اطلس تاریخ تاتو باز کردن در کره

خالکوبی زندان چیکانو

fine-line black-and-gray, photorealistic portraiture with soft gray-wash shading

زندان‌های کالیفرنیا و شرق لس آنجلس · ایالات متحده

خالکوبی زندان چیکانو از دهه ۱۹۴۰ در داخل زندان‌های کالیفرنیا رشد کرد، که توسط زندانیان پینتو با موتورهای پخش‌کننده کاست و رنگدانه دوده ساخته شد. دستگاه‌های ابتدایی فقط می‌توانستند خطوط نازک بکشند، بنابراین مردان به جای کارهای جسورانه، پرتره‌های سیاه و خاکستری ظریف می‌کشیدند. آن ضرورت به سنت اصلی خالکوبی خط ظریف در سراسر جهان تبدیل شد.

خالکوبی زندان چیکانو · Key facts
FieldDetail
Subjectخالکوبی زندان چیکانو
نوعسنت
دورهاوایل مدرن
مکانزندان‌های کالیفرنیا و شرق لس آنجلس · ایالات متحده
تاریخ1940 CE
Style / Techniquefine-line black-and-gray, photorealistic portraiture with soft gray-wash shading
متصل بهچیچانو سیاه و خاکستری, افتتاح گود تایم چارلی, فردی نگریته

یادداشت آرشیو

سبک از داخل سلول بیرون آمد، نه از استودیو. پینتو نام داخلی مردم زندانی چیکانو و چیکانا است، یک بازی کلامی دو زبانه با penitencia (توبه) و pintao (صفت مفعولی فعل pintar، رنگ کردن و به طور ضمنی خالکوبی کردن). خالکوبی شدن و زندانی بودن در خود زبان گره خورده بود. این خرده‌فرهنگ از زندگی پاچوکو در دهه های 1940 و 1950 در لس آنجلس نشأت گرفت، نسلی که هدف پلیس قرار گرفت و پس از شورش‌های زوت‌سوت در سال 1943 دستگیر شد، و در زندان‌های کالیفرنیا آن مردان و زنان فرهنگ بصری خالکوبی و دستمال‌های رنگ‌شده را ساختند. محدودیت، ظاهر را ساخت. بدون ماشین تجاری و بدون رنگ حرفه‌ای، هنرمندان زندانی موتورهای کوچکی را از پخش‌کننده‌های کاست و ماشین‌های اصلاح برقی برای راه‌اندازی سوزن تطبیق دادند و با سوزاندن روغن بچه یا واکس کفش و جمع‌آوری دوده کربن، رنگ ساختند. چنین دستگاهی فقط می‌توانست خطی ظریف و دقیق ایجاد کند. کار سنگین و اشباع شده سنتی آمریکایی از نظر مکانیکی غیرممکن بود، بنابراین مردان راه دیگری را رفتند: پرتره‌های خط ظریف، فیگورهای واقع‌گرایانه، سایه‌زنی نرم با واش خاکستری. اصلاح سبک پاسخی مستقیم به فقر ابزار بود. تصاویر از کلیسا، محله و گذشته دور می‌آمد. چهره‌های عبادی کاتولیک بیشترین وزن را داشتند، باکره گوادالوپه، مسیح مصلوب، قلب مقدس، بانوی دردهای ما، در کنار نمادهای آزتک و مایا، چهره‌های انقلابی زاپاتا و ویلا، و نمادهای روزمره محله، لوریورها و زنان. ماسک‌های کمدی و تراژدی که با شعار «الان لبخند بزن، بعداً گریه کن» نوشته شده بودند، به یکی از پرکپی‌ترین طرح‌ها در خالکوبی در سراسر جهان تبدیل شدند. دستمال و پوست به یکدیگر خوراک می‌دادند. پانوس‌ها، نقاشی‌هایی که روی دستمال‌های زندان کار می‌شدند، شکل هنری غالب داخل زندان بودند و در گفتگوی مستقیم با خالکوبی قرار داشتند. هنرمندان فایل‌هایی از تصاویر ردیابی شده از مجلات، تقویم‌ها و عکس‌ها را نگه می‌داشتند و همین واژگان بین پارچه و بدن منتقل می‌شد. هنرمند ماهر پانوس اغلب مردی بود که متخصص خالکوبی در بلوک سلولی می‌شد. این کار در اوایل تا اواسط دهه 1970 از زندان خارج شد و به شرق لس آنجلس رسید. گود تایم چارلی'ز تاتولند، که در اواسط دهه 1970 در آنجا افتتاح شد، مشتریان عمدتاً مکزیکی-آمریکایی را جذب کرد که درخواست خالکوبی خط ظریف سیاه و خاکستری را داشتند که از قبل از لا پینتا، زندان، می‌شناختند. فردی نگِرِته، که به طور گسترده‌ای به خاطر کمک به آوردن سبک سیاه و خاکستری به فضای باز شناخته شده است، در این سنت کار کرد و سپس جک رودی آن را به مغازه‌های حرفه‌ای و توجه ملی رساند. دامنه نکته است. خط ظریف سیاه و خاکستری که از ماشین‌های موتور کاست زندان‌های کالیفرنیا بیرون آمد، به احیای خط ظریف بعدی تغذیه کرد، به جریان اصلی در خالکوبی آمریکایی از دهه 1980 به بعد تبدیل شد و اکنون در مغازه‌های هر قاره‌ای یافت می‌شود. سنتی که تحت بدترین شرایط ممکن ساخته شد، در نهایت ظاهر خالکوبی را در سراسر جهان شکل داد.

تبار

Featured reading