Madonna on Neitsyt Marian, Jeesuksen äidin, hartauskuva. Hän on länsimaisen taiteen historian kuvatuin nainen ja yksi modernin kristillisen tatuoinnin keskeisistä uskonnollisista aiheista. Termi tulee italian kielestä äiti donna, "minun lady", ja taidehistoriassa se viittaa Marian hartauskuvaan pikemminkin kuin kertovaan kuvaukseen, jossa Maria esitetään yksin tai Kristus-lapsen kanssa. Tatuointityössä hän edustaa äidillistä suojaa, esirukousta, myötätuntoa ja surua. Hänen tatuoinneissaan yleisimmät muodot polveutuvat dokumentoiduista katolisista hartausperinteistä: surullinen Mater Dolorosa jonka sydämen lävistää miekat, Pietà Michelangelon luoma äidillisen surun arkkityyppi noin vuosina 1498 - 1499, ja amerikkalaisessa tatuointirekisterissä merkittävin on meksikolainen Neitsyt Maria Guadalupelainen, jota käsitellään kokonaan omalla Aiheopas-sivullaan. Tämä sivu kattaa laajemman Madonna- ja Neitsyt Maria -aiheen; Guadalupen ilmestykselle, Pyhälle Sydämelle, Viatomalle Sydämelle, rukousnauhoille ja rukoileville käsille on omat merkintänsä.

Mitä Madonna- tai Neitsyt Maria -tatuointi tarkoittaa?

Madonna- tai Neitsyt Maria -tatuointi tarkoittaa yleisimmin kristillistä antaumusta Marialle rakastavana ja suojelevana äitihahmona, luottamusta hänen esirukoukseensa, myötätuntoa ja armoa tai surua ja muistoa kuolleista. Neitsyt Mariaa kunnioitetaan Jeesuksen äitinä kaikissa katolisissa, ortodoksisissa ja anglikaanisissa perinteissä, ja hänen kuvansa on kantanut äidillisiä ja suojelevia assosiaatioita vuosisatojen ajan (dokumentoitu). Erityinen tulkinta muuttuu muodon mukaan: seesteinen Madonna merkitsee antaumusta ja suojaa, kun taas itkevä tai miekan lävistämä Maria merkitsee surua ja murhetta. Meksikolaisten ja meksikolaisten amerikkalaisten käyttäjien keskuudessa hallitseva muoto on Guadalupe-neitsyt, jolla on lisäkerros perintöä ja identiteettiä, jota käsitellään Guadalupe Aiheopas-sivulla.

Mistä Madonna-tatuointi on peräisin?

Madonna tuli tatuointi-ikonografiaan yli viidentoista vuosisadan kristillisestä Marian hartauskuvien taiteesta. Termi Madonna tuli englantiin seitsemästoista vuosisadalla viitaten pääasiassa italialaisiin renessanssiajan Neitsyt Maria -kuvauksiin, ja hartauskuvatyyppiä monipuolistivat mestarit kuten Duccio, Bellini, Leonardo, Michelangelo ja Rafael (dokumentoitu). Tatuointikäytännössä Madonna saapuu kahden pääreitin kautta: laaja kristillinen hartausperinne, joka jaetaan katolisten, ortodoksisten ja anglikaanisten yhteisöjen kesken, ja, amerikkalaisen tatuoinnin kannalta merkittävimmin, meksikolainen katolinen hartauskulttuuri, joka kulkeutui East Los Angelesin Chicano-hienoviivaperinteeseen 1970-luvulta alkaen.

Mitä Mater Dolorosa tai surullinen Madonna -tatuointi tarkoittaa?

Mater Dolorosa, eli "surullinen äiti", -tatuointi ilmaisee surua, murhetta ja empatiaa kärsiviä kohtaan. Mater Dolorosa on yksi pääasiallisista surullisen Marian taiteellisista tyypeistä Stabat Mater ja Pietàn (dokumentoitu) rinnalla. Hänet kuvataan tyypillisesti surullisilla kasvoilla, alaspäin katsovilla tai itkevillä silmillä, ja hänen sydämensä lävistää miekat, useimmiten seitsemän miekkaa, jotka edustavat Marian seitsemää surua. Seitsemän miekan kuva on peräisin viidennentoista vuosisadan lopulta ja perustuu Simeonin profetiaan Luukkaan evankeliumin kohdassa 2:35, että "myös sinun sielusi läpi käy miekka" (dokumentoitu). Marian suruille omistautumisen otti käyttöön Servite-järjestö, joka perustettiin Toscanassa vuonna 1233 ja joka omaksui Marian surut pääasialliseksi hartaudekseen.

Mitä Pietà-tatuointi tarkoittaa?

Pietà-tatuointi ilmaisee äidillistä surua ja äidin ja lapsen välistä sidettä kuoleman läpi. Pietà kuvaa Neitsyt Mariaa syleilemässä Jeesuksen kuollutta ruumista ristiltä ottamisen jälkeen. Kanoninen visuaalinen prototyyppi on Michelangelon marmoriveistos, joka on veistetty noin vuosina 1498 - 1499 ja sijaitsee Vatikaanin Pietarinkirkossa (dokumentoitu). Sen tilasi ranskalaisen kardinaali Jean de Bilhèresin hautamuistomerkiksi, ja se on ainoa teos, jonka Michelangelo koskaan allekirjoitti. Tatuointina Pietà luetaan äidin surun arkkityyppinä ja se mukautetaan joskus muistokompositioiksi menetetylle rakkaalle.

Onko Neitsyt Maria -tatuointi jengisymboli?

Ei. Neitsyt Maria -tatuointi ei ole oletusarvoisesti jengisymboli. Se on ensisijaisesti hartaus- ja perintömerkki, jota käytetään katolisissa ja ortodoksisissa yhteisöissä, ihmisten keskuudessa, jotka kunnioittavat äitejään ja isoäitejään, ja meksikolaisessa ja meksikolais-amerikkalaisessa rekisterissä ihmisten keskuudessa, jotka merkitsevät uskoa ja identiteettiä. Kuvaa käyttävät jotkut jengiin liittyneet käyttäjät, kuten hartauskuvat lähes kaikissa yhteisöissä, mutta Chicano-tatuointia koskeva kirjallisuus ei rinnasta Marian kuvastoa jengiyhteyteen (dokumentoitu). Oleta hartaudeksi ja perinnöksi, kunnes toisin kerrotaan.

Mihin Madonna-tatuointi kannattaa sijoittaa?

Yleisillä sijoituspaikoilla on erilaisia visuaalisia ja hartausluonteisia kompromisseja. Rinta, sydämen päälle sijoitettuna, ilmaisee intiimiä hartaus- ja äidillistä sitoutumista. Kyynärvarsi ja olkavarsi sopivat seisovan hahmon kohtuulliseen kokoon tai katolisen hartaushihan keskipisteeksi. Selkä sopii täysikokoiselle seisovalle hahmolle suuressa koossa, jossa kasvojen, käsien ja vaipan yksityiskohdat voidaan toteuttaa täysin. Täysi hartauskompositio palkitsee huomattavan koon, koska kasvot ja kädet kantavat kuvan emotionaalista painoa. Keskustele sijoituksesta taiteilijasi kanssa; tatuoinnin sijoitus määräytyy kankaan koon ja muodon mukaan pikemminkin kuin teologisen säännön mukaan (kiistanalainen kansanperinne väittää, että Maria sijoitetaan selkään, jotta "hän vartioi selkääsi", mutta tämä on sanonta eikä dokumentoitu oppi).

Kuka on Madonna

Kristillisessä taiteessa termi Madonna viittaa autuaan Neitsyt Marian hartauskuvaukseen, joko yksin tai Kristus-lapsen kanssa, toisin kuin kertomuksellinen kohtaus hänen elämästään. Sana polveutuu italian kielestä äiti donna, vanhahtava muoto "my lady", ja tuli englannin kielen käyttöön seitsemästoista vuosisadalla viitaten pääasiassa italialaiseen renessanssimaalaukseen (dokumentoitu). Madonna ja lapsi tulivat sekä roomalaiskatolisen että itäisen ortodoksisen kirkon keskeiseksi ikoniksi ja sen toteuttivat suuret renessanssimestarit, kuten Duccio, Bellini, Leonardo, Michelangelo ja Rafael.

Taustalla oleva hahmo on Maria, Jeesuksen äiti, jota on kunnioitettu kristinuskon varhaisimmista vuosisadoista lähtien kaikissa katolisissa, ortodoksisissa ja anglikaanisissa perinteissä ja jota kunnioitetaan Vahvistettuotokos ("Jumalan kantaja", titteli vahvistettu Efesoksen kirkolliskokouksessa vuonna 431). Työskentelevä tatuoija, joka toteuttaa "Madonnaa" tai "Neitsyt Mariaa", toteuttaa useimmiten yhden pienestä tunnistettavien tyyppien joukosta: seesteinen Neitsyt rukouksessa, Madonna ja lapsi, surullinen Mater Dolorosa, Pietà tai erityisesti meksikolainen Guadalupe-neitsyt.

Keskeiset hartauslukemistot

Neitsyt Marian tatuointimerkitykset keskittyvät pieneen joukkoon vakiintuneita hartausaiheita: äidillinen suoja ja esirukous (Maria rakastavana äitinä, joka rukoilee uskovien puolesta); myötätunto ja armo (lempeys ja tuki vaikeuksien aikana); suru ja murhe (keskittynyt Mater Dolorosaan ja Pietàan, jotka antavat aiheelle sen murheen ja muiston rekisterin); ja toivo, armo ja antaumus, yleinen uskonnollinen vahvistus, jonka Marian kuva antaa uskovaiselle.

Yksi yleinen sekaannuksen kohta ansaitsee korjauksen. Neitsyt Maria liitetään laajalti puhtauteen, ja tämä assosiaatio on todellinen ja ikivanha, mutta Viaton sikiäminen on usein väärin ymmärretty. Viaton sikiäminen on katolinen dogma, jonka paavi Pius IX määritteli bullassaan Ineffabilis Deus vuonna 1854, että Maria itse sikiäytyi vapaana perisynnistä (dokumentoitu). Se ei viittaa Jeesuksen neitseelliseen sikiämiseen, joka on erillinen asia. Tatuointiasiakas, joka pyytää Neitsyt Mariaa "Viatonta sikiämistä" varten, tavoittelee yleensä Marian puhtauden yleistä ajatusta pikemminkin kuin tarkkaa dogma, ja tietoinen käytäntö voi käydä sen keskustelun tarkasti.

Surullinen Madonna: Mater Dolorosa ja seitsemän surua

Yksittäisin dokumentoiduin surullinen Neitsyt Marian muoto tatuointityössä on Mater Dolorosa, "Surullinen Äiti". Hän on yksi kolmesta klassisesta taiteellisesta Mariankuvasta, surunvalittelijan rinnalla Stabat Mater (Maria seisoo ristin juurella) ja Pietà (Maria syleilee kuollutta Kristusta) (dokumentoidut). Mater Dolorosa kuvataan kalpeana, surullisena, silmät ylös tai alas suunnattuina, usein itkien, pukeutuneena tummiin tai violetteihin suruvaatteisiin, ja kaikkein erottuvimpana sydän lävistyneenä miekoista.

Miekkojen lukumäärä on yleensä seitsemän, mikä edustaa Marian seitsemää surua: Simeonin ennustus, pako Egyptiin, lapsi-Jeesuksen menetys temppelissä, Marian ja Jeesuksen kohtaaminen matkalla alas ristiltä, ristiinnaulitseminen, laskeutuminen ristiltä ja Jeesuksen hautaaminen (dokumentoidut). Yksi lävistävä miekka perustuu suoraan Simeonin sanoihin Marialle temppelissä tapahtuneessa esittelyssä: "ja miekka on lävistävä myös sinun sielusi" (Luukas 2:35), ja seitsemän miekan kuva kehittyi myöhemmin 1400-luvulta eteenpäin. Marian suruihin liittyvä hartaus vakiinnutettiin Servitiittien veljeskunnan, Marian palvelijoiden veljeskunnan, toimesta, jonka seitsemän firenzeläistä miestä perusti vuonna 1233 ja joka otti Marian surut keskeiseksi hartausmuodoksi (dokumentoidut).

Tatuointina Mater Dolorosa on luonnollinen muoto surulle ja muistolle. Sitä käytetään rakkaan ihmisen menetyksen, kärsimyksen myötätunnon ja uskon kautta kannetun surun pohdinnan merkkinä. Se tulisi erottaa Neitsyt Marian Tammittomaton Sydän-aiheesta, joka on rinnakkainen hartausaihe liekehtivästä sydämestä, jota miekat lävistävät ja ruusut ympäröivät, ja jota käsitellään Pyhän Sydämen taskuoppaan sivulla.

Pietà: äidillinen suru marmorissa

Vahvistettu Pietà Pietà luetaan tatuointina äidillisen surun arkkityyppinä, äitinä, joka elää lapsensa yli ja pitelee ruumista. Se on yksi Marian sävellyksistä emotionaalisesti suorimmista ja sitä käytetään joskus henkilökohtaisessa muistotyössä. Koska lähde on vapaasti seisova veistos eikä tasainen hartauspainatus, Pietà kääntyy tatuointityöksi veistoksellisena, ulotteikkaana sommitelmana, joka sopii hyvin mustavalkoisen realismin tyyliin.

Neitsyt Maria Chicano-hienoviivaperinteessä

Neitsyt Maria Chicanon hienoviivaperinteessä

taskuopas-sivu ; tämä osio käsittelee laajempaa Marian läsnäoloa perinteessä.Marian kuva siirtyi ammattitatuointiin

Pinto Pinto Perinne tuotiin ammattistudioihin

Good Time Charlie's Tattooland Hyvää aikaa Charlien tatuointimaa Charlie Cartwright Good Time Charlie's Tattoolandin perustajajäsen vuonna 1975; myöhemmin Tattoo Heritage Projectin perustaja vuonna 2021., (1954 - 2025). "Black and Greyn kummisetä"; studiotyylin yhteisrakentaja; ensimmäisen kaupallisen hienoviivaisen flash-setin tuottaja vuonna 1980; Anaheimin liikkeen ainoa omistaja vuodesta 1985., ja Freddy Negreten Mark Mahoney (syntynyt 1958). Avasi Shamrock Social Clubin vuonna 2002; yhteys East LA:n alkuperäisten ja 2010-luvun hienoviivaisen elvytyksen välillä. Yleiset muunnelmat

Yleisiä muunnelmia

Rukoileva Madonna

Vahvistettu Madonna ja lapsi näyttää Marian pitelemässä lapsi-Jeesusta, renessanssin keskeinen hartauskuva, luettuna äidillisenä rakkautena ja äidin ja lapsen välisenä suojelevana siteenä.

Vahvistettu Madonna ja lapsi esittää Mariaa sylissään vastasyntynyt Jeesus, renessanssin keskeinen hartauskuva, joka kuvaa äidillistä rakkautta ja äidin ja lapsen välistä suojelevaa sidettä.

Vahvistettu Mater Dolorosa (surullinen Madonna) keskittyy surullisiin kasvoihin ja miekan lävistämään sydämeen, luettuna suruna ja muistona.

Vahvistettu Pietà näyttää Marian syleilevän kuollutta Kristusta, luettuna äidillisenä suruna sen suorimmassa muodossa.

Vahvistettu Neitsyt Maria Guadalupelainen on meksikolainen seisova Neitsyt-muoto tähtiviitalla, auringonsäteillä ja kuunsirpillä, kantaen uskonnollista, kansallista ja Chicano-perinnön merkitystä, ja se on kokonaan käsitelty omalla sivullaan.

Yleiset paritukset

Neitsyt Maria esiintyy useimmiten yhtenä osana suurempaa katolista hartauskompositiota, ja jokaisella yhdistelmällä on oma sisältönsä. Hänet yhdistetään usein rukousnauhan, Marian hartauselämän keskeiseen rukoushelminauhaan, ja rukouskäsin, Dürerin muokkaamaan hartausaiheeseen. Hän yhdistyy Pyhä Sydän kaanonisessa Marian-ja-kristologian kompositiossa, ja surullinen Maria rinnastuu erityisesti Marian puhtaimpaan sydämeen. Hänet yhdistetään ristin ja krusifiksiin, ja Guadalupen ilmestysperinteen mukaisesti ruusuihin, jotka ovat sekä Guadalupen kertomuksen kastiljalaisia ruusuja että Marian kukka laajemmassa katolisessa perinteessä. halo tai valonsäteet, kyyhkyjä Pyhälle Hengelle, ja enkelin hahmon tukena ovat yleisiä ympäröiviä elementtejä. Muistotyössä hänet yhdistetään nimikyltti jossa on kuolleen äidin, isoäidin tai muun rakkaan nimen ja päivämäärät, äidillinen Neitsyt on luonnollinen hartauskuva äidilliselle muistolle.

Kulttuurinen konteksti ja appropriatiotietoisuus

Neitsyt Maria on kristinuskon keskeinen naispuolinen hartauskuva, pyhä katolilaisille, ortodokseille ja anglikaaneille, ja meksikolaisessa ja meksikolais-amerikkalaisessa kontekstissa hänellä on lisäksi perinnön ja identiteetin painoarvoa. Aiheen lähdeperinne on nimettävä ja tunnustettava rehellisesti: tämä on elävä kristillinen hartauskuva, ei geneerinen koristeellinen, ja Chicano-hienoviivaperinteessä nimetyt harjoittajat (Cartwright, Rudy, Negrete, Mahoney) ja Pinto-vankilaperinne ovat osa historiaa, jota Marian kompositiolla on.

Näiden yhteisöjen sisällä oleville kantajille ei ole omaksumiskysymystä: katolilainen tai meksikolais-amerikkalainen henkilö, joka kantaa Neitsyt Mariaa, kantaa oman uskontonsa ja perintönsä keskeistä kuvaa. Rehellinen tietoisuusmerkintä on ulkopuolisille. Ei-kristityn tai ei-katolilaisen kantajan tulisi ymmärtää, että Madonna on pyhä uskonnollinen kuva ja että erityisesti meksikolaisella Guadalupe Neitsyellä on kansallisen ja etnisen identiteetin merkitys uskonnollisen merkityksen lisäksi. Huoli ei ole siitä, että ulkopuolinen ei koskaan saisi kantaa Marian kuvaa, vaan siitä, että kuvan pyhän painoarvon ja puhtaasti esteettisen kantamisen välinen ero on omaksumiskysymyksen ydin. Vakiintunut käytäntö, sekä alalla että tällä sivulla, on kuvata Neitsyttä kunnioittavasti, välttää pyhän hahmon jumalanpilkkaavia tai seksualisoituja alistuksia ja tietää, minkä perinteen mukaan työskentelet. Työskentelevä tatuoija voi käydä sen keskustelun rehellisesti ennen kuin neula koskettaa ihoa.

Miten harkita Madonna-tatuoinnin ottamista

Jos harkitset Madonna- tai Neitsyt Maria -tatuointia, kolme hyödyllistä kehystyskysymystä.

  1. Mikä muoto? Rauhallinen rukoileva Madonna luettuna hartautena ja suojana; Mater Dolorosa luettuna suruna ja muistona; Pietà luettuna äidillisenä suruna; Guadalupe Neitsyt kantaa meksikolaista uskonnollista ja perinnöllistä merkitystä. Muoto on todellinen valinta, joka muokkaa lukemista, ei vain pintamieltymys.
  1. Mikä perinne? Laaja kristillinen hartaus-Madonna, meksikolainen Guadalupan perinne ja Chicano-hienoviivainen musta-harmaa linja ovat erillisiä, ja viimeksi mainittu kantaa tiettyä historiaa nimetyistä harjoittajista ja vankila-Pinto-alkuperästä, joka on syytä tietää.
  1. Mikä taiteilija? Marian-työt hienoviivaisella musta-harmaalla idioomalla istuvat eri tavalla vartalolle kuin lihavoitu ääriviiva tai värirealistinen toisto. Jos jokin tietty perinne on sinulle tärkeä, etsi siihen koulutettu tatuoija. Kasvot ja kädet kantavat kuvan emotionaalista painoa, joten harjoittajan taidot näissä elementeissä ovat tärkeitä.

Lähteet

  • Madonna (taide) ja Madonna ja lapsi ikonografia: standardi taidehistoriallinen viittaus (italialainen äiti donna etymologia, 1600-luvun englannin käyttö ja renessanssin mestarit, jotka monipuolistivat tyyppiä). Verified Wikipedia "Madonna (taide)" ja Britannica "Madonna, uskonnollinen taide" vastaan.
  • Surun Neitsyt Maria / Mater Dolorosa, Seitsemän surua, seitsemän miekan ikonografia, Simeonin profetia (Luukas 2:35) ja Servite Order (perustettu 1233): vahvistettu Wikipedian "Surujen Neitsyt Marian" ja kristillisen ikonografian viittauksen (christianiconography.orosa, "Mater Dolorosa,") perusteella.
  • Michelangelon Pietà (n. 1498–1499, Pietarinkirkko, tilattu kardinaali Jean de Bilhèresin hautausmuistomerkkiä varten, ainoa signeerattu Michelangelo-teos): vahvistettu Wikipedian "Pietà (Michelangelo)" ja Britannican "Pieta, veistos."
  • Tahraton sikiäminen (Pius IX, Ineffabilis Deus, 1854; Maria tuli raskaaksi ilman perisyntiä, mikä eroaa Jeesuksen neitseellisestä sikiämisestä): tarkistettu Wikipedian "Immaculate Conception" ja Catholic Answers:n "Immaculate Conception and Assumption" perusteella.
  • Chicanon hienoviivainen musta-harmaa perinne, Pinton vankila-alkuperä, Good Time Charlie's Tattooland ja nimetyt harjoittajat: vahvistetaan projektiarkiston artikkelissa "Chicano Prison Tattooing, The Pinto Tradition", jossa luetellaan nimenomaisesti Guadalupen neitsyt, Sorrow'n pyhä sydämen, Catholic'n ja Christ in the Pasionin perinteet. hartauskuvaa. Katso myös Alan Govenar, Sivilisaation merkit (UCLA:n kulttuurihistoriallinen museo, 1988); Margo DeMello, Kirjoituskappaleet (PNO, 2000); Freddy Negrete, Hymyile nyt, itke myöhemmin (Seven Stories Press, 2016).

Toimituksellinen

Tutkinut ja kirjoittanut John J. Mayo III, Toimittaja, Tattoo History Atlas. Tämä sivu heijastaa nykyistä kaanonia yllä olevasta Viimeksi tarkistettu päivämäärästä ja sitä päivitetään neljännesvuosittain.

Löysitkö virheen tai onko sinulla lähdettä lisättäväksi? Lähetä arkistoon. Hyväksytyt panokset ansaitsevat Archive XP:tä ja nimellistä tunnustusta (opt-in).