Alias : tatouage portrait, réalisme portrait, portrait commémoratif

Ceci est un genre, pas un style visuel distinct. La portraiture est définie par ce qui est représenté, une ressemblance reconnaissable d'une personne spécifique, et est exécutée dans le style réalisme et noir et gris plutôt que d'être un style en soi. La technique et l'histoire de l'art appartiennent au réalisme.

La portraiture est le genre-sujet du tatouage de la ressemblance photographique : un travail qui reproduit le visage reconnaissable d'une personne spécifique sur la peau. Elle est exécutée presque entièrement dans le style réalisme et noir et gris style, car une ressemblance convaincante exige le dégradé tonal lisse et le contour atténué qui définissent le réalisme. Son appareil technique descend du style Chicano à aiguille unique noir et gris tradition, codifiée en pratique de studio chez Good Time Charlie's Tattooland à East Los Angeles à partir de 1975 par Charlie Cartwright et Jack Rudy, avec Freddy Negrete qui les rejoint en 1977. Le portrait commémoratif, une ressemblance d'un être cher décédé, est la forme la plus culturellement significative du genre.

Qu'est-ce qu'un tatouage portrait ?

Un tatouage portrait est un tatouage qui reproduit la ressemblance reconnaissable du visage d'une personne spécifique sur la peau. C'est un genre défini par son sujet, un individu nommé, et il est exécuté dans le style réalisme et noir et gris, qui fournit le dégradé tonal lisse et la fidélité photographique qu'exige une ressemblance convaincante.

La portraiture est-elle un style de tatouage ?

Non. Le portrait est un genre exécuté dans le style style réalisme et noir et gris style, pas un style distinct en soi. Le réalisme est le langage visuel et la technique ; le portrait est le sujet particulier, une ressemblance humaine, qui l'exige le plus. Le réalisme peut représenter une rose, un objet ou une scène sans personne ; le portrait est le sujet qui pousse le réalisme à sa limite. L'histoire de l'artisanat appartient au réalisme.

Dans quel style sont réalisés les tatouages portrait ?

Les tatouages portrait sont réalisés en réalisme, et le plus souvent dans son registre noir et gris, qui utilise de l'encre noire diluée pour obtenir une gamme de gris afin de créer un ton monochrome lisse. Le réalisme couleur est l'autre registre. Les deux dépendent de l'appareil photographique de portrait codifié dans la tradition Chicano noir et gris ; le noir et gris est historiquement le plus profond des deux.

Qui a créé le réalisme portrait dans le tatouage ?

Le réalisme portrait en tatouage descend de la tradition Chicano à aiguille unique en prison plutôt que d'un inventeur unique. Le dégradé lisse à l'eau grise qui rend possible une ressemblance photographique a été codifié en pratique professionnelle de studio chez Good Time Charlie's Tattooland à East Los Angeles à partir de 1975 par Charlie Cartwright et Jack Rudy, avec Freddy Negrete qui les rejoint en 1977 et apporte l'esthétique de la prison dans le salon avec une fluidité de première main.

Qu'est-ce qu'un tatouage portrait commémoratif ?

Un tatouage portrait commémoratif est la ressemblance d'un être cher décédé portée sur la peau comme un acte de souvenir. C'est la forme la plus significative du genre, se connectant à la même culture du deuil du XIXe siècle qui a produit la composition commémorative roseet bannière de nom. Dans la tradition Chicano noir et gris, il s'intègre naturellement aux côtés du chapelet, de la Vierge de Guadalupe et de la bannière de nom, dans le cadre d'une culture visuelle commémorative cohérente.

Genre, pas un style distinct

Le point que cette page vise à faire est la distinction genre versus style. Le portrait est une catégorie de sujet : la représentation de la ressemblance d'une personne spécifique. Le style visuel qui rend cette représentation possible est le réalisme, et spécifiquement le registre noir et gris du réalisme. Les deux sont étroitement liés, car une ressemblance exige une fidélité photographique, mais ils ne sont pas la même chose. Le réalisme peut représenter une rose, un objet ou une scène sans personne ; le portrait est le sujet particulier qui pousse le réalisme à sa limite. Lorsque l'Atlas maintient le portrait comme genre et le réalisme comme style, il enregistre que l'histoire de l'artisanat, la technique, la lignée, les codificateurs nommés, appartiennent au réalisme, tandis que la tradition du sujet, le portrait commémoratif, la pièce portrait de famille, a sa propre signification sociale digne d'être documentée.

C'est pourquoi le genre n'a pas de technique ou de lignée distincte propre. Sa technique est l'appareil de dégradé gris lisse et de réalisme couleur du réalisme ; sa racine plus profonde est la tradition Chicano à aiguille unique en prison derrière le Chicano noir et gris et le style ligne fine . Écrire une histoire du portrait, c'est écrire une histoire du réalisme en gardant le sujet constant sur le visage humain.

Racines du noir et gris et l'appareil du portrait

L'appareil technique du genre descend de la tradition Chicano à aiguille unique noir et gris. Les installations improvisées dans le système pénitentiaire de Californie à partir des années 1940 pouvaient produire des lignes fines et, avec de l'encre diluée, une valeur tonale lisse, mais pas de couleur saturée intense ; le dégradé lisse à l'eau grise est né de cette contrainte. La technique est devenue une pratique professionnelle soutenue chez Good Time Charlie's Tattooland, ouvert sur Whittier Boulevard à East Los Angeles par Charlie Cartwright et Jack Rudy. Freddy Negrete, embauché en 1977, a apporté l'esthétique de la prison dans le salon avec une fluidité de première main, et l'appareil de portrait photoréaliste que Negrete et Rudy ont codifié est l'ancêtre technique direct du portrait de tatouage contemporain.

En dehors de la lignée Chicano, le réalisme portrait noir et gris a développé ses propres centres. Le praticien de Detroit Bob Tyrrell, né le 4 novembre 1962, qui a fait son apprentissage chez Eternal Tattoos en 1997 sous Tom Renshaw, est un spécialiste documenté du réalisme portrait noir et gris dont la carrière s'étend sur le circuit des conventions internationales à partir de 2000. Le réalisme couleur, héritant de la grammaire du dégradé gris et l'étendant au territoire multicolore à travers des figures telles que Nikko Hurtado, est devenu techniquement réalisable à mesure que les machines rotatives à haute vitesse et les pigments ultra-fins mûrissaient dans les années 1990, 2000 et 2010.

La tradition du portrait commémoratif

Le portrait commémoratif, une ressemblance d'un être cher décédé portée sur la peau, est la forme la plus significative du genre et sa revendication la plus forte d'une tradition propre. Il se connecte au même élan de la culture du deuil du XIXe siècle qui a produit la composition commémorative roseet bannière de nom, et la pratique plus large du tatouage commémoratif. Le portrait commémoratif diffère d'un portrait décoratif par son intention : c'est un acte de souvenir et un moyen de garder les morts présents, pas une démonstration esthétique. Dans la tradition Chicano noir et gris, le portrait commémoratif s'intègre naturellement aux côtés du chapelet, de la Vierge de Guadalupe et de la bannière de nom, dans le cadre d'une culture visuelle dévotionnelle et commémorative cohérente. Le portrait commémoratif est le point où le style réalisme et la fonction humaine profonde du tatouage, marquant l'amour et la perte sur le corps, se rencontrent le plus directement.

Caractéristiques définissantes

  • Ressemblance d'une personne spécifique. Le genre est identifié par son sujet : une représentation reconnaissable du visage d'un individu nommé.
  • Exécuté en réalisme et noir et gris. Le dégradé tonal lisse et le contour atténué du réalisme sont techniquement requis ; le portrait est le sujet phare du réalisme, pas un style distinct.
  • Racine noir et gris. L'appareil de portrait photoréaliste descend de la tradition Chicano à aiguille unique noir et gris codifiée chez Good Time Charlie's à partir de 1975.
  • Le commémoratif comme forme centrale. La ressemblance d'un être cher décédé est l'application la plus culturellement significative du genre, liée à la culture du deuil et, dans le contexte Chicano, à l'imagerie dévotionnelle.
  • Haute exigence technique. Une ressemblance convaincante est parmi les travaux de tatouage les plus difficiles ; de petites erreurs de proportion ou de valeur tonale se lisent immédiatement comme un portrait raté.

Importance

Le portrait est l'endroit où le réalisme est invité à faire la chose la plus difficile qu'il puisse faire : représenter un visage que le spectateur connaît déjà, de sorte que toute erreur de proportion ou de valeur soit instantanément visible. C'est l'application phare du style réalisme et la démonstration la plus claire qu'un genre de sujet peut être inséparable d'un style sans être la même chose que lui. C'est aussi le point où l'artisanat du réalisme rencontre la fonction la plus ancienne du tatouage, marquant l'amour et la perte sur le corps, le plus directement, dans le portrait commémoratif. Le documenter comme un genre exécuté en réalisme, plutôt que comme un style propre, permet de rattacher la lignée de l'artisanat au réalisme tout en honorant la tradition sociale distincte de la ressemblance commémorative.

  • Réalisme et Noir et Gris. Le style dans lequel le portrait est exécuté ; le langage visuel et la technique.
  • Chicano Noir et Gris. La tradition originaire de East Los Angeles de l'appareil de portrait noir et gris.
  • Ligne Fine. Le style frère partageant la racine Chicano à aiguille unique.
  • Jack Rudy, Charlie Cartwright, et Freddy Negrete. Les fondateurs de Good Time Charlie's et le premier employé Chicano qui ont codifié l'appareil de portrait.
  • Tatouages Anime et Manga. Les portraits de personnages sont un sous-cas de la culture pop du portrait, réalisés en réalisme.
  • La rose. La racine de la joaillerie de deuil victorienne partagée par la tradition du portrait commémoratif.

Sources

  • Commutateur à code NPR. Black et gris... et marron : les racines Chicano d'un style de tatouage et Les racines des tatouages « Black et Grey Realism ». Avril 2018.
  • Negrete, Freddy, et Steve Jones. Smile Now, Cry Later : Guns, Gangs et Tatouages : My Life en Black et Gris. Presse Seven Stories, 2016.
  • Tattoo Nation. Réalisé par Eric Schwartz, 2013.
  • DeMello, Margo. Bodies de Inscription : Une histoire culturelle de la communauté du tatouage Modern. Duke University Press, 2000.

Éditorial

Recherché et écrit par John J. Mayo III, Rédacteur, Tattoo History Atlas. Cette page reflète le canon actuel à la date de la Dernière révision indiquée ci-dessus et est mise à jour trimestriellement.

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