המדוננה היא הדימוי הדתי של הבתולה מריה, אמו של ישו, האישה המתוארת ביותר בהיסטוריה של האמנות המערבית ואחד המוטיבים הדתיים המרכזיים בקעקועים נוצריים מודרניים. המונח מגיע מהאיטלקית מא דונה, "גבירתי", ובהיסטוריה של האמנות מתייחס לתיאור דתי ולא נרטיבי של מריה, המוצגת לבד או עם הילד ישו. בעבודת קעקועים היא נושאת הגנה אימהית, תפילה, חמלה וצער. צורותיה המקועקעות ביותר יורדות ממסורות דבקות קתוליות מתועדות: ה" מאטר דולורוזה העצובה, עם ליבה המחורר בחרבות, ה Pietà ארכיטיפ האבל האימהי שנקבע על ידי מיכלאנג'לו בסביבות 1498 עד 1499, והכי בולט ברישום הקעקועים האמריקאי, ה" בתולה מגואדלופ, אשר מטופלת במלואה בדף מדריך הכיס משלה. דף זה מכסה את המוטיב הרחב יותר של המדוננה והבתולה מריה; דמות ההתגלות של גוואדלופה, הלב הקדוש, הלב הטהור, המחרוזת, וידיים מתפללות לכל אחד מהם יש ערכים משלהם.

מה המשמעות של קעקוע מדוננה או בתולה מריה?

קעקוע מדוננה או בתולה מריה פירושו לרוב דבקות נוצרית במריה כדמות אם אוהבת ומגוננת, אמון בתפילתה, חמלה ורחמים, או צער וזיכרון למתים. הבתולה מריה נערצת כאמו של ישו במסורות הקתולית, האורתודוקסית והאנגליקנית, ודמותה נשאה אסוציאציות אימהיות ומגוננות במשך מאות שנים (מתועד). הקריאה הספציפית משתנה עם הצורה: מדוננה שלווה קוראת כדבקות והגנה, בעוד מריה בוכה או מחוררת בחרבות קוראת כצער ואבל. בין לובשים מקסיקנים ומקסיקנים-אמריקאים, הצורה הדומיננטית היא בתולת גוואדלופה, הנושאת שכבה נוספת של מורשת וזהות המטופלת ב דף הכיס של גוואדלופה.

מאיפה הגיע קעקוע המדוננה?

המדוננה נכנסה לאיקונוגרפיית הקעקועים מתוך יותר מחמש עשרה מאות של אמנות דבקות מריאנית נוצרית. המונח Madonna נכנס לאנגלית במאה השבע עשרה בהתייחסות בעיקר לתיאורים של הבתולה מתקופת הרנסנס האיטלקי, וסוג הדימוי הדתי הועשר על ידי מאסטרים כולל דוקיו, בליני, לאונרדו, מיכלאנג'לו ורפאל (מתועד). בפועל הקעקועים, המדוננה מגיעה דרך שני מסלולים עיקריים: מסורת הדבקות הנוצרית הרחבה המשותפת לקהילות קתוליות, אורתודוקסיות ואנגליקניות, והכי משמעותי לקעקועים אמריקאיים, תרבות הדבקות הקתולית המקסיקנית שנשאה למסורת הצ'יקנו דק-קו של מזרח לוס אנג'לס משנות ה-70 ואילך.

מה המשמעות של קעקוע מאטר דולורוזה או מדוננה עצובה?

קעקוע מאטר דולורוזה, או "אם צער", מסמן אבל, יגון ואמפתיה עם אלו שחווים אובדן. המאטר דולורוזה היא אחד מהסוגים האמנותיים העיקריים של מריה אבלת, לצד ה סטבט מאטר והפייטה (מתועד). היא מוצגת בדרך כלל עם פנים עצובות, עיניים מושפלות או בוכות, ולבה חודר חרבות, לרוב שבע חרבות המייצגות את שבעת צערה של מרים. דמות שבע החרבות מתוארכת לסוף המאה החמש עשרה ושואבת מהנבואה של שמעון בלוקס 2:35, ש"גם את נפשך תעבור חרב" (מתועד). הפולחן לצערה של מרים אומץ על ידי מסדר הסרוויטים, שנוסד בטוסקנה בשנת 1233, ואימץ את צערה של מרים כפולחן עיקרי.

מה המשמעות של קעקוע פייטה?

קעקוע פייטה מסמל אבלות אימהית ואת הקשר בין אם לילד שנמשך דרך המוות. הפייטה מתארת את הבתולה מרים כשהיא מחבקת את גופתו של ישו לאחר הצליבה. הדגם החזותי הקנוני הוא פסל השיש של מיכלאנג'לו שפוסל בסביבות 1498 עד 1499 ונמצא בבזיליקת פטרוס הקדוש בוותיקן (מתועד). הוא הוזמן עבור אנדרטת הקבורה של הקרדינל הצרפתי ז'אן דה בילייר, והוא היצירה היחידה שמיכלאנג'לו חתם עליה אי פעם. כקעקוע, הפייטה קריאה כארכיטיפ לאבלות של אם ולעיתים מותאמת לקומפוזיציות זיכרון לאהוב אבוד.

האם קעקוע בתולה מריה הוא סמל כנופיה?

לא. קעקוע של הבתולה מרים אינו, כברירת מחדל, סמל כנופיה. הוא בעיקר סמן פולחני ומורשת הנלבש בקהילות קתוליות ואורתודוקסיות, על ידי אנשים המכבדים את אמהותיהם וסבתותיהם, וברישום המקסיקני והמקסיקני-אמריקאי, על ידי אנשים המסמנים אמונה וזהות. הדמות נלבשת על ידי חלק מהאנשים הקשורים לכנופיות, כפי שדימויים פולחניים נמצאים כמעט בכל קהילה, אך הספרות האקדמית על קעקועי צ'יקנו אינה משווה דימויים מריאניים לשיוך לכנופיות (מתועד). הנח הנחה של פולחן ומורשת עד שיודיעו לך אחרת.

איפה כדאי לי לשים קעקוע מדוננה?

מיקומים נפוצים נושאים כל אחד פשרות חזותיות ופולחניות שונות. החזה, הממוקם מעל הלב, מסמל מחויבות פולחנית ואימהית אינטימית. האמה והזרוע העליונה מתאימות לדמות העומדת בקנה מידה בינוני או כמרכז קעקוע שרוול פולחני קתולי. הגב מתאים לדמות העומדת המלאה בקנה מידה גדול, שם ניתן להציג את פרטי הפנים, הידיים והגלימה במלואם. הקומפוזיציה הפולחנית המלאה מתגמלת קנה מידה משמעותי, מכיוון שהפנים והידיים נושאים את המשקל הרגשי של הדימוי. דון במיקום עם האמן שלך; מיקום בקעקוע נקבע על ידי גודל וצורת הקנבס ולא על ידי כלל תיאולוגי (פולקלור שנוי במחלוקת טוען שמרים ממוקמת על הגב כדי ש"תשמור על גבך", אך זהו ביטוי ולא דוקטרינה מתועדת).

מי היא המדוננה

באמנות הנוצרית המונח Madonna מתייחס לתיאור פולחני של הבתולה מרים המבורכת, המוצגת לבד או בליווי ישו התינוק, בניגוד לסצנה נרטיבית מחייה. המילה יורדת מהאיטלקית מא דונהצורה ארכאית של "גבירתי", ונכנסה לשימוש באנגלית במאה השבע עשרה בעיקר בהתייחס לציור הרנסנס האיטלקי (מתועד). המדונה והילד הפכו לאייקון מרכזי של הכנסיות הרומית-קתולית והמזרחית-אורתודוקסית ותוארו על ידי אדוני הרנסנס הגדולים, כולל דוקיו, בליני, לאונרדו, מיכלאנג'לו ורפאל.

הדמות הבסיסית היא מרים, אמו של ישו, שנסגדה מאז המאות הראשונות של הנצרות ברחבי המסורות הקתולית, האורתודוקסית והאנגליקנית וכובדה כ תאוטוקוס ("נושאת אלוהים", התואר שאושר במועצת אפסוס בשנת 431). קעקען עובד המציג "מדונה" או "בתולה מרים" מציג לרוב אחד ממערך קטן של סוגים מוכרים: הבתולה השלווה בתפילה, המדונה והילד, המטר דולורוזה המתאבלת, הפייטה, או הבתולה של גואדלופ המקסיקנית באופן ספציפי.

קריאות הדבקות המרכזיות

משמעויות קעקוע של הבתולה מרים מתקבצות סביב קבוצה קטנה של נושאים פולחניים מבוססים היטב: הגנה אימהית ותפילה (מרים כאם אוהבת שמתפללת למאמינים); חמלה ורחמים (עדינות ותמיכה דרך קשיים); צער ועצב (מרוכז במטר דולורוזה ובפייטה, המעניקים למוטיב את רישום האבל והזיכרון שלו); ו תקווה, חסד ופולחןהאישור הדתי הכללי שדימוי מריאני נושא עבור מאמין.

נקודה אחת של בלבול נפוץ ראויה לתיקון. הבתולה מרים מקושרת באופן נרחב לטוהר, והקשר הזה אמיתי ועתיק, אך הדוקטרינה הספציפית של ההתעברות הטהורה מובנת לעיתים קרובות שלא כהלכה. ההתעברות הטהורה היא הדוגמה הקתולית, שהוגדרה על ידי האפיפיור פיוס התשיעי בבול אינפביליס דאוס בשנת 1854, שמרים עצמה התעברה ללא חטא קדמון (מתועד). היא אינה מתייחסת להתעברות הבתולית של ישו, שהיא עניין נפרד. לקוח קעקוע שמבקש "בתולה מרים" עבור "ההתעברות הטהורה" בדרך כלל מחפש את הרעיון הכללי של טוהר מריאני ולא את הדוגמה המדויקת, ומקעקען מיודע יכול לנהל את השיחה הזו במדויק.

המדוננה העצובה: מאטר דולורוזה ושבעת הצערים

הצורה העצובה המתועדת ביותר של הבתולה בעבודת קעקועים היא ה מאטר דולורוזה"האם המתאבלת". היא אחת משלוש הייצוגים האמנותיים הקלאסיים של מרים אבלת, לצד ה סטבט מאטר (מרים עומדת למרגלות הצלב) והפייטה (מרים מחבקת את ישו המת) (מתועד). המטר דולורוזה מוצגת עם פנים חיוורות ועצובות, עיניים מורמות או מושפלות, לעיתים קרובות בוכה, לרוב בבגדי אבלות כהים או סגולים, ובאופן המובהק ביותר עם ליבה חודר חרבות.

מספר החרבות הוא בדרך כלל שבע, המייצג את שבעת צערה של מריםהנבואה של שמעון, הבריחה למצרים, אובדן הילד ישו במקדש, הפגישה של מרים וישו בדרך לגולגולתא, הצליבה, הורדת הגופה מהצלב וקבורת ישו (מתועד). חרב אחת חודרת נובעת ישירות מדברי שמעון למרים בהצגתה במקדש, "וגם את נפשך תעבור חרב" (לוקס 2:35), ודמות שבע החרבות התפתחה מסוף המאה החמש עשרה ואילך. הפולחן לצערה של מרים הוסדר על ידי מסדר הסרוויטים, מסדר משרתי מרים, שנוסד על ידי שבעה גברים מפירנצה בשנת 1233, שאימצו את צערה של מרים כפולחן מרכזי (מתועד).

כקעקוע, המטר דולורוזה היא הצורה הטבעית לאבל וזיכרון. היא נלבשת לאובדן אהוב, לאמפתיה עם סבל, וכמדיטציה על צער שנשא בסבלנות עם אמונה. יש להבדיל אותה מ לב ללא דופי של מריםהמוטיב הפולחני המקביל של לב בוער חודר חרבות ועטור ורדים, שטופל ב דף מדריך כיס ללב הקדוש.

הפייטה: אבל אימהי בשיש

ה Pietà ("רחמים" או "חמלה" באיטלקית) הוא דימוי הבתולה מרים המחזיקה את גופתו המתה של בנה על ברכיה לאחר שהורד מהצלב. הגרסה המגדירה, והדגם שלקוחות קעקוע רבים חושבים עליו, הוא פסל השיש של מיכלאנג'לו שפוסל בסביבות 1498 עד 1499 עבור אנדרטת הקבורה של הקרדינל הצרפתי ז'אן דה בילייר ונמצא כיום בבזיליקת פטרוס הקדוש בוותיקן (מתועד). מיכלאנג'לו היה בן עשרים ושלוש כשהשלים אותו, והוא היצירה היחידה שחתם עליה אי פעם.

הפייטה קריאה, כקעקוע, כארכיטיפ לאבלות אימהית, האם שחיה את בנה ומחזיקה את הגופה. היא בין הקומפוזיציות המריאניות הישירות ביותר מבחינה רגשית ולעיתים מותאמת לעבודת זיכרון אישית. מכיוון שהמקור הוא פסל עצמאי ולא הדפס פולחני שטוח, הפייטה מתורגמת לעבודת קעקועים כקומפוזיציה פיסולית, תלת-ממדית, המתאימה היטב לאידיום הריאליזם בשחור-אפור.

הבתולה מריה במסורת הצ'יקנו דק-קו (fine-line)

הדרך הדומיננטית שבה הבתולה מרים נכנסה לקעקוע אמריקאי מודרני עוברת דרך תרבות הפולחן הקתולית המקסיקנית ומסורת הפיין-ליין בשחור-אפור של מזרח לוס אנג'לס צ'יקנו. בתוך מסורת זו, הצורה המקועקעת ביותר היא הבתולה של גואדלופ, הבתולה הכהה העומדת עטופה בגלימת כוכבים, מוקפת בקרני שמש, עומדת על ירח דק. מכיוון שגואדלופ כל כך מרכזית, יש לה דף מדריך כיסמשלה; סעיף זה מטפל בנוכחות המריאנית הרחבה יותר במסורת.

דימוי המריאני הובא לקעקוע מקצועי דרך Pinto (אסיר צ'יקנו) מסורת הכלא, שבה דימויים פולחניים קתוליים, כולל הבתולה של גואדלופ, הלב הקדוש, הצליבה, וגבירתנו של הצער, קועקעו בעבודת שחור-אפור עדינה בקו יחיד כמגן, פולחן, וקשר לבית ולאם במהלך המאסר (מתועד; מאומת בערך מסורת הפינטו בארכיון הפרויקט). האסתטיקה של הפיין-ליין צמחה מתוך מגבלות מכונות מאולתרות בכלא, שיכלו לייצר רק קווים עדינים ומדויקים.

המסורת הובאה לפרקטיקה של סטודיו מקצועי ב ארץ הקעקועים של גוד טיים צ'רלי במזרח לוס אנג'לס מאמצע שנות ה-70, שם צ'רלי קרטרייט, ו, ו פרדי נגרטה זיקקו את אוצר המילים הפולחני של קו יחיד בשחור-אפור, והוא המשיך דרך מתרגלים כולל בשאמרוק סושיאל קלאב בהוליווד. קומפוזיציית האריה עם כתר היא אחת מהתצורות החוזרות של אריה צ'יקנו דק-קו. ב-Shamrock Social Club (מתועד). ברישום זה הבתולה מרים, בין אם כגואדלופ, כמדונה מתפללת עומדת, או כמטר דולורוזה עצובה, יושבת בין הלב הקדוש, המחרוז, הידיים המתפללות והצלב כאחד המוטיבים הפולחניים הקתוליים המרכזיים, הצבע הרווי של כרטיסי התפילה המקוריים והרטבלוס מתורגם לשטיפות אפורות מדורגות.

וריאציות נפוצות

קבוצה קטנה של צורות מריאניות מוכרות מופיעה בעבודות קעקוע, כל אחת נושאת את הקריאה שלה.

ה מדונה המתפללת מציגה את מרים כשהיא מורידה את ראשה, עיניה מושפלות או עצומות, וידיה שלובות בתפילה, קריאה כענווה, פולחן ותפילה. זוהי הצורה השלווה והנפוצה ביותר.

ה מדונה והילד מציגה את מרים מחבקת את ישו התינוק, סוג הפולחן הרנסנסי המרכזי, קריאה כאהבה אימהית והקשר המגן בין אם לילד.

ה מאטר דולורוזה (מדונה אבלת) מתמקדת בפנים העצובות ובלב החודר חרב, קריאה כצער וזיכרון.

ה Pietà מציגה את מרים המחזיקה את ישו המת, וקוראת כצער אימהי במישרין ביותר.

ה בתולה מגואדלופ היא הצורה המקסיקנית של הבתולה העומדת עם גלימת הכוכבים, קרני השמש וירח חצי סהר, הנושאת משמעות דתית, לאומית ומורשת צ'יקאנית, והיא מכוסה במלואה בעמוד משלה.

זוגות נפוצים

הבתולה מרים מופיעה לרוב כאחד האלמנטים בקומפוזיציה דתית קתולית גדולה יותר, וכל שילוב נושא תוכן משלו. היא מצטרפת לעיתים קרובות ל מחרוזת תפילה, שרשרת חרוזי התפילה המרכזית לדבקות מריאנית, ול ידיים מתפללות, מוטיב התפילה שנגזר מדורר. היא משולבת עם לב קדוש של ישו בקומפוזיציה הקנונית של מרים וישו, והמרים העצובה מקבילה במיוחד ללב הטהור של מרים. היא משולבת עם צלב והצלב, ובצירוף מסורת ההתגלות של גואדלופה, עם ורדים, שהם גם ורדי קסטיליה של נרטיב גואדלופה וגם פרח מריאני במסורת הקתולית הרחבה יותר. הילה או קרני אור, יונים לרוח הקודש, ו מלאך תומך מתחת לדמות הם אלמנטים סובבים נפוצים. בעבודת זיכרון היא משולבת עם סרט שם הנושא את השם והתאריכים של אם שנפטרה, סבתא, או אהובה אחרת, הבתולה האימהית היא הדמות הדתית הטבעית לזיכרון אימהי.

הקשר תרבותי ומודעות להפקעה

הבתולה מרים היא הדמות הדתית הנשית המרכזית של הנצרות, קדושה לקהילות הקתוליות, האורתודוקסיות והאנגליקניות, ובתוך ההקשר המקסיקני והמקסיקני-אמריקאי היא נושאת משקל נוסף של מורשת וזהות. יש לכנות ולזכות את מסורת המקור של המוטיב בכנות: זוהי תמונת דבקות נוצרית חיה, לא תמונה דקורטיבית גנרית, ובתוך מסורת הקו הדק הצ'יקאנית, המבצעים המוזכרים (קרטוויט, רודי, נגרטה, מהוני) ושורת הכלא פינטו הם חלק מההיסטוריה שתמונת מרים נושאת.

עבור עונדים בתוך קהילות אלו אין שאלה של שימוש לרעה: אדם קתולי או מקסיקני-אמריקאי העונד את הבתולה מרים עונד את התמונה המרכזית של אמונתו ומורשתו שלו. הערת המודעות הכנה מיועדת לזרים. עונד שאינו נוצרי או קתולי צריך להבין שהמדונה היא תמונה דתית קדושה ושבתולת גואדלופה המקסיקנית הספציפית נושאת משמעות לאומית ואתנית בנוסף למשמעות הדתית. הדאגה אינה שעונד חיצוני לעולם לא יוכל לענוד תמונת מרים, אלא שהפער בין המשקל הקדוש של התמונה לבין לבישה אסתטית בלבד הוא לב שאלת השימוש לרעה. הנוהג המקובל, הן במסחר והן בעמוד זה, הוא לתאר את הבתולה בכבוד, להימנע מתת-סדרים חילוניים או מיניים של דמות קדושה, ולדעת באיזו מסורת אתה פועל. קעקוע פעיל יכול לנהל את השיחה הזו בכנות לפני שכל מחט נוגעת בעור.

איך לחשוב על קבלת קעקוע מדוננה

אם אתה שוקל קעקוע מדונה או בתולה מרים, שלוש שאלות מסגרת שימושיות.

  1. באיזו צורה? מדונה מתפללת שלווה קוראת כדבקות והגנה; מטרה דולורוזה קוראת כצער וזיכרון; פייטה קוראת כצער אימהי; בתולת גואדלופה נושאת משמעות דתית ומורשת מקסיקנית. הצורה היא בחירה אמיתית שמעצבת את הקריאה, לא רק העדפה שטחית.
  1. באיזו מסורת? המדונה הדתית הנוצרית הרחבה, המסורת המקסיקנית של גואדלופה, ושורת הקו הדק הצ'יקאנית הן נפרדות, והאחרונה נושאת היסטוריה ספציפית של מבצעים מוזכרים ומקור פינטו-כלאי ששווה לדעת.
  1. איזה אמן? עבודת מרים בז'אנר הקו הדק בשחור-אפור יושבת אחרת על הגוף מאשר רינדור קו מתאר עבה או ריאליזם צבעוני. אם מסורת ספציפית חשובה לך, מצא קעקען שאומן בה. הפנים והידיים נושאים את המשקל הרגשי של התמונה, כך שמיומנות המבצע באלמנטים אלו חשובה ביותר.

מקורות

  • מדונה (אמנות) ואייקוגרפיה של מדונה וילד: התייחסות סטנדרטית בהיסטוריה של האמנות (האיטלקית מא דונה אטימולוגיה, השימוש האנגלי של המאה השבע עשרה, והמאסטרים של הרנסנס שגיוונו את הסוג). מאומת מול ויקיפדיה "מדונה (אמנות)" וברטאניקה "מדונה, אמנות דתית".
  • גבירתנו של הייסורים / מטרה דולורוזה, שבעת הייסורים, אייקוגרפיית שבע החרבות, נבואת סימאון (לוקס 2:35), ומסדר הסרוויטים (נוסד 1233): מאומת מול ויקיפדיה "גבירתנו של הייסורים" והתייחסות לאייקוגרפיה נוצרית (christianiconography.info, "מטרה דולורוזה").
  • הפייטה של מיכלאנג'לו (בערך 1498 עד 1499, בזיליקת פטרוס הקדוש, הוזמנה עבור אנדרטת הקבורה של הקרדינל ז'אן דה בילהר, היצירה החתומה היחידה של מיכלאנג'לו): מאומת מול ויקיפדיה "פייטה (מיכלאנג'לו)" וברטאניקה "פייטה, פסל מאת מיכלאנג'לו".
  • ההתעברות הטהורה (פיוס התשיעי, אינפביליס דאוס, 1854; מרים הרה ללא חטא קדמון, נבדלת מההתעברות הבתולית של ישו): מאומת מול ויקיפדיה "התעברות טהורה" ו-Catholic Answers, "התעברות טהורה ועלייה לשמיים".
  • מסורת הקו הדק בשחור-אפור צ'יקאני, מקור הכלא פינטו, Good Time Charlie's Tattooland, והמבצעים המוזכרים: מאושרים בערך "Chicano Prison Tattooing, The Pinto Tradition" בארכיון הפרויקט, המפרט במפורש את הבתולה מגואדלופה, הלב הקדוש, ישו בסבל, וגבירתנו של הייסורים בין הדימויים הדתיים הקתוליים של המסורת. ראה גם אלן גובנר, סימני ציוויליזציה (מוזיאון UCLA לתולדות התרבות, 1988); מרגו DeMello, גופי כתובת (Duke University Press, 2000); פרדי נגרטה, חייך עכשיו, תבכה מאוחר יותר (הוצאת שבעה סיפורים, 2016).

עריכה

נחקר ונכתב על ידי ג'ון ג'יי מיו השלישיג'ון ג'. מיו השלישי , עורך, Tattoo History Atlas. עמוד זה משקף את הקאנון הנוכחי נכון ל תאריך לעיל ומתרענן במחזור רבעוני.

מצאת שגיאה או יש לך מקור להוסיף? שלח לארכיוןשלח לארכיון