| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Katsushika Hokusai |
| Típus | Személy |
| Korszak | Victorian |
| Hely | Edo (Tokyo) · Japan |
| Dátum | 1831 CE |
| Style / Technique | Edo-period ukiyo-e woodblock print; the wave and octopus images Western tattooers later adopted |
| Kapcsolódik ehhez | Utagawa Kuniyoshi, Japán Irezumi, Yakuza and Irezumi |
Archívumi jegyzet
A Katsushika Hokusai körülbelül 31 October 1760 és 10 May 1849 között élt, a Edo időszak Japanese ukiyo-e festője és fablokknyomtatója. Az ukiyo-e kifejezés "a lebegő világ képeit" jelenti. A Edo, ma Tokyo Katsushika körzetében született, gyermekkori nevén Tokitaro, és az ukiyo-e Katsukawa Shunsho mester stúdiójában tanult. Kivételesen hosszú pályafutása során hatalmas mennyiségű festményt, nyomatot és illusztrált könyvet készített. Hokusai számos művészeti nevet használt élete során, ami még a korszak mércéje szerint is dokumentált szokás. Körülbelül 1834-ből Gakyo-ként írt alá rojin Manji-t, amelyet gyakran "a festészetért őrült öregembernek" fordítottak. Az 1810-es évek közepétől kiadta a Hokusai Manga, többkötetes vázlatfüzeteket alakokról, állatokról, tájakról és tanulmányokról. A manga szó itt "különféle vázlatokat" jelent, nem a modern képregényt. Segített az ukiyo-e-nek a korábbi udvarhölgyekre és kabuki-színészekre való összpontosításáról a táj és a természet felé, mint elsődleges téma felé elmozdulni. A tetoválás szempontjából az tette megkülönböztethetővé, hogy két konkrét munkán keresztül számít, nem pedig egy harcos képmáson keresztül. Az első a Kanagawa oki nami ura,"Under the Wave off Kanagawa", a English-ben "The Great Wave off Kanagawa" néven ismert. Ez a Fugaku sanjurokkei sorozatának nyitónyomata, a Mount Fuji Thirty-Six Views, a 1831 New Year-tól kezdve, és általában 1830-től 1832-ig datálják. Az egyik fiókban a dátum különbözőképpen 1831, késői 1831 vagy körülbelül 1830-1832; a sorozat egy íven át futott, így az egyéni benyomásokat nem lehet egyetlen napra rögzíteni. A Great Wave alkotása egy szintézis. A nyomat a hagyományos Japanese kompozícióhoz kapcsolódik a European-derived grafikus perspektívával, és figyelemre méltóan használta az importált Prussian kék pigmentet. Karmos, tarajos hulláma a huszadik és a huszonegyedik században a legtöbbet másolt referenciaképe lett a Western hullám- és óceántetoválásban. Ez a bőrre vándorlás a kép globális hírnevének függvénye, nem pedig a nyomatokhoz kötődő dokumentált Edo-period tetoválási gyakorlaté. A mű széles körben elterjedt a Europe-ban a Japonisme tizenkilencedik század végén, és hatással volt az impresszionista és posztimpresszionista festőkre. Második tetoválással kapcsolatos munkája a Tako to ama,"The Octopus and the Diver", ismertebb nevén "The Dream of the Fisherman's Wife". Ez egy shunga vagy erotikus formatervezés, amely a Kinoe no Komatsu,"Young Pines" című háromkötetes könyvben jelenik meg a 1814 számon. A dizájn egy nőstény kagyló- és gyöngybúvárt ábrázol, két polippal összefonva. Ez a Hokusai's legismertebb erotikus alkotása, és gyakran emlegetik a csáp-erotika motívum korai előfutáraként, amelyet később a huszadik századi Japanese mangában és animációban népszerűsítettek. A polip tetoválás ikonográfiájának visszatérő hivatkozási pontja marad, mind a lény megjelenítése, mind pedig erotikus és óceáni asszociációi tekintetében. A teherbírási pont a tulajdonos boltozatában a különbség a Utagawa Kuniyoshi-tól. A Kuniyoshi's Suikoden sorozat feltalálta a tetovált hős archetípust, és közvetlenül magolta ki az irezumi motívum szókészletét. Ezzel szemben a Hokusai két különálló, világhírű képet ad, amelyeket a Western tetoválók később elfogadtak. Tetoválása kép-specifikus, nem alakspecifikus, és azt az állítást, hogy a Great Wave alakú Edo-period tetoválási gyakorlatot nem állítják; tetoválása modern és referenciavezérelt. A Hokusai meghalt a Edo-ben a 10 May 1849-en. A Great Wave benyomásait többek között a Art Metropolitan Museum, a 45434 csatlakozási, a Chicago Art Institute, a Yale Egyetemi Art Galéria, valamint a Victoria és Albert Múzeum őrzi. Két nyomatának sora nem a tetoválók iskoláján halad keresztül, hanem két olyan kép globális forgalomban, amelyeket a modern művészek még mindig másolnak.