Alias: portrættatovering, portrætrealisme, mindeportræt

Dette er en genre, ikke en separat visuel stil. Portrætkunst defineres af, hvad der afbildes, en genkendelig lighed af en bestemt person, og udføres i realisme og sort-grå stil snarere end at være en stil i sig selv. Teknikken og håndværkets historie tilhører realismen.


Portrætkunst er tatoveringens emne-genre for den fotografiske lighed: arbejde, der reproducerer det genkendelige ansigt af en bestemt person på huden. Det udføres næsten udelukkende i realisme og sort-grå stil, fordi en overbevisende lighed kræver den glatte tonale skygge og undertrykte kontur, der definerer realismen. Dens tekniske apparat stammer fra Chicano single-needle sort-hvid traditionen, kodificeret til en studiopraksis hos Good Time Charlie's Tattooland i East Los Angeles fra 1975 af Charlie Cartwright og Jack Rudy, med Freddy Negrete der tilsluttede sig i 1977. Mindeportrættet, en lighed af en afdød elsket, er genrens mest kulturelt betydningsfulde form.

Hvad er en portrættatovering?

En portrættatovering er en tatovering, der reproducerer den genkendelige lighed af en bestemt persons ansigt på huden. Det er en emne-genre defineret af sit emne, en navngivet person, og den udføres i realisme og black-and-grey stil, som leverer den glatte tonale skygge og fotografiske nøjagtighed, en overbevisende lighed kræver.

Er portrætkunst en tatoveringsstil?

Nej. Portrætkunst er en emne-genre udført i realisme og sort-grå stil, ikke en separat stil i sig selv. Realisme er det visuelle sprog og teknikken; portrætkunst er det specifikke emne, en menneskelig lighed, der mest kræver det. Realisme kan gengive en rose, en genstand eller en scene uden en person i; portrætkunst er det emne, der presser realismen til dens grænse. Håndværkets historie tilhører realismen.

Hvilken stil udføres portrættatoveringer i?

Portrættatoveringer udføres i realisme, og oftest i dens black-and-grey register, som bruger sort blæk fortyndet til en række gråtoner til at opbygge glat monokrom tone. Farveportrætrealisme er det andet register. Begge afhænger af det fotografiske portrætapparat, der er kodificeret i Chicano black-and-grey traditionen; black-and-grey er historisk den dybeste af de to.

Hvem skabte portrætrealisme i tatovering?

Tatoveringsportrætrealisme stammer fra Chicano single-needle fængselstraditionen snarere end fra en enkelt opfinder. Den glatte grå-vask skygge, der gør en fotografisk lighed mulig, blev kodificeret til en professionel studiopraksis hos Good Time Charlie's Tattooland i East Los Angeles fra 1975 af Charlie Cartwright og Jack Rudy, med Freddy Negrete der tilsluttede sig i 1977 og bragte fængselsæstetikken ind i butikken med førstehåndskendskab.

Hvad er en mindeportrættatovering?

En mindeportrættatovering er en lighed af en afdød elsket båret på huden som en handling af erindring. Det er genrens mest betydningsfulde form, der forbinder sig til den samme nittende århundredes sorgkultur, der producerede rosen-og-navne-banner mindekompositionen. I Chicano black-and-grey traditionen sidder den naturligt sammen med rosenkransen, Jomfruen af Guadalupe og navnebanneret som en del af en sammenhængende mindesmærke visuel kultur.


Genre, ikke en separat stil

Pointen, denne side eksisterer for at gøre, er skelnen mellem genre og stil. Portrætkunst er en emnekategori: afbildningen af en bestemt persons lighed. Den visuelle stil, der muliggør denne afbildning, er realisme, og specifikt black-and-grey registeret af realisme. De to er tæt forbundne, fordi en lighed kræver fotografisk nøjagtighed, men de er ikke det samme. Realisme kan gengive en rose, en genstand eller en scene uden en person i; portrætkunst er det specifikke emne, der presser realismen til dens grænse. Når Atlas holder portrætkunst som en genre og realisme som en stil, registrerer den, at håndværkets historie, teknikken, linjen, de navngivne kodificerere tilhører realismen, mens emnetraditionen, mindeportrættet, familiebilledstykket, har sin egen sociale betydning, der er værd at dokumentere.

Derfor har genren ingen separat teknik eller linje i sig selv. Dens teknik er den glatte grå-vask og farve-realisme apparatet af realisme; dens dybere rod er Chicano single-needle fængselstraditionen bag Chicano sort-grå og fin linje stilen. At skrive en portrætkunsthistorie er at skrive en realismehistorie med emnet konstant holdt på det menneskelige ansigt.

Black-and-grey rødder og portrætapparatet

Genrens tekniske apparat stammer fra Chicano single-needle black-and-grey traditionen. Improviserede rigge i Californiens fængselssystem fra 1940'erne og frem kunne producere fine linjer og, med fortyndet blæk, glat tonværdi, men ikke tung mættet farve; den glatte grå-vask gradient opstod fra den begrænsning. Teknikken blev en vedvarende professionel praksis hos Good Time Charlie's Tattooland, åbnet på Whittier Boulevard i East Los Angeles af Charlie Cartwright og Jack Rudy. Freddy Negrete, ansat i 1977, bragte fængselsæstetikken ind i butikken med fuld førstehåndskendskab, og det fotorealistiske portrætapparat, som Negrete og Rudy kodificerede, er den direkte tekniske forfader til nutidig tatoveringsportrætkunst.

Uden for Chicano linjen udviklede black-and-grey portrætrealisme sine egne centre. Detroit-udøveren Bob Tyrrell, født 4. november 1962, som lærte hos Eternal Tattoos i 1997 under Tom Renshaw, er en dokumenteret black-and-grey portræt-realisme specialist, hvis karriere løber gennem den internationale konventionskreds fra 2000. Farveportrætrealisme, der arver grå-vask grammatikken og udvider den til flerfarvet territorium gennem figurer som Nikko Hurtado, blev teknisk praktisk, da højhastighedsrotationsmaskiner og ultrafine pigmenter modnedes gennem 1990'erne, 2000'erne og 2010'erne.

Mindeportrættraditionen

Mindeportrættet, en lighed af en afdød elsket båret på huden, er genrens mest betydningsfulde form og dens stærkeste krav på en tradition i sig selv. Det forbinder sig til den samme nittende århundredes sorgkulturimpuls, der producerede rosen-og-navne-banner mindekompositionen og den bredere minde-tatoveringspraksis. Mindeportrættet adskiller sig fra et dekorativt portræt i hensigt: det er en handling af erindring og en måde at holde de døde til stede på, ikke en udstilling af æstetik. I Chicano black-and-grey traditionen sidder mindeportrættet naturligt sammen med rosenkransen, Jomfruen af Guadalupe og navnebanneret som en del af en sammenhængende hengiven og mindesmærke visuel kultur. Mindeportrættet er det punkt, hvor realismestilen og tatoveringens dybe menneskelige funktion, at markere kærlighed og tab på kroppen, mødes mest direkte.

Definerende karakteristika

  • Lighed af en bestemt person. Genren identificeres ved sit emne: en genkendelig gengivelse af et navngivet individs ansigt.
  • Udført i realisme og black-and-grey. Den glatte tonale skygge og undertrykte kontur af realismen er teknisk påkrævet; portrætkunst er realismens flagskibsemne, ikke en separat stil.
  • Black-and-grey rod. Det fotorealistiske portrætapparat stammer fra Chicano single-needle black-and-grey traditionen kodificeret hos Good Time Charlie's fra 1975.
  • Minde som den centrale form. Ligheden af en afdød elsket er genrens mest kulturelt betydningsfulde anvendelse, knyttet til sorgkultur og, i Chicano konteksten, til hengiven billedsprog.
  • Høje tekniske krav. En overbevisende lighed er blandt det sværeste tatoveringsarbejde; små fejl i proportion eller tonværdi læses øjeblikkeligt som et mislykket portræt.

Betydning

Portrætkunst er, hvor realismen bliver bedt om at gøre det sværeste, den kan gøre: gengive et ansigt, som seeren allerede kender, så enhver fejl i proportion eller værdi er øjeblikkeligt synlig. Det er realismestilens flagskibs-anvendelse og den tydeligste demonstration af, at en emne-genre kan være uadskillelig fra en stil uden at være det samme som den. Det er også det punkt, hvor realismens håndværk møder tatoveringens ældste funktion, at markere kærlighed og tab på kroppen, mest direkte, i mindeportrættet. At dokumentere det som en genre udført i realisme, snarere end som en stil i sig selv, holder håndværkslinjen knyttet til realismen, mens den ærer den distinkte sociale tradition for den mindesmærke lighed.


  • Realisme og sort-grå. Stilen, portrætkunst udføres i; det visuelle sprog og teknikken.
  • Chicano Sort-Hvid. Den oprindelige East Los Angeles tradition for det black-and-grey portrætapparat.
  • Fineline. Søsterstilen, der deler Chicano single-needle roden.
  • Jack Rudy, Charlie Cartwright, og Freddy Negrete. Good Time Charlie's grundlæggere og første Chicano ansatte, der kodificerede portrætapparatet.
  • Anime og Manga Tatoveringer. Karakterportrætter er en popkultur-underkategori af portrætkunst gengivet i realisme.
  • Den rosen. Den victorianske sorgsmykke-rod, der deles af mindeportrættraditionen.

Kilder

  • NPR Kode Switch. Black og grå ... og brun: en tatoveringsstils Chicano-rødder og Rødderne til "Black og grå realisme"-tatoveringer. april 2018.
  • Negrete, Freddy, og Steve Jones. Smile Now, Cry Later: Guns, Gangs og tatoveringer: My Life i Black og grå. Seven Stories Press, 2016.
  • Tattoo Nation. Instrueret af Eric Schwartz, 2013.
  • DeMello, Margo. Indskrifter: A Cultural History of the Modern Tattoo Community. Duke University Press, 2000.

Redaktionelt

Undersøgt og skrevet af John J. Mayo III, Redaktør, Tattoo History Atlas. Denne side afspejler den nuværende kanon pr. Sidst gennemgået dato ovenfor og opdateres på en kvartalsvis cyklus.

Fandt du en fejl, eller har du en kilde at tilføje? Indsend til arkivet. Accepterede bidrag optjener Archive XP og navnegenkendelse (opt-in).