Alias : lowbrow, surréalisme pop, art lowbrow, pop-surréalisme

Le lowbrow, aussi appelé Pop Surrealism, est l'adaptation en tatouage d'un mouvement artistique qui a émergé dans les années 1970 à Los Angeles à partir de la culture hot-rod, des comix underground, des graphismes surf et skate, du punk et du kitsch de la pop culture. Le peintre Robert Williams, un vétéran du ZapComix est crédité du terme « lowbrow », et le mouvement a trouvé son principal organe lorsque Juxtapoz magazine, cofondé par Williams, a commencé à être publié en 1994. En tant que registre de tatouage, il importe ce vocabulaire : des figures cartoon mais techniquement polies, l'iconographie hot-rod, monstre et pin-up, et un humour savant et irrévérencieux, souvent rendu avec une finition réaliste ou surréaliste. Il est arrivé au tatouage principalement par le modèle peintre-tatoueur, dont l'exemple documenté le plus clair dans l'Atlas est Mike Davis d'Everlasting Tattoo, San Francisco.

Qu'est-ce que le tatouage lowbrow et pop surrealism ?

Le lowbrow, aussi appelé Pop Surrealism, est le registre de tatouage qui adapte le mouvement artistique Lowbrow des années 1970 à Los Angeles : figures cartoon mais polies, iconographie hot-rod, monstre et pin-up, ligne et couleur dérivées des comix, et humour savant et irrévérencieux. C'est l'application en tatouage d'un mouvement artistique nommé plutôt qu'un mouvement de tatouage avec son propre fondateur, et il arrive le plus souvent par des peintres-tatoueurs qui traitent la peinture de galerie et le tatouage comme une seule pratique.

D'où vient le mouvement lowbrow ?

Le mouvement Lowbrow a émergé dans les années 1970 à Los Angeles, enraciné dans l'art hot-rod et de voitures custom, la scène ZapComix et des comix underground, les graphismes surf et skate, le punk, l'imagerie des films de série B et des monstres, et le kitsch pop tiki et du milieu du siècle. Le peintre Robert Williams est crédité du terme « lowbrow », une étiquette réappropriée et autodérisoire pour un travail que l'establishment des galeries rejetait. Le courant a trouvé sa publication principale lorsque Juxtapoz Art & Culture Magazine, cofondé par Williams, a commencé à être publié en 1994. « Pop Surrealism » est devenu le nom plus acceptable pour les musées pour le même ensemble d'œuvres.

Qui a introduit le lowbrow dans le tatouage ?

Le lowbrow est arrivé au tatouage principalement par des peintres-tatoueurs, des artistes qui traitent la peinture de galerie et le tatouage comme une seule pratique. L'exemple documenté le plus clair de l'Atlas est Mike Davis d'Everlasting Tattoo à San Francisco, dont le travail de tatouage et de peinture s'inspire ouvertement du registre californien Lowbrow et Pop-Surréaliste associé à Robert Williams. Il n'y a pas de fondateur documenté du « tatouage lowbrow » ; le crédit du fondateur appartient au mouvement artistique dont l'étiquette est empruntée.

Comment reconnaître le lowbrow et le pop surrealism ?

On le reconnaît par des figures cartoon et dérivées de comix exécutées avec un vrai savoir-faire, l'iconographie hot-rod, monstre et pin-up, des couleurs pop vives, et un humour irrévérencieux et conscient, souvent combiné à une finition réaliste ou surréaliste. Il se distingue du simple travail cartoon par sa finition technique et sa lignée artistique, et du surréalisme par sa saturation de la culture pop et ses racines dans les comix underground plutôt que par la seule logique du rêve.

Le mouvement artistique lowbrow

Le lowbrow a émergé dans les années 1970 à Los Angeles comme une culture visuelle underground enracinée dans l'art hot-rod et de voitures custom, la scène ZapComix et des comix underground, les graphismes surf et skate, le punk, l'imagerie des films de série B et des monstres, et le kitsch pop tiki et du milieu du siècle. Le peintre Robert Williams est la figure la plus associée à son nommage : « lowbrow » a commencé comme un terme réapproprié et autodérisoire pour un travail que l'establishment des galeries ne prenait pas au sérieux, et la peinture de Williams, avec son énergie dense, narrative et dérivée des comix, est devenue emblématique du mouvement.

Le courant a acquis sa publication principale lorsque Juxtapoz Art & Culture Magazine, cofondé par Williams, a commencé à être publié en 1994. Juxtapoz et la presse Last Gasp de San Francisco sont l'orbite dans laquelle la réception du mouvement s'est construite. « Pop Surrealism » est devenu le nom plus acceptable pour les musées pour le même ensemble d'œuvres à mesure qu'il gagnait en réception institutionnelle. Les deux termes nomment substantiellement le même courant ; ce ne sont pas deux mouvements distincts.

De la toile à la peau : le pont peintre-tatoueur

Le lowbrow est arrivé au tatouage principalement par des peintres-tatoueurs, des artistes qui traitent la peinture de galerie et le tatouage comme une seule pratique. L'exemple documenté le plus clair de l'Atlas est Mike Davis, né à Jacksonville, Floride en 1961 et basé à San Francisco depuis 1992, le propriétaire d'Everlasting Tattoo. Son travail de tatouage et de peinture s'inspire ouvertement du registre californien Lowbrow et Pop-Surréaliste associé à Robert Williams, superposé à une base de peinture de la Renaissance du Nord et flamande tirée de Bosch, Brueghel et Van Eyck.

La production peinte de Davis est documentée dans sa monographie Le Journey d'un aveugle (Last Gasp, 2014), le plaçant fermement dans l'orbite Juxtapoz et Last Gasp, et son travail a paru dans Juxtapoz, Salut-fructose, et Pop Surréalisme : Le Rise du Underground Art. Il se tient aux côtés de figures comme Ed Hardy et Shawn Barber comme un exemple américain clair du modèle peintre-tatoueur, le même artiste traitant la peinture de galerie et le tatouage comme un seul corps de travail.

Étant donné que l'étiquette est empruntée à un mouvement artistique nommé plutôt que créée au sein du tatouage, le cadrage honnête est que les tatoueurs travaillent dans un mode Lowbrow ou Pop-Surréaliste, et non que le « tatouage lowbrow » est un mouvement de tatouage distinct avec son propre événement d'origine et son fondateur.

Relation au surrealism et à d'autres registres

Le Pop Surrealism tire son second nom du Surrealism, et les deux registres sont adjacents. Là où le surréalisme emprunte la logique du rêve du mouvement artistique de 1924 d'André Breton et Salvador Dali, le Lowbrow et le Pop Surrealism empruntent le courant irrévérencieux, saturé de culture pop, dérivé des comix et du hot-rod des années 1970 à Los Angeles. Le lowbrow tend vers l'énergie cartoon, les couleurs pop vives et l'humour savant ; le surrealism vers la juxtaposition onirique rendue avec une précision réaliste. Ils se chevauchent partout où une pièce est à la fois onirique et chargée de culture pop. L'énergie cartoon et la finition illustrative rapprochent également le Lowbrow du nouvelle école et de la famille illustrative, tandis que sa finition réaliste fréquente le connecte au réalisme des couleurs.

Caractéristiques définissant

  • Racines cartoon et comix avec une finition technique. Des formes exagérées, axées sur les personnages, tirées des comix underground et du dessin animé, exécutées avec un savoir-faire délibéré plutôt qu'avec grossièreté.
  • Iconographie hot-rod, monstre et pin-up. Le vocabulaire thématique récurrent du mouvement Lowbrow de Los Angeles : voitures custom, monstres de série B, kitsch et imagerie pin-up.
  • Humour irrévérencieux et conscient. Une sensibilité consciente de soi et anti-establishment, reflétant l'étiquette réappropriée « lowbrow ».
  • Saturation de la culture pop. Imagerie construite à partir de la culture visuelle pop, tiki, surf, skate et punk du milieu du siècle et contemporaine.
  • Finition picturale ou surréaliste. Souvent rendu avec des couleurs réalistes, une juxtaposition surréaliste, ou une logique compositionnelle de peintre, reflétant son arrivée par le milieu peintre-tatoueur.

Figures clés

  • Robert Williams. Peintre, ZapComix vétéran, crédité du terme « lowbrow » et cofondateur de Juxtapoz (1994). Le fondateur du mouvement artistique, pas un tatoueur.
  • Mike Davis (né en 1961). Peintre-tatoueur de San Francisco chez Everlasting Tattoo ; l'exemple documenté le plus clair du registre Lowbrow et Pop-Surrealiste dans le tatouage par l'Atlas. Un praticien documenté du registre, pas son inventeur.

Importance

Le Lowbrow et le Pop Surrealism marquent le point où un courant artistique délibérément artistique, né en dehors du système des galeries, s'est directement injecté dans le tatouage par des artistes qui ont refusé la frontière entre la toile et la peau. Le nom récupéré du mouvement, ses racines dans les comix underground et les hot-rods, et son Juxtapoz magazine a donné au tatouage un vocabulaire d'imagerie irrévérencieuse et saturée de pop, rendue avec un vrai savoir-faire. Apporté par des peintres-tatoueurs, il a élargi la gamme stylistique disponible pour le tatouage contemporain au-delà des axes dominants japonais, traditionnels américains et noir et gris, et il se situe aux côtés de surréalisme comme l'un des deux registres de l'histoire de l'art que l'Atlas documente comme des étiquettes empruntées plutôt que des mouvements de tatouage originaires de fondateurs.

  • Surréalisme. Le registre adjacent partageant la lignée « surréaliste » mais s'inspirant du mouvement de 1924 plutôt que du courant de Los Angeles des années 1970.
  • New School. Partage l'énergie cartoon et la couleur vive.
  • Illustratif. Partage le rendu tourné vers le dessin, la finition de la main de l'artiste.
  • Réalisme couleur. La finition réaliste souvent utilisée pour rendre l'imagerie Lowbrow.
  • Mike Davis et Ed Hardy. Les praticiens peintres-tatoueurs par lesquels les courants des beaux-arts ont atteint le tatouage.

Sources

  • L'histoire documentée du mouvement artistique Lowbrow, l'attribution du terme « lowbrow » par Robert Williams, et Juxtapoz Art & Culture Magazine (fondé en 1994).
  • Pop Surréalisme : Le Rise du Underground Art (le livre dans lequel l'œuvre de Mike Davis apparaît).
  • Davis, Mike. Journey d'un aveugle : The Art de Mike Davis. Dernier souffle, 2014.
  • Documentation de la galerie et de la presse spécialisée sur Mike Davis chez Everlasting Tattoo, San Francisco, nommant Robert Williams comme référence Lowbrow et Pop-Surrealiste (portfolio artjaws ; Juxtapoz et Haute teneur en fructose articles).

Éditorial

Recherché et écrit par John J. Mayo III, Rédacteur, Tattoo History Atlas. Cette page reflète le canon actuel à la date de la Dernière révision indiquée ci-dessus et est mise à jour trimestriellement.

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