הנוף הוא אחד המוטיבים הבודדים בקעקועים שמציין מקום ולא רעיון. רכס הרים, קו חוף, או קו רקיע של עיר נושאים את משקל המקום שממנו אדם מגיע, היכן משהו קרה לו, או לאן הוא רוצה להגיע. בניגוד לוורד או גולגולת, קעקוע נוף הוא בדרך כלל ספציפי: הוא מצביע על מיקום אמיתי שהנמען יכול לנקוב בשמו. שורשיו העמוקים ביותר באמנות-היסטוריה עוברים דרך מסורת הדפסים יפניים של אוקיו-אה, שם קצושיקה הוקוסאי ו אוגאווה הירושיגה הפכו את הנוף לנושא רציני וסיפקו את אוצר המילים של גלים, הרים ומזג אוויר שקעקוע יפני (אירוזומי) עדיין משתמש בו לרקעים. חוט שני, רופף יותר, עובר דרך תרבות הקעקועים הימית, שם קו החוף והמסע הביתה נושאים את הכמיהה לחזרה בטוחה. קעקועי נוף מודרניים שואבים משניהם, בתוספת מגוון רחב של גאווה עירונית, מקומות הנצחה, ונדודים.

מה משמעותו של קעקוע נוף?

קעקוע נוף משמעותו לרוב קשר למקום ספציפי: עיר הולדת, מולדת, מיקום שבו התרחש אירוע חיים משנה, או מקום שאדם חולם להגיע אליו. מכיוון שהמוטיב מצביע על מיקום אמיתי ולא על סמל קבוע, משמעותו מסופקת על ידי הלובש יותר מאשר על ידי קונבנציה. הרים נוטים להיקרא כסיבולת ואתגר; קווי חוף כשינוי, מרחק, ואופק; מדבריות כבדידות והישרדות. החוט המשותף הוא קשר למקום, הקשר האנושי המתועד בין אדם למקום משמעותי.

מאיפה הגיעו קעקועי נוף?

הנוף כנושא אמנותי רציני הוקם בהדפסי עץ יפניים של אוקיו-אה בתחילת המאה התשע-עשרה, כאשר קצושיקה הוקוסאי ו אוגאווה הירושיגה הזיזו את הז'אנר מפורטרטים של שחקנים וקצרניות לעבר נופים של הרים, כבישים, מזג אוויר ומים. אותה תרבות חזותית של הדפסי עץ סיפקה את אוצר המילים העיצובי שקעקוע יפני שואב ממנו לרקעיו. חוט נפרד ורופף יותר עובר דרך תרבות הקעקועים הימית המערבית, שם הספינה וקו החוף נשאו את משמעות המסע הביתה ונחיתה בטוחה.

מהו קעקוע נוף יפני?

קעקוע נוף יפני אינו בדרך כלל נוף עצמאי. באירוזומי קלאסי, הנוף חי ב רקע: הגלים (נמי), פסי רוח, עננים, סלעים ומים שמקיפים וממסגרים את הנושא הראשי (דרקון, קוי, אלוהות). אוצר המילים הרקע הזה יורד מתרבות הדפסי אוקיו-אה של תקופת אדו, שם קומפוזיציות הגלים וההרים של הוקוסאי ותצפיות המסע של הירושיגה הפכו את הנוף לשפה חזותית משותפת. "קעקוע נוף יפני" עכשווי עשוי לעקוב אחר קונבנציית הרקע הזו או להתאים הדפס מפורסם ספציפי, לרוב " הגל הגדולשל הוקוסאי, כתמונה קדמית.

מה משמעות קעקוע של קו חוף או נוף ביתי?

במסורת הקעקועים הימית, הקריאה הביתית נצמדת בחוזקה ביותר ל ספינה עמוסת מפרשים, שסימנה שמלח נסע סביב כף הורן ושורד, ושימשה כאמולט לחזרה בטוחה. קו חוף או נוף נמל מרחיבים את אותה כמיהה: המראה הראשון של יבשה לאחר מסע ארוך, נמל הבית שמלח מקווה להגיע אליו. הגרסה החזקה והמתועדת של קריאה זו היא הספינה; גרסת ה"נחיתה" הטהורה-נוף היא הרחבה מודרנית רכה יותר של אותו רגש ולא מוטיב היסטורי מתועד בנפרד.

איפה כדאי למקם קעקוע נוף?

מיקומים נפוצים עוקבים אחר צורת הסצנה. נופים אופקיים רחבים מתאימים לאמה, לעצם הבריח, או לרצועה על הצלעות. סצנות אנכיות גבוהות (פסגה בודדת, מפל) מתאימות לזרוע החיצונית, לשוק, או לעמוד השדרה. סצנות פנורמיות רציפות בנויות עבור שרוולים מלאים, גב מלא, וחלקים של הירך. נופים קטנים במסגרת (סצנה בתוך "חלון" גיאומטרי) עובדים על האמה הפנימית, על פרק כף היד, או על התלת-ראשי. דון בפרופורציות הסצנה עם האמן שלך; קריאות הנוף תלויה במידה רבה באופן שבו הוא מותאם לגודל הגוף.

מסורת הנוף של אוקיו-אה

השורש העמוק ביותר באמנות-היסטוריה של קעקוע הנוף הוא הדפס העץ היפני של אוקיו-אה, ובמיוחד הרגע בתחילת המאה התשע-עשרה כאשר הנוף הפך לנושא ראשי מכובד ולא רק רקע.

ברוב תקופת אדו, אוקיו-אה ("תמונות של העולם הצף") התרכז בפורטרטים של שחקני קאבוקי, קצרניות, וסצנות של הנאה אורבנית. המעבר המכריע לנוף הגיע עם קטשושיקה הוקוסאי, שסייעו להניע את הז'אנר לכיוון נוף וטבע כנושאים רציניים. הסדרה שלו Fugaku Sanjurokkei (שלושים ושש תצפיות על הר פוג'י), שפורסמה מסביבות 1830 עד 1832 והוכרזה לראשונה לקראת ראש השנה של 1831, התייחסה להר בודד שנצפה מנקודות מבט רבות כנושא ראוי לגוף עבודה שלם. הלוח הפותח, Kanagawa-oki נמי אורה ("מתחת לגלים ליד קנאגאווה"), הוא ההדפס המוכר ברחבי העולם כ הגל הגדול ליד קנאגאווה, עם הדפסים המוחזקים במוזיאון המטרופוליטן לאמנות, במוזיאון הבריטי, ובמוזיאון לאמנויות יפות בבוסטון, בין היתר.

בן זמנו של הוקוסאי Utagawa Hiroshige קידם את ז'אנר הנוף בסגנון שונה. הסדרה שלו חמישים ושלוש תחנות של טוקאידו, במהדורת הויאודו שפורסמה בעיקר בין 1833 ל-1834, תיאר את תחנות הדואר לאורך כביש טוקאידו בין אדו לקיוטו: גשם, שלג, ערפל, מטיילים בדרך, עונות השנה המשתנות ומזג האוויר לאורך מסע יחיד. היכן שהוקוסאי היה דרמטי וגיאומטרי, הירושיגה היה אטמוספרי ופואטי. יחד, שני האמנים ביססו את אוצר המילים החזותי של אמנות הנוף היפנית: הגל המתנפץ המסוגנן, ההר החרוטי, הגשם הנוטה ברוח, הערפל השכבתי, דרך הנסיעה האלכסונית.

זהו התרומה ברמת הז'אנר שמזינה קעקועים. חשוב לדייק במנגנון. הוקוסאי והירושיגה לא קעקעו, והדפסי הנוף שלהם לא יצרו ישירות פרקטיקת קעקוע מתועדת מתקופת אדו. מה שהם יצרו היה דקדוק נוף משותף שהמסורת הקעקועים שאבה ממנו עבור הרקע והאלמנטים הנופיים שלה.

איך נוף אוקיו-אה מזין רקעים של אירוזומי

השושלת הישירה של הדמות המקועקעת ביפן עוברת דרך אמן אוקיו-ה אחר: אוטאגאווה קוניושי, שסדרתו מאה ושמונה גיבורי הסויקו-דן הפופולריים, שהחלה בשנת 1827, תיארה את גיבורי המלחמה של הרומן הסיני שולי המים מכוסים בקעקועים ציוריים נועזים. הדפסי הסויקו-דן הפכו קעקועים ציוריים לכל הגוף לאופנתיים באדו וסיפקו את אוצר המילים הקנוני של אירוזומי: דרקונים, נמרים, קוי, והגיבורים עצמם. זוהי מסורת הדמות.

מסורת הנוף מזינה את החצי השני של הקומפוזיציה: ה רקע. קעקוע יפני קלאסי בונה נושא ראשי (הדרקון, הקוי, האלה הבודהיסטית) ומקיף אותו בקרקע של אלמנטים טבעיים נעים. החשוב ביותר הוא הגל, נמי, אותו מים מתנפצים מסוגננים שהוקוסאי הפך למפורסם. פסי רוח, עננים (kumo), סלעים, וזרמי מים ממלאים את החלל בין הנושאים וקושרים גוף מלא לסצנה אחת רציפה. דקדוק הרקע הזה נמשך ישירות מתרבות הדפסי עץ הנוף של תקופת אדו, אותו לקסיקון חזותי שחלקו אדוני ההדפסים ובני זמנם הקעקענים.

אז הקשר אמיתי אך ספציפי. הוקוסאי והירושיגה לא המציאו את האירוזומי, ומסורת הלוחם המקועקע הגיעה מקוניושי, לא מהם. מה ששני אדוני הנוף ביססו היה הז'אנר עצמו, הדרך המסוגננת לצייר גלים, הרים, מזג אוויר ומים, והדקדוק הזה הפך לאוצר המילים הרקע של קעקוע יפני. כאשר גב-גדול בסגנון יפני מודרני מציב דרקון על רקע גלים מתנפצים, הוא פועל בתוך שפת נוף שאדוני הדפסים של אוקיו-ה קידדו.

ההעתק הנפוץ ביותר הוא של הוקוסאי הגל הגדול עצמו. הוא הופץ ברחבי אירופה במהלך אופנת היפוניזם של סוף המאה התשע-עשרה וכעת הוא התמונה הנופית הבודדת המצוטטת ביותר בקעקוע גלובלי; קעקוע גל מודרני או נוף חופי מצטט אותו לעתים קרובות ישירות. ראה עמוד מוטיב הגל עבור השושלת המלאה של אותה תמונה.

קריאת הנחיתה הימית

חוט שני שני, רופף יותר, עובר בתרבות הקעקוע הימית המערבית, שם המוטיב הרלוונטי הוא פחות הנוף הציורי ויותר ה קו החוף כאובייקט של המסע הביתה.

המוטיב הימי המתועד היטב הוא הספינה המלאה, כלי שיט עם שלוש תרנים או יותר ומפרשים מרובעים פרוסים במלואם. קעקוע של ספינה מלאה סימן שהעונד שטה סביב כף הורן, הקצה הדרומי המסוכן של דרום אמריקה, ושָרַד; מעבר לציון ההישג, הוא שימש כאמולט מגן לחזרה בטוחה הביתה. הדימוי נשא שתי משמעויות קשורות בו זמנית: הקריאה החוצה להרפתקה והכמיהה לחזור הביתה בשלום.

ההרחבה הנופית של המסורת הזו היא קו החוף, נמל הבית, המראה הראשון של יבשה לאחר שבועות בים. עבור מלח, הגעה ליבשה הייתה סוף הסכנה המילולי והחזרה לאנשים שמחכים על החוף. סצנת חוף או נמל נקראת במסורת זו כחזרה הנכספת.

כדאי לדרג זאת בכנות. הקעקוע הימי החזק והמתועד היטב הוא הספינה, לא נוף גנרי. הנוף הטהור של "קו חוף כנקודת נחיתה" מובן בצורה הטובה ביותר כהרחבה מודרנית של אותו רגש ביתי, ולא כמוטיב היסטורי מתועד בנפרד עם אמנים משלו ופלאש מתוארך. עונד שרוצה את הקריאה הביתית נמצא על קרקע היסטורית מוצקה עם הספינה ועל קרקע רכה יותר, המונעת מסנטימנט, עם קו החוף הריק. ראה את עמוד מוטיב הספינה ו את עמוד מוטיב העוגן עבור אוצר המילים הימי המתועד היטב.

קריאות מודרניות של קעקוע הנוף

קעקועי נוף עכשוויים חורגים הרבה מעבר לשורשים היפניים והימיים. המוטיב הפך לאחד מכלי הרכב הגמישים ביותר למשמעות אישית, מבוססת מקום, בקעקוע מודרני, והקריאות מתקבצות לכמה סוגים ניתנים לזיהוי.

עיר הולדת או מולדת. קו רקיע, פסגה מוכרת, או צללית אזורית מייצגים את מקום המוצא של אדם. זהו קעקוע הנוף המודרני הנפוץ ביותר והביטוי הישיר ביותר של קשר למקום, הקשר הפסיכולוגי המתועד בין אדם למקום משמעותי.

המקום שעיצב אותך, ואתר הזיכרון. נוף יכול לסמן לא היכן נולדת אלא היכן משהו קרה: היכן גדלת, היכן התאוששת, היכן פיזרת אפר של מישהו. הסצנה הופכת לעוגן זיכרון. קרוב לכך, הוא יכול להנציח מקום הקשור לאדם שנפטר (בקתת משפחה, שביל מועדף), ועושה את העבודה שבאנר שם או דיוקן עושה במקומות אחרים, אך דרך מקום ולא פנים.

תאוות נדודים. רכס הרים, כביש פתוח, או אופק יכולים לאותת על אהבת נסיעות והרצון להמשיך ולגלות מקומות חדשים. ברישום זה הנוף הוא שאיפתי, המצביע החוצה לאן העונד רוצה ללכת ולא אחורה לאן שהיה.

קנה מידה וצניעות. נוף עצום עם דמות אנושית קטנה או נעדרת יכול לבטא את קטנותו של אדם מול קנה המידה של הטבע. קריאה זו חופפת את התחושה היפנית הקלאסית של הנוף, שבה הדמות האנושית נבלעת על ידי הר וגל.

רוב קעקועי הנוף האמיתיים משלבים כמה מהאפשרויות הללו. החוזק של המוטיב הוא בדיוק הפתיחות הזו: הוא נושא כל משמעות ספציפית שהעונד מביא למקום מסוים.

מסגור והרכב נפוצים של נוף

קעקועי נוף מתחלקים לשתי משפחות הרכבה רחבות. נופים ממוסגרים כולאים סצנה בתוך צורה (עיגול, מעוין, מלבן), והופכים את הנוף ל"חלון" או "גלויות": מקום שמוחזק בראש, שמסתכלים עליו ולא חיים בו. המסגרת עובדת טוב בקטן, על האמה הפנימית או על פרק כף היד. נופים ללא גבולות נותנים לסצנה לדעוך באופן אורגני אל העור שמסביב, ונקראים כטבילה, כשהעונד בתוך הנוף ולא מסתכל עליו דרך חלון; הם מתאימים לאזורים גדולים יותר (שרוולים, גב, ירכיים) שבהם לדעיכה יש מקום להתפתח.

בתוך שתי המשפחות, בחירת הנוף נושאת רישום משלה. נופי הרים מדגישים חוסן, קביעות, ואתגר אנכי. סצנות מדבר מדגישות בדידות, קשיחות, והישרדות. נופי חוף וימיים מדגישים שינוי, זרימה רגשית, ואת האופק. סצנות יער ועמק מדגישות מחסה, צמיחה, ושורשיות. הארץ הספציפית עושה עבודה ספציפית.

הערות סגנון לקעקועי נוף

נוף מבוצע ברוב סגנונות הקעקוע העיקריים, ובחירת הסגנון משנה הן את המראה והן את אורך החיים של היצירה.

יפני (איזומי). ברישום היפני הקלאסי, הנוף חי בעיקר ברקע: גלים מסוגננים, פסי רוח, עננים וסלעים הממסגרים נושא ראשי. אוצר המילים יורד מתרבות הדפסים של אוקיו-אה בנוי לקריאה כסצנה רציפה על פני שטח גדול. אם אתה רוצה את גל הוקוסאי או קרקע נופית בסגנון יפני, מצא אמן שאומן במסורת האיזומי. ראה את עמוד סגנון האיזומי היפני לרקע המלא.

ריאליזם. עבודת נוף פוטוגרפית מבצעת נוף אמיתי ספציפי (פארק לאומי, קו רקיע, קו חוף) בדיוק פוטוגרפי. זה הפך למעשי רק לאחר שמכונות רוטור מהירות ופיגמנטים עדינים התבגרו, וזהו המצב הדומיננטי עבור עבודות "קעקוע של מקום אמיתי" כיום; פרטים עדינים מתרככים לאורך עשרות שנים.

קו עדין. נופי קו עדין מפחיתים סצנה לקווי מתאר דקים ומדויקים והצללה מינימלית, לעיתים קרובות בתוך מסגרת גיאומטרית. הסגנון מתאים לנופי "חלון" קטנים ועדינים; קווים עדינים מאוד יכולים לטשטש לאורך זמן באזורי גוף מסוימים.

עבודה שחורה. נופי בלקוורק משתמשים בשחור מלא, ניגודיות חזקה, והפחתה גרפית במקום הצללה ריאליסטית. רכס הרים בלקוורק נקרא נועז ואבסטרקטי, סמל של מקום ולא דיוקן שלו, ומזדקן היטב מכיוון שהוא מסתמך על צורות חזקות ולא על גרדיאנטים עדינים.

הסגנון הוא החלטה אמיתית עם השלכות טכניות, לא רק העדפה שטחית. נוף ריאליסטי ונוף בלקוורק של אותו הר נראים שונה ביום הראשון ומזדקנים באופן שונה לאורך שלושים שנה.

הקשר תרבותי

הנוף הוא, ברובו, מוטיב בעל רגישות נמוכה. כמו יערות והרים באופן כללי, דימויים נופיים פתוחים באופן אוניברסלי; אף תרבות אחת אינה הבעלים של הרעיון לקעקע מקום משמעותי. אדם מכל מקום יכול לקעקע את מולדתו מבלי לגנוב מסורת של מישהו אחר. שני הקשרים ספציפיים מצדיקים זהירות.

הראשון הוא שכפול של הדפסי נוף מזרח אסייתיים ספציפיים. כאשר קעקוע משחזר ישירות יצירת אוקיו-אה בשם, לרוב את הגל הגדולשל הוקוסאי, הפרקטיקה האחראית היא לכבד את המקור: לשמור על הסגנון קוהרנטי במקום להפוך אותו לקרטון גנרי, ולהבין שהדימוי יושב בתוך מסורת ההדפסים והקעקועים היפניים. זהו כבוד למלאכה יותר מאשר הגבלה; ההדפסים עצמם נמצאים בנחלת הכלל מזה זמן רב.

השני הוא גיאוגרפיה קדושה. פסגות אמיתיות מסוימות קדושות במסורות חיות: הר קאילש בפרקטיקה הטיבטית וההינדית, ואתרים קדושים ילידיים רבים ברחבי העולם. קעקוע של פסגה קדושה כקישוט גנרי, ללא מודעות למשמעותה הדתית, יכול להפוך מסורת חיה לקישוט. הפרקטיקה הכנה היא לדעת אם המקום הספציפי שאתה מקעקע נושא משמעות משמעותית עבור מישהו, ולטפל בו בהתאם. מחוץ לשני המקרים הללו, הנוף הוא בין המוטיבים הבטוחים והאישיים ביותר שאדם יכול לבחור.

איך לחשוב על קבלת קעקוע נוף

אם אתה שוקל קעקוע נוף, שלוש שאלות מסגרת שימושיות:

  1. איזה מקום, ולמה? הכוח של הנוף הוא ספציפיות. מקום אמיתי, בשם שאתה יכול להסביר (עיר הולדתך, ההרים שגדלת תחתם, החוף שבו משהו קרה) נושא משקל רב יותר מנוף גנרי.
  1. ממוסגר או ללא גבולות? נוף "חלון" ממוסגר נקרא כמקום נזכר שמסתכלים עליו מרחוק; סצנה ללא גבולות נקראת כטבילה במקום. הבחירה משנה את המשמעות וגם את אפשרויות הגודל והמיקום.
  1. באיזה סגנון, ואיך הוא אמור להזדקן? נוף ריאליסטי, סצנה ממוסגרת בקו עדין, רקע בסגנון יפני, וסמל בלקוורק הם אובייקטים שונים מאוד שלובשים את עצמם באופן שונה מאוד לאורך זמן. התאם את הסגנון לסצנה ולאזור הגוף.

קעקען עובד יכול לנהל איתך שיחה כנה על כל השלושה. הנוף הוא בין המוטיבים האישיים ביותר במקצוע בדיוק בגלל שהוא אינו סמל קבוע; זהו מקום אמיתי, שהפך לקבוע, והמשמעות היא שלך להביא.

מקורות

  • ארכיון קעקועים (וינסטון-סאלם). אוספים על אירוזומי יפני, כולל קאטסושיקה הוקוסאי, אוטגאווה קונייושי, וחומרים על אוצר מילים איקונוגרפי של הורמונו, המתעדים את הרקע של אוקיו-אֶה לאירוזומי.
  • מוזיאון המטרופוליטן לאמנות. רשומת אוסף עבור קאטסושיקה הוקוסאי, "מתחת לגלים ליד קאנאגאווה", מתוך שלושים ושש תצפיות על הר פוג'י, בערך 1830 עד 1832 (מספר גישה 45434). מאשר כותרת, סדרה ותיארוך.
  • שלושים ושש תצפיות על הר פוג'י ו הגל הגדול ליד קנאגאווה, תיעוד מוזיאלי ועיון. סדרה הופקה בערך 1830 עד 1832, פורסמה לראשונה לקראת ראש השנה של 1831.
  • חמישים ושלוש תחנות של טוקאידו, מהדורת הודה. אוטגאווה הירושיגה, פורסם בעיקר בין 1833 ל-1834 על ידי טאקנואוצ'י (הודה) וצורויה, לאחר מסעו של הירושיגה ב-1832 לאורך טוקאידו.
  • אוטאגאווה קוניושי, מאה ושמונה גיבורי הסויקו-דן הפופולריים, סדרת תחריטי עץ שהחלה ב-1827. המקור החזותי הקנוני של מסורת הלוחמים המקועקעים באירוזומי.
  • פיקוד ההיסטוריה והמורשת של הצי האמריקאי, "קעקועי מלחים", ותיעוד סטנדרטי של קעקועים ימיים. הקשר לספינה המלאה כקמע של כף הורן ושל הדרך הביתה.

עריכה

נחקר ונכתב על ידי ג'ון ג'יי מיו השלישיג'ון ג'. מיו השלישי , עורך, Tattoo History Atlas. עמוד זה משקף את הקאנון הנוכחי נכון ל תאריך לעיל ומתרענן במחזור רבעוני.

מצאת שגיאה או יש לך מקור להוסיף? שלח לארכיוןשלח לארכיון