نامهای مستعار / همچنین شناخته شده به عنوان: طرح؛ سبک طرح؛ دفتر طرح؛ حکاکی؛ سبک قلمزنی.
تصویری، خانواده گستردهای از تاتو است که آثار را به گونهای ترسیم میکند که گویی یک تصویر، یک حکاکی، یک قلمزنی یا یک طرح دفتر طراحی است، نه به عنوان فلش تخت یا رئالیسم عکاسی. از تکنیکهای طراحی که مستقیماً به پوست منتقل شدهاند استفاده میکند: هاشور متقاطع، هاشور موازی، نقطهکاری و داتورک، و خطوط ژستدار آزاد. زیرمجموعه حکاکی و قلمزنی آن، چاپهای قدیمی صدها ساله را تقلید میکند؛ زیرمجموعه طرح آن، یک طراحی مداد ناتمام را تقلید میکند. این یک گرایش چتری است تا یک جنبش با بنیانگذار، و هیچ مخترع واحدی مستند نشده است.
تاتو به سبک تصویری چیست؟
تاتو تصویری، خانواده گستردهای از آثار است که تاتو را مانند یک تصویر، یک حکاکی، یک قلمزنی یا یک طرح دفتر طراحی ترسیم میکند و علائم قابل مشاهده طراحی را به جای پنهان کردن آنها حفظ میکند. از هاشور متقاطع، هاشور موازی، نقطهکاری و داتورک، خطوط کوتاه و خطوط ژستدار استفاده میکند، بنابراین تصویر به عنوان یک طراحی ترسیم شده یا چاپ به جای یک گرافیک تخت یا یک عکس خوانده میشود.
سبک تصویری از کجا آمده است؟
تاتو تصویری، دستور زبان بصری خود را از تاریخ غربی طراحی و چاپسازی میگیرد. زیرمجموعه حکاکی و قلمزنی آن، تکنیکهای چاپ تاریخی، حکاکی روی چوب، قلمزنی روی مس، حکاکی و اینتاگلیو را تقلید میکند که تقریباً بین قرون سیزدهم و هفدهم توسعه یافتهاند. زیرمجموعه طرح، یک طراحی مداد یا قلم در حال پیشرفت را تقلید میکند. به عنوان یک ثبت نامگذاری شده تاتو، در طول دهههای 2000 و 2010 تثبیت شد؛ این یک برچسب چتری است تا یک جنبش با بنیانگذار، و هیچ مخترع واحدی مستند نشده است.
چگونه آثار تصویری را تشخیص میدهید؟
شما آثار تصویری را با علائم طراحی که روی پوست باقی میمانند تشخیص میدهید. به دنبال هاشور متقاطع، هاشور موازی، نقطهکاری و داتورک، و خطوط آزاد باشید که به عنوان یک طراحی ترسیم شده خوانده میشوند. در زیرمجموعه حکاکی، به دنبال هاشورهای متراکم و کنتراست شدید سیاه و سفید باشید که چاپهای استادان قدیمی را تقلید میکنند؛ در زیرمجموعه طرح، به دنبال خطوط ساختاری قابل مشاهده، کانتورهای دوگانه یا آزاد، و کیفیتی عمداً ناتمام باشید، گویی صفحهای از دفتر طراحی هنرمند به پوست منتقل شده است.
خانوادهای که با روش تعریف میشود، نه موضوع
خانواده تصویری بیشتر با نحوه ساخت اثر تعریف میشود تا آنچه را که به تصویر میکشد. آن را در کنار همسایگانش قرار دهید و منطق روشن است. سنتی آمریکایی از خطوط پررنگ و رنگ تخت استفاده میکند. رئالیسم و سیاه و خاکستری از گرادیان تُن صاف به سمت وفاداری عکاسی استفاده میکند و علامت قابل مشاهده را سرکوب میکند. اثر تصویری برعکس رئالیسم عمل میکند: علائم طراحی را در معرض دید قرار میدهد. بیننده میتواند هاشور، نقطهکاری، خطکشی را ببیند و تصویر را به عنوان یک تصویر ترسیم شده به جای یک عکس یا یک علامت گرافیکی بخواند.
این اصل واحد، تاتو خود را به عنوان یک طراحی اعلام میکند، خانوادهای را متحد میکند که در غیر این صورت شامل چندین ظاهر متمایز است. دو مورد قابل تشخیصترین عبارتند از زیرمجموعه حکاکی و قلمزنی و زیرمجموعه طرح یا دفتر طراحی.
زیرمجموعه حکاکی و قلمزنی
زیرمجموعه حکاکی و قلمزنی مستقیماً از تاریخ چاپسازی الهام میگیرد. قلمزنی، حکاکی روی چوب، قلمزنی روی مس، حکاکی و اینتاگلیو، تکنیکهایی که تقریباً بین قرون سیزدهم و هفدهم توسعه یافتهاند، تصاویری را از طریق خطوط حک شده، الگوهای هاشور متراکم، و کنتراست شدید بین سیاه و سفید تولید میکردند. تاتوکارانی که در این زیرمجموعه کار میکنند، این زبان بصری را با سوزنهای خط ظریف و هاشورهای منظم بازتولید میکنند، بنابراین تاتوی تمام شده مانند یک چاپ استاد قدیمی است که به پوست منتقل شده است.
مراجع اغلب ذکر شده، حکاکان و قلمزنان بزرگ آن سنت هستند و زیباییشناسی ویژگیهای آنها را حمل میکند: بسته به انتخاب هنرمند، میتواند باستانی، سختگیرانه، تاریک یا حتی سورئال خوانده شود. یک تمایز داخلی وجود دارد که ارزش دانستن را دارد. آثار الهام گرفته از حکاکی تمایل به هاشورهای ظریفتر و پیچیدهتری دارند که خط ظریف قلمزنی روی مس را تقلید میکنند، در حالی که ارجاعات حکاکی روی چوب و قلمزنی سنگینتر و با کنتراست بالاتر هستند. هر دو به هاشور، هاشور موازی و نقطهکاری برای ساخت تُن به روشی که یک چاپگر انجام میدهد، با خط و نقطه به جای گرادیان صاف متکی هستند.
زیرمجموعه طرح و دفتر طرح
زیرمجموعه طرح یا دفتر طراحی، طرحی در حال پیشرفت را تقلید میکند. به جای یک تصویر تمام شده و حل شده، علائم ساخت را نشان میدهد: خطوط راهنمای قابل مشاهده، کانتورهای آزاد یا دوگانه، سایهزنی ژستدار، و کیفیتی عمداً ناتمام، گویی صفحهای از دفتر طراحی هنرمند به پوست منتقل شده است. در حالی که زیرمجموعه حکاکی، دقت یک صفحه چاپ شده را تداعی میکند، زیرمجموعه طرح، فوریت دست طراح را تداعی میکند. هر دو به یک خانواده تعلق دارند زیرا هر دو علامت طراحی شده را به جای حل کردن آن در رنگ تخت یا تُن عکاسی، قابل مشاهده نگه میدارند.
یک چتر، نه یک جنبش
مهم است که در مورد آنچه «تصویری» هست و نیست صادق باشیم. این یک برچسب چتری گسترده است که در مطبوعات تجاری و استودیوها استفاده میشود، نه یک جنبش با بنیانگذار یا تاریخ شروع ثابت. مرزهای آن با ثبتهای مجاور عمداً نرم هستند: این سبک خطوط ظریف را با خط ریز، طعم سنگین سیاه و کنتراست خود را با سیاه کاری، در هم میآمیزد سورئالیسم تصویرسازی در رجیستر حکاکی تیرهتر خود، و با انگیزه تصویرسازی تزئینی نئو-سنتی.
از آنجا که آرشیو بنیانگذاران را اختراع نمیکند، این صفحه به تبار هنری تاریخی، چاپگرها و طراحان سنت حکاکی و قلمزنی اشاره میکند، به جای اینکه رجیستر تتو را به هر تتوآرتیست فردی نسبت دهد. دستور زبان بصری قرنها قدمت دارد؛ ادغام دستهبندیهای «تصویرسازی»، «حکاکی» و «سبک اسکچ» به عنوان دستهبندیهای تجارت تتو، پدیدهای معاصر و تدریجی است که هیچ مخترع مستندی ندارد.
ویژگیهای کلیدی
- علامتهای طراحی که قابل مشاهده باقی میمانند. هاچینگ متقاطع، هاچینگ موازی، استیپلینگ و داتورک، خطوط کوتاه، و خطوط حرکتی، تکنیک طراحی که روی پوست منتقل میشود.
- تصویرسازی، نه عکاسی. تصویر به عنوان یک طراحی یا چاپ رندر شده خوانده میشود تا یک شباهت عکاسی یا یک گرافیک تخت.
- زیرحالت حکاکی و قلمزنی. هاچینگ متراکم و کنتراست بالای سیاه و سفید که از چاپهای تاریخی (چاپ چوبی، حکاکی روی مس، قلمزنی، اینتاگلیو) تقلید میکند.
- زیرحالت اسکچ و اسکچبوک. خطوط ساختاری قابل مشاهده، کانتورهای آزاد، و کیفیتی عمدی ناتمام و در حال پیشرفت.
- چتر گسترده. یک خانواده به جای یک ظاهر واحد؛ با چندین رجیستر مجاور همپوشانی دارد و به دست هنرمند ارزش میدهد.
چهرههای کلیدی
هیچ بنیانگذار واحدی برای خانواده تصویرسازی مستند نشده است و هیچکدام در اینجا ادعا نمیشود. منابع بصری تاریخی که اغلب ذکر میشوند، چاپگرها و طراحان سنت حکاکی و قلمزنی هستند تا تتوآرتیستها. این سبک یک گرایش چتری است که از سنتهای طراحی هنرهای زیبا و چاپسازی گردآوری شده است، نه اینکه توسط یک هنرمند نامگذاری شده اختراع شده باشد، و این صفحه به این تبار اشاره میکند به جای اینکه یک مبدع را بسازد.
اهمیت
تتوهای تصویرسازی جایی است که این هنر آشکارا زبان طراحی و چاپسازی را ادعا میکند. با قابل مشاهده نگه داشتن هاچینگ، استیپلینگ و علامتهای ساختاری، تتو را به عنوان یک تصویرسازی رندر شده با دستی قابل مشاهده در پشت آن قرار میدهد، دقیقاً برعکس سرکوب علامت در رئالیسم. زیرحالت حکاکی و قلمزنی آن، پوست مدرن را به یک سنت چاپسازی با قدمت صدها سال متصل میکند، و زیرحالت اسکچ آن را به فوریت طراحی کاری متصل میکند. به عنوان یک چتر گسترده و با لبههای نرم، با بسیاری از چشماندازهای تتو هنرهای زیبای معاصر همپوشانی دارد، دقیقاً به همین دلیل است که بهتر است به عنوان خانوادهای از رویکردهای مرتبط به جای یک سبک واحد و محدود درک شود.
ورودی های مرتبط
- فاین-لاین. رجیستر خواهر که اتکای کار تصویرسازی به خطوط ظریف را به اشتراک میگذارد.
- سیاه کاری. رجیستر سیاه سنگین و کنتراست بالا که زیرحالت حکاکی به آن نزدیک میشود.
- واقعگرایی و سیاه و خاکستری. قطب مخالف، سرکوب علامت قابل مشاهده به نفع تن عکاسی صاف.
- سبک تتو نئو-سنتی. انگیزه تصویرسازی تزئینی که با خانواده همپوشانی دارد.
- سبک تاتو سورئالیسم. رجیستر رؤیایی که زیرحالت حکاکی تیره اغلب در آن محو میشود.
منابع
- خالکوبی. راهنمای سبک تتو تصویرسازی. هاچینگ متقاطع، استیپلینگ، زیرحالتهای اسکچ در مقابل چاپ، و ارجاعات هنرهای زیبا و استادان قدیم.
- یکپارچه Studio (Brooklyn). تتو حکاکی: چاپ چوبی، قلمزنی و سبک قرون وسطی. چاپ چوبی، حکاکی روی مس، قلمزنی، و اینتاگلیو؛ تبار چاپسازی قرن سیزدهم تا هفدهم؛ هاچینگ و کنتراست.
- راهنماهای مطبوعات تجاری که زیرحالتهای حکاکی، قلمزنی و اسکچ و ارجاعات چاپسازی و طراحی را مستند میکنند.
سرمقاله
تحقیق و نگارش توسط جان جی مایو سوم, ویرایشگر, اطلس تاریخ تاتو. این صفحه منعکس کننده canon فعلی از تاریخ است آخرین بررسی تاریخ بالا و در یک دوره سه ماهه تجدید می شود.
خطایی پیدا کردید یا منبعی برای اضافه کردن دارید؟ به بایگانی ارسال کنید. مشارکتهای پذیرفتهشده بایگانی XP و شناسایی نامگذاری شده (انتخاب کردن) را کسب میکنند.