Kettu edustaa yhtä pisimmistä kulttuurienvälisistä merkityksistä tatuointi-ikonografiassa, jakautuen teräviin alueellisiin linjoihin pyhän sanansaattajan, muodonmuuttajan viettelijättären, kirjallisen veijarin ja nykyajan "fiksun eläimen" lyhenteen välillä. Japanilainen ankkuri on -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat (狐), riisijumalatar Inariin yhdistetty kettu, jota kunnioitetaan Fushimi Inari Taishassa (perustettu 711 jaa.) ja noin 32 000 siihen liittyvässä Inari-pyhäkössä Japanissa, dokumentoituna Karen A. Smyersin kirjassa Kettu ja jalokivi: yhteiset ja yksityiset merkitykset Contemporary Japanese Inarin jumalanpalveluksessa (University of Hawai'i Press, 1999) ja U. A. Casalin aiemmassa Goblin Fox ja mäyrä ja muut Japanin noitaeläimet (Folkloretutkimukset, vol. 18, 1959). Korean gumiho (구미호) ja kiinalainen huli jing (狐狸精) tarjoavat erillisiä itäaasialaisia muodonmuuttajaperinteitä, jotka usein ja virheellisesti sekoitetaan japanilaiseen perinteeseen länsimaisessa populaarikulttuurissa. Keskiaikainen eurooppalainen Renartin Roman (koostettu n. 1170 - 1250 jaa.) ankkuroi Reintar-ketun veijarikierteen. Aisopoksen kettu ja rypäleet sekä kettu ja varis -faabelit, jotka Phaedrus tallensi 1. vuosisadalla jaa. ja jotka vakiintuivat William Caxtonin englanninkielisessä painoksessa Esopen subtyylihistoriaa ja satuja (Westminster, 1484), tarjosivat länsimaisen lyhenteen oveluudelle. Kelttiläinen Madadh Ruadh kansanperinne, Apache- ja Lakota-heimokohtaiset perinteet sekä vuoden 2000 jälkeinen amerikkalainen perinteinen renessanssi täydentävät virrat. Amerikkalaisessa perinteisessä kettufleshissä on vaatimaton mutta todellinen läsnäolo Boweryn, Norfolkin ja Hotel Streetin kauden sanaston kautta.

Mitä kettutatuointi tarkoittaa?

Kettutatuointi tarkoittaa yleisimmin älykkyyttä, oveluutta, sopeutumiskykyä ja nopeaa ymmärrystä, mutta tarkka tulkinta riippuu täysin perinteestä, josta kuvio polveutuu. Japanilainen -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat tulkitaan Inarin, riisijumalattaren, sanansaattajaksi ja sillä on Shintō-pyhä painoarvo, joka on dokumentoitu Fushimi Inari Taishassa (perustettu 711 jaa.) ja noin 32 000 siihen liittyvässä Inari-pyhäkössä. Korean gumiho tulkitaan korealaisen kansanperinteen yhdeksänhäntäiseksi muodonmuuttajaksi, erillisenä japanilaisesta kyūbi no -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat. Kiinalainen huli jing tulkitaan taolaisena kettuna, joka on epävarma suojelijan ja viettelijättären välillä. Eurooppalainen Reintar tulkitaan kirjalliseksi veijariksi Renartin Roman (n. 1170 - 1250). Aisopoksen kettu luetaan ovelana mutta itseään ruoskivana hahmona "Kettu ja viinirypäleet" ja "Kettu ja varis" -tarinoissa, jotka vakiintuivat Caxtonin englanninkielisessä painoksessa 1484. Nykyaikainen länsimainen kettu luetaan useimmiten yleisenä "fiksu eläin" -lyhenteenä ilman tarkennusta, mistä historiallisesta virrasta se on peräisin.

Mitä kitsune-tatuointi tarkoittaa?

Asento. -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat (狐) -tatuointi viittaa yleisimmin kettuihin japanilaisessa Shintōssa ja kansanperinteessä. -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat on sanansaattaja (tsukai) Inari Ōkamin, riisin, saken, maanviljelyn, vaurauden ja kettujen jumaluuden; pääpyhäkkö on Fushimi Mustatyössäari Taonha Kyoton eteläosassa, perustettu 711 jaa., missä tuhannet vermilioninpunaiset esiintyy laajalti klassisissa portit nousevat Inari-vuorelle ja kiviset -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat patsaat reunustavat pyhäkköjen lähestymisväyliä. Kettu kantaa joskus suussaan avainta (riisivaraston), jalokiveä ( hōju tai toiveita toteuttava jalokivi), kääröä tai riisikimppua kaanonisessa ikonografiassa. Vanhemmat tai voimakkaammat ketut kasvattavat lisähäntä; yhdeksänhäntäinen kettu (kyūbi no -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat, 九尾の狐) on voimakkain muoto, sanotaan saavuttavan yhdeksännen hännän tuhannen vuoden elämisen jälkeen. Pääasiallinen englanninkielinen tieteellinen ankkuri on Karen A. Smyersin Kettu ja jalokivi (University of Hawai'i Press, 1999).

Mistä kettutatuointi on peräisin?

Kettu tuli moderniin tatuointi-ikonografiaan useiden yhtyvien virtojen kautta. Japanilainen -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat ja Inari-perinne, joka on ankkuroitu Fushimi Inari Taishaan (perustettu 711 jaa.) ja dokumentoitu Edo-kauden (1603 - 1868) puupiirros- ja kansantarina-korpuksessa, tarjosi syvimmän uskonnollisen rekisterin ja hallitsevan klassisen irezumi-kettukomposition. Kiinalainen huli jing (狐狸精) ja korealainen gumiho (구미호) tarjosivat rinnakkaisia itäaasialaisia muodonmuuttajaperinteitä, jotka on dokumentoitu klassiseen kiinalaiseen kirjallisuuteen, mukaan lukien Soushen Ji (4. vuosisata jaa.) ja Pu Songlingin Liaozhai Zhiyi (n. 1740 jaa.). Eurooppalainen keskiaikainen Reynard Kettu -sykli, joka on ankkuroitu Renartin Roman (n. 1170 - 1250), tarjosi veijarikirjallisuuden perinteen. Aisopoksen faabelit, jotka vakiintuivat Caxtonin englanninkielisessä painoksessa 1484, tarjosivat länsimaisen lyhenteen oveluudelle. Kelttiläinen Madadh Ruadh kansanperinne ja heimo-kohtaiset Apache- ja Lakota-kettuperinteet edistivät alueellisia lukutapoja. Amerikkalainen perinteinen flash Norman "Sailor Jerry" Collinsin (1911 - 1973) ja laajemman Bowery-kohortin kautta kantoi vaatimattoman kettuesiintymän; ketun nykyinen dominanssi tatuointityössä juontaa juurensa vuoden 2000 jälkeiseen neo-traditionalistiseen ja realismin elvytykseen.

Mitä yhdeksänhäntäinen kettutatuointi tarkoittaa?

Yhdeksänhäntäinen kettutatuointi viittaa yleisimmin kyūbi no -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat (九尾の狐) japanilaisessa kansanperinteessä, joka on kettusielun voimakkain muoto. Sen sanotaan saavan yhdeksännen hännän tuhannen elinvuoden jälkeen. Hahmo esiintyy laajalti Edo-kauden (1603 - 1868) puupiirroksissa, erityisesti Utagawa Kuniyoshin Tamamo no Mae koostumuksissa 1840- ja 1850-luvuilta, jotka kuvaavat legendaarista yhdeksänhäntäistä kettua, joka otti hovin kaunottaren muodon keisari Toba (hallitsi 1107 - 1123) aikana. Korean gumiho (구미호) ja kiinalainen huli jing yhdeksänhäntäisen ketun perinteet ovat sukua, mutta erillisiä; hahmo esiintyy Shan Hai Jing ((Vuorten ja merien kirja, n. 4. vuosisata eaa. - 1. vuosisata jaa.) kiinalaisena mytologisena olentona. Yhdeksänhäntäisiä kettukuvia tekevien tatuointitaiteilijoiden tulisi tietää, mistä itäaasialaisesta perinteestä kuvitus ammentaa; kolmella perinteellä on päällekkäistä, mutta erillistä ikonografista painoarvoa.

Mitä Reynard the Fox -tatuointi tarkoittaa?

Reynard Kettu -tatuointi viittaa yleisimmin keskiaikaiseen eurooppalaiseen kirjalliseen petkuttajasykliin, joka ankkuroituu vanhaan ranskalaiseen Renartin Roman (eri nimettömien tekijöiden laatima haarojen sykli n. 1170 - 1250 jaa.), keskiaikaiseen hollantilaiseen Van den Vos Reynaerde (n. 1250 jaa.) ja Caxtonin englanninkieliseen painokseen Reynard the Foxin historia (Westminster, 1481). Reynard on ovela kettu, joka päihittää suden Isengrimmin, karhu Bruinin, kissan Tibertin ja leijonakuningas Noblen hovin sanallisella juonittelulla ja strategisella petoksella. Sykli on yksi tärkeimmistä keskiaikaisen eurooppalaisen satiirin välineistä feodaalista auktoriteettia ja kirkollista tekopyhyyttä vastaan. Reynard-hahmo luetaan ovelaksi älyksi, joka aseistetaan epäoikeudenmukaista valtaa vastaan; kuvitus kuvaa tyypillisesti kettua puetussa tai antropomorfisessa rekisterissä, usein kirjan, sulkakynän tai muiden kirjallisen petkuttajan merkkien kanssa.

Mihin kettutatuoinnin voisi sijoittaa?

Yleisillä sijoituspaikoilla on kukin omat visuaaliset ja kestävyyskompromissinsa. Kyynärvarsi on kaniininen nykyaikainen sijoituspaikka kettupään lähikuville ja kokovartaloisten kettukuvien profiilille, jotka toimivat hyvin kyynärvarren mittakaavassa. Olkavarsi ja hartia sopivat keskikokoisiin kettukuvioihin, erityisesti juoksevan tai kierrehännäisen ketun järjestelyyn. Reisi mahdollistaa suurempien pystysuuntaisten kuvioiden, mukaan lukien japanilainen -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat täydellä Shinto-kompositi sanastolla (vermilion esiintyy laajalti klassisissa portti, riisintähkät, jalokivi suussa -yksityiskohta). Pohje sopii seisoville tai juokseville kettukuvioille. Rinta ja selkä mahdollistavat suurimmat kuvioinnit, mukaan lukien Edo-kauden Tamamo no Mae tai yhdeksänhäntäinen kyūbi no -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat kuvitukset laajennetuilla häntäviuhkakuvioilla. Pienemmät kettukuvioinnit toimivat ranteessa, korvan takana tai kaulan sivulla, erityisesti mustatyö- tai hienoviivatekniikoilla. Keskustele sijoituksesta taiteilijasi kanssa; ketun hännän ja kasvojen yksityiskohdat tarvitsevat riittävän mittakaavan toimiakseen.


Kettutatuoinnin virrat

Ketun polku moderniin tatuointiikonografiaan kulki useiden yhtyvien virtojen kautta. Sen ymmärtäminen, mikä virta toimitti minkäkin merkityksen, auttaa purkamaan, miksi yksi motiivi voi kantaa pyhää sanansaattajaa, muodonmuuttajaa-viettelijää, kirjallista petkuttajaa, faabelin oveluutta ja nykyaikaista "älykästä eläintä" riippuen kuvituksesta ja perinteestä, johon kuvitus kuuluu.

Virta 1: Japanilainen kitsune ja Inari-perinne

Syvin dokumentoitu ankkuri ketusta pyhänä hahmona missä tahansa maailmanperinteessä on japanilainen -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat (狐) Shintosta ja japanilaisesta kansanuskosta. -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat on sanansaattaja (tsukai) Inari Ōkamille (稲荷大神), riisin, saken, maanviljelyn, kettujen, vaurauden ja maallisen menestyksen jumaluudelle. Pääpyhäkkö on Fushimi Mustatyössäari Taonha (伏見稲荷大社) eteläisessä Kiotossa, perustettu vuonna 711 jaa. tietoja Yamashiro ei Kuni Fudoki ja muita varhaisia historiallisia asiakirjoja, joissa tuhannet vermilioninpunaiset senbon esiintyy laajalti klassisissa (千本鳥居, "tuhat torii-porttia") nousevat Inari-vuorelle ja kiviset -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat patsaat reunustavat pyhäkköjen lähestymisväyliä. Japanissa on noin 32 000 Inari-pyhäkköä, mikä tekee Inarista shintolaisuuden laajimmin palvotun jumaluuden ja ketusta laajimmin palvotun eläinlähettilään missään maailman uskonnollisessa perinteessä.

Pääasiallinen englanninkielinen tieteellinen ankkuri -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat-Inari-perinteelle on Karen Asento.. Smyersin Kettu ja jalokivi: yhteiset ja yksityiset merkitykset Contemporary Japanese Inarin jumalanpalveluksessa (University of Hawai'i Press, 1999), kultin ja sen ikonografian lopullinen etnografinen ja historiallinen käsittely. Smyersin työ yhdistää laajan kenttätyön Fushimi Inari Taishassa ja muissa Inari-kohteissa yksityiskohtaiseen analyysiin kettu-jumaluussuhteesta, ikonografisista konventioista ja nykyaikaisista Inari-palvonnan käytännöistä. Varhaisempi perustutkimus on U. Asento.. Casalin Goblin Fox ja mäyrä ja muut Japanin noitaeläimet (julkaistu lehdessä Folkloretutkimukset, vol. 18, 1959; Casal oli yhteydessä Sophia Universityyn, Tokioon), joka keräsi ja analysoi laajempaa japanilaista kansanuskomusperinnettä muotoaan muuttavista eläimistä (kettu, mäyräkoira eli tanuki, kissa, käärme) niiden esimodernissa muodossa.

Kanoniset ikonografiset konventiot -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat -patsaalle ja -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat -tatuointikompositiolle sisältävät useita toistuvia elementtejä. Kettu kantaa usein avainta (riisivaraston avainta, mikä viittaa Inarin rooliin maatalouden vaurauden vartijana); jalokiveä ( hōju, 宝珠, toiveita toteuttava jalokivi, joka liittyy myös buddhalaisiin ikonografioihin); kääröä (viittaa tietoon tai kirjalliseen viestintään, erityisesti rukouspyyntöjen välittämiseen jumaluudelle); riisikimppua (suorin tunnus Inarin maatalouden alasta); tai joissakin kompositiossa yksinkertaisesti avointa suuta paljastetuilla hampailla, mikä viittaa yliluonnolliseen rekisteriin. Fushimi Inari Taishan ja muiden Inari-pyhäkköjen kettupatsas on tyypillisesti tehty valkoisesta kivestä, ja siinä on vermilionpunainen rusetti tai seremoniallinen kangas (yodarekake) kaulan ympärillä. Inari-pyhäkköarkkitehtuurin vermilionpunainen väri ( esiintyy laajalti klassisissa -portit, kettupatsaiden rusetit, maalatut puutyöt) on itsessään ikonografisesti merkityksellinen, ja se perustuu vermilioninpunaisen (shu) apotropaattisiin ja elämää vahvistaviin yhdistelmiin shintolaisuudessa.

Vanhemmat tai voimakkaammat -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat kasvattavat lisää häntiä. Edistyminen on asteittaista: tavallisella ketulla on yksi häntä; viisikymmentä vuotta elänyt kettu saa toisen; sadassa vuodessa kolmannen; ja niin edelleen, maksimimuodon ollessa yhdeksänhäntäinen kettu (kyūbi no -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat(九尾の狐), sanotaan eläneen tuhat vuotta. Yhdeksänhäntäinen kettu on voimakkain muoto, joka pystyy muuttamaan muotoaan ihmismuotoon (tyypillisesti kaunis nainen, toisinaan vanha mies tai lapsi), tuottamaan kettutulta (-kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavatbi, 狐火), riivaamaan ihmisiä (-, 狐憑き) ja saamaan yliluonnollista tietoa. Kuuluisin japanilainen yhdeksänhäntäinen kettuhahmo on Tamamo no Mae (玉藻前), legendaarinen hovikaunotar, joka palveli keisari Toba (hallitsi 1107 - 1123) ja paljastui lopulta yhdeksänhäntäiseksi ketuksi; hänen tarinansa on tallennettu Otogi Zōshi -perinteeseen keskiaikaisesta japanilaisesta kertovasta proosasta ja sitä kuvattiin laajalti Edo-kauden (1603 - 1868) puupiirroksissa, erityisesti Utagawa Kuniyoshin sävellyksissä 1840- ja 1850-luvuilla.

Vahvistettu -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavatbi (狐火, "kettutuli") on tunnistettu ilmiö japanilaisessa kansanperinteessä: pieniä aavemaisia liekkejä tai ilmakehän valoja, jotka esiintyvät usein riveinä tai ryhminä ja jotka johtuvat kettujen yliluonnollisesta toiminnasta. Ilmiö on dokumentoitu Edo-kauden ja sitä vanhemmista kansanperinteellisistä lähteistä; kuuluisin esitys on Hiroshigen Ketut hääkulkueessa puun alla uudenvuodenaattona Ōjissa (王子装束ゑの木大晦日の狐火) sarjasta Sata kuuluisaa näkymää Edosta (1856 - 1858), joka kuvaa kettujen legendaarista vuosittaista kokoontumista suuren enoki-puun luona Ōji Inari -pyhäkössä Tokiossa. Sävellys on saanut laajalti viittauksia nykyaikaisessa japanilaistyylisessä tatuointityössä ja tarjoaa kanonisen -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavatbi -ikonografisen ankkurin.

Vahvistettu - (狐憑き, "ketturiivaus") on dokumentoitu japanilainen kansanuskomus, jonka mukaan ketut voivat riivata ihmisiä aiheuttaen sairautta, mielenterveyden häiriöitä tai puhumista vierailla äänillä. Ilmiö on dokumentoitu Heian-kaudelta (794 - 1185) eteenpäin uskonnollisissa, lääketieteellisissä ja kirjallisissa teksteissä. Casalin vuoden 1959 ja Smyersin vuoden 1999 teokset käsittelevät molemmat - -perinnettä laajasti ja tarjoavat pääasiallisen englanninkielisen tieteellisen pääsyn materiaaleihin. Perinne on ikonografisesti erillinen hyväntahtoisesta Inari-lähettiläs -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat; - kitsunetsuki -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat kitsune

Vahvistettu -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat kitsune esiintyy laajalti klassisissa irezumi Donald Richie ja Ian Burumain Japanilainen tatuointi (Weatherhill, 1980) ja Hardy Marks Publications Tatuoinnin aika -lehti (osat 1 - 5, 1982 - 1988), jonka toimittaja Don Ed Hardyndokumentoi 1970-luvun jälkeistä japanilaisen irezumi-sanaston omaksumista Amerikassa. Sandi Fellmanin Japanilainen tatuointi (Abbeville Press, 1986) on pääasiallinen valokuvateos. Japanilaistyylistä työtä harjoittavat tatuoijat osaavat kertoa sommittelun sijoittelusta ja siitä, mihin kulttuuriseen rekisteriin kuvitus kuuluu.

Ei-japanilaiset -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat -tatuointikuvien kantajien tulisi tietää, mihin perinteeseen he ovat astumassa. Inari-perinne on yksi nykyajan Japanin suurimmista ja aktiivisimmista uskonnollisista perinteistä; -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat ei ole geneerinen koriste-eläin, vaan tunnistettu Shinto-pyhä hahmo, johon liittyy aktiivista rituaalista käytäntöä. Kuvitus on avoin siinä mielessä, että klassinen irezumi on laajalti siirtynyt länsimaiseen tatuointikäytäntöön 1970-luvun jälkeisen Hardy-linjan kautta ja sitä tuottavat säännöllisesti länsimaiset tatuoijat, jotka ovat kouluttautuneet japanilaistyyliseen työhön, mutta ikonografinen syvyys kulkee Smyersin ja Casalin sekä laajemman Shinto- ja kansanuskonnollisen perinteen kautta, johon pintasuunnittelu viittaa.

Virta 2: Korean gumiho

Korean gumiho (구미호, 九尾狐, "yhdeksänhäntäinen kettu") on erillinen itäaasialainen muodonmuuttajaperinne, joka usein ja virheellisesti sekoitetaan japanilaiseen kyūbi no -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat en länsimaisessa populaarikulttuurissa. Korean gumiho jakaa yhdeksän hännän ikonografian ja muodonmuutoskyvyn japanilaisten ja kiinalaisten vastineidensa kanssa, mutta Korean perinteellä on omat kertomusperinteensä, alueelliset folkloristiset erityispiirteensä ja nykyajan kulttuurinen painoarvonsa.

Korean gumiho kuvataan useimmiten tuhannen vuoden ikäisenä kettuna, joka muuttuu kauniiksi naiseksi viettelemään ja syömään miehiä, tyypillisesti kuluttamalla maksan tai sydämen. Jotkin kertomusvariantit sallivat gumiho muuttua pysyvästi ihmiseksi, jos se pidättäytyy ihmislihan syömisestä tuhat päivää tai jos se täyttää jonkin muun erityisen rituaalisen ehdon; monet variantit eivät. Hahmo on dokumentoitu Korean kansansatukokoelmissa (minhwa, 민화) ja sitä on kerrottu laajasti nykyajan Korean populaarikulttuurissa, mukaan lukien K-draama Tyttöystäväni on Gumiho (2010, SBS), elokuva Tuhatvuotias kettu (1969, ohj. Shin Sang-ok) ja kymmenet muut nykyajan korealaiset televisio-, elokuva-, sarjakuva- ja pelituotannot. 2000-luvun jälkeinen korealaisen kulttuuriviennin maailmanlaajuinen suosio (ns. Korean aalto tai Hallyu) on merkittävästi lisännyt gumiho kansainvälistä tunnettuutta, erityisesti nykyajan korealais-amerikkalaisten ja laajemmin aasialais-amerikkalaisten tatuointiasiakkaiden keskuudessa.

Korean gumiho -tatuointikuvitus kuvaa tyypillisesti kettua yhdeksän hännän levittyessä, usein siirtymävaiheessa ketun ja ihmisen muodon välillä, joskus selkeillä naisellisilla ihmiselementeillä (osittainen ihmiskasvo, joka ilmestyy kettumuodosta, perinteinen korealainen hanbok -vaatetus, korealainen hiuskoriste). Kuvitus eroaa japanilaisesta -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat kahdella pääasiallisella tavalla: Inari-ikonografisten merkintöjen (ei avainta, jalokiveä, kääröä tai riisintukkoa) puuttuminen ja tyypillinen viettelevä-syövä kertomusrekisteri sen sijaan, että se olisi hyväntahtoinen pyhä sanansaattaja. gumiho -kuvituksia korealais-amerikkalaisille tai korealaisperäisille asiakkaille tekevät tatuoijat osallistuvat spesifiin nykyajan korealaisen kulttuurin viittaukseen sen sijaan, että tuottaisivat geneerisen itäaasialaisen koristeellisen motiivin.

Kulttuurikontekstin huomio, joka koskee japanilaista -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat koskee lievennettynä myös korealaista gumihokautta. gumiho ei ole pyhä uskonnollinen hahmo samalla tavalla kuin Inari -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat on, mutta se on spesifi kulttuurinen viittaus, jolla on aktiivinen nykymerkitys korealaisyhteisöissä. Ei-korealaisten kantajien tulisi tietää, mistä perinteestä kuvitus ammentaa; gumiho sekoittaminen japanilaiseen kyūbi no -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat tai kiinalaiseen huli jing pyyhkii pois merkityksellisiä kulttuurisia eroja.

Stream 3: Kiinalainen huli jing ja taolainen perinne

Kiinalainen huli jing (狐狸精, "kettuhaltia") on alkuperäinen itäaasialainen kettumuodonmuuttajaperinne, josta japanilainen -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat ja korealainen gumiho polveutuivat kulttuurisen siirtymisen kautta varhaiskeskiajalla. Kiinalainen perinne on vanhin kirjallisesti dokumentoitu; yhdeksänhäntäinen kettu esiintyy Shan Hai Jing (山海經, (Vuorten ja merien kirja, koottu 4. vuosisadan eaa. ja 1. vuosisadan jaa. välillä) Qingqiu-vuoren myyttisenä olentona, jonka liha suojaa myrkkyjä vastaan. Kettuhaltiaperinne kehittyi edelleen Soushen Ji (搜神記, Yliluonnollista etsimässä, Gan Baon teos, n. 4. vuosisata jaa.), joka keräsi kettuhaltiakertomuksia varhaiskeskiajalta.

Pääasiallinen klassinen kiinalainen kirjallinen ankkuri huli jing on Pu Songlingin Liaozhai Zhiyi (聊齋誌異, Outoja tarinoita kiinalaisesta studiosta, n. 1740 jaa.), suuri Qing-dynastian kokoelma yliluonnollisia ja kansanperinteisiä novelleja. Pu Songlingin kettuhahmonovellit ovat perinteen pääasiallinen taiteellinen käsittely ja niitä on käännetty, kuvitettu ja sovitettu laajasti modernilla aikakaudella. Pu Songlingin kertomusten kettuhahmot ovat moraaliselta rekisteriltään hyvin vaihtelevia: jotkut ovat vietteleviä syöjiä gumiho -tyyliin, mutta monet ovat myötätuntoisia hahmoja, jotka muodostavat aitoja romanttisia suhteita ihmiskumppaneiden kanssa, kasvattavat lapsia ja osoittavat eettistä käytöstä paremmin kuin heidän ihmisvastineensa. Pu Songlingin perinne tarjoaa ristiriitaisen vartijan tai viettelijän tulkinnan, josta laajempi kiinalainen taolainen perinne tunnetaan.

Taolaisessa perinteessä kettu on moraalisesti ristiriitainen olento: se voi tulla henkiolennoksi (xian, 仙) pitkän viljelyn kautta, se voi suorittaa sekä hyvänlaatuisia että pahantahtoisia yliluonnollisia tekoja ja se voi liikkua ihmisten ja eläinten valtakuntien välillä. Taolaisessa uskonnollisessa kirjallisuudessa dokumentoitu kettuhahmon viljelyperinne seuraa pitkää ajallista kaarta (kettu viljelee vuosisatojen ajan keräten vähitellen yliluonnollista voimaa) rinnakkain ihmisen taolaisen kuolemattomuuden viljelyn kanssa. Jotkut kettuhahmot saavuttavat todellisen henkisen ylennyksen; toiset pysyvät alemmassa olemassaolossa; erityinen lopputulos riippuu moraalisista valinnoista, joita kettu tekee pitkän elämänsä aikana. Tämä ristiriitaisuus on rakenteellisesti erilainen kuin japanilainen -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat (joka jakautuu hyvänlaatuiseen Inari-lähettilääseen ja vaaralliseen - -haltijaan) ja korealainen gumiho (joka on kanonisessa perinteessä yhtenäisemmin vaarallinen).

Kiinalainen huli jing tatuointityössä on hieman harvinaisempi kuin japanilainen -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat nykyaikaisessa länsimaisessa käytännössä, osittain siksi, että japanilainen irezumi-perinne on välittynyt tehokkaammin länsimaiseen tatuointikulttuuriin vuoden 1970 jälkeisen Hardy-linjan kautta. Kun kiinalainen kettuhahmo esiintyy tatuointityössä, sommitelma ammentaa usein Pu Songlingin Liaozhai -perinteestä (kettu ristiriitaisena kirjallisena hahmona) tai Shan Hai Jing -mytologisesta rekisteristä (kettu muinaisena vuorten yliluonnollisena olentona). Kiinalaisamerikkalaiset ja kiinalaista syntyperää olevat kantajat, jotka etsivät huli jing -sommitelmia, tulisi työskennellä sellaisten harjoittajien kanssa, jotka ovat koulutettuja kiinalaisiin ikonografisiin konventioihin; pääasiallinen englanninkielinen tieteellinen pääsy on käännetyn Pu Songlingin korpuksen (John Minfordin käännös, Penguin Classics, 2006; Herbert Gilesin käännös, 1880) ja laajemman kiinalaisen mytologisen viitekirjallisuuden kautta.

Stream 4: Eurooppalainen kettu Reintar-perinne

Ketun syvin eurooppalainen kirjallinen ankkuri petkuttajana on keskiaikainen Reynard Fox -sykli, laaja kokoelma eläinsatuja ja satiirisia kertomuksia, jotka levisivät Länsi-Euroopassa kahdestoista vuosisadalta eteenpäin. Pääasiallinen muinaisranskalainen ankkuri on Renartin Roman (kirjoitetaan myös Renardin Roman), haarakkeiden kokoelma, jonka ovat säveltäneet eri nimettömät kirjailijat noin vuosina 1170 - 1250 jaa. Pohjois-Ranskassa. Sykli on yksi kopioiduimmista kansankielisistä kirjallisista teoksista Euroopan keskiajalla ja tarjoaa pääasiallisen lähteen Reynard-hahmolle ja hänen vastustajilleen: Isengrim (Ysengrin) Susi, Bruin (Brun) Karhu, Tibert (Tybalt) Kissa, Chanticleer (Chantecler) Kukko ja leijonakuningas Noble.

Keski-hollantilainen Van den Vos Reynaerde (säveltänyt vain Willem-nimellä tunnettu kirjailija, n. 1250 jaa.) on syklin pääasiallinen matalien maiden käsittely ja sitä pidetään laajalti yhtenä keskiaikaisen hollantilaisen kirjallisuuden mestariteoksista. Saksalainen Reineke Fuchs (ala-saksalainen Reinke de Vos vuodelta 1498, jonka Johann Wolfgang von Goethe myöhemmin sovitti teokseensa Reineke Fuchs vuonna 1794) on pääasiallinen saksankielinen käsittely. Englanninkielinen ankkuri on William Caxtonin Reynard the Foxin historia (painettu Westminsterissä vuonna 1481), Caxtonin käännös hollantilaisesta Reynaerde ja yksi varhaisimmista englanninkielisistä painetuista kirjoista.

Reynard-kertomuksen kaari, eri haarakkeissaan ja kansallisissa muunnelmissaan, keskittyy ovelaan kettuun, joka toistuvasti päihittää leijonakuninkaan hovin voimakkaammat mutta vähemmän älykkäät eläimet. Reynard huijaa Bruinin ansaitsemaan päänsä mehiläispesään, huijaa Tibertin kyläläisten pahoinpideltäväksi, huijaa Isengrimin lukemattomiin nöyryytyksiin, jotka liittyvät jäätyneisiin järviin, mehiläispesiin ja katastrofaalisiin kosintayrityksiin, ja lopulta huijaa jopa kuningas Noblen itsensä sanallisella manipuloinnilla ja väärällä tunnustuksella. Syklin yhteiskunnallinen kommentaari on terävä: Reynardin uhreja ovat karhu-paroni, susi-paroni, kissa-munkki ja leijonakuningas, ja satiiri luetaan jatkuvana keskiaikaisena kritiikkinä feodaalista auktoriteettia, kirkollista tekopyhyyttä ja oikeusjärjestelmien retorista manipulointia kohtaan. Reynard, lunastamaton ja lunastamaton petkuttaja, on hahmo, jonka kanssa kertomus kohdistaa lukijan sympatian instituutioita vastaan, joiden pitäisi olla hänen parempiaan.

Reynard-perinne tarjosi hallitsevan eurooppalaisen kettuhahmon rekisterin keskiajan ja varhaismodernin kauden läpi ja esiintyy edelleen modernissa eurooppalaisessa kirjallisuudessa. Johann Wolfgang von Goethein Reineke Fuchs (1794) on pääasiallinen saksalainen romanttisen kauden käsittely. Friedrich Wilhelm Kaulbachin kuvitettu vuoden 1846 painos Goethe-runosta tuotti yhden eniten toistetuista visuaalisista käsittelyistä Reynard-hahmosta modernissa saksalaisessa perinteessä. Randolph Caldecottin vuoden 1883 kuvitettu painos (Kettu hyppää Parsonin portin yli, ja laajempi Reynard-työ) tarjosi kanonisen viktoriaanisen englanninkielisen visuaalisen käsittelyn. Walt Donney Studios elokuva Robin Hood (1973) ammenti selvästi Reynard-perinteestä esittämällä Robin Hood kettuna, Nottinghamin seriffi sudena ja Prinssi John leijonana, valinta, joka perustui Reynardin keskiaikaiseen eläinsatu-konventioon.

Reynard-tatuointisommitelma kuvaa tyypillisesti kettua antropomorfisessa rekisterissä, usein pukeutuneena keskiaikaisiin hovivaatteisiin (jakku ja housut, hattu höyhenellä), usein pitäen kädessään kirjaa, sulkakynää, maljaa tai muuta kirjallisen petkuttajan merkkiä. Sommitelma ammentaa vakiintuneesta länsimaisesta eläinsatu-ikonografiasta, jonka Caldecott, Kaulbach ja laajempi eurooppalainen kuvitustraditio vakiinnuttivat yhdeksännentoista vuosisadan aikana. Nykyaikainen tatuointityö, joka viittaa Reynard-hahmoon, kuuluu laajempaan "kirjallisen ketun" rekisteriin ja on päällekkäinen seuraavassa virrassa dokumentoidun Aesopoksen ketun perinteen kanssa.

Stream 5: Aisopoksen faabelit ja länsimainen oveluuden lyhenne

Eurooppalainen kettuhahmon perinne petkuttajana kulkee rinnakkain Reynard-syklin kanssa Aesopoksen satuperinteen kautta. Aesopokselle (puolilegendaariselle hahmolle, jonka perinteisesti uskotaan eläneen 6. vuosisadalla eaa. arkaaisessa kreikkalaisessa perinteessä; Aesopoksen historiallinen olemassaolo on kiistanalainen modernissa tutkimuksessa) omistetut sadut välitettiin useiden pääkokoelmien kautta: kreikkalainen proosakokoelma, joka liittyy Demetrios Faleronilaiseen (n. 300 eaa., kadonnut mutta myöhempien lähteiden viittaama); latinankieliset säeversiot Phaedrus (Gaius Iulius Phaedrus, n. 15 eaa. - n. 50 jaa.) teoksessa Fabulae Asento.esopiae; kreikkalaiset säeversiot Babrius (n. 2. vuosisata jaa.); ja keskiaikaiset latinankieliset proosakokoelmat, jotka levisivät Euroopan keskiajalla.

Aesopoksen perinteen pääasiallinen englanninkielinen ankkuri on William Caxtonin Esopen subtyylihistoriaa ja satuja (painettu Westminsterissä vuonna 1484), Caxtonin käännös ranskankielisestä Ésope ja yksi varhaisimmista englanninkielisistä painetuista klassisen materiaalin painoksista. Caxtonin Aisopos vakiinnutti satujen englanninkielisen muodon ja toimitti kanonisen kuvitetun käsittelyn, josta englanninkieliset lukijat työskentelivät seuraavien neljän vuosisadan ajan.

Kaksi Aisopoksen kettusatua erityisesti tarjosi eniten siteerattua länsimaista lyhennettä ketulle ovelana hahmona. "Kettu ja viinirypäleet" (kreikka Hē alōpēx kai ho botrys; latina Vulpes et uva) kertoo ketusta, joka ei pääse käsiksi köynnöksessä roikkuvaan viinirypäleterttuun, julistaa ne joka tapauksessa happamiksi ja kävelee pois. Satu tarjosi englanninkielisen ilmaisun "happamat rypäleet" saavuttamattomien halujen rationalisoinnille; ilmaisu on ollut jatkuvassa englanninkielisessä käytössä ainakin seitsemänneltätoista vuosisadalta lähtien ja on yksi tunnistettavimmista Aisopoksen panoksista moderniin englantiin. "Kettu ja varis" (kreikka Hē alōpēx kai ho korax; latina Vulpes et corvus) kertoo ketusta, joka imartelee juustopalaa pitelevää varista laulamaan, saaden variksen pudottamaan juuston, jonka kettu sitten vie mukanaan. Satu tarjosi kanonisen länsimaisen käsittelyn imartelusta manipulaattorin työkaluna ja on yksi eniten käännetyistä ja kuvitetuista Aisopoksen saduista eurooppalaisessa perinteessä.

Muita merkittäviä Aisopoksen kettusatuja ovat "Kettu ja haikara" (kettu, joka tarjoilee haikaralle ruokaa litteällä lautasella tietäen, ettei haikara voi syödä siitä; haikara kostaa pitkäkaulaisella maljakolla), "Kettu ja leijona" (kettu, joka kieltäytyy menemästä sairaan leijonan luolaan huomattuaan, että kaikki lumessa olevat jalanjäljet johtavat sisään, mutta eivät ulos), ja "Kettu ja naamio" (kettu, joka poimii teatterinaamion, ihailee sen kauneutta ja huomauttaa, että naamion kauniit kasvot, mutta ei aivoja; satu ulkonäön ja älyllisen substanssin välisestä kuilusta).

Aisopoksen kettutatuointikompositio piirtää tyypillisesti yhdestä näistä erityisistä satukertomuksista, kettu kuvattuna tavoittelemassa viinirypäleitä, katsomassa ylös varista juuston kanssa tai muussa kanonisessa satukohtauksessa. Kompositionaalinen konventio yhdistää usein ketun satujen erityisiin esineisiin (viinirypäleet, varis-ja-juusto, teatterinaamio) ikonografisina merkkeinä, jotka tunnistavat viitatun sadun. Nykyaikainen tatuointityö, joka viittaa Aisopoksen kettusatuihin, kuuluu laajempaan länsimaiseen kirjalliseen viittausrekisteriin ja on erityisen yleinen käyttäjillä, joilla on akateeminen, kirjallinen tai opettajatausta.

Caxtonin vuoden 1484 painos on kanoninen varhainen painettu ankkuri, mutta Aisopoksen kettujen ikonografinen perinne on jatkuvasti välittynyt renessanssin, valistuksen, viktoriaanisen ja modernin kuvitustyön kautta. Jean de La Fontainein Tarinoita (kaksitoista kirjaa julkaistu 1668 - 1694) toi Aisopoksen ketun ranskalaiseen valistuskirjallisuuteen; La Fontainen "Le Corbeau et le Renard" ("Varis ja kettu") on yksi muistetuimmista runoista ranskalaisessa koulutusperinteessä ja pääasiallinen väline, jonka kautta nykyiset ranskankieliset lukijat tuntevat Aisopoksen ketun. Työskentelevien tatuoijien, jotka palvelevat kirjallista tai opettajataustaista asiakaskuntaa, tulisi tietää, mihin tiettyyn satuun kettukompositio viittaa.

Stream 6: Kelttiläinen Madadh Ruadh ja skotlantilainen/irlantilainen kansanperinne

Kelttiläinen perinne lisää alueellisen kerroksen länsimaiseen kettujen ikonografiaan, joka usein unohdetaan tatuointikirjallisuudessa. Madadh Ruadh (skotlantigaeliksi) tai Madra Rua (irlantigaeliksi), kirjaimellisesti "punainen koira", on punaketun gaelinkielinen nimi ja hahmo, joka esiintyy skotlantilaisessa ja irlantilaisessa kansanperinteessä. Kelttiläisen kansanperinteen kettu on tyypillisesti opas maailmojen välillä, metsän henki tai ovela sanansaattaja kuolevaisten ja Sídhe (keiju) valtakuntien välillä.

Erityiset skotlantilaiset ja irlantilaiset kansantarut sisältävät ketun oppaana kadonneille matkailijoille ylämailla, ketun sanansaattajana Sídhe (kelttiläisen perinteen toismaailman ihmiset) ja ketun tiettyjen klaanisukujen suojelijana. Pääasiallinen englanninkielinen tieteellinen pääsy kelttiläiseen kettumateriaaliin on Folkloreyhdistys lehden (perustettu Lontoossa 1878, pääasiallinen englanninkielinen julkaisu kelttiläisen kansanperinteen tutkimukselle 1800-luvun lopulla ja 1900-luvulla), Cumann le Béaloideas Éireann (Folklore of Ireland Society, perustettu 1927) ja laajempi akateeminen kelttiläisen kansanperinteen perinne. Lady Augusta Gregoryn Jumalat ja taistelevat ihmiset (1904) ja laajempi Irish Literary Revival -materiaali sisältävät kettuviittauksia kelttiläisen mytologisen sanaston sisällä.

Kelttiläinen kettu on ikonografisesti erilainen kuin englantilainen aristokraattinen kettumetsästysperinne (dokumentoitu seuraavassa alaosassa) ja Reynard-kirjallisuuden kettu. Kelttiläinen kettu on metsän henki ja toismaailman opas, ei satiirinen veijari tai satuhahmo. Nykyaikainen tatuointikompositio, joka viittaa kelttiläiseen Madadh Ruadhiin, integroi tyypillisesti ketun kelttiläisiin solmukuvioihin, laajempaan kelttiläiseen mytologiseen sanastoon (viisauden lohi, metsän peura, taistelun korppi) tai skotlantilaisiin tai irlantilaisiin maisemaelementteihin (kanerva, turve, vuori). Työskentelevien tatuoijien, jotka palvelevat asiakkaita, joilla on skotlantilainen, irlantilainen tai laajempi kelttiläinen perintö, tulisi tietää ero kelttiläisen Madadh Ruadh -perinteen ja laajemman länsimaisen ketturekisterin välillä.

Stream 7: Amerikan alkuperäiskansojen heimokohtaiset kettuperinteet

Kettu esiintyy monissa Amerikan alkuperäiskansojen perinteissä, ja siinä on heimokohtaisia tulkintoja pikemminkin kuin geneeristä "alkuperäisamerikkalaista kettua" symboloivaa. Periaate, jonka eagle Pocket Guide -sivulla ja susi Taskuopas sivu dokumentoi alkuperäiskansojen eläinikonografiaa, pätee tässä yhtä lailla: ei ole olemassa yhtä ainoaa alkuperäisamerikkalaista uskonnollista perinnettä, ja ketulla on erilainen painoarvo eri heimoyhteyksissä.

Mustatyössä Asento.pache perinteessä (erityisesti läntiset apachet ja Mescalero-apachet, jotka on dokumentoitu etnografisessa kirjallisuudessa, mukaan lukien Morris Edward Oplerin työt 1930- ja 1940-luvuilla ja laajempi Pliny Earle Goddardin apachetavara 1900-luvun alusta), kettu esiintyy luomiskertomuksissa hahmona, joka varasti tulen tulikärpäskansalta ja toi sen ihmisille, Prometheuksen kaltainen kulttuurisankarirooli. Apache-kettu on hyväntekijähahmo, joka eroaa länsimaisesta veijarirekisteristä.

Mustatyössä Lakota perinteessä (laajemmat sioux-kansat, mukaan lukien Oglala, Sicangu, Hunkpapa ja muut Lakota-kansat), kettu esiintyy tokala, ketunpentuna, ja Tokála tai Fox Society (yksi Lakota-soturi-yhteisöistä, joka on dokumentoitu etnografisessa kirjallisuudessa, mukaan lukien Clark Wisslerin työt 1900-luvun alussa ja laajempi James R. Walkerin Lakota-materiaali 1890-luvulta 1910-luvulle) integroi ketun tiettyihin soturiyhteisökäytäntöihin. Tokála Society oli yksi Lakota-soturi-yhteisöistä ja sillä oli erityisiä seremoniallisia asuja, lauluja ja velvollisuuksia. Lakota-kettu on soturihenkihahmo, jolla on konkreettinen institutionaalinen upotus, joka eroaa mistään geneerisestä koristeellisesta motiivista.

Muita Pohjois-Amerikan alkuperäiskansojen perinteitä, joilla on dokumentoitua kettujen ikonografista merkitystä, ovat erilaiset Tasangot perinteet (Cheyenne, Pawnee, Crow dokumentoivat kukin jonkinlaisen kettuyhteisön tai kettuseremonian käytännön), erilaiset Luoteisrannikko perinteet (joissa kettu esiintyy muotoviivataiteessa enemmän esillä olevien susien, karhujen, kotkien ja lohien rinnalla) ja erilaiset Lounais perinteet, mukaan lukien Pueblo-kansojen ja Navajo (Diné) perinteet.

Kulttuurikontekstin huomioitava. Pohjois-Amerikan alkuperäiskansojen kettu ei ole geneerinen koristeellinen motiivi, eikä sitä pidä soveltaa sellaisenaan. Nykyaikainen "alkuperäisamerikkalainen kettu höyhenellä" tai "alkuperäisamerikkalainen kettu unisieppaajalla" -kompositio on kanoninen omimisiesimerkki ja siihen tulisi suhtautua samalla huolellisuudella kuin kotka, susi, ja laajempi alkuperäiskansojen ikonografiasivut nimeävät. Rehellinen käytäntö on tietää, mistä perinteestä suunnittelu ammentaa, ja pysyä avoimissa länsimaisissa, japanilaisissa, korealaisissa, kiinalaisissa ja kelttiläisissä perinteissä, jos käyttäjällä ei ole erityistä alkuperäisamerikkalaista sukuyhteyttä.

Pääasiallinen nykyinen tieteellinen viite alkuperäiskansojen väliseen tatuointi- ja ikonografiseen perinteeseen on Lars Krutakin Alkuperäiskansojen tatuointiperinteet (Princeton University Press, 2025), joka tarjoaa kattavimman äskettäisen käsittelyn Pohjois-Amerikan alkuperäiskansojen tatuointi-ikonografiasta, mukaan lukien pyhää eläinkuvastoa koskevat kulttuuriset rajoitukset. Krutakin aiempi työ, mukaan lukien Tatuointi Arts ja Tribal Women (Bennett & Bloom, 2007) ja Tattoo Traditions / Native North America (LM Publishers, 2014), tarjoavat lisäasiakirjoja. Alkuperäiskansoista asiakkaitaan palvelevien tatuoijien tulisi tuntea heimokohtaiset ikonografiset rajoitukset, ja ei-alkuperäiskansalaisilta asiakkailta alkuperäiskansojen kettukuvastoa pyytävien tatuoijien tulisi olla valmiita ohjaamaan tai kieltäytymään.

Stream 8: Englantilainen kettumetsästysperinne

Erityisesti englantilainen alueellinen rekisteri tarjosi erillisen kettukuvaston virran, joka kulkee Reynard-kirjallisuuden perinteen rinnalla. Englantilainen aristokraattinen kettumetsästysperinne, dokumentoitu vähintään 1600-luvun lopulta lähtien ja saavuttaen huippunsa 1700- ja 1800-luvuilla, vakiinnutti punaisen ketun (Vulpes vulpes) kanoniseksi saaliseläimeksi ratsastetussa metsästyksessä koirien kanssa. Quorn Hunt (perustettu 1696 Leicestershiressä), Belvoir Hunt, Pytchley Hunt ja muut nimettyjä metsästysseuroja tuottivat punaisten takkien (metsästyskentän "pinkki"), valkoisten housujen, silinterihattuisten ratsastajien ja täyttä vauhtia juoksevien kettukoiralaumojen kanonisen visuaalisen sanaston, sanaston, joka on laajasti dokumentoitu englantilaisessa urheilutaiteessa, mukaan lukien George Stubbs (1724 - 1806), John Frederick Herring Sr. (1795 - 1865) ja Sir Edwin Landseer (1802 - 1873) teokset.

Kettumetsästysperinne tarjosi erityisen visuaalisen ikonografian, joka kulkee 1800-luvun englantilaisten urheilugrafiikoiden, kuvitettujen viikkolehtien ja nykyaikaisen pubitaiteen ja maaseututalon sisustussanaston läpi. Tässä rekisterissä kettu on aristokraattisen metsästyksen saaliseläin, saalis, jonka tavoittelu oli englantilaisen maanomistajiston tärkein virkistys- ja luokkamerkintätoiminta kahden vuosisadan ajan.

Vahvistettu Metsästyslaki 2004 (UK Parliament, voimassa helmikuusta 2005) kielsi kettujen metsästyksen koirilla Englannissa ja Walesissa, lopettaen perinteisen ratsastuskettumetsästyksen koirien kanssa; vastaava lainsäädäntö Skotlannissa (Protection of Wild Mammals (Scotland) Act 2002) edelsi Englannin kieltoa. Nykyaikainen englantilainen maastojuoksukettumetsästys (jossa koirat seuraavat hajujälkeä elävän ketun sijaan) ja polkumetsästys jatkuvat vuoden 2004 jälkeisen oikeudellisen kehyksen mukaisesti, mutta perinteinen elävän ketun ratsastuskettumetsästys ei ole enää laillista Manner-Britanniassa.

Erillinen työväenluokkainen uudelleenvalloitus ketusta syntyi pitkästä poliittisesta kiistasta kettumetsästyksestä ja sen lopullisesta kiellosta. Tässä rekisterissä kettu luetaan työväenluokkaiseksi eläimeksi, joka älysi aristokraattisen metsästyksen, kahden vuosisadan järjestetyn aristokraattisen tavoittelun selviytyjä ja perittyä luokkaetuoikeutta vastustava symboli. "Hunt Saboteur" -liike ( Metsästyssabotöörien yhdistys, perustettu 1963 Britanniassa häiritsemään kettumetsästyksiä ja muita kenttäurheilulajeja väkivallattomalla suoralla toiminnalla) tarjosi selvästi poliittisen rekisterin, josta nykyaikainen työväenluokkainen kettutatuointi joskus ammentaa, ketun ollessa saaliseläimen symboli, joka selvisi, ja poliittisen liikkeen symboli, joka lopetti metsästyksen. Nykyaikainen englantilainen tatuointialakulttuuri, erityisesti vuoden 2000 jälkeisessä työväenluokkaisessa brittiläisessä tatuointien elvytyksessä, joka on ankkuroitu kaupunkeihin kuten Manchester, Liverpool, Newcastle ja Sheffield, on tuottanut kettukuvia, jotka viittaavat selvästi metsästys- ja uudelleenvalloituspoliittiseen historiaan.

Nykyaikainen englantilainen kettutatuointi voi sijoittua jompaankumpaan kahdesta rekisteristä (tai joissakin tapauksissa molempiin samanaikaisesti). Perinteinen maaseututalo- ja pubitaideregisteri kuvaa kettua vakiintuneessa urheilutaideregisterissä, usein "kettu täydessä lennossa" tai "kettu ahdistettuna" -kompositiossa, joka ammentaa 1800-luvun Stubbs-Herring-Landseer -ikonografisesta sanastosta. Poliittinen uudelleenvalloitusrekisteri kuvaa kettua selviytyvänä saaliseläimenä, jossa on selkeää tai epäsuoraa metsästysvastaisesta kuvastoa (punatakit metsästäjinä esitettyinä hölmöinä tai taustaelementteinä, kettu voittajana tai pakenemassa, Hunt Saboteur Association -kuvastoa integroitu kettukuvioon). Englantilaisia asiakkaita palvelevien tatuoijien tulisi olla tietoisia molemmista rekistereistä ja poliittisesta painoarvosta, joka ketulla on nykyaikaisessa brittiläisessä luokkapolitiikassa.

Stream 9: Amerikkalainen perinteinen flash ja Bowery-kauden sanasto

Kettu on vaatimaton läsnäolo kanonisessa amerikkalaisessa perinteisessä Bowery-flashissa, vähemmän keskeinen kuin kotka, pääskynen, ruusu, ankkuri, pantteri tai käärme, mutta enemmän läsnä kuin hämärät kauden erikoisuudet. Kettu esiintyy Wagnerin, Colemanin, Rogersin, Grimmin ja Sailor Jerryn flash-aineistossa standardina toissijaisena esineenä, tyypillisesti kuvattuna kettupään profiilina, juoksevana kettuna tai ympyrässä olevana kettuna koristeellisena elementtinä.

Charlie Wagnerin11 Chatham Squaren liike, joka toimi vuodesta 1908 Wagnerin kuolemaan 1953 asti, tuotti satunnaista kettuflashia laajemmassa Bowery-sanastossa. Wagnerin kotka on hallitseva Wagner-aihe ( Springfield Daily republikaani 7. helmikuuta 1933 raportoi tuohon mennessä kahdestakymmenestä tuhannesta Wagnerin tekemästä spread-eagle-kuviosta merimiesten rintakehissä), ja Wagnerin kettu esiintyy kauden flash-aineistossa toissijaisena esineenä. , Cap Colemanin, Bert Grimmin ja Norman "Sailor Jerry" Collinsin toimesta. The Mariners' Museumissa oleva Colemanin kokoelman hankinta vuodelta 1936 on varhaisin dokumentoitu institutionaalinen viite. (August Bernard Coleman, 1884 - 1973) Norfolkissa tuotti kettuflashia laajemmassa Norfolk-sanastossa; Merimiesmuseo Newport Newsissä, Virginiassa, hankki Colemanin flashin vuonna 1936, joka on varhaisin dokumentoitu amerikkalaisen tatuointiflashin institutionaalinen hankinta, ja kauden kokoelmat sisältävät vaatimattomia kettutyöitä. Paul Rogersin (Franklin Paul Rogers, 1905 - 1990) tuotti kettuflashia uransa aikana Tattoo Archiven edeltäjäliikkeissä; Rogersin kettu on osa laajempaa amerikkalaista perinteistä sanastoa, jota Tattoo Archive Winston-Salemissa pitää kokoelmassaan kauden flash-materiaalia.

Norman "Sailor Jerry" Collinsin (1911 - 1973) Hotel Streetin, Honolulun liikkeessään tuotti satunnaista kettuflashia laajemmassa Sailor Jerry -korpuksessa, mutta kettu ei ollut yksi hänen tunnusomaisista aiheistaan. Kettu esiintyy Don Ed Hardyntoimittamassa Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, osa. 1 (Hardy Marks Publications, 2002) toissijaisena esineenä. Sailor Jerry -brändi (William Grant and Sons -tislaustuote vuodesta 2008) on lisensoinut tunnetuimmat kotka-, pääskynen-, ankkuri- ja pin-up-kuvat pikemminkin kuin kettuflashin päämarkkinointiinsa. Bert GrimmLong Beach Piken flash-arkit (1954 - 1970) sisälsivät kettumuunnelmia, mutta määrä on vaatimaton.

Amerikkalaisen perinteisen ketun rehellinen lukutapa on, että se esiintyy kauden inventaariossa, mutta on toissijainen motiivi eikä perustavanlaatuinen. Ketun merkitys 2000-luvun kaupallisessa työssä on tuoreempi kehitys, joka on ankkuroitu vuoden 2000 jälkeiseen neo-perinteiseen elvytykseen ja samanaikaiseen nykyaikaisen realismin ja nykyaikaisen mustatyön nousuun.

Stream 10: Steampunk ja nykykirjallisuuden/fantasian kettu

Erityisesti angloamerikkalainen alakulttuurinen rekisteri tarjosi lisävirran, joka on mainitsemisen arvoinen. steampunk esteettinen liike (ankkuroitu 1980-luvun alun scifi-kirjallisuuteen K. W. Jeteriltä, Tim Powersilta ja James Blaylockilta, laajemmalla 2000-luvun kulttuurisella leviämisellä konventtien, muodin ja kuvataiteen kautta) tuotti tunnistettavan kettukuvaston muunnelman: kettu suojalaseissa, kettu messinki- ja nahkaliivissä, kettu taskukellon ja monokkelin kanssa, kettu mekaanisilla proteesijäsenillä tai höyrykäyttöisillä siivillä. Kompositio ammentaa usein Reynard-kirjallisuuden veijarimaisesta perinteestä (kettu antropomorfisessa asussa, kirjallinen oveluusrekisteri) ja lisää steampunk-visuaalisen sanaston messinkiä, nahkaa, hammasrattaita, suojalaseja ja viktoriaanis-edvardiaanisia pukukonventioita.

Steampunk-kettu on niche, mutta dokumentoitu nykyaikainen rekisteri ja esiintyy vuoden 2010 jälkeisessä neo-perinteisessä ja kuvituksellisessa tatuointityössä, erityisesti laajemmassa steampunk-läheisessä nykyaikaisessa tatuointialakulttuurissa. Kompositio on ikonografisesti avoin eikä kanna kulttuurista omimispainoa; se on nykyaikainen angloamerikkalainen alakulttuurinen estetiikka ilman erityisiä lähdeyhteisön rajoituksia. Steampunk-läheistä asiakaskuntaa palvelevat tatuoijat tuottavat dokumentoitua nykyaikaista fantasierekisteriä ilman kulttuurikontekstin rajoituksia, jotka ohjaavat japanilaisia, korealaisia, kiinalaisia, kelttiläisiä ja alkuperäiskansojen kettuperinteitä.

Stream 11: Nykyaikainen neoperinteinen, realismi ja blackwork

Kettu on yksi eniten tatuoiduista motiiveista nykyaikaisessa työssä, ja suurin osa sen nykyaikaisesta kulttuurisesta painoarvosta tulee 2000-luvun tyyleistä pikemminkin kuin 1900-luvun puolivälin amerikkalaisesta perinteisestä kaanonista. Kolme nykyaikaista tilaa hallitsee.

Nykyaikainen realismi on merkittävä nykyaikainen ketturekisteri. Fotorealistiset kettupääkompositiot, joissa on usein erittäin yksityiskohtainen turkin tekstuuri ja ulottuvuudellinen varjostus silmissä ja kuonossa, tulivat realismin tyylin tunnusmerkiksi sen kypsyessä 2010- ja 2020-luvuilla. Realismin kettu kuvataan useimmiten punaisen ketun (Vulpes vulpes), laajimmin levinneenä kettulajina ja angloamerikkalaisen mielikuvituksen kanonisena "ketuna", vaikka jotkin kompositiot kuvaavat arpajaiskettua (Vulpes lagopus) talvisessa valkoisessa turkissa tai fennel-kettua (Vulpes zerda) Pohjois-Afrikan aavikkoelinalueiden. Realismin kettua paritetaan usein rikkaiden väritaustojen, metsä- tai syyslehdistökompositioiden tai vesivärityylisten taustapesujen kanssa, jotka täydentävät ketun turkin punaoranssia väriä.

Neo-perinteinen on toinen suuri nykyaikainen rekisteri ja se, joka yhdistää suorimmin amerikkalaisen perinteisen flashin nykyaikaiseen kaupalliseen kysyntään. 1990- ja 2000-luvun neo-perinteinen elvytys veti ketun sen vaatimattomasta amerikkalaisesta perinteisestä asemasta tyylin tunnusaiheeksi, yhdessä koiperhosen, perhosen, pantterin, suden, käärmeen, tikarin ja ruusun kanssa. Neo-perinteinen kettu säilyttää amerikkalaisen perinteisen vahvat ääriviivat, mutta laajentaa väripalettia dramaattisesti, lisää merkittävästi ulottuvuudellista varjostusta ja omaksuu kuvituksellisemman kompositiotavan. Neo-perinteisiä kettuja esiintyy usein sivuttain tai edestäpäin kuvatuissa kettupääkompositioissa, usein paritettuna kukkaelementtien (pioneja, päivänkakkaroita, syyslehtiä, sieniä), taivaallisten tai geometristen taustojen tai nuolien, avainten ja muiden perinteisten paritusten kanssa.

Nykyaikainen mustatyö on kolmas merkittävä rekisteri. Geometriset mustatyökettut, pisteväri-varjostetut ketut, mandala-integroidut kettukompositiot ja puhtaat viivatyökettut abstrahoivat muodon graafiseksi tunnukseksi sen sijaan, että ne kuvaisivat sitä naturalistisesti. Mustatyökettupääkompositiot, jotka on integroitu pyhägeometrisiin kuvioihin (mandala, pisteväritaustat), ovat erityisen yleinen nykyaikainen muoto. Mustatyökettu on abstraktio ja sen valitsevat usein asiakkaat, jotka haluavat ketun luettavan ilman fotorealistista yksityiskohtaa.

Nykyaikainen "fiksu eläin" -kompositio leikkaa kaikkien kolmen tilan läpi. Se on hallitseva nykyaikainen kaupallinen ketturekisteri ja eniten haettu 2000-luvun verkossa tapahtuvassa tatuointien löytämisessä. Kompositio kuvaa tyypillisesti yhtä kettua, usein profiilissa, usein metsä- tai syyslehdistötaustaa vasten, usein kuvattuna joko realismilla tai neo-perinteisellä tyylillä. Komposition symbolinen väite älykkyydestä ja sopeutumiskyvystä ammentaa syvemmistä Aesopilaisista, Reynardilaisista ja Itä-Aasian muodonmuuttajarekistereistä, mutta ei määrittele, mikä historiallinen virta niitä toimittaa.


Kettu amerikkalaisessa perinteessä

Amerikkalainen perinteinen kettu on vaatimaton perinne eikä kanoninen. Missä kanoniset amerikkalaiset perinteiset kotka, ruusu, ankkuri ja pääskynen ovat perustavanlaatuisia aiheita, joita opetetaan jokaiselle tyyliin tulevalle uudelle tatuoijalle, kettu on toissijainen aihe, joka esiintyy kauden flashissa, mutta ei hallitse sitä. Tekniset tiedot, missä kettu esiintyy kauden inventaariossa, noudattavat laajempaa amerikkalaista perinteistä sanastoa: vahva musta ääriviiva, rajallinen korkean saturaation väripaletti (punaoranssi vartalolle, valkoinen kurkulle ja hännänpäähän, musta jaloille ja korvanpäille, vihreä mahdolliselle kasvillisuudelle), kolmen neljäsosan tai profiilin kompositio, jossa on näkyvä kuono ja hännän geometria. Kettupään profiili on dokumentoiduin amerikkalainen perinteinen kettukompositio; täysikokoiset juoksevat ketut ovat harvinaisempia kauden inventaariossa.

Amerikkalaisen perinteisen kettutyön pääasialliset flash-ankkurit sisältävät Wagnerin Chatham Squaren liike (toiminnassa vuodesta 1908 Wagnerin kuolemaan 1953; kauden flash sisältää satunnaisia kettusuunnitelmia hallitsevan kotka-, pääskynen- ja ruusutyön rinnalla), Cap Colemanin Norfolk-liike (toiminnassa n. 1918 alkaen, ja sen flash-kokoelmat hankki Merimiesmuseo Newport Newsissä, Virginiassa vuonna 1936), Paul Rogersin ura hänen eri liikkeidensä kautta, ja Sailor Jerryn Hotel Streetin liike Honolulussa (toiminnassa noin vuodesta 1930 Collinsin kuolemaan 1973 asti). Julkaistut flash-arkistot, erityisesti Don Ed Hardyn toimittamat Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, osa. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), dokumentoivat ketun vaatimattoman mutta todellisen läsnäolon aikakauden sanastossa.

Amerikkalainen perinteinen kettu on avoin kaupallinen kuvio ilman merkittäviä kulttuurisia kontekstirajoituksia. Nykyaikainen asiakas, joka pyytää amerikkalaista perinteistä kettua, ammentaa vakiintuneesta länsimaisesta oveluuden ja sopeutumiskyvyn rekisteristä, yhdistettynä tyylin suunniteltuun kestävään, vahvaan ääriviivaan. Tekniset ominaisuudet optimoivat luettavuuden kaukaa ja kestävät hyvin vuosikymmeniä työskentelevien ihmisten iholla; amerikkalainen perinteinen kettu, joka tatuoidaan vuonna 2026 Wagner-Coleman-Sailor Jerry -linjassa, luetaan vuonna 2056 samalla tavalla kuin kuvio alun perin tarkoitettiin.


Kettu neo-traditionaalisessa tyylissä

Neo-traditionaalinen kettu on hallitseva nykyaikainen amerikkalainen tapa toteuttaa kettutatuointeja. 1990- ja 2000-lukujen neo-traditionaalinen renessanssi nosti ketun vaatimattomasta amerikkalaisen perinteisen tyylin asemasta tyylin tunnuskuvalliseksi aiheeksi perhosen, pantterin, suden, käärmeen, tikarin ja ruusun rinnalle. Tyylin tekninen tunnusmerkki on amerikkalaisen perinteisen vahvan ääriviivan säilyttäminen, mutta väripaletin dramaattinen laajentaminen (usein kymmenen tai kaksitoista väriä, kun amerikkalaisessa perinteisessä käytetään neljää tai viittä), lisätty ulottuvuutta antava varjostus, kuvituksellisempi sommittelutapa ja laajempi valikoima sommitteluyhdistelmiä (ketut kukkien, syksyn lehtien, taivaankappaleiden, sieni- ja metsäkompositioiden, nuolien tai avainten, tai bannerien kanssa).

Neo-traditionaalinen kettu esiintyy usein eteenpäin katsovassa tai kolmen neljäsosan kuvassa, jossa on monimutkainen turkin renderöinti, silmien yksityiskohdat, jotka vihjaavat ulottuvuudesta ylittämättä täyttä fotorealismia, ja vahvat geometriset tai kukka-aiheiset taustat, jotka täydentävät kettua sen sijaan, että ne peittäisivät sen. "Syksyinen kettu" -kompositio, jossa kettu on integroitu putoaviin syksyn lehtiin, punaiseen ja oranssiin lehvästöön ja metsätaustaan, on yksi tunnetuimmista neo-traditionaalisista kettukuvioista ja hyödyntää luonnollista värisovitusta ketun punertavan oranssin turkin ja syksyn väripaletin välillä. Neo-traditionaalinen kettu on se tyyli, jonka useimmat nykyaikaiset asiakkaat, jotka etsivät neo-traditionaalista flashia, tunnistavat, ja suurin osa nykyaikaisesta kaupallisesta kettutyöstä polveutuu tästä neo-traditionaalisesta sanastosta, vaikka pintakäsittely siirtyisikin realismin tai blackworkin suuntaan.


Kettu nykyaikaisessa realismissa

Nykyaikainen realistinen kettutyö on merkittävä nykyaikainen ketturegisteri 2000-luvun kaupallisessa tatuointikulttuurissa. Realistinen kettu renderöi koiraeläimen anatomian valokuvamaisella tarkkuudella: yksittäiset turkin säikeet, ulottuvuutta antava silmien renderöinti aina iirikseen ja pupillin heijastukseen asti, anatomisesti tarkka kuonon ja korvien geometria, usein rikas väri silmissä (meripihka, kulta tai keltainen), joka vangitsee kanonisen kettusilmän, valkoinen kurkku ja alapuoli, sekä mustat "sukat" alajaloissa. Laji on useimmiten punaisen ketun (Vulpes vulpes) sen eri alalajien värityksissä, joskus arpajaiskettua (Vulpes lagopus) talvisessa valkoisessa turkissa tai kesäisessä ruskeassa turkissa, joskus fennel-kettua (Vulpes zerda) Pohjois-Afrikan aavikkoalueiden elinympäristöistä.

Realistinen kettu yhdistetään usein syksyisen lehvästön taustoihin (tammen, vaahteran, koivun lehdet punaisena, oranssina ja keltaisena), metsä- tai nummikompositioihin (mäntypuut, kaatuneet tukit, aluskasvillisuus), akvarelli- tai prismaattisiin taustapesuihin, jotka täydentävät ketun turkin punertavan oranssia sävyä, tai surrealistisiin sommitteluelementteihin (ruusu- tai kukka-suu, valuvan akvarellin efektit, kaksoiskuvakompositiot). "Kettu käpertyneenä syksyn lehtiin" -kompositio, jossa kettu kuvataan levossa syksyn lehvästön ympäröimänä ja läpi komposition, on yksi 2010- ja 2020-lukujen tatuoiduimmista nykyaikaisista realistisista kettukuvioista.

Realistinen kettutyö vaatii teknistä erikoistumista. Taiteilijalla on oltava kokemusta erittäin hienosta pigmenttityöstä, hallitusta neulansyvyyden varjostuksesta, suurnopeuksisesta pyörivän koneen tekniikasta ja värien sekoittamisesta useiden sessioiden aikana; ketun turkin punertavan oranssi sävy on yksi teknisesti haastavimmista väritysprojekteista nykyaikaisessa realismissa, ja se vaatii huolellista sekoittamista luonnollisen vaihtelun vangitsemiseksi ketun ruumiin eri osissa. Realistinen kettu tilataan tyypillisesti räätälöitynä kappaleena geneerisen flashin sijaan, ja suunnittelukeskustelu sisältää yleensä referenssivalokuvia (usein tietty kettu, jonka asiakas haluaa renderöidyn, tai asiakkaan toimittama kettukuvien yhdistelmä).


Kettu nykyaikaisessa blackworkissa

Nykyaikaiset blackwork-kettukompositiot pelkistävät aiheen graafiseen abstraktioon. Yleisiä blackwork-kettutapoja ovat geometrinen tessellaatio ketunpään siluetissa, pistetyö varjostukseen, pyhä geometria -päällysteet integroituna kettumuotoon, mandala- ja kettuyhdistelmät, puhtaat viivakuvitukset, jotka viittaavat siluettiin ilman pintayksityiskohtien renderöintiä, ja korkeakontrastiset täysin mustat kettukompositiot, jotka korostavat kettua embleeminä anatomisen referenssin sijaan.

Blackwork-kettu on abstraktio. Se viittaa historialliseen kettuun yrittämättä näyttää siltä, ja sen valitsevat asiakkaat, jotka haluavat ketun tulkittavan graafiseen rekisteriin fotorealistisen tai amerikkalaisen perinteisen sijaan. Blackwork-kettu integroituu erityisen hyvin laajempiin blackwork-hihakompositioihin, pyhä geometria -tatuointijärjestelmiin ja kasvi- tai luontokuvioisiin blackwork-taustoihin (metsän tessellaatio, sieni- ja saniaiskudos, kuunvaihejärjestelmät). Blackworkiin erikoistuneet tatuoijat tuottavat usein kettupääkompositioita toistuvana aiheena portfolioissaan.

Geometrinen-blackwork kettu on erityisen yleinen 2000-luvun eurooppalaisessa blackwork-käytännössä, jossa kettu esiintyy suden, perhosen, käärmeen ja geometristen pyhä geometria -kompositioiden rinnalla, jotka määrittelevät nykyaikaisen blackwork-kaanonin. Tyyli ammentaa usein laajemmasta länsimaisesta esoteerisesta sanastosta (Tarot, Hermetismi, nykyaikainen uuspakanausko) ja kohtelee kettua oveluuden ja sopeutumiskyvyn embleeminä tässä laajemmassa esoteerisessa kehyksessä.


Kettu klassisessa japanilaisessa irezumissa

Vahvistettu -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat esiintyy laajasti klassisissa japanilaisissa irezumi-kompositioissa ja tarjoaa yhden rikkaimmista ikonografisista kettuperinteistä missään maailman tatuointikulttuurissa. Klassinen irezumi -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat renderöidään tyypillisesti kanonisten Inari-ikonografisten merkkien kanssa (avain, jalokivi, käärö, riisikimppu, punainen rusetti tai seremoniallinen kangas kaulan ympärillä), usein integroitu laajempiin japanilaisiin vuodenaikateemoihin (pioni, krysanteemi, kirsikankukka, vaahteranlehti, syyskuu), Shinto-arkkitehtonisiin elementteihin (punaiset esiintyy laajalti klassisissa portit, pyhäkköaidat, kiviset -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat patsasviittaukset) ja paritettuihin hahmoihin (Tamamo no Mae kauniina naisena, jonka kettuhäntä pilkistää kimonosta, -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavatbi kettutuli ilmakehän elementtinä).

Edo-kauden (1603 - 1868) japanilainen puupiirrostyyli tarjosi kanoniset ikonografiset ankkurit, joihin klassinen irezumi nojaa. Utagawa Kuniyoshi (1797 - 1861) tuotti laajoja -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat ja Tamamo no Mae -kompositioita, erityisesti 1840- ja 1850-luvuilla osana laajempia historiallis-legendaarisia sarjojaan. Utagawa Hiroshige (1797 - 1858) tuotti kanonisen -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavatbi komposition Ketut hääkulkueessa puun alla uudenvuodenaattona Ōjissa hänen Sata kuuluisaa näkymää Edosta (1856 - 1858) -sarjassaan, joka on yksi eniten viitatuista yksittäisistä kuvista nykyaikaisessa japanilaistyylisessä tatuointisanastossa. Tsukioka Yoshitoshi (1839 - 1892) tuotti kettuihin liittyviä kompositioita myöhäisellä 1800-luvun puupiirrosurallaan, mukaan lukien Kuun sata näkökulmaa sarjassa (1885 - 1892).

Klassinen irezumi -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat kompositio on tyypillisesti suuri kappale, usein selkä- tai kokovartalokompositio, jossa kettu on integroitu laajempaan kertomukselliseen sommitelmaan, joka voi sisältää ihmishahmoja, jumaluuksia, vuodenaikojen maisemaelementtejä ja ilmakehän ilmiöitä. Sommittelun tiheys on korkea; -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat on harvoin itsenäinen aihe klassisessa irezumissa, vaan pikemminkin osallistuja suuremmassa sommittelukerronnassa. Klassiseen japanilaiseen irezumiin koulutetut tatuoijat ( Horiyoshi III linjassa Yokohamassa ja laajempi vuoden 1970 jälkeinen Hardy-koulukunnan amerikkalainen japanilaistyylisen työn omaksuminen) voivat kertoa erityisistä sommittelupaikoista ja kulttuurisesta rekisteristä, jonka kuvio täyttää.

Pääasialliset englanninkieliset tieteelliset viitteet japanilaisesta tatuointi-ikonografiasta ovat edelleen Donald Richie ja Ian Burumain Japanilainen tatuointi (Weatherhill, 1980), Sandi Fellmanin Japanilainen tatuointi (Abbeville Press, 1986), Hardy Marks Publicationsin Tatuoinnin aika -lehden korpus (volyymit 1 - 5, 1982 - 1988), jonka toimitti Don Ed Hardy, ja Takahiro Kitamura (Horitaka) ja State of Grace Tattoo -linjan julkaisut nykyaikaisesta japanilaistyylisestä amerikkalaisesta käytännöstä. Karen Asento.. Smyersin Kettu ja jalokivi: yhteiset ja yksityiset merkitykset Contemporary Japanese Inarin jumalanpalveluksessa (University of Hawai'i Press, 1999) ja U. Asento.. Casalin Goblin Fox ja mäyrä ja muut Japanin noitaeläimet (Folkloretutkimukset, osa 18, 1959) tarjoavat pääasiallisen uskontotieteellisen kontekstin, jossa -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat tatuointikompositio sijaitsee.


Kettuyhdistelmät ja niiden merkitykset

Kettu esiintyy useimmiten monielementtisen komposition osana. Jokaisella yleisellä yhdistelmällä on omat tulkintansa.

Kettu + purppuranpunainen torii (Inari-kompositio). Kanoniinen japanilainen -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat kompositio: kettu profiilissa tai kolmen neljäsosan kuvakulmassa, purppuranpunaisen Shinto- esiintyy laajalti klassisissa portin alla, vieressä tai kehystettynä, usein avain, jalokivi, käärö tai riisipahka ketun suussa ja valkoinen kivi- -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat-patsaan konventiot viitattuna esitystavan kautta. Kompositio on hallitseva klassinen irezumi-kettujärjestely ja viittaa suoraan Inari-perinteeseen. Ei-japanilaisten, jotka kantavat selkeitä Inari-kompositioita, tulisi tietää, mihin perinteeseen he astuvat.

Kettu + kitsunebi (ketuntuli). Hiroshigen ”Foxes' Wedding Procession” kompositio: ketut kokoontuneena suuren enoki-puun alle uudenvuodenaattona, pienet aavemaiset liekit (-kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavatbi) järjestettyinä riveihin tai ryhmiin. Kompositio on yksi tunnetuimmista japanilaistyylisistä tatuointijärjestelyistä ja viittaa erityisesti Hiroshigen kuvaan (Edo-kauden vedos, 1857), joka tarjosi sen kanonisen visuaalisen sanaston.

Kettu + yhdeksän häntää (kyūbi no kitsune tai gumiho tai huli jing). Itäaasialaisen kettuhaltian voimakkain muoto: kettu yhdeksällä hännällä levitettynä esittelyjärjestelyssä, usein siirtymärekisterissä ketun ja ihmismuodon välillä, joskus Tamamo no Maen hovikauneuden kasvot ilmestyen kettumuodosta. Kompositio voi viitata japanilaiseen, korealaiseen tai kiinalaiseen yhdeksänhäntäisen ketun perinteeseen; erityiset ikonografiset merkinnät (japanilainen kimono vs. korealainen hanbok vs. kiinalainen hanfu mekko, esimerkiksi) määrittävät, mistä perinteestä malli ammentaa.

Kettu + viinirypäleet (Aesopoksen ”katkerat rypäleet”). ”Kettu ja rypäleet” -fabelin kompositio: kettu kurottaa kohti köynnöksessä roikkuvaa viinirypäleterttua, rypäleet selvästi ulottumattomissa. Kompositio viittaa kanoniseen Aesopoksen satuun ja siitä periytyvään englanninkieliseen idiomiin ”sour grapes”. Yleinen kirjallisissa ja opettajien tunnistamissa nykyaikaisissa tatuoinneissa.

Kettu + varis juustolla (Aesopoksen ”Kettu ja varis”). ”Kettu ja varis” -fabelin kompositio: kettu puun juurella katsoen ylös oksalla istuvaa varista, jolla on pala juustoa nokassaan. Kompositio viittaa kanoniseen Aesopoksen satuun imartelusta ja tarjoaa dokumentoidun nykyaikaisen kirjallisen viittauksen tatuointijärjestelyn.

Kettu + kirja tai sulkakynä (Reynard-kirjallisuuskompositio). Reynard Kettu -kompositio: kettu antropomorfisessa rekisterissä, usein pukeutuneena keskiaikaisiin hovivaatteisiin, usein pitäen kädessään kirjaa, sulkakynää, maljaa tai muuta kirjallisen veijarin merkkiä. Kompositio ammentaa eurooppalaisesta eläinsatujen ikonografiasta, jonka Caldecott, Kaulbach ja laajempi eurooppalainen kuvitustraditio vakiinnuttivat yhdeksännentoista vuosisadan aikana.

Kettu + syyslehdet. Nykyaikainen realismi ja uusperinteinen syyskettu-kompositio: kettu integroituna putoaviin syyslehtiin, punaiseen ja oranssiin lehvästöön ja metsätaustaan. Yhdistelmä hyödyntää luonnollista värisovitusta ketun punaisenoranssin turkin ja syyspaletin välillä. Yksi tatuoiduimmista nykyaikaisista kettujärjestelyistä.

Kettu + sienet (cottagecore / metsäkettu). Nykyaikainen ”metsäkettu”-kompositio: kettu sienien (usein kanoninen punavalkoinen Asento.manita muscaria kärpässieni, satunnaisesti muita metsäsieniä), saniaisten, sammalen ja metsäpohjan kasvillisuuden keskellä. Kompositio ammentaa laajemmasta 2020-luvun ”cottagecore”-estetiikasta ja vanhemmasta eurooppalaisesta metsähaltiarekisteristä. Yleinen nykyaikaisessa kuvituksellisessa ja uusperinteisessä kettutyössä.

Kettu + kelttiläinen solmu. Kelttiläinen Madadh Ruadh -kompositio: kettu integroituna kelttiläiseen solmiokuvioituun taustaan, laajempaan kelttiläiseen mytologiseen sanastoon (viisauden lohi, metsän peura, taistelun korppi) tai skotlantilaisiin tai irlantilaisiin maisemaelementteihin (kanerva, turve, vuori). Kompositio viittaa kelttiläiseen metsähaltia- ja Tuonelan opasrekisteriin.

Kettu + avain. ”Kettu tietämyksen vartijana” -kompositio tai japanilaisessa rekisterissä Inari-riisivaraston avain. Kompositio voi ammentaa laajemmasta länsimaisesta viisausrekisteristä tai erityisestä Inari-ikonografisesta konventiosta; ympäröivät elementit määrittävät, mihin perinteeseen malli sijoittuu.

Kettu + kuu. Yöolentokompositio: kettu profiilissa kuunsirpin tai täysikuun alla, usein integroituna yötaivaan tähtiin tai tähtikuvioihin. Kompositio luetaan ketun yöllisenä metsästysrekisterinä ja maagisen olennon rekisterinä. Yleinen uusperinteisessä, realismissa ja blackworkissa.

Kettu + nuoli. Metsästäjäkonteksti, jossa nuoli merkitsee joko kettua saaliseläimenä (englanninkielinen kettumetsästysrekisteri) tai kettua metsästäjänä (nykyaikainen metsäketun rekisteri). Kompositio vaatii kulttuurisen kontekstin huomioimista, jonka tämän sivun alkuperäiskansojen pyhien eläinten osio dokumentoi, jos nuoli integroidaan selkeisiin tasankojen piktografisiin konventioihin tai nimettyihin heimojen totemeihin.

Kettu + kallo. Kuolevaisuus ja ovela peto. Kompositio luetaan veijari-älykkyyden ja kuoleman kohtaamisena, ammentaen laajemmasta länsimaisesta memento mori perinteestä. Vähemmän kanoninen kuin susi-kallo- tai pöllö-kallo-järjestelyt, mutta toistuva nykyaikainen yhdistelmä.

Kettu + ruusut tai pionit. Nykyaikainen kettu-ja-kukka-kompositio, jossa kettupää yhdistetään ruusu- tai pionielementteihin joko taustana tai komposition ympäröivänä osana. Yhdistelmä kantaa lukemaa ”ovela olento yhdistettynä kauneuteen” ja on erityisen yleinen uusperinteisessä työssä.

Kettu + steampunk-elementit. Nykyaikainen alakulttuurikompositio: kettu suojalaseissa, kettu messinki- ja nahkaliivissä, kettu taskukellon ja monokkelin kanssa, kettu mekaanisilla proteesijäsenillä tai höyrykäyttöisillä siivillä. Kompositio ammentaa Reynard-kirjallisuuden veijariperinteestä ja lisää steampunk-visuaalisen sanaston messinkiä, nahkaa, hammasrattaita ja viktoriaanis-edvardiaanisia pukeutumiskonventioita.

Kun asiakas kysyy listan ulkopuolisesta parista, sääntö on sama kuin minkä tahansa yhdistelmäkuvion kohdalla: jokainen elementti tuo oman merkityksensä, ja yhdistetty tulkinta on niiden välinen keskustelu. Työskentelevä tatuoija voi keskustella tämän läpi ennen kuin neula koskettaa ihoa.


Kettujen värit ja niiden merkitykset

Kettutatuointikomposition värivalinnat toimivat lähdeperinteiden konventioiden ja kyseisen lajin todellisuuden mukaisesti.

Punaketun väritys (kanoninen). Standardi nykyaikainen realistinen paletti, joka vastaa punakettua (Vulpes vulpes) lajiviittausta. Punainen-oranssi vartalo, valkoinen kurkku ja hännänpää ja rinta, mustat ”sukat” alajaloissa, mustat korvien kärjet ja kuonon aksentit, satunnaisesti meripihkan tai kullanväriset silmät. Luetaan lajiviittauksena; dokumentoi koiraeläimen anatomian abstraktin symboloinnin sijaan. Hallitseva valinta realistisessa kettutyössä ja yleisin tatuoitu kettuväri nykyaikaisessa kaupallisessa käytännössä. Punakettu on laajimmalle levinnyt kettulaji ja angloamerikkalaisen mielikuvituksen kanoninen ”kettu”.

Valkoinen arktinen kettu. Arktinen kettu (Vulpes lagopus) talvisessa valkoisessa turkissaan on luonnostaan valkoinen, vaaleanharmailla tai kermanvärisillä alasävyillä. Valkoinen kettu luetaan puhtautena, arktisena rekisterinä, yliluonnollisena tai maagisena rekisterinä ja erityisenä lumisen pohjoisen maiseman rekisterinä. Harvinaisempi kuin punakettu nykyaikaisessa tatuointityössä, mutta tunnistettu variantti, erityisen tehokas kompositioissa, joissa on lunta tai jäätä taustalla. Arktinen kettu kesäisessä ruskeassa turkissaan luetaan eri rekisterinä ja sitä tatuoidaan harvemmin.

Musta kettu tai hopeakettu (melanistinen muoto). Punaketun melanistinen värimuoto tuottaa hopeaketun tai mustan ketun valkoisella hännänpäällä; muoto on yleisempi tietyissä Pohjois-Amerikan populaatioissa ja sitä kasvatettiin laajasti kahdennellakymmenennellä vuosisadalla turkisteollisuudessa. Tatuointityössä hopea- tai musta kettu edustaa mystiikkaa, tummaa veijarirekisteriä ja korkean kontrastin graafista rekisteriä. Erityisen yleinen blackwork-kompositioissa, joissa yhtenäinen musta kettu integroidaan geometriseen tai pyhägeometriseen taustatyöhön.

Fennekki. Pohjois-Afrikan aavikkoalueiden fennekki (Vulpes zerda) on pieni, erittäin suurikorvainen ja kerman- ja ruskeankirjava. Fennekki luetaan aavikkorekisterinä, eksoottisen eläimen rekisterinä ja erityisesti Pohjois-Afrikan rekisterinä. Niche, mutta dokumentoitu nykyaikainen tatuointiaihe.

Valkoinen yhdeksänhäntäinen japanilainen kitsune. Valkoinen -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat (byakko, 白狐) on korkea-arvoisin Inari-lähettiläs kettu ja se kuvataan valkoisena, usein vermilion-aksentein (rintamus, silmät, korvan sisäpuolen väritys). Valkoinen kitsune kantaa voimakkainta Inari-pyhää rekisteriä ja on Fushimi Inari Taishan ja muiden suurten Inari-pyhäkköjen korkea-arvoisen kettupatsaan kanoninen väri. Tatuointityössä valkoinen kitsune signaloi vakavaa sitoutumista Inari-perinteeseen.

Kultainen tai tulen värinen kitsune. Jotkut kertomusvariantit ja jotkut kuvalliset konventiot kuvaavat voimakkaan -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat kultaisena tai tulen värisenä, erityisesti -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavatbi (kettutuli) -koostumuksissa, joissa yliluonnollista rekisteriä korostetaan. Tuli-kitsune-lukema signaloi yliluonnollista ja toismaailmallista rekisteriä tavallisen Inari-lähettiläs-rekisterin sijaan.

Chicano-mustavalkotyyli. Kanoninen Chicano-hienoviivatyyli, jossa kettu kuvataan yksityiskohtaisena harmaasävygradienttina erittäin hienolla ääriviivatyöllä, usein integroituna rukousnauhaan, nimibanneriin tai muihin Chicano-koostumuselementteihin. Chicano-hienoviivaperinne tuottaa kettukoostumuksia harvemmin kuin susi- tai kojootttikoostumuksia, mutta tekniikalla voidaan kuvata mitä tahansa aihetta kanonisessa Chicano-harmaasävyssä.

Vesivärikettu. Nykyaikainen esteettinen valinta, jossa värihuuhtelut ja valumat korvaavat kiinteät värikentät. Vesivärikettu on 2010- ja 2020-lukujen tyylimuoto ja kantaa yleistä kettulukemaa sitoutumatta tiettyyn perinteiseen palettiin. Usein yhdistettynä syksyn lehtiin, roiskeisiin tai maalivalumien taustaelementteihin.

Amerikkalainen perinteinen rajattu paletti. Oranssinpunainen vartalolle, valkoinen kurkulle ja hännänpäähän, musta jaloille ja korvien kärjille, vihreä mahdolliselle parilliselle kasvillisuudelle, punaisilla tai kultaisilla aksenteilla mahdollisille parillisille elementeille (avain, ruusu, banneri). Wagner-Coleman-Sailor Jerry -kanoninen paletti sovellettuna vaatimattomaan amerikkalaiseen perinteiseen kettuperinteeseen. Rakennettu luettavuutta ja pitkäikäisyyttä varten tasavärisessä kuvauksessa.


Kulttuurinen konteksti

Kettutatuoinnilla on useita erilaisia kulttuurisia kontekstuaalisia näkökohtia, jotka ansaitsevat rehellisen nimeämisen, rinnakkain kotka, susi, ja pöllö Pocket Guide -sivujen dokumentaatio niiden vastaaville motiiveille.

Japanilainen kitsune ja Inari-perinne. Vahvistettu -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat on Inari Ōkamin lähettiläs aktiivisessa Shinto-uskonnollisessa käytännössä, ja noin 32 000 Inari-pyhäkköä ympäri Japania ja pääpyhäkkö Fushimi Inari Taisha (perustettu 711 CE) saavat merkittävää pyhiinvaellus- ja rituaalikäytäntöä nykyään. -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat ei ole geneerinen koriste-eläin, vaan tunnustettu pyhä hahmo, jolla on aktiivista rituaalista painoarvoa. Koostumus on avoin siinä mielessä, että klassinen irezumi on laajalti siirtynyt länsimaiseen tatuointikäytäntöön vuoden 1970 jälkeisen Hardy-linjan kautta ja sitä tuottavat säännöllisesti länsimaiset tatuoijat, jotka ovat koulutettuja japanilaistyyliseen työhön, mutta ei-japanilaiset selkeiden Inari-koostumusten (kettu vermilionilla esiintyy laajalti klassisissa, kettu kanonisilla Inari-ikonografisilla merkinnöillä avain, jalokivi, käärö, riisikimppu) kantajien tulisi tietää, mihin perinteeseen he ovat astumassa. Pääasialliset englanninkieliset tieteelliset ankkurit ovat Karen A. Smyersin Kettu ja jalokivi (University of Hawai'i Press, 1999) ja U. A. Casalin aikaisempi Goblin Fox ja mäyrä ja muut Japanin noitaeläimet (Folkloretutkimukset, voi. 18, 1959).

Korean gumiho ja nykyaikainen korealainen kulttuuriviittaus. Vahvistettu gumiho on erityinen nykyaikainen korealainen kulttuuriviittaus, jolla on aktiivinen merkitys korealaisissa ja korealais-amerikkalaisissa yhteisöissä. Ei-korealaiset kantajat tulisi tietää, mistä perinteestä muotoilu ammentaa; sekoittamalla korealainen gumiho sekoittaminen japanilaiseen kyūbi no -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat tai kiinalaiseen huli jing poistaa merkityksellisiä kulttuurisia eroja. Korean kulttuurivientituotteiden vuoden 2000 jälkeinen maailmanlaajuinen suosio on nostanut gumiho kansainväliseen tietoisuuteen, ja korealaisamerikkalaisia tai korealaisperäisiä asiakkaita palvelevat tatuoijat osallistuvat spesifiin nykykulttuuriseen viittaukseen sen sijaan, että tuottaisivat geneeristä itäaasialaista koristekuviota.

kiinalainen huli jing ja taolainen perinne. Kiinalainen kettuhahmo-perinne on itäaasialainen kantaperinne, josta japanilaiset ja korealaiset muunnelmat polveutuvat, ja taolainen uskonnollinen konteksti, jonka sisällä huli jing toimii, on vakava perinne aktiivisella nykykäytöllä. Pu Songlingin Liaozhai Zhiyi (n. 1740 jaa.) perinne tarjoaa pääasiallisen taiteellisen ankkurin ja on kiinalaisen kettuhahmon kaanoninen kirjallinen viite. Kiinalaisia kettuhahmo-koostumuksia kiinalaisamerikkalaisille tai kiinalaisperäisille asiakkaille tuottavien tatuoijien tulisi tuntea spesifit ikonografiset konventiot.

Pohjoisamerikkalaisten heimojen spesifit kettuperinteet. Kettu on pyhä hahmo monissa spesifeissä pohjoisamerikkalaisissa heimoperinteissä, mukaan lukien apassien tulenkantajaperinne, lakotojen Tokála (kit fox) soturiseuran perinne ja erilaiset tasanko-, luoteisrannikko- ja lounaisalueiden kettuperinteet. Spesifi heimototem-kettu-kuvasto ei ole geneerinen koristekuviota; se kuuluu aktiivisiin uskonnollisiin ja kulttuurisiin perinteisiin. Ei-alkuperäiskansalaiset kantajat eksplisiittisesti heimototem-kettuja, erityisesti kun ne on yhdistetty sulka-, rumpu-, unisieppari- tai tasankojen piktografisiin konventioihin, osallistuvat kulttuuriseen omimiseen tavalla, jonka tatuoijien tulisi nimetä. Nykyajan geneerinen "pohjoisamerikkalainen tyyli" kettu-unisieppari-koostumus on kaanoninen omimis-esimerkki. Lars Krutakin Alkuperäiskansojen tatuointiperinteet (Princeton University Press, 2025) tarjoaa pääasiallisen poikki-alkuperäiskansallisen tutkijaviitteen ei-asiantuntijoille.

Kelttiläinen Madadh Ruadh -perinne. Kelttiläinen kettu on alueellinen folkloristinen hahmo skotlantilaisessa ja irlantilaisessa perinteessä. Perinne ei ole suljettu uskonnollinen käytäntö samalla tavalla kuin japanilainen Inari tai pohjoisamerikkalaiset pyhä-eläin-perinteet, ja kelttiläinen kettu on laajalti avoin kaupallinen motiivi skotlantilaista, irlantilaista tai laajempaa kelttiläistä perintöä kantaville. Kelttiperäisiä asiakkaita palvelevat tatuoijat voivat tuottaa Madadh Ruadh -koostumuksia yhdistettynä kelttiläisiin solmuihin tai laajempaan kelttiläiseen mytologiseen sanastoon ilman merkittäviä kulttuurikontekstin huolenaiheita, vaikka kantajien ilman kelttiperintöä tulisi ymmärtää, että he ammentavat spesifistä alueellisesta kansanperinteestä geneerisen länsimaisen motiivin sijaan.

Englantilainen kettumetsästysperinne ja työväenluokan uudelleenvaltaus. Kettu englannin poliittisessa ikonografiassa kantaa luokkaan sidottua painoarvoa, josta nykyajan kantajien tulisi olla tietoisia. Perinteinen country-house ja urheilutaide-rekisteri näyttää aristokraattiselta, kun taas työväenluokan uudelleenvaltaus-rekisteri näyttää metsästystä vastustavalta ja poliittisesti sitoutuneelta. Hunting Act 2004 lopetti perinteisen elävän ketun ratsastetun metsästyksen Englandissa ja Walesissa, ja nykyajan englantilainen kettutatuointi voi istua joko perinteisessä tai poliittisessa uudelleenvaltaus-rekisterissä. Englantilaisia asiakkaita palvelevien tatuoijien tulisi olla tietoisia molemmista rekistereistä.

Aesopoksen kettu, Reynard-kirjallisuuden kettu, nykyajan realismin kettu, neo-traditionaalinen kettu, steampunk-kettu ja geneerinen nykyajan "fiksu eläin" -kettu EIVÄT kanna samoja huolenaiheita. Nämä ovat avoimia länsimaisia motiiveja ilman spesifejä kulttuurilähdeyhteisön rajoituksia. Nykyajan kantaja, joka pyytää Aesopoksen kettu-ja-viinirypäle-koostumusta, Reynard-kirjallisuuden kettua, fotorealistista punaista kettua syksyn lehdissä tai neo-traditionaalista kettu-ja-ruusu-koostumusta, ammentaa avoimista kaupallisista suunnitteluperinteistä ilman kulttuurisen omimisen painoa. Rehellinen käytäntö on tietää, mihin perinteeseen mikä tahansa kettukoostumus sijoittuu, ja pysyä avoimissa perinteissä, jos kantajalla ei ole spesifiä kulttuuriyhteyttä rajoitettuihin.


Kuuluisat kettutatuointiyhteydet

Kettu on vähemmän Bowery-ankkuroitu kuin kotka, ruusu, ankkuri tai pääkallo, ja tässä olevat yhteydet-osio on vastaavasti ohuempi kuin sama osio kotka, kallo, tai susi Pocket Guide -sivuilla. Sen nimeäminen, mikä on olemassa rehellisesti, on hyödyllisempää kuin perinteiden paisuttelu, jota kettu ei miehitä.

  • Norman "Sailor Jerry" Collinsin (1911 - 1973) tuotti satunnaista kettu-flashia Hotel Streetin, Honolulun liikkeessään, laajemman amerikkalaisen perinteisen kaanonin rinnalla, mutta kettu ei ollut yksi Don Ed Hardyn toimittamien Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, osa. 1 (Hardy Marks Publications, 2002) julkaisujen merkittävästi dokumentoiduista kategorioista. Sailor Jerry -brändi (William Grant and Sonsin alkoholituote vuodesta 2008) on lisensoinut paremmin tunnettuja koti-, pääskynen-, ankkuri- ja pin-up-malleja ketu-flashin sijaan päämarkkinointiinsa.
  • Charlie Wagnerin osoitteessa 11 Chatham Square New Yorkissa ja Bert Grimm tuottivat St. Louisin ja Long Beach Piken liikkeissään kettukuvia osana laajempaa amerikkalaisen tradition sanastoa 1900-luvun alkupuolella ja puolivälissä, mutta kettu ei ole hallitseva aihe kummankaan taiteilijan dokumentoidussa aikakauden kuvituksessa.
  • Paul Rogersin (Franklin Paul Rogers, 1905 - 1990) tuotti kettukuvia pitkän uransa aikana; se Tattoo Asento.rchive Winston-Salemissa, Pohjois-Carolinassa (perustaja C. W. Eldridge vuonna 1981 ja jonka ankkurina toimii Paul Rogers Tattoo Research Center) sisältää aikakauden kuvitusarkkeja Wagnerilta, Colemanilta, Rogersilta, Grimmiltä ja Sailor Jerryltä, jotka dokumentoivat amerikkalaisen tradition ketun vaatimattoman mutta todellisen läsnäolon kaanonisessa aikakauden sanastossa.
  • Horiyoshi III:n sukuhaara Yokohamassa, jonka ankkurina on Yoshihito Nakano (Horiyoshi III, syntynyt 1946), on ensisijainen nykyajan japanilaisen irezumi-taiteen sukuhaara -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat koostumuksille. Horiyoshi III:n julkaistu portfolio Floating World:n tatuoinnit -sarjassa ja laajempi japanilaistyylinen julkaisukerrostuma dokumentoi laajaa -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat työtä, joka on integroitu kaanoniseen vuodenaikateemaan ja Shinto-koostumussanastoon.
  • Horitaka (Takahiro Kitamura) ja Horitomo (Kazuaki Kitamura) osoitteessa Grace-tatuoinnin State San Josén Japantownissa tuottavat nykyajan amerikkalaista japanilaisvaikutteista työtä, johon sisältyy -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat koostumuksia, jotka on integroitu laajempaan japanilaiseen vuodenaikateemaan ja Shinto-koostumussanastoon. Molemmat ovat entisiä Horiyoshi III:n oppilaita ja tarjoavat ensisijaisen nykyajan amerikkalaisen kanavan japanilaistyyliselle kettukoostumukselle.
  • Utagawa Kuniyoshin Tamamo no Mae koostumukset 1840- ja 1850-luvuilta tarjoavat kaanonisen Edo-kauden painokuvan ankkurin yhdeksänhäntäisen ketun Tamamo no Mae -hahmolle. Koostumukset ovat laajalti esillä suurissa japanilaisissa puupiirroskokoelmissa, mukaan lukien Bostonin taidemuseo (Houghtonin ja Spaldingin testamenttilahjoitukset, ensisijaiset Pohjois-Amerikan japanilaisten painokuvien kokoelmat), Britonh Museumkanssa Metropolitan Museum / Art New Yorkissa, sekä Tokion kansallismuseossa.
  • Utagawa Hiroshigen ”Foxes' Wedding Procession” alkaen Sata kuuluisaa näkymää Edosta (1856 - 1858) tarjoaa kanonisen -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavatbi kuvakkeen ja on yksi viitatuimmista yksittäisistä kuvista nykyajan japanilaistyylisen tatuointisanaston parissa.
  • Karen Asento.. Smyersin Kettu ja jalokivi (University of Hawai'i Press, 1999) tarjoaa pääasiallisen englanninkielisen akateemisen ankkurin Inari--kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat perinteelle. Smyers teki laajan kenttätyön Fushimi Inari Taishassa ja muissa Inari-kohteissa ja tarjoaa lopullisen etnografisen käsittelyn kultista ja sen ikonografiasta.
  • U. Asento.. Casalin Goblin Fox ja mäyrä ja muut Japanin noitaeläimet (julkaistu lehdessä Folkloretutkimukset, nide 18, 1959) tarjoaa aiemman perustavanlaatuisen englanninkielisen käsittelyn japanilaisesta muodonmuuttajaeläinten perinteestä, mukaan lukien kettu, tanuki supikoira, kissa ja käärme.
  • Nykyaikaiset uus-perinteiset ja realistiset kettutatuoijat sisältävät laajemman uus-perinteisen joukon, joka syntyi Pohjois-Amerikan ja Euroopan studioissa 1990-luvun lopulta ja 2000-luvulta alkaen. Kettu on yksi uus-perinteisen elvytyksen tunnusomaisista aiheista ja tekijöiden joukko on suuri; yksikään nimetty hahmo ei hallitse ketturekisteriä samalla tavalla kuin Wagner hallitsee spread-eaglen tai Collins pääskysen.

Miten ajatella kettutatuoinnin hankkimista

Jos harkitset kettutatuointia, neljä hyödyllistä kehystävää kysymystä:

  1. Perustuuko se johonkin tiettyyn perinteeseen (japanilainen kitsune-Inari, korealainen gumiho, kiinalainen huli jing, eurooppalainen Reynard-kirjallisuus, Aisopoksen satu, kelttiläinen Madadh Ruadh, alkuperäiskansojen heimokohtainen, englantilainen kettumetsästys ja uudelleenvalloitus, nykyaikainen uus-perinteinen / realismi / blackwork, steampunk) vai yleiseen nykyaikaiseen "fiksu eläin" -aiheeseen? Japanilainen -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat-Inari pyhä lähettiläsrekisteri eroaa korealaisesta gumiho viettelevä-muodonmuuttaja rekisteristä, joka eroaa kiinalaisesta huli jing Daoist-ambivalentti rekisteristä, joka eroaa eurooppalaisesta Reynard-kirjallisuus-juonittelija rekisteristä, joka eroaa Aisopoksen sadun rekisteristä, joka eroaa kelttiläisestä Madadh Ruadh metsähenki rekisteristä, joka eroaa alkuperäiskansojen pyhä-eläin rekisteristä (joka ei ole avoin ei-alkuperäiskansojen käyttäjille sen heimokohtaisissa totemi-muodoissa), joka eroaa englantilaisesta kettumetsästys-ja-uudelleenvalloitus poliittisesta rekisteristä, joka eroaa nykyaikaisesta yleisestä "fiksu eläin" -koostumuksesta. Päätä, mihin perinteeseen olet menossa, ennen kuin suunnittelukeskustelu alkaa. Rehellinen käytäntö on ammentaa avoimista perinteistä, joihin sinulla on todellinen yhteys, ja pysyä poissa pyhistä, jotka eivät ole avoimia ulkopuolisille käyttäjille.
  1. Mikä sommittelu? Kettupään profiili on eri lausunto kuin kokovartaloa juokseva kettu, japanilaisesta -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat vermilionilla esiintyy laajalti klassisissa ja riisipäällikkö, yhdeksänhäntäisestä kyūbi no -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat Tamamo no Mae muodonmuutoskohtauksesta, Reynard Kettu hovivaatteissa kirjan kanssa, Aisopoksen kettu ja viinirypäleet -kohtauksesta, nykyaikaisesta syyskettusta käpertyneenä putoavissa lehdissä, steampunk-ketusta suojalaseilla ja messinkitarvikkeilla. Sommittelun valinta on vähintään yhtä tärkeä kuin valinta hankkia kettu ollenkaan, ja se määrittää, mihin perinteeseen suunnittelu sijoittuu.
  1. Mikä tyyli? Realistiset ketut vaativat teknistä erikoistumista ja huomattavaa sessioaikaa; uusperinteiset ketut kuuluvat vallitsevaan amerikkalaiseen nykymuotiin; blackwork-ketut pelkistyvät graafiseen abstraktioon; amerikkalaiset perinteiset ketut kestävät aikaa samoilla teknisillä periaatteilla kuin muut amerikkalaiset perinteiset aiheet; klassinen japanilainen irezumi -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat kompositiot vaativat erityistä erikoiskoulutusta. Tyyli on todellinen valinta, jolla on teknisiä, esteettisiä ja pitkäikäisyyteen liittyviä seurauksia, ei vain pintapuolinen mieltymys. Realismi työssään vaihtaa pitkäaikaisen kestävyyden lyhytaikaiseen yksityiskohtaan; fotorealistinen kettu, joka on toteutettu erittäin hienolla pigmenttityöllä vuonna 2026, vanhenee pehmeämmäksi, vähemmän yksityiskohtaiseksi kompositioksi vuoteen 2046 mennessä, kun taas rohkealla ääriviivalla varustettu amerikkalainen perinteinen kettu säilyttää linjansa saman ajanjakson.
  1. Mikä taiteilija? Kettu on nykytaiteen perustavanlaatuinen kuvio, ja useimmat työskentelevät tatuoijat osaavat tehdä sellaisen, mutta realistisen kettutyön tekniset vaatimukset, japanilaisen irezumin ikonografiset vaatimukset -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat kompositio, alkuperäiskansojen lähellä olevien kompositiiden kulttuurikontekstin huomiointi ja sukulinjakohtainen Chicano-hienoviivatyyli suosivat kaikki sellaisen ammattilaisen löytämistä, joka on koulutettu siinä perinteessä, josta kuvio ammentaa. Realismin erikoistaitajan tekemä kettu näyttää erilaiselta kuin saman ketun tekemä uusperinteinen erikoistaitaja, japanilaistyylinen erikoistaitaja tai Chicano-hienoviivataiteilija. Jos tietty perinne on sinulle tärkeä, etsi tatuoija, joka on koulutettu kyseisessä perinteessä. Sukulinja on tärkeä.

Työskentelevä tatuoija voi käydä rehellisen keskustelun kanssasi kaikista neljästä. Kettu on yksi nykyajan ikonografisesti tiheimmistä kuvioista, jolla on yli 1300 vuoden japanilainen Shinto-perintö, rinnakkaiset korealaiset ja kiinalaiset muodonmuuttajaperinteet, yli 800 vuoden eurooppalainen kirjallinen-petkollinen perintö, yli kaksi ja puoli vuosituhatta Aisopoksen faabeliperintö, kelttiläinen alueellinen folkloristinen erityispiirre, heimokohtaiset alkuperäiskansojen pyhät tulkinnat, englanninkielinen poliittisen luokan merkitty rekisteri ja nykyajan dominanssi uusperinteisten ja realististen muotojen kautta, jotka Bowery-aikakauden amerikkalaiset perinteiset edustajat olisivat pitäneet yllättävinä.


  • Susi tatuointihistoriassa. Lähin koiraeläinten sukulainen; susi ja kettu kantavat molemmat norjalaista mytologista, alkuperäiskansojen pyhää, japanilaista folkloristista ja nykyajan yksinäinen-eläin-petkollisia tulkintoja, jotka vaativat samanlaista kulttuurikontekstin huomiointia.
  • Pöllö tatuointihistoriassa. Kulttuurienvälinen rinnastus: toinen eläinaihe, jonka merkitys muuttuu dramaattisesti perinteestä riippuen, josta kuvio polveutuu, verrattavissa kreikkalaiseen viisauden tunnukseen, mesoamerikkalaiseen alamaailmaan, meksikolaiseen kansanvelhoon ja nykyajan realistisiin rekistereihin.
  • Kotka tatuoinnin historiassa. Laajempi kulttuurienvälinen kehyslogiikka pyhille eläinkuvioille, joilla on moniperinteinen perintö ja heimokohtaiset alkuperäiskansojen tulkinnat.
  • Kallo tatuointihistoriassa. Kettu-pääkallo-yhdistelmän kuolevaisuuden rekisteri; laajempi kulttuurienvälinen käsittely.
  • Perhonen tatuointihistoriassa. Rinnakkainen syväkäsittely nykyajan suuren volyymin kuviosta ja sen kulttuurienvälisestä käsittelystä.
  • Ruusu tatuoinnin historiassa. Kettu-ruusu-yhdistelmä nykyajassa; laajempi kukka- ja eläinaiheiden kompositioperinne.
  • Kirsikankukka (Sakura) tatuointihistoriassa. Japanilainen kausiaiheiden sanasto, johon -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat kompositio usein integroidaan.
  • Norman "Sailor Jerry" Collins, Hotel Streetin globalisti. 1900-luvun puolivälin taiteilija, jonka Hotel Streetin flash-kuvastoon kuuluu vaatimattomia kettutyöitä laajemman amerikkalaisen perinteisen kaanonin rinnalla; dokumentoitu Hardyn Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, osa. 1 (Hardy Marks Publications, 2002).
  • Charlie Wagner, Boweryn tatuoijien kuningas. 11 Chatham Squaren liike, jossa vaatimaton amerikkalainen perinteinen kettu tuotettiin osana laajempaa Boweryn sanastoa.
  • , Cap Colemanin, Bert Grimmin ja Norman "Sailor Jerry" Collinsin toimesta. The Mariners' Museumissa oleva Colemanin kokoelman hankinta vuodelta 1936 on varhaisin dokumentoitu institutionaalinen viite. (Asento.ugust Bernard Coleman). Norfolkilainen taiteilija, jonka flash-kuvasto hankittiin Mariners' Museumiin vuonna 1936, varhaisin institutionaalinen amerikkalaisen tatuointi-flashin tallenne.
  • Don Ed Hardyn. Henkilö, joka toimitti ja julkaisi Sailor Jerryn flash-arkiston (Hardy Marks Publications, 2002) ja vei amerikkalaisen japanilaisen irezumi-sanaston omaksumisen 1970-luvun jälkeiseen kuvataideperinteeseen.
  • Horitaka (Takahiro Kitamura). State of Grace Tattoo San José Japantown; entinen Horiyoshi III:n oppilas; japanilaistyylin pääasiallinen nykyamerikkalainen kanava -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat kompositio.
  • Horitomo (Kazuaki Kitamura). State of Grace Tattoo San José Japantown; entinen Horiyoshi III:n oppilas; kissa- ja laajempi japanilais-folkloristinen erikoistaitaja, jonka työ risteää -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat perinteessä.
  • Amerikkalainen perinteinen tatuointityyli. Laajempi tyyliperhe, johon vaatimaton amerikkalainen perinteinen kettu kuuluu.
  • Neo-traditional tatuointityyli. 1990- ja 2000-luvun elvytysliike, jossa kettu on tunnusomainen aihe ja vallitseva amerikkalainen muoto kettutyölle.

Lähteet

  • Smyers, Karen Asento.. Kettu ja jalokivi: yhteiset ja yksityiset merkitykset nykyajan japanilaisessa Inari-jumalanpalveluksessa. University of Hawai'i Press, 1999. Lopullinen englanninkielinen etnografinen ja historiallinen käsittely Inari--kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat perinteestä ja sen ikonografiasta. Pääasiallinen tieteellinen ankkuri japanilaiselle kettuvirralle, joka on dokumentoitu tällä sivulla.
  • Casal, U. A. "Japanin Goblin Fox ja mäyrä ja muut noitaeläimet." Folkloretutkimukset, osa 18 (1959): 1 - 93. Perustavanlaatuinen aikaisempi englanninkielinen käsittely japanilaisesta muodonmuuttajaeläinten perinteestä, mukaan lukien kettu, tanuki mäyrä, kissa ja käärme. Pääasiallinen ennen Smyersiä oleva englanninkielinen viite -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat japanilaisessa kansanuskontojen kontekstissa.
  • Richie, Donald, ja Ian Buruma. Japanilainen tatuointi. Weatherhill, 1980. Pääasiallinen englanninkielinen tieteellinen käsittely japanilaisesta irezumi-perinteestä; kulttuurikonteksti, jossa klassinen -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat kompositio sijaitsee.
  • Fellman, Sandi. Japanilainen tatuointi. Abbeville Press, 1986. Pääasiallinen valokuvakatsaus nykyajan irezumi-käytäntöön.
  • Hardy, Don Ed (toimittaja). Tatuoinnin aika. Hardy Marks Publications, osat 1 - 5, 1982 - 1988. Pääasiallinen lehtimuotoinen dokumentaatio japanilaisen irezumi-sanaston amerikkalaisesta omaksumisesta 1970-luvun jälkeen, mukaan lukien laaja -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat ja laajempi japanilaistyylinen kompositiokattavuus.
  • Pu Songling. Liaozhai Zhiyi (Outoja tarinoita kiinalaisesta studiosta). n. 1740 CE. Pääasiallinen klassinen kiinalainen kirjallinen ankkuri huli jing kettuhuisperinteelle. John Minfordin käännös (Penguin Classics, 2006) ja Herbert Gilesin käännös (1880) ovat pääasialliset englanninkieliset laitokset.
  • Shan Hai Jing ((Vuorten ja merien kirja). Koottu ajalta 4. vuosisata eaa. - 1. vuosisata jaa. Varhaisin dokumentoitu kiinalainen mytologinen käsittely yhdeksänhäntäisestä ketusta Qingqiu-vuorella. Anne Birrellin käännös (Penguin Classics, 1999) on ensisijainen moderni englanninkielinen painos.
  • Gan Bao. Soushen Ji (Yliluonnollista etsimässä). n. 4. vuosisata jaa. Ensisijainen varhaiskeskiaikainen kiinalainen kokoelma kettuhahmoista ja laajemmista yliluonnollisista kertomuksista.
  • Renartin Roman (nimettömiä, eri kirjoittajia). n. 1170 - 1250 jaa. Ensisijainen vanhan ranskan haarakkeiden sykli, joka ankkuroi eurooppalaisen Reinikainen-ketun kirjallisen perinteen. Useita moderneja ranskankielisiä ja englanninkielisiä painoksia; Sidney Painterin käännös (University of California Press, 1968) ja Patricia Terryn säekäännös (Northeastern University Press, 1992) ovat ensisijaisia moderneja englanninkielisiä painoksia.
  • Van den Vos Reynaerde (Willem). n. 1250 jaa. Ensisijainen keskiaikainen hollantilainen käsittely Reinikainen-syklistä; laajalti pidetty yhtenä keskiaikaisen hollantilaisen kirjallisuuden mestariteoksista.
  • Caxton, William. Reynard the Foxin historia. Westminster, 1481. Ensisijainen varhainen englanninkielinen painettu painos Reinikainen-syklistä, Caxtonin käännös hollannista.
  • Caxton, William. Esopen subtyylihistoriaa ja satuja. Westminster, 1484. Ensisijainen varhainen englanninkielinen painettu painos Aisopoksen faabeleista, mukaan lukien "Kettu ja viinirypäleet" ja "Kettu ja varis".
  • Phaedrus (Gaius Iulius Phaedrus). Fabulae Asento.esopiae. 1. vuosisata jaa. Ensisijainen latinalainen säemuotoinen versio Aisopoksen faabeliperinteestä; kanoninen klassinen lähde länsimaisille kettufaabeleille. Loeb Classical Library -painokset laajalti saatavilla.
  • La Fontaine, Jean de. Tarinoita. Kaksitoista kirjaa julkaistu 1668 - 1694. Ensisijainen Ranskan valistuksen aikainen käsittely Aisopoksen ja laajemmasta eurooppalaisesta faabeliperinteestä, mukaan lukien kanoninen "Le Corbeau et le Renard".
  • Goethe, Johann Wolfgang von. Reineke Fuchs. 1794. Ensisijainen saksalainen romantiikan aikainen käsittely Reinikainen-syklistä, kanoninen Kaulbachin kuvitettu painos vuodelta 1846.
  • Krutak, Lars. Alkuperäiskansojen tatuointiperinteet. Princeton University Press, 2025. Ensisijainen alkuperäiskansojen välinen tieteellinen viitekehyksen pyhä-eläinikonografia ketun ympärillä Apache-, Lakota- ja muissa Pohjois-Amerikan alkuperäiskansojen perinteissä.
  • Krutak, Lars. Native North America:n Tattoo Traditions: Ancient- ja Contemporary-identiteetin ilmaisut. LM Publishers, 2014. Varhaisempi Krutakin katsaus Pohjois-Amerikan alkuperäiskansojen tatuointi-ikonografiaan.
  • Opler, Morron Edward. Chiricahua-apassi-intiaanien myytit ja Tales. American Folklore Society, 1942. Ensisijainen 1900-luvun puolivälin etnografinen lähde Apache-heimon tulenkantaja-kettu-kertomukselle.
  • Walker, James R. Lakota Belief ja Ritual. University of Nebraska Press, 1980 (koottu vuosina 1896 - 1914 kerätystä aineistosta). Ensisijainen 1900-luvun alun etnografinen lähde Lakota-uskonnolliselle perinteelle, mukaan lukien Tokála (pikkukettu) soturiseura.
  • Wonsler, Clark. Seurat ja seremonialliset yhdistykset Teton-Dakotan Oglalan divisioonassa. American Museum of Natural History, 1912. Ensisijainen 1900-luvun alun etnografinen käsittely Lakota-soturiseuroista, mukaan lukien Tokála.
  • DeMello, Margo. Bodies / Inscription: Modern-tatuointiyhteisön kulttuurihistoria. Duke University Press, 2000. Ensisijainen moderni tieteellinen käsittely vuoden 1970 jälkeisestä American tattoo -kulttuurihistoriallisesta kehyksestä, johon nykyketun markkina-asema sijoittuu.
  • Hardy, Don Ed. Käytä unelmasi: Elämäni tatuoinneissa. Thomas Dunne Books, 2013. Ensimmäisen persoonan kertomus Hardy-koulukunnan ajasta ja vuoden 1970 jälkeisestä American Tattoo Renaissance -liikkeestä, joka muokkasi nykyketun tunnettuutta ja japanilaistyylisen -kompositiot tatuointityössä kuvaavat tyypillisesti kettua yliluonnollisessa, uhkaavassa tai riivatun ihmisen ja kettujen varjon rekisterissä ja ammentavat kompositio.
  • Hardy, Don Ed (toimittaja). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, osa. 1. Hardy Marks Publications, 2002. Norman Collinsin Hotel Street -suunnitelmien julkaistu flash-arkisto, jossa kettu esiintyy toissijaisena eikä kanonisena aiheena.
  • Sanders, Clinton R. Kehon mukauttaminen: tatuoinnin taide ja kulttuuri. Temple University Press, 1989; uusittu painos 2008. Sosiologinen konteksti työväenluokan tatuointiaiheiden omaksumiselle ja nykyketjuaiheen markkina-asemalle.
  • Tattoo Archive (Winston-Salem, North Carolina). Aikakauden flash-arkistot, mukaan lukien Charlie Wagnerin, Cap Colemanin, Paul Rogersin, Bert Grimmin ja Sailor Jerryn kettusuunnitelmat osana laajempaa American traditional -kaanonin. Ensisijainen dokumenttikokoelma vaatimattomalle American traditional -kettuperinteelle.
  • Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Cap Colemanin flash-arkistot, hankittu 1936. Varhaisin dokumentoitu institutionaalinen hankinta American tattoo -flashista; laajemman Colemanin sanaston konteksti, johon vaatimaton kettukomponentti sijoittuu.

Toimituksellinen

Tutkinut ja kirjoittanut John J. Mayo III, Toimittaja, Tattoo History Atlas. Tämä sivu heijastaa nykyistä kaanonia yllä olevasta Viimeksi tarkistettu päivämäärästä ja sitä päivitetään neljännesvuosittain.

Löysitkö virheen tai onko sinulla lähdettä lisättäväksi? Lähetä arkistoon. Hyväksytyt panokset ansaitsevat Archive XP:tä ja nimellistä tunnustusta (opt-in).