Der Nautische Stern in der Tattoo-Geschichte

Der nautische Stern ist eines der kanonischen amerikanischen traditionellen Seemannsmotive, das aus der Navigationstradition des Polarsterns und der Ikonographie der Kompassrose als Nordmarkierung stammt, die zwischen dem 14. und 17. Jahrhundert auf europäischen Portolan-Karten stabilisiert wurde. Die Figur ist in Albert Parrys Tätowierung: Secrets eines Strange Art (Simon and Schuster, 1933) als Emblem des "Weg nach Hause" des arbeitenden Seemanns dokumentiert und wurde zwischen 1900 und 1950 im amerikanischen traditionellen Bowery-Flash von Charlie Wagner in Chatham Square, Cap Coleman in Norfolk, Paul Rogers, Bert Grimm und Norman „Sailor Jerry“ Collins in Hotel Street, Honolulu, kanonisiert. Ein dokumentiertes sekundäres Register verläuft durch die amerikanische schwule Subkultur von ca. 1950 bis 1970, in der der nautische Stern in einigen Berichten als kodierte Markierung schwuler Seemannsidentität fungierte, nachvollziehbar durch Phil Sparrow (Samuel Steward, 1909 bis 1993), dessen Laden in Oakland eine beträchtliche schwule Kundschaft tätowierte. Die kodierte Lesart ist ein Strang unter mehreren; die meisten Träger waren nicht schwul. Das Mariners' Museum 1936 Coleman-Erwerb ist die früheste institutionelle Referenz.

Was bedeutet ein nautischer Stern Tattoo?

Ein nautisches Stern Tattoo bedeutet am häufigsten Navigation, Führung und Heimkehr. Die "Weg nach Hause"-Lesart, die Idee, dass der Stern für die Abhängigkeit des arbeitenden Seemanns vom Polarstern steht, um sicheren Hafen zu finden, ist die am häufigsten wiederholte Folklore des Seemannshandwerks, die mit dem Motiv verbunden ist; sie ist als sentimentale Assoziation und nicht als fester Code dokumentiert, und der festere Anker ist der visuelle Abstieg der Figur von der Kompassrose als Nordmarkierung auf europäischen Portolan-Karten und sein Platz im standardisierten Vokabular des amerikanischen traditionellen Flash. Im zwischen 1900 und 1950 stabilisierten kanonischen Seemanns-Vokabular des American Traditional saß der nautische Stern neben dem Anker (Standhaftigkeit), der Schwalbe (sichere Rückkehr), dem Kompass (Orientierung) und dem voll getakelten Schiff (die Arbeitsreise). Ein dokumentiertes sekundäres Register, die kodierte Verwendung in der amerikanischen schwulen Subkultur von ca. 1950 bis 1970, rahmt den nautischen Stern in einigen Berichten als Markierung schwuler Seemannsidentität; diese Lesart ist ein historischer Strang unter mehreren und verdrängt nicht die breitere maritime Assoziation.

Was bedeutet ein Sailor Jerry nautischer Stern?

Ein Sailor Jerry nautischer Stern bezieht sich auf Norman "Sailor Jerry" Collins (1911 bis 1973), den Praktiker, der den kanonischen nautischen Stern mit kräftigen Umrissen und zweifarbigen gefüllten Spitzen in seinem Chinatown-Laden in Honolulu (Hotel Street und später 1033 Smith Street) verfeinerte, der Mitte bis Ende der 1930er Jahre gegründet wurde und bis zu seinem Tod am 12. Juni 1973 betrieben wurde. Der Sailor Jerry nautische Stern wird typischerweise als fünf- oder sechs-zackiger Stern mit abwechselnden dunklen (schwarzen) und hellen (roten, gelben oder blauen) gefüllten Segmenten dargestellt, wobei die beiden Farben den charakteristischen dimensionalen "Propeller"-Effekt erzeugen, der den kanonischen amerikanischen traditionellen Stern von einer einfachen flachen geometrischen Figur unterscheidet. Die Komposition erscheint im gesamten Hotel Street Flash-Archiv, veröffentlicht in Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise und Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), herausgegeben von Don Ed Hardy, und ist eine der meistkopierten Sternvorlagen im amerikanischen Tätowieren des 20. Jahrhunderts. Die Marke Sailor Jerry (seit 2008 ein Produkt von William Grant and Sons Spirits) lizenziert weiterhin Collins' nautische Stern-Designs für die Spirituosenvermarktung.

Woher stammt das nautische Stern Tattoo?

Der nautische Stern kam durch mehrere konvergierende Ströme in die westliche Tattoo-Ikonographie. Die antike maritime Himmelsnavigations-Tradition, in der Polaris (der Polarstern) als unveränderliche Himmelsreferenz für Navigatoren der Nordhalbkugel diente, ist von der phönizischen und griechischen Antike bis zum gesamten Zeitalter der Segelschifffahrt dokumentiert. Die europäische Portolan-Karten-Kompassrosen-Tradition (14. bis 17. Jahrhundert) stabilisierte die radiale Windrose mit einem Stern oder einer Lilie, die die Nordrichtung markierte. Die amerikanische und britische Seemanns-Tattoo-Tradition des 19. Jahrhunderts übernahm den nautischen Stern als "Weg nach Hause"-Emblem, dokumentiert in Albert Parrys Tätowierung: Secrets eines Strange Art (Simon and Schuster, 1933). Die amerikanische traditionelle Bowery-Flash-Tradition stabilisierte die Version mit kräftigen Umrissen und zweifarbigen gefüllten Spitzen, die die meisten modernen Amerikaner erkennen, zwischen etwa 1900 und 1950 durch Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm und Sailor Jerry Collins. Die amerikanische schwule Subkultur von ca. 1950 bis 1970 lieferte ein dokumentiertes sekundäres kodiertes Register, nachvollziehbar durch die Schriften von Phil Sparrow (Samuel Steward).

Was bedeutet ein nautischer Stern Tattoo für schwule Männer?

Die amerikanische schwule Subkultur von ca. 1950 bis 1970 lieferte ein dokumentiertes sekundäres Register, in dem der nautische Stern in einigen Berichten als kodierte Markierung schwuler Seemannsidentität fungierte. Die Lesart ist nachvollziehbar durch die Schriften von Phil Sparrow (Samuel Morris Steward, 1909 bis 1993), dem Akademiker, der zum Tätowierer wurde und in den 1950er Jahren das Tattoo Joynt in Chicago und in den 1960er Jahren das Oakland Tattoo Shop in Kalifornien betrieb, und dessen Zeit in Oakland eine beträchtliche schwule Seemanns-Kundschaft dokumentierte. Stewards Böse Jungs und harte Tattoos: Eine soziale Geschichte des Tattoos mit Gangs-, Sailors- und Street-Corner-Punks 1950 bis 1965 (Haworth Press, 1990) ist der wichtigste buchumfassende Anker für diese Periode des amerikanischen Tätowierens Mitte des Jahrhunderts und enthält Diskussionen über kodierte Motivregister bei schwulen Kunden. Die ehrliche Rahmung ist hier wichtig: Der nautische Stern wurde Mitte des 20. Jahrhunderts in der amerikanischen Seemanns-Subkultur manchmal als kodierte Markierung schwuler Identität verwendet, aber die meisten Träger von nautischen Sternen in dieser Periode waren nicht schwul, und die kodierte Verwendung ist ein dokumentierter historischer Strang unter mehreren. Die dominierende Lesart bleibt die "Weg nach Hause"-Lesart des arbeitenden Seemanns; das kodierte Register der schwulen Subkultur sitzt daneben als parallele historische Schicht und nicht als Ersatz.

Was ist der Unterschied zwischen einem 5-zackigen und einem 6-zackigen nautischen Stern?

Der fünfzackige nautische Stern und der sechszackige nautische Stern sind beide kanonische amerikanische traditionelle Formen und erscheinen in den Flash-Archiven von Bowery und Hotel Street. Der fünfzackige Stern ist die häufigere zeitgenössische Variante und stammt aus der breiteren westlichen Tradition des fünfzackigen Sterns (das Pentagramm in klassischer, christlicher und volkstümlicher Ikonographie; der fünfzackige Stern der amerikanischen Flagge, der im Flaggenbeschluss des Kontinentalkongresses vom 14. Juni 1777 festgelegt wurde). Der sechs-zackige Stern ist die historisch ältere amerikanische traditionelle Form des nautischen Sterns und stammt direkter von der mittelalterlichen und frühneuzeitlichen Portolan-Karten-Kompassrose ab, bei der die radiale Windrose typischerweise auf einem sechs- oder acht-zackigen geometrischen Rahmen konstruiert wurde. Beide Formen erscheinen in den Werken von Wagner, Coleman, Rogers, Grimm und Sailor Jerry; die Wahl zwischen ihnen ist typischerweise ästhetisch und trägt keine strenge ikonographische Unterscheidung. Die sechs-zackige Form wirkt oft als die historisch verankerte maritime Komposition; die fünf-zackige Form wirkt oft als die zeitgenössischere amerikanische patriotische Komposition. Tätowierer sollten die Wahl vor der Anwendung mit dem Kunden besprechen.

Wo sollte ich ein nautisches Stern Tattoo platzieren?

Gängige Platzierungen haben jeweils unterschiedliche visuelle und historische Kompromisse. Die Schulter ist die kanonische amerikanische traditionelle Position für die Zwei-Stern-Schulterkomposition (ein Stern auf jeder Schulter, das kanonische Seemannspaar, dokumentiert in den Flash-Archiven von Wagner, Coleman und Sailor Jerry von den 1900er bis 1950er Jahren). Der Unterarm und der Bizeps eignen sich für Einzelstern-Kompositionen mit Namensband oder gepaarten Elementen. Die Brust bietet Platz für größere Kompositionen, einschließlich der Mehrstern-Konstellationsanordnung und des zentralen Sterns mit umliegenden Seemannsvokabular-Elementen (Anker, Schwalbe, Band). Der Ellbogen ist eine kanonische Platzierung im American Traditional und Punk-Revival für einen einzelnen fünf- oder sechs-zackigen Stern, wobei die knöcherne radiale Struktur des Ellbogens die geometrische Symmetrie des Sterns ergänzt. Der Hand- und Knöchel-Nautikstern ist sehr sichtbar, verblasst aber an diesen Körperregionen schneller. Unterarm-zu-Schulter-Ganzärmel-Kompositionen integrieren den zentralen nautischen Stern als radiales Anker-Element eines größeren Navigations-Ärmels. Besprechen Sie die Platzierung mit Ihrem Künstler; die radiale Symmetrie des nautischen Sterns hat technische Auswirkungen darauf, wie das Design auf verschiedenen Körperachsen wirkt.

Die Ströme des nautischen Stern Tattoos

Der Weg des nautischen Sterns in die moderne Tattoo-Ikonografie führte über mehrere konvergierende Ströme. Das Verständnis, welcher Strom welche Bedeutung lieferte, hilft zu entschlüsseln, warum eine einzelne radiale Figur uraltes himmelsnavigationsgewicht, europäische Verfeinerung von Portolan-Karten, den Registerwert des arbeitenden Seemanns "Heimweg", die Stabilisierung amerikanischer traditioneller Bowery-Flashs, die kodierte Verwendung der schwulen Subkultur der Mitte des Jahrhunderts, militärische Insignien des Zweiten Weltkriegs und das Punk-Rockabilly-Revival gleichzeitig tragen kann.

Der tiefste dokumentierte Anker für das symbolische Gewicht des nautischen Sterns ist die antike Seefahrt-Tradition der Himmelsnavigation nach Polaris, dem Polarstern. Polaris liegt innerhalb etwa eines Grad des Himmelsnordpols und erscheint daher in der Nacht des nördlichen Sternenhimmels fast stationär, während sich die übrigen Sterne im Laufe einer Nacht um ihn drehen. Die nahezu feste Position des Sterns machte ihn zum wichtigsten Himmelsreferenzpunkt für die Navigation in der nördlichen Hemisphäre von der Antike bis zum gesamten Zeitalter der Segelschifffahrt, und das kulturelle Gewicht des "unveränderlichen Sterns" lieferte das symbolische Vokabular, das das spätere Tattoo-Motiv erben würde.

Die früheste dokumentierte westliche maritime Nutzung der Polaris-Navigation führt über die phönizischen Seefahrer des östlichen Mittelmeers (aktiv von ca. 1500 v. Chr. bis zur römischen Eroberung Karthagos 146 v. Chr.), deren Himmelsnavigationspraxis in klassischen griechischen Quellen beschrieben wird. Der griechische Geograph Strabon (ca. 64 v. Chr. bis ca. 24 n. Chr.) berichtet in seiner Geographie dass phönizische Navigatoren den Polarstern (damals ein anderer Stern als der heutige Polaris, aufgrund der langsamen Präzession der Tagundnachtgleichen) nutzten, um ihre Kurse auf langen Mittelmeerfahrten festzulegen. Die griechische Tradition selbst absorbierte die phönizische Navigationspraxis; Homer'S Odyssee (komponiert etwa im 8. Jahrhundert v. Chr.) beschreibt, wie Odysseus navigiert, indem er das Sternbild des Bären (Arktos) auf seiner linken Seite hält, was der praktische griechische Ausdruck der Himmelsnavigation der nördlichen Hemisphäre nach den zirkumpolaren Sternen ist, die den Himmelsnordpol umgeben.

Durch das Mittelalter und die frühe Neuzeit blieb die Polaris-Navigation die wichtigste Himmelsreferenz für die europäische maritime Praxis. Die arabische und persische maritime Tradition (aktiv über den Indischen Ozean und das Mittelmeer von etwa dem 8. Jahrhundert n. Chr. an) verfeinerte die Polaris-Navigation mit kalibrierten Instrumenten, einschließlich des Kamal, einem einfachen Gerät mit Schnur zur Messung der Winkelhöhe des Polarsterns über dem Horizont als Breitengrad-Proxy. Die europäische mittelalterliche und frühneuzeitliche Übernahme des Magnetkompasses (dokumentiert in Alexander Neckams De Naturis Rerum, ca. 1190 n. Chr., und der umstrittenen Flavio Gioia von Amalfi-Attribution ca. 1300, wie auf der parallelen Kompass Pocket Guide Seiteausführlich diskutiert) ergänzte die Polaris-Navigation, ersetzte sie aber nicht; die beiden Systeme wurden während des Zeitalters der Segelschifffahrt zusammen verwendet.

Das kulturelle Gewicht der "unveränderlichen Himmelsreferenz" trug sich als stabile Metapher in die westliche Literatur und bildende Kunst fort. William Shakespeare'S Julius Cäsar (erstmals aufgeführt 1599) lässt Caesar die berühmte Behauptung aufstellen: "Ich bin beständig wie der Nordstern, / Dessen wahre feste und ruhende Qualität / Kein Gefährte im Firmament hat", womit der Nordstern zum kanonischen westlichen literarischen Emblem der unveränderlichen Beständigkeit wird. Der nautische Stern-Tattoo, ob der Träger die Abstammung bewusst kennt oder nicht, stammt aus dieser gesamten zweitausendjährigen Anhäufung des "Sterns, der sich nicht bewegt" als Referenzpunkt des Navigators.

Strom 2: Der Kompassrosen-Nordmarker

Die visuelle Figur des nautischen Sterns stammt am direktesten von der Ikonografie des Kompassrosen-Nordmarkierers ab, die auf europäischen Portolan-Karten zwischen dem 14. und 17. Jahrhundert stabilisiert wurde. Portolan-Karten sind die praktischen maritimen Navigationskarten, die im späten 13. und 14. Jahrhundert entstanden, hauptsächlich in den Mittelmeerhandelszentren Genua, Venedig, Mallorca und Katalonien produziert wurden und sich durch ihre detaillierten Küstenlinien, ihr Netz von Rhumb-Linien (Linien mit konstantem Kompasskurs, die von Kompassrosen-Zentren ausgehen) und ihre Kompassrosen-Figuren an den Ursprungspunkten der Rhumb-Linien auszeichnen.

Die Kompassrose auf einer Portolan-Karte dient als Navigationsreferenzpunkt, von dem die Rhumb-Linien ausgehen, wie auf der parallelen Kompass Pocket Guide Seiteausführlich diskutiert. Die Nordrichtung auf der Kompassrose wurde kanonisch durch ein charakteristisches Emblem markiert: meist die französische heraldische Lilie (eine stilisierte Lilie, die im 14. Jahrhundert zum kanonischen europäischen Nordmarkierer wurde), aber häufig auch eine stilisierte fünfzackige, sechszackige oder achtzackige Sternfigur mit abwechselnden dunklen und hellen Segmenten. Die radiale Sternfigur, gezeichnet mit dem zweifarbigen gefüllten Zackenmuster, das den charakteristischen dimensionalen "Windrad"-Effekt erzeugt, wurde zu einem der bekanntesten maritimen kartografischen Embleme der westlichen Tradition.

Das nautische Stern-Tattoo stammt visuell aus dieser Kompassrosen-Nordmarkierer-Tradition. Die kühne geometrische Symmetrie, die zweifarbige gefüllte Zackenkonstruktion, die radiale Anordnung, die optionalen Himmelsrichtungs-Erweiterungen: all dies wird vom Portolan-Karten-Kompassrosen-Nordmarkierer übernommen und nicht innerhalb der Tattoo-Tradition erfunden. Die Kompassrosen-Pocket-Guide-Seite verfolgt die breitere Kompassrosen-Geschichte; der nautische Stern ist das spezifische Nordmarkierer-Element dieser Figur, das extrahiert und als eigenständiges Motiv angewendet wird.

Strom 3: Die amerikanische Seemannstradition des 19. und 20. Jahrhunderts

Die moderne westliche Seemanns-Tattoo-Tradition entstand im späten 18. Jahrhundert nach den drei Pazifikreisen von Captain James Cook (1768 bis 1779), wie auf der parallelen Anker Pocket Guide Seite und der Schwalbe Pocket Guide Seitediskutiert. Innerhalb des Vokabulars maritimer Motive, das sich im 19. und frühen 20. Jahrhundert stabilisierte, trat der nautische Stern als "Heimweg"-Emblem des arbeitenden Seemanns auf, neben dem Anker (Atlantiküberquerung), der Schwalbe (zurückgelegte Seemeilen), dem vollgetakelten Schiff (Kap-Horn-Umrundung), dem Schwein-und-Hahn-Paar (Schutz vor Ertrinken) und dem Hula-Mädchen (Dienst in Hawaii), dokumentiert in Margo DeMellos Bodies von Inscription (Duke University Press, 2000).

Albert Parry'S Tätowierung: Secrets eines Strange Art, praktiziert von den Eingeborenen des United States (Simon and Schuster, 1933; Nachdruck Dover, 1971) ist die wichtigste zeitgenössische dokumentarische Quelle für die amerikanische Seemanns-Tattoo-Praxis im frühen 20. Jahrhundert, und Parry dokumentiert den nautischen Stern als Emblem der Führung und Heimkehr für arbeitende Seeleute. Parrrys Bericht, der auf umfangreichen Feldbeobachtungen in Bowery und anderen amerikanischen Hafenstadt-Tattoo-Shops in den späten 1920er und frühen 1930er Jahren basiert, platziert den nautischen Stern im Vokabular des arbeitenden Seemanns neben dem Anker und der Schwalbe genau in der Periode, in der der amerikanische traditionelle Kanon stabilisiert wurde. Das Erscheinungsdatum 1933 macht Parry zeitgenössisch mit den Bowery-Praktikern (Wagner, Coleman, Rogers, Grimm), die im selben Moment den kanonischen amerikanischen traditionellen nautischen Stern produzierten.

Der nautische Stern in der Seemannstradition des 19. und frühen 20. Jahrhunderts signalisierte typischerweise die Abhängigkeit des arbeitenden Navigators vom Polarstern, um sicheren Hafen zu finden, die "Heimweg"-Lesart, die sich durch die gesamte maritime Tradition zieht. Ein Seemann, der einen nautischen Stern trug, trug ein Arbeits-Emblem der Navigationspraxis, das ihn zurück in den Hafen brachte. Die Komposition wurde oft mit einem Namensband kombiniert, das die geliebte Person im Hafen nannte (die sentimentale Komposition "verloren ohne dich", diskutiert auf der parallelen Kompass Pocket Guide Seite), mit einem Anker (dem kanonischen Paar für arbeitende Seeleute) oder mit einer Schwalbe (die Navigation-und-Rückkehr-Komposition).

Strom 4: Sailor Jerry und die Stabilisierung des American Traditional Bowery (1900 bis 1950)

Die Version des nautischen Sterns, die die meisten modernen Amerikaner erkennen, wurde von amerikanischen traditionellen Praktikern stabilisiert, die zwischen etwa 1900 und 1950 arbeiteten. Die kühne schwarze Umrisslinie, die begrenzte Palette mit hoher Sättigung (rot und schwarz für die kanonische zweifarbige gefüllte Zackenversion; gelb, blau oder grün als gelegentliche Akzentfarben; weiß oder Hautfarbe für die Negativraum-Zacken): Dies sind die technischen Signaturen des amerikanischen traditionellen nautischen Sterns, und sie existierten in ihrer stabilisierten Form vor der Bowery-Periode nicht.

Charlie Wagner (geb. Wiegner, 1875 bis 1953) betrieb sein Geschäft in der Chatham Square von etwa 1904 bis zu seinem Tod 1953 und erbte die Bowery-Tradition durch seine Verbindung mit Samuel O'Reilly (dessen Patent für die elektrische Tätowiermaschine vom 8. Dezember 1891 die wirtschaftliche Herstellung großer Sternarbeiten ermöglichte) und trug sie fast ein halbes Jahrhundert lang weiter. Wagner produzierte in dieser Zeit tausende von nautischen Stern-Flashs. Die Springfield Daily Republikaner vom 7. Februar 1933 (ein Sonderdispatch aus New York City) berichtete, dass drei Viertel der arbeitenden Tätowierer in den großen Häfen der Welt unter Wagner in seinem Geschäft in der Chatham Square ausgebildet worden waren und dass zwanzigtausend Seeleute von ihm angefertigte Adlerdesigns trugen; die damalige Presse verzeichnete dies als Maß für seine Bekanntheit, und der nautische Stern-Flash zirkulierte als Teil derselben Lehr- und Lieferinfrastruktur, die sein Vokabular aus Ankern, Rosen, Schwalben, Adlern und Herzen national durch die 208 Bowery-Lieferfabrik verbreitete.

Cap Coleman (August Bernard Coleman, 15. Oktober 1884 bis 20. Oktober 1973) eröffnete sein Geschäft in Norfolk, Virginia, um 1918 und betrieb es für die nächsten Jahrzehnte. Norfolks Status als wichtiger US-Marinehafen brachte Coleman an die geografische Schnittstelle von Seemannskultur und der aufkommenden kommerziellen amerikanischen Studio-Tradition. Colemans nautische Stern-Flashs, neben dem breiteren Vokabular aus Ankern, Adlern, Schwalben, Hula-Mädchen und Herzen, waren Teil des Bestands, der 1936 vom Mariners' Museum in Newport News, Virginia, erworben wurde. Diese Sammlung ist die früheste dokumentierte institutionelle Sammlung von amerikanischem Tattoo-Flash und die wichtigste dokumentarische Referenz für die Stabilisierung der Daten des kanonischen amerikanischen nautischen Sterns.

Paul Rogers (Franklin Paul Rogers), Colemans wichtigster Schüler, trug das nautische Stern-Vokabular von Norfolk bis Mitte des 20. Jahrhunderts weiter. Rogers betrieb Geschäfte in Salisbury, North Carolina, und Norfolk und gründete später die Tattoo-Supply-Firma Spaulding and Rogers, deren Ausrüstung und Flashs das Studio-Tätowieren in ganz Nordamerika jahrzehntelang prägten. Sein Name wurde später vom Paul Rogers Tattoo Research Center in Winston-Salem, North Carolina, getragen, das die Hauptsammlung des Tattoo Archive von Flash-Bögen aus der Zeit, einschließlich Wagner, Coleman, Rogers, Grimm und Sailor Jerry nautischen Stern-Designs, beherbergt.

Bert Grimm (geb. Edward Cecil Reardon, 1900 bis 1985, eine Figur mit gemischter Zuverlässigkeit in mehreren biografischen Details) betrieb sein Flaggschiff-Geschäft in St. Louis in der N. Broadway 716 ab 1928 und verankerte später die Long Beach Pike in der 22 S. Chestnut Place (das Kaufjahr ist in den erhaltenen Quellen stark umstritten, entweder 1952 oder 1954 angegeben) bis er das Geschäft 1969 an Bob Shaw verkaufte, und produzierte nautische Stern-Flashs, die national über damalige Liefernetzwerke wie Spaulding und Rogers zirkulierten. Grimms Long Beach Pike-Geschäft ist eines der am besten dokumentierten amerikanischen traditionellen Studios der Mitte des Jahrhunderts, und die kanonische Zwei-Stern-Schulterkomposition, das Stern-und-Anker-Paar, die Stern-und-Banner-Widmung und die Stern-und-Schwalbe-Navigationskomposition erscheinen auf Grimms erhaltenen Flash-Bögen.

Norman „Sailor Jerry“ Collins (1911 bis 1973) betrieb sein Geschäft in der Hotel Street in Honolulu von Mitte bis Ende der 1930er Jahre bis zu seinem Tod am 12. Juni 1973. Collins' Kundschaft bestand hauptsächlich aus Personal der US-Marine und der Handelsmarine, die durch Pearl Harbor fuhren, insbesondere während und nach dem Zweiten Weltkrieg, und seine nautischen Stern-Flashs wurden für denselben Zweck des arbeitenden Seemanns produziert, den das Motiv zu diesem Zeitpunkt über ein Jahrhundert lang gedient hatte. Der kanonische Sailor Jerry nautische Stern (fünfzackig oder sechszackig, zweifarbige gefüllte Zackenkonstruktion, die den dimensionalen Windrad-Effekt erzeugt, kühne schwarze Umrisslinie, die kanonische rot-schwarze Palette) ist eine der am häufigsten kopierten Sternvorlagen im amerikanischen Tätowieren des 20. Jahrhunderts. Die Komposition erscheint im Hotel Street Flash-Archiv, veröffentlicht in Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise und Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), herausgegeben von Don Ed Hardy. Die Marke Sailor Jerry (seit 2008 ein Produkt von William Grant and Sons Spirits) lizenziert weiterhin Collins' nautische Stern-Designs für die Spirituosenvermarktung.

Bis 1950 hatte sich der amerikanische traditionelle nautische Stern zu einer kleinen Reihe kanonischer Kompositionen stabilisiert: der einfache einzelne fünfzackige oder sechszackige Stern; die Zwei-Stern-Schulterkomposition (das kanonische Seemannspaar); das Stern-und-Anker-Paar; die Stern-und-Schwalbe-Navigation-und-Rückkehr-Komposition; die Stern-und-Namensband-Widmung; die Mehrstern-Konstellationskomposition; und die Stern-und-Kompass-Vollnavigationskomposition.

Strom 5: Die kodierte Verwendung in der amerikanischen schwulen Subkultur (ca. 1950 bis 1970)

Ein dokumentiertes sekundäres Register durchzieht die amerikanische schwule Subkultur in der ungefähren Periode von 1950 bis 1970, in der der nautische Stern in einigen Berichten als kodiertes Zeichen schwuler Seemannsidentität fungierte. Diese Lesart ist in queeren historischen Quellen dokumentiert und am gründlichsten durch die Schriften von Phil Sparrow (Samuel Morris Steward, 23. Juli 1909 bis 31. Dezember 1993) nachvollziehbar, dem Akademiker, der zum Tätowierer wurde und ab 1952 den Tattoo Joynt in Chicago und in den 1960er Jahren ein Geschäft in Oakland, Kalifornien, betrieb.

Stewards Biografie ist ungewöhnlich im dokumentierten amerikanischen Tattoo-Handwerk der Mitte des Jahrhunderts: Er hatte einen Doktortitel in englischer Literatur, lehrte an der Ohio State, der Loyola University und der DePaul University, bevor er die akademische Laufbahn für das Tätowieren aufgab, war ein enger Freund und Korrespondent von Gertrude Stein und Alice B. Toklas und ein informeller Forschungskollaborateur von Alfred Kinsey. Er agierte unter dem Künstlernamen Phil Sparrow, teilweise um seine akademische Position zu schützen, und führte sorgfältige Arbeitsaufzeichnungen, einschließlich der separaten "Stud File", die seine eigenen Sexualpartner dokumentierten, die zusammen eine ungewöhnlich detaillierte Dokumentation der amerikanischen Tattoo-Praxis der Mitte des Jahrhunderts und der dazugehörigen Kundschaft liefern. In Oakland in den 1960er Jahren wurde Stewards Geschäft zum dokumentierten offiziellen Tätowierer des Hells Angels Motorradclubs und bediente auch eine beträchtliche schwule Kundschaft, darunter schwule US-Marine-Seeleute, die durch die Marinestationen von Oakland und Alameda fuhren.

Stewards Böse Jungs und harte Tattoos: Eine soziale Geschichte des Tattoos mit Gangs-, Sailors- und Street-Corner-Punks 1950 bis 1965 (Haworth Press, 1990) ist das wichtigste buchförmige Anker für diese Periode des amerikanischen Tätowierens der Mitte des Jahrhunderts, das auf Stewards eigenen Arbeitsaufzeichnungen und Beobachtungen aus den Chicagoer und Oaklander Jahren basiert. Justin Springs Geheimer Historiker: Der Life und die Zeiten von Samuel Steward, Professor, Tattoo Artist und Sexual Renegade (Farrar, Straus and Giroux, 2010) ist die wichtigste veröffentlichte Biografie Stewards und enthält Diskussionen über seine Tattoo-Arbeit für schwule Kunden in der Oakland-Periode. Die Steward-Papiere sind im Kinsey Institute und in der Beinecke Library der Yale University hinterlegt und bilden eines der am gründlichsten dokumentierten Archive des amerikanischen Tätowierens der Mitte des Jahrhunderts.

Die ehrliche Darstellung der kodierten Verwendung des nautischen Sterns in der schwulen Subkultur ist wichtig und verdient explizite Aufmerksamkeit. Die Lesart ist dokumentiert, aber nicht exklusiv: Die meisten Träger von nautischen Sternen in der Periode 1950 bis 1970 waren nicht schwul, und das kodierte Register ist ein historischer Strang unter mehreren. Die Komposition diente in einigen Berichten als diskretes Zeichen innerhalb einer Seemannskultur, in der explizitere Signale ernsthafte berufliche und persönliche Risiken mit sich brachten, unter den Richtlinien der US-Armee gegen Homosexualität vor 1993 und der breiteren Kriminalisierung gleichgeschlechtlicher Intimität Mitte des Jahrhunderts. Die Tradition des "geheimen Zeichens" wird in populären Berichten manchmal Sailor Jerry Collins selbst zugeschrieben; die Zuschreibung wird genauer als ein dokumentiertes subkulturelles Register betrachtet, das durch mehrere amerikanische Geschäfte Mitte des Jahrhunderts lief, wobei Stewards Oakland-Periode die detaillierteste Dokumentation liefert. Ein nautischer Stern konnte in dieser Periode als das "Heimweg"-Emblem des arbeitenden Seemanns, als das kodierte Zeichen des schwulen Seemanns oder als beides gleichzeitig gelesen werden, je nach Identität und Absicht des Trägers. Zeitgenössische arbeitende Tätowierer und Historiker sollten wissen, dass das kodierte Register existiert, sollten nicht davon ausgehen, dass jeder nautische Stern es trägt, und sollten nicht davon ausgehen, dass jeder schwule Träger eines nautischen Sterns es aufruft. Die historische Aufzeichnung unterstützt die kodierte Lesart als einen Strang unter mehreren und nicht als eine universelle oder exklusive Bedeutung.

Die parallele Rahmung hier ist die Art und Weise, wie die Spinnennetz Pocket Guide Seite die kodierte Lesart des weißen Suprematismus innerhalb der Gefängnissubkultur behandelt: die kodierte Lesart ist dokumentiert und verdient explizite Aufmerksamkeit, aber sie ist nicht die einzige oder gar die dominante Lesart des Motivs, und die ehrliche Praxis ist es, das kodierte Register zu kennen, ohne es wahllos anzuwenden.

Strom 6: Militärische Schulterabzeichen und Einheitsabzeichen des Zweiten Weltkriegs

Ein paralleler Strom aus der Mitte des 20. Jahrhunderts verläuft durch das Design von US-Militärschulterklappen und Einheitsabzeichen. Die nautische Sternfigur (typischerweise ein fünf- oder sechszackiger Stern, oft mit der zweifarbigen gefüllten Zackenkonstruktion, die aus der amerikanischen traditionellen Seemannstradition bekannt ist) erscheint auf mehreren Abzeichen der US-Armee und anderer Zweige aus der Zeit des Zweiten Weltkriegs. Das am besten dokumentierte Beispiel ist die Panzerzerstörer der US-Armee Schulterärmel-Abzeichen, das während des Zweiten Weltkriegs verwendet wurde (die Panzerabwehrtruppen waren von etwa 1941 bis zu ihrer Auflösung 1946 aktiv), das einen orange-schwarzen Pantherkopf auf einem kreisförmigen Feld zeigte; verwandte Panzerabwehrtruppen-Einheitsabzeichen und breitere Panzerkräfte-Schulterklappen enthielten Stern-und-Radial-Elemente, die visuell mit dem amerikanischen traditionellen nautischen Stern überlappen.

Das Register der militärischen Abzeichen des Zweiten Weltkriegs liefert eine parallele institutionelle Lesart für den nautischen Stern: nicht nur das "Heimweg"-Emblem des arbeitenden Seemanns und das kodierte Zeichen der schwulen Subkultur, sondern auch ein Register des Einheitsstolzes und der Veteranenidentifikation, das spezifisch für den Militärdienst des Trägers ist. Ein Veteran des Zweiten Weltkriegs, der ein nautisches Stern-Tattoo nach dem Vorbild seines Einheitsabzeichens anbrachte, trug sowohl die breitere maritime "Heimweg"-Lesart als auch die spezifische institutionelle Einheitsidentifikationslesart gleichzeitig. Die Konvention erstreckte sich in die Nachkriegszeit als dokumentierte Praxis der Veteranenidentifikation und setzt sich in der zeitgenössischen US-Militärkultur fort.

Nicht-Veteranen, die nautische Stern-Kompositionen im Stil von Einheitsabzeichen anbringen, betreten dasselbe sozial heikle Register, das auf der parallelen Anker Pocket Guide Seite und Kompass Pocket Guide Seitediskutiert wird: Der generische amerikanische traditionelle nautische Stern ist ein offenes kommerzielles Vokabular, aber explizite Einheitsabzeichen-Kompositionen sind verdiente institutionelle Zeichen, und ihre Anwendung ohne den entsprechenden Dienst ist im Register vergleichbar mit dem Tragen von verdientem militärischem Rang ohne den Rang. Die ehrliche Praxis ist es, zu wissen, ob die Komposition sich auf spezifische institutionelle Ikonografie bezieht, und wenn ja, offen über die Beziehung des Trägers zur Institution zu sein.

Strom 7: Punk- und Rockabilly-Revival (1980er und 1990er Jahre)

Die amerikanischen Punk- und Rockabilly-Subkulturen der 1980er und 1990er Jahre produzierten ein beträchtliches Revival amerikanischer traditioneller Tattoo-Motive, und der nautische Stern war eine der am meisten übernommenen Figuren der Periode. Der nautische Stern der Punk-Ära erschien typischerweise auf den Schultern, Händen, Ellbogen und am Hals als kühn umrissene amerikanische traditionelle Figur, oft kombiniert mit anderen Revival-Motiven (Schwalben, Anker, Dolche, Bannerarbeiten, altenglische Schrift). Der nautische Stern der Rockabilly-Ära passte in die parallele Americana-Revival-Ästhetik der Mitte des Jahrhunderts, die Bands wie The Cramps (aktiv 1976 bis 2009), Stray Cats (aktiv ab 1979) und Reverend Horton Heat (aktiv ab 1985) sowie die breitere Greaser-und-Pinup-Visuelle Kultur prägte, die auf amerikanischen Quellen der 1940er und 1950er Jahre basierte.

Das Punk- und Rockabilly-Revival brachte den nautischen Stern zu einem Zeitpunkt wieder in die aktive kommerzielle Produktion, als der breitere amerikanische traditionelle Kanon von einer neuen Generation von Praktikern und Kunden wiederentdeckt wurde. Die Vorliebe des Revivals für die kanonischen fünf- und sechszackigen Formen, die zweifarbige gefüllte Zackenkonstruktion und die Platzierungen auf Schulter, Ellbogen und Hand verfolgten das Design zurück zu seinen Ursprüngen in Bowery und Hotel Street. Die Praktiker der Tattoo-Renaissance (Don Ed Hardy, Cliff Raven, Lyle Tuttle, Mike Malone und andere, die ab den späten 1960er Jahren aktiv waren) bildeten die Brücke zwischen dem ursprünglichen Bowery- und Sailor Jerry-amerikanischen traditionellen Kanon und der Punk-Rockabilly-Ära des Revivals; der nautische Stern war eines der Motive, das am saubersten über diese Brücke reiste.

Strom 8: Zeitgenössische neo-traditionelle, minimalistische und Chicano Fine-Line-Arbeiten

Drei zeitgenössische Modi haben das nautische Stern-Motiv seit den 1990er und 2000er Jahren geprägt. Neotraditionell behält die kräftige Umrandung des American Traditional bei, erweitert aber die Farbpalette und vertieft die dimensionale Schattierung. Ein neotraditioneller Kompassstern kann acht oder zehn Farben verwenden, während ein amerikanischer traditioneller Kompassstern zwei oder drei verwendet; die gefüllten Spitzensegmente werden mit subtiler Farbverlaufs-Schattierung anstelle von flachen Farbblöcken dargestellt; die umgebenden dekorativen Elemente (kleine Akzentpunkte, Schnörkelverzierungen, integrierte Bandarbeiten) gehören zum neotraditionellen Dekorationsvokabular.

Zeitgenössische minimalistische Einzellinienarbeit reduziert den Kompassstern auf seine wesentliche geometrische Form: eine einzelne durchgehende Umrandung, die den fünf- oder sechsspitzigen Stern ohne gefüllte Segmente zeichnet, oft in einem einzigen Nadelzug ohne Schattierung oder Farbe ausgeführt. Der minimalistische Kompassstern gehört zur breiteren zeitgenössischen minimalistischen Tattoo-Ästhetik (die „Einzellinien“- und „Feinlinien“-Register, die in den 2010er Jahren entstanden sind und auf Instagram-Plattformen stark zirkulieren) und wird typischerweise in kleinerem Maßstab als die amerikanische traditionelle Version angewendet. Die Lesart ist dekorativer als der historisch verankerte amerikanische traditionelle Stern, behält aber das zugrunde liegende ikonografische Gewicht bei.

Chicano Feinlinienarbeit integriert den Kompassstern in das breitere East Los Angeles Chicano Black-and-Grey-Vokabular, oft als kleiner Akzent innerhalb größerer devotionaler oder memorialer Kompositionen. Der Chicano-Feinlinien-Kompassstern wird typischerweise in einer zarten Ein-Nadel-Technik ausgeführt, die im Gegensatz zur kräftigen Umrandung der amerikanischen traditionellen Version steht, und erscheint in der Linie, die sich durch Good Time Charlie's Tattooland (East Los Angeles, gegründet 1975 von Charlie Cartwright und Jack Rudy), durch Freddy Negretes Einstellung 1977, durch die breitere East Los Angeles Feinlinien-Tradition bis hin zu Mister Cartoons Arbeit nach 2000 und Mark Mahoneys Institutionalisierung im Shamrock Social Club Hollywood 2002 zieht.

Der „Aquarellstern“ ist eine zeitgenössische mehrfarbige Variante, bei der die Kompassstern-Figur mit der Aquarell-Tattoo-Technik (lockere Farbverläufe, auslaufende Kanten, abstrakte Farbspritzer) dargestellt wird, die sich in den 2010er Jahren als anerkannter Stil etablierte. Der Aquarellstern ist die zeitgenössische Form, die am weitesten von der kanonischen amerikanischen traditionellen Version entfernt ist und eher dekorativ als historisch verankert wirkt.

Alle drei zeitgenössischen Formen stammen vom amerikanischen traditionellen Kompassstern ab, der zwischen 1900 und 1950 stabilisiert wurde, auch wenn die Oberflächenbehandlung nichts davon zeigt. Die amerikanische traditionelle Version bleibt der Bezugspunkt, und zeitgenössische tätowierende Künstler lernen sie als Teil ihrer grundlegenden Ausbildung in der gleichen Reihenfolge, in der sie die Rose, die Schwalbe, den Anker, den Adler und das Herz lernen.

Der nautische Stern im American Traditional

Der amerikanische traditionelle Kompassstern ist die kanonische Version, und die meisten zeitgenössischen Sternarbeiten stammen direkt von ihm ab. Die technischen Spezifikationen sind über die Wagner-, Coleman-, Rogers-, Grimm- und Sailor Jerry-Linie stabil: kräftige schwarze Umrandung, die kanonische zweifarbige gefüllte Spitzenkonstruktion mit abwechselnden dunklen und hellen Segmenten, die den dimensionale Pinwheel-Effekt erzeugen, der standardisierte fünf- oder sechsspitzige geometrische Rahmen, die Rot-und-Schwarz-Palette (mit Gelb, Blau oder Grün als gelegentlichen Akzentfarben) und Proportionen, die für die Platzierung an Schulter, Unterarm, Bizeps, Ellbogen oder Brust optimiert sind.

Die zweifarbige gefüllte Spitzenkonstruktion ist das technische Merkmal, das den amerikanischen traditionellen Kompassstern von einer einfachen flachen geometrischen Figur unterscheidet. Jede der Sternspitzen ist der Länge nach in zwei Segmente unterteilt, eines gefüllt mit der dunklen Farbe (typischerweise Schwarz) und eines gefüllt mit der hellen Farbe (typischerweise Rot oder alternativ Gelb oder Blau); benachbarte Spitzen wechseln sich ab, welches Segment welche Farbe trägt, so dass sich beim Auge, das um den Stern wandert, das Dunkel-Hell-Muster dreht und den charakteristischen dimensionale Pinwheel-Effekt erzeugt, der wie ein Stern aussieht, der Licht aus einer Richtung einfängt. Die Konstruktion ist vom Kompassrosen-Nordmarkierer der Portolan-Karten übernommen, wo das gleiche zweifarbige gefüllte Spitzenmuster den gleichen visuellen Zweck erfüllte: eine flache radiale Figur als dreidimensionale Embleme erscheinen zu lassen.

Mehrere Kompositionsvarianten sind über die amerikanische traditionelle Periode dokumentiert und werden in den meisten amerikanischen traditionellen Läden noch aktiv produziert. Der einfache einzelne fünf- oder sechsspitzige Stern ist die einfachste Version, oft als kleines Stück an Schulter, Ellbogen oder Unterarm angewendet. Die Zwei-Stern-Schulterkomposition ist das kanonische Seemannspaar, mit einem Stern auf jeder Schulter, typischerweise spiegelbildlich zueinander; die Komposition ist die kanonische Platzierung, die am stärksten mit dem amerikanischen traditionellen Kompassstern in der Fotografie der Mitte des Jahrhunderts assoziiert wird. Das Stern-und-Anker-Paar kombiniert die Navigations- und Standhaftigkeits-Embleme in der Arbeitsseemann-Komposition. Das Stern-und-Schwalben-Paar kombiniert die Navigations- und Rückkehr-Embleme in der vollständigen Seemannsvokabular-Komposition. Die Stern-und-Banner-Widmung fügt eine horizontale Schriftrolle über oder unter dem Stern hinzu, die typischerweise einen Namen, ein Datum, ein Motto („FÜHRE MICH NACH HAUSE“) oder eine Einheitsbezeichnung trägt.

Was den amerikanischen traditionellen Kompassstern auszeichnet, sind die gleichen technischen Reaktionen, die auch andere amerikanische traditionelle Motive auszeichnen: bewusste Flachheit der Farbe, Kräftigkeit der Umrandung, Skalierbarkeit der Lesbarkeit, Haltbarkeit über Jahrzehnte von Sonne und Verwitterung. Der Kompassstern auf der Schulter eines Seemanns im Jahr 1942 sieht im Jahr 2026 genauso aus, weil das Design von Anfang an auf diese Haltbarkeit optimiert war. Die Rot-und-Schwarz-Palette ist für die Lesbarkeit aus der Ferne und für das gute Altern über Arbeitskörper im Arbeitslicht konzipiert.

Der nautische Stern im Neo-Traditional

Als Neo-Traditional in den späten 1990er und 2000er Jahren als anerkannter Stil aufkam, erhielt der Kompassstern die gleiche Behandlung wie die Rose, die Schwalbe, der Anker und das Herz: Die kräftigen Umrandungen des American Traditional wurden beibehalten, die Farbpalette erweitert, die Schattierung und die dimensionale Darstellung vertieft und der Kompositionsansatz wurde illustrativer. Ein neotraditioneller Kompassstern kann acht oder zehn Farben verwenden, während ein amerikanischer traditioneller Kompassstern zwei oder drei verwendet; die gefüllten Spitzensegmente werden mit subtiler Farbverlaufs-Schattierung anstelle von flachen Farbblöcken dargestellt; die umgebenden dekorativen Elemente (kleine Akzentpunkte, Schnörkelverzierungen, integrierte Bandarbeiten, umgebende kleine Sterne) gehören zum neotraditionellen Dekorationsvokabular.

Der neotraditionelle Kompassstern erscheint oft in Kompositionen mit Band- und Namenswidmungen, integrierten Navigationselementen (ein kleiner Kompass, der mit dem Stern gepaart ist, ein Abschnitt einer alten Seekarte unter dem Stern) oder paarweisen dekorativen Arrangements mit neotraditionellen Rosen-, Dolch- oder Anker-Elementen. Die Komposition ist illustrativer als der amerikanische traditionelle Flachfarben-Vorgänger und wird typischerweise für eine bestimmte beauftragte Platzierung erstellt, anstatt von einem generischen Flash-Sheet angewendet zu werden.

Der nautische Stern in der zeitgenössischen minimalistischen einlinigen Arbeit

Zeitgenössische minimalistische Einzellinienarbeit reduziert den Kompassstern auf seine wesentliche geometrische Form: eine durchgehende Umrandung, die den fünf- oder sechsspitzigen Stern ohne gefüllte Segmente zeichnet, oft in einem einzigen Nadelzug ohne Schattierung oder Farbe ausgeführt. Der minimalistische Kompassstern gehört zur breiteren zeitgenössischen minimalistischen Tattoo-Ästhetik, den „Einzellinien“- und „Feinlinien“-Registern, die in den 2010er Jahren entstanden sind und auf Instagram-Plattformen stark zirkulieren.

Der minimalistische Kompassstern wird typischerweise in kleinerem Maßstab als die amerikanische traditionelle Version angewendet, oft am Handgelenk, am Knöchel, im Nacken, am Brustkorb oder hinter dem Ohr. Die Lesart ist dekorativer als der historisch verankerte amerikanische traditionelle Stern, behält aber das zugrunde liegende ikonografische Gewicht bei: Die Figur bleibt als Kompassstern erkennbar, und der Träger kann die breitere Lesart von Navigation, Führung und Heimkehr auch im minimalistischen Register aufrufen. Tätowierende Künstler sollten mit Kunden besprechen, ob der historische Anker Teil der Absicht ist oder ob das Design rein aus ästhetischen Gründen gewählt wird; beides ist legitim, aber das Gespräch ist wichtig.

Der Kompassstern im Chicano Feinlinien

Der Chicano-Feinlinien-Kompassstern ist für die East Los Angeles-Tradition weniger zentral als der Schädel, die Rose, das Heilige Herz oder La Virgen de Guadalupe, aber die Figur erscheint in der Good Time Charlie's-Linie als kleiner Akzent innerhalb größerer devotionaler oder memorialer Kompositionen. Die Ein-Nadel-Feinlinien-Technik, verfeinert aus der kalifornischen Gefängnis-Pinto-Praxis und seit 1975 im Good Time Charlie's Tattooland institutionalisiert, erzeugt eine zarte Version des Sterns, die im Gegensatz zur kräftigen Umrandung der amerikanischen traditionellen Version steht.

Der Chicano-Feinlinien-Kompassstern wird oft mit Rosenkränzen, Heiliges Herz-Bildern, Namensbändern in Altdeutscher Schrift kombiniert Placa Schriftzug und anderen Elementen des East Los Angeles-Vokabulars. Die Komposition integriert den Stern typischerweise in eine größere Brust-, Rücken- oder Ärmelkomposition, anstatt ihn als eigenständiges Motiv zu präsentieren. Die Linie reicht von Charlie Cartwright und Jack Rudy im Good Time Charlie's über Freddy Negretes Einstellung 1977, die breitere East Los Angeles Feinlinien-Tradition bis hin zu Mister Cartoons Arbeit nach 2000 und Mark Mahoneys Institutionalisierung im Shamrock Social Club Hollywood 2002.

Der Kompassstern in zeitgenössischer mehrfarbiger „Aquarell“-Arbeit

Der „Aquarellstern“ ist eine zeitgenössische mehrfarbige Variante, bei der die Kompassstern-Figur mit der Aquarell-Tattoo-Technik dargestellt wird, die sich in den 2010er Jahren als anerkannter Stil etablierte. Lockere Farbverläufe, auslaufende Kanten, abstrakte Farbspritzer und das bewusste Fehlen einer scharfen Umrandung sind die technischen Merkmale. Der Aquarell-Kompassstern ist die zeitgenössische Form, die am weitesten von der kanonischen amerikanischen traditionellen Version entfernt ist und eher dekorativ als historisch verankert wirkt.

Der Aquarellstern gehört zur breiteren zeitgenössischen Aquarell-Tattoo-Ästhetik und teilt deren technische Anliegen: Die Aquarelltechnik ist über Jahrzehnte von Sonne und Verwitterung weniger haltbar als der kräftige American Traditional-Ansatz, und Aquarellarbeiten erfordern typischerweise häufigere Nachbesserungen, um ihre Farbsättigung zu erhalten. Kunden, die den Aquarell-Kompassstern wählen, priorisieren typischerweise das zeitgenössische ästhetische Register gegenüber der langfristigen Haltbarkeit des Designs; die Wahl ist legitim, aber der technische Kompromiss ist real.

Kompassstern-Paarungen und ihre Bedeutung

Der Kompassstern erscheint sowohl als eigenständiges Motiv als auch als Teil von Mehrfachelement-Kompositionen. Jede gängige Paarung hat ihre eigene Lesart.

Kompassstern + Anker: Das kanonische Arbeitsseemann-Paar. Der Kompassstern signalisiert Navigation und die Abhängigkeit des Arbeitseemanns vom Polarstern, um sicheren Hafen zu finden; der Anker signalisiert Standhaftigkeit, Hoffnung (Hebräer 6,19, wie auf der Anker Pocket Guide Seitediskutiert) und den sicheren Hafen, zu dem der Stern den Träger führt. Zusammen signalisiert das Paar vollständige maritime Kompetenz und ist eine der häufigsten amerikanischen traditionellen Seemannskompositionen. Die Paarung erscheint über Cap Coleman Norfolk Flash, Bert Grimm Long Beach Pike Sheets und Sailor Jerry Hotel Street Arbeiten ab den 1930er Jahren.

Kompassstern + Schiff: Die vollständige maritime Komposition. Der Kompassstern signalisiert den Himmelsbezug des Navigators; das Schiff signalisiert das Arbeitsgefäß. Oft dargestellt mit einem voll getakelten Schiff unter Segeln (was in der Seemanns-Tattoo-Tradition das Umrunden von Kap Hoorn signalisiert) gepaart mit einem zentralen Kompassstern-Element. Siehe die Schiff Pocket Guide Seite für die Schiffsseite der Paarungsgeschichte.

Kompassstern + Kompass: Die vollständige Navigationskomposition. Der Kompassstern signalisiert den Himmelsbezug (Polaris); der Kompass signalisiert das kalibrierte Instrument, das die Himmelsnavigation während des Zeitalters der Segelschiffe ergänzte. Das Paar liest sich als vollständige Navigationsaussage und erscheint in Flash-Arbeiten der Mitte des 20. Jahrhunderts. Siehe die Kompass Pocket Guide Seite für die Kompassseite der Paarungsgeschichte.

Kompassstern + Schwalbe: Die Navigations-und-Rückkehr-Komposition. Der Kompassstern signalisiert das Finden des Weges nach Hause; die Schwalbe signalisiert die sichere Rückkehr von See (basierend auf der Seemanns-Meilenstein-Konvention von einer Schwalbe pro 5.000 gesegelten Seemeilen). Das Paar liest sich als vollständige Heimkehr-Aussage und ist in der amerikanischen traditionellen Arbeit ab den 1920er Jahren üblich. Siehe die Schwalbe Pocket Guide Seite für die Schwalbenseite der Paarungsgeschichte.

Kompassstern + Namensband: Direkte Widmungskomposition. Die genannte Person ist das, was den Träger leitet, der „wahre Stern“ im Leben des Trägers, die Person, deren Anwesenheit die Richtung des Trägers bestimmt. Oft ein Ehepartner, ein Elternteil, ein Kind oder ein verstorbener geliebter Mensch, dessen Rolle im Leben des Trägers orientierend war. Die Komposition stammt aus der Bowery-Tradition der „Sweetheart Panels“ und dem sentimentalen Register „lost without you“, das in Flash-Arbeiten des 19. Jahrhunderts dokumentiert ist. Charlie Wagners Chatham Square Flash enthält mehrere Kompositionen aus Kompassstern und Band; das Format wird in den meisten amerikanischen traditionellen Läden weiterhin aktiv produziert.

Kompassstern + Rosen: Dekorative und sentimentale Komposition. Die Rosen (typischerweise eine oder zwei amerikanische traditionelle Rosen) liefern das sentimentale und dekorative Gewicht; der Kompassstern liefert das Navigations- und Führungsgewicht. Das Paar liest sich als ausgewogene Komposition, die den Arbeitseemann und die geliebte Person an Land kombiniert. Üblich in amerikanischen traditionellen und neotraditionellen Arbeiten und erscheint in den Flash-Archiven von Bowery und Hotel Street. Siehe die Rose Pocket Guide Seite für die Rosenseite der Paarungsgeschichte.

Zwei-Stern-Schulterkomposition (das kanonische Seemannspaar): Die kanonische amerikanische traditionelle Platzierung für den Kompassstern, mit einem Stern auf jeder Schulter, typischerweise spiegelbildlich zueinander. Die Komposition ist die am besten dokumentierte Seemanns-Kompassstern-Platzierung in der maritimen Tradition des 19. und 20. Jahrhunderts und erscheint in Cap Coleman, Bert Grimm und Sailor Jerry Flash von den 1930er bis 1950er Jahren. Die Schulterplatzierung signalisiert speziell die Seemanns-„Guide Home“-Lesart; zwei Sterne an anderen Platzierungen (Unterarmpaar, Handpaar, Ellbogenpaar) tragen das gleiche ikonografische Gewicht, aber mit schwächerer historischer Verankerung in der Schulterstück-Konvention.

Kompassstern + Schriftzug: Text-und-Emblem-Komposition. Der Kompassstern wird mit Text (ein einzelnes Wort wie „HOME“, ein kurzes Motto wie „GUIDE ME HOME“, ein Name, ein Datum, eine Phrase in Latein oder einer anderen Sprache) kombiniert, das die explizite Lesart liefert. Die Komposition ist in den Flash-Archiven von Bowery und Hotel Street dokumentiert und wird auch heute noch aktiv produziert.

Sternbild-Komposition (mehrere Sterne): Eine größere Komposition, die mehrere Kompasssterne (oft fünf bis zwölf Sterne) in einem Sternbild oder einer verstreuten Anordnung kombiniert, manchmal abgebildet auf ein bestimmtes astronomisches Sternbild (Ursa Major / der Große Wagen, Kassiopeia, Orion) und manchmal einfach als dekorativer Cluster. Die Komposition stammt aus der breiteren zeitgenössischen Mehrstern-Tradition und wird typischerweise in größerem Maßstab (Brust, oberer Rücken, ganzer Ärmel) angewendet. Die Lesart hängt vom spezifischen Sternbild ab: Eine Großer Wagen-Komposition ruft speziell die Polaris-Navigation auf (da die beiden „Zeigesterne“ des Großen Wagens zur Lokalisierung von Polaris verwendet werden); andere Sternbild-Wahlen tragen unterschiedliche astronomische und persönliche Lesarten.

Kompassstern + Blitz: Heraldische und grafische Komposition. Der Blitz liefert ein kinetisches und energisches Register; der Kompassstern liefert den radialen geometrischen Anker. Das Paar liest sich als grafisch-symbolische Komposition, die sich eher an zeitgenössischem heraldischem und Grafikdesign-Vokabular als an der Arbeitsseemann-Tradition orientiert. Üblich in zeitgenössischer amerikanischer traditioneller und neotraditioneller Arbeit und im Punk-Rockabilly-Revival-Register.

Wenn ein Kunde nach einer Paarung fragt, die nicht auf dieser Liste steht, gilt die gleiche Regel wie für jedes zusammengesetzte Motiv: Jedes Element bringt seine eigene Bedeutung mit, und die kombinierte Lesart ist das Gespräch zwischen ihnen. Ein tätowierender Künstler kann dieses Gespräch führen, bevor die Nadel die Haut berührt.

Kompassstern-Farben und ihre Bedeutung

Farbwahlen in der Kompassstern-Komposition operieren innerhalb der amerikanischen traditionellen Palette und ihrer Nachfolger. Die kanonische zweifarbige gefüllte Spitzenkonstruktion von Sailor Jerry in Rot und Schwarz ist der Hauptbezugspunkt; Variationen tragen unterschiedliches stilistisches und symbolisches Gewicht.

Kanonische zweifarbige gefüllte Spitzenkonstruktion von Sailor Jerry in Rot und Schwarz (der Standard): Die oben beschriebene zweifarbige gefüllte Spitzenkonstruktion mit Schwarz für die dunklen Segmente und Rot für die hellen Segmente, die den dimensionale Pinwheel-Effekt erzeugt, der den kanonischen amerikanischen traditionellen Kompassstern auszeichnet. Liest sich als das Arbeitsseemann-Emblem in seiner stabilsten, haltbarsten Form. Gebaut für Lesbarkeit aus der Ferne und für gutes Altern über Jahrzehnte. Dokumentiert im Flash-Archiv von Hotel Street, veröffentlicht in Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise und Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002).

Blau-und-gelbe Kompassstern-Variante: Eine dokumentierte alternative amerikanische traditionelle Palette, bei der Blau Schwarz für die dunklen Segmente und Gelb Rot für die hellen Segmente ersetzt. Die Blau-und-Gelb-Kombination erinnert an die maritime Palette von Meer und Sonne und ist eine gängige Variante der kanonischen Rot-und-Schwarz-Version. Dokumentiert in Flash-Arbeiten von Bowery und Norfolk und wird in den meisten amerikanischen traditionellen Läden weiterhin aktiv produziert.

Reines schwarzes Blackwork: Zeitgenössische Blackwork-Wahl. Der Kompassstern wird vollständig in Schwarz dargestellt, entweder als vollflächige schwarze Silhouette oder als Feinlinienfigur, gefüllt mit Dotwork-Schattierung. Liest sich als das abstrakteste oder grafischste Register und integriert sich in breitere Blackwork-Kompositionen, einschließlich Mandala-integrierter und heiliger Geometrie-Stücke.

Weiß auf Haut Negativraum: Eine spezifische zeitgenössische Variante, bei der der Kompassstern als Negativraum (die Umrandung des Sterns bleibt als unpigmentierte Haut) innerhalb eines größeren gefüllten schwarzen Feldes dargestellt wird. Die Komposition erfordert erheblichen umgebenden schwarzen Pigment, um den Negativraum-Stern sichtbar zu machen, und wird typischerweise als Teil einer größeren Blackwork-Komposition angewendet. Die Lesart ist grafisch und zeitgenössisch und nicht historisch verankert.

Regenbogen (zeitgenössisches Gay Pride): Eine zeitgenössische mehrfarbige Variante, bei der der Kompassstern mit der Regenbogenflaggen-Farbsequenz (Rot, Orange, Gelb, Grün, Blau, Violett) dargestellt wird, oft als explizite Gay-Pride-Komposition, die sowohl die breitere Regenbogen-Pride-Ikonografie als auch das kodierte Register der schwulen Subkultur der Mitte des 20. Jahrhunderts aufruft. Die Komposition ist zeitgenössisch und nicht historisch in den Archiven von Bowery und Hotel Street verankert, aber sie sitzt in einer dokumentierten Kontinuität mit der kodierten Lesart der Mitte des Jahrhunderts. Tätowierende Künstler sollten die Komposition mit den Kunden besprechen, um die Absicht zu bestätigen.

Chicano All-Black-and-Grey: Zeitgenössische Chicano-Feinlinien-Wahl. Der Kompassstern wird in Black-and-Grey-Ein-Nadel-Arbeit dargestellt und integriert sich in das breitere East Los Angeles Chicano-Vokabular, das oben diskutiert wurde. Liest sich als das Chicano-Feinlinien-Register innerhalb der größeren devotionalen oder memorialen Komposition, in der sich der Stern befindet.

Kultureller Kontext

Der Kompassstern-Tattoo trägt mehrere dokumentierte Kontextregister, die tätowierende Künstler und Historiker kennen sollten. Die dominierende Lesart ist das offene kommerzielle westliche Motiv-Vokabular; spezifische Register verdienen besondere Aufmerksamkeit.

Die kodierte Verwendung in der amerikanischen schwulen Subkultur von etwa 1950 bis 1970 ist in queeren historischen Quellen dokumentiert und ist am gründlichsten durch die Schriften von Phil Sparrow (Samuel Steward) nachvollziehbar, dessen Oakland-Periode eine beträchtliche schwule Seemannskundschaft dokumentierte. Die ehrliche Darstellung ist wichtig: Der Kompassstern wurde manchmal als kodiertes Schwulenidentitätsmerkmal in der amerikanischen Seemannssubkultur der Mitte des 20. Jahrhunderts verwendet, aber die meisten Träger von Kompasssternen in dieser Zeit waren nicht schwul, und die kodierte Verwendung ist ein dokumentierter historischer Strang unter mehreren. Die dominierende Lesart bleibt die Arbeitsseemanns-„Guide Home“-Lesart; das kodierte Register der schwulen Subkultur sitzt daneben als parallele historische Schicht und nicht als Ersatz. Zeitgenössische tätowierende Künstler und Historiker sollten wissen, dass das kodierte Register existiert, sollten nicht davon ausgehen, dass jeder Kompassstern-Träger es verwendet und sollten nicht davon ausgehen, dass jeder schwule Träger eines Kompasssterns ihn aufruft. Die historische Aufzeichnung unterstützt die kodierte Lesart als einen Strang unter mehreren und nicht als eine universelle oder exklusive Bedeutung.

Die Kompasssterne von Sailor Jerry, Bowery und die breiteren zeitgenössischen amerikanischen traditionellen Kompasssterne sind ansonsten offene kommerzielle westliche Motive. Ein Nicht-Veteran, Nicht-Seemann, Nicht-Schwuler Träger, der einen generischen amerikanischen traditionellen Kompassstern anbringt, eignet sich nicht an, beansprucht keinen verdienten Status und ruft keine eingeschränkte Tradition auf. Das Motiv ist offenes kommerzielles Vokabular innerhalb der westlichen Tattoo-Tradition, das in praktisch jedem tätowierenden Laden in den Vereinigten Staaten, Europa und weltweit angewendet wird.

Militärische und institutionelle Einheitsstern-Insignien tragen institutionelle Bedeutung die Nicht-Veteranen vor dem Anbringen von sternförmigen Einheitsinsignien kennen sollten. Die Schulterärmel-Insignien der WWII U.S. Army Tank Destroyer Forces und verwandte zeitgenössische US-Militäreinheits-Insignien integrieren Stern- und Radialelemente, die visuell mit dem amerikanischen traditionellen Kompassstern überlappen. Nicht-Veteranen, die explizite Einheitsinsignien-Kompositionen anbringen, betreten das gleiche sozial heikle Register, das auf den parallelen Anker-, Schwalben- und Kompass-Pocket-Guide-Seiten diskutiert wird: Der generische amerikanische traditionelle Kompassstern ist offenes kommerzielles Vokabular, aber explizite Einheitsinsignien-Kompositionen sind verdiente institutionelle Marker, und deren Anbringung ohne den entsprechenden Dienst ist im Register vergleichbar mit dem Tragen von verdientem militärischem Rang ohne den Rang. Die ehrliche Praxis ist, zu wissen, ob die Komposition sich auf spezifische institutionelle Ikonografie bezieht, und wenn ja, offen über die Beziehung des Trägers zur Institution zu sein.

Ein zusätzliches Register verdient eine kurze Erwähnung. Die von DeMello und anderen dokumentierte Seemanns-Tattoo-Tradition umfasst eine Reihe von Motiven, die historisch verdiente Statusbedeutungen innerhalb von Arbeitsgemeinschaften des Seewesens trugen, wie auf den parallelen Anker- und Schwalben-Pocket-Guide-Seiten ausführlich diskutiert. Der Kompassstern liegt neben, aber nicht streng innerhalb dieses verdienten Status-Vokabulars; der Kompassstern signalisierte in der Arbeitstradition keine spezifische maritime Leistung, so wie der Anker eine Atlantiküberquerung signalisierte oder die Schwalbe 5.000 gesegelte Seemeilen signalisierte. Ein Nicht-Seemann, der einen Kompassstern trägt, trägt kein verdientes Status-Symbol; das Design ist auch innerhalb der Seemannstradition offenes kommerzielles Vokabular. Die ehrliche Praxis ist, zu wissen, was das Motiv historisch für die Menschen bedeutete, die es zuerst trugen, und offen über die Beziehung des Trägers zu dieser Geschichte zu sein.

Berühmte Kompassstern-Tattoo-Verbindungen

Sailor Jerrys Flash-Sheets enthalten mehrere kanonische Kompassstern-Designs, die weithin nachgedruckt wurden und eine der meistkopierten Sternvorlagen der Welt sind. Die Komposition erscheint im Hotel Street Flash-Archiv, veröffentlicht in Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise und Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), herausgegeben von Don Ed Hardy. Die Marke Sailor Jerry (seit 2008 ein Produkt von William Grant and Sons Spirits) lizenziert weiterhin Norman Collins' Kompassstern-Designs für die Spirituosenvermarktung. Die kanonischen fünf- und sechsspitzigen Sailor Jerry-Sterne sind grundlegende Referenzdesigns in der zeitgenössischen amerikanischen traditionellen Praxis.
Charlie Wagners Chatham Square Laden produzierte Kompassstern-Flash neben dem parallelen Anker-, Schwalben-, Rosen- und Herz-Vokabular von etwa 1904 bis zu Wagners Tod 1953. Der Springfield Daily Republikaner vom 7. Februar 1933 (ein Sonderdispatch aus New York City) berichtete, dass drei Viertel der tätowierenden Künstler in den großen Häfen der Welt unter Wagner in seinem Chatham Square Laden ausgebildet worden waren und dass zwanzigtausend Seeleute von ihm entworfene Adler-Designs trugen; der Kompassstern-Flash zirkulierte als Teil derselben Lehr- und Infrastruktur. Wagners 208 Bowery Fabrik vertrieb Wagner-gezeichneten Kompassstern-Flash landesweit.
Cap Colemans Norfolk Flash, erworben vom Mariners' Museum in Newport News, Virginia, in 1936, ist die früheste dokumentierte institutionelle Sammlung von amerikanischem Tattoo-Flash und umfasst nautische Sternkompositionen neben dem parallelen Anker, Adler, Schwalbe, Hula-Mädchen und Herz-Flash, die seine Norfolk-Periode definieren. Colemans nautische Sternproduktion lief jahrzehntelang parallel zum breiteren amerikanischen traditionellen Vokabular und liefert den wichtigsten dokumentarischen Anker für den kanonischen amerikanischen nautischen Stern.
Paul Rogers trug das nautische Stern-Vokabular von Norfolk durch Spaulding and Rogers Tattoo Supply weiter, deren Flash-Bögen und Ausrüstung jahrzehntelang landesweit zirkulierten. Das Paul Rogers Tattoo Research Center (Tattoo Archive, Winston-Salem) beherbergt die wichtigste Sammlung von nautischen Stern-Flash aus der Zeit von Wagner, Coleman, Rogers, Grimm und Sailor Jerry.
Bert Grimms Long Beach Pike Laden in der 22 S. Chestnut Place (gekauft 1952 oder 1954, ein wirklich umstrittenes Jahr, und 1969 an Bob Shaw verkauft) produzierte nautische Stern-Flash, die landesweit über damalige Liefernetzwerke wie Spaulding and Rogers zirkulierten und zu einem Bezugspunkt für die amerikanische traditionelle Sternenarbeit Mitte des Jahrhunderts wurden, insbesondere die Zwei-Stern-Schulterkomposition und das Stern-und-Anker-Paar. Grimms früherer Flaggschiff-Laden in St. Louis in der 716 N. Broadway, gegründet 1928, verankerte die Verbreitung des nautischen Stern-Vokabulars der Bowery im Mittleren Westen.
Phil Sparrow (Samuel Steward) betrieb in den 1960er Jahren einen Laden in Oakland, Kalifornien, und dokumentierte eine beträchtliche schwul-seefahrende Kundschaft in seinen Arbeitsunterlagen und späteren veröffentlichten Schriften. Stewards Böse Jungs und harte Tattoos: Eine soziale Geschichte des Tattoos mit Gangs-, Sailors- und Street-Corner-Punks 1950 bis 1965 (Haworth Press, 1990) ist der wichtigste buchförmige Anker für das Register des nautischen Sterns, das Mitte des 20. Jahrhunderts durch die schwule Subkultur kodiert wurde, und Justin Springs Geheimer Historiker: Der Life und die Zeiten von Samuel Steward, Professor, Tattoo Artist und Sexual Renegade (Farrar, Straus and Giroux, 2010) ist die wichtigste veröffentlichte Biografie. Die Steward-Papiere sind im Kinsey Institute und in der Beinecke Library der Yale University hinterlegt.
Die chicano Fine-Line-Übertragung durch Good Time Charlie's Tattooland in East Los Angeles, gegründet 1975 von Charlie Cartwright und Jack Rudy und 1977 durch Freddy Negrete ergänzt, umfasst nautische Sternkompositionen innerhalb des breiteren Andachts- und Gedenkvokabulars. Dokumentiert in Freddy Negretes Memoiren Smile Now, Cry Later: Guns, Gangs und Tätowierungen (Seven Stories Press, 2016).
Die Erwerbung von Cap Colemans Norfolk-Flash durch das Mariners' Museum im Jahr 1936 ist die früheste dokumentierte institutionelle Sammlung von amerikanischem Tattoo-Flash und die grundlegende dokumentarische Referenz für die Festlegung der Daten des kanonischen amerikanischen nautischen Sterns. Die Bestände des Museums in Newport News, Virginia, verankern die dokumentierte Geschichte des amerikanischen traditionellen Sterns zwischen Colemans Norfolk-Periode und dem breiteren amerikanischen traditionellen Kanon.

Wie man über ein nautisches Stern-Tattoo nachdenkt

Wenn Sie ein nautisches Stern-Tattoo in Erwägung ziehen, vier nützliche Fragestellungen:

Welcher Tradition möchten Sie folgen? Die amerikanische traditionelle Sailor Jerry-Lesart unterscheidet sich von der schwulen Subkultur-kodierten Lesart von etwa 1950 bis 1970, die sich von der institutionellen Lesart militärischer Insignien des Zweiten Weltkriegs unterscheidet, die sich von der Punk- und Rockabilly-Revival-Register unterscheidet, die sich von zeitgenössischen minimalistischen Einlinieninterpretationen unterscheidet. Die Traditionen überschneiden sich und viele Kompositionen können mehrere gleichzeitig tragen, aber das Gewicht, das Sie tragen möchten, prägt das Gespräch über das Design. Die amerikanische traditionelle Sailor Jerry-Version bleibt die am stärksten verankerte historische Lesart; das maritime Arbeitsregister ist seine funktionale Ebene; das schwule Subkultur-kodierte Register ist seine Mitte des 20. Jahrhunderts dokumentierte sekundäre Ebene; das zeitgenössische minimalistische Register ist seine oberflächliche ästhetische Ebene.

Welche Komposition? Ein einfacher einzelner Fünf- oder Sechs-Punkt-Stern ist eine andere Aussage als die kanonische Zwei-Stern-Schulterkomposition (das kanonische Seefahrerpaar), als ein Stern-und-Anker-Paar für arbeitende Seeleute, als eine Stern-und-Schwalbe-Komposition für Navigation und Rückkehr, als ein Stern-und-Namensband für die Widmung an die Geliebte, als eine Mehrstern-Konstellationskomposition, als eine Stern-und-Schriftzug-Text-und-Emblem-Komposition. Die Wahl der Komposition ist mindestens so wichtig wie die Entscheidung, überhaupt einen nautischen Stern zu bekommen.

Welcher Stil? Amerikanische traditionelle nautische Sterne altern anders als minimalistische Einliniensterne; neotraditionelle nautische Sterne sitzen anders auf dem Körper als chicano Fine-Line-nautische Sterne; der Aquarellstern hat ein anderes Haltbarkeitsprofil als die kanonische zweifarbige gefüllte Sternspitze. Der Stil ist eine echte Wahl mit technischen und ästhetischen Auswirkungen, nicht nur eine Oberflächenpräferenz. Die spezifische Haltbarkeit des amerikanischen traditionellen nautischen Sterns (die bewusste Flachheit der Farbe, die Kühnheit der Umrisse, die Optimierung für gutes Altern über Jahrzehnte auf Körpern der Arbeiterklasse) ist einer der Hauptverkaufsargumente des Designs; die Wahl von minimalistischem, Aquarell oder zeitgenössischem Blackwork tauscht etwas von dieser Haltbarkeit gegen Oberflächen-Detail oder zeitgenössisches ästhetisches Register.

Welcher Künstler? Der nautische Stern ist ein grundlegendes Design und jeder arbeitende Tätowierer kann einen machen, aber die radiale Geometrie der zweifarbigen gefüllten Sternspitzenkonstruktion, die Disziplin des abwechselnden Hell-Dunkel-Musters und die Präzision, die für eine saubere Spitzengeometrie erforderlich ist, belohnen spezifisches technisches Training. Ein nautischer Stern, der von einem Praktiker mit Ausbildung in der amerikanischen traditionellen Bowery-Linie stammt, wird anders aussehen als derselbe Stern, der von einem Praktiker mit Ausbildung in zeitgenössischem minimalistischem, chicano Fine-Line oder Blackwork stammt; und die geometrische Präzision wird von einem Praktiker, der die kompositorische Disziplin der Arbeitstradition kennt, sauber wiedergegeben. Wenn eine bestimmte Tradition oder Komposition für Sie wichtig ist, finden Sie einen Tätowierer, der in dieser Tradition ausgebildet wurde.

Ein arbeitender Tätowierer kann ehrlich mit Ihnen über alle vier sprechen. Der nautische Stern ist eines der raffiniertesten Navigationsmotive im Handwerk; die technischen Muster, um ihn gut altern zu lassen, sind umfassend dokumentiert und gut gelehrt, mit über einem Jahrhundert amerikanischer traditioneller Verfeinerung, vier Jahrhunderten europäischer Portolan-Karten-Kompassrosen-Tradition und zwei Jahrtausenden maritimen Gewichts der Polaris-Navigation hinter der Form.

Norman „Sailor Jerry“ Collins, Hotel Street Globalist. Der Praktiker Mitte des 20. Jahrhunderts, der den kanonischen amerikanischen traditionellen nautischen Stern in seinem Laden in der Hotel Street, Honolulu, von 1930 bis 1973 verfeinerte.
Phil Sparrow (Samuel Morris Steward). Der Praktiker aus Chicago und Oakland, dessen Periode in Oakland in den 1960er Jahren eine beträchtliche schwule Kundschaft dokumentierte und dessen veröffentlichte Schriften den wichtigsten dokumentarischen Anker für das Mitte des 20. Jahrhunderts durch die schwule Subkultur kodierte Register des nautischen Sterns liefern.
Charlie Wagner, König der Bowery-Tätowierer. Der Laden in der Chatham Square, der von 1904 bis 1953 nautische Stern-Flash neben dem parallelen Anker- und Kleinvogel-Vokabular produzierte; die wichtigste Figur der Übertragung von der Bowery zur amerikanischen Tradition.
Cap Coleman (August Bernard Coleman). Der Praktiker aus Norfolk, dessen Flash 1936 vom Mariners' Museum erworben wurde, die früheste institutionelle Aufzeichnung von amerikanischem Tattoo-Flash, einschließlich nautischer Sternkompositionen.
Paul Rogers (Franklin Paul Rogers). Colemans wichtigster Schüler; Mitbegründer von Spaulding and Rogers; Namensgeber des Paul Rogers Tattoo Research Center.
Bert Grimm. Varianten des nautischen Sterns in St. Louis und Long Beach Pike; die nationale Verbreitung des amerikanischen traditionellen nautischen Sterns Mitte des 20. Jahrhunderts durch Spaulding and Rogers Supply.
Samuel O'Reilly, Das Patent. Das Patent für die elektrische Maschine vom 8. Dezember 1891, das großflächige nautische Sternarbeiten wirtschaftlich rentabel machte.
Die Sailor Tattoo Tradition. Die breitere maritime Tradition nach Cook, in der der nautische Stern neben dem Anker, der Schwalbe und dem vollgetakelten Schiff steht.
Der Kompass in der Tattoo-Geschichte. Die Kompassrosen-Nordmarkierungs-Ikonografie, von der der nautische Stern visuell abstammt; das parallele Navigationsmotiv im maritimen Vokabular.
Der Anker in der Tattoo-Geschichte. Das kanonische Paar für arbeitende Seeleute; der Anker als Standhaftigkeit, gepaart mit dem nautischen Stern als Navigation.
Die Schwalbe in der Tattoo-Geschichte. Das parallele Seefahrermotiv und die Navigation-und-Rückkehr-Komposition mit dem nautischen Stern.
Der Spatz in der Tattoo-Geschichte. Das parallele Kleinstmotiv im breiteren Vokabular der Bowery und der Hotel Street für die Arbeiterklasse.
Amerikanischer traditioneller Tattoo-Stil. Die breitere Stilfamilie, zu der der kanonische nautische Stern gehört.
Neo-Traditioneller Tattoo-Stil. Die Revival-Bewegung der 2000er Jahre, in der der nautische Stern eine zeitgenössische Erweiterung erfuhr.

Quellen

Tattoo Archive (Winston-Salem). Bestände von Flash-Bögen aus der Zeit, einschließlich nautischer Stern-Designs von Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm und Sailor Jerry im breiteren amerikanischen traditionellen Kanon. Die wichtigste dokumentarische Sammlung für den amerikanischen traditionellen nautischen Stern.
Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Coleman-Flash-Bestände, erworben 1936. Die früheste dokumentierte institutionelle Erwerbung von amerikanischem Tattoo-Flash und die grundlegende Referenz für die amerikanische traditionelle Periode, einschließlich des kanonischen amerikanischen nautischen Sterns.
Hardy, Don Ed (Hrsg.). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise und Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. Die wichtigste veröffentlichte Ausgabe des Hotel Street Flash-Archivs, einschließlich der kanonischen Sailor Jerry nautischen Stern-Designs neben dem parallelen Anker, der Schwalbe und dem breiteren maritimen Vokabular.
DeMello, Margo. Bodies von Inscription: Eine Kulturgeschichte der Modern-Tattoo-Community. Duke University Press, 2000. Die wichtigste moderne wissenschaftliche Behandlung der Seefahrer-Tattoo-Tradition und des breiteren westlichen Tattoo-Motiv-Vokabulars der Arbeiterklasse, in dem der nautische Stern neben dem Anker, der Schwalbe und dem vollgetakelten Schiff steht.
Hardy, Don Ed (mit Joel Selvin). Wear Your Dreams: My Life bei Tätowierungen. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. Ersthandbericht über die amerikanische Tradition nach 1970 und ihre Beziehung zur maritimen Linie der Bowery-Hotel Street, einschließlich des nautischen Sterns.
Sunders, Clinton R. Anpassen von Body: The Art und Culture des Tätowierens. Temple University Press, 1989; überarbeitete Auflage 2008. Soziologischer Kontext für die Übernahme von Tattoo-Motiven durch die Arbeiterklasse, einschließlich maritimer Motive wie dem nautischen Stern.
Parry, Albert. Tätowierung: Secrets eines Strange Art, praktiziert von den Eingeborenen des United States. Simon and Schuster, 1933; Nachdruck Dover, 1971. Zeitgenössische Dokumentation der amerikanischen Tattoo-Praxis der Arbeiterklasse, einschließlich ausführlicher Berichterstattung über Seefahrer-Nautik-Stern-Arbeiten; die wichtigste Primärquelle der Zeit für den amerikanischen traditionellen nautischen Stern zum Zeitpunkt seiner Kanonisierung.
Springfield Daily Republikaner (Springfield, Massachusetts), Sonderdispatch aus New York City, 7. Februar 1933, Seite 3. Zeitgenössische Pressebestätigung von Charlie Wagners Bekanntheit und nationaler Flash-Verteilung.
Steward, Samuel (Phil Sparrow). Böse Jungs und harte Tattoos: Eine soziale Geschichte des Tattoos mit Gangs-, Sailors- und Street-Corner-Punks 1950 bis 1965. Haworth Press, 1990. Der wichtigste buchförmige Anker für das Mitte des 20. Jahrhunderts durch die schwule Subkultur kodierte Register des nautischen Sterns, basierend auf Stewards eigenen Arbeitsunterlagen und Beobachtungen während seiner Jahre im Chicago Tattoo Joynt und in Oakland Tattoo.
Frühling, Justin. Geheimer Historiker: Der Life und die Zeiten von Samuel Steward, Professor, Tattoo Artist und Sexual Renegade. Farrar, Straus and Giroux, 2010. Die wichtigste veröffentlichte Biografie von Samuel Steward (Phil Sparrow), einschließlich der Diskussion über seine Tattoo-Arbeit mit schwuler Kundschaft in Oakland und den breiteren Kontext der amerikanischen schwulen Subkultur Mitte des 20. Jahrhunderts.
Negrete, Freddy und Steve Jones. Smile Now, Cry Later: Guns, Gangs und Tätowierungen. My Life in Black und Grau. Seven Stories Press, 2016. Das wichtigste Memoiren der chicano Black-and-Gray-Szene von East LA, mit Diskussion des breiteren chicano-Motiv-Vokabulars, in dem der nautische Stern vorkommt.
Library of Congress, Detroit Publishing Co. Sammlung. Kabinetfotos aus der Bowery- und Clipper-Ära, die maritime Tattoo-Kompositionen dokumentieren, einschließlich nautischer Stern-Arbeiten an Sideshow-Künstlern und Seeleuten, 1880er bis 1910er Jahre.

Redaktionell

Recherchiert und geschrieben von John J. Mayo III, Herausgeber, Tattoo History Atlas. Diese Seite spiegelt den aktuellen Kanon zum Zeitpunkt des zuletzt überprüften Datums oben wider und wird vierteljährlich aktualisiert.

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