Το τοπίο είναι ένα από τα λίγα μοτίβα τατουάζ που σημαίνει έναν τόπο αντί για μια ιδέα. Μια οροσειρά, μια ακτογραμμή ή ένας ορίζοντας πόλης φέρει το βάρος του πού προέρχεται ένα άτομο, πού του συνέβη κάτι, ή πού θέλει να πάει. Σε αντίθεση με ένα τριαντάφυλλο ή ένα κρανίο, ένα τατουάζ τοπίου είναι συνήθως συγκεκριμένο: δείχνει μια πραγματική τοποθεσία που ο φορέας μπορεί να ονομάσει. Οι βαθύτερες ιστορικο-καλλιτεχνικές του ρίζες διατρέχουν την ιαπωνική παράδοση ξυλογραφίας ukiyo-e, όπου ο Katsushika Hokusai και ο Utagawa Hiroshige έκαναν το τοπίο σοβαρό θέμα και παρείχαν το λεξιλόγιο των κυμάτων, των βουνών και του καιρού που το ιαπωνικό τατουάζ (irezumi) χρησιμοποιεί ακόμα για τα φόντα. Ένα δεύτερο, πιο χαλαρό νήμα διατρέχει την ναυτική κουλτούρα τατουάζ, όπου η ακτογραμμή και το ταξίδι επιστροφής στην πατρίδα φέρουν την λαχτάρα για ασφαλή επιστροφή. Τα σύγχρονα τατουάζ τοπίου αντλούν και από τα δύο, συν την ευρεία γκάμα της υπερηφάνειας για την πατρίδα, των τόπων μνήμης και της περιπλάνησης.

Τι σημαίνει ένα τατουάζ τοπίου;

Ένα τατουάζ τοπίου σημαίνει συνηθέστερα προσκόλληση σε ένα συγκεκριμένο μέρος: μια πατρίδα, μια χώρα καταγωγής, μια τοποθεσία όπου συνέβη ένα μεταμορφωτικό γεγονός ζωής, ή ένα μέρος που ένα άτομο ονειρεύεται να φτάσει. Επειδή το μοτίβο δείχνει σε μια πραγματική τοποθεσία αντί για ένα σταθερό σύμβολο, η σημασία του παρέχεται από τον φορέα περισσότερο από ό,τι από τη σύμβαση. Τα βουνά τείνουν να διαβάζονται ως αντοχή και πρόκληση· οι ακτογραμμές ως αλλαγή, απόσταση και ο ορίζοντας· οι έρημοι ως μοναξιά και επιβίωση. Το κοινό νήμα είναι η προσκόλληση στο μέρος, ο τεκμηριωμένος ανθρώπινος δεσμός μεταξύ ενός ατόμου και μιας σημαντικής τοποθεσίας.

Από πού προέρχονται τα τατουάζ τοπίων;

Το τοπίο ως σοβαρό καλλιτεχνικό θέμα καθιερώθηκε στην ιαπωνική ξυλογραφία ukiyo-e στις αρχές του δέκατου ένατου αιώνα, όταν ο Katsushika Hokusai και ο Utagawa Hiroshige μετέφεραν το είδος από πορτρέτα ηθοποιών και πορφυρών προς απόψεις βουνών, δρόμων, καιρού και νερού. Αυτή η ίδια οπτική κουλτούρα ξυλογραφίας παρείχε το σχεδιαστικό λεξιλόγιο που το ιαπωνικό τατουάζ αντλεί για τα φόντα του. Ένα ξεχωριστό και πιο χαλαρό νήμα διατρέχει τη δυτική ναυτική κουλτούρα τατουάζ, όπου το πλοίο και η ακτογραμμή έφεραν τη σημασία του ταξιδιού επιστροφής στην πατρίδα και της ασφαλούς προσέγγισης γης.

Τι είναι ένα ιαπωνικό τατουάζ τοπίου;

Ένα ιαπωνικό τατουάζ τοπίου δεν είναι συνήθως μια αυτόνομη γραφική θέα. Στο κλασικό irezumi, το τοπίο ζει στο φόντο· τα κύματα (Nami), οι μπάρες ανέμου, τα σύννεφα, οι βράχοι και το νερό που περιβάλλουν και πλαισιώνουν το κύριο θέμα (ένας δράκος, ένα koi, μια θεότητα). Αυτό το λεξιλόγιο φόντου προέρχεται από την κουλτούρα εκτύπωσης ukiyo-e της περιόδου Edo, όπου οι συνθέσεις κυμάτων και βουνών του Hokusai και οι απόψεις ταξιδιού του Hiroshige έκαναν το τοπίο μια κοινή οπτική γλώσσα. Ένα σύγχρονο «ιαπωνικό τατουάζ τοπίου» μπορεί είτε να ακολουθεί αυτή τη συμβατική πλαισίωση είτε να προσαρμόζει μια συγκεκριμένη διάσημη εκτύπωση, συχνότερα το Μεγάλο Κύματου Hokusai, ως εικόνα προσκηνίου.

Τι σημαίνει ένα τατουάζ ακτογραμμής ή τοπίου επιστροφής στην πατρίδα;

Στην παράδοση του ναυτικού τατουάζ, η ανάγνωση της επιστροφής στην πατρίδα συνδέεται πιο σταθερά με το πλήρως εξοπλισμένο πλοίο, το οποίο σηματοδοτούσε ότι ένας ναύτης είχε περάσει το Ακρωτήριο Χορν και είχε επιβιώσει, και το οποίο λειτουργούσε ως φυλαχτό για ασφαλή επιστροφή. Μια ακτογραμμή ή ένα λιμάνι τοπίου επεκτείνει την ίδια λαχτάρα: η πρώτη θέα της γης μετά από ένα μακρύ ταξίδι, το λιμάνι που ελπίζει να φτάσει ένας ναύτης. Η ισχυρή, τεκμηριωμένη εκδοχή αυτής της ανάγνωσης είναι το πλοίο· η αμιγώς τοπιακή εκδοχή της «προσέγγισης γης» είναι μια πιο ήπια σύγχρονη επέκταση του ίδιου συναισθήματος παρά ένα ξεχωριστά τεκμηριωμένο ιστορικό μοτίβο.

Πού πρέπει να κάνω ένα τατουάζ τοπίου;

Οι κοινές τοποθετήσεις ακολουθούν το σχήμα της σκηνής. Ευρείες οριζόντιες όψεις ταιριάζουν στον πήχη, την κλείδα ή μια ζώνη στα πλευρά. Ψηλές κάθετες σκηνές (μια ενιαία κορυφή, ένας καταρράκτης) ταιριάζουν στον εξωτερικό βραχίονα, τη γάμπα ή τη σπονδυλική στήλη. Συνεχείς πανοραμικές σκηνές χτίζονται για πλήρη μανίκια, πλήρη πλάτη και κομμάτια μηρού. Μικρά πλαισιωμένα τοπία (μια σκηνή μέσα σε ένα γεωμετρικό «παράθυρο») λειτουργούν στον εσωτερικό πήχη, τον καρπό ή τον τρικέφαλο. Συζητήστε τις αναλογίες της σκηνής με τον καλλιτέχνη σας· η αναγνωσιμότητα ενός τοπίου εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από το πώς προσαρμόζεται στο μέγεθος του σώματος.

Η παράδοση του τοπίου ukiyo-e

Η βαθύτερη ιστορικο-καλλιτεχνική ρίζα του τατουάζ τοπίου είναι η ιαπωνική ξυλογραφία ukiyo-e, και συγκεκριμένα η στιγμή στις αρχές του δέκατου ένατου αιώνα όταν το τοπίο έγινε ένα αξιοσέβαστο κύριο θέμα αντί για απλή σκηνική διακόσμηση φόντου.

Για το μεγαλύτερο μέρος της περιόδου Edo, το ukiyo-e («εικόνες του πλωτού κόσμου») επικεντρωνόταν σε πορτρέτα ηθοποιών kabuki, πορφυρών και σκηνών αστικής διασκέδασης. Η αποφασιστική στροφή προς το τοπίο ήρθε με τον Η ιαπωνική παράδοση ξυλογραφίας περιλαμβάνει τεκμηριωμένη εικονογραφία φαλαινών παράλληλα με τις πιο διάσημες συνθέσεις κυμάτων., που βοήθησε να προωθηθεί το είδος προς το τοπίο και τη φύση ως σοβαρά θέματα. Η σειρά του Fugaku Sanjurokkei (Τριάντα έξι όψεις του όρους Φούτζι), που εκδόθηκε περίπου από το 1830 έως το 1832 και διαφημίστηκε για πρώτη φορά για την Πρωτοχρονιά του 1831, αντιμετώπισε ένα μόνο βουνό που φαινόταν από δεκάδες οπτικές γωνίες ως ένα άξιο θέμα για ένα ολόκληρο έργο. Η πρώτη πλάκα, Kanagawa-oki Nami Ura ("Κάτω από το Κύμα έξω από την Καναγκάουα"), είναι η εκτύπωση που είναι γνωστή παγκοσμίως ως Το Μεγάλο Κύμα έξω από την Καναγκάουα, με εντυπώσεις που κατέχονται από το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης, το Βρετανικό Μουσείο και το Μουσείο Καλών Τεχνών της Βοστώνης, μεταξύ άλλων.

Ο σύγχρονος του Χοκουσάι Utagawa Hiroshige προώθησε το είδος του τοπίου με διαφορετικό τρόπο. Η σειρά του Οι Πενήντα Τρεις Σταθμοί του Τόκαϊντο, στην έκδοση Hoeido που εκδόθηκε κυρίως μεταξύ 1833 και 1834, απεικόνιζε τους ταχυδρομικούς σταθμούς κατά μήκος του αυτοκινητόδρομου Τόκαϊντο μεταξύ Έντο και Κιότο: βροχή, χιόνι, ομίχλη, ταξιδιώτες στο δρόμο, οι εποχές και ο καιρός που άλλαζαν κατά μήκος ενός μόνο ταξιδιού. Όπου ο Χοκουσάι ήταν δραματικός και γεωμετρικός, ο Χιροσίγκε ήταν ατμοσφαιρικός και ποιητικός. Μαζί οι δύο καλλιτέχνες καθιέρωσαν το οπτικό λεξιλόγιο της ιαπωνικής τέχνης τοπίου: το στυλιζαρισμένο κύμα που αναδύεται, το κωνικό βουνό, η βροχή που λυγίζει από τον άνεμο, η στρωματοποιημένη ομίχλη, ο διαγώνιος δρόμος ταξιδιού.

Αυτό είναι η συμβολή σε επίπεδο είδους που τροφοδοτεί την τατουάζ. Είναι σημαντικό να είμαστε ακριβείς σχετικά με τον μηχανισμό. Ο Χοκουσάι και ο Χιροσίγκε δεν έκαναν τατουάζ, και οι εκτυπώσεις τοπίου τους δεν παρήγαγαν άμεσα μια τεκμηριωμένη πρακτική τατουάζ της περιόδου Έντο. Αυτό που παρήγαγαν ήταν μια κοινή γραμματική τοπίου από την οποία η παράδοση του τατουάζ άντλησε για τα φόντα και τα σκηνικά της στοιχεία.

Πώς το τοπίο ukiyo-e τροφοδοτεί τα φόντα του irezumi

Η άμεση γραμμή του τατουάζ φιγούρα στην Ιαπωνία περνάει μέσα από έναν άλλο καλλιτέχνη ukiyo-e: Utagawa Kuniyoshi, του οποίου η σειρά Εκατόν Οκτώ Ήρωες του Δημοφιλούς Σουικόντεν, που ξεκίνησε το 1827, απεικόνιζε τους πολεμιστές ήρωες του κινεζικού μυθιστορήματος Περιθώριο νερού καλυμμένοι με τολμηρά εικονογραφικά τατουάζ. Οι εκτυπώσεις Σουικόντεν έκαναν τα ολόσωμα εικονογραφικά τατουάζ μόδα στο Έντο και παρείχαν το κανονικό λεξιλόγιο θεμάτων του irezumi: δράκους, τίγρεις, κόι και τους ίδιους τους ήρωες. Αυτή είναι η παράδοση των μορφών.

Η παράδοση του τοπίου τροφοδοτεί το άλλο μισό της σύνθεσης: το φόντο. Το κλασικό ιαπωνικό τατουάζ χτίζει ένα κύριο θέμα (ο δράκος, το κόι, η βουδιστική θεότητα) και το περιβάλλει με ένα έδαφος κινούμενων φυσικών στοιχείων. Το πιο σημαντικό είναι το κύμα, Nami, η ίδια στυλιζαρισμένη κορυφογραμμή νερού που ο Χοκουσάι έκανε διάσημη. Μπάρες ανέμου, σύννεφα (kumo), βράχια και ρεύματα νερού γεμίζουν τον χώρο μεταξύ των θεμάτων και συνδέουν ένα πλήρες ολόσωμο τατουάζ σε μια συνεχή σκηνή. Αυτή η γραμματική του φόντου αντλείται απευθείας από την κουλτούρα τοπίου των ξυλογραφιών της περιόδου Έντο, το ίδιο οπτικό λεξιλόγιο που μοιράζονταν οι δάσκαλοι των εκτυπώσεων και οι σύγχρονοί τους στο τατουάζ.

Έτσι, η σχέση είναι γνήσια αλλά συγκεκριμένη. Ο Χοκουσάι και ο Χιροσίγκε δεν εφηύραν το irezumi, και η παράδοση του τατουάζ-πολεμιστή προήλθε από τον Κουνιγιόσι, όχι από αυτούς. Αυτό που καθιέρωσαν οι δύο δάσκαλοι τοπίου ήταν το ίδιο το είδος, ο στυλιζαρισμένος τρόπος σχεδίασης κυμάτων, βουνών, καιρού και νερού, και αυτή η γραμματική έγινε η λεξιλογική βάση του ιαπωνικού τατουάζ. Όταν ένα σύγχρονο τατουάζ πλάτης ιαπωνικού στυλ τοποθετεί έναν δράκο σε ένα πεδίο αφρισμένων κυμάτων, λειτουργεί μέσα σε μια γλώσσα τοπίου που κωδικοποίησαν οι δάσκαλοι των εκτυπώσεων ukiyo-e.

Το πιο αντιγραμμένο crossover είναι το Μεγάλο Κύμα του Χοκουσάι. Κυκλοφόρησε ευρέως στην Ευρώπη κατά τη μόδα του Ιαπωνισμού στα τέλη του δέκατου ένατου αιώνα και είναι τώρα η πιο αναφερόμενη μεμονωμένη εικόνα τοπίου στο παγκόσμιο τατουάζ· ένα σύγχρονο τατουάζ κύματος ή παράκτιου τοπίου συχνά το παραθέτει απευθείας. Δείτε τη σελίδα του μοτίβου του κύματος για την πλήρη γενεαλογία αυτής της εικόνας.

Η ανάγνωση της ναυτικής προσέγγισης γης

Μια δεύτερη, πιο χαλαρή κλωστή διατρέχει τη δυτική θαλάσσια κουλτούρα τατουάζ, όπου το σχετικό μοτίβο δεν είναι τόσο η γραφική θέα όσο η ακτογραμμή ως αντικείμενο του ταξιδιού της επιστροφής στο σπίτι.

Το σταθερά τεκμηριωμένο ναυτικό μοτίβο είναι το πλήρως εξοπλισμένο πλοίο, ένα σκάφος με τρεις ή περισσότερους ιστούς και τετράγωνα πανιά πλήρως αναπτυγμένα. Ένα τατουάζ πλήρως εξοπλισμένου πλοίου σηματοδοτούσε ότι ο φορέας είχε κάνει τον γύρο του Ακρωτηρίου Χορν, της επικίνδυνης νότιας άκρης της Νότιας Αμερικής, και είχε επιβιώσει· πέρα από τη σήμανση του επιτεύγματος, λειτουργούσε ως προστατευτικό φυλαχτό για ασφαλή επιστροφή στο σπίτι. Η εικόνα έφερε δύο συνδεδεμένες έννοιες ταυτόχρονα: την εξωτερική πρόσκληση στην περιπέτεια και τη λαχτάρα για ασφαλή επιστροφή.

Η επέκταση του τοπίου αυτής της παράδοσης είναι η ακτογραμμή, το λιμάνι του σπιτιού, η πρώτη θέα ξηράς μετά από εβδομάδες στη θάλασσα. Για έναν ναυτικό, η προσέγγιση ξηράς ήταν το κυριολεκτικό τέλος του κινδύνου και η επιστροφή στους ανθρώπους που περίμεναν στην ακτή. Μια σκηνή ακτογραμμής ή λιμανιού διαβάζεται σε αυτή την παράδοση ως η ποθητή επιστροφή.

Αξίζει να το κατηγοριοποιήσουμε ειλικρινά. Το ισχυρό, καλά τεκμηριωμένο ναυτικό τατουάζ είναι το πλοίο, όχι ένα γενικό τοπίο. Το καθαρό τοπίο "ακτογραμμή ως προσέγγιση ξηράς" κατανοείται καλύτερα ως μια σύγχρονη επέκταση του ίδιου αισθήματος επιστροφής στο σπίτι, παρά ως ένα ξεχωριστά τεκμηριωμένο ιστορικό μοτίβο με τους δικούς του ονομαστικούς καλλιτέχνες και έτοιμα σχέδια με χρονολογία. Ένας φορέας που θέλει την ανάγνωση της επιστροφής στο σπίτι βρίσκεται σε στέρεο ιστορικό έδαφος με το πλοίο και σε πιο αβέβαιο, συναισθηματικά καθοδηγούμενο έδαφος με την απλή ακτογραμμή. Δείτε τη σελίδα του μοτίβου του πλοίου και τη σελίδα του μοτίβου της άγκυρας για το σταθερά τεκμηριωμένο ναυτικό λεξιλόγιο.

Σύγχρονες αναγνώσεις του τατουάζ τοπίου

Τα σύγχρονα τατουάζ τοπίου εκτείνονται πολύ πέρα από τις ιαπωνικές και ναυτικές ρίζες. Το μοτίβο έχει γίνει ένα από τα πιο ευέλικτα μέσα για προσωπικό, βασισμένο στον τόπο νόημα στο σύγχρονο τατουάζ, και οι αναγνώσεις ομαδοποιούνται σε μερικούς αναγνωρίσιμους τύπους.

Η πατρίδα ή η γενέτειρα. Ένας ορίζοντας πόλης, μια αναγνωρίσιμη κορυφή ή μια περιφερειακή σιλουέτα στέκεται για το πού προέρχεται ένα άτομο. Αυτό είναι το πιο κοινό σύγχρονο τατουάζ τοπίου και η πιο άμεση έκφραση προσκόλλησης στον τόπο, ο τεκμηριωμένος ψυχολογικός δεσμός μεταξύ ενός ατόμου και μιας σημαντικής τοποθεσίας.

Ο τόπος που σε διαμόρφωσε και ο τόπος μνήμης. Ένα τοπίο μπορεί να σηματοδοτεί όχι πού γεννήθηκες, αλλά πού συνέβη κάτι: πού μεγάλωσες, πού ανάρρωσες, πού σκόρπισες τις στάχτες κάποιου. Η σκηνή γίνεται άγκυρα μνήμης. Στενά συνδεδεμένο, μπορεί να τιμά έναν τόπο που συνδέεται με ένα νεκρό πρόσωπο (μια οικογενειακή καμπίνα, ένα αγαπημένο μονοπάτι), κάνοντας τη δουλειά που κάνει ένα πανό με όνομα ή ένα πορτρέτο αλλού, αλλά μέσω του τόπου αντί για το πρόσωπο.

Περιπλανώμενος. Μια οροσειρά, ένας ανοιχτός δρόμος ή ένας ορίζοντας μπορεί να σηματοδοτεί την αγάπη για τα ταξίδια και την επιθυμία να ανακαλύπτεις συνεχώς νέα μέρη. Σε αυτό το πλαίσιο, το τοπίο είναι φιλόδοξο, δείχνοντας προς τα έξω πού θέλει να πάει ο φορέας αντί για πίσω, σε πού έχει πάει.

Κλίμακα και ταπεινότητα. Ένα απέραντο πανόραμα με μια μικρή ή ανύπαρκτη ανθρώπινη φιγούρα μπορεί να εκφράζει τη μικρότητα ενός ατόμου σε σχέση με την κλίμακα της φύσης. Αυτή η ανάγνωση επικαλύπτεται με την παλαιότερη ιαπωνική αισθητική τοπίου, όπου η ανθρώπινη φιγούρα επισκιάζεται από βουνό και κύμα.

Τα περισσότερα πραγματικά τατουάζ τοπίου συνδυάζουν πολλά από αυτά. Η δύναμη του μοτίβου είναι ακριβώς αυτή η ανοιχτότητα: φέρει ό,τι συγκεκριμένο νόημα φέρνει ο φορέας σε έναν συγκεκριμένο τόπο.

Κοινές συνθέσεις και πλαισίωση τοπίου

Τα τατουάζ τοπίου χωρίζονται σε δύο ευρείες συνθετικές οικογένειες. Πλαισιωμένα τοπία περικλείουν μια σκηνή μέσα σε ένα σχήμα (κύκλος, ρόμβος, ορθογώνιο), μετατρέποντας το τοπίο σε "παράθυρο" ή "ταχυδρομική κάρτα": ένας τόπος που κρατιέται στο μυαλό, που κοιτάζεται αντί να κατοικείται. Το πλαίσιο λειτουργεί καλά σε μικρό μέγεθος, στον εσωτερικό πήχη ή στον καρπό. Τοπία χωρίς περιγράμματα αφήνουν τη σκηνή να ξεθωριάζει οργανικά στο περιβάλλον δέρμα, διαβάζοντας ως βύθιση, ο φορέας μέσα στο τοπίο αντί να το κοιτάζει μέσα από ένα παράθυρο· ταιριάζουν σε μεγαλύτερες περιοχές (μανίκια, πλάτες, μηροί) όπου το ξεθώριασμα έχει χώρο να ολοκληρωθεί.

Μέσα και στις δύο οικογένειες, η επιλογή του πανόραματος φέρει τη δική της χροιά. Τα πανοράματα βουνών τονίζουν την ανθεκτικότητα, τη μονιμότητα και την κάθετη πρόκληση. Οι σκηνές ερήμου τονίζουν τη μοναξιά, την αντοχή και την επιβίωση. Οι παράκτιες και θαλάσσιες σκηνές τονίζουν την αλλαγή, τη συναισθηματική ροή και τον ορίζοντα. Οι σκηνές δάσους και κοιλάδας τονίζουν την προστασία, την ανάπτυξη και τη ριζωμένη αίσθηση. Η συγκεκριμένη γη κάνει συγκεκριμένη δουλειά.

Σημειώσεις στυλ για τατουάζ τοπίου

Το τοπίο αποδίδεται στα περισσότερα κύρια στυλ τατουάζ, και η επιλογή του στυλ αλλάζει τόσο την εμφάνιση όσο και τη μακροζωία του κομματιού.

Ιαπωνικό (irezumi). Στο κλασικό ιαπωνικό πλαίσιο, το τοπίο ζει κυρίως στο παρασκήνιο: στυλιζαρισμένα κύματα, μπάρες ανέμου, σύννεφα και βράχια που πλαισιώνουν ένα κύριο θέμα. Το λεξιλόγιο κατεβαίνει από την κουλτούρα των εκτυπώσεων ukiyo-e και είναι χτισμένο για να διαβάζεται ως μια συνεχής σκηνή σε μια μεγάλη περιοχή. Αν θέλετε το κύμα του Hokusai ή ένα σκηνικό έδαφος ιαπωνικού στυλ, βρείτε έναν καλλιτέχνη εκπαιδευμένο στην παράδοση του irezumi. Δείτε τη σελίδα του ιαπωνικού στυλ irezumi για το πλήρες υπόβαθρο.

Ρεαλιστική απεικόνιση. Η φωτογραφική εργασία τοπίου αποδίδει ένα συγκεκριμένο πραγματικό πανόραμα (ένα εθνικό πάρκο, έναν ορίζοντα πόλης, μια ακτογραμμή) με φωτογραφική πιστότητα. Έγινε πρακτικό μόνο μετά την ωρίμανση των περιστροφικών μηχανών υψηλής ταχύτητας και των λεπτών χρωστικών, και είναι η κυρίαρχη μορφή για εργασίες "τατουάζ ενός πραγματικού τόπου" σήμερα· η λεπτή λεπτομέρεια μαλακώνει με τις δεκαετίες.

Λεπτή γραμμή. Τα τοπία λεπτής γραμμής μειώνουν μια σκηνή σε λεπτές, ακριβείς περιγράμματα και ελάχιστη σκίαση, συχνά μέσα σε ένα γεωμετρικό πλαίσιο. Το στυλ ταιριάζει σε μικρά, λεπτεπίλεπτα τοπία "παράθυρο"· πολύ λεπτές γραμμές μπορεί να θολώσουν με τον καιρό σε ορισμένες περιοχές του σώματος.

Blackwork. Τα τοπία Blackwork χρησιμοποιούν συμπαγές μαύρο, βαριά αντίθεση και γραφική μείωση αντί για ρεαλιστική σκίαση. Μια οροσειρά blackwork διαβάζεται ως τολμηρή και αφηρημένη, ένα έμβλημα ενός τόπου αντί για πορτρέτο του, και παλιώνει καλά επειδή βασίζεται σε ισχυρά σχήματα αντί για λεπτές διαβαθμίσεις.

Το στυλ είναι μια πραγματική απόφαση με τεχνικές συνέπειες, όχι απλώς μια επιφανειακή προτίμηση. Ένα τοπίο ρεαλισμού και ένα τοπίο blackwork του ίδιου βουνού φαίνονται διαφορετικά την πρώτη μέρα και παλιώνουν διαφορετικά σε τριάντα χρόνια.

Πολιτιστικό πλαίσιο

Το τοπίο είναι, ως επί το πλείστον, ένα μοτίβο χαμηλής ευαισθησίας. Όπως τα δάση και τα βουνά γενικά, οι γραφικές εικόνες είναι καθολικά ανοιχτές· καμία κουλτούρα δεν κατέχει την ιδέα του τατουάζ ενός σημαντικού τόπου. Ένα άτομο από οπουδήποτε μπορεί να κάνει τατουάζ την πατρίδα του χωρίς να οικειοποιηθεί την παράδοση κάποιου άλλου. Δύο συγκεκριμένα πλαίσια απαιτούν προσοχή.

Το πρώτο είναι η αναπαραγωγή συγκεκριμένων εκτυπώσεων τοπίου της Ανατολικής Ασίας. Όταν ένα τατουάζ αναπαράγει άμεσα ένα ονομαστικό έργο ukiyo-e, συχνότερα το του Hokusai Μεγάλο Κύμα, η υπεύθυνη πρακτική είναι να σεβόμαστε την πηγή: να διατηρούμε το στυλ συνεκτικό αντί να το ισοπεδώνουμε σε ένα γενικό καρτούν, και να κατανοούμε ότι η εικόνα κάθεται μέσα στην ιαπωνική παράδοση εκτύπωσης και τατουάζ. Αυτός είναι σεβασμός της τέχνης περισσότερο από περιορισμός· οι ίδιες οι εκτυπώσεις είναι εδώ και καιρό στο δημόσιο τομέα.

Το δεύτερο είναι η ιερή γεωγραφία. Ορισμένες πραγματικές κορυφές είναι ιερές εντός ζωντανών παραδόσεων: το Όρος Kailash στην Θιβετιανή και Ινδουιστική πρακτική, και πολλοί ιερές τοποθεσίες ιθαγενών παγκοσμίως. Το τατουάζ μιας ιερής κορυφής ως γενική διακόσμηση, χωρίς επίγνωση της θρησκευτικής της σημασίας, μπορεί να ισοπεδώσει μια ζωντανή παράδοση σε στολίδι. Η ειλικρινής πρακτική είναι να γνωρίζεις αν ο συγκεκριμένος τόπος που κάνεις τατουάζ φέρει ιερό νόημα για κάποιον, και να τον αντιμετωπίζεις ανάλογα. Εκτός αυτών των δύο περιπτώσεων, το τοπίο είναι από τα ασφαλέστερα και πιο προσωπικά μοτίβα που μπορεί να επιλέξει ένα άτομο.

Πώς να σκεφτείτε να κάνετε ένα τατουάζ τοπίου

Αν σκέφτεστε ένα τατουάζ τοπίου, τρεις χρήσιμες ερωτήσεις πλαισίωσης:

  1. Ποιος τόπος, και γιατί; Η δύναμη του τοπίου είναι η ιδιαιτερότητα. Ένας πραγματικός, ονομαστικός τόπος που μπορείτε να εξηγήσετε (η πατρίδα σας, τα βουνά κάτω από τα οποία μεγαλώσατε, η ακτή όπου συνέβη κάτι) φέρει μεγαλύτερο βάρος από ένα γενικό γραφικό τοπίο.
  1. Πλαισιωμένο ή χωρίς περιγράμματα; Ένα πλαισιωμένο τοπίο "παράθυρο" διαβάζεται ως ένας αναμνημένος τόπος που κοιτάζεται από απόσταση· μια σκηνή χωρίς περιγράμματα διαβάζεται ως βύθιση στον τόπο. Η επιλογή αλλάζει το νόημα και επίσης τις επιλογές μεγέθους και τοποθέτησης.
  1. Τι στυλ, και πώς πρέπει να παλιώσει; Ένα τοπίο ρεαλισμού, μια σκηνή λεπτής γραμμής με πλαίσιο, ένα φόντο ιαπωνικού στυλ και ένα έμβλημα blackwork είναι πολύ διαφορετικά αντικείμενα που παλιώνουν πολύ διαφορετικά με τον καιρό. Ταιριάξτε το στυλ με τη σκηνή και την περιοχή του σώματος.

Ένας εργαζόμενος τατουατζής μπορεί να έχει μια ειλικρινή συζήτηση μαζί σας για όλα τα τρία. Το τοπίο είναι από τα πιο προσωπικά μοτίβα στο εμπόριο ακριβώς επειδή δεν είναι ένα σταθερό σύμβολο· είναι ένας πραγματικός τόπος, που γίνεται μόνιμος, και το νόημα είναι δικό σας να φέρετε.

  • Η ιαπωνική παράδοση ξυλογραφίας περιλαμβάνει τεκμηριωμένη εικονογραφία φαλαινών παράλληλα με τις πιο διάσημες συνθέσεις κυμάτων.. Ο μάστορας του ukiyo-e που έκανε το τοπίο κύριο θέμα· Τριάντα έξι όψεις του όρους Φούτζι (περίπου 1830 έως 1832) και το Μεγάλο Κύμα.
  • Utagawa Hiroshige. Ο μάστορας τοπίου ταξιδιού-και-καιρού· Οι Πενήντα Τρεις Σταθμοί του Τόκαϊντο (περίπου 1833 έως 1834).
  • Utagawa KuniyoshiΤο Suikoden (από το 1827) που έκανε τα εικονογραφημένα πρόσωπα με τατουάζ μόδα και προμήθευσε το λεξιλόγιο θεμάτων του irezumi.
  • Το Κύμα στην Ιστορία του Τατουάζ. Η γραμμή του Hokusai Μεγάλο Κύμα και η παράδοση φόντου Nami παράδοση υποβάθρου.
  • Το πλοίο στην ιστορία του τατουάζ. Το σταθερά τεκμηριωμένο ναυτικό μοτίβο της επιστροφής στο σπίτι.
  • The Anchor in Tattoo History. Το ναυτικό λεξιλόγιο μέσα στο οποίο κάθεται η ανάγνωση της επιστροφής στο σπίτι.
  • Το Koi στην Ιστορία του Τατουάζ. Ένα κλασικό θέμα irezumi τοποθετημένο ενάντια στο φόντο τοπίου κύματος και νερού.
  • Ιαπωνικό Στυλ Τατουάζ Irezumi. Η παράδοση της οποίας τα φόντα χρησιμοποιούν τη γραμματική τοπίου του ukiyo-e.

Πηγές

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Συλλογές για ιαπωνικό irezumi, συμπεριλαμβανομένων των Katsushika Hokusai, Utagawa Kuniyoshi και υλικού εικονογραφικού λεξιλογίου horimono που τεκμηριώνει την προέλευση του φόντου ukiyo-e-to-irezumi.
  • The Metropolitan Museum of Art. Καταγραφή συλλογής για τον Katsushika Hokusai, "Κάτω από το Κύμα έξω από την Καναγκάουα", από Τριάντα έξι όψεις του όρους Φούτζι, περ. 1830 έως 1832 (αριθμός μητρώου 45434). Επιβεβαιώνει τίτλο, σειρά και χρονολόγηση.
  • Τριάντα έξι όψεις του όρους Φούτζι και Το Μεγάλο Κύμα έξω από την Καναγκάουα, τεκμηρίωση μουσείου και αναφοράς. Σειρά που παρήχθη περ. 1830 έως 1832, πρώτη φορά διαφημίστηκε για την Πρωτοχρονιά του 1831.
  • Οι Πενήντα Τρεις Σταθμοί του Τόκαϊντο, έκδοση Hoeido. Utagawa Hiroshige, δημοσιεύτηκε κυρίως μεταξύ 1833 και 1834 από τους Takenouchi (Hoeido) και Tsuruya, μετά το ταξίδι του Hiroshige το 1832 κατά μήκος του Tokaido.
  • Utagawa Kuniyoshi, Εκατόν Οκτώ Ήρωες του Δημοφιλούς Σουικόντεν, σειρά ξυλογραφιών που ξεκίνησε το 1827. Η κανονική οπτική πηγή της παράδοσης των τατουάζ πολεμιστών στο irezumi.
  • U.S. Naval History and Heritage Command, "Sailors' Tattoos," και τυπική ναυτική τεκμηρίωση τατουάζ. Πλαίσιο για το πλήρως εξοπλισμένο πλοίο ως το μοτίβο του Ακρωτηρίου Χορν και φυλαχτό για το γυρισμό.

Επιμέλεια

Ερευνήθηκε και γράφτηκε από Τζον Τζ. Μάγιο ΙΙΙ, Editor, Tattoo History Atlas. Αυτή η σελίδα αντικατοπτρίζει τον τρέχοντα κανόνα από το Τελευταία αξιολόγηση ημερομηνία παραπάνω και ανανεώνεται σε τριμηνιαίο κύκλο.

Βρήκατε κάποιο σφάλμα ή έχετε μια πηγή να προσθέσετε; Υποβολή στο Αρχείο. Οι αποδεκτές συνεισφορές κερδίζουν Archive XP και ονομαστική αναγνώριση (opt-in).