Tyylisivu: /tyylit/japanilainen-irezumi

Japanilainen irezumi, tatuointityylinä, on suuren mittakaavan kuva perinne, jonka sanasto kodifioitiin Edo-kaudella (1603 - 1868) ja joka perustuu yhtenäiseen sommittelujärjestelmään nimeltä horimono. Tyyli kohtelee kehoa yhtenä jatkuvana kankaana: pääaihe, joka on otettu mytologiasta, uskonnosta ja puupiirroskaanonista, asetettuna virtaaviin taustoihin tuulta, vettä ja pilviä, rajattuna tarkoituksellisesti tatuoimattomalla iholla. Sen motiivisanasto vakiintui suurelta osin Utagawa KuniyoshiSuikoden-tulostussarja 1827 - 1830. Sen tekniikka on tebori, hand-poke -menetelmä, joka on nykyään yleensä hybridisoituna koneen ääriviivojen kanssa, rekisteri, jonka formalisoi Horiyoshi III 1990-luvun lopulla. Tämä sivu käsittelee irezumia tyylinä; rikollisliiton ulottuvuus käsitellään erikseen kohdassa Yakuza ja irezumi.

Mikä on Japanese irezumi?

Japanese irezumi on Japan:n perinteinen kuvallinen tatuointityyli, joka on rakennettu kehon mittakaavan sommittelujärjestelmään, joka tunnetaan nimellä horimono. Täysi irezumi-teos on suunniteltu yhdeksi kuvioksi, joka kulkee selän, rinnan, käsivarsien ja reisien poikki ja joka on järjestetty pääaiheen, kuten lohikäärmeen, tiikerin, koin, feeniksin tai legendaarisen sankarin ympärille, jota ympäröivät vuodenaikojen ja tunnelmalliset elementit sekä tarkoituksella tatuoimaton iho. Se erottuu useimmista muista tatuointityyleistä siitä, kuinka tiiviisti se kehittyi vuoropuhelussa kodifioidun kuvataideperinteen, Edo-kauden puupalikkaprinttien kanssa.

Mistä irezumi tuli?

Irezumin koristeellinen muoto kukkii Edo-kaudella (1603 - 1868) käsityöläis- ja työväenväestössä. Sen visuaalisen sanaston ratkaiseva tapahtuma oli Chinese-romaanin Water Margin vastaanotto ja erityisesti Utagawa Kuniyoshi108-sankareista valmistettu puupalikkakuvioinen sarja, joka on tuotettu 1827:sta 1830:ään, ja joka kuvasi lainsuojattomia sankareita taidokkain tatuoinnein peitettynä. Tatuoijat piirsivät suunnittelusanaston suoraan näistä printeista. The Meiji-hallitus kielsi tatuoinnin 1872:ssä, ajamisen maan alle, ja kielto poistettiin Allied Occupation:n 1948:ssa.

Mitä eroa teborilla ja kone irezumilla on?

Tebori on käsityöntötekniikka: kädensija, jossa on neulakimppu, työnnetään ihoon käsin rytmisillä lisäyksillä, mikä tuottaa perinteisiä palkintoja varjostavan tasaisen gradientin. Machine irezumi käyttää sähköistä tatuointikonetta. Nykyaikaisessa rekisterissä nämä kaksi yhdistetään yleensä: Horiyoshi III otettiin käyttöön koneen ääriviivat 1990-luvun lopulla säilyttäen samalla varjostuksen ja värin teborissa, ja koneen ääriviivat ja tebori-varjostushybridi on nyt vakiotyöskentelytapa. Pure tebori selviää, mutta on perääntymässä.

Mitä irezumi-kuvat tarkoittavat?

Irezumi-aiheilla on dokumentoitu symbolinen merkitys puhtaasti koristeellisen toiminnan sijaan. Kolmikynninen Japanese-lohikäärme on vesijumala, joka symboloi viisautta ja voimaa; tiikeri on tuulen jumaluus ja suojelija; the koi signaloi sinnikkyyttä ja muutosta Dragon-portin legendan kautta; Phoenix merkitsee uudistumista ja rauhanaikaa; the pioni viestii vaurautta; the kirsikankukka merkitsee pysyvyyttä; ja hannya naamio kuvaa naista, joka kateudesta on muuttunut demoniksi.

Onko Japanese-style ruusu oikea irezumi?

Ei. Ruusu ei ole osa klassista horimono-sanastoa, joka keskittyy pioneihin, krysanteemiin, kirsikankukkiin, lootukseen ja muuhun Japan-spesifiseen kasvistoon. Kun ruusut näkyvät Japanese-style-tatuointityössä, ne ovat 1900-luvun Western-tuonti. Work, joka sekoittaa nämä rekisterit, kuvataan parhaiten Japanese-influenced Western-tatuoinniksi eikä varsinaiseksi irezumiksi.

Ketkä ovat tärkeimmät irezumitaiteilijat?

Kansainvälisesti dokumentoitu mestarilinja kulkee Yokohama-talon läpi Horiyoshi III (Yoshihito Nakano, syntynyt 1946), dokumentoiduin elävä irezumin mestari ja hänen oppipojansa, mukaan lukien Horitomo (Kazuaki Kitamura, syntynyt 1971). Sen talon ensimmäisen sukupolven isäntä oli Shodai Horiyoshi. Tyylin The Western-kanava kulki läpi Norman "Sailor Jerry" Collins ja Don Ed Hardyn.

Horimono järjestelmä

Irezumi:a hallitsee sävellyskielioppi nimeltä horimono, joka antaa rakenteelliset roolit suunnittelun osille. Shudai on teoksen pääaihe, hallitseva aihe. Keshoubori on joukko toisiaan täydentäviä elementtejä, vuodenaikojen kukkia ja tunnelmallisia yksityiskohtia, jotka kehystävät pääaiheen ja luovat vuodenajan ja tunnelman. Mikiri on reunus, reuna, jossa tatuointi kohtaa paljaan ihon, jätetty tarkoituksella tatuoimatta ja muotoiltu määrittelemään koostumusta. Näiden elementtien välissä kulkevat taustakentät tuulipalkit, sormiaalto, vesi, pilvet ja kivi, jotka yhdistävät erilliset aiheet yhdeksi vartalomittakaavaksi kuvioksi.

Tämä on body-logiikka, joka erottaa irezumin tyyleistä, jotka käsittelevät jokaista tatuointia itsenäisenä yksikkönä. Täyspuku on suunniteltu yhdeksi koostumukseksi, jossa selkäosa on keskikenttä ja rintapaneelit, hihat ja reisien pidennykset suunnitellaan yhdessä, usein vuosia etukäteen ja toteutetaan useiden istuntojen aikana. Tuloksena on yhtenäinen kuva erillisten mallien kokoelman sijaan.

Motiivisanaston toimitti Edo-period-painokulttuuri. Utagawa KuniyoshiSuikoden-sarja antoi perinteelle sen kanoniset sankarit ja tavan kuvata heidät tatuoituina; Katsushika Hokusai ja laajempi ukiyo-e-maailma toimitti lohikäärmeitä, aaltoja ja jumalia. Koska tatuoija ja asiakas jakoivat tämän kuvallisen viittauksen, irezumi kehitti täydellisemmin teoretisoidun ikonografian kuin lähes mikään muu tatuointiperinne, jonka motiiveilla oli buddhalaisuudesta, kungfutselaisuudesta ja šintolaisuudesta peräisin olevia kerrostettuja merkityksiä.

Tebori, perinteen käsi

Irezumin tekninen allekirjoitus on tebori, kirjaimellisesti "käsin veistämällä". Työkalu on nomi, puinen tai metallinen kahva, joka on sidottu työpäästä neulanipulla, joka on sidottu sauvaan silkkilangalla. Mestari polvistuu tai istuu makuuasennossa olevan asiakkaan viereen, tukee työskentelevää kättä asiakkaan vartalolle ja ohjaa jokaista työntöä pois-käden rytmin mukaan. On olemassa kaksi pääasiallista vetorekisteriä: suji-bori, ääriviivat, ja bokashi-bori, varjostus-poking, jota käytetään perinteen tunnetuissa sileissä sävygradienteissa.

Tebori ei ole vain hitaampi tapa saavuttaa sama tulos kuin koneella. Se tuottaa selkeän musteen diffuusiokäyttäytymisen matalamman syöttökulmansa, selkeän äänen ja tuntorytmin sekä päälaitteen ja asiakkaan välisen eron vuoksi. Askartelu jakaa verbin horu, "veistää" Edo-period-puupalikkaveistokillan kanssa, ja teborin ruumiillinen käsityö on todellisessa mielessä tuon laajemman kaivertamisen eetoksen laajentamista iholle.

Moderni hybridirekisteri, koneen ääriviivat teborivarjostuksella, on virallistanut Horiyoshi III 1990-luvun lopulla ja on nyt de facto standardi Yokohama-radalla ja sen jälkeen. Syy, miksi tekniikan erottelulla on edelleen merkitystä tyylille sen sijaan, että se olisi pelkkä historiallinen alaviite, on se, että bokashi-varjostus ja sen sisältämä master-client -lähetys ovat osa sitä, mikä saa kappaleen luettavaksi irezumina eikä Japanese-influenced-konetyönä.

Edo-kaudelta maailmaan

Irezumi oli tukahdutettu suurimman osan nykyajasta. The Meiji-hallitus kielsi sen 1872:ssä osana laajempaa modernisointi- ja itseesittelyohjelmaa, ja käytäntö jatkui maan alla, kun Japanese-mestarit tatuoivat ulkomaisia ​​asiakkaita. Kielto purettiin 1948:ssa Allied Occupation:lla. 1900-luvun jälkipuoliskolla tyylillä oli kotimainen assosiaatio yakuzaan, joka piti sen sosiaalisesti marginaalina Japan:ssä, jännitys ulottui aina 2020 Japanese Supreme Court -päätökseen asti Taiki Masuda-tapauksessa, joka suojeli tatuointia taiteellisena käytäntönä.

Tyyli levisi globaaliksi kahden kanavan kautta. Ensimmäinen oli valokuvaus ja toimituksellinen: hakuteokset, kuten Donald Richie ja Ian Buruma:n The Japanese Tattoo (1980) ja Sandi Fellmanin The Japanese Tattoo (1986), tuovat teoksen Western-yleisön eteen. Toinen oli harjoittajien vaihto, joka kulki Norman "Sailor Jerry" Collins ja Don Ed Hardyn, jonka kirjeenvaihto ja matka Japan:aan avasivat pääasiallisen Western-kanavan irezumi-tekniikalle ja ikonografialle. Hardy ja Horiyoshi III julkaisi yhdessä Japan:n Tattoo Designs:n 1989:ssa, Horiyoshi III's:n kansainvälisen näkyvyyden siemen, ja Horitomo myöhemmin kantoi Yokohama-perinteen United States:lle työskennellen San Joséssa 2007:sta ja esiintyen Japanese American National Museum:n Perseverance-näyttelyssä 2014:ssä.

Määrittelevät ominaisuudet

  • Body-asteikon koostumus. Kokonainen pala on yksi yhtenäinen kuvio selässä, rinnassa, käsivarsissa ja reisissä, ei kokoelma erillisiä tatuointeja.
  • Horimono kielioppi. Pääaihe (shudai), täydentävät kausiluonteiset elementit (keshoubori) ja tarkoituksella jätetty tatuoimaton raja (mikiri).
  • Virtaavat taustakentät. Tuulipalkit, sormiaallot, vesi, pilvet ja kivi yhdistävät sommitelman.
  • Symbolisesti ladatut aiheet. Lohikäärmeet, tiikerit, koi, feeniks-linnut, jumaluudet ja naamiot kantavat dokumentoituja kulttuurisia merkityksiä.
  • Tebori-tekniikka. Käsin pistettävä, nyt yleensä koneääriviivoilla yhdistettynä, tuottaen sileän bokashi-liukuvärjäyksen.
  • Koodattu kuvallinen lähde. Sanasto polveutuu Edo-kauden puupiirroksista.

Keskeiset henkilöt ja päivämäärät

  • Utagawa Kuniyoshi (1797 - 1861). Ukiyo-e-taiteilija, jonka Suikoden-sarja vuosilta 1827 - 1830 loi kanonisen aiheiden sanaston, josta tyyli ammentaa.
  • Shodai Horiyoshi (Yoshitsugu Muramatsu). Yokohaman Horiyoshi-linjan ensimmäisen sukupolven mestari.
  • Horiyoshi III (Yoshihito Nakano, s. 1946). Kansainvälisesti dokumentoiduin elävä irezumi-mestari; Yokohaman Tatuointimuseon (2000) perustaja; koneääriviivan ja tebori-varjostuksen hybridin formalisoija 1990-luvun lopulla.
  • Horitomo (Kazuaki Kitamura, s. 1971). Horiyoshi III:n oppilas, joka otti Hori-nimen toukokuussa 2001 ja vei linjan Yhdysvaltoihin vuodesta 2007 alkaen; Monmon Cats -projektin alkuunpanija.

Merkitys

Irezumi on yksi täysin teoreettisimmista koristeluohjelmista missään tatuointiperinteessä. Koska se kehittyi vuorovaikutuksessa koodatun taideteollisuuden (ukiyo-e), kirjallisuuden (Water Margin ja kabuki) ja filosofisen perinteen (buddhalaisuus, kungfutselaisuus, shintolaisuus) kanssa, sen aiheet kantavat dokumentoitavia kerroksellisia merkityksiä pelkkien esteettisten sijaan. Sen kokovartalotatuoinnin logiikka ja tebori-tekniikka ovat muokanneet tatuointia maailmanlaajuisesti: suurin osa länsimaisesta "japanilaistyylisestä" työstä polveutuu horimono-konventioista, vaihtelevalla uskollisuudella alkuperäiselle symboliselle kehykselle. Irezumin ymmärtäminen tyylinä tarkoittaa sekä kieliopin ymmärtämistä, joka järjestää kehon, että käsitekniikan ymmärtämistä, jonka kanssa kielioppi kehittyi.

Ristiinviittaukset

Lähteet

  • Richie, Donald, ja Ian Buruma. Japanilainen tatuointi. Weatherhill, 1980.
  • Van Gulik, Willem R. Irezumi: Dermatografian malli Japanissa. Brill, 1982.
  • Fellman, Sandi. Japanilainen tatuointi. Abbeville, 1986
  • Horiyoshi III ja Don Ed Hardy. Japanin tatuointimallit. Hardy Marks Publications, 1989.
  • Kitamura, Takahiro (Horitaka). Tatuointi Japan:sta West:een: Horitaka Haastattelut Contemporary Artists. Schiffer, 2004.
  • Japanilaisen Amerikan kansallismuseo. Sinnikkyys: Japanilainen tatuointiperinne modernissa maailmassa. 2014.
  • Utagawa Kuniyoshi, puupiirrossarja Suikodenin 108 sankarista, 1827 - 1830.

Toimituksellinen

Tutkinut ja kirjoittanut John J. Mayo III, Toimittaja, Tattoo History Atlas. Tämä sivu heijastaa nykyistä kaanonia yllä olevasta Viimeksi tarkistettu päivämäärästä ja sitä päivitetään neljännesvuosittain.

Löysitkö virheen tai onko sinulla lähdettä lisättäväksi? Lähetä arkistoon. Hyväksytyt panokset ansaitsevat Archive XP:tä ja nimellistä tunnustusta (opt-in).