Le scorpion est l'un des motifs multiculturels de l'iconographie du tatouage occidental, superposant une lecture sacrée de l'Égypte ancienne (la déesse Selket / Serket, protectrice des morts, documentée sur le sanctuaire canope de Toutânkhamon vers 1323 av. J.-C.), une lecture mythologique gréco-romaine (la constellation du Scorpion du mythe d'Artémis et d'Orion, enregistrée chez Hésiode, dans les Phénomènes vers 270 av. J.-C., et dans l’ Histoire Naturelle vers 77 apr. J.-C.), une lecture astrologique (Scorpion, du 23 octobre au 21 novembre, descendant de l'astrologie babylonienne vers 1000 av. J.-C.), une lecture populaire mexicaine (l' alacran de Durango et de la culture de la chanson du nord du Mexique), et une lecture traditionnelle américaine stabilisée par Charlie Wagner à Chatham Square, Cap Coleman à Norfolk, Paul Rogers à Norfolk et Salisbury, Bert Grimm à St. Louis et sur le Long Beach Pike, et Norman "Sailor Jerry" Collins (1911 à 1973) dans sa boutique de Hotel Street, Honolulu. Danzig Baldaev dans son Encyclopédie du tatouage criminel russe (FUEL Publishing, 2003 à 2008) documente séparément les placements codés de scorpions dans les prisons de l'ère soviétique.

Que signifie un tatouage de scorpion ?

Un tatouage de scorpion est le plus souvent interprété comme un emblème défensif ou d'avertissement, avec des lectures secondaires fournies par la tradition choisie par le porteur. Le scorpion traditionnel américain symbolise la préparation prédatrice et le registre maritime de "danger" aux côtés de la paire poignard-serpent. Le alacran scorpion signale la survie dans le désert, l'identité régionale de Durango et la culture populaire mexicaine du Nord. Le scorpion du zodiaque Scorpion signale le signe du zodiaque (23 octobre au 21 novembre) et les associations astrologiques occidentales modernes d'intensité, de transformation, de mystère et de profondeur. Le scorpion égyptien de Selket signale une iconographie protectrice sacrée. La lecture est fournie par la tradition choisie et les éléments accompagnant la composition.

Que signifie un tatouage de Scorpion (astrologique) ?

Un tatouage de Scorpion signale le huitième signe du zodiaque occidental (23 octobre au 21 novembre), descendant d'une tradition qui remonte à l'astrologie babylonienne (vers 1000 av. J.-C.), aux systèmes astrologiques gréco-romains de la période hellénistique et à l'astrologie populaire occidentale moderne. Le Scorpion astrologique contemporain porte les associations d'intensité, de transformation, de mystère, de profondeur et de poids émotionnel du signe d'eau dans l'astrologie populaire occidentale moderne. Les tatouages d'anniversaire Scorpion sont l'une des recherches astrologiques les plus fréquentes en matière de tatouage, généralement représentés par un scorpion associé au glyphe Scorpion (♏), une date ou une bannière de naissance, la constellation du Scorpion ou une écriture de style sanskrit. La composition est ouverte et contemporaine ; elle ne s'inspire pas des traditions égyptiennes ou maritimes profondes discutées séparément sur cette page.

D'où vient le tatouage de scorpion ?

Le scorpion est entré dans l'iconographie du tatouage occidental par plusieurs courants convergents. La tradition égyptienne ancienne (Selket / Serket comme protectrice des morts, documentée depuis la période prédynastique vers 3000 av. J.-C. jusqu'à l'Égypte dynastique et survivant sur le sanctuaire canope de Toutânkhamon vers 1323 av. J.-C.) a fourni la couche protectrice sacrée. La tradition mythologique gréco-romaine (la constellation du Scorpion issue du mythe d'Artémis et d'Orion, documentée chez Hésiode, Aratus's Phénomènes vers 270 av. J.-C., et dans l’ Histoire Naturelle vers 77 apr. J.-C.) a fourni le cadre céleste. L'astrologie babylonienne et gréco-romaine a fourni la tradition des signes du zodiaque. La culture populaire mexicaine a fourni le registre alacran . La tradition du flash du Bowery américain a stabilisé le scorpion aux contours audacieux que la plupart des Américains reconnaissent entre environ 1900 et 1950, à travers Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm et Sailor Jerry Collins.

Que signifie un tatouage de scorpion égyptien (Selket) ?

Un tatouage de scorpion égyptien invoquant la déesse Selket (également orthographiée Serket, Serqet, Selqet) s'inspire d'une tradition protectrice sacrée de l'Égypte ancienne. Selket est la déesse scorpion égyptienne, protectrice des morts et gardienne du vase canope de Qebehsenuef (le fils d'Horus à tête de faucon qui contenait les entrailles du défunt). Elle est documentée dans l'iconographie des tombes depuis la période prédynastique (vers 3000 av. J.-C.) jusqu'à l'Égypte dynastique, et son image la plus reconnue se trouve sur le sanctuaire canope de Toutânkhamon (vers 1323 av. J.-C.), aujourd'hui au Musée égyptien du Caire, où elle apparaît comme l'une des quatre déesses protectrices (avec Isis, Nephtys et Neith) flanquant le sanctuaire, les bras tendus. Le tatouage de scorpion de style égyptien invoquant Selket est rare et nécessite une prise de conscience du contexte culturel ; l'iconographie est un matériel religieux sacré, pas une décoration générique.

Que signifie un tatouage de scorpion avec une bannière de nom ?

Un scorpion associé à une bannière de nom signale le plus souvent une dédicace d'anniversaire astrologique Scorpion, la personne nommée étant née dans la période Scorpion du 23 octobre au 21 novembre. La composition descend de la tradition de la bannière de panneau de petite amie du Bowery qui a produit les formats rose-et-bannière et cœur-et-bannière, appliqués au scorpion comme emblème d'astrologie personnelle. La composition peut également signaler une dédicace commémorative à un être cher Scorpion, une auto-dédicace pour l'anniversaire du porteur, ou une pièce de nom et motif de style chicano dans le vocabulaire plus large du fine-line de East LA. Les tatouages d'anniversaire Scorpion sont documentés comme l'une des catégories de tatouages astrologiques les plus recherchées dans le travail de tatouage contemporain.

Où devrais-je placer un tatouage de scorpion ?

Les placements courants comportent chacun des compromis visuels, traditionnels et de longévité différents. L'avant-bras est un placement traditionnel américain courant pour le scorpion autonome, le corps étant rendu horizontalement ou la queue courbant vers le haut le long de l'axe du membre. Le biceps et l'épaule accueillent des compositions de paires plus grandes, y compris des scorpions et des roses, des scorpions et des crânes, et des pièces désertiques de scorpions et de cactus. La poitrine et le dos accueillent des compositions complètes de Selket de style égyptien et de grands travaux réalistes. Le scorpion sur la main et les doigts est très visible mais s'estompe plus rapidement sur ces régions du corps. Le scorpion sur le cou porte un poids social (très visible et historiquement associé dans certaines sous-cultures carcérales russes à des placements codés). Les placements sur le mollet et la cuisse accueillent des travaux de fine-line chicano à plus grande échelle et des travaux contemporains de blackwork intégrés à des mandalas. Discutez du placement avec votre artiste ; la silhouette distinctive du scorpion a des implications techniques sur la façon dont le dessin se lit sur différents axes du corps.

Les courants du tatouage de scorpion

Le chemin du scorpion dans l'iconographie du tatouage occidental est passé par plusieurs courants convergents. Comprendre quel courant a fourni quelle signification aide à décortiquer pourquoi un seul motif d'arachnide peut porter la protection sacrée de l'Égypte ancienne, la mythologie céleste gréco-romaine, l'astrologie occidentale moderne, l'identité régionale populaire mexicaine, le flash traditionnel américain du Bowery, l'insigne d'unité militaire et la lecture codée des prisons russes, le tout à la fois.

Courant 1 : Selket / Serket de l'Égypte ancienne (déesse protectrice sacrée)

La couche iconographique la plus profonde documentée du scorpion dans la culture visuelle occidentale est la déesse égyptienne ancienne Selket (translittérations variantes : Serket, Serqet, Selqet, Selkis). Selket est la déesse scorpion égyptienne, protectrice des morts et l'une des quatre déesses canopes qui gardent les viscères des défunts tout au long du processus funéraire. Elle est associée dans le système canope à Qebehsenouef, le fils d'Horus à tête de faucon qui contenait les intestins, et se tient aux côtés d'Isis (protégeant Imseti et le foie), de Nephtys (protégeant Hapi et les poumons) et de Neith (protégeant Duamutef et l'estomac).

Selket est documentée dans l'iconographie des tombes égyptiennes depuis la période prédynastique (vers 3000 av. J.-C.) jusqu'à toute la séquence dynastique. Elle apparaît dans les Textes des Pyramides (Ancien Empire, vers 2400 à 2300 av. J.-C.), dans les Textes des Sarcophages (Moyen Empire, vers 2055 à 1650 av. J.-C.) et dans le Livre des Morts égyptien (Nouvel Empire et plus tard, à partir de 1550 av. J.-C.). Son image survivante la plus reconnue est la statue en bois doré du sanctuaire canope de Toutânkhamon (vers 1323 av. J.-C.), excavée par Howard Carter en 1922 dans la KV62 de la Vallée des Rois et maintenant exposée au Musée égyptien du Caire. La Selket de Toutânkhamon se tient les bras tendus, la tête tournée sur le côté, le scorpion posé sur sa couronne ; la composition est l'une des images les plus reproduites de l'iconographie funéraire égyptienne dans les publications modernes.

Le scorpion dans la tradition égyptienne était vénéré et craint simultanément. Le venin réel de l'arachnide représentait une menace réelle dans l'environnement égyptien (plusieurs espèces de scorpions égyptiens, dont Androctonus amoureuxi et Leiurus quinquestriatus sont médicalement significatifs), et la déesse Selket fonctionnait comme l'intermédiaire protectrice qui pouvait à la fois infliger et guérir la piqûre. Des textes médico-magiques, dont la Stèle de Metternich (Thirtième Dynastie, vers 380 à 343 av. J.-C.) enregistrent des incantations invoquant Selket contre l'empoisonnement par piqûre de scorpion, en particulier la protection de l'enfant Horus contre la piqûre d'un scorpion. La déesse combinait ainsi des fonctions de protection royale, de protection funéraire et de protection médicale à travers le système religieux égyptien.

La tradition égyptienne de Selket fournit la couche sacrée la plus profonde du poids iconographique du scorpion dans la culture occidentale. Les compositions de scorpions de style égyptien dans le travail de tatouage contemporain, en particulier celles qui invoquent explicitement Selket par la figure complète de la déesse, la composition du sanctuaire canope, ou l'arrangement du scorpion sur la tête, s'inspirent du matériel religieux sacré de l'Égypte ancienne. La lecture se situe parallèlement aux soins contextuels culturels plus larges discutés pour la page Pocket Guide des serpentsconcernant le traitement de Wadjet et de l'Uræus égyptiens.

Courant 2 : Constellation grecque-romaine du Scorpion et le mythe d'Artémis-Orion

La tradition mythologique gréco-romaine fournit le deuxième courant profond. La constellation Scorpion est l'une des 48 constellations cataloguées par Ptolémée dans l Almageste (vers 150 apr. J.-C.), et c'est l'une des plus anciennes constellations documentées dans la tradition astronomique occidentale, avec des antécédents dans l'astronomie babylonienne (le MUL.GIR.TABbabylonien, "le scorpion", documenté dans le compendium astronomique cunéiforme mésopotamien MUL.APIN, vers 1000 av. J.-C.).

Dans la mythologie grecque, le Scorpion trouve son origine dans le mythe d 'Artémis envoyant un scorpion géant pour tuer le chasseur Orion. Plusieurs versions existent. La version canonique place le scorpion punissant la vantardise d'Orion, qui prétendait pouvoir tuer toutes les bêtes de la terre : Gaïa (ou Artémis, selon la source) envoya le scorpion pour humilier le chasseur, le scorpion piqua mortellement Orion, et tous deux furent placés dans le ciel comme des constellations opposées dont le lever et le coucher s'éviteraient à jamais. Le mythe est référencé ou raconté chez Hésiode (VIIIe siècle av. J.-C.), chez Aratusdans son poème astronomique Phénomènes (vers 270 av. J.-C.), qui est la principale source hellénistique pour la mythologie des constellations, chez Ératosthènedans ses Catastérismes (IIIe siècle av. J.-C.), et chez Pline l'Anciendans ses Histoire Naturelle (vers 77 apr. J.-C.). L'association mythologique d'Orion et du Scorpion dans le ciel nocturne est un élément fondamental de la mythologie céleste occidentale et confère son poids narratif à la constellation.

La constellation du Scorpion est l'une des rares constellations occidentales dont la forme visuelle ressemble véritablement à son sujet : la courbe distinctive en forme de J des étoiles brillantes Antarès, Shaula et Lesath trace le corps et le dard du scorpion dans le ciel d'été austral. La composition est reconnaissable par les observateurs à l'œil nu dans l'hémisphère nord d'environ mai à août et est l'une des constellations les plus tatouées dans le registre contemporain des tatouages astrologiques.

Courant 3 : Scorpion astrologique (23 octobre au 21 novembre)

La tradition astrologique descend du système zodiacal babylonien (vers 1000 av. J.-C.) à travers la synthèse astrologique grecque hellénistique (compilée dans des œuvres telles que le Tétrabiblosde Ptolémée, vers 150 apr. J.-C.), en passant par la transmission astrologique islamique et européenne médiévale, jusqu'à l'astrologie populaire occidentale moderne qui a émergé aux XIXe et XXe siècles et a atteint une visibilité de masse par les colonnes d'horoscope des journaux du XXe siècle.

Scorpion est le huitième signe du zodiaque occidental, couvrant la période du 23 octobre au 21 novembre (avec de légères variations d'une année à l'autre dans les dates de transition précises). Le signe est classé comme un signe d'eau et un signe fixe dans les systèmes astrologiques occidentaux modernes. Son maître traditionnel est Mars ; son maître moderne (depuis la découverte de Pluton en 1930) est souvent donné comme Pluton dans les systèmes astrologiques modernes. L'astrologie populaire occidentale contemporaine associe le Scorpion à l'intensité, à la transformation, au mystère, à la profondeur, à la passion et au poids émotionnel du signe d'eau.

Le Scorpion astrologique est le registre contemporain dominant pour le scorpion. Les tatouages d'anniversaire Scorpion sont l'une des catégories de tatouages astrologiques les plus recherchées dans le travail de tatouage occidental moderne, aux côtés des lions du Lion, des béliers du Bélier, des taureaux du Taureau et des poissons des Poissons. La composition est généralement représentée par un scorpion associé au glyphe du zodiaque Scorpion (♏, un "M" stylisé avec une volute de queue barbelée), une date ou une bannière de naissance, la constellation du Scorpion rendue en dotwork ou en fine-line, les chiffres de la date d'anniversaire du porteur, ou une écriture de style sanskrit traduisant "Scorpion" ou la date de naissance du porteur.

Le scorpion astrologique contemporain est un vocabulaire commercial ouvert. Il ne s'inspire pas de la profonde tradition sacrée égyptienne de Selket, du registre du flash du Bowery maritime, ni de la lecture populaire mexicaine de l alacran . Un tatoueur professionnel peut produire un Scorpion astrologique dans les registres américain traditionnel, néo-traditionnel, chicano fine-line, réalisme contemporain ou blackwork contemporain, et le choix de la conception est généralement dicté par la préférence esthétique du porteur plutôt que par les couches iconographiques plus profondes discutées ailleurs sur cette page.

Courant 4 : Tradition populaire mexicaine (alacrán)

La tradition populaire mexicaine fournit un courant régional et culturel distinct. L alacran (espagnol pour "scorpion") est associé à l'environnement désertique, au danger et à la survie, et particulièrement à l'État mexicain de Durango, dont le surnom est "la terre du scorpion" (Terre d'Alacrán) et dont la capitale (également Durango) est familièrement connue pour sa population de scorpions. L alacran apparaît dans la culture populaire mexicaine ; le corrido "El Alacrán" et diverses chansons régionales du Nord du Mexique font référence au scorpion comme emblème du désert.

L alacran traverse la culture visuelle chicano mexicaine-américaine et apparaît dans le travail de tatouage chicano aux côtés d'autres motifs populaires et régionaux mexicains. La composition représente généralement le scorpion dans le contexte du désert, souvent associé au cactus, à l'aigle mexicain ou au drapeau régional, et signale le lien du porteur avec Durango, avec l'identité régionale du Nord du Mexique ou avec la lignée culturelle mexicaine-américaine plus large. Le traitement en fine-line chicano, descendant de la tradition de Good Time Charlie's Tattooland (fondée en 1975 à East Los Angeles par Charlie Cartwright et Jack Rudy, rejoints par Freddy Negrete en 1977), produit l alacran en style photoréaliste à aiguille unique en noir et gris, avec le corps et les pinces du scorpion rendus en ombrage fin en hachures croisées.

Le folk mexicain alacran se trouve aux côtés du Sacré-Cœur chicano, de la Vierge de Guadalupe, de la composition chapelet et roses, de l'iconographie lowrider et de l'aigle mexicain dans le vocabulaire plus large du tatouage chicano documenté dans Freddy Negreteles mémoires Smile Now, Cry Later : Guns, Gangs et tatouages (Seven Stories Press, 2016).

Courant 5 : Flash traditionnel américain du Bowery (à partir de 1900)

Le scorpion traditionnel américain au contour audacieux a été stabilisé par des praticiens travaillant entre environ 1900 et 1950. Les signatures techniques sont parallèles aux processus de stabilisation de la rose, de l'ancre, de l'hirondelle, de la dague et du crâne : contour noir audacieux, palette limitée à haute saturation, proportions standardisées optimisées pour un placement sur l'avant-bras, le biceps ou la poitrine, et un petit ensemble de variantes compositionnelles canoniques reproductibles dans tout le pays.

Charlie Wagner (né Karl Eduard Joseph Wiegner, 1875 à 1953) a dirigé le magasin de Chatham Square d'environ 1904 (s'y consolidant après la mort de Samuel O'Reilly en avril 1909) jusqu'à sa propre mort en 1953, et a distribué du flash dans tout le pays via son entreprise d'approvisionnement au 208 Bowery. Le scorpion n'est pas spécifiquement nommé dans les documents survivants de Wagner, contrairement à l'aigle, à l'ancre et à la rose, mais il s'inscrit dans le vocabulaire américain traditionnel que son magasin et son entreprise d'approvisionnement proposaient. Le Républicain quotidien de Springfield du 7 février 1933 (un Special Dispatch de New York City) a rapporté que les trois quarts des tatoueurs en activité dans les grands ports de la nation s'étaient formés auprès du "Prof" Wagner dans son magasin de Chatham Square, et que vingt mille marins portaient des dessins d'aigles déployés de sa création ; la presse de l'époque a rapporté cela comme une mesure de sa notoriété plutôt que comme un compte audité.

Cap Coleman (August Bernard Coleman, 15 octobre 1884 au 20 octobre 1973) a ouvert son magasin de Norfolk, Virginie, vers 1918. Le statut de Norfolk en tant que port majeur de l'US Navy plaçait Coleman à l'intersection de la culture des marins et de la tradition émergente du studio commercial américain. Le flash de Coleman a été acquis par le Mariners' Museum à Newport News, Virginie, en 1936 (la plus ancienne collection institutionnelle documentée de flash de tatouage américain) ; la présence spécifique du scorpion dans les fonds de 1936 ou dans le matériel d'archives Coleman adjacent est documentée dans les fonds plus larges du Tattoo Archive plutôt que de manière étroite dans l'acquisition de 1936.

Paul Rogers (Franklin Paul Rogers, 1905 à 1990), qui s'est formé auprès de Coleman à Norfolk entre 1945 et 1950 et a travaillé principalement à Salisbury, Caroline du Nord, a perpétué le vocabulaire de Norfolk et a cofondé la société d'approvisionnement en tatouage Spaulding and Rogers. Le Paul Rogers Tattoo Research Center à Winston-Salem détient la principale collection du Tattoo Archive de feuilles de flash traditionnelles américaines de l'époque de Wagner, Coleman, Rogers, Grimm et Sailor Jerry. Bert Grimm (né Edward Cecil Reardon, 1900 à 1985 ; le dossier biographique a un niveau de confiance MIXTE) a dirigé son magasin phare de St. Louis au 716 North Broadway à partir de 1928 et a repris le magasin de Long Beach Pike au 22 South Chestnut Place en 1952 ou 1954 (l'année est réellement contestée dans les sources survivantes), l'exploitant jusqu'à ce qu'il le vende à son apprenti Bob Shaw en 1969.

Norman "Sailor Jerry" Collins (né Norman Keith Collins, 14 janvier 1911 au 12 juin 1973) a tenu ses magasins de Hotel Street et 1033 Smith Street à Chinatown, Honolulu, du milieu à la fin des années 1930 jusqu'à sa mort, servant principalement le personnel de l'US Navy et de la Marine marchande passant par Pearl Harbor. L'archive documentée du flash de tatouage de Collins enregistre le plus souvent des hula girls, des étoiles nautiques, des hirondelles, des pin-up, des dragons, des aigles et la flore hawaïenne ; un scorpion dans son vocabulaire au contour audacieux et à palette limitée (affiné par sa correspondance sur l'irezumi japonais avec Kazuo Oguri, "Gifu Horihide") est cohérent avec la production plus large de Hotel Street publiée dans Sailor Jerry Tattoo Flash : Rise et Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), édité par Don Ed Hardy. La marque Sailor Jerry (un produit de spiritueux de William Grant and Sons depuis 2008) continue de licencier les dessins de flash de Collins pour le marketing.

En 1950, le scorpion traditionnel américain s'était stabilisé en un petit ensemble de compositions canoniques : le scorpion autonome (queue horizontale ou verticale courbée), le scorpion avec bannière (souvent une dédicace d'anniversaire Scorpion), le scorpion et rose (croisement folk mexicain), le scorpion et crâne (memento mori traditionnel américain), le scorpion et dague (prédateur et défensif), et le scorpion avec cactus (composition désertique mexicaine / du Sud-Ouest).

Courant 6 : Insignes d'unités militaires et de forces spéciales

Le scorpion apparaît sur plusieurs insignes d'unités militaires et mérite la même attention au contexte culturel que la page Pocket Guide de la dague applique aux dagues d'insignes d'unités. Les unités de Long Range Surveillance (LRS) de l'armée américaine ont utilisé l'imagerie du scorpion ; le 2e Régiment Étranger de Parachutistes ((2e REP) du French Foreign Legion porte un emblème de scorpion associé à l'histoire des opérations désertiques du régiment ; la tradition des opérations désertiques du SAS britannique a des associations avec le scorpion en tant qu'emblème de survie dans le désert. D'autres compositions de scorpion sur des insignes d'unités apparaissent dans diverses unités anglophones et européennes de forces spéciales, de reconnaissance et d'opérations désertiques.Les non-vétérans appliquant des compositions de scorpion d'insignes d'unités méritent la même prudence sociale que le traitement des dagues d'insignes d'unités dans la

page Pocket Guide de la dague . La pratique honnête est de savoir si la composition de scorpion choisie porte une référence institutionnelle spécifique et, si c'est le cas, d'être franc sur la relation du porteur avec l'institution nommée. Le scorpion traditionnel américain générique ou astrologique est libre ; un scorpion d'insigne d'unité documenté ne l'est pas.Stream 7: Significations codées de la sous-culture carcérale (criminelle russe et autres)

Courant 7 : Significations codées de la sous-culture carcérale (criminelle russe et autres)

Vorovskoy Mir , ou "Monde des voleurs") documenté dansl'encyclopédie en trois volumes de Danzig Baldaev Russian Criminal Tattoo Encyclopaedia(FUEL Publishing, 2003 à 2008), le scorpion fonctionne comme un marqueur codé plutôt qu'un motif décoratif. Le placement spécifique d'un tatouage de scorpion sur le corps code des informations spécifiques sur le statut du porteur dans la hiérarchie carcérale. Le placement du scorpion du côté droit code un ensemble de significations et le placement du côté gauche en code un autre dans le vocabulaire documenté par Baldaev ; les lectures précises varient avec les éléments accompagnateurs et le statut documenté du porteur. Encyclopédie du tatouage criminel russe Mexican Mafia

(La Eme), l'un des principaux gangs de prison du Sud-Ouest américain, utiliserait l'imagerie du scorpion dans certains contextes institutionnels, bien que la documentation de placements spécifiques de scorpions dans la culture visuelle de la Mexican Mafia soit moins complète que celle des archives russes du Vorovskoy Mir. Mafia mexicaine (La Eme), l'un des principaux gangs de prison du Sud-Ouest américain, utiliserait l'imagerie du scorpion dans certains contextes institutionnels, bien que la documentation des placements spécifiques de scorpions dans la culture visuelle de la Mafia mexicaine soit moins complète que celle de l'archive russe Vorovskoy Mir.

Le scorpion de prison russe est un marqueur codé, pas un motif décoratif. Le système est opaque aux étrangers par conception, et lire correctement un tatouage de scorpion de prison russe nécessite une familiarité avec le vocabulaire codé plus large documenté dans les archives de Baldaev. Appliquer une imagerie de prison codée sur un corps en dehors de la sous-culture est, au minimum, factuellement trompeur, et au sein même de la tradition Vorovskoy Mir, cela entraîne des conséquences sociales et physiques si le porteur est incapable de justifier sa revendication. Les tatoueurs professionnels devraient en savoir assez pour distinguer un scorpion décoratif traditionnel américain ou astrologique d'un placement de scorpion codé de la mafia russe ou mexicaine et pour interroger les clients sur leurs intentions.

Courant 8 : Blackwork, réalisme et néo-traditionnel contemporains

Trois modes contemporains ont façonné le motif du scorpion depuis les années 1990. Le travail de réalisme contemporain représente des espèces de scorpions spécifiques (le scorpion écorce Centruroides exilicauda du Sud-Ouest américain, le scorpion empereur Petinus imperator d'Afrique de l'Ouest, le Deathstalker égyptien Leiurus quinquestriatus, le scorpion géant poilu du désert Hadrurus arizonensis) avec une fidélité photoréaliste. Le blackwork contemporain réduit le scorpion à des compositions géométriques / linework / intégrées à des mandalas, souvent centrées dans des pièces de géométrie sacrée radiale. Le néo-traditionnel conserve le contour noir audacieux du traditionnel américain mais élargit la palette à dix ou douze couleurs avec des ombrages d'exosquelette dimensionnels. Les trois modes descendent du scorpion traditionnel américain stabilisé entre 1900 et 1950, même lorsque le traitement de surface ne ressemble en rien à cela.

Le scorpion dans le traditionnel américain

Le scorpion traditionnel américain est la version canonique de la lignée du tatouage américain du XXe siècle, et la plupart des travaux contemporains sur les scorpions en descendent directement, même lorsque le traitement de surface s'oriente vers le néo-traditionnel, le réalisme ou les registres du chicano fine-line. Les spécifications techniques sont stables dans la lignée de Wagner, Coleman, Rogers, Grimm et Sailor Jerry : contour noir audacieux, palette limitée (noir pour le corps et le contour, parfois du rouge, parfois du vert, parfois un accent jaune ou doré sur le dos ou le dard, parfois une touche de blanc sur les pinces), le scorpion représenté de dessus dans la posture héraldique classique avec les deux pinces étendues vers l'avant et la queue segmentée courbée sur le corps, se terminant par le dard barbelé, proportions standardisées optimisées pour un placement sur l'avant-bras, le biceps ou la poitrine.

Plusieurs variantes de composition sont documentées à travers la période traditionnelle américaine et restent en production active dans la plupart des boutiques traditionnelles américaines. Le scorpion noir uni est la version la plus simple, souvent appliquée comme une petite pièce sur l'avant-bras. Le scorpion avec bannière ajoute un rouleau horizontal sur le corps ou en dessous, portant généralement un nom, une date ou une devise (une bannière d'anniversaire du Scorpion avec le nom ou la date de naissance du porteur est la version contemporaine la plus courante). Le scorpion et la rose associent l'arachnide prédateur à la fleur canonique traditionnelle américaine dans la composition crossover du folklore mexicain. Le scorpion et le crâne ajoutent le registre memento mori à l'emblème prédateur. Le scorpion et le poignard associent l'arachnide à l'arme canonique traditionnelle américaine dans une composition prédateur et défensive.

Ce qui rend le scorpion traditionnel américain distinctif, ce sont les mêmes réponses techniques qui distinguent les autres motifs traditionnels américains : aplatissement délibéré de la couleur, audace du contour, lisibilité à grande échelle, durabilité sous des décennies de soleil et d'intempéries. Le scorpion sur l'avant-bras d'un marin en 1942 ressemble au même en 2026 car le design a été optimisé pour cette durabilité dès le départ.

Le scorpion dans le fine-line chicano (le registre de l'alacrán mexicain)

Le scorpion chicano fine-line descend de la tradition folklorique mexicaine alacran raffinée par la tradition du single-needle black-and-grey d'East Los Angeles. L'ancre institutionnelle est Good Time Charliedans ses Tattoolet, fondée en 1975 sur Whittier Boulevard à East Los Angeles par Charlie Cartwright et Jack Rudy, rejoints par Freddy Negrete en 1977 en tant que premier artiste tatoueur professionnel auto-identifié Chicano. Le magasin fut le premier studio professionnel américain explicitement engagé dans le travail black-and-grey single-needle fine-line, et son emplacement d'origine sur Whittier Boulevard, l'épine dorsale commerciale historiquement résonnante de la communauté Chicano d'East LA, a ancré le style dans une communauté de pratique spécifique.

Le scorpion chicano fine-line est entièrement rendu en dégradé black-and-grey sans couleur, avec l'exosquelette représenté en fines hachures pour suggérer les surfaces mates et brillantes de la chitine, les pinces individuellement rendues avec lumière et ombre, et la queue segmentée représentée avec une précision anatomique. La composition s'associe souvent au cactus, à l'aigle mexicain, à la Vierge de Guadalupe, aux chapelets, ou à la calligraphie place en Old English nommant une identité régionale ou familiale. La lignée va de Cartwright et Rudy chez Good Time Charlie's à l'embauche de Negrete en 1977, dans la tradition plus large du fine-line d'East Los Angeles documentée dans le mémoire de Negrete Smile Now, Cry Later (Seven Stories Press, 2016), et se poursuit à travers la transmission commerciale de Mister Cartoon à l'ère du hip-hop après 2000 et à travers Mark Mahoney's Shamrock Social Club à Hollywood, fondé en 2002, qui a institutionnalisé le travail fine-line pour célébrités qui est depuis devenu l'un des registres de tatouage américains contemporains les plus reconnus.

Le scorpion chicano fine-line appartient spécifiquement à la tradition visuelle mexicano-américaine qui passe par Good Time Charlie's et la lignée d'East LA. Appliquer l' alacran dans la composition chicano fine-line en dehors du contexte culturel mexicano-américain n'est pas de l'appropriation au sens strict (le scorpion comme motif est un vocabulaire commercial ouvert), mais l'héritage des praticiens nommés compte, et les compositions plus larges dans lesquelles le scorpion chicano s'insère généralement (rosaire et roses, Sacré-Cœur, Vierge de Guadalupe) appartiennent à cette tradition spécifique.

Le scorpion dans le travail de style égyptien (le registre Selket)

Le scorpion de style égyptien est un rare registre spécialisé et mérite la plus grande attention au contexte culturel de toutes les catégories stylistiques du scorpion. La composition représente généralement le scorpion dans un registre plat de couleur semblable à une thangka, rappelant la tradition égyptienne de peinture funéraire, intégrant parfois la figure entière de Selket (la déesse aux bras tendus et au scorpion perché sur sa couronne, d'après la composition du sanctuaire canope de Toutânkhamon), le disque solaire (dans les compositions invoquant la relation de Selket avec d'autres iconographies solaires égyptiennes), le cadre du sanctuaire canope (d'après la composition de Toutânkhamon), ou un texte accompagnant hiéroglyphique.

Le scorpion de style égyptien s'inspire du matériel religieux sacré de l'Égypte ancienne. Les compositions ne sont pas de la décoration générique. L'adaptation décorative de l'iconographie explicite de Selket (avec le scorpion sur une tête humaine, avec le disque solaire, avec la composition du sanctuaire canope de Toutânkhamon) doit savoir à quoi elle fait référence et doit engager l'iconographie avec la conscience du contexte culturel que la page Pocket Guide des serpentstraite de Wadjet et de l'Uræus égyptiens pour une iconographie sacrée égyptienne analogue. Le scorpion de style égyptien est différent d'un scorpion générique de la même manière que le serpent de style égyptien est différent d'un serpent générique : l'iconographie porte un poids religieux sacré, et son application sans ce contexte aplatit une profonde tradition culturelle en décoration de surface.

Le scorpion de style égyptien n'a pas d'équivalent stable dans le traditionnel américain ou le chicano fine-line. La composition est généralement rendue dans un registre spécialisé par des tatoueurs ayant des connaissances égyptologiques spécifiques ou par des clients ayant un lien documenté avec la tradition culturelle ou religieuse égyptienne. Les tatoueurs professionnels abordant le scorpion de style égyptien devraient engager l'iconographie avec le même soin qu'ils appliqueraient aux compositions explicites de Wadjet, d'Uræus ou d'Œil d'Horus.

Le scorpion dans le réalisme photographique contemporain

Le travail contemporain de réalisme sur le scorpion utilise des machines rotatives modernes à haute vitesse et des pigments ultra-fins pour produire des scorpions rendus avec une fidélité photographique. Les sujets courants incluent le scorpion écorce (Centruroides exilicauda) du Sud-Ouest américain, le grand scorpion poilu du désert (Hadrurus arizonensis) des déserts de Sonora et de Mojave, le scorpion empereur (Petinus imperator) des forêts tropicales d'Afrique de l'Ouest, le deathstalker égyptien (Leiurus quinquestriatus) d'Afrique du Nord et du Moyen-Orient, et le scorpion des forêts asiatiques (Hétérometrus espèces). La précision anatomique s'étend au motif de l'exosquelette, à la fluorescence bleu-vert iridescente que les exosquelettes de scorpions présentent sous lumière ultraviolette, à la segmentation précise du métasoma (queue) et à la forme de la chéla (pince) diagnostique de l'espèce. Le scorpion réaliste documente l'arachnide spécifique plutôt que de symboliser le motif abstrait, et s'associe souvent à un rendu botanique précis de la plante de son habitat d'origine.

Le scorpion dans le blackwork contemporain

Les praticiens contemporains du blackwork représentent le scorpion comme un emblème graphique plutôt qu'une représentation colorée d'un arachnide spécifique. Le scorpion blackwork peut être une silhouette noire unie soulignant le contour distinctif du scorpion (corps, pinces, queue courbée), un scorpion à fines lignes rempli de tessellations géométriques, faisant partie d'une composition mandala plus grande avec le scorpion au centre entouré de superpositions de géométrie sacrée (la Fleur de Vie, le Cube de Metatron), ou une composition ombrée en points avec un estompage en dégradé. Le scorpion blackwork est une abstraction; il fait référence au motif historique sans essayer de ressembler à un arachnide spécifique, et la lecture est méditative et abstraite plutôt que prédatrice ou astrologique.

Associations de scorpions et leur signification

Le scorpion apparaît à la fois comme motif autonome et comme partie de compositions multi-éléments. Chaque association courante porte ses propres lectures.

Scorpion + bandeau nominatif : La composition contemporaine la plus courante. Souvent une dédicace d'anniversaire Scorpion (la personne nommée née dans la fenêtre Scorpion du 23 octobre au 21 novembre), une dédicace commémorative à un être cher Scorpion, ou une auto-dédicace pour l'anniversaire du porteur. Le format bandeau descend de la tradition du panneau sweetheart du Bowery stabilisée par la boutique de Wagner sur Chatham Square dans les années 1900. La composition reste en production active dans la plupart des boutiques traditionnelles américaines et dans les registres chicano fine-line et contemporains.

Scorpion + rose : La composition crossover folk mexicaine. L' alacran signale la survie dans le désert et l'identité régionale mexicaine; la rose signale l'amour, la beauté, ou un être cher nommé (souvent associé à un bandeau nominatif nommant la personne). L'association s'inspire de la tradition populaire mexicaine qui associe plus largement le scorpion aux éléments floraux et de l'intégration de la rose par la lignée chicano fine-line dans le vocabulaire compositionnel de l' alacran . Voir la page Pocket Guide de la rose pour l'histoire du côté rose de l'association.

Scorpion + crâne : Memento mori traditionnel américain. Le crâne signale la mortalité; le scorpion signale l'agent qui peut la délivrer. La composition s'inspire du vocabulaire plus large des crânes et associations traditionnels américains discuté dans la page Pocket Guide du crâne. Souvent représenté avec le scorpion sur le crâne, la queue courbée sur le crâne et le dard pointé au-dessus de l'orbite.

Scorpion + poignard : Composition prédatrice et défensive. Le scorpion signale le prédateur naturel; le poignard signale la réponse défensive humaine. L'association se situe à côté de la composition plus large de danger traditionnel américain poignard-et-serpent discutée dans la page . La pratique honnête est de savoir si la composition de scorpion choisie porte une référence institutionnelle spécifique et, si c'est le cas, d'être franc sur la relation du porteur avec l'institution nommée. Le scorpion traditionnel américain générique ou astrologique est libre ; un scorpion d'insigne d'unité documenté ne l'est pas.. Souvent représenté avec le poignard traversant le corps du scorpion ou avec le scorpion perché sur la lame du poignard.

Scorpion + soleil : Composition égyptienne de Selket. Le disque solaire dans l'iconographie égyptienne signale la divinité solaire Ra et le système iconographique solaire plus large; l'associer au scorpion invoque la place de Selket dans la cosmologie funéraire et solaire égyptienne. La composition s'inspire du registre sacré égyptien et mérite le même soin contextuel culturel que le scorpion égyptien Selket autonome.

Scorpion + sanskrit (ou écriture de style sanskrit) : Composition astrologique. L'écriture sanskrite (ou de style sanskrit) rend généralement "Scorpio", la date de naissance du porteur, ou un terme astrologique sanskrit. La composition signale le registre astrologique Scorpion et s'inscrit dans la tradition contemporaine plus large du tatouage astrologique (d'autres tatouages astrologiques en écriture sanskrite incluent des noms de zodiaque sanskrit et des termes astrologiques védiques). Les tatoueurs devraient vérifier le texte sanskrit auprès d'une source qualifiée avant l'application; les erreurs de traduction et les orientations incorrectes de l'écriture sont courantes sur le marché contemporain du tatouage astrologique.

Scorpion + cactus : Composition désertique mexicaine / du Sud-Ouest. Le cactus signale l'environnement désertique; le scorpion signale la faune du désert. Ensemble, la paire signale l'identité régionale du désert, souvent du nord du Mexique ou du Sud-Ouest américain. La composition est une variante documentée du chicano fine-line et du traditionnel américain et reste en production active dans les boutiques du Sud-Ouest américain et de la tradition visuelle mexico-américaine.

Scorpion + glyphe de la constellation du Scorpion (♏) : Composition astrologique. Le glyphe du Scorpion (le "M" stylisé avec la volute de queue barbelée) est le symbole astrologique standard du signe et s'associe au scorpion comme double emblème de dédicace astrologique. La composition est le registre scorpion astrologique le plus direct et est le format standard pour les tatouages d'anniversaire Scorpion contemporains.

Scorpion + lune : Composition ésotérique / mystique. La lune (souvent représentée comme un croissant ou une pleine lune) signale le registre lunaire / nocturne / ésotérique; associée au scorpion, la composition signale la prédation nocturne, l'astrologie ésotérique des signes d'eau (les associations du Scorpion comme signe d'eau et gouverné par Mars/Pluton), ou une esthétique mystique et occulte plus large. Courant dans les registres néo-traditionnels et blackwork contemporains.

Scorpion dans un cercle / mandala : Composition blackwork contemporaine. Le scorpion se trouve au centre d'une composition de mandala radial ou de cercle géométrique, souvent avec des superpositions de géométrie sacrée et des accents en points. La lecture est méditative et abstraite plutôt que prédatrice ou astrologique. Voir la section blackwork contemporaine ci-dessus.

Lorsqu'un client demande une association qui ne figure pas sur cette liste, la règle est la même que pour tout motif composite : chaque élément apporte sa propre signification, et la lecture combinée est la conversation entre eux. Un tatoueur peut discuter de cette conversation avant que toute aiguille ne touche la peau.

Couleurs du scorpion et leur signification

Les choix de couleurs dans la composition du scorpion opèrent dans la palette traditionnelle américaine et ses descendants.

Scorpion noir (standard du blackwork traditionnel américain et contemporain) : La version canonique. Se lit comme l'emblème traditionnel américain fonctionnel dans sa forme la plus stable et durable, ou comme l'emblème graphique abstrait du blackwork contemporain. Conçu pour être lisible à distance et pour bien vieillir sur des décennies. Le choix de couleur le plus courant dans pratiquement tous les registres stylistiques.

Scorpion rouge : Plus rare. Souligne le danger et le sang. Peut signaler une menace accrue, une variante stylisée du chicano fine-line, ou un choix esthétique personnalisé. Apparaît dans certains travaux néo-traditionnels et de revival traditionnel américain contemporain.

Scorpion vert : Certains flashs traditionnels américains du milieu du XXe siècle représentaient le scorpion en vert (corps et pinces en vert avec contour noir), s'inspirant du vocabulaire plus large de la palette limitée traditionnelle américaine. Une variante documentée mais moins canonique parmi les fonds de flash de Cap Coleman, Bert Grimm et Sailor Jerry.

Scorpion doré : Registre de style égyptien. Fait référence au bois doré de la statue de Selket du sanctuaire canope de Toutânkhamon et au vocabulaire visuel plus large de l'or funéraire égyptien. Rare et apparaît généralement dans les compositions de style égyptien où la conscience contextuelle culturelle s'applique.

Scorpion réaliste multicolore : Choix du réalisme contemporain. Spectre de couleurs complet pour rendre des espèces de scorpions spécifiques avec une fidélité technique : la coloration jaune-brun pâle du scorpion écorce, l'iridescence noir-bleu profond du scorpion empereur, l'exosquelette jaune pâle du scorpion poilu du désert, le corps jaune pâle du deathstalker avec la queue aux pointes sombres.

Approche chicano fine-line tout en noir et gris : Le scorpion chicano fine-line élimine complètement la couleur. L'exosquelette est rendu en fines hachures d'ombrage du gris clair au gris foncé; les pinces et la queue sont rendues avec des détails en dégradé noir et gris assortis. Se lit comme une étude photographique plutôt qu'un emblème traditionnel américain plat.

Contexte culturel

Le tatouage de scorpion porte plusieurs registres contextuels culturels distincts, chacun nécessitant une sensibilisation différente. Le Scorpion astrologique générique, le traditionnel américain, le chicano alacran, et les scorpions blackwork contemporains sont des motifs ouverts dans leurs traditions de travail respectives. Trois contextes spécifiques méritent une mention explicite.

Le Selket égyptien est une figure religieuse égyptienne ancienne sacrée documentée de la période prédynastique (vers 3000 av. J.-C.) à la séquence dynastique complète et survivant le plus en évidence sur le sanctuaire canope de Toutânkhamon (vers 1323 av. J.-C.). L'adaptation décorative de l'iconographie explicite de Selket (avec le scorpion sur une tête humaine, avec le disque solaire, avec la composition du sanctuaire canope de Toutânkhamon, avec une représentation complète de la déesse) s'inspire de matériel religieux sacré. Le scorpion de style égyptien doit savoir à quoi il fait référence. La composition est différente d'un alacrantraditionnel américain générique, chicano, ou astrologique de la même manière qu'une composition explicite de Wadjet, Uraeus ou Œil d'Horus est différente d'un serpent générique ou d'un œil générique. Le soin contextuel culturel est parallèle au traitement de l'iconographie sacrée égyptienne dans la page Pocket Guide des serpents.

Les placements de scorpions codés de criminels russes sont des marqueurs codés au sein de la sous-culture carcérale Vorovskoy Mir documentée dans Encyclopédie du tatouage criminel russe de Danzig Baldaev (FUEL Publishing, 2003 à 2008). Le placement du scorpion du côté droit code un ensemble de significations et le placement du côté gauche code un autre au sein du vocabulaire documenté par Baldaev; les lectures précises changent avec les éléments accompagnateurs et le statut documenté du porteur. Les porteurs non-Vorovskoy-Mir devraient éviter les placements codés de prison. Appliquer une imagerie criminelle russe codée sur un corps extérieur à la sous-culture est, au minimum, factuellement trompeur, et au sein de la tradition Vorovskoy Mir elle-même, cela entraîne des conséquences sociales et physiques si le porteur est incapable de justifier la revendication. Les tatoueurs devraient savoir suffisamment pour distinguer un scorpion décoratif d'un placement de prison codé et interroger les clients sur leurs intentions.

Les associations de scorpions de la Mexican Mafia et d'autres gangs de prison sont réelles et spécifiques aux sous-cultures carcérales. La Mexican Mafia (La Eme), l'un des principaux gangs de prison du Sud-Ouest américain, utiliserait l'imagerie du scorpion dans certains contextes institutionnels. Les porteurs non affiliés devraient connaître la différence entre un scorpion décoratif (le traditionnel américain ouvert, astrologique, chicano alacran, ou registre contemporain) et un scorpion de gang codé (placements et imagerie accompagnatrice spécifiques à une affiliation de gang documentée). La pratique honnête consiste à savoir à quoi la composition fait référence et à adopter la conscience contextuelle culturelle appropriée à la tradition choisie.

Les insignes de scorpions d'unités militaires sont spécifiques à l'institution. Le scorpion de la Long Range Surveillance de l'armée américaine, l'emblème du scorpion du 2e régiment étranger de parachutistes de la Légion étrangère française, les associations de scorpions opérationnels dans le désert du SAS britannique, et d'autres compositions documentées d'insignes d'unités de scorpions sont des marqueurs institutionnels appartenant aux unités nommées. Les non-vétérans appliquant des compositions d'insignes d'unités est socialement délicat dans le même registre que le port de médailles ou de rubans de campagne gagnés. La pratique honnête est parallèle au traitement des poignards d'insignes d'unités dans la page . La pratique honnête est de savoir si la composition de scorpion choisie porte une référence institutionnelle spécifique et, si c'est le cas, d'être franc sur la relation du porteur avec l'institution nommée. Le scorpion traditionnel américain générique ou astrologique est libre ; un scorpion d'insigne d'unité documenté ne l'est pas.: savoir ce que la composition nomme et être direct sur la relation du porteur avec l'institution.

En dehors de ces quatre contextes spécifiques, le scorpion est un motif occidental commercial entièrement ouvert. Le scorpion traditionnel américain, le scorpion astrologique contemporain du Scorpion, l' alacranchicano fine-line, le scorpion mandala blackwork contemporain, et le scorpion spécifique à l'espèce du réalisme contemporain sont tous des designs ouverts et largement partagés au sein de leurs traditions respectives, appliqués dans pratiquement tous les ateliers de tatouage en activité aux États-Unis, au Mexique et en Europe.

Connexions célèbres de tatouages de scorpions

  • Les feuilles de flash de Sailor Jerry s'inscrivent dans le vocabulaire traditionnel américain plus large que transportait l'archive de Hotel Street, publié dans Sailor Jerry Tattoo Flash : Rise et Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), édité par Don Ed Hardy; l'archive documentée enregistre le plus souvent des hula girls, des étoiles nautiques, des hirondelles, des pin-ups, des dragons, des aigles et la flore hawaïenne, le scorpion étant cohérent avec cette production à contours audacieux. La marque Sailor Jerry (un produit de spiritueux de William Grant and Sons depuis 2008) continue de licencier les designs de flash de Norman Collinspour le marketing.
  • La boutique de Charlie Wagner sur Chatham Square portait le vocabulaire large du Bowery, dans lequel s'inscrit le scorpion, d'environ 1904 jusqu'à la mort de Wagner en 1953. L'entreprise de fournitures de Wagner au 208 Bowery distribuait son flash au niveau national, et le Républicain quotidien de Springfield du 7 février 1933 (une dépêche spéciale de New York City) rapportait que les trois quarts des tatoueurs en activité dans les grands ports de la nation avaient été formés sous Wagner dans sa boutique de Chatham Square, et que vingt mille marins portaient des designs d'aigles déployés de sa fabrication, une mesure de l'époque par la presse de la proéminence qui faisait de sa boutique un nœud de transmission principal du canon traditionnel américain.
  • Le flash de Cap Coleman à Norfolk, acquis par le Mariners' Museum à Newport News, Virginie, en 1936, est la plus ancienne collection institutionnelle documentée de flash de tatouage américain. Que le scorpion apparaisse spécifiquement dans l'acquisition de 1936 ou dans des documents adjacents de l'archive Coleman est documenté dans les fonds plus larges du Tattoo Archive plutôt que strictement dans l'acquisition de 1936 ; le flash de scorpion plus large de Coleman fait partie du vocabulaire documenté de Norfolk. L'acquisition de 1936 est la référence documentaire fondamentale pour la période traditionnelle américaine.
  • Paul Rogers (1905 à 1990), qui s'est formé auprès de Coleman à Norfolk entre 1945 et 1950 et a travaillé principalement depuis Salisbury, Caroline du Nord, a transmis le vocabulaire de Norfolk à travers le matériel de tatouage Spaulding and Rogers, dont les feuilles de flash et l'équipement ont circulé à l'échelle nationale pendant des décennies. Le Paul Rogers Tattoo Research Center (Tattoo Archive, Winston-Salem) détient la collection principale de flashs traditionnels américains de l'époque de Wagner, Coleman, Rogers, Grimm et Sailor Jerry, au sein de laquelle se trouve le scorpion.
  • La boutique de Bert Grimm sur Long Beach Pike au 22 South Chestnut Place, reprise en 1952 ou 1954 (l'année est contestée) et vendue à Bob Shaw en 1969, a été un nœud clé pour le flash traditionnel américain du milieu du siècle, le scorpion parmi eux, distribué nationalement par les catalogues de fournitures Spaulding and Rogers. Le premier magasin phare de Grimm à St. Louis, au 716 North Broadway, à partir de 1928, a ancré la transmission du vocabulaire du Bowery dans le Midwest. Les subtilités de la biographie de Grimm portent un niveau de confiance MIXTE.
  • Good Time Charliedans ses Tattoolet à East Los Angeles, fondé en 1975 par Charlie Cartwright et Jack Rudy, est le point zéro institutionnel de la composition chicano fine-line alacran . Freddy Negrete (engagé en 1977) est le principal praticien chicano de première génération de cette forme, documenté dans ses mémoires Smile Now, Cry Later (Seven Stories Press, 2016).
  • Le Shamrock Social Club de Mark Mahoney à Hollywood (fondé en 2002) est connu pour son travail de scorpion en noir et gris fine-line appliqué à une clientèle de célébrités. La lignée de Mahoney remonte à la tradition chicano de l'Est de Los Angeles ; ses scorpions sont une évolution de l'école de Good Time Charlie's.
  • Les placements de scorpions codés de criminels russes sont documentés dans la trilogie de Danzig Baldaev Encyclopédie du tatouage criminel russe (FUEL Publishing, 2003 à 2008), le principal enregistrement de la sous-culture des tatouages de prison Vorovskoy Mir de l'ère soviétique et post-soviétique. Les placements de scorpions du côté droit et du côté gauche font partie des marqueurs codés documentés dans le vocabulaire plus large.

Comment réfléchir à l'obtention d'un tatouage de scorpion

Si vous envisagez un tatouage de scorpion, quatre questions utiles pour cadrer votre réflexion :

  1. Vous appuyez-vous sur la tradition astrologique du Scorpion, le flash traditionnel américain du Bowery, l'imagerie sacrée égyptienne de Selket, la tradition folklorique mexicaine alacran ou le registre contemporain ? L'interprétation astrologique (anniversaire du Scorpion, du 23 octobre au 21 novembre, associée au glyphe ♏ du Scorpion ou à la constellation) est différente du scorpion prédateur à contour audacieux traditionnel américain, qui est différent de la composition sacrée égyptienne de Selket (qui a un poids contextuel culturel), qui est différente de l'interprétation régionale du désert mexicain alacran (qui s'inscrit dans la lignée chicano fine-line), qui est différente des interprétations réalistes contemporaines ou blackwork. Décidez quelle tradition vous abordez avant que la conversation sur le design ne commence.
  1. Quelle composition ? Un scorpion autonome est une déclaration différente d'un scorpion avec une bannière de nom en dédicace d'anniversaire, d'un croisement folklorique mexicain scorpion et rose, d'un memento mori traditionnel américain scorpion et crâne, d'une composition désertique scorpion et cactus, d'une pièce astrologique scorpion avec le glyphe du Scorpion, d'une méditation blackwork scorpion dans un mandala. Le choix de la composition est au moins aussi important que le choix de se faire tatouer un scorpion.
  1. Quel style ? Les scorpions traditionnels américains vieillissent différemment des scorpions réalistes ; les alacran chicano fine-line se placent différemment sur le corps que les scorpions néo-traditionnels ; les scorpions blackwork sont lus comme des emblèmes graphiques plutôt que des images prédatrices ; les compositions de style égyptien évoquent du matériel religieux sacré et nécessitent des soins contextuels culturels. Le style est un choix réel avec des implications techniques, esthétiques et éthiques, pas seulement une préférence de surface. La durabilité spécifique du scorpion traditionnel américain (la platitude délibérée de la couleur, l'audace du contour, l'optimisation pour bien vieillir sur des décennies) est l'un des principaux arguments de vente du design ; choisir le réalisme ou le néo-traditionnel échange une partie de cette durabilité contre des détails de surface.
  1. Quel artiste ? Le scorpion est un motif reconnu et la plupart des tatoueurs professionnels peuvent en produire un dans un certain registre. Mais un scorpion réalisé par un praticien formé à la lignée traditionnelle américaine sera différent du même scorpion réalisé par un praticien formé au noir et gris chicano, au réalisme contemporain, au blackwork contemporain ou au travail de style égyptien. Si une tradition spécifique vous importe, trouvez un tatoueur formé à cette tradition. La lignée est importante, en particulier pour le registre égyptien de Selket où les connaissances égyptologiques et la conscience contextuelle culturelle façonnent la composition.

Un tatoueur professionnel peut avoir une conversation honnête avec vous sur les quatre. Le scorpion est l'un des motifs les plus stratifiés dans le commerce ; les modèles techniques pour le faire bien vieillir sont largement documentés dans les registres traditionnels américains, chicano fine-line, néo-traditionnels et blackwork contemporains, avec cinq mille ans d'iconographie sacrée égyptienne, deux mille ans de mythologie céleste gréco-romaine, un siècle de raffinement traditionnel américain du Bowery, et les traditions folkloriques et astrologiques mexicaines en cours, tous portés dans le poids iconographique plus large que le design porte maintenant.

Sources

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Collections de feuilles de flash d'époque incluant les dessins de scorpions de Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm et Sailor Jerry dans le canon traditionnel américain plus large. La collection documentaire principale pour le scorpion traditionnel américain.
  • Mariners' Museum, Newport News, Virginie. Collections de flash de Coleman, acquises en 1936. La plus ancienne acquisition institutionnelle documentée de flash de tatouage américain et la référence fondamentale pour la période traditionnelle américaine.
  • Hardy, Don Ed (éd.). Sailor Jerry Tattoo Flash : Rise et Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. L'édition publiée principale de l'archive de flash de Hotel Street, incluant les dessins de scorpions canoniques de Sailor Jerry.
  • DeMello, Margo. Bodies de Inscription : Une histoire culturelle de la communauté du tatouage Modern. Duke University Press, 2000. Le principal traitement savant moderne de la communauté du tatouage américaine et du vocabulaire de motifs plus large dans lequel se trouve le scorpion.
  • Hardy, Don Ed (avec Joel Selvin). Wear Your Dreams : My Life dans les tatouages. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. Récit à la première personne de la tradition américaine post-1970 et du lien chicano fine-line à travers Good Time Charlie's.
  • Seters, Clinton R. Personnalisation des Body : The Art et Culture du Tatouage. Temple University Press, 1989 ; édition révisée 2008. Contexte sociologique pour l'adoption de motifs de tatouage par la classe ouvrière, y compris des motifs multiculturels comme le scorpion.
  • Parry, Albert. Tatouage : Secrets d'un Strange Art Pratiqué par les autochtones du United States. Simon and Schuster, 1933 ; réimprimé par Dover, 1971. Documentation d'époque de la pratique du tatouage chez les classes ouvrières américaines.
  • Républicain quotidien de Springfield (Springfield, Massachusetts), Dispatch spécial de New York City, 7 février 1933, page 3. Attestation dans la presse du statut de Charlie Wagner et de la distribution nationale de ses flashs.
  • Baldaev, Dantzig. Encyclopédie du tatouage criminel russe (trois volumes). FUEL Publishing, 2003 à 2008. La documentation principale des placements de scorpions codés dans les prisons russes et du vocabulaire plus large du tatouage Vorovskoy Mir.
  • Negrete, Freddy et Steve Jones. Smile Now, Cry Later : Guns, Gangs et tatouages. My Life en Black et Gris. Seven Stories Press, 2016. Préface de Luis Rodriguez. Le principal mémoire de la scène black-and-grey Chicano de l'East LA, y compris le alacran vocabulaire compositionnel.
  • Aratus. Phénomènes. v. 270 av. J.-C. La principale source hellénistique de mythologie des constellations, y compris le récit du Scorpion et le mythe d'Artémis-Orion. Traductions anglaises dans le domaine public largement disponibles.
  • Pline l'Ancien. Histoire Naturelle (Naturalis Historia). v. 77 apr. J.-C. Compilation encyclopédique romaine incluant du matériel astronomique, mythologique et zoologique sur le scorpion. Traductions anglaises dans le domaine public largement disponibles.
  • Hésiode. Corpus poétique grec du VIIIe siècle av. J.-C. incluant les Travaux et les Jours et les Astronomie fragments. Premières références au récit d'Orion qui ancre la tradition mythologique du Scorpion.
  • Égyptien Livre des Morts (textes funéraires collectés, Nouvel Empire et plus tard, à partir d'environ 1550 av. J.-C.). Le principal corpus de matériel religieux funéraire égyptien dans lequel Selket apparaît comme l'une des quatre déesses protectrices des canopes.
  • Stèle de Metternich. XXXe dynastie, v. 380 à 343 av. J.-C. Le principal texte magico-médical invoquant Selket contre l'empoisonnement par morsure de scorpion, en particulier la protection de Horus l'enfant. Actuellement conservé au Metropolitan Museum of Art, New York.

Éditorial

Recherché et écrit par John J. Mayo III, Rédacteur, Tattoo History Atlas. Cette page reflète le canon actuel à la date de Dernière révision indiquée ci-dessus et est mise à jour trimestriellement.

Vous avez trouvé une erreur ou une source à ajouter ? Soumettre à l'Archive. Les contributions acceptées rapportent des points d'XP d'Archive et une reconnaissance nommée (optionnel).