| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Vyvyn Lazonga |
| Type | Person |
| Æra | Modern |
| Sted | Pike Place Market · Seattle |
| Dato | 1972 CE |
| Style / Technique | colorful illustrative work that flows with the body's natural contours |
| Forbundet med | Don Ed Hardy, Maud Wagner, Betty Broadbent |
Arkivnote
Vyvyn Lazonga startede i handelen med Seattle i 1972, og gik i lære hos Danny Danzl på Seattle Tattoo Emporium. She kom op i et håndværk, der næsten udelukkende var mænd, og hun blev i det længe nok til at ændre, hvem der fik det. I løbet af en karriere på mere end halvtreds år blev hun bredt anerkendt som Seattle's First Lady of Tattoo. Det tidlige træk, der formede hende, skulle til San Francisco. I slutningen af 1970'erne arbejdede hun der sammen med Don Ed Hardy, som både samarbejdede med hende og tatoverede hende. San Francisco i disse år var centrum for en ny brugerdefineret tatovering bygget på fuld farve og på design tegnet til én krop i stedet for plukket fra en væg af flash. Det er det arbejde, Lazonga bar tilbage mod nord. Hendes stil var farverig og illustrativ, og dens definerende træk var flow. She byggede designs, der fulgte kroppens naturlige konturer i stedet for at sidde fladt på huden, arbejde, der viklede en skulder eller en hofte, som musklen under den løb. Det var en tilpasset, kropsbevidst tilgang på et tidspunkt, hvor meget American-tatovering stadig var en modhandel med lagerdesign. I 1989 åbnede hun Madame Lazonga's Tattoo i Seattle's historiske Pike Place Market, råvare- og fiskemarkedet, der havde forankret byens havnefront siden 1907. She fortsætter med at øve der. At eje og drive et specialdesignet studie under sit eget navn gjorde hende blandt de første uafhængige kvinder, der gjorde det i United States, i en handel, der havde holdt kvinder på marginerne eller bag mændene, der drev butikkerne. Den barriere hun krydsede var pointen. American tatovering gennem det meste af det tyvende århundrede var en mandlig handel, lært butik at shoppe langs linjer, der sjældent kørte gennem kvinder. Lazonga overvandt de kønsbarrierer for at oprette på egen hånd, og så underviste hun. She har vejledt adskillige kvindelige kunstnere gennem sin karriere og er fortsat en central figur i det, der beskrives som den globale feministiske tatoveringsbevægelse. Der er en anden del af hendes arv, der adskiller sig fra studiearbejdet. Lazonga var banebrydende inden for kosmetisk og rekonstruktiv tatovering for mastektomi- og brystkræftoverlevere, og brugte håndværket til at genoprette det, operationen havde fjernet. Det samme kropsbevidste instinkt, der løb gennem hendes dekorative arbejde, tjente også her, design læst mod arvæv og konturerne af en rekonstrueret kiste. Det trak tatovering mod noget, det sjældent bliver bedt om at være, et værktøj til healing, og det udvidede definitionen af, hvad arbejdet kunne gøre for personen i stolen. Målt i forhold til Atlas-rekorden for kvinder i American-tatovering, hører Lazonga til den linje, der løber tilbage gennem Maud Wagner, den grundlæggende dokumenterede figur, og Betty Broadbent. Hvor de tidligere kvinder arbejdede i cirkus og omrejsende shows, ofte omtalt som attraktioner, før de blev krediteret som kunstnere, gjorde Lazonga det som en uafhængig butiksejer, der drev sit eget tilpassede studie under sit eget navn. Det er en senere omgang i den samme lange diskussion om, hvem der skal holde maskinen, og hendes svar var at eje butikken, tegne specialarbejdet og træne de kvinder, der kom efter hende.