Srdce je nejvíce teologicky specifický katolický motiv v moderním západním tetování, planoucí srdce obklopené trnovou korunou, korunované malým křížem, probodnuté ranou od kopí z Janova evangelia 19:34, a často vyzařující božské světlo. Moderní vizuální gramatika motivu byla ustálena francouzskou vizitantinskou jeptiškou svatou Markétou Marií Alacoque (Marguerite Marie Alacoque, 1647 až 1690) v klášteře Navštívení Panny Marie v Paray-le-Monial v Burgundsku prostřednictvím série čtyř hlavních zjevení Krista mezi 27. prosincem 1673 a červnem 1675, zaznamenaných v její vlastní autobiografii sepsané pod poslušností jejím nadřízeným v roce 1685 a posmrtně vydané jako Vie ecrite par elle-meme. Devocionální kult byl papežsky kodifikován papežem Klementem XIII. v roce 1765 (vlastní úřad a mše pro svátek Nejsvětějšího Srdce), povýšen na univerzální svátek papežem Piem IX. 23. srpna 1856 a vyvrcholil zasvěcením lidstva Nejsvětějšímu Srdci papežem Lvem XIII. v encyklice Annum Sacrum 25. května 1899. Kanonickým vizuálním prototypem je olejomalba Pompea Batoniho z roku 1767, objednaná pro jezuitský kostel Gesu v Římě a šířená po celém světě prostřednictvím protireformačních tisků, svatých obrázků a dílen mexických retablů. Dominantní americká tetovací linie vede přes mexickou katolickou tradici modlitebních karet Sagrado Corazon (David Brading, Mexican Phoenix, Cambridge University Press, 2001; Jaime Lara, Christian Texts for Aztecs, University of Notre Dame Press, 2008), tradici jemných linek z East Los Angeles, zdokonalenou v Good Time Charlie's Tattooland mezi lety 1975 a 1981 (Alan Govenar, Marks of Civilization, UCLA Museum of Cultural History, 1988; Margo DeMello, Bodies of Inscription, Duke University Press, 2000; Freddy Negrete, Smile Now, Cry Later, Seven Stories Press, 2016) a americkou tradiční kompozici praporu Srdce a "MOM" z Bowery, zdokumentovanou v archivu flashů Normana Collinse z Hotel Street (Don Ed Hardy, ed., Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, Vol. 1, Hardy Marks Publications, 2002). Obecné sekulární, sentimentální a anatomické čtení motivu srdce je řešeno samostatně na stránce kapesního průvodce srdcem; tato stránka se týká výhradně katolického Srdce Ježíšova a sekundárně Neposkvrněného Srdce Mariina.
Co znamená tetování Srdce?
Tetování Srdce nejčastěji znamená římskokatolickou oddanost Nejsvětějšímu Srdci Ježíšovu (Sacratissimum Cor Iesu), důvěru v božské milosrdenství a pokání za hříchy světa, osobní slib nebo poděkování spojené s prvopáteční pobožností, etnickou katolickou příslušnost (mexickou, chicano, filipínskou, italsko-americkou, irsko-americkou) nebo pamětní věnování spojené s nápisem na praporu jména milované osoby. Moderní vizuální gramatika motivu byla ustálena prostřednictvím zjevení Krista svaté Markétě Marii Alacoque v klášteře Navštívení Panny Marie v Paray-le-Monial, Burgundsko, mezi 27. prosincem 1673 a červnem 1675 (Vie ecrite par elle-meme, rukopis 1685; poprvé tištěno v Emile Bougaud, Histoire de la bienheureuse Marguerite-Marie, Paříž, 1865, dva svazky, s anglickým překladem v roce 1890). Kult obdržel svůj vlastní úřad a mši od papeže Klementa XIII. v roce 1765, byl rozšířen na univerzální římskou církev papežem Piem IX. v roce 1856 a byl předmětem zasvěcení lidstva papežem Lvem XIII. v encyklice Annum Sacrum, 25. května 1899. Kanonickým vizuálním prototypem je olejomalba Pompea Batoniho z roku 1767 v kostele Gesu v Římě. Dominantní současná americká tetovací šablona byla zdokonalena v tradici jemných linek z East Los Angeles v Good Time Charlie's Tattooland mezi lety 1975 a 1981.
Jaký je rozdíl mezi Srdcem a Neposkvrněným Srdcem?
Srdce Ježíšovo a Neposkvrněné Srdce Mariino jsou dva paralelní katolické devocionální obrazy, které jsou vizuálně podobné, ale teologicky a ikonograficky odlišné. Srdce Ježíšovo je zobrazeno jako planoucí srdce obklopené trnovou korunou Kristova utrpení, korunované malým křížem, probodnuté ranou od kopí z Janova evangelia 19:34, a často vyzařující paprsky božského světla z rány. Neposkvrněné Srdce Mariino, paralelní devocionál, je zobrazeno jako planoucí srdce probodnuté sedmi meči (čerpající z proroctví Simeona Marii v Lukášově evangeliu 2:35: "a tvou duši pronikne meč") nebo v některých variantách jedním mečem, obklopené věncem bílých růží namísto trnů a korunované pouze plameny bez kříže. Tyto dva jsou často párovány v odpovídajících kompozicích, zejména v mexickém katolickém devocionálním umění a v tetování jemných linek Chicano, se Srdcem Ježíšovým na jednom panelu a Neposkvrněným Srdcem Mariiným na odpovídajícím panelu. Devocionál Neposkvrněného Srdce byl propagován svatým Janem Eudesem v sedmnáctém století a získal impuls z mariánských zjevení ve Fatimě Lucii, Francisco a Jacintě Marto v Portugalsku mezi 13. květnem a 13. říjnem 1917.
Co znamená Srdce s plameny?
Srdce s plameny stoupajícími z vrcholu srdce signalizuje hořící lásku Krista k lidstvu, přímo vycházející z jazyka prvního hlavního zjevení Krista svaté Markétě Marii Alacoque v Paray-le-Monial 27. prosince 1673, v němž Kristus ukazuje své srdce "zářivější než slunce, průhledné jako křišťál, s jeho zbožňovanou ranou, obklopené trnovou korunou znamenající bodnutí způsobená našimi hříchy, a křížem nahoře znamenajícím, že od prvního okamžiku jeho vtělení byl kříž zasazen do jeho srdce" (Vie ecrite par elle-meme, rukopis 1685; Bougaud 1865, anglický překlad 1890). Plameny jsou kanonickým vizuálním znakem Srdce Ježíšova a odlišují výslovně devocionální Srdce od sekulárního nebo sentimentálního obecného motivu srdce. Plameny jsou obvykle zobrazeny stoupající vertikálně z vrcholu srdce, často prokládané s vrchním křížem.
Co znamená Srdce s trnovou korunou?
Srdce obklopené trnovou korunou specificky signalizuje pokání za hříchy lidstva, které zranily Kristovo srdce během jeho utrpení. Význam trnové koruny byl ustálen v Paray-le-Monial při druhém hlavním zjevení Krista Markétě Marii Alacoque v roce 1674, kdy Kristus požádal o svátek jako pokání za nevděk lidstva vůči jeho lásce; trny obklopující srdce specificky představují, v zaznamenaném mystickém jazyce světice, bodnutí způsobená lidskými hříchy (citováno v Emile Bougaud, Histoire de la bienheureuse Marguerite-Marie, Paříž, 1865; James Croiset, La devotion au Sacre Coeur de Notre Seigneur Jesus Christ, Lyon, 1691; Timothy O'Donnell, Heart of the Redeemer, Ignatius Press, 1992 revidované vydání). Trnová koruna je kanonickým ikonografickým znakem, který odlišuje Srdce Ježíšovo od paralelního Neposkvrněného Srdce Mariina (které je obklopeno věncem růží namísto trnů).
Co znamená mexické Srdce?
Mexické tetování Srdce (Sagrado Corazon de Jesus) signalizuje mexickou katolickou devocionální oddanost, často čerpající z hluboce zakořeněné devocionální kultury Srdce, která sahá od španělského koloniálního katolicismu přes tři staletí mexického farního života, domácí oltářní praxe a chromolitografie modlitebních karet (David Brading, Mexican Phoenix, Cambridge University Press, 2001; Jaime Lara, Christian Texts for Aztecs, University of Notre Dame Press, 2008). Mexická modlitební karta Sagrado Corazon a domácí retablo zobrazují Srdce v sytých barvách s výraznými paprsky božského světla, často jej párují s Pannou Marií Guadalupskou, Ukřižováním nebo Neposkvrněným Srdcem Mariiným. Kompozice byla přenesena do tetovacího registru East Los Angeles v Good Time Charlie's Tattooland od roku 1975 a zůstává kanonickou kompozicí Srdce v tradici jemných linek Chicano.
Kam si nechat udělat tetování Srdce?
Běžná umístění Srdce mají každý jiné vizuální a historické kompromisy. Hrudník, umístěný přímo nad anatomickým srdcem nositele, je kanonickým devocionálním umístěním pro Srdce Ježíšovo a signalizuje intimní a osobní oddanost této devocionální praxi; toto umístění je kanonické v tradici jemných linek Chicano a v širším mexickém katolickém registru. Předloktí pojme jak odvážnou americkou tradiční kompozici Srdce s praporcem od Sailor Jerryho (často s nápisem "MOM", "MOTHER", "GLORIA" nebo praporcem s biblickým veršem přes přední část srdce), tak kompozici jemných linek Chicano s jedinou jehlou. Horní část paže a biceps pojmou větší kompozice s okolními paprsky světla, spárovanými panely Neposkvrněného Srdce Mariina nebo pamětními nápisy na praporcích. Záda pojmou celoplošné kompozice se Srdcem uprostřed obklopeným Pannou Marií Guadalupskou, Ukřižováním, Neposkvrněným Srdcem a doprovodnými katolickými devocionálními motivy. Krk a hrdlo pojmou menší kompozice jemných linek v současném registru jemných linek. Prodiskutujte umístění se svým umělcem; specifické ikonografické detaily Srdce (plameny, trny, kříž, rána v boku) se čtou různě v různých měřítkách.
Proudy tetování Srdce
Cesta Svatého srdce do moderní tetovací ikonografie vedla několika sbíhajícími se proudy. Pochopení, který proud dodal které čtení, pomáhá rozklíčovat, proč jediný motiv plamenného srdce s trny může nést sedmnácté století francouzskou mystickou teologii Visitandinek, jezuitskou protireformační oddanou kulturu, papežské liturgické kodifikace přes tři staletí, mexickou koloniální mariánskou a kristologickou vizuální kulturu, techniku jemné linky Chicano z East Los Angeles, sentimentální flash umění American traditional od Sailor Jerryho z Bowery, post-1990s mainstreamovou módní apropriaci a současný jemnolinkový minimalismus najednou. Hlubší světská, anatomická a sentimentální historie obecného motivu srdce je popsána na stránce Kapesního průvodce srdcem; tato stránka se zabývá specificky katolickým oddaným Svatým srdcem Ježíšovým a paralelně Neposkvrněným srdcem Mariiným.
Proud 1: Svatý Jan Eudes a francouzský precedens ze 17. století (1672)
První formální institucionální zřízení svátku Svatého srdce, před slavnějšími zjeveními Markétě Marii Alacoque a nezávisle na nich, provedl francouzský kněz svatý Jan Eudes (Jean Eudes, 1601 až 1680), normandský misionář, zakladatel Kongregace Ježíše a Marie (Eudisté, založena 1643 v Caen), zakladatel Řádu Naší Paní Charity Útočiště (založen 1641 v Caen) a klíčová postava francouzské duchovní školy sedmnáctého století vedle Pierra de Bérulle (1575 až 1629), Charlese de Condrena (1588 až 1641) a Jeana-Jacquesa Oliera (1608 až 1657). Jan Eudes zavedl liturgický svátek Svatého srdce Ježíšova 20. října 1672 ve své eudistické kongregaci v Rennes, složil pro svátek vlastní mši a bohoslužbu a napsal zakládající pojednání Le Coeur admirable de la Tres Sacree Mere de Dieu (publikováno ve dvanácti svazcích mezi lety 1670 a 1681). Jeho paralelní zřízení svátku Srdce Mariina 8. února 1648 v eudistické kongregaci v Autunu předcházelo svátku Ježíšovu o dvacet čtyři let a je zakládajícím liturgickým zřízením oddanosti Neposkvrněnému srdci Mariinu (Henri Joly, Le bienheureux Jean Eudes, Lecoffre, 1907; Paul Le Brun, Le Pere Jean Eudes et le culte public du Sacre-Coeur, Boivin, 1925; standardní moderní kritické zpracování je Charles Berthelot du Chesnay, Les missions de saint Jean Eudes, Procure des Eudistes, 1967).
Precedens Svatého srdce Jana Eudese je teologicky a liturgicky starší než zjevení Markéty Marie Alacoque a poskytl velkou část strukturálního rámce, na kterém později stavěl kult Visitandinek. Eudistické pojetí Ježíšova srdce čerpalo z širší kristocentrické zbožnosti francouzské školy, ze středověkých německých a vlámských tradic oddanosti Ježíšovu srdci (vizionářská tradice Heinricha Seuse ze čtrnáctého století; vize Gertrudy Helftské o probodení srdce z konce třináctého století; širší zbožnost srdce devotio moderna ze čtrnáctého a patnáctého století) a z explicitního biblického základu boku z Janova evangelia 19:34 a paralelní tradice Písně písní o srdci Milovaného ze Starého zákona. Svatý Jan Eudes byl kanonizován papežem Piem XI. 31. května 1925 a jeho eudistická kongregace pokračuje v propagaci oddaností Svatému srdci a Neposkvrněnému srdci po tři a půl století pastorační a misijní práce.
Relativní neznámost precedensu Jana Eudese v populárním katolickém narativu (který považuje Markétu Marii Alacoque za zakládající postavu oddanosti Svatému srdci) je sama o sobě zajímavým historiografickým faktem. Visitandinské zjevení v Paray-le-Monial agresivně propagovala Společnost Ježíšova během sedmnáctého a osmnáctého století (hlavním duchovním rádcem Markéty Marie Alacoque byl jezuita Claude de la Colombière, 1641 až 1682, který přenesl narativ zjevení zpět do Společnosti Ježíšovy a na francouzský dvůr) a jezuitská propagační infrastruktura podstatně zastínila dřívější liturgické zřízení menší eudistické kongregace. Standardní vědecké zpracování dvojího původu je v Le Brun (1925) a v širší historiografii dvacátého století o francouzské škole sedmnáctého století.
Proud 2: Svatá Markéta Marie Alacoque a zjevení v Paray-le-Monial (1673 až 1675)
Dominantním historickým základem moderního kultu Svatého srdce je sekvence mystických zjevení Krista francouzské vizitandinské jeptišce svaté Markétě Marii Alacoque (Marguerite Marie Alacoque, 22. července 1647, Verosvres v Burgundsku, až 17. října 1690, Paray-le-Monial) v klášteře Navštívení Panny Marie v Paray-le-Monial, Burgundsko, mezi 27. prosincem 1673 a červnem 1675. Zjevení, zaznamenaná v autobiografii svaté, kterou složila pod poslušností svým představeným v roce 1685 (Vie ecrite par elle-meme, rukopis v majetku kláštera Navštívení v Paray-le-Monial; první tištěné vydání v Emile Bougaud, Histoire de la bienheureuse Marguerite-Marie, Paříž, Poussielgue Freres, 1865, dva svazky, s anglickým překladem Henryho Jamese Coleridge, vydaným v Londýně v roce 1890; standardní moderní kritické vydání ve Vie et oeuvres de sainte Marguerite-Marie Alacoque, Saint-Paul, 1991, čtyři svazky), poskytla kanonický mystický narativ, na kterém je založena moderní oddanost, a kanonickou vizuální gramatiku, kterou následná katolická ikonografie systematizovala.
Hlavní zjevení jsou konvenčně číslována jako čtyři. První zjevení, na svátek svatého Jana Evangelisty, 27. prosince 1673, se odehrálo během chórové bohoslužby v klášterní kapli; Markéta Marie zaznamenala, že ji Kristus pozval, aby se opřela o jeho hruď (v poloze milovaného učedníka Jana při Poslední večeři z Janova evangelia 13:23) a ukázal jí divy svého srdce, „hořící láskou“ k lidstvu. Druhé zjevení, mezi svátkem Seslání Ducha svatého a Božího těla 1674, ukázalo Krista jako zraněnou oběť lidské nevděčnosti, se srdcem prezentovaným „jako na trůnu plamenů, zářivějším než slunce, průhledným jako křišťál, s jeho zbožňovanou ranou, obklopenou korunou z trnů symbolizující bodnutí způsobená našimi hříchy, a křížem nahoře symbolizujícím, že od prvního okamžiku jeho Vtělení byl kříž zasazen do jeho srdce.“ Třetí zjevení, na oktávu Božího těla 1674 (16. června 1674), odhalilo požadavek na svátek pokání, který má být dodržován v pátek po oktávě Božího těla, a na Svatou hodinu, která má být dodržována v noci ze čtvrtka na pátek na památku agónie v Getsemane. Čtvrté (nebo „Velké“) zjevení v červnu 1675 stanovilo požadavek na zasvěcení domovů Svatému srdci, veřejný oddaný kult a přijímání jako pokání v první pátek devíti po sobě jdoucích měsíců (oddanost Devíti prvních pátků, která se stala kanonickou v katolickém farním životě devatenáctého a dvacátého století). Hlavní vědecká zpracování zahrnují Emile Bougaud, Histoire de la bienheureuse Marguerite-Marie, Paříž, 1865, dva svazky, anglický překlad Coleridge 1890; James Croiset, La devotion au Sacre Coeur de Notre Seigneur Jesus Christ, Lyon, 1691 (základní oddaný manuál složený jezuitským zpovědníkem, který nahradil Claudea de la Colombière ve vedení kultu Markéty Marie); Timothy O'Donnell, Heart of the Redeemer, Ignatius Press, 1992 revidované vydání; a Daniel-Rops, A Fight for God 1870-1939, Image Books, 1965.
Hlavním biblickým základem oddanosti Svatému srdci je Janovo evangelium 19:34: „Jeden z vojáků mu probodl bok kopím a ihned vyšla krev a voda.“ Bok Kristův, identifikovaný v patristické a středověké teologii jako vstupní bod do Kristova srdce (místo, odkud proudí svátosti křtu, vody a eucharistie, krve), poskytl základní biblické oprávnění pro celou tradici oddanosti Ježíšovu srdci, která sahá od středověkých vizí Heinricha Seuse a Gertrudy Helftské přes francouzskou školu sedmnáctého století až po zjevení v Paray-le-Monial a do moderní papežské kodifikace. Paralelním základem ve Starém zákoně, čerpaným ve středověkých a protireformačních kázáních o Svatém srdci, je širší tradice Písně písní o srdci Milovaného a čtení z Ozeáše 11:8 o srdci Božího soucitu.
Markéta Marie Alacoque byla blahořečena papežem Piem IX. 24. srpna 1864 a svatořečena papežem Benediktem XV. 13. května 1920. Její hrob je v klášteře Navštívení v Paray-le-Monial v Burgundsku, který je poutním místem nepřetržitě od osmnáctého století. Hlavní jezuitský duchovní rádce zjevení, svatý Claude de la Colombière (1641 až 1682), který sloužil jako zpovědník vizitandinské komunity od února 1675 a který přenesl narativ zjevení do jezuitské sítě a nakonec na francouzský dvůr Ludvíka XIV., byl blahořečen papežem Piem XI. 16. června 1929 a svatořečen papežem Janem Pavlem II. 31. května 1992. Kombinovaná vizitandinská a jezuitská institucionální propagace kultu zjevení během pozdního sedmnáctého a osmnáctého století poskytla hlavní prostředek, kterým se oddanost Svatému srdci rozšířila z malého burgundského kláštera do univerzální katolické církve.
Proud 3: Papežská kodifikace (Klement XIII. 1765, Pius IX. 1856, Lev XIII. 1899)
Oddanost Svatému srdci vstoupila do formální papežské kodifikace během osmnáctého a devatenáctého století prostřednictvím tří hlavních intervencí. První byla schválení vlastního liturgického oficia a mše pro svátek Svatého srdce papežem Klementem XIII. (Carlo della Torre di Rezzonico, 1693 až 1769, vládl 1758 až 1769) 26. ledna 1765 dekretem Svaté kongregace pro obřady Instaurandae. Schválení z roku 1765 bylo omezeno na specifické polské diecéze a na Archikongregaci Svatého srdce v Římě a ještě nebylo rozšířeno na univerzální římskou církev; nicméně dalo kultu první formální papežské liturgické uznání po téměř století jezuitského a vizitandinského propagování po Paray-le-Monial. Oficium a mše z roku 1765 byly částečně složeny na základě eudistického officia složeného svatým Janem Eudesem v roce 1672 a na základě širší vizitandinské oddané tradice kodifikované v Paray-le-Monial po roce 1675 (Le Brun, 1925; O'Donnell, 1992).
Druhá hlavní kodifikace bylo rozšíření svátku Svatého srdce na univerzální římskou církev papežem Piem IX. (Giovanni Maria Mastai-Ferretti, 1792 až 1878, vládl 1846 až 1878) dekretem z 23. srpna 1856. Kodifikace Pia IX. přišla na vrcholu katolického oddaného obrození devatenáctého století, ve stejném desetiletí jako jeho definice Neposkvrněného početí (Ineffabilis Deus, 8. prosince 1854) a zjevení Panny Marie Bernadettě Soubirous v Lurdech (11. února až 16. července 1858). Kodifikace Pia IX. učinila svátek Svatého srdce povinným v celé univerzální římské církvi v pátek po oktávě Božího těla a poskytla kanonickou liturgickou platformu, na které mělo stavět masové oddané kultury pozdního devatenáctého a raného dvacátého století. Pius IX. také blahořečil Markétu Marii Alacoque 24. srpna 1864, čímž formálně uznal její narativ zjevení jako oficiální katolický vysvětlující základ kultu.
Třetí a nejvýznamnější kodifikací bylo zasvěcení lidského pokolení Nejsvětějšímu Srdci Ježíšovu papežem Lvem XIII. (Vincenzo Gioacchino Pecci, 1810 až 1903, vládl 1878 až 1903) v encyklice Annum Sacrum 25. května 1899. Encyklika, vydaná během příprav na Svatý rok 1900, nařídila zasvěcení celého lidstva Svatému srdci v každé katolické farnosti 11. června 1899 (svátek Svatého srdce toho roku) a povýšila kult z volitelné oddanosti na ústřední bod katolické církevní a politické teologie pozdního devatenáctého a raného dvacátého století. Annum Sacrum Lva XIII. poskytlo teologický rámec, na kterém mělo stavět následné dvacáté století papežské propagace Svatého srdce (encyklika Pia XI. Miserentissimus Redemptor o reparaci dlužné Svatému srdci, 8. května 1928; encyklika Pia XII. Haurietis Aquas o oddanosti Svatému srdci, 15. května 1956; paralelní propagace Svatého srdce a Božího milosrdenství Janem Pavlem II. během jeho pontifikátu).
Kombinované papežské kodifikace Klementa XIII. (1765), Pia IX. (1856) a Lva XIII. (1899) upevnily Svaté srdce Ježíšovo jako nejvíce propagovanou katolickou oddanost pozdního devatenáctého a raného dvacátého století. Kanonická vizuální gramatika oddanosti (plamenné srdce, Koruna z trnů, kříž nahoře, rána na boku, paprsky božského světla) byla distribuována přes stovky milionů modlitebních karet, svatých karet, domácích oltářů, farních chromolitografií, školních oddaných brožur, rodinných biblí a předloh k misálům mezi přibližně lety 1860 a 1960, což poskytlo vizuální referenční bod, který každá následná kompozice tetování Svatého srdce ztvárnila.
Proud 4: Ikonografický prototyp (Pompeo Batoni 1767 v římské Gesu)
Nejvýznamnějším momentem v cestě Svatého srdce do západní populární vizuální kultury je produkce kanonického prototypu olejomalby Svatého srdce italským malířem Pompeem Batoni (Lucca, 25. ledna 1708 až Řím, 4. února 1787) v roce 1767. Obraz byl objednán Společností Ježíšovou pro oltář sakristie kostela Gesu (mateřský kostel Společnosti Ježíšovy, nacházející se na náměstí Piazza del Gesu v Římě a dokončený v roce 1584 podle návrhů Giacoma Vignoly a Giacoma della Porta) a zobrazuje Krista ukazujícího své srdce divákovi pravou rukou, přičemž srdce je ztvárněno kanonickým ikonografickým slovníkem: plameny erupující z vrcholu srdce, Koruna z trnů obepínající tělo srdce, malý kříž nad plameny, rána kopím z Janova evangelia 19:34 viditelná na boku srdce a paprsky božského světla vyzařující ven (Anthony M. Clark, Pompeo Batoni: A Complete Catalogue of His Works, Phaidon, 1985; Edgar Peters Bowron a Peter Bjorn Kerber, Pompeo Batoni: Prince of Painters in Eighteenth-Century Rome, Yale University Press, 2007; Liana De Girolami Cheney, Pompeo Batoni's Sacred Heart, in Studies in Iconography 35, 2014).
Batoniho obraz z roku 1767 je kanonickým vizuálním prototypem, na kterém staví celá následná západní ikonografická tradice Svatého srdce. Obraz cirkuloval v západní populární vizuální kultuře prostřednictvím protireformačních rytin (rytiny z osmnáctého století podle Batoniho distribuované po evropských katolických diecézích), prostřednictvím chromolitografie devatenáctého století (vícebarevný litografický tiskový proces vyvinutý Godefroyem Engelmannem v roce 1837 a široce přijatý v evropském a americkém katolickém oddaném vydavatelství do 60. let 19. století, který produkoval kanonickou svatou kartu Svatého srdce a domácí chromolitografii distribuovanou do milionů katolických domácností mezi lety 1860 a 1960) a nakonec prostřednictvím masového prodeje katolických oddaných publikací dvacátého století. Chromolitografie Svatého srdce Ježíšova reprodukovaná podle Batoniho z roku 1767 byla dominantním vizuálním odkazem pro Svaté srdce v amerických katolických domácnostech do 80. let 19. století a zůstala jím až do poloviny dvacátého století.
Ikonografické konvence stanovené Batoni a rozvinuté během následujících dvou a půl století katolické vizuální produkce Svatého srdce jsou stabilní a dobře zdokumentované. Plameny erupující z vrcholu srdce představují hořící lásku Krista k lidstvu, přímo vycházející z jazyka druhého zjevení v Paray-le-Monial. Koruna z trnů obepínající tělo srdce představuje bodnutí způsobená lidským hříchem, vycházející ze stejného narativu zjevení a z širší ikonografické tradice Kristova utrpení (samotný motiv Koruny z trnů, pojednaný samostatně na vlastní stránce Kapesního průvodce). Malý kříž nad plameny představuje jednotu Vtělení a Kříže, vycházející z zaznamenaného mystického jazyka světce, že „od prvního okamžiku jeho Vtělení byl kříž zasazen do jeho srdce.“ Rána kopím na boku srdce představuje kopí římského vojáka Longina z Janova evangelia 19:34 a místo, odkud proudí svátostná voda a krev křesťanské teologie. Paprsky božského světla vyzařující ven představují záření milosti ze Svatého srdce do světa a poskytují vizuální podpis kanonické chromolitografické Svatého srdce.
Samostatnou, ale ikonograficky související konvencí je Svaté srdce zobrazené v izolaci od těla Krista (srdce zobrazené plovoucí s plameny, trny, křížem a paprsky bez okolní postavy Krista, která ho podává). Tato izolovaná konvence, vyvinutá během devatenácté chromolitografie a tradice modlitebních karet, je konvencí, kterou následuje téměř každé tetování Svatého srdce. Prototyp Batoni z roku 1767 ukazuje srdce držené v Kristově ruce; chromolitografické potomky distribuují jak kompozici Krista držícího srdce, tak izolované srdce; tetovací tradice drtivě přijala kompozici izolovaného srdce pro kompoziční efektivitu a pro vizuální ohnisko, které izolované srdce nese na těle.
Proud 5: Mexické katolické Sagrado Corazon a domácí retablo (po 1531)
Protireformační katolické vizuální slovník Svatého srdce cestoval do Ameriky se španělským koloniálním dobytím od šestnáctého století a byl podstatně začleněn do mexické lidové religiozity během následujících tří staletí. Španělská misijní infrastruktura, která zavedla katolicismus do Nového Španělska (začala s příchodem dvanácti františkánských mnichů do Mexico City v roce 1524, rozšířila se prostřednictvím dominikánské misie založené v roce 1526 a augustiniánské misie založené v roce 1533 a institucionalizovala se prostřednictvím mariánských zjevení Juanu Diegovi na Tepeyacu v prosinci 1531, zakotvených v narativu zjevení Nican Mopohua připisovaném Antoniu Valerianovi kolem roku 1556), nesla plný protireformační katolický oddaný slovník do mexické farní, domácí a bratrské praxe. Oddanost Svatému srdci, stavějící na zřízení Jana Eudese z roku 1672 a zjeveních v Paray-le-Monial z let 1673 až 1675 a šířící se prostřednictvím jezuitské propagační infrastruktury, dosáhla Mexika prostřednictvím jezuitské provincie Nové Španělsko na počátku osmnáctého století a stala se jednou z nejvýznamnějších katolických oddaností pozdního koloniálního a post-nezávislého mexického náboženského života (David Brading, Mexican Phoenix: Our Lady of Guadalupe across Five Centuries, Cambridge University Press, 2001; Jaime Lara, Christian Texts for Aztecs: Art and Liturgy in Colonial Mexico, University of Notre Dame Press, 2008; Jeanette Favrot Peterson, Visualizing Guadalupe: From Black Madonna to Queen of the Americas, University of Texas Press, 2014).
Mexické katolické Sagrado Corazon de Jesus (Nejsvětější Srdce Ježíšovo) poskytlo nejvýznamnější domácí oddaný obraz mexického farního a rodinného života od osmnáctého století. Sagrado Corazon retablo (malý malovaný oddaný panel obvykle z plechu, mědi nebo dřeva, o velikosti přibližně osm na deset palců až po větší oltářní rozměry) byl produkován v mexických dílnách v Pueble, Oaxaca, Guadalajaře, Aguascalientes a v širší mexické katolické malířské tradici nepřetržitě od osmnáctého století a poskytoval domácí oddaný ohnisko v milionech mexických domovů. Retablo Sagrado Corazon obvykle zobrazuje Krista v tříčtvrtečním nebo celopostavovém portrétu s pravou rukou ukazující na jeho Svaté srdce nebo ho vytahující z otevřené hrudi, přičemž srdce je ztvárněno kanonickou ikonografickou gramatikou odvozenou od Batoniho (plameny, trny, kříž, rána na boku, paprsky světla) a často se španělským nápisem „Sagrado Corazon de Jesus, en Vos confio“ („Svaté srdce Ježíšovo, v Tebe doufám“) nebo „Sagrado Corazon de Jesus, ten piedad de nosotros“ („Svaté srdce Ježíšovo, smiluj se nad námi“). Mexická tradice retablo je nejrozsáhlejším existujícím souborem lidové katolické vizuální produkce Svatého srdce na světě (Gloria Fraser Giffords, Mexican Folk Retablos, University of New Mexico Press, 1992 revidované vydání; Brading, 2001; Lara, 2008).
Mexická katolická modlitební karta (estampita) a oddaný tisk poskytly paralelní kanál masové distribuce obrazu Sagrado Corazon. Tradice modlitebních karet, čerpající ze stejné chromolitografie devatenáctého století, která produkovala boom evropských katolických modlitebních karet, byla produkována v mexických katolických vydavatelstvích od konce devatenáctého století a distribuována ve farnostech, náboženských obchodech, poutních místech a domácích oltářích po celém Mexiku a mexické diaspoře. Estampita Sagrado Corazon obvykle zobrazuje kompozici izolovaného srdce (srdce s plameny, trny, křížem a paprsky, bez okolní postavy Krista) s nasycenými červenými a zlatými tóny a poskytuje nejpřímější vizuální zdroj pro následnou kompozici tetování Svatého srdce s jemnou linkou Chicano z East Los Angeles. Vizuální rejstřík mexické estampity Sagrado Corazon, zakotvený ve třech staletích mexického katolického domácího a farního života, je bezprostředním zdrojem Svatého srdce, které tetování s jemnou linkou Chicano přeneslo do studií v East Los Angeles po roce 1975.
Oddanost Sagrado Corazon de Jesus je také zakotvena v mexické národní historii. Mexické povstalecké síly pod vedením katolického kněze otce Miguela Hidalgo y Costilly (1753 až 1811) nesly prapor Svatého srdce vedle praporu Panny Marie Guadalupské během války za nezávislost v roce 1810. Válka Cristero v letech 1926 až 1929, ve které mexičtí katolíci odolávali antiklerikální legislativě prezidenta Plutarka Elíase Callese, byla vedena pod praporem „Viva Cristo Rey“ („Ať žije Kristus Král“) a obrazem Sagrado Corazon de Jesus, přičemž mnoho vojáků Cristero nosilo škapulíř Sagrado Corazon nebo neslo obraz jako bojový prapor. Oddanost Svatému srdci je proto zakotvena nejen v mexickém farním životě, ale také v mexické katolické politické paměti, zejména v mexických katolických komunitách, které sestoupily z Cristero diaspory a které přenesly oddanost do Spojených států během dvacátého století.
Proud 6: Chicano tradice jemných linek z East Los Angeles (1975 až současnost)
Nejvýznamnější proud pozdního dvacátého století a hlavní zdroj moderního amerického tetovacího slovníku Svatého srdce vzešel z tradice jemné linky s jedinou jehlou v černobílém provedení, zdokonalené v Good Time Charlie's Tattooland v East Los Angeles mezi lety 1975 a 1981. Studio bylo založeno v roce 1975 Charliem Cartwrightem (Wichita, Kansas, cca 1940; přezdívka „Good Time Charlie“ získaná v West Coast Tattoo na The Pike v Long Beach od roku 1973) a Jackem Rudym (Los Angeles, narozen 1953) na Whittier Boulevard mezi ulicemi Garfield a Atlantic, kanonické komerční a kulturní páteři komunity Chicano v East Los Angeles. Good Time Charlie's Tattooland bylo prvním profesionálním tetovacím studiem v East Los Angeles a prvním studiem kdekoli, které se výslovně věnovalo práci s jedinou jehlou v černobílém provedení s jemnou linkou (Tattoo Heritage Project institutional shop history; Govenar, 1988; DeMello, 2000).
Deklarovaným cílem studia bylo přeložit vězeňskou tradici tetování s jedinou jehlou Chicano (již živou v kalifornských státních věznicích, Kalifornské mládežnické asociaci a neformální barrio praxi) do opakovatelné techniky studia pomocí cívkového stroje namísto improvizovaného vězeňského motorového pera postaveného kolem nabroušené kytarové struny a těla pera Bic. Zdrojová vězeňská tradice poskytovala drtivě katolický oddaný motivový slovník: Panna Marie Guadalupská, Svaté srdce Ježíšovo, Neposkvrněné srdce Mariino, Ukřižování, Koruna z trnů, růženec, kříž, nápisy s biblickými verši ve stylu Old English, a kompozice modlících se rukou. Svaté srdce zaujímalo ústřední postavení v tomto slovníku, protože sedělo na křižovatce tří posilujících oddaných rejstříků: mexického katolického rejstříku Sagrado Corazon zděděného ze tří staletí domácích retablo a modlitebních karet, rejstříku rodiny a památky Chicano, který komunita East Los Angeles přinesla do studia, a vězeňské tradice s jedinou jehlou, která poskytla technický slovník studia.
Freddy Negrete (narozen v East Los Angeles, 6. července 1956) se připojil k Good Time Charlie's v roce 1977 poté, co se naučil tetovat jako vězeň v zařízení pro mladistvé od dvanácti let v systému Kalifornské mládežnické asociace a Kalifornského ministerstva nápravy. Negrete se popisuje jako „první Chicano, který kdy získal práci profesionálního tetovacího umělce“, tvrzení umožněné tím, že Good Time Charlie's bylo prvním studiem ochotným zaměstnat tetovacího umělce Chicano z komunity East Los Angeles samotné (Negrete, Smile Now, Cry Later, Seven Stories Press, 2016). Jeho práce na Svatém srdci v Good Time Charlie's od roku 1977, spolu s paralelní produkcí Jacka Rudyho a širším výstupem studia, patří k nejvlivnějším kompozicím Svatého srdce s jemnou linkou a jedinou jehlou v moderní americké tetovací historii.
Kompozice Svatého srdce s jemnou linkou Chicano zdokonalená v Good Time Charlie's mezi lety 1975 a 1981 má několik zdokumentovaných technických podpisů, které ji odlišují od paralelní verze American traditional od Sailor Jerryho (probírané níže v proudu 7). Nastavení stroje s jedinou jehlou používá jednu tetovací jehlu k vykreslení kanonického ikonografického slovníku Sagrado Corazon (plameny, Koruna z trnů, kříž nahoře, rána na boku, paprsky světla) s fotorealistickou přesností, která se blíží nasyceným obrazům retablo a modlitebních karet více než tučná obrysová konvence z Bowery. Paleta černobílých proplachů používá pouze černý pigment, zředěný v odstupňovaných proplachech k produkci dimenzionálních šedých tónů přes srdce, plameny, trny a paprsky. Kompoziční přístup zobrazuje Svaté srdce jako plně dimenzionální objekt s váhou a hloubkou, s plameny ztvárněnými jako měkké objemové formy, trny ztvárněnými s detaily jednotlivých bodců a stínů, křížem ztvárněným s trojrozměrnou projekcí a paprsky ztvárněnými jako měkké rozbíhající se gradienty namísto plochých vyzařujících linií.
Kanonické kompozice Svatého srdce s jemnou linkou Chicano zahrnují hrudní panel (Svaté srdce umístěné přímo nad anatomickým srdcem nositele, často s paprsky vyzařujícími přes horní část hrudníku), kompozici na bicepsu nebo horní části paže (Svaté srdce jako ústřední prvek většího katolického oddaného rukávu), běžící kompozici na předloktí (Svaté srdce s paprsky běžícími dolů po předloktí), centrální kus na zádech (Svaté srdce uprostřed větší kompozice obklopené Pannou Marií Guadalupskou, Ukřižováním, Neposkvrněným srdcem a doprovodnými motivy), spárovanou kompozici Svatého srdce Ježíšova a Neposkvrněného srdce Mariina (obvykle s dvěma srdci na odpovídajících panelech oddělených několika centimetry kůže nebo nápisem), pamětní kompozici Svatého srdce s nápisovým pásem (jméno a data zesnulého zapracovaná do svitku přes přední část srdce, obvykle s „EN PAZ DESCANSE“, „RIP“, „FOREVER IN MY HEART“ nebo specifickým španělským či anglickým pamětním jazykem) a variantu Svatého srdce probodnutého dýkami (čerpající z konvence sedmi mečů Neposkvrněného srdce a z širší mexické katolické varianty Svatého srdce Ježíšova probodnutého dýkami zdokumentované v koloniální mexické náboženské malbě).
V roce 1977 Cartwright prodal Good Time Charlie's Tattooland Donu Ed Hardymu, jehož San Francisco Realistic Tattoo Studio (založené v roce 1974) již redefinoval americký tetovací průmysl. Hardyho nákup přesunul linii jemné linky Svatého srdce z East Los Angeles do stejného institucionálního okruhu jako Hardyho práce ovlivněná Japonskem a linii přenosu Sailor Jerryho Collinse (Hardy se učil u Collinse korespondenčně od konce 60. let a setkal se s ním osobně v Honolulu v roce 1969), čímž vytvořil jeden z nejvýznamnějších případů křížového opylování v americké tetovací historii. Hardy pokračoval v provozování Tattooland na Whittier Boulevard na adrese 6144 East Whittier Boulevard až do počátku 80. let a studio zůstalo hlavním uzlem pro praxi jemné linky Svatého srdce Chicano do poloviny 80. let.
Mark Mahoney (narozen v Bostonu, Massachusetts, 1959), který se stal nejvýznamnějším praktikujícím jemné linky ve stylu Chicano po roce 1980 v mainstreamové americké tetovací kultuře, se částečně vzdělával v tomto okruhu Good Time Charlie's koncem 70. a 80. let, než se etabloval v Los Angeles a nakonec založil Shamrock Social Club na Sunset Boulevard v West Hollywood v roce 2002. Mahoneyho práce na Svatém srdci, která se objevuje u rozsáhlé celebrity klientely po čtyři desetiletí (včetně Davida Beckhama, Lany Del Rey, Adele, Brada Pitta, Mickeyho Rourka, Johnnyho Deppa a mnoha dalších), je nejvíce cirkulujícím příkladem kompozice Svatého srdce s jemnou linkou Chicano z konce dvacátého a počátku jednadvacátého století v mainstreamové americké vizuální kultuře. Freddy Negrete pokračuje v tetování v Shamrock Social Clubu vedle Mahoneyho a Negreteho nejstaršího syna Isaiaha od počátku 2000. let.
Proud 7: Americké tradiční Srdce z Bowery a nápis na praporu MOM (cca 1900 až 1973)
Paralelní a dřívější americký katolický rejstřík tetování Svatého srdce se vyvinul v rámci americké tradiční flash tradice z Bowery a po Bowery od přibližně roku 1900 do poloviny dvacátého století. American traditional Svaté srdce, které sedí v kanonickém slovníku flash z Bowery vedle kompozic kotvy, vlaštovky, orla, růže, dýky a modlících se rukou, bylo zdokumentováno u hlavních praktikujících z Bowery a po Bowery a poskytlo dominantní před-1975 americkou šablonu tetování Svatého srdce.
Technické podpisy American traditional Svatého srdce odpovídají širšímu slovníku z Bowery. Kompozice používá tučnou černou obrysovou linku k definování srdce, plamenů, trnů, kříže a okolních paprsků; omezená paleta s vysokou sytostí zobrazuje srdce v sytě červené, plameny ve žluté a oranžové, trny v zelené nebo hnědé, kříž v černé nebo zlaté a paprsky ve žluté nebo zlaté; standardizované proporce optimalizují kompozici pro umístění na předloktí, bicepsu a hrudníku v měřítku tři až pět palců; konvence písma pro doprovodné nápisy čerpá z kanonického písma nápisů z Bowery (těžké kapitální písmeno s vnitřním stínováním, obvykle čtení „MOM“, „MOTHER“, specifické jméno, zkratka biblického verše nebo sentimentální fráze). Nejkanoničtější spárování American traditional Svatého srdce je s nápisem „MOM“ nebo „MOTHER“, čerpající z širší sentimentální tradice milenek a matek z Bowery, která produkovala paralelní kompozice růží a nápisů ve stejném období.
Charlie Wagner (narozen Wiegner, 1875 až 1953) provozoval svůj obchod na Chatham Square na Bowery přibližně od roku 1904 do své smrti v roce 1953 a sloužil převážně katolické irsko-americké, italsko-americké, polsko-americké a německo-americké dělnické klientele z Lower Manhattan. Wagnerův výstup flash Svatého srdce, distribuovaný prostřednictvím jeho továrny na potřeby na Bowery 208 tetovacím umělcům po celých Spojených státech ve 20. a 30. letech 20. století, poskytl základní před-Collins americkou tradiční šablonu Svatého srdce. Wagnerovo Svaté srdce se obvykle objevuje v explicitním katolickém oddaném rejstříku, často spárované s nápisem „MOTHER“, s nápisem pro zesnulého příbuzného, s Ukřižováním nebo s kompozicí modlících se rukou.
Cap Coleman (October Bernard Coleman, 15. října 1884 až 20. října 1973) založil svůj obchod v Norfolku ve Virginii kolem roku 1918 a sloužil převážně katolické námořnické klientele z Norfolské námořní stanice mezi Hampton Roads a Atlantikem. Colemanův flash Svatého srdce byl částečně získán Mariners' Museum v Newport News ve Virginii v roce 1936 (nejstarší zdokumentovaná institucionální sbírka amerického tetovacího flash) a patří mezi nejstarší zdokumentované profesionální studiové návrhy tetování Svatého srdce v americkém institucionálním záznamu. Colemanovo Svaté srdce čerpalo ze stejného širšího American traditional slovníku jako paralelní produkce Wagnera, ale se specifickým oddaným rejstříkem katolických námořníků z Norfolské námořní stanice.
Norman „Sailor Jerry“ Collins (Norman Keith Collins, 14. ledna 1911 až 12. června 1973) provozoval svůj obchod na Hotel Street v Honolulu od poloviny do konce 30. let až do své smrti a produkoval nejvíce zdokumentovaný archiv American traditional flash Svatého srdce. Archiv flash z Hotel Street publikovaný v Don Ed Hardy, ed., Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002) a Vol. 2 (Hardy Marks Publications, 2005) dokumentuje několik Collinsů Svatého srdce kompozic, včetně kanonické kompozice Svaté srdce s nápisem MOM, pamětní kompozice Svaté srdce s nápisem MOTHER, pamětní kompozice Svaté srdce s nápisem specifického příbuzného, explicitně katolické oddané kompozice Svaté srdce s modlícími se rukama, explicitně mariánsko-kristologické kompozice Svaté srdce s růžencem, spárované kompozice Svatého srdce Ježíšova a Neposkvrněného srdce Mariina a sentimentálně-zrádcovské kompozice Svatého srdce probodnutého dýkou (verze s dýkou často čerpající ze sentimentálního rejstříku zlomeného srdce nebo ztracené lásky spíše než z čistě oddaného obsahu).
Collinsova klientela byla převážně personál amerického námořnictva procházející Pearl Harbor během a po druhé světové válce. Demografie válečného a bezprostředně poválečného námořnictva byla převážně katolická irsko-americká, italsko-americká, polsko-americká a mexicko-americká (odrážející širší městskou katolickou dělnickou populaci Spojených států ve 40. a 50. letech) a kompozice Svatého srdce s nápisem „MOM“ nebo „MOTHER“ seděla přímo v oddaném slovníku této klientely. Kombinace katolické oddané váhy (Svaté srdce Ježíšovo jako mystické srdce Krista zraněné za hříchy lidstva) se sentimentálním americkým rodinným rejstříkem (nápis MOTHER z Bowery jako trvalá oddanost námořníka jeho matce doma) vytvořila kompozici, která četla současně jako náboženská oddanost a jako sentiment dělnické třídy a která zůstala jednou z nejrozpoznatelnějších American traditional flash kompozic za následující půl století (Hardy, 2002; Hardy, 2013, ed., Sailor Jerry Collins: American Tattoo Master, Hardy Marks Publications).
Do poloviny dvacátého století se American traditional Svaté srdce stabilizovalo do malého souboru kanonických flash kompozic z Bowery a po Bowery, které zůstaly v aktivní produkci během post-1970s revivalu jemné linky a do současného revivalu American traditional v 90. a 2000. letech. Značka Sailor Jerry (produkt lihovin William Grant and Sons od roku 2008) nadále licencuje Collinsův design Svatého srdce spolu s širším slovníkem Collins flash pro marketing a distribuci zboží a kompozice Svaté srdce s nápisem MOM zůstává jednou z nejrozpoznatelnějších kompozic Sailor Jerry flash v globálním oběhu.
Proud 8: Italsko-americké, irsko-americké a filipínsko-americké katolické registry
Rozdílné, ale historicky propojené americké katolické rejstříky tetování Svatého srdce se vyvinuly v italsko-amerických, irsko-amerických a filipínsko-amerických katolických komunitách imigrantů a diaspory během dvacátého století. Každý rejstřík čerpá ze stejného základního protireformačního katolického oddaného slovníku Svatého srdce kodifikovaného v Paray-le-Monial a šířeného prostřednictvím papežské kodifikace a distribuce chromolitografických modlitebních karet, ale nese specifické etnicko-katolické zvláštnosti své zdrojové komunity.
Italsko-americký rejstřík tetování Svatého srdce se vyvinul v městských italsko-amerických katolických komunitách Brooklynu, Bronxu, North Beach v San Franciscu, čtvrtích s řadovými domy v Jižní Filadelfii, italsko-amerických komunitách Providence a Worcesteru a v širší italsko-americké katolické městské populaci, která sestoupila z velké italské migrace přibližně v letech 1880 až 1924. Italsko-americká kompozice Sacre Cuore di Gesu čerpá z širšího jihoitalského a sicilského katolického oddaného slovníku, který si imigrantské komunity přinesly s sebou, včetně oddanosti Padre Pio (Padre Pio z Pietrelciny, 1887 až 1968, který nesl viditelná stigmata od roku 1918 a byl svatořečen papežem Janem Pavlem II. 16. června 2002, a jehož oddaná ikonografie je silně zaměřena na Svaté srdce a Ukřižování), Madonna del Carmine, Madonna del Pompei a regionální patroni Kalábrie, Kampánie, Sicílie, Puglie a Basilicaty. Italsko-americké Svaté srdce je často spárováno s portréty zesnulých rodinných příslušníků (italsko-americký pamětní rejstřík silně čerpá z kompozice fotografických portrétů) a s širším italsko-americkým katolickým oddaným slovníkem popsaným na paralelní stránce Kapesního průvodce růžencem.
Irsko-americký rejstřík tetování Svatého srdce se vyvinul v městských irsko-amerických katolických komunitách Bostonu, New Yorku, Chicaga, Filadelfie, Pittsburghu, Buffala a v širší irsko-americké katolické populaci, která sestoupila z migrační vlny po hladomoru v letech 1845 až 1855 a následné pozdní devatenácté migrace. Irsko-americké Svaté srdce často čerpá z Apoštolátu modlitby (globální konfraternita oddanosti Svatému srdci založená jezuitou Francois Xavierem Gautreletem ve Vals-pres-le-Puy v roce 1844 a kodifikovaná prostřednictvím propagace Apostolato della Preghiera, která se šířila katolickými farnostmi po celém světě koncem devatenáctého a počátkem dvacátého století; irsko-americké zapojení do Apoštolátu modlitby bylo obzvláště významné na počátku dvacátého století), z intronizace Svatého srdce v rodinném domě (populární oddaná praxe propagovaná francouzským jezuitou Mateo Crawley-Boeveym od roku 1907, při které byl obraz Svatého srdce formálně intronizován jako duchovní centrum katolické domácnosti) a z širší irské katolické kultury oddanosti prvních pátků a devíti prvních pátků, která přímo sestoupila z narativu zjevení v Paray-le-Monial.
Filipínsko-americký rejstřík tetování Svatého srdce se vyvinul v filipínsko-americké katolické diaspoře od migrační vlny po zákonu Hart-Celler z roku 1965 a v širších filipínsko-amerických katolických komunitách před rokem 1965 (filipínští dělníci na plantážích Sakada na Havaji od roku 1906, filipínské komunity v zemědělství a službách na západním pobřeží Kalifornie a Washingtonu během raného a středního dvacátého století). Filipíny, jediný většinově katolický národ v Asii (přibližně 80 procent katolíků, čerpající z více než tří staletí španělského koloniálního katolicismu mezi lety 1565 a 1898 a z americké katolické misijní infrastruktury po roce 1898), si zachovávají podstatnou kulturu oddanosti Svatému srdci, která probíhá paralelně s mexickou tradicí Sagrado Corazon a která poskytuje odlišnou filipínsko-americkou kompozici Svatého srdce. Filipínsko-americké Svaté srdce je často spárováno se Santo Nino de Cebu (socha Dítěte Ježíše přivezená Ferdinandem Magellanem do Cebu v roce 1521 a nepřetržitě uctívaná od roku 1565), s Černým Nazaretem z Quiapo (tmavá dřevěná socha trpícího Krista, která je ohniskem procesí Traslacion 9. ledna v Manile), s Pannou Marií v jednom z filipínských regionálních mariánských zjevení (Panna Maria z Antipola, Panna Maria z Manaoagu, Panna Maria z Nagá) nebo s širším filipínským katolickým oddaným slovníkem.
Proud 9: Ruská pravoslavná absence a katolická specifičnost Srdce
Vysvětlení, které se často objevuje ve spojení s tetováním Svatého srdce, je otázka ruské pravoslavné paralelní oddanosti. Upřímná pozice, čerpající z východních pravoslavných teologických a liturgických zdrojů, je následující: Svaté srdce Ježíšovo NENÍ ruská pravoslavná oddanost. Východní pravoslavná tradice (ruská, řecká, rumunská, srbská, antiochijská, koptská, etiopská a paralelní východní katolické církve, které si zachovávají byzantskou liturgickou tradici) má své vlastní podstatné tělo oddanosti Kristu a Theotokos (Matce Boží), ale specifický římskokatolický kult Svatého srdce, který se vyvinul prostřednictvím francouzské vizitandinské tradice v Paray-le-Monial, není součástí východní pravoslavné liturgické nebo oddané dědictví. Východní pravoslavná ikona tradice zobrazuje Krista v kanonických ikonografických kompozicích (Kristus Pantokrator, Kristus Velký velekněz, Mandylion, různé sváteční ikony liturgického roku), které nezahrnují izolované Svaté srdce západního katolického oddaného umění. Východní pravoslavný cyklus bohoslužeb Velkého pátku a Paschy připomíná Kristovo utrpení a vzkříšení prostřednictvím paralelního, ale ikonograficky odlišného vizuálního slovníku, který nepředstavuje motiv Svatého srdce.
Důsledek pro tetovací rejstřík je, že tetování Svatého srdce Ježíšova je specificky římskokatolický (nebo východní katolický, nebo anglikánský, nebo luteránský, kde byl přijat) oddaný motiv a nikoli ruský pravoslavný nebo širší východní pravoslavný motiv. Ruský pravoslavný klient žádající o křesťanské tetování srdce by obvykle žádal o ikonu Krista Pantokratora, ikonu Theotokos, ruský pravoslavný kříž, růženec Hesychastické Ježíšovy modlitby (čotki) nebo kompozici ruského pravoslavného světce; Svaté srdce Ježíšovo není kanonický ruský pravoslavný motiv. Křížové kompozice katolických zločineckých tetování ruských zlodějů v zákoně (vor v zakone) zdokumentované v archivu Danzig Baldaev (Russian Criminal Tattoo Encyclopaedia, tři svazky, FUEL Publishing, 2003 až 2008) jsou vzácné; dominantní ruský pravoslavný kriminální tetovací náboženský slovník čerpá z paralelního rejstříku ruských pravoslavných katedrál, světců a ikon Krista Pantokratora spíše než ze západního katolického obrazu Svatého srdce.
Pracující tetovací umělec, který aplikuje tetování Svatého srdce v roce 2026, by měl znát rozdíl. Klient identifikující se jako římskokatolík, východní katolík, anglikán, luterán nebo širší západní křesťan a žádající o kompozici Svatého srdce žádá o specificky západní katolický oddaný motiv s ikonografickými konvencemi sledovatelnými až do Paray-le-Monial 1673 až 1675 a do Pompea Batoniho 1767. Klient identifikující se jako ruský pravoslavný nebo širší východní pravoslavný obvykle žádá o jiný křesťanský motiv a měl by být specificky dotázán, jakou kompozici má na mysli. Tyto dvě tradice se nevyměňují a Svaté srdce není generický křesťanský motiv, ale specificky západní katolický oddaný emblém.
Proud 10: Moderní nereligiózní estetické využití a diskuse o apropriaci (od roku 2010)
Nejvíce diskutovaným současným proudem je použití motivu Svatého srdce jako nereligiózního estetického emblému v mainstreamové módě a tetovacím rejstříku let 2010 a 2020. Svaté srdce, které cestovalo z vizitandinské mystiky z Paray-le-Monial k papežské kodifikaci, k mexickým domácím retablo, k linii jemné linky Chicano z East Los Angeles, k American traditional flash z Bowery, k licencované distribuci zboží Sailor Jerry, přichází v letech 2010 a 2020 jako malý jemnolinkový minimalistický emblém, jako velký neotradicionální ornamentální panel, jako grafika na obálce módního časopisu a jako logo streetwearové značky na nositelích, kteří nemusí mít katolické pozadí, nemusí znát základní oddanost, nemusí znát linii jemné linky Chicano z East Los Angeles a nemají žádné specifické osobní spojení s oddaným obsahem.
Diskuse o apropriaci je aktivní a nevyřešená v katolických komunitách, v komunitě Chicano z East Los Angeles, v širším americkém tetovacím oboru a v globálním mainstreamovém módním rejstříku, který nadále cirkuluje motiv do roku 2020. Hlavní pozice jsou následující. Tradiční katolická pozice zastává názor, že Svaté srdce je specificky a výhradně katolický oddaný emblém a že nekřesťanské mainstreamové módní využití bez oddaného obsahu představuje apropriaci posvátného obrazu. Kulturně-chicano pozice zastává názor, že kompozice Svatého srdce s jemnou linkou Chicano z East Los Angeles je specificky mexicko-americká katolická dělnická tradice zdokonalená v rámci specifické komunity a že mainstreamové módní přijetí bez uznání chicano zdroje představuje apropriaci specificky chicano tradice. Širší pluralistická pozice zastává názor, že Svaté srdce, stejně jako jiné dlouho cirkulující katolické oddané emblémy (růženec, krucifix, Panna Marie Guadalupská), vstoupilo do globálního vizuálního slovníku populární kultury a že jeho cirkulace mimo katolické a mexicko-americké katolické kontexty je součástí normálního historického osudu jakéhokoli široce distribuovaného vizuálního emblému. Katolicko-evangelická pozice zastává názor, že širší cirkulace Svatého srdce, i v oslabených nebo neoddanných kontextech, může sloužit jako misijní svědectví a že katolická komunita by měla vítat spíše než střežit širší vizuální cirkulaci. Neexistuje žádný vyřešený konsenzus.
Pracovní pozice přijatá na této stránce Kapesního průvodce, čerpající z širšího redakčního rámce Tattoo History Atlas formulovaného na mnoha paralelních stránkách motivů, je taková, že historická linie je důležitá a že praktikující a klienti by měli znát zdroje motivu, který ztvárňují nebo přijímají. Tetování Svatého srdce aplikované s vědomím narativu zjevení v Paray-le-Monial 1673 až 1675, ikonografického prototypu Pompea Batoniho 1767, tradice mexických retablo a modlitebních karet Sagrado Corazon, linie jemné linky Chicano z East Los Angeles a rejstříku American traditional Svatého srdce a MOM z Bowery nese větší historickou váhu než stejná kompozice aplikovaná bez takového vědomí. Rozhodnutí, zda aplikovat nebo přijmout motiv v jakémkoli specifickém kontextu, je na praktikujícím a klientovi; historický kontext je poskytnut tak, aby rozhodnutí mohlo být učiněno s vědomím, nikoli bez něj.
Proud 11: Punk, old-school flash crossover a polynésko-filipínský hybrid
Výrazným současným proudem je použití Svatého srdce v rejstřících punk, old-school a revivalu tetovacího flash od 90. let do roku 2020. Motiv se výrazně objevuje v produktové řadě licencovaných designů Ed Hardy (módní značka Ed Hardy spuštěná Christianem Audigierem v roce 2004 pod licencí Dona Ed Hardyho, která rozsáhle reprodukovala Hardyho kompozice Svatého srdce na oblečení a doplňcích před poklesem mainstreamové viditelnosti kolem roku 2012), v zboží značky Sailor Jerry (značka lihovin William Grant and Sons od roku 2008, licencující kompozice Svatého srdce z Hotel Street Normana Collinse) a v současné síti revivalových studií American traditional. Souvisejícím rejstříkem je Svaté srdce jako ústřední obrazový prvek větších polynéských nebo filipínských tradičních ornamentálních kompozic v filipínsko-amerických katolických a polynésko-amerických katolických komunitách, čerpající z historického faktu, že polynéské a filipínské tradiční tetovací tradice byly podstatně přetvořeny postkontaktní katolickou misijní kulturou během osmnáctého, devatenáctého a dvacátého století (viz stránky Atlasu o samojském pe'a, filipínském batok a tichomořských tetovacích tradicích pro plnější kontext).
Kanonická kompozice Svatého srdce s jemnou linkou Chicano
Kompozice Svatého srdce s jemnou linkou a jedinou jehlou Chicano zdokonalená v Good Time Charlie's Tattooland v East Los Angeles mezi lety 1975 a 1981 je dominantní současnou americkou šablonou tetování Svatého srdce. Kompozice čerpá z širšího protireformačního katolického vizuálního slovníku Svatého srdce zděděného prostřednictvím mexického koloniálního katolicismu, tradice mexických retablo a estampita, která distribuovala ikonografickou gramatiku odvozenou od Batoniho přes tři staletí mexického katolického domácího života, a z vězeňské tradice s jedinou jehlou (Govenar, 1988; DeMello, 2000; Negrete, 2016).
Technické specifikace jsou stabilní napříč linií Good Time Charlie's a následným rozšířením Shamrock Social Club Marka Mahoneyho. Nastavení stroje s jedinou jehlou vykresluje každý ikonografický prvek (plameny, trny, kříž, rána na boku, paprsky) samostatně s fotorealistickým dimenzionálním stínováním v odstupňovaném černobílém proplachu. Kompoziční přístup zobrazuje Svaté srdce jako plně dimenzionální posvátný objekt s váhou a hloubkou: měkké objemové plameny s vnitřním gradientním stínováním, detaily jednotlivých bodců a stínů na každém trnu (obvykle osm až dvanáct v obvodovém uspořádání), trojrozměrná projekce na horním latinském nebo kalvárském kříži, mandlovitá rána na boku s jemnou hloubkou a někdy stylizovaná kapka krve, a měkké rozbíhající se gradientní paprsky (obvykle dvanáct až dvacet čtyři v radiálním uspořádání). To odlišuje Svaté srdce s jemnou linkou Chicano od paralelní American traditional verze z Bowery (tučná obrysová emblémová geometrie s vysokosytou barvou) a od současné minimalistické verze s jemnou linkou (malý jemnolinkový emblém zbavený dimenzionálního ikonografického detailu).
Kanonické kompozice Svatého srdce s jemnou linkou Chicano zahrnují hrudní panel umístěný přímo nad anatomickým srdcem nositele (často s paprsky vyzařujícími přes horní část hrudníku a klíční kost, často s nápisovým pásem přes přední část srdce), kompozici na bicepsu nebo horní části paže jako ústřední prvek většího katolického oddaného rukávu obklopeného Pannou Marií Guadalupskou, Ukřižováním, růžencem, modlícími se rukama, Neposkvrněným srdcem Mariiným nebo mexickými kompozicemi světců, běžící kompozici na předloktí s paprsky běžícími dolů po předloktí a doprovodným nápisovým pásem ve stylu Old English, centrální kus na zádech obklopený plným mexickým katolickým oddaným slovníkem, spárovanou kompozici Svatého srdce Ježíšova a Neposkvrněného srdce Mariina s nápisem „JESUS Y MARIA“, pamětní kompozici Svatého srdce s nápisovým pásem a variantu Svatého srdce probodnutého dýkami čerpající z tradice koloniální mexické náboženské malby.
Kompozice jsou zdokumentovány v Alan Govenar's The Variable Context of Chicano Tattooing (v Marks of Civilization, UCLA Museum of Cultural History, 1988), Margo DeMello's Bodies of Inscription (Duke University Press, 2000), memoárech Freddyho Negreteho Smile Now, Cry Later (Seven Stories Press, 2016) a dokumentu Tattoo Nation (režie Eric Schwartz, 2013). Kompozice Svatého srdce s jemnou linkou Chicano zůstává v roce 2026 dominantní americkou šablonou Svatého srdce.
Kanonická kompozice Svatého srdce a MOM od Sailor Jerryho
Kompozice Svatého srdce a MOM od Sailor Jerryho v stylu American traditional je kanonickou americkou flash verzí motivu Svatého srdce z poloviny dvacátého století a hlavním před-1975 odkazem na ustálenou katolickou oddanou a sentimentální kompozici z Bowery. Kompozice čerpá z protireformačního katolického ikonografického slovníku (plameny, Koruna z trnů, kříž nahoře, rána na boku, paprsky božského světla) přeneseného prostřednictvím mexických retablo, italsko-americké chromolitografie, irsko-amerických oddaných karet Apoštolátu modlitby a širší distribuce katolických modlitebních karet v Americe a ztvárňuje motiv tučnou černou obrysovou linkou, omezenou paletou s vysokou sytostí a standardizovanými proporcemi Collins flash slovníku z Hotel Street, cca 1930 až 1973.
Technické specifikace jsou stabilní napříč archivem Collins flash (Hardy, 2002; Hardy, 2005). Tučná černá obrysová linka definuje srdce, plameny, Korunu z trnů, kříž a paprsky. Paleta s vysokou sytostí zobrazuje srdce v sytě červené, plameny ve střídavé žluté a oranžové, trny v zelené nebo hnědé s akcenty červených kapek krve, kříž v černé nebo zlaté a paprsky ve žluté nebo zlaté (obvykle osm až šestnáct v radiálním uspořádání). Standardizované proporce optimalizují kompozici pro umístění na předloktí, bicepsu a hrudníku v měřítku tři až pět palců.
Doprovodný nápis je ztvárněn jako horizontální svitek přes přední část srdce v těžkém kapitálním písmu s patkou. Kanonický text nápisu Sailor Jerry je „MOM“ nebo „MOTHER“, čerpající z širší sentimentální tradice milenek a matek z Bowery a poskytující emocionální obsah oddanosti pracujícího námořnického klienta jeho matce doma. Varianty textů nápisů zahrnují specifická mateřská nebo rodinná jména, španělská nebo italská ženská jména v rejstříku katolické etnické klientely, zkratky biblických veršů (nejčastěji Žalm 23 nebo Jan 3:16) nebo latinské „Cor Iesu Sacratissimum, miserere nobis“ z Litanie ke Svatému srdci. Zdokumentovaný slovník doprovodných prvků zahrnuje explicitní katolickou kompozici Svaté srdce s modlícími se rukama (viz stránka Kapesního průvodce modlící se ruce), explicitně mariánsko-kristologickou kompozici Svaté srdce s růžencem (viz stránka Kapesního průvodce růženec), spárovanou kompozici Svatého srdce Ježíšova a Neposkvrněného srdce Mariina, sentimentálně-zrádcovskou kompozici Svatého srdce s dýkou, mariánsko-květinovou kompozici Svatého srdce s růží a kompozici námořnické katolické oddanosti Svatého srdce s kotvou (viz stránka Kapesního průvodce kotva).
Collinsovy kompozice Svatého srdce jsou široce přetištěny v publikacích Hardy Marks Publications a zůstávají v aktivní produkci. Značka Sailor Jerry (produkt lihovin William Grant and Sons od roku 2008) nadále licencuje Collinsův design Svatého srdce a kompozice Svatého srdce s nápisem MOM zůstává jednou z nejrozpoznatelnějších American traditional flash kompozic v globálním oběhu.
Neposkvrněné srdce Mariino: paralelní mariánská oddanost
Neposkvrněné srdce Mariino (latinsky: Immaculatum Cor Mariae; španělsky: Inmaculado Corazon de Maria; italsky: Cuore Immacolato di Maria) je paralelní katolická mariánská oddanost, která se často objevuje vedle Svatého srdce Ježíšova ve spárovaných kompozicích. Neposkvrněné srdce sdílí velkou část vizuálního slovníku Svatého srdce, ale je ikonograficky a teologicky odlišné a nemělo by být zaměňováno se Svatým srdcem samotným.
Oddanost Neposkvrněnému srdci Mariinu má hlubší liturgickou historii, než se někdy uznává. Zakládajícím liturgickým zřízením je svátek Srdce Mariina založený svatým Janem Eudesem 8. února 1648 v eudistické kongregaci v Autunu, který předcházel o dvacet čtyři let svátku Svatého srdce Ježíšova od Eudesů (20. října 1672) a o dvacet pět let prvnímu hlavnímu zjevení v Paray-le-Monial (27. prosince 1673). Eudesovo zakládající pojednání Le Coeur admirable de la Tres Sacree Mere de Dieu (publikované ve dvanácti svazcích mezi lety 1670 a 1681) je hlavním teologickým pojednáním sedmnáctého století o oddanosti Neposkvrněnému srdci (Joly, 1907; Le Brun, 1925; Berthelot du Chesnay, 1967).
Oddanost získala podstatný impuls prostřednictvím mariánských zjevení na počátku dvacátého století třem pasáčkům Lucii dos Santos (1907 až 2005), Francisco Marto (1908 až 1919) a Jacinta Marto (1910 až 1920) v Cova da Iria poblíž Fatimy v Portugalsku mezi 13. květnem a 13. říjnem 1917. Zjevení, zaznamenaná v Luciiných pozdějších pamětech a získala kanonické katolické uznání prostřednictvím místního biskupského vyšetřování dokončeného v roce 1930 a širšího papežského uznání během následujících desetiletí, zahrnovala explicitní žádost Panny Marie o zasvěcení Ruska jejímu Neposkvrněnému srdci a o zřízení oddanosti Prvních sobot jako pokání Neposkvrněnému srdci. Papež Pius XII. zasvětil svět Neposkvrněnému srdci Mariinu 31. října 1942 a specificky zasvětil Rusko Neposkvrněnému srdci 7. července 1952 v apoštolském listu Sacro Vergente Anno; papež Jan Pavel II. zopakoval zasvěcení 25. března 1984. Fatimská zjevení a následná papežská zasvěcení upevnila Neposkvrněné srdce Mariino jako jednu z nejvíce propagovaných katolických oddaností dvacátého století.
Kanonické ikonografické konvence Neposkvrněného srdce Mariina jej odlišují od Svatého srdce Ježíšova v několika ohledech. Věnec obepínající srdce je složen z bílých nebo červených růží (namísto Koruny z trnů Svatého srdce), čerpající z širší mariánské tradice růží a z rosaria znamenajícího „růžová zahrada“, která dává růženci jeho jméno. Probodávajícím nástrojem jsou jedno nebo více mečů (namísto rány kopím Svatého srdce), čerpající ze starozákonního proroctví Simeona Marii při Obětování v chrámu (Lukáš 2:35, „a tvou vlastní duši pronikne meč“); typické zobrazení ukazuje sedm mečů pronikajících do srdce z různých úhlů v kanonické kompozici Mater Dolorosa Sedm bolestí, nebo jeden meč v jednodušších zobrazeních. Vrcholící plamen je obvykle zobrazen bez kříže (kříž je kristologické znamení; samotný plamen je mariánské znamení), ačkoli některé hybridní kompozice zahrnují jak plameny, tak malý kříž nebo lilii. Doprovodné ornamentální prvky často zahrnují bílé lilie (kanonická mariánská květina), malé pěticípé hvězdy (hvězdy mariánské koruny čerpající z ženy z knihy Zjevení 12:1 oděné sluncem) nebo paprsky světla vyzařující ze srdce v měkkém gradientním provedení.
Spárovaná kompozice Svatého srdce Ježíšova a Neposkvrněného srdce Mariina je kanonická v katolickém oddaném umění po tři staletí a v tetování s jemnou linkou Chicano od 70. let. Obě srdce jsou obvykle zobrazena na odpovídajících panelech oddělených malým prostorem nebo centrálním nápisem, přičemž Svaté srdce Ježíšovo je obvykle vpravo nositele (katolické místo cti) a Neposkvrněné srdce Mariino vlevo nositele. Doprovodný nápis často zní „JESUS Y MARIA“ ve španělsky mluvícím rejstříku Chicano, „JESUS AND MARY“ v anglicky mluvícím rejstříku, „Cor Iesu et Cor Mariae“ v latinském liturgickém rejstříku, nebo specifická dedikace zesnulému rodinnému příslušníkovi, pro kterého jsou obě srdce vzývána.
Spárovaná kompozice zůstává v aktivní produkci v obchodech s jemnou linkou Chicano, obchodech s revivalem American traditional, obchodech s jemnou linkou minimalistickou a v širším současném katolickém oddaném tetovacím rejstříku. Kompozice Neposkvrněného srdce v izolaci (bez spárovaného Svatého srdce) je také široce produkována a nese specificky mariánský oddaný obsah, který by měl být odlišen od více kristologicky zaměřeného Svatého srdce v izolaci.
Ikonografické konvence a co každý prvek znamená
Kanonický ikonografický slovník Svatého srdce je stabilní napříč třemi staletími katolického oddaného umění a byl podstatně zachován napříč širším dvacátým a jednadvacátým stoletím tetovacího rejstříku. Každý prvek nese specifický teologický obsah.
Samotné srdce: Ztvárněno buď v anatomicky realistické formě (běžnější v současných kompozicích s jemnou linkou a realismem) nebo ve stylizovaném oddaném „valentýnském“ tvaru (dominantní v mexických retablo, American traditional a Chicano jemnolinkových rejstřících). Představuje mystické srdce Krista, místo jeho božské lásky k lidstvu.
Plameny erupující z vrcholu: Představují hořící lásku Krista k lidstvu, přímo vycházející z druhého hlavního zjevení mezi Sesláním Ducha svatého a Božího těla 1674, při kterém Kristus ukázal Markétě Marii Alacoque své srdce „jako na trůnu plamenů, zářivějším než slunce“ (Bougaud, 1865; Coleridge, 1890). Kanonický vizuální podpis odlišující oddané Svaté srdce od světského obecného motivu srdce. Neposkvrněné srdce Mariino také zahrnuje plameny.
Trnová koruna obepínající srdce: Představuje bodnutí způsobená lidským hříchem a rány umučení. Obvykle zobrazeno jako souvislý věnec v nejširším obvodu srdce s viditelnými osmi až dvanácti trnovými ostny. Kanonický ikonografický znak odlišující Nejsvětější Srdce Ježíšovo od Neposkvrněného Srdce Panny Marie (které je obklopeno růžemi).
Převyšující kříž: Představuje jednotu Vtělení a Kříže, vycházející z mystického jazyka Markéty Marie Alacoque, která zaznamenala, že „od prvního okamžiku svého Vtělení byl kříž zasazen do jeho srdce“ (druhé zjevení v Paray-le-Monial, 1674). Obvykle zobrazeno jako malý latinský nebo kalvárský kříž. Kanonický kristologický znak odlišující Nejsvětější Srdce Ježíšovo od Neposkvrněného Srdce Panny Marie.
Boční rána: Představuje kopí římského vojáka Longina z Janova 19:34 a poskytuje hlavní biblický základ celé tradice Nejsvětějšího Srdce. Zobrazeno jako malý mandlový otvor s jemnou hloubkou a někdy se stylizovanou kapkou krve nebo proudem vody a krve, vycházející z patristické teologie svátostí prýštících z boku Kristova.
Paprsky božského světla: Představují záření milosti z Nejsvětějšího Srdce do světa. Obvykle dvanáct až dvacet čtyři paprsků v symetrickém radiálním složení, zobrazených v sytě žluté a zlaté (americký tradiční styl), jemném rozbíhajícím se šedém přechodu (chicano jemná linka), jemné tenké lince (současný minimalistický styl) nebo detailním zobrazení světla a stínu (současný realismus).
Monogram IHS (volitelné): Kristogram IHS (první tři písmena řeckého jména Ježíš, IHSOUS, v latinské tradici interpretovaná jako Iesus Hominum Salvator) ve středu srdce nebo u základny kříže. Kanonický heraldický znak Tovaryšstva Ježíšova, které je od sedmnáctého století hlavní propagační infrastrukturou úcty k Nejsvětějšímu Srdci.
Litanie k Nejsvětějšímu Srdci (volitelné): Některé kompozice nesou svitky s invokacemi z Litanie k Nejsvětějšímu Srdci (schválené papežem Lvem XIII. v roce 1899). Kanonické latinské invokace Cor Iesu Sacratissimum, miserere nobis („Nejsvětější Srdce Ježíšovo, smiluj se nad námi“) a Cor Iesu, in te confido („Srdce Ježíšovo, v Tebe doufám“) se objevují v některých kompozicích tetování Nejsvětějšího Srdce.
Párování a jejich význam
Motiv Nejsvětějšího Srdce se nejčastěji objevuje jako součást vícedílné kompozice. Každé běžné párování má svůj vlastní výklad.
Nejsvětější Srdce + Neposkvrněné Srdce Panny Marie (párová mariánsko-kristologická kompozice): Nejkanoničtější párování Nejsvětějšího Srdce, s dvěma srdci na odpovídajících panelech oddělených malým prostorem nebo centrálním pruhem, přičemž Nejsvětější Srdce Ježíšovo je obvykle na pravé straně nositele a Neposkvrněné Srdce Panny Marie na levé straně nositele, často s nápisem „JESUS Y MARIA,“ „JESUS AND MARY,“ nebo „Cor Iesu et Cor Mariae.“ Kanonické v mexické katolické vizuální kultuře, chicano jemné lince od 70. let 20. století a v flashových předlohách Sailor Jerry od 40. let 20. století.
Nejsvětější Srdce + Panna Maria Guadalupská (mexická katolická devocionální kompozice): Nejsvětější Srdce spárované s Pannou Marií Guadalupskou (zjevení Juanu Diegovi na Tepeyacu v prosinci 1531), obvykle s Pannou Marií v horním nebo bočním panelu a Nejsvětějším Srdcem v centrálním nebo dolním panelu, často s paprsky vyzařujícími z obou. Kanonické v mexické katolické vizuální kultuře a v tradici chicano jemné linky zdokonalené v Good Time Charlie's Tattooland.
Nejsvětější Srdce + nápis MOM/MOTHER (americká tradiční sentimentálně-devocionální kompozice): Nejsvětější Srdce s horizontálním svitkem nesoucím „MOM,“ „MOTHER,“ nebo specifické mateřské jméno přes přední část srdce. Kanonické v flashových předlohách Sailor Jerryho z Hotel Street a širší tradici Bowery (Wagner, Coleman, Collins). Kombinuje katolický obsah úcty k Nejsvětějšímu Srdci s bowery sentimentálním americkým rodinným registrem.
Nejsvětější Srdce + nápis se jménem (pamětní kompozice): Nejsvětější Srdce spárované se svitkem nesoucím jméno zemřelého, data nebo krátkou pamětní frázi („In Loving Memory,“ „EN PAZ DESCANSE,“ „RIP,“ „MI MADRE,“ „MI PADRE“). Vychází z katolické nauky o očistci a tradice přímluvných modliteb stanovené na Tridentském koncilu v roce 1563, z mexické tradice modlitebních karet Sagrado Corazon a z chicano pamětní kompozice vyvinuté v Good Time Charlie's od roku 1975.
Nejsvětější Srdce + zesílená Trnová koruna (kompozice umučení): Trnová koruna obepínající srdce rozvinutá do plnější kompozice umučení, často se Třemi hřeby z Ukřižování, kapkami krve vyzařujícími ven, nebo širšími Arma Christi (nástroji umučení: kříž, hřeby, kopí, houba s octem, kostky). Signalizuje specifický závazek ke katolické úctě umučení.
Nejsvětější Srdce + modlící se ruce: Nejsvětější Srdce spárované s kompozicí modlících se rukou, obvykle s rukama v horním panelu a Nejsvětějším Srdcem v dolním nebo bočním panelu. Kanonické v flashových předlohách Sailor Jerryho z Hotel Street a v tradici chicano jemné linky. Viz stránka kapesní příručky o modlících se rukou.
Nejsvětější Srdce + růženec: Nejsvětější Srdce s růžencem přehozeným přes srdce nebo kolem něj, s přívěskem kříže visícím vedle nebo pod ním. Signalizuje dvojí závazek k úctě Nejsvětějšího Srdce a mariánské úctě růžence. Viz stránka kapesní příručky o růženci.
Nejsvětější Srdce + dýka (sentimentální kompozice zlomeného srdce): Nejsvětější Srdce probodnuté dýkou namísto kanonického kopí z Janova 19:34, vycházející z širší americké tradiční kompozice dýky skrz srdce. Ikonograficky odlišné od samotného Nejsvětějšího Srdce; často čteno jako zlomené srdce nebo zrazená láska s vrstvenými detaily Nejsvětějšího Srdce. Praktikující by měli s klientem vyjasnit, který výklad je zamýšlen.
Nejsvětější Srdce + růže (mariánsko-květinové a sentimentální): Nejsvětější Srdce spárované s růžemi, vycházející z širší katolické mariánské tradice růží a z americké tradiční bowery tradice milostných panelů. Červená pro posvátnou lásku a mariánský smutek, bílá pro mariánskou čistotu. Viz stránka kapesní příručky o srdci.
Nejsvětější Srdce + kotva: Vychází z paralelního katolického a námořního obsahu americké tradiční kompozice kotvy. Kanonické v produkci Sailor Jerryho Collinse pro námořní klientelu během války. Viz stránka kapesní příručky o kotvě.
Nejsvětější Srdce + Kristus Král: Nejsvětější Srdce jako centrální prvek větší kompozice Krista v majestátu nebo Krista Krále, s Nejsvětějším Srdcem prominentně umístěným na hrudi obklopující postavy Krista v duchu prototypu Pompea Batoniho z roku 1767. Kanonické v mexické ikonografické tradici Cristeroské války (1926 až 1929) pod heslem „Viva Cristo Rey.“
Běžná umístění a jejich význam
Nejsvětější Srdce lze aplikovat na více oblastí těla, z nichž každá má své vlastní vizuální a historické kompromisy.
Hrudník, umístěný přímo nad anatomickým srdcem nositele: Kanonické devocionální umístění pro Nejsvětější Srdce Ježíšovo, signalizující intimní a osobní závazek k úctě a širšímu katolickému svátostnému životu. Umístění na hrudi vychází z širší katolické devocionální tradice intronizace Nejsvětějšího Srdce v domácnosti (populární devocionální praxe propagovaná francouzským jezuitou Mateem Crawley-Boeveyem od roku 1907, při níž byl obraz Nejsvětějšího Srdce formálně intronizován jako duchovní centrum katolické domácnosti), přičemž hrudník nositele slouží jako osobní analogie k místu intronizace v domácnosti. Umístění na hrudi je kanonické v tradici chicano jemné linky zdokonalené v Good Time Charlie's Tattooland, v širším mexickém katolickém devocionálním registru a v současné katolické devocionální tetovací tradici.
Biceps a horní část paže: Kanonické umístění jak v americkém tradičním registru Sailor Jerryho, tak v registru chicano jemné linky, umožňující kompozice ve vertikálním měřítku tří až šesti palců a viditelné v tričkách s krátkým rukávem a tílkách. Umístění na bicepsu je kanonickým umístěním pro nápis Sailor Jerryho Nejsvětější Srdce a nápis MOM a kanonickým umístěním pro Nejsvětější Srdce s paprsky v tradici chicano jemné linky.
Předloktí: Běžné umístění pro kompozice Nejsvětějšího Srdce v americkém tradičním stylu i v chicano jemné lince, s paprsky božského světla rozšiřujícími se dolů po předloktí a srdcem umístěným v horní nebo střední části předloktí. Umístění na předloktí signalizuje otevřené devocionální nebo pamětní prohlášení viditelné v běžném oblečení s krátkým rukávem.
Záda, mezi lopatkami nebo přes horní část zad: Umožňuje plnohodnotné kompozice s Nejsvětějším Srdcem uprostřed obklopeným Pannou Marií Guadalupskou, Ukřižováním, Neposkvrněným Srdcem Panny Marie, modlícími se rukama, růžencem a dalšími katolickými devocionálními motivy. Umístění na zádech je kanonické v tradici chicano jemné linky pro rozsáhlé katolické devocionální rukávové a zádové práce.
Krk a hrdlo: Současné umístění jemnou linkou, které se rozvíjelo v letech 2010 až 2020, umožňující menší kompozice Nejsvětějšího Srdce ve vertikálním měřítku jednoho až tří palců a viditelné nad límci košil. Umístění na krku je současné a nebylo kanonické v historických amerických tradičních ani chicano jemných linkách.
Zápěstí a vnitřní předloktí: Současné minimalistické umístění jemnou linkou umožňující malé kompozice Nejsvětějšího Srdce ve vertikálním měřítku jednoho až dvou palců. Umístění na zápěstí je současné a rozvíjelo se v letech 2010 až 2020 v rámci širšího minimalistického tetovacího registru jemné linky.
Žebra a boční panel: Umožňuje vertikálně komponované kusy Nejsvětějšího Srdce s rozšířenými biblickými svitky, invokacemi z Litanie k Nejsvětějšímu Srdci nebo pamětními dedikacemi. Umístění na žebrech je bolestivější a méně často volené, ale umožňuje podstatné vertikální kompozice.
Prodiskutujte umístění se svým umělcem. Specifické ikonografické detaily Nejsvětějšího Srdce (plameny, trny, kříž, boční rána, paprsky) se čtou odlišně v různých měřítcích a volba umístění má podstatné důsledky pro to, který kompoziční přístup (americký tradiční silná linka, chicano jemná linka černá a šedá, současný minimalistický jemná linka, současný realismus, neotradiční) bude fungovat nejlépe.
Poznámka k křížovým odkazům na stránku kapesní příručky o srdci
Obecný motiv srdce, jeho hlubší historie, včetně středověkého evropského obrazového vývoje stylizovaného „valentýnského“ tvaru srdce z obraznosti dvorské lásky dvanáctého a třináctého století, vzniku anatomického srdce prostřednictvím renesanční a postrenesanční lékařské ilustrace, americké tradiční bowery sentimentální kompozice milenky a matky, kompozic zlomeného srdce a dýky skrz srdce, současného minimalistického srdce jemnou linkou a širších světských a emocionálních čtení motivu srdce, je pojednáno samostatně na stránce kapesní příručky o srdci. Tato stránka kapesní příručky o Nejsvětějším Srdci se týká výhradně katolického Nejsvětějšího Srdce Ježíšova a paralelně Neposkvrněného Srdce Panny Marie a neopakuje širší historii motivu srdce.
Vztah mezi obecným srdcem a Nejsvětějším Srdcem je vztahem devocionální specifikace: obecné srdce je polysémické znamení lásky, náklonnosti, sentimentu, smutku a osobního závazku, které nenese žádný specificky náboženský obsah; Nejsvětější Srdce Ježíšovo je stejný základní ikonografický substrát tvaru srdce s vrstveným specifickým katolickým devocionálním ikonografickým slovníkem (plameny, Trnová koruna, převyšující kříž, boční rána, paprsky božského světla), který přeměňuje polysémické znamení na specificky devocionální obraz katolické protireformace. Praktikující nebo klient by měl vědět, která verze je aplikována nebo přijímána: obecné srdce a Nejsvětější Srdce nejsou zaměnitelné a ikonografický rozdíl je důležitý pro čtení, které bude kompozice nést na těle nositele.
Úrovně jistoty a historické spory
OVĚŘENO: Sekvence zjevení v Paray-le-Monial mezi 27. prosincem 1673 a červnem 1675 je zdokumentována v rukopisu Vie ecrite par elle-meme z roku 1685 od Markéty Marie Alacoque (uloženém v klášteře Navštívení v Paray-le-Monial), v paralelním svědectví svaté Claude de la Colombiere a v následných procesech svatořečení obou světců. Olejomalba Pompea Batoniho z roku 1767 v kostele Il Gesù je zdokumentována v katalogu díla Batoniho (Clark, 1985; Bowron a Kerber, 2007). Papežské kodifikace z let 1765 (Klement XIII.), 1856 (Pius IX.) a 1899 (Lev XIII., Annum Sacrum) jsou zdokumentovány v oficiálním Acta Sanctae Sedis. Linie Good Time Charlie's Tattooland z let 1975 až 1981 je zdokumentována v Govenar (1988), DeMello (2000) a Negrete (2016). Archiv flashových předloh Sailor Jerryho Collinse z Hotel Street je zdokumentován v Hardy (2002, 2005, 2013).
SMÍŠENÉ: Relativní váha předchůdce Jana Eudese z roku 1672 oproti zjevením Markéty Marie Alacoque je předmětem značného historiografického sporu, přičemž populární katolický narativ zdůrazňuje Alacoque a odborná literatura (Le Brun, 1925; O'Donnell, 1992; Berthelot du Chesnay, 1967) zdůrazňuje dvojí původ a Eudistův předchůdce. Specifická role zjevení ve Fatimě v roce 1917 v moderní úctě Neposkvrněného Srdce byla kanonicky uznána prostřednictvím biskupského vyšetřování v roce 1930 a následných papežských konsekrací, ale specifické interpretace poselství zjevení zůstávají předmětem probíhající devocionální a teologické diskuse.
SPORNÉ: Populární narativ, že úcta k Nejsvětějšímu Srdci vznikla především ze zjevení v Paray-le-Monial, přičemž předchůdce Jana Eudese je považován za drobnou poznámku pod čarou, je předmětem značného vědeckého sporu. Vážné moderní vědecké zpracování (Le Brun, 1925; Berthelot du Chesnay, 1967; O'Donnell, 1992) považuje Eudésův předchůdce z roku 1672 za základní a Paray-le-Monial za dominantní prostředek propagace kultu.
FOLKLORNÍ: Populární katolické narativy o „Dvanácti slibech Nejsvětějšího Srdce“ připisované zjevením v Paray-le-Monial a široce distribuované v katolické devocionální literatuře pozdního devatenáctého a dvacátého století jsou FOLKLORNÍ v tom smyslu, že specifický seznam představuje pozdně devatenácté století rozpracování, nikoli přímý doslovný přepis z rukopisu Markéty Marie Alacoque.
Pracovní poznámka pro praktiky
Praktici aplikující kompozice Nejsvětějšího Srdce v roce 2026 pracují v rámci čtyřsetleté devocionální tradice sahající od svatého Jana Eudese v roce 1672 přes Markétu Marii Alacoque v letech 1673 až 1675, Pompea Batoniho v roce 1767, papežské kodifikace v letech 1765, 1856 a 1899, tří století mexických retabl a modlitebních karet, amerického tradičního bowery flash od roku 1900, chicano jemné linky z East Los Angeles od roku 1975 a současných registrů jemné linky, neotradyčního, realismu a minimalismu. Kanonický ikonografický slovník (plameny, Trnová koruna, převyšující kříž, boční rána, paprsky božského světla) je v celé tradici stabilní.
Praktikující, který má aplikovat kompozici Nejsvětějšího Srdce, by si měl s klientem vyjasnit, která verze je požadována: explicitní katolické devocionální Nejsvětější Srdce s plným ikonografickým slovníkem, verze mexické modlitební karty Sagrado Corazon, americká tradiční verze Sailor Jerryho Nejsvětější Srdce a nápis, chicano verze jemné linky s jedinou jehlou a dimenzionální, párová kompozice Nejsvětějšího Srdce a Neposkvrněného Srdce, nebo současná minimalistická verze jemné linky. Kompozice nejsou zaměnitelné. Pokud klient požaduje obecné „srdce s plameny a trny“ bez povědomí o obsahu katolické úcty Nejsvětějšího Srdce, měl by praktikující zvážit vyjasnění základní tradice; Nejsvětější Srdce je specificky katolické devocionální znamení s podstatnou historickou váhou.
Další čtení v citovaných zdrojích (Bougaud, 1865; Croiset, 1691; O'Donnell, 1992; Le Brun, 1925; Brading, 2001; Lara, 2008; Govenar, 1988; DeMello, 2000; Negrete, 2016; Hardy, 2002; Hardy, 2013) poskytuje hlubší kontext.
Vybrané reference
Berthelot du Chesnay, Charles. Les missions de saint Jean Eudes. Procure des Eudistes, 1967.
Bougaud, Emile. Histoire de la bienheureuse Marguerite-Marie. Paris: Poussielgue Freres, 1865, dva svazky. Anglický překlad: The Life of Saint Margaret Mary Alacoque. Přel. Henry James Coleridge. London: Burns, Oates and Washbourne, 1890.
Bowron, Edgar Peters, a Peter Bjorn Kerber. Pompeo Batoni: Prince of Painters in Eighteenth-Century Rome. New Haven: Yale University Press, 2007.
Brading, David A. Mexican Phoenix: Our Lady z Guadalupe napříč staletími Five. Cambridge: Cambridge University Press, 2001.
Clark, Anthony M. Pompeo Batoni: Kompletní katalog jeho děl. Oxford: Phaidon, 1985.
Croiset, Jean (James). La devotion au Sacre Coeur de Notre Seigneur Jesus Christ. Lyon: J. Anisson, 1691.
DeMello, Margo. Bodies z Inscription: Kulturní historie komunity Modern Tattoo. Durham: Duke University Press, 2000.
Giffords, Gloria Fraser. Mexican Folk Retablos. Albuquerque: University of New Mexico Press, revidované vydání 1992.
Govenar, Alan. The Variable Context of Chicano Tattooing. In Marks of Civilization: Artistic Transformations of the Human Body, editoval Arnold Rubin. Los Angeles: UCLA Museum of Cultural History, 1988.
Govenar, Alan. Tetování American: Jako Ancient jako čas, jako Modern jako zítra. San Francisco: Kronika Books, 1996.
Hardy, Don Ed, ed. Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise a Shine, Vol. 1. Honolulu: Hardy Marks Publications, 2002.
Hardy, Don Ed, ed. Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise a Shine, Vol. 2. Honolulu: Hardy Marks Publications, 2005.
Hardy, Don Ed, ed. Sailor Jerry Collins: American Tetování Master. Honolulu: Hardy Marks Publications, 2013.
Joly, Henri. Le bienheureux Jean Eudes. Paris: Lecoffre, 1907.
Lara, Jaime. Christian Texty pro Aztéky: Art a Liturgie v Colonial Mexico. Notre Dame: University of Notre Dame Press, 2008.
Le Brun, Paul. Le Pere Jean Eudes et le culte public du Sacre-Coeur. Paris: Boivin, 1925.
Negrete, Freddy. Smile Now, Cry Later: Guns, Gangs a tetování v My Life zločinu, válek a střízlivosti. New York: Seven Stories Press, 2016.
O'Donnell, Timothy T. Srdce Vykupitele: Apologia za současnou a trvalou hodnotu úcty k Nejsvětějšímu Srdci Ježíšovu. San Francisco: Ignatius Press, revidované vydání 1992.
Peterson, Jeanette Favrot. Vizualizace Guadalupe: Od Black Madonna do Queen Americas. Austin: University of Texas Press, 2014.
Poole, Stafford. Our Lady z Guadalupe: Origins a zdroje národního symbolu Mexican, 1531-1797. Tucson: University of Arizona Press, 1995.
Schmitt, Jean-Claude. Středověký raison des gestes dans l'Occident. Paris: Vydání Gallimard, 1990.
Vie et oeuvres de sainte Marguerite-Marie Alacoque. Paris: Saint-Paul, 1991, čtyři svazky.