| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Dr. לאקרה (ג'רונימו לופז רמירז) |
| סוג | אדם |
| תקופה | Contemporary |
| מיקום | Oaxaca, Mexico |
| תאריך | 1992 CE |
| Style / Technique | Vintage photographs and found objects embellished with classic tattoo iconography |
| מחובר אל | דון אד הארדי, Mexico City רכבת תחתית (Tianguis del Chopo), Robert Williams |
הערת ארכיון
ג'רונימו לופז רמירז נולד ב-Oaxaca, Mexico, ב-1972. הייתה לו ירושה רצינית לשאת. אביו היה הצייר המהולל פרנסיסקו טולדו, אמו האנתרופולוגית אליסה רמירז קסטנדה, והוא גדל מוקף ביצירתיות Oaxacan ובמורשת הילידים. הוא לא הצביע על דרכו למסחר המשפחתי. הוא ירד למחתרת במקום. בסוף שנות ה-80 הוא עבד בסצנת הקעקועים המחתרתית של Mexico City. מ-1988 עד 1991 הוא השתתף ב-Taller de los viernes, סדנת שישי גבריאל אורוזקו שהתקיימה בעיר, שם חידדו אחד את השני דור של אמני Mexican. שם הוא למד למזג עיצוב גרפי מסורתי Mexican עם אמנות גוף תת-תרבותית, והגבול בין אמנות גבוהה לרחוב החל להיטשטש בידיו. נקודת המפנה הייתה Oakland. בתחילת שנות ה-90 עבר לופז רמירז ל-California ועבד בעבודות זנות כדי לממן את העבודה החשובה. זה הביא אותו ל-Don Ed Hardy. מ-1992 עד 1994 Hardy הדריך אותו, ותחת הדרכה זו הוא חידד את הטכניקה שלו והחל לקרוא קעקועים דרך העדשה הארוכה של תולדות האמנות. ב-1995 Hardy קיפל את עבודתו למופע ציוני הדרך Pierced Hearts ו-True Love: A Century of Drawings for Tattoos במרכז Drawing ב-New York City. אמן ה-Mexican הצעיר היה פתאום שם בשיחה העולמית. ואז הוא חזר הביתה ומצא את החתימה שלו. בחזרה ב-Oaxaca ב-1995, הוא פתח סטודיו קבוע והפנה את עינו לחפצים שנמצאו. מ-1995 עד 2005 הוא בנה אוסף של יצירות שמעיפות צילומי וינטג', איורים רפואיים ישנים וחולפת זרוק. הוא לקח צבע, פיגמנט ואקריליק והפיל גולגולות, שדים ועכבישים על פניהם של דוגמניות סיכות ודמויות היסטוריות. הפרסומת הבריאה של המאה העשרים הפכה למשהו אפל ומוזר יותר מתחת לידו. השיטה הייתה המסר. על ידי שילוב תת-תרבות פופולרית למדיה המודפסת הישנה, Dr. לאקרה פתחה את היחסים בין מעמד, יופי וטאבו שהתמונות הנקיות הללו נבנו כדי להסתיר. הוא יישם מוטיבים של קעקועים על נייר וחפצים תלת מימדיים, מה שהגדיר מחדש את גבולות הרישום וההדפס ובנה גשר היישר מתרבות הרחוב אל הגלריה העכשווית. המוסדות שמו לב. ב-2004 העבודה שלו הופיעה ב-Pin Up: Contemporary Collage ו-Drawing ב-Tate Modern ב-London. ב-2009 הרישומים שלו נתלו במוזיאון של Modern Art ב-New York כחלק ממצפן ב-Hand. ב-2010 המכון של Contemporary Art ב-Boston העניק לו את תערוכת היחיד הראשונה שלו ב-United States. Work שהתחיל במרתף Mexico City יושב כעת באוספים קבועים במקומות האמנות היוקרתיים ביותר בעולם. הקשת הזו היא כל הפואנטה של Dr. לאקרה. הוא הוכיח שאיקונוגרפיה של קעקועים, גרפיקה תת-תרבותית וסגנון מחתרתי אינם שפות פחותות. הוא נשא אותם מהחנות ונכנס למוזיאון, והמוזיאון שמר עליהם.