Alias / tunnetaan myös nimellä: Vesiväri; sivellinvedos.
Vesiväri on maalauksellinen tatuointityyli, joka jäljittelee vesivärimaalauksen ulkonäköä iholla: pehmeitä värikerroksia, leviämisiä, roiskeita, läiskiä ja näkyviä sivellinvetoja, usein vähän tai ei lainkaan kovaa mustaa ääriviivaa. Se tuli laajalti suosituksi 2000-luvun lopulla ja 2010-luvulla ja levisi nopeasti sosiaalisen median kautta. New Yorkissa asuva tatuoija ja kuvataiteilija Amanda Wachob on henkilö, jota useimmiten kiitetään lähestymistavan uraauurtamisesta ja suosion kasvattamisesta, vaikkakin häntä kuvataan parhaiten johtavana edelläkävijänä pikemminkin kuin trendin ainoana keksijänä, johon on osallistunut monia.
Mitä on vesiväritatuointi?
Vesiväritatuointi on maalauksellinen tyyli, joka jäljittelee vesivärimaalauksen ulkonäköä iholla käyttäen pehmeitä värikerroksia, leviämisiä, liukuvärejä, roiskeita ja ilmeikkäitä sivellinvetoja, usein vähän tai ei lainkaan kovaa mustaa ääriviivaa. Kuvaa määrittelee väri ja ele pikemminkin kuin viiva, joten lopputulos näyttää vesivärimaalaukselta pikemminkin kuin graafiselta tatuoinnilta.
Mistä vesiväritatuointi on peräisin?
Vesiväritatuointi tuli laajalti suosituksi 2000-luvun lopulla ja 2010-luvulla, leviten nopeasti sosiaalisen median kautta. Se liitetään vahvimmin New Yorkissa asuvaan tatuoijaan ja kuvataiteilijaan Amanda Wachobiin, jota kiitetään lähestymistavan uraauurtamisesta ja suosion kasvattamisesta tuomalla tatuointiin modernistinen, kuvataiteellinen maalauksellisuus. Se ymmärretään parhaiten trendinä, johon on osallistunut useita henkilöitä, pikemminkin kuin yhden henkilön keksintönä.
Miten vesiväritatuointi tunnistetaan?
Tunnistat vesiväritöitä niiden maalauksellisen, sulavan ulkonäön ja vähennetyn tai puuttuvan mustan ääriviivan perusteella. Etsi pehmeitä värikerroksia, värien leviämisiä, liukuvärejä, roiskeita ja läiskiä sekä vapaita sivellinvetoja, jotka ovat vesivärimaalauksen merkkejä perinteisen tatuoinnin vahvan viivan ja tasaisen värin sijaan. Paletti on yleensä kirkas, sekoittunut ja läpikuultavan näköinen.
Tyyli, joka hylkäsi ääriviivan
Vesiväritatuoinnin määrittävä teko on kieltäytyminen. Perinteinen tatuointi perustuu perustavanlaatuiseen sopimukseen: aloitetaan vahvalla mustalla ääriviivalla, täytetään se sitten kylläisellä värillä, työskennellen tummasta vaaleaan. Vesiväritöissä tämä hylätään. Usein musta ääriviiva jätetään kokonaan pois, antaen pehmeiden värikerrosten, liukuvärien, läiskien ja ilmeikkäiden sivellinvetojen määritellä kuvan, jotta lopputulos näyttää vesivärimaalaukselta pikemminkin kuin graafiselta tatuoinnilta.
Tuo yksittäinen päätös tuottaa koko estetiikan: sulavan, kevyen ja maalauksellisen, sekoittuneella läpikuultavalla värillä tasaisen kylläisten kenttien sijaan, ja taiteilijan eleellä, näkyvällä vedolla ja roiskeella, joka jää iholle sen sijaan, että se siistittäisiin viivan sisään. Se on vastakkainen vaisto kuin amerikkalaisessa perinteisessä tatuoinnissa, ja taas erilainen vaisto kuin realismi ja mustavalkoinen, joka jäljittelee valokuvamaista tarkkuutta pikemminkin kuin eleellistä abstraktiota.
Amanda Wachob ja tyylin nousu
Amanda Wachob, New Yorkissa asuva tatuoija ja kuvataiteilija, on nimi, joka liitetään johdonmukaisimmin tyylin nousuun. Häntä kiitetään modernistisen, kuvataiteellisen lähestymistavan tuomisesta tatuointiin, sisältäen sivellinvedot, värikerrokset ja maalipisaroiskuefektit, ja mustan reunuksen poistamisesta avatakseen työn pehmeämmälle, sekoittuneemmalle ulkonäölle. Hänen työnsä levisi laajasti 2000-luvun lopulla ja 2010-luvulle tyylin saavuttaessa valtavirran näkyvyyden, ja viittaus- ja näyttelylähteet kuvaavat häntä vesiväri-lähestymistavan uraauurtajaksi ja suosion kasvattajaksi.
Rehellinen kehystys, ja tämä sivu pitää siitä kiinni, on se, että Wachob on johtava dokumentoitu edelläkävijä laajemmalle trendille pikemminkin kuin sen ainoa keksijä. Vesiväritatuointia tulisi ymmärtää parhaiten liikkeenä, johon osallistuu useita henkilöitä ja joka vakiintui 2010-luvulla, sosiaalisen median vahvistamana, jossa sen maalauksellinen, valokuvauksellinen ulkonäkö toimi hyvin. Tässä ei esitetä yhden keksijän väitettä, koska asiakirjat eivät tue sitä.
Kestävyyskeskustelu, kerrottuna rehellisesti
Vesiväritatuointien kestävyys on keskustelluin aspekti, ja lähteet ovat aidosti eri mieltä. Tämä sivu esittää keskustelun sen sijaan, että ottaisi kantaa.
Yksi kanta on, että vesiväritatuoinnit haalistuvat tai sumentuvat nopeammin kuin perinteiset työt. Perustelu on tekninen: vahva musta ääriviiva ja tiivis väritys, jotka ankkuroivat perinteiset tatuoinnit ja pitävät niiden reunat terävinä vuosikymmeniä, ovat juuri niitä elementtejä, jotka vesiväritöissä jätetään pois. Jotkut alan ja kuluttajien julkaisujen kertomukset raportoivat lyhyempiä aikoja ennen havaittavaa haalistumista ja aikaisempia korjaustarpeita.
Toinen kanta on, että tyyli on vielä suhteellisen nuori, joten pitkäaikainen kestävyystieto on siksi rajallista, ja verkkokeskustelu on kiivasta juuri siksi, että todisteet eivät ole vielä ratkenneet. Tämä leiri myös uudelleenkehystää haalistumisen osaksi työn luonnetta pikemminkin kuin virheenä: vesiväritatuointia voidaan ymmärtää kauniina hetkenä ajassa, joka saa kehittyä kantajansa mukana.
Molemmat kannat esiintyvät kirjallisuudessa, ja minkä tahansa yksittäisen työn raportoitu kestävyys liitetään yleensä samoihin käsityömuuttujiin, jotka vaikuttavat mihin tahansa tatuointiin: taiteilijan taito ja väritys, suunnittelun kontrasti ja kylläisyys, kehon sijoitus ja pitkäaikainen aurinkosuoja. Johtopäätös ei ole, että vesiväritatuoinnit ovat tuomittuja haalistumaan, vaan että kestävyys on avoin, kiistanalainen kysymys, josta asiakkaan tulisi keskustella avoimesti taitavan taiteilijan kanssa.
Määrittelevät ominaisuudet
- Maalauksellinen jäljitelmä vesiväristä. Pehmeät värikerrokset, värien leviämiset, liukuvärit, roiskeet ja läiskät, jotka jäljittelevät vesivärimaalausta paperille.
- Vähennetty tai puuttuva musta ääriviiva. Usein ei kovaa mustaa reunusta; kuvaa määrittelee väri ja ele pikemminkin kuin viiva.
- Näkyvä sivellinvedon ele. Vapaat, sulavat, eleelliset vedot, jotka näyttävät maalivedoilta.
- Kevyt, sulava paletti. Kirkas, sekoittunut, läpikuultavan näköinen väri tasaisen kylläisten kenttien sijaan.
- Kuvataiteen rekisteri. Selvästi linjassa modernin maalauksen kanssa pikemminkin kuin flash- ja ääriviivaperinteen kanssa.
Keskeiset hahmot
- Amanda Wachob. New Yorkissa asuva tatuoija ja kuvataiteilija, henkilö, jota johdonmukaisimmin kiitetään vesiväri-lähestymistavan uraauurtamisesta ja suosion kasvattamisesta tuomalla moderni maalauksellinen tuntemus tatuointiin ja poistamalla musta ääriviiva. Kuvattu tässä edelläkävijäksi ja suosion kasvattajaksi, ei trendin ainoaksi keksijäksi.
(Yhtään muuta yksittäistä perustajaa ei ole dokumentoitu; tyyli on trendi, johon osallistuu useita henkilöitä ja joka vakiintui 2010-luvulla, eikä tässä keksitä lisäperustajien nimiä.)
Merkitys
Vesiväritatuointi on merkityksellinen, koska se kyseenalaisti tatuoinnin perustavanlaatuisimman konvention ja voitti yleisön tulokselle. Poistamalla mustan ääriviivan ja antamalla eleen ja värikerroksen kantaa kuvaa, se laajensi tatuoinnin ulkonäön mahdollisuuksia ja veti käsityön kohti kuvataiteen maalauksen kieltä. Sen avoin kysymys, kestävyys, on myös sen rehellinen rajoitus: koska se jättää pois juuri ne elementit, jotka tekevät perinteisestä työstä terävän ikääntyessään, sen kestävyys on aidosti kiistanalainen pikemminkin kuin ratkaistu, ja tuo keskustelu on osa tyylin tarinaa pikemminkin kuin sen alaviite.
Liittyvät merkinnät
- Amerikkalainen perinteinen tatuointityyli. Vahva ääriviivakonventio, jota vesiväritöitä määrittelee itsensä vastaan.
- Realismi ja mustavalkoinen. Toinen kuvataiteesta vaikutteita saanut rekisteri, joka jäljittelee valokuvamaista tarkkuutta pikemminkin kuin eleellistä abstraktiota.
- Illustratiivinen tatuointityyli. Laajempi maalauksellinen ja piirretty-iho-perhe, jonka vieressä vesiväri sijaitsee.
- Neo-traditional tatuointityyli. Perinteisen laajennettu paletti, kontrastina vesivärin ääriviivattomalle lähestymistavalle.
Lähteet
- MCA Denver. Näyttelymateriaalit Amanda Wachobista (edelläkävijäkehys, kuvataiteellinen lähestymistapa tatuointiin).
- Coveteur ja HuffPost. Amanda Wachobin profiilit, jotka dokumentoivat vesiväri-lähestymistavan, mustan reunuksen poistamisen ja hänen työnsä leviämisen 2000-luvun puolivälissä ja lopulla.
- Alan ja kuluttajien jälkihoitokirjallisuus, joka dokumentoi kestävyyskeskustelun: raportoidut haalistumisajat, "suunnittelultaan efemeerinen" vastakanta ja käsityömuuttujat (taiteilijan taito, väritys, kontrasti, sijoitus, aurinkosuoja), jotka hallitsevat haalistumista.
Toimituksellinen
Tutkinut ja kirjoittanut John J. Mayo III, Toimittaja, Tattoo History Atlas. Tämä sivu heijastaa nykyistä kaanonia yllä olevasta Viimeksi tarkistettu päivämäärästä ja sitä päivitetään neljännesvuosittain.
Löysitkö virheen tai onko sinulla lähdettä lisättäväksi? Lähetä arkistoon. Hyväksytyt panokset ansaitsevat Archive XP:tä ja nimellistä tunnustusta (opt-in).