Το περιστέρι είναι το βαθύτερο χριστιανικό μοτίβο και μοτίβο εικονογραφίας ειρήνης στη δυτική τέχνη, και μια σεμνή είσοδος στο αμερικανικό παραδοσιακό Bowery flash δίπλα στο κανονικό χελιδόνι και σπουργίτι. Η βιβλική του άγκυρα είναι η αφήγηση του Νώε, Γένεση 8:11, όπου το περιστέρι επιστρέφει στην κιβωτό με ένα κλαδί ελιάς, και η αφήγηση της βάπτισης του Ματθαίου 3:16 (παράλληλα Μάρκος 1:10, Λουκάς 3:22), το Άγιο Πνεύμα να κατεβαίνει «σαν περιστέρι» πάνω στον Ιησού στον Ιορδάνη. Μια κλασική άγκυρα διατρέχει την παράδοση του ιερού περιστεριού: η ευρύτερη ελληνική λυρική παράδοση γύρω από τη Σαπφώ της Λέσβου (περίπου 600 π.Χ.) και τον Πλίνιο τον Πρεσβύτερο Φυσική Ιστορία (περίπου 77 μ.Χ.) τοποθετούν το περιστέρι με την Αφροδίτη και την Αφροδίτη, ενώ η μεσοποταμιακή λατρεία της Ινάννας και της Ιστάρ συνδέει το περιστέρι με τη θεά από περίπου 2300 π.Χ. Το σύγχρονο πολιτικό περιστέρι της ειρήνης καθιερώθηκε από τη λιθογραφία του Πάμπλο Πικάσο Η λιθογραφία La Colombe για το Παγκόσμιο Συμβούλιο Ειρήνης, Απρίλιος 1949. Το αμερικανικό παραδοσιακό περιστέρι flash εμφανίζεται σεμνά σε έργα των Charlie Wagner, Cap Coleman και Sailor Jerry Collins, συνήθως συνδυασμένο με ένα πανό, μια καρδιά ή έναν σταυρό.

Τι σημαίνει ένα τατουάζ περιστέρι;

Ένα τατουάζ περιστέρι σημαίνει συνηθέστερα ειρήνη, θεϊκή παρουσία, το Άγιο Πνεύμα, ιερή αγάπη ή μνημειακή ανάμνηση, αντλώντας από μια πολυεπίπεδη μεσοποταμιακή, κλασική, εβραϊκή, χριστιανική και σύγχρονη πολιτική εικονογραφική ιστορία. Η βιβλική ανάγνωση, που αγκυρώνεται πιο άμεσα στη Γένεση 8:11 (το περιστέρι που επιστρέφει στην κιβωτό του Νώε με ένα κλαδί ελιάς, σηματοδοτώντας το τέλος του κατακλυσμού) και στο Ματθαίο 3:16 (το Άγιο Πνεύμα να κατεβαίνει «σαν περιστέρι» κατά τη βάπτιση του Ιησού στον Ιορδάνη), παρέχει το πλαίσιο της ειρήνης και της θεϊκής παρουσίας. Η κλασική ανάγνωση, που αγκυρώνεται στην ελληνική λυρική παράδοση γύρω από τη Σαπφώ (περίπου 600 π.Χ.) και τον Πλίνιο τον Πρεσβύτερο Φυσική Ιστορία (περ. 77 μ.Χ.), παρέχει το μητρώο της ιερής αγάπης μέσω της σύνδεσης του πουλιού με την Αφροδίτη και την Αφροδίτη. Η σύγχρονη πολιτική ανάγνωση, αγκυρωμένη στο έργο του Πάμπλο Πικάσο Η λιθογραφία La Colombe λιθογραφία του Απριλίου 1949, παρέχει το επίπεδο του συμβόλου ειρήνης του 20ου αιώνα. Στη σύγχρονη πρακτική, το περιστέρι διαβάζεται επίσης ως αναμνηστικό έμβλημα, η ψυχή ενός αγαπημένου προσώπου που έχει φύγει σε σύγχρονη αναμνηστική εργασία.

(Σημείωση για την κλασική άγκυρα: Το σωζόμενο απόσπασμα 1 της Σαπφούς περιγράφει στην πραγματικότητα σπουργίτια, όχι περιστέρια, που σέρνουν το άρμα της Αφροδίτης· η σύνδεση περιστεριού-Αφροδίτης ανήκει στην ευρύτερη ελληνική λυρική και μεταγενέστερη παράδοση παρά σε αυτό το μεμονωμένο απόσπασμα. Βλ. Ροή 2 παρακάτω.)

Τι σημαίνει ένα χριστιανικό τατουάζ περιστέρι;

Ένα χριστιανικό τατουάζ περιστεριού αναφέρεται άμεσα στο Άγιο Πνεύμα, αντλώντας από τις Ευαγγελικές αφηγήσεις της βάπτισης του Ιησού στον Ιορδάνη στα Κατά Ματθαίον 3:16, Μάρκον 1:10 και Λουκάν 3:22, όπου το Πνεύμα του Θεού κατεβαίνει «ως περιστέρι» και αναπαύεται πάνω στον Ιησού. Η ανάγνωση είναι κανονική σε όλη τη δυτική χριστιανική εικονογραφία για σχεδόν δύο χιλιετίες και παρέχει την τυπική εικόνα του ιερού περιστεριού της μεσαιωνικής και αναγεννησιακής ζωγραφικής: το λευκό περιστέρι σε πτήση, συχνά με ακτίνες θεϊκού φωτός να εκπέμπονται από το σώμα του, συνήθως τοποθετημένο πάνω από μια σύνθεση βάπτισης, Ευαγγελισμού ή Πεντηκοστής. Το περιστέρι αναφέρεται επίσης στην αφήγηση του Νώε στη Γένεση 8:11, όπου το πουλί επιστρέφει στην κιβωτό με ένα κλαδί ελιάς, σηματοδοτώντας τη διαθήκη του Θεού και το τέλος της θεϊκής οργής. Ένα χριστιανικό τατουάζ περιστεριού φέρει επομένως τόσο την ανάγνωση του Αγίου Πνεύματος (τρίτο πρόσωπο της Τριάδας, η πνοή του Θεού, ο εμπνευστής της προφητείας και της χάριτος) όσο και την ανάγνωση της διαθήκης και της ειρήνης (η υπόσχεση του Θεού μετά τον κατακλυσμό, η ανανέωση της δημιουργίας). Η σύνθεση συχνά συνδυάζεται με άλω, θεϊκές ακτίνες, στίχο της Βίβλου, σταυρό ή Ιερή Καρδιά.

Από πού προέρχεται το τατουάζ περιστέρι;

Το περιστέρι εισήλθε στη δυτική εικονογραφία τατουάζ μέσω πολλών συγκλινουσών ροών. Η Μεσοποταμιακή ροή (το περιστέρι ως ιερό έμβλημα της Ινάννας και της Ιστάρ από περίπου το 2300 π.Χ. και μετά, τεκμηριωμένο σε σουμεριανή και ακκαδική εικονογραφία) παρείχε την πρωιμότερη ανάγνωση της ιερής θεάς. Η κλασική ελληνική και ρωμαϊκή ροή (τα περιστέρια της Αφροδίτης στην ελληνική λυρική παράδοση γύρω από τη Σαπφώ, π. 600 π.Χ.· η συζήτηση του Πλίνιου του Πρεσβύτερου για το περιστέρι που είναι ιερό στην Αφροδίτη στη Φυσική Ιστορία Βιβλίο Χ, περ. 77 μ.Χ.) παρείχε το μητρώο της ιερής αγάπης. Η εβραϊκή και βιβλική ροή (το περιστέρι που επιστρέφει στην κιβωτό του Νώε στη Γένεση 8:11· το «περιστέρι μου, αμώμητό μου» του Άσματος Ασμάτων· η ταλμουδική εικονογραφία ειρήνης) παρείχε τις αναγνώσεις της διαθήκης-και-ειρήνης και του αγαπημένου του Θεού. Η χριστιανική ροή (το Άγιο Πνεύμα που κατεβαίνει στη βάπτιση του Ιησού στα Κατά Ματθαίον 3:16· το περιστέρι σε πρώιμους χριστιανικούς σαρκοφάγους στις Κατακόμβες της Πρισίλλας στη Ρώμη από τον 3ο αιώνα μ.Χ.· το περιστέρι του Ευαγγελισμού και της Πεντηκοστής στη μεσαιωνική και αναγεννησιακή ζωγραφική) παρείχε την κανονική ανάγνωση του Αγίου Πνεύματος. Η σύγχρονη ροή του συμβόλου ειρήνης (του Πάμπλο Πικάσο Η λιθογραφία La Colombe λιθογραφία για το Παγκόσμιο Συμβούλιο Ειρήνης τον Απρίλιο του 1949) καθόρισε την πολιτική ανάγνωση του 20ου αιώνα. Το αμερικανικό παραδοσιακό Bowery flash απορρόφησε το περιστέρι με σεμνότητα μέσω του έργου των Charlie Wagner, Cap Coleman και Sailor Jerry Collins μεταξύ περίπου 1900 και 1950.

Τι σημαίνει ένα τατουάζ περιστέρι της ειρήνης;

Ένα τατουάζ περιστεριού ειρήνης αναφέρεται συχνότερα στη σύγχρονη παράδοση του πολιτικού συμβόλου ειρήνης που καθορίστηκε από τη λιθογραφία του Πάμπλο Πικάσο Η λιθογραφία La Colombe (Το Περιστέρι), που έγινε τον Ιανουάριο του 1949 και επιλέχθηκε ως έμβλημα του συνεδρίου του Παγκόσμιου Συμβουλίου Ειρήνης που πραγματοποιήθηκε στο Παρίσι και την Πράγα τον επόμενο Απρίλιο. Η εικόνα, ένα στυλιζαρισμένο λευκό περιστέρι που αποδίδεται ως λιθογραφική σιλουέτα σε μαύρο χρώμα υψηλής αντίθεσης σε λευκό φόντο, αναπαράχθηκε σε αφίσες, φυλλάδια και πολιτικό εποχιακό υλικό σε όλο το μεταπολεμικό κίνημα ειρήνης και έγινε μία από τις πιο αναπαραγόμενες εικόνες του 20ου αιώνα. Η σύνθεση εισήλθε αμέσως στη δημοφιλή δυτική πολιτική εικονογραφία και υιοθετήθηκε σε όλο το κίνημα πυρηνικού αφοπλισμού, το κίνημα κατά του πολέμου του Βιετνάμ και την ευρύτερη ειρηνιστική δράση του τέλους του 20ου αιώνα, συμπεριλαμβανομένης της άτυπης σύνδεσης με την κουλτούρα μνήμης του John Lennon του 1981 γύρω από το τραγούδι "Imagine" και το μνημείο Strawberry Fields στο Central Park. Ένα τατουάζ περιστεριού ειρήνης φέρει επομένως τόσο την αισθητική του Πικάσο (τη στυλιζαρισμένη λιθογραφική σιλουέτα) όσο και την ευρύτερη πολιτική ανάγνωση (αντίθεση στον πόλεμο, υποστήριξη της μη βίας, αλληλεγγύη με το διεθνές κίνημα ειρήνης). Η σύνθεση συχνά συνδυάζεται με ένα κλαδί ελιάς (η σύνθεση του Νώε μεταφρασμένη στο σύγχρονο πολιτικό πλαίσιο) ή αποδίδεται ως η απλή σιλουέτα του Πικάσο.

Τι σημαίνει ένα τατουάζ περιστέρι με κλαδί ελιάς;

Η σύνθεση περιστεριού με κλαδί ελιάς είναι το κανονικό βιβλικό έμβλημα ειρήνης, αντλώντας απευθείας από τη Γένεση 8:11 στην απόδοση του King James: «Και το περιστέρι ήρθε σε αυτόν το βράδυ· και, ιδού, στο στόμα της υπήρχε ένα φύλλο ελιάς κομμένο: έτσι ο Νώε ήξερε ότι τα νερά είχαν υποχωρήσει από τη γη». Η σύνθεση είναι ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα χριστιανικά εικονογραφικά εμβλήματα στη δυτική παράδοση, τεκμηριωμένο από πρώιμους χριστιανικούς σαρκοφάγους στις Κατακόμβες της Πρισίλλας στη Ρώμη (3ος αιώνας μ.Χ.) μέσω μεσαιωνικών βεστιάριων, αναγεννησιακής ζωγραφικής, βιβλίων θρησκευτικών εμβλημάτων της εποχής της Μεταρρύθμισης, και στη σύγχρονη χριστιανική και κοσμική εικονογραφία ειρήνης μέχρι σήμερα. Η ανάγνωση είναι τόσο βιβλική (η διαθήκη του Θεού με τον Νώε μετά τον κατακλυσμό, το τέλος της θεϊκής οργής, η ανανέωση της δημιουργίας) όσο και ευρύτερη (ειρήνη, ελπίδα, συμφιλίωση, το τέλος της σύγκρουσης). Τον 20ο αιώνα η σύνθεση συγχωνεύτηκε με την παράδοση του περιστεριού ειρήνης του Πικάσο (η λιθογραφία του Παγκόσμιου Συμβουλίου Ειρήνης Η λιθογραφία La Colombe του Απριλίου 1949 περιλαμβάνει συχνά το κλαδί ελιάς ως συνδυασμένο στοιχείο) και έγινε ένα από τα πιο διαδεδομένα εμβλήματα ειρήνης παγκοσμίως. Ένα τατουάζ περιστεριού με κλαδί ελιάς φέρει ταυτόχρονα την βιβλική ανάγνωση του Νώε και τη σύγχρονη ανάγνωση του συμβόλου ειρήνης.

Πού πρέπει να κάνω ένα τατουάζ περιστέρι;

Οι κοινές τοποθετήσεις έχουν διαφορετικές οπτικές και ιστορικές εκπτώσεις. Το στήθος, ιδιαίτερα πάνω από την καρδιά, είναι μια τεκμηριωμένη τοποθέτηση για αναμνηστικά περιστέρια και για συνθέσεις Αγίου Πνεύματος σε συνδυασμό με Ιερή Καρδιά· η τοποθέτηση σηματοδοτεί ένα οικείο ή θρησκευτικό πλαίσιο. Ο ώμος και η άνω πλάτη φιλοξενούν μεγαλύτερες συνθέσεις Ευαγγελισμού ή κατερχόμενου Αγίου Πνεύματος με θεϊκές ακτίνες. Το αντιβράχιο και ο δικέφαλος φιλοξενούν μεμονωμένα περιστέρια ή αφιερώσεις περιστεριού-και-πανό και είναι η τοποθέτηση που είναι πιο συνεπής με την αμερικανική παραδοσιακή παράδοση του Bowery flash. Ο καρπός είναι μια σύγχρονη τοποθέτηση για μικρές εργασίες περιστεριού ειρήνης ή αναμνηστικού περιστεριού, συχνά σε συνδυασμό με ένα όνομα, μια ημερομηνία ή ένα κλαδί ελιάς. Το στέρνο και τα πλευρά φιλοξενούν κάθετα συντεταγμένες συνθέσεις κατερχόμενου περιστεριού. Τα περιστέρια στον λαιμό και στο χέρι είναι πολύ ορατά, αλλά ξεθωριάζουν γρηγορότερα σε αυτές τις περιοχές του σώματος, και η τοποθέτηση διαβάζεται μερικές φορές ως αναμνηστικός ή ευαγγελικός δείκτης ανάλογα με τη σύνθεση. Συζητήστε την τοποθέτηση με τον καλλιτέχνη σας· έχει τεχνικές και στυλιστικές επιπτώσεις πέρα από την αισθητική.

Οι ροές του τατουάζ περιστεριού

Η πορεία του περιστεριού στη σύγχρονη εικονογραφία τατουάζ πέρασε μέσα από πολλές συγκλίνουσες ροές, βαθύτερες και ευρύτερες από τις παράλληλες γενεαλογίες χελιδονιών και σπουργιτιών, επειδή το περιστέρι φέρει ρητό ιερό βάρος σε τουλάχιστον πέντε διακριτές θρησκευτικές και πολιτισμικές παραδόσεις. Η κατανόηση ποια ροή παρείχε ποια ανάγνωση βοηθά στην αποκρυπτογράφηση του γιατί ένα μεμονωμένο μοτίβο πουλιού μπορεί να φέρει μεσοποταμιακή εικονογραφία θεάς, κλασική ελληνορωμαϊκή συμβολισμό ιερής αγάπης, εβραϊκή βιβλική εικονογραφία διαθήκης, χριστιανική θεολογία Αγίου Πνεύματος, σύγχρονη πολιτική ειρηνιστική δράση και σύγχρονη αναμνηστική εργασία ταυτόχρονα.

Ροή 1: Μεσοποταμιακή Ινάννα και Ιστάρ (περίπου 2300 π.Χ. και μετά)

Η πρωιμότερη τεκμηριωμένη παράδοση του ιερού περιστεριού στη δυτική εικονογραφία ανήκει στη Μεσοποταμιακή θεά Ινάννα (σε σουμεριανές πηγές) και την μεταγενέστερη ακκαδική αντίστοιχό της Ιστάρ, τη μεγάλη θεά της αγάπης, της σεξουαλικότητας, της γονιμότητας και του πολέμου, της οποίας η λατρεία εκτεινόταν σε όλη τη Σουμέρ, την Ακκάδ, τη Βαβυλώνα και την Ασσυρία από περίπου το τρίτο χιλιετία π.Χ. έως την Ελληνιστική περίοδο. Το περιστέρι εμφανίζεται ως ιερό πουλί της Ινάννας και της Ιστάρ σε κυλινδρικές σφραγίδες, πήλινες ειδώλια, αναθήματα και ναϊκή εικονογραφία από περίπου το 2300 π.Χ. και μετά, και η σύνδεση του πουλιού με τη θεά είναι ένα από τα παλαιότερα σταθερά εικονογραφικά ζεύγη στο τεκμηριωμένο ιστορικό αρχείο.

Το ζεύγος καθόρισε το περιστέρι ως έμβλημα θεάς στο ευρύτερο αρχαίο εγγύς ανατολικό οπτικό λεξιλόγιο και μεταδόθηκε δυτικά μέσω των φοινικικών εμπορικών δικτύων και μέσω της κυπριακής λατρείας της Αστάρτης (της φοινικικής και δυτικής σημιτικής αντίστοιχης της Ιστάρ). Η φοινικική και κυπριακή μετάδοση είναι η τυπική ακαδημαϊκή οδός μέσω της οποίας ο ελληνικός κόσμος πιστεύεται ότι έλαβε τη δική του παράδοση του ιερού περιστεριού, στην οποία το πουλί έγινε το έμβλημα της Αφροδίτης, μιας θεάς της οποίας η προέλευση, σύμφωνα με πολλές μελέτες, ανιχνεύεται εν μέρει μέσω της κυπριακής Αστάρτης και της ευρύτερης δυτικής σημιτικής παράδοσης της Ιστάρ (η συγκεκριμένη γενεαλογία είναι ανακατασκευή παρά τεκμηριωμένο γεγονός). Σε αυτήν την ευρέως αποδεκτή ανάγνωση, το μεσοποταμιακό περιστέρι είναι λιγότερο μια ξεχωριστή ροή από το κλασικό ελληνικό και ρωμαϊκό ιερό περιστέρι παρά ένα παλαιότερο επίπεδο από το οποίο η κλασική παράδοση εν μέρει κατάγεται.

Η ανάγνωση που παρέχει το μεσοποταμιακό περιστέρι είναι η ανάγνωση περιστέρι-ως-έμβλημα-θεάς: το πουλί που είναι ιερό στη μεγάλη θηλυκή θεότητα της αγάπης και της γονιμότητας, παρόν στην ναϊκή της εικονογραφία, απεικονιζόμενο στην λατρευτική της αγαλματοποιία, και συνδεδεμένο με τις σεξουαλικές και γενετικές πτυχές της λατρείας της. Η ανάγνωση δεν επιβιώνει στην σύγχρονη εικονογραφία τατουάζ ως πρωταρχική αναφορά, αλλά βρίσκεται στη ιστορική βάση της κλασικής παράδοσης που το κάνει.

Ροή 2: Ελληνική και Ρωμαϊκή Αφροδίτη και Αφροδίτη (περίπου 600 π.Χ. έως τη ρωμαϊκή αυτοκρατορική περίοδο)

Η κλασική ελληνική ροή κληρονόμησε το μεσοποταμιακό περιστέρι-ως-έμβλημα-θεάς και το καθιέρωσε στη δυτική λογοτεχνική παράδοση ως το πουλί που είναι ιερό στην Αφροδίτη, την ελληνική θεά της αγάπης, της ομορφιάς και της σεξουαλικότητας. Η κύρια πρώιμη λογοτεχνική άγκυρα είναι η Σαπφώ της Λέσβου (περ. 630 έως περ. 570 π.Χ.), της οποίας ο σωζόμενος «Ύμνος στην Αφροδίτη» (απόσπασμα 1) περιγράφει την Αφροδίτη να κατεβαίνει από τον ουρανό σε ένα άρμα που το σέρνουν σπουργίτια· μεταγενέστερα αποσπάσματα και η ευρύτερη λυρική παράδοση της Σαπφούς και της μετά-Σαπφούς ελληνικής γλώσσας συνδέουν επίσης τη θεά με περιστέρια. Μέχρι την Ελληνιστική περίοδο, το περιστέρι είχε καθιερωθεί στην ελληνική οπτική κουλτούρα ως το ιερό πουλί της Αφροδίτης, παρόν στην ναϊκή εικονογραφία σε όλη την Κύπρο, το Αιγαίο και τον ευρύτερο Ελληνιστικό κόσμο.

Η Ρωμαϊκή Δημοκρατική και Αυτοκρατορική περίοδος κληρονόμησε την ελληνική παράδοση και συνέχισε την εικονογραφική σύνδεση, με την Αφροδίτη (την ρωμαϊκή αντίστοιχη της Αφροδίτης) παρομοίως συνδεδεμένη με περιστέρια στη ρωμαϊκή ναϊκή εικονογραφία, στη ζωγραφική τοίχων της Πομπηίας και της Ηρακλείτσας (η καταστροφή της οποίας από τον Βεζούβιο χρονολογείται στις 24 Αυγούστου 79 μ.Χ.), και σε μωσαϊκές συνθέσεις σε όλες τις δυτικές ρωμαϊκές επαρχίες. Ο Πλίνιος ο Πρεσβύτερος (Gaius Plinius Secundus, 23 έως 79 μ.Χ.), στην εγκυκλοπαιδική του Φυσική Ιστορία που ολοκληρώθηκε λίγο πριν τον θάνατό του στην έκρηξη του Βεζούβιου (περ. 77 μ.Χ.· εκδόθηκε 77 έως 79 μ.Χ.), συζητά εκτενώς το περιστέρι στο Βιβλίο Χ (η φυσική ιστορία των πτηνών) και περιγράφει το πουλί ως ιερό στην Αφροδίτη, σημειώνοντας τις συνήθειες ζευγαρώματος και την ικανότητά του για ισόβια δέσμευση ως βάση για τη σύνδεσή του με τη θεά της αγάπης. Ο Πλίνιος Φυσική Ιστορία κυκλοφόρησε ως τυπικό κείμενο αναφοράς μέσω της μεσαιωνικής και αναγεννησιακής ευρωπαϊκής παράδοσης και καθιέρωσε το κλασικό ζεύγος περιστεριού-Αφροδίτης ως ένα σταθερό λογοτεχνικό κοινότοπο μέχρι την πρώιμη νεωτερική περίοδο.

Μια δεύτερη ρωμαϊκή λογοτεχνική άγκυρα περνά μέσα από τον Κατούλλο (Gaius Valerius Catullus, περ. 84 έως περ. 54 π.Χ.), τον λατίνο λυρικό ποιητή του οποίου τα ελεγεία για το αγαπημένο σπουργίτι της Λεσβίας στα Carmina 2 και 3 (περ. 60 π.Χ.) περιλαμβάνουν παρακείμενη αναφορά σε περιστέρια ως ιερά στην Αφροδίτη («Veneres Cupidinesque» στην εναρκτήρια γραμμή της ελεγείας, «Θρηνήστε, Αφροδίτες και Έρωτες»). Η αναγεννησιακή και μετα-αναγεννησιακή ευρωπαϊκή λογοτεχνική παράδοση μετέφερε το κλασικό ζεύγος περιστεριού-Αφροδίτης μέχρι τον 18ο και 19ο αιώνα, όπου παρέμεινε ένα σταθερό στοιχείο της δυτικής λογοτεχνικής και οπτικής κουλτούρας, ακόμη και καθώς το χριστιανικό ζεύγος περιστεριού-Αγίου Πνεύματος κυριαρχούσε στο ευρύτερο εικονογραφικό πλαίσιο.

Ροή 3: Εβραϊκή και Εβραϊκή Βιβλική (Γένεση 8:11; Άσμα Ασμάτων; Ταλμούδ)

Η εβραϊκή και βιβλική ροή είναι η δεύτερη κύρια άγκυρα του δυτικού εικονογραφικού βάρους του περιστεριού και το βαθύτερο επίπεδο της σύγχρονης ιεράς του ανάγνωσης. Η κύρια άγκυρα είναι η Γένεση 8:11, η αφήγηση του Νώε, όπου το περιστέρι που στάλθηκε από την κιβωτό επιστρέφει το βράδυ με ένα κλαδί ελιάς στο ράμφος του, σηματοδοτώντας ότι τα νερά του κατακλυσμού έχουν υποχωρήσει και ότι η γη έχει αρχίσει την ανανέωσή της. Η απόδοση του King James διαβάζει: «Και το περιστέρι ήρθε σε αυτόν το βράδυ· και, ιδού, στο στόμα της υπήρχε ένα φύλλο ελιάς κομμένο: έτσι ο Νώε ήξερε ότι τα νερά είχαν υποχωρήσει από τη γη».

Ο στίχος παρέχει την κανονική σύνθεση περιστεριού-και-κλαδιού-ελιάς ειρήνης που έχει διατρέξει τη δυτική εικονογραφία για σχεδόν τρεις χιλιετίες. Η ανάγνωση είναι πολυεπίπεδη: το περιστέρι ως ο αγγελιοφόρος της διαθήκης του Θεού (η θεϊκή υπόσχεση μετά τον κατακλυσμό, που τυποποιήθηκε στη Γένεση 9 με το ουράνιο τόξο ως ορατό σημάδι), το κλαδί ελιάς ως το έμβλημα της ειρήνης και της ανανέωσης της δημιουργίας, το πουλί ως ο μάρτυρας των υποχωρούντων υδάτων και της επιστροφής της ξηράς. Η σύνθεση είναι μία από τις πιο αναπαραγόμενες βιβλικές σκηνές στη δυτική οπτική κουλτούρα, παρούσα σε πρώιμους χριστιανικούς σαρκοφάγους, σε μεσαιωνική εικονογράφηση χειρογράφων, σε αναγεννησιακή τοιχογραφία και ζωγραφική πινάκων, σε θρησκευτικά χαρακτικά της εποχής της Μεταρρύθμισης, και στη σύγχρονη πολιτική και θρησκευτική εικονογραφία μέχρι σήμερα.

Μια δεύτερη εβραϊκή βιβλική άγκυρα περνά μέσα από το Άσμα Ασμάτων (Άσμα Σολομώντος, Shir HaShirim), το κανονικό εβραϊκό ερωτικό ποίημα που παραδοσιακά αποδίδεται στον Σολομώντα και διαβάζεται στην εβραϊκή παράδοση κατά το Πάσχα και στη χριστιανική παράδοση ως αλληγορία της σχέσης μεταξύ Χριστού και Εκκλησίας (στην Παύλεια ανάγνωση) ή μεταξύ Θεού και ψυχής (στη μυστικιστική ανάγνωση). Το Άσμα Ασμάτων απευθύνεται επανειλημμένα στον αγαπημένο ως «περιστέρι μου»: «Ω περιστέρι μου, που είσαι στις σχισμές του βράχου, στα κρυμμένα μέρη των σκαλοπατιών, άσε με να δω το πρόσωπό σου, άσε με να ακούσω τη φωνή σου· γιατί γλυκιά είναι η φωνή σου, και όμορφο το πρόσωπό σου» (Άσμα Ασμάτων 2:14, έκδοση King James)· «Το περιστέρι μου, το αμώμητό μου είναι μόνο ένα· είναι η μοναχοκόρη της μητέρας της, είναι η εκλεκτή εκείνης που τη γέννησε» (Άσμα Ασμάτων 6:9). Η ανάγνωση του περιστεριού-ως-αγαπημένου στο Άσμα Ασμάτων παρείχε το μητρώο της ιερής αγάπης που αργότερα θα συγχωνευόταν στην χριστιανική εικονογραφική ερμηνεία με την ελληνορωμαϊκή παράδοση του περιστεριού-Αφροδίτης.

Ένα τρίτο εβραϊκό βιβλικό επίπεδο περνά μέσα από την ταλμουδική και μεταγενέστερη ραβινική βιβλιογραφία, στην οποία το περιστέρι εμφανίζεται ως έμβλημα του λαού του Ισραήλ, της ειρήνης και της ψυχής. Η ανάγνωση τεκμηριώνεται σε όλο το Βαβυλωνιακό Ταλμούδ και σε μεσαιωνικά εβραϊκά βιβλικά σχόλια, συμπεριλαμβανομένου του Ρασί (Ραβίνος Σλόμο Γιτζχάκι, 1040 έως 1105) και παρείχε το ευρύτερο εβραϊκό εικονογραφικό λεξιλόγιο στο οποίο το περιστέρι καθόταν ως ένα σταθερό έμβλημα ειρήνης, θεϊκής αγάπης και της κοινότητας της διαθήκης.

Ροή 4: Πρώιμη Χριστιανική (Ματθαίος 3:16; Κατακόμβες της Πρισίλλας, 3ος αιώνας μ.Χ.)

Η χριστιανική ροή κληρονόμησε το εβραϊκό βιβλικό περιστέρι (την αφήγηση του Νώε, το αγαπημένο του Άσματος Ασμάτων, την ραβινική ανάγνωση ειρήνης και ψυχής) και πρόσθεσε την κανονική ανάγνωση του Αγίου Πνεύματος που κυριαρχεί στη δυτική χριστιανική εικονογραφία για σχεδόν δύο χιλιετίες. Η κύρια άγκυρα είναι το Ευαγγέλιο κατά Ματθαίον, κεφάλαιο 3, στίχος 16, η αφήγηση της βάπτισης του Ιησού από τον Ιωάννη τον Βαπτιστή στον ποταμό Ιορδάνη. Η απόδοση του King James διαβάζει: «Και ο Ιησούς, αφού βαπτίστηκε, ανέβηκε αμέσως από το νερό: και, ιδού, οι ουρανοί άνοιξαν σε αυτόν, και είδε το Πνεύμα του Θεού να κατεβαίνει σαν περιστέρι, και να φωλιάζει πάνω του». Παράλληλες αφηγήσεις εμφανίζονται στα Μάρκον 1:10 («Και αμέσως ανεβαίνοντας από το νερό, είδε τους ουρανούς να ανοίγουν, και το Πνεύμα σαν περιστέρι να κατεβαίνει πάνω του») και Λουκάν 3:22 («Και το Άγιο Πνεύμα κατέβηκε σε σωματική μορφή σαν περιστέρι πάνω του, και μια φωνή ήρθε από τον ουρανό, λέγοντας, Εσύ είσαι ο Υιός μου ο αγαπητός· σε σένα ευαρεστήθηκα»).

Οι τρεις ευαγγελικές αφηγήσεις καθορίζουν το περιστέρι ως την ορατή μορφή στην οποία το Άγιο Πνεύμα, το τρίτο πρόσωπο της χριστιανικής Τριάδας, εκδηλώνεται κατά την έναρξη της δημόσιας διακονίας του Ιησού. Η ανάγνωση είναι κανονική σε όλους τους κλάδους της ιστορικής Χριστιανοσύνης (Ανατολική Ορθόδοξη, Ρωμαιοκαθολική, Ανατολική Ορθόδοξη, Προτεσταντική) και παρέχει το τυπικό οπτικό λεξιλόγιο για το Άγιο Πνεύμα στην χριστιανική τέχνη από τους πρώτους αιώνες έως σήμερα. Το περιστέρι εμφανίζεται στη βάπτιση του Ιησού σε αμέτρητες οπτικές αναπαραστάσεις σε όλη τη χριστιανική εικονογραφία· στον Ευαγγελισμό, όπου το περιστέρι κατεβαίνει προς την Παναγία σηματοδοτώντας τη σύλληψη του Χριστού από το Άγιο Πνεύμα (Λουκάν 1:35)· στην Πεντηκοστή, όπου το Άγιο Πνεύμα κατεβαίνει στους αποστόλους σε γλώσσες φωτιάς (Πράξεις 2:1-4), μερικές φορές οπτικά αποδιδόμενο με ένα περιστέρι πάνω από τις γλώσσες της φωτιάς· και στο ευρύτερο εικονογραφικό λεξιλόγιο της Πεντηκοστής και του Αγίου Πνεύματος καθ' όλη τη διάρκεια του λειτουργικού έτους.

Οι πρωιμότερες τεκμηριωμένες χριστιανικές οπτικές αναπαραστάσεις του περιστεριού εμφανίζονται σε σαρκοφάγους και νωπογραφίες του 3ου αιώνα μ.Χ. στις Κατακόμβες της Πρισίλλας στη Ρώμη, ένα από τα σημαντικότερα πρώιμα χριστιανικά ταφικά συγκροτήματα, και σε παράλληλη πρώιμη χριστιανική ταφική τέχνη σε όλη την ευρύτερη Ρωμαϊκή Μεσόγειο. Το πρώιμο χριστιανικό περιστέρι εμφανίζεται συνήθως με ένα κλαδί ελιάς (αντλώντας από τη σύνθεση του Νώε) ή μόνο του, συχνά σε συνδυασμό με το μονογράμμα Χι-Ρο (το πρώιμο χριστιανικό σύμβολο του Χριστού που σχηματίζεται από τα ελληνικά γράμματα χι και ρο), με το πρώιμο χριστιανικό σύμβολο του ψαριού (ΙΧΘΥΣ), ή με την εικονογραφία του οράντος (προσευχόμενου προσώπου) της πρώιμης χριστιανικής ταφικής τέχνης. Τα περιστέρια των Κατακομβών της Πρισίλλας είναι από τις πρωιμότερες τεκμηριωμένες χριστιανικές χρήσεις του πουλιού ως σταθερού εικονογραφικού εμβλήματος και παρέχουν τη βάση από την οποία κατέρχεται η μεταγενέστερη χριστιανική εικονογραφία περιστεριού.

Μέχρι τον 4ο και 5ο αιώνα μ.Χ. το χριστιανικό περιστέρι είχε καθιερωθεί στην ευρύτερη χριστιανική οπτική παράδοση: στα ψηφιδωτά του San Vitale στη Ραβέννα (εγκαινιάστηκε το 547 μ.Χ.), στα παράλληλα ψηφιδωτά του Sant'Apollinare Nuovo και Sant'Apollinare in Classe (6ος αιώνας), και σε όλη τη βυζαντινή και λατινική λιτουργική τέχνη που θα μετέφερε την εικονογραφία μέσα στον μεσαίωνα. Το περιστέρι ως Άγιο Πνεύμα έγινε ένα από τα πιο σταθερά οπτικά εμβλήματα στη χριστιανική τέχνη, τρίτο σε κανονική αναγνώριση μόνο μετά τον σταυρό και τη μορφή του ίδιου του Χριστού.

Ροή 5: Μεσαιωνική και Αναγεννησιακή Χριστιανική εικονογραφία (Ευαγγελισμός, Πεντηκοστή, τα επτά δώρα)

Η μεσαιωνική και αναγεννησιακή περίοδος ανέπτυξε και επεξεργάστηκε την χριστιανική εικονογραφία του περιστεριού σε ζωγραφικά, γλυπτά και εικονογραφημένα πλαίσια. Το περιστέρι εμφανίζεται πιο κεντρικά σε τρεις θεολογικές σκηνές: τον Ευαγγελισμό (το Άγιο Πνεύμα να κατεβαίνει προς την Παναγία τη στιγμή της Ενσάρκωσης, συχνά αποδοσμένο ως λευκό περιστέρι σε μια ακτίνα φωτός που κινείται από τον Θεό Πατέρα προς τη Μαρία), τη Βάπτιση του Χριστού (η κανονική σύνθεση του Ματθαίου 3:16, με το περιστέρι να κατεβαίνει πάνω στον Ιησού στον Ιορδάνη), και την Πεντηκοστή (το Άγιο Πνεύμα να κατεβαίνει στους αποστόλους, μερικές φορές με ένα κεντρικό περιστέρι από το οποίο γλώσσες φωτιάς αναδύονται προς το κεφάλι κάθε αποστόλου).

Το περιστέρι εμφανίζεται επίσης στην εικονογραφία των επτά χαρισμάτων του Αγίου Πνεύματος (βασισμένο στο Ησαΐας 11:2-3 και αναπτυγμένο στη μεσαιωνική σχολαστική θεολογία), όπου επτά περιστέρια αντιπροσωπεύουν τη σοφία, την κατανόηση, τη βουλή, την ανδρεία, τη γνώση, την ευσέβεια και τον φόβο του Κυρίου. Η σύνθεση εμφανίζεται σε μεσαιωνικές εικονογραφήσεις χειρογράφων και σε προγράμματα βιτρό σε όλη την περίοδο κατασκευής καθεδρικών ναών.

Το περιστέρι εμφανίζεται στους κυριότερους Ιταλούς Αναγεννησιακούς ζωγράφους του 14ου, 15ου και 16ου αιώνα. Fra Angelico (Guido di Pietro, περ. 1395 έως 1455), ο Δομινικανός μοναχός και ζωγράφος, συμπεριέλαβε το περιστέρι του Αγίου Πνεύματος στις πολλές συνθέσεις Ευαγγελισμού του, συμπεριλαμβανομένου του διάσημου κύκλου στο Μοναστήρι του San Marco στη Φλωρεντία (περ. 1438 έως 1450). Σάντρο Μποτιτσέλι (Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi, περ. 1445 έως 1510), ο Φλωρεντινός ζωγράφος του Quattrocento, συμπεριέλαβε το περιστέρι στα θρησκευτικά του έργα, συμπεριλαμβανομένων διαφόρων πινάκων Ευαγγελισμού και του Μυστικού Γεννήσεως (1500, Εθνική Πινακοθήκη, Λονδίνο). Λεονάρντο ντα Βίντσι (1452 έως 1519), στον Ευαγγελισμό (περ. 1472 έως 1476, Γκαλερί Ουφίτσι, Φλωρεντία) και στον χαμένο του Βάπτιση του Χριστού σε συνεργασία με τον Andrea del Verrocchio (περ. 1475, Ουφίτσι), εργάστηκε εντός του καθιερωμένου λεξιλογίου του περιστεριού του Αγίου Πνεύματος, ακόμα και καθώς προωθούσε τα ευρύτερα συνθετικά και φυσιοκρατικά σύνορα της Αναγεννησιακής ζωγραφικής.

Η μεσαιωνική και αναγεννησιακή εικονογραφία του περιστεριού καθόρισε τις οπτικές συμβάσεις από τις οποίες αντλούν τα σύγχρονα χριστιανικά τατουάζ περιστεριού: το λευκό πτέρωμα (που σηματοδοτεί την ιερή αγνότητα), την καθοδική στάση με απλωμένα φτερά και ακτίνες θεϊκού φωτός να εκπέμπονται προς τα έξω, η συχνή σύζευξη με κλαδί ελιάς (βασισμένο στο Γένεσις 8:11) ή με την Ιερή Καρδιά (μια μεταγενέστερη αγιογραφική ανάπτυξη της Αντιμεταρρύθμισης), και η τυπική τοποθέτηση πάνω ή πίσω από μια κεντρική θρησκευτική μορφή για να σηματοδοτήσει τη θεϊκή παρουσία.

Ροή 6: Σύγχρονο πολιτικό σύμβολο ειρήνης (Πικάσο, Η λιθογραφία La Colombe, Απρίλιος 1949)

Η πιο σημαντική ροή του 20ου αιώνα και η κύρια πηγή της σύγχρονης κοσμικής ανάγνωσης του περιστεριού προέκυψε από το έργο του Πάμπλο Πικάσο (Pablo Ruiz Picasso, 25 Οκτωβρίου 1881 έως 8 Απριλίου 1973), του Ισπανού ζωγράφου και λιθογράφου του οποίου η εικόνα του περιστεριού έγινε το έμβλημα του συνεδρίου του Παγκόσμιου Συμβουλίου Ειρήνης την άνοιξη του 1949. Η λιθογραφία, με τίτλο "Η λιθογραφία La Colombe" ("Το Περιστέρι"), έγινε στο ατελιέ του Παρισιού του χαράκτη Fernand Mourlot στις 9 Ιανουαρίου 1949, και στη συνέχεια επιλέχθηκε και αναπαράχθηκε στις αφίσες για το Πρώτο Παγκόσμιο Συνέδριο Υποστηρικτών της Ειρήνης του Παγκόσμιου Συμβουλίου Ειρήνης, το οποίο συνήλθε ταυτόχρονα στο Παρίσι (Salle Pleyel) και στην Πράγα μεταξύ 20 και 25 Απριλίου 1949. Η εικόνα, ένα στυλιζαρισμένο λευκό περιστέρι αποδοσμένο ως λιθογραφική σιλουέτα μαύρου σε υψηλή αντίθεση σε λευκό φόντο, αντλεί από τη σύνθεση του Γενεσις 8:11 του περιστεριού και του κλαδιού ελιάς (αν και η αρχική λιθογραφία του 1949 δείχνει το περιστέρι χωρίς το κλαδί ελιάς· μεταγενέστερα σχέδια περιστεριών του Πικάσο από το 1950 και μετά συχνά περιλάμβαναν το κλαδί ελιάς) και επιλέχθηκε από τον Γάλλο κομμουνιστή ποιητή Λουί Αραγκόν (Louis-Marie Andrieux, 1897 έως 1982) από το λιθογραφικό έργο του Πικάσο για χρήση ως έμβλημα του συνεδρίου.

Η εικόνα εισήλθε αμέσως στην μεταπολεμική πολιτική εικονογραφία. Η λιθογραφία La Colombe αναπαράχθηκε σε εκατομμύρια αφίσες, φυλλάδια, καρτ ποστάλ και πολιτικό εποχιακό υλικό σε όλο το διεθνές κίνημα ειρήνης από το 1949 έως τις επόμενες δεκαετίες. Ο Πικάσο παρήγαγε επιπλέον σχέδια περιστεριών καθ' όλη τη διάρκεια των δεκαετιών του 1950 και 1960, συμπεριλαμβανομένης μιας λιθογραφίας του 1950 για το Δεύτερο Παγκόσμιο Συνέδριο Ειρήνης στο Σέφιλντ και τη Βαρσοβία, μιας εικόνας περιστεριού του 1952 για το Συνέδριο Ειρήνης της Βιέννης, και του Περιστέρι της Ειρήνης (1961) που έγινε μία από τις πιο αδειοδοτημένες εικόνες στα πολιτικά γραφικά του 20ου αιώνα. Το περιστέρι του Πικάσο αναφέρεται ευρέως ως μία από τις πιο αναπαραγόμενες εικόνες του 20ου αιώνα και η κύρια πηγή του σύγχρονου κοσμικού καταλόγου συμβόλων ειρήνης που φέρει το περιστέρι.

Το περιστέρι ειρήνης του Πικάσο υιοθετήθηκε σε όλο το μεταπολεμικό κίνημα ειρήνης: το διεθνές κίνημα πυρηνικού αφοπλισμού των τελών της δεκαετίας του 1950 και του 1960 (παράλληλα με το σύμβολο ειρήνης που σχεδιάστηκε από τον Gerald Holtom το 1958 για τη Βρετανική Εκστρατεία για τον Πυρηνικό Αφοπλισμό), το κίνημα κατά του πολέμου του Βιετνάμ της δεκαετίας του 1960 και του 1970, η ευρύτερη ειρηνιστική δράση της εποχής του Ψυχρού Πολέμου τόσο στις δυτικές όσο και στις ανατολικές χώρες, και ανεπίσημα η μετα-1980 κουλτούρα μνήμης του John Lennon γύρω από το τραγούδι "Imagine" (κυκλοφόρησε το 1971, σόλο άλμπουμ του John Lennon Φανταστείτε, Apple Records) και το μνημείο Strawberry Fields στο Central Park που εγκαινιάστηκε το 1985 μετά τη δολοφονία του Lennon στις 8 Δεκεμβρίου 1980. Το περιστέρι εμφανίστηκε επίσης στην εικονογραφία του κινήματος πυρηνικής παύσης του 1981 και σε μεταγενέστερη ειρηνιστική δράση μέχρι τον 21ο αιώνα.

Το περιστέρι ειρήνης του Πικάσο είναι η κύρια αναφορά για το σύγχρονο κοσμικό τατουάζ περιστεριού ειρήνης. Η ανάγνωση είναι ειλικρινά πολιτική: ο φορέας επικαλείται το μεταπολεμικό διεθνές κίνημα ειρήνης, την ευρύτερη αντιπολεμική παράδοση και την αισθητική του Πικάσο. Η σύνθεση δεν είναι ιδιοποιητική (ο Πικάσο διέθεσε την εικόνα σε ευρεία πολιτική κυκλοφορία μέσω του Παγκόσμιου Συμβουλίου Ειρήνης, και η εικονογραφία κυκλοφορεί ελεύθερα σε όλο το διεθνές κίνημα ειρήνης για σχεδόν οκτώ δεκαετίες), αλλά φέρει συγκεκριμένο ιστορικό βάρος, και ένας ενεργός τατουατζής θα πρέπει να γνωρίζει το πλαίσιο του Παγκόσμιου Συμβουλίου Ειρήνης του 1949 πριν εφαρμόσει το σχέδιο.

Ροή 7: Αμερικανικό παραδοσιακό Bowery flash (σεμνή είσοδος, 1900 έως 1950)

Η αμερικανική παραδοσιακή παράδοση Bowery flash απορρόφησε το περιστέρι με σεμνότητα μεταξύ περίπου 1900 και 1950, λιγότερο κεντρικά από το κανονικό χελιδόνι (το έμβλημα του ναυτικού ταξιδιού) ή το σπουργίτι (το πουλί του σπιτιού), αλλά παρόν παρόλα αυτά στους κυριότερους ασκούμενους του Bowery και μετά το Bowery. Το έντονο μαύρο περίγραμμα, η παλέτα λευκού με γκρι σκίαση (αντλώντας από το φυσικό πτέρωμα του περιστεριού και τη συμβατική χριστιανική σύμβαση του λευκού περιστεριού), οι τυποποιημένες ιπτάμενες ή καθοδικές στάσεις, και η τυπική σύζευξη με ένα πανό, μια καρδιά, έναν σταυρό ή έναν στίχο της Βίβλου είναι οι τεχνικές υπογραφές του αμερικανικού παραδοσιακού περιστεριού.

Τσάρλι Γουάγκνερ (γεννημένος Wiegner, 1875 έως 1953) διατηρούσε το κατάστημά του στην Chatham Square από περίπου το 1904 μέχρι τον θάνατό του το 1953, και η παραγωγή του περιλάμβανε σεμνή δουλειά με περιστέρια παράλληλα με το ευρύτερο λεξιλόγιο αγκύρας, τριαντάφυλλου, αετού, χελιδονιού, σπουργιτιού και καρδιάς. Οι συνθέσεις περιστεριών του Wagner εμφανίζονταν τυπικά σε θρησκευτικό ή μνημειακό πλαίσιο, συχνά σε συνδυασμό με ένα πανό ονόματος, έναν στίχο της Βίβλου ή έναν σταυρό. Η Springfield Daily Republican της 7ης Φεβρουαρίου 1933 (Ειδική Αποστολή από τη Νέα Υόρκη) ανέφερε ότι τα τρία τέταρτα των εν ενεργεία τατουατζήδων στα μεγάλα λιμάνια του κόσμου είχαν εκπαιδευτεί υπό τον Wagner στο κατάστημά του στην Chatham Square, και ότι είκοσι χιλιάδες ναύτες φορούσαν σχέδια αετού σε πτήση φτιαγμένα από αυτόν· ο τότε τύπος το κατέγραψε ως μέτρο του ρόλου του ως κύριου κόμβου διδασκαλίας του Bowery της εποχής, και το flash με περιστέρια ήταν μέρος της ίδιας υποδομής διδασκαλίας και προμήθειας που διανεμήθηκε εθνικά μέσω του εργοστασίου προμηθειών της 208 Bowery, ακόμα κι αν το πουλί ήταν λιγότερο κεντρικό από το κανονικό χελιδόνι.

στην 11 Chatham Square, το οποίο διατηρούσε από το 1909 μέχρι τον θάνατό του το 1953, παρήγαγε κρανία flash που ταξίδεψαν εθνικά μέσω της επιχείρησης ταχυδρομικών προμηθειών του στην 208 Bowery. (August Bernard Coleman, 15 Οκτωβρίου 1884 έως 20 Οκτωβρίου 1973) ίδρυσε το κατάστημά του στο Norfolk της Virginia γύρω στο 1918 και λειτούργησε εκεί για τις επόμενες δεκαετίες. Το flash με περιστέρια του Coleman, παράλληλα με το ευρύτερο λεξιλόγιο αγκύρας, αετού, χελιδονιού, σπουργιτιού, hula girl και καρδιάς, αποκτήθηκε από το Μουσείο Ναυτικών στο Newport News της Virginia, το 1936. Αυτή η απόκτηση είναι η νωρίτερη τεκμηριωμένη θεσμική συλλογή αμερικανικού tattoo flash και περιλαμβάνει τις συνθέσεις περιστεριών του Coleman παράλληλα με την αντίστοιχη παραγωγή μικρών πουλιών. Το περιστέρι του Coleman εμφανίζεται τυπικά σε μνημειακό ή θρησκευτικό πλαίσιο, συχνά σε συνδυασμό με ένα πανό που φέρει ένα όνομα ή έναν στίχο της Βίβλου.

Νόρμαν "Σαίηλορ Τζέρι" Κόλινς (1911 έως 1973) διατηρούσε το κατάστημά του στην Hotel Street στη Honolulu από τα μέσα έως τα τέλη της δεκαετίας του 1930 μέχρι τον θάνατό του στις 12 Ιουνίου 1973. Το flash με περιστέρια του Collins είναι σεμνό σε σύγκριση με την παραγωγή χελιδονιών και σπουργιτιών του, αλλά τεκμηριωμένο στο αρχείο της Hotel Street, εμφανιζόμενο συχνά σε μνημειακό πλαίσιο (ένα περιστέρι που πετά με ένα πανό ονόματος· ένα περιστέρι με έναν σταυρό) ή ως μέρος ευρύτερων θρησκευτικών συνθέσεων. Η σύνθεση εμφανίζεται στο αρχείο flash της Hotel Street που εκδόθηκε στο Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise και Shine, Vol. ΠΝ4 (Hardy Marks Publications, 2002), επιμέλεια Τα μαγαζιά Realistic Tattoo και Tattoo City του.

Μέχρι το 1950, το αμερικανικό παραδοσιακό περιστέρι είχε σταθεροποιηθεί σε ένα μικρό σύνολο κανονικών συνθέσεων: το απλό λευκό περιστέρι σε πτήση· το περιστέρι με κλαδί ελιάς (η σύνθεση του Νώε)· το περιστέρι με σταυρό (η χριστιανική σύνθεση)· το περιστέρι με πανό (η σύνθεση αφιέρωσης ή μνημείου)· το καθοδικό περιστέρι με ακτίνες φωτός (η σύνθεση του Αγίου Πνεύματος)· και το περιστέρι σε συνδυασμό με την Ιερή Καρδιά (η ολοκληρωμένη σύνθεση Αγίου Πνεύματος και Ιερής Καρδιάς). Το πουλί ήταν λιγότερο κεντρικό για τον εργαζόμενο ναύτη και την πελατεία του Bowery από το χελιδόνι, αλλά παρόν ως αναγνωρισμένο στοιχείο του ευρύτερου αμερικανικού παραδοσιακού λεξιλογίου.

Ροή 8: Σύγχρονο μνημειακό μητρώο

Μια σύγχρονη ροή που αντλεί από την ευρύτερη δυτική εικονογραφική παράδοση διαβάζει το περιστέρι ως την ψυχή του αποθανόντος, ιδιαίτερα σε σύγχρονη μνημειακή εργασία για την απώλεια αγαπημένων προσώπων. Η ανάγνωση αντλεί από την ευρύτερη χριστιανική εικονογραφία του περιστεριού ως Αγίου Πνεύματος και από την μεσαιωνική ευρωπαϊκή λαϊκή παράδοση (παράλληλη με την ανάγνωση του σπουργιτιού ως ψυχής) των μικρών πουλιών ως των ψυχών των νεκρών που επιστρέφουν σύντομα στο σπίτι πριν πετάξουν παραπέρα. Η σύνθεση συνήθως αποδίδει ένα μόνο περιστέρι σε πτήση, συχνά σε συνδυασμό με ένα πανό που φέρει το όνομα και τις ημερομηνίες του αποθανόντος, με μια ημερομηνία, ή με μια μικρή συναισθηματική φράση ("Στην Αιώνια Αγάπη μας", "Για Πάντα στις Καρδιές μας", "Μέχρι να Συναντηθούμε Ξανά").

Το μνημειακό περιστέρι είναι μία από τις πιο περιζήτητες συνθέσεις στη σύγχρονη αμερικανική μνημειακή εργασία τατουάζ, ιδιαίτερα για την απώλεια γονέων, παππούδων, παιδιών και στενών μελών της οικογένειας. Το εικονογραφικό βάρος της σύνθεσης διατρέχει την χριστιανική ανάγνωση του Αγίου Πνεύματος (το περιστέρι ως θεϊκή παρουσία που συνοδεύει τον αποθανόντα), τη βιβλική ανάγνωση του Νώε (το περιστέρι ως αγγελιοφόρος της διαθήκης και της ειρήνης του Θεού), και την ευρύτερη συναισθηματική παράδοση των μικρών πουλιών ως της ορατής μορφής της ψυχής του αποθανόντος. Η σύνθεση είναι ανοιχτή σε όλες τις θρησκευτικές και μη θρησκευτικές πλαισιώσεις (το μνημειακό περιστέρι δεν απαιτεί χριστιανική δέσμευση από τον φορέα) και παραμένει σε ενεργή παραγωγή στα περισσότερα καταστήματα αμερικανικού παραδοσιακού, νεο-παραδοσιακού, ρεαλισμού και blackwork.

Ροή 9: Σύγχρονος ρεαλισμός και blackwork

Δύο σύγχρονες μορφές έχουν διαμορφώσει το μοτίβο του περιστεριού από τη δεκαετία του 2000. Φωτορεαλιστική εργασία με περιστέρι χρησιμοποιεί σύγχρονες περιστροφικές μηχανές υψηλής ταχύτητας και εξαιρετικά λεπτές χρωστικές για να παράγει περιστέρια που μοιάζουν με φωτογραφίες συγκεκριμένων ειδών, συχνά με ανατομική ακρίβεια μέχρι το λευκό πτέρωμα του Βραχοπερίστερου (Columba Livia) στη εξημερωμένη λευκή μορφή περιστεριού του, το απαλό γκρι του Θρηνοπερίστερου (Μακρούρα Ζεναϊδα), το δακτυλιωτό λαιμό του Τρυγονίου (Streptopelia decaocto), ή συγκεκριμένη σχεδίαση φτερών στα φτερά των φτερών. Το ρεαλιστικό περιστέρι τεκμηριώνει ορνιθολογική εξειδίκευση αντί να φέρει το εικονογραφικό έμβλημα του αμερικανικού παραδοσιακού, και συχνά συνδυάζεται με βοτανικά ακριβή απόδοση φυτών (καθισμένο σε κλαδί ελιάς, πετώντας δίπλα σε ένα βιτρό παράθυρο, κατεβαίνοντας σε μια σκηνή βάπτισης).

Σύγχρονοι ασκούμενοι του blackwork μειώνουν το περιστέρι προς την αντίθετη κατεύθυνση: γεωμετρικά σχήματα υψηλής αντίθεσης, σκίαση με τεχνική dotwork, συνθέσεις ενσωματωμένες σε μάνταλα, ή καθαρή γραμμική απεικόνιση που αναφέρεται στο περιστέρι χωρίς να προσπαθεί να αποδώσει την επιφάνειά του φυσιοκρατικά. Το περιστέρι blackwork μπορεί να χρησιμοποιεί συμπαγή μαύρη σιλουέτα (συχνά αποδοσμένη στην στυλιζαρισμένη μορφή του Πικάσο Η λιθογραφία La Colombe ), γεωμετρική πλακόστρωση στην επιφάνεια του φτερού, επικαλύψεις ιερής γεωμετρίας, ή σκίαση με διαβαθμίσεις στικτών. Η σιλουέτα του Πικάσο ιδιαίτερα μεταφράζεται καλά στο blackwork επειδή η αρχική λιθογραφία του 1949 είναι ήδη μια εικόνα υψηλής αντίθεσης μαύρου σε λευκό· το περιστέρι blackwork συχνά διαβάζεται ως άμεση παράθεση του συμβόλου ειρήνης του Πικάσο.

Και οι δύο μορφές συνυπάρχουν στη σύγχρονη αγορά τατουάζ με τις συνεχιζόμενες αμερικανικές παραδοσιακές, νεο-παραδοσιακές, θρησκευτικές και μνημειακές μορφές. Ο ίδιος πελάτης μπορεί να έχει ένα μνημειακό ρεαλιστικό περιστέρι στο στήθος και μια μικρή σιλουέτα περιστεριού ειρήνης του Πικάσο στον καρπό· οι επιλογές δεν χρειάζεται να είναι ενοποιημένες. Όλες οι σύγχρονες μορφές προέρχονται από την πολυεπίπεδη Μεσοποταμιακή-κλασική-βιβλική-χριστιανική-Πικάσο γραμμή, ακόμα κι αν η επιφανειακή επεξεργασία δεν μοιάζει καθόλου με τις ιστορικές πηγές.

Το χριστιανικό ιερό περιστέρι (με άλω και θεϊκές ακτίνες)

Το χριστιανικό ιερό περιστέρι είναι η σύνθεση περιστεριού με το μεγαλύτερο ιστορικό βάρος και η κύρια αναφορά για τη σύγχρονη θρησκευτική εργασία με περιστέρια. Η σύνθεση αντλεί απευθείας από τους βιβλικούς λογαριασμούς της Βάπτισης Ματθαίου 3:16 / Μάρκου 1:10 / Λουκά 3:22 και από την ευρύτερη μεσαιωνική και αναγεννησιακή εικονογραφία του Αγίου Πνεύματος που αναπτύχθηκε στους Fra Angelico, Botticelli, Leonardo και την ευρύτερη ιταλική και βόρεια αναγεννησιακή ζωγραφική παράδοση.

Οι τεχνικές προδιαγραφές: λευκό πτέρωμα (που σηματοδοτεί την ιερή αγνότητα), καθοδική στάση με απλωμένα φτερά (που σηματοδοτεί την κίνηση από τον ουρανό προς τη γη), ακτίνες θεϊκού φωτός που εκπέμπονται από το σώμα του πουλιού (η τυπική μεσαιωνική και αναγεννησιακή οπτική σύμβαση για τη θεϊκή παρουσία), συχνά με άλω ή μαντόρλα να περιβάλλει το πουλί (το τυπικό εικονογραφικό σημάδι αγιότητας που εφαρμόζεται σε ιερές μορφές στη χριστιανική τέχνη). Η σύνθεση μπορεί να περιλαμβάνει τη λατινική φράση "Spiritus Sanctus" ή την ελληνική "Άγιο Πνεύμα" σε ένα περιβάλλον πανό, ή συγκεκριμένους στίχους της Βίβλου (Ματθαίος 3:17 "Εσύ είσαι ο Υιός μου ο αγαπητός· εσύ είσαι ευαρεστημένος εγώ"· Λουκάς 1:35 "Το Άγιο Πνεύμα θα έρθει πάνω σου· και η δύναμη του Υψίστου θα σε σκεπάσει"· Πράξεις 2:4 "Και όλοι γέμισαν με το Άγιο Πνεύμα") σε γραμμική γραφή κάτω ή γύρω από το πουλί.

Η σύνθεση είναι κανονική σε όλους τους κλάδους του ιστορικού Χριστιανισμού και φέρει ρητό ιερό βάρος. Ένας εν ενεργεία tattoo artist που εφαρμόζει το Χριστιανικό ιερό περιστέρι θα πρέπει να ρωτήσει τον πελάτη για τη θρησκευτική δέσμευση και τη συγκεκριμένη θεολογική αναφορά που προορίζεται· το σχέδιο είναι ανοιχτό σε μη Χριστιανούς φορείς, αλλά φέρει ρητή αναφορά στο Άγιο Πνεύμα, και η ειλικρινής πρακτική είναι να γνωρίζεις τι αναφέρεται το σχέδιο πριν το εφαρμόσεις. Η σύνθεση εμφανίζεται σε σύγχρονες θρησκευτικές εργασίες τατουάζ και παραμένει μία από τις πιο περιζήτητες Χριστιανικές συνθέσεις στην ενεργή Αμερικανική παραδοσιακή, νεο-παραδοσιακή, ρεαλιστική και blackwork παραγωγή.

Το περιστέρι στον αμερικανικό παραδοσιακό

Το Αμερικανικό παραδοσιακό περιστέρι είναι η κανονική εκδοχή του Bowery και μετά το Bowery, λιγότερο κεντρικό από το παράλληλο χελιδόνι ή το σπουργίτι, αλλά παρόν σε όλη τη γραμμή των Wagner, Coleman και Sailor Jerry. Οι τεχνικές προδιαγραφές είναι σταθερές: έντονη μαύρη γραμμή, λευκό πτέρωμα με γκρι σκίαση (σε αντίθεση με τις πιο πολύχρωμες παλέτες του χελιδονιού και του σπουργιτιού), οι τυποποιημένες στάσεις πτήσης ή καθόδου, οι αναλογίες βελτιστοποιημένες για τοποθέτηση στο στήθος, τον πήχη ή το πάνω μέρος του βραχίονα.

Αρκετές παραλλαγές σύνθεσης τεκμηριώνονται στην περίοδο της Αμερικανικής παραδοσιακής τέχνης και παραμένουν σε ενεργή παραγωγή στα περισσότερα Αμερικανικά παραδοσιακά στούντιο. Το απλό λευκό περιστέρι σε πτήση είναι η απλούστερη εκδοχή, συχνά εφαρμόζεται ως μικρό κομμάτι στον πήχη ή στο στήθος. Η σύνθεση περιστέρι με κλαδί ελιάς είναι η κανονική βιβλική σύνθεση του Νώε (Γένεση 8:11) και μία από τις πιο περιζήτητες Αμερικανικές παραδοσιακές συνθέσεις περιστεριού. Η σύνθεση περιστέρι με σταυρό είναι η ρητή Χριστιανική σύνθεση, συχνά συνδυασμένη με στίχο της Βίβλου σε ένα πανό. Η σύνθεση περιστέρι με πανό είναι η σύνθεση αφιέρωσης ή μνημοσύνου, με το πανό να φέρει ένα όνομα, μια ημερομηνία ή ένα σύντομο μότο. Η σύνθεση του καθοδικού περιστεριού με θεϊκές ακτίνες είναι η σύνθεση του Αγίου Πνεύματος, αντλώντας από τον απολογισμό της βάπτισης στο Κατά Ματθαίον 3:16. Η σύνθεση με δύο περιστέρια (σπάνια στην Αμερικανική παραδοσιακή, πιο συχνή στη νεο-παραδοσιακή και σύγχρονη εργασία) διαβάζεται ως πίστη ή ζευγαρωτή αφοσίωση, αντλώντας από την ευρύτερη σύμβαση του περιστεριού ως ζευγαρωτού πλάσματος.

Αυτό που κάνει το Αμερικανικό παραδοσιακό περιστέρι διακριτικό είναι το ίδιο σύνολο τεχνικών αποκρίσεων που διακρίνουν άλλα Αμερικανικά παραδοσιακά μοτίβα: σκόπιμη επιπεδότητα χρώματος, ένταση γραμμής, κλιμακούμενη αναγνωσιμότητα, ανθεκτικότητα σε δεκαετίες ήλιου και καιρικών συνθηκών. Η παλέτα λευκού και γκρι είναι φτιαγμένη για ευκρίνεια από απόσταση και για να γερνάει καλά σε σώματα της εργατικής τάξης υπό το φως της εργατικής τάξης, ακόμα κι αν το πουλί είναι λιγότερο κεντρικό στο λεξιλόγιο του εργαζόμενου ναύτη από το χελιδόνι.

Το περιστέρι στη νεο-παραδοσιακή τέχνη

Το νεο-παραδοσιακό περιστέρι λαμβάνει την ίδια μεταχείριση με το παράλληλο χελιδόνι, το σπουργίτι και άλλα μοτίβα μικρών πουλιών στο κίνημα αναβίωσης της δεκαετίας του 2000: οι έντονες γραμμές της Αμερικανικής παραδοσιακής διατηρούνται, η παλέτα χρωμάτων διευρύνεται δραματικά (συχνά με ιριδίζουσα μπλε-γκρι σκίαση στις επιφάνειες των φτερών, χρυσές πινελιές στις ακτίνες φωτός, βαθύ κόκκινο σε συνοδευτικά λουλούδια ή καρδιές), η σκίαση και η διάστατη απόδοση βαθαίνουν, και η συνθετική προσέγγιση γίνεται πιο εικονογραφική.

Το νεο-παραδοσιακό περιστέρι εμφανίζεται συχνά σε συνθέσεις που περιλαμβάνουν αφιέρωση με πανό και όνομα, ζευγαρωτές διατάξεις λουλουδιών (συνήθως με τριαντάφυλλα, κρίνους ή κλαδιά ελιάς), καθοδικές συνθέσεις Αγίου Πνεύματος με περίτεχνες διάστατες ακτίνες, και την ενσωμάτωση τεχνικής dotwork ή φιλιγκράν πινελιών στο φόντο. Η σύνθεση είναι πιο εικονογραφική από τον Αμερικανικό παραδοσιακό πρόγονο με επίπεδο χρώμα και συνήθως κατασκευάζεται για μια συγκεκριμένη παραγγελθείσα τοποθέτηση αντί για ένα γενικό φύλλο flash. Το νεο-παραδοσιακό περιστέρι των δεκαετιών 2000 και 2010 διαμόρφωσε σημαντικά την εικόνα του πουλιού στην σύγχρονη κουλτούρα τατουάζ μέσω της κυκλοφορίας του στην εποχή του Instagram, διατηρώντας παράλληλα το ιστορικό εικονογραφικό βάρος στην επιλογή του φορέα να παραγγείλει το μοτίβο.

Το περιστέρι στον σύγχρονο ρεαλισμό

Οι σύγχρονοι ρεαλιστές tattoo artists πήραν το περιστέρι προς μια διαφορετική κατεύθυνση τις δεκαετίες 2010 και 2020: φωτορεαλιστικές συνθέσεις ενός πουλιού αποδοσμένες με την πιστότητα που επιτρέπουν οι περιστροφικές μηχανές υψηλής ταχύτητας και οι εξαιρετικά λεπτές χρωστικές. Αυτά τα περιστέρια μοιάζουν με φωτογραφίες πραγματικών Λευκών Περιστεριών (η εξημερωμένη λευκή μορφή του Βραχώδους Περιστεριού Columba Livia), Θρηνούντων Περιστεριών (Μακρούρα Ζεναϊδα), ή σχετικών ειδών, συχνά με ανατομική ακρίβεια μέχρι τη συγκεκριμένη διάταξη των φτερών, την απαλή λευκο-γκρι διαβάθμιση του πτερώματος, τα ροζ πόδια, τον απαλό κόκκινο-πορτοκαλί δακτύλιο του ματιού, και την ακριβή στρογγυλεμένη κοντή ουρά που διακρίνει το είδος από την πιο λεπτή σιλουέτα του χελιδονιού.

Το ρεαλιστικό περιστέρι τεκμηριώνει την ορνιθολογική εξειδίκευση αντί να φέρει το εικονογραφικό έμβλημα του Αμερικανικού παραδοσιακού ή του Χριστιανικού ιερού περιστεριού. Συχνά συνδυασμένο με βοτανικά ακριβή απόδοση φυτών (καθισμένο σε κλαδί ελιάς, φωλιασμένο σε περιστερώνα, πετώντας δίπλα από ένα βιτρό παράθυρο), το ρεαλιστικό περιστέρι είναι ο σύγχρονος τρόπος για πελάτες που θέλουν το πουλί ως αναπαραστατική εικόνα αντί ως συμβολικό έμβλημα. Η σύνθεση συνήθως ενσωματώνει το περιστέρι σε μια συγκεκριμένη περιβαλλοντική σκηνή, με τα γύρω στοιχεία να φέρουν εξίσου αφηγηματικό βάρος με το ίδιο το πουλί.

Το περιστέρι στο σύγχρονο blackwork

Οι σύγχρονοι blackwork καλλιτέχνες μειώνουν το περιστέρι προς την αντίθετη κατεύθυνση από τον ρεαλισμό: γεωμετρικά σχήματα υψηλής αντίθεσης, σκίαση με dotwork, συνθέσεις ενσωματωμένες σε μάνταλα, ή καθαρή γραμμική απεικόνιση που αναφέρεται στο περιστέρι χωρίς να προσπαθεί να αποδώσει την επιφάνειά του φυσιοκρατικά. Το blackwork περιστέρι μπορεί να χρησιμοποιεί συμπαγή μαύρη σιλουέτα (συχνά στη στυλιζαρισμένη μορφή του Πικάσο Η λιθογραφία La Colombe που μεταφράζεται καλά σε καθαρό μαύρο πάνω σε δέρμα), γεωμετρική πλακόστρωση στην επιφάνεια του φτερού, επικαλύψεις ιερής γεωμετρίας, ή διαβαθμισμένη σκίαση με στίξη.

Η σιλουέτα του περιστεριού της ειρήνης του Πικάσο είναι ιδιαίτερα ταιριαστή για το blackwork: η αρχική λιθογραφία του 1949 είναι ήδη μια εικόνα υψηλής αντίθεσης μαύρου σε λευκό, και η blackwork απόδοση συχνά διαβάζεται ως άμεση οπτική αναφορά στην πηγή του Πικάσο. Το blackwork περιστέρι είναι μια αφαίρεση· η τεχνική υπογραφή είναι η υψηλή αντίθεση και η γραφική σαφήνεια αντί της φυσιοκρατικής ακρίβειας, και η σύνθεση εντάσσεται φυσικά σε μεγαλύτερα blackwork μανίκια ή πλάτες που ενσωματώνουν το περιστέρι σε ένα ευρύτερο λεξιλόγιο σχεδίων.

Η κανονική σιλουέτα "Περιστέρι της Ειρήνης" του Πικάσο

Το Πικάσο Η λιθογραφία La Colombe σιλουέτα είναι η κύρια σύγχρονη κοσμική σύνθεση περιστεριού και ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα οπτικά εμβλήματα του 20ου αιώνα. Οι τεχνικές προδιαγραφές αντλούν απευθείας από τη λιθογραφία του Απριλίου 1949: ένα στυλιζαρισμένο λευκό περιστέρι με τα φτερά ανοιχτά σε οριζόντια ή ελαφρώς ανοδική στάση, αποδοσμένο ως συμπαγής μαύρη σιλουέτα σε λευκό φόντο (ή, στη μετάφραση του τατουάζ, ως συμπαγής μαύρη χρωστική ενάντια στο λευκό του ακατέργαστου δέρματος), συχνά με ένα κλαδί ελιάς στο ράμφος (η σύνθεση Γένεση 8:11 μεταφρασμένη στο σύγχρονο πολιτικό μητρώο· η αρχική λιθογραφία του 1949 έδειχνε το περιστέρι χωρίς το κλαδί ελιάς, αλλά τα σχέδια περιστεριών του Πικάσο του 1950 και μεταγενέστερα συχνά το περιλάμβαναν).

Η σύνθεση διαβάζεται ως το σύγχρονο σύμβολο της ειρήνης και φέρει ρητό πολιτικό βάρος: το μεταπολεμικό διεθνές κίνημα ειρήνης, το ιδρυτικό συνέδριο του Παγκόσμιου Συμβουλίου Ειρήνης το 1949 στο Παρίσι και την Πράγα, η ευρύτερη αντιπολεμική δράση της εποχής του Ψυχρού Πολέμου, το κίνημα πυρηνικού αφοπλισμού, το αντι-Βιετναμικό κίνημα, η ειρηνιστική δράση των δεκαετιών 1980 και 1990, και η σύγχρονη διεθνής εικονογραφία της ειρήνης. Ένας εν ενεργεία tattoo artist που εφαρμόζει τη σιλουέτα του Πικάσο θα πρέπει να ρωτήσει τον πελάτη αν η πρόθεση είναι η ευρύτερη ανάγνωση του συμβόλου της ειρήνης, η συγκεκριμένη αισθητική αναφορά στον Πικάσο, η ιστορική αναφορά στο Παγκόσμιο Συμβούλιο Ειρήνης, ή το απλούστερο έμβλημα περιστέρι-ως-ειρήνη· η σύνθεση μπορεί να φέρει και τα τέσσερα ταυτόχρονα, αλλά η συγκεκριμένη αναφορά του φορέα διαμορφώνει τις γύρω συνθετικές επιλογές.

Ζευγάρια περιστεριών και τι σημαίνουν

Το περιστέρι εμφανίζεται συχνότερα ως μέρος μιας σύνθεσης πολλαπλών στοιχείων. Κάθε κοινό ζευγάρι φέρει τις δικές του αναγνώσεις.

Περιστέρι + κλαδί ελιάς (η κανονική σύνθεση του Νώε και της ειρήνης): Η βιβλική σύνθεση Γένεση 8:11, αντλώντας από την αφήγηση του Νώε για το περιστέρι που επιστρέφει στην κιβωτό με ένα φύλλο ελιάς. Η ανάγνωση είναι τόσο βιβλική (η διαθήκη του Θεού μετά τον κατακλυσμό, η ανανέωση της δημιουργίας, το τέλος της θεϊκής οργής) όσο και ευρύτερη (ειρήνη, ελπίδα, συμφιλίωση, το τέλος της σύγκρουσης). Η σύνθεση είναι ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα Χριστιανικά εικονογραφικά εμβλήματα στη Δυτική παράδοση και συγχωνεύεται φυσικά με τη σύγχρονη ανάγνωση του συμβόλου της ειρήνης του Πικάσο. Το ζευγάρι εμφανίζεται σε πρώιμους Χριστιανικούς σαρκοφάγους, μεσαιωνική και αναγεννησιακή ζωγραφική, εικονογραφημένα βιβλία της μεταρρύθμισης, και το σύγχρονο διεθνές κίνημα ειρήνης. Τεκμηριωμένο σε Αμερικανικά παραδοσιακά flash των Wagner, Coleman και Sailor Jerry και παραμένει σε ενεργή παραγωγή στα περισσότερα Αμερικανικά παραδοσιακά στούντιο.

Περιστέρι + άλω ή θεϊκές ακτίνες (η σύνθεση του Αγίου Πνεύματος): Η Χριστιανική σύνθεση του Αγίου Πνεύματος, αντλώντας από τους απολογισμούς της βάπτισης στο Κατά Ματθαίον 3:16, Κατά Μάρκον 1:10 και Κατά Λουκάν 3:22. Το περιστέρι αποδίδεται με ακτίνες θεϊκού φωτός να εκπέμπονται προς τα έξω, συχνά με άλω ή μαντόρλα να περιβάλλει το πουλί· η σύνθεση καθιστά ρητή την ανάγνωση του Αγίου Πνεύματος. Η σύνθεση είναι κανονική σε όλη τη μεσαιωνική και αναγεννησιακή Χριστιανική εικονογραφία (Αναλήψεις του Fra Angelico, θρησκευτικά έργα του Botticelli, " Ευαγγελισμό και " Βάπτιση του Χριστούτου Leonardo da Vinci) και είναι μία από τις πιο περιζήτητες ρητές Χριστιανικές συνθέσεις στη σύγχρονη θρησκευτική εργασία τατουάζ.

Περιστέρι + βιβλικός στίχος ή Γραφή (η ρητή Χριστιανική αφιέρωση): Το περιστέρι συνδυασμένο με μια αναφορά Γραφής, συνήθως αποδοσμένο σε μια οριζόντια περγαμηνή ή πανό πάνω ή κάτω από το πουλί. Κοινοί στίχοι περιλαμβάνουν Ματθαίον 3:17 ("Εσύ είσαι ο Υιός μου ο αγαπητός"), Ιωάννην 14:27 ("Ειρήνην αφήνω σε σας, την ειρήνην μου δίνω σε σας"), Ψαλμός 55:6 ("Ωχ, να είχα φτερά σαν περιστέρι, να πετούσα και να αναπαυόμουν!"), Γένεση 8:11 (η ίδια η αφήγηση του Νώε), και Άσμα Ασμάτων 2:14 ("Ω περιστέρι μου, που είσαι στα χαράδρες του βράχου"). Η σύνθεση είναι το ρητό Χριστιανικό αφοσιωμένο περιστέρι και φέρει τη συγκεκριμένη αναφορά Γραφής του φορέα. Τεκμηριωμένο σε Αμερικανικά παραδοσιακά flash και παραμένει σε ενεργή παραγωγή σε όλα τα Αμερικανικά παραδοσιακά, νεο-παραδοσιακά και ρεαλιστικά στούντιο με πελατεία Χριστιανικής παράδοσης.

Περιστέρι + καρδιά (η σύνθεση του Αγίου Πνεύματος και της Ιερής Καρδιάς): Το περιστέρι συνδυασμένο με μια καρδιά, συνήθως μια Ιερή Καρδιά σε καθολικό αφοσιωμένο μητρώο, που σηματοδοτεί την ένωση του Αγίου Πνεύματος (το περιστέρι) με την Ιερή Καρδιά του Ιησού (η καρδιά). Η σύνθεση είναι μια Καθολική αφοσιωμένη ανάπτυξη της Αντιμεταρρύθμισης που καθιέρωσε τη λατρεία της Ιερής Καρδιάς μέσω των οραμάτων της Αγίας Μαργαρίτας Μαρίας Αλακοκ (1647 έως 1690) στο Paray-le-Monial τις δεκαετίες του 1670· η επίσημη γιορτή της Ιερής Καρδιάς καθιερώθηκε από τον Πάπα Πίο Θ' το 1856. Η σύνθεση περιστέρι-και-Ιερή-Καρδιά είναι κανονική στην Καθολική αφοσιωμένη τέχνη και εμφανίζεται σε σύγχρονη Καθολική αφοσιωμένη εργασία τατουάζ. Η μη Καθολική σύνδεση καρδιάς (η απλούστερη σύνθεση περιστέρι-και-καρδιά χωρίς την ειδική εικονογραφία της Ιερής Καρδιάς) διαβάζεται ευρύτερα ως αγάπη και ειρήνη, ή ως μνημειακή ειρήνη. Δείτε τη σελίδα Οδηγού Τσέπης για την καρδιά για την πλευρά της καρδιάς της ιστορίας του ζευγαριού.

Περιστέρι + σταυρός (η ρητή Χριστιανική σύνθεση): Το περιστέρι συνδυασμένο με σταυρό, συχνά με το περιστέρι να κάθεται πάνω στον σταυρό ή να κατεβαίνει προς αυτόν. Η σύνθεση καθιστά ρητή τη Χριστιανική δέσμευση και είναι ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα Χριστιανικά εμβλήματα παγκοσμίως. Ο σταυρός μπορεί να είναι Λατινικός (ο τυπικός Χριστιανικός σταυρός), Ελληνικός (με τέσσερις ίσους βραχίονες, κοινός στην Ορθόδοξη εικονογραφία), Κελτικός (με κύκλο πίσω από το σημείο διασταύρωσης), ή μία από τις πολλές περιφερειακές και ομολογιακές παραλλαγές. Η σύνθεση τεκμηριώνεται σε Αμερικανικά παραδοσιακά Bowery flash και παραμένει σε ενεργή παραγωγή σε όλα τα Χριστιανικά ομολογιακά πλαίσια.

Περιστέρι + πανό ονόματος (η μνημειακή σύνθεση): Το περιστέρι συνδυασμένο με μια οριζόντια περγαμηνή ή πανό που φέρει το όνομα του αποθανόντος, ημερομηνίες, ή μια σύντομη συναισθηματική φράση ("Εις Μνήμην", "Για Πάντα στις Καρδιές μας", "Μέχρι να ξανασυναντηθούμε", "Αναπαύσου εν Ειρήνη"). Η σύνθεση είναι μία από τις πιο περιζήτητες Αμερικανικές μνημειακές συνθέσεις τατουάζ και αντλεί από την ευρύτερη Χριστιανική ανάγνωση του περιστεριού ως Αγίου Πνεύματος (το περιστέρι που συνοδεύει την ψυχή του εκλιπόντος), την μεσαιωνική Ευρωπαϊκή λαϊκή παράδοση των μικρών πουλιών ως ψυχών των εκλιπόντων, και τη σύγχρονη συναισθηματική παράδοση της μνημειακής εικονογραφίας πουλιών. Η σύνθεση είναι ανοιχτή σε ομολογιακά και μη θρησκευτικά πλαίσια και παραμένει σε ενεργή παραγωγή στα περισσότερα Αμερικανικά παραδοσιακά, νεο-παραδοσιακά, ρεαλιστικά και blackwork στούντιο.

Περιστέρι + τριαντάφυλλα (η συναισθηματική σύνθεση): Το περιστέρι συνδυασμένο με τριαντάφυλλα, συνήθως λευκά ή κόκκινα, σε μια συναισθηματική ή ρομαντική σύνθεση. Η σύνδεση αντλεί από την ευρύτερη παράδοση των sweetheart-panels του Bowery και από τη μεσαιωνική και αναγεννησιακή σύνδεση περιστεριού-και-τριαντάφυλλων στην εικονογραφία της αυλικής αγάπης. Η σύνθεση διαβάζεται ως ιερή αγάπη, συναισθηματική αφοσίωση, ή μνημειακό μητρώο ανάλογα με τα γύρω στοιχεία. Δείτε τη σελίδα Οδηγού Τσέπης για το τριαντάφυλλο για την πλευρά του τριαντάφυλλου της ιστορίας του ζευγαριού.

Περιστέρι + σύννεφα (η σύνθεση της ανάληψης): Το περιστέρι συνδυασμένο με σύννεφα, συνήθως αποδομένο ως καθοδική ή ανοδική σύνθεση που σηματοδοτεί την κίνηση του πουλιού μεταξύ ουρανού και γης. Η σύνθεση αντλεί από την ευρύτερη Χριστιανική εικονογραφία των νεφών ως ορατό σημάδι θεϊκής παρουσίας (το σύννεφο στη Μεταμόρφωση στο Κατά Ματθαίον 17:5· το σύννεφο της Ανάληψης στις Πράξεις 1:9· η ευρύτερη εικονογραφία του σύννεφου-δόξας) και συνδέεται φυσικά με την ανάγνωση του Αγίου Πνεύματος. Η σύνθεση είναι κοινή σε σύγχρονη θρησκευτική και μνημειακή εργασία τατουάζ και διαβάζεται ως η ψυχή που ανεβαίνει στον ουρανό ή ως το Άγιο Πνεύμα που κατεβαίνει στη γη ανάλογα με την κατευθυντική απόδοση.

Δύο περιστέρια (η σύνθεση του ζευγαριού ή της πίστης): Δύο περιστέρια αποδοσμένα μαζί, συνήθως να κοιτάζονται ή να πετούν μαζί, σηματοδοτούν ζευγαρωτή ένωση, πίστη, ζευγαρωτή αφοσίωση, ή έγγαμη αγάπη. Η σύνθεση αντλεί από την ευρύτερη Δυτική εικονογραφική παράδοση των περιστεριών ως μονογαμικών, δια βίου ζευγαρωτών πουλιών, βασισμένη στη συζήτηση του Πλίνιου του Πρεσβύτερου για τη ζευγαρωτή σύνδεση των περιστεριών στο Φυσική Ιστορία Βιβλίο Χ (περίπου 77 μ.Χ.) και στην ευρύτερη συναισθηματική παράδοση των ζευγαρωτών πουλιών ως έμβλημα ρομαντικής αφοσίωσης. Η σύνθεση τεκμηριώνεται στη μεσαιωνική και αναγεννησιακή εικονογραφία της αυλικής αγάπης, σε εικονογραφημένα βιβλία της μεταρρύθμισης, και σε σύγχρονη εργασία τατουάζ γάμου-και-επετείου. Συχνά συνδυάζεται με πανό ονόματος που ονομάζει και τους δύο συντρόφους ή με μια ημερομηνία που σηματοδοτεί έναν γάμο ή επέτειο.

Περιστέρι που απελευθερώνεται από χέρι (η σύνθεση της ειρήνης): Το περιστέρι αποδομένο ως να πετά ελεύθερο από ένα ανοιχτό ανθρώπινο χέρι, σηματοδοτώντας απελευθέρωση, ελευθερία, ή την παραχώρηση ειρήνης. Η σύνθεση είναι μια σύγχρονη παραλλαγή που αντλεί από την ευρύτερη παράδοση του περιστεριού της ειρήνης και την τελετουργική πρακτική απελευθέρωσης περιστεριών (στην οποία λευκά περιστέρια απελευθερώνονται σε γάμους, κηδείες, τελετές ειρήνης και πολιτικές εκδηλώσεις). Η σύνθεση είναι κοινή σε σύγχρονη εργασία συμβόλων ειρήνης και μνημειακή εργασία και διαβάζεται ως απελευθέρωση, λύτρωση, ή παραχώρηση ειρήνης. Συχνά συνδυάζεται με ημερομηνία, όνομα, ή σύντομη συναισθηματική φράση.

Όταν ένας πελάτης ρωτά για ένα ζευγάρι που δεν βρίσκεται σε αυτή τη λίστα, ο κανόνας είναι ο ίδιος όπως για οποιοδήποτε σύνθετο μοτίβο: κάθε στοιχείο φέρνει τη δική του σημασία, και η συνδυασμένη ανάγνωση είναι η συνομιλία μεταξύ τους. Ένας εν ενεργεία tattoo artist μπορεί να συζητήσει αυτή τη συνομιλία πριν καν αγγίξει το δέρμα η βελόνα.

Χρώματα περιστεριού και τι σημαίνουν

Οι επιλογές χρωμάτων στη σύνθεση περιστεριού λειτουργούν εντός μιας στενότερης παλέτας από το παράλληλο χελιδόνι ή το σπουργίτι, επειδή η κανονική ιερή και ειρηνική ανάγνωση του περιστεριού αγκυρώνεται στο λευκό χρώμα. Η ιστορική εικονογραφία από την πρώιμη Χριστιανική τέχνη μέχρι τον Πικάσο καθιέρωσε το λευκό περιστέρι ως το πρότυπο, και η περισσότερη σύγχρονη εργασία ακολουθεί τη σύμβαση.

Λευκό περιστέρι (το κανονικό ιερό και ειρηνικό χρώμα): Το πρότυπο. Διαβάζεται ως το ιερό Χριστιανικό περιστέρι του Αγίου Πνεύματος, το βιβλικό περιστέρι ειρήνης του Νώε, και το σύγχρονο περιστέρι-σύμβολο ειρήνης του Πικάσο στις πιο σταθερές τους μορφές. Το λευκό συνήθως αποδίδεται με γκρι σκίαση για να παρέχει διάστατη βαθύτητα και να διακρίνει το πουλί από το ακατέργαστο δέρμα σε συνθέσεις όπου το γύρω φόντο είναι λευκό. Τεκμηριωμένο σε όλες τις κύριες ροές του περιστεριού από την πρώιμη Χριστιανική τέχνη μέχρι σήμερα και είναι η κύρια χρωματική αναφορά για Χριστιανική, ειρηνική και μνημειακή εργασία περιστεριού.

Γκρι ή χρωματισμός περιστεριού (το πιο φυσιοκρατικό μητρώο): Ο ρεαλιστικός χρωματισμός του Βραχώδους Περιστεριού (Columba Livia), με ανάμεικτο γκρι, λευκό και ιριδίζον μπλε-πράσινο στο λαιμό. Διαβάζεται ως το φυσιοκρατικό περιστέρι ή περιστέρι (τα είδη είναι βιολογικά τα ίδια) και είναι το πρότυπο για ρεαλιστική εργασία που στοχεύει στην ορνιθολογική ακρίβεια. Λιγότερο συχνό σε θρησκευτική ή συμβολική σύνθεση ειρήνης (η σύμβαση του ιερού περιστεριού προτιμά έντονα το λευκό) και πιο συχνό σε σύγχρονο ρεαλισμό, blackwork και φυσιοκρατικές συνθέσεις.

Αμερικανική παραδοσιακή έντονη γραμμή με κόκκινες και μπλε πινελιές: Η σύμβαση του Bowery flash που εφαρμόζεται στην εργασία περιστεριού. Το λευκό σώμα διατηρείται, αλλά προστίθενται κόκκινες και μπλε πινελιές στο στήθος, στην εργασία του πανιού, στον σταυρό, ή στα γύρω λουλουδάτα στοιχεία (αντλώντας από την ευρύτερη Αμερικανική παραδοσιακή παλέτα που καθιερώθηκε από τους Wagner, Coleman και Sailor Jerry σε όλη την παράλληλη παραγωγή χελιδονιών και σπουργιτιών). Η σύνθεση διαβάζεται ως το κανονικό Αμερικανικό παραδοσιακό περιστέρι στην πιο σταθεροποιημένη του μορφή, βελτιστοποιημένη για ευκρίνεια σε δεκαετίες και για να γερνάει καλά σε σώματα της εργατικής τάξης.

Μαύρη blackwork παραλλαγή: Σύγχρονη blackwork επιλογή. Το περιστέρι αποδίδεται ως συμπαγής μαύρη σιλουέτα (συχνά στη μορφή του Πικάσο Η λιθογραφία La Colombe που μεταφράζεται απευθείας σε καθαρό μαύρο πάνω σε δέρμα), ως λεπτή γραμμή γεμάτη με σκίαση dotwork, ή ως μέρος μιας μεγαλύτερης γεωμετρικής σύνθεσης. Διαβάζεται ως το πιο αφηρημένο ή γραφικό μητρώο και ενσωματώνεται σε ευρύτερες blackwork συνθέσεις. Η σιλουέτα του Πικάσο στο blackwork είναι μία από τις πιο διαδεδομένες συνθέσεις τατουάζ περιστεριού της ειρήνης στη σύγχρονη εργασία.

Χρυσό περιστέρι (πολυτέλεια και θεϊκό μητρώο): Μια συγκεκριμένη σύγχρονη παραλλαγή στην οποία το περιστέρι αποδίδεται σε χρυσό ή με χρυσές πινελιές (συνήθως χρυσή χρωστική επικαλυμμένη σε λευκό ή γκρι σώμα, ή με χρυσές ακτίνες θεϊκού φωτός να εκπέμπονται από το πουλί). Διαβάζεται ως το θεϊκό ή ιερό περιστέρι σε ένα ανυψωμένο μητρώο, συχνά χρησιμοποιείται σε ρητή Χριστιανική αφοσιωμένη εργασία ή σε συνθέσεις που αντλούν από Βυζαντινές εικονογραφικές συμβάσεις (η Βυζαντινή ιερή τέχνη συχνά χρησιμοποιούσε φύλλα χρυσού για να σηματοδοτήσει το θείο). Λιγότερο συχνό από την κανονική σύμβαση του λευκού περιστεριού, αλλά τεκμηριωμένη σύγχρονη θρησκευτική επιλογή.

Πολιτισμικό πλαίσιο

Το τατουάζ περιστεριού φέρει συγκεκριμένο πολιτισμικό πλαίσιο ανησυχιών που το διακρίνει από τα παράλληλα μοτίβα χελιδονιού ή σπουργιτιού, κυρίως επειδή οι κύριες ιστορικές αναγνώσεις του περιστεριού είναι ιερό Χριστιανικό, ιερό Μεσοποταμιακό, ιερό Ελληνο-Ρωμαϊκό, και ρητά πολιτικό (σύμβολο ειρήνης του Πικάσο). Αρκετά πλαίσια δικαιολογούν αναφορά.

Η χριστιανική συμβολική του περιστεριού ως Αγίου Πνεύματος είναι ιερή θρησκευτική συμβολολογία. Το περιστέρι ως ορατή μορφή του Αγίου Πνεύματος είναι κανονική χριστιανική θεολογία και εικονογραφία, αγκυρωμένη στα Κατά Ματθαίον 3:16, Μάρκον 1:10 και Λουκάν 3:22 (οι ευαγγελικοί λογαριασμοί της βάπτισης) και αναπτυγμένη σε σχεδόν δύο χιλιετίες χριστιανικής τέχνης. Οι μη Χριστιανοί που φορούν ρητές συνθέσεις Ευαγγελισμού, Αγίου Πνεύματος ή κατερχόμενου περιστεριού με θείες ακτίνες πρέπει να γνωρίζουν τι αναφέρονται. Η σύνθεση είναι ανοιχτή με την έννοια ότι κανένα χριστιανικό σώμα φύλαξης δεν περιορίζει τη χρήση της, αλλά φέρει ρητό ιερό βάρος στην ενεργή χριστιανική λατρευτική πρακτική. Ένας επαγγελματίας τατουατζής θα πρέπει να ρωτά για τη θρησκευτική αφοσίωση πριν εφαρμόσει ρητές συνθέσεις Αγίου Πνεύματος· η ειλικρινής πρακτική είναι να γνωρίζεις τι αναφέρεται το σχέδιο πριν το εφαρμόσεις. Η απλούστερη σύνθεση περιστεριού και κλαδιού ελιάς για την ειρήνη (που αντλεί από τη Γένεση 8:11) είναι ευρύτερη και λιγότερο ειδικά θεολογική, και φοριέται συχνά σε διαδηνομινιστικά και μη θρησκευτικά πλαίσια.

Το περιστέρι της ειρήνης του Πικάσο είναι ένα πολιτικό σύμβολο του 20ου αιώνα με συγκεκριμένο ιστορικό πλαίσιο. Τον Απρίλιο του 1949 Η λιθογραφία La Colombe σχεδιάστηκε για το Πρώτο Παγκόσμιο Συνέδριο Υποστηρικτών της Ειρήνης του Παγκόσμιου Συμβουλίου Ειρήνης, ενός οργανισμού με τεκμηριωμένη πολιτική ευθυγράμμιση της εποχής του Ψυχρού Πολέμου και αμφισβητούμενη ιστοριογραφική πρόσληψη. Το περιστέρι του Πικάσο υιοθετήθηκε από το διεθνές κίνημα ειρήνης και κυκλοφόρησε ελεύθερα σε δεκαετίες αντιπολεμικής και ειρηνιστικής δράσης· η εικόνα δεν είναι ιδιοποιητική (ο Πικάσο την κυκλοφόρησε σε ευρεία πολιτική κυκλοφορία και έχει χρησιμοποιηθεί από κόμματα σε όλο το πολιτικό φάσμα από τότε), αλλά ο κάτοχος θα πρέπει να γνωρίζει το ιστορικό πλαίσιο του Παγκόσμιου Συμβουλίου Ειρήνης του 1949. Η απλούστερη ανάγνωση του περιστεριού ως συμβόλου ειρήνης είναι ευρύτερη και λιγότερο ειδικά συνδεδεμένη με το συνέδριο του 1949· η ρητή σιλουέτα του Πικάσο συνδέεται πιο ειδικά με τον Πικάσο και το μεταπολεμικό κίνημα ειρήνης.

Η Μεσοποταμική και η Ελληνική ιερή εικονογραφία περιστεριού είναι ιστορική θρησκευτική αναφορά. Το περιστέρι της Ινάννα και της Ιστάρ (περίπου 2300 π.Χ. και μετά) και το περιστέρι της Αφροδίτης και της Αφροδίτης (η ελληνική λυρική παράδοση γύρω από τη Σαπφώ, περίπου 600 π.Χ.· Πλίνιος Φυσική Ιστορία περίπου 77 μ.Χ.) είναι ιστορικές ιερές αναφορές θεών. Οι λατρείες δεν ασκούνται πλέον ενεργά στη σύγχρονη θρησκευτική ζωή (αν και ορισμένοι σύγχρονοι Παγανιστές, Γουίκα και νεο-παγανιστές ασκούντες τις επικαλούνται), και η εικονογραφία του περιστεριού είναι μέρος της ευρύτερης δυτικής εικαστικής κληρονομιάς παρά ενεργή ιερή πρακτική. Ένας κάτοχος που επικαλείται το Μεσοποταμικό ή Ελληνορωμαϊκό περιστέρι εμπλέκεται με ιστορική θρησκευτική αναφορά παρά ιδιοποιείται ενεργή θρησκευτική πρακτική.

Το γενικό αμερικανικό παραδοσιακό ή σύγχρονο ρεαλιστικό περιστέρι είναι ανοιχτό. Το αμερικανικό παραδοσιακό περιστέρι του Bowery (Wagner, Coleman, Sailor Jerry) και το σύγχρονο ρεαλιστικό, νεο-παραδοσιακό και blackwork περιστέρι είναι ανοιχτά εμπορικά σχέδια χωρίς σημαντικές ανησυχίες πολιτισμικής ιδιοποίησης. Το περιστέρι είναι μέρος της ευρύτερης δυτικής εικαστικής κληρονομιάς και η επαγγελματική παράδοση δεν περιορίζει αυτές τις παραλλαγές σύνθεσης. Η ειλικρινής πρακτική είναι να γνωρίζεις από ποια πηγή αντλεί το περιστέρι και να είσαι ξεκάθαρος σχετικά με την αναφορά· ένα γενικό αμερικανικό παραδοσιακό περιστέρι με ένα πανό είναι ανοιχτό, ένα κατερχόμενο περιστέρι του Αγίου Πνεύματος με θείες ακτίνες φέρει ρητό χριστιανικό θεολογικό βάρος.

Η κύρια ανησυχία πολιτισμικού πλαισίου με το τατουάζ περιστεριού δεν είναι η ιδιοποίηση αλλά η ρητή θρησκευτική και πολιτική αναφοράτο σχέδιο φέρει ειδικό ιερό χριστιανικό και ειδικό πολιτικό βάρος του 20ου αιώνα, και ο κάτοχος θα πρέπει να γνωρίζει τι αναφορά φέρει το σχέδιο πριν το αναθέσει. Ένας επαγγελματίας τατουατζής μπορεί να συζητήσει αυτήν την αναφορά ειλικρινά πριν αγγίξει οποιαδήποτε βελόνα το δέρμα.

Διάσημες συνδέσεις τατουάζ περιστεριού

  • Τα φύλλα flash του Sailor Jerry περιλαμβάνουν μέτρια σχέδια περιστεριού παράλληλα με την πιο κεντρική παραγωγή χελιδονιών και σπουργιτιών, συνήθως σε μνημειακό ή θρησκευτικό ύφος (ένα περιστέρι με ένα όνομα σε πανό· ένα περιστέρι με σταυρό· ένα περιστέρι με κλαδί ελιάς). Η σύνθεση εμφανίζεται σε όλο το αρχείο flash του Hotel Street που δημοσιεύτηκε στο Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise και Shine, Vol. ΠΝ4 (Hardy Marks Publications, 2002), επιμέλεια Τα μαγαζιά Realistic Tattoo και Tattoo City του. Η μάρκα Sailor Jerry (ένα προϊόν της William Grant and Sons από το 2008) συνεχίζει να αδειοδοτεί Νόρμαν Κόλινς's ευρύτερο λεξιλόγιο μικρών πουλιών για μάρκετινγκ ποτών.
  • Το κατάστημα του Charlie Wagner στην Chatham Square παρήγαγε μέτρια σχέδια περιστεριών παράλληλα με το πιο κεντρικό λεξιλόγιο από χελιδόνια, σπουργίτια, άγκυρες, τριαντάφυλλα και καρδιές από περίπου το 1904 μέχρι τον θάνατο του Wagner το 1953. Η Springfield Daily Republican της 7ης Φεβρουαρίου 1933 (Ειδική Αποστολή από τη Νέα Υόρκη) ανέφερε ότι τα τρία τέταρτα των εν ενεργεία tattoo artists στα μεγάλα λιμάνια του κόσμου είχαν εκπαιδευτεί υπό τον Wagner στο κατάστημά του στην Chatham Square, και ότι είκοσι χιλιάδες ναύτες φορούσαν σχέδια αετών που είχε φτιάξει. Τα σχέδια περιστεριών ήταν μέρος της ίδιας υποδομής διδασκαλίας και προμήθειας που διανεμήθηκε εθνικά μέσω του εργοστασίου προμηθειών στην 208 Bowery. Οι συνθέσεις περιστεριών του Wagner εμφανίζονταν συνήθως σε θρησκευτικό ή μνημειακό πλαίσιο, συχνά σε συνδυασμό με ένα πανό ή έναν σταυρό.
  • Το flash του Cap Coleman από το Norfolk, που αποκτήθηκε από το Μουσείο Ναυτικών στη Newport News, Virginia, το 1936, περιλαμβάνει συνθέσεις περιστεριών παράλληλα με το ευρύτερο flash από άγκυρες, αετούς, χελιδόνια, σπουργίτια και χορεύτριες χούλα που χαρακτηρίζει την περίοδο του Norfolk. Η απόκτηση του Mariners' Museum είναι η παλαιότερη τεκμηριωμένη θεσμική συλλογή αμερικανικού tattoo flash και η θεμελιώδης αναφορά για το κανονικό αμερικανικό περιστέρι της Bowery παράλληλα με την αντίστοιχη παραγωγή μικρών πουλιών. Η παραγωγή περιστεριών του Coleman συνεχίστηκε για δεκαετίες παράλληλα με το ευρύτερο αμερικανικό παραδοσιακό λεξιλόγιο.
  • Πολ Ρότζερς μετέφερε το λεξιλόγιο του Norfolk dove προς τα εμπρός μέσω της Spaulding and Rogers tattoo supply, της οποίας τα φύλλα flash και ο εξοπλισμός κυκλοφορούσαν εθνικά για δεκαετίες. Το Πολ Ρότζερς Tattoo Research Center (Tattoo Archive, Winston-Salem) κατέχει την κύρια συλλογή από flash περιστεριών της εποχής από Wagner, Coleman, Rogers, Grimm και Sailor Jerry παράλληλα με το ευρύτερο αμερικανικό παραδοσιακό λεξιλόγιο μικρών πουλιών.
  • Pablo Picasso (1881 έως 1973), αν και όχι tattoo artist, είναι η κύρια φιγούρα στη σύγχρονη κοσμική ιστορία του περιστεριού. Το Απρίλιος 1949 Η λιθογραφία La Colombe λιθογραφία, σχεδιασμένο για το Πρώτο Παγκόσμιο Συνέδριο Υπερασπιστών της Ειρήνης του Παγκόσμιου Συμβουλίου Ειρήνης (Παρίσι και Πράγα, 20 έως 25 Απριλίου 1949), και τα μεταγενέστερα σχέδιά του με περιστέρια κατά τις δεκαετίες του 1950 και 1960 καθόρισαν τη σύγχρονη σιλουέτα του περιστεριού της ειρήνης από την οποία προέρχονται τα σύγχρονα τατουάζ περιστεριού της ειρήνης. Η εικόνα αναφέρεται ευρέως ως ένα από τα πιο αναπαραγόμενα έργα τέχνης του 20ου αιώνα και η κύρια πηγή του σύγχρονου κοσμικού μητρώου συμβόλων ειρήνης. Η επιλογή της λιθογραφίας για το συνέδριο του 1949 έγινε από τον Γάλλο ποιητή Λουί Αραγκόν (1897 έως 1982).
  • Φρα Αντζέλικο (περ. 1395 έως 1455), Σάντρο Μποτιτσέλι (περ. 1445 έως 1510) και Λεονάρντο ντα Βίντσι (1452 έως 1519) είναι οι κύριοι Ιταλοί ζωγράφοι της Αναγέννησης των οποίων η Ευαγγελισμός, η Βάπτιση του Χριστού και οι ευρύτερες συνθέσεις του Αγίου Πνεύματος καθόρισαν τις μεσαιωνικές και αναγεννησιακές χριστιανικές συμβάσεις απεικόνισης του περιστεριού που ακόμα και τα σύγχρονα θρησκευτικά τατουάζ περιστεριού αντλούν. Οι Ευαγγελισμοί του Φρα Αντζέλικο στο Μοναστήρι του Σαν Μάρκο στη Φλωρεντία (περ. 1438 έως 1450), οι θρησκευτικοί πίνακες του Μποτιτσέλι, συμπεριλαμβανομένης της Μυστικού Γεννήσεως (1500, Εθνική Πινακοθήκη, Λονδίνο) και του Λεονάρντο Ευαγγελισμό (περ. 1472 έως 1476, Γκαλερί Ουφίτσι, Φλωρεντία) και Βάπτιση του Χριστού σε συνεργασία με τον Αντρέα ντελ Βερόκκιο (περ. 1475, Ουφίτσι) είναι οι κύριες αναγεννησιακές αγκυρώσεις.
  • Σύγχρονοι εξειδικευμένοι στο πένθος tattoo artists σε όλο τον αμερικανικό και ευρωπαϊκό χώρο του τατουάζ έχουν τελειοποιήσει τη σύγχρονη σύνθεση μνημείου περιστεριού (περιστέρι με όνομα, περιστέρι με ημερομηνία, περιστέρι που πετά ελεύθερο από ένα χέρι) σε μια από τις πιο περιζήτητες κατηγορίες σύγχρονης εργασίας μνημείου. Η σύνθεση αντλεί από την ευρύτερη χριστιανική ανάγνωση του Αγίου Πνεύματος, την βιβλική ανάγνωση του Νώε και τη σύγχρονη συναισθηματική παράδοση των μικρών πουλιών ως ορατή μορφή της αποθανούσας ψυχής.

Πώς να σκεφτείς για ένα τατουάζ περιστεριού

Αν σκέφτεσαι ένα τατουάζ περιστεριού, τέσσερις χρήσιμες ερωτήσεις πλαισίωσης:

  1. Από ποια παράδοση θέλεις να αντλήσεις; Η χριστιανική ανάγνωση του περιστεριού του Αγίου Πνεύματος (αφήγηση βάπτισης Ματθαίου 3:16) είναι διαφορετική από τη βιβλική ανάγνωση του περιστεριού της ειρήνης του Νώε (Γένεση 8:11), η οποία είναι διαφορετική από τη σύγχρονη ανάγνωση του συμβόλου ειρήνης του Πικάσο (Η λιθογραφία La Colombe, Απρίλιος 1949), η οποία είναι διαφορετική από το σύγχρονο μητρώο μνημείου (περιστέρι ως ψυχή του αποθανόντος), η οποία είναι διαφορετική από την αμερικανική παραδοσιακή σύνθεση Bowery, η οποία είναι διαφορετική από τη σύγχρονη ερμηνεία ρεαλισμού ή blackwork. Οι παραδόσεις επικαλύπτονται και πολλές συνθέσεις μπορούν να φέρουν αρκετές ταυτόχρονα (η σύνθεση περιστέρι-και-κλαδί-ελαίας φέρει ταυτόχρονα τόσο τη βιβλική ανάγνωση του Νώε όσο και τη σύγχρονη ανάγνωση του Πικάσο για την ειρήνη, για παράδειγμα), αλλά το βάρος που θέλεις να φέρεις διαμορφώνει τη συζήτηση του σχεδίου. Η χριστιανική ανάγνωση του Αγίου Πνεύματος έχει το μεγαλύτερο ιστορικό βάρος· η ανάγνωση της ειρήνης του Πικάσο είναι η πιο αναγνωρισμένη σύγχρονη κοσμική ανάγνωση· η ανάγνωση μνημείου είναι η πιο περιζήτητη σύγχρονη κατηγορία.
  1. Ποια σύνθεση; Ένα μόνο περιστέρι είναι διαφορετική δήλωση από τη σύνθεση του Νώε με περιστέρι και κλαδί ελιάς (που φέρει ρητή βιβλική αναφορά), από τη σύνθεση του Αγίου Πνεύματος με κατερχόμενο περιστέρι και θεϊκές ακτίνες (που φέρει ρητή χριστιανική θεολογική αναφορά), από τη σύνθεση με περιστέρι και στίχο Βίβλου (που φέρει ρητή αναφορά Γραφής), από τη σύνθεση με περιστέρι και Ιερή Καρδιά καθολικής λατρείας, από τη σύνθεση δύο περιστεριών για πίστη, από τη σιλουέτα περιστεριού ειρήνης του Πικάσο (που φέρει την πολιτική αναφορά του 20ου αιώνα), από τη σύνθεση μνημείου με περιστέρι και πανό ονόματος. Η επιλογή της σύνθεσης είναι τουλάχιστον εξίσου σημαντική με την επιλογή να κάνεις ένα περιστέρι.
  1. Τι στυλ; Τα αμερικανικά παραδοσιακά περιστέρια παλιώνουν διαφορετικά από τα περιστέρια ρεαλισμού· τα νεο-παραδοσιακά περιστέρια κάθονται διαφορετικά στο σώμα από τα blackwork περιστέρια· η σιλουέτα του Πικάσο συνήθως απαιτεί blackwork ή αμερικανική παραδοσιακή επεξεργασία αντί για ρεαλισμό· η σύνθεση του κατερχόμενου Αγίου Πνεύματος συνήθως απαιτεί είτε αμερικανική παραδοσιακή, νεο-παραδοσιακή ή ρεαλιστική επεξεργασία ανάλογα με την προτίμηση του φορέα. Το στυλ είναι μια πραγματική επιλογή με τεχνικές και αισθητικές επιπτώσεις, όχι απλώς μια επιφανειακή προτίμηση. Η συγκεκριμένη ανθεκτικότητα του αμερικανικού παραδοσιακού περιστεριού (η σκόπιμη επιπεδότητα του χρώματος, η τόλμη του περιγράμματος, η βελτιστοποίηση για καλή γήρανση για δεκαετίες σε σώματα της εργατικής τάξης) είναι ένα από τα κύρια σημεία πώλησης του σχεδίου· η επιλογή ρεαλισμού ή νεο-παραδοσιακού ανταλλάσσει κάποια από αυτή την ανθεκτικότητα για λεπτομέρεια επιφάνειας.
  1. Τι καλλιτέχνης; Το περιστέρι είναι ένα θεμελιώδες σχέδιο και οι περισσότεροι εργαζόμενοι tattoo artists μπορούν να κάνουν ένα, αλλά το ιστορικό εικονογραφικό και θεολογικό βάρος είναι πιο μεταβλητό από το παράλληλο κοτσύφι ή το σπουργίτι. Ένα περιστέρι που γίνεται από έναν επαγγελματία εκπαιδευμένο στην αμερικανική παραδοσιακή γραμμή Bowery θα φαίνεται διαφορετικό από το ίδιο περιστέρι που γίνεται από έναν επαγγελματία εκπαιδευμένο στον σύγχρονο ρεαλισμό, στο νεο-παραδοσιακό, στο blackwork, ή στην εξειδικευμένη θρησκευτική εργασία· και η χριστιανική ιερή σύνθεση θα αποδοθεί με μεγαλύτερη θεολογική επίγνωση από έναν επαγγελματία εξοικειωμένο με τις μεσαιωνικές και αναγεννησιακές εικονογραφικές συμβάσεις. Αν μια συγκεκριμένη παράδοση ή θεολογική αναφορά έχει σημασία για εσάς, βρείτε έναν tattoo artist εκπαιδευμένο σε αυτή την παράδοση και επιβεβαιώστε την προσέγγιση της σύνθεσης πριν αγγίξει βελόνα το δέρμα.

Ένας εργαζόμενος tattoo artist μπορεί να έχει μια ειλικρινή συζήτηση μαζί σας για όλα τα τέσσερα. Το περιστέρι είναι ένα από τα πιο ιστορικά βαριά μοτίβα πουλιών στο εργατικό επάγγελμα· τα τεχνικά πρότυπα για να παλιώνει καλά είναι καλά τεκμηριωμένα, με σχεδόν τέσσερις χιλιάδες χρόνια συσσωρευμένου Μεσοποταμιακού, κλασικού, βιβλικού, χριστιανικού και σύγχρονου πολιτικού βάρους πίσω από τη μορφή.

Πηγές

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Συλλογή από σχέδια της εποχής που περιλαμβάνει σχέδια περιστεριών των Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm και Sailor Jerry, παράλληλα με το ευρύτερο λεξιλόγιο των μικρών πουλιών της αμερικανικής παραδοσιακής τέχνης. Η κύρια τεκμηριωμένη συλλογή για το αμερικανικό παραδοσιακό περιστέρι.
  • Springfield Daily Republican (Springfield, Massachusetts), Ειδική Αποστολή από τη Νέα Υόρκη, 7 Φεβρουαρίου 1933, σελίδα 3. Επιβεβαίωση από τον τύπο της εποχής για την προβολή του Charlie Wagner και την εθνική διανομή σχεδίων.
  • Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Συλλογή σχεδίων Coleman, που αποκτήθηκε το 1936. Η παλαιότερη τεκμηριωμένη θεσμική απόκτηση αμερικανικών σχεδίων τατουάζ και η θεμελιώδης αναφορά για το κανονικό αμερικανικό περιστέρι του Bowery παράλληλα με τον αντίστοιχο σπίνο, το σπουργίτι και την ευρύτερη παραγωγή μικρών πουλιών.
  • Hardy, Don Ed (επιμ.). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise και Shine, Vol. ΠΝ4. Hardy Marks Publications, 2002. Η κύρια δημοσιευμένη έκδοση του αρχείου σχεδίων της Hotel Street, συμπεριλαμβανομένων των κανονικών σχεδίων μικρών πουλιών του Sailor Jerry και της μέτριας παραγωγής περιστεριών της Hotel Street.
  • ΝτεΜέλο, Μάργκο. Bodies του Inscription: A Cultural History of the Modern Tattoo Community. Duke University Press, 2000. Η κύρια σύγχρονη ακαδημαϊκή μελέτη της παράδοσης των ναυτικών και των εργαζομένων στην τέχνη του τατουάζ και του ευρύτερου λεξιλογίου μοτίβων τατουάζ της δυτικής εργατικής τάξης, εντός του οποίου το περιστέρι βρίσκεται παράλληλα με τον αντίστοιχο σπίνο και το σπουργίτι.
  • Hardy, Don Ed (με Joel Selvin). ΠΝ0: ΠΝ1 στο Τατουάζ. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. Προσωπική αφήγηση της αμερικανικής παράδοσης μετά το 1970 και της σχέσης της με την κληρονομιά των μικρών πουλιών και των θρησκευτικών εικονογραφιών του Bowery-Hotel Street.
  • Σάντερς, Κλίντον Ρ. Προσαρμογή του σώματος: Η τέχνη και η κουλτούρα του τατουάζ. Temple University Press, 1989; αναθεωρημένη έκδοση 2008. Κοινωνιολογικό πλαίσιο για την υιοθέτηση μοτίβων τατουάζ από την εργατική τάξη, συμπεριλαμβανομένων των θρησκευτικών και μνημειακών κατηγοριών περιστεριών.
  • The Holy Bible, King James Version. Γένεσις 8:11 ("Και επέστρεψε προς αυτόν το περιστέρι το εσπέρας, και ιδού φύλλον ελαίας φρεσκοκομμένον εν τω στόματι αυτού· και έγνω ο Νώε ότι εμειώθησαν τα ύδατα επί της γης·"); Ματθαίος 3:16 ("Και βαπτισθείς ο Ιησούς, ευθύς ανέβη από του ύδατος, και ιδού διηνοίχθησαν οι ουρανοί εις αυτόν, και είδε το Πνεύμα του Θεού καταβαίνον ως περιστέριον και ερχόμενον επ' αυτόν·"); παράλληλα Μάρκος 1:10 και Λουκάς 3:22· Άσμα Ασμάτων 2:14 ("Ω περιστέρι μου, συ η εν ταις τρυπαίς του βράχου, εν τω κρύπτω του κρημνού, δείξον μοι το πρόσωπόν σου, άκουσον της φωνής μου· διότι η φωνή σου γλυκύς, και το πρόσωπόν σου ωραίον."), 6:9 ("Μία είναι η περιστερά μου, η αμώμητός μου, η εκλεκτή της μητρός αυτής, η αγαπητή εις την γεννήσασαν αυτήν."); Ψαλμός 55:6 ("Και είπα, Ως να είχον πτέρυγας περιστεράς, να πέταξω και να αναπαυθώ."). Οι κύριες βιβλικές αγκυρώσεις για το περιστέρι ως έμβλημα της ειρήνης, του Αγίου Πνεύματος και της θεϊκής ιερής αγάπης.
  • Πλίνιος ο Πρεσβύτερος (Gaius Plinius Secundus). Φυσική Ιστορία, Βιβλίο Χ (η φυσική ιστορία των πτηνών). περ. 77 μ.Χ.· δημοσιεύτηκε 77 έως 79 μ.Χ. Η κύρια κλασική λατινική πηγή για το περιστέρι που ήταν ιερό για την Αφροδίτη και για τις συνήθειες ζευγαρώματος του πτηνού ως βάση για τη σύνδεσή του με τη θεά της αγάπης. Ευρέως διαθέσιμες μεταφράσεις στα αγγλικά δημόσιου τομέα, συμπεριλαμβανομένης της έκδοσης Loeb Classical Library που μεταφράστηκε από τον H. Rackham και άλλους (Harvard University Press, 1938 έως 1963).
  • Σαπφώ. Απόσπασμα 1 ("Ωδή στην Αφροδίτη"). περ. 600 π.Χ. Η πρώιμη ελληνική λυρική αγκύρωση για τα ιερά πτηνά της Αφροδίτης (σπίνοι στο σωζόμενο απόσπασμα 1· περιστέρια στην ευρύτερη Σαπφική και μετα-Σαπφική παράδοση)· έκδοση Loeb Classical Library μεταφρασμένη από τον David A. Campbell (Harvard University Press, 1982).
  • Ρίτσαρντσον, Τζον. Ένα Life του Πικάσο. Τέσσερις τόμοι, που εκδόθηκαν το 1991 έως 2021 (Random House και Knopf). Η κύρια σύγχρονη ακαδημαϊκή βιογραφία του Πάμπλο Πικάσο, συμπεριλαμβανομένης εκτεταμένης συζήτησης για τη λιθογραφία του Απριλίου 1949 Η λιθογραφία La Colombe για το συνέδριο του Παγκόσμιου Συμβουλίου Ειρήνης και τα επακόλουθα σχέδια περιστεριών του Πικάσο κατά τη δεκαετία του 1950 και του 1960. Η κύρια ακαδημαϊκή αγκύρωση για την παράδοση του περιστεριού της ειρήνης του Πικάσο.
  • Wintle, Justin (επιμ.). Δημιουργοί του πολιτισμού του δέκατου ένατου αιώνα, 1800 έως 1914, και παράλληλα έργα αναφοράς για την ιστοριογραφία του κινήματος ειρήνης του 20ου αιώνα. Σύγχρονες ακαδημαϊκές μελέτες για το μεταπολεμικό διεθνές κίνημα ειρήνης, το Παγκόσμιο Συμβούλιο Ειρήνης και την ευρύτερη ειρηνιστική δράση της εποχής του Ψυχρού Πολέμου, εντός της οποίας κυκλοφόρησε το Η λιθογραφία La Colombe του Πικάσο.
  • Hardy Marks Publications. Επανέκδοση σχεδίων Sailor Jerry με τεκμηριωμένη προέλευση· Ώρα τατουάζ περιοδικό, τόμοι 1 έως 5, 1982 έως 1988, επιμέλεια Don Ed Hardy. Περιλαμβάνει κάλυψη σύγχρονων τάσεων στα αμερικανικά σχέδια, συμπεριλαμβανομένων των θρησκευτικών, μνημειακών και περιστεριών ειρήνης.

Επιμέλεια

Ερευνήθηκε και γράφτηκε από Τζον Τζ. Μάγιο ΙΙΙ, Επιμελητής, Tattoo History Atlas. Αυτή η σελίδα αντικατοπτρίζει το τρέχον κανόνα από Τελευταία αναθεώρηση ημερομηνία παραπάνω και ανανεώνεται σε τριμηνιαίο κύκλο.

Βρήκατε λάθος ή έχετε μια πηγή να προσθέσετε; Υποβολή στο Αρχείο. Οι αποδεκτές συνεισφορές κερδίζουν Archive XP και αναγνώριση ονόματος (προαιρετικά).