הקוי (鯉, קוי, "קרפיון") הוא הסמל היפני הקנוני של ה-irezumi לסבלנות, שאפתנות וטרנספורמציה, המושרש ב טובי קוי לריימון אגדה שבה קרפיון העולה במפל שער הדרקון (ריומון) על הנהר הצהוב הופך לדרקון. האגדה מקורה במקורות סיניים קלאסיים משושלת האן (202 לפנה"ס עד 220 לספירה) ואילך ונכנסה לתרבות היפנית דרך שידור בודהיסטי וספרותי. המוטיב גובש עבור איקונוגרפיית קעקועים על ידי סדרת הדפסי עץ של אוטגאווה קוניושי משנים 1827 עד 1830 Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori, אשר הציגה גיבורים מהרומן הסיני Shuihu ג'ואן כמו מקועקעים בצפיפות עם קוי, דרקונים, אדמוניות ואייקונוגרפיה של סואיקו-דן. הקוי הגיעו לפלאש המסורתי האמריקאי דרך התכתבות הפסיפיק של נורמן קולינס בשנות ה-60 עם קאזואו אוגורי (הוריהידה) מגיפו והועמקו על ידי התמחותו של דון אד הארדי בת חמשת החודשים בגיפו בשנת 1973. הוריושי השלישי מיוקוהמה (יושיטו נאקנו, נולד ב-9 במרץ 1946) הוא אמן הקוי האירוזומי החי המתועד ביותר בעולם.

מה המשמעות של קעקוע דג קוי?

קעקוע דג קוי קורא לרוב כהתמדה, שאפתנות וטרנספורמציה דרך מאמץ מתמשך. הקריאה מעוגנת ב טובי קוי לריימון שבה שפמנון שעולה במפל מדרקון השער על הנהר הצהוב הופך לדרקון, כאשר הקוי מסמל את העובד שסובל קשיים כדי להשיג מיומנות. באירוזומי קלאסי, הקוי הוא מוטיב של סגולה גברית, לעתים קרובות החלק המרכזי בקומפוזיציה של גב או גוף מלא. הקריאה הספציפית משתנה עם צבע, כיוון (שחייה למעלה לעומת שחייה למטה) וזיווגים; העומק הסמלי של הקוי הוא אחד המפותחים ביותר בכל אוצר המילים של הורימונו.

מה מסמל קעקוע דג קוי?

קעקוע דג קוי מסמל התמדה דרך קשיים, שאפתנות, סגולה גברית, ואת האפשרות לטרנספורמציה ממקור נפוץ למעמד נעלה. ההבטחה המבנית של האגדה היא שמאמץ מתמשך נגד הזרם מייצר מטמורפוזות: השפמנון ששוחה במעלה הנהר הצהוב ועובר את שער הדרקון הופך לדרקון. הקוי משויך גם לאהבת אב ולמסורת יום הילדים היפני (Tango no Sekku, 5 במאי) דרך קוינובורי מנהג זרי שפמנונים, אם כי ה קוינובורי הוא פרקטיקה תרבותית נפרדת ואינו מוטיב קעקוע בפני עצמו. בקריאות מערביות עכשוויות, הקוי מסמן לעתים קרובות מאבק אישי, התאוששות, או מעבר חיים שהושג בקושי.

מאיפה הגיע קעקוע דג הקוי?

קעקוע הקוי יורד מ אגדת שער הדרקון הסיני (לונגמןהמתועדת במקורות סיניים קלאסיים מתקופת שושלת האן ואילך, שבה שפמנון שעולה במפל בלונגמן על הנהר הצהוב הופך לדרקון. האגדה נכנסה לתרבות היפנית דרך שידור בודהיסטי וספרותי וסודרה לאייקונוגרפיית קעקועים על ידי סדרת הסואיקו-דן של אוטגאווה קוניושי משנים 1827 עד 1830 Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori, שהציגה את גיבורי הרומן הסיני Shuihu ג'ואן כמקועקעים בצפיפות עם קוי, דרקונים ואדמוניות. דימוי הקוי עבר ישירות מהדפסים של קוניושי אל העור דרך ה הורישי של אדו (טוקיו המודרנית) ואוסקה. המוטיב הגיע לפלאש המסורתי האמריקאי דרך גשר הפסיפיק של נורמן קולינס בשנות ה-60 לקאזואו אוגורי (הוריהידה) מגיפו והועמק על ידי התמחותו של דון אד הארדי בת חמשת החודשים בגיפו בשנת 1973.

מה המשמעות של אגדת הקוי בשער הדרקון?

אגדת שער הדרקון (לונגמן בסינית, ריומון ביפנית) מתארת מפל על הנהר הצהוב שדרכו כל שפמנון שמצליח לקפוץ הופך לדרקון. הסיפור מתועד במקורות סיניים קלאסיים מתקופת שושלת האן (202 לפנה"ס עד 220 לספירה) ואילך ונכנס לתרבות היפנית דרך שידור בודהיסטי וספרותי. המשמעות המבנית של האגדה היא שמאמץ מתמשך נגד הזרם מייצר טרנספורמציה: הפועל, הסטודנט, או המגויס שסובל את העלייה הארוכה זוכה למטמורפוזה לצורה גבוהה יותר. באירוזומי יפני, קומפוזיציית ה טובי קוי לריימון (קפיצת קוי לשער הדרקון) מתארת בדרך כלל את הקוי באמצע הקפיצה, לעתים קרובות כשהטרנספורמציה לדרקון מתחילה. זיווג הקוי שהופך לדרקון הוא אחד הקומפוזיציות המקועקעות ביותר בהורימונו קלאסי.

מה המשמעות של צבעי קעקוע דג הקוי?

צבעי קוי נושאים קריאות מסורתיות ועכשוויות ספציפיות הנגזרות בחלקן משמות זני הקוי היפניים (nishikigoi, "שפמנון רקום"). קוי אדום (הלבן-עם-אדום קוהאקו הדפוס הוא התייחסות הרבייה הקנונית) נקרא אהבה ורגש עז, ובפרשנויות מסוימות כאם המשפחה. קוי שחור (קראסו(בהשפעת הרישום) נקרא התגברות על מצוקה, קוי ה"לוחם", וסיבולת גברית. קוי צהוב או זהוב נקרא שגשוג, עושר ומזל. קוי כחול נקרא שלווה, ובקומפוזיציות זוגיות של קוי, כלידה גברית מול קוי אדום נשי. קוי לבן נקרא הצלחה וקידום בקריירה. קוי קליקו או רב-צבעים הוא בדרך כלל בחירה אסתטית עכשווית ולא קריאה סמלית קבועה. שוחה למעלה מסמן מאבק ושאיפה; שוחה למטה מסמן הגעה, הצלחה או השלמה.

היכן כדאי למקם קעקוע קוי?

מיקומים נפוצים נושאים כל אחד השלכות ויזואליות ומסורתיות שונות. המיקום היפני הקלאסי של אירוזומי הוא גב מלא כאשר הקוי מתואר בגודל טבעי, שוחה במעלה עמוד השדרה לכיוון קומפוזיציית שער הדרקון ליד הכתפיים או, ב טובי קוי לריימון קופץ באוויר כשהטרנספורמציה לדרקון מתחילה. שרוול מלא וחצי שרוול מיקומים מתאימים את הקוי לזרוע עם גלים, לוטוס או רקע של עלי מייפל. ירך ושוק מתאימים עבודת קוי יחיד או זוגי בקנה מידה גדול. פאנל חזה ו צלעות נפוצים לקומפוזיציות יין-יאנג של זוג קוי. הגוף המלא הקלאסי מתייחס לקוי כאחד מה שודאי (מוטיב נושא ראשי). דון במיקום עם האמן שלך; הצורה הזורמת של הקוי ופרטי הקשקשים צריכים מרחב כדי להיראות בבירור.

נחלי הקוי המתכנסים של קעקוע הקוי

מסלולו של הקוי לאייקוגרפיית הקעקוע המערבית עבר דרך מספר נחלים מתכנסים. הבנת איזה נחל סיפק איזה משמעות עוזרת לפענח מדוע מוטיב יחיד נקרא בעומק כזה בקומפוזיציות, תקופות והקשרים תרבותיים.

נחל 1: אגדת שער הדרקון של הנהר הצהוב הסיני

העוגן התיעודי העתיק ביותר של הטרנספורמציה מקוי לדרקון הוא אגדת שער הדרקון (לונגמן(Lóngmén, 龍門), המתועדת במקורות סיניים קלאסיים מתקופת שושלת האן (202 לפנה"ס עד 220 לספירה) ואילך. האגדה ממקמת את שער הדרקון כמפל מים על הנהר הצהוב (Huang Hé(Huáng Hé) שבו כל קרפיון שמצליח לקפוץ הופך לדרקון. הסיפור נשמר במספר מקורות קלאסיים כולל ה סאנקין ג'י (Sanqin Ji) מהמאה השלישית שקובץ על ידי שין שי ובאזכורים ספרותיים מאוחרים יותר מתקופות טאנג וסונג. קפיצת הקרפיון הפכה למטפורה פרוברביאלית להצלחה בבחינות לשירות המדינה: מלומד שעבר את הבחינות הקיסריות נאמר כי "קפץ את שער הדרקון" (yuè lóngmén).

(yuè lóngmén). האייקוגרפיה של שער הדרקון הסיני התפשטה ברחבי מזרח אסיה דרך שידור בודהיסטי, סחר ומגע פוליטי, והגיעה ליפן בתקופות נארה (710 עד 794 לספירה) והיאן (794 עד 1185 לספירה). הגרסה היפנית, ריומון(Ryūmon), משמרת את אותה אגדה תוך שילובה במסגרות קוסמולוגיות מקומיות. דימויי קוי במסורת הסינית בדרך כלל מתארים את נוף הנהר הצהוב עם פרטים אדריכליים ספציפיים לאזור ודרקון סיני בעל חמש טפרים בנקודת הטרנספורמציה; דימויי קוי במסורת היפנית משתמשים במוסכמה של מפל מים יפני ודרקון יפני בעל ארבע טפרים.

נחל 2: מסורת הקוי והקוֹינוֹבּוֹרי התרבותית היפנית

הקוי התבסס כסמל תרבותי יפני זמן רב לפני כניסתו לאייקוגרפיית הקעקועים. הריבוי הסלקטיבי של קרפיון נוי (nishikigoi(nishikigoi, "קרפיון רקום") החל בכפרי גידול האורז של מחוז ניאיגטה בתחילת המאה התשע-עשרה, עם גידול מתועד של קוהאקו (Kohaku, "לבן-עם-אדום") מה-1830 ואילך. חקלאי ניאיגטה בחרו קרפיונים לפי צבע ודפוס, ויצרו את קוהאקו, Taisho Sanshoku, Showa Sanshoku(Taisho Sanshoku, Showa Sanshoku), וזנים אחרים בשם שעדיין משמשים בנמנומנות גידול הקוי העכשווית. תערוכת טאישו 1914 בטוקיו הציגה את nishikigoi לקהל לאומי ולמשק הבית הקיסרי.

ה קוינובורי (koinobori, 鯉のぼり, "זרם קרפיון") המסורת מטיסה קרפיוני בד ביום הילדים (קודומו לא היי(Kodomo no Hi, לשעבר Tango no Sekku(Tango no Sekku, 5 במאי). המנהג מקורו בתקופת אדו (1603 עד 1868) בקרב משקי בית סמוראים כמשאלה לבנים לגדול חזקים ושאפתניים כמו קרפיון שער הדרקון. זרמי הקרפיון מוטסים על מוט גבוה עם זרם אחד לכל בן, באופן מסורתי עם הקרפיון השחור הגדול ביותר (magoi(magoi) המייצג את האב, קרפיון אדום המייצג את האם, וזרמים קטנים יותר לכל ילד. ה קוינובורי הוא פרקטיקה תרבותית יפנית נפרדת ו אינו מוטיב קעקוע בפני עצמו; הוא שואב מאותו אוצר סמלי שהקוי של האירוזומי עושה, אך אין לבלבל אותו עם קומפוזיציית הגוף המלא.

נחל 3: סדרת ה-Suikoden של קוניושי משנת 1827 והתגבשות הקעקוע באדו

האירוע המכריע עבור הקוי כמוטיב קעקוע הוא אוטאגאווה קוניושי (Utagawa Kuniyoshi, 1797 או 1798 עד 1861) וסדרת הדפסי עץ שלו Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori (Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori, "108 גיבורי רומן שולי המים הפופולרי, אחד אחד"), שתוכננה בין 1827 לכ-1830 והונפקה על ידי המוציא לאור קגאיה קיצ'ימון. קוניושי תיאר את גיבורי הרומן הסיני העממי מהמאה הארבע-עשרה Shuihu ג'ואן (יפנית Suikoden) מקועקעים בצפיפות: דרקונים המתפתלים על הגב, קוי השוחים במעלה הזרועות, אדמוניות וחרציות ממלאות את החלל הריק, ראשים כרותים (נמאקובי) כגביעי מלחמה.

דימויי קוי ומים מופיעים על פני קומפוזיציות גיבורי סויקודן מרובות בסדרת קוניושי, שתיארה את קעקועי הגיבורים כסט-פיסים ציוריים וירטואוזיים ואף הוסיפה עבודת קעקוע לדמויות שהרומן המקורי כלל לא מתאר כמקועקעות. דימוי מקור הקוי המוזכר ביותר הוא ההדפס של הגיבור Tanmeijiro Genshogo, המתואר כנלחם בקוי ענק מתחת למים, קומפוזיציה שהפכה לאחד מדימויי המקור הקנוניים לעבודת קוי קעקוע יפנית מאוחרת יותר. הדפס טאנמייג'ירו מופץ כיום דרך אוספים מוזיאליים גדולים במוזיאון לאמנויות יפות, בוסטון; המוזיאון הבריטי; ומוזיאון ברוקלין.

אימוץ דימויי קוניושי על ידי מעמד הפועלים בתקופת אדו הוא הסיבה המבנית לקוי קעקוע יפני מודרני. ההדפסים עברו ישירות מהדף אל העור דרך ה הורישי של אדו (טוקיו המודרנית) ואוסקה, והזיקוק הטכני של טכניקת ה-טבורי (דקירה ביד) אפשרו עבודת קשקשי קוי מפורטת להפליא (אורוקו) ורקעי מים זורמים (נאמיפורי) בקנה מידה גדול.

נחל 4: מסורת הקוי הקלאסית של ה-irezumi היפני ו-Tobi Koi to Ryūmon

מסורת הקוי היפנית הקלאסית של אירוזומי התגבשה בסוף תקופת אדו ונמשכה דרך תקופת האיסור של תקופת מייג'י שלאחר 1872 ותקופת הלגליזציה שלאחר 1948. קומפוזיציית הבודיסוט הקנונית היא ה טובי קוי לריימון (飛び鯉と龍門, "קוי מזנק אל שער הדרקון"), שבה הקוי מתואר שוחה במעלה המפל אל שער הדרקון, לעיתים קרובות באמצע קפיצה כאשר הטרנספורמציה של הדרקון מתחילה. הקומפוזיציה מוצגת באופן קונבנציונלי כחתיכת גב מלאה כאשר הקוי נע במעלה עמוד השדרה, המפל לאורך הגב העליון, וצורת הדרקון המתהווה בכתפיים או בצוואר.

קומפוזיציה קנונית קשורה היא ה טובי קוי (קוי מזנק) ללא שער הדרקון המפורש, המתאר את הקוי באמצע קפיצה מעל מים עם עלי מייפל (וריאנט סתיו) או פריחת דובדבן (וריאנט אביב) המסמנים את העונה. ה קוי-ריו (קוי שהופך לדרקון באמצע המטאמורפוזה) קומפוזיציה הופכת את הטרנספורמציה למפורשת, לעיתים קרובות כאשר ראש הקוי כבר מציג תכונות דרקוניות בעוד הגוף נשאר בצורת קרפיון.

אוצר המילים הטכני של ה-הורימונו עבור קוי מפותח מאוד. אלמנטים סטנדרטיים כוללים את גוף הקוי בצורת S זורמת; קשקשים (אורוקו) בדפוסים אלכסוניים חופפים הדוקים הדורשים הצללה מדויקת ב-טבורי; שפמים (גבוה) הנמשכים מהלסת העליונה; עיניים המוצגות בדיוק חזיתי; ושילוב ברקע מתמשך של רוח ומים (נאמיפורי) של גלים, התזות וצורות ענן. עבודת בודיסוט משאירה באופן קונבנציונלי פס אנכי לא מסומן במרכז החזה (ה מגאנה-סוג'י, "קו משקפיים") כדי לאפשר ללובש להשאיר קימונו פתוח במרכז תוך הסתרת הקעקוע.

נחל 5: הגשר הפסיפי של Sailor Jerry להוריהידה מגִיפוּ

אוצר המילים היפני של קוי נכנס לפלאש המסורתי האמריקאי בעיקר דרך נורמן "סיילור ג'רי" קולינס (1911 עד 1973) והתכתבותו הפסיפית בשנות ה-60 עם Kazuo Oguri (Horihide) מגיפו, יפן. חנותו של קולינס ברחוב הוטל בהונולולו הפיקה פלאש קוי ששילב את קונבנציות הקו-מתאר הנועזות האמריקאיות המסורתיות (קו-מתאר שחור נקי, פלטת צבעים מוגבלת ברוויה גבוהה) עם אוצר מילים מוטיב יפני (קוי בצורה זורמת, עבודת קשקשים, רקעי מים ורוח). התכתבות סיילור ג'רי להוריhide מתועדת בפרסומי הארדי מרקס ובספרו של יושי טאקיי Horihide: חוגגים את חייו ויצירתו של Kazuo Oguri (LM Publishers / אוניברסיטת Washington Press, 2014).

פלאש הקוי של סיילור ג'רי הוא אחד מהקומפוזיציות הקוי המושפעות מיפנית הראשונות שהופצו באופן נרחב באמריקה. העבודה מתרגמת באופן ספציפי את ה טובי קוי קומפוזיציה לצורת פלאש אמריקאי מסורתי, כאשר הקוי המזנק מוצג בקנה מידה של דימוי יחיד במקום קנה מידה של חתיכת גב מלאה, המיועד ליישום כחלק עומד בזרוע או בכתף.

נחל 6: התמחותו של דון אד הארדי ב-1973 בגיפו והרנסנס של American Tattoo

לאחר מותו של קולינס ב-1973, הגשר הפסיפי עבר ל דון אד הארדי, שהתמחותו בת חמשת החודשים ב-1973 בגיפו אצל קאזואו אוגורי (הוריhide) הביאה את אוצר המילים הקלאסי היפני של הורימונו קוי אל הרנסנס של הקעקוע האמריקאי שלאחר שנות ה-70. הסטודיו Realistic Tattoo של הארדי (נוסד ב-1974 בסן פרנסיסקו) ומאוחר יותר Tattoo City הפכו לערוצים המוסדיים האמריקאיים העיקריים דרכם עבודת קוי בסגנון יפני הופצה. ארכיון הוצאת הארדי מרקס, שנוסדו על ידי הארדי ב-1982, פרסמו את ספרי הציור היסודיים באנגלית על המסורת, כולל ספרו של הוריאושי השלישי עיצובי קעקועים מיפן (הארדי מרקס, 1989/1990). חמשת הכרכים של זמן קעקוע (הארדי מרקס, 1982 עד 1991) הגבירו עוד יותר את הדימוי לקורא מערבי, עם כיסוי נרחב של קוי בסגנון יפני לאורך כל הסדרה.

התיאור בגוף ראשון של הארדי על ההתמחות בגיפו ב-1973 ועל העברת אוצר המילים של קוי שלאחר מכן מתועד ב תלבש את החלומות שלך: החיים שלי בקעקועים (Thomas Dunne Books, 2013).

נחל 7: הוריושי השלישי והשושלת העכשווית של יוקוהמה

עבודת הקוי בסגנון יפני עכשווית במערב שלאחר שנות ה-90 מעוגנת על ידי הורי-יושי השלישי (יושיטו נאקנו, נולד ב-9 במרץ 1946 בשימאדה, מחוז שיזואוקה), אשר הוכרז כהוריאושי דור שלישי ב-1971 על ידי שודאי הוריאושי (יושיטסוגו מורמאטסו) ומפעיל את הסטודיו שלו ביוקוהמה. ספרי הציור שפרסם הוריאושי השלישי כוללים את 108 גיבורי הסויקודן כרך (ניהונשופאנסה, בסביבות 2009 עד 2010) והספר היסודי של הארדי מרקס עיצובי קעקועים מיפן.

ההעברה הבינלאומית של שושלת יוקוהמה עוברת דרך Horitaka (Takahiro Kitamura) ו הוריומו (קאזואקי קיטאמורה) ב-State of Grace Tattoo ביפנטאון סן חוזה, שניהם חניכים לשעבר של הוריאושי השלישי, ו פיליפ לאו ב-Family Iron של משפחת ליו בשוויץ. הוריטומו בפרט בנה מוניטין בינלאומי עכשווי לעבודת קוי, כולל סדרת ספרי הציור Monmon Cats המצמדת דימויי קוי לקומפוזיציות חתולים. תערוכת ה-JANM משנת 2014 , כוללת (המוזיאון הלאומי היפני-אמריקאי, לוס אנג'לס, באוצרות של טאקהירו קיטאמורה עם צילומים של קיפ פולבק) הוא הטיפול המוסדי העיקרי ברמת המוזיאון של שושלת הוריאושי השלישי העכשווית, כולל צילומי קוי נרחבים.

הקוי ב-horimono הקלאסי של ה-tebori היפני

הקוי האירוזומי היפני הקלאסי הוא עבודה תובענית טכנית. הטכניקה המסורתית היא טבורי (מילולית "גילוף ביד"), המשתמשת בידיות במבוק או מתכת המוחזקות ביד ומחוברות אליהן מחטים מרובות בתצורות ספציפיות לקו-מתאר, הצללה ורווית צבע. ה-הורישי דוחף את המחטים לתוך העור במקצב מבוקר, לעיתים קרובות מחזיק את הידית בניצב לעור ביד אחת בעוד היד השנייה מייצבת את הכלי. טבורי מייצר הצללה ורווית צבע שעבודת מכונה אינה יכולה לשכפל במדויק, ועבודת בודיסוט הקוי הקנונית משתמשת בהצללת טבורי גם כאשר הקו-מתאר מיושם כעת לעיתים קרובות על ידי מכונה (טכניקה היברידית שהוריאושי השלישי אימץ בסוף שנות ה-90 לאחר ידידותו ארוכת השנים עם דון אד הארדי).

דקדוק הקומפוזיציה של הקוי האירוזומי הקלאסי מפותח מאוד. אלמנטים סטנדרטיים כוללים:

  • גוף הקוי מעוצב בצורת S זורמת, לעיתים קרובות באמצע קפיצה או שחייה למעלה. הגוף הוא העוגן הגדול ביותר של החלל השלילי בקומפוזיציה.
  • קשקשים (אורוקו) מעוצבים בדפוסים אלכסוניים צפופים וחופפים; עבודת הקשקשים היא אחת החתימות הטכניות העיקריות של tebori ולעיתים קרובות החלק האיטי ביותר של בגד הגוף ליישום.
  • שפם (גבוה) נמשכים מהלסת העליונה בקוים ארוכים וזורמים, מעוצבים באופן קונבנציונלי ב tebori שחור מלא.
  • עיניים בדרך כלל גדולות ופונות קדימה, לעיתים קרובות עם סימן להבה או חוכמה מאחור.
  • רקע של רוח ומים (נאמיפורי) משלב את הקוי בשדה ציורי רציף עם גלים, התזות וגשם.
  • שער הדרקון או אלמנט של מפל ב- טובי קוי לריימון הקומפוזיציה, מעוצב באופן קונבנציונלי עם מים זורמים מסוגננים והתייחסות אדריכלית לשער הדרקון.
  • אלמנט עונתי (עלי מייפל לסתיו; פריחת דובדבן לאביב; לוטוס או חרצית) המגדיר את הרישום העונתי של הקומפוזיציה.
  • חלל שלילי מעוצב בצללי tebori ולא נותר ריק, מה שמייצר את הרוויה העמוקה המבדילה את עבודת בגדי הגוף היפניים המסורתיים.

המיקום הקנוני הוא גב מלא כשהקוי שוחה במעלה עמוד השדרה לכיוון שער הדרקון בכתפיים, או בגד גוף מלא המשלב את הקוי כאלמנט הראשי שודאי על הגב ומתרחב לפנלים בחזה, שרוולים וירכיים בקומפוזיציה רציפה.

הקוי בעבודה אמריקאית בהשראה יפנית וניאו-מסורתית

הגרסה של הקוי שרוב האמריקאים המודרניים מזהים היא ה קוי בעל קווי מתאר עבים בהשראה יפנית שנכנס לפלאש המסורתי האמריקאי דרך ערוץ Sailor Jerry ל-Horihide בשנות ה-60 והועמק על ידי ההתמחות של הארדי ב-Gifu ב-1973. הקוי בהשראה יפנית-אמריקאית משלב אוצר מילים מוטיבים יפניים (גוף S זורם, פרטי קשקשים, רקע מים ורוח) עם מוסכמות קווי מתאר עבים אמריקאיות (קווי מתאר שחורים נקיים, פלטת צבעים מוגבלת ברוויה גבוהה, לוגיקה קומפוזיציונית מערבית).

ה קוי ניאו-מסורתי מגביר עוד יותר את הרוויה, משתמש בקווי מתאר עבים יותר, ומיישם פלטות צבעים מורחבות הכוללות ורודים, סגולים, טורקיז וצבעים עכשוויים נוספים. עבודת קוי ניאו-מסורתית משלבת לעיתים קרובות אלמנטים פרחוניים מערביים (ורדים מערביים, אדמוניות בצבעים לא קלאסיים) לצד עוגן המוטיב היפני.

ה קוי ריאליסטי עכשווי משתמש במכונות רוטור מהירות ובפיגמנטים עדינים במיוחד כדי ליצור קוי שנראים כמו תצלומים תת-מימיים, לעיתים קרובות בשילוב עם עלי שושן, לוטוס או אפקטים של שבירת אור מפני המים. קוי ריאליסטי מתעד ולא מסמלב בדרך המסורתית האמריקאית הקלאסית; בחירת העיצוב היא דיוק פוטוגרפי ולא זרימה איקונוגרפית.

ה קוי גיאומטרי בלאקוורק עכשווי מצמצם את הקוי לצורות גיאומטריות בהירות, צללות נקודות, או איור קו טהור. הקוי בלאקוורק מפשט את האיקונוגרפיה ההיסטורית תוך התייחסות אליה, והוא אחד הרישומים העכשוויים המיוצרים ביותר בסצנות הבלאקוורק האירופאיות והאוסטרליות הרחבות יותר.

כל ארבעת המצבים העכשוויים נובעים מהמצע של Kuniyoshi משנת 1827, Suikoden, גם כאשר הם אינם דומים לו כלל. קומפוזיציות הגיבורים של Suikoden נשארות נקודת ההתייחסות האיקונוגרפית.

צבעי קוי ומשמעותם

צבע בקומפוזיציית קעקועי קוי פועל במסגרת מוסכמות מסורתיות ועכשוויות ספציפיות, רבות מהן נלקחו מהיפנית nishikigoi טרמינולוגיית גידול קוי.

קוי אדום הוא הצבע הבודד המקועקע ביותר. ב nishikigoi טרמינולוגיית גידול, זן הדפוס האדום הקנוני הוא ה קוהאקו (紅白), קרפיון בעל גוף לבן עם סימנים אדומים, שהתייצב לראשונה במחוז ניאיגטה בשנות ה-1830. הקוי האדום מתפרש בעבודת קעקועים כאהבה, רגש עז, ו(בפרשנויות מסוימות של קומפוזיציות קוי זוגיות) המטריארכלית של המשפחה. ב קוינובורי מסורת השרשרת, הקרפיון האדום מייצג את האם.

קוי שחור (בהשראת ה קראסו-רישום "קרפיון עורב" וצבעון ה magoi קרפיון הבר המקורי) מתפרש כהתגברות על מצוקה, הקוי ה"לוחם", סיבולת גברית, ו(ב קוינובורי מסורת) האב. עבודת tebori בשחור-אפור ללא צבע מכונה גם לעיתים קרובות "קוי שחור" בהקשרים מערביים, אם כי המונח הקלאסי horimono מכסה רישום שונה.

קוי צהוב או זהוב (ה יאמאבוקי אוגון זן ב nishikigoi טרמינולוגיה) מתפרש כשגשוג, עושר ומזל. הקוי הזהוב נפוץ במיוחד בקומפוזיציות של רישום הצלחה עסקית.

קוי כחול מתפרש כשלווה ורוגע. בפרשנויות מסוימות של קומפוזיציות קוי זוגיות, הקוי הכחול מתפרש כלידה גברית מול קוי אדום נשי; זוהי קריאה עכשווית ולא מוסכמה קלאסית של horimono.

קוי לבן מתפרש כהצלחה וקידום בקריירה. הקוי הלבן נדיר יחסית כיצירה בודדת אך מופיע בקומפוזיציות מרובות קוי בהן הוא משתלב עם קוי כהים יותר לניגודיות.

קוי קליקו או רב-צבעוני (בהשראת ה Taisho Sanshoku ו Showa Sanshoku ) הוא בדרך כלל בחירה אסתטית עכשווית ולא קריאה סמלית קבועה. רישום הקליקו פופולרי בעבודות ריאליסטיות.

סמליות כיוונית חשובה כמו צבע. שוחה למעלה מסמל מאבק, שאיפה, ו טובי קוי לריימון רישום: הפועל עדיין בעלייה. שחייה מטה מסמל הגעה, הצלחה או השלמה: הפועל שחצה את שער הדרקון. בחירת הכיוון היא החלטה איקונוגרפית אמיתית ויש לקבל אותה בכוונה.

שילובי קוי נפוצים ומשמעותם

הקוי מופיע בקומפוזיציות אירוזומי מרובות אלמנטים הרבה יותר מאשר כדמות בודדת. שילובים סטנדרטיים:

קוי + גלים (נאמיפורי). קומפוזיציית הרקע ברירת המחדל. הקוי שוחה דרך דפוסי גלים מסוגננים, לעיתים קרובות עם פרטי התזה בנקודת הקפיצה. קומפוזיציית הקוי אירוזומי המקועקעת ביותר.

קוי + מפל מים (קומפוזיציית שער הדרקון, טובי קוי לריימון). הקומפוזיציה הנרטיבית המלאה הקנונית. הקוי באמצע הקפיצה לעבר שער הדרקון כשהטרנספורמציה של הדרקון מתחילה. באופן קונבנציונלי, קעקוע גב מלא. השילוב הוא ההצהרה האיקונוגרפית המרכזית של מסורת הקוי.

קוי + דרקון (הקוי-הופך-לדרקון באמצע המטאמורפוזה, קוי-ריו). הטרנספורמציה מובהקת, לעיתים קרובות עם ראש הקוי שכבר מציג תכונות דרקוניות (שפמים, קרניים, טפרים שמתחילים להופיע) בעוד הגוף נשאר בצורת קרפיון. אחת הקומפוזיציות הקלאסיות היפניות המעודנות ביותר ושילוב אירוזומי יפני קנוני. ההפניה לקומפוזיציה זו היא דף מדריך הדרקון (/משמעויות/דרקון), המכסה את הטרנספורמציה מצד הדרקון.

קוי + פריחת הדובדבן (סאקורה). קומפוזיציית האביב העונתית. פריחת הדובדבן מסמלת ארעיות ורישום האביב. שילוב עכשווי נפוץ.

קוי + פרח לוטוס (hasu). קומפוזיציה בהשפעה בודהיסטית. הלוטוס נושא אסוציאציות של טוהר והארה בודהיסטית; הקוי נושא התמדה. השילוב נקרא עלייה רוחנית דרך מאמץ עולמי.

קוי + חרצית (קיקו). כוח בשילוב אריכות ימים וקשר קיסרי. החרצית היא הפרח הקיסרי של יפן. שילוב בעל מעמד גבוה.

קוי + עלי שושן. שילוב ריאליסטי עכשווי השואב מהאסתטיקה של בריכת קוי. פחות מושרש בהורמומונו קלאסי ויותר באייקונוגרפיה מערבית של גני מים מאמצע המאה העשרים.

שני קוי (קומפוזיציות יין-יאנג או קוי-זוגיים). קומפוזיציית הקוי הכפולה בדרך כלל מציגה קוי אחד באדום ואחד בשחור, או אחד שוחה למעלה ואחד שוחה למטה, בסידור יין-יאנג מעגלי. השילוב נקרא איזון, שותפות, או איחוד ניגודים. נפוץ במיוחד בעבודות זוגיות עכשוויות.

קוי + עלי מייפל (מומיג'י). וריאציית הסתיו העונתית. עלי המייפל מסמלים את רישום הסתיו ומשתלבים עם הקוי כקומפוזיציה של זמן רציף (חיי הקוי לאורך העונות).

קוי + אדמונית (בוטני). כוח והתמדה בשילוב שפע. פחות נפוץ מדרקון-ואדמונית אך מופיע בהורמומונו קלאסי. האדמונית היא "מלך הפרחים" במסורת היפנית.

קוי + גיבור סואיקודן. הקומפוזיציה הנרטיבית המתייחסת להדפס טאנמייג'ירו גנשוגו או לדימויים קוניושי קשורים. נדיר בעבודה עכשוויות אך מתועד בהורמומונו קלאסי.

הקשר תרבותי: מסורת הקוי היפנית והפרקטיקה המערבית

הקוי אירוזומי היפני, כמו מוטיבים קלאסיים אחרים של אירוזומי, יושב בתוך מסורת חיה עם שושלות מתרגלים תורשתיות ופרוטוקולים תרבותיים ספציפיים. המסגרת הכנה של ההקשר התרבותי כוללת שלושה מרכיבים.

מסורת הקוי אירוזומי היפנית פתוחה ללקוחות לא יפנים במסגרת סמכות מתרגלים תורשתיים. הוריושי השלישי אימן חניכים לא יפנים כולל הורקיטסונה (אלכס ריינקה), שהשלים חניכות לווינית בת שבע עשרה שנים בשושלת יוקוהמה. המאסטרים הבכירים של המסורת בדרך כלל מקבלים בברכה לקוחות מערביים מכבדים וחניכים מערביים העובדים במסגרת הפרוטוקולים של המסורת. לקוח מערבי שמקבל עבודת קוי הורמומונו יפנית קלאסית ממתרגל משושלת הוריושי השלישי (הוריוטקה, הוריוטומו, פיליפ ליו, אחרים) משתתף במסורת ולא גונב אותה. לקוח מערבי שמקבל עבודת קוי בסגנון יפני קלאסי ממתרגל שאומן מחוץ לשושלת האירוזומי משתתף ברישום קעקוע מערבי בהשפעה יפנית, שהוא נפרד מבנית אך לא גניבה במהותו.

אגדת שער הדרקון הסיני קודמת למסורת היפנית ומשפיעה עליה. ה לונגמן האגדה מתועדת במקורות סיניים משושלת האן והיא המקור לטרנספורמציה של קרפיון לדרקון שהיפנים ריומון האייקונוגרפיה משמרת. דימויי קוי במסורת הסינית שונים איקונוגרפית מדימויי המסורת היפנית בפרטי קומפוזיציה מסוימים (דרקון סיני בעל חמש טפרים בנקודת הטרנספורמציה במקום דרקון יפני בעל ארבע טפרים; התייחסויות ארכיטקטוניות סיניות ספציפיות לשער הדרקון; רקע של הנהר הצהוב במקום מוסכמה של מפל מים יפני). קעקועים עובדים צריכים לדעת על איזו מסורת הלקוח רוצה להתבסס.

הקוי המערבי האמריקאי בהשפעה יפנית (שושלת סיילור ג'רי / הארדי) הוא העברה היסטורית מתועדת ואינו גניבה. הגשר הפסיפי מסיילור ג'רי להוריהידה להארדי הוא אחת ההעברות הבין-תרבותיות המתועדות ביותר בהיסטוריית הקעקוע המודרנית, והקוי בהשפעה יפנית אמריקאית שנוצר הוא רישום מערבי מוכר במסגרת הרנסנס האמריקאי של הקעקוע. אדם לא יפני שמקבל קוי בסגנון יפני אמריקאי מקעקע מערבי אינו גונב מהמסורת היפנית; העיצוב קיים במסגרת רישום אייקונוגרפי מערבי מבוסס עם היסטוריית העברה ידועה.

ה קוינובורי (זר קוי) מסורת יום הילדים היא פרקטיקה תרבותית יפנית נפרדת ואינה מוטיב קעקוע. זרעי הקוי המונפים ב-5 במאי שואבים מאותו אוצר סמלי שהקוי אירוזומי עושה (מטאפורת שער הדרקון, רישום של סגולה גברית ואהבה אבהית) אך אין לבלבל בין מנהג הזרעים למוטיב בגד הגוף. קוינובוריקעקוע בסגנון (זר קרפיון מבד המעוצב כקעקוע) הוא בחירה סגנונית עכשוויות ואינו רישום הורמומונו קלאסי.

קשרים מפורסמים של קעקועי קוי

  • הורי-יושי השלישי (יושיטו נאקנו, נולד ב-9 במרץ 1946 בשימאדה, מחוז שיזואוקה) הוא אמן הקוי אירוזומי החי המתועד ביותר בעולם. סטודיו יוקוהמה שלו הפיק אלפי קומפוזיציות קוי בגוף מלא מאז 1971. מוזיאון הקעקועים של יוקוהמה (מוזיאון קעקועי בונשין, נוסד בשנת 2000) הוא העוגן המוסדי העכשווי העיקרי של שושלתו. ספרו 108 גיבורי הסויקודן ספר השרטוטים (נייהונשופאנסה, בערך 2009 עד 2010) כולל דימויי קוי נרחבים המתייחסים למצע הקוניושי.
  • Shodai Horiyoshi (יושיטסוגו מורמאטסו) פעל ביוקוהמה משנות ה-30 עד שנות ה-70 ונתן את השם הוריושי ליושיטו נאקנו בשנת 1971. השושלת היא השושלת היפנית המתועדת ביותר לאחר המלחמה, כולל עבודות הקוי שלה.
  • Horihide (Kazuo Oguri) מגיפו, יפן, היה המתכתב היפני הראשי של סיילור ג'רי בשנות ה-60 והמורה היפני הראשי של דון אד הארדי במהלך חניכותו בת חמשת החודשים של הארדי בגיפו בשנת 1973. ההתייחסויות העיקריות באנגלית להוריהידה הן ספרו של יושי טאקיי Horihide: חוגגים את חייו ויצירתו של Kazuo Oguri (LM Publishers / University of Washington Press, 2014) וספרו של אווגורי עצמו GIFU HORIHIDE: עיצובי קעקועים יפניים מסורתיים מאת Kazuo Oguri (Invisible Cities Press, 2008), שניהם מתעדים את עבודת הקוי של הוריהידה.
  • נורמן "סיילור ג'רי" קולינס הציג אוצר מילים של קוי יפני בפלאש המסורתי האמריקאי דרך חנותו ברחוב הוטל, הונולולו בשנות ה-60. התכתבותו הפסיפית עם הוריהידה מגיפו הפיקה את פלאש הקוי הראשון בהשפעה יפנית אמריקאית שהופץ באופן נרחב. קולינס נפטר ב-12 ביוני 1973 בהונולולו, שבועות לפני יציאתו של הארדי לגיפו.
  • דון אד הארדי הנציח את מסורת הקוי הורמומונו היפנית דרך חניכותו בת חמשת החודשים בגיפו עם הוריהידה בשנת 1973, הסטודיו שלו Realistic Tattoo (1974), וחמשת הכרכים של זמן קעקוע (Hardy Marks Publications, 1982 עד 1991). סיפורו בגוף ראשון נמצא ב תלבש את החלומות שלך: החיים שלי בקעקועים (Thomas Dunne Books, 2013).
  • Mike Malone (רולו בנקס, 1942 עד 2007) השתלט על חנותו של סיילור ג'רי ברחוב הוטל לאחר מותו של קולינס ב-1973 והמשיך את הפקת פלאש הקוי בהשפעה יפנית דרך China Sea Tattoo, וסיפק את המשכיות רחוב הוטל הראשית בתקופה שלאחר קולינס.
  • אוטאגאווה קוניושי (1797 או 1798 עד 1861) הוא אמן תחריטי העץ שסדרת ה-1827 עד 1830 שלו Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori היא המצע האיקונוגרפי של כל קעקוע קוי יפני מודרני. תחריט ה-Tanmeijiro Genshogo שלו המתאר את הגיבור נלחם בקוי ענק מתחת למים הוא התמונה המקורית הקנונית לעבודות קעקוע קוי יפניות מאוחרות יותר. התחריטים מופצים כיום דרך אוספי מוזיאונים גדולים (מוזיאון האמנויות היפות, בוסטון; המוזיאון הבריטי; מוזיאון ברוקלין) ובהדפסות חוזרות של Hardy Marks.
  • קעקוע מדינת חסד, סן חוזה ג'פטאון (Horitaka / Takahiro Kitamura ו Horitomo / Kazuaki Kitamura, שניהם חניכים לשעבר של הוריושי השלישי) הם העוגן המוסדי האמריקאי העיקרי של שושלת קוי יוקוהמה העכשווית. של הוריומו Monmon Cats סדרת ספרי השרטוט משלבת דימויי קוי עם קומפוזיציות חתולים ברישום עכשווי מוכר.
  • הברזל המשפחתי של משפחת לאו (פיליפ לאו והמשפחה, שוויץ) הם העוגן המוסדי האירופאי העיקרי של עבודת קוי בסגנון יפני קלאסי עכשווי, עם חילופי דברים נרחבים וממושכים עם הוריושי השלישי מאז שנות ה-80.
  • תערוכת ה-JANM משנת 2014 , כוללת (לוס אנג'לס, באוצרותו של טקאהירו קיטאמורה עם צילומים של קיפ פולבק) היא הטיפול המוסדי ברמת המוזיאון העיקרי של שושלת הוריושי השלישי העכשווית, כולל עבודת הקוי שלה.

איך לחשוב על קבלת קעקוע קוי

אם אתם שוקלים קעקוע קוי, ארבע שאלות מסגרת שימושיות:

  1. באיזו מסורת תרצה לשאוב? קוי אירוזומי יפני קלאסי, קוי יפני-בהשפעה אמריקאית (שושלת סיילור ג'רי / הארדי), קוי ניאו-מסורתי, קוי ריאליסטי עכשווי, וקוי גיאומטרי בלאקוורק עכשווי הם רישומים אסתטיים והיסטוריים שונים. הקוי היפני הקלאסי הוא העוגן ההיסטורי העמוק ביותר; הקוי היפני-בהשפעה אמריקאית יורד ממנו דרך גשר האוקיינוס השקט המתועד. החליטו באיזה רישום אתם נכנסים לפני שיחת העיצוב.
  1. באיזה קנה מידה של קומפוזיציה? קוי הוא באופן קנוני קומפוזיציה בקנה מידה גדול. הורמונו יפני קלאסי מתייחס לקוי כאל קעקוע גב מלא הנוסע לכיוון שער הדרקון, או כאל אלמנט ראשי שודאי בגוף מלא. הקטנת קוי לקומפוזיציית פרק כף יד או קרסול קטנה אפשרית טכנית אך מאבדת הרבה מהעומק האיקונוגרפי, במיוחד את טובי קוי לריימון הנרטיב. ההחלטה הקומפוזיציונית חשובה לפחות כמו ההחלטה לקבל קוי בכלל.
  1. באיזה כיוון ובאיזה צבע? שחייה למעלה לעומת שחייה למטה היא בחירה איקונוגרפית אמיתית: שאפתנות עדיין בתהליך לעומת הגעה והשלמה. צבע נושא קריאות מסורתיות (קוהאקו אדום לאהבה ורישום מטריארכלי; יאמאבוקי אוגון זהב לשגשוג; שחור לעמידות לוחם; כחול לשלווה). ההחלטות לגבי כיוון וצבע צריכות להתקבל בכוונה.
  1. איזה אמן? קוי דורש מיומנות טכנית רבה. צורת ה-S המתפתלת דורשת קומפוזיציה מדויקת; עבודת הקשקשים (אורוקו) דורשת ביצוע טכני מתמשך; הרקע של הרוח והמים (נאמיפורי) דורש אוצר מילים של המסורת הקלאסית. קוי שנעשה על ידי מתרגל שאומן בשושלת הוריושי השלישי (הוריתאקה, הוריומו, פיליפ לו, אחרים) ייראה שונה מקוי זהה שנעשה על ידי מתרגל שאומן מחוץ למסורת הקלאסית. אם שושלת האירוזומי חשובה לכם, מצאו קעקען שאומן בשושלת זו. מוזיאון הקעקועים של יוקוהמה ו-State of Grace Tattoo בסן חוזה הם העוגנים העיקריים של השושלת באזורים שלהם.

קעקען פעיל יכול לנהל איתכם שיחה כנה לגבי כל הארבע. הקוי הוא אחד המוטיבים המעודנים ביותר בכל מסורת קעקועים; הדפוסים הטכניים ליצירתו כך שיזדקן היטב בקנה מידה גדול מתועדים באופן נרחב ונלמדים היטב במסורת האירוזומי.

מקורות

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). אוסף גיליונות פלאש תקופתיים הכוללים עיצובי קוי של סיילור ג'רי ואת הקורפוס הרחב יותר של קעקועים בהשפעה יפנית אמריקאית.
  • ארכיון הוצאת הארדי מרקס. הורי-יושי השלישי, עיצובי קעקועים מיפן (1989/1990). ספר השרטוטים הבסיסי של הוריושי השלישי בשפה האנגלית.
  • ארכיון הוצאת הארדי מרקס. זמן קעקוע, חמישה כרכים, 1982 עד 1991. כתב העת הראשי של רנסנס הקעקועים האמריקאי; כתבות מרובות המתמקדות בקוי לאורך כל הסדרה.
  • ריצ'י, דונלד ואיאן בורומה. הקעקוע היפני. וות'רהיל, 1980. המקור האנגלי הסטנדרטי על אירוזומי יפני קלאסי, כולל טובי קוי לריימון קומפוזיציה.
  • ואן Gulik, וילם. Irezumi: דפוס הדרמטוגרפיה ביפן. בריל, 1982. המונוגרפיה האקדמית העיקרית על התיעוד התקופתי.
  • הורי-יושי השלישי. 108 גיבורי הסואיקודן. נייהונשופאנסה, בערך 2009 עד 2010. ספר השרטוטים העיקרי של הוריושי השלישי על גיבורי הסואידן; כולל דימויים נרחבים של קוי המתייחסים למצע של קונייושי.
  • הורי-יושי השלישי. 100 שדים של הוריושי השלישי (Hyakkizu Horiyoshi). Nihonshuppansha, 1998. ISBN 4890485708.
  • טאקי, יושי. Horihide: חוגגים את חייו ויצירתו של Kazuo Oguri. LM Publishers / University of Washington Press, 2014. המונוגרפיה העיקרית בשפה האנגלית על Horihide.
  • Oguri, Kazuo (Horihide). GIFU HORIHIDE: עיצובי קעקועים יפניים מסורתיים מאת Kazuo Oguri. Invisible Cities Press, 2008.
  • הארדי, דון אד. תלבש את החלומות שלך: החיים שלי בקעקועים (עם ג'ואל סלווין). הוצאת תומאס דאן, 2013. סיפור בגוף ראשון על תקופת בית הספר הארדי כולל ההתמחות בגיפו בשנת 1973 והעברת עבודת הקוי.
  • Kuniyoshi, Utagawa. Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori ("108 גיבורי שולי המים הפופולריים, אחד אחד"), 1827 עד בערך 1830. מוציא לאור: קאגאיה קיצ'ימון. נמצא במוזיאון לאמנויות יפות (בוסטון), המוזיאון הבריטי, מוזיאון ברוקלין, ואוספים מרכזיים אחרים. הדפס טאנמייג'ירו גנשוגו הוא תמונת המקור הקנונית לקרב קוי.
  • Kitamura, Takahiro (Horitaka), ו-Kip Fulbeck. התמדה: מסורת קעקועים יפנית בעולם מודרני. המוזיאון הלאומי היפני-אמריקאי, 2014. הטיפול המוסדי העיקרי ברמת מוזיאון של השושלת העכשווית של הוריושי השלישי כולל צילום קוי.
  • Kitamura, קזואקי (Horitomo). Monmon Cats (סדרת ספרי שרטוטים). State of Grace Tattoo, כרכים מרובים. הרישום המוסדי האמריקאי העכשווי המצמד דימויי קוי עם קומפוזיציות חתולים.
  • Krutak, לארס. מסורות קעקוע ילידיות. הוצאת אוניברסיטת פרינסטון, 2025. תיעוד חוצה-ילידי הכולל דיון בדימויי דגים וימיים במסורות פסיפיות ואסיאתיות.

עריכה

נחקר ונכתב על ידי ג'ון ג'יי מיו השלישיג'ון ג'. מיו השלישי , עורך, Tattoo History Atlas. עמוד זה משקף את הקאנון הנוכחי נכון ל תאריך לעיל ומתרענן במחזור רבעוני.

מצאת שגיאה או יש לך מקור להוסיף? שלח לארכיוןשלח לארכיון