Mauro Cardoso (Horiyamasaku)

Arkistohuomautus

Mauro Cardoso keksi Brazil:ssa kaksi pakkomiellettä, piirtäminen ja tappelu. He antoivat hänelle lempinimen Mauro From The Hills. Sao Paulossa 1990-luvun lopulla hän hautautui perinteiseen Japanese-taiteeseen sen historian ja kerronnan syvyyden mukaan, ja hän koulutti Brazilian Jiu-Jitsua tarpeeksi lujasti paikallisissa akatemioissa ansaitakseen mustan vyön. Matto opetti hänelle vipuvaikutusta ja kärsivällisyyttä. Hän kantoi molemmat neulan luo. Nuo South America:n alkuvuodet, suunnilleen 1995-2004, asettivat hänen koko lähestymistapansa itsekuriin ja rakennesuunnitteluun. Hän halusi todellisen perinteen, ei oikotietä siihen. Joten hän löysi mestarit. Sao Paulossa hän opiskeli Ivan Szazin johdolla, taiteilijana, joka toi perinteiset Japanese-mallit South American-markkinoille 1990-luvulla. Szazi opetti hänelle symbolismin ja teknisen tarkkuuden, jota suurikokoinen teos vaatii. Sitten Cardoso lensi Tokyo:lle ja oppi Horikyolta, arvostetulta irezumin mestarilta. 1998:stä 2010:een hän omaksui kuinka klassiset layoutit rakennetaan ja miten historiallisia tarinoita kerrotaan, yhdistäen Western- ja Eastern-menetelmät ennen kuin hän koskaan avasi oman ovensa. Vuonna 2005 hän siirtyi Europe:een ja otti omistukseensa Swahili Bob'sin Tukholmassa. Se alkoi vanhan koulun katukaupalta, jolla oli vahva maine. 2008:ssä hän siirsi sen Bondegatan 16:een Sodermalmin alueella, missä se on edelleen. Cardoson alaisuudessa se kasvoi paikallisesta huoneesta kansainvälisesti tunnustetuksi keskukseksi, joka keräsi monipuolisen listan taiteilijoita, jotka työskentelevät monissa perinteisissä ja moderneissa kuvitustyyleissä. Hän on ajanut sen ilman taukoa 2005:sta 2026:ään. Hän työskentelee nyt Horiyamasakuna ja rakensi nimensä rohkeille, värikkäille klassisille asetteluille. Hän kieltäytyy nykyaikaisista pikanäppäimistä. Hän haluaa raskaat mustat taustat, voimakkaat ääriviivat ja eloisia värejä, ja hän herättää hahmot, kuten lohikäärmeet ja soturit, henkiin perinteen tarkoittamalla tavalla. Hänen sävellyksensä on rakennettu virtaamaan kehon ääriviivojen mukaan ja noudattamaan vuosisatojen ajan voimassa olleita Japanese-ikonografian sääntöjä. Hän sekoittaa omia erikoisvärejä ja pigmenttejä sen sijaan, että ostaisi kaupallisia sekoituksia, joten väri pysyy kirkkaana ja kestävänä vuosia. Around 2010 hän lukittui tähän tunnustyyliin ja alkoi näyttää laajamittaista työtä kansainvälisissä konventeissa, mukaan lukien Tukholman Tattoo Convention. Sitoutuminen klassiseen tekniikkaan teki hänestä johtavan hahmon European irezumi -yhteisössä. Maine levisi Skandinavian ohi. In San Francisco Hänen perinteisiä maalauksiaan esiteltiin 111 Minna -galleriassa Dragon-vuoden näyttelyn aikana, jolloin hänen sivellintyönsä esitettiin American-yleisön eteen. Hän ei koskaan luopunut toisesta kurinalaisuudesta. Tukholmassa hän harjoittelee Checkmat Prana Jiu-Jitsu -akatemiassa pitäen kuntonsa ja keskittymisensä terävänä, ja 2017:ssä hän kilpaili Jiu-Jitsun avoimissa SM-kisoissa. Pitkän tatuoinnin painopiste on ottelun keskittyminen, ja toinen ruokkii toista. 2015:stä 2026:een hän on pitänyt molemmat polut käynnissä yhtä aikaa, monipuolinen taiteilija, jonka elämä ja ura Europe:ssä ovat yhtä lailla fyysisen kurinalaisuuden ja historiallisen Japanese-taiteen varassa.

Linja