Mustekala (tako, 蛸 japaniksi) on yksi länsimaisen tatuointikäytännön kuvallisesti kerrostuneimmista vesiaiheista, joka ammentaa kolmesta dokumentoidusta historiallisesta virrasta. Ratkaiseva japanilainen yksittäiskuvan ankkuri on Katsushika Hokusain vuonna 1814 tekemä shunga-puupiirros "Tako to Ama" (蛸と海女, "Kalastajan vaimon uni"), osa kolmivoluumista Kinoe ei Komatsu ja yksi nykyajan länsimaisen visuaalisen kulttuurin viitatuimmista japanilaisista eroottisen taiteen kuvista. Pohjoinen virta kulkee Erik Pontoppidanin vuoden 1752 Norjan luonnonhistoria-teoksen kautta, joka kokosi norjalaista hafgufa- ja kraken-merimiesloreä, ja jonka H.P. Lovecraftin vuoden 1928 "Cthulhun kutsu" vahvisti. Klassinen Välimeren virta polveutuu Aristoteleen Historia Animalium (noin 350 eaa.) ja roomalaisesta Pompejin merieläinmosaiikista. Amerikkalaisessa perinteisessä flash-taiteessa mustekala esiintyy merimiehen merihirviö-rekisterin kautta, jota kehitti Norman "Sailor Jerry" Collins (1911 - 1973), kun taas nykyaikainen Yokohaman irezumi-linja Horiyoshi III:n (Yoshihito Nakano, s. 9. maaliskuuta 1946) johdolla ylläpitää kanonista japanilaista tako-perinnettä.

Mitä mustekalatatuointi tarkoittaa?

Mustekalatatuointi luetaan yleisimmin yhdeksi useista dokumentoiduista merkityksistä perinteestä riippuen: älykkyys ja sopeutumiskyky (nykyaikainen naturalistinen lukutapa selkärangattoman dokumentoidusta ongelmanratkaisukyvystä); merihirviö-rekisteri (kraken-folkloren perintö); japanilainen suojeleva-vesi- ja eroottinen-shunga-rekisteri (Hokusai 1814 viittaus ja laajempi tako-ikonografia); klassinen Välimeren kalastus- ja juhla-rekisteri (Aristoteleen Historia Animalium dokumentaatio ja Pompejin mosaiikkien tallenne); Polynesian luoja- ja merijumala-rekisteri (Tyynenmeren saarten kosmologian he'e- ja fe'e-perinteet); ja nykyaikainen realismi tai biomekaaninen esteettinen rekisteri (post-2000-luvun hihatatuointien lonkero-suunnittelu-muotokieli). Erityinen lukutapa vaihtelee sen mukaan, mistä perinteestä kuvitus polveutuu, sommittelusta ja yhdistelmistä.

Mitä japanilainen mustekala (tako) tatuointi tarkoittaa?

Japanilainen mustekala (tako, 蛸) tatuointi luetaan merieläinaiheena klassisessa irezumi-vesirekisterissä, ja siihen liittyy usein mielikuvia runsaudesta, merenkulkijoiden työelämästä ja suojelevasta onnesta. Nykyajan länsimaisen visuaalisen kulttuurin viitatuin japanilainen mustekalakuva on Hokusain vuonna 1814 tekemä shunga-puupiirros "Tako to Ama" ("Kalastajan vaimon uni"), eroottinen sommitelma, jossa nainen (ama) ja kaksi mustekalaa yhdistyvät. Kuva on yksi kanonisista viittauksista "mustekala ja nainen" -sommitelmiin nykyajan tatuointityössä ja kuuluu laajempaan Edo-kauden shunga-perinteeseen. Klassisessa japanilaisessa irezumissa tako esiintyy useissa vesitaistelu- ja merieläinsommitelmissa, usein yhdistettynä aaltoihin, ama-sukeltajiin tai muihin merieläimiin jatkuvasti kuvitetussa taustatyössä.

Mistä mustekalatatuointi on peräisin?

Mustekala tuli länsimaiseen tatuointi-ikonografiaan useiden yhdistyvien virtojen kautta. Klassinen Välimeren virta alkaa Aristoteleen Historia Animalium (noin 350 eaa.), selkärankaisten anatomian ja käyttäytymisen perustavanlaatuisen tieteellisen käsittelyn, ja jatkuu roomalaisaikaisen mustekalan kulutuksen dokumentaation ja Pompejin mosaiikkikuvien (Vesuviuksen purkauksen 79 jaa. suojaama) kautta. Japanilainen virta polveutuu Edo-kauden ukiyo-esta 1700-luvulta alkaen, kiteytyen Hokusain vuoden 1814 shunga-puupiirrokseen "Tako to Ama" ja vahvistuen Kuniyoshin 1820- ja 1830-lukujen Suikoden-vesitaistelusommitelmiin. Pohjois-Euroopan virta kulkee Erik Pontoppidanin vuoden 1752 Norjan luonnonhistoria-teoksen kautta, joka kokosi norjalaista hafgufa- ja kraken-merimiesloreä vanhan norjalaisen saagan pohjalta, ja jota H.P. Lovecraftin vuoden 1928 "Cthulhun kutsu" vahvisti moderniksi Kraken-estetiikaksi. Aihe tuli amerikkalaiseen perinteiseen flash-taiteeseen laajemman merimiehen merihirviö-rekisterin kautta, jota kehitti Norman "Sailor Jerry" Collins Hotel Streetin, Honolulun liikkeessään 1900-luvun puolivälissä.

Mitä Hokusai-mustekalatatuointi tarkoittaa?

Hokusai-mustekalatatuointi viittaa Katsushika Hokusain vuonna 1814 tekemään puupiirrokseen "Tako to Ama" (蛸と海女, "Kalastajan vaimon uni"), joka tuotettiin osana kolmivoluumista shunga- (eroottinen puupiirros) kokoelmaa Kinoe ei Komatsu. Kuva esittää naispuolista amaa (helmisukeltajaa) kahden mustekalan kanssa, joista suurempi on seksuaalisessa kanssakäymisessä hänen kanssaan. Painos on yksi nykyajan länsimaisen visuaalisen kulttuurin viitatuimmista japanilaisista eroottisen taiteen kuvista ja sitä on laajalti sovellettu tatuointisommitelmiin, erityisesti post-2000-luvun nykyaikaisessa japanilaisvaikutteisessa rekisterissä. Viittaus on avoin taidehistoriallinen (yli 200 vuotta vanha julkinen puupiirros), ja tatuointi kantaa niitä rekistereitä, joita lähdekuva kantaa: eroottinen shunga; naispuolisen vesi-sukeltajan ja selkärangattoman intiimiys; merieläin- ja ihmisaiheisten sommitelmien laajempi Edo-kauden estetiikka; ja joissakin nykyaikaisissa sovituksissa lähdekuvan feministinen tai seksipositiivinen uudelleenvaltaus. Erityinen lukutapa riippuu kantajan tarkoituksesta ja työtä tekevän tatuoijan kehyksestä.

Mitä mustekala ja ankkuri tatuointi tarkoittaa?

Mustekala-ankkuripari on kanoninen merihirviö-sommitelma: ankkuri vakaumukselle ja merenkulkijoiden työelämälle (polveutuu Heprealaiskirjeestä 6:19 ja post-Cookin Britannian Kuninkaallisen laivaston perinteestä, joka on dokumentoitu ankkuri Pocket Guide -sivu), ja mustekala tai kraken syvyyden vaaroille ja olennoille. Pari esiintyy amerikkalaisessa perinteisessä flash-taiteessa 1900-luvun puolivälistä alkaen merimiehen yhdistelmä-merisanaston kappaleena, usein mustekalan kietoutuessa ankkuriin tai laivaan ja hyökätessä siihen. Sommitelma ammentaa Pontoppidanin ja Lovecraftin kraken-folklorea sekä työskentelevän merenkulkijan rekisteriä, tuottaen monielementtisen merimieskappaleen, joka luetaan sekä työskentelevän merenkulkijan merkkinä että folkloristisena hirviöviittauksena.

Mihin mustekalatatuointi kannattaa sijoittaa?

Yleisillä sijoituspaikoilla on kukin omat visuaaliset ja perinteiset merkityksensä. Mustekalan kahdeksan lonkeroa ja keskiruumis tekevät siitä yhden sijoituspaikan suhteen joustavimmista aiheista, koska lonkerot voidaan sommitella kietoutumaan minkä tahansa raajan ympärille tai seuraamaan mitä tahansa anatomista muotoa. Koko hiha ja puolihiha sijoitukset ovat kanonisia nykyaikaiselle realistiselle mustekalatyölle, keskiruumis olkavarressa tai olkapäällä ja lonkeroiden kiertyessä käsivarren ympärille jatkuvaksi spiraaliksi. Pohje ja reisi sijoitukset mahdollistavat suuren yksittäisen mustekalatyön pidennettyine lonkeroineen. Selkämys sijoitukset käsittelevät mustekalaa keskeisenä sommitelmana, jonka lonkerot säteilevät olkapäille ja kylkiluihin. Rintapaneeli sijoitukset yhdistävät usein mustekalan ankkuriin tai laivaan monielementtisessä merimies-sommitelmassa. Kyynärvarsi sijoitukset sopivat tiukempiin, yksittäisiin mustekalakuvioihin amerikkalaisessa perinteisessä tai uusperinteisessä rekisterissä. Keskustele sijoituksesta taiteilijasi kanssa; lonkeroiden virtaus ja keskiruumiin negatiivisen tilan ankkuri vaativat sommittelun suunnittelua, erityisesti suuremmissa töissä.

Mustekalatatuoinnin yhdistyvät virrat

Mustekalan tie länsimaiseen tatuointi-ikonografiaan kulki useiden yhdistyvien virtojen kautta. Sen ymmärtäminen, mikä virta toimitti minkäkin merkityksen, auttaa purkamaan, miksi yksi aihe luetaan niin monipuolisesti sommitelmissa, aikakausina ja kulttuurisissa konteksteissa.

Virta 1: Klassinen antiikin Kreikan ja Rooman dokumentaatio sekä Välimeren kalastusperinne

Vanhin dokumentaarinen ankkuri mustekalalle länsimaisessa kulttuurissa on Aristoteleen Historia Animalium (kreikka Tōn peri ta zōia historiōn, "Tutkimuksia eläimistä"), joka koostettiin noin neljännen vuosisadan puolivälissä eaa. (yleisesti ajoitettu noin 350 eaa.). Aristoteleen käsittely selkärangattomista, mukaan lukien mustekala (polypoottinen, "monijalkainen"), seepia ja kalmari, on yksi varhaisimmista systemaattisista tieteellisistä kuvauksista merieläimistöstä länsimaisessa perinteessä. Aristoteles dokumentoi mustekalan anatomian, sen lonkerorakenteen, sen värinmuutoskyvyn, sen metsästyskäyttäytymisen ja lyhyen eliniän. Käsittely on empiiristä ja perustuu Välimeren kalastuskäytännön suoriin havaintoihin hänen kotimaassaan Kreikassa. Historia Animalium kierrätettiin jatkuvasti roomalaisen, bysanttilaisen ja keskiaikaisen islamilaisen ja eurooppalaisen oppineisuuden perinteissä; Aldine Pressin kreikankielinen painos vuodelta 1497 ja sitä seuranneet renessanssin ja varhaismodernin ajan painokset pitivät tekstin aktiivisessa oppineisuuden käytössä siihen asti, kun pohjois-eurooppalainen kraken-folklore alkoi kertyä.

Roomalaisaikainen dokumentaatio mustekalan kulutuksesta on säilynyt kirjallisissa ja arkeologisissa lähteissä. Plinius vanhempi (23 - 79 jaa.) teoksessaan Naturalis Historia (noin 77 jaa.) käsittelee selkärangattomia laajasti, rakentaen Aristoteleen pohjalta ja lisäten roomalaisaikaisia havaintoja. Pompejin mosaiikkien tallenne, säilynyt vuoden 79 CE Vesuviuksen purkauksessa, sisältää useita dokumentoituja mustekalakuvaelmia kotitalouksien ja julkisten tilojen esineistössä. Viitatuin yksittäinen kuva on "Marine Life Mosaic" Faunuksen talosta Pompejissa (nykyisin Napolin arkeologisessa kansallismuseossa), joka kuvaa mustekalaa kamppailussa hummerin kanssa Välimeren merieläinten ympäröimänä. Mosaiikki on peräisin noin toiselta vuosisadalta eaa. ja on yksi klassisen Välimeren mustekala-ikonografian pääasiallisista visuaalisista ankkureista.

Klassinen Välimeren mustekalaperinne on kalastus- ja juhla-aiheinen rekisteri: mustekala ruokana, merieläimenä tieteellisissä ja kulinaarisissa yhteyksissä sekä yhtenä Välimeren rannikkoelämän tunnistettavista olennoista. Tämä rekisteri jatkuu keskiajan ja varhaismodernin ajan kautta laajempaan länsimaiseen kulttuuriseen ymmärrykseen mustekalasta folkloristisen hirviön sijaan merieläimenä. Kalastusperinteen tulkinta pysyi oletusarvoisena länsimaisena ymmärryksenä mustekalasta, kunnes pohjoiseurooppalainen kraken-folklore alkoi hallita mielikuvitusta 1700-luvulla.

Virta 2: Japanilainen tako (蛸) ja Edo-kauden ukiyo-e -perinne

Japanilaisella mustekalalla (tako, 蛸) on dokumentoitu läsnäolo Edo-kauden (1603 - 1868) visuaalisessa kulttuurissa ainakin 1700-luvulta lähtien. Tako esiintyy ukiyo-e-puupiirroksissa, kansansatujen kuvituksissa, shunga (eroottisissa kuvissa) ja laajemmassa vesieläimistön sanastossa, joka liittyi aikakauden intensiiviseen merielämän dokumentointiin sekä ruokana että esteettisenä aiheena. Edo-kauden japanilainen esteettinen kehys takolle eroaa rakenteellisesti länsimaisesta klassisesta Välimeren kalastusperinteen rekisteristä: japanilainen tako liittyy älykkyyteen, runsauteen, kalastajakylien merenkulkijaelämään (erityisesti Tyynenmeren rannikolla, jossa ama-helmenkalastajaperinne oli keskittynyt) ja eräänlaiseen folkloristiseen veijari- tai muodonmuuttajarekisteriin joissakin alueellisissa tarinoissa.

Yksittäisinä länsimaisessa nykytaiteen visuaalisessa kulttuurissa viitatuimpina japanilaisina mustekalakuvina ovat Katsushika Hokusain vuoden 1814 shunga-puupiirros "Tako to Ama" (蛸と海女, "Kalastajan vaimon uni"), joka tuotettiin osana kolmiosaisen shunga-kokoelman Kinoe ei Komatsu (喜能會之故真通, joskus käännettynä Nuoret männyn taimet). Kuva esittää naispuolista amaa (helmenkalastajaa) kahden mustekalan kanssa, joista suurempi osallistuu hänen kanssaan seksiin ja pienempi syleilee hänen päätään. Koostumus oli yksi useista shunga-teoksista, joita Hokusai tuotti Edo-kaudella perinteessä, joka oli ollut aktiivisessa kaupallisessa tuotannossa 1600-luvun puolivälistä lähtien. Piirros on osa laajempaa Edo-kauden shunga-korpusta, johon kuului Kitagawa Utamaron, Suzuki Harunobun ja muiden ukiyo-e-mestarien teoksia.

Hokusain "Tako to Ama" -piirros levisi Japanissa shunga-kaupallisen kierrätysjärjestelmän sisällä ja päätyi länsimaiseen visuaaliseen kulttuuriin 1800-luvun lopulla ja 1900-luvulla laajemman Japonismi-liikkeen sekä akateemisten ja eroottisten julkaisukanavien kautta. 1900-luvun lopulla kuva oli jo yksi kanonisista visuaalisista viittauksista "mustekala ja nainen" -koostumuksiin länsimaisessa eroottisessa taiteessa, nykytaiteessa (erityisesti Pablo Picasson, joka näki shunga-piirroksia Pariisissa, teoksissa) ja tatuointi-ikonografiassa. Kuvan tatuointisovitus on erityisen yleinen 2000-luvun alun jälkeisessä nykyjapanilaisvaikutteisessa rekisterissä sekä laajemmissa nykyrealismin ja neotraditionaalisissa kanavissa.

Hokusain yksittäisen kuvan viittauksen lisäksi laajempi Edo-kauden tako-ikonografia sisältää useita Utagawa Kuniyoshin (1797 - 1861) piirroksia, jotka kuvaavat mustekalataisteluita tai mustekala-sankari-koostumuksia Suikoden-sankaritraditiossa. Kuniyoshin vuosien 1827 - 1830 puupiirrossarja Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori, japanilaisen tatuointidraakoni- ja koikuvaston perustavanlaatuinen ikonografinen alusta (käsitelty dragon Pocket Guide -sivulla ja koi Pocket Guide -sivulla), sisältää vesitaistelukoostumuksia, jotka vaikuttivat myöhempään irezumi-merieläintyöhön, mukaan lukien tako-koostumukset.

Virta 3: Norjalainen hafgufa, Pontoppidanin kokoelma ja kraken-perinne

Pohjoiseurooppalainen pääjalkaisperinne sai alkunsa vanhan norjalaisen saagan ja skandinaavisen merimiesfolkloren pohjalta. Vanha norjalainen termi hafgufa (kirjaimellisesti "merisumu") esiintyy keskiaikaisissa norjalaisissa saagoissa, mukaan lukien Örvar-Odds-saaga (1200-luku) ja Konungs skuggsjá (1200-luvun puoliväli Kuninkaan peili), kuvaillen valtavaa merieläintä, jonka valtavaa selkää merimiehet joskus luulivat saareksi. Hafgufa-perinne ruokki laajempia pohjoiseurooppalaisia merifolkloreja jättimäisistä merihirviöistä, jotka saalistivat laivoja.

Kraken-perinteen pääasiallinen varhaismoderni dokumentaarinen ankkuri on Erik Pontoppidanin Det første Forsøg paa Norges naturlige Historie ((The First Attempt at a Natural History of Norway), julkaistu kahdessa osassa 1752 ja 1753. Pontoppidan (1698 - 1764), Bergenin piispa, kokosi laajoja kansantarinoita valtavasta merieläimestä nimeltä kraken (norjaksi krake / kraken) jonka sanottiin asuvan Norjan ja Grönlannin rannikkovesissä. Hänen kuvauksensa esitti krakenin olevan noin puolentoista mailin ympärysmitaltaan, useilla pitkillä lonkeroilla, jotka pystyivät vetämään laivoja syvyyksiin, ja se on modernin kraken-estetiikan pääasiallinen lähde. Pontoppidanin kokoelma käännettiin useille eurooppalaisille kielille, mukaan lukien englanniksi (1755), ja se levisi 1700- ja 1800-lukujen akateemisessa ja populaarissa luonnonhistoriallisessa kirjallisuudessa.

Krakenin siirtyminen 1800-luvun romantiikkaan ja viktoriaaniseen kirjallisuuteen dokumentoidaan Alfred Tennysonin vuoden 1830 sonetissa "The Kraken", Jules Vernen vuoden 1870 Kaksikymmentä tuhatta liigaa meren alla (kuuluisalla jättilä Mustekala-kohtauksella), Victor Hugon vuoden 1866 Meren toilers, ja laajemmassa pulp-seikkailukirjallisuuden perinteessä. 1900-luvun alkuun mennessä kraken oli vakiintunut osa angloamerikkalaista merellistä visuaalista kulttuuria, ja sekä pulp-kuvittajat että vakavat laivaston tutkijat ammensivat Pontoppidanin kuvastosta.

Yksittäinen ratkaiseva 1900-luvun kraken-estetiikan vahvistus on H.P. Lovecraftnovelli "The Call of Cthulhu", julkaistu Outo Tales helmikuussa 1928. Lovecraftin Cthulhua kuvataan olentona, jolla on mustekalamainen pää, lohikäärmemäinen ruumis ja ihmismäinen muoto; kuvaus on ollut pääasiallinen viitekohta pääjalkais-hirviö-kauhukuvastolle lähes vuosisadan ajan. Lovecraftin "Cthulhu-myytin" tarinat, jotka julkaistiin 1920- ja 1930-luvuilla, loivat laajemman kosmisen kauhun visuaalisen sanaston, josta nykyiset kuvittajat, elokuvantekijät ja tatuointitaiteilijat ammentavat soveltaessaan lonkerohirviökuvastoa. Nykyinen "Release the Kraken" -pop-viittaus (erityisesti vuoden 2010 Titaanien taistelu elokuvan repliikki) on edelleen populaarikulttuurinen vahvistus laajemmalle kraken-estetiikalle.

Virta 4: Polynesian he'e ja fe'e -perinteet

Tyynenmeren mustekala esiintyy useissa Polynesian mytologisissa perinteissä, joilla on dokumentoitua kulttuurista ja uskonnollista merkitystä. Havaijilainen ja tahitilainen hän on ja samoalainen fe'e ovat alueellisia termejä mustekalalle ja viittaavat sekä eläimeen että sen mytologisiin ulottuvuuksiin. Samoalaisessa perinteessä fe'e on sotajumalahahmo, joka liittyy tiettyihin sukulinjoihin; Fe'e-sotajumalaa kunnioitettiin historiallisesti suojelijana ja luojahahmona joissakin perinteisissä kertomuksissa.

Maorien perinteessä Te Wheke-a-Muturangi (Muturangin mustekala) esiintyy legendaarisessa Kupe-muuttotarinassa merieläimenä, jota navigaattori Kupe jahtasi Rarotongalta Aotearoaan (Uuteen-Seelantiin), ja tätä jahtia pidetään yhtenä maorien Uuteen-Seelantiin saapumisen perustapahtumista. Te wheke -ikonografia kuuluu laajempaan maorien veisto- ja kuvaperinteeseen, jota dokumentoidaan British Museumissa, Te Papa Tongarewassa (Uuden-Seelannin museo) ja Auckland Museumin kokoelmissa.

Polynesialaiset mustekalaperinteet ovat elävä kulttuurinen ja uskonnollinen viitekehys monille Tyynenmeren saariyhteisöille, eivätkä geneerisiä koristeellisia motiiveja. Työskentelevien tatuoijien tulisi tuntea ikonografia ja kysyä asiakkailta heidän tarkoituksistaan. Lars Krutakin Alkuperäiskansojen tatuointiperinteet (Princeton University Press, 2025) ja hänen aikaisempi etnografinen työnsä polynesialaisesta tatau -käytännöstä tarjoavat pääasiallisen modernin tieteellisen käsittelyn näistä perinteistä ja niiden suhteesta nykyajan tatuointikäytäntöön.

Virta 5: Merimiesten merenkulkijaperinne ja amerikkalainen perinteinen merihirviö-flash

Länsimainen merimies-tatuointiperinne, jonka Margo DeMello dokumentoi teoksessaan Kirjoituskappaleet (Duke University Press, 2000) ja jota on käsitelty laajemmin merimiesperinteitä koskevassa kirjallisuudessa, omaksui työkalustoonsa sekä klassisen kalastusperinteen mustekalan että pohjoiseurooppalaisen kraken-folkloren. Mustekala ja kraken eivät vieneet samoja kanonisia toiminnallisia merkki-paikkoja kuin ankkuri (Atlantin ylitys), pääskynen (matkatut merimailit) tai täysin varusteltu laiva (Kap Hornin kiertäminen). Ne esiintyivät sen sijaan folkloristisina ja koristeellisina merihirviöviittauksina laajemman merimies-visuaalisen sanaston sisällä, usein sommitelmissa, joissa mustekala tai kraken yhdistettiin hyökkäyksen kohteena olevaan laivaan, lonkeroihin kietoutuneeseen ankkuriin tai muuhun merieläimistöön jatkuvissa sommitelmissa.

Amerikkalainen perinteinen flash-arkisto sisältää satunnaisia mustekala- ja kraken-suunnitelmia Boweryn ja laajemman amerikkalaisen studiotradition piirissä, jonka vakiinnuttivat noin vuosina 1900 - 1950 Charlie Wagner Chatham Squarella New Yorkissa, Cap Coleman Norfolkissa, Bert Grimm St. Louisissa ja Long Beachilla, sekä Norman "Sailor Jerry" Collinsin Hotel Streetin liikkeessä Honolulussa. Sailor Jerryn kraken-flash on osa hänen laajempaa merihirviö-rekisteriään ja se tuotettiin merimiesasiakkaille, jotka olivat pääasiassa Yhdysvaltain laivaston henkilöstöä ja jotka kulkivat Pearl Harborin kautta toisen maailmansodan aikana ja sen jälkeen. Sailor Jerry -brändi (William Grant and Sons, vuodesta 2008) jatkaa useiden hänen meriaiheisten suunnitelmiensa lisensointia markkinointiin.

Amerikkalaiset perinteiset mustekala- ja kraken-sommitelmat toteutetaan tyypillisesti kanonisella amerikkalaisella perinteisellä sanastolla: rohkea musta ääriviiva, rajallinen korkean saturaation väripaletti (punainen köysi, sininen vesi, vihreä tai ruskea vartalon väri, keltainen korostus) ja skaalattu luettavuus, joka on optimoitu olka- ja hauiskohdan sijoitukseen. Mustekalan vartalon sommittelullinen joustavuus mahdollisti työskentelevien tatuoijien tuottaa krakenin hyökkäämälaiva-suunnitelmia, mustekalan ankkuriin kietoutumis-sommitelmia ja mustekala-merenneito-yhdistelmiä samoilla teknisillä määrityksillä, joilla tuotettiin laajempaa amerikkalaista perinteistä meriaiheista sanastoa.

Virta 6: Indonesian, Tyynenmeren alueen ja laajemmat aasialaiset kulttuuriset viittaukset

Mustekala esiintyy useissa indonesialaisissa, filippiiniläisissä ja laajemmissa Tyynenmeren alueen kansan- ja visuaalisissa perinteissä, usein kalastajakylien kosmologioissa ja alueellisissa kansantarinoissa. Kulttuuriviittaukset ovat monimuotoisia ja alueellisia, ja laajempi Aasian ja Tyynenmeren alueen mustekala-ikonografia jatkaa nykyaikaisen tatuointikäytännön vaikuttamista näillä alueilla ja diasporayhteisöissä.

Tyynenmeren alueen yhteisöissä työskentelevien tatuoijien tulisi tuntea alueellinen ikonografia. Laajempi Aasian ja Tyynenmeren alueen mustekalaperinne on osa aiheen ikonografista rikkautta, mutta sitä ei pidä litistää yhdeksi geneeriseksi "aasialaiseksi mustekalaksi"; alueelliset ja kansalliset erot ovat tärkeitä.

Virta 7: Nykyaikainen realismi, biomekaaniset ja blackwork-rekisterit

Vuoden 2000 jälkeinen nykyaikainen tatuointiteollisuus on tuottanut laajaa mustekalatyötä kolmessa hallitsevassa rekisterissä. Nykyaikainen fotorealismi käyttää suurnopeuksisia pyöriviä koneita ja erittäin hienoja pigmenttejä tuottaakseen mustekalasuunnitelmia, jotka näyttävät vedenalaisilta valokuvilta, usein yhdistettynä koralliriutta- tai levämetsätaustoihin. Realistinen mustekalatyö dokumentoi nilviäisen erityisiä anatomisia piirteitä: imukuppia jokaisessa lonkerossa, silmän rakennetta, väriä muuttavia kromatoforja, nokkaa. Tässä rekisterissä työskentelevät kuuluvat laajempaan korkean realismin tatuointikollektiiviin ja moniin erityisiin merielämän realismin erikoisasiantuntijoihin.

Biomekaaninen ja bio-orgaaninen mustekalatyö integroi nilviäisen vartalon mekaanisiin tai surrealistisiin sommittelullisiin sanastoihin, lonkeroiden ollessa renderöityinä koneenosina, sulautuneina anatomisesti realistiseen lihaksistoon tai integroituna Lovecraft-johdettuihin kosmisen kauhun kuvastoon. Biomekaaninen rekisteri polveutuu H.R. Gigerin vaikutteisesta visuaalisesta perinteestä, joka tuli amerikkalaiseen ammattitatuointityöhön 1980-luvun lopulla ja 1990-luvulla.

Nykyaikainen mustatyö vähentää mustekalan korkeakontrastisiksi geometrisiksi muodoiksi, pistetyöskentelyvarjostukseksi, mandala-integroiduiksi sommitelmiksi tai puhtaaksi viivapiirrokseksi. Blackwork-mustekala abstrahoi historiallista ikonografiaa samalla kun se viittaa siihen, ja se on yksi tuotetuimmista nykyaikaisista rekistereistä laajemmissa eurooppalaisissa, australialaisissa ja vuoden 2010 jälkeisissä amerikkalaisissa blackwork-kanavissa.

Kaikki kolme nykyaikaista tyyliä voivat hyödyntää mitä tahansa alla olevista lähdevirroista (klassinen Välimeri, Hokusai-vaikutteinen shunga, Pontoppidan-Lovecraft kraken, polynesialainen he'e tai fe'e, amerikkalainen perinteinen merimies) ikonografisena viitteenä. Tekniset toteutukset eroavat rekistereittäin; taustalla oleva ikonografinen painoarvo riippuu siitä, mihin historialliseen lähteeseen suunnitelma viittaa.

Mustekala klassisessa japanilaisessa tebori irezumi -taiteessa

Klassinen japanilainen irezumi tako on teknisesti vaativaa työtä. Perinteinen tekniikka on tebori (kirjaimellisesti "käsikaiverrus"), jossa käytetään kädessä pidettäviä bambu- tai metallikahvoja, joihin on kiinnitetty useita neuloja, jotka on sidottu yhteen tietyissä kokoonpanoissa ääriviivoja, varjostusta ja värisaturaatiota varten. Horishi työntää neulat ihoon kontrolloidulla rytmillä, tuottaen syvän saturaation ja hienon yksityiskohdan, joka erottaa klassisen tebori-varjostuksen koneen tekemästä työstä. Tebori tuottaa varjostusta ja värisaturaatiota, jota koneella tehty työ ei voi täysin jäljitellä, ja kanoninen tako-kokovartalotatuointi käyttää tebori-varjostusta, vaikka ääriviiva tehdäänkin nykyään usein koneella (hybriditekniikka, jonka Horiyoshi III otti käyttöön 1990-luvun lopulla pitkäaikaisen ystävyytensä Don Ed Hardyn kanssa jälkeen).

Klassisen tako-sommitelman kielioppi sisältää:

  • Mustekalan keskiruumis renderöitynä suurimpana yksittäisenä negatiivisen tilan ankkurina sommitelmassa, usein yksityiskohtaisella vaipan tekstuurilla ja tunnusomaisella nokka- ja silmäkäsittelyllä.
  • Kahdeksan lonkeroa renderöitynä virtaavina kaarina, jotka seuraavat anatomisia muotoja, usein kiertyen useiden vartaloalueiden yli jatkuvassa kokovartalotatuoinnissa. Lonkeroiden imukupit renderöidään tyypillisesti yksitellen, mikä tekee kokovartalotatuoinnin yhdestä hitaimmista osista.
  • Silmät renderöitynä eteenpäin suuntautuvalla tarkkuudella, usein liekki- tai viisausindikaattorilla takanaan, hyödyntäen laajempaa irezumi-konventiota.
  • Paritettu motiivi, yleisimmin ama (helmenkalastaja) Hokusai-vaikutteisessa shunga-rekisterissä, aallot (nami) laajemman vesiympäristön taustarekisterissä, tai muu merieläimistö (kalat, äyriäiset, lohikäärmeet) kertomuksellisissa tai taistelusommitelmissa.
  • Tausta: tuuli-ja-vesi (namifuri konventio) tyylitellyillä aalloilla, roiskeilla ja pilvimuodostelmilla, integroiden mustekalan jatkuvaksi kuvalliseksi kentäksi, joka on yhdenmukainen laajemman klassisen irezumi-taustagrammatiikan kanssa.
  • Negatiivinen tila muotoiltu tebori-varjostuksella sen sijaan, että se jätettäisiin merkitsemättä, tuottaen syvän kylläisyyden, joka erottaa perinteisen japanilaisen kokovartalotatuointityön.

Klassinen sijoittelu on tyypillisesti koko selkä, koko hiha tai koko vartalo mustekalan ollessa integroitu pääasialliseksi shudai (pääaihe) muiden vesiaiheiden rinnalla. Kahdeksan lonkeron muodon sommittelullinen joustavuus tekee takoista erityisen sopivia dramaattisiin kokovartalokompositioihin, lonkeroiden kietoutuessa raajoihin ja seuraten vartalon luonnollisia muotoja. Kokovartalotyössä jätetään perinteisesti merkitsemätön pystysuora raita rinnan keskelle ( megane-suji, "silmälasiviiva") antaakseen käyttäjälle mahdollisuuden pitää kimonon auki keskeltä samalla kun tatuointi pysyy piilossa.

Nykyaikainen Yokohama-linja Horiyoshi III (Yoshihito Nakano) tuottaa kanonisia tako-kompositioita kokovartalo horimono -työssä. Hänen oppilaitaan (Horitaka ja Horitomo State of Grace Tattoo -liikkeessä San Josén Japantownissa; Horikitsune / Alex Reinke Euroopassa; Filip Leu Leu Familyn Family Iron -liikkeessä Sveitsissä) kantaa linjaa kansainvälisesti ja sisältää tako-kompositioita heidän laajemmassa irezumi-tuotannossaan.

Mustekala amerikkalaisessa japanilaisvaikutteisessa ja amerikkalaisessa perinteisessä työssä

Amerikkalainen japanilaisvaikutteinen mustekala yhdistää japanilaisen motiivisanaston (virtaavat lonkeromuodot, imukuppiyksityiskohdat, vesitaustaan ankkurointi) amerikkalaisiin vahvojen ääriviivojen konventioihin (selkeät mustat linjatyöt, rajallinen korkean kylläisyyden paletti, länsimainen sommittelulogiikka). Pääasiallinen kanava tälle siirtymälle on sama Tyynenmeren silta, joka on dokumentoitu lohikäärme- ja koi-taskukirjan sivuilla: Norman "Sailor Jerry" Collinsin'in 1960-luvun kirjeenvaihto Kazuo Oguri (Horihide) Gifu, Japanista, ja Don Ed Hardynvuoden 1973 viiden kuukauden Gifu-harjoittelun Horihiden alaisuudessa. Vaikka lohikäärme ja koi olivat pääasiallisia motiiveja, jotka matkasivat tämän kanavan yli, laajempi japanilainen merellinen sanasto, mukaan lukien tako, kulkeutui samassa siirtymässä, erityisesti Hardyn Realistic Tattoo (perustettu 1974) ja Tattoo City -studioihin.

Amerikkalainen perinteinen mustekokka- ja kraken-koostumus polveutuu laajemmasta merimies-merihirviö-rekisteristä. Tekniset määritykset ovat vakaat amerikkalaisen perinteisen linjan läpi Wagnerista Colemanin, Rogersin, Grimmin ja Sailor Jerryn kautta: rohkea musta ääriviiva, rajoitettu korkean saturaation paletti, joka on rakennettu luettavuuden ja kestävyyden takaamiseksi, skaalattu luettavuus optimoitu käsivarren ja hauislihaksen sijoitteluun. Kaanoninen Sailor Jerry -kraken-koostumus yhdistää kietoutuneen pääjalkaisen hyökkäyksen kohteena olevaan laivaan, usein laivan mastojen ollessa lonkeroiden yläpuolella, ja se on yksi kopioiduimmista merimies-merihirviö-malleista kahdennenkymmenennen vuosisadan amerikkalaisessa tatuoinnissa.

Vahvistettu neo-traditional mustekala vahvistaa saturaatiota, käyttää paksumpia ääriviivoja ja soveltaa laajempia väripaletteja, mukaan lukien vaaleanpunaiset, violetit, turkoosit ja muut nykyaikaiset rekisterivärit. Neo-traditional mustekala-työ yhdistää usein länsimaisia kukkakuvioita pääjalkaisen rinnalle ja voi yhdistää mustekalan ei-klassisiin kumppanimotiiveihin (pioneja ei-klassisissa väreissä, nykyaikaiset merenkulkulaitteet, tyylitellyt aarrekuvat).

Amerikkalaiset japanilaisvaikutteiset ja amerikkalaiset perinteiset mustekokka-koostumukset sijaitsevat laajemmassa American Tattoo Renaissance -liikkeessä, joka on dokumentoitu Hardyn Käytä unelmasi: Elämäni tatuoinneissa (Thomas Dunne Books, 2013) ja viidessä osassa Tatuoinnin aika (Hardy Marks Publications, 1982 - 1991) kautta.

Mustekala nykyaikaisessa realismissa ja biomekaanisessa työssä

Nykyaikainen realistinen mustekala käyttää suurnopeuspyörökoneita, erittäin hienoja pigmenttejä ja laajaa värien sekoitusta tuottaakseen kuvioita, jotka näyttävät vedenalaisten valokuvien kaltaisilta. Realismirekisteri dokumentoi pääjalkaisen anatomian teknisellä tarkkuudella: yksittäiset imukupit jokaisessa lonkerossa, kromatoforien ohjaama värinvaihtokyky, joka on renderöity hienovaraisilla väriasteikoilla koko kehon alueella, tunnusomainen silmän rakenne vaakasuoralla pupillilla, nokka ja vaipparakenne. Realistinen mustekala-työ sijoitetaan usein suurille kehon alueille (koko hiha, pohje, selkä), jotta anatominen yksityiskohta lukee selkeästi.

Biomekaaninen mustekala integroi pääjalkaisen kehon mekaaniseen tai surrealistiseen sommittelulliseen sanastoon, ammentaen H.R. Gigerinvaikutteesta visuaaliseen perinteeseen, joka tuli amerikkalaiseen ammattitatuointityöhön 1980-luvun lopulla ja 1990-luvulla. Lonkerot voidaan renderöidä koneenosina, sulauttaa anatomis-realistiseen lihaksistoon tai integroida Lovecraft-johdettuihin kosmisiin kauhukuviin, jotka viittaavat vuoden 1928 "Call of Cthulhu" -estetiikkaan. Biomekaaninen mustekala lukee jatkeena 1980-luvun jälkeiselle biomekaaniselle ja bioorgaaniselle tatuointikanavalle pikemminkin kuin klassisten japanilaisten tai amerikkalaisten perinteisten rekisterien jatkeena.

Nykyaikaiset taiteilijat, jotka työskentelevät laajasti pääjalkaisten realismissa, sisältävät laajemman korkean realismin merieläintatuointikohortin ja monet erityiset merieläinrealismin asiantuntijat, jotka työskentelevät alueellisissa studioissa Pohjois-Amerikassa, Euroopassa ja Tyynenmeren alueella.

Mustekala nykyaikaisessa blackworkissa

Nykyaikaiset blackwork-taiteilijat vähentävät mustekalan korkeakontrastisia geometrisia muotoja, pistetyövarjostusta, mandalaan integroituvia sommitelmia tai pelkkää viivatyötä. Mustatyönä tehty mustekala on yksi tuotetuimmista nykyrekistereistä laajemmilla eurooppalaisilla, australialaisilla ja vuoden 2010 jälkeisillä amerikkalaisilla mustetyökanavilla. Mandala-integroidut mustekalasommitelmat asettavat keskiruumiin mandalan keskelle lonkeroiden säteillessä ulospäin geometrisina kuvioina. Pelkkää viivatyötä käyttävä mustekalatyö hyödyntää yhden painoista ääriviivaa piirtääkseen selkäsarvisen jatkuvana ääriviivana, usein negatiivisen tilan taustoilla ja vähäisellä varjostuksella.

Mustatyönä tehty mustekala abstrahoi historiallista ikonografiaa samalla kun se viittaa siihen, ja se on yksi helpoimmin lähestyttävistä nykyajan sisääntuloväylistä laajemmalle mustekalamotiivin perinteelle. Mustetyökanava polveutuu 1970-luvun lopun ja 1980-luvun Leo Zuluetan neo-heimonmustetyöstä, eurooppalaisesta heimoelvyttämisperinteestä sekä laajemmasta vuoden 2010 jälkeisestä pistetyö- ja geometrisesta tatuointikanavasta.

Hokusai-vaikutteinen shunga-viittaus mustekalasta

Hokusain vuoden 1814 "Tako to Ama" -viittaus ansaitsee oman käsittelynsä kuvan erityisen merkittävyyden vuoksi nykyajan länsimaisessa tatuointi-ikonografiassa. Lähdekuva (puupiirros itsessään) on avointa taidehistoriallista viittausta: yli 200-vuotias julkinen Edo-kauden teos, jota on laajalti toistettu taidehistoriallisissa, eroottisen taiteen historiallisissa ja tatuointialan julkaisuissa 1800-luvun lopulta lähtien. Kuvan sovittaminen tatuointisommitelmaksi on tunnustettu nykyajan rekisteri, joka hyödyntää laajempaa japonismin omaksumista Edo-kauden visuaalisen materiaalin käyttöön länsimaisessa taiteessa.

Nykyajan "Tako to Ama" -vaikutteiset tatuointisommitelmat sisältävät suoria sovituksia (lähdepuupiirroksen toistaminen tatuointina korkealla uskollisuudella alkuperäiselle), osittaisia sovituksia (yksittäisten elementtien, kuten mustekalan ja sukeltajan parin, käyttö ilman koko eroottista sommitelmaa) ja tyylillisiä sovituksia (Hokusain visuaalisen sanaston ja väripaletin käyttö uusissa sommitelmissa). Rekisteri on avoin nykyajan feministisille ja seksipositiivisille uudelleentulkintalukemille, ja monet nykyajan käyttäjät kehystävät suunnittelun nimenomaisena naisellisen vesistö- ja eroottisen toimijuuden uudelleenvalloituksena passiivisen lähdeviittauksen sijaan.

Hokusai-vaikutteinen shunga-viittaus on ikonografisesti erillinen klassisesta irezumi tako -perinteestä (joka hyödyntää laajempaa Edo-kauden vesieläin- ja Suikoden-taistelusommitelmia) ja amerikkalaisesta japanilaisvaikutteisesta merimieskraken-perinteestä (joka polveutuu Pontoppidanin ja Lovecraftin pohjoiseurooppalaisesta kansanperinteestä amerikkalaisen merimieskanavan kautta). Työskentelevän tatuoijan tulisi olla selvä asiakkaiden kanssa siitä, minkä japanilaisvaikutteisen rekisterin "japanilainen mustekala" -suunnittelu hyödyntää, koska kolme rekisteriä eivät ole vaihdettavissa keskenään.

Mustekalan värit ja niiden merkitykset

Mustekalatatuointisommitelmien väri toimii eri konventioiden mukaisesti eri lähdevirroissa.

Realistinen punainen-pinkki (Octopus vulgaris -rekisteri): Tavallisen mustekalan luonnollinen värireksiteri (Octopus vulgaris), Välimeren laji, jonka Aristoteles ja Plinius dokumentoivat ja joka kuvattiin Pompejin merieläinmosaiikissa. Luetaan dokumentaarisen realismin rekisterinä: mustekala anatomisena referenssinä. Yleinen nykyajan realismityössä ja merieläinkuvitussommitelmissa.

Sinirengasmustekala eksoottinen (Hapalochlaena-rekisteri): Sinirengasmustekalan luonnollinen värireksiteri (suku Hapalochlaena), yksi maailman myrkyllisimmistä merieläimistä ja Tyynenmeren alkuperäislaji. Luetaan dokumentaarisen realismin rekisterinä, johon on lisätty vaara- tai harvinaisuusassosiaatio; sinirengasmustekala kantaa erityistä nykyajan meribiologian ja luonnonhistorian rekisteriä ja se valitaan joskus sen visuaalisen erottuvuuden ja Tyynenmeren merenkulkutradition assosiaation vuoksi.

Nykyaikainen monivärinen realismi: Nykyaikainen realismityö, joka hyödyntää selkäsarvisen kromatoforien ohjaamaa värinvaihtokykyä piirtääkseen mustekalan muuttuvina sinisinä, violetteina, punaisina, oransseina ja keltaisina kuvioina ruumiin poikki. Luetaan nykyaikaisena tyylillisenä koristeena, joka hyödyntää dokumentoitua meribiologista kuvastoa; erityisen yleinen korkean realismin hihatatuoinneissa.

Blackwork yksivärinen: Nykyaikainen mustetyörekisteri, joka käyttää usein puhdasta mustaa pigmenttiä negatiivisen tilan valkoisella tai rajoitetulla pistetyövarjostuksella. Luetaan graafisena abstraktiona anatomisen referenssin sijaan; erityisen yleinen mandala-integroiduissa ja geometrisissa sommitelmissa.

Japanilainen irezumi perinteinen väripaletti: Klassinen irezumi värireksiteri, joka sisältää syviä punaisia, mustia, syviä sinisiä (vesi- ja pilvitaustoille), vihreitä, kultia ja valkoista tilaa. Klassinen tako renderöidään tyypillisesti suhteellisen hillityllä paletilla verrattuna lohikäärmeeseen (joka kantaa kylläisempiä punaisia ja tulikuvastoa), hyödyntäen klassisen irezumin laajempaa vesieläinten värisanastoa.

Amerikkalainen perinteinen väripaletti: Rohkea musta ääriviiva, rajoitettu korkean kylläisyyden väri (punainen, sininen, vihreä, keltainen) ja kestävä sommitelma, joka on rakennettu työväenluokan kehoille ja vuosikymmenten kulutukselle. Luetaan kanonisena länsimaisena merimiehen merihirviörekisterinä.

Yleiset mustekalaparit ja niiden merkitykset

Mustekala esiintyy monielementtisissä sommitelmissa kaikissa lähdevirroissa.

Mustekala + ankkuri. Merimiehen kanoninen sommitelma. Ankkuri vakaumukselle ja merenkulkijan työelämälle (Heprealaiskirje 6:19 sekä vuoden 1770 jälkeinen Kuninkaallisen laivaston merimieslukema, joka on dokumentoitu ankkuri Pocket Guide -sivu), ja mustekala tai kraken syvänmeren vaaroille ja olennoille. Pari esiintyy amerikkalaisessa perinteisessä flashissa 1900-luvun puolivälistä lähtien ja jatkuu aktiivisessa tuotannossa. Usein mustekala kietoutuneena ankkuriin tai hyökäten siihen yhdistetyssä merisanaston kappaleessa.

Mustekala + laiva. Krakenin hyökkäämä laiva -sommitelma, joka polveutuu Pontoppidanin vuoden 1752 Norjan luonnonhistoria -teoksesta ja jota vahvistavat Lovecraftin vuoden 1928 "Cthulhun kutsu" ja laajempi 1800-luvun romanttinen merihirviökirjallisuus (Tennyson, Verne, Hugo). Sommitelma on yksi tuotetuimmista merihirviökappaleista 1900-luvun amerikkalaisessa perinteisessä flashissa ja jatkuu aktiivisessa tuotannossa realismin, neotraditionaalisen ja mustetyön rekistereissä.

Mustekala + merenneito. Kaksoisvesi-naisellinen sommitelma, joka yhdistää selkäsarvisen merinainen-hahmoon. Merenneitosommitelma polveutuu keskiaikaisesta eurooppalaisesta kansanperinteestä ja laajemmasta amerikkalaisesta perinteisestä merimiesperinteestä (merenneidot ovat dokumentoitu motiivi Boweryn ja Norfolkin flashissa). Yhdistäminen mustekalaan tuottaa yhdistetyn vesi-fantasiarekisterin, joka on yleinen neotraditionaalisessa ja nykyajan kuvitustyössä.

Mustekala + kallo. Saalistaja ja memento mori -sommitelma. Kallo tarjoaa kuolevaisuusrekisterin (käsitelty laajasti kallon Pocket Guide -sivulla); mustekala tarjoaa syvänmeren olentosaalistajan rekisterin. Pari luetaan merellisenä memento morina tai nykyaikaisena Lovecraft-vaikutteisena kosmisen kauhun sommitelmana. Yleinen nykyajan realismi- ja biomekaanisessa työssä.

Mustekalan lonkerot kiertävät raajaa (hihatatuointisommitelma). Sommitelmatapa pikemminkin kuin erityinen pari. Mustekalan keskiruumis sijoitetaan olkapäähän, kylkiluihin tai yläselkään, ja kahdeksan lonkeroa kiertävät raajaa jatkuvana spiraalina. Sommitelma on yksi erottuvimmista nykyajan mustekalatuointitavoista ja on kanoninen vuoden 2000 jälkeisessä realismiholkkityössä.

Mustekala + aallot. Vesitaustasommitelma. Mustekala uimassa tai kiertyneenä tyyliteltyjen aaltokuvioiden läpi, usein roiskeilla. Yleinen sekä klassisessa japanilaisessa irezumissa että nykyajan realismissa, aaltotyyli osoittaa, mistä perinteestä suunnittelu hyödyntää.

Mustekala + japanilainen aalto (Hokusai-tyyliin). Erityinen Hokusai-estetiikan pari, joka viittaa laajempaan Hokusain tuotantoon, mukaan lukien vuoden 1831 "Suuri aalto Kanagawan edustalla" (Kanagawa-oki nami-ura). Sommitelma sijoittaa mustekalan tai takon Hokusain erottuvaan tyyliteltyyn aaltomuotoon, hyödyntäen sekä taiteilijan nimen tunnettuutta että laajempaa Edo-kauden vesistöestetiikan rekisteriä.

Mustekala syömässä kalaa. Luonnollinen saalistajasommitelma, joka polveutuu Pompejin merieläinmosaiikin perinteestä, jossa on selkäsarvisia ja saalista. Sommitelma dokumentoi selkäsarvisen metsästyskäyttäytymisen ja luetaan meribiologian dokumentaariseksi rekisteriksi; yleinen nykyajan realismityössä.

Mustekala + ama (Hokusai "Tako to Ama" -viittaus). Erityinen Hokusai 1814 puupiirrosviittaus. Sommitelma yhdistää mustekalan tai takon naispuoliseen helmenkalastajaan ja kantaa lähdekuvan eroottista shunga-rekisteriä. Suorat sovitukset Hokusain painokuvasta ovat yleisiä nykyajan japanilaisvaikutteisissa ja feministisissä uudelleentulkintarekistereissä.

Mustekala + merikartta. Nykyaikainen merellinen fantasiakompositio, joka yhdistää selkäsarvisen tyyliteltyyn kartografiseen kuvastoon (kompassiruusu, sekstantti, pergamenttitekstuurikartta, ankkuri- ja peräsinpyöräelementit). Yleinen nykyajan kuvitus- ja neotraditionaalisessa työssä; luetaan vaeltajan tai merenkulkijan seikkailijan rekisterinä.

Mustekala + sukeltaja. Nykyaikainen vesi-realismisommitelma, joka yhdistää selkäsarvisen nykyaikaiseen sukeltajahahmoon. Sommitelma luetaan meribiologian ja merentutkimuksen rekisterinä; yleinen nykyajan realismityössä ja kappaleissa, jotka ovat tilanneet vapaa-ajan sukeltajat, meribiologit ja merensuojelijat.

Kun asiakas kysyy listan ulkopuolisesta parista, sääntö on sama kuin minkä tahansa yhdistelmäkuvion kohdalla: jokainen elementti tuo oman merkityksensä, ja yhdistetty tulkinta on niiden välinen keskustelu. Työskentelevä tatuoija voi keskustella tämän läpi ennen kuin neula koskettaa ihoa.

Kulttuurinen konteksti: milloin mustekalatuointi muuttuu omimisiksi

Mustekalatuointi ylittää useita kulttuurisia ja uskonnollisia perinteitä, ja omimiskysymykset vaihtelevat perinteittäin.

Polynesialaiset he'e / fe'e -viittaukset ovat osa eläviä alkuperäiskansojen perinteitä. Havaijilainen ja tahitilainen hän on, samoalainen fe'e, ja maorilainen te wheke ovat dokumentoituja uskonnollisia ja mytologisia hahmoja aktiivisissa Tyynenmeren saarten kulttuurissa. Ei-polynesialaiset käyttäjät, jotka hyödyntävät nimenomaisesti polynesialaista mustekalaikonografiaa (Fe'e-sotajumala-rekisteri, te wheke -sommitelmat tai perinteiseen polynesialaiseen tatau sanastoon integroidut havaijilaiset he'e -viittaukset) tulisi tietää, mihin he viittaavat. Lars Krutakin Alkuperäiskansojen tatuointiperinteet (Princeton University Press, 2025) ja hänen aikaisempi etnografinen työnsä polynesialaisesta tatau käytännöstä tarjoavat pääasiallisen modernin tieteellisen käsittelyn. Rehellinen käytäntö on neuvotella polynesialaisten harjoittajien kanssa, jotka työskentelevät perinteensä mukaisesti, ja kysyä, onko tietty ikonografia sopiva ei-polynesialaisille käyttäjille.

Japanilainen irezumi tako avoin perinnöllisten harjoittajien protokollien mukaisesti. Kuten lohikäärme- ja koi-Pocket Guide -sivuilla mainitaan, japanilainen irezumi-perinne on yleensä avoin ei-japanilaisille asiakkaille, mutta se toimii perinnöllisen harjoittajan auktoriteetin alaisuudessa. Horiyoshi III on kouluttanut ei-japanilaisia oppilaita, mukaan lukien Horikitsune (Alex Reinke), joka suoritti seitsemäntoistavuotisen satelliittioppisopimuksen Yokohaman linjassa. Länsimainen asiakas, joka saa klassista japanilaista horimono tako -työtä Horiyoshi III -linjan harjoittajalta (Horitaka, Horitomo, Filip Leu, muut), osallistuu perinteeseen sen sijaan, että omisi sitä. Länsimainen asiakas, joka saa klassista japanilaistyylistä tako-työtä harjoittajalta, joka on koulutettu irezumi-linjan ulkopuolella, osallistuu japanilaisvaikutteiseen länsimaiseen tatuointirekisteriin, joka on rakenteellisesti erillinen, mutta ei luonnostaan omiva.

Hokusai-viittaus on avointa taidehistoriallista. Vuoden 1814 "Tako to Ama" -puupiirros on yli 200-vuotias julkinen Edo-kauden teos, jota on laajalti toistettu ja sovitettu länsimaisissa taidehistoriallisissa, eroottisen taiteen ja tatuointialan julkaisuissa 1800-luvun lopulta lähtien. Kuvan sovittaminen tatuointisommitelmaksi on tunnustettu nykyajan rekisteri, joka hyödyntää laajempaa japonismin omaksumista Edo-kauden visuaalisen materiaalin käyttöön. Kuvan eroottinen shunga-rekisteri voi kantaa nykyaikaisia huomioita julkisesta näkyvyydestä, työpaikkakontekstista ja suostumuksesta esittelyssä, mutta ei kanna omimishuolia, joita polynesialaiset tai aktiiviset uskonnolliset perinteet kantavat.

Geneerinen nykyaikainen mustekala on avoin. Nykyaikainen realismimustekala, biomekaaninen Lovecraft-vaikutteinen selkäsarvinen, amerikkalainen perinteinen merimieskraken, mustetyö-mandalaan integroitu mustekala ja laajempi nykyaikainen kuvituksellinen mustekala ovat avoimia länsimaisia tatuointirekistereitä ilman merkittäviä omimishuolia. Ei-länsimainen henkilö, joka saa jonkin näistä suunnitelmista, ei omisi; työskentelevä tatuoija, joka soveltaa jotakin näistä suunnitelmista, ei vaadi pyhää auktoriteettia.

Kuuluisat mustekalatuonti-yhteydet

  • Norman "Sailor Jerry" Collinsin (1911 - 1973) piti Hotel Streetin liikettään Honolulussa 1930-luvun puolivälistä loppupuolelle kuolemaansa asti ja tuotti ikonista amerikkalaista perinteistä mustekala- ja merihirviöflashia merimiesasiakkaille, jotka koostuivat pääasiassa Pearl Harborin kautta kulkevista Yhdysvaltain laivaston henkilöstöstä. Hänen merihirviönsä sijoittuvat laajempaan amerikkalaiseen perinteiseen merimies sanastoon, joka vakiintui noin vuosina 1900 - 1950. Sailor Jerry -brändi (William Grant and Sons, vuodesta 2008) jatkaa hänen meriaiheisten kuvioidensa lisensointia.
  • Horiyoshi III (Yoshihito Nakano), syntynyt 9. maaliskuuta 1946 Shimadassa, Shizuokan prefektuurissa, nimitetty kolmannen sukupolven Horiyoshiksi vuonna 1971 Shodai Horiyoshin (Yoshitsugu Muramatsu) toimesta, pitää Yokohama-studiotaan. Yokohaman tatuointimuseo (Bunshin Tattoo Museum, perustettu 2000) on hänen sukulinjansa pääasiallinen nykyajan institutionaalinen ankkuri. Horiyoshi III:n julkaistuihin piirroskirjoihin kuuluu perustavanlaatuinen Hardy Marks Japanin tatuointimallit (1989/1990) ja hänen 108 Suikoden sankaria osio (Nihonshuppansha, n. 2009 - 2010), jotka molemmat sisältävät vesieläinaiheisia sommitelmia laajemman klassisen irezumi-sanaston sisällä.
  • Utagawa Kuniyoshi (1797 - 1861), puupiirrostaiteilija, jonka vuosien 1827 - 1830 Suikoden-sarja on klassisen japanilaisen tatuointityön ikonografinen alusta, tuotti useita puupiirroksia vesitaistelusommitelmilla, mukaan lukien mustekuvia. Hänen puupiirroksiaan on nykyään esillä suurissa museokokoelmissa (Museum of Fine Arts, Boston; British Museum; Brooklyn Museum) ja Hardy Marksin uusintapainoksissa.
  • Katsushika Hokusai (1760 - 1849), ukiyo-e puupiirrostaiteilija, jonka vuoden 1814 shunga-teos "Tako to Ama" ("Kalastajan vaimon uni") on kanoninen visuaalinen viite "mustekala ja nainen" -sommitelmiin nykyajan tatuointityössä. Hänen laajempi tuotantonsa sisältää Kolmekymmentäkuusi näkymää Fuji-vuorelle sarjan (n. 1830 - 1832), Manga luonnoskirjat (1814 - 1878) ja laajan muun puupiirrostuotannon. "Tako to Ama" -puupiirros on esillä suurissa museokokoelmissa, mukaan lukien British Museum ja Metropolitan Museum of Art, sekä tieteellisissä ja eroottisen taiteen historian julkaisuissa.
  • State Grace Tattoo, San José Japantown (Horitaka / Takahiro Kitamura ja Horitomo / Kazuaki Kitamura, molemmat Horiyoshi III:n entisiä oppilaita) on nykyajan Yokohaman sukulinjan pääasiallinen amerikkalainen institutionaalinen ankkuri ja sisältää tako-sommitelmia laajempaan irezumi-tuotantoonsa.
  • Leu Familyn Family Iron (Filip Leu ja perhe, Sveitsi) on nykyajan klassisen japanilaistyylisen työn pääasiallinen eurooppalainen institutionaalinen ankkuri, jolla on ollut laaja ja jatkuva vaihto Horiyoshi III:n kanssa 1980-luvulta lähtien, mukaan lukien tako-sommitelmat.
  • Laajempi nykyajan korkean realismin merieläintatuointikohortti tuottaa ikonista fotorealistista mustekalatyötä 2000-luvun jälkeisessä amerikkalaisessa ammattistudioperinteessä. Realismikanava on edelleen pääasiallinen nykyajan rekisteri mustekalatyölle.
  • Charlie Wagnerin, , Cap Colemanin, Bert Grimmin ja Norman "Sailor Jerry" Collinsin toimesta. The Mariners' Museumissa oleva Colemanin kokoelman hankinta vuodelta 1936 on varhaisin dokumentoitu institutionaalinen viite., Paul Rogersin, ja Bert Grimm amerikkalaisissa perinteisissä Boweryn, Norfolkin, Salisburyn ja St. Louis / Long Beach Pike -liikkeissä tuotti satunnaisesti mustekala- ja kraken-flasheja laajempaan merihirviörekisteriin, joka on dokumentoitu Tattoo Archivessa (Winston-Salem).
  • H.P. Lovecraft (1890 - 1937), jonka vuoden 1928 novelli "Cthulhun kutsu" vakiinnutti pääjalkaisten hirviöestetiikan 1900-luvun populaarikulttuuriin ja vaikuttaa edelleen nykyajan biomekaaniseen ja kosmiseen kauhutatuointityöhön.
  • Erik Pontoppidan (1698 - 1764), Bergenin piispa, jonka vuoden 1752 Det første Forsøg paa Norges naturlige Historie on kraken-kansanperinteen pääasiallinen varhaismoderni kokoelma ja lähde, josta useimmat myöhemmät kraken-ikonografiat johdetaan.

Miten ajatella mustekalatatuoinnin hankkimista

Jos harkitset mustekalatatuointia, neljä hyödyllistä kehystävää kysymystä:

  1. Mistä perinteestä haluat ammentaa? Japanilainen irezumi tako (Horiyoshi III:n sukulinjan ja laajemman klassisen horimono-perinteen sisällä), Hokusain vuoden 1814 "Tako to Ama" shunga-viite (kanonisen Edo-kauden puupiirroksen taidehistoriallinen sovitus), merimieskraken (Pontoppidan-Lovecraft-kansanperinne suodatettuna amerikkalaisen perinteisen flashin läpi), polynesialainen he'e tai fe'e (elävä alkuperäiskansojen perinne, joka vaatii kulttuurista huomiota) ja nykyajan realismi, biomekaaniset tai mustatyörekisterit ovat eri perinteitä, joilla on erilainen historiallinen painoarvo. Klassinen japanilainen tako ja merimieskraken ovat syvimmät dokumentoidut länsimaiset tatuointiviitteet; Hokusai shunga -viite on ainoa tunnistettavin nykyajan visuaalinen ankkuri. Päätä, mihin rekisteriin olet astumassa ennen suunnittelukeskustelun alkua.
  1. Mitä kokoa ja sommitelmaa? Mustekalan kahdeksan lonkeron vartalo tekee siitä yhden sijoittelun joustavimmista motiiveista, koska lonkerot voidaan sommitella kietoutumaan minkä tahansa raajan ympärille tai seuraamaan mitä tahansa anatomista muotoa. Pieni kyynärvarren tai yksittäisen kuvan mustekala näyttää erilaiselta kuin kokovartalotatuointi, jonka lonkerot kiertyvät käsivarren ympärille, joka näyttää erilaiselta kuin selkätatuoinnin keskipiste, jonka lonkerot säteilevät olkapäille, joka näyttää erilaiselta kuin rintakehän ankkuri-ja-mustekala merimies-sommitelma. Sommittelullinen valinta on vähintään yhtä tärkeä kuin päätös hankkia mustekala ylipäätään.
  1. Mikä tyyli? Klassiset tebori horimono tako-sommitelmat ikääntyvät ja näyttävät erilaisilta kuin amerikkalainen perinteinen kraken-työ, joka näyttää erilaiselta kuin nykyajan realismi mustekala, joka näyttää erilaiselta kuin biomekaaniset Lovecraft-vaikutteiset kosmisen kauhun sommitelmat, jotka näyttävät erilaisilta kuin nykyajan mustatyö mandala-integroidut työt. Kunkin tyylin tekniset määritykset ovat todella erilaisia.
  1. Mikä taiteilija? Mustekalasommitelmat ovat teknisesti vaativia, koska lonkeroiden virtaus ja imukuppien yksityiskohdat vaativat tarkkaa sommittelua ja jatkuvaa teknistä toteutusta. Horiyoshi III:n sukulinjassa koulutetun tekijän (Horitaka, Horitomo, Filip Leu, muut) tekemä mustekala näyttää erilaiselta kuin saman mustekalan tekemä nykyajan merieläinrealismin erikoisasiantuntija tai amerikkalaisen perinteisen merimiesperinteen tekijä. Jos sukulinja on sinulle tärkeä, etsi kyseisen sukulinjan kouluttama tatuoija.

Työtä tekevä tatuoija voi käydä rehellisen keskustelun kanssasi kaikista neljästä. Mustekala on yksi sommittelullisesti rikkaimmista motiiveista missä tahansa tatuointiperinteessä; tekniset mallit sen ikääntymisen varmistamiseksi mittakaavassa ovat laajasti dokumentoituja lähdevirroissa.

  • Norman "Sailor Jerry" Collins, Hotel Streetin globalisti. 1900-luvun puolivälin tekijä, joka viimeisteli kanonisen amerikkalaisen perinteisen kraken- ja merihirviöflashin.
  • Horiyoshi III (Yoshihito Nakano). Kansainvälisesti parhaiten dokumentoitu elävä irezumi-mestari, jonka sukulinjaan kuuluu kanonisia tako-kokovartalotatuointeja.
  • Utagawa Kuniyoshi. Puupiirrostaiteilija, jonka vuosien 1827 - 1830 Suikoden-sarja on klassisen japanilaisen tatuointityön ikonografinen alusta ja sisältää vesitaistelusommitelmia.
  • Tebori-tekniikka. Perinteinen japanilainen käsintehty tekniikka, jolla klassiset irezumi tako-sommitelmat toteutetaan.
  • Irezumi, Perinne. Laajempi perinne, johon japanilainen tako kuuluu.
  • Merimies-tatuointiperinne. Cookin jälkeinen merenkulkijaperinne, joka tarjosi krakenin työväenmerimieslukemisen.
  • Lohikäärme tatuointihistoriassa. Laajempi klassinen irezumi merieläin-konteksti, mukaan lukien lohikäärmeen paikka samoissa vesi- ja taistelusommitelmissa.
  • Koi tatuointihistoriassa. Kanoninen japanilainen vesimotiivi, joka yhdistyy laajempaan tako-sanastoon irezumi kokovartalotatuointityössä.
  • Ankkuri tatuointihistoriassa. Kanoninen merimiespari mustekala- ja ankkurisommitelmalle; Heprealaiskirjeen 6:19 ja Kuninkaallisen laivaston lukeminen.
  • Laiva tatuointihistoriassa. Kanoninen merimies-yhdistelmä kraken-hyökkäävä-laiva-koostumukselle.

Lähteet

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Aikakauden flash-arkkikokoelmat, mukaan lukien Charlie Wagnerin, Cap Colemanin, Paul Rogersin, Bert Grimmin ja Sailor Jerryn merihirviö- ja mustekalasuunnitelmat. Pääasiallinen dokumenttikokoelma amerikkalaiselle perinteiselle merihirviörekisterille.
  • DeMello, Margo. Bodies / Inscription: Modern-tatuointiyhteisön kulttuurihistoria. Duke University Press, 2000. Pääasiallinen moderni tieteellinen käsittely merimies-tatuointiperinteestä, mukaan lukien standardoitu merieläin- ja merihirviömotiivisanasto, johon mustekala ja kraken kuuluvat.
  • Hardy, Don Ed. Käytä unelmasi: Elämäni tatuoinneissa (yhdessä Joel Selvinin kanssa). Thomas Dunne Books, 2013. Ensimmäisen persoonan kertomus 1970-luvun jälkeisestä amerikkalaisesta perinteestä ja japanilaisvaikutteisesta vesisanastosta, joka välittyi vuoden 1973 Gifun harjoittelun kautta.
  • Richie, Donald, ja Ian Buruma. Japanilainen tatuointi. Weatherhill, 1980. Standardi englanninkielinen hakuteos klassisesta japanilaisesta irezumista, mukaan lukien laajempi vesieläin- ja shunga-vaikutteinen sommittelusanasto, johon tako kuuluu.
  • Aristoteles. Historia Animalium (Tōn peri ta zōia historiōn, "Tutkimuksia eläimistä"), n. 350 eaa. Perustava tieteellinen käsittely pääjalkaisten anatomiasta ja käyttäytymisestä, mukaan lukien mustekala (polypoottinen. Loeb Classical Library -julkaisut tarjoavat standardin akateemisen kreikka-englanti rinnakkaistekstin.
  • Plinius vanhempi. Naturalis Historia, n. 77 jaa. Roomalaiskauden mustekalojen käsittely, perustuen Aristoteleen teoksiin. Loeb Classical Library -julkaisut tarjoavat standardin akateemisen latina-englanti rinnakkaistekstin.
  • Pontoppidan, Erik. Det første Forsøg paa Norges naturlige Historie ((The First Attempt at a Natural History of Norway)), kaksi osaa, 1752 - 1753. Pääasiallinen varhaismoderni kokoelma norjalaista hafgufa- ja kraken-merimieslore-perinnettä, käännetty englanniksi vuonna 1755 ja levinnyt 1700- ja 1800-lukujen akateemiseen ja populaariin luonnonhistoriaan liittyvään kirjallisuuteen.
  • Lovecraft, H.P. "Cthulhun kutsu." Outo Tales, helmikuu 1928. Pääasiallinen 1900-luvun yksittäiskuvavahvistus kefalopodimonsteri-estetiikalle ja perustavanlaatuinen viite laajemmalle Cthulhu Mythos -kosmisen kauhun visuaaliselle sanastolle.
  • Hokusai, Katsushika. "Tako to Ama" (蛸と海女, "Kalastajan vaimon uni"), 1814, puupiirros julkaistu osana kolmiosaisen shunga-kokoelman Kinoe ei Komatsu. Kanoninen visuaalinen viite "mustekala ja nainen" -kompositioille nykyajan tatuointityössä. Säilytetty suurissa museokokoelmissa, mukaan lukien British Museum ja Metropolitan Museum of Art.
  • Kuniyoshi, Utagawa. Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori ("Sotatarinoiden 108 sankaria, yksi kerrallaan"), 1827 - n. 1830. Kagaya Kichiemon, kustantaja. Ikonografinen alusta monelle klassiselle japanilaiselle tatuointityölle, mukaan lukien vesitaistelukompositiot, joihin viitataan myöhemmässä tako-tatuointityössä. Säilytetty Museum of Fine Arts (Boston), British Museum, Brooklyn Museum ja muissa suurissa kokoelmissa.
  • Hardy Marks Publications. Horiyoshi III, Japanin tatuointimallit (1989/1990). Perustavanlaatuinen englanninkielinen Horiyoshi III -piirroskirja, joka sisältää vesieläinkompositioita.
  • Hardy Marks Publications. Tatuoinnin aika, viisi osaa, 1982 - 1991. Pääasiallinen American Tattoo Renaissance -aikakauslehti; useita horimono-keskeisiä artikkeleita koko julkaisusarjan aikana.
  • Horiyoshi III. 108 Suikodenin sankarit. Nihonshuppansha, n. 2009 - 2010. Pääasiallinen Horiyoshi III -piirroskirja Suikoden-sankareista; sisältää vesieläinkuvastoa, joka viittaa Kuniyoshin alustaan.
  • Pompeijin merieläinmosaiikki. Faunuksen talo, Pompeiji (säilynyt Vesuviuksen purkauksessa 79 jaa.), säilytetty Napolin kansallisessa arkeologisessa museossa. Pääasiallinen klassinen Välimeren visuaalinen viite antiikin Kreikan ja Rooman perinteiden dokumentaariseen mustekalojen ikonografiaan.
  • Krutak, Lars. Alkuperäiskansojen tatuointiperinteet. Princeton University Press, 2025. Monikansallinen dokumentaatio, mukaan lukien keskustelu Polynesian he'e, fe'e ja te wheke -mustekalaperinteistä Tyynenmeren saarten kosmologioissa ja nykyaikaisessa tatau käytännön kautta.
  • Library of Congress, Detroit Publishing Co. kokoelma. Bowery-aikakauden kabinettikorttivalokuvat, jotka dokumentoivat merimies tatuointikompositioita, mukaan lukien merihirviö- ja vesiaiheista kuvastoa, 1880-luvulta 1910-luvulle.
  • Parry, Albert. Tatuointi: Yhdysvaltojen alkuperäiskansojen harjoittaman oudon taiteen salaisuudet. Simon and Schuster, 1933; uudelleenjulkaistu Dover, 1971. Aikakauden dokumentaatio amerikkalaisesta työväenluokan tatuointikäytännöstä, mukaan lukien merimies-sanaston työn kattavuus.
  • Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Cap Colemanin flash-kokoelma, hankittu 1936. Varhaisin dokumentoitu institutionaalinen hankinta amerikkalaisesta tatuointi-flashista, mukaan lukien aikakauden merieläinsuunnitelmat.

Toimituksellinen

Tutkinut ja kirjoittanut John J. Mayo III, Toimittaja, Tattoo History Atlas. Tämä sivu heijastaa nykyistä kaanonia yllä olevasta Viimeksi tarkistettu päivämäärästä ja sitä päivitetään neljännesvuosittain.

Löysitkö virheen tai onko sinulla lähdettä lisättäväksi? Lähetä arkistoon. Hyväksytyt panokset ansaitsevat Archive XP:tä ja nimellistä tunnustusta (opt-in).