ה הניה (般若) היא מסכת תיאטרון הנו היפנית המתארת את רוחה של אישה שצערה, קנאתה או אהבתה הנכזבת הפכו אותה לשדה נשית בעלת קרניים. השם נושא אירוניה מכוונת. הניה היא התעתיק היפני של המונח הבודהיסטי הסנסקריטי פראג'נה (智慧 או 般若, "חוכמה טרנסצנדנטית"), אותו מילה המעניקה את הכותרת לקורפוס Prajñāpāramitā (般若波羅蜜多, "סוטרת הלב"). המסכה פותחה בסוף תקופת מורומאצ'י (בערך אמצע המאה ה-15 עד אמצע המאה ה-16) והמסורת הקנונית מייחסת את גילוף המסכה לכומר בשם הניה-בו (般若坊) שפעל בסביבת משפחות הנו המבוססות. המסכה מופיעה בשלוש הצגות נו עיקריות ברפרטואר שורה-מונו ו קאזורה-מונו הבאים: אואי נו אואה (葵上, "ליידי אואי"), בה קנאת הרוח החיה של ליידי רוקוג'ו תוקפת את אשתו של גנג'י (המקור הספרותי הקנוני הוא יוגאו ו אאוי פרקים מתוך "סיפור גנג'י" של מורסאקי שיקיבו מהמאה ה-11 סיפור גנג'י); דוז'וג'י (道成寺), בו הקיאהימה הדחויה הופכת לנחש והורסת את הכומר אנצ'ין מתחת לפעמון המקדש בדוג'וג'י; ו מחזה Kanawa (鉄輪, "כתר הברזל"), בו אישה מקיוטו מבצעת את טקס ushi no toki mairi כדי להרוס את הבעל שנטש אותה. המסכה נכנסה לאוצר המילים של ה-irezumi בסוף תקופת אדו דרך עיבוד קאבוקי של אותם מחזות מקור של נו, קובעה עבור רישום הגוף המודרני על ידי שושלת יוקוהמה הוריושי לאורך המאה העשרים, ונכנסה לפלאש האמריקאי דרך החנות של נורמן "סיילור ג'רי" קולינס ברחוב הוטל, הונולולו. ההאניה היא לא גנרית אוני (鬼, "שד"). המוטיב הוא ספציפית אישה באמצע מעבר בין אדם לשד, והספציפיות הזו היא כל העניין.

מה המשמעות של קעקוע הניה?

קעקוע האניה קריא לרוב ככוח מכלה של קנאה, אובססיה, בגידה או יגון, והיכולת האנושית להפוך על ידי רגשות אלו למשהו מפלצתי. המסכה היא איקונוגרפית נשית וספציפית נרטיבית: היא מתארת אישה באמצע מעבר מאדם לשד, עם קרניים הגדלות מהמצח, ניבים בפה, ועיניים עדיין אנושיות השומרות על ייסורים ולא על זדון טהור. הקריאה היפנית העמוקה יותר, שנקבעה בספרות הנו על ידי קוניו קומפארו ב תיאטרון נו: עקרונות ונקודות מבט (Weatherhill, 1983) ועל ידי מוניקה בת'ה וקארן ברזל ב Nō כביצועים (Cornell East Asia Series, 1978), היא שההאניה היא דמות של אימה חומלת ולא של רוע. הלובש אמור לראות במסכה גם את השד וגם את האישה שהשד היה.

מה הסיפור מאחורי מסכת הניה?

מסכת ההאניה פותחה בסוף תקופת מורומאצ'י (בערך אמצע המאה ה-15 עד אמצע המאה ה-16) ומסורת הנו מייחסת את הגילוף לכומר הידוע בשם האניה-בו (般若坊), שתאריכיו וביוגרפיה שלו אינם מבוססים היטב מחוץ למסורת הסדנה (פולקלוריסטי). השם הניה (般若) הוא התעתיק היפני של המונח הבודהיסטי הסנסקריטי פראג'נה, שמשמעותו חוכמה טרנסצנדנטית, ואותו מילה מכותרת את Prajñāpāramitā ("סוטרת הלב") קורפוס. האירוניה מכוונת במסורת הנו: מסכת השדה הנקבה הקנאית נושאת את שם החוכמה הבודהיסטית, ומסמנת את השדה כדמות שידעה סבל ונושאת הבנה טרגית של מצבה. המקור האקדמי הקנוני הוא של קוניו קומפארו תיאטרון נו (Weבherhill, 1983).

מה ההבדל בין הניה לאוני?

האניה (般若) שונה איקונוגרפית ונרטיבית מאוני גנרי אוני (鬼, "שד" או "גובלין"). ההאניה היא ספציפית אישה באמצע מעבר בין אדם לשד, עם קרני קנאה, ניבים בפה, ועיניים עדיין אנושיות השומרות על ייסורים. האוני הוא דמות שד זכר או חסר מגדר מהמסורת העל-טבעית היפנית הרחבה יותר (יוֹקאי), ללא נרטיב ספציפי של יגון או קנאה וללא קשת מעבר אנושי-לשד לימינלית. ההתלכדות של השניים בעבודת קעקועים מערבית נפוצה ומתמשכת, והיא מוחקת את הנרטיב הנשי הספציפי שההאניה נושאת. שלוש דרגות המסכה (נמנארי, צ'ונארי, honnari) כדי לציין עוד יותר את שלב הטרנספורמציה של האישה, כפי שתועד בקוומפרו (1983) ובגוף (1991).

האם קעקוע הניה מביא מזל רע?

לא, קעקוע האניה אינו מזל רע בשום רשם תרבותי יפני. המסכה היא חפץ תיאטרלי רציני בעל נימה בודהיסטית, לא חפץ קללה, והיא נלבשה בהרכבי גוף מלא של אירוזומי במשך לפחות מאה וחצי ללא פולקלור מתועד של מזל רע הקשור לפרקטיקה. הנרטיב של המסכה הוא קודר ולא זדוני: הוא מתאר אישה שנהרסה מקנאה או מצער, והלובש בדרך כלל מתייחס ליכולת האנושית לטרנספורמציה זו במקום להזמין את השד. עמדת העריכה של האטלס היא שהדאגות היחידות של קעקוע האניה הן אוריינות איקונוגרפית (ידיעה מהי המסכה) וטיפול בהקשר תרבותי (ידיעה על מסורות הנו והאירוזומי אליהן שייך המוטיב).

מה המשמעות של קעקוע הניה ונחש?

שילוב האניה והנחש הוא אחד ההרכבים הנרטיביים הספציפיים ביותר באירוזומי קלאסי ומתייחס למחזה הנו דוז'וג'י (道成寺) ואגדת המקור שלו. בסיפור, האישה הצעירה Kiyohime מתאהבת בנזיר הנודד אנצ'ין, נדחית, רודפת אחריו בזעם קנאי לאורך נהר הידאקה, הופכת לנחש ענק במהלך המרדף, ולבסוף מתפתלת סביב פעמון המקדש בדוג'וג'י שבו אנצ'ין התחבא, מחממת את הברונזה בזעמה עד שהוא נשרף חי בפנים. מסכת האניה בשילוב גוף נחש מתפתל, במיוחד כשהנחש כרוך סביב פעמון, מתייחס לנרטיב ספציפי זה. הטיפול האקדמי הקנוני הוא "כשהירח מכה בפעמון: תשוקה והארה במחזה הנו דוג'וג'י" מאת סוזן בלייקלי קליין (כתב עת של Japanese Studies, 1991).

האם קעקוע הניה הוא ניכוס תרבותי?

התשובה הכנה היא שזה תלוי בביצוע, במבצע ובהבנת הלובש. מסורת האירוזומי היפנית פתוחה בדרך כלל ללקוחות לא יפנים במסגרת פרוטוקולי מבצעים תורשתיים, והוריושי השלישי מיוקוהמה וקבוצת ההורמונו העכשווית הרחבה יותר יצרו עבודות האניה רבות עבור לקוחות יפנים ומערביים כאחד. קעקוע האניה המבוצע על ידי מבצע שאומן בשושלת יוקוהמה או ברישום המושפע מיפנית אמריקאית בסגנון הארדי, עם אוריינות איקונוגרפית על תיאטרון הנו והחומרים המקור של אואי נו אואה ו דוז'וג'י משתתף במסורת ולא גוזל אותה. קעקוע "האניה" המבוצע כ"שד יפני" גנרי ללא התייחסות למקור הנו, לנרטיב של קנאת נשים, או לשלוש דרגות הטרנספורמציה של המסכה הוא שיטוח של האיקונוגרפיה ולא פגיעה תרבותית ברורה, ועמדת העריכה של האטלס היא שלובשים צריכים לדעת מהי המסכה לפני שהם לובשים אותה.

אטימולוגיה: הניה, פראג'נה, והאירוניה של "חוכמה"

המילה הניה (般若) הוא התעתיק היפני של המונח הבודהיסטי הסנסקריטי פראג'נה, שמשמעותו "חוכמה טרנסצנדנטית" או "הבנה אינטואיטיבית". אותו מונח סנסקריטי משמש ככותרת ל Prajñāpāramitā (般若波羅蜜多, "שלמות החוכמה") קורפוס הסוטרות שהוא יסוד לבודהיזם מהאיאנה, והחבר הנפוץ ביותר בקורפוס זה הוא סוטרה לב (Prajñāpāramitā Hṛdaya, יפני האניה שינגיו (般若心経). כל אדם יפני עם מעט אוריינות בודהיסטית שומע את המילה הניה וחושב תחילה על ה-Heart Sutra ורק אחר כך על מסכת השד. לכן, שמה של המסכה הוא אירוני בכוונה ותיאולוגי באופן שהדיון בשפה האנגלית על קעקועים בקושי רושם.

נוריקו ט. ריידר שד יפני לורה: אוני מימי קדם ועד היום (Utah State University Press, 2010) הוא המונגרפיה האקדמית העיקרית בשפה האנגלית על מסורת השדים היפנית וההקשר התרבותי הרחב שלה. ריידר מתייחסת להאניה במסגרת ה אוני ו יוֹקאי איקונוגרפיה ומציינת את האירוניה האטימולוגית ישירות: שמה של המסכה מסמן את השד כדמות שרכשה, דרך סבלה, צורה טראגית של הבנה. המסכה אינה רק מפחידה; היא, ברישום הבודהיסטי שהשם מעורר, דמות של אימה חומלת.

הייחוס הקנוני של גילוף המסכה במסורת הסדנאית הוא לכומר בשם האניה-בו (般若坊), שעבד בסוף תקופת מורומאצ'י (בערך אמצע המאה ה-15 עד אמצע המאה ה-16) בסביבת משפחות הנו המבוססות. הפרטים הביוגרפיים והכרונולוגיים של האניה-בו אינם מבוססים באופן מאובטח מחוץ למסורת הסדנאית, והייחוס נושא ביטחון פולקלורי במובן ההיסטוריוגרפי המחמיר (שידור סדנאי בקו יחיד ולא אימות תיעודי עצמאי). קוניו קומפרו תיאטרון נו: עקרונות ונקודות מבט (Weatherhill, 1983) מתייחס לייחוס כחשבון הקנוני של מסורת מסכות הנו תוך הכרה במגבלות התיעוד.

המסכות ששרדו מסוף תקופת מורומאצ'י ותחילת תקופת אדו (בערך 1500 עד 1700) ושמקוטלגות ב מוזיאון טוקיו הלאומי (東京国立博物館), ה המוזיאון הלאומי של קיוטו (京都国立博物館), ואוספי משפחות הנו העיקריים (בתי הספר קנזה, הוֹשוֹ, קומפרו, קונגו וקיטה) מהווים את המצע התיעודי של מסורת ההאניה. הדוגמאות המצולמות ביותר ששרדו מופיעות בקוומפרו (1983), בבטה ובזל (1978), ובקטלוגי התערוכות של המוזיאון הלאומי של טוקיו מסוף המאה ה-20 ותחילת המאה ה-21.

הכפילות הסמנטית של הניה כ"חוכמה" וגם כ"שד קנאי" היא אחת האירוניות התיאטרליות היפניות המאפייניות ביותר והיא אנלוגית מבנית לאופן שבו המסכה הטרגית היוונית נושאת הן את קול השחקן והן את אימת האלוהים. המסכה אינה השד עצמו אלא דמות של חמלה לשד, והלובש קעקוע האניה הנושא הבנה זו קורא את המוטיב במלוא עומקו.

מסורת הנו: מקור מאוחר מתקופת מורומאצ'י ושלוש דרגות הטרנספורמציה

נו (能, "מיומנות" או "כישרון", נכתב גם נוגאקו נוגאקו) היא אחת ממסורות התיאטרון המבוצעות ברציפות העתיקות בעולם. המסורת גובשה בסוף המאה ה-14 על ידי Kan'ami Kiyotsugu (1333 עד 1384) ובנו זיאמי מוטוקיו (בערך 1363 עד 1443) בחסות השוגון אשיקאגה יושימיצו. החיבורים התיאורטיים של זאמי, בעיקר ה פושיקאדן (風姿花伝, "תורות על סגנון ופרח", בערך 1400 עד 1418), קבעו את העקרונות האסתטיים והדרמטורגיים שהמסורת המשיכה לעקוב אחריהם עד לתקופה העכשווית. ההתייחסות העיקרית בשפה האנגלית לזאמי היא "על אמנות דרמת הנו: החיבורים העיקריים של זאמי" מאת ג'. תומאס ריימר ומסאקאזו יאמאזאקי ( על אמנות הדרמה Nō: החיבורים העיקריים של זאמי (הוצאת אוניברסיטת פרינסטון, 1984).

מסכת הנו (能面, nōmen או 面 omote) היא אחד האלמנטים החומריים המעודנים ביותר של המסורת. המסכות מגולפות מגוש אחד של עץ ברוש יפני (hinoki), צבועות בשכבות מרובות של gofun (פיגמנט אבקת קונכיות צדפה במדיום דבק בעלי חיים), ומסוימות עם פרטי עיניים ופה עדינים המאפשרים להטיית ראש השחקן להפיק הבעות שונות באופן עמוק בתאורת במה שונה. מסורת גילוף המסכות הקנונית מייחסת מסכות ספציפיות לקטגוריות תפקידים ספציפיות: ה מסכת אישה צעירה (ko-omote) (פנים קטנות) וה וואקה-אונה (אישה צעירה) לתפקידי נשים צעירות, ה שאקומי ו פוקאי לנשים בגיל העמידה, אובה עבור נשים זקנות, ה מסכת שד זכר (ōbeshimi) ו קובשימי עבור תפקידים גבריים שטניים, וה הניה ספציפית עבור תפקיד השדה-השטנית הקנאית.

מסכת הניה מופיעה ב קאזורה-מונו (女物, "חתיכות פאה") קטגוריית מחזות נו, בהם ה חרא (主, שחקן ראשי) מופיע כאישה, וברישום הטרנספורמציה השטנית שחוצה לתוך ה קירי-נו (切能, "קטעי סיום") קטגוריית מחזות אנרגטיים מסיימים. המסכה אינה נלבשת לאורך מחזה יחיד; ה חרא מתחיל לעיתים קרובות במסכת אישה צעירה (מסכת אישה צעירה (ko-omote) או וואקה-אונה), מציג את הסבל הרגשי של האישה, יוצא מהבמה להחלפת תלבושת ומסכה (ה נאקה-אירי הפסקה), וחוזר לובש את מסכת הניה לביצוע המערכה השנייה של הטרנספורמציה השטנית (נוצ'י-בה).

מסורת הנו מזהה שלוש דרגות עיקריות של מסכת הניה, הנבדלות במידת הטרנספורמציה של האישה מאדם לשד. הדרגות הן מתועדות בקומפארו (1983), בבת'ה ובבראזל (1978), ובספרה של ג'נט גוף Noh Drama ו-The Tale of Genji: The Art of Allusion בהצגות Fifteen Classical (Princeton University Press, 1991).

נמנארי (生成, "הופך גולמי" או "הופך לא מושלם"). הדרגה הפחות טרנספורמטיבית מבין השלוש. המסכה שומרת על נשיות משמעותית: הקרניים קצרות או בקושי עולות מהמצח, הניבים מינימליים, הפנים קרובות יותר לפנים של אישה אנושית עם ייסורים, והקריאה הכללית היא של אישה בשלב המוקדם ביותר של טרנספורמציה שטנית. הנמאנארי היא המסכה הקנונית עבור ההפקה מחזה Kanawa (鉄輪, "כתר הברזל") בה האישה מקיוטו מבצעת את טקס ushi no toki mairi (丑の時参り, "ביקור במקדש בשעת השור") טקס קללה נגד בעלה הבוגד. הדרגה מסמלת טרנספורמציה שהחלה ברוח אך לא באה לידי ביטוי מלא בגוף.

צ'ונארי (中成, "הופך אמצעי"). הדרגה הבינונית. הקרניים גדלות במלואן, הניבים נראים לעין, העיניים מצופות זהב ושטניות, אך הפנים עדיין שומרות על תכונות נשיות ניתנות לזיהוי. הצ'ונארי היא הדרגה של הניה המקועקעת ביותר במסורת ה אואי נו אואה (irezumi) מכיוון שהיא נושאת את הלגיביליות האיקנוגרפית המרבית: השד נוכח במלואו בפנים, אך הלובש עדיין יכול לקרוא את האישה שמאחורי השד. הצ'ונארי היא המסכה הקנונית עבור ההפקה

הונארי (葵上, "ליידי אואי") בה הקנאה של ליידי רוקוג'ו הרוחנית תוקפת את אשתו של היקארו גנג'י. דוז'וג'י (本成, "הופך אמיתי" או "הופך מלא"). הדרגה המלאה ביותר. הקרניים ארוכות ומעוקלות, הניבים בולטים, העיניים מצופות זהב לחלוטין ולא אנושיות, הפה פתוח בתוקפנות דמוית נחש, והתכונות האנושיות כמעט נמחקו לחלוטין. ההונארי היא המסכה הקנונית עבור ההפקה jya (道成寺) בה קיוהימה הופכת לשד-נחש והורסת את אנצ'ין מתחת פעמון המקדש. ההונארי מתוארת לעיתים עם תכונות נחש במקום תכונות אישה עם קרניים והיא הקרובה ביותר מבין שלוש הדרגות לתמונה של שד טהור. המסכה נקראת לעיתים כן-לא-גברים (蛇, "נחש") או

ג'ה-נו-מן

אואי נו אואה: ליידי רוקוג'ו וקנאת הרוח החיה ב"סיפור גנג'י"

הטקסונומיה של שלוש הדרגות היא בעצמה פרשנות תיאטרלית לקשת הטרנספורמציה שהניה מייצגת. המסכה אינה תמונה יציבה של שד אלא רצף של שלבים לאורך רצף מאישה אנושית לשד טרנספורמטיבי מלא, ובחירת הדרגה להפקה ספציפית של נו היא החלטה דרמטורגית שמעצבת את קריאת הקהל את הטרנספורמציה של האישה. אותה טקסונומיה של שלוש דרגות נושאת גם למסורת ה אואי נו אואה (irezumi), שם מתרגלים עכשוויים של זיאמי מוטוקיו (horimono) העובדים בשושלת יוקוהמה יציגו בדרך כלל הניה צ'ונארי עבור קומפוזיציית גוף מלאה לגיטימית ביותר, נמאנארי עבור קומפוזיציות המדגישות את יגון האישה, והונארי עבור קומפוזיציות המדגישות את השלמת הטרנספורמציה השטנית. ג'נג'י מונוגטארי (源氏物語, אואי נו אוה(葵上, "ליידי אואי") הוא אחד משני העוגנים הספרותיים המצוטטים ביותר עבור מסכת הניה בהערות אירוזומי. המחזה מיוחס ל

זאמי מוטוקיוikiryōגנג'י מונגטארי Lady Rokujō סיפור גנג'י אואי נו אואה נרטיב המקור של גנג'י עוסק ברוח החיה הקנאית (

איקריו (生霊) של אואי נו אוה (六条御息所, "הגברת של רוקוג'ו" או "הגברת של השדרה השישית"), אישה רמת מעלה בחצר שהייתה המאהבת של היקארו גנג'י אך מוצאת את עצמה מוחלפת על ידי אשתו העיקרית של גנג'י ikiryō (葵上, "ליידי אואי"). ההחלפה מורכבת מהשפלה ציבורית: בתהלוכת פסטיבל אואי, המרכבה של ליידי רוקוג'ו נדחקת בכוח על ידי משרתיה של מרכבת אואי נו אוה במאבק על עמדת הצפייה הטובה ביותר, וליידי רוקוג'ו מושפלת בפומבי. הקנאה והיגון שלאחר מכן כה מכריעים עד שרוחה של ליידי רוקוג'ו, ללא רצונה המודע, עוזבת את גופה במהלך שינתה ותוקפת את אואי נו אוה, שהיא בהריון עם ילדו של גנג'י. אואי נו אוה מתה בסופו של דבר (טקסט גנג'י מציג את מותה כהשתלטות-רוח-חיה), וליידי רוקוג'ו, מזועזעת ממה שרוחה שלה עשתה, נסוגה מהחצר. ג'נג'י והייק: מבחר מהסיפור על ג'נג'י וסיפור ההייקה רויאל טיילר

הטקסונומיה של שלוש הדרגות היא בעצמה פרשנות תיאטרלית לקשת הטרנספורמציה שהניה מייצגת. המסכה אינה תמונה יציבה של שד אלא רצף של שלבים לאורך רצף מאישה אנושית לשד טרנספורמטיבי מלא, ובחירת הדרגה להפקה ספציפית של נו היא החלטה דרמטורגית שמעצבת את קריאת הקהל את הטרנספורמציה של האישה. אותה טקסונומיה של שלוש דרגות נושאת גם למסורת ה אואי נו אואה איקריו חרא ב- וואקה-אונה מחזה הנו נאקה-אירי החלפת מסכה. במערכה השנייה (נוצ'י-בה), ה חרא חוזרת ללבוש את מסכת האניה בדרגת צ'ונארי, משנה צורה לחלוטין לשדה המקנא, ומוצאת את רוחה על ידי איש קדוש (ה וואקי, שחקן שני) באמצעות דקלום סוטרת הלוטוס. המחזה מסתיים בכך שרוחה של ליידי רוקוג'ו חוזרת למצב של שלווה בודהיסטית כאשר גירוש השדים מצליח.

המבנה הדרמטורגי הופך את מסכת האניה לנקודת ציון בימתית של נקודת השינוי: אותה דמות מתחילה ביופי אישה אנושי, נהרסת על ידי הקנאה והצער שלה עצמה, הופכת לשדה, ומוחזרת לשלווה רוחנית באמצעות התערבות בודהיסטית. המסכה היא החתימה החזותית של השלב האמצעי. הלובש של אואי נו אואה- קעקוע האניה הנגזר מתייחס לקשת כולה, לא רק לרגע השדי. ג'נט גוף

ג'נט גוף Noh Drama ו-The Tale of Genji: The Art of Allusion בהצגות Fifteen Classical (פרינסטון University Press, 1991) הוא המונוגרפיה המדעית העיקרית באנגלית על הרפרטואר של נו מבוסס גנג'י. גוף מתייחסת ל אואי נו אואה כאחת ההצגות המבוצעות ביותר מבוססות גנג'י ומספקת ניתוח נרחב של הקשר המחזה לטקסט המקור, המבנה הדרמטורגי שלו, והמוסכמות האיקונוגרפיות של תפקיד ליידי רוקוג'ו. הארס הסגנון של Zeami: The Noh Plays of Zeami Motokiyo (סטנפורד University Press, 1986) מתייחסת למחזות המיוחסים לזאמי, כולל אואי נו אואה בהקשר הסגנוני הרחב יותר.

ליידי רוקוג'ו ikiryō האפיזודה היא אחת מנקודות הסט-פיס הפסיכולוגיות הנדונות ביותר ב סיפור גנג'י ולעיתים מטופלת בספרות הביקורתית-ספרותית כטקסט המכונן של ספרות פסיכולוגית יפנית. הטרגדיה של הדמות היא שהקנאה שלה בלתי רצונית: היא לא רוצה במודע את ההתקפה על אואי נו אואה ומזועזעת לגלות שרוחה הישנה עשתה את מה שהיא עצמה לא הייתה עושה. מסכת האניה, בקריאת אואי נו אואה, אינה אפוא דמות של סוכנות זדונית אלא של אחיזה פסיכית ברגשות שהעצמי אינו יכול לשלוט בהם. קריאה זו נמצאת בעוגן התרבותי העמוק ביותר של האיקונוגרפיה של קעקוע האניה במסורת ה

דו'ג'וג'י: קיהימה, הנחש, ופעמון המקדש

הטקסונומיה של שלוש הדרגות היא בעצמה פרשנות תיאטרלית לקשת הטרנספורמציה שהניה מייצגת. המסכה אינה תמונה יציבה של שד אלא רצף של שלבים לאורך רצף מאישה אנושית לשד טרנספורמטיבי מלא, ובחירת הדרגה להפקה ספציפית של נו היא החלטה דרמטורגית שמעצבת את קריאת הקהל את הטרנספורמציה של האישה. אותה טקסונומיה של שלוש דרגות נושאת גם למסורת ה דוז'וג'י דוג'וג'י

(道成寺) הוא העוגן הספרותי העיקרי השני מבין שניים למסכת האניה ומקור הצימוד הקנוני של האניה והנחש בקומפוזיציה ב דוז'וג'י engi. המחזה הוא אחד מהמחזות התובעניים ביותר מבחינה טכנית בכל רפרטואר הנו והוא מותר באופן קונבנציונלי רק לשחקנים בכירים שהפגינו שליטה באוצר המילים הסגנוני של המסורת. Konjaku Monogבarishū דוג'וג'י אנגי הוקה גנקי קונג'אקו מונגטארישו Kiyohime הוקקה גנקי אנכין (安珍) בדרכו אל מקדשי קומאנו. השניים נפגשים כאשר אנג'ין מתאכסן בבית מנגו. קיוהימה מתאהבת בו; אנג'ין, הקשור לנדרי הנזירות שלו, מתחמק מהחיבה בהבטחה לחזור בדרכו חזרה מהעלייה לרגל; הוא לא חוזר. קיוהימה, בזעם קנאי, רודפת אחרי אנג'ין לאורך נהר הידאקה. במהלך המרדף גופה משתנה לנחש ענק. אנג'ין, מפוחד, לוקח מחסה בתוך הפעמון הברונזה הגדול של מקדש דוג'וג'י. קיוהימה, כעת נחש לחלוטין, מתפתלת סביב הפעמון, וגופה מחמם את הברונזה בזעמה עד שאנג'ין נשרף חי בפנים. קיוהימה אז או נסוגה לנהר כדי לטבוע את עצמה או מגורשת על ידי כוהני המקדש באמצעות דקלום סוטרת הלוטוס, תלוי בגרסה.

הטקסונומיה של שלוש הדרגות היא בעצמה פרשנות תיאטרלית לקשת הטרנספורמציה שהניה מייצגת. המסכה אינה תמונה יציבה של שד אלא רצף של שלבים לאורך רצף מאישה אנושית לשד טרנספורמטיבי מלא, ובחירת הדרגה להפקה ספציפית של נו היא החלטה דרמטורגית שמעצבת את קריאת הקהל את הטרנספורמציה של האישה. אותה טקסונומיה של שלוש דרגות נושאת גם למסורת ה דוז'וג'י ממחיז את ההשלכות של האגדה. פעמון חדש נוצק למקדש כדי להחליף את זה שהושמד בתקרית המקורית. טקס הקדשת פעמון מתקיים, ונשים אסורות להשתתף (ה jodō או החרגה של "אין נשים" שהמקדש הטיל מאז האירוע המקורי). א רקדנית שיראביושי (ה חרא ב- וואקה-אונה אישה-צעירה) מגיעה למקדש, משכנעת את השומר להכניס אותה למרות האיסור, מבצעת ריקוד ארוך והיפנוטי (ה ranbyōshi, 乱拍子, ריקוד "קצב פראי"), ובמהלך הריקוד קופצת לתוך הפעמון שהורם זה עתה, ומושכת את הפעמון עליה. הפעמון מתרסק על הבמה ברגע דרמטי אחד שהוא אחד האפקטים הבימתיים התובעניים ביותר מבחינה פיזית ברפרטואר הנו. הכוהנים אז מבצעים גירוש סוטרת לוטוס; הפעמון עולה; וה חרא מופיעה ב מסכת האניה בדרגת הוננרי, משתנה לחלוטין לשד הנחש קיוהימה, ובסופו של דבר נדחקת בחזרה לנהר הידאקה על ידי התפילות של הכוהנים.

הטיפול המדעי העיקרי בשפה האנגלית הוא סוזן בלייקלי קליין, "כאשר הירח פוגע בפעמון: תשוקה והארה במחזה הנו 'Dōjōji'" ב- כתב עת של Japanese Studies (כרך 17, מס' 2, קיץ 1991), שהוא המקור המדעי הקנוני לממדים הסמליים והטקסיים של המחזה. קליין מתייחסת למחזה כמדיטציה על תשוקה נשית, צנע מנזרי, טענת הלוטוס סוטרה שנשים יכולות להגיע להארה, והאמביוולנטיות של הממסד הבודהיסטי היפני מימי הביניים לגבי כל השלושה. המונגרפיה המאוחרת יותר של קליין אלגוריות של תשוקה: פרשנות ספרותית אזוטרית של Medieval Japan (Harvard East Asian Monographs, 2002) מרחיבה את הניתוח למסורת האלגורית הרחבה יותר מימי הביניים.

שילוב הקומפוזיציה של האניה והנחש שיורד ממחזה זה הוא אחד הקומפוזיציות הספציפיות ביותר מבחינה נרטיבית בכל אוצר המילים של ה-irezumi. מסכת האניה בשילוב עם גוף נחש מתפתל, במיוחד כאשר הנחש כרוך סביב פעמון מקדש, הוא ללא ספק התייחסות לקיוהימה. הקומפוזיציה מופיעה בכל קורפוס ה-horimono העכשווי, בספרי הציורים שפורסמו של Horiyoshi III, בארכיון Sailor Jerry (בעיבודים אמריקאיים מאמצע המאה העשרים), ובקבוצת ההשפעה היפנית האמריקאית העכשווית. הלובש של קומפוזיציית האניה-נחש-ופעמון מתייחס לאגדה ספציפית מהמאה האחת עשרה, למחזה נו ספציפי מהמאה החמש עשרה, ולמקדש Dōjōji הספציפי מהמאה השמינית במחוז הידאקה של מחוז וואקאיאמה המודרני.

המחזה דוז'וג'י והאגדה המקורית שלו הותאמו גם לרפרטואר הקאבוקי החל מתחילת המאה השבע עשרה ואילך. הגרסה המבוצעת ביותר בקאבוקי היא מוסומה דוז'וג'י (娘道成寺, "עלמת Dōjōji"), שהוצגה החל מהמאה השמונה עשרה ואילך ובוצעה ברציפות במסורת הקאבוקי המודרנית. העיבוד הקאבוקי מרכך חלק מהקפדנות הרוחנית של מחזה הנו לטובת תצוגה כוריאוגרפית, אך שומר על הטרנספורמציה של האניה כרגע איקונוגרפי מרכזי. העברת הקאבוקי היא הערוץ דרכו נכנסה האיקונוגרפיה של Dōjōji למסורת הדפסי ה-ukiyo-e ומשם לאוצר המילים של ה-irezumi.

קנאווה: כתר הברזל ודרגת הנמאנארי

המחזה הנו השלישי ברפרטואר הקנוני של האניה הוא מחזה Kanawa (鉄輪, "הכתר מברזל"), מחזה פחות מפורסם בינלאומית מ אואי נו אואה ו דוז'וג'י אך התייחסות מכרעת לדרגת הנמאנארי של המסכה. המחזה מיוחס ל זיאמי מוטוקיו בכמה כתבי יד ומציג את טקס ushi no toki mairi (丑の時参り, "ביקור במקדש בשעת השור") קללת-טקס כפי שבוצעה על ידי אישה מקיוטו נגד בעלה הבוגדני.

הנרטיב עוסק באישה שבעלה נטש אותה לטובת אישה חדשה. האישה נוסעת כל לילה למקדש קיפונה (貴船神社) בהרים מצפון לקיוטו, בשעת השור (丑三つ時, בערך 2 עד 3 לפנות בוקר), ומבצעת את טקס ushi no toki mairi הטקס: היא לובשת חצובה מברזל הפוכה (ה קנאווה של הכותרת) על ראשה עם שלוש נרות דולקים מחוברים לרגליה, נועצת מסמרים מעץ קדוש בכל ביקור, ומקללת את בעלה. לאחר ביקורות חוזרות ונשנות, הטקס מצליח להפוך אותה לשדה חלקית (שלב ה- namanari), והיא נוסעת לבית בעלה בכוונה להרוג אותו ואת אשתו החדשה. האונמיוג'י המפורסם, אסטרולוג-כוהן החצר אייב נו סיימיי (安倍晴明, 921 עד 1005), שהוזכר באנכרוניזם עבור קהל המחזה מימי הביניים, מבצע טקס נגדי שמגן על הבעל ומגרש את הפיכתה השדית של האישה.

המחזה הוא ההפניה הנוה (Noh) הקנונית למסכת נמנארי (生成), הדרגה הפחות משונֶה מבין שלוש דרגות ההאניה. הדרגה מתאימה לנרטיב המחזה מכיוון שהאישה עדיין בשלבים המוקדמים של שינוי הצורה שלה: התלבושת של חצובת-ברזל-עם-נרות היא אביזר טקס אנושי ולא אנטומיה שדית, והאישה עדיין לא השלימה את המעבר המלא ש אואי נו אואה ו דוז'וג'י מתארים. מסכת הנמאנרי שומרת על תכונות נשיות-אנושיות משמעותיות ומסמלת שינוי שהחל ברוח אך עדיין לא בא לידי ביטוי מלא בגוף.

ה טקס ushi no toki mairi הטקס עצמו מתועד ברישום הפולקלור היפני מתקופת ימי הביניים ואילך כפרקטיקת קללת-טקס בפועל (פולקלוריסטי עבור כל תקרית היסטורית ספציפית; מתועד כקטגוריה פולקלוריסטית ב-Reider, 2010). הטקס כולל את האישה לובשת גלימות לבנות, חצובת ברזל הפוכה (לפעמים כלי חימום או פמוט) על הראש, מסרק בפה, ונעיצת מסמרים בעץ קדוש במקדש שינטו במהלך שעת השור. הפרקטיקה משויכת ספציפית לקסמי קללה של קנאת נשים והיא המצע הפולקלורי הרחב יותר שממנו שואב מחזה הנוה מחזה Kanawa . הטקס מתואר לעיתים בהדפסי אוקיו-אה ובקולנוע האימה העכשווי, והדימוי מופיע מדי פעם בקומפוזיציות של הורימונו לצד או ליד מסכת האניה.

(生霊) של מחזות נו יפניים (Penguin Classics, 1992) הוא האנתולוגיה העיקרית בשפה האנגלית של תרגומי נו וכולל תרגום של מחזה Kanawa עם מכשיר ביקורתי. קארן ברזל תיאטרון Japanese מסורתי: אנתולוגיה של מחזות (Columbia University Press, 1998) מספק אנתולוגיה חלופית הכוללת תרגומי נו נרחבים.

אימוץ בתקופת אדו קאבוקי: מבימת הנו לעץ מודפס לעור

המעבר של ההאניה מרפרטואר הנוה של האליטה הסמוראית מימי הביניים לתרבות הפופולרית העירונית הרחבה יותר של תקופת אדו (1603 עד 1868) עבר בעיקר דרך מסורת תיאטרון קאבוקי (歌舞伎) שהתפתחה בתחילת המאה השבע-עשרה. קאבוקי היה צורת התיאטרון המסחרית הפופולרית של תושבי הערים בתקופת אדו (צ'ונין) וסיפק את ההקשר הבימתי העיקרי שדרכו הגיעה איקונוגרפיית ההאניה לקהל שישא אותה לתוך אוצר המילים של האיזורומי.

תיאטרון הקאבוקי התפתח ממופע ריקוד משנת 1603 מאת Izumo no Okuni במיטת הנהר קאמו היבשה בקיוטו. המסורת התבגרה במהלך המאה השבע-עשרה ובסוף המאה השמונה-עשרה הפכה לצורת התיאטרון הפופולרית העיקרית בשלוש הערים המרכזיות של תקופת אדו: אדו (טוקיו המודרנית), אוסקה וקיוטו. ההפניה האקדמית העיקרית בשפה האנגלית היא טושיאו קוואטאקה קאבוקי: בארוק פיוז'ן של האמנויות (LTCB International Library, 2003, מתורגם ממהדורות יפניות משנות ה-90 ואילך), המספק את ההיסטוריה הקנונית של הצורה. ארל ארנסט הוותיק יותר תיאטרון הקאבוקי (Oxford University Press, 1956; הדפסה מחדש של University of Hawaii Press 1974) נותר הפניה שימושית, וסמואל ל. לייטר האנציקלופדיה החדשה לקאבוקי (Greenwood Press, 1997) היא עבודת ההפניה העיקרית בשפה האנגלית.

קאבוקי אימץ חלקים משמעותיים מהרפרטואר של הנו לתוך שפת הביצוע שלו, בדרך כלל עם מבנה נרטיבי רופף יותר, תלבושות מפוארות יותר, אפקטים בימתיים מרהיבים יותר, וליווי מוזיקלי נגיש יותר. ה דוז'וג'י האגדה נכנסה לרפרטואר הקאבוקי בתחילת המאה השמונה-עשרה והתגבשה כ מוסומה דוז'וג'י (娘道成寺, "העלמה מדוז'וג'י") בגרסה שהוצגה לראשונה בשנת 1753 בתיאטרון נאקאמורה-זה באדו עם אונגאטה השחקן נאקאמורה טומיג'ורו הראשון בתפקיד הראשי. גרסת הקאבוקי שומרת על שינוי הצורה של ההאניה כרגע האיקונוגרפי המכריע והיא אחת ההצגות המבוצעות ביותר ברפרטואר הקאבוקי המודרני.

ה אואי נו אואה החומר נכנס באופן דומה לרפרטואר הקאבוקי דרך עיבודים מרובים לאורך המאות השבע-עשרה והשמונה-עשרה, והפיכתה של ליידי רוקוג'ו לרוח חיה הפכה לאחד מסט-פיס ה אונגאטה (תפקיד נשי) הקנוניים של הקאבוקי. גרסאות הקאבוקי משתנות בנאמנותן לחומר המקור של הנו וגנג'י אך שומרות על מסכת ההאניה כחתימה החזותית של רגע השינוי השדי.

מסורת הביצוע של הקאבוקי תועדה בהרחבה ב ukiyo-e (浮世絵, "תמונות של העולם הצף") מסורת הדפסי עץ שהתגבשה במאות השמונה-עשרה והתשע-עשרה. ה יאקושיה-ה (役者絵, "הדפסי שחקנים") ז'אנר סיפק הדפסי פורטרטים של שחקני הקאבוקי הראשיים בתפקידיהם הקנוניים, וה דוז'וג'י ו אואי נו אואה הפקות היו בין נושאי הקאבוקי המודפסים ביותר. הראשי יאקושיה-ה אמנים שהפיקו הדפסי קאבוקי הקשורים להאניה כוללים את טושוסאי שאראקו (פעיל 1794 עד 1795); Utagawa Toyokuni I (1769 עד 1825); Utagawa Toyokuni III / קוניסדה (1786 עד 1865); אוטאגאווה קוניושי (1797 או 1798 עד 1861); Tsukioka Yoshitoshi (1839 עד 1892); ו טויוהרה קוניצ'יקה (1835 עד 1900). קוניצ'יקה בפרט הפיק קאבוקי נרחב מוסומה דוז'וג'י ו אואי נו אואה הדפסים לאורך תקופת מייג'י שסיפקו חומר התייחסות ויזואלי מיידי להורישי של סוף המאה ה-19.

המעבר מבמת הקאבוקי להדפס אוקיו-אה להלחנת קעקועים הוא הערוץ המבני שדרכו ההניה נכנסה לאוצר המילים של האירזומי. אותו ערוץ נשא את גיבורי הסואידן מסדרת הדפסי העץ של קונייושי משנת 1827 למסורת האירזומי (כפי שתועד ב /משמעויות/דרקון עמוד), ואותו ערוץ נשא דמויות גיישה וקרוטזניות מקורפוס ה בינגה של אוטאמרו לאוצר המילים של האירזומי (כפי שתועד ב /משמעויות/גיישה עמוד). ההניה עקבה אחר אותו מסלול: מבמת הנוה של עילית הסמוראים של ימי הביניים, דרך עיבוד קאבוקי לקהל ה צ'ונין של אדו, דרך הפצת הדפסי אוקיו-אה, ועל עורם של גברים ממעמד הפועלים באדו בתקופות אדו המאוחרת ומייג'י.

הלחנות מסכת ההניה המתועדות המוקדמות ביותר בתקופה הן חלקיות; המקורות העיקריים הם ספרי השרטוט של הורישי מתקופת אדו המאוחרת ומייג'י (שיטה-צ'ו, 下絵帳) ששרדו באוספים של מוזיאון הקעקועים של יוקוהמה ובאוספים פרטיים, ורשומות הצילום המוגבלות שמתחילות בתקופת מייג'י (1868 עד 1912). וילם ואן גוליק Irezumi: The Pattern של Dermatography ב-Japan (בריל, 1982) הוא המונגרפיה המדעית העיקרית על רשומות התקופה וכוללת התייחסות לאיקונוגרפיית המסכה העל-טבעית במסגרת אוצר המילים הרחב יותר של דמויות ומוטיבים.

מסורת הניה ב-irezumi: קומפוזיציה ובחירת דרגה

ההניה היא אחד המוטיבים הנפוצים ביותר של מסכות מקועקעות באיזומי יפני קלאסי ואחת מבחירות ה שודאי (主題, "נושא עיקרי") הקנוניות ברשומת הדמויות העל-טבעיות. המסכה מופיעה בהלחנת בגדי הגוף הקלאסיים של הורמונו כנושא עצמאי, כאלמנט זוגי עם גוף נחש (הלחנת קיוהימה), כאחת ממסכות מרובות בהלחנת תיאטרון נו, וכאלמנט אטמוספרי בשדה ציורי רחב יותר.

הלחנת בגדי הגוף הקנונית של ההניה מציגה בדרך כלל את המסכה בדרגת ה צ'ונארי כבחירה הלחנתית הקריאה ביותר. הצ'ונארי מספק בהירות איקונוגרפית מקסימלית: הקרניים גדלות במלואן, הניבים בולטים, העיניים שטניות, אך הפנים עדיין שומרות על תכונות נשיות ניתנות לזיהוי המאפשרות לצופה לקרוא הן את השד והן את האישה שהשד היה. ההניה צ'ונארי היא הדרגה המצולמת ביותר בספרי השרטוט של הורמונו והיא הדרגה המשוחזרת ביותר בפרקטיקה עכשווית.

דרגת הנמאנארי מופיעה פחות תדיר בהלחנת בגדי גוף אך משמשת להלחנות המדגישות את יגון האישה והטרנספורמציה בשלבים מוקדמים ולא את הצורה השטנית המוגמרת. דרגת ההוננארי מופיעה בהלחנות המדגישות את השד שעבר טרנספורמציה מלאה, במיוחד בהלחנות דוג'וג'י / קיוהימה שבהן גוף הנחש הוא האלמנט העיקרי והמסכה נקראת כראש הנחש ולא כפנים עצמאיות.

אלמנטים הלחנתיים סטנדרטיים המלווים את ההניה בהורמונו קלאסי כוללים:

  • גוף נחש מתפתל (הלחנת קיוהימה). גוף הנחש מתפתל סביב המסכה או מתארך ממנה כדמות אישה שעברה טרנספורמציה רציפה. לעיתים קרובות מצויר עם קשקשי נחש (אורוקו) בהצללה טבורי, ולעיתים מתפתל סביב פעמון מקדש.
  • פעמון מקדש (הלחנת דוג'וג'י). פעמון הברונזה של מקדש דוג'וג'י, לעיתים מצויר עם פניו של אנצ'ין נצפים מבפנים או מאחוריו. הפעמון מוצג לעיתים מותך או פולט חום כדי להתייחס לזעם של קיוהימה.
  • אדמוניות (בוטני, 牡丹). "מלך הפרחים" מספק רשומת פרחים מלכותית וקודרת שמשתלבת היטב עם המשקל הרגשי הטרגי של ההניה. האדמונית היא אחד הפרחים המלווים הנפוצים ביותר להלחנות הניה.
  • פריחת הדובדבן (סאקורה, 桜). הלחנת אביב. ה מונו נו אווארה של פריחת הדובדבן, אסתטיקת ארעיות, מספקת עוגן תמטי לנרטיב הטרנספורמציה והאובדן של ההניה.
  • עלי מייפל (מומיג'י, 紅葉). הלחנת סתיו. פחות נפוץ מאדמוניות או פריחת דובדבן אך מתועד בהלחנות הורמונו קלאסיות של הניה.
  • ציור רוח ומים (נאמיפורי). דפוס הרקע האטמוספרי המוצלל בטבורי המשלב את הדמות בשדה ציורי רציף במקום להשאירה צפה על עור לא מסומן.
  • אלמנטים איקונוגרפיים בודהיסטיים. ההניה מופיעה מדי פעם עם אלמנטים איקונוגרפיים בודהיסטיים (מגילת סוטרת הלוטוס, פודו מיו-או, קאנון) המתייחסים לנרטיבים של גירוש שדים ב אואי נו אואה ו דוז'וג'י. השילוב נדיר בעבודה עכשווית אך מתועד בהלחנות ישנות יותר.
  • מסכות נו אחרות. הלחנות מרובות מסכות המתייחסות לרפרטואר הנו הרחב יותר (ה מסכת אישה צעירה (ko-omote) מסכת אישה צעירה, ה הדו-משמעות. מסכת שועל, ה מסכת שד זכר (ōbeshimi) מסכת שד זכר) לפעמים כוללות את ההניה כאחת ממסכות מרובות בהלחנה.
  • דמויות סמוראים. ההניה מופיעה מדי פעם בהלחנות עם דמויות סמוראים, לעיתים מתייחסת לנרטיבים ספציפיים של סמוראים היסטוריים או כהלחנה גנרית של לוחם ושד.

ההניה מיושמת גם כמסכה עצמאית ללא אלמנטים הלחנתיים סובבים, במקרה זה המסכה תופסת את השדה העיקרי ומבוצעת עם הצללת טבורי מפורטת על הקרניים, הניבים, העיניים וקמטי המצח. הלחנות הניה עצמאיות נפוצות בבחירות מיקום המגבילות את השדה הציורי הזמין (אמה, שוק, ירך, פאנל חזה) והן אחד המוטיבים הנפוצים ביותר המקועקעים באיזומי ברשומת היפני-בהשפעה עכשווית.

החתימות הטכניות של עבודת הניה קלאסית באיזומי כוללות הצללת טבורי (手彫り, דקירה ביד) נרחבת על קרני המסכה, קמטי המצח ועיצוב הלחיים; ביצוע מדויק של טיפול העיניים המוזהב והניבים הפתוחים; עבודת קו עדינה לשיער (לרוב מוצג כגדילים פראיים, דמויי נחש הנמלטים מהראש); ושילוב עם קשובורי (化粧彫り, "גילוף איפור" אטמוספרי) לשדה ציורי רציף. המסכה היא אחת ההלחנות הטכניות התובעניות ביותר ברפרטואר המסכה-דמות מכיוון שעיצוב הפנים חייב להיקרא בו זמנית כנשי וכשטני על פני הדרגה שנבחרה.

טאקהירו קיטאמורה בושידו: מורשתו של הקעקוע היפני (שיפר, 2001; מהדורות מאוחרות יותר עד 2008) הוא אחד ההפניות העיקריות באנגלית לאיקונוגרפיית הורמונו קלאסית וכולל התייחסות להניה במסגרת אוצר המילים של המסכה העל-טבעית. לוחות הצילום של הכרך כוללים הלחנות בגדי גוף של הניה משושלת יוקוהמה העכשווית. דונלד מקאלום Historical ו-Cultural Dimensions של הקעקוע ב-Japan (בתוך ארנולד רובין, עורך, סימני ציוויליזציה, מוזיאון UCLA להיסטוריה תרבותית, 1988) הוא המאמר האקדמי העיקרי באנגלית הממקם את האיזומי היפני במסגרת ההיסטוריה הרחבה יותר של התרבות היפנית וכולל דיון באיקונוגרפיית המסכה-דמות. דונלד ריצ'י ואיאן בורומה הקעקוע היפני (ווטרהיל, 1980) וסנדי פלמן הקעקוע היפני (אביוויל פרס, 1986) הם ההפניות הבסיסיות באנגלית של ספרי קפה-שולחן ומחקר וכוללים צילום נרחב של הניה. ד. מ. תומאס הארדי Forever כן: Art של הקעקוע New (Hardy Marks Publications, 1992) וחמשת הכרכים של זמן קעקוע (Hardy Marks Publications, 1982 עד 1991) כוללים תיעוד נרחב של עבודות האניה ברישום ההורימונו הקלאסי וברישום המושפע מיפנית אמריקאית.

Horiyoshi III: אמן הניה העכשווי הקנוני

הורי-יושי השלישי (יושיטו נאקנו, נולד ב-9 במרץ 1946 בשימאדה, מחוז שיזואוקה, קיבל את השם הוריושי דור שלישי ב-1971 משודאי הוריושי / יושיטסוגו מורמאטסו) הוא המפרש המתועד ביותר בינלאומית של הורימונו קלאסי, כולל קומפוזיציית מסכת האניה. הסטודיו של הוריושי השלישי ביוקוהמה הפיק עבודות האניה נרחבות לאורך יותר מחמישה עשורים של הקריירה שלו, וספרי השרטוטים שלו כוללים חומר משמעותי של האניה במגוון דרגות ותצורות קומפוזיציוניות.

הפרסומים העיקריים של הוריושי השלישי הרלוונטיים למסורת האניה כוללים עיצובי קעקועים מיפן (Hardy Marks Publications, 1989 עד 1990), ספר השרטוטים הבסיסי של הוריושי השלישי באנגלית, הכולל חומר של האניה במסגרת ההצגה הרחבה יותר של אוצר המילים הקלאסי של הורימונו; 100 שדים של הוריושי השלישי (Hyakkizu Hאוiyoshi, ניהונשופאנסה, 1998, ISBN 4890485708), ספר השרטוטים העיקרי של הוריושי השלישי המתמקד ברישום העל-טבעי וכולל האניה נרחבת, נחש קיוהימה, ורחב יותר יוֹקאי ו אוני איקונוגרפיה; והקורפוס הרחב יותר של הוריושי השלישי שפורסם, כולל כרכים נוספים על קומפוזיציות דמויות נשים ועל אוצר המילים של המסכות העל-טבעיות. הכרך 100 Demons בפרט הוא הטיפול המרוכז ביותר של הוריושי השלישי בהאניה ובאיקונוגרפיה הרחבה יותר של מסכות השדים, והוא ההפניה העכשוויות העיקרית לטיפול הקלאסי של המוטיב בהורימונו.

טאקהירו קיטאמורה בושידו: מורשתו של הקעקוע היפני (Schiffer, 2001) כולל ראיון מורחב עם הוריושי השלישי על מסורת האירזומי, אוצר המילים של קומפוזיציות דמויות, כולל רישום המסכות העל-טבעיות, והקשר בין מקורות נוה ואוקיו-אה לעבודות גוף עכשוויות. הראיון הוא אחד ממסמכי המקור העיקריים של הוריושי השלישי באנגלית וכולל את המסגור של הוריושי השלישי עצמו כיצד הוא ניגש לקומפוזיציית האניה: בעיקר כלימוד של קשת הטרנספורמציה מאדם לשד ולא כתמונת שד גנרית. הטיפול של הוריושי השלישי שומר על דרגת צ'ונארי כברירת המחדל הקומפוזיציונית הקנונית, כאשר דרגות נאמאנארי והוננארי משמשות למטרות נרטיביות או אטמוספריות ספציפיות.

שושלת Horiyoshi III מתרחבת דרך מתלמדיו לשעבר, כולל Hאוitaka (Takahiro Kitamura) ו הוריומו (קאזואקי קיטאמורה) ב קעקוע מדינת חסד, סן חוזה ג'פטאוןעוגן מוסדי אמריקאי עיקרי של מסורת יוקוהמה העכשווית; Horikitsune (אלכס ריינקה), המתאמן יליד גרמניה שהשלים התמחות לוויין רב-שנתית אצל הוריושי השלישי בתחילת שנות ה-2000; וקבוצת המתאמנים הרחבה יותר של הורימונו עכשווי. State of Grace מייצרת עבודות הורימונו בגוף מלא בשושלת יוקוהמה הבלתי שבורה, כולל קומפוזיציות האניה נרחבות. עוגן עכשווי נפרד באוסקה הוא Three Tides Tבtoo, שם האמן הבכיר Mutsuo בנה את הפרקטיקה שלו בסגנון יפני לא דרך בית יוקוהמה אלא דרך חילופי ספוט אורחים מתועדים עם מתאמנים אמריקאים מבקרים (כריס גרוור ביניהם); קו Three Tides סמוך איקונוגרפית לקבוצת המושפעים מהוריושי ולא צאצא ממנה.

ה תערוכת המוזיאון הלאומי היפני-אמריקאי משנת 2014 התמדה: מסורת הקעקוע היפני בעולם מודרני (לוס אנג'לס, באוצרותו של טקהירו קיטאמורה עם צילומים של קיפ פולבק) היא הטיפול המוסדי העיקרי ברמת המוזיאון של שושלת הוריושי השלישי העכשוויות. קטלוג התערוכה כולל תיעוד צילומי של גופיות שהושלמו עם האניה וקטעי מסכות על-טבעיות רחבים יותר והוא ההפניה המוזיאלית העכשוויות העיקרית למקומו של המוטיב במסורת החיה.

ה Family Iron של משפחת ליו (פיליפ ליו ומשפחתו, שוויץ), העוגן המוסדי האירופי העיקרי של הורימונו קלאסי בסגנון יפני עכשווי, שמר על קשר עם הוריושי השלישי מאז שנות ה-90. עבודות הגוף של פיליפ ליו כוללות קומפוזיציות האניה נרחבות במסגרת אוצר המילים הקומפוזיציוני הקנוני של הורימונו, והתיעוד שפורסם של משפחת ליו כולל חומר של האניה.

ההורמונו העכשווי, הניה, יורד משושלת זו והוא אחד מהקומפוזיציות העשירות ביותר מבחינה טכנית ואיקונוגרפית ברפרטואר הקלאסי של בגדי גוף. הניה שהושלמה על ידי מתרגל משושלת הוריושי השלישי תתייחס באופן אמין לאחת משלוש הדרגות הקנוניות, תשלב היגיון קומפוזיציוני עונתי מתאים קשובורי והיגיון קומפוזיציוני שמקורו בנו, ותקרא כדמות של אבל נשי שעבר שינוי ולא כשֵד גנרי. המוטיב הוא אחד מהעל-טבעיים הקנוניים שודאי בעבודת הורימונו קלאסית עכשווית.

אימוץ על ידי היאקוזה: הניה באייקוגרפיה של העולם התחתון שלאחר המלחמה

מסורת היאקוזה היפנית (ヤクザ), הקונפדרציה הרופפת שלאחר תקופת מייג'י של ארגונים תת-קרקעיים שיורדים מתקופת אדו מסורת הבאקוטו (מהמר), טקיה (רוכל), ו גורנטאי (כנופיות רחוב שלאחר המלחמה) קבוצות, הייתה הסביבה התומכת התת-קרקעית העיקרית למסורת האירזומי מאז האיסור על קעקועים בתקופת מייג'י משנת 1872 (שהוסר עבור נתינים יפנים בשנת 1948 תחת ממשל הכיבוש של בעלות הברית). ההיסטוריה של הקשר בין היאקוזה לאירזומי מטופלת בהרחבה ב פיטר B.E. Hill's The Japanese המאפיה: Yakuza, חוק וה-State (הוצאת אוניברסיטת אוקספורד, 2003) וב ספרם של דיוויד קפלן ואלק דוברו Yakuza: Japan's עולם תחתון פלילי (הוצאת אוניברסיטת קליפורניה, מהדורה מורחבת 2003, מקור 1986), שני המקורות האקדמיים העיקריים באנגלית על מסורת היאקוזה.

הניה היא אחד המוטיבים האיקונוגרפיים המזוהים בדרך כלל עם עבודות בגדי גוף של היאקוזה בדמיון הפופולרי, אם כי הרשומות התיעודיות הבסיסיות מורכבות יותר מהמסגור הפופולרי. היל (2003) וקפלן ודוברו (2003) מתעדים כי חברי היאקוזה לבשו ועודם לובשים בגדי גוף איריזומי נרחבים, שהאוצר המילים האיקונוגרפי הוא אוצר המילים הרחב יותר של הורמונו קלאסי ולא "איקונוגרפיית יאקוזה" שהוקמה בנפרד, ושהמוטיבים הספציפיים (דרקונים, קוי, גיבורי סואידן, אדמוניות, פריחת דובדבן, הניה, דמויות סמוראים, אלי בודהה) אינם סימני יאקוזה בפני עצמם אלא אוצר המילים הכללי של איריזומי שיכול כל לקוח הורמונו לבחור.

הנרטיב של הניה של קנאה אוכלת, בגידה ושינוי לסוכן אלים לו הדהוד תמטי ברור בהקשר של אחווה פלילית תת-קרקעית, והמוטיב מצוטט לעתים קרובות בטיפולים פופולריים ועיתונאיים של איריזומי יאקוזה (במונוגרפיות של היל וקפלן-דוברו, ב סיפורו של המהמר: Life בעולם התחתון Japan's (קודנשה, 1991, תורגם על ידי ג'ון בסטר), ובספרות התיעודית התקופתית הרחבה יותר). בולטות המוטיב במדיה פופולרית בנושא יאקוזה (ה סדרת משחקי הווידאו Yakuza / Like a Dragon סרטי ז'אנר היאקוזה של טקשי קיטאנו משנות ה-90 וה-2000, ה טקשי קיטאנו סרטי ז'אנר היאקוזה של טקשי מיקה) עיצבו באופן משמעותי את התפיסה הבינלאומית שהניה הוא "קעקוע יאקוזה" באופן ספציפי. טקשי מיקה סרטי ז'אנר היאקוזה של טקשי מיקה) עיצבו באופן משמעותי את התפיסה הבינלאומית שהניה הוא "קעקוע יאקוזה" באופן ספציפי.

עמדת העריכה של האטלס, עקבית עם מחקר האיריזומי הרחב יותר, היא שהניה הוא מוטיב הורמונו קלאסי כללי שלובש על ידי חברי יאקוזה ועל ידי לקוחות הורמונו שאינם יאקוזה כאחד במשך לפחות מאה וחצי, ושהקשר של המוטיב ליאקוזה בדמיון הפופולרי הבינלאומי הוא בעיקר תופעת ייצוג מדיה ולא עובדה איקונוגרפית. המשמעות העכשווית של המוטיב עבור אדם יפני שנתקל בקעקוע הניה היא בעיקר תיאטרלית-נו ואיקונוגרפית, לא קשורה לכנופיות. דמותו של גורו מאג'ימה ב יאקוזה / סדרת משחקי הווידאו Like a Dragon לובש יצירת גב של הניה כאחד מאלמנטי עיצוב הדמויות הראשיים של הזיכיון (פולקלורי עבור כל מקרה אמיתי ספציפי של יאקוזה-איריזומי, כפי שתועד בערך הרחב יותר של האטלס על יאקוזה-איריזומי; עיצוב הדמות הוא בימוי אמנותי של צוות היצירה של סגה המבוסס על אוצר המילים האיקונוגרפי ואין לצטט אותו כראיה תיעודית למקרה אמיתי ספציפי).

הקשר הרחב יותר של יאקוזה-איריזומי ביפן העכשווית הוליד השלכות מעשיות ספציפיות למסורת האיריזומי: המשך ההחרמה של מקומות רחצה, חדרי כושר ובריכות ציבוריות של אנשים מקועקעים, הכתם החברתי של קעקועים גלויים במקומות עבודה יפניים מיינסטרים, והמשא ומתן הזהיר על נראות בגדי הגוף (ה מגאנה-סוג'י פס אנכי לא מסומן במרכז החזה המאפשר ללובש להשאיר קימונו פתוח במרכז תוך הסתרת הקעקוע). השלכות מעשיות אלו חלות על כל איריזומי גלוי ללא קשר למוטיב ואינן ספציפיות להניה, אך בולטותה של הניה בדמיון הפופולרי של איקונוגרפיית יאקוזה הופכת את המוטיב לאחד מהנושאים הבולטים יותר של המשא ומתן התרבותי הרחב יותר.

סיילור ג'רי ואימוץ הפלאש האמריקאי

הניה נכנסה לפלאש קעקועים אמריקאי בעיקר דרך הגשר הפסיפי שרץ מ נורמן "סיילור ג'רי" קולינס (1911 עד 1973) דרך התכתבותו עם קאזו אוֹגוּרי (הוריהידה) מגיפו והשפעתו שלאחר מכן על דון אד הארדי. האימוץ האמריקאי של הניה נושא כמה מאותן סיבוכים איקונוגרפיים כמו העברה אמריקאית רחבה יותר של מוטיבים יפניים: הדימוי הפיגורטיבי נסע ללא ההקשר התרבותי הנוהי-תיאטרלי והבודהיסטי המלא שעיגן את המוטיב במסורת המקור היפנית.

נורמן קולינס ניהל את החנות שלו ברחוב הוטל, הונולולו, משנות ה-30 ועד מותו ב-1973. בין לקוחותיו של קולינס נכללה אוכלוסייה משמעותית של מלחים בצי האמריקאי המוצבים בפרל הארבור, והחנות שלו הפיקה גוף מתמשך של פלאש בהשפעה יפנית לאורך אמצע המאה העשרים. מסכת ההניה מופיעה בארכיון הפלאש של סיילור ג'רי, מתועדת ב סיילור ג'רי טאטו פלאש: עלייה ושגשוג, כרך 1, בעריכת דון אד הארדי (הוצאת הארדי מרקס, 2002) ובארכיון המותג הרחב יותר של סיילור ג'רי (מוצר משקאות של וויליאם גרנט אנד סונס מאז 2008 ממשיך לרשיו את עיצוביו של קולינס). ההתייחסות העיקרית העכשווית של הארדי לתקופה ולהעברה של סיילור ג'רי היא דון אד הארדי: לבשו את החלומות שלכם: חיי בקעקועים (עם ג'ואל סלווין, הוצאת תומאס דאן, 2013), שהיא החשבון העיקרי בגוף ראשון של בית הספר של הארדי והעברה של סיילור ג'רי.

הפלאש של קולינס להניה מאופיין בקומפוזיציה של קו מתאר עבה בפלטת הצבעים האמריקאית המסורתית המוגבלת ברוויה גבוהה (בדרך כלל ארבעה עד שישה צבעים: שחור, אדום, צהוב, ירוק, כחול, עם סגול מדי פעם), כאשר המסכה מוצגת בפורמט גרפי עצמאי המתאים ליישום אמריקאי מסורתי בסיכה בודדת. הקומפוזיציות שומרות על רמזים ויזואליים יפניים ניתנים לזיהוי (קרניים, ניבים, עיניים מצופות זהב, פה פתוח, לפעמים אדמוניות או פריחת דובדבן כאלמנטים מקיפים) אך מיישמים אותם עם מוסכמות ציוריות אמריקאיות מסורתיות ולא עם אוצר המילים הקומפוזיציוני הקלאסי של הורמונו. עבודתו המאוחרת של קולינס, לאחר התכתבותו המתמשכת עם קאזו אווגורי (הוריהידה) מג'יפו החל מתחילת שנות ה-60, מדגימה מורכבות איקונוגרפית גוברת; הפלאש המוקדם פחות אמין להבדיל מתמונות גנריות של "שד יפני".

פלאש ההניה האמריקאי של אמצע המאה מציג בדרך כלל את המסכה בדרגת ה-chūnari (הקריאה ביותר מבחינה איקונוגרפית) ללא התייחסות מפורשת למחזות המקור של נו או לטקסונומיה של שלוש הדרגות. המוטיב הופץ באמצעות העברה מסורתית מקעקע לקעקע, דרך הארכיון שפורסם על ידי הארדי מרקס, ודרך התחייה הרחבה יותר של המסורת האמריקאית בשנות ה-90 וה-2000, וסיפק את ההתייחסות הוויזואלית האמריקאית העיקרית למוטיב לאורך אמצע המאה העשרים ועד הרנסנס האמריקאי המוקדם של הקעקועים.

דון אד הארדי העביר את השידור קדימה דרך התמחותו בת חמישה חודשים משנת 1973 בגיפו, יפן, אצל Kazuo Oguri (Horihide)ההכשרה האמריקאית הראשונה והמתמשכת במסורת ההורמונו הקלאסית. הארדי חזר מג'יפו עם שליטה עובדתית בדקדוק הקומפוזיציה הקלאסי של הורמונו, כולל אוצר המילים של מסכות על-טבעיות, ויישם אותו על פני Realistic Tattoo (נוסדה ב-1974) ועל פרקטיקת Tattoo City בסן פרנסיסקו. ההניה בסגנון הארדי היא הערוץ המוסדי האמריקאי העיקרי שדרכו האיקונוגרפיה היפנית הקלאסית של ההניה, כולל הטקסונומיה של שלוש הדרגות והאוריינות הנרטיבית ממקור נו, נכנסה לרנסנס הקעקועים האמריקאי שלאחר 1970.

ההניה האמריקאית בהשפעה יפנית כפי שבוצעה משנות ה-80 ואילך על ידי מתרגלים משושלת הארדי והוריושי השלישי, מושרשת איקונוגרפית יותר במסורת המקור של נו מאשר בפלאש של סיילור ג'רי מאמצע המאה. מתרגלים אמריקאים עכשוויים שאומנו בשושלת הוריושי השלישי או הושפעו ממנה, מציגים בדרך כלל את המסכה בהתייחס לדרגות הקאנוניות ומשלבים את הדמות באוצר המילים הקומפוזיציוני הקלאסי של הורמונו. רישום הפלאש של סיילור ג'רי נמשך כבחירה סגנונית אך כעת הוא התייחסות אמריקאית מסורתית מפורשת ולא תיאור מוחלט של המסורת היפנית.

מתרגלי ההניה האמריקאים העכשוויים העובדים ברישום בהשפעה יפנית כוללים כריס גרוור (נולד ב-11 בספטמבר 1970, פיטסבורג, פנסילבניה), שפרקטיקת הקעקועים היפנית הגדולה שלו פותחה באמצעות התמחותו בשנת 1991 אצל ג'ונתן שו ב-Fun City Tattoo ברחוב סנט מרקס בניו יורק, עבודות האורח שלו ב-Three Tides Tattoo באוסקה וטוקיו, ובעלותו הנוכחית על Five Points Tattoo במנהטן, עם עבודות גוף מקיפות של הניה מתועדות; טרוי דנינג ב-Invisible NYC, שפרקטיקת ה"יפנית אמריקאית" שלו משלבת נושאים יפניים גדולים, כולל הניה, עם צפיפות קומפוזיציונית אמריקאית; מייק רובנדל ב-Kings Avenue Tattoo (נוסדה ב-2005, מספקוואה, ניו יורק), שפרקטיקת הסגנון היפני אמריקאי העכשווי שלו כוללת עבודות הניה נרחבות; והקבוצה הרחבה יותר של אמנים בהשפעה יפנית אמריקאית המרוכזת ברשתות המוסדיות State of Grace, Three Tides ו-Kings Avenue.

אימוץ מערבי מודרני, נדידת אופנה, ושאלת הניכוס

ההניה הוא אחד המוטיבים במסורת היפנית המקועקעים ביותר בתרבות הקעקועים המערבית העכשווית (אמריקאית, אירופאית, דרום אמריקאית, אוסטרלית) בשנות ה-2010 וה-2020. הכוח הוויזואלי של המוטיב, העומק הנרטיבי שלו, ובולטותו במדיה הפופולרית הבינלאומית (סדרת משחקי הווידאו יאקוזה / סדרת משחקי הווידאו Like a Dragon הקורפוס הרחב יותר של אנימה ומנגה, תרבות הקעקועים היפנית העכשווית המקודמת דרך אינסטגרם ומעגלי כנסים) יצרו אוכלוסיית קעקועי הניה מערבית עכשווית משמעותית הפועלת במרחקים שונים ממקורות הנו הקלאסיים ומסורת ההורמונו.

לדיון הכנה בהקשר התרבותי יש מספר רכיבים.

מסורת ה כפי שנדון בערכי מדריך הכיס של דרקון, גיישה, קוי ופריחת דובדבן, הוריושי השלישי אימן חניכים שאינם יפנים (הבולט שבהם הוא הורקיטסונה / אלכס ריינקה), ושבט יוקוהמה וקבוצת ההורמונו היפנית הרחבה יותר מקבלים בדרך כלל לקוחות מערביים מכבדים וחניכים מערביים העובדים במסגרת פרוטוקולי המסורת. לקוח מערבי המקבל עבודת הניה הורמונו קלאסית ממתרגל משושלת הוריושי השלישי משתתף במסורת ולא מפקיע אותה. אותם פרוטוקולים החלים על עבודות דרקון, קוי ופריחת דובדבן חלים גם על ההניה כאשר הם מיושמים במסגרת רישום ההורמונו הקלאסי.

המוטיב הנלבש מחוץ לרישום ההורמונו הקלאסי דורש אוריינות איקונוגרפית. "הניה" קעקוע המיושם בסטודיו עכשווי גנרי ללא התייחסות למחזות המקור של נו, לטקסונומיה של שלוש הדרגות, לנרטיב הקנאה הנשית, או ל פראג'נה אטימולוגיה אינו מהווה פשע תרבותי ברור כפי שחלק מההפשטות המפורשות עושות, אך משתתף בדפוס רחב יותר של התייחסות לתמונות על-טבעיות יפניות כקישוט אקזוטי גנרי. עמדת העריכה של האטלס היא שהבחירה ללבוש את המוטיב נושאת משקל תרבותי ונרטיבי ללא קשר לכוונה אסתטית אישית ושעל הלובשים לדעת למה הם מתייחסים.

ההניה היא ספציפית נשית וספציפית נרטיבית. השטחה האיקונוגרפית המערבית הנפוצה ביותר היא ההתלכדות של ההניה עם אוני (鬼) תמונות שדים, אשר מוחקות את התוכן הנשי הספציפי והנרטיבי הספציפי שההניה נושאת. "הניה" המוצגת ללא התייחסות לקשת הטרנספורמציה של קנאה נשית, או המוצגת כמסכת שד גנרית ללא הדרגה הקאנונית והלוגיקה הקומפוזיציונית, אינה מדויקת איקונוגרפית גם כאשר העיצוב שומר על הקרניים והניבים המסמנים את ההניה כשונה ממסכות נו אחרות. עמדת העריכה של האטלס היא שעל הלובשים והמתרגלים שאכפת להם מדיוק איקונוגרפי לדעת שההניה אינה אוני וצריכים להציג את המוטיב בהתייחס לנרטיב הקנאה הנשית.

בעיית סחיפת האופנה. חלק משמעותי מאוכלוסיית קעקועי ההניה המערבית העכשווית שואבת את ההתייחסות הוויזואלית שלה מאנימה, מנגה, עיצוב דמויות משחקי וידאו, ותרבות קעקועים באינסטגרם ולא מחומר מקור של נו או הורמונו קלאסי. רישום סחיפת האופנה אינו עוולה כשלעצמו אך הוא השטחה של עומק המוטיב, ועמדת האטלס היא שלובשים שאכפת להם מהמשקל התרבותי של המוטיב צריכים להסתכל מעבר לרישום האופנה העכשווי למקורות הקלאסיים.

מתרגלים שאינם יפנים ושאלת ההניה. מתרגלים מערביים שאינם יפנים העובדים במצבים בהשפעת איריזומי או הורמונו קלאסי מתמודדים עם שאלות ספציפיות לגבי ההניה. ההתייחסויות העכשוויות העיקריות כוללות פיליפ לאו מ-Family Iron של משפחת ליו בשוויץ, שחילופי הדברים המתמשכים שלו במשך עשרות שנים עם הוריושי השלישי ועבודות הגוף שלו כוללות קומפוזיציות הניה נרחבות; הנינג יורגנסן מ-Royal Tattoo בדנמרק, מתרגל אירופאי בכיר העובד ברישום בהשפעה יפנית; כריס גרוור ב-Five Points Tattoo בניו יורק; טרוי דנינג ב-Invisible NYC; מייק רובנדל ב-Kings Avenue Tattoo; והקבוצה הרחבה יותר של מתרגלים אירופאים, צפון אמריקאים, אוסטרלים ודרום אמריקאים שאומנו במסגרת שושלת הוריושי השלישי או לצדה. עמדת העריכה של האטלס היא שמתרגלים אלה, כאשר הם עובדים עם אוריינות איקונוגרפית מתועדת ובמסגרת הפרוטוקולים התורשתיים של המסורת, משתתפים במסורת ולא מפקיעים אותה. אותו סטנדרט אינו חל על מתרגלים המיישמים את דמות ההניה ללא אוריינות איקונוגרפית כקישוט אקזוטי גנרי.

קריאת "קרני הקנאה" בהקשרים לא יפניים. פרשנות מערבית מתמשכת של ההניה מתייחסת למסכה כסמל גנרי של "קנאה עם קרניים" המנותק מהקשרים המקור של נו, בודהיזם ואיריזומי. הקריאה אינה שגויה על פניה (נרטיב הקנאה הנשית הוא מרכזי במשמעות העמוקה ביותר של המוטיב), אך היא השטחה כאשר היא מוחקת את פראג'נה אטימולוגיה, הייחוס למחזה נו, וטקסונומיית הטרנספורמציה של שלוש הדרגות. עמדת העריכה של האטלס היא שקריאת "קרני הקנאה" מקובלת כאחד הרישומים של משמעות המוטיב אך לא צריכה להיות הרישום היחיד שלובש או מתרגל מכיר.

זוגות נפוצים ומשמעותם

ההניה מופיעה בקומפוזיציות מרובות אלמנטים ברישום ההורמונו הקלאסי, בהשפעה יפנית אמריקאית, ניאו-מסורתי, ואיורי עכשווי. הזיווגים העיקריים, עם תוכנם האיקונוגרפי, הם כדלקמן.

הניה בתוספת נחש (קומפוזיציית קיהימה / דוג'וג'י). הזיווג ההניה הספציפי ביותר נרטיבית והצפוף ביותר איקונוגרפית. מסכת ההניה מזווגת עם גוף נחש מתפתל, במיוחד עם הנחש הכרוך סביב פעמון מקדש, מתייחסת ל דוז'וג'י אגדת הטרנספורמציה של קיהימה לנחש-שד והרסתו את הכומר אנצ'ין תחת הפעמון מברונזה. הקומפוזיציה היא הטיפול האיריזומי הקאנוני של דוז'וג'י חומר ומתועדת בספרי השרטוט של הוריושי השלישי, בקורפוס ההורמונו העכשווי הרחב יותר, ובקבוצת ההשפעה היפנית האמריקאית. דרגת ההונארי של מסכת ההניה היא הדרגה המתאימה ביותר לקומפוזיציית קיהימה מכיוון שהאישה עברה טרנספורמציה מלאה.

הניה בתוספת אדמונית (בוטני). קומפוזיציה פרחונית מלכותית. האדמונית היא "מלך הפרחים" במסורת היפנית; זיווג ההניה עם אדמוניות מספק רישום פרחוני עשיר וקודר המשלים את המשקל הרגשי הטרגי של המסכה. אחת מקומפוזיציות ההניה הקלאסיות הנפוצות ביותר של הורמונו. הפניה /משמעויות/אדמונית.

הניה בתוספת פריחת דובדבן (סאקורה). קומפוזיציית ארעיות האביב. פריחת הדובדבן מסמלת את האביב ואת מונו נו אווארה אסתטיקת הארעיות; זיווג ההניה עם סאקורה מספק מסגרת עונתית ואת קריאת הארעיות של הקיום האנושי שפריחת הדובדבן נושאת. הפניה /משמעויות/פריחת הדובדבן.

הניה בתוספת דרקון (ריו). קומפוזיציית כוח על-טבעי. הדרקון כאלוהות מים מגוננת בשילוב עם ההניה כשד אישה שעברה טרנספורמציה מספק קומפוזיציה על-טבעית מרובת אלמנטים. פחות ספציפי נרטיבית מזיווגי הניה-נחש או הניה-אדמונית אך מתועדת בהורמונו קלאסי ובעבודות גוף עכשוויות. הפניה /משמעויות/דרקון.

הניה בתוספת סמוראי. קומפוזיציית לוחם ושד. דמות הסמוראי בשילוב עם ההניה מספקת קומפוזיציה מרובת דמויות שיכולה להתייחס לנרטיבים היסטוריים ספציפיים (פרקי העל-טבעי של הייקה מונגטארי, ספרות הלוחמים מימי הביניים הרחבה יותר) או לתפקד כזיווג גנרי של לוחם ושד. הקומפוזיציה נפוצה יותר ברישום בהשפעה יפנית אמריקאית מאשר בהורמונו קלאסי.

הניה בתוספת איקונוגרפיה בודהיסטית (מגילת סוטרת הלוטוס, פודו מיו-או, קאנון). קומפוזיציית גירוש שדים. ההניה בשילוב עם אלמנטים איקונוגרפיים בודהיסטיים מתייחסת לנרטיבי גירוש השדים ב אואי נו אואה ו דוז'וג'י, שבה הטרנספורמציה השטנית נפתרת בסופו של דבר באמצעות דקלום סוטרת הלוטוס על ידי איש קדוש. השילוב עשיר מבחינה איקונוגרפית והוא אחד מהתצורות המורכבות ביותר מבחינה קומפוזיציונית של האניה. פחות נפוץ ברישום האמריקאי העכשווי מאשר ב-horimono קלאסי.

הניה ומסכות נו נוספות. קומפוזיציה תיאטרלית מרובת מסכות. ההניה מופיעה כאחת ממסכות נו מרובות (ה מסכת אישה צעירה (ko-omote) מסכת אישה צעירה, ה הדו-משמעות. מסכת שועל, ה מסכת שד זכר (ōbeshimi) מסכת שד זכר) בקומפוזיציות המתייחסות לרפרטואר הנו הרחב יותר. הקומפוזיציה מתייחסת למסורת התיאטרלית כולה ולא למחזה בודד.

הניה ועלי מייפל (מומיג'י). קומפוזיציית סתיו. פחות נפוץ מפיאוניות או פריחת דובדבן אך מתועד בקומפוזיציות Hannya קלאסיות של horimono, המספק מסגרת עונתית של סתיו.

הניה ועיצוב רוח ומים (נאמיפורי). קומפוזיציה אטמוספרית. הדפוס המוצלל ב-tebori ברקע המשלב את הדמות בשדה ציורי רציף. ההניה המוצגת על רקע רוח ומים היא הטיפול הקנוני של בגד גוף מלא ב-horimono קלאסי.

הניה וגיישה. קומפוזיציה תיאטרלית ונשית. דמות הגיישה המשולבת עם מסכת הניה מספקת רגיסטר תיאטרלי ועל-טבעי. נפוץ יותר בפלאש אמריקאי בהשפעה יפנית מאשר ב-horimono קלאסי, ונדון ב /משמעויות/גיישה עמוד.

הניה וגולגולת או namakubi (נמאקובי). קומפוזיציית תמותה. ההניה המשולבת עם גביע ראש כרות או גולגולת מספקת רגיסטר של מנטו מורי הסמוך לאסתטיקת לוחם אדו הרחבה יותר. פחות נפוץ משילובים אחרים של הניה.

הניה וחצובת ברזל (קומפוזיציית קנאווה). קומפוזיציית טקס קללה. ההניה בדרגת namanari המשולבת עם חצובת הברזל והנרות הדולקים של ה טקס ushi no toki mairi מתייחסת ל מחזה Kanawa ולמסורת הרחבה יותר של טקסי קללת קנאה נשית. הקומפוזיציה אינה נפוצה בקורפוס העכשווי והיא התייחסות עמוקה.

מיקום

למיקומים נפוצים יש השלכות ויזואליות ומסורתיות שונות. ההניה היא אחד המוטיבים הגמישים ביותר מבחינה קומפוזיציונית ב-irezumi מכיוון שניתן להציג את המסכה כפנים בודדות בקנה מידה משתנה או כחלק מקומפוזיציה פיגורטיבית גדולה יותר.

גב מלא. המיקום הקלאסי של horimono לקומפוזיציית הניה מלאה. המסכה מוצגת בקנה מידה גדול, לעיתים קרובות עם גוף נחש Kiyohime המשתרע לאורך עמוד השדרה, עם פיוניות או פריחות דובדבן שמסביב המספקות את הרגיסטר הפרחוני, ועם צללי רוח ומים נאמיפורי בחלל השלילי. מיקום הגב המלא מאפשר את הטיפול המלא ביותר מבחינה נרטיבית של ההניה (ה דוז'וג'י או אואי נו אואה עם אלמנטים איקונוגרפיים מרובים) והוא הטיפול הקנוני של בגד גוף מלא.

שרוול חצי ושרוול מלא. ההניה מתאימה לזרוע עם לוגיקה קומפוזיציונית אנכית. המסכה מוצגת בדרך כלל על הזרוע העליונה או הכתף עם גוף נחש מתפתל המשתרע לאורך האמה בקומפוזיציית Kiyohime, או כמסכה בודדת עם פרחים ואלמנטים אטמוספריים שמסביב. מיקום השרוול הוא אחד היישומים הנפוצים ביותר של פלאש אמריקאי בהשפעה יפנית עכשווית.

פאנל חזה. ההניה המוצגת כמסכה בודדת על פאנל החזה, משולבת לעיתים קרובות בקומפוזיציית חזה-כתף רחבה יותר עם פיוניות, פריחות דובדבן או אלמנטים אחרים שמסביב. מיקום פאנל החזה דורש אינטגרציה קפדנית עם הלוגיקה הקומפוזיציונית הרחבה יותר של בגד הגוף והוא מיושם בצורה הטובה ביותר כחלק מעבודה גדולה יותר.

אמה. ההניה המוצגת כמסכה בודדת על האמה היא אחד היישומים העכשוויים הנפוצים ביותר ברישום אמריקאי בהשפעה יפנית. המיקום מגביל את השדה הציורי הזמין ובדרך כלל משתמש במסכה בודדת ללא אלמנטים שמסביב. ההניה על האמה היא אחד המוטיבים המשוכפלים ביותר בפלאש בסגנון יפני מערבי עכשווי.

ירך. הירך מאפשרת קומפוזיציות הניה בקנה מידה גדול והיא אתר עכשווי עיקרי לעבודות הניה ניאו-מסורתיות ופוטו-ריאליסטיות בשנות ה-2010 וה-2020. מיקום הירך מאפשר את קומפוזיציית גוף הנחש Kiyohime בקנה מידה משמעותי והוא היישום העכשווי הגדול הנפוץ ביותר מחוץ לרישום בגד הגוף המלא.

תאומים. התאומים מאפשרים קומפוזיציות הניה בודדות או קומפוזיציות קטנות יותר מרובות אלמנטים עם פרחים ואלמנטים אטמוספריים שמסביב. מיקום עכשווי נפוץ.

עורף או עורף. קומפוזיציות הניה בקנה מידה קטן יותר, לעיתים קרובות ברישום אמריקאי בהשפעה יפנית עכשווי או ניאו-מסורתי, מופיעות לעיתים בעורף. המיקום אינו נפוץ ב-horimono קלאסי.

דון במיקום ובפרטים איקונוגרפיים עם האמן שלך; ההניה היא עבודה פיגורטיבית תובענית טכנית והקנה מידה מעצב את עומק האיקונוגרפיה הזמין. מיקומי הגב המלא והשרוול המלא תומכים בקומפוזיציות המלאות ביותר מבחינה נרטיבית; מיקומי האמה והמסכה הבודדת עובדים הכי טוב עם מתרגלים שיכולים להציג את הדוגמנות של המסכה בקנה המידה המוגבל.

חיבורי קעקוע הניה מפורסמים

  • הורי-יושי השלישי (Yoshihito Nakano, נולד ב-9 במרץ 1946 בשימאדה, מחוז שיזואוקה) הוא המפרש החי המתועד ביותר בינלאומית של עבודת הניה הקלאסית של horimono. ספרו 100 שדים של הוריושי השלישי (Nihonshuppansha, 1998) הוא ספר השרטוטים העיקרי של Horiyoshi III על הרגיסטר העל-טבעי וכולל חומר נרחב של הניה בשלוש הדרגות.
  • Shodai Hאוiyoshi (Yoshitsugu Muramatsu) עבד ביוקוהמה משנות ה-30 עד שנות ה-70 והעניק את השם Horiyoshi ל-Yoshihito Nakano בשנת 1971. השושלת היא השושלת היפנית המתועדת ביותר בינלאומית לאחר המלחמה והעוגן העכשווי העיקרי של מסורת ההניה.
  • Hאוihide (Kazuo Oguri) מגיפו, יפן, היה המתכתב היפני העיקרי של Sailor Jerry בשנות ה-60 והמורה היפני העיקרי של Don Ed Hardy במהלך התמחותו בת חמשת החודשים של הארדי בגיפו בשנת 1973. כרך הפלאש שפרסם אוגורי הוא GIFU HORIHIDE: עיצובי קעקועים יפניים מסורתיים מאת Kazuo Oguri (Invisible Cities Press, 2008).
  • נורמן "סיילור ג'רי" קולינס הציג איקונוגרפיה של הניה בפלאש המסורתי האמריקאי דרך החנות שלו ברחוב הוטל, הונולולו באמצע המאה העשרים. התכתבות הגשר הפסיפי שלו עם Horihide מגיפו הניבה את הפלאש הראשון של הניה בהשפעה יפנית אמריקאית שהופץ באופן נרחב.
  • דון אד הארדי הנחיל את מסורת הניה של horimono היפני הלאה באמצעות התמחותו בת חמשת החודשים בגיפו עם Horihide בשנת 1973, הסטודיו שלו Realistic Tattoo (1974), וחמשת הכרכים של זמן קעקוע (Hardy Marks Publications, 1982 עד 1991).
  • קעקוע מדינת חסד, סן חוזה ג'פטאון (Horitaka / Takahiro Kitamura ו-Horitomo / Kazuaki Kitamura, שניהם חניכים לשעבר של Horiyoshi III) הוא העוגן המוסדי האמריקאי העיקרי של שושלת יוקוהמה העכשווית של הניה.
  • הברזל המשפחתי של משפחת לאו (Filip Leu ומשפחתו, שוויץ) הוא העוגן המוסדי האירופי העיקרי של עבודת הניה הקלאסית היפנית העכשווית, עם חילופי דברים נרחבים וממושכים עם Horiyoshi III.
  • כריס גרוור (נולד ב-11 בספטמבר 1970, פיטסבורג, פנסילבניה) הוא אחד מהמתרגלים האמריקאים המייסדים של סוף המאה העשרים של עבודות הניה יפניות בקנה מידה גדול, עם פרקטיקה מתועדת ב-Fun City, True Tattoo, Miami Ink, Three Tides Tattoo Osaka, ו-Five Points Tattoo Manhattan.
  • טרוי דנינג ב-Invisible NYC עובד ברישום "אמריקאי יפני" הכולל חומר נרחב של הניה בקנה מידה של בגד גוף גדול.
  • מייק רובנדל ב-Kings Avenue Tattoo (נוסד 2005, Massapequa, ניו יורק) מייצר עבודות הניה אמריקאיות בסגנון יפני עכשווי בפרשנות מפורטת ועמוסת פעולה לאיקונוגרפיה הקלאסית.
  • התערוכה של 2014 JANM, Perseverance: Japanese Tattoo Tradition in a Modern World (לוס אנג'לס, באוצרות של טקאהירו קיטאמורה עם צילומים של קיפ פולבק) היא הטיפול המוסדי העיקרי ברמה מוזיאלית של שושלת הוריושי השלישי העכשווית, כולל עבודת ההניה שלה.
  • הסגה יאקוזה / סדרת משחקי הווידאו Like a Dragon סדרת משחקי וידאו (כיוון יצירתי של נאגואושי טושירו) הפכה את האייקונים של יאקוזה-איזומי לפופולריים ברחבי העולם; קעקוע הגב של הדמות גורו מאג'ימה, הניה, הוא אחד האלמנטים העיצוביים העיקריים של הזיכיון (פולקלוריסטי; כיוון אמנותי השואב מהאוצר המילולי האייקוני, לא הוכחות דוקומנטריות של מקרה יאקוזה-איזומי אמיתי כלשהו).

איך לחשוב על קבלת קעקוע הניה

אם אתה שוקל קעקוע הניה, חמש שאלות מסגרת שימושיות:

  1. האם אתה יודע מהי הניה? המסכה היא ספציפית אישה באמצע מעבר בין אדם לשד, לא שד גנרי. המסכה היא אייקונית נשית, מושרשת נרטיבית ברפרטואר הנו (בעיקר אואי נו אואה, דוז'וג'י, ו מחזה Kanawa), ושמה אטימולוגית מהמושג הבודהיסטי של חוכמה טרנסצנדנטית (פראג'נה). אם נקודת ההתייחסות שלך היא "שד יפני מפחיד", אתה משטיח את המוטיב. המבצעים המוערכים ביותר במסורת יצפו ממך לדעת את הנרטיב הבסיסי לפני שיחילו את העיצוב.
  1. באיזו דרגה אתה רוצה? מסורת הנו מכירה שלוש דרגות (namanari, chūnari, honnari) המתאימות לשלבי המעבר של האישה. ה-chūnari היא הדרגה המקועקעת ביותר מכיוון שהיא נושאת קריאות אייקונית מקסימלית. ה-namanari מדגיש את יגון האישה ואת שלב המעבר המוקדם. ה-honnari מדגיש את השד שעבר מעבר מלא והוא המתאים ביותר לקומפוזיציות של קיהימה / נחש. הבחירה היא דרמטורגית ומשפיעה על קריאת העיצוב.
  1. מסכה בודדת או קומפוזיציה נרטיבית מלאה? מסכת הניה בודדת קוראת כהתייחסות למוטיב מבלי להתחייב לנרטיב ספציפי. קומפוזיציה נרטיבית מלאה (הניה-ונחש-ונענע עבור דוז'וג'י; קומפוזיציה פיגורטיבית של הניה-גברת-רוקוג'ו עבור אואי נו אואה; הניה-ושלש-ברזל עבור מחזה Kanawa) מתחייבת למחזה מקור ספציפי. הקומפוזיציה הנרטיבית עשירה יותר מבחינה אייקונית אך דורשת שדה ציורי משמעותי (גב מלא, שרוול מלא, או ירך).
  1. באיזה סגנון? קלאסי tebori horimono מתיישן ונקרא אחרת מעבודת קו-מתאר עבה בהשפעה יפנית אמריקאית, הנקראת אחרת מעבודת גיאומטריה blackwork עכשווית, הנקראת אחרת מעבודת הניה פוטו-ריאליסטית. המפרטים הטכניים של כל סגנון שונים באמת. רגיסטר ה-horimono הקלאסי הוא העוגן ההיסטורי העמוק ביותר; רגיסטר ה-Japanese-influenced האמריקאי יורד ממנו דרך ערוצי Sailor Jerry ל-Hardy ל-Horiyoshi III.
  1. איזה אמן? קומפוזיציות הניה דורשות טכניקה רבה. הניה שנעשתה על ידי מבצע שאומן בשושלת Horiyoshi III (Horitaka, Horitomo, Filip Leu, אחרים) או על ידי מבצע בכיר בהשפעה יפנית אמריקאית (Chris Garver, Troy Denning, Mike Rubendall, אחרים) תיראה שונה מהניה זהה שנעשתה על ידי מבצע שאומן מחוץ למסורת הקלאסית. אם שושלת ה-irezumi חשובה לך, מצא קעקען שאומן בשושלת זו. מוזיאון הקעקועים של יוקוהמה, State of Grace Tattoo בסן חוזה, ה-Family Iron של משפחת ליו בשוויץ, Five Points Tattoo במנהטן, Kings Avenue Tattoo במספייקה, ו-Three Tides Tattoo באוסקה הם בין עוגני השושלת העיקריים באזורים שלהם.

קעקען פעיל יכול לנהל איתך שיחה כנה על כל חמשתם. הניה הוא אחד המוטיבים העשירים ביותר בנרטיב בכל מסורת קעקועים; התבניות הטכניות ליצירתו כך שיתיישן היטב בקנה מידה מתועדות באופן נרחב ונלמדות היטב בתוך מסורת ה-irezumi.

מקורות

  • בת'ה, מוניקה וקארן ברזל. Nō כביצוע: ניתוח של סצנת ה-Kuse של Yamamba. Cornell East Asia Series, 1978. הטיפול האנליטי העיקרי באנגלית על פרקטיקת הביצוע של נו, כולל שימוש במסכות.
  • ברזל, קארן. תיאטרון Japanese מסורתי: אנתולוגיה של מחזות. Columbia University Press, 1998. אנתולוגיה של תרגומי נו וקאבוקי עם מכשירים ביקורתיים.
  • ארנסט, ארל. תיאטרון קבוקי. Oxford University Press, 1956; הדפסה מחדש של University of Hawaii Press 1974. מקור התייחסות יסודי באנגלית על מסורת הביצוע של קאבוקי.
  • פלאמן, סנדי. הקעקוע היפני. Abbeville Press, 1986. מקור התייחסות צילומי יסודי באנגלית על איזומי קלאסי, כולל חומר הניה.
  • גוף, ג'נט. Noh Drama ו-The Tale of Genji: The Art of Allusion בהצגות Fifteen Classical. Princeton University Press, 1991. מונוגרפיה אקדמית עיקרית באנגלית על הרפרטואר של נו שמקורו בגנג'י, כולל אואי נו אואה.
  • הארדי, דון אד. Forever כן: Art של הקעקוע New. Hardy Marks Publications, 1992. תיעוד נרחב של עבודה על-טבעית בהשפעה יפנית, כולל חומר הניה.
  • הארדי, דון אד. סיילור ג'רי קעקוע פלאש: עלייה ושגשוג, כרך 1. Hardy Marks Publications, 2002. ארכיון של הפלאש של נורמן קולינס מאמצע המאה העשרים בהשפעה יפנית, כולל חומר הניה.
  • הארדי, דון אד (עם ג'ואל סלווין). לבש את חלומותיך: חיי בקעקועים. Thomas Dunne Books, 2013. סיפור בגוף ראשון של תקופת בית הארדי, כולל ההתמחות ב-Gifu בשנת 1973 והעברת הניה.
  • הארדי, דון אד (עורך). זמן קעקוע. חמישה כרכים, Hardy Marks Publications, 1982 עד 1991. כתב העת הראשי של American Tattoo Renaissance; מאמרים מרובים הקשורים להאניה לאורך הסדרה.
  • ארנב, תומס בלנמן. הסגנון של Zeami: The Noh Plays of Zeami Motokiyo. Stanford University Press, 1986. עיון אקדמי ברפרטואר ה-Noh המיוחס לזאמי.
  • היל, פיטר ב.אי. The Japanese המאפיה: Yakuza, חוק וה-State. Oxford University Press, 2003. המקור האקדמי העיקרי באנגלית על מסורת היאקוזה, כולל הקשר בין היאקוזה ל-irezumi.
  • הורי-יושי השלישי. עיצובי קעקועים מיפן. Hardy Marks Publications, 1989 עד 1990. ספר איורים יסודי באנגלית של הוריושי השלישי, הכולל חומר על האניה.
  • הורי-יושי השלישי. 100 שדים של הוריושי השלישי (Hyakkizu Hאוiyoshi). Nihonshuppansha, 1998. ISBN 4890485708. ספר איורים ראשי של הוריושי השלישי המתמקד בממלכה העל-טבעית, כולל האניה נרחבת, נחש קיוהימה, ו- יוֹקאי ו אוני איקונוגרפיה.
  • קפלן, דייוויד א', ואלק דוברו. Yakuza: Japan's עולם תחתון פלילי. University of California Press, מהדורה מורחבת 2003 (מקורי 1986). המקור העיתונאי-אקדמי העיקרי באנגלית על מסורת היאקוזה, כולל הקשר בין היאקוזה ל-irezumi.
  • קוואטאקי, טושיו. Kabuki: היתוך הבארוק של ה-Arts. LTCB International Library, 2003 (מתורגם ממהדורות יפניות משנות ה-90 ואילך). המקור האקדמי הקנוני באנגלית על קבוקי, כולל מוסומה דוז'וג'י ו אואי נו אואה מסורת העיבוד.
  • Kitamura, Takahiro. Bushido: Legacies של Japanese Tattoo. Schiffer, 2001; מהדורות מאוחרות יותר עד 2008. המקור העיקרי באנגלית על איקונוגרפיית horimono קלאסית, כולל אוצר המילים של מסכות על-טבעיות וראיון מורחב עם הוריושי השלישי.
  • Kitamura, Takahiro (Horitaka), ו-Kip Fulbeck. התמדה: מסורת קעקועים יפנית בעולם מודרני. Japanese American National Museum, 2014. הטיפול המוסדי ברמת מוזיאון העיקרי של השושלת העכשווית של הוריושי השלישי.
  • קליין, סוזן בלייקלי. "כשהירח מכה בפעמון: תשוקה ו-Enlightenment ב-Noh Play Dōjōji." כתב עת של Japanese Studies כרך 17, מס' 2, קיץ 1991. הטיפול האקדמי העיקרי באנגלית ב- דוז'וג'י ובנרטיב של קיוהימה-אנצ'ין.
  • קליין, סוזן בלייקלי. אלגוריות של תשוקה: פרשנות ספרותית אזוטרית של Medieval Japan. Harvard East Asian Monographs, 2002. עיון אקדמי במסורת האלגורית היפנית מימי הביניים, כולל רפרטואר ה-Noh.
  • קומפארו, קוניו. תיאטרון נו: עקרונות ונקודות מבט. Weatherhill, 1983 (תרגום לאנגלית של המהדורה היפנית משנת 1980). המקור האקדמי הקנוני באנגלית על מסורת ה-Noh, כולל גילוף מסכות, קטגוריות תפקידים, מבנה דרמטורגי, והטקסונומיה בת שלוש דרגות של האניה.
  • לייטר, סמואל ל. האנציקלופדיה החדשה לקאבוקי. Greenwood Press, 1997. ספר העיון העיקרי באנגלית על מסורת הביצוע של קבוקי.
  • מקאלום, דונלד. "Historical and Cultural Dimensions of the Tattoo in Japan." בתוך ארנולד רובין (עורך), Marks של Civilization. UCLA Museum of Cultural History, 1988. המאמר האקדמי העיקרי באנגלית הממקם את ה-irezumi היפני בהיסטוריה הרחבה יותר של התרבות היפנית.
  • מקולו, הלן קרייג. ג'נג'י והייק: מבחר מהסיפור על ג'נג'י וסיפור ההייקה. Stanford University Press, 1994. תרגום חלקי של הגנג'י עם מכשור ביקורתי נרחב, כולל הפרק על אואי.
  • Oguri, קאזו. GIFU HORIHIDE: עיצובי קעקועים יפניים מסורתיים מאת Kazuo Oguri. Invisible Cities Press, 2008. ספר פלאש שפורסם של המתכתב היפני העיקרי של סיילור ג'רי.
  • ריידר, נוריקו טי. Japanese Demon Lore: אוני מ-Ancient Times עד היום. Utah State University Press, 2010. המונוגרפיה האקדמית העיקרית באנגלית על מסורת השדים היפנית; המקור העיקרי ל- האניה / פראג'ניה הקשר האטימולוגי והתיאולוגי.
  • ריצ'י, דונלד ואיאן בורומה. הקעקוע היפני. Weatherhill, 1980. המקור האקדמי היסודי באנגלית על irezumi יפני קלאסי.
  • רימר, ג'. תומאס, ויאמאזאקי מסאקאזו. על ה-Art של ה-Nō Drama: The Major Treatis of Zeami. Princeton University Press, 1984. התרגום התיאורטי העיקרי של זאמי באנגלית.
  • סאגה, ג'וניצ'י, וסוסומו סאגה. סיפורו של המהמר: Life בעולם התחתון Japan's. Kodansha, 1991 (מתורגם על ידי ג'ון בסטר). תיעוד תקופתי על מסורת ה-bakuto עם טיפול נרחב ב-irezumi.
  • טאקי, יושי. Horihide: חוגגים את חייו ויצירתו של Kazuo Oguri. LM Publishers / University of Washington Press, 2014. המונוגרפיה העיקרית באנגלית על הוריהידה.
  • טיילר, רויאל. Japanese Nō דרמות. Penguin Classics, 1992. האנתולוגיה העיקרית בתרגום אנגלי עכשווי של מחזות Noh, כולל מחזה Kanawa.
  • טיילר, רויאל. סיפורו של ג'נג'י. ויקינג פינגווין, 2001. התרגום העיקרי לאנגלית בת זמננו של גנג'י הכולל את הפרק אואי ואת ליידי רוקוג'ו. ikiryō אפיזודת השתלטות.
  • ואן Gulik, וילם. Irezumi: דפוס הדרמטוגרפיה ביפן. בריל, 1982. המונגרפיה המדעית העיקרית על התיעוד הדוקומנטרי של קעקועים יפניים.
  • ארכיון הקעקועים (וינסטון-סאלם). אוסף גיליונות פלאש תקופתיים הכוללים עיצובי האניה של Sailor Jerry ואת הקורפוס הרחב יותר של אמריקאים בהשפעה יפנית.
  • מוזיאון טוקיו הלאומי (東京国立博物館). אוסף מסכות נו, כולל דוגמאות מתועדות של האניה מהתקופות מורומאצ'י המאוחרת ואדו המוקדמת.
  • מוזיאון קיוטו הלאומי (京都国立博物館). אוסף מסכות נו והדפסי אוקיו-אה הקשורים לקאבוקי.

עריכה

נחקר ונכתב על ידי ג'ון ג'יי מיו השלישיג'ון ג'. מיו השלישי , עורך, Tattoo History Atlas. עמוד זה משקף את הקאנון הנוכחי נכון ל תאריך לעיל ומתרענן במחזור רבעוני.

מצאת שגיאה או יש לך מקור להוסיף? שלח לארכיוןשלח לארכיון