين الياباني ذو الثلاثة مخالب هو إله الماء يرمز إلى الحكمة والقوة؛ النمر هو إله الرياح وحامي؛ الكوي يشير إلى المثابرة والتحول من خلال أسطورة بوابة التنين؛ العنقاء يمثل التجديد والسلام؛ الفوانيا تشير إلى الازدهار؛ زهرة الكرز تمثل عدم الدوام؛ و الهانيا القناع يصور امرأة تحولت بسبب الغيرة إلى شيطان.

هل وردة بالأسلوب الياباني هي إيريزومي حقيقي؟

لا. الوردة ليست جزءًا من مفردات هوريمونو الكلاسيكية، التي تركز على الفوانيا والأقحوان وزهور الكرز واللوتس وغيرها من النباتات اليابانية الخاصة. عندما تظهر الورود في أعمال الوشم على الطراز الياباني، فهي استيراد غربي من القرن العشرين. يُفضل وصف الأعمال التي تمزج هذه السجلات بأنها وشم غربي متأثر بالأسلوب الياباني بدلاً من الإيريزومي بالمعنى الدقيق للكلمة.

من هم أهم فناني الإيريزومي؟

يمتد خط الماجستير الموثق دوليًا عبر منزل يوكوهاما لـ هوريوشي الثالث (يوشيهيتو ناكانو، ولد عام 1946)، وهو الماجستير الأكثر توثيقًا في الإيريزومي على قيد الحياة، وتلاميذه، بما في ذلك هيريتومو (كازواكي كيتامورا، ولد عام 1971). كان الماجستير من الجيل الأول لهذا المنزل شوداي هوريوشي. القناة الغربية لهذا الأسلوب مرت عبر نورمان "سيلور جيري" كولينز و دون إد هاردي.

نظام الهوريمونو

يخضع الإيريزومي لقواعد تكوين تسمى هوريمونو، والتي تعين أدوارًا هيكلية لأجزاء التصميم. شوداي هو الموضوع الرئيسي، وهو الرمز المهيمن للقطعة. كيشوبوري هو مجموعة العناصر التكميلية، والزهور الموسمية والتفاصيل الجوية التي تؤطر الموضوع الرئيسي وتحدد الموسم والمزاج. ميكيري هو الحدود، الحافة حيث يلتقي الوشم بالجلد العاري، ويُترك عمدًا غير موشوم ويُشكّل لتحديد التكوين. بين هذه العناصر توجد حقول خلفية من قضبان الرياح، وأمواج الأصابع، والمياه، والسحب، والصخور التي تربط الموضوعات المنفصلة في تصميم واحد بحجم الجسم.

هذا هو منطق البدلة الكاملة الذي يميز الإيريزومي عن الأساليب التي تعامل كل وشم كوحدة مستقلة. تُعتبر البدلة الكاملة تكوينًا واحدًا، مع اعتبار الظهر هو المجال المركزي ولوحات الصدر والأكمام وامتدادات الفخذ مخططًا لها معًا، غالبًا قبل سنوات وتنفيذها عبر جلسات متعددة. النتيجة هي صورة موحدة بدلاً من مجموعة من التصاميم المنفصلة.

تم توفير مفردات الرموز من ثقافة الطباعة في فترة إيدو. أوتاغاوا كونيشيسلسلة سويكودين الخاصة به أعطت التقليد أبطاله الأيقونيين واتفاقية تصويرهم وهم موشومون؛ كاتسوشيكا هوكوساي والعالم الأوسع لـ ukiyo-e قدموا التنانين والأمواج والآلهة. نظرًا لأن الوشم والعميل تشاركا هذه المرجعيات التصويرية، فقد طور الإيريزومي أيقونات مدروسة بشكل كامل أكثر من أي تقليد وشم آخر تقريبًا، مع رموز تحمل معاني متعددة الطبقات مستمدة من البوذية والكونفوشيوسية وعلم الكونيات الشنتوئي.

تيبوري، يد التقليد

التوقيع التقني للإيريزومي هو تيبوري، حرفياً "نحت يدوي". الأداة هي نومي، مقبض خشبي أو معدني مثبت في الطرف العامل بحزمة من الإبر مربوطة بقضيب بخيط حرير. يجلس الماجستير أو يركع بجانب العميل المستلقي، ويدعم اليد العاملة على جسد العميل، ويدفع كل إدخال بإيقاع اليد الأخرى. هناك سجلان رئيسيان للضربات: سوجي-بوري، وخز الخطوط المستخدمة للخطوط الخارجية، وبوكاتشي-بوري، وخز التظليل المستخدم للتدرجات اللونية الناعمة التي يشتهر بها هذا التقليد.

تيبوري ليس مجرد طريقة أبطأ للوصول إلى نفس نتيجة الآلة. ينتج سلوك انتشار حبر مختلف بسبب زاوية إدخاله الأقل عمقًا، وصوتًا إيقاعيًا ولمسيًا مميزًا، وعلاقة مميزة بين الماجستير والعميل. تشترك هذه الحرفة في الفعل هورو، "للنحت"، مع نقابة نحت الخشب في فترة إيدو، والحرفة الجسدية لتيبوري هي في الواقع امتداد لتلك الروح الأوسع للنحت على الجلد.

تم إضفاء الطابع الرسمي على السجل الهجين الحديث، الخطوط الآلية مع تظليل تيبوري، بواسطة هوريوشي الثالث في أواخر التسعينيات وهو الآن المعيار الفعلي في دائرة يوكوهاما وخارجها. سبب أهمية التمييز التقني للأسلوب، بدلاً من كونه مجرد ملاحظة تاريخية، هو أن تظليل بوكاتشي والإرسال من الماجستير إلى العميل الذي يتضمنه هما جزء مما يجعل القطعة تُقرأ على أنها إيريزومي بدلاً من عمل آلي متأثر بالأسلوب الياباني.

من فترة إيدو إلى العالم

تم قمع الإيريزومي لمعظم العصر الحديث. حظرته حكومة ميجي في عام 1872 كجزء من برنامج أوسع للتحديث والعرض الذاتي، واستمرت الممارسة سرًا بينما كان الماجستير اليابانيون يوشمون العملاء الأجانب. تم رفع الحظر في عام 1948 في ظل الاحتلال الحلفاء. طوال النصف الثاني من القرن العشرين، حمل الأسلوب ارتباطًا محليًا بالياكوزا مما أبقاه هامشيًا اجتماعيًا في اليابان، وهو توتر امتد إلى حكم المحكمة العليا اليابانية لعام 2020 في قضية تيكي ماسودا، التي حميت الوشم كممارسة فنية.

انتشر الأسلوب عالميًا عبر قناتين. الأولى كانت فوتوغرافية وتحريرية: كتب مرجعية مثل "الوشم الياباني" لدونالد ريتشي وإيان بورما (1980) و"الوشم الياباني" لساندي فيلمان (1986) عرضت العمل أمام جمهور غربي. الثانية كانت تبادل الممارسين الذي مر عبر نورمان "سيلور جيري" كولينز و دون إد هاردي، الذي فتحت مراسلاته وسفره إلى اليابان القناة الغربية الرئيسية لتقنية الإيريزومي وأيقوناته. شارك هاردي و هوريوشي الثالث في نشر "تصاميم الوشم اليابانية" في عام 1989، وهي بذرة للرؤية الدولية لهوريوشي الثالث، و هيريتومو حمل لاحقًا سلالة يوكوهاما إلى الولايات المتحدة، وعمل في سان خوسيه من عام 2007 وظهر في معرض "المثابرة" في المتحف الوطني الياباني الأمريكي في عام 2014.

الخصائص المميزة

  • تكوين بحجم الجسم. القطعة الكاملة هي تصميم واحد موحد عبر الظهر والصدر والذراعين والفخذين، وليست مجموعة من الوشوم المنفصلة.
  • قواعد هوريمونو. موضوع رئيسي (شوداي)، عناصر موسمية تكميلية (كيشوبوري)، وحدود متعمدة غير موشومة (ميكيري).
  • حقول خلفية متدفقة. قضبان الرياح، أمواج الأصابع، المياه، السحب، والصخور توحد التكوين.
  • رموز مشحونة بالرمزية. التنانين، النمور، الكوي، العنقاء، الآلهة، والأقنعة تحمل معاني ثقافية موثقة.
  • تقنية تيبوري. إدخال بالوخز اليدوي، والذي يتم تهجينه الآن عادةً مع الخطوط الآلية، مما ينتج عنه تظليل بوكاتشي الناعم.
  • مصدر تصويري مُقنن. المفردات مشتقة من مطبوعات فترة إيدو الخشبية.

شخصيات رئيسية مع تواريخ

  • أوتاغاوا كونيشي (1797 إلى 1861). فنان مطبوعات ukiyo-e الذي أسست سلسلة سويكودين الخاصة به من 1827 إلى 1830 مفردات الرموز الأيقونية التي يستمد منها الأسلوب.
  • شوداي هوريوشي (يوشيتسوجو موراماتسو). ماجستير من الجيل الأول لسلالة هوريوشي في يوكوهاما.
  • هوريوشي الثالث (يوشيهيتو ناكانو، ولد عام 1946). الماجستير الأكثر توثيقًا دوليًا في الإيريزومي على قيد الحياة؛ مؤسس متحف يوكوهاما للوشم (2000)؛ مُضفي الطابع الرسمي على الهجين من الخطوط الآلية والتظليل بالتيبوري في أواخر التسعينيات.
  • هيريتومو (كازواكي كيتامورا، ولد عام 1971). تلميذ هوريوشي الثالث الذي حصل على اسم هوري في مايو 2001 وحمل السلالة إلى الولايات المتحدة من عام 2007؛ مبتكر مشروع مونمون كاتس.

الأهمية

الإيريزومي هو أحد أكثر البرامج الزخرفية اكتمالاً من الناحية النظرية في أي تقليد وشم. نظرًا لأنه تطور في حوار مع تقليد فني مُقنن (ukiyo-e)، وتقليد أدبي (حافة الماء وكابوكي)، وتقليد فلسفي (البوذية، الكونفوشيوسية، الشنتو)، فإن رموزه تحمل معاني متعددة الطبقات يمكن توثيقها بدلاً من مجرد معاني جمالية. قواعد البدلة الكاملة وتقنية تيبوري الخاصة به شكلت الوشم في جميع أنحاء العالم: معظم الأعمال الغربية "على الطراز الياباني" تنحدر من تقاليد هوريمونو، مع درجات متفاوتة من الالتزام بالإطار الرمزي الأصلي. فهم الإيريزومي كأسلوب يعني فهم كل من القواعد التي تنظم الجسم وتقنية اليد التي نشأت معها القواعد.

مراجع متقاطعة

المصادر

  • ريتشي، دونالد، وإيان بورما. الوشم الياباني. ويذر هيل، 1980.
  • فان غوليك، ويليم آر. إيريزومي: نمط رسم الجلد في اليابان. بريل، 1982.
  • فلمان، ساندي. الوشم الياباني. آبيفيل، 1986.
  • هوريوشي الثالث ودون إد هاردي. تصاميم الوشم من اليابان. منشورات هاردي ماركس، 1989.
  • كيتايمورا، تاكاهيرو (هوريتاكا). الوشم من اليابان إلى الغرب: هوريتاكا يجري مقابلات مع فنانين معاصرين. شيفر، 2004.
  • المتحف الوطني الياباني الأمريكي. المثابرة: تقليد الوشم الياباني في عالم حديث. 2014.
  • سلسلة مطبوعات الخشب لأوتاغاوا كونيشي، 108 أبطال من سويكودن الشعبي، 1827 إلى 1830.

تحريري

تم البحث والكتابة بواسطة جون ج. مايو الثالث، محرر، أطلس تاريخ الوشم. تعكس هذه الصفحة القانون الحالي اعتبارًا من تاريخ المراجعة الأخير أعلاه ويتم تحديثها بشكل دوري كل ثلاثة أشهر.

هل وجدت خطأ أو لديك مصدر لإضافته؟ أرسل إلى الأرشيف. تمنح المساهمات المقبولة نقاط خبرة في الأرشيف والاعتراف بالاسم (اختياري).