A horgony a nyugati tetoválás ikonográfiájának egyik legrégebbi folyamatos motívuma, évszázadokkal előzi meg a rózsát és a fecskét. Teológiai kerete a Zsid 6:19: „ez a léleknek biztos és szilárd horgonya”, egy vers, amely a horgonyt a reménység korai keresztény jelképévé tette a második századra. Procopius of Gaza (kb. 465-528 CE) dokumentálta a bizánci keresztények devocionális szimbólumokat tetoválását a Földközi-tenger keleti részén; a horgony a kereszttel együtt került be ebbe a szókincsbe. A 1700-as évek végére a Cook utáni Brit Királyi Haditengerészet és a kereskedelmi flotta átvette a horgonyt a dolgozó tengerész jelképeként, és a tengerész tetoválás hagyományán belül specifikus funkcionális jelentést kapott: a horgony jelezte, hogy viselője átszelte az Atlanti-óceánt. A modern amerikaiak által leginkább elismert amerikai tradicionális horgonyt nagyjából 1910 és 1950 között stabilizálta Charlie Wagner a New York-i Bowery-ben, Cap Coleman és Paul Rogers Norfolkban, Bert Grimm St. Louis-ban és Long Beach-en, valamint Sailor Jerry Honoluluban. A The Mariners' Museum 1936-os, Coleman flash gyűjteményének megszerzése az amerikai horgony tetoválás dizájn első dokumentált intézményi feljegyzése.

Mit jelent a horgony tetoválás?

A horgony tetoválás leggyakrabban a szilárdságot, a reményt és a hazatérést jelenti, két összefutó hagyományból származva. A keresztény teológiai olvasat (Zsid 6:19) a horgonyt a lélek reménységének keretezi. A tengerészeti olvasat a dolgozó tengerész jelképeként keretezi, aki átszelte a vizet és visszatért. A modern horgony tetoválások egyszerre hordozzák mindkét olvasatot, a specifikus súlyt a kompozíció és a kontextus adja.

Honnan származik a horgony tetoválás?

A horgony három ágon keresztül lépett be a nyugati tetoválás ikonográfiájába. A korai keresztény teológiai ág (Zsid 6:19-ből, a hatodik században Procopius of Gaza által dokumentált bizánci gyakorlatból) a horgonyt a reménység jelképévé tette. Az 1770-es évek utáni Brit Királyi Haditengerészet tengerész tetoválás hagyománya a horgonyt dolgozó tengerészeti jelzőként fogadta el, specifikus olvasattal, amely az Atlanti-óceán átszelését jelezte. Az amerikai tradicionális Bowery flash hagyomány stabilizálta a ma általánosan elismert, vastag körvonalú horgonyt nagyjából 1900 és 1950 között.

Mit jelent a horgony és rózsa tetoválás?

A horgony-rózsa párosítás a kanonikus horgony-kereszt-rózsa triád része, amelyet a tizenkilencedik század végi tengerészeti tetoválás kompozícióban dokumentáltak: a horgony a szilárd reményért (Zsid 6:19), a kereszt a hitért, a rózsa a szeretetért. Kereszt nélkül a horgony-rózsa pár a tengerész elkötelezettségének kompozíciójaként olvasható: a horgony a dolgozó tengerészeti életet jelzi, a rózsa pedig a parton váró szeretteket. A párosítás Cap Coleman, Bert Grimm és Sailor Jerry flash-ében jelenik meg az 1920-as évektől az 1950-es évekig.

Miért csináltatnak a tengerészek horgony tetoválást?

A Margo DeMello által a Bodies/Inscription (2000) című könyvében dokumentált tengerész tetoválás hagyományán belül a horgony specifikus funkcionális jelentéssel bír: jelzi az Atlanti-óceánt átszelő tengerészt. A motívum más dolgozó jelzőkkel együtt szerepel ugyanabban a szókincsben: fecskék a megtett tengeri mérföldekért, teljes vitorlázatú hajó a Horn-fok megkerüléséért, a disznó-rigó párosítás a vízbefulladás elleni védelemért. A horgony e szókincs egyik legrégebbi eleme, legalább a tizennyolcadik század vége óta használatban van.

Mit jelent a horgony névvel ellátott szalaggal?

A horgony névszalaggal párosítva közvetlen elköteleződés, általában egy konkrét személy tiszteletére, aki a viselő életét horgonyozza. A konvenció ugyanabból a Bowery-i édesség-panel hagyományból származik, amely az "rózsa és névszalag" kompozíciót is létrehozta. Egy házastárs, egy szülő vagy egy elhunyt szerettének neve a szalagon specifikussá teszi a horgony "szilárdság" olvasatát: ez a személy tartja. A kompozíció Charlie Wagner Chatham Square flash-ében jelenik meg az 1900-as évektől kezdve.

Hová tegyek horgony tetoválást?

A gyakori elhelyezések mind vizuális, mind tartóssági kompromisszumokkal járnak. Az alkar a kanonikus tengerész helye, látható az ingujjakban, és történelmileg a leggyakrabban fényképezett elhelyezés a tizenkilencedik századi tengerészeti tetoválás dokumentációjában. A felkar és a bicepsz nagyobb kompozíciókat fogad be, beleértve a horgony-kereszt-rózsa triádot. A mellkas intim vagy emlékművet jelez, gyakran névszalaggal vagy egy elakadt horgony kötélcsomagolással párosítva. A kéz- és ujjhorgonyok nagyon láthatóak, de gyorsabban fakulnak ezeken a testrészeken. A vádli és a sípcsont jól működik függőleges horgony kompozíciókhoz. Beszélje meg az elhelyezést a művészével; ez esztétikán túli technikai következményekkel jár.


A horgony tetoválás három ága

A horgony útja a nyugati tetoválás ikonográfiájába három összefutó ágon keresztül vezetett. Annak megértése, hogy melyik ág melyik jelentést szolgáltatta, segít megérteni, miért tud egyetlen motívum egyszerre keresztény teológiát és a munkásosztály tengerész identitását hordozni egyetlen dizájnban.

1. ág: A korai keresztény „reménység horgonya” (Zsid 6:19)

A horgony alapvető szimbolikus kerete a nyugati kultúrában a Zsidókhoz írt levél hatodik fejezetének tizenkilencedik verse: "ez az a reménységünk, biztos és szilárd horgony, amely a lelket érinti". A vers, amelyet az első század végén görögül írtak, és a második századra már a korai keresztény közösségekben keringett, szolgáltatta azt a teológiai olvasatot, amely a horgonyt kétezer év nyugati vallási ikonográfiáján keresztül vitte. A római katakombák korai keresztény temetkezési feliratai (különösen a Domitilla katakomba és a Priscilla katakomba) legalább a második századtól kezdve használnak horgony-képiséget, gyakran a hallal (ichthys) és a kereszttel párosítva. A horgony ebben a kontextusban fedett keresztté vált, a keresztgerenda látható volt a beavatottak számára, és a római üldöztetések idején közönséges tengerészeti jelzésként olvasható volt a kívülállók számára.

A késő antik korban a horgony a keresztény vizuális szókincs szilárd elemévé vált. Procopius Gázai (kb. 465-528 CE), a bizánci retorikus, aki a hatodik századi Palesztinában dokumentálta a keresztény gyakorlatot, feljegyezte, hogy a keleti mediterrán keresztények istentiszteleti szimbólumokat tetováltak a testükre, különösen kereszteket és Krisztus nevét. A horgony a kereszttel együtt került ebbe a szókincsbe. A kopt és az általánosabb keleti keresztény tetoválás hagyományok, amelyek ebből az időszakból származnak, és amelyeket a jeruzsálemi Razzouk család kb. 1300 CE óta folyamatosan dokumentál, és amelyeket John Carswell vizsgált meg a Coptic Tattoo Designs (1956) című művében, a horgonyt a zarándoklat motívumai között tartja számon, amelyeket a látogató keresztény zarándokoknak kínálnak.

A teológiai olvasat a horgony tetoválás történetének legmélyebb rétege. Minden amerikai hagyományos horgony, amelyet egy Bowery üzletben tetováltak 1925-ben, viselte, akár tudta a viselő, akár nem, kétezer év keresztény ikonográfiáját. Sok tengerész tudta ezt. A tizenkilencedik század végi tengerészeti tetoválás kompozícióban dokumentált horgony-kereszt-rózsa triád ennek a tudásnak a kifejezett formája.

2. ág: A tengerész tetoválás hagyománya (1770-es évek után)

A modern nyugati tengerész tetoválás hagyomány a tizennyolcadik század végén alakult ki, miután James Cook kapitány három csendes-óceáni utazása (1768-1779) során a Brit Királyi Haditengerészet és a kereskedelmi tengerészet személyzete tartós kapcsolatba került a polinéz tatau gyakorlattal. Az angol "tattoo" szó Cook utazási naplóiból került a nyelvbe (a tahiti tatauból átírva). A tizenkilencedik század elejére a Királyi Haditengerészet és a kereskedelmi tengerészet magába foglalta a tetoválást, mint dokumentált munkásosztálybeli gyakorlatot, és egy külön motívum-szókincs kezdett stabilizálódni.

Ezen szókincsen belül a horgony specifikus funkcionális olvasatot kapott: egy olyan tengerészt jelölt, aki átkelt az Atlanti-óceánon. Margo DeMello Bodies/Inscription (Duke University Press, 2000) a tengerész tetoválás hagyomány fő modern tudományos feldolgozása, és dokumentálja a standardizált motívum jelentéseket: a fecskék az megtett tengeri mérföldeket jelölik (általában egy fecske 5000 mérföldenként), egy horgony az Atlanti-óceán átszelését, egy teljes vitorlázatú hajó vitorlával a Horn-fok megkerülését, egy hula táncosnő a Hawaii-n való szolgálatot, a malac-és-kakas párosítás a lábakon az elmerüléstől való védelemért (a szarvasmarhás ládákról feltételezték, hogy elsüllyedő hajókról lebegnek), és a tengeri csillag a navigációért és hazatérésért. A horgony e katalógus legrégebbi bejegyzései között szerepel.

A hagyomány intézményesülése a kikötővárosi tetováló szalonokon keresztül zajlott a tizenkilencedik században. Sutherland Macdonald nyitotta meg London első dedikált professzionális tetováló stúdióját az 1880-as években, a Jermyn Street közelében dolgozott, és haditengerészeti személyzetet és brit arisztokratákat is tetovált. Martin Hildebrandt New York első dedikált professzionális üzletét nyitotta meg Lower Manhattanben az 1840-es és 1850-es években, elsősorban a Brooklyn Navy Yard és a Lower East Side tengerészeti negyedein átmenő tengerészekkel dolgozott. A tizenkilencedik század végére a Bowery lett a fő amerikai tetováló negyed, az üzletek a Chatham Square környékén tömörültek, tengerész és munkásosztálybeli ügyfeleket szolgálva ki.

Az ebből az időszakból származó tengerész horgony tipikusan elakadt horgony volt: a kötél a száron és a csapokon keresztül volt tekerve, a vastag fekete körvonalban ábrázolva, amely később kanonikus amerikai hagyományossá vált. Az elakadt horgony kompozíció maga is a Brit Királyi Haditengerészet emblémája (a Lord High Admiral zászlaja a tizenhetedik század óta viseli), és a tetoválás közvetlenül a haditengerészeti jelvények hagyományából merített.

3. ág: Amerikai tradicionális Bowery stabilizáció (1900-tól 1950-ig)

A horgony azon változata, amelyet a legtöbb modern amerikai ismer, az amerikai hagyományos művészek által stabilizálódott, akik nagyjából 1900 és 1950 között dolgoztak. A vastag fekete körvonal, a korlátozott, magas telítettségű színpaletta (piros kötél, kék víz, sárga kiemelés, zöld a párosított kígyó vagy kötél-és-levél elemekhez), az elakadt horgony kompozíció a kötélcsomagolással, a standardizált arányok, amelyek az alkar és a bicepsz elhelyezéséhez optimalizáltak: ezek az amerikai hagyományos horgony technikai aláírásai, és ezek nem léteztek stabilizált formában a Bowery időszak előtt.

Charlie WagnerChatham Square-i üzlete, amely nagyjából 1904-től Wagner haláláig, 1953-ig működött, több ezer horgony flash-t gyártott a munkásosztálybeli New York-i ügyfelek fél évszázada számára. Wagner örökölte az üzletet és a szélesebb Bowery hagyományt az elektromos tetoválógép feltalálójával, Samuel O'Reilly(1891. december 8-án szabadalmaztatott) való kapcsolatából, és továbbvitte a hagyományt az amerikai hagyományos időszakba. Wagner mellett dolgozott a 11 Chatham Square-en az 1900-as évek elején, Lew Alberts (Albert Morton Kurzman, 1880-1954) volt az az alak, aki nagyjából 1905-től kezdve újra rajzolta az örökölt tengerészeti szókincset (horgonyok, fecskék, szívek, hajók) az első kereskedelmileg forgalmazott nyomtatott flash lapokká, amelyeket országosan értékesített Wagner 208 Bowery-i ellátási üzletén keresztül; a vastag körvonalú horgony ezen a csatornán keresztül került a standardizált kereskedelmi katalógusba.

Cap Coleman (August Bernard Coleman, 1884-1973) 1918 körül alapította meg Norfolk-i, Virginia-i üzletét, és ott működött a következő néhány évtizedben. Norfolk, mint jelentős amerikai haditengerészeti kikötő státusza Coleman-t a tengerész kultúra és az újonnan kialakuló kereskedelmi amerikai stúdió hagyomány földrajzi metszéspontjába helyezte. Az ő horgony flash-je, az általánosabb amerikai hagyományos szókincs mellett, bekerült a Mariners' Museum a virginiai Newport News-i Mariners' Museumban, 1936-ban. Ez a szerzemény az amerikai tetováló flash első dokumentált intézményi gyűjteménye, és ez az elsődleges dokumentációs horgony az amerikai hagyományos horgony kanonikus formájának dátumstabilizálásához. Coleman horgonyai a múzeum gyűjteményében találhatók; az általuk rögzített dizájnvizsgálat az amerikai hagyományos horgony alapvető referenciája.

Paul Rogers (Franklin Paul Rogers), Coleman fő tanítványa, a Norfolk horgony dizájnvizsgálatot a huszadik század közepére vitte tovább. Rogers társalapítója volt a Spaulding and Rogers tetováló kellékeket gyártó cégnek, amelynek felszerelései és flashjei évtizedekig formálták a stúdiós tetoválást Észak-Amerikában, és később az ő nevét viselte a Paul Rogers Tattoo Research Center a North Carolina-i Winston-Salemben, amely a korszakbeli flash lapok, köztük Coleman, Rogers és Wagner horgony dizájnok fő gyűjteményét őrzi.

Bert Grimm St. Louis-ban (1928-tól) és a Long Beach Pike-on (az 1950-es évek elejétől 1969-ig) működtetett üzleteket, és olyan horgony flash-eket gyártott, amelyek a Spaulding and Rogers kellékkatalógusokon keresztül országszerte elterjedtek. Grimm Long Beach Pike-i üzlete az egyik leginkább dokumentált amerikai hagyományos stúdió a század közepéről, és kulcsfontosságú csomópont a kanonikus amerikai horgony átadásában.

Sailor Jerry (Norman Collins, 1911-1973) a Hotel Street-i üzletét a hawaii Honoluluban működtette az 1930-as évek közepétől haláláig. Collins ügyfélköre nagyrészt az amerikai haditengerészet személyzete volt, akik Pearl Harboron keresztül érkeztek, különösen a második világháború alatt és után, és a horgony flash-eit ugyanazon a munkás tengerész célra készítették, amelyre a motívum két évszázaddal korábban is szolgált. A horgony ugyanabban a Hotel Street-i flash szókincsben (sasok, hula táncosok, fecskék, szívek, horgonyok, tőrök, párducok) helyezkedik el, amelybe Collins beépítette a kompozíciós logikát, amelyet a Gifu mester Kazuo Oguri (Horihide) 1960-as évekbeli levelezéséből és egy személyes látogatásából szívott magába; horgonya a huszadik századi amerikai tetoválás egyik legtöbbet másolt sablonjává vált. A Sailor Jerry márka (2008 óta a William Grant and Sons szeszesital terméke) továbbra is Collins horgony dizájnokat licenceli marketing célokra.

1950-re mindhárom áramlat összeolvadt a kanonikus amerikai hagyományos horgonyban: egy kikötött horgony kompozíció kötéltekerccsel, vastag fekete körvonallal, korlátozott, magas telítettségű palettával, optimalizálva a dolgozó osztály testére, dolgozó osztály fénye mellett. A dizájn mély keresztény teológiai kerete, másfél évszázados tengerész hagyománya és a Bowery üzletek fél évszázados finomítása mind egyetlen alkar méretű darabban hordozódott.


A horgony az amerikai tradicionálisban

Az amerikai hagyományos horgony a kanonikus változat, és a legtöbb kortárs horgony munka közvetlenül ebből származik. A technikai specifikációk stabilak a Wagner-től Coleman-en, Rogers-en és Grimm-en át Sailor Jerry-ig terjedő leszármazási vonalon: vastag fekete körvonal, kikötött horgony kompozíció, amelynek szárait kötél tekeri körbe és a horgony szarvai között fut át, gyakran egy szalag a szárán egy név vagy mottó számára ("HOLD FAST" a kanonikus Royal Navy mottó-szalagja, amely az ujjperceken és a horgony kompozíciókon is megjelenik), és egy korlátozott paletta, amelyet az olvashatóság és a tartósság érdekében hoztak létre.

Ami az amerikai hagyományos horgonyt megkülönbözteti, az ugyanaz a technikai válaszhalmaz, amely más amerikai hagyományos motívumokat is megkülönböztet: a színek tudatos síksága, a körvonalak vastagsága, a megnövelt olvashatóság, a tartósság évtizedek napfény és időjárás alatt. Az 1942-es tengerész alkarján lévő horgony 2026-ban is ugyanúgy néz ki, mert a dizájnt kezdettől fogva erre a tartósságra optimalizálták.

Több kompozíciós változat is dokumentálva van az amerikai hagyományos időszakban. Az egyszerű horgony (csak a horgony, kötél nélkül) a legegyszerűbb változat, amelyet gyakran kis alkar darabként alkalmaznak. A kikötött horgony (kötél a száron) a kanonikus Royal Navy változat és a leggyakoribb amerikai hagyományos változat. A szalagos horgony egy vízszintes tekercset ad hozzá a szárhoz, amely általában nevet, dátumot, "MOM"-ot, "HOLD FAST"-ot vagy egységjelzést tartalmaz. A láncos horgony nehéz láncszemeket helyettesít a kötél helyett, gyakran jelezve egy nehezebb tonnás vagy kereskedelmi tengeri olvasatot. A horgony-kereszt-rózsa triád mindhárom keresztény-tengeri jelképet egyetlen kompozícióba ötvözi, a tizenkilencedik század végi tengeri tengerész hagyományból származik.


A horgony a neotradicionális és kortárs munkákban

Amikor a neo-tradicionális stílus 2000-es években elismert stílusként jelent meg, a horgonyt ugyanúgy kezelték, mint a rózsát és a koponyát: megmaradtak az amerikai hagyományos vastag körvonalai, a színpaletta drámaian kiszélesedett, az árnyékolás és a dimenziós megjelenítés mélyült, és a kompozíciós megközelítés illusztratívabbá vált. Egy neo-tradicionális horgony tíz-tizenkét színt használhat, ahol egy amerikai hagyományos horgony négyet; a kötéltekerést egyedileg, fény- és árnyékhatással jelenítik meg; maga a horgony féme tükrözi a környezeti fényt; a háttérben gördülő hullámok, felhők vagy stilizált horizont lehet.

A kortárs realizmus tetoválók más irányba vitték a horgonyt a 2010-es és 2020-as években: fotorealisztikus, egyetlen horgony kompozíciók, amelyeket a nagy sebességű rotary gépek és az ultra-finom pigmentek lehetővé tesznek. Ezek a horgonyok úgy néznek ki, mint valódi horgonyok fényképei, gyakran megviselt fém textúrákkal, kagylóbevonattal, vagy specifikus történelmi horgonytípusokkal (admiralty minta, szár nélküli, gomba horgony) technikai pontossággal ábrázolva.

A kortárs blackwork gyakorlók az ellenkező irányba redukálják a horgonyt: magas kontrasztú geometriai formák, pontmunka árnyékolás, vagy tiszta vonalas illusztráció, amely hivatkozik a horgonyra anélkül, hogy úgy próbálna kinézni, mint egy. A blackwork horgony egy absztrakció.

Mindhárom kortárs mód az 1900 és 1950 között stabilizálódott amerikai hagyományos horgonyból származik, még akkor is, ha a felületi kezelés nem hasonlít rá. Az amerikai hagyományos horgony marad a referenciapont. A dolgozó tetoválók ismerik, az ügyfelek kérik, és az új tetoválók alapvető képzésük részeként tanulják meg, ugyanabban a sorrendben, ahogy a rózsát, a fecskét, a sast és a szívet tanulják.


Horgony párosítások és jelentésük

A horgony leggyakrabban egy több elemből álló kompozíció részeként jelenik meg. Minden gyakori párosításnak megvan a maga olvasata.

Horgony + rózsa: Tengerész elkötelezettség kompozíció. A horgony a tengeri életet jelzi; a rózsa a parton váró szeretett személyt jelzi. Gyakran párosítva egy névszalaggal, amely megnevezi őt. A pár a Bowery édes-parti panel hagyományából származik, és 1920-tól kezdve Coleman, Grimm és Sailor Jerry flash-eken jelenik meg.

Horgony + kereszt: A keresztény-tengeri kompozíció legegyszerűbb formájában. A horgony a reményért (Zsid 6,19), a kereszt a hitért. A pár a tizenkilencedik század végi tengeri tetováló kompozíciókban és a szélesebb keresztény ikonográfiai hagyományban dokumentált, amely a korai katakombákig nyúlik vissza.

Horgony + kereszt + rózsa (a triád): Hit, remény és szeretet együtt, a teljes keresztény-tengeri kompozíció. A triád a tizenkilencedik század végén dokumentált, mint standard tengerész-keresztény ajánlat a kikötővárosi tetováló szalonokban New Yorkban, Liverpoolban és Hamburgban. Egy ilyen triádot viselő tengerész személyes teológiáját hirdette a bőrén.

Horgony + hajó (vitorlás vagy teljesen felszerelt): A teljes tengeri kompozíció. A horgony a szilárdságért és az otthoni kikötőért, a hajó a munkás utazásért. Egy teljesen felszerelt, vitorlával rendelkező hajó hagyományosan a Cape Horn megkerülését jelezte a tengerész tetováló hagyományban; ha egy horgonnyal párosítják, az a munkás tengerész jelzésére helyezi a szilárd remény regiszterét.

Horgony + névszalag: Közvetlen elköteleződés, ahogy fentebb tárgyaltuk. A megnevezett személy az, ami a viselőt tartja. Gyakran egy feleség, egy szülő vagy egy elhunyt szerett, akinek emléke a viselő életében a horgonyként működik. Charlie Wagner Chatham Square-i flash-je több horgony-és-szalag kompozíciót tartalmaz; a formátum továbbra is aktív termelésben van a legtöbb amerikai hagyományos üzletben.

Horgony + tengerészcsillag: Munkás navigációs kompozíció. A tengerészcsillag az „hazatalálást” jelzi; a horgony azt jelzi, „amihez hazatérsz”. A pár egy teljes navigációs és hazatérési nyilatkozatként olvasható, és 1920-tól kezdve gyakori az amerikai hagyományos munkákban.

Horgony + fecske: Futásteljesítmény és szilárdság. A tengerész hagyományban a fecske jelzi az utazott távolságot, a horgony pedig az Atlanti-óceán átkelését; együtt tartós tengeri szolgálatot jeleznek. Gyakran két fecske jelenik meg egy központi horgony mellett a mellkasán, egy kompozíció, amelyet Bert Grimm Long Beach Pike flash-jein és a legtöbb közép-századi amerikai hagyományos üzletben dokumentáltak.

Horgony + láncok: Nehezebb tonnás vagy kereskedelmi tengeri olvasat. Néha emlékmű vagy kötözés-és-feloldás olvasat is: a horgony, amely tart, a láncok, amelyek kötnek, a viselő specifikus története adja a súlyt. Kevésbé kanonikus, mint a kötéltekerés, de dokumentált változat.

Horgony + szív: Szerelem, ami megtart. A horgony, mint szilárd jelkép, és a szív, mint érzelmi mag. Gyakran párosítják szalaggal, amely egy konkrét személyt nevez meg, különösen mellkasi kompozíciókban és emlékmunkáknál.

Horgony + "SZILRDAN TART": Királyi Haditengerészet mottószalag kompozíció. A "SZILRDAN TART" matróz csuklótetoválásokon (egy betű minden ujjra, mindkét kézen) és horgony kompozíciókon jelenik meg, mint standard szalag. A mottó a tizenkilencedik századi Királyi Haditengerészet gyakorlatában dokumentált, és a szélesebb amerikai matrózhagyományba olvadt be a huszadik század elejére.

Amikor egy ügyfél olyan párosítást kér, amely nincs ezen a listán, ugyanaz a szabály érvényes, mint bármely összetett motívumra: minden elem hozza a saját jelentését, és a kombinált olvasat a köztük lévő beszélgetés. Egy dolgozó tetováló tetováló a beszélgetést már azelőtt megbeszélheti, hogy bármely tű bőrbe érne.


Horgony színek és jelentésük

A horgony kompozícióban a színválasztás az amerikai tradicionális palettán és annak leszármazottjain belül működik. Maga a horgony tipikusan fekete vagy sötétszürke fémként van ábrázolva; a színezési választások leggyakrabban a kötélcsavarodásról, a szalagról, a háttérben lévő vízről és bármilyen párosított elemről szólnak.

Fekete horgony (amerikai tradicionális standard): A kanonikus változat. A dolgozó tengerészeti jelkép legstabilabb, tartós formájában értelmezhető. Úgy épült, hogy messziről is olvasható legyen, és évtizedekig jól öregedjen.

Fekete horgony piros kötélcsavarodással: A klasszikus Sailor Jerry paletta. A piros kötél vizuális súlyt ad, és egyértelműen jelzi a belegabalyodott horgony kompozíciót. A század közepének Hotel Street flash-jein dokumentált.

Fekete horgony kék vízi háttérrel: Tengerészeti megalapozottság. A kék víz jelzi a munkahelyi kontextust (nyílt óceán, kikötői öböl vagy tengerparti víz), és mélységet ad a kompozíciónak anélkül, hogy megtörné az amerikai tradicionális palettát.

Tömör fekete blackwork horgony: Kortárs absztrakció. Grafikus jelképként értelmezhető, nem pedig egy specifikus horgonytípus anatómiai referenciájaként. Gyakran párosítják geometrikus háttérrel vagy pontmunka árnyékolással.

Többszínű realizmus horgony: Kortárs realizmus választás. Kopott fém textúrák, rozsda, kagyló bevonat, környezeti fényvisszaverődés. A realizmus horgony szimbolizálás helyett dokumentál; a technikai hűség a lényeg.

Horgony név-szalag színkódolással: A szalag színe gyakran jelzi a szalag célját: piros szalag élő személynek való szenteléshez (házastárs, szülő), fekete szalag emléknek (elhunyt szerett), arany vagy sárga szalag egység jelöléshez vagy katonai szolgálati jelzéshez.


Kulturális kontextus

A horgony tetoválás az egyik fő motívum a nyugati tetoválás ikonográfiában, amely nem hordoz jelentős kulturális elsajátítási aggályokat. Elsődleges öröksége nyugati: korai keresztény teológiai ikonográfia (Zsid 6:19, a római katakombák, Procopius of Gaza bizánci dokumentációja), a Cook utáni brit Királyi Haditengerészet és a kereskedelmi tengerészet matrózhagyománya, a tizenkilencedik századi amerikai tengerészeti átvétel, és a huszadik századi amerikai tradicionális Bowery stabilizációja. E hagyományokon belül a horgony kereskedelmi, nyitott és széles körben megosztott dizájn volt, nem pedig szent vagy korlátozott. Egy nem-nyugati személy horgony tetoválása nem elsajátítás; egy dolgozó tetováló horgony készítése nem szent tekintélyt követel.

Egy specifikus kontextust érdemes megnevezni. A DeMello és mások által dokumentált matróz tetoválási hagyomány tartalmaz egy motívumkészletet, amely történelmileg érdemelt státuszú jelentéseket hordozott a dolgozó tengerészeti közösségeken belül. Egy horgony az Atlanti-óceán átszelését jelezte; egy teljes vitorlázatú hajó a Horn-fok megkerülését; egy fecske egy bizonyos távolság megtételét. Egy nem-matróz személy, aki ezeket a motívumokat viseli 2026-ban, nem sajátítja el a szent hagyomány értelmében, hanem egy dolgozó státuszjelzőt visel a dolgozó státusz nélkül. Néhány matróz és volt matróz ezt észreveszi. Az őszinte gyakorlat az, hogy tudni kell, mit jelentett történelmileg a motívum azoknak az embereknek, akik először viselték, és egyenesnek kell lenni a viselő kapcsolatát illetően ezzel a történelemmel. A horgony nyitott; a történelmi olvasat része annak, ami értelmessé teszi viselését.

A keresztény teológiai olvasat hasonlóan nyitott a szélesebb keresztény hagyományon belül. A kopt és keleti keresztény zarándoklat tetoválási hagyomány, amelyet a jeruzsálemi Razzouk család folyamatosan dokumentál kb. 1300 CE óta, és amelyet John Carswell 1956-ban felmért, megtartja a horgonyt a zarándoklat motívumok készletében. Horgony készítése a jeruzsálemi Razzouk műhelyben egy specifikus vallási gyakorlat egy aktív, folyamatos hagyományon belül; a horgony ezen kontextuson kívül, mint általános keresztény-tengerészeti jelkép, a szélesebb, nyitott nyugati olvasat.


Híres horgony tetoválás kapcsolatok

  • Cap Coleman norfolki flash-je az amerikai tradicionális horgony kanonikus formájának elsődlegesen dokumentált korai feljegyzése. A Mariners' Museum Newport News-ban, Virginia államban, 1936-ban szerezte meg Coleman flash-jét, ez volt az amerikai tetováló flash első intézményi beszerzése, és az amerikai tradicionális időszak alapvető dokumentációs horgonya.
  • Paul Rogers a norfolki horgony szókincset vitte tovább a Spaulding and Rogers tetováló kellékeken keresztül, amelyek flash lapjai és felszerelései évtizedekig keringtek országosan. A Paul Rogers Tattoo Research Center (Tattoo Archive, Winston-Salem) őrzi a korszakbeli horgony flash fő gyűjteményét Wagner, Coleman, Rogers és Grimm munkáiból.
  • Sailor Jerry flash lapjai több kanonikus horgony dizájnt tartalmaznak, széles körben újranyomtatva, és a világ egyik legtöbbet másolt horgony sablonja. A Hardy Marks Publications több kiadást is készített Norman Collinsflash-jéből; a Sailor Jerry márka 2008 óta a William Grant and Sons licensz alatt továbbra is licenceli a horgony alapú dizájnokat szeszes italok marketingjéhez.
  • Bert Grimm Long Beach Pike-i műhelye (1954-1970) olyan horgony flash-t gyártott, amely országosan keringett a Spaulding and Rogers ellátási katalógusokon keresztül, és a század közepi amerikai tradicionális horgony munka referenciapontjává vált. Grimm korábbi, kb. 1920-tól működő St. Louis-i műhelye horgonyozta a Bowery szókincsének közép-nyugati átvitelét.
  • Charlie Wagner Chatham Square-i műhelye kb. 1904-től Wagner 1953-as haláláig ezrével gyártott horgony flash-t. Wagner a horgony Bowery-től az amerikai tradicionálisig tartó átvitelének fő alakja, és horgony munkáját a korszakbeli kabinetfotók dokumentálják, amelyek a Library of Congress Detroit Publishing Co. gyűjteményében találhatók.
  • A hagyományos, horgonyzott horgony kompozíció a tizenhetedik századtól kezdve a Royal Navy jelvényein (a Lord High Admiral zászlaja) és a tizenkilencedik századi tengerész tetoválási dokumentációban jelenik meg. A kompozíció nagyjából két évszázados gyakorlaton keresztül stabil, és a legtöbb amerikai tradicionális üzletben aktívan készül.

Hogyan gondolkodj a horgony tetoválás készíttetéséről

Ha horgony tetováláson gondolkodsz, négy hasznos keretező kérdés:

  1. Melyik hagyományból szeretnél meríteni? A korai keresztény "reménység horgonya" olvasat (Zsid 6:19) eltér a dolgozó tengerész Atlanti-óceán átszelő olvasatától, amely eltér az amerikai tradicionális Bowery kompozíciótól, amely eltér a kortárs neo-tradicionális vagy realizmus értelmezésektől. A hagyományok átfedik egymást, de a súly, amit hordozni akarsz, alakítja a dizájnt.
  1. Milyen kompozíció? Egy egyszerű horgony más üzenetet hordoz, mint egy horgonyzott horgony, mint egy horgony-rózsa, mint egy horgony-kereszt-rózsa triád, mint egy teljes tengerész szókincs kompozíció (horgony plusz fecske plusz hajó plusz tengeri csillag). A kompozíciós választás legalább olyan fontos, mint maga a horgony tetoválás választása.
  1. Milyen stílus? Az amerikai tradicionális horgonyok másképp öregszenek, mint a realizmus horgonyai; a neo-tradicionális horgonyok másképp ülnek a testen, mint a blackwork horgonyok. A stílus valódi választás, technikai és esztétikai következményekkel, nem csak felületi preferenciával. Az amerikai tradicionális horgony speciális tartóssága az egyik fő értékesítési pontja a dizájnnak; a realizmus vagy neo-tradicionális választása némi tartósságot cserél fel felületi részletekért.
  1. Milyen művész? A horgony egy alapvető dizájn, és minden dolgozó tetováló el tudja készíteni. De egy amerikai tradicionális vonalon képzett tetováló által készített horgony másképp fog kinézni, mint ugyanaz a horgony, amelyet egy realizmusban vagy kortárs blackworkben képzett tetováló készít. Ha egy adott hagyomány számít neked, keress egy olyan tetoválót, aki abban a hagyományban képzett.

Egy dolgozó tetováló őszinte beszélgetést tud veled folytatni mind a négyről. A horgony az egyik legfinomítottabb motívum a szakmában; a technikai minták az öregedéshez való jól tartásához kiterjedten dokumentáltak és jól tanítottak, a forma mögött kétezer év nyugati ikonográfiai súlya áll.



Források

  • Tattoo Archívum (Winston-Salem). Időszakos flash lapok gyűjteménye, beleértve Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm és Sailor Jerry horgony dizájnokat. Az amerikai tradicionális horgony fő dokumentációs gyűjteménye.
  • Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Coleman flash gyűjtemény, 1936-ban szerezve. Az amerikai tetováló flash első dokumentált intézményi beszerzése és az alapvető referencia a kanonikus amerikai horgonyhoz.
  • Hardy Marks Publications. Újra nyomtatott Sailor Jerry flash dokumentált eredetivel; Tattoo Time magazin (1982-től 1991-ig) horgonyhoz kapcsolódó anyagok.
  • Library of Congress, Detroit Publishing Co. gyűjtemény. Bowery-korszak szekrényfotói, amelyek show-művészek és tengerészek horgonytetoválás kompozícióit dokumentálják, 1880-as évektől 1910-es évekig.
  • DeMello, Margo. Bodies of Inscription: A Modern tetováló közösség kultúrtörténete. Duke University Press, 2000. A modern tengerész tetoválás hagyományának fő tudományos feldolgozása, beleértve a horgony helyét elfoglaló standardizált motívum szókincset.
  • Hardy, Don Szerk. Wear Your Dreams: My Life a tetoválásokban. Thomas Dunne Books, 2013. Első személyű beszámoló az 1970 utáni amerikai hagyományról és annak kapcsolatáról a Bowery-Hotel Street horgony leszármazási vonalával.
  • Sanders, Clinton R. A Body testreszabása: a tetoválás The Art és Culture. Temple University Press, 1989; átdolgozott kiadás 2008. Szociológiai kontextus a munkásosztálybeli tetoválás motívumok elfogadásához, beleértve a horgonyt.
  • Parry, Albert. Tetoválás: Secrets egy Strange Art-ből, amelyet a United States bennszülöttei gyakoroltak. Simon and Schuster, 1933; újra nyomtatva Dover, 1971. Az amerikai munkásosztálybeli tetoválás gyakorlatának időszakos dokumentációja, beleértve a tengerész horgonymunkák kiterjedt anyagát.
  • Carswell, John. Coptic Tattoo Designs. American University of Beirut Press, 1956. A kopt és a szélesebb keleti keresztény zarándoklat tetoválás hagyományának felmérése, beleértve a horgonyt a dokumentált zarándoklati motívumok között.
  • C. P. Jones. "Stigma: Tetoválás és Branding a Graeco-Roman Antiquity-ban." A Roman Studies folyóirata 77 (1987). A tetoválással kapcsolatos klasszikus irodalmi források szintézise, beleértve Procopius of Gaza bizánci dokumentációját.

Szerkesztőség

Kutatva és írta: John J. Mayo III, Szerkesztő, Tattoo History Atlas. Ez az oldal a jelenlegi kánont tükrözi a Utolsó felülvizsgálat dátumától, és negyedévente frissül.

Hibát talált vagy forrást szeretne hozzáadni? Küldje el az Archívumnak. Az elfogadott hozzájárulások Archívum XP-t és névre szóló elismerést (választható) szereznek.