Býk je jedním z nejhlubších mezikulturních motivů v lidské ikonografii a tetovací umělec v roce 2026 musí před aplikací návrhu vědět, ze kterého z nejméně tuctu zcela oddělených proudů klient čerpá. Nejhlubší náboženskou kotvou je hinduistický Nandi, býčí vahana Šivy, strážce každé šivajitské svatyně v Indii, zdokumentovaný v brahmánské puránské literatuře a moderně zpracovaný Stellou Kramrisch (The Presence of Siva, Princeton University Press, 1981), Georgem Michelllem (The Hindu Temple, University of Chicago Press, 1988) a Dianou L. Eck (Darsan: Seeing the Divine Image in India, Anima Books, 1981). Egyptský býk Apis z Mennoferu je zdokumentován v dynasticistické egyptské vizuální kultuře přibližně od roku 3000 př. n. l. do ptolemaiovského období (Dodson 2005; Pinch 2002). Krétský a minojský freska skákání přes býka v Knóssu, datovaná přibližně do roku 1500 př. n. l., byla vykopána Sirem Arthurem Evansem v letech 1900 až 1935 a zůstává jedním ze základních obrazů vizuální kultury středomořské doby bronzové (Evans 1921 až 1935; Marinatos 1993; Castleden 1990). Řecký Minotaurus v krétském labyrintu, zaznamenaný u Apollodora a Plutarcha v Životopise Théseově, dodává kanonický řecký příběh o býkovi a hrdinovi. Římská tauroktónie Mithry ukotvuje mystický kult, který probíhal přibližně od 1. do 4. století n. l. po celé Římské říši (Clauss 2000; Beck 2006; Ulansey 1989). Španělská corrida de toros, pamplonské encierro, americký rodeový sport, Wall Street Charging Bull, severská Audhumla, čínský zvěrokruh býka, západní Býk, Texas Longhorn, Chicago Bulls a iberská silueta Osborna, každý přispívá samostatným ikonografickým rejstříkem. Čtení významu býčího tetování vyžaduje čtení tradice, z níž návrh pochází.
Co znamená tetování býka?
Tetování býka nejčastěji znamená sílu, plodnost, tvrdohlavou vytrvalost, obětní moc, plodnost nebo příslušnost ke konkrétní kulturní tradici, ale přesný výklad závisí zcela na tradici, do níž návrh spadá. Hinduistický Nandi (býčí vahana Šivy, zdokumentovaný v šivajitském puránském korpusu a zpracovaný v Kramrisch 1981 a Michell 1988) znamená posvátného strážce chrámu a je náboženskou postavou, nikoli módním emblémem. Egyptský býk Apis (kult z Mennoferu, cca 3000 př. n. l. až ptolemaiovské období; Dodson 2005) znamená božské království a královskou oběť. Krétská a minojská freska skákání přes býka (Knóssos cca 1500 př. n. l.; Evans 1921 až 1935) znamená atletický rituál doby bronzové. Řecký Minotaurus (Apollodorus; Plutarchos, Životopis Théseův) znamená monstrum uvězněné v labyrintu a Théseova protivníka. Mithraická tauroktónie (Clauss 2000) znamená kosmologii římského mystického kultu. Španělský matador (Hemingway 1932; Mitchell 1991) znamená tradici corridy a iberský kulturní rejstřík. Americký rodeový býk (založení Professional Bull Riders 1992; LeCompte 1993) znamená rejstřík západního rančerství a atletické podívané. Wall Street Charging Bull (Arturo Di Modica 1989) znamená býčí trh a finanční optimismus. Západní zvěrokruh Býk (Ptolemaios, Tetrabiblos) znamená astrologickou nativitu. Chicago Bulls (tým NBA, éra 90. let) znamená sportovní příslušnost.
Co znamená tetování býka znamení Býka?
Tetování býka ve znamení Býka odkazuje na druhé znamení západního zvěrokruhu, souhvězdí býka zaujímající ekliptiku přibližně od 20. dubna do 20. května, zdokumentované v klasické astronomické a astrologické tradici především prostřednictvím Ptolemaiovy Tetrabiblos (cca 150 n. l.) a širší helénistické a římské astronomické literatury. Kompozice obvykle zobrazuje býčí hlavu nebo celého býka spárovaného s glyfem Býka, se vzorem souhvězdí (včetně hvězdokupy Plejády v hranicích souhvězdí), s planetárním vládcem Venuší, nebo s širším astrologickým slovníkem. Výklad Býka nese asociace tvrdohlavosti, smyslového ocenění, vytrvalosti, zemské stability a pevné zemské kvality v širším západním astrologickém rámci. Kompozice je otevřená komerční práce bez obav o kulturní kontext a je jednou z nejčastěji tetovaných kompozic zvěrokruhu.
Co znamená tetování býka Nandi?
Tetování býka Nandi odkazuje na posvátného býčího vahanu (vozidla) hinduistického boha Šivy, zdokumentovaného v brahmánské puránské literatuře včetně Šiva Purány, Linga Purány a širšího šivajitského korpusu, a v ikonografické tradici každé hlavní šivajitské svatyně v Indii, kde Nandi sedí čelem k hlavnímu Šivově svatyni jako strážce a ochránce. Hlavní moderní vědecká pojednání jsou Stella Kramrisch, The Presence of Siva (Princeton University Press, 1981); George Michell, The Hindu Temple: An Introduction to Its Meaning and Forms (University of Chicago Press, 1988); a Diana L. Eck, Darsan: Seeing the Divine Image in India (Anima Books, 1981, s pozdějšími vydáními). Nandi je posvátná postava v aktivní náboženské tradici s přibližně 1,2 miliardy stoupenců po celém světě a diskuse o apropriaci níže by měla být přečtena před objednáním návrhu. Kompozice je ikonograficky odlišná od širšího sekulárního býčího rejstříku.
Co znamená tetování býka Mithry?
Tetování býka Mithry odkazuje na tauroktónii, kanonický kultovní obraz římského mystického kultu Mithry, v němž bůh Mithra klečí na hřbetě býka a vráží mu dýku do krku, zatímco pes a had olizují ránu a štír útočí na býčí varlata. Hlavní moderní vědecká pojednání jsou Manfred Clauss, The Roman Cult of Mithras (Routledge, 2000, přeloženo z němčiny); Roger Beck, The Religion of the Mithras Cult in the Roman Empire (Oxford University Press, 2006); a David Ulansey, The Origins of the Mithraic Mysteries (Oxford University Press, 1989). Mithrický kult probíhal přibližně od 1. do 4. století n. l. po celé Římské říši, zejména v římské armádě, a kompozice tauroktónie se objevuje na více než 1000 dochovaných kultovních reliéfních památkách v bývalých císařských teritoriích. Kompozice znamená klasický mystický kult, římskou vojenskou náboženskou tradici a esoterické iniciační obrazy.
Co znamená tetování býka matadora?
Tetování matadora býka odkazuje na španělskou corridu de toros (běh býků v rámci formálního býčích zápasů), kanonickou iberskou tradici ritualizovaného boje s býky zdokumentovanou přinejmenším od raného novověku a kodifikovanou do své moderní podoby v 18. a 19. století. Hlavní moderní anglicky psaná vědecká pojednání jsou Timothy Mitchell, Blood Sport: A Social History of Spanish Bullfighting (University of Pennsylvania Press, 1991); Garry Marvin, Bullfight (Basil Blackwell, 1988); a zakládající literární zpracování v díle Ernesta Hemingwaye, Death in the Afternoon (Scribner, 1932). Kompozice obvykle zobrazuje matadora s kápí a mečem čelícího útočícímu býkovi, nebo samotného býka s banderillami v ramenou, a znamená iberské kulturní dědictví, rejstřík atletických rituálů a tradiční španělskou identitu. Etická kontroverze kolem corridy (praxe byla zakázána v Katalánsku od roku 2010, na Kanárských ostrovech od roku 1991 a je stále více zpochybňována v celém španělském politickém prostředí) by měla být v rozhovoru o návrhu uznána.
Co znamená tetování naběhlého býka z Wall Street?
Tetování Wall Street Charging Bull odkazuje na bronzovou sochu o výšce 3,4 metru a hmotnosti 3200 kg od sicilsko-amerického umělce Artura Di Modicy, instalovanou bez povolení pod sochou Charging Bull v parku Bowling Green v dolním Manhattanu 15. prosince 1989, po krachu akciového trhu 19. října 1987 známém jako Černé pondělí. Kompozice obvykle zobrazuje býka v jeho charakteristické útočné pozici s hlavou sklopenou a zadní částí zvednutou, a znamená optimismus býčího trhu, příslušnost k finančnímu sektoru, americký kapitalismus a širší kulturní rejstřík Wall Street. Fráze „bull market“ (rostoucí finanční trh) je zdokumentována v anglickém použití přinejmenším od počátku 18. století a dodává lingvistický základ symbolického rejstříku sochy. Kompozice je otevřená komerční práce bez obav o kulturní kontext a je široce objednávána klientelou spojenou s finančními službami.
Kam si dát tetování býka?
Běžná umístění mají různá vizuální, technická a náboženská úskalí. U hinduistických kompozic Nandi náboženské učení omezuje umístění na horní část těla (hrudník, rameno, horní část zad, horní paže); umístění na noze, kotníku, chodidle nebo pod pupkem je v hinduistické tradici považováno za znesvěcení podle stejného učení o čistotě těla podle dharmashástry, které řídí umístění Ganešových a jiných božstev, a mělo by se mu vyhnout. U kompozic mithrické tauroktónie již náboženské učení neplatí (mithrický kult přestal aktivně praktikovat do konce 4. nebo počátku 5. století n. l.) a umístění je řízeno měřítkem kompozice; tauroktónie je kanonicky velká vícefigurální scéna, která těží z umístění na hrudníku, zádech nebo celém rukávu. U kompozic matadora, rodea, Wall Street, Texas Longhorn, Chicago Bulls, Osborna, zvěrokruhu Býka a obecných amerických tradičních býčích kompozic je umístění otevřené a řízené měřítkem kompozice a vizuálními ohledy. Hrudník pojme velké kompozice býčích hlav zepředu. Záda pojmou celé scény corridy nebo rodea. Horní paže a biceps pojmou středně velké býčí hlavy a vzpínající se býky. Předloktí pojme kompozice glyfů Býka a minimalistické býky s jemnými liniemi. Diskutujte o umístění se svým umělcem; hmota býka, zejména geometrie hlavy a rohů, má technické důsledky pro dlouhodobou čitelnost návrhu.
Proudy tetování býka
Býkova cesta do moderní tetovací ikonografie vedla více oddělenými proudy než téměř kterékoli jiné zvíře v Atlasu. Býk je ikonograficky aktivní v hinduistické náboženské tradici (nejhlubší posvátná kotva, Nandi jako Šivova vahana, zdokumentovaný v puránském korpusu), egyptském dynasticistickém náboženství (býk Apis z Mennoferu, cca 3000 př. n. l. až ptolemaiovské období), krétské a minojské době bronzové (freska skákání přes býka v Knóssu cca 1500 př. n. l.), řecké mytologii (Minotaurus v krétském labyrintu; býk z Marathónu; býk z Phalaris), římském mystickém náboženství (mithrická tauroktónie, cca 1. až 4. stol. n. l.), severské mytologii (Audhumla, prvotní kráva živící Ymira, zaznamenaná v Snorriho Eddě cca 1220), čínské astrologii (druhé znamení zvěrokruhu, často zaměňované s vodním buvolem), západní astrologii (Býk, 20. dubna až 20. května, podle Ptolemaiovy Tetrabiblos), španělské kulturní tradici (corrida de toros, pamplonské encierro), americké západní a rodeové tradici (Texas Longhorn, býčí jezdecká podívaná), americké finanční kultuře (Wall Street Charging Bull), americkém profesionálním sportu (tým NBA Chicago Bulls), iberské regionální identitě (silueta býka Osborna) a současných estetických rejstřících (obecná kompozice zvěrokruhu Býka, geometrický nebo minimalistický býk s jemnými liniemi). Pochopení, který proud dodal jaký význam, pomáhá rozluštit, proč jediný motiv může nést posvátně-hinduistické, egyptsko-královské, atletické-z-doby-bronzové, řecko-mytologické, římsko-mystické, seversko-kosmogické, zvěrokružno-astrologické, ibersko-býčím-zápasnické, americko-západní, finančně-tržní, sportovně-týmové a minimalisticko-estetické výklady v závislosti na kompozici.
Proud 1: Hindu Nandi a strážce Šivy
Nejhlubším a nábožensky nejvýznamnějším proudem býčí ikonografie ve světových dějinách umění je hinduistický Nai (sanskrt Nai, „radostný“; také Nain, Nandikéšvara), posvátný býčí vahana (vozidlo) boha Šivy a kanonický strážce každé hlavní šivajitské svatyně v hinduistickém světě. Nandi sedí na prahu Šivovy svatyně, čelem k lingamu, v postoji oddané pozornosti, která dodává ikonografickou šablonu pro ideálního šivajitského oddaného. Božstvo je jednou z nejčastěji replikovaných sochařských postav v indických dějinách umění, s monumentálními sochami Nandi instalovanými u vchodu do v podstatě každé hlavní Šivovy svatyně od období Pallavů a Chalukjů (6. až 8. století n. l.) až po tradici Chola, Hoysala, Vijayanagara a širší hinduistickou sochařskou tradici.
Hlavní moderní vědecká pojednání jsou Stella Kramrischová, The Presence of Siva (Princeton University Press, 1981), zakládající moderní akademická monografie o Šivovi a hlavní anglicky psané pojednání o božím ikonografickém a teologickém korpusu; Geneboge Michell, The Hindu Temple: An Introduction to Its Meaning and Forms (University of Chicago Press, 1988), standardní moderní reference pro hinduistickou chrámovou architekturu a ikonografii včetně kanonického umístění Nandi; a Diana L. Eck, Darsan: Seeing the Divine Image in India (Anima Books, 1981, s několika pozdějšími vydáními včetně vydání Columbia University Press 1998), zakládající moderní pojednání o hinduistické vizuální oddané praxi a roli posvátného zraku (daršan) v širší hinduistické náboženské zkušenosti. Další klíčové reference zahrnují T. A. Gopinatha Rao, Elements of Hindu Iconography (Law Printing House, Madras, 1914 až 1916, ve čtyřech svazcích), zakládající kompendium ikonografie z počátku dvacátého století, které stanovilo mnoho srovnávacích rámců, na nichž současná věda staví, a Wendy Donigerová, The Hindus: An Alternative History (Penguin, 2009), širší syntéza hinduistické náboženské historie.
Nandiho mytologický korpus je zdokumentován v brahmánské puránské literatuře, zejména v Šiva Puráně (sestavené pravděpodobně mezi 10. a 14. stoletím n. l.), Linga Puráně (sestavené pravděpodobně mezi 5. a 10. stoletím n. l.), podstatných částech Vayu Purány, Skanda Purány a širšího šivajitského puránského korpusu. Narativy o původu božstva se liší v puránských zdrojích, ale obvykle popisují Nandiho jako syna mudrce Shilady (narozeného z Shiladovy oddanosti po dlouhé asketické praxi), jako dokonalého oddaného Šivy, který dosáhl božského statusu neochvějnou oddaností, a jako strážce hory Kailash a božského ochránce prahu šivajitského posvátného okrsku. V některých puránských vyprávěních je Nandi zobrazen v plně býčí podobě; v jiných se Nandi jeví jako lidská postava s býčí hlavou; v dalších se Nandi jeví v plně lidské podobě jako oddaný Šivův služebník. Nejčastěji replikovanou ikonografickou formou v indické chrámové sochařství je ležící býk ( sthanaka nebo sedící Nandi), zobrazený ve tříčtvrtečním nebo plném profilu s hlavou mírně otočenou k hlavní svatyni, tělem zdobeným obřadními zvonky a dekorativními regáliemi a širším nápisovým a oddaným slovníkem šivajitské tradice.
Místo božstva v indické chrámové architektuře je základní. Chrám Brihadeeswarar v Thanjavuru (postavený za vlády Raja Raja Choly I. v roce 1010 n. l., památka UNESCO), obsahuje jednu z největších monolitických soch Nandi v Indii, vytesanou z jediného bloku žuly a měřící přibližně 6 metrů na délku a 3,7 metru na výšku. Chrám Lepakshi v Andhra Pradesh (postavený za vlády dynastie Vijayanagara v 16. století n. l.) obsahuje podobně monumentálního monolitického Nandi. Nandi na Chamundi Hills u Mysore (vytesaný v 17. století n. l. za vlády dynastie Wodeyar) měří přibližně 4,9 metru na výšku. Chrám Býka v Bangalore (postavený v 16. století n. l. za vlády dynastie Vijayanagara) je jedním z nejnavštěvovanějších chrámů zasvěcených Nandi v jižní Indii. Ve všech těchto hlavních památkách a v širším korpusu šivajitských chrámů zaujímá Nandi kanonickou pozici strážce čelem k hlavní Šivově svatyni, což dodává ikonografickou šablonu, která byla nepřetržitě předávána po více než čtrnáct set let indické posvátné architektury.
Místo božstva v aktivním hinduistickém uctívání je základní. Nandi přijímá denní oddané pozornosti jako součást širšího rituálního cyklu šivajitských chrámů, kdy oddaní přinášejí obětiny Nandi před vstupem do Šivovy svatyně, šeptají modlitby do Nandiho ucha (kanonická oddaná praxe založená na víře, že Nandi předává modlitbu Šivovi) a obcházejí Nandiho postavu jako součást širší oddané sekvence chrámu. Nandi je uctíván na hlavních šivajitských festivalech včetně Maha Shivaratri (hlavní šivajitský festival, slavený každoročně v únoru nebo březnu v Indii a širší hinduistické diaspoře), při Pradosham obřadech (dvakrát měsíční šivajitské oddané dny slavené třináctý lunární den přibývajícího a ubývajícího měsíce) a v širším šivajitském rituálním kalendáři.
Úroveň jistoty: OVĚŘENO pro Nandiho ikonografickou tradici, puránský textový korpus, chrámově-architektonické rozložení a pokračující aktivní uctívání.
Kompozice tetování Nandi se objevuje v současném indickém, indicko-diasporickém a západním hinduisticko-oddaném tetování. Kanonická kompozice zobrazuje ležícího býka ve tříčtvrtečním profilu, často s obřadními zvonky, dekorativními regáliemi, trojzubcem (trishula) Šivy poblíž, nebo s širším šivajitským ikonografickým slovníkem (lingam, buben damaru, půlměsíc, sanskrtské Om). Kompozice čerpá vizuální slovník z posvátného božstva v aktivní náboženské tradici; úvahy o apropriaci diskutované v níže uvedené samostatné sekci by měly být přečteny před objednáním návrhu. Kanonické umístění je horní část těla (hrudník, rameno, horní část zad, horní paže), v souladu s širším hinduistickým učením o čistotě těla a umístění obrazů božstev.
Proud 2: Egyptský býk Apis a kult z Mennoferu
Egyptský proud dodává býka Apise (Egyptský Ḥꜣpj; řecky Ἆπις, Apis), posvátný živý býk z Memfidy, ztotožněný se zemským zjevením stvořitelského boha Ptaha a uctívaný jako jeden z nejstarších nepřetržitě zdokumentovaných zvířecích kultů v dějinách světových náboženství. Kult Apise je zdokumentován nejméně od První dynastie Egypta (cca 3000 př. n. l., s nejstarším spolehlivým dokladem na Palermské desce) a pokračoval v aktivní praxi až do ptolemaiovského období (do římského dobytí Egypta v roce 30 př. n. l.) a do raného římského období, než do třetího nebo čtvrtého století n. l. zanikl.
Hlavní moderní vědecká pojednání jsou Aidan Dodson, The Canopic Equipment of the Kings of Egypt (Kegan Paul, 1994) a širší Dodsonův korpus o egyptské pohřební a kultovní materiální kultuře; Geraldine Pinch, Egyptian Mythology: A Guide to the Gods, Goddesses, and Traditions of Ancient Egypt (Oxford University Press, 2002, původně vydáno jako Handbook of Egyptian Mythology, ABC-CLIO, 2002), standardní moderní anglická referenční příručka pro egyptskou mytologickou tradici; Označte Smith, Following Osiris: Perspectives on the Osirian Afterlife from Four Millennia (Oxford University Press, 2017), hlavní moderní pojednání o širší osiridské pohřební tradici, která pohltila kult Apise; a Aidan Dodson, ed., The Hieroglyphs of Ancient Egypt (Thames and Hudson, různá vydání), poskytující širší ikonografický kontext. Kult Apise je zdokumentován v rozsáhlých archeologických sbírkách, zejména v Serapeu v Sakkáře (podzemní pohřební komplex zbožštělých býků Apisů, nacházející se v nekropoli Sakkára přibližně 30 kilometrů jižně od Káhiry, používaný od nejméně Nové říše cca 1500 př. n. l. do ptolemaiovského období, znovuobjevený a vykopaný Augustem Mariettem počínaje rokem 1850).
Býk Apis byl při narození identifikován podle specifické sady fyzických znaků: černá kůže s bílou trojúhelníkovou značkou na čele, bílý půlměsíc na pravém boku, značka ve tvaru skarabea pod jazykem a ocas s dvojitými chlupy (přesný seznam se mírně liší podle starověkých pramenů). Když předchozí býk Apis zemřel, kněží hledali po celém Egyptě telete odpovídající požadovaným znakům; tele bylo poté s velkolepým rituálem instalováno v chrámu Ptaha v Memfidě, kde býk žil ve zvláštním okrsku, dostával denní oběti, poskytoval věštby konzultantům pozorováním svého chování (výběr býka mezi dvěma komorami s jídlem, reakce býka na konkrétní otázky, širší věštecký postup zdokumentovaný v egyptských a řeckých pramenech) a představoval zemskou přítomnost božského. Po smrti býka bylo tělo s velkolepou ceremonií nabalzamováno a uloženo v Serapeu v Sakkáře v masivní žulové rakvi; v Serapeu bylo nalezeno přes 60 takových rakví, vážících mezi 50 a 80 tunami každá, a představujících některé z největších jednotlivých kamenných objektů, jaké kdy byly přemístěny starověkou lidskou silou a lanovým inženýrstvím.
Kult Apise byl pohlcen synkretickým kultem Serapida za ptolemaiovské dynastie (Ptolemaios I. Sótér, vládl 305 až 282 př. n. l., založil kult Serapida jako syntézu Apise s Usirem a s prvky řecké božské slovní zásoby včetně Dia, Háda a Asklépia). Serapis se stal hlavním státním kultem ptolemaiovského Egypta, přičemž Serapeum v Alexandrii (velký chrámový komplex sousedící s knihovnou, zničený v roce 391 n. l. křesťanskými výtržníky pod patriarchou Theofilem Alexandrijským) sloužil jako hlavní kultovní centrum. Býk Apis byl nadále uctíván v Memfidě pod identifikací Serapida během římského období, než kult zanikl s širší christianizací Egypta.
Úroveň jistoty: OVĚŘENO pro existenci kultu Apise, jeho ikonografii a pokračující dynastické a ptolemaiovské uctívání; archeologie Serapea poskytuje rozsáhlé materiální důkazy.
Kompozice býka Apise se objevuje v současné tetovací tvorbě inspirované Egyptem, klasickou historií a středomořským dědictvím. Kanonická kompozice zobrazuje býka se slunečním diskem mezi rohy (ikonografický znak odlišující Apise od obecných býčích postav), s ankh, djed pilířem nebo s širší egyptskou hieroglyfickou slovní zásobou. Kompozice je v současné tetovací praxi ikonograficky otevřená; kult Apise není pokračující aktivní náboženskou tradicí a registr egyptského dědictví je široce sdílen mezi moderními egyptskými, koptskými křesťanskými a širšími populacemi s mediteránním původem bez specifických obav z kmenových omezení, které řídí určité domorodé tetovací tradice.
Proud 3: Krétské a minojské skákání přes býka v Knóssu
Krétský a minojský proud poskytuje jednu z nejvíce ikonograficky osobitých býčích kompozic v dějinách světového umění: fresku skákání přes býka z paláce v Knóssu na Krétě, datovanou přibližně do roku 1500 př. n. l. do období pozdní minojské kultury IB a vykopanou Sir Arthur Evansem (1851 až 1941) z Britské školy v Athénách v letech 1900 až 1935. Freska skákání přes býka z Knóssu, nalezená ve fragmentárním stavu a rekonstruovaná švýcarským umělcem Émile Gilliéronem a jeho synem Émile Gilliéronem mladším pod Evansovým dohledem, zobrazuje tři postavy v atletické interakci s útočícím býkem: postavu držící býkovi rohy vpředu, postavu uprostřed skoku přes hřbet býka a postavu se zvednutýma rukama za býkem. Rekonstruovaná freska je uložena v Archeologickém muzeu v Heraklionu na Krétě a poskytuje kanonický ikonografický obraz minojského rituálu skákání přes býka.
Hlavní moderní vědecká pojednání jsou Sir Arthur Evansem, The Palace of Minos at Knossos (Macmillan, 1921 až 1935, ve čtyřech svazcích), základní monografie o vykopávkách a hlavní dokumentace materiálu z Knóssu; Nanno Marinatos, Minoan Religion: Ritual, Image, and Symbol (University of South Carolina Press, 1993), hlavní moderní anglická syntéza minojské náboženské ikonografie; Rodney Castleden, Minoans: Life in Bronze Age Crete (Routledge, 1990), širší kulturně-historická syntéza minojské civilizace; a J. Alexaer MacGillivray, Minotaur: Sir Arthur Evans and the Archaeology of the Minoan Myth (Hill and Wang, 2000), hlavní moderní biografické a kritické pojednání o Evansových metodách vykopávek a rekonstrukce, které byly předmětem značné následné vědecké kritiky.
Freska skákání přes býka z Knóssu je součástí širší minojské vizuální kultury, v níž býk je jedním z nejčastěji zobrazovaných zvířat v egejském pozdním bronzovém věku. Býčí zobrazení se objevuje na minojských pečetních kamenech, zlatých rhytech (nádoby na obětiny, včetně slavného býčí hlavy z Knóssu, vytesané z černého steatitu s křišťálovýma očima a pozlacenými dřevěnými rohy, cca 1500 př. n. l., Archeologické muzeum v Heraklionu), bronzových figurkách, keramické výzdobě a v širším korpusu palácových fresek a glyptiky. býčí hlava je jedním z nejznámějších objektů v archeologii egejského bronzového věku a poskytuje paralelní důkazy o ústředním postavení býčí ikonografie v minojské náboženské a obřadní činnosti.
Interpretační otázka, co freska skákání přes býka zobrazuje, byla předmětem rozsáhlé vědecké diskuse. Evans interpretoval fresku jako doslovný záznam skutečného minojského atletického rituálu, při kterém akrobati skákali přes útočící býky v ceremoniálním kontextu; pozdější badatelé (Marinatos 1993; Castleden 1990) obecně přijali interpretaci skákání přes býka, zatímco diskutovali o přesném rituálním kontextu (náboženská iniciace, atletická podívaná, předstupeň obětování, královská nebo aristokratická demonstrace). Fyzická proveditelnost zobrazeného manévru (uchopení rohů útočícího býka a skok přes jeho hřbet) byla diskutována v celé vědecké literatuře; konsenzuální interpretace je, že freska zobrazuje skutečnou minojskou praxi, ačkoli přesné atletické a rituální techniky již nejsou obnovitelné.
Úroveň jistoty: SMÍŠENÁ pro fresku skákání přes býka z Knóssu. Existence fresky a její přibližné datum jsou OVĚŘENY; rekonstrukce Evansa a Gilliérona byla v pozdější vědecké práci kritizována za zahrnutí značného interpretačního doplnění fragmentárního původního materiálu; interpretace zobrazené činnosti jako skutečného minojského rituálu skákání přes býka je konsenzuální čtení, ale zůstává interpretační.
Kompozice skákání přes býka se objevuje v současné tetovací tvorbě inspirované klasickou historií, archeologickým dědictvím a středomořskou kulturou. Kanonická kompozice zobrazuje scénu tří postav a býka ve stylu minojské fresky, často s charakteristickými minojskými konvencemi postav (rozdíl mezi červenou a bílou barvou kůže mezi mužskými a ženskými postavami, malý pas a široká ramena, dlouhé tekoucí vlasy), často spárovaná s širším minojským vizuálním slovníkem (labrys dvojitá sekera, bohyně hadů, chobotnice, delfín). Kompozice je ikonograficky otevřená; minojská civilizace není pokračující aktivní kulturou s omezenými nároky na dědictví na tuto ikonografii.
Proud 4: Řecký Minotaurus a Théseus v labyrintu
Řecký mytologický proud poskytuje Minootaura (starořecky Μινώταυρος, Minootauraos, „býk Minův“), napůl člověk, napůl býk, monstrum uvězněné v labyrintu v Knóssu a zabité athénským hrdinou Theseem. Příběh Minotaura je zdokumentován v hlavních řeckých a římských mytografických literaturách, s kanonickou syntézou v Apollodórovi, Bibliotheca (1. nebo 2. století n. l., Kniha III, kapitoly 1 a 15); Plútarchovi, Život Theseův (cca 100 n. l., kapitoly 15 až 19); Diodórovi Sicilskému, Bibliotheca Historica (1. století př. n. l.); a Ovidius, Proměny (cca 8 n. l., Kniha VIII, verše 152 až 182). Příběh je jedním ze základních cyklů řecké mytologie a je nepřetržitě produktivní v evropské literární a umělecké tradici po více než dva tisíce let.
Příběh: Král Mínós z Kréty, který od Poseidona obdržel nádherného bílého býka určeného k obětování, odmítl býka obětovat a nahradil ho menším zvířetem. Poseidón, rozzlobený náhradou, způsobil, že se Mínósova manželka Pásifaé zamilovala do býka; Pásifaé, s pomocí mistra řemeslníka Daidalose, který postavil dřevěnou krávu, do níž se Pásifaé ukryla, počala z býka a porodila Minotaura, tvora s lidským tělem a býčí hlavou. Mínós, neschopen monstrum zabít, ale nechtějící ho nechat volně pobíhat, pověřil Daidalose stavbou labyrintu v Knóssu, propracovaného bludiště, ze kterého se žádný vstupující nemohl dostat, a uvěznil v něm Minotaura. Po smrti svého syna Androgea v Athénách uvalil Mínós na Athény tribut sedmi mladíků a sedmi dívek, kteří měli být posíláni každých devět let (nebo v některých verzích ročně) jako oběti pro Minotaura. Athénský hrdina Vydáníseus, syn krále Aegea, se dobrovolně přihlásil jako jeden z mladíků při třetím tributu, odplul na Krétu, byl nápomocen Mínósovou dcerou Ariadnou (která mu dala nit, aby si označil cestu labyrintem), zabil Minotaura a s Ariadnou uprchl. Daidalos a jeho syn Íkaros následně unikl z labyrintu na křídlech z peří a vosku, přičemž Ikaros slavně padl k smrti poté, co letěl příliš blízko slunci.
Hlavní moderní vědecké zpracování minotaurova příběhu jsou Karl Kerényi, The Heroes of the Greeks (Thames and Hudson, 1959), základní moderní syntéza řecké hrdinské mytologie; Walter Burkert, Homo Necans: The Anthropology of Ancient Greek Sacrificial Ritual and Myth (University of California Press, 1983, přeloženo z němčiny), hlavní moderní zpracování řecké obětní a mytologické tradice; a Henry J. Walker, Theseus and Athens (Oxford University Press, 1995), hlavní moderní monografie o Theseovi jako aténském občanském hrdinovi. Minotaurův příběh se nepřetržitě rozvíjel v evropské literatuře a umění, od římských nástěnných maleb v Pompejích přes renesanční obnovu klasické tradice, přes kanonická moderní zpracování v románu Ulysses (1922) od Jamese Joyce (s postavou Daidala-Stephena), leptu Minotauromachie (1935) od Pabla Picassa a širší série Minotaurů od Picassa, povídky "Dům Asterionův" (1947) od Jorge Luise Borgese (převyprávění minotaurova příběhu z pohledu monstra), románu The King Must Die (1958) od Mary Renaultové a v širší současné tradici fantasy a mytologické fikce.
Úroveň jistoty: OVĚŘENO pro mytologickou tradici a její kanonický literární přenos; minotaurův příběh je jedním z nejlépe zdokumentovaných cyklů řecké mytologie. Historická otázka, zda minotaurův příběh zachovává nějakou památku na skutečné minojské rituály spojené s býky (propojující mytologickou tradici s archeologickými důkazy o skocích přes býky diskutovanými v proudu 3), je v moderní vědě sporná a zůstává interpretační.
Kompozice Minotaura se objevuje v současné tetovací tvorbě s klasickou mytologií, fantasy, temným uměním a tématikou labyrintu. Kanonická kompozice zobrazuje postavu napůl člověka, napůl býka, často s propracovanými detaily rohů, často v prostředí labyrintu, často spárovanou s nití Ariadny a Thesea nebo s širším vizuálním slovníkem řecké mytologie. Kompozice působí jako klasická mytologická reference, jako příběh monstra a hrdiny a jako širší rejstřík kombinace labyrintu a býka. Motiv se prolíná s širším rejstříkem tetování řecké mytologie a s tvorbou na téma fantasy a mytologie.
Proud 5: Římská tauroktónie Mithry
Proud římského mystérijního náboženství dodává mithraickou tauroktónii (z latiny z řečtiny ταυροκτονία, tauroktonie, „zabíjení býka“), kanonický kultovní obraz římského kultu Mithry, na němž bůh Mithra klečí na hřbetě býka a vráží mu dýku do krku, zatímco doprovodné postavy (pes, had, štír, havran a pochodňoví pomocníci jménem Cautes a Cautopates) oživují scénu. Tauroktónie je jedním z nejvíce replikovaných kultovních obrazů z období římské říše, s více než 1000 dochovanými kultovními reliéfními památkami nalezenými na území bývalé říše, primárně distribuovanými v evropských muzeích a v pozůstatcích Mithraea na místě, zachovaných na mnoha římských archeologických nalezištích.
Hlavní moderní vědecká pojednání jsou Manfred Clauss, The Roman Cult of Mithras: The God and His Mysteries (Routledge, 2000, přeložil Richard Gordon z německého originálu Mithras: Kult und Mysterien, C. H. Beck, 1990), základní moderní syntéza kultu v anglickém jazyce; Roger Beck, The Religion of the Mithras Cult in the Roman Empire: Mysteries of the Unconquered Sun (Oxford University Press, 2006), hlavní moderní interpretační studie astronomického a kosmologického rámce kultu; David Ulansey, The Origins of the Mithraic Mysteries: Cosmology and Salvation in the Ancient World (Oxford University Press, 1989), vlivná monografie s astronomickou interpretací, která navrhla tauroktónii jako hvězdnou mapu precese rovnodenností; a Franz Cumont, Textes et monuments figurés relatifs aux mystères de Mithra (Brusel: Lamertin, 1894–1899, ve dvou svazcích), základní korpus mithraických památek z konce devatenáctého století, který zůstává kanonickou referencí pro dochovaný materiál navzdory podstatným následným vědeckým revizím Cumontova interpretačního rámce.
Mithraický kult se šířil po Římské říši přibližně od prvního do čtvrtého století n. l., s nejstaršími spolehlivými doklady z konce prvního století n. l. (kult zřejmě vstoupil do římského světa prostřednictvím kontaktu římské armády na východní hranici s parthijskou a širší íránskou náboženskou tradicí, ačkoli přesný původ a vztah římského Mithry k íránskému Mithrovi zůstávají ve vědecké literatuře sporné). Kult byl distribuován po širším území Římské říše s obzvláštní koncentrací v pohraničních vojenských provinciích (Británie, Porýní, Podunají, Sýrie a Severní Afrika) a v samotném Římě, s podstatnými archeologickými pozůstatky zachovanými na místech včetně Mithraea v San Clemente v Římě, Mithraea v Ostii Antica, Mithraea ve Walbrooku v Londýně (objeveno 1954, nyní vystaveno v návštěvnickém centru London Mithraeum pod sídlem Bloomberg) a četných pohraničních Mithraea zdokumentovaných v římském archeologickém korpusu.
Kult byl výhradně pro muže a byl strukturován kolem sedmistupňové zasvěcovací hierarchie (Corax, Nymphus, Miles, Leo, Perses, Heliodromus, Pater), přičemž zasvěcenci postupovali stupni prostřednictvím rituálního poučení a svátostných hostin konaných v malých bezokenních kultovních budovách (Mithraea), které sloužily jako kanonický kultovní prostor. Kultovní obraz tauroktónie byl instalován v každém Mithraeu a sloužil jako vizuální středobod kultu a ikonografický základ mytologického příběhu kultu. Přesný obsah mytologie, rituální praxe a teologického rámce kultu je znám pouze fragmentárně z dochovaných nápisů, kultovních obrazů a nepřímých svědectví v křesťanských a pohanských literárních zdrojích (kult uchovával svá učení přísně tajná pro zasvěcené) a moderní vědecká rekonstrukce náboženského obsahu kultu zůstává aktivní interpretační otázkou.
Úroveň jistoty: OVĚŘENO pro existenci, geografické rozšíření, archeologický korpus a přibližnou chronologii mithraického kultu; SMÍŠENO pro přesný náboženský obsah kultu, vztah k íránskému Mithrovi a specifickou astronomickou nebo kosmologickou interpretaci tauroktónie, které zůstávají ve vědecké literatuře sporné.
Kompozice mithraické tauroktónie se objevuje v současné tetovací tvorbě s klasickou historií, esoterikou, mystérijními náboženstvími, tématikou římské armády a astronomickou symbolikou. Kanonická kompozice zobrazuje celou scénu tauroktónie s Mithrou klečícím na býkovi, bodnutím dýkou, doprovodným psem, hadem a štírem a postranními nosiči pochodní Cautesem (se zvednutou pochodní) a Cautopatem (se spuštěnou pochodní); zkrácené kompozice zobrazují pouze ústřední postavy Mithry a býka. Kompozice čerpá vizuální slovník z historického mystérijního kultu, který přestal být aktivně praktikovaný do konce 4. nebo začátku 5. století n. l.; hlediska náboženské apropriace, která řídí božstva živých tradic, se na mithraický rejstřík nevztahují a kompozice je v současné tetovací praxi ikonograficky otevřená.
Proud 6: Španělská corrida de toros a tradice matadorů
Španělský proud dodává cneborida de tneboos (španělsky „běh býků“ ve formálním smyslu býčích zápasů, odlišný od běhu s býky encierro diskutovaného v proudu 7), kodifikovaný rituální boj mezi matadorem a býkem (tneboo bravo) zdokumentovaný přinejmenším od středověkého iberského období a kodifikovaný do své moderní podoby v 18. a 19. století. Corrida je jednou z nejvíce ikonograficky rozlišitelných kulturních praktik Pyrenejského poloostrova a dodává kanonický středomořský rejstřík boje člověka s býkem.
Hlavní moderní anglickojazyčná vědecká zpracování jsou Timothy Mitchell, Blood Sport: A Social History of Spanish Bullfighting (University of Pennsylvania Press, 1991), základní moderní sociálně-historická syntéza; Garry Marvin, Bullfight (Basil Blackwell, 1988), hlavní antropologické zpracování corridy jako rituálu a kulturní praxe; a Adrian Shubert, Death and Money in the Afternoon: A History of the Spanish Bullfight (Oxford University Press, 1999), hlavní moderní ekonomicko-historické zpracování průmyslu corridy. Základním literárním zpracováním v angličtině je Ernest Hemingway, Death in the Afternoon (Charles Scribner's Sons, 1932), Hemingwayův rozsáhlý nebeletristický popis španělských býčích zápasů napsaný koncem 20. a začátkem 30. let 20. století po jeho opakovaných návštěvách Pamplony, Madridu, Rondy, Sevilly a širšího okruhu španělských corrid; kniha zůstává jedním z kanonických anglickojazyčných zpracování této praxe a dodává dominantní anglofonní literární rejstřík, kterým byla corrida předána nešpanělským publikům.
Corrida je strukturována do tří formálních částí (tercios): tercio de varas (pikadoři na koních napadají býka kopím, aby otestovali jeho sílu); tercio de baerillas (banderilleros pěšky umisťují páry zdobených bodců do býčích plecí); a tercio de muerte (matador pracuje s býkem s malou červenou látkou, muletou, a nakonec býka zabije bodnutím mečem). Celá corrida zahrnuje tři matadory, z nichž každý bojuje se dvěma býky, celkem tedy šest býků zabitých během standardního odpoledního programu. Praxe je řízena složitými kodifikovanými pravidly zdokumentovanými v Reglamento Taurino (předpisy pro býčí zápasy španělského státu a autonomních společenství), je hodnocena předsedajícím presidente v boxu autority na býčí aréně a dodává kanonický iberský rituální spectacleský rejstřík.
Vydání etické kontroverze kolem corridy se zintenzivnily na konci 20. a začátku 21. století s širšími západními hnutími za práva zvířat a jejich blaho. Praxe byla zakázána v Katalánsku od roku 2010 (katalánský parlament odhlasoval zákaz corridy v červenci 2010, zákaz vstoupil v platnost v lednu 2012, ačkoli španělský ústavní soud zrušil katalánský zákaz v roce 2016 z důvodu rozporu se španělskou státní pravomocí nad národním kulturním dědictvím; praktický dopad byl takový, že corrida nebyla v Katalánsku obnovena navzdory právnímu znovuzavedení); byla zakázána na Kanárských ostrovech od roku 1991; a je předmětem trvalých kontroverzí ve Španělsku, Francii (kde se corrida praktikuje v jižních francouzských departementech bývalé oblasti langue d'oc ), Portugalsku (kde touradas pnebotuguesas zachovávají býka naživu na konci zápasu na rozdíl od španělské tradice) a v latinskoamerických zemích, kde se corrida také praktikuje (Mexiko, Kolumbie, Venezuela, Peru, Ekvádor). Španělská národní debata o corridě byla značná, přičemž pravicová strana Partido Popular obecně podporovala praxi jako španělské národní kulturní dědictví a levicová strana Podemos a širší ochránci zvířat obecně proti praxi namítali z důvodu krutosti vůči zvířatům.
Úroveň jistoty: OVĚŘENO pro existenci, kodifikaci a pokračující praxi corridy; SMÍŠENO pro širší debaty o jejím kulturním a etickém statusu, které zůstávají politicky sporné.
Kompozice matadora a corridy se objevuje v současné tetovací tvorbě s iberským dědictvím, španělskou kulturou, literaturou Hemingwaye a tématikou býčích zápasů. Kanonická kompozice zobrazuje matadora s malou červenou látkou, jak se střetává s útočícím býkem, často v dramatickém profilu přírodní předvést (matador přijímá býka levou rukou bez meče) nebo derechazo předvést (pravou rukou s mečem), často v dramatické pozici zabití, často spárované s matadorovým traje de luces (vyšívaný "oblek světel" nošený na býčích zápasech). Kompozice je čitelná jako iberské kulturní dědictví, jako atleticko-rituální rejstřík a jako tradiční španělská identita. Kompozice je vhodná v rámci španělského, mexického a širšího hispánského kulturního rejstříku; eticko-kontroverzní diskuse výše by měla být uznána v konverzaci o designu, zejména u klientů, kteří sami nepocházejí ze španělské nebo mexické kulturní sféry a kteří se nemuseli zabývat širší debatou.
Proud 7: Pamplonské encierro a běh s býky
Španělský proud také dodává encierro (španělsky "běh"), kanonický pamplonský běh s býky konaný každoročně během festivalu San Fermín od 6. do 14. července v navarrské metropoli, kde mladí muži (a stále častěji i mladé ženy) běží ulicemi starého města před útočícími býky přesouvanými z ohrazení na býčí arénu pro odpolední corridu. Pamplonské encierro je jednou z nejvíce mezinárodně uznávaných španělských kulturních událostí a poskytuje paralelní ikonografický rejstřík k formální corridě.
Hlavní moderní vědecké zpracování je Garry Marvin, "The Fox-Hunter, the Bull-Fighter and the Foreigner" (antropologická esej shromážděná v různých svazcích) a širší Marvinova práce o iberském rituálu; Allen Josephs, Ritual and Sacrifice in the Corrida: The Saga of Cesar Rincon (University Press of Florida, 2002); a John Hooper, The New Spaniards (Penguin, 2006, s několika vydáními), širší španělská kulturně-historická syntéza. Encierro zpopularizoval Ernest Hemingway ve svém románu The Sun Also Rises (1926), který se částečně odehrává v Pamploně během festivalu San Fermín a je zásadně zodpovědný za mezinárodní turistický zájem o tuto událost po roce 1926.
Encierro se běží po trase dlouhé 875 metrů z Cneboral de Santo Domingo na úpatí starého města, nahoru po Calle Santo Domingo, přes Plaza Consistorial před pamplonskou radnicí, podél Calle Mercaderes, kolem nebezpečné zatáčky na rohu Mercaderes a Estafety (místně zvané La Curva, jedno z nejnebezpečnějších míst trasy), nahoru po Calle Estafeta, do callejonu (úzký průchod u vstupu do býčí arény) a do samotné býčí arény. Běh obvykle trvá dvě až tři minuty; šest býků a přibližně šest volů ( kabestra, cvičení býci, kteří vedou bojové býky po trase) jsou vypuštěni z ohrazení v 8:00 ráno každý z osmi dnů festivalu encierro. Zranění jsou běžná (obvykle desítky běžců za festival dostanou lékařské ošetření pro zranění z ušlapání, pády a zranění rohy); úmrtí jsou vzácná, ale zdokumentovaná (šestnáct běžců zemřelo v encierro od začátku moderního zaznamenávání v roce 1910, přičemž poslední oběť byl Daniel Jimeno Romero, zraněný 10. července 2009).
Encierro a širší festival San Fermín byly podstatně ovlivněny mezinárodním turistickým fenoménem po popularizaci Hemingwayem v roce 1926; festival nyní přiláká přibližně milion návštěvníků ročně během osmidenního programu a je předmětem trvalé debaty v Pamploně o vztahu mezi tradiční navarrskou kulturní praxí a mezinárodní turistickou ekonomikou.
Úroveň jistoty: OVĚŘENO pro existenci, trasu, chronologii a pokračující praxi encierro.
Kompozice encierro se objevuje v současných tetováních s tématikou cestovatelských památek, španělské kultury, Hemingwayovy literatury a dobrodružství. Kompozice obvykle zobrazuje běžící postavy před útočícími býky v charakteristickém prostředí úzkých ulic, často s bílo-červeným oblečením festivalu San Fermín (bílá košile a kalhoty s červeným pañuelem šátkem a červeným pasem), často spárované s daty konkrétního roku, kdy nositel běžel encierro, často s literárními odkazy spojenými s Hemingwayem. Kompozice je čitelná jako památka na dobrodružný turismus, jako odkaz na španělskou kulturu a jako širší rejstřík běhání s býky; kompozice je volnou komerční prací pro klienty, kteří se osobně zúčastnili encierro nebo kteří odkazují na širší kulturní tradici San Fermín.
Proud 8: Americký rodeový a profesionální jezdecký sport na býcích
Americký proud dodává rodeo tradici (španělsko-mexická etymologie, sestupující z vaquero kultury manipulace s dobytkem Nového Španělska) a konkrétně disciplínu ježdění na býcích v níž se jezdec snaží zůstat na hřbetě skákajícího býka osm sekund, zatímco se býk snaží ho shodit. Americké ježdění na býcích vzniklo z širší tradice rančerské práce z amerického západu po občanské válce a vyvinulo se v kodifikovaný soutěžní sport během pozdního 19. a 20. století.
Hlavní moderní vědecká pojednání jsou Mary Lou LeCompte, Cowgirls of the Rodeo: Pioneer Professional Athletes (University of Illinois Press, 1993), základní moderní akademická monografie o ženách v historii rodea; Kristine Fredrikssonová, American Rodeo: From Buffalo Bill to Big Business (Texas A&M University Press, 1985), hlavní historická syntéza širšího odvětví rodea; a Demetrius W. Pearson, The Wild West of Sports: Rodeo (Routledge, 1988, s pozdějšími vydáními), standardní referenční dílo pro vývoj sportu. Další dokumentace se objevuje v archivech Profesionální Rodeo Cowboys Association (PRCA), v archivech Cheyenne Frontier Days (historické rodeo ve Wyomingu, konané každoročně od roku 1897), v Národním muzeu kovbojů a západního dědictví v Oklahoma City a v širší vědecké literatuře o západním dědictví.
Vydání Profesionální býčí jezdci (PBR) byla založena v 1992 dvacet profesionálních jezdců na býky, kteří se oddělili od širší struktury PRCA, aby založili soutěžní okruh zaměřený na ježdění na býcích. PBR se následně stala dominantní organizací pro profesionální ježdění na býcích, přičemž každoroční finále PBR World Finals poskytuje kanonické mistrovství na konci roku a širší okruh PBR je distribuován přibližně na 30 akcích ročně v hlavních amerických městech. Mezi významné šampiony PBR patří Adriano Mneboaes (brazilský, trojnásobný světový šampion 1994, 2001, 2006), Justin McBride (americký, dvojnásobný světový šampion 2005 a 2007), J. B. Mauney (americký, dvojnásobný světový šampion 2013 a 2015) a Jess Lockwood (americký, dvojnásobný světový šampion 2017 a 2019). Mezi významné skákající býky patří Odvážný (jeden z nejslavnějších skákajících býků 90. let, v roce 1995 odešel do důchodu z bezpečnostních důvodů po několika vážných zraněních jezdců), Bushwacker (PBR Bucking Bull of the Year několikrát v roce 2010) a Hladký operátor (šampion skákajících býků z konce roku 2010).
Disciplína ježdění na býcích se řídí kodifikovanými bodovacími pravidly: jezdec musí zůstat na býkovi osm sekund a držet se pouze jednou rukou (volná ruka se nesmí dotýkat býka ani žádného jiného povrchu); jízda je hodnocena na stupnici 100 bodů rozdělené rovnoměrně mezi výkon jezdce (maximálně 50 bodů, na základě formy, kontroly, akce ostruh a sladění rytmu býka) a výkon býka (maximálně 50 bodů, na základě intenzity skákání, kopů, otoček a celkové obtížnosti). Jezdec, který nedokáže zůstat na býkovi osm sekund, nedostane žádné skóre. Tento sport je jednou z nejnebezpečnějších atletických disciplín v moderním americkém sportu, s podstatnou mírou zranění a občasnými úmrtími zdokumentovanými v historii PBR a PRCA.
Úroveň jistoty: OVĚŘENO pro tradici rodea a PBR.
Kompozice rodea a ježdění na býcích se objevuje v současných tetováních s tématikou amerického západu, country hudby, kulturního dědictví Texasu a Oklahomy a tradice rančerství. Kompozice obvykle zobrazuje jezdce na skákajícím býku v charakteristickém tříčtvrtečním profilu, často s prostředím rodeo arény, často s regionálními nebo státními odkazy (texaská Lone Star, vlajka státu Oklahoma, regionální značky rančů), často spárované s širším slovníkem country hudby a rodea. Kompozice je čitelná jako americké západní dědictví, jako spojení s rančerstvím a rodeem a jako rejstřík atletické podívané. Kompozice je široce produkována v salonech obsluhujících venkovské a rančerské klienty po celém americkém západě.
Proud 9: Wall Street Charging Bull (Arturo Di Modica, 1989)
Americký finančně-kulturní proud dodává Nabíjení Bull (často nazývaný „Wall Street Bull“ nebo „Bowling Green Bull“), 11stopá bronzová socha vážící 3 200 kilogramů od sicilsko-amerického umělce Artura Di Modicy (1941 až 2021), instalovaná bez povolení pod 60stopý vánoční stromek v parku Bowling Green v dolním Manhattanu v noci 15. prosince 1989, po krachu akciového trhu 19. října 1987 známém jako Černé pondělí. Socha se následně stala jedním z nejmezinárodněji uznávaných veřejných uměleckých děl v New York City a dodává kanonickou ikonografickou postavu amerického optimismu na finančních trzích.
Di Modica financoval sochu osobně, utratil přibližně 360 000 dolarů z vlastních prostředků na vytvoření díla, které popsal jako „akt partyzánského umění“ určený jako dar městu New York a jako symbol „síly, moci a naděje amerického lidu“. Socha byla umístěna před newyorskou burzou na Broad Street; newyorská policie sochu zabavila později 15. prosince 1989 s odkazem na absenci povolení. Po značné veřejné odezvě a mediální pozornosti uspořádalo newyorské oddělení parků a rekreace instalaci sochy v malém trojúhelníkovém parku na Bowling Green na úpatí Broadwaye, dva bloky od burzy, kde zůstala nepřetržitě od 21. prosince 1989. Dílo bylo vždy zamýšleno jako dočasná instalace podle původního daru Di Modicy a podle dohody o opětovné instalaci města, ale zůstalo na místě déle než 35 let.
Fráze „býčí trh“ (finanční trh s rostoucím trendem) je v angličtině doložena nejméně od počátku 18. století. Období South Sea Bubble v roce 1720 poskytuje rané doklady terminologie býčích a medvědích trhů v anglické finanční slovní zásobě; přesný původ jazykového rozlišení býka a medvěda je v etymologické literatuře sporný, s navrhovanými původem včetně zábav s býky a medvědy z raně novověké Anglie (býk útočí nahoru, medvěd zametá dolů), bojů býků proti medvědům z raných amerických pohraničních zábav a širší starosvětské folkloristické tradice opozičního párování býka a medvěda. Socha Charging Bull čerpá z této zavedené jazykové tradice a ztvárňuje ji v monumentální bronzové podobě.
Socha byla předmětem značné následné diskuse o veřejném umění. V březnu 2017 sochařka Kristen Visbalová instalovala Nebojácná dívka bronzovou, malou postavu mladé dívky v vzdorovitém postoji, přímo naproti Charging Bull, jako zakázku od State Street Global Advisors načasovanou k Mezinárodnímu dni žen a určenou k podpoře ženského vedení ve finančním průmyslu. Di Modica veřejně protestoval proti instalaci Fearless Girl jako změně uměleckého záměru jeho původního Charging Bull a Fearless Girl byla v prosinci 2018 přemístěna na pozici naproti newyorské burze, dva bloky od Charging Bull. Di Modica zemřel v únoru 2021 ve svém domě na Sicílii, přičemž Charging Bull zůstal na Bowling Green.
Úroveň jistoty: OVĚŘENO pro instalaci Charging Bull, autorství Di Modicy a následnou historii veřejného umění.
Kompozice Wall Street Charging Bull se objevuje v současném tetování souvisejícím s finančním průmyslem, americkým kapitalismem, dědictvím New York City a býčími trhy. Kompozice obvykle zobrazuje býka v jeho charakteristickém útočném postoji s hlavou sklopenou, zadní částí zvednutou a ocasem nataženým, často s prostředím Wall Street (fasáda newyorské burzy, širší panorama dolního Manhattanu), často spárovaná s explicitními odkazy na finanční trhy (text burzovního indexu, logo Dow Jones, ticker newyorské burzy, širší vizuální slovník finančního sektoru). Kompozice je čtena jako optimismus býčího trhu, jako příslušnost k finančnímu průmyslu, jako dědictví amerického kapitalismu a jako širší kulturní rejstřík Wall Street. Kompozice je otevřeným komerčním dílem bez obav z kulturního kontextu a je široce zadávána klientelou spojenou s finančními službami, obchodováním, správou aktiv a širším sektorem kapitálových trhů.
Proud 10: Severská Audhumla a prvotní kráva
Severský mytologický proud poskytuje paralelní zvířecí postavu, Audhumlu (staroseversky Auðhumla nebo Auðumbla, etymologie nejistá, ale možná znamená „bohatá bezrohá kráva“), prvotní krávu severského stvořitelského narativu, která živila obra Ymira mlékem, jež teklo z jejích čtyř vemen, a která olizovala sůl z prvotního ledu, aby osvobodila prvního boha Búriho. Audhumla je doložena v Snorri Sturlusonovědíle Prozaická Edda (složená kolem roku 1220 na Islandu), konkrétně v části Gylfaginningu a je jednou ze zakládajících postav severské kosmogonii.
Narativ: na počátku, před stvořením světa, existovala pouze prvotní prázdnota Ginnungagap, s říší ohně Muspelheim na jihu a říší ledu Niflheim na severu. Když se teplo z Muspelheimu setkalo s ledem z Niflheimu, tající voda se spojila do obra Ymira, prvotního obra, který je předkem mrazivých obrů. Ze stejné tající vody se objevila kráva Audhumla; Ymir se živil ze čtyř řek mléka, které tekly z vemen Audhumly. Sama Audhumla se živila olizováním slaného ledu; prvního dne olizování se objevily vlasy muže; druhého dne hlava; třetího dne celé tělo Búriho, prvního boha a dědečka Odina. Búriho syn Bnebor si vzal obryni Bestlu, a Borrovi a Bestle se narodili tři synové: Odinem, Vili, a Vé, kteří zabili Ymira a z jeho těla utvořili svět.
Hlavní moderní vědecká pojednání jsou John Lindow, Norse Mythology: A Guide to the Gods, Heroes, Rituals, and Beliefs (Oxford University Press, 2001), hlavní moderní anglicky psaná referenční práce o severské mytologii; Hilda Roderick Ellis Davidson, Gods and Myths of Northern Europe (Penguin, 1964); a Anthony Faulkes, překladatel a editor Prozaické Eddy (Everyman, 1995). Narativ o Audhumle je doložen především v Gylfaginningu a poskytuje kanonický severský rejstřík krávy a stvoření, ačkoli Audhumla je technicky kráva, nikoli býk, a představuje žensko-bovinní kosmogonický rejstřík na rozdíl od mužsko-býčích tradic jiných kulturních proudů.
Úroveň jistoty: OVĚŘENO pro textovou tradici Audhumly v Prozaické Eddě.
Kompozice Audhumly je v současném tetování méně často vídaná než jiné severské mytologické postavy (Sleipnir, Odinoví havrani Huginn a Muninn, Thorovo kladivo Mjölnir, světový strom Yggdrasil), ale občas se objevuje v kompozicích severské mytologie a skandinávského dědictví, často zobrazená se čtyřmi řekami mléka, často spárovaná s Ymirem nebo s širším vizuálním slovníkem severské kosmogonii. Kompozice je čtena jako odkaz na severskou mytologii a jako širší rejstřík skandinávského dědictví. Jako u jakékoli severské pohanské ikonografie by si tetovači měli být vědomi rozdílu mezi obecným odkazem na severskou mytologii a konkrétními symboly přijatými krajně pravicovými hnutími; kompozice Audhumly je ikonograficky odlišná od jakékoli sady symbolů přijatých krajně pravicovými hnutími.
Proud 11: Čínský zvěrokruhový vůl a východoasijský rejstřík
Čínský zvěrokruh (生肖, shēngxiào) vůl (牛, niú) je druhé z dvanácti zvířecích znamení v čínském astrologickém cyklu, s přidruženými roky včetně 1937, 1949, 1961, 1973, 1985, 1997, 2009 a 2021 v moderním gregoriánském kalendáři. Čínské znamení vola je často ztotožňováno s vodním buvolem v širší východo- a jihovýchodoasijské vizuální tradici, přičemž zemědělský kontext (vůl nebo vodní buvol jako hlavní tažné zvíře předprůmyslového východo- a jihovýchodoasijského rýžového zemědělství) poskytuje dominantní kulturní rejstřík.
Wolfram Eberhard, A Dictionary of Chinese Symbols: Hidden Symbols in Chinese Life and Thought (Routledge, 1986, původně vydáno v němčině 1983 jako Lexikon chinesischer Symbole), poskytuje základní anglicky psanou referenci pro čínské symbolické a kulturní významy, včetně hesla o zvěrokruhovém volovi. Vůl v čínské tradici nese významy tvrdé práce, vytrvalosti, zemědělské prosperity, trpělivé síly a rejstřík stálého pokroku; rok zvěrokruhového vola je tradičně řečeno, že těm, kteří se v něm narodili, odpovídá pilná, spolehlivá a tvrdohlavá, ale loajální povaha.
Čínský vodní buvol (水牛, shuǐniú) se objevuje v širším čínském kulturně-vizuálním slovníku v kanonické sekvenci Chan/Zen buddhismu Deset býků (také nazývané Ten Ox-Herding Pictures), ikonografické a poetické sekvenci přisuzované čínskému mistru Čchan Kuoan Š'jüanovi z 12. století n. l., zobrazující duchovní cestu praktikujícího přes deset fází hledání, nalezení, zkrocení a nakonec překonání metaforického býka mysli. Sekvence poskytuje paralelní východoasijský buddhistický rejstřík pro čtení býka jako duchovní disciplíny a je doložena v moderní vědecké literatuře o vizuální kultuře zenového buddhismu, především v D. T. Suzukiho, Manual of Zen Buddhism (Rider, 1950), a Heinricha Dumoulina, Zen Buddhism: A History (Macmillan, 1988, ve dvou svazcích).
Vietnamská, thajská, kambodžanská, laoská a širší jihovýchodoasijská tradice vodního buvola poskytuje paralelní zemědělsko-kulturní rejstřík, v němž je buvol ústředním pracovním zvířetem tradičního pěstování rýže a poskytuje ikonografickou postavu venkovského života. Jihovýchodoasijský rejstřík buvola je odlišný od čínského zvěrokruhového vola a od širších býčích tradic středomořských a evropských proudů.
Úroveň jistoty: OVĚŘENO pro tradici čínského zvěrokruhu a buddhistickou sekvenci Deseti býků; přesné interpretační nuance zvěrokruhu v rámci širšího čínského astrologického rámce a rámce Wu Xing (Pět elementů) podléhají mnoha konkurenčním školám a zůstávají interpretační.
Složení čínského zvěrokruhu s býkem se objevuje v současném tetování čínské diaspory, východoasijského dědictví, lunárního nového roku a astrologicky zaměřeného tetování. Složení obvykle zobrazuje býka se znakem zvěrokruhu (牛), s odkazem na cyklus roku a často s širšími čínskými estetickými prvky (obloha, hory, pivoňka, květ švestky, scény s vodním buvolem a rýžovým polem) čerpanými z tradice čínské malby. Buddhistické složení Deseti býků se objevuje v tetování spojeném se zenem a širším východoasijským buddhismem, často zobrazené v kanonickém stylu kaligrafické malby tradiční sekvence.
Proud 12: Západní zvěrokruh Býk a astrologický rejstřík
Západní zvěrokruh Býk (latinsky „býk“) je druhé z dvanácti znamení západního tropického zvěrokruhu, které zaujímá ekliptickou pozici přibližně od 20. dubna do 20. května v moderní západní astrologické tradici. Znamení pochází z babylonské a řecké astronomicko-astrologické tradice a je zdokumentováno ve své kanonické helénistické formě napříč Ptolemaiem, Tetrabiblos (cca 150 n. l., zakládající helénistická astrologická pojednání), v Marciem Maniliem, Astronomica (cca 1. století n. l., hlavní latinská astrologická báseň) a napříč širší helénistickou a římskou astrologickou literaturou.
Souhvězdí Býka obsahuje některé z nejvýraznějších prvků noční oblohy severní polokoule, včetně Plejád („Sedm sester“ z řecké mytologie, klasifikované jako Messier 45, jedno z nejbližších otevřených hvězdokup k Zemi a viditelné pouhým okem); otevřené hvězdokupy Hyády (nejbližší otevřená hvězdokupa k Zemi, tvořící V-tvar obličeje býka); a jasného červeného obra Aldebarana („oko býka“, přibližně 65 světelných let od Země, jedna z 15 nejjasnějších hvězd na noční obloze). Souhvězdí poskytuje jeden z nejrozpoznatelnějších vzorů na severní zimní obloze a bylo kulturně plodné napříč mezopotámskou, egyptskou, řeckou a římskou astronomickou tradicí.
Výklad znamení Býka nese asociace tvrdohlavosti, smyslového ocenění, vytrvalosti, pozemského potěšení z hmoty a estetiky, zemské stability a kvality pevné země v širším rámci západní astrologie. Býk je spojen s planetárním vládcem Venuší (druhá planeta od Slunce, také astrologický vládce Vah), s prvkem země, s pevnou modalitou (na rozdíl od kardinální a proměnlivé modality) a s širším astrologickým slovníkem částí těla (Býk je tradičně spojován s krkem a hrdlem), ročních období (přechod z jara do léta) a typologických čtení osobnosti.
Úroveň jistoty: OVĚŘENO pro astrologickou tradici Býka, jak je zdokumentována u Ptolemaia a v širší helénistické a moderní astrologické literatuře; základní empirická tvrzení západní astrologie nejsou v žádném vědeckém smyslu OVĚŘENA a tradice je kulturně-symbolický systém spíše než empirický prediktivní rámec.
Složení zvěrokruhu Býka je jedním z nejčastěji tetovaných astrologických složení a objevuje se prakticky ve všech současných stylech tetování. Kanonické složení zobrazuje hlavu býka nebo celou postavu býka spárovanou s glyfem Býka (kruh s rohy, pocházející z tradice řeckých astrologických glyfů), často se vzorem souhvězdí (V-tvar Hyád s vyznačeným Aldebaranem, často s blízkou hvězdokupou Plejád), často s datovým rozsahem „20. dubna – 20. května“ nebo s konkrétním datem narození nositele, často s planetárním symbolem Venuše a často s textem širšího astrologického čtení osobnosti. Složení je otevřená komerční práce bez obav z kulturního kontextu a poskytuje jedno z dominantních vstupních složení býka pro klienty, kteří si design vybírají na základě své vlastní nativity zvěrokruhu.
Proud 13: Americký tradiční Longhorn a západní flash z éry Sailor Jerryho
Tradiční americká flash tradice zahrnuje podstatný longhnebon a západní býčí slovník pocházející z širšího kovbojsko-rančerského ikonografického proudu zdokumentovaného v dobovém flashi Capa Colemana v Norfolku, Berta Grimma v jeho různých obchodech, Charlieho Wagnera na Chatham Square, Sailor Jerryho Collinse na Hotel Street a napříč širší americkou tradiční bowery a vojensko-přístavní tradicí. Složení longhornu čerpá ze skutečného plemene skotu Texas Longhnebon (vyvinutého v širším mexicko-texaském koloniálním období z potomků španělského koloniálního skotu, s charakteristickými dlouhými zakřivenými rohy a typickým skvrnitým zbarvením) a poskytuje kanonický americko-západní hovězí rejstřík.
Hlavní dokumentace amerického tradičního flash, včetně složení longhornu a západního býka, se objevuje napříč Hardy Marks Publications, zejména svazky Sailor Jerry flash editované Donem Edem Hardym (zejména Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, Vol. 1, 2002, a následné archivní materiály Hardy Marks Sailor Jerry); napříč archivním materiálem Capa Colemana zachovaným v různých soukromých sbírkách a publikovaných kompilacích flash; napříč archivním materiálem Berta Grimma zdokumentovaným v historických záznamech Long Beach Pike; a napříč širší odbornou literaturou o americkém tradičním tetování, včetně Margot Mifflin, Bodies of Subversion: A Secret History of Women and Tattoo (Powerhouse Books, 1997, s pozdějšími vydáními), a Steve Gilbert, Historie tetování: Zdrojová kniha (Juno Books, 2000).
Technické specifikace amerického tradičního flash motivu dlouhorohého skotu a býka, kde se motiv objevuje, sledují širší slovník amerického tradičního tetování: silný černý obrys, omezená barevná paleta s vysokou sytostí (červená pro tělo býka, žlutá pro rohy dlouhorohého skotu, hnědá nebo černá pro stínování), kompozice hlavy z tříčtvrtinového pohledu nebo čelního pohledu s výraznou geometrií rohů, často spojená s prvky nápisu a jména (jméno nositele, název ranče, název pluku nebo název státu), s prvky westernového kostýmu (kovbojský klobouk, laso, rodeo spona) nebo s širším americkým vlasteneckým vizuálním slovníkem. Kompozice hlavy dlouhorohého skotu (býk zobrazený pouze jako hlava s dlouhými zakřivenými rohy zasahujícími do širšího kompozičního prostoru) je jednou z kanonických amerických tradičních konfigurací býka a poskytuje obzvláště rozpoznatelný ikonografický rejstřík pro flash s westernovou tématikou.
Vydání Texas Longhnebon jako státní symbol Texasu je zdokumentován napříč sportovním programem University of Texas v Austinu (UT Longhorns, s gestem ruky „Hook 'em horns“ zavedeným v roce 1955), napříč vizuálním slovníkem státu Texas a napříč širším rejstříkem texaské kulturní identity. Kompozice se objevuje v tetování pro klienty s texaským dědictvím, s afiliací k University of Texas nebo s širší texaskou kulturní identifikací a poskytuje regionálně specifickou kompozici býka, která je čitelná jako texaská, nikoli jako obecně westernová.
Úroveň jistoty: OVĚŘENO pro tradici amerického tradičního flash a emblém Texas Longhorn.
Proud 14: Chicago Bulls a afiliace s americkými sportovními franšízami
Proud amerického profesionálního sportu poskytuje Chicago Býci NBA franšízu (založenou v roce 1966, třetí NBA franšízu ve městě Chicago po rozpuštěných Chicago Stags a Chicago Packers), jednu z nejvíce mezinárodně uznávaných amerických profesionálních sportovních organizací. Bulls byli dominantním týmem NBA v 90. letech, kdy vyhráli šest titulů NBA v sezónách 1991-1992-1993 a 1996-1997-1998 pod vedením trenéra Phila Jacksona, s Michaelem Jordanem (Síň slávy, šestinásobný šampion NBA, pětinásobný MVP NBA, obecně považovaný za nejlepšího basketbalistu všech dob) jako zakládající postavou franšízy.
Logo Chicago Bulls (červená hlava býka navržená Deanem Wesselem v roce 1966, s názvem týmu velkými písmeny nahoře) je jedním z nejrozpoznatelnějších sportovních log v mezinárodní kultuře a poskytuje výrazný ikonografický rejstřík pro motiv býka. Bulls dosáhli mezinárodního kulturního uznání během Jordanovy éry 90. let, které přesáhlo fanoušky NBA, dresy a zboží Bulls se staly kanonickými módními a kulturními artefakty 90. let a širší kulturní přítomnost Michaela Jordana (řada obuvi Air Jordan, film Space Jam z roku 1996, širší značka Jordan) poskytla jednu z největších stop celebrit v pozdním 20. století.
Kompozice Chicago Bulls se objevuje v současném tetování spojeném s basketbalem, s chicagským dědictvím, s nostalgií po Jordanově éře a s širší kulturní tematikou 90. let. Kompozice obvykle zobrazuje kanonické logo Bulls (červenou hlavu býka s nápisem týmu), často spojené s Jordanovým číslem dresu „23“, s logem Air Jordan Jumpman nebo s širším vizuálním slovníkem Chicago Bulls. Kompozice je volnou komerční prací bez obav z kulturního kontextu a je široce poptávána klientelou spojenou s fanouškovskou základnou Bulls, s širším chicagským dědictvím nebo s kulturním rejstříkem Jordanovy éry.
Úroveň jistoty: OVĚŘENO pro franšízu Chicago Bulls a historii šampionátů Jordanovy éry.
Proud 15: Iberská silueta býka Osborne
Iberský regionální proud poskytuje Osborne býka siluetu, 14metrovou černou billboardovou reklamu ve tvaru býka navrženou v roce 1956 Manolo Prietem pro společnost Osborne Group vyrábějící sherry a brandy a původně instalovanou podél španělských silnic jako komerční reklamu. Siluety býka Osborne byly instalovány na přibližně 500 místech po celé španělské krajině od konce 50. let 20. století, což z nich činilo jednu z nejrozpoznatelnějších komerčních reklamních postav poloviny 20. století ve Španělsku.
Po španělském zákonu z roku 1988 zakazujícím billboardovou reklamu podél hlavních dálnic společnost Osborne Group přemalovala siluety býků na jednobarevně černé (odstranila logo Osborne a odkazy na produkty) a v následných právních řízeních úspěšně argumentovala, že siluety se staly součástí španělské národní krajiny a kulturního dědictví, nikoli komerční reklamou. Rozhodnutí španělského nejvyššího soudu z roku 1997 (s následnými potvrzeními) zachovalo siluety býka Osborne jako prvky kulturní krajiny a siluety zůstávají instalovány na přibližně 90 místech po celé španělské krajině k roku 2026. Býk Osborne byl formálně přijat jako regionální symbol Andalusie zejména, přičemž andaluská regionální vláda uznala siluety za součást regionálního kulturního dědictví.
Komerční původ a kulturní transformace býka Osborne jsou zdokumentovány ve španělské literatuře o dějinách designu a v archivech Fundación Manolo Prieto, která uchovává původní soubor návrhů Prieta. Býk Osborne poskytuje výrazný ikonografický rejstřík pro iberskou tradici býků, který je odlišný od korridy a od encierra, čerpající místo toho ze slovníku komerčního designu a regionálního kulturního dědictví.
Úroveň jistoty: OVĚŘENO pro komerční původ býka Osborne, jeho právní historii a současný kulturní status.
Kompozice býka Osborne se objevuje v současném tetování s španělskou kulturou, s iberským dědictvím, s andaluskou regionální tématikou a jako památka na cestování. Kompozice obvykle zobrazuje jednolitě černou siluetu býka v jeho kanonickém obrysu od Manolo Prieta, často se španělskou nebo andaluskou regionální vlajkou, často s širším iberským kulturním slovníkem, často jako pamětní kompozice z billboardu u silnice. Kompozice je volnou komerční prací bez obav z kulturního kontextu a poskytuje regionálně specifický iberský rejstřík býka odlišný od kontroverze korridy.
Proud 16: Moderní estetika a rejstřík „stay strong“
Současný západní minimalistický, geometrický a estetický motiv býka se objevil jako významný trend tetování v éře Instagramu na počátku až v polovině 2010. let, přičemž design je obvykle proveden jemnou linkou jedinou jehlou, v geometrickém nebo akvarelovém blackworku, v tečkování nebo v širším současném minimalistickém rejstříku zdokumentovaném v expanzi tetování v éře Instagramu v letech 2010 a 2020. Kompozice obvykle čte jako "buď silný," „vytrvej," „tvrdohlavá vytrvalost," „estetika znamení Býka," nebo širší obecný rejstřík „duchovního zvířete“ bez explicitního ukotvení v hinduistické, egyptské, krétské, řecké, mithraické nebo jiné specifické kulturní tradici, která dodává motivu hlubokou ikonografickou váhu.
Trend byl podstatně zesílen širším rozšířením tetovacího průmyslu v éře Instagramu od přibližně roku 2012 do současnosti, kulturou hledání a kopírování „tetovacích inspirací“ poháněnou Pinterestem a širším zpopularizováním jemných a minimalistických tetovacích stylů díky viditelnosti celebritních tatérů, jako je Dr. Woo (Brian Woo) v Shamrock Social Club v West Hollywood (aktivní od přibližně roku 2008), JonBoy (Jonathan Valena) ve West 4 Tattoo na Manhattanu (od přibližně roku 2014) a širší linií jemných stylů, která dala vzniknout současné estetice jemných tetování celebrit. Minimalistický býk se stal jedním z kanonických trendů tetování „jemných duchovních zvířat“ éry Instagramu, spolu s paralelními jemnými lvy, vlky, slony, motýly, měsíci, horami a lotosovými kompozicemi zdokumentovanými v širším minimalistickém tetovacím slovníku.
Upřímný postoj pracujícího tatéra je, že současný minimalistický býk je skutečně otevřená komerční práce a že klienti, kteří si design vybírají na základě „estetiky znamení Býka“ nebo „tvrdohlavě silné osobnosti“, se účastní současné západní dekorativní tradice bez obav z kulturní apropriace, které se týkají hinduistického Nandiho, egyptského Apise nebo aktivních náboženských tradic býka. Rozhovor s klientem před objednáním práce by měl stanovit, z jakého rejstříku design vychází, ale ve většině případů je současný minimalistický býk otevřenou prací.
Hinduistický Nandi a otázka apropriace: vážné pojednání
Tetování hinduistického Nandiho je jednou z nejvýznamnějších otázek apropriace v širším slovníku tetování býků a pracující tatér v roce 2026 by měl být připraven tuto otázku upřímně probrat s klienty před objednáním práce. Relevantní fakta jsou následující.
Nandi je posvátná postava v aktivní náboženské tradici. Hinduistická tradice má zhruba 1,2 miliardy stoupenců celosvětově, převážně v Indii, Nepálu, Srí Lance, Mauriciu, Trinidadu a Tobagu, Fidži, Spojených státech, Spojeném království, Kanadě, Austrálii a širší hinduistické diaspoře. Nandi je uctíván v tradici Šivy (jedna ze čtyř hlavních hinduistických sektářských tradic, vedle Vaišnavy, Šakty a Smarty) a je jednou z nejčastěji zobrazovaných posvátných postav v indické chrámové architektuře. Uctívání Nandiho není historické ani vestigální; je to aktivní každodenní oddaná realita pro stovky milionů Šivových a širších hinduistických oddaných.
Hinduistické náboženské učení omezuje umístění posvátných obrazů. Učení dharmashástry (širší soubor hinduistické právní, rituální a etické literatury sestavený během období Smriti, přibližně 200 př. n. l. až 1000 n. l.) a širší brahmánská rituální tradice stanoví, že zobrazení božstev a posvátných postav by neměly být umísťovány pod pas, na chodidla nebo v rituálně nečistých kontextech. Dolní část těla je považována za rituálně nečistou v učení o čistotě těla, které je základem širšího hinduistického a théravádového buddhistického chápání fyzické čistoty; tetování Nandiho na noze, kotníku, chodidle, lýtku, stehně nebo pod pupkem toto učení porušuje a je hinduistickými praktikujícími široce považováno za znesvěcení.
Hindu American Foundation se formálně ohradila proti umístění posvátných hinduistických obrazů na dolní část těla. Hindu American Foundation (založena 2003, se sídlem ve Washingtonu, D.C.) je hlavní americká hinduistická advokační organizace a od roku 2008 vede řadu kampaní proti komerčnímu využití zobrazení hinduistických božstev v rituálně nečistých kontextech. Kampaň z roku 2008 proti spodnímu prádlu s potiskem Ganeši od Roberta Cavalliho, následné kampaně proti různým komerčním využitím zobrazení hinduistických božstev na botách, plavkách, plážových osuškách, rohožkách a souvisejících produktech a širší veřejná advokacie za hinduistickou náboženskou citlivost jasně stanovily postoj aktivní americké hinduistické komunity. Stejné učení platí pro Nandiho: božstvo je posvátné v tradici Šivy a učení o umístění se vztahuje na jakékoli zobrazení posvátného býka. Paralelní Světová hinduistická rada (Vishva Hindu Parishad, založena 1964) a Hinduistická Janajagruti Samiti (založena 2002) vedly paralelní kampaně z Indie a širší hinduistické diaspory.
Upřímná praxe pro nemuslimského nositele zvažujícího tetování Nandiho. Upřímná praxe spočívá v tom, že (1) víte, že Nandi je posvátná postava v aktivním náboženství, (2) víte, že náboženské učení omezuje umístění na horní část těla, (3) objednáte práci pouze s umístěním na hrudník, rameno, horní část zad nebo horní paži, (4) zapojíte ikonografickou hloubku postavy (ležící pozice směřující k hlavní svatyni, ceremoniální zvonky, vztah k Šivovi a širšímu Šivově ikonografickému slovníku) namísto použití obecné kompozice „hlava býka v indickém stylu“ a (5) uznáte, že design nese náboženskou váhu bez ohledu na osobní náboženskou příslušnost nositele. Nemuslimský nositel, který se s ikonografií postavy zapojil s respektem, který si vybral umístění na horní část těla a který dokáže říci, proč pro něj postava znamená, se účastní tradice způsobem, který aktivní hinduistická komunita obecně vítá; nositel, který si stáhl obrázek Nandiho z Pinterestu, umístil ho na kotník bez rozmyslu a zacházel s ním jako s obecným prvkem „duchovní estetiky“, se zapojuje do neformální apropriace, proti které aktivní hinduistická komunita důsledně protestovala.
Obecné přijetí respektujícího zapojení do tradice ze strany hinduistické komunity. Aktivní hinduistická tradice je obecně spíše tradicí evangelizace pozváním než evangelizace konverzí; hinduistická komunita vítá respektující zapojení do náboženské tradice ze strany nemuslimů a obecně nepovažuje ikonografii za omezený vnitřní materiál způsobem, jakým to dělají některé domorodé americké, maorské nebo jiné specifické domorodé náboženské tradice. Otázka apropriace se netýká přístupu zasvěcených versus zasvěcených; týká se respektujícího versus nerespektujícího zacházení s posvátným materiálem. Upřímný rozdíl je ten, který by měl být pracující tatér schopen udělat v rozhovoru s klientem.
Etická otázka korridy: vážné pojednání
Španělská corrida de toros (a paralelní mexická corrida, portugalská tourada a širší iberské a latinskoamerické býčí tradice) je nejvíce eticky sporným kulturním rejstříkem v širším slovníku tetování býků a pracující tatér by měl být připraven upřímně se zabývat touto otázkou s klienty před objednáním práce spojené s matadorem nebo corridou. Relevantní úvahy jsou následující.
Corrida je aktivní kulturní tradice s podstatnými voliči na obou stranách etické debaty. Obhájci korridy (včetně Partido Popular a dalších pravicových španělských politických kruhů, Federación Taurina de España, širší profesionální komunity matadorů a chovatelů a podstatných sektorů venkovského španělského a mexického kulturně-tradičního mínění) obecně rámcují praxi jako španělské a širší iberské národní kulturní dědictví, jako uměleckou-atletickou disciplínu s rozsáhlou estetickou a technickou hloubkou, jako pokračování historické středomořské rituální praxe s hlubokými kořeny v regionální kultuře a jako legitimní výkon kulturně-tradiční autonomie, která by neměla podléhat širší regulaci týkající se dobrých životních podmínek zvířat. Odpůrci korridy (včetně Podemos a dalších levicových španělských politických kruhů, španělských organizací na ochranu zvířat včetně Asociación Nacional para la Protección y el Bienestar de los Animales, širšího mezinárodního hnutí za práva zvířat a podstatných sektorů městského španělského a širšího západního mínění) obecně rámcují praxi jako institucionalizované týrání zvířat, jako zastaralou kulturní praxi, která by měla být reformována nebo zrušena, a jako nekonzistentní se současnými standardy dobrých životních podmínek zvířat.
Právní prostředí se mezi jurisdikcemi podstatně liší. Corrida je zakázána v Katalánsku (parlamentní zákaz 2010, účinný 2012, s tím, že španělský ústavní soud zákaz zrušil v roce 2016 z důvodu rozporu se španělskou státní pravomocí nad národním kulturním dědictvím; praktický dopad byl takový, že corrida nebyla v Katalánsku obnovena navzdory právnímu znovuzavedení); zakázána na Kanárských ostrovech od roku 1991; zakázána v Argentině od roku 1899; zakázána v Uruguayi od roku 1912; zakázána na Kubě od roku 1899; zakázána v Kostarice od roku 1989 (s povolenými bezkrvými býčími akcemi); a podstatně omezena v různých jiných latinskoamerických a španělských jurisdikcích. Corrida zůstává legální a aktivně praktikovaná ve většině Španělska, Francie (v jižních departementech), Portugalska (s touradas pnebotuguesas zachovávajícími býka živého na konci boje), Mexika, Kolumbie, Venezuely, Peru a Ekvádoru.
Upřímná praxe pro pracujícího tatéra. Upřímná praxe spočívá v tom, že uznáte etickou kontroverzi v rozhovoru o designu, zejména s klienty, kteří sami nepocházejí ze španělského, mexického nebo širšího hispánského kulturního dědictví a kteří se možná nezabývali širší debatou; že chápete, že kompozice matadora a korridy působí jako kulturní-tradiční afiliace spíše než jako podpora týrání zvířat, ale že kompozice nese širší kulturní zavazadlo sporné praxe; a že klientovi umožníte informovanou volbu. Klient ze španělského nebo mexického kulturního dědictví, který si objednává práci jako kulturní-tradiční afiliaci, se účastní rejstříku, který tatér nemá právo kontrolovat. Klient bez tohoto dědictví, který se nezabýval širší debatou, může mít z rozhovoru prospěch.
Býk v americkém tradičním flashi
Býk je méně ústřední pro kanonický americký tradiční Bowery flash než orel, růže, kotva, vlaštovka, panter, lev nebo lebka, ale objevuje se s podstatnou frekvencí v západním a rodeovém rejstříku. Motiv se objevuje na listech flashů Sailor Jerryho, Capa Colemana, Charlieho Wagnera a Berta Grimma, často jako Texas Longhorn, rodeo býk, kompozice kovboje a býka nebo silueta býčí hlavy v západním dekorativním stylu. Objem dobového tradičního tetování býků je skromný ve srovnání s kanonickým slovníkem orlů, růží, kotev a vlaštovek, ale je podstatný v rámci regionálního flashového umění spojeného se Západem.
Technické specifikace amerického tradičního flashového býka, kde se motiv objevuje, sledují širší americký tradiční slovník: tučné černé obrysy, omezená paleta vysoce sytých barev (červená pro tělo býka nebo košili jezdce rodea, žlutá pro rohy a světla, hnědá nebo černá pro stínování), tříčtvrteční nebo plně čelní kompozice hlavy s výraznou geometrií rohů, často spárovaná s prvky nápisu a jména (jméno nositele, název ranče, název pluku nebo název státu), s prvky západního kostýmu (kovbojský klobouk, laso, rodeo spona) nebo s širším americkým vlasteneckým vizuálním slovníkem. Cap Coleman Norfolk shop vytvořil nějaký flash s býkem; Nneboman Sailnebo Jerry Collins archív flashů z Hotel Street obsahuje občasné kompozice býků, často spojené se Západem pro širší tichomořskou klientelu jeho honolulského obchodu; Bert Grimm Long Beach Pike inventář zahrnoval varianty býků vedle širšího slovníku Long Beach Pike; Donem Edem Hardym upravené archívy Sailor Jerryho v Hardy Marks Publications obsahují reprodukce dobových flashů s býky.
Býk v současném realismu
Současná realistická práce s býky se objevila jako podstatný motiv na počátku 21. století spolu s širším rozšířením vysoce věrného realismu divoké a hospodářské zvěře v tetovací praxi. Realistický býk zobrazuje anatomii druhu s fotografickou věrností: detail srsti a kůže, dimenzionální zobrazení očí s charakteristickou anatomií býčích očí, anatomicky přesná geometrie rohů (s Texas Longhornem, španělským tneboo bravo, indickým zebu, africkým Watusi a různými dalšími konfiguracemi rohů specifickými pro plemeno, rozlišitelnými ve zručné realistické práci), a často s okolními environmentálními prvky (savana, pastvina ranče, písek býčí arény, horská pastvina). Realistický býk je často objednáván jako pamětní motiv (připomínající zesnulého člena rodiny prostřednictvím náhradní kompozice portrétu zvířete, nebo připomínající konkrétního rodinného nebo rančového býka), jako motiv západního dědictví, nebo jako samostatný motiv realismu divoké a hospodářské zvěře.
Kompozice je technicky náročná: složitá textura srsti býka, dimenzionální zobrazení rohů a charakteristických dopředu posazených očí, geometrie svalnatého ramene a krku a širší anatomické nároky vyžadují podstatnou technickou specializaci. Realistický býk je obvykle objednáván jako zakázkový kus, nikoli vybírán z obecného flashového umění, a rozhovor o designu obvykle zahrnuje referenční fotografii konkrétního býka (často konkrétního jedince na ranči, zesnulého rodinného nebo rančového býka v případě pamětní práce, nebo obecnou referenci plemene).
Býk v japonském irezumi: paralelní omezení
Býk je není kanonickým motivem japonského irezumi tak jako drak, koi, tygr, fénix, šiš (čínský strážný lev) a širší kanonický slovník zvířat japonského irezumi. Býk se občas objevuje v japonském irezumi jako součást širšího východoasijského buddhistického ikonografického slovníku (sekvence Deseti býků Chan/Zen, rejstřík vodního buvola širší východoasijské venkovské vizuální kultury) nebo v širší současné japonské tetovací práci sloužící západní a globální klientele, ale býk je v japonském irezumi vedlejším subjektem a nemá kanonickou kompoziční stabilitu hlavních motivů japonského irezumi.
Pracující tatér v tradici japonského irezumi občas aplikuje kompozice býků ve explicitním buddhistickém oddaném rejstříku (sekvence Deseti býků, kompozice vodního buvola a venkovské vesnice), ale práce bude čerpat především z východoasijského buddhistického ikonografického slovníku, nikoli ze stabilní konvence býka v japonském irezumi. Hlavní anglické vědecké reference pro japonskou tetovací ikonografii (Donald Richie a Ian Buruma, The Japanese Tattoo, Weatherhill, 1980; Sandi Fellman, The Japanese Tattoo, Abbeville Press, 1986; korpus Hardy Marks Publications včetně různých upravených svazků Dona Ed Hardyho) považují býka za periferní subjekt v širším slovníku japonského irezumi.
Párování býků a jejich významy
Býk se objevuje v široké škále víceprvkových kompozic. Každé běžné párování nese své vlastní čtení.
Nandi + Šivův trojzubec (trishula): Kanonická hinduistická Šivova oddaná kompozice. Trojzubec (sanskrt trishula) je kanonická Šivova zbraň a hlavní ikonografický atribut Šivy. Nandi spárovaný s trojzubcem znamená explicitní Šivovu oddanou afiliaci a je jednou z nejvíce zdokumentovaných Šivových vizuálních konfigurací v hinduistické vizuální tradici. Kompozice vychází ze základního hinduistického ikonografického slovníku a měla by být chápána s ohledem na výše uvedené úvahy o apropriaci. Umístění na horní část těla je kanonicky vyžadováno.
Nai + lingam: Kanonická hinduistická Šivova svatyně. Lingam (anikonické zobrazení Šivy, obvykle zobrazené jako válcovitý kámen s polokulovitým vrcholem instalovaný na bázi joni) je kanonický Šivův posvátný objekt a Nandi spárovaný s lingamem obnovuje kanonickou konfiguraci chrámové svatyně, ve které Nandi sedí čelem k lingamu ve Šivově svatyni. Kompozice je hluboce oddaná hinduistická Šivova práce a měla by být chápána s ohledem na úvahy o apropriaci. Umístění na horní část těla je kanonicky vyžadováno.
Apis býk + sluneční disk: Kanonická egyptská kompozice Apise. Sluneční disk mezi rohy býka je ikonografickým znakem odlišujícím Apise od obecných egyptských býčích postav a dodává kanonickou kompozici Apise. Kompozice působí jako odkaz na egyptské obrození, jako klasický středomořský rejstřík a jako širší vizuální slovník egyptského dynastického období. Kompozice je v současné praxi ikonograficky otevřená.
Minoaurus + labyrint: Kanonická řecká mytologická kompozice. Postava Minotaura spárovaná s geometrickým vzorem labyrintu (kanonický sedmikruhový labyrint nebo související krétský labyrint) dodává kanonickou kompozici mytologického vyprávění. Kompozice působí jako klasický mytologický odkaz a jako širší vizuální slovník řecké mytologie. Kompozice je v současné praxi ikonograficky otevřená.
Mithra + býk (tauroctony): Kanovnické římské složení tajemného kultu Mithry. Kompletní býkožertí s Mithrou klečící na býkovi, bodnutím dýkou, doprovodným psem, hadem a štírem a postranními nosiči pochodní Cautem a Cautopatem dodává kanovnický mithraický kultovní obraz. Kompozice je čitelná jako odkaz na římské mystické náboženství, jako esoterické iniciační zobrazení a jako klasicko-nábožensko-historický registr. Kompozice je v současné praxi ikonograficky otevřená; kult již nemá aktivní vyznavače.
Matador + býk (korida): Kanovnické španělské složení koridy. Matador s kápí a mečem spárovaný s útočícím býkem dodává kanovnické iberské složení býčích zápasů. Kompozice je čitelná jako iberské kulturní dědictví a jako širší španělsko-tradiční registr; je třeba uznat diskusi o etické kontroverzi.
Býk + kovboj nebo jezdec rodea: Kanovnické americké západní složení. Býk spárovaný s jezdcem rodea v konfiguraci divokého býka a jezdce, nebo s kovbojem na koni v širším západním složení, dodává kanovnický americký západní hovězí registr. Kompozice je čitelná jako americké západní dědictví, jako spojení s rančerstvím a rodeem a jako kulturní registr country hudby.
Býk + architektura Wall Street nebo burzovní kurz: Kanovnické finanční složení. Útočící býk spárovaný s architektonickým prostředím Wall Street nebo s explicitním textem burzovního kurzu dodává kanovnické americké složení finančního trhu. Kompozice je čitelná jako optimismus býčího trhu, spojení s finančním průmyslem a širší kulturní registr Wall Street.
Býk + symbol Býka a prvky zvěrokruhu: Kanovnické západní astrologické složení. Býčí hlava nebo celá býčí postava spárovaná se symbolem Býka, vzorem souhvězdí (tvar V Hyád s vyznačeným Aldebaranem, často s hvězdokupou Plejády), datovým rozsahem „20. dubna – 20. května“ a planetárním symbolem Venuše dodává kanovnické složení býka západního zvěrokruhu. Kompozice je čitelná jako odkaz na astrologický rodokmen a jako širší registr tetování zvěrokruhu.
Býk + čínský symbol zvěrokruhu (牛): Kanovnické čínské složení zvěrokruhu. Postava býka nebo vodního buvola spárovaná s čínským znakem pro býka, s cyklem zvěrokruhu a s širšími čínskými estetickými prvky (oblaky, hory, pivoňky) dodává kanovnické východoasijské složení zvěrokruhu. Kompozice je čitelná jako odkaz na čínskou diasporu, jako východoasijské dědictví a jako spojení s lunárním Novým rokem.
Texas Longhorn + stát Texas: Kanovnické texaské regionální složení. Hlava longhorna spárovaná s texaskou Lone Star, s obrysem státu nebo s gestem „Hook 'em horns“ Univerzity Texas dodává kanovnické složení texaské kulturní identifikace. Kompozice je čitelná jako texaské dědictví, jako spojení s Univerzitou Texas nebo jako širší texaský kulturní registr.
Býk + lebka (býčí lebka): Kanovnické západní a dekorativní složení. Býčí lebka (často zobrazená s dlouhými zakřivenými rohy a charakteristickou anatomií lebky) se objevuje v západních kulturních, jihozápadních estetických a širších memento mori registrech, přičemž vizuální slovník býčích lebek Georgie O'Keeffeové poskytuje jeden vlivný moderní umělecký základ (obrazy býčích lebek O'Keeffeové z 30. a 40. let 20. století, uložené převážně v Muzeu Georgie O'Keeffeové v Santa Fe). Kompozice je čitelná jako odkaz na západní kulturu, jako registr memento mori a jako širší jihozápadní estetický slovník.
Býk + růže: Dekorativní složení amerického tradičního stylu. Býčí hlava spárovaná s tradiční americkou růží dodává dekorativní konfiguraci v americkém tradičním stylu, která čerpá ze širšího slovníku flash umění z éry Sailor Jerryho. Kompozice je čitelná jako spojení s americkým tradičním stylem a jako registr dekorativního flash umění.
Umístění a co každé umístění signalizuje
Hrudník (velká čelní býčí hlava): Hrudník pojme největší kompozice býčích hlav a celých býků a je kanonický pro realistický býčí portrét, oddané složení Nandi (vyžaduje umístění na horní části těla), Apise se slunečním diskem, mithraické býkožertí, býka z Wall Street a čelní kompozici texaského longhorna. Umístění na hrudníku je čitelné jako podstatný závazek k ikonografickému registru a je kanonickým místem pro nejpropracovanější býčí kompozice.
Záda (celé scény koridy nebo rodea): Záda pojmou největší vícefigurální kompozice a jsou kanonická pro celou scénu koridy (matador, býk, banderilleros, pikador, prostředí býčí arény), celou scénu rodea (býk, jezdec, aréna), mithraické býkožertí se všemi doprovodnými postavami a propracované složení Minotaura a labyrintu. Umístění na zádech je čitelné jako podstatný závazek a pojme technické nároky celoscénové práce.
Horní část paže a biceps: Horní část paže a biceps pojmou středně velké kompozice býčích hlav a tříčtvrtečních býků a jsou běžné pro amerického tradičního býka, kompozici býka a jezdce rodea, texaského longhorna, matadora a býka a širší práci spojenou se západním stylem. Umístění na bicepsu je jedním z kanonických umístění amerického tradičního stylu a je čitelné jako spojení s dekorativním flash uměním.
Předloktí: Předloktí je čitelné jako záměrný projev a je běžné pro minimální siluety býků, kompozice symbolů Býka, siluety býka Osborne, kompozice loga Chicago Bulls a širší registr minimalistických býků. Umístění na předloktí je široce viditelné a dodává kanonické umístění pro „každodenní projev“.
Rameno a horní část zad: Rameno a horní část zad pojmou oddané kompozice Nandi, kompozice Apise a širší náboženskou práci na horní části těla v souladu s výukou o umístění v hinduismu. Umístění na rameni je kanonické pro náboženskou práci a je čitelné jako podstatný závazek k ikonografickému registru.
Lýtko a stehno: Lýtko a stehno pojmou vertikální kompozice a jsou běžné pro matadora a býka, kompozici býka a jezdce rodea, texaského longhorna a širší práci spojenou se západním stylem. Umístění na noze je nevhodné pro oddanou práci Nandi podle výuky o umístění v hinduismu a mělo by být vyhrazeno pro světské býčí registry.
Ruka a prst: Umístění na ruce a prstech pojmou malé symboly Býka, minimalistické siluety býků a logo Chicago Bulls. Umístění na ruce a prstech mají vyšší míru vyblednutí než jiná umístění kvůli obměně kůže a mělo by být vybíráno s ohledem na dlouhodobou životnost.
Běžné současné rozhovory se zákazníky
„Chci býka, protože jsem Býk.“ Býk zvěrokruhu Býk je nejběžnějším vstupním bodem pro současné klienty. Konverzace o designu obvykle zahrnuje širší slovník západní astrologie (vzorec souhvězdí, rozsah dat, vládce planety Venuše, čtení typologie osobnosti) a otázku umístění. Kompozice je otevřená komerční práce a nevyžaduje širší konverzaci o kulturním kontextu.
„Chci býka, protože jsem silný, tvrdohlavý člověk.“ Býk „zůstaň silný“ nebo „tvrdohlavá vytrvalost“ je druhým nejčastějším vstupním bodem a je často spárován s explicitním textem na pásu („zůstaň silný“, „vytrvej“, „tvrdohlavý“). Kompozice je otevřená komerční práce a nevyžaduje širší konverzaci o kulturním kontextu. Konverzace o designu obvykle zahrnuje otázku, zda klient chce minimalistický registr, americký tradiční registr, nebo realistický registr.
„Chci tetování Nandi.“ Hinduistické tetování Nandi je jiný registr a vyžaduje konverzaci o kulturním kontextu. Poctivá praxe spočívá v (1) potvrzení pochopení klienta, že Nandi je posvátná postava v aktivní náboženské tradici, (2) projednání výuky o umístění (pouze horní část těla), (3) zapojení ikonografické hloubky postavy nad rámec obecné kompozice „indické býčí hlavy“ a (4) potvrzení vztahu klienta k hinduistické tradici nebo k uctivému zapojení do náboženské tradice. Konverzace je součástí pracovního řemesla.
„Chci tetování matadora.“ Kompozice matadora a koridy je vhodná v rámci španělského, mexického a širšího hispánského kulturního dědictví a diskuse o etické kontroverzi výše by měla být uznána u klientů, kteří z tohoto dědictví nepocházejí. Kompozice není zakázána, ale měla by být poctivě projednána.
„Chci býka z Wall Street.“ Býk finančního trhu je otevřená komerční práce a je často zadáván klienty z finančních služeb. Kompozice je přímočará.
„Chci logo Chicago Bulls.“ Logo sportovního týmu je otevřená komerční práce a je často zadáváno fanoušky Bulls, klienty s chicagským dědictvím a klienty nostalgickými po éře Jordana. Kompozice je přímočará.
„Chci Texas Longhorna.“ Texaská regionální kompozice je otevřená komerční práce a je často zadávána klienty s texaským dědictvím, klienty spojenými s Univerzitou Texas a klienty spojenými se širším západním stylem. Kompozice je přímočará.
Závěr
Býk představuje jeden z nejhlubších a nejvíce mezikulturně bohatých motivů ve světové ikonografii a pracující tetovač v roce 2026 musí vědět, ze kterého z nejméně šestnácti odlišných proudů daný klient čerpá. Hinduistický Nandi ukotvuje nejhlubší posvátný registr a vyžaduje konverzaci o kulturním kontextu; egyptský Apis ukotvuje nejhlubší klasicko-středomořský registr; krétské a minojské skákání přes býka ukotvuje nejhlubší archeologický registr doby bronzové; řecký Minotaurus ukotvuje kanonický mytologicko-narativní registr; mithraické býkožertí ukotvuje registr klasického mystického náboženství; španělská korida ukotvuje registr sporné kulturní praxe; pamplonské běhy býků ukotvují registr dobrodružného turismu; americké rodeo ukotvuje registr západního sportu; býk z Wall Street ukotvuje registr finančního trhu; severská Audhumla ukotvuje severský kosmogonický registr; čínský zvěrokruhový býk ukotvuje východoasijský astrologický registr; západní Býk ukotvuje nejběžnější současný vstupní bod; Texas Longhorn ukotvuje regionální texaský registr; Chicago Bulls ukotvuje registr sportovního týmu; býk Osborne ukotvuje iberský regionální registr; a současný minimalistický býk ukotvuje estetický registr instagramové éry. Čtení významu tetování býka vyžaduje čtení toho, z kterého z těchto proudů design pochází, a poctivou odpovědností pracujícího tetovače je znát rozdíl a ztvárnit zvolenou kompozici v rámci její vlastní tradice.
Vybraná bibliografie
Beck, Rogere. Náboženství kultu Mithras v Říši Roman: Záhady nedobytého slunce. Oxfnebod: Oxfnebod University Press, 2006.
Burkert, Walter. Homo Necans: Antropologie Ancient Greek Obětní Ritual a mýtus. Berkeley: University of Califnebonia Press, 1983.
Castleden, Rodney. Minoans: Life na Krétě doby bronzové. London: Routledge, 1990.
Claussi, Manfrede. Roman kult Mithra: God a jeho záhady. Přeložil Richard Gordon. Londýn: Routledge, 2000.
Cumont, Franz. Textes et monuments figurés relatifs aux mystères de Mithra. 2 svazky. Brusel: H. Lamertin, 1894 až 1899.
Davidson, Hilda Roderick Ellis. Bohové a mýty severu Europe. London: Tučňák, 1964.
Dodson, Aidan. Zařízení Canopic Kings nebo Egypt. London: Kegan Paul, 1994.
Dumoulin, Heinrich. Zen buddhismus: A History. 2 svazky. New York: Macmillan, 1988.
Eberhard, Wolfram. A Dictionary symbolů Chinese: Skryté symboly v Chinese Life a myšlenka. London: Routledge, 1986.
Eck, Diana L. Darsan: Vidění božského obrazu v Indii. Chambersburg, PA: Anima Books, 1981.
Evans, Sir Arthur. Palác minójských králů v Knóssu. 4 svazky. Londýn: Macmillan, 1921 až 1935.
Faulkes, Anthony, překladatel. Snorri Sturluson, Prozaická Edda. Londýn: Everyman, 1995.
Fellman, Sai. Japonské tetování. New Ynebok: Abbeville Press, 1986.
Fredriksson, Kristine. American Rodeo: Od Buffalo Billa po velký byznys. College Station: Texas A&M University Press, 1985.
Gilbert, Steve. Historie tetování: Příručka zdrojů. New Ynebok: Juno Books, 2000.
Hardy, Don Ed, redaktor. Sailor Jerry Tattoo Flash: Vzestup a záře, sv. 1. Honolulu: Hardy Marks Publications, 2002.
Hemingway, Ernest. Smrt odpoledne. New York: Sons, 1932 Charlese Scribnera.
Hoopere, Johne. Nová Španělé. Londýn: Penguin, 2006.
Josephs, Allen. Rituál a oběť v corridě: Sága Cesara Rincóna. Gainesville: University Press of Flneboida, 2002.
Kerényi, Karl. Hrdinové Řeků. Londýn: Thames and Hudson, 1959.
Kramrisch, Stella. Přítomnost Šivy. Princeton: Princeton University Press, 1981.
LeCompte, Mary Lou. Cowgirls z rodea: Pionýrské profesionální sportovkyně. Urbana: University of Illinois Press, 1993.
Lindow, Johne. Norská mytologie: Průvodce bohy, hrdiny, rituály a vírami. Oxfnebod: Oxfnebod University Press, 2001.
MacGillivray, J. Alexaer. Minotaurus: Sir Arthur Evans a archeologie minójského mýtu. New York: Hill a Wang, 2000.
Marinatos, Nanno. Minojská náboženství: Rituál, obraz a symbol. Columbia: Univerzita South Carolina Press, 1993.
Marvine, Garry. Býčí zápasy. Oxfnebod: Basil Blackwell, 1988.
Mifflin, Margot. Těla subverze: Tajná historie žen a tetování. New Ynebok: Powerhouse Books, 1997.
Michell, Geneboge. Hindský chrám: Úvod do jeho významu a forem. Chicago: University of Chicago Press, 1988.
Mitchell, Timothy. Krvavý sport: Sociální historie španělských býčích zápasů. Philadelphia: University of Pennsylvania Press, 1991.
Pearson, Demetrius W. Divoký západ sportu: Rodeo. Londýn: Routledge, 1988.
Pinch, Geraldine. Egyptská mytologie: Průvodce bohy, bohyněmi a tradicemi starověkého Egypta. Oxfnebod: Oxfnebod University Press, 2002.
Rao, T. A. Gopinatha. Základy hinduistické ikonografie. 4 svazky. Madras: Law Printing House, 1914 až 1916.
Richie, Donald a Ian Buruma. Japonské tetování. New Ynebok: Weatherhill, 1980.
Shubert, Adrian. Smrt a peníze odpoledne: Historie španělských býčích zápasů. Oxfnebod: Oxfnebod University Press, 1999.
Smith, Mark. Následování Usira: Pohledy na osiriský posmrtný život ze čtyř tisíciletí. Oxfnebod: Oxfnebod University Press, 2017.
Suzuki, D.T. Manuál zenového buddhismu. Londýn: Rider, 1950.
Ulansey, Davide. Origins mithraických mystérií: Kosmologie a spása v Ancient World. Oxfnebod: Oxfnebod University Press, 1989.
Walker, Henry J. Theseus a Atény. Oxfnebod: Oxfnebod University Press, 1995.