| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | पीएन0 |
| प्रकार | व्यक्ति |
| युग | पीएन0 |
| स्थान | स्टेफ़ानो का टैटू स्टूडियो, फोर्ट लॉडरडेल, फ्लोरिडा, यूएसए (और लीमा, पेरू) |
| तारीख | 1994 CE |
| Style / Technique | black-and-grey realism with surrealist and dark-art elements |
| से जुड़ा | पॉल बूथ, लास्ट राइट्स टैटू, पीएन0, रॉबर्ट हर्नांडेज़ |
अभिलेख नोट
स्टेफ़ानो अलकेन्टारा को पेरू की एक पत्रिका में टैटू गुदवाना मिला और उन्होंने अपने पिता से उधार लिए पैसों से अपनी पहली किट खरीदी। उन्होंने 1994 के आसपास लीमा में दोस्तों से सीखना शुरू किया, जबकि उनके पीछे कोई औपचारिक प्रशिक्षुता नहीं थी। 1999 तक वह अपनी दुकान चला रहे थे। रास्ता शुरू से ही स्व-निर्देशित था, पेरू का एक कलाकार खुद को एक ऐसा व्यापार सिखा रहा था जिसे उसने केवल एक मुद्रित पृष्ठ पर देखा था। उन्होंने उस शैली में शुरुआत नहीं की जिससे उनका नाम बना। पेरू में उनका शुरुआती काम न्यू स्कूल कलर, ब्राइट और ग्राफिक था। यही वह रेंज है जिसने सबसे पहले उन्हें न्यूयॉर्क शहर के लास्ट राइट्स टैटू थिएटर में काम पर रखा, जो पॉल बूथ द्वारा संचालित स्टूडियो था, जहां उन्हें रंग और यथार्थवाद कलाकार के रूप में लाया गया था। ग्राहक की मांग और उसके अपने हितों ने उसे काले और भूरे रंग की ओर खींच लिया, वह रजिस्टर जिसके लिए वह अब जाना जाता है। पॉल बूथ के तहत अंतिम संस्कार के वर्षों की बारी थी। अलकेन्टारा उस समय को प्रमुख कलात्मक, पेशेवर और व्यक्तिगत पाठों का श्रेय देते हैं, और 2015 के न्यूयॉर्क एम्पायर स्टेट टैटू एक्सपो के आसपास फिल्माया गया एक रिकॉर्ड किया गया साक्षात्कार, वहां उनके कार्य कार्यकाल की पुष्टि करता है। बूथ का स्टूडियो अमेरिकी गोदने में अंधेरे यथार्थवाद का केंद्र था, और अलकेन्टारा के काम के माध्यम से चलने वाली अतियथार्थवादी, छायांकित संवेदनशीलता उस दुनिया से संबंधित है। वह एक रंग और यथार्थवाद के हाथ के रूप में आये और गहरे रंग का रजिस्टर लेकर चले गये जो उन्हें परिभाषित करेगा। उनकी विशिष्टता काले और भूरे यथार्थवाद में बस गई, जो अक्सर अतियथार्थवादी और अंधेरे-कला कल्पना के साथ पार हो जाती थी। वह मोनोक्रोम में विस्तृत चित्र और आकृतियाँ बनाता है, कभी-कभी रंग के एक ही स्थान पर छोड़ देता है, एक जानवर की आँखें अन्यथा भूरे चेहरे के सामने चमकती हैं। प्रकाशित प्रोफाइल इस बात पर जोर देते हैं कि, जबकि काले और भूरे यथार्थवाद के लिए वह सबसे ज्यादा जाने जाते हैं, वह एक शैली तक सीमित रहने का विरोध करते हैं। 2010 के दशक तक उन्होंने सबसे अधिक मांग वाले ब्लैक-एंड-ग्रे यथार्थवाद कलाकारों में से एक के रूप में प्रतिष्ठा बनाई थी, जिसमें प्रोफाइल में बहु-वर्षीय प्रतीक्षा सूची का हवाला दिया गया था। उन्होंने एक कुर्सी से नहीं बल्कि अंतरराष्ट्रीय स्तर पर टैटू गुदवाया। 2015 में उन्होंने अपना मूल आधार लीमा, पेरू में रखते हुए फ्लोरिडा के फोर्ट लॉडरडेल में स्टेफ़ानो का टैटू स्टूडियो खोला। दोनों स्टूडियो उनके प्राथमिक वर्तमान आधार बन गए, पहले का न्यूयॉर्क कनेक्शन उनके अंतिम संस्कार के वर्षों के ऐतिहासिक रिकॉर्ड के रूप में खड़ा था। अलकेन्टारा एक तेल चित्रकार भी है, और वह दोनों प्रथाओं को अलग नहीं रखता है। उनका टैटू स्टूडियो दीर्घाओं के रूप में दोगुना है, जिसमें अन्य कलाकारों के काम के साथ-साथ उनकी खुद की पेंटिंग भी लटकी हुई हैं। उनकी पेंटिंग संयुक्त राज्य अमेरिका और विदेशों में समूह प्रदर्शनियों में पहुंची हैं। 2016 में उन्हें रोम के म्यूजियो डी'आर्टे कंटेम्पोरेनिया में पेंटिंग और टैटू दोनों का प्रदर्शन करने के लिए आमंत्रित किया गया था, जो टैटू कुर्सी से एक ललित-कला संग्रहालय में बदल गया था, जिसे व्यापार में बहुत कम लोग बनाते हैं। 2026 तक जीवित और सक्रिय रूप से प्रलेखित, अलकेन्टारा समकालीन काले और भूरे यथार्थवाद में सबसे स्पष्ट पेरू मार्गों में से एक के रूप में खड़ा है। यह आर्क 1990 के दशक में लीमा में उधार ली गई टैटू किट और एक पत्रिका से लेकर न्यूयॉर्क में पॉल बूथ के लास्ट राइट्स के माध्यम से लीमा और फोर्ट लॉडरडेल अभ्यास तक चलता है जो टैटू और तेल चित्रकला को एक ही काम के रूप में मानता है।