Timeglasset står i centrum for vestlig memento mori ikonografi ved siden af uret og lommenuret og kraniet: det er instrumentet for målt tid gjort til en påmindelse om, at tiden løber ud. Dets tatoveringslinje løber gennem den tidlig-moderne emblem- og vanitas-tradition (timeglasset parret med kraniet, det udslukte lys og den visnende blomst i hollandsk Guldalder-dødelighedsstilleben), gennem den karakteristiske New England "vingede timeglas" gravstensskulptur fra det syttende og attende århundrede (hvor vinger symboliserer tidens flugt, tempus fugit), og over til den dristige kontur Amerikansk traditionel flash absorberet i sømands- og kæreste-vokabularet mellem cirka 1900 og 1950. Timeglasset er et af de mest direkte dødeligheds-emblemer i den vestlige kanon: i modsætning til uret viser det den begrænsede mængde sand, der løber ud.

Hvad betyder en timeglas-tatovering?

En timeglas-tatovering læses oftest som en memento mori meditation over tidens gang og livets begrænsning. Det løbende sand gør læsningen mere konkret end urets: hvor et ur måler tid abstrakt, viser timeglasset en begrænset mængde, der løber ud. Læsningen stammer fra den vestlige memento mori tradition, hvor timeglasset stod ved siden af kraniet, det udslukte lys og den visnende blomst som et kanonisk dødeligheds-emblem, og fra New England gravstenstraditionen med det vingede timeglas, der symboliserer tempus fugit, "tiden flyver". Moderne timeglas-tatoveringer bærer denne dødeligheds- og tidsregister, med specifik vægt tilføjet af komposition og eventuelle parrede elementer.

Hvad betyder en bevinget timeglas-tatovering?

En vinget timeglas-tatovering signalerer tempus fugit, "tiden flyver", tidens flugt mod døden. Det vingede timeglas er en dokumenteret gravstensskulptur fra puritanske gravpladser i New England fra det syttende og attende århundrede, hvor vingerne (ofte en fuglevinge på den ene side og en flagermusvinge på den anden, der symboliserer dag og nat) bærer timeglasset opad for at skildre tiden, der flyver afsted. Motivet tilhører den bredere memento mori og vanitas visuelle kultur fra det tidlig-moderne Europa og det koloniale Amerika. Som tatovering læses det vingede timeglas som et forstærket dødeligheds-emblem: ikke blot at tiden går, men at den aktivt flyver væk.

Hvad betyder en timeglas- og dødningehoved-tatovering?

Timeglas- og kranie-parringen er den kanoniske memento mori komposition: kraniet som selve døden, timeglasset som den resterende tid før den. Parret stammer direkte fra den hollandske Guldalder vanitas stilleben-tradition (Pieter Claesz, Harmen Steenwijck, der arbejdede i Haarlem og Leiden mellem cirka 1620 og 1660), hvor kraniet og timeglasset blev parret med det udslukte lys og den visnende blomst som den standardiserede dødelighedsgruppe. Som tatovering er timeglasset-og-kraniet en af de mest direkte dødelighedsudsagn, der findes, og læses som "husk, at du vil dø, og at tiden løber ud." Se kranie Pocket Guide side for den bredere memento mori kontekst.

Hvor kommer timeglas-tatoveringen fra?

Timeglasset kom ind i vestlig tatoveringsikonografi gennem memento mori og vanitas visuel tradition. Sandglasset, udviklet i middelalderens Europa og i bred brug fra cirka det fjortende århundrede, blev et standard dødeligheds-emblem i tidlig-moderne emblem-bøger og i hollandsk Guldalder vanitas maleri, parret med kraniet, det udslukte lys og den visnende blomst. Den New England vingede timeglas gravstensskulptur fra det syttende og attende århundrede fastlagde tempus fugit læsningen i den koloniale amerikanske visuelle kultur. Motivet krydsede over til Amerikansk traditionel tatoverings-flash gennem den samme absorption af dødelighedsbilleder, der producerede tatoveringskraniet og lommenuret, og den dristige kontur-version blev stabiliseret mellem cirka 1900 og 1950.

Hvor skal jeg placere en timeglas-tatovering?

Almindelige placeringer har hver deres kompromiser. Underarmen og overarmen er de kanoniske amerikansk traditionelle placeringer for en timeglas-og-kranie eller timeglas-og-banner komposition, med timeglasset gengivet lodret langs lemets akse. Brystet og brystbenet egner sig til større memento mori kompositioner, der kombinerer timeglasset med kraniet, rosen og et banner. Indersiden af underarmen og ribbenene holder timeglassets lodrette form godt. Diskuter placering og skala med din tatovør; timeglasset læses bedst, når det løbende sand forbliver læseligt, hvilket sætter en praktisk nedre grænse for størrelsen.

Timeglasset i memento mori og vanitas-traditionen

Timeglassets tatoveringslæsning hviler på et dybt og veldokumenteret lag af vestlig dødelighedsikografi. Fra dets middelalderlige europæiske oprindelse som en praktisk tidtager blev sandglasset et af standard-emblemerne for memento mori ("husk, at du vil dø") og vanitas ("forfængelighed", tomheden af verdslige ting) traditioner.

I de tidlig-moderne emblem-bøger og i hollandsk Guldalder vanitas maleri var timeglasset en fast bestanddel af dødeligheds-stilleben. Genren arrangerede objekter, der symboliserede livets korthed og verdenslig tilknytnings forgæveshed: kraniet (selve døden), det udslukte eller dryppende lys (det slukkede liv), den visnende blomst (svindende skønhed), sæbeboblen (livets skrøbelighed) og timeglasset (tiden, der løber ud). Haarlem og Leiden malerne Pieter Claesz og Harmen Steenwijck, der arbejdede mellem cirka 1620 og 1660, producerede de kanoniske eksempler på formen, og timeglasset optræder på tværs af genren som et af dens mest læselige tids- og dødeligheds-emblemer. Det samme vanitas-vokabularium understøtter uret og lommenuret tatoveringsmotivet, og timeglasset og lommenuret er nære slægtninge inden for det; timeglasset adskiller sig ved at vise en begrænset, synligt løbende mængde i stedet for en cyklisk urskive.

Timeglasset bar også tempus fugit ("tiden flyver") læsningen, ofte indskrevet som et motto på emblem-bog illustrationer og på selve tidtagerne. Det løbende sand gjorde abstraktionen konkret: tiden går ikke bare, men løber synligt ud, med en fast mængde tilbage.

Den bevingede timeglas-gravstens-linje

En af de mest karakteristiske og bedst dokumenterede former for timeglas er det vingede timeglas fra New England puritansk gravstensskulptur. På gravpladserne i det syttende og attende århundrede i New England udviklede stenhuggere et genkendeligt vokabularium af dødeligheds- og opstandelsesbilleder: dødshovedet (et vinget kranie), keruben eller sjæle-effigien (et vinget ansigt), piletræet-og-urnen (det senere, blødere sorg-motiv) og det vingede timeglas.

Det vingede timeglas afbilder sandglasset med vinger fastgjort, der bærer det opad, en direkte visuel gengivelse af tempus fugit: tiden, der flyver afsted. I mange udskårne eksempler er de to vinger forskellige, den ene gengivet som en fuglevinge og den anden som en flagermusvinge, en konvention der læses som symbol på dag og nat, begge dele ubønhørligt passerende. Det vingede timeglas optræder på tværs af New England gravsten fra perioden som et selvstændigt emblem og i kombination med dødshovedet og sjæle-effigien, og det er omfattende dokumenteret i studiet af koloniale amerikanske gravstenskunst.

Den vingede timeglas gravstens-linje giver tatoveringsmotivet et specifikt, dokumenteret historisk anker, der er adskilt fra den generelle vanitas-tradition. Et tatoveret vinget timeglas trækker, uanset om bæreren ved det eller ej, på det koloniale New England skulptur-vokabularium og dets tempus fugit læsning. Formen er et af de tydeligste eksempler på et tatoveringsmotiv, der stammer direkte fra gravstenskunst, og den står side om side med dødens hoved som en dokumenteret overførsel fra puritansk gravpladskunst til det bredere repertoire af døds-emblemer.

Timeglas-kompositioner og hvad de betyder

Timeglasset optræder i flere kanoniske kompositioner, der hver især har sin egen læsning.

Timeglas + dødningehoved: Den kanoniske memento mori komposition, død og den resterende tid. Se kranie Pocket Guide side.

Vinget timeglas: Tempus fugit, tidens flugt. Hentet fra New England-gravstenstraditionen, diskuteret ovenfor.

Timeglas + rose (eller visnende blomst): Tid og skønhedens korthed. Rosen blomstrer og falmer, mens sandet løber ud; parret mediterer over de smukke tings forgængelighed. Se rose Pocket Guide side.

Timeglas + banner ("TEMPUS FUGIT", "TID VENTER PÅ INGEN", "MEMENTO MORI"): Den bogstavlige erklæring af døds-læsningen.

Timeglas + ur eller lommeur: Et dobbelt tids-emblem, den cykliske urskive parret med det begrænsede, løbende sand. Se ur Pocket Guide-side.

Timeglas med sandet næsten løbet ud: En forstærket læsning af "tiden løber ud", den nederste kolbe næsten fuld og den øverste næsten tom. Et bevidst kompositionsvalg, der intensiverer døds-udsagnet.

Timeglas + ravn, møl eller andre døds-motiver: Timeglasset indgår i det bredere ordforråd om død og forgængelighed sammen med ravnen og møllet, hvilket forstærker memento mori registeret.

Timeglas-farver og stil

Det amerikanske traditionelle timeglas gengives konventionelt som en træ- eller messingramme med en klar glasbeholder og faldende sand, med en fed sort kontur og en begrænset palet: brun eller guld til rammen, grå eller tan til sandet, med glasset antydet af højdepunkter. Neo-traditionelt og realisme-arbejde udvider paletten og tilføjer dimensionel gengivelse af glasset, den faldende sandstrøm og reflekterende højdepunkter.

Timeglassets vertikale, symmetriske form komponerer godt langs underarmen eller ribbensaksen og som det centrale vertikale element i en større memento mori komposition. Sandets position (fuld øverst, halvt tømt, eller næsten løbet ud) er et meningsfuldt kompositionsvalg, som bæreren og kunstneren bør beslutte bevidst, da det skifter læsningen fra "tiden går" til "tiden løber ud". Den vingede timeglasform tilføjer fugle- og flagermusvinger til hver side, hvilket udvider kompositionen horisontalt.

Kulturel kontekst

Timeglas-tatoveringen bærer ingen bekymringer om kryds-kulturel appropriation. Dens linje er vestlig: middelalderens europæiske tidskriver, den tidlige moderne memento mori og vanitas tradition, det New England-puritanske gravstens-vokabularium, og den Amerikansk traditionel flash, der absorberede døds-billedsproget. Inden for disse traditioner har timeglasset været et åbent, kommercielt og bredt delt døds-emblem snarere end et helligt eller begrænset et.

Timeglasset tilhører den brede vestlige familie af døds- og tids-emblemer (dødningehovedet, uret og lommeuret, det slukkede lys, den visnende blomst, dødens hoved), der deler et fælles memento mori formål. En bærer, der trækker på timeglasset, går ind i den veldokumenterede vestlige tradition, og motivet er et af de mest læsbare og historisk forankrede af døds-emblemerne, med den vingede timeglas-gravsten-linje, der giver det en usædvanlig specifik dokumenteret oprindelse.

Sådan tænker du over at få en timeglas-tatovering

Hvis du overvejer en timeglas-tatovering, tre nyttige indramningsspørgsmål:

  1. Generelt timeglas eller vinget timeglas? Et almindeligt timeglas læses som det generelle memento mori tids-emblem. Det vingede timeglas trækker specifikt på New England-gravstenstraditionen tempus fugit og læses som tidens flugt. Beslut dig for, hvilket historisk anker du ønsker.
  1. Hvor meget sand er tilbage? Sandets position (fuldt, halvt tømt, næsten løbet ud) er et meningsfuldt valg, der skifter læsningen fra "tiden går" til "tiden løber ud". Beslut dette bevidst med din kunstner.
  1. Alene eller i en døds-komposition? Timeglasset læses rent alene, men dets kanoniske brug er parret med dødningehovedet, rosen eller et banner i en større memento mori komposition. De ledsagende elementer uddyber døds-læsningen.

En arbejdende tatovør kan tale om alle tre, før nogen nål rammer huden.

Kilder

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Samling af flash-ark med Charlie Wagner, Bert Grimm og Sailor Jerry memento mori designs, den primære dokumentariske samling for det amerikanske traditionelle dødelighedsvokabularium.
  • Hardy, Don Ed (red.). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise og Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. Den udgivne udgave af Hotel Street flash-arkivet, inklusive dødelighedskompositioner.
  • Ludwig, Allan I. Gravede billeder: New England Stenudskæring og dens symboler, 1650 til 1815. Wesleyan University Press, 1966; genoptrykt Wesleyan/University Press of New England, 1999. Den primære undersøgelse af gravstensikonografi i New England, inklusive den bevingede timeglas og tempus fugit tradition.
  • Bergstrøm, Ingvar. Hollandsk Stilleben-maleri i det syttende århundrede. Faber and Faber, 1956. Den standardmæssige oversigt over vanitas stilleben-traditionen, inklusive timeglasset som et dødelighedsemblem.
  • DeMello, Margo. Indskrifter: A Cultural History of the Modern Tattoo Community. Duke University Press, 2000. Kontekst for arbejderklassens adoption af dødelighedsmotiver på tattoo flash.

Redaktionelt

Undersøgt og skrevet af John J. Mayo III, Redaktør, Tattoo History Atlas. Denne side afspejler den nuværende kanon pr. Sidst gennemgået dato ovenfor og opdateres cyklisk. Den bevingede timeglas tempus fugit gravstenslinje er en VERIFICERET dokumenteret form inden for kolonial New England gravstenskunst, adskilt fra den generelle vanitas timeglas-tradition.

Fandt du en fejl, eller har du en kilde at tilføje? Indsend til arkivet. Accepterede bidrag optjener Archive XP og navnegenkendelse (opt-in).