Katsushika Hokusai

Σημείωση αρχείου

Ο Katsushika Hokusai έζησε από περίπου 31 October 1760 έως 10 May 1849, ζωγράφος Japanese ukiyo-e και χαράκτης ξυλομπογιάς της περιόδου Edo. Ο όρος ukiyo-e σημαίνει «εικόνες του πλωτού κόσμου». Γεννήθηκε στην περιοχή Katsushika του Edo, τώρα Tokyo, με το παιδικό όνομα Tokitaro, και εκπαιδεύτηκε στο στούντιο του master ukiyo-e Katsukawa Shunsho. Κατά τη διάρκεια μιας εξαιρετικά μακροχρόνιας καριέρας δημιούργησε έναν τεράστιο όγκο από έργα ζωγραφικής, εκτυπώσεις και εικονογραφημένα βιβλία. Ο Hokusai χρησιμοποίησε πολλά ονόματα τέχνης σε όλη του τη ζωή, μια τεκμηριωμένη συνήθεια ακόμη και για τα πρότυπα της περιόδου. Από περίπου 1834 υπέγραψε ως Gakyo rojin Manji, που συχνά μεταφράζεται «ο γέρος τρελός για τη ζωγραφική». Ξεκινώντας από τα μέσα της δεκαετίας του 1810, εξέδωσε το Hokusai Manga, πολύτομα σκίτσα με μορφές, ζώα, τοπία και μελέτες. Η λέξη manga εδώ σημαίνει «διάφορα σκίτσα», όχι το σύγχρονο κόμικ. Βοήθησε να μετατοπιστεί το ukiyo-e από την προηγούμενη συγκέντρωσή του στις εταίρες και τους ηθοποιούς kabuki προς το τοπίο και τη φύση ως κύρια θέματα. Αυτό που τον έκανε να ξεχωρίζει, για το τατουάζ, είναι ότι έχει σημασία μέσα από δύο συγκεκριμένα έργα και όχι μέσα από ένα σώμα από εικόνες πολεμιστή. Το πρώτο είναι το Kanagawa oki nami ura,"Under the Wave off Kanagawa", γνωστό στο English ως "The Great Wave off Kanagawa". Είναι η αρχική εκτύπωση της σειράς του Fugaku sanjurokkei, του Thirty-Six Views του Mount Fuji, που δημοσιεύτηκε από το New Year του 1831 και μετά και χρονολογείται συνήθως από το 1830 έως το 1832. Από έναν λογαριασμό, η ημερομηνία δίνεται ποικιλοτρόπως ως 1831, όψιμο 1831 ή περίπου 1830 έως 1832. η σειρά κυκλοφόρησε σε ένα διάστημα, επομένως οι μεμονωμένες εμφανίσεις δεν μπορούν να καρφιτσωθούν σε μία ημέρα. Η τέχνη του Great Wave είναι μια σύνθεση. Η εκτύπωση ενώνει την παραδοσιακή σύνθεση Japanese με τη γραφική προοπτική European-derived και έκανε αξιοσημείωτη χρήση της εισαγόμενης μπλε χρωστικής Prussian. Το κύμα με τα νύχια του με κορυφογραμμή έγινε, τον εικοστό και τον εικοστό πρώτο αιώνα, η μοναδική εικόνα αναφοράς με τις περισσότερες αντιγραφές στο τατουάζ κυμάτων Western και ωκεανών. Αυτή η μετανάστευση στο δέρμα είναι συνάρτηση της παγκόσμιας φήμης της εικόνας και όχι οποιασδήποτε τεκμηριωμένης πρακτικής τατουάζ Edo-period που συνδέεται με την εκτύπωση. Το έργο κυκλοφόρησε ευρέως στο Europe κατά τη διάρκεια της μόδας του Ιαπωνισμού στα τέλη του δέκατου ένατου αιώνα και επηρέασε τους ιμπρεσιονιστές και μετα-ιμπρεσιονιστές ζωγράφους. Το δεύτερο έργο του που σχετίζεται με το τατουάζ είναι το Tako to ama,"The Octopus and the Diver", πιο γνωστό ως "The Dream of the Fisherman's Wife". Είναι ένα σχέδιο σούνγκα, ή ερωτικό, που εμφανίζεται στο τρίτομο βιβλίο Kinoe no Komatsu,"Young Pines", που δημοσιεύτηκε στο 1814. Το σχέδιο απεικονίζει ένα άμα, ένα θηλυκό οστρακοειδή και μαργαριτάρι δύτη, μπλεγμένο με δύο χταπόδια. Είναι το πιο γνωστό ερωτικό έργο Hokusai's και αναφέρεται συχνά ως ο πρώιμος πρόδρομος του μοτίβου tentacle-erotica που διαδόθηκε αργότερα στα manga και τα κινούμενα σχέδια Japanese του εικοστού αιώνα. Παραμένει ένα επαναλαμβανόμενο σημείο αναφοράς για την εικονογραφία του τατουάζ χταποδιού, τόσο για την απόδοση του πλάσματος όσο και για τους ερωτικούς και ωκεανικούς συνειρμούς του. Το φέρον σημείο στο θησαυροφυλάκιο του ιδιοκτήτη είναι η διάκριση από το Utagawa Kuniyoshi. Η σειρά Kuniyoshi's Suikoden επινόησε το αρχέτυπο με τατουάζ-ήρωα και δημιούργησε απευθείας το λεξιλόγιο του μοτίβου irezumi. Το Hokusai, αντίθετα, συνεισφέρει δύο διακριτές, παγκοσμίου φήμης εικόνες που υιοθέτησαν αργότερα οι τατουάζ του Western. Η συνάφεια του τατουάζ του είναι συγκεκριμένη για την εικόνα, όχι για τη συγκεκριμένη εικόνα, και ο ισχυρισμός ότι η πρακτική του τατουάζ Edo-period σε σχήμα Great Wave δεν υποστηρίζεται. Η έλξη του στο τατουάζ είναι μοντέρνα και βασίζεται σε αναφορές. Το Hokusai πέθανε στο Edo στο 10 May 1849. Οι εντυπώσεις του Great Wave διατηρούνται από το Metropolitan Museum του Art, το 45434 πρόσβασης, το Art Institute του Chicago, το Yale University Art Gallery και το Victoria and Albert Museum, μεταξύ άλλων. Η γραμμή από τις δύο εκτυπώσεις του δεν διατρέχει μια σχολή τατουάζ αλλά μέσα από την παγκόσμια κυκλοφορία δύο εικόνων που οι σύγχρονοι καλλιτέχνες εξακολουθούν να αντιγράφουν.

Γενεαλογία