Die Katze ist eine der am längsten verankerten religiösen Figuren in jeder Welttradition und eines der meist-tätowierten Gedenkmotive in der zeitgenössischen kommerziellen Arbeit. Die tiefste dokumentierte Verankerung ist die ägyptische Göttin Bastet, die im Tempelkomplex von Bubastis (Tell Basta) im Nildelta verehrt wurde, dokumentiert von Herodot in den Historien (Buch 2, Kapitel 66 bis 67, ca. 440 v. Chr.) und systematisch behandelt in Geraldine Pinchs Egyptian-Mythologie (Oxford University Press, 2002) und Richard H. Wilkinsons Die kompletten Götter und Göttinnen von Ancient Egypt (Thames and Hudson, 2003). Die ägyptische Katzenverehrung führte zu den Massen-Katzenmumien-Bestattungen in Bubastis, Saqqara und anderen Orten, mit mumifizierten Katzen, die etwa von 700 v. Chr. bis 200 n. Chr. datiert werden. Der Wagen der nordischen Göttin Freya wurde von zwei Katzen (in späterer Folklore Bygul und Trjegul genannt) gezogen, dokumentiert in Snorri Sturlusons Prosa-Edda (ca. 1220 n. Chr.). Die japanische Maneki-neko- (招き猫, "winkende Katze") entstand Mitte des 19. Jahrhunderts in Edo mit konkurrierenden Ursprungsansprüchen am Gotokuji-Tempel in Setagaya, Tokio, und am Imado-Schrein in Asakusa, Tokio. Die japanischen Bakeneko (化け猫) und nekomata (猫又) liefern Folklore über Gestaltwandel-Katzen-Dämonen. Die mittelalterliche europäische Hexen-Begleiter-Assoziation, die Bulle Innozenz VIII. Summis desiderantes Affectibus (5. Dezember 1484), die Massen-Katzenmorde der Hexenverfolgungszeit und die Edgar Allan Poe "Der schwarze Kater" (1843) gotische Tradition liefern das dunkle westliche Register. Sailor Jerrys amerikanisches traditionelles Katzen-Flash, die zeitgenössische Gedenktradition für Haustiere (eines der volumenstärksten zeitgenössischen Motive), der Post-2010 Fine-Line-Katzen-Boom und die Internet-Katzenkultur runden die Strömungen ab.
Was bedeutet ein Katzentattoo?
Ein Katzentattoo bedeutet am häufigsten Unabhängigkeit, Geheimnis, Anmut, Schelmerei oder Gedenkliebe für ein bestimmtes Haustier, aber die spezifische Lesart hängt vollständig von der Tradition ab, von der das Design abstammt. Die ägyptische Bastet steht für die Göttin des Heims, der Fruchtbarkeit, der Musik und des Schutzes, verehrt in Bubastis (Tell Basta) seit mindestens der 22. Dynastie (ca. 945 bis 715 v. Chr.). Die nordische Freya-Katze steht für den von Katzen gezogenen Wagen der Göttin der Liebe und des Krieges. Die japanische Maneki-neko- steht für einen winkenden Glücks-Talisman aus der Mitte des 19. Jahrhunderts in Edo. Die mittelalterliche europäische schwarze Katze steht für den Hexen-Begleiter, verankert in der Bulle Innozenz VIII. Summis desiderantes Affectibus (1484) und der breiteren Hexenverfolgungszeit (ca. 1300er bis 1700er Jahre). Die zeitgenössische Gedenkkatze für Haustiere steht für persönlichen Verlust und fortwährende Liebe. Die Sailor Jerry Seemannskatze steht für das Arbeitstier des Schiffes, das zur Glücksbringung und Schädlingsbekämpfung an Bord gebracht wurde.
Was bedeutet ein schwarzes Katzentattoo?
Ein schwarzes Katzentattoo trägt widersprüchliche regionale Lesarten, die sich gegenseitig widersprechen. Im
Was bedeutet ein ägyptisches Katzentattoo?
Ein ägyptisches Katzentattoo bezieht sich am häufigsten auf die Göttin
Was bedeutet ein Maneki-neko-Tattoo?
Ein Maneki-neko- (招き猫, "winkende Katze") Tattoo bezieht sich auf den japanischen Glücks-Talisman, der Mitte des 19. Jahrhunderts in Edo entstand. Die Figur stellt eine sitzende Katze dar, die mit einer Pfote winkt; die rechte Pfote winkt Geld, die linke Pfote winkt Kunden, und die Farbe der Katze hat zusätzliche Bedeutungen (weiß für allgemeines Glück, schwarz zum Schutz vor Bösem, gold für Reichtum, rot für Gesundheit). Zwei konkurrierende Ursprungsansprüche verankern die Tradition:
Was bedeutet ein Hexenkätzchen-Tattoo?
Ein Hexenkätzchen-Tattoo bezieht sich am häufigsten auf die mittelalterliche und frühneuzeitliche europäische Tradition, die Katzen, insbesondere schwarze Katzen, mit Hexen als deren Begleiter oder als die Hexen selbst in verwandelter Form verband. Die wichtigste historische Verankerung ist die päpstliche Bulle Innozenz VIII. Summis desiderantes Affectibus (5. Dezember 1484), die den Dominikanerinquisitoren Heinrich Kramer und Jacob Sprenger ermächtigte, Hexerei zu verfolgen, und den Malleus Maleficarum (Kramer und Sprenger, 1487) informierte. Die Hexen-Begleiter-Tradition trug zu Massen-Katzenmorden in ganz Europa während der Hexenverfolgungszeit (ca. 1300er bis 1700er Jahre) bei, dokumentiert in Norman Cohns Europes innerer Demons (1975) und Brian P. Levacks Die Hexenjagd in Early Modern Europe (mehrere Ausgaben). Das zeitgenössische Hexenkätzchen-Tattoo integriert oft die Katze mit Besen, Pentagramm, Mondphasen oder Kristallkugel-Kompositionsvokabular.
Was bedeutet ein Gedenktattoo für eine verstorbene Katze?
Ein Gedenktattoo für eine verstorbene Katze ist ein Porträt eines bestimmten verstorbenen Haustieres, typischerweise gerendert im zeitgenössischen Realismus, Fine-Line- oder Aquarellstil und oft gepaart mit dem Namen der Katze, Daten oder einem bedeutungsvollen Detail (ein Lieblingsspielzeug, die spezifische Augenfarbe, ein charakteristisches Fellmuster). Die Gedenkkatze für Haustiere ist
Wo platziere ich ein Katzentattoo?
Gängige Platzierungen haben jeweils unterschiedliche visuelle und langlebigkeitsbedingte Nachteile. Der Unterarm ist die kanonische zeitgenössische Platzierung für Nahaufnahmen von Katzenköpfen, Gedenkporträts von Haustieren und Maneki-neko- Kompositionen, die in Unterarmgröße gut zur Geltung kommen. Oberarm und Schulter eignen sich für mittelgroße Katzenkompositionen und für die kanonischen Arrangements "Katze mit Mond" oder "Katze mit Kristallkugel". Der Oberschenkel nimmt größere vertikale Kompositionen auf, einschließlich ägyptischer Bastet-Darstellungen mit vollständigem hieroglyphischem Kompositionsvokabular oder japanischer Bakeneko Kompositionen mit erweiterten folkloristischen Erzählelementen. Brust und Rücken nehmen die größten Kompositionen auf, einschließlich der vollständigen Bastet-Tempelszene oder des von Nordmännern gezogenen Streitwagens der Freya. Kleinere Katzenkompositionen eignen sich für Handgelenk, Knöchel, hinter dem Ohr oder an der Seite des Brustkorbs, insbesondere für feine, minimalistische Arbeiten. Besprechen Sie die Platzierung mit Ihrem Künstler; die Augen und die Gesichtsdetails der Katze benötigen ausreichend Platz, um erkennbar zu sein.
Die Strömungen des Katzentattoos
Der Weg der Katze in die moderne Tattoo-Ikonografie führte durch viele konvergierende Strömungen. Das Verständnis, welche Strömung welche Bedeutung lieferte, hilft zu entschlüsseln, warum ein einzelnes Motiv ägyptische Heilige Göttin, nordische mythologische, japanische Glücksbringer, japanische folkloristische Gestaltwandler, mittelalterliche Hexenbegleiter, gotische literarische, Seemanns-Arbeitstier, Halloween-Säkular, Haustier-Gedenk- und Internet-Meme-Kultur-Lesarten tragen kann, abhängig von der Komposition und der Tradition, in der das Design angesiedelt ist.
Strom 1: Ägyptische Bastet und der Tempelkomplex von Bubastis
Der tiefste dokumentierte Anker der Katze als heilige Figur in irgendeiner Welttradition ist die ägyptische Göttin
Die wichtigste klassische literarische Quelle für den Bastet-Kult ist
Die wichtigsten modernen englischsprachigen wissenschaftlichen Referenzen für die ägyptische Katzenreligion sind
Die
Die Bastet-Tattoo-Komposition in zeitgenössischer Arbeit zeigt typischerweise die Göttin als sitzende Katze mit den kanonischen spätzeitlichen ikonografischen Merkmalen (die Gold- oder Bronze-Färbung, der schützende Skarabäus auf der Brust, die goldenen Ohrringe und Nasenringe, die als Hintergrund integrierte hieroglyphische Bannerarbeit) oder als katzenköpfige Frau mit Sistrum und Ägis. Die Komposition greift oft auf die Referenzen der spätzeitlichen Bronzen des British Museum und des Louvre zurück und ist ein offenes kommerzielles Design; Nicht-Ägypter, die Bastet-Kompositionen tragen, greifen eine alte religiöse Tradition auf, die keine überlebende Praktikergemeinschaft hat, die aktive Ansprüche auf die Ikonografie erhebt, und das Design wird im Allgemeinen als offen innerhalb der breiteren zeitgenössischen Tattoo-Kultur behandelt. Die koptisch-christliche Gemeinschaft Ägyptens, die moderne muslimische Gemeinschaft Ägyptens und die ägyptische Diaspora haben keine lebendige Kontinuität mit dem alten Bastet-Kult, und die moderne Nutzung trägt nicht die Bedenken der lebenden religiösen Tradition, die für indigene, japanische Inari- oder zeitgenössische hinduistische Ikonografien gelten.
Strom 2: Ägyptische Mafdet und die frühere Vorgänger-Katzengöttin
Vor der spätzeitlichen Prominenz der Bastet war die frühere ägyptische Katzengöttin
Wilkinsons Schließe Götter und Göttinnen von Ancient Egypt ab (Thames and Hudson, 2003) behandelt Mafdet im breiteren Kontext ägyptischer feliner Gottheiten und verfolgt die historische Abfolge von Mafdet (Altes und Mittleres Reich) über Sachmet (die löwenköpfige Kriegsgöttin von Memphis, prominent seit dem Alten Reich) bis hin zu Bastet (anfänglich löwenköpfig, zunehmend katzenköpfig seit der Spätzeit). Die Abfolge spiegelt eine breitere ägyptische theologische Entwicklung wider, von der Betonung der räuberischen wilden Katze (Mafdet, Sachmet) hin zur Betonung der schützenden Hauskatze (Bastet); die Hauskatze selbst kam durch die prädynastische und frühdynastische Periode nach Ägypten und verdrängte allmählich die Bilder von wilden Katzen in häuslich-religiösen Kontexten, als sich die Art im ägyptischen Haushalt etablierte.
Zeitgenössische Tattoo-Arbeiten, die sich speziell auf Mafdet beziehen, sind im Vergleich zu Bastet-Arbeiten selten; die Mafdet-Komposition integriert typischerweise die Göttin mit Schlangen- oder Skorpionbildern, um ihre spezifische Schutzrolle zu signalisieren, und die Design-Diskussion erfordert normalerweise eine Erklärung auf Lehrniveau. Tätowierer, die Kunden mit ägyptologischen Hintergründen, Museumsmitarbeitern oder anderen Spezialkontexten bedienen, erstellen gelegentlich Mafdet-Kompositionen; der breitere zeitgenössische Markt für ägyptisch-katzenbezogene Tattoos wird von Bastet dominiert, nicht von Mafdet.
Strom 3: Griechische und römische klassische Katzentradition
Die Katze in der griechisch-römischen klassischen Tradition war eine bemerkenswert weniger prominente religiöse Figur als in der ägyptischen Tradition, und der Kontrast ist in der wissenschaftlichen Literatur dokumentiert.
Die Katze erscheint in klassischen griechischen und römischen Quellen hauptsächlich als domestiziertes Arbeitstier, das wegen seiner Mäusebekämpfung geschätzt wurde, und nicht als religiöse Figur. Das griechische Wort ailouros (αἴλουρος) und das lateinische Kattus (ein spätlateinischer Begriff, der den früheren feles) bezieht sich auf die Katze in diesem praktisch-häuslichen Register. Die klassischen griechischen und römischen Pantheons wiesen der Katze nicht die zentrale religiöse Rolle zu, die die ägyptische Bastet innehatte; die nächstgelegene griechisch-römische Parallele ist die lose Assoziation der Katze mit der Göttin Artemis (griechisch) oder Diana (römisch) in einigen spätklassischen und byzantinischen Quellen, aber die Assoziation ist dünn und reicht nicht an die Tiefe der ägyptischen Bastet-Verehrung heran.
Die zeitgenössische Tattoo-Komposition, die sich auf klassisches griechisch-römisches Katzenmaterial bezieht, ist selten; die dominierende antike mediterrane Katzen-Tattoo-Referenz bleibt das ägyptische Bastet-Register. Engels' Band dokumentiert die bescheidene klassische Tradition für die historische Aufzeichnung, verankert aber kein substanzielles zeitgenössisches Tattoo-Register.
Strom 4: Nordische Freya und der von Katzen gezogene Wagen
Die nordische Göttin
Die wichtigste englischsprachige wissenschaftliche Referenz für die nordische Mythologie ist
Die Freya-Katzenwagen-Komposition in zeitgenössischer Tattoo-Arbeit zeigt typischerweise die Göttin im klassischen nordischen Register (mit Brísingamen, ihrem berühmten Halsband; mit Falkenmantel; mit goldenem Haar), sitzend in einem von zwei großen Katzen gezogenen Wagen, oft integriert mit Runen-Bannerarbeit oder mit breiterem nordischem mythologischem Kompositionsvokabular. Die Komposition ist ikonografisch im breiteren nordischen Tattoo-Register offen und trägt nicht die kulturellen Kontextbeschränkungen, die indigene, japanische Inari- oder hinduistische Ikonografien regeln; die nordische mythologische Tradition hat keine lebende Praktikergemeinschaft, die aktive religiöse Ansprüche auf die Ikonografie erhebt, obwohl der breitere kulturelle Kontext der Sorgfalt um die zeitgenössische Übernahme nordisch-heidnischer Bilder durch die extreme Rechte gilt (siehe die Wolf Pocket Guide Seite Behandlung in Strömung 2 für den breiteren nordischen ikonografischen Kontext).
Strom 5: Keltische Cait Sidhe und die Feenkazentradition
Die keltische Tradition liefert eine regionale Katzensagen-Schicht, die parallel zu den breiteren westlichen ikonografischen Strömungen verläuft. Die
Die wichtigste moderne englischsprachige Referenz für keltisches volkskundliches Katzenmaterial ist
Die Cait Sidhe Tattoo-Komposition stellt typischerweise die große schwarze Katze mit dem kanonischen weißen Brustfleck dar, oft integriert mit keltischen Knotenmustern, mit breiterem keltischem mythologischem Vokabular oder mit schottischen oder irischen Landschaftselementen. Die Komposition ist ikonografisch offen und besonders verbreitet bei Trägern mit schottischer, irischer oder breiterer keltischer Identifikation. Die Lesart des Cait Sidhe ist ikonografisch vom mittelalterlichen europäischen Hexen-Familiar-Register, das in Strom 7 unten dokumentiert ist, zu unterscheiden; der Cait Sidhe ist ein Feenwesen innerhalb einer fortlaufenden keltischen volkskundlichen Tradition, während der Hexen-Familiar eine katholische theologische Kategorie aus dem mittelalterlichen inquisitorischen Rahmen ist.
Strom 6: Japanische Maneki-neko, Bakeneko und Nekomata
Die japanische Tradition liefert den dichtesten zeitgenössischen Katzen-Ikonografiestrom nach der ägyptischen Bastet-Ankerfigur. Drei verschiedene japanische Katzenfiguren erscheinen in Tätowierungen, jede mit ihrem eigenen spezifischen kulturellen Register.
Die wichtigste englischsprachige wissenschaftliche Behandlung findet sich in
Die ikonografischen Konventionen sind festgelegt. Die Figur stellt eine sitzende Kaliko-, weiße, schwarze, goldene oder rote Katze dar, mit einer Pfote in der japanischen Winkgeste erhoben (die Handfläche nach unten gewellte Bewegung, die der westlichen "Weggehen"-Geste ähnelt). Die
Fosters Buch von Yokai (2015) liefert die wichtigste englischsprachige wissenschaftliche Referenz für zeitgenössische Tätowierer, die im übernatürlichen Katzenregister arbeiten. Bakeneko- und Nekomata-Tattoo-Kompositionen stellen die Katze typischerweise im übernatürlichen Register dar (übergroß, auf Hinterbeinen gehend, mit dem gegabelten Schwanz bei Nekomata-Kompositionen, mit paranormalem Feuer oder atmosphärischen Effekten), oft integriert in breiteres japanisches volkskundliches Vokabular. Die Kompositionen sind in der westlichen Tattoo-Praxis ikonografisch offen, aber die ikonografische Tiefe reicht durch Foster und die breitere japanische volkskundliche Tradition.
Strom 7: Mittelalterliche europäische Hexen-Begleiter und die Massen-Katzenmorde
Die dunkle westliche Katzentradition durchzieht die mittelalterliche und frühneuzeitliche europäische katholische Theologie, wo Katzen, insbesondere schwarze Katzen, mit Hexerei, dem Teufel und übernatürlichem Bösen assoziiert wurden. Die Tradition lieferte die wichtigste westliche "schwarze Katze als Unglück"-Umkehrung des älteren ägyptischen Bastet "Katze als heilig"-Ankers und produzierte eine der düster dokumentierten historischen Episoden in den Beziehungen zwischen Tier und Mensch: die Massenkatzenmorde der europäischen Hexenverfolgungsära.
Der wichtigste dokumentarische Anker ist die päpstliche Bulle
Die wichtigsten englischsprachigen wissenschaftlichen Anker sind
Die
Die Hexen-Familiar-Tattoo-Komposition in zeitgenössischen Arbeiten stellt typischerweise eine schwarze Katze dar, oft gepaart mit einer Hexenfigur (Besen, Spitzhut, Pentagramm), mit einem Mondphasen- oder Kristallkugel-Kompositionselement oder mit einem Kessel oder einem anderen Hexenhandwerk-Marker. Die Komposition stützt sich auf die zeitgenössische neuheidnische und Wicca-Wiederbelebung (verankert in Gerald Gardners Schriften der 1940er und 1950er Jahre), die die Hexen-Familiar-Tradition als positive Identifikation wesentlich wiederbelebt hat.
Strom 8: Kulturelle Variationen der Schwarzkatzen-Aberglauben
Die zeitgenössische schwarze Katze trägt divergierende regionale Lesarten, die sich über wichtige englischsprachige und asiatische Märkte hinweg widersprechen. Die wichtigste englischsprachige wissenschaftliche Referenz ist
Im
In
In
Die zeitgenössische Komposition einer Tätowierung einer schwarzen Katze greift typischerweise eine dieser spezifischen regionalen Lesarten auf, und das Gespräch zwischen Kunde und Tätowierer über den kulturellen Kontext sollte klären, welche Lesart beabsichtigt ist. Eine britische oder japanische Komposition einer schwarzen Katze kann im Register eines Glücksbringers angesiedelt sein; eine amerikanische Komposition einer schwarzen Katze befindet sich oft in einem bewussten Register von Hexen-Dämonen, Halloween oder gotischer Literatur, manchmal mit einer bewussten Umkehrung der Unglückslesart als persönlicher Anspruch.
Strom 9: Edgar Allan Poe "Der schwarze Kater" und die gotische literarische Tradition
Das düstere amerikanische Register der schwarzen Katze erhielt seinen wichtigsten literarischen Anker in
„Der schwarze Kater“ handelt von einem Erzähler, der dem Alkoholismus und Wahnsinn verfällt, seine geliebte schwarze Katze Pluto tötet und dann seine Frau ermordet, als sie eingreift, während er versucht, eine zweite schwarze Katze zu töten, die Pluto ersetzen soll. Die Geschichte behandelt Themen wie Perversität (Poe's spezifischer Begriff für den menschlichen Zwang, gegen das eigene Interesse zu handeln), häusliche Gewalt, Alkoholismus und die übernatürliche Gerechtigkeit, die letztendlich das Verbrechen des Erzählers aufdeckt. Die Katze in Poes Geschichte ist eine bewusste gotische literarische Figur, die auf der älteren europäischen Tradition der Hexen-Dämonen basiert; Poe bezieht sich in der erzählerischen Rahmung der Geschichte explizit auf die historische Assoziation von Hexen und Katzen und nutzt die schwarze Katze sowohl als reales Tier als auch als symbolisches Werkzeug für die Zerstörung des Erzählers.
Poe's „Schwarzer Kater“ lieferte den wichtigsten amerikanischen gotisch-literarischen Anker für das Register der schwarzen Katze als übernatürlich oder bösartig und wurde kontinuierlich durch die amerikanische gotische, Horror- und Halloween-Ikonografie des 20. und 21. Jahrhunderts weitergegeben. Die Geschichte wurde in mehrere Filme adaptiert (der Universal-Film von 1934 mit Bela Lugosi und Boris Karloff, das American-International-Pictures-Segment Tales des Terrors von 1962 mit Vincent Price, das Segment Two Böse Augen von 1990 und zahlreiche andere), in Theaterproduktionen und in das breitere Corpus der amerikanischen Horrorliteratur. Poe's schwarzer Kater ist eine der grundlegenden literarischen Referenzen des amerikanischen Horrors und in der zeitgenössischen amerikanischen Literatur und Populärkultur weithin bekannt.
Die Komposition einer Tätowierung von Poe's schwarzem Kater stellt typischerweise eine einzelne schwarze Katze dar, oft mit einem ausgestochenen Auge (ein spezifisches Detail aus Poes Geschichte, bei dem der Erzähler Pluto's Auge in einem betrunkenen Wutanfall entfernt) oder mit einer Galgenstrickschlinge um den Hals (bezugnehmend auf das Aufhängen von Pluto durch den Erzähler) oder mit einem weißen Fleck auf der Brust in Form eines Galgens (die übernatürliche Markierung, die Poe auf der zweiten Katze beschreibt). Die Komposition integriert oft Poes ikonografisches Vokabular im weiteren Sinne (der Rabe aus „Der Rabe“, das Herz aus „Das verräterische Herz“, das Pendel aus „Der Untergang des Hauses Usher“) in größeren gotisch-literarischen Kompositionen. Die Komposition ist ikonografisch offen und besonders verbreitet bei Trägern mit literarischer, Horror-Fan- oder gotischer Ästhetik.
Strom 10: T.S. Eliot "Old Possum's Book of Practical Cats" und die literarische Feiertradition
Eine gegenläufige literarische Tradition des 20. Jahrhunderts feierte die Katze, anstatt sie zu verteufeln.
Die literarische Tradition von Eliot und Cats lieferte ein weitgehend offenes zeitgenössisches Register, das die Katze als Persönlichkeit, Individualität und eigenwillige Eigenart feierte und nicht als übernatürliche Bedrohung. Die zeitgenössische Tätowierungskomposition „literarische Katze“ bezieht sich oft auf spezifische Eliot-Charaktere (insbesondere Macavity hat erkennbare Tätowierungskompositionen hervorgebracht) oder auf das breitere ikonografische Vokabular des Cats-Musicals. Die Komposition ist ikonografisch offen und besonders verbreitet bei Trägern mit Verbindungen zur Theaterkunst, zur englischen Literatur oder zum spezifischen Cats-Musical.
Die literarische Feier-Tradition erstreckt sich auf andere Autoren des 20. und 21. Jahrhunderts mit prominenten katzenfeierenden Werken, darunter Doris Lessings Besonders Katzen (1967), Cleveland Amorys Die Katze, die zu Weihnachten kam (1987) und seine Fortsetzungen sowie das breitere Corpus der populärliterarischen Katzenfeiern. Keiner dieser Autoren bildet den Anker für eine spezifische anerkannte Tätowierungskomposition, so wie es Poe und Eliot tun, aber die kumulative literarische Feier der Katze im 20. Jahrhundert lieferte den breiteren kulturellen Kontext, in dem die zeitgenössische Arbeit zur Erinnerung an Haustiere entstand.
Stream 11: Halloween-Katze und die moderne amerikanische säkulare Tradition
Die zeitgenössische amerikanische Halloween-Katze ist eines der bekanntesten ikonografischen Register von Katzen und verdient eine gesonderte Behandlung von den tieferen Traditionen der Hexen-Dämonen und der gotischen Literatur, von denen sie abstammt. Das amerikanische Halloween (das säkulare zeitgenössische Fest am Abend des 31. Oktober) hat sich im späten 19. und frühen 20. Jahrhundert aus einer komplexen Synthese von irisch-amerikanischen Einwanderertraditionen, englischen Allerheiligen-Abend-Volksbräuchen, dem breiteren europäischen Hexenverfolgungs-Kulturerbe und der amerikanischen kommerziellen Entwicklung des 20. Jahrhunderts als eigenständige amerikanische Feierlichkeit konsolidiert.
Die Halloween-Katze ist das kanonische Halloween-Tier, typischerweise dargestellt als schwarze Katze mit durchgebogenem Rücken, aufgestelltem Fell und leuchtenden gelben oder grünen Augen, oft integriert in das breitere Halloween-Ikonografievokabular (Kürbisköpfe, Hexen, Geister, Fledermäuse, Vollmonde, Grabsteine). Die Figur greift auf die ältere europäische Tradition der Hexen-Dämonen (Stream 7 oben) und die amerikanische Poe-gotische literarische Tradition (Stream 9 oben) zurück, wurde aber durch die amerikanische Produktion von Grußkarten, Süßigkeitenvermarktung, Kostümhandel und die breitere Halloween-Kultur des 20. Jahrhunderts erheblich säkularisiert und kommerzialisiert.
Die Tätowierungskomposition der Halloween-Katze ist ikonografisch offen und besonders verbreitet bei Trägern mit starker Halloween-Ästhetik, mit Interessen am Horror-Genre, mit Hexen-Ästhetik oder zeitgenössischen Hexerei-Identifikationen oder mit saisonalen Tattoo-Vorlieben im September-Oktober. Die Komposition integriert sich oft in das breitere Halloween-Ikonografievokabular in größeren Kompositionen oder erscheint als eigenständiges Emblem der Halloween-Ästhetik. Die in Stream 8 dokumentierte amerikanische Diskrepanz beim Tierwohl (geringere Adoptionsraten für schwarze Katzen, besonders um Halloween) liefert den kulturellen Kontext, dass einige Träger ihre Halloween-Schwarzkatzen-Kompositionen ausdrücklich als Solidarität mit Tierheim-Schwarzkatzen beabsichtigen; diese Praxis ist in der zeitgenössischen Tattoo-Kultur dokumentiert und liefert ein zusätzliches zeitgenössisches Leseregister.
Stream 12: Sailor Jerry American Traditional und die Katze des Seemanns
Die Katze erscheint im American Traditional Bowery und Hotel Street Flash als bescheidener, aber realer Bestandteil des breiteren American Traditional Kanons. Der wichtigste Anker des American Traditional ist die
Die breitere American Traditional Katzen-Tradition umfasst
Die wichtigste zeitgenössische wissenschaftliche Referenz für die Geschichte des American Traditional Flash ist
Stream 13: Russische orthodoxe kriminelle Tradition
Ein spezifisches und kulturell gebundenes Katzenregister erfordert eine sorgfältige Benennung und sollte in der zeitgenössischen Tattoo-Praxis nicht romantisiert werden. Die sowjetische und postsowjetische russische kriminelle Tattoo-Tradition umfasste spezifische Katzenkompositionen mit kodierten Lesarten innerhalb des Gefängnis-Tattoo-Vokabulars, dokumentiert von
Die russische kriminelle Katzentradition ist ein dokumentiertes historisches Register, aber
Arbeitende Tätowierer sollten die dokumentarische Aufzeichnung von Baldaev-Vasiliev kennen und darauf vorbereitet sein, russische kriminelle Katzenkompositionen zu identifizieren, sie für Kunden abzulehnen, die nicht die spezifische Mitgliedschaft in der Ursprungsgemeinschaft haben, und den Kunden auf eine offene westliche, japanische oder ägyptische Katzenkomposition zu verweisen, die das von dem Kunden gesuchte Katzen-Ikonographie-Register liefert, ohne die Aneignung einer geschlossenen Tradition. Die russische kriminelle Katze wird hier für die historische Aufzeichnung dokumentiert, nicht als offenes zeitgenössisches Design.
Stream 14: Moderne Feine-Linien-Katzenästhetik und der Instagram-Boom der 2010er Jahre
Das zeitgenössische, hochvolumige Katzen-Tattoo-Register reicht bis zum Boom der Feine-Linien- und Minimalismus-Tattoos nach 2010 zurück, der mit der breiteren, von Instagram getriebenen zeitgenössischen Tattoo-Kultur zusammenfiel. Die Feine-Linien-Katze wird typischerweise in Ein-Nadel- oder extrem feinen Nadelarbeiten ausgeführt, mit minimaler oder keiner Farbe, in einer kleinen bis mittleren Größe, die für Handgelenk, Unterarm, hinter dem Ohr oder Knöchel geeignet ist. Gängige Kompositionen sind die schlafende Katze (eine einfache Linie, die eine eingerollte Katze anzeigt), die sitzende Katze mit eingerolltem Schwanz, die minimale Silhouette des Katzenkopfes und die "lugende Katze"-Komposition. Die Ästhetik leitet sich von der breiteren Feine-Linien-Minimalismus-Bewegung ab, die in Figuren wie
Stream 15: Haustier-Gedenkkatze und zeitgenössische Realismus-Porträt-Tradition
Das größte zeitgenössische Katzen-Tattoo-Register ist die Haustier-Gedenkkatze: ein realistisches Porträt eines bestimmten verstorbenen Haustieres, typischerweise ausgeführt im zeitgenössischen Realismus-, Feine-Linien- oder Aquarellstil und oft gepaart mit dem Namen der Katze, Daten oder einem bedeutungsvollen Detail. Die Haustier-Gedenkkatze ist eines der meistverkauften zeitgenössischen Tattoo-Motive in der kommerziellen Praxis des 21. Jahrhunderts und steht neben dem Haustier-Gedenkhund als definierende Kategorie des Porträt-Realismus nach 2010.
Die Komposition basiert typischerweise auf einer spezifischen Referenzfotografie, die vom Kunden bereitgestellt wird, und zeigt die Katze in einer repräsentativen Pose (schlafend, wach sitzend, direkt in den Betrachter blickend, im Profil mit charakteristischer Ohr- oder Schwanzstellung), wobei die spezifische Fellfarbe, Markierungen und Gesichtsstruktur der Katze mit fotografischer Genauigkeit wiedergegeben werden. Die Komposition integriert oft den Namen der Katze in Schrift- oder Bannerarbeit, Geburts- und Sterbedaten, eine Pfotenabdruck, ein bestimmtes Spielzeug oder andere personalisierende ikonografische Elemente. Die Haustier-Gedenkkatze ist ein offenes kommerzielles Design ohne signifikante kulturelle Kontextbeschränkungen. Der Aufstieg der Haustier-Gedenkkatzenarbeiten nach 2010 spiegelt den breiteren kulturellen Wandel wider, Haustiere als vollwertige Familienmitglieder und nicht als Nutztiere zu betrachten. Arbeitende Tätowierer, die Haustier-Gedenkkunden betreuen, sollten auf das emotionale Gewicht des Designgesprächs vorbereitet sein; Kunden trauern typischerweise über einen aktiven Verlust.
Stream 16: Internet-Katzenkultur und zeitgenössische Meme-Referenzen
Die Katzenkultur der Internet-Ära lieferte ein zusätzliches zeitgenössisches Tattoo-Register, das die kulturelle Spezifität des Phänomens der Online-Katzenfeiern des frühen bis mittleren 21. Jahrhunderts dokumentiert. Spezifische Internet-berühmte Katzen haben erkennbare Tattoo-Kompositionen hervorgebracht, darunter
Die Internet-Katzen-Meme-Tattoo-Komposition ist ein dokumentiertes zeitgenössisches subkulturelles Register und wird im Allgemeinen als offenes kommerzielles Design ohne signifikante kulturelle Kontextbeschränkungen behandelt. Die Komposition ist zeitlich spezifisch in einer Weise, wie es die breiteren Katzen-Ikonographie-Ströme nicht sind; ein Grumpy Cat Tattoo, das 2014 angewendet wurde, liest sich 2026 anders als zum Zeitpunkt der Anwendung, und Kunden sollten sich bewusst sein, dass Meme-spezifische Kompositionen die zeitlichen kulturellen Kontextverschiebungen mit sich tragen, die alle topischen ikonografischen Referenzen mit sich bringen. Arbeitende Tätowierer, die Internet-Katzen-Meme-Kunden betreuen, können ein ehrliches Gespräch über die zeitliche Spezifität des Designs und über die langfristige Alterung der Referenz führen.
Die breitere kulturelle Identifikation als "verrückte Katzendame" oder "Katzendame" hat eine verwandte Kompositionsfamilie von Tattoos hervorgebracht, die oft mehrere Katzen, katzenbezogene Haushaltsgegenstände (Garn, Bücher, Tee) oder das breitere Vokabular der Katzenliebhaber-Identität integriert. Die Komposition ist ikonografisch offen und besonders verbreitet bei Trägern mit starker Katzenidentifikation, Verbindungen zu Katzenschutzorganisationen oder feministischer Aneignung des historisch abfälligen Stereotyps der "Katzendame".
Stream 17: Zeitgenössische Neo-Traditionelle Katze und das dominante kommerzielle Register
Die Neo-Traditionelle Katze ist neben dem Realismus-Haustier-Gedenk- und den Feine-Linien-Minimalismus-Registern eine der dominanten zeitgenössischen amerikanischen Formen für Katzenarbeiten. Die Neo-Traditionelle Wiederbelebung der 1990er und 2000er Jahre hob die Katze von ihrer bescheidenen Position im amerikanischen Traditionalismus zu einem wiederkehrenden Thema des Stils. Die Neo-Traditionelle Katze behält die fetten Umrisse des amerikanischen Traditionalismus bei, erweitert aber dramatisch die Farbpalette, fügt dimensionale Schattierung hinzu und nimmt einen illustrativeren kompositorischen Ansatz an. Die "Katze mit Kristallkugel" und die "Katze mit Mond"-Kompositionen sind besonders erkennbare neo-traditionelle Arrangements, die auf dem breiteren Hexen-Ästhetik-Vokabular basieren, das in den Streams 7, 9 und 11 oben dokumentiert ist. Die "Katze mit Rosen"-Komposition greift auf die breitere neo-traditionelle Paarungskonvention zurück, die Fauna und Flora in einer einzigen illustrativen Komposition integriert.
Stream 18: Zeitgenössische Blackwork-Katze
Zeitgenössische Blackwork-Katzenkompositionen reduzieren das Motiv auf grafische Abstraktion. Gängige Ansätze umfassen geometrische Tessellation über der Silhouette des Katzenkopfes, Punktierung für Schattierung, Überlagerung heiliger Geometrie mit der Katzenform, integrierte Mandala-und-Katzen-Kompositionen, reine Linien-Katzenillustrationen, die die Silhouette ohne Wiedergabe von OberflächenDetails referenzieren, und reine Schwarz-Katzenkompositionen mit hohem Kontrast, die die Katze als Emblem und nicht als anatomische Referenz hervorheben. Die geometrisch-schwarze Katze ist besonders verbreitet in der zeitgenössischen europäischen Blackwork-Praxis, wo die Katze neben Wolf, Fuchs, Motte und Schlange im zeitgenössischen Blackwork-Kanon erscheint. Die Form greift oft auf das breitere westliche esoterische Vokabular (Tarot, Hermetik, zeitgenössischer Neuheidentum) zurück und behandelt die Katze als Hexen-Begleiter oder übernatürliches Begleitemblem in diesem Rahmen, eine explizite Referenz auf die mittelalterliche Hexen-Begleiter-Tradition, die in Stream 7 oben dokumentiert und in die zeitgenössische Blackwork-Ästhetik integriert wurde.
Die Katze im amerikanischen Traditionalismus
Die amerikanische traditionelle Katze ist eher eine bescheidene Tradition als eine kanonische. Wo der kanonische amerikanische traditionelle Adler, Rose, Anker und Schwalbe grundlegende Motive sind, die jedem neuen Tätowierer, der sich mit diesem Stil beschäftigt, beigebracht werden, ist die Katze ein sekundäres Motiv, das auf zeitgenössischen Flash-Designs vorkommt, aber diese nicht dominiert. Die technischen Spezifikationen, wo die Katze im Inventar der Zeit vorkommt, folgen dem breiteren amerikanischen traditionellen Vokabular: fette schwarze Umrandung, begrenzte hochgesättigte Farbpalette (schwarz oder weiß für den Körper, rot für die Zunge oder begleitende Vegetation, gelb für das Auge, grün für jegliche begleitenden Umweltelemente), Dreiviertel- oder Profilkomposition mit prominenter Ohr- und Schwanzgeometrie.
Die wichtigsten amerikanischen traditionellen Flash-Anker für Katzenarbeiten umfassen den
Die amerikanische traditionelle Katze ist ein offenes kommerzielles Design ohne signifikante kulturelle Kontextbeschränkungen. Ein zeitgenössischer Träger, der eine amerikanische traditionelle Katze wünscht, greift auf das etablierte westliche Register von Seemanns-Katze und Arbeitsbegleiter zurück, mit der Haltbarkeit der fetten Umrandung, für die der Stil konzipiert ist. Die technischen Spezifikationen optimieren für Lesbarkeit über Distanz und für gutes Altern über Jahrzehnte auf arbeitenden Körpern; eine amerikanische traditionelle Katze, die 2026 in der Wagner-Coleman-Sailor Jerry-Linie angewendet wird, wird 2056 so gelesen werden, wie das Design beabsichtigt war.
Die Katze im Neo-Traditionalismus
Die Neo-Traditionelle Katze ist eine der dominanten zeitgenössischen amerikanischen Formen für Katzenarbeiten. Die technische Signatur ist die Beibehaltung der fetten Umrandung des amerikanischen Traditionalismus mit dramatischer Erweiterung der Farbpalette (oft zehn oder zwölf Farben, wo der amerikanische Traditionalismus vier oder fünf verwendet), zusätzlicher dimensionaler Schattierung, einem illustrativeren kompositorischen Ansatz und einer breiteren Palette von kompositorischen Paarungen. Die Neo-Traditionelle Katze erscheint oft in frontaler oder Dreiviertel-Katzenkopf-Komposition mit detaillierter Fellzeichnung, mit Augen, die Dimension signalisieren, ohne in vollständige Fotorealistik überzugehen. Die Kompositionen "Katze mit Kristallkugel", "Katze mit Mond" und "Katze mit Rosen" liefern die drei kanonischen neo-traditionellen Katzenarrangements.
Die Katze im zeitgenössischen Realismus (und der Haustier-Gedenktradition)
Die zeitgenössische Realismus-Katzenarbeit ist das größte einzelne zeitgenössische Katzenregister in der kommerziellen Tattoo-Kultur des 21. Jahrhunderts, angetrieben hauptsächlich durch die Haustier-Gedenktradition. Die Realismus-Katze gibt die feline Anatomie mit fotografischer Genauigkeit wieder: einzelne Fellsträhnen, dimensionale Augenwiedergabe bis hin zum Iris- und Pupillenreflex, anatomisch korrekte Ohr-, Schnauzen- und Schnurrhaar-Geometrie, oft das spezifische Muster eines bestimmten Haustieres, das mit Porträt-Präzision wiedergegeben wird.
Die Realismus-Katze wird typischerweise als Einzelstück auf Basis von Referenzfotografien des Kunden in Auftrag gegeben. Der Künstler benötigt Erfahrung mit extrem feiner Pigmentarbeit, kontrollierter Nadel-Tiefenschattierung, Hochgeschwindigkeits-Rotationsmaschinen-Technik und Farbvermischung über mehrere Sitzungen hinweg; die Wiedergabe von Katzenfellmustern (Calico, Tabby, Schildpatt, Tuxedo, Siam, Perser) erfordert sorgfältige Vermischung, um die natürliche Variation über den Körper der Katze einzufangen. Realismus-Arbeit tauscht insbesondere langfristige Haltbarkeit gegen kurzfristige Details ein; die fotorealistische Katze, die 2026 mit extrem feiner Pigmentarbeit ausgeführt wird, wird bis 2046 zu einer weicheren, weniger detaillierten Komposition altern, während eine Katze im fetten Umriss des amerikanischen Traditionalismus ihre Linie für denselben Zeitraum behält. Haustier-Gedenkkunden sollten über die langfristige Alterung von Realismus-Arbeiten informiert werden, da das Gedenk-Tattoo die Katze über die gesamte verbleibende Lebensspanne des Trägers hinweg ehren soll.
Die Katze im Feine-Linien-Stil
Die Feine-Linien-Katze ist das zweitgrößte zeitgenössische Katzenregister und koexistiert mit der Realismus-Haustier-Gedenktradition als dominierende kommerzielle Form. Die Feine-Linien-Katze reduziert die Komposition auf Ein-Nadel- oder extrem feine Nadel-Linienarbeit, typischerweise in reinem Schwarz oder mit minimaler Grauschattierung, in einer kleinen bis mittleren Größe, die für Handgelenk, Unterarm, hinter dem Ohr, Knöchel oder Rippenbogen geeignet ist. Gängige Kompositionen sind die schlafende Katze, die sitzende Katze mit eingerolltem Schwanz, die minimale Silhouette des Katzenkopfes, die "lugende Katze"-Komposition und der Linienporträt-Minimal-Realismus-Ansatz. Die Feine-Linien-Katze ist ikonografisch offen und altert anders als amerikanische traditionelle oder neo-traditionelle Arbeiten; die technischen Spezifikationen optimieren für zarte unmittelbare Ästhetik auf Kosten der langfristigen Haltbarkeit, und Kunden sollten darüber informiert werden, dass Feine-Linien-Arbeiten typischerweise über einen Horizont von fünfzehn bis zwanzig Jahren aufgefrischt werden müssen, um die ursprüngliche Linienpräzision zu erhalten.
Die Katze im zeitgenössischen Blackwork
Zeitgenössische Blackwork-Katzenkompositionen reduzieren das Motiv auf grafische Abstraktion. Die Blackwork-Katze ist eine Abstraktion. Sie referenziert die historische Katze, ohne wie eine auszusehen, und wird von Kunden gewählt, die die Lesart der Katze in einem grafischen Register statt in einem fotorealistischen oder amerikanischen traditionellen Register wünschen. Die Blackwork-Katze integriert sich besonders gut in breitere Blackwork-Ärmelkompositionen, in Sacred-Geometry-Tattoo-Systeme und in botanische oder Naturmuster-Blackwork-Hintergründe. Siehe Stream 18 im Abschnitt Streams oben für eine vollständige Kompositionsdiskussion.
Die Katze im klassischen japanischen irezumi
Die japanische Katze erscheint in klassischen irezumi-Kompositionen hauptsächlich durch die übernatürlichen Traditionen von Bakeneko und Nekomata, die in Stream 6 oben dokumentiert sind, wobei auch die Maneki-neko als eigene Kompositionsfamilie erscheint. Die klassische irezumi Bakeneko oder Nekomata wird typischerweise mit den kanonischen folkloristischen Merkmalen der Edo-Zeit (die Katze auf Hinterbeinen gehend, der gespaltene Schwanz in Nekomata-Kompositionen, übernatürliche Feuer- oder atmosphärische Effekte, partielle menschliche Verwandlung) dargestellt, oft integriert mit dem breiteren japanischen saisonalen Motiv-Vokabular (Pfingstrose, Chrysantheme, Kirschblüte, Ahornblatt, Herbstmond), mit japanischen architektonischen Elementen (purpurne Torii-Tore, Papierlaternen, traditionelle japanische Hauselemente) und mit gepaarten Figuren (eine teilweise verwandelte Mensch-Katze-Figur, andere Yokai-Kreaturen, ein Samurai oder eine Hofdame der Edo-Zeit in einer formveränderten Beziehung zur Katze).
Die japanische Holzschnitt-Tradition der Edo-Zeit (1603 bis 1868) lieferte die kanonischen ikonografischen Anker, auf die sich die klassische irezumi stützt.
Die wichtigsten englischsprachigen wissenschaftlichen Referenzen für die japanische Tattoo-Ikonographie sind
Nicht-japanische Träger von Bakeneko-, Nekomata- oder Maneki-neko-Kompositionen sollten wissen, in welche Tradition sie eintreten. Die Maneki-neko ist ein volkstümliches Glücksobjekt mit breiter kommerzieller Verbreitung und einem relativ offenen zeitgenössischen kulturellen Register; die Bakeneko und Nekomata sind übernatürliche folkloristische Figuren mit tieferer ikonografischer Verankerung in der japanischen Volksreligion und Yokai-Tradition. Die kulturelle Sorgfalt ist geringer als bei der japanischen Inari-Kitsune (die in einer fortbestehenden großen Shinto-Religions-Tradition verankert ist), sollte aber dennoch das Designgespräch beeinflussen. Das Buch von Yokai (2015) liefert den wichtigsten englischsprachigen wissenschaftlichen Zugang für nicht-spezialisierte Tätowierer und Kunden.
Katzen-Paarungen und ihre Bedeutung
Die Katze erscheint am häufigsten als Teil einer mehrteiligen Komposition. Jede gängige Paarung hat ihre eigene Lesart.
Wenn ein Kunde nach einer Paarung fragt, die nicht auf dieser Liste steht, gilt die gleiche Regel wie für jedes zusammengesetzte Motiv: Jedes Element bringt seine eigene Bedeutung mit, und die kombinierte Lesart ist das Gespräch zwischen ihnen. Ein arbeitender Tätowierer kann dieses Gespräch führen, bevor eine Nadel die Haut berührt.
Katzenfarben und ihre Bedeutung
Farbauswahlen in der Katzen-Tattoo-Komposition operieren innerhalb der Konventionen der Ursprungstraditionen und der technischen Anforderungen des gewählten Stils.
Kultureller Kontext
Die Katzentätowierung trägt mehrere spezifische kulturelle Kontextbedenken, die eine ehrliche Benennung verdienen.
Berühmte Katzen-Tattoo-Verbindungen
Die Katze ist weniger Bowery-verankert als der Adler, die Rose, der Anker oder der Totenkopf, und der Abschnitt über Verbindungen ist hier entsprechend dünner als der gleiche Abschnitt in den Seiten Adler oder Totenkopf im Pocket Guide. Ehrliches Benennen dessen, was existiert, ist nützlicher, als eine Tradition aufzublasen, die die Katze nicht besetzt.
Norman „Sailor Jerry“ Collins (1911 bis 1973) produzierte Katzen-Flash in seinem Laden in der Hotel Street, Honolulu, neben dem breiteren amerikanischen traditionellen Kanon, wobei die Arbeitskatzen-Tradition des Seemanns das Hauptkompositionsregister lieferte. Katzen-Flash erscheint in Don Ed Hardys bearbeiteten Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise und Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002) und Vol. 2 (Hardy Marks Publications, 2013) als ein dokumentiertes sekundäres Motiv.Charlie Wagner (geb. Wiegner, 1875 bis 1953) produzierte in seinem Laden in der 11 Chatham Square in New York gelegentlich Katzen-Flash innerhalb des breiteren Bowery-Vokabulars. Wagners Hauptdokumentierte Kategorien sind der Adler, insbesondere der ausgebreitete Adler (handwerklich wird ihm das Bruststück mit ausgebreitetem Adler zugeschrieben, das von vielen Seeleuten der damaligen Zeit getragen wurde), und der breitere amerikanische traditionelle Bowery-Kanon; die Katze erscheint als dokumentierter sekundärer Inventargegenstand.Cap Coleman (August Bernard Coleman, 1884 bis 1973) produzierte in seinem Laden in Norfolk, Virginia, Katzen-Flash innerhalb des breiteren Norfolk-Vokabulars. DasMariners' Museum in Newport News, Virginia, erwarb Colemans Flash im Jahr 1936, die früheste dokumentierte institutionelle Erwerbung von amerikanischem Tattoo-Flash überhaupt, und die damaligen Bestände umfassen bescheidene Katzenarbeiten.Paul Rogers (Franklin Paul Rogers, 1905 bis 1990) produzierte im Laufe seiner Karriere in den Vorgängerläden des Tattoo Archive Katzen-Flash. Die Rogers-Katze ist Teil des breiteren amerikanischen traditionellen Vokabulars, das dasTattoo Einrchive in Winston-Salem in seiner damaligen Flash-Sammlung aufbewahrt.Dam Ed Hardy bearbeitete die Sailor Jerry Flash-Archive (Rise und Shine, Vol. 1, Hardy Marks Publicatiams, 2002; Vol. 2, Hardy Marks Publications, 2013), die die Collins-Katzen-Tradition dokumentieren und die wichtigste Übertragung des amerikanischen traditionellen Kanons in die zeitgenössische Praxis nach 1970 lieferten. Hardys breiteres Tattoo Time Magazin-Korpus (Bände 1 bis 5, Hardy Marks Publications, 1982 bis 1988) dokumentierte die amerikanische Übernahme des japanischen irezumi-Vokabulars nach 1970, einschließlich der Bakeneko- und Maneki-neko-Kompositionsfamilien.Utagawa Kuniyoshi (1797 bis 1861), der japanische Holzschnittmeister der Edo-Zeit, schuf umfangreiche Bakeneko- und Nekomata-Kompositionen, insbesondere in den 1840er und 1850er Jahren. Kuniyoshis katzenbezogene Drucke gehören zu den am häufigsten referenzierten Quellmaterialien in zeitgenössischen japanischen Katzen-Tattoo-Arbeiten und liefern die kanonischen ikonografischen Anker für die klassische japanische Übernatürliche-Katzen-Tradition.Tsukioka Yoshitoshi (1839 bis 1892) schuf über seine Druckkarriere im späten 19. Jahrhundert übernatürliche Katzenkompositionen, unter anderem in der Serie One Hundred Aspekte des Mondes (1885 bis 1892), und liefert eine zusätzliche kanonische ikonografische Referenz für zeitgenössische japanische Katzen-Tattoo-Arbeiten.Das British Museum ,, der Louvre , unddas Metropolitan Museum of Art verfügen jeweils über umfangreiche Sammlungen von Bastet-Bronzestatuetten aus der Spätzeit (664 bis 332 v. Chr.) und der Ptolemäerzeit (332 bis 30 v. Chr.), die die wichtigsten ikonografischen Anker für zeitgenössische Tätowierungen im ägyptischen Katzenstil liefern. Die wichtigsten wissenschaftlichen Referenzen sind Wilkinsons Schließe Götter und Göttinnen von Ancient Egypt ab (Thames and Hudson, 2003) und Pinchs Egyptian-Mythologie (Oxfoderd University Press, 2002).Gotokuji Tempel (Setagaya, Tokyo) undImado Schrein (Asakusa, Tokyo) sind die beiden konkurrierenden, beanspruchten Ursprungsorte für die japanische Maneki-neko-Tradition. Beide Orte fungieren weiterhin als aktive religiös-kulturelle Institutionen und produzieren Maneki-neko-Keramikwaren für den japanischen Pilger- und Touristenmarkt; die ikonografischen Konventionen des Maneki-neko leiten sich hauptsächlich von diesen beiden Orten ab und liefern die kanonischen Referenzen für zeitgenössische Maneki-neko-Tätowierungen.
Wie man über ein Katzentattoo nachdenkt
Wenn Sie ein Katzentattoo in Erwägung ziehen, vier nützliche Fragestellungen:
Greifen Sie auf eine bestimmte Tradition oder auf das generische zeitgenössische Katzenmotiv zurück? Die ägyptische Bastet, die nordische Freya, der japanische Maneki-neko, der japanische Bakeneko oder Nekomata, der mittelalterliche europäische Hexenbegleiter, die gotisch-literarische Welt Edgar Allan Poes, der amerikanische Traditionalist Sailor Jerry und das Register der zeitgenössischen Haustiermemoriale tragen jeweils ein eigenes Gewicht. Entscheiden Sie, welcher Tradition Sie angehören, bevor das Gespräch über das Design beginnt. Die ehrliche Praxis ist, sich auf die offenen Traditionen zu stützen, zu denen Sie eine echte Verbindung haben, und sich aus dem geschlossenen russisch-orthodoxen kriminellen Register herauszuhalten.
Welche Komposition? Ein Katzenkopfporträt, eine sitzende Katze im Ganzkörperbild, eine Maneki-neko-Winkkomposition, eine ägyptische Bastet-sitzende-Katzenkomposition, ein nordischer Freya-Katzenwagen, eine gotische Poe-Schwarzkatzen-mit-Schlinge-Komposition, eine zeitgenössische Hexen-Ästhetik-Katze-mit-Kristallkugel und ein Haustiermemorialporträt einer bestimmten benannten Katze sind allesamt unterschiedliche Aussagen. Die Wahl der Komposition bestimmt, in welcher Tradition das Design angesiedelt ist.
Welcher Stil? Realistische Katzen erfordern technische Spezialisierung, insbesondere für Porträts von Haustiermemorialen; Neo-Traditional-Katzen gehören zum dominanten zeitgenössischen amerikanischen Modus für mittlere bis große Kompositionen; Fine-Line-Katzen bedienen das dominante Register für kleine Formate; Blackwork-Katzen reduzieren sich auf grafische Abstraktion; amerikanische Traditional-Katzen altern gut nach denselben technischen Prinzipien, die auch für andere amerikanische Traditional-Motive gelten. Realismus tauscht langfristige Haltbarkeit gegen kurzfristige Details.
Welcher Künstler? Die meisten tätowierenden Künstler können eine Katze tätowieren, aber die technischen Anforderungen der realistischen Haustiermemorialarbeiten, die ikonografischen Anforderungen japanischer übernatürlicher Katzenkompositionen und die traditionsspezifischen Maneki-neko- oder Bastet-Ansätze begünstigen alle die Suche nach einem Praktiker, der in der spezifischen Tradition ausgebildet ist, auf die sich das Design stützt. Die Abstammung zählt.
Ein tätowierender Künstler kann mit Ihnen ehrlich über alle vier sprechen.
Verwandte Einträge
- Der Wolf in der Tätowiergeschichte. Das engste cross-kulturelle Parallelogramm im breiteren Register der Tier-Tätowierungen; Wolf und Katze tragen beide tiefe mythologische, zeitgenössische kommerzielle und kulturelle Einschränkungen, die eine ähnliche Behandlung rechtfertigen.
- Der Fuchs in der Tätowiergeschichte. Das engste ostasiatische Gestaltwandler-Parallelogramm; die japanische Kitsune-Inari-Tradition, die auf der Fuchsseite dokumentiert ist, bildet das religiöse Gegenstück zum japanischen Maneki-neko-Volksglück und den auf dieser Seite dokumentierten übernatürlichen Traditionen von Bakeneko-Nekomata.
- Der Totenkopf in der Tätowiergeschichte. Das Sterblichkeitsregister der Katzen-und-Totenkopf-Paarung; die breitere cross-traditionelle Behandlung des kulturellen Kontexts.
- Die Rose in der Tätowiergeschichte. Die zeitgenössische Katzen-und-Rosen-Paarung; die breitere Kompositionstradition von Flora und Fauna.
- Der Schmetterling in der Tätowiergeschichte. Eine parallele tiefgehende Behandlung eines zeitgenössischen hochvolumigen Motivs und seiner cross-traditionellen Behandlung.
- Norman „Sailor Jerry“ Collins, Hotel Street Globalist. Der Praktiker der Mitte des 20. Jahrhunderts, dessen Hotel Street Flash Katzenarbeiten neben dem breiteren amerikanischen Traditional-Kanon enthält; dokumentiert in Hardys Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise und Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002) und Vol. 2 (Hardy Marks Publicatiams, 2013).
- Charlie Wagner, König der Bowery-Tätowierer. Der Chatham Square Laden, in dem die bescheidene amerikanische Traditional-Katze als Teil des breiteren Bowery-Vokabulars produziert wurde.
- Cap Coleman (Einugust Bernard Coleman). Der Praktiker aus Norfolk, dessen Flash 1936 vom Mariners' Museum erworben wurde, dem frühesten institutionellen Beleg für amerikanischen Tattoo-Flash.
- Dam Ed Hardy. Die Figur, die das Sailor Jerry Flash-Archiv herausgab und veröffentlichte (Hardy Marks Publications, 2002 und 2013) und das amerikanische Traditional-Vokabular in die Fine-Art-Tradition nach 1970 trug; auch der wichtigste Übermittler des japanischen irezumi-Vokabulars nach 1970, einschließlich der Kompositionsfamilien Bakeneko und Maneki-neko.
- American Traditioneller Tattoo-Stil. Die breitere Stilfamilie, zu der die bescheidene amerikanische Traditional-Katze gehört.
- Neo-traditioneller Tattoo-Stil. Die Revival-Bewegung der 1990er und 2000er Jahre, in der die Katze ein wiederkehrendes Motiv ist und der dominante zeitgenössische amerikanische Modus für mittlere bis große Katzenarbeiten.
- Contemporary Realismus Tattoo-Stil. Der Stilmodus nach 2000, innerhalb dessen die dominante zeitgenössische Haustiermemorial-Katzen-Tradition angesiedelt ist.
- Fine-Linien-Tattoo-Stil. Der minimalistische Stilmodus nach 2010, innerhalb dessen die dominante zeitgenössische Kleinformen-Katzen-Tradition angesiedelt ist.
Quellen
- Tattoo Archive (Winston-Salem, North Carolina). Periodische Flash-Sheet-Bestände, einschließlich Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm und Sailor Jerry Katzen-Designs als Teil des breiteren amerikanischen Traditional-Kanons. Die wichtigste Dokumentationssammlung für die bescheidene amerikanische Traditional-Katzen-Tradition.
- Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Cap Coleman Flash-Bestände, erworben 1936. Die früheste dokumentierte institutionelle Erwerbung von amerikanischem Tattoo-Flash; der breitere Coleman-Vokabular-Kontext, innerhalb dessen die bescheidene Katzenkomponente angesiedelt ist.
- Hardy, Don Ed (Herausgeber). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise und Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. Das veröffentlichte Flash-Archiv von Norman Collins' Hotel Street Designs, in dem die Katze als dokumentierter sekundärer Inventargegenstand erscheint.
- Hardy, Don Ed (Herausgeber). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise und Shine, Vol. 2. Hardy Marks Publications, 2013. Die Fortsetzung des Sailor Jerry Flash-Archivs im zweiten Band, mit zusätzlichen dokumentierten Katzenkompositionen.
- Hardy, Dam Ed. Wear Your Dreams: My Life bei Tätowierungen. Thomas Dunne Books, 2013. Erstpersonenbericht über die Hardy-Schulzeit und die amerikanische Tattoo-Renaissance nach 1970, die die zeitgenössische Prominenz der Katze prägte; enthält Dokumentation der amerikanischen Übernahme des japanischen irezumi-Vokabulars nach 1970, einschließlich der Kompositionsfamilien Bakeneko und Maneki-neko.
- DeMello, Margo. Bodies von Inscription: Eine Kulturgeschichte der Modern-Tattoo-Community. Duke University Press, 2000. Die wichtigste moderne wissenschaftliche Behandlung des kulturell-historischen Rahmens der amerikanischen Tätowierung nach 1970, innerhalb dessen die Marktposition der zeitgenössischen Katze angesiedelt ist.
- Sunders, Clintam R. Anpassen von Body: The Art und Culture des Tätowierens. Temple University Press, 1989; überarbeitete Auflage 2008. Soziologischer Kontext für die Übernahme von Tätowierungsmotiven der Arbeiterklasse und die zeitgenössische Haustiermemorial-Katzen-Tradition.
- Wilkinsam, Richard H. Die kompletten Götter und Göttinnen von Ancient Egypt. Thames and Hudson, 2003. Die wichtigste moderne englischsprachige wissenschaftliche Übersicht über die ägyptische Religion, einschließlich der detaillierten Behandlung von Bastet, Mafdet, Sekhmet und der breiteren ägyptischen Katzen-Gottheiten-Nachfolge.
- Wilkinsam, Richard H. Lesen von Egyptian, Art: Ein hieroglyphischer Leitfaden zu Ancient, Egyptian, Painting und Sculpture. Thames and Hudson, 1992. Der frühere Wilkinson-Band, der ikonografische Analysen von Bastet und den breiteren ägyptischen Katzen-Gottheiten-Ikonografien liefert.
- Pinch, Geraldine. Egyptian-Mythologie: Ein Leitfaden zu den Göttern, Göttinnen und Traditionen von Ancient Egypt. Oxford University Press, 2002. Das wichtigste in Oxford veröffentlichte Nachschlagewerk für die ägyptische Mythologie, einschließlich der detaillierten Behandlung von Bastet und der breiteren ägyptischen religiösen Tradition.
- Herodot. Historien. ca. 440 v. Chr. Buch 2, Kapitel 66 bis 67, liefert die wichtigste klassische literarische Quelle für den ägyptischen Bastet-Kult in Bubastis, das jährliche Fest und die Tradition der Katzenmumienbestattung. Loeb Classical Library Ausgaben weit verbreitet; die Übersetzung von Aubrey de Selincourt (Penguin Classics, 1954; überarbeitet 1996) ist die wichtigste moderne englischsprachige Referenz.
- Engels, Damald W. Classical-Katzen: Die Rise und der Fall der Heiligen Katze. Routledge, 1999. Die wichtigste moderne wissenschaftliche Behandlung der griechisch-römischen Katzen-Geschichte, die sowohl die allmähliche Einführung der Hauskatze aus Ägypten in die griechische und römische Welt als auch die relativ gedämpfte religiöse Verehrung dokumentiert, die die Spezies in der klassischen mediterranen Kultur erfuhr.
- Davidsam, Hilda Roderick Ellis. Götter und Mythen des Nordens Europe. Penguin, 1964; überarbeitet 1990. Die grundlegende moderne englischsprachige Übersicht über die nordische und germanische Religion, einschließlich der Behandlung von Freya und dem katzengezogenen Wagen.
- Sturlusam, Snoderri. Prosa-Edda. ca. 1220 n. Chr. Die systematische altnordische Prosa-Behandlung der nordischen Mythologie, einschließlich des Gylfaginning-Berichts über Freyas katzengezogenen Wagen. Die Übersetzung von Anthony Faulkes (Everyman, 1995) und die Übersetzung von Jesse Byock (Penguin Classics, 2005) sind die wichtigsten modernen englischsprachigen Ausgaben.
- Briggs, Katharine. Ein Dictionary von Feen. Penguin, 1976 (neu aufgelegt als Ein Encyclopedia von Feen, Pantheon, 1976). Die grundlegende Übersicht über die Feen-Folklore der britischen Inseln, einschließlich der Behandlung des Cait Sidhe und der breiteren keltischen Anderswelt-Tier-Tradition.
- Daniels, Inge. The Japanese Haus: Material Culture im Modern Haus. Berg, 2010; und verwandte ethnografische Artikel. Die wichtigste neuere englischsprachige ethnografische Arbeit zur japanischen materiellen Kultur und Haushaltsreligion, in der die Maneki-neko-Volksglück-Tradition kontextualisiert wird.
- Daniel, Susan und Catherine Bell (Herausgeber). Vergleichende anthropologische Arbeiten zu japanischen Volksreligions-Objekten, einschließlich der Maneki-neko-, Omamori-, Ofuda- und Daruma-Traditionen.
- Foster, Michael Dylan. Das Buch Yokai: Mysteriöse Kreaturen der Japanese-Folklore. University of California Press, 2015. Die wichtigste moderne englischsprachige Übersicht über japanische Folklore über übernatürliche Kreaturen, einschließlich der detaillierten Behandlung von Bakeneko und Nekomata.
- Sterckx, Roel. Von Stativ und Gaumen: Essen, Politik und Religion im traditionellen China. Palgrave Macmillan, 2005; und Nahrung, Opfer und Weise im frühen China. Cambridge University Press, 2011. Die wichtigste neuere englischsprachige wissenschaftliche Abhandlung über chinesische Tiertraditionen in ihren religiösen und kulturellen Kontexten, in der die chinesische Katzentradition in ihrem relativ gedämpften Register im Vergleich zu Hunden und Schweinen dokumentiert ist.
- Cohn, Noderman. Europes inneres Demons: Die Dämonisierung von Christians im Medieval-Christentum. Sussex University Press, 1975; überarbeitet Pimlico, 1993. Die wichtigste moderne wissenschaftliche Abhandlung über die mittelalterliche theologische Geschichte, die die Hexenverfolgungsära und ihre damit verbundene Tradition von Tierbegleitern hervorbrachte.
- Levack, Brian P. Die Hexenjagd in Early Modern Europe. Longman, mehrere Ausgaben; erste Ausgabe 1987, vierte Ausgabe 2016. Der Standard-Moderne-Lehrbuch-Behandlung der europäischen Hexenverfolgungsära, einschließlich der Massenkatzenmorde und der breiteren Tier-Hexe-Lore.
- Briggs, Robin. Hexen und Nachbarn: Der soziale und kulturelle Kontext der European-Hexerei. Penguin, 1996; zweite Ausgabe Blackwell, 2002. Die wichtigste sozialgeschichtliche Abhandlung über die europäische Hexenverfolgungsära und die Dynamik von Hexenanklagen und Katzenverfolgungen in lokalen Gemeinschaften.
- Roud, Steve. Der Pinguin-Leitfaden zum Aberglauben von Britain und Ireland. Penguin, 2003. Die Standard-Moderne-Übersicht über britische folkloristische und abergläubische Traditionen, einschließlich der detaillierten Dokumentation der britischen Schwarzkatze-als-Glücksbringer-Lesart und ihres Kontrasts zur amerikanischen Schwarzkatze-als-Unglücksbringer-Lesart.
- Poe, Edgar Allan. "The Black Cat." Erstveröffentlichung im 19. August 1843, 19. August 1843; gesammelt in Tales (Wiley and Putnam, 1845). Der wichtigste amerikanische Gothic-Literatur-Anker für die Schwarzkatze-als-Übernatürliche-oder-Bösartige-Lesart.
- Eliot, T.S. Old Possums Buch der praktischen Katzen. Faber and Faber, Oktober 1939. Der wichtigste literarische Anker des 20. Jahrhunderts für die Katze-als-Persönlichkeitsfeier-Lesart; Quellmaterial für das Musical von Andrew Lloyd Webber Katzen (1981).
- Innocent VIII (Papst). Summis desiderantes Affectibus. Bulle, 5. Dezember 1484. Die wichtigste katholische theologische Genehmigung von Hexenverfolgungen im deutschsprachigen Raum, die den institutionellen Anker für die mittelalterliche europäische Tradition von Tierbegleitern liefert.
- Kramer, Heinrich und Jacob Sprenger. Malleus Maleficarum. Erstveröffentlichung 1487. Das wichtigste inquisitorische Handbuch zur Identifizierung, Befragung und Verurteilung von angeblichen Hexen; die wichtigste Dokumentationsquelle für die ikonografischen und theologischen Konventionen der Tradition von Tierbegleitern.
- Richie, Donald und Ian Buruma. Die Japanese Tattoo. Weatherhill, 1980. Die wichtigste englischsprachige wissenschaftliche Abhandlung über die japanische irezumi-Tradition; der kulturelle Kontext, in dem die Kompositionen von Bakeneko und Maneki-neko angesiedelt sind.
- Fellman, Sundi. Die Japanese Tattoo. Abbeville Press, 1986. Die wichtigste fotografische Übersicht über die zeitgenössische irezumi-Praxis.
- Baldaev, Danzig und Sergei Vasiliev. Russian Criminal Tattoo Encyclopaedia, drei Bände. FUEL Publishing, 2003 bis 2008. Die wichtigste Dokumentationsreferenz für die sowjetische und postsowjetische russische Kriminaltattoo-Tradition, einschließlich der spezifischen Katzenkompositionen mit kodierten Gefängnis-Tattoo-Lesarten.
Redaktion
Recherchiert und geschrieben von
Einen Fehler gefunden oder eine Quelle hinzuzufügen? An das Archiv senden. Akzeptierte Beiträge erhalten Archive XP und namentliche Anerkennung (opt-in).