Koně faraonů jsou jedním z mála tetovacích motivů, jejichž celá linie může být vysledována k jednomu datovanému výtvarnému obrazu. Zdroj je olejomalba nazvaná design Faraonových koní, poprvé vystavená v roce 1848 britským malířem zvířat Johnem Frederickem Herringem st. Ukazuje tři koňské hlavy zblízka, všechny podle jednoho šedého arabského hřebce. Široce distribuovaná rytina z ní udělala jeden z nejčastěji visících obrazů v parloru viktoriánského devatenáctého století a na počátku dvacátého století si ho tatéři stáhli ze zdi a přenesli na kůži. Nejstarší dochovaný tetovací příklad ve sbírce Tattoo Archive pochází z kolekce Guse Wagnera a dodavatel Percy Waters udělal pro jeho rozšíření v oboru více než kdokoli jiný. Jako tetování vyjadřuje sílu, pohon a nespoutanou sílu: tři koně napjatí jako jeden tým, test na zádech nebo na hrudi umělcovy znalosti zvířecí anatomie.

Co znamená tetování Koně faraonů?

Tetování Koně faraonů nejčastěji vyjadřuje sílu, pohon a nespoutanou sílu, se silným sekundárním významem dopředného pohybu a myšlenkou týmu táhnoucího jako jeden. Kompozice ukazuje tři koňské hlavy blízko sebe, nozdry rozšířené a oči doširoka otevřené, takže nejbezprostřednějším čtením je syrová zvířecí energie pod napětím. Protože zdrojový obraz nese biblickou asociaci s knihou Exodus, někteří nositelé jej čtou jako meditaci o svobodě, důsledcích pýchy nebo útěku před tyranií. Nejjednodušší upřímné shrnutí je, že motiv signalizuje sílu a pohon; hlubší narativní čtení závisí na tom, co do něj nositel vloží.

Kdo namaloval Koně faraonů?

Koně faraonů namaloval John Frederick Herring st. (1795 až 1865), jeden z nejoblíbenějších britských malířů zvířat a sportovních scén devatenáctého století. Dílo bylo poprvé vystaveno v roce 1848. Do 40. let 19. století byl Herring oblíbeným portrétistou zvířat královny Victorie a velkou část své pověsti si vybudoval na koňských motivech. Obraz ukazuje tři hlavy uspořádané blízko sebe, všechny založené na jediném šedém arabském hřebci, kterého Herring vlastnil a opakovaně maloval.

Odkud pochází tetování Koně faraonů?

Tetování Koně faraonů pochází přímo z Herringova obrazu z roku 1848 prostřednictvím nesmírně populárního tisku. Rytina Charlese Wentwortha Wasse, poprvé publikovaná v roce 1849, přenesla obraz do běžných domácností po celé Británii a Spojených státech ve druhé polovině devatenáctého století. Na počátku dvacátého století tatéři kopírovali tříkoňovou kompozici na kůži. Nejstarší dochovaný tetovací příklad zdokumentovaný v Tattoo Archive pochází z kolekce Guse Wagnera (1872 až 1941); detroitský dodavatel Percy Waters (1888 až 1952) pak design široce rozšířil prostřednictvím svého katalogu a na obálce své příručky o tetování.

Co znamenají tři koně v tetování Koně faraonů?

V původním obrazu nejsou tři hlavy tři různí koně; jsou to tři studie stejného šedého arabského hřebce, uspořádané pro kompozici. Tento historický fakt je důležitý, protože omezuje symbolické výklady. Někteří moderní prodejci tvrdí, že tři koně představují „minulost, přítomnost a budoucnost“ nebo „mysl, tělo a ducha“, ale to jsou nedávné folklórní nánosy, nikoli součást historie obrazu. Obhajitelný výklad je ten, který obraz skutečně ukazuje: tři koně táhnoucí společně, jedna síla vyjádřená třikrát, tým táhnoucí jako jeden.

Kam si nechat udělat tetování Koně faraonů?

Faraonovi koně jsou tradičně rozsáhlé dílo určené na záda nebo hrudník, protože tříhlavá kompozice potřebuje prostor a nejlépe vynikne, když sedí symetricky na široké, ploché části těla. Tetovači historicky obraceli orientaci Herringova originálu, aby odpovídala křivce hrudníku nebo zad nositele. Menší verze se objevují na horní části paže nebo stehna, ale motiv byl navržen ve velkém měřítku a ztrácí na dopadu, když je příliš zmenšen. Proberte velikost a umístění se svým umělcem; toto je kompozice, která odměňuje, když dostane prostor.

Obraz za tetováním

Většina tetovacích motivů se dostává na kůži vrstveným, těžko dohledatelným lidovým přenosem. Faraonovi koně jsou neobvyklí: mají jediný, datovatelný bod vzniku ve výtvarném umění a řetězec od plátna ke kůži je zdokumentován na každém článku.

Předlohou je olejomalba s názvem design Faraonových koní, poprvé vystavená v roce 1848 Johnem Frederickem Herringem starším. Herring byl jedním z komerčně nejúspěšnějších malířů zvířat a sportovních scén ve viktoriánské Británii. Do 40. let 19. století se stal oblíbeným portrétistou zvířat královny Victorie a jeho dostihoví a zemědělští koně byli již široce reprodukováni jako tisky. design Faraonových koní ukazují tři koňské hlavy namačkané v rámu zblízka, s rozšířenými nozdrami, volnou hřívou, doširoka otevřenýma očima, vykreslené s pečlivou pozorností k srsti, žilám a svalům, které způsobily, že Herringova zvířecí díla šla na odbyt. Kompozice je v pozdějších tiskových ztvárněních často viděna v kulatém formátu, neboli „tondo“.

Název odkazuje na knihu Exodus. V příběhu Exodu pronásleduje egyptská armáda prchající Izraelity do rozestoupeného Rudého moře a moře se zavře nad faraonovými koňmi a vozy (Exodus 14 a píseň vítězství v Exodu 15). Herringův obraz byl viktoriánským publikem chápán jako evokace této scény, což je částečně důvod, proč pohodlně visel v náboženských domácnostech devatenáctého století vedle jiných devocionálních tisků. Je třeba být přesný: samotné plátno jsou tři studie hlavy jednoho koně, nikoli doslovná narativní scéna vozů v příboji. Biblický výklad sedí nad obrazem, nikoli v něm.

Kůň jménem Imaum

Nejčastěji opakovaný konkrétní údaj o obraze se týká koně, kterého Herring použil jako model. Šedý arabský hřebec je běžně nazýván Imaum, a příběh s ním spojený zní takto: daroval ho královně Victorii imám (nebo „Imaum“) z Maskatu; poté ho daroval úředníkovi královských stájí; prodal ho na aukci koní Tattersall's; a Herring byl nejvyšší dražitel, poté kůň modeloval pro několik jeho obrazů, včetně všech tří hlav v design Faraonových koní.

Tento detail je dobře podložen, ale zaslouží si pečlivé zařazení, protože je to přesně ten typ romantického příběhu o původu, který má tendenci se při vyprávění rozplývat. Nejspolehlivějším zdrojem mimo encyklopedie je poznámka v katalogu Sotheby's pro Herringův obraz design Faraonových koní, kde se uvádí, že šedý Arab byl „původně darován královně Victorii Imaumem z Maskatu“, byl později „předán jejímu královskému správci stájí jako dar a následně prodán na Tattersall's, kde byl Herring nejvyšším dražitelem“ a že „Imaumův vznešený profil byl použit pro všechny tři krásné oře ve Faraonových koních“. Několik nezávislých sekundárních zdrojů opakuje stejný popis a kůň se objevuje i v jiných Herringových dílech s názvem, jako například Podkování Imauma.

Přesné zařazení je tedy takové, že kůň byl královský dar, který opustil královské ruce ještě předtím, než ho Herring koupil v aukci. Ploché tvrzení, že obraz zobrazuje „hřebce královny Victorie“, přeceňuje spojení, protože v době, kdy ho Herring maloval, byl kůň Herringův, nikoli královnin. Jméno koně a původ Victoria-Muscat jsou spolehlivě doloženy v záznamech uměleckého trhu a jsou zde považovány za OVĚŘENÉ, s výhradou, že se jedná o galerijní katalog a dealerský původ, nikoli o archivní důkaz, a populární zkratka „královský kůň“ je SMÍŠENÉ zveličení, které tato stránka odmítá opakovat.

Z výzdoby parloru na flash list

Obraz se stal tetováním, protože se nejprve stal tiskem. Lept Charlese Wentwortha Wasse, poprvé publikovaný v roce 1849, byl obrovským komerčním úspěchem a je důvodem, proč obraz vidělo většina lidí. Během druhé poloviny devatenáctého století se mezzotintové a chromolitografické reprodukce Faraonových koní dostaly do velkého počtu britských a amerických domácností, často v kulatém formátu tondo, často v těžkém tmavém rámu. Stal se jedním z Herringových nejznámějších obrazů, konkrétně díky dosahu tisku, nikoli původního plátna. Po určitou dobu viktoriánského období to bylo prostě výchozí vybavení pro slušný obývací pokoj: pohledné, energické a tiše biblické.

Tato všudypřítomnost způsobila, že se obraz dostal před dělnické lidi, námořníky a nakonec i tetovače. Když se design v počátcích dvacátého století přenesl na kůži, dorazil jako již slavný obraz, nikoli jako nová invence. Nejstarší dochovaná tetovací verze zdokumentovaná v Tattoo Archive (Winston-Salem) pochází ze sbírky Gus Wagner (1872 až 1941), samozvaného „celosvětově cestujícího potetovaného muže“ a tetovače. Wagnerovo ztvárnění obrací kompozici oproti původní orientaci Herringa a tři koňské hlavy jsou zarámovány listy a květinami, což je typ ozdobného okraje, který přizpůsobil obdélníkový nebo kulatý umělecký obraz realitám tetovacího flash.

Postavou, která se nejvíce zasloužila o rozšíření designu v oboru, byl Percy Waters (1888 až 1952), detroitský tetovač a výrobce potřeb. Waters prodával Faraonovy koně prostřednictvím svého vlivného katalogu potřeb, čímž design dostal do rukou tetovačů po celé zemi, a obraz se mu líbil natolik, že ho použil na obálku své příručky „jak tetovat“. Protože Waters byl dominantním dodavatelem vybavení a flash v počátcích dvacátého století, jeho katalog fungoval jako distribuční síť a Faraonovi koně se po této síti rozšířili do obchodů po celé zemi. Do 20. let 20. století byl design uznávaným klasikem, který se objevoval v katalozích tetovacích potřeb vedle jiných standardů.

Tříkoňová kompozice

Co dává Faraonovým koním jejich trvanlivost jako tetování, je samotná kompozice. Tři hlavy, těsně namačkané, všechny táhnoucí zhruba stejným směrem, s rozšířenými nozdrami a viditelným napětím v krcích. Je to studie opakující se formy: stejné zvíře zobrazené třikrát v mírně odlišných úhlech, což vytváří pocit masy a hybnosti, který jedna koňská hlava nemůže. Výklad, který přirozeně vyplývá z obrazu, je tým táhnoucí jako jeden, znásobený jeden pohon.

Pro tetovače je kompozice také technickou zkouškou. Vykreslení jedné koňské hlavy přesvědčivě vyžaduje kontrolu anatomie, svalstva, hry světla na srsti a jemné složitosti hřívy a oka. Vykreslení tří překrývajících se hlav, v postroji, s hloubkou mezi nimi, je ještě těžší. Během dvacátého století Faraonovi koně fungovali jako jeden z referenčních testů schopnosti tradičního tetovače zvládnout anatomii zvířat a stínování ve velkém měřítku, což je částečně důvod, proč si nesl prestiž jako zadní dílo, spíše než jako rychlý výběr flash.

Běžné variace vyplývají z historie designu. Tetovači běžně obraceli Herringovu orientaci, aby se vešla na tělo. Hlavy byly často zasazeny do ozdobného rámu, kruhového okraje, věnce květin nebo listů, někdy doplněné americkým orlem skalním vlasteneckým tradičním způsobem. Motiv byl také spárován s obrazem „Skála věků“, postavou osoby lpící na skále ve tvaru kříže v bouřlivém moři, aby se vytvořil náboženský narativní oblek vpředu a vzadu, s koňmi na jedné straně těla a Skálou věků na druhé. Spárování se Skálou věků je doloženo v daném období, ale je nejlepší považovat ho za jednu zdokumentovanou kombinaci mezi několika, spíše než za pevné pravidlo, takže tato stránka jej řadí jako SMÍŠENÉ.

Co motiv upřímně znamená

Obhajitelné základní významy tetování Faraonových koní jsou síla, pohon a nespoutaná síla, vyjádřené obrazem koní táhnoucích společně. K tomu se přidávají, kvůli názvu a spojení s Exodem, výklady o svobodě, ceně pýchy a přežití v nebezpečí. Tyto jsou rozumné, protože vycházejí ze skutečné historie obrazu, nikoli jsou pro tetování vymyšlené.

Co tato stránka neschvaluje, je moderní maloobchodní zvyk přiřazovat pevné alegorické významy třem hlavám. Tvrzení, že koně představují „minulost, přítomnost a budoucnost“ nebo „mysl, tělo a ducha“, jsou FOLKLÓR: jsou to nedávné prodejní texty, nikoli součást obrazu nebo jeho tetovací linie. Tři hlavy jsou tři pohledy na jedno zvíře. Upřímný výklad ctí to, co obraz je, tedy jeden mocný kůň zobrazený jako tým, spíše než ho povyšovat na lekci numerologie.

Vztah k širší symbolice koní

Faraonovi koně jsou specifická pojmenovaná kompozice v mnohem větším příběhu koně v tetování a lidské ikonografii. stránka Průvodce koňmi sleduje tento širší záběr: kůň jako zvíře stepního válečníka v archeologickém záznamu Pazyryk Scythianů, jako Sleipnir v severské mytologii, jako Pegasus v řecké mytologii, jako partner, který transformoval život původních obyvatel Plains po španělském znovuzavedení, a jako americký westernový a kovbojský emblém. Na tomto pozadí Faraonovi koně pevně sedí v proudu evropského výtvarného umění a americké tradice: viktoriánský obraz, který se stal tiskem, stal se flash a stal se jedním z kanonických velkých koňských tetování v západním obchodu. Nositeli, kteří si vyberou Faraonovy koně, si vybírají linii obraz-flash a čtení o síle a pohonu, nikoli mytologické nebo domorodé koňské tradice zdokumentované na širší stránce o koních.

Kulturní kontext

Faraonovi koně nesou velmi nízké obavy z kulturní apropriace. Je to dílo britského výtvarného umění z devatenáctého století, které vstoupilo do veřejného vizuálního prostoru jako masový rytina a poté se stalo otevřenou, široce sdílenou tradiční Amerikánou prostřednictvím obchodu s potřebami z počátku dvacátého století. Neexistuje žádná uzavřená nebo posvátná tradice střežící obraz a jeho aplikace nebo nošení netvrdí žádnou omezenou kulturní autoritu. Jedinou poznámkou, která stojí za zmínku, je spíše interpretační než etická: respektování klasické kompozice je ceněno v tradičních tetovacích kruzích a nahrazování kreslených koní nebo nesouvisejících zvířat v rámu je obecně považováno za novinku, nikoli za poctu kánonu.

Známé spojitosti s Koňmi faraonů

  • John Frederick Herring Sr. je původem celé linie. Jeho obraz z roku 1848 a lept Charlese Wasse z roku 1849 jsou jediným zdrojem, z něhož pochází každé tetování Faraonových koní.
  • Lept Charlese Wentwortha Wasse (poprvé publikován 1849) je spojení, které přeneslo obraz z galerie do běžných domácností, a tedy do vizuálního světa, který zplodil tetování.
  • Gus Wagner (1872 až 1941) poskytuje nejstarší dochovanou tetovací verzi v Tattoo Archive: obrácenou kompozici se třemi hlavami zarámovanými listy a květinami.
  • Percy Waters (1888 až 1952) udělal více než kdokoli jiný pro rozšíření designu v americkém tetovacím oboru, prodával ho ve svém katalogu potřeb a umístil ho na obálku své příručky „jak tetovat“.

Jak přemýšlet o tetování Koně faraonů

Pokud zvažujete tetování Faraonových koní, tři užitečné rámovací otázky:

  1. Máte na to místo? Toto je kompozice určená na záda nebo hrudník. Lze ji zmenšit, ale byla navržena tak, aby byla velká a symetrická, a nejlépe vynikne s prostorem. Buďte upřímní ohledně toho, zda umístění, které chcete, může pojmout tři překrývající se koňské hlavy ve velikosti, která umožní anatomii dýchat.
  1. Jaký registr chcete? Klasický tradiční Faraonovi koně, s tučným obrysem a omezenou paletou v linii Percyho Waterse, působí jako promyšlené dílo tetovací historie. Realistické ztvárnění působí jako pocta samotnému Herringovu obrazu. Obě jsou platné; jsou to odlišné rozhovory se stejným zdrojovým obrazem.
  1. Jaký umělec? Tři koňské hlavy v postroji jsou skutečným testem anatomie zvířat a stínování. Toto není flash pro začátečníky. Pokud na vás dílo záleží, najděte tetovače s prokázanou schopností zvládat rozsáhlou zvířecí práci a ideálně s citem pro tradiční kánon, do kterého design patří.

Pracující tetovač s vámi může probrat všechny tři. Síla Faraonových koní spočívá v tom, že jde o zdokumentovanou, staletou klasiku s jasným významem a jasnou linií; design odměňuje, když je proveden ve velkém měřítku někým, kdo ho zvládne.

  • Kůň v historii tetování. Širší motiv, do kterého tato stránka spadá; hluboké mezikulturní koňské tradice (Pazyryk Scythian, severský Sleipnir, řecký Pegasus, původní obyvatelé Plains, americký západ) proti nimž je linie výtvarného umění Faraonových koní jedním specifickým západním proudem.
  • Orel v historii tetování. Americký orel skalní, který často doplňuje ozdobný okraj tradičních kompozic Faraonových koní, a širší vlastenecký tradiční registr.
  • Lebka v historii tetování. Paralelní příklad motivu, jehož význam prochází evropským výtvarným uměním a křesťanskými tradicemi o pomíjivosti, než se dostal do amerického tradičního flash.
  • Růže v historii tetování. Květinový okrajový slovník, který zarámoval raný Faraonovi koně flash, čerpaný ze stejné dekorační tradice od viktoriánské éry po Bowery.
  • Charlie Wagner, Král tetovačů z Bowery. Kontex dodávek a flash z Bowery, v němž se ve dvacátých letech 20. století objevovala rozsáhlá tradiční zadní tetování jako Faraonovi koně.
  • Paul Rogers. Americká tradiční řemeslná linie, v níž byla rozsáhlá tetování zvířecí anatomie ceněna jako zkouška dovedností.
  • Styl American Traditional Tattoo. Širší stylistická rodina, do které kanonické zadní tetování Faraonových koní patří.

Zdroje

  • Sotheby's. Poznámka v katalogu, Po Johnu Fredericku Herringovi starším, Faraonovi koně (Evropské umění: Obrazy a sochy, 2020). Původ šedého Araba Imauma (královský dar přes Imauma z Maskatu; prodej na Tattersall's Herringovi) a potvrzení, že jeden kůň modeloval všechny tři hlavy. https://www.sothebys.com/en/buy/auction/2020/european-art-paintings-sculpture/after-john-frederick-herring-snr-pharaohs-horses
  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Soubor "Pharaoh's Horses". Nejstarší dochovaný příklad tetování ze sbírky Guse Wagnera (obrácená kompozice, zarámovaná listy a květinami); distribuce katalogů a brožur Percyho Waterse; vzhled v katalogu z 20. let 20. století vedle Rock of Ages. https://www.tattooarchive.com/history/pharaohs_horses.php
  • Wikipedia. "Pharaoh's Horses." Přehled tisku a jeho přijetí jako tetovací flash. https://en.wikipedia.org/wiki/Pharaoh%27s_Horses
  • Wikipedia. "John Frederick Herring Sr." Malíř, jeho královská podpora a kůň Imaum. https://en.wikipedia.org/wiki/John_Frederick_Herring_Sr.
  • Wikipedia. "Arabian horse." Vlastnosti plemene, které podtrhují čtení o vytrvalosti, hbitosti a vznešeném postavení. https://en.wikipedia.org/wiki/Arabian_horse
  • Orleans Hub. "Popular Images of Yesteryear, Part 3: Pharaoh's Horses." Datum vzniku obrazu 1848, jeho široká reprodukce jako salonní rytiny a spojení s Exodem. https://orleanshub.com/historic-childs-popular-images-of-yesteryear-part-3-pharaohs-horses/

Redakční

Výzkum a napsal John J. Mayo III, editor, Tattoo History Atlas. Tato stránka odráží současný kánon k datu Poslední revize uvedenému výše a je pravidelně aktualizována.

Našli jste chybu nebo máte zdroj k doplnění? Odešlete do archivu. Přijaté příspěvky získávají Archive XP a uznání jménem (volitelné).