| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Thomas Hooper |
| Type | Personne |
| Époque | Contemporain |
| Lieu | East Sussex, Angleterre |
| Date | 2008 CE |
| Style / Technique | contemporary blackwork, dotwork, and ornamental geometry |
| Connecté à | Into You London, Tomas Tomas, Nazareno Tubaro |
Note d’archive
Thomas Hooper est originaire de Hastings, East Sussex, et a appris à dessiner avant d'apprendre à tatouer. Selon son propre compte sur le site Hoopers Electric, il a commencé à tatouer en 2001 tout en étudiant le dessin à l'Institut d'Art et de Design de Londres. Certains profils publiés, The Creative Independent et iNKPPL parmi eux, datent le début à 2000. L'écart d'un an est rapporté, non résolu. Il a appris les bases du métier auprès de Jim MacAirt, l'homme avec qui il partagerait plus tard une exposition commune à la Fleet Gallery à Hastings. Après une courte période de tatouage chez Into You London, Hooper a quitté l'Angleterre pour les États-Unis. Les dates exactes chez Into You ne sont pas fixées dans le dossier public, et la base de données ne fait aucune revendication d'apprentissage ou de répertoire au-delà de cette courte période. À New York, il a travaillé chez Saved Tattoo à Brooklyn. De là, il a déménagé à Austin, Texas, et a travaillé chez Rock of Ages. Les déménagements sont documentés dans ses propres mots, bien que les dates précises pour chacun ne soient pas fixées. Il est depuis retourné dans l'East Sussex pour y vivre à plein temps, travaillant depuis son propre cabinet sous les noms de Hoopers Electric et Meditations in Atrament, et est documenté actif en 2026 selon son site actuel et son profil iNKPPL. Le travail lui-même est construit presque entièrement en noir. Hooper compose des images à partir de pointillisme dense, le registre du dotwork, superposant des lignes et des motifs répétés dans des structures ornementales et géométriques telles que des mandalas. Son profil iNKPPL classe ses domaines comme noir, ornemental et blackwork, et un profil Tattoodo décrit le même pointillisme, la géométrie et la cosmologie. La méthode est patiente et additive. Le ton et la forme proviennent de l'accumulation de marques plutôt que de remplissage solide ou de couleur. Ses influences déclarées se situent derrière les motifs. Il cite la nature et les formes naturelles, l'inconscient, les motifs mathématiques et géométriques, la cosmologie, l'illustration alchimique et scientifique ancienne, les gravures sur bois traditionnelles et l'imagerie religieuse orientale. Cette liste de lecture explique pourquoi ses feuilles ressemblent davantage à une plaque de graveur qu'à un mur de flash, et pourquoi la géométrie porte le poids que la couleur porte ailleurs. Hooper maintient également une pratique parallèle en dessin et design. En 2014, Mediafriends et Tattoo Life Productions ont publié Inward: The Art of Thomas Hooper, une monographie rassemblant plus de 120 dessins et peintures aux côtés d'esquisses et d'illustrations. Il a publié des livres de référence pour d'autres tatoueurs, des volumes de motifs, de lignes et de mandalas destinés au dotwork et au blackwork géométriques et ornementaux. Il a conçu des pochettes d'album et des mises en page pour Neurosis, Converge, Tombs et Doomriders, et a travaillé avec des entreprises sur des bijoux, des tissus et des vêtements. Sa place dans le tableau d'ensemble est en partie réglée et en partie laissée ouverte. Il est largement considéré comme l'une des figures de proue du mouvement moderne du blackwork, du dotwork et de l'ornemental. La base de données note qu'il est souvent regroupé avec Roxx, Xed LeHead, Tomas Tomas et Nazareno Tubaro, mais elle marque ce regroupement comme un niveau de tâche plutôt que vérifié par source primaire. Selon une interprétation, ils forment une seule cohorte ornementale. Sur le dossier, l'affirmation la plus sûre est qu'ils travaillent dans le même registre contemporain de tatouage noir, géométrique et ornemental, et que les livres de référence de Hooper ont contribué à définir les termes pour cela.