اطلس تاریخ تاتو باز کردن در کره

دان نولان

American traditional with Japanese-influenced layout

سنت پل · مینه‌سوتا

دان نولان، متولد ۱۹۳۸ در کنتیکت، در سال ۱۹۵۵ شروع به خالکوبی کرد و در مغازه برت گریم در لانگ بیچ پایک در کالیفرنیا کار کرد. او شش دهه به عنوان یک تکنسین ماهر و طراح فلش پرکار فعالیت کرد، به آوردن چیدمان ژاپنی به کارهای غربی کمک کرد و ACME Tattoo را در سنت پل، مینه‌سوتا تأسیس کرد.

دان نولان · Key facts
FieldDetail
Subjectدان نولان
نوعشخص
دورهمدرن
مکانسنت پل · مینه‌سوتا
تاریخ1955 CE
Style / TechniqueAmerican traditional with Japanese-influenced layout
متصل بهBert Grimm, کلیف ریون, Don Ed Hardy

یادداشت آرشیو

دان نولان در سال ۱۹۳۸ در کنتیکت متولد شد و در سال ۱۹۵۵ شروع به خالکوبی کرد. سال‌های اولیه او از طریق مغازه‌های پر رفت و آمد ساحلی آمریکا در اواسط قرن گذشت، جایی که سرعت و خطوط جسورانه تمام کار بود. او بخش قابل توجهی از دهه ۱۹۵۰ تا ۱۹۷۰ را صرف کار در مغازه برت گریم در پایک در لانگ بیچ، کالیفرنیا کرد. زیر نظر گریم، او جسارت بنیادی کارهای سنتی آمریکایی را آموخت. نولان به ندرت در یک جا می‌ماند. در طول حرفه خود، او مغازه‌هایی را در سراسر ایالات متحده، در سن خوزه و لانگ بیچ، کالیفرنیا؛ یوجین، اورگان؛ شیکاگو، ایلینوی؛ هونولولو، هاوایی؛ برمرتون، واشینگتن؛ و انکوریج، آلاسکا تأسیس و اداره کرد. در سال ۱۹۸۸ او در مینه‌سوتا مستقر شد و ACME Tattoo را در سنت پل تأسیس کرد که به یک نقطه عطف در غرب میانه برای کارهای طراحی سفارشی و آموزش فنی تبدیل شد. آنچه او را متمایز می‌کرد، چشم یک تکنسین بود. همکاران او را به خاطر رویکرد ملایم به پوست، دستیابی به اشباع عمیق و خطوط تک‌گذر تمیز بدون آسیب رساندن به آن، اعتبار می‌دادند. او همچنین یک روش تحلیلی برای قضاوت رنگ خود ابداع کرد. او به طور معمول خالکوبی‌های رنگی تمام شده خود را در سیاه و سفید عکاسی می‌کرد، رنگ را حذف می‌کرد تا کنتراست خام و توزیع تونال را بخواند و بررسی می‌کرد که آیا یک قطعه عمق ساختاری برای کهنه شدن تمیز در طول دهه‌ها دارد یا خیر. فلش او سبک او را فراتر از آنچه دستانش می‌توانستند حمل کنند، برد. نولان نمادهای سنتی کلاسیک، اژدها، کشتی‌ها، عقاب‌ها و پین‌آپ‌ها را با انتقال سایه‌زنی نرم‌تر و ترکیب‌بندی‌های پویاتر نسبت به طرح‌های ثابت رایج در اوایل قرن بیستم بازسازی کرد. از طریق رابطه او با داروین "هاک" اسپالدینگ (۱۹۲۸ تا ۲۰۱۳) و پل راجرز (۱۹۰۵ تا ۱۹۹۰) از تأمین‌کننده خالکوبی اسپالدینگ و راجرز، ورقه‌های فلش نقاشی شده او در کاتالوگ‌های پرتیراژ مجوز و توزیع شدند. از آنجایی که طرح‌های او پیشنهادات استاندارد کاتالوگ بودند، فلش او به یکی از پرکاربردترین تصاویر در مغازه‌های سراسر جهان تبدیل شد و به کدگذاری ظاهر خالکوبی سنتی مدرن کمک کرد. نولان در شبکه‌ای تنگ از هنرمندانی که به سمت خالکوبی سفارشی فشار می‌آوردند، از جمله کلیف ریون و دان اد هاردی، کار می‌کرد. در اواخر دهه ۱۹۶۰، کلیف ریون مستقر در شیکاگو، یک تور مستند در سراسر ایالات متحده انجام داد و با همکاران برجسته عکس می‌گرفت و یادداشت‌های فنی را مبادله می‌کرد. ریون از نولان، در کنار زک اونز و لایل تاتل، بازدید کرد، کاری که به استانداردسازی عمل حرفه‌ای، بهداشتی و هنری کمک کرد. در کنار ریون و هاردی، نولان در میان اولین خالکوبان آمریکایی بود که اصول چیدمان ژاپنی، مارپیچ‌های باد و امواج را مطالعه کرد و آنها را به هنر بدن در مقیاس بزرگ غربی آورد. او در رویدادهایی که این حرفه مدرن را سازماندهی می‌کردند، حضور داشت. در سال ۱۹۸۲ او در نمایشگاه جهانی خالکوبی در کشتی آر.ام.اس. کوئین مری، یکی از گردهمایی‌های اصلی آن دوره، شرکت کرد. تا آن زمان، فلش کاتالوگ او و آموزش‌های مغازه‌اش نسلی از خالکوبان را که هرگز او را ملاقات نکرده بودند، شکل داده بود. نولان در مارس ۲۰۱۹ در ایستگاه خالکوبی خود در داخل ACME Tattoo در سنت پل، مینه‌سوتا، تا پایان کار کرد، درگذشت. او سال‌ها شوخی می‌کرد که اینگونه خواهد رفت. حرفه او، سوابق استودیوی جغرافیایی، سوابق کاتالوگ انتشارات و حضور در کنوانسیون‌ها در چندین ثبت مستقل تاریخ خالکوبی تأیید شده‌اند و خط او از صندلی پایک برت گریم تا فلش کدگذاری شده‌ای که امروزه دیوارهای مغازه‌ها را می‌پوشاند، ادامه دارد.

تبار