A vízköpő a gótikus katedrális kőből faragott őre, egy szörnyeteg, amelyet az épület szélére helyeztek, hogy egyszerre két feladatot lásson el. Szigorúan építészeti értelemben a vízköpő egy funkcionális vízköpő: egy faragott csatorna, amely az esővizet a mögötte lévő falazat fölé dobja. Maga a szó az ófrancia gargouille szóból származik, ami torkot vagy nyelőcsövet jelent, a latin gurgulio-ból, és a folklór szerint a szó egy La Gargouille nevű sárkány emlékét őrzi, amelyet egy roueni püspök állítólag legyőzött. A szélesebb népszerű jelentés, miszerint a vízköpő elűzi a gonoszt és őrzi a szent küszöböt, egy dokumentált középkori olvasat, amely a vízelvezető funkcióra rétegződött. Tetoválási motívumként a vízköpő szekuláris, nyitott és alacsony érzékenységű. Védelmet, éberséget és a szent belső tér, valamint a szörnyű külső világ közötti határt hordozza, és az erős olvasatok ehhez a dokumentált építészeti történelemhez közel maradnak, ahelyett, hogy a kőből készült, éjszaka életre kelő lények modern fantázia trópusába sodródnának.

Mit jelent egy vízköpő tetoválás?

Egy vízköpő tetoválás leggyakrabban védelmet, őrzést és éberséget jelent. Az olvasat közvetlenül a figura középkori gótikus épületeken betöltött szerepéből származik, ahol a tetővonalon elhelyezett faragott szörnyeket széles körben úgy értelmezték, mint amelyek őrzik a szent teret, és emlékeztetik az arra járókat a templomon kívül tartott gonoszra. Egy vízköpő tetoválás személyes őrzőként olvasható: egy éber figura, amely távol tartja a fenyegetést. Az éberség olvasata a legstabilabb. A szent és a szörnyű közötti határral kapcsolatos másodlagos olvasatok ugyanabból a forrásból következnek.

Honnan származik a vízköpő?

A vízköpő a középkori gótikus építészetből származik, ahol funkcionális vízköpőként szolgált, amelyet groteszk állati vagy emberi alakba faragtak. A vízelvezető csövek az ókori egyiptomi, görög és római építészetben is léteztek, de a faragott szörny vízköpő a 12. és 15. század közötti európai gótikus katedrálisok védjegyévé vált. A név az ófrancia gargouille szóból származik, ami torkot jelent, és a folklór egy roueni sárkány legendájához kapcsolja. A figura sokkal később került a tetoválásba, mint modern illusztratív és fekete-szürke téma, amelyet katedrális képekből merítettek, nem pedig régi tetoválási hagyományokból.

Ugyanaz a vízköpő, mint egy groteszk?

Nem. Szigorú építészeti használatban a vízköpőnek (gargoyle) vízelvezetőként kell szolgálnia, amely elvezeti az esővizet a faltól. A faragott szörnyeteg, amely nem végez vízelvezetést, helyesen groteszknek vagy kimérának nevezhető, ha összetett vadállat. Ezt a megkülönböztetést dokumentálták, és az építészettörténészek komolyan veszik. A legtöbb híres Notre-Dame de Paris lény, amelyre az emberek gondolnak, amikor meghallják a vízköpő szót, valójában kiméra, nem vízköpő, mert nem mozgatják a vizet. A mindennapi beszédben és a tetoválásban a vízköpő szót lazán használják mindegyikre.

Mit jelent a Notre-Dame-on lévő vízköpő?

A leghíresebb Notre-Dame de Paris figura, amelyet gyakran Le Stryge-nek neveznek, egy tizenkilencedik századi kiméra, nem pedig egy középkori vízköpő. Az építész, Eugene Viollet-le-Duc által vezetett katedrális-restauráció során jött létre, amely az 1840-es évek közepén kezdődött. Le Stryge a gondolkodó, szárnyas alak, amely az állát a kezére támasztja, és a városra néz. Nem vezeti el a vizet, tehát technikailag groteszk. Tetoválási témaként az aktív védelem helyett a szemlélődést, a melankóliát és a türelmes figyelést jelenti, ami megkülönbözteti a morgó vízelvezető vízköpőktől.

Hová tegyek egy vízköpő tetoválást?

A gyakori elhelyezések mindegyike eltérő vizuális és tartóssági kompromisszumokkal jár. A váll, a felkar és az alkar alkalmas egyetlen guggoló figura számára, és lehetővé teszi a minta gyors felismerését. A hát, a mellkas és a comb nagyobb kő-realista munkákat tesz lehetővé, ahol az időjárás sújtotta kő textúrája teljes egészében árnyékolható. Egy vízköpő, amely egy vállon vagy kulcscsonton ül, kihasználja a figura építészeti eredetét, mint egy szélén ülő lény. A kéz és az ujjak elhelyezése nagyon látható, de gyorsabban fakulnak és hamarabb elveszítik finom kő textúrájukat. Beszélje meg az elhelyezést a művészével; a minta által igényelt részletesség valódi technikai és tartóssági következményekkel jár.

A vízköpő mint építészet, mielőtt tetoválás lett volna

A vízköpő nem régi tetoválási motívum. Nincs dokumentált helye a polinéz tatau, a japán irezumi, a Bowery amerikai hagyományos flash repertoárjában, vagy a Tattoo History Atlas által máshol lefedett klasszikus tetoválási hagyományokban. A tetoválásba az építészetből való modern átvételként lépett be, és jelentései teljes egészében az eredeti faragott kőből öröklődnek. Egy vízköpő tetoválás becsületes olvasásához el kell olvasnia az épületet, ahonnan származik.

A faragott vízelvezető csatorna ősi. Az állatfejekbe formált csatornák, amelyek az esővizet a faltól távolra vetik, az ókori egyiptomi, görög és római építészetben jelennek meg, ahol az oroszlánfejű csatornák gyakoriak voltak a templomi párkányokon. A középkori Európában a méret és a képzelet változott. Ahogy a gótikus katedrális építés a tizenkettedik századtól felgyorsult, a vízelvezető csatorna a kidolgozott faragás helyszínévé vált, és a szörnyeteg vízköpő a stílus jellegzetes ismertetőjegyévé vált Franciaországban, Angliában és a német területeken nagyjából a tizenötödik századig. Ez az építészettörténet jól dokumentált, és a motívum legszilárdabb alapja.

A gyakorlati funkció jött először. Egy nagy kőtető hatalmas mennyiségű esővizet bocsát ki, és a függőleges falon lefolyó víz erodálja a habarcsot és elszínezi a követ. A vízköpő megoldotta ezt a problémát azáltal, hogy egy faragott csatornán keresztül vezette el a vizet, általában a figura hátán futva és a nyitott száján keresztül távozva, így az elfolyás jól távol esett az alaptól. A nyitott torok az oka annak, hogy a figurákat egyáltalán vízköpőknek hívják. A név az ófrancia gargouille-ból származik, ami torkot vagy nyelőcsövet jelent, a latin gurgulio-ból, egy szóból, amely a kuruttyoláshoz és nyeléshez kapcsolódik. Ugyanez a gyökér áll az angol gargle szó mögött is. A torok nem díszítőelem; ez az eszköz működő része.

La Gargouille legendája

A folklór második eredettörténetet kínál a névre. Egy francia legenda szerint egy La Gargouille nevű sárkány terrorizálta a Rouen környéki vidéket, felemelkedve a Szajna folyóból, hogy vizet spricceljen, elárassza a földet, és elpusztítsa, amit az árvizek megkíméltek. A legenda szerint Szent Romanus, Rouen püspöke a kereszt jelével legyőzte a fenevadat, visszavezette a városba, és elégettette. A történet szerint a feje és a nyaka nem égett el, mert saját tüzétől edződött, ezért a fejet a templom falára szerelték, és erről a felszerelt szörnyfejről vették mintájukat és nevüket a faragott vízelvezető csatornák.

Ez folklór, és így is kell jelölni. Rouen-i Romanus egy dokumentált történelmi személyiség, egy hetedik században aktív püspök, akinek hagyományos időszaka körülbelül 631-től 641-ig tartott. A sárkány legenda azonban nem jelenik meg életének régebbi beszámolóiban. A tudósok megjegyzik, hogy a szörnyeteg története csak 1394-ben jelenik meg először, sok évszázaddal a püspök élete után, ami azt jelzi, hogy ez egy késő középkori legenda, amelyet egy korábbi szenthez kapcsoltak, nem pedig kortárs feljegyzés. A gargouille mint torok etimológiája megalapozott és önmagában is ellenőrzött; a sárkány mese a folklorisztikus réteg, amely köré nőtt. Egy Rouen-i sárkánytörténetre támaszkodó vízköpő tetoválás egy jó legendára, nem pedig dokumentált történelemre támaszkodik, és egy becsületes olvasat tisztán tartja ezt a vonalat.

Mit jelentettek a vízköpők az épületen

A védelmi jelentés, amelyet a legtöbb vízköpő tetoválás hordoz, a faragványok középkori olvasatából származik, és ez az olvasat rétegzettebb, mint az egyszerű szlogen, miszerint a vízköpők elűzik a démonokat. A figurákat széles körben apotropaikusnak tekintették, ami azt jelenti, hogy a gonoszt elhárító szándékkal készültek, olyan funkciót, amelyet a szörnyű és félelmetes képek már az antikvitás óta betöltöttek. Egy szent épület küszöbére helyezve a morgó vadállatok jelezték a szent belső tér és a veszélyes külső világ közötti határt, és emlékeztették a közvéleményt arra, hogy a templom védett terület.

A középkori értelmezések változtak, és a dokumentált feljegyzés egynél több olvasatot is támogat egyszerre. Egyes beszámolók a vízköpőket a szentélyen kívül tartott gonosz és bűn képeiként kezelik, vizuális figyelmeztetésként arra, mi vár a templom védelmén túl. Mások őrzőként olvassák őket, aktívan elhárítva a rosszindulatú erőket. Egy további szál a groteszket és a köztük lévő komikus elemeket gúnynak tekinti, azzal az elképzeléssel, hogy a kinevetett gonosz legyőzött gonosz. Nem minden egyházi ember hagyta jóvá. Clairvaux-i Bernát, az befolyásos tizenkettedik századi ciszterci szerzetes, a kolostor faragott szörnyeit tisztátalan és abszurd eltereléseknek bírálta az odaadástól, ami azt mutatja, hogy a figurák már saját idejükben is vitatottak voltak. Tetoválás szempontjából az őszinte összefoglaló az, hogy a vízköpő dokumentált őrző- és figyelmeztető jelentést hordoz, hogy a jelentés a védelem és a gonosz ábrázolása közötti határon helyezkedett el, és hogy a figura soha nem volt egyetlen, rendezett szimbólum.

Vízköpő, groteszk és kiméra

Bárki, aki vízköpő tetoválást kap, gyorsan belefut egy terminológiai problémába, amelyet érdemes ismerni. Szigorú építészeti használatban a vízköpő szó csak a vízelvezetőként működő faragványra vonatkozik. A meghatározó jellemző a torok: a vízen át kell folynia. Egy faragott szörnyeteg, amely nem végez vízelvezetést, bármilyen vad vagy fantasztikus is legyen, helyesen groteszk, és több állat részeitől összeállított groteszk pedig kiméra. Ez a megkülönböztetés dokumentált, és nem pedantéria azok számára, akik a katedrálisokat tanulmányozzák.

A lényeg számít, mert a legtöbb fotózott figura, amit a legtöbb ember vízköpőnek hív, nem vízköpő a szigorú definíció szerint. A Notre-Dame de Paris felső galériáit szegélyező gondolkodó, szárnyas lények kimérák. Nem vezetnek el vizet, és nem szolgálnak semmilyen szerkezeti funkciót. Díszítő figurák, amelyeket a tizenkilencedik századi restauráció során adtak hozzá. A hétköznapi beszédben, a fantasy irodalomban és a legtöbb tetoválószalonban a vízköpő szót lazán használják mindegyikre, a működő csatornákra és a tisztán díszítő vadállatokra egyaránt. Nincs semmi baj a laza használattal, de egy ügyfél, aki a specifikus, gondolkodó Notre-Dame figurát szeretné, egy kimérát kér, és egy ügyfél, aki a nyitott szájú, vízelvezető csatornát kéri egy katedrális széléről, szigorú értelemben vett vízköpőt kér. A kettő másképp mutat a bőrön.

Le Stryge és a Notre-Dame kimérái

A modern vízköpő, beleértve a legtöbb vízköpő tetoválást is, mögött álló legbefolyásosabb kép egy tizenkilencedik századi találmány, nem pedig egy középkori túlélő. Amikor Eugene Viollet-le-Duc építész vezette a Notre-Dame de Paris nagy restaurálását az 1840-es évek közepén, új programot adott hozzá groteszk és kimérikus figurákból a felső galériákhoz. Ezek nem voltak hű másolatai a fennmaradt középkori faragványoknak, amelyek közül sok elpusztult vagy eltávolításra került; ezek egy új bestiárium voltak, a gótikus újjászületés szellemében tervezve, és az korszak romantikus medievalizmusából táplálkozva, beleértve Victor Hugo hatalmasan népszerű, a katedrálisban játszódó regényét.

Ezek közül a figurák közül a leghíresebbeket általában Le Stryge-nek hívják, a név vámpírszerű éjszakai szellemére utal. Ez az ülő, szárnyas lény, amely az állát a kezére támasztja, nyelvét kinyújtva vagy ajkát összeszorítva, Párizsra néz a mellvédekről. Le Stryge önmagában ikonikussá vált, miután Charles Meryon metszőművész egy elismert 1853-as metszetében szerepeltette, és azóta a népszerű képzeletben a katedrálist és általában a vízköpőt jelképezi. Ez ismét technikailag groteszk, nem pedig vízköpő, mert nem mozgat vizet. Tetoválási témaként a Stryge póz a fenyegetés helyett a szemlélődést, a melankóliát, a türelmet és a figyelést jelenti, ami megkülönbözteti a morgó vízelvezető csatornától. Sok leglenyűgözőbb vízköpő tetoválás valójában Stryge tetoválás, az állát a kezén pihentető ülő őrző kő-textúrájú fekete-szürke kivitelben.

Hogyan tetoválják a vízköpőket

Mivel a vízköpő a szobrászatból való átvételként lép be a tetoválásba, a domináns megközelítés az, amely a tintát faragott kőnek láttatja. A leggyakoribb kezelés a fekete-szürke realizmus, amelyet az időjárás sújtotta kő textúrájának utánzására árnyékolnak: repedezett, lyukacsos, zuzmóval csíkozott gránit, mészkő vagy homokkő. A motívum vonzereje egy képzett fekete-szürke művész számára éppen ez a kihívás, az ősi kő holt súlyának és durva felületének megjelenítése, hogy a figura faragványnak, ne pedig élő állatnak tűnjön. A kiemelések polírozott vagy eső által kopott éleket jeleznek; a mély árnyék a mélyedésekben ül; finom pontozás és törött vonal viseli az eróziót. Jól elkészítve, egy kő-realista vízköpő úgy néz ki, mint a katedrális egy darabja, amelyet a bőrre emeltek.

Két kompozíció ismétlődik. Az első az ülő őrző, a Stryge pózból merítve: egy szárnyas figura, amely egy párkányon guggol, szárnyai összehajtva, feje a kezében vagy a kezén pihen, gondolkodó éberség testtartásában. Ez a kontemplatív regiszter. A második az aktív vízelvezető vízköpő, a morgó vadállat, amely nyitott szájjal és kinyújtott nyakkal egy széléről előre feszül, közelebb az építészeti eredetihez, és védelemként és fenyegetésként olvasandó. Mindkettő általában faragott kőpárkányon vagy párkányon van alapozva, egy olyan részlet, amely jelzi a figura építészeti eredetét, és megerősíti azt az elképzelést, hogy egy szélén, belső és külső között, figyelő lényről van szó.

Az illusztratív és neo-tradicionális művészek merészebb, grafikusabb stílusokban is dolgoznak a vízköpővel, a fotós kő textúrát tiszta körvonalakkal és stilizált formákkal cserélve. Ezek a verziók inkább emblémaként, mint faragványként olvasandók. A stílusoktól függetlenül a jelentés stabil marad. A figura egy őrző, egy figyelő, egy határra helyezett dolog.

Megjegyzés az éjszakai lény trópusáról

A modern populáris kultúra, beleértve a fantasy irodalmat, a filmeket és az animációs televíziót, erős asszociációt épített ki a vízköpők és a kőből készült lények ötlete között, amelyek nappal megfagynak, éjszaka pedig életre kelnek, hogy harcoljanak vagy őrködjenek. Ez a trópus valóban népszerű, és része annak, miért vonzódik sok ember a motívumhoz, ezért érdemes megnevezni. Ez is egy modern találmány. Nincs középkori feljegyzés a vízköpőkről, mint alakváltó vagy élő kő lényekről. Saját korukban statikus faragványokként értelmezték őket, amelyek egyszerre két dokumentált feladatot láttak el: esővizet kezeltek és egy szent épület védett határát jelölték. Egy ügyfél, aki szereti az éjszaka élő lények ötletét, szívesen megkapja, és az őrző jelentés valóban illik, de ez kortárs fantasy olvasat, nem pedig középkori történelem, és ez az oldal így osztályozza.

Gyakori vízköpő párosítások és jelentésük

A vízköpő leggyakrabban egyetlen figuraként jelenik meg, de több párosítás is ismétlődik, és mindegyiknek megvan a maga olvasata.

Vízköpő és katedrális vagy építészet: a legtermészetesebb párosítás, amely a figurát visszateszi az épületére. Ívek, rózsaablakok, támpillérek és kőpárkányok keretezik a vízköpőt, és megerősítik az őrző-a-küszöbön jelentést. Gyakran használják nagy hát- vagy combkompozíciókban.

Vízköpő és kereszt: összeköti a figurát a szent épület eredetével, és hangsúlyozza a védő, apotropaikus olvasatot. A kereszt biztosítja a szent belső teret, amelyet a vízköpő a külvilágtól véd.

Vízköpő és hold vagy éjszakai égbolt: játszik a modern éjszakai őrző trópusával, a figura telihold alatt figyelőként jelenik meg. Ez a fantasy regiszter, és így is kell olvasni, de koherens és gyakori kompozíció.

Vízköpő és óra: idő, kitartás és a hosszú őrség. A kő lény túlél generációkat; az óra méri az időt, amíg őrzött. Elmélkedés az állandóságról és a türelemről.

Két szembenéző vízköpő: szárnyaló őrzők, a figurák gyakori párban való megjelenéséből erednek egy épületen. Megkettőzött vagy megerősített védelemként olvas, néha könyvtámaszként egy nagyobb központi elemhez.

Amikor egy ügyfél egy itt fel nem sorolt párosításról kérdez, ugyanaz a szabály érvényes, mint bármely motívumra: minden elem hozza a saját jelentését, és az összetett olvasat a köztük lévő beszélgetés. Egy jó művész ezt megbeszélheti, mielőtt bármilyen tűz érintené a bőrt.

Kulturális kontextus

A vízköpő alacsony érzékenységű motívum, és az egyik legbiztonságosabb téma. Származása az európai gótikus építészet és az azt körülvevő folklór, és ezen a vonalon belül a figura mindig is nyilvános, nyitott, díszítő forma volt, nem pedig szent vagy korlátozott. A faragványok épületek külső részén helyezkedtek el, mindenki számára láthatóan, szándékosan. Nincs élő hagyomány, amely a vízköpőt zárt vagy beavató szimbólumként kezelné, nincs dokumentált gyűlölet-szimbólum vagy szélsőséges kapcsolat, és nincs kulturális-elsajátítási aggály. Bármilyen hátterű személy, aki vízköpő tetoválást kap, közös építészeti örökségből merít, és egy művész, aki ilyet alkalmaz, nem állít magának szent hatalmat.

Az egyetlen becsületes óvatosság inkább ténybeli, mint érzékenységi jellegű. A motívum sok laza népi olvasatot hordoz, és segít tudni, hogy mely részek dokumentáltak, és melyek folklór vagy modern fantázia. A vízelvezető funkció, az etimológia, az apotropaikus őrző jelentés, valamint a vízköpő-groteszk megkülönböztetés dokumentált. A Rouen-i sárkány 1394-ben először feljegyzett folklór. Az éjszaka élő lény kortárs trópus. Egy viselő, aki tudja, melyik mi, nagyobb tekintélylyel viseli a mintát.

Források

  • Britannica és szabványos építészeti referenciák a vízköpőről, mint funkcionális gótikus vízelvezető csatornáról, a groteszktől és a kimérától való megkülönböztetésről, valamint az egyiptomi, görög és római vízelvezető csatornák ősi előzményeiről.
  • Friends of Notre-Dame de Paris. Dokumentáció a katedrális groteszkjeiről és kiméráiról, beleértve Le Stryge-t, mint a Viollet-le-Duc restauráció tizenkilencedik századi figuráját, és annak groteszk státuszát, nem pedig igazi vízköpőét.
  • Apollo Magazine, Eugene Viollet-le-Duc Notre-Dame de Paris restaurációjáról és a gótikus újjászületés medievalizmusából és Victor Hugo regényéből táplálkozó groteszk és kimérikus figurák új programjáról.
  • Rouen-i Romanus életrajzi feljegyzése: egy hetedik századi roueni püspök (hagyományos időszak kb. 631-641); a hozzá kapcsolt La Gargouille sárkány legenda először 1394-ben jelenik meg, és folklór, nem pedig kortárs feljegyzés.
  • Etimológiai referenciák, amelyek a vízköpőt az ófrancia gargouille (torok, nyelőcső) és a latin gurgulio szavakból származtatják, ugyanaz a gyökércsalád, amely az angol gargle szó mögött is áll.
  • Medievalists.net és Ancient Origins, a vízköpők és groteszkek apotropaikus és figyelmeztető funkcióiról a középkori templomokon, a középkori értelmezés változatosságáról, valamint Clairvaux-i Bernát tizenkettedik századi kritikájáról a faragott szörnyekkel kapcsolatban.
  • Charles Meryon, Le Stryge metszete, 1853, az a metszet, amely a népszerű képzeletben rögzítette az ülő kimérát.

Wikipedia, "Salvadoran gang crackdown." A 2022. március 27-i kivételes állapot, a tömeges letartóztatási adatok és a tetoválás-bizonyíték alapja. https://en.wikipedia.org/wiki/Salvadoran_gang_crackdown

Kutatta és írta: Kutatva és írta, Szerkesztő, Tattoo History Atlas. Ez az oldal a dátum szerinti aktuális kánont tükrözi, és negyedévente frissül. A Szaharától délre fekvő területek hegesztési és tetoválási megkülönböztetésére vonatkozó Tattoo History Atlas forrásrekordra és a kapcsolódó hagyománybejegyzésekre támaszkodik. Utolsó felülvizsgálat dátum szerinti aktuális kánont tükrözi, és negyedévente frissül.

Hibát talált vagy van forrása, amit hozzáadna? Küldje be az Archívumba. Az elfogadott hozzájárulások Archívum XP-t és névalapú elismerést (választható) szereznek.