הפרפר הוא אחד המוטיבים העתיקים ביותר של טרנספורמציה מתמשכת באייקוגרפיה אנושית. העוגן העמוק ביותר שלו הוא יווני: המילה הנפש (ψυχή) פירושה גם "פרפר" וגם "נפש", משמעות כפולה שנשאה דרך תבליטים קלאסיים של פסיכה עם כנפי פרפר ודרך ה פסיכה וארוס מיתוס שתועד על ידי אפוליוס ב מטמורפוזות (בערך 160 לספירה). האיקונוגרפיה הנוצרית מימי הביניים שינתה את מחזור הזחל-לפרפר כתחיית המתים. מסורת האירוזומי היפני צ'ו (蝶), שזוקקה דרך תרבות תחריטי העץ מתקופת אדו (1603 עד 1868) ואוצר המילים של אוטאגאווה קוניושי (1798 עד 1861) ב סויקודן שלו (1827 עד 1830), הציבה את הפרפר במערכת המוטיבים העונתיים כיופי חולף. פרפר המונרך המקסיקני נודד למרכז מקסיקו בסוף אוקטובר ובתחילת נובמבר, חופף ליום המתים (1 עד 2 בנובמבר), ונקרא כרוח האבות החוזרת. הפרפר האמריקאי המסורתי יציב על ידי נורמן "סיילור ג'רי" קולינס (1911 עד 1973) בחנותו ברחוב הוטל, הונולולו, עם תחייה בתנועת הניאו-מסורתית של שנות ה-90 וה-2000.

מה משמעות קעקוע פרפר?

קעקוע פרפר משמעותו הנפוצה ביותר היא טרנספורמציה, לידה מחדש, והנפש, הנובעת מהיסטוריה איקונוגרפית מערבית ומזרח-אסייתית שכבתית. המילה היוונית הנפש שמה גם "נפש" וגם "פרפר", והמשמעות הכפולה הזו מעגנת את המוטיב במסורת הקלאסית הים-תיכונית. הקריאה הנוצרית מימי הביניים משנה את מחזור הזחל-לפרפר כתחיית המתים. במסורת המקסיקנית פרפר המונרך הוא רוח האבות החוזרת ביום המתים. באירוזומי יפני ה צ'ו מסמן יופי חולף וחסד נשי.

מה מסמל קעקוע פרפר?

קעקוע פרפר מסמל את רגע ההתהוות. הוא דוחס את כל מחזור החיים (ביצה, זחל, גולם, בוגר מכונף) לסמל ויזואלי יחיד של שינוי. במסורות שונות שלב יציאת הכנפיים נושא את המשקל הסמלי: הנפש המשוחררת מהגוף בחשיבה היוונית, ישו המתחייה בחשיבה הנוצרית מימי הביניים, האב החוזר ביום המתים, היופי הארעי של הרגע הנוכחי באירוזומי יפני.

מאיפה הגיע קעקוע הפרפר?

הפרפר נכנס לאיקונוגרפיית קעקועים מודרנית דרך ארבעה זרמים מתכנסים. מסורת הפסיכה היוונית (המשמעות הכפולה של המילה כפרפר ונפש, מעוגנת ב מטמורפוזותשל אפוליוס מהמאה השנייה לספירה) סיפקה את הקריאה של נפש-ותחייה. המסגרת הנוצרית מימי הביניים מיפתה את מחזור הזחל-לפרפר על תחיית המתים. אוצר המילים של האירוזומי היפני צ'ו שזוקק דרך תרבות תחריטי העץ מתקופת אדו, סיפק את הרישום של חסד נשי הקשור לגיישות. מסורת הפלאש האמריקאית המסורתית יציבה את הפרפר בעל הקו המתאר הנועז בין בערך 1900 ל-1950, כאשר סיילור ג'רי קולינס יצר את הגרסאות הנפוצות ביותר של אמצע המאה בחנותו ברחוב הוטל, הונולולו.

מה משמעות קעקוע פרפר שחור?

קעקוע פרפר שחור משמעותו הנפוצה ביותר היא אבל, טרנספורמציה דרך צער, או זיכרון. בתרבות האבל המערבית הפרפר השחור הוא ההיפוך של רישום הצבעים החגיגי: קריאת הטרנספורמציה נשמרת, אך המשקל הרגשי הוא אובדן ולא שמחה. הפרפר השחור מופיע בקומפוזיציות זיכרון עכשוויות, לעיתים קרובות בשילוב עם כרזת שם או תאריך, ובפרקטיקת בלקוורק כהפשטה גרפית בעלת ניגודיות גבוהה. בחלק מהמסורות העממיות במקסיקו ובאמריקה הלטינית פרפר שחור נקרא כאות מבשר רעות.

מה משמעות קעקוע פרפר על פרק כף היד?

פרפר על פרק כף היד הוא אחד מבחירות המיקום הנפוצות ביותר בקנה מידה קטן, במיוחד בקרב לקוחות המציגות נשיות, ונקרא כסימן טרנספורמציה אישי. מיקום פרק כף היד גלוי מאוד למקועק וגלוי במתינות לאחרים, מה שמתיישר עם הרישום האינטרוספקטיבי שהפרפר נושא לעיתים קרובות. קעקועים על פרק כף היד דוהים מהר יותר ממיקום על הזרוע העליונה או הגב עקב חשיפה לשמש ושפשוף; דון בחילופי התוחלת עם האמן שלך לפני ההתחייבות.

איפה כדאי לשים קעקוע פרפר?

למיקומים נפוצים יש חילופי ויזואליות ותוחלת חיים שונים. כתף וגב עליון מתאימים לקומפוזיציות אירוזומי יפניות גדולות יותר, לעיתים קרובות בשילוב עם אדמוניות או חרציות. אמה ופרק כף היד הם המיקומים הקנוניים של קטעים קטנים עכשוויים, במיוחד עבור עבודות ניאו-מסורתיות וקווי מתאר עדינים. ירך וכלוב צלעות נושאים את האסוציאציה ההיסטורית עם מיקום קעקועים לנשים מתחיית שנות ה-90 וה-2000. עורף וקרסול עובדים היטב עבור פרפרים קטנים בודדים. חזה ובית חזה מסמנים רישום אינטימי או זיכרון ומשתלבים באופן טבעי עם כרזות שם. דון במיקום עם האמן שלך; יש לו השלכות טכניות, סגנוניות ותוחלת חיים.

זרמי קעקוע הפרפר

הדרך של הפרפר לאיקונוגרפיית קעקועים מודרנית עברה דרך מספר זרמים מתכנסים. הבנת איזה זרם סיפק איזו משמעות עוזרת לפענח מדוע מוטיב יחיד יכול לשאת משקל שונה כל כך בקומפוזיציות, תקופות והקשרים תרבותיים שונים.

זרם 1: פסיכה יוונית וזיהוי הנפש-פרפר

העוגן המתועד העמוק ביותר של המשקל הסמלי של הפרפר באייקוגרפיה מערבית הוא יווני. המילה היוונית ψυχή (הנפש) פירושה גם "נפש" וגם "פרפר". משמעות כפולה זו אינה מטפורה במובן האנגלי המודרני; זוהי מילה אחת ששמה מושג יחיד שבו שני המצביעים קשורים. הדמיון היווני הקלאסי ראה בפרפר את הצורה הנראית של הנפש, במיוחד הנפש המשוחררת מהגוף במיתה.

העיבוד המיתולוגי של זיהוי זה הוא ה פסיכה וארוס סיפור, השמור ביותר ב אפוליוס (בערך 124 עד 170 לספירה), מטמורפוזות (ידוע גם בשם התחת הזהוב), ספרים 4 עד 6, שנכתבו במאה השנייה לספירה. פסיכה מתוארת באמנות ההלניסטית והרומית עם כנפי פרפר, והקונבנציה האיקונוגרפית רצה ברציפות מפיסול רליף קלאסי מאוחר ועד לציור הרנסנס והתחייה הנאו-קלאסית הוויקטוריאנית. העידן הרומי ארוס ופסיכה קומפוזיציות פיסוליות, כולל קבוצת השיש המוחזקת במוזיאוני הקפיטולין ברומא והקומפוזיציות הקשורות ברחבי אוספי מוזיאונים אירופאיים, הן העוגנים הוויזואליים הקלאסיים העיקריים.

הקריאה היוונית פסיכה היא השכבה המספקת "נשמה" ו"לידה מחדש" לכמעט כל קעקוע פרפר מערבי מאוחר יותר, בין אם הלובש יודע במודע את המקור היווני ובין אם לאו. המילה הלטינית אנימה והקריאה הנוצרית הקשורה לנשמה כישות ששורדת את מות הגוף, שתיהן נבנות על המסגרת היוונית.

זרם 2: הקריאה הנוצרית מימי הביניים על תחיית המתים

המסורת הנוצרית מימי הביניים מיפתה את מחזור החיים של הפרפר לרצף המוות והתחייה של ישו. הזחל מייצג את החיים הארציים בני התמותה; הגולם מייצג את הקבר; הפרפר המתהווה מייצג את הגוף המתים. המיפוי מתועד בבסטיירים מימי הביניים, בסמלים דתיים צפון אירופאיים מהמאה ה-15 המאוחרת וה-16, והופעות מזדמנות בציור הרנסנס שבו הפרפר מלווה את ישו התינוק או את ישו שקם לתחייה כאלמנט סמלי קטן.

קריאה נוצרית זו אינה דוחקת את הקריאה היוונית פסיכה; היא נבנית עליה. זיהוי הנשמה-כפרפר כבר היה מבוסס במחשבה הים תיכונית הקלאסית המאוחרת כאשר הנצרות המוקדמת ירשה את אוצר המילים הפילוסופי היווני, ומיפוי התחייה מוסיף שכבה כריסטולוגית למבנה סמלי קיים. התוצאה היא שאמנות נוצרית אירופאית מימי הביניים ואילך נושאת את שתי הקריאות בו זמנית: הפרפר הוא הנשמה (מורשת יוונית) והגוף המתים (התפתחות נוצרית).

עד התקופה המודרנית המוקדמת, הפרפר עבר מאמנות דתית רשמית להדפסי דבקות פופולריים, סיכות אבל, ותכשיטים סנטימנטליים, אותו מסלול אוצר מילים שהורד וגולגולת עברו. כאשר אימוץ הקעקועים על ידי מעמד הפועלים במאה ה-19 הואץ דרך חנויות מקצועיות כמו מרטין הילדברנדטב-Bowery ו סמואל אוריילימהפכת המכונה החשמלית שלו (המכונה הרשומה בפטנט ב-8 בדצמבר 1891), הפרפר הגיע לפלאש כשהוא נושא את שתי הקריאות היוונית והנוצרית כמקובץ מבוסס.

זרם 3: אירוזומי יפני צ'ו ואוצר המילים של הדפסי עץ מאדו

במסורת היפנית הפרפר (蝶, צ'ו) נושא סט קריאות שונה, שמוטמע באוצר המילים של מוטיבים עונתיים של קלאסי אירזומי. המסגרת הסמלית העיקרית היא יופי חולף: חייו הבוגרים הקצרים של הפרפר ועדינות מעופו מסמנים אותו כסמל לשבריריות הרגע הנוכחי, מקביל (ולעיתים קרובות מזווג) לפרח הדובדבן (סאקורה, 桜) ולעלֶה הסתיו הנופל (מומיג'י, 紅葉). הרשם האסתטי הוא מונו נו אווארה, הפתוס של דברים ארעיים.

הפרפר נושא גם אסוציאציה נשית ספציפית וקרובה לגיישה בתרבות הוויזואלית היפנית. צורת הריקוד הידועה כ Kochō ללא Mai ("ריקוד הפרפר") והתיאור החוזר של דמויות גיישה וקרוטזניות עם מוטיבים של פרפרים בהדפסי אוקיו-אה מתקופת אדו (1603 עד 1868) ותקופת מייג'י (1868 עד 1912) מבססים את הפרפר כסמן חן נשי. בקומפוזיציות של פרפרים מזווגים, הסמליות מתרחבת להרמוניה זוגית ואהבה זוגית, תוך הסתמכות על התנהגות הזדווגות פרפרים שנצפתה, שתורגמה לשפת סימנים איקונוגרפית.

אוצר המילים הקלאסי של אירוזומי מתועד במסורת הדפסי העץ שסיפקה לסחר הקעקועים בתקופת אדו את הלקסיקון הוויזואלי המשותף שלו. אוטאגאווה קוניושי (1798 עד 1861), אמן האוקיו-אה המאוחר שסדרת Tsūzoku סויקודן gōketsu hyakuhachinin no hitori שלו משנת 1827 עד 1830 (מאה ושמונה גיבורים של הסואיקודן הפופולרי) המציאה את ארכיטיפ הלוחם המקועקע באמנות הוויזואלית היפנית, הפיק גם דימויים נרחבים של פרפרים לאורך הקריירה שלו בהדפסים. קומפוזיציות הפרפרים של קוניושי משפיעות על האיקונוגרפיה של צ'ו שממנה מתבססים אמני אירוזומי מודרניים כאשר פרפרים מופיעים בעבודה בסגנון יפני קלאסי.

בתוך מערכת הקומפוזיציה של horimono (שודאי נושא עיקרי, קשובורי אלמנטים משניים, mikiri הגבול), הפרפר מתפקד בדרך כלל כ קשובורי, אלמנט משני המבסס עונה ואווירה לצד ה שודאי העיקרי (דרקון, נמר, קוי, אל). הפרפר הוא בדרך כלל לא הנושא העיקרי באירוזומי קלאסי; הוא ההערה המלווה המספקת את הרישום העונתי.

ההפניות האקדמיות העיקריות בשפה האנגלית לחומר זה הן דונלד ריצ'י ואיאן בורומה, הקעקוע היפני (Weatherhill, 1980), וקורפוס מגזין ארכיון הוצאת הארדי מרקס זמן קעקוע (כרכים 1 עד 5, 1982 עד 1988), בעריכת דון אד הארדי, שתיעד את קליטת אוצר המילים היפני אירוזומי באמריקה שלאחר 1970, כולל מוטיב ה צ'ו .

זרם 4: פרפר המונרך המקסיקני ויום המתים

מסורת הפרפר המונרך המקסיקני היא הספציפית ביותר מבחינה תרבותית מבין הזרמים והיא זו שלעיתים קרובות ביותר אינה מובנת על ידי לובשים לא-מקסיקנים של קעקועי פרפר מונרך. העובדה הביולוגית בבסיס המסורת היא שהפרפר המונרך של צפון אמריקה המזרחית (דנאוס מקלעת) נודד מדי שנה מצפון-מזרח ארצות הברית ודרום-מזרח קנדה לאזורי חריפה ביערות האשוח של אויאמל במדינות מיצ'ואקאן ומדינת מקסיקו, כאשר הדור הנודד מגיע למרכז מקסיקו בסוף אוקטובר ובתחילת נובמבר.

ההגעה חופפת ל דיא דה לוס מוארטוס, יום המתים המקסיקני (1 ו-2 בנובמבר), יום כל הקדושים ויום כל הנשמות הקתוליים שהתמזגו עם טקסי קבורה ילידיים פרה-קולומביאניים. במסורת הפורפה והילידית המקסיקנית הרחבה יותר, המונרכים החוזרים נקראים כרוחות האבות המגיעות לביקורן השנתי אצל החיים. המונרך אינו פרפר גנרי בקריאה זו; הוא המין הספציפי הנודד בצבע כתום-שחור שמועד הגעתו הביולוגי מתיישר עם לוח השנה של חזרת אבות.

אוצר המילים הוויזואלי של יום המתים עוצב באופן משמעותי בסוף המאה ה-19 ותחילת המאה ה-20 על ידי תחריטאי מקסיקני חוסה גואדלופה פוסאדה (1852 עד 1913), שתחריט האבץ שלו משנת 1910 עד 1913 לה קלברה קתרינה הפך לקאנוני לאחר ש דייגו ריברה (1886 עד 1957) נתן לה שם ושילב אותה בציור הקיר שלו משנת 1947 חלום על צהריים בכיכר אלאמדה המרכזית (במקור במלון דל פראדו במקסיקו סיטי; הועבר למוזיאון מוראל דייגו ריברה לאחר רעידת האדמה במקסיקו סיטי ב-1985). הפרפר המונרך שייך לצד ה קלברה וה ציפורני חתול, (המרגריט, פרח המזבח הקנוני) במסגרת הרחבה יותר של דימויי יום המתים.

מוטיב הפרפר המונרך נכנס לאיקונוגרפיה של קעקועים אמריקאיים באופן משמעותי דרך מסורת הקו העדין בשחור-אפור צ'יקנו שפרחה ב-Good Time Charlie's Tattooland במזרח לוס אנג'לס החל מ-1975, וזוקקה על ידי צ'רלי קרטוורייט, ג'ק רודי, ו פרדי נגרטה. פרפר המונרך הצ'יקני משולב לעיתים קרובות עם קומפוזיציות של מחרוזות תפילה, דימויים של לה וירגן דה גוואדלופה, והאיקונוגרפיה הרחבה יותר של יום המתים המגדירה את מסורת הקו העדין של מזרח לוס אנג'לס.

זרם 5: אימוץ אמריקאי מסורתי של פלאש (עידן סיילור ג'רי)

פרפר המסורת האמריקאית יציב על ידי אמנים מאמצע המאה ה-20 שעבדו באוצר המילים של המסורת האמריקאית, בעלת קווי מתאר עבים ופלטת צבעים מוגבלת, שזוקקה בערך בין 1900 ל-1950. הפרפר אינו מוטיב יסודי בקאנון המסורת האמריקאית כמו הוורד, הסנונית, העוגן או הלב, אך הוא מופיע לאורך התקופה כפריט מלאי סטנדרטי, לעיתים קרובות בשילוב עם סרטי שמות או אלמנטים פרחוניים.

צ'רלי וגנרהחנות שלו ב-Chatham Square, שפעלה בערך מ-1904 עד מותו של וגנר ב-1953, הפיקה פלאש פרפרים כחלק מהאוצר המילים הרחב יותר של הבאורי. קאפ קולמן (אוגוסט ברנרד קולמן, 15 באוקטובר 1884 עד 1973) הקים את החנות שלו בנורפוק, וירג'יניה בסביבות 1918 והפיק קומפוזיציות פרפרים לצד עבודות העוגן והוורד המגדירות את מורשתו התקופתית; התלמיד העיקרי שלו פול רוג'רס (פרנקלין פול רוג'רס, 1905 עד 1990) התאמן תחתיו בנורפוק בין 1945 ל-1950 והמשיך את אוצר המילים. ברט גריםגיליונות הפלאש שלו ב-Long Beach Pike (החנות ב-22 S. Chestnut Place נרכשה ב-1952 או 1954, שנה שנויה במחלוקת אמיתית, ונמכרה לבוב שו ב-1969) כללו וריאציות פרפרים מרובות.

עד שהגיע הזמן ש סיילור ג'רי (נורמן קולינס, 1911 עד 1973) הפיק את הפלאש שלו ברחוב הוטל (Hotel Street) בשנות ה-40 וה-50 בהונולולו, הפרפר היה הצעה סטנדרטית בחנויות קעקועים אמריקאיות. עיצובי הפרפרים של קולינס מאמצע המאה, במיוחד אלה שהופקו לאחר התכתבות טרנס-פסיפית ממושכת שלו עם קאזו או אוגורי ("גיפו הורידהי") מגיפו, יפן, בשנות ה-60, מראים את שילוב הלוגיקה הקומפוזיציונית של ה צ'ו היפנית עם טכניקת קווי המתאר העבים של המסורת האמריקאית. הפלאש מתועד ב דון אד הארדיבכרך הערוך שלו Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise ו-Shine, Vol. 1 (ארכיון הוצאת הארדי מרקס, 2002).

זרם 6: התחייה הניאו-מסורתית (שנות ה-90 וה-2000)

הפרפר קיבל את התחייה המשמעותית ביותר שלו בסוף המאה ה-20 במסגרת התנועה הניאו-מסורתית של שנות ה-90 וה-2000. הניאו-מסורתי שומר על קווי המתאר העבים של המסורת האמריקאית אך מרחיב דרמטית את פלטת הצבעים, מוסיף הצללה ממדית רבה יותר, ומאמץ גישה קומפוזיציונית איורית יותר. הפרפר היה אחד הנושאים הייחודיים של התנועה הניאו-מסורתית, לצד העש, הנחש, הפנתר והוורד, והתקופה הפיקה כמות עצומה של עבודות פרפרים ניאו-מסורתיות באולפנים בצפון אמריקה ובאירופה.

הבולטות של הפרפר הניאו-מסורתי בשנות ה-90 וה-2000 חופפת לתקופה שבה קעקועי פרפרים קטנים הפכו לאחד מקעקועי הכניסה הנפוצים ביותר עבור לקוחות בפעם הראשונה, במיוחד לקוחות המזדהות כנשים, הערה דמוגרפית שממשיכה לעצב את עמדת השוק של הפרפר העכשווי. התחייה הניאו-מסורתית שיקפה והגבירה את הדפוס הדמוגרפי הזה.

זרם 7: ריאליזם עכשווי ומצבי בלקוורק

שני מצבים עכשוויים עיצבו את מוטיב הפרפר מאז שנות ה-2000. עבודת פרפרים פוטו-ריאליסטית משתמשת במכונות רוטוריות מודרניות במהירות גבוהה ובפיגמנטים אולטרה-עדינים כדי להפיק פרפרים שנראים כמו תצלומים של מינים ספציפיים, לעיתים קרובות עם דיוק אנטומי עד לפרטי קשקשי הכנף והשתקפות אור סביבתית על פני הכנף. הדיוק הטכני הוא העניין; פרפר הריאליזם מתעד את האנטומיה של הפרפר ולא מסמל טרנספורמציה באופן המופשט של המסורת האמריקאית.

מתרגלי בלקוורק עכשוויים מצמצמים את הפרפר לצורות גיאומטריות בניגודיות גבוהה, הצללת נקודות, קומפוזיציות משולבות מנדלה, או איור קו טהור. פרפר הבלקוורק הוא הפשטה. הוא מתייחס לפרפר ההיסטורי מבלי לנסות להיראות כמוהו.

שני המצבים הללו נובעים מאוצר המילים של הפרפרים המסורתיים והניאו-מסורתיים האמריקאיים, גם כאשר הטיפול החיצוני אינו דומה כלל. קעקועים עובדים מכירים את הקומפוזיציות הקנוניות; לקוחות מבקשים אותן; קעקועים חדשים לומדים אותן כחלק מההכשרה הבסיסית שלהם.

הפרפר במסורת האמריקאית

פרפר האמנות המסורתית האמריקאית הוא הגרסה הקנונית של אמצע המאה העשרים, ורוב עבודות הפרפר העכשוויות יורדות ממנה ישירות גם כאשר האסתטיקה החיצונית השתנתה. המפרטים הטכניים יציבים לאורך שושלת וגנר, קולמן, רוג'רס, גרים וסיילור ג'רי: קו מתאר שחור עבה, פלטת צבעים מוגבלת ברוויה גבוהה (אדום, צהוב, כחול, ירוק, לבן), קומפוזיציית כנפיים סימטרית או כמעט סימטרית, לעיתים קרובות סרט שם הרץ מתחת לגוף הפרפר או על פניו. הקומפוזיציה בנויה לקריאות ממרחק ומלהתיישן היטב לאורך עשורים על גופים עובדים באור עבודה.

וריאנטים נפוצים של פרפר אמריקאי מסורתי מתועדים היטב. הפרפר הפשוט עם כנפיים סימטריות במבט חזיתי הוא הגרסה הפשוטה ביותר. פרפר וסרט מוסיף מגילה אופקית בשם אדם או נושאת מוטו. הפרפר עם זוג פרחים (לרוב ורד, לעיתים דייזי או פרח פשוט) הוא קומפוזיציה משולבת נפוצה. הפרפר עם שם מתחתיו הוא קומפוזיציה לזכר או הקדשה, המיושמת לעיתים קרובות על פרק כף היד או הכתף של נשים בתקופה. מותג סיילור ג'רי (מוצר של וויליאם גרנט אנד סונס מאז 2008) ממשיך לרשיו את עיצובי הפרפר של קולינס לחומרי שיווק.

מה שמייחד את הפרפר האמריקאי המסורתי הוא אותן תגובות טכניות המבדילות מוטיבים אמריקאיים מסורתיים אחרים: שטוחות מכוונת של צבע, עובי קו מתאר, קריאות מוגדלת, עמידות תחת שמש מתמשכת ובליה. הפרפר המיושם על אמה בשנת 1948 נראה זהה בשנת 2026 מכיוון שמפרטי העיצוב עברו אופטימיזציה לעמידות זו מלכתחילה.

הפרפר באירוזומי יפני

פרפר ה-irezumi היפני (צ'ו, 蝶) הוא הגרסה האסתטית המובחנת ביותר, המוכללת באוצר המילים של מוטיבים עונתיים וב ההיגיון הקומפוזיציוני של horimono. חתימות הטכניות העיקריות של פרפר ה-irezumi הן עבודת קו עדינה (בין אם בוצעה ביד עם טבורי מחטים או עם מכונה חשמלית בעידן ההיברידי שלאחר קולינס-אוגורי), דפוס כנפיים טבעי השואב מהתבוננות בטבע היפני, ושילוב בקומפוזיציה רחבה יותר ולא מצג עצמאי.

פרפר ה-horimono הקלאסי כמעט ולא מופיע לבדו. הוא מלווה נושא עיקרי ( שודאי) ומספק הקשר עונתי ואטמוספרי. הזוגות הנפוצים ביותר הם הפרפר עם אדמונית (בוטני, 牡丹), שם הפרפר מבקר את מלך הפרחים והקומפוזיציה מסמלת שגשוג-משולב-חולף; הפרפר עם חרצית (קיקו, 菊), שם הפרח הקיסרי של אריכות ימים משולב עם סמל הרגע הנוכחי; והפרפר עם פריחת הדובדבן (סאקורה, 桜), שם שני סמלים של ארעיות מחזקים זה את זה תחת מונו נו אווארה האסתטיקה.

יצירות ההתייחסות הקלאסיות לקומפוזיציית פרפר irezumi יפני הן הדפסי עץ מסוף תקופת אדו ותקופת מייג'י, במיוחד עבודתו של אוטאגאווה קוניושי ותלמידו צוקיוקה יושיטושי, המהווים את הלקסיקון החזותי המתועד שממנו שאבו קעקועי תקופת אדו ותקופת מייג'י. הטיפול האקדמי המודרני העיקרי באנגלית הוא ריצ'י ובורומה, הקעקוע היפני (Weatherhill, 1980). קורפוס זמן קעקוע של הארדי מרקס (1982 עד 1988) הוא הגשר המתועד העיקרי שדרכו צ'ו איקונוגרפיה יפנית נכנסה למסחר הקעקועים האמריקאי שלאחר 1970, לצד אוצר המילים הרחב יותר של irezumi.

הפרפר בניאו-מסורתי

פרפר הניאו-מסורתי הוא הגרסה שרוב הלקוחות העכשוויים הקוראים פלאש פרפר יזהו. ניאו-מסורתי התפתח כסגנון בשם בסוף שנות ה-90 ותחילת שנות ה-2000, והפרפר היה אחד מהנושאים החתומים שלו, לצד העש, הפנתר, הפגיון והוורד. החתימה הטכנית היא שימור קו המתאר העבה של האמנות המסורתית האמריקאית עם הרחבה דרמטית של פלטת הצבעים (לרוב עשרה או שנים עשר צבעים היכן שהאמנות המסורתית האמריקאית משתמשת בארבעה או חמישה), הוספת הצללה תלת-ממדית, גישה קומפוזיציונית איורית יותר, ומגוון רחב יותר של שילובי צבעים לא מציאותיים (פרפרים סגול-זהב, כנפיים טורקיז-מג'נטה, סכמות צבעים שאין להן התייחסות טבעית).

פרפר הניאו-מסורתי מופיע לעיתים קרובות בקומפוזיציות הכוללות הקדשת סרט עם שם, סידורי פרחים זוגיים, או אלמנטים דקורטיביים קטנים מלווים (כוכבים קטנים, הדגשות נקודות, עלים דקורטיביים). הקומפוזיציה איורית יותר מהקודמת שטוחת הצבע האמריקאית המסורתית, והעיצוב בנוי בדרך כלל למיקום מוזמן ספציפי ולא מדף פלאש גנרי.

פרפר הניאו-מסורתי של שנות ה-90 ותחילת שנות ה-2000 הוא גם התקופה שבה קעקועי פרפרים הפכו קשורים תרבותית לתרבות הקעקועים של נשים כדמוגרפיה מרכזית, במיוחד במיקומים קטנים על פרק כף היד, הקרסול, הירך והגב התחתון. תבנית הדמוגרפיה היא מאפיין אמיתי של שוק הקעקועים של התקופה וממשיכה לעצב את התפיסה העכשווית של המוטיב.

הפרפר בריאליזם עכשווי ובבלקוורק

עבודת פרפרים פוטו-ריאליסטית בשנות ה-2010 וה-2020 מציגה מיני פרפרים ספציפיים עם נאמנות אנטומית: המונרך (דנאוס מקלעת) עם דפוס הכנפיים הכתום-שחור הספציפי שלו, המורפו הכחול (מורפו מנלאוס) עם משטח הכנף הגבי האירידיסנטי הכחול שלו, זנב הסיף הנמר המזרחי, הגברת הצבועה, מיני זנב הסיף השונים. פרפר הריאליזם מתעד אנטומיה של פרפראים ולעיתים קרובות משולב עם רינדור צמחי מדויק בוטנית (עלי חלב עבור המונרך, צמחי פונדקאי ספציפיים למינים אחרים). הדיוק הטכני הוא העניין.

עבודת פרפר בלאקוורק עכשווית מפחית את המוטיב בכיוון ההפוך. פרפר הבלאקוורק עשוי להשתמש בטסלציה גיאומטרית על פני הכנף, נקודות לצללה, שכבות גיאומטריה קדושה, או איור קו טהור המתייחס לצורת הפרפר מבלי לנסות לרנדר את פני השטח שלו. פרפר הבלאקוורק הוא הפשטה; החתימה הטכנית היא ניגודיות גבוהה ובהירות גרפית ולא דיוק טבעי.

שני המצבים מתקיימים בשוק הקעקועים העכשווי לצד עבודות פרפר אמריקאיות מסורתיות, ניאו-מסורתיות ובהשפעה יפנית. אותו לקוח עשוי לקבל מונרך ריאליסטי על הכתף ופרפר גיאומטרי בלאקוורק על פרק כף היד; הבחירות אינן חייבות להיות מאוחדות.

שילובי פרפרים ומשמעותם

הפרפר מופיע לרוב כחלק מקומפוזיציה מרובת אלמנטים. לכל שילוב נפוץ יש קריאות משלו.

פרפר + ורד: טרנספורמציה וארעיות היופי. שני האלמנטים קצרי מועד; השילוב מהרהר על ארעיות. פופולרי בעבודות ניאו-מסורתיות; מתועד בפלאש אמריקאי מסורתי משנות ה-20 ואילך. הקומפוזיציה נקראת "יופי שיחלוף" בתמונה אחת. ראה הוורד להיסטוריה של צד הוורד של השילוב.

פרפר + גולגולת: קומפוזיציית הוואניטאס המלאה דחוסה לשני סמלים. הפרפר מסמן טרנספורמציה ונשמה; הגולגולת מסמלת תמותה ואת הגוף שנשאר מאחור. הזוג נקרא כנשמה העוזבת את הגוף, או כ הנפש במשמעותה הכפולה היוונית המקורית. ראה הגולגולת להיסטוריה של צד הגולגולת של השילוב.

פרפר + באנר שם: קומפוזיציית הקדשה ישירה, לעיתים קרובות לזכר. האדם המוזכר מכובד דרך רישום הטרנספורמציה. קומפוזיציה נפוצה לזכר אהוב שנפטר שעזיבתו נקראת דרך מסגרת הנשמה והלידה מחדש.

פרפר + עלי חלב של מונרך: קומפוזיציית פוטו-ריאליזם טבעית הקושרת את פרפר המונרך לצמח הפונדקאי שלו. נקראת כבקיאות אקולוגית, ולעיתים קרובות, כהתייחסות ליום המתים המקסיקני כאשר מין המונרך מתואר במדויק. עלי החלב הם הצמח היחיד שהזחלים של המונרך יאכלו, והשילוב נשען על הספציפיות הביולוגית הזו.

פרפר + פריחת דובדבן: שילוב ה-irezumi היפני הקלאסי של שני סמלי ארעיות. הפרפר הוא ה צ'ו, פריחת הדובדבן היא ה סאקורה, והקומפוזיציה המשולבת בנויה על מונו נו אווארה. מופיע לעיתים קרובות בקומפוזיציות גדולות בסגנון יפני כ-keshoubori (אלמנטים אטמוספריים משניים) המלווים דרקון, קוי או shudai אחר.

פרפר + אדמונית או חרצית: שילובי ה-irezumi היפניים הקלאסיים של הפרפר עם ה בוטני (אדמונית, מלך הפרחים) או ה קיקו (חרצית, פרח האימפריה של אריכות ימים). שני השילובים נשענים על אוצר המילים הקומפוזיציוני של ה-horimono מתקופת אדו המתועד בהדפסי עץ של Utagawa Kuniyoshi ו-Tsukioka Yoshitoshi.

פרפר + קומפוזיציות פרחים סיניות-יפניות: אוצר המילים הפרחוני הרחב יותר של מזרח אסיה שליווה באופן מסורתי את הפרפר, כולל פריחת שזיף, לוטוס וויסטריה. כל שילוב מספק רגיסטר עונתי וסמלי שונה; קעקוע פעיל שאומן בעבודה בסגנון יפני יכול לייעץ איזה שילוב מתאים לכוונה של הלקוח.

פרפר + שעון או שעון חול: זמן וטרנספורמציה. חיי הבוגר הקצרים של הפרפר נמדדים מול תזמון הזמן הרציף של השעון. לעיתים קרובות משולב עם ספרות רומיות המציינות תאריך ספציפי: לידה, מוות, יום נישואין.

פרפר + פרפר שני מזווג: הרמוניה זוגית ואהבה זוגית במסורת היפנית; אחוות אחיות, שותפות, או הקדשה רומנטית במסורת המערבית העכשווית. קומפוזיציית הפרפר המזווג היא אחת מהקונבנציות הוותיקות המתועדות של ה-irezumi היפני ומתורגמת ישירות לעבודה עכשווית.

פרפר + רקע נקודות או מנדלה: קומפוזיציית בלאקוורק עכשווית; הפרפר משולב ברקע גיאומטרי או גיאומטריה קדושה המפשטת את קריאת הטרנספורמציה לדפוס. לעיתים קרובות מסמן רגיסטר של מדיטציה ומודעות.

כאשר לקוח שואל על שילוב שאינו ברשימה זו, הכלל זהה לכל מוטיב מורכב: כל אלמנט מביא את משמעותו שלו, והקריאה המשולבת היא השיחה ביניהם. קעקוע פעיל יכול לדבר על השיחה הזו לפני שכל מחט נוגעת בעור.

צבעי פרפרים ומשמעותם

בחירות צבע בקומפוזיציית פרפר פועלות על פני כל טווח אפשרויות פלטת הקעקועים, וצבע הוא אחד הנושאים הגדולים ביותר של משמעות בעבודות פרפר. צבעים שונים והתייחסויות למינים נושאים קריאות שונות.

כתום-שחור של מונרך: ההד של יום המתים המקסיקני, מעוגן בנדידת המונרכים המגיעה למרכז מקסיקו בסוף אוקטובר ובתחילת נובמבר. הכתום-שחור מתייחס ספציפית למין (דנאוס מקלעת) שהגעתו הביולוגית חופפת ל-Día de los Muertos. לובשי קעקועי פרפר מונרך עם הקשר מפורש של יום המתים צריכים לדעת למה הם מתייחסים.

מורפו כחול (כחול אירידיסנטי): נדירות, קסם, הבלתי מושג. המורפו הכחול (מורפו מנלאוס ומינים קרובים) הוא פרפר ממרכז ודרום אמריקה שמשטח הכנף הגבי האירידיסנטי הכחול שלו הוא אחד התופעות הטבעיות המצולמות ביותר בביולוגיית הפרפראים. הצבע הכחול אינו נובע מפיגמנט אלא ממבנה קשקשי כנף מיקרוסקופי המפזר אור. פרפר המורפו הכחול מסמן את אותו רישום של "אובייקט מדומיין" כמו הוורד הכחול: הצבע מיוצר מבנית ולא נגזר מפיגמנט, מה שמוסיף שכבה מטא-סימבולית למשמעותו.

פרפר שחור: אבל, טרנספורמציה דרך אבל, זכר. נדון בסעיף התקציר המודגש למעלה. לעיתים קרובות משולב עם באנר שם לצרכי זיכרון; לפעמים הצהרה אסתטית גותית או נגד תרבותית; לפעמים הבחירה העכשווית של בלאקוורק המדגישה את ההפשטה הגרפית של הצורה.

פרפר לבן: תמימות, שלום, זכר במיוחד עבור מישהו שנפטר צעיר. פחות נפוץ משחור אך קריאה מסורתית ברורה. פרפרים לבנים אכן קיימים בטבע (כרוב לבן, פיריס רפה; מיני פיירידים שונים) אך בקומפוזיציית קעקועים הקריאה הלבנה היא לרוב סמלית ולא טבעית.

פרפר קשת בענן או פרפר בצבעי גאווה: הד עכשווי של גאווה קווירית. סמליות הטרנספורמציה של הפרפר מתיישרת עם הקריאה הטרנסית והרחבה יותר של זהות-כמתפתחת, וסכמת צבעי הקשת הופכת את האישור למפורש. הקומפוזיציה הופיעה כדפוס מוכר עכשווי בשנות ה-2010 וה-2020.

פרפר בצבע טבעי (תיאור מין ספציפי): בחירת פוטו-ריאליזם. דפוס הכנף תואם למין פרפראי ספציפי, שנבחר לעיתים קרובות מסיבות אישיות או ביוגרפיות (המין שהלובש נתקל בו בילדותו; המין המקומי למקום שחשוב ללובש; המין שהלובש חקר או עבד איתו).

פרפר בצבעי מים: בחירה אסתטית עכשווית שבה שטיפות צבע ודימומים מחליפים שדות צבע מלאים. פרפר צבעי המים הוא סגנון של שנות ה-2010 וה-2020 ונושא את קריאת הטרנספורמציה הכללית מבלי להתחייב לפלטה מסורתית ספציפית.

הקשר תרבותי

קעקוע הפרפר נושא מספר הקשרים תרבותיים ספציפיים שכדאי לציין.

פרפר המונרך המקסיקני ו-Día de los Muertos. פרפר המונרך קשור באמת ליום המתים במסורת המקסיקנית הילידית. נדידת המונרכים מסוף אוקטובר עד תחילת נובמבר למרכז מקסיקו חופפת ל-Día de los Muertos (1-2 בנובמבר), והמונרכים החוזרים נקראים במסורת ה-Purépecha והמקסיקנית הרחבה יותר כרוחות האבות. לובשים שאינם מקסיקנים של קעקועי פרפר מונרך עם הקשר מפורש של יום המתים (משולב עם דימויים של קלאוורה, ציפורני חתול, קטרינה, או אלמנטים של ofrenda) צריכים לדעת למה הם מתייחסים. הנוהג הכנה הוא לדעת את המסורת שהמוטיב יושב בתוכה; לובש שאינו מקסיקני של מונרך טבעי גנרי אינו גונב, אך לובש שאינו מקסיקני של קומפוזיציית מונרך מלאה של יום המתים נכנס להתייחסות תרבותית מקסיקנית ספציפית וצריך להיות מסוגל לדבר על ההתייחסות הזו.

תנועות עכשוויות שאימצו את הפרפר. סמליות הטרנספורמציה של הפרפר אומצה על ידי מספר תנועות עכשוויות שבהן קריאת השינוי-לשונה נושאת משקל ספציפי. קהילת המודעות לבריאות הנפש משתמשת בקומפוזיציית נקודה-פסיק-פרפר לסימון הישרדות של מחשבות אובדניות. קהילת ההחלמה והגמילה משתמשת בדימויי פרפר לטרנספורמציה-דרך-החלמה. קהילת הגאווה הטרנסית והרחבה יותר משתמשת בדימויי פרפר לזהות-כמתפתחת. קהילת הזיכרון לאובדן ילדות משתמשת בדימויי פרפר לבן לאובדן תמים. כל אחת מהאימוצים העכשוויים הללו אמיתית וללובש יש לעיתים קרובות סיבה ספציפית המוטמעת בעיצוב. קעקוע פעיל צריך לשאול את הלקוח לגבי הכוונה אם הקומפוזיציה מסמנת אחת מהתנועות העכשוויות הספציפיות הללו.

הערת דמוגרפיית חיפוש נשים. הפרפר הוא אחד המוטיבים הגדולים הבודדים בקעקועים שבהם דמוגרפיית הלקוחות המציגות נשים דומיננטית בנתוני חיפוש והזמנות עכשוויים. זו אינה סוגיית גניבה תרבותית. זוהי הערה דמוגרפית לגבי מיצוב שוק: קעקועי פרפרים מוזמנים באופן לא פרופורציונלי על ידי לקוחות המציגות נשים, במיוחד עבור מיקומים קטנים על פרק כף היד, הקרסול, הירך והכתף, ומיצוב השוק של הפרפר העכשווי משקף דפוס זה. קריאת הפסיכה היוונית הקלאסית, ה-irezumi היפני צ'ו קריאה, קריאת המונרך המקסיקני, והקריאה האמריקאית המסורתית זמינים לכל לובש; ההערה הדמוגרפית מתארת את השוק, לא את משמעות המוטיב.

הקשר ה-irezumi היפני. מסורת ה-irezumi היפנית הקלאסית עצמה נמצאת במתח עם התרבות היפנית המרכזית, עם קשרים מתמשכים ליאקוזה והמשך גישה מוגבלת לבתי מרחץ ציבוריים ואונסנים לגופים מקועקעים. לובש שאינו יפני של קומפוזיציית פרפר בסגנון יפני אינו גונב במובן של מסורת קדושה, אך צריך לדעת את המסורת שהעיצוב יושב בתוכה. הכרך של ריצ'י ובורומה שפורסם על ידי הארדי-מרקס והרחב יותר זמן קעקוע קורפוס הם ההפניות הקנוניות בשפה האנגלית; קעקועים פעילים שאומנו בעבודה בסגנון יפני יכולים לדבר על ההקשר התרבותי.

הקריאה הפסיכולוגית היוונית, קריאת התחייה הנוצרית מימי הביניים, וקריאת הפרפר המודרני המערבי בעל קווי המתאר המודגשים, אינם נושאים את אותן דאגות הקשר. הם ירושות תרבותיות מערביות פתוחות וכל עונד יכול לעסוק בהן ללא גזל.

חיבורי קעקועי פרפר מפורסמים

  • גיליונות הפלאש של סיילור ג'רי כוללים עיצובי פרפר מרובים ו נורמן קולינס עבודתו של נורמן קולינס ברחוב הוטל בהונולולו משנות ה-40 ועד מותו ב-1973 היא הארכיון העיקרי של פרפרים אמריקאיים מסורתיים מאמצע המאה. הוצאות לאור הארדי מרקס הפיקו מהדורות מרובות של הפלאש של קולינס; המותג סיילור ג'רי (מוצר של וויליאם גרנט אנד סונס מאז 2008) ממשיך לרשום רישיונות לעיצובי פרפרים לחומרי שיווק.
  • קורפוס תחריטי העץ של אוטאגאווה קוניושי (1798 עד 1861) הוא ההפניה החזותית הקלאסית העיקרית להלחנת פרפרים ביפנית אירוזומי. הדפסים של קוניושי נמצאים באוספים של מוזיאונים גדולים ברחבי העולם (המוזיאון המטרופוליטני לאמנות בניו יורק, המוזיאון לאמנויות יפות בבוסטון, המוזיאון הבריטי בלונדון, מוזיאון אדו-טוקיו) והרפרודוקציות הדיגיטליות מספקות מידע לפרקטיקת קעקועים יפנית עכשווית.
  • הוצאות לאור הארדי מרקס זמן קעקוע מאגר מגזינים (כרכים 1 עד 5, 1982 עד 1988), בעריכת דון אד הארדי, הוא הגשר העיקרי שדרכו יפני צ'ו איקונוגרפיה נכנסה למסחר הקעקועים האמריקאי שלאחר 1970. חנויותיו של הארדי, San Francisco Realistic Tattoo (נוסדה ב-1974) ו-Tattoo City, הפיקו עבודות פרפר בסגנונות מסורתי אמריקאי, בהשפעה יפנית, ואמנות עדינה.
  • מסורת הקו העדין של צ'יקנו בשחור-אפור עוגנה ב-Good Time Charlie's Tattooland ב-East Los Angeles משנת 1975 והפיקה קומפוזיציות פרפר בתוך אוצר המילים הדתי הרחב יותר של מקסיקני-אמריקאי ויום המתים. צ'רלי קרטוורייט, ג'ק רודי, ו פרדי נגרטה הם דמויות השושלת העיקריות, עם המשך זרימה דרך מארק מהוני's Shamrock Social Club בהוליווד.
  • תחיית הפרפר הניאו-מסורתית של שנות ה-90 ושנות ה-2000 מעוגנת על ידי מתרגלים רבים ברחבי סטודיואים בצפון אמריקה ואירופה. נושאי החתימה של התחייה (פרפר, עש, פנתר, נחש, ורד, פגיון) הם כעת קאנון יסוד ניאו-מסורתי הנלמד לקעקועים חדשים הנכנסים לסגנון.
  • המסורת הפיסולית הקלאסית של פסיכה וארוס, מעוגנת במאה השנייה של אפוליוס מטמורפוזות ומפורשת מחדש באופן רציף מהיוונית ההלניסטית דרך הרומית דרך הרנסנס דרך התחייה הניאו-קלאסית הוויקטוריאנית, מספקת את המשקל האיקונוגרפי העמוק שכל קעקוע פרפר מערבי נושא, בין אם הלובש מודע למקור היווני ובין אם לאו. עוגני המוזיאונים העיקריים הם המוזיאונים הקפיטוליניים ברומא והחזקות אירופאיות ואמריקאיות גדולות.

איך לחשוב על קבלת קעקוע פרפר

אם אתה שוקל קעקוע פרפר, ארבע שאלות מסגרת שימושיות:

  1. מאיזו מסורת תרצה לשאוב השראה? הקריאה היוונית של פסיכה, נשמה-ולידה מחדש, שונה מקריאת התחייה הנוצרית מימי הביניים, השונה מ-irezumi היפני צ'ו קריאת היופי החולף, השונה מקריאת יום המתים של המונרך המקסיקני, השונה מהקומפוזיציה האמריקאית המסורתית עם קווי מתאר עבים, השונה מפרשנויות עכשוויות של ניאו-מסורתי, ריאליזם, או blackwork. המסורות חופפות וקומפוזיציות רבות נושאות כמה מהן בו זמנית, אך המשקל שתרצה לשאת מעצב את שיחת העיצוב.
  1. איזו קומפוזיציה? פרפר פשוט הוא הצהרה שונה מפרפר-ורד, מפרפר-גולגולת ואניטאס, מקומפוזיציה יפנית מלאה של פרפר-אדמונית, מיצירת יום המתים של מונרך-ציפורני חתול, משלט זיכרון של פרפר-ושם. הבחירה הקומפוזיציונית חשובה לפחות כמו הבחירה לקבל פרפר בכלל.
  1. באיזה סגנון? פרפרים אמריקאיים מסורתיים מתיישנים אחרת מפרפרי ריאליזם; פרפרי אירוזומי יפני יושבים אחרת על הגוף מפרפרים ניאו-מסורתיים; לפרפרי בלקוורק יש מאפייני אורך חיים שונים מפרפרי צבעי מים. הסגנון הוא בחירה אמיתית עם השלכות טכניות ואסתטיות, לא רק העדפה שטחית.
  1. איזה אמן? הפרפר הוא עיצוב יסודי ורוב הקעקועים העובדים יכולים לעשות אחד. אבל פרפר שנעשה על ידי מתרגל שאומן במסורת האירוזומי היפני ייראה שונה מהפרפר אותו הדבר שנעשה על ידי מתרגל שאומן במסורת האמריקאית המסורתית או בריאליזם עכשווי. אם מסורת ספציפית חשובה לך, מצא קעקען שאומן במסורת זו. השושלת חשובה.

קעקען עובד יכול לנהל איתך שיחה כנה על כל הארבעה. הפרפר הוא אחד המוטיבים המעודנים ביותר בסחר העבודה, עם אלפיים שנות משקל איקונוגרפי מערבי וכמה מאות שנות מסורת אירוזומי יפני מאחורי הצורה. התבניות הטכניות ליצירתו להזדקן היטב מתועדות בהרחבה ונלמדות היטב.

  • נורמן "סיילור ג'רי" קולינס, גלובליסט של רחוב הוטל. המתרגל מאמצע המאה העשרים שפלאש רחוב הוטל שלו, הונולולו, כולל את הפרפר האמריקאי המסורתי הקנוני מאמצע המאה; קומפוזיציות הפרפרים שלו בהשפעה יפנית לאחר התכתבות הוריהדה המוקדמת של שנות ה-60 מראות את השילוב של צ'ו לוגיקה בטכניקת קווי המתאר העבים האמריקאית המסורתית.
  • אוטאגאווה קוניושי. אמן האוקיו-אה המאוחר (1798 עד 1861) ש סויקודן סדרה (1827 עד 1830) וקורפוס ההדפסים הרחב יותר הוא ההתייחסות החזותית הקלאסית העיקרית לקומפוזיציית פרפרים אירוזומי יפני.
  • דון אד הארדי. הדמות שנשאה את אוצר המילים של אירוזומי יפני לסחר הקעקועים האמריקאי שלאחר 1970 דרך ריאליסטי סן פרנסיסקו (1974) ו זמן קעקוע קורפוס (1982 עד 1988); עבודת הפרפרים שלו משתרעת על פני רגיסטרים אמריקאיים מסורתיים, בהשפעה יפנית, ואמנות עדינה.
  • צ'רלי וגנר, מלך קעקעני הבאורי. חנות כיכר צ'טהאם הפיקה פלאש פרפרים במסגרת אוצר המילים הרחב יותר של הבאורי בין השנים 1904 ל-1953.
  • קאפ קולמן (אוגוסט ברנרד קולמן). מתרגל מנורפוק שפלאש שלו כולל קומפוזיציות פרפרים במסגרת הקאנון האמריקאי המסורתי.
  • ארץ הקעקועים של גוד טיים צ'רלי. חנות מקור צ'יקנו בלאק-אנד-גריי פיין-ליין ממזרח לוס אנג'לס; הצומת העיקרי לקומפוזיציית פרפר המונרך המקסיקני ויום המתים בקעקועים מקצועיים אמריקאיים.
  • אירוזומי יפני. מסורת הקעקועים היפנית הרחבה יותר אליה צ'ו הפרפר שייך.
  • סגנון קעקוע אמריקאי מסורתי. משפחת הסגנונות הרחבה יותר אליה משתייך הפרפר האמריקאי הקנוני.
  • סגנון קעקוע ניאו-מסורתי. תנועת ההתחדשות של שנות ה-90 ושנות ה-2000 בה הפרפר הוא נושא חתימה.
  • הוורד בהיסטוריית הקעקועים. קריאת הטרנספורמציה והארעיות של שילוב הפרפר והוורד; מסורת הקומפוזיציה הפרחונית והזואולוגית הרחבה יותר.
  • הגולגולת בהיסטוריית הקעקועים. רישום הוואניטאס של שילוב הפרפר והגולגולת; ההקשר הרחב יותר של ממנטו מורי ויום המתים שהפרפר המונרך חולק.
  • העוגן בהיסטוריית הקעקועים. הקאנון האמריקאי המסורתי שבו התייצב הפרפר מאמצע המאה.

מקורות

  • ארכיון הקעקועים (ווינסטון-סאלם). אוספי גיליונות פלאש תקופתיים הכוללים עיצובי פרפרים של צ'רלי וגנר, קאפ קולמן, פול רוג'רס, ברט גרימם וסיילור ג'רי. האוסף התיעודי העיקרי לפרפר האמריקאי המסורתי.
  • הוצאות לאור של הארדי מרקס. פלאש של סיילור ג'רי שהודפס מחדש עם מקוריות מתועדת; זמן קעקוע מגזין, כרכים 1 עד 5 (1982 עד 1988), בעריכת דון אד הארדי. הגשר העיקרי שדרכו יפני צ'ו איקונוגרפיה נכנסה למסחר הקעקועים האמריקאי שלאחר 1970.
  • ספריית הקונגרס, אוסף Detroit Publishing Co. צילומי קבינט מתקופת הבאורי המתעדים קומפוזיציות קעקועי פרפרים על מבצעי קרקס ומלחים, שנות ה-1880 עד ה-1910.
  • דה-מלו, מרגו. גופים של כתב: היסטוריה תרבותית של קהילת הקעקועים המודרנית. Duke University Press, 2000. הטיפול המדעי המודרני העיקרי למסגרת ההיסטוריה התרבותית של הקעקועים האמריקאי שלאחר 1970, שבה יושב שוק הפרפרים העכשווי.
  • הארדי, דון אד. לבש את חלומותיך: חיי בקעקועים. Thomas Dunne Books, 2013. סיפור בגוף ראשון של המסורת האמריקאית שלאחר 1970 ושילובה עם אירוזומי יפני, כולל התכתבות סיילור ג'רי מהוטל סטריט ותקופת סן פרנסיסקו הריאליסטית.
  • ריצ'י, דונלד, ואיאן בורומה. הקעקוע היפני. Weatherhill, 1980. הטיפול המדעי העיקרי בשפה האנגלית של מסורת האירוזומי היפני הכוללת את צ'ו הפרפר בתוך אוצר המילים של מוטיבים עונתיים.
  • פלמן, סנדי. הקעקוע היפני. Abbeville Press, 1986. הסקר הצילומי העיקרי של פרקטיקת אירוזומי עכשווית, עם תיעוד נרחב של מוטיבי פרפרים בהורימונו של סוף המאה העשרים.
  • קרוטאק, לארס. מסורות קעקוע ילידיות. Princeton University Press, 2025. תיעוד צלב-ילידי הכולל דיון בדימויי פרפר וטרנספורמציה בין מסורות.
  • אפוליוס. מטמורפוזות (ידוע גם בשם התחת הזהוב), בערך 160 לספירה. ספרים 4 עד 6 מכילים את פסיכה וארוס ; העוגן הספרותי הקלאסי העיקרי לזיהוי היווני של פסיכה כפרפר. תרגומים נרחבים לאנגלית בנחלת הכלל זמינים.
  • פוזדה, חוסה גואדלופה. לאס קאלאוורס דל אדיטור ואנגס ארויו, מקסיקו סיטי, בערך 1910 עד 1913. גוף ההדפסים כולל לה קלברה קתרינה, ההתייחסות החזותית הקנונית ליום המתים שבה יושבת מסורת הפרפר המונרך המקסיקני.
  • ריברה, דייגו. סואניו דה אונה טארדה דומיניקל אן לה אלאמדה סנטרל ("חלום של אחר צהריים יום ראשון בפארק אלאמדה סנטרל"), 1947. הציור הקיר שנתן את השם "לה קאטרינה" והפך אותה לדמות הקנונית של יום המתים; הועבר למוזיאון מוראל דייגו ריברה לאחר רעידת האדמה במקסיקו סיטי ב-1985.
  • סנדרס, קלינטון ר. התאמה אישית של הגוף: האמנות והתרבות של קעקועים. Temple University Press, 1989; מהדורה מתוקנת 2008. הקשר סוציולוגי למיקום השוק של הפרפר העכשווי ולדפוסים דמוגרפיים.

עריכה

נחקר ונכתב על ידי ג'ון ג'יי מיו השלישי, עורך, Tattoo History Atlas. דף זה משקף את הקאנון הנוכחי נכון ל תאריך הסקירה האחרון שלעיל ומתעדכן במחזור רבעוני.

מצאת שגיאה או יש לך מקור להוסיף? שלח לארכיון. תרומות מאושרות מזכות ב-Archive XP ובהכרה בשם (אופציונלי).

</content> </invoke>