Ryan Ussher

Σημείωση αρχείου

Το Ryan Ussher προέκυψε με τον δύσκολο και τον πανκ τρόπο ταυτόχρονα. Έκανε το πρώτο του τατουάζ στα δεκαπέντε του, ένα λογότυπο Black Flag, μια λεπτομέρεια που επισημαίνει ως την πολιτιστική ρίζα του πώς μπήκε στο εμπόριο. Ενώ ήταν ακόμα στο γυμνάσιο, έκανε χρόνο εργασίας-εμπειρίας σε ένα ανώμαλο μαγαζί που διοικούνταν από ποδηλάτες, το είδος που δεν έδινε τίποτα σε ένα παιδί. Οι πρώτες δουλειές του ήταν να φτιάχνει βελόνες και στένσιλ και να τρέχει τον μπροστινό πάγκο, η απίθανη δουλειά στο πάτωμα που χάριζε σε έναν αρχάριο το δικαίωμα να πάρει μια μηχανή. Από αυτόν τον πάγκο πέρασε στο τατουάζ πλήρους απασχόλησης και συνέχισε να κινείται. Η καριέρα του, τώρα δεκαεπτά χρόνια από το 2026, πέρασε κατευθείαν μέσα από τη μεγάλη μεταμόρφωση του εμπορίου. Ξεκίνησε μέσα στον παλαιότερο κόσμο των μυστικών μαθητειών σε μαγαζιά ποδηλασίας, ήρθε μέσα από την έκρηξη του Miami Ink που τράβηξε το τατουάζ στα σαλόνια σε όλο τον κόσμο και έφτασε στην εποχή του iPad και του ψηφιακού σχεδιασμού. Λίγοι εργαζόμενοι καλλιτέχνες φέρουν αυτό το πλήρες τόξο σε ένα μόνο βιογραφικό. Αυτό που εγκαταστάθηκε ήταν μεγάλης κλίμακας Japanese-influenced και νεο-παραδοσιακή δουλειά. Τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα είναι τα κλασικά, τολμηρά περιγράμματα, τα καιρικά στοιχεία, τα μοτίβα πλαισίωσης, η πειθαρχία της διάταξης που συγκρατεί ένα μεγάλο κομμάτι σώματος. Το twist είναι το εργαλείο. Ο Ussher σχεδιάζει αποκλειστικά στο iPad Pro και έχει τεκμηριωθεί ως ένας από τους ορατούς καλλιτέχνες Australian που έγιναν πλήρως ψηφιακοί διατηρώντας άθικτους τους κανόνες σύνθεσης του παραδοσιακού τατουάζ Japanese. Η μορφή άλλαξε, η γραμματική όχι. Η βιοτεχνία είναι και θέμα αντοχής. Ο Ussher είναι γνωστός δημόσια για ένα απαιτητικό πρόγραμμα, πολλαπλές συνεδρίες έξι έως επτά ωρών κάθε εβδομάδα, που διατηρούνται χρόνο με το χρόνο. Το αντιμετωπίζει όπως ένας αθλητής αντιμετωπίζει μια σεζόν. Σε συνεντεύξεις του έχει περιγράψει ένα δομημένο πρόγραμμα νηστείας και πρωινής προπόνησης με βάρη που έχει σχεδιαστεί ειδικά για να διατηρεί το σώμα του ικανό για αυτές τις πολλές ώρες στην καρέκλα. Born γύρω από το 1983 έως το 1984 και παντρεμένος με δύο μικρές κόρες, έχει πλαισιώσει την πειθαρχία ως το τίμημα της διάρκειας στη δουλειά. Το πραγματικό του ίδρυμα είναι το Lighthouse Tattoo στο Sydney, το οποίο συνδιοργανώνει με τον Alex Rusty. Κάτω από τα δύο από αυτά έγινε εθνικό σημείο αναφοράς για προσαρμοσμένο τατουάζ Japanese στο Australia, προσελκύοντας διεθνείς πελάτες στην πόλη και λειτουργώντας ως σημείο εκκίνησης για νεότερους καλλιτέχνες Australian. Ο Ussher επιμελείται όσο κάνει τατουάζ και το στούντιο φέρει το βάρος της φήμης του όσο και το δικό του χέρι. Αυτή η επιμέλεια στηρίζεται σε μια ρητή φιλοσοφία, μια φιλοσοφία που έκανε από τα μαγαζιά τύπου συντεχνίας στα οποία έμαθε. Έχει περιγράψει την ιδέα ξεκάθαρα σε ηχογραφημένες συνεντεύξεις. Το μαγαζί φέρνει νεότερους καλλιτέχνες όχι ως φτηνό εργατικό δυναμικό, αλλά για να σηκώσουν ο ένας τον άλλον, για να κάνουν το έργο καλύτερο από ό,τι ήταν. Είναι η παλιά ηθική της μαθητείας, η αμοιβαία ανύψωση, προσαρμοσμένη σε ένα σύγχρονο στούντιο αντί για ένα πίσω δωμάτιο. Το θέτει ως κοινή επιθυμία, ότι όλοι στο κτίριο θέλουν να είναι καλύτεροι. Στυλιστικά, ο Ussher βρίσκεται μέσα στην παγκόσμια σειρά Japanese-influenced που εκτείνεται από το Horiyoshi III έως τους διερμηνείς Western όπως οι Filip Leu και Ed Hardy. Ωστόσο, κέρδισε το λεξιλόγιο διαφορετικά. Η εκπαίδευσή του ήταν μαθητεία σε μαγαζιά ποδηλασίας Australian, όχι κύριος Japanese, έτσι η σύνθεση του irezumi στην οποία εργάζεται έφτασε μέσω της μελέτης και του εμπορίου και όχι μέσω της άμεσης καθοδήγησης. Αυτό είναι το ειλικρινές σχήμα της θέσης του στο οικογενειακό δέντρο, ένας πανκ Sydney που έχτισε ένα στούντιο παράδοσης Japanese από τον μπροστινό πάγκο και πάνω.

Γενεαλογία