A sellő a nyugati tetoválás ikonográfiájának egyik legösszetettebb alakja, és nincs egyetlen eredete. A szíriai Atargatis istennő (gyakran említik a legkorábbi dokumentált halusú istennőként, kb. Kr. e. 1000) áll a hagyomány mély alapjain. Hómer Odüsszeiájának Odüsszeiája 12. könyvének (kb. Kr. e. 8. század) görög szirénjei halálba csábították a tengerészeket; eredetileg madártestűek voltak, a sellő forma a középkori Európában fejlődött ki. Jean d'Arras Roman de Melusine (kb. 1393) rögzítette a kétfarkú meluzinát, amelyre a Starbucks Siren (1971, Pike Place Market, Seattle) még mindig hivatkozik. Hans Christian Andersen Den lille havfrue ("A kis hableány", 1837) szolgáltatta a romantikus-tragikus regisztert. Kolumbusz Kristóf 1493. január 9-én számolt be sellők észleléséről. A kanonikus, pucér mellű tengerész-pin-up sellőt Norman „Sailor Jerry” Collins stabilizálta a honolului Hotel Streeten (1930-as évektől 1973-ig), valamint A hajó azon változata, amelyet a legtöbb modern amerikai ismer, az amerikai tradicionális gyakorlók stabilizálták, akik nagyjából 1900 és 1950 között dolgoztak. A merész fekete körvonal, a korlátozott, magas telítettségű paletta (piros vitorlák vagy piros díszítésű vitorlák, kék víz alul, fehér hullámcsúcsok, arany vagy sárga napsugár háttér, barna vagy szürke hajótest, fekete a körvonalhoz és a kötélzethez), a szabványosított, háromárbócos, teljesen felszerelt clipper kompozíció, a hajó oldalnézetben vagy háromnegyed nézetben ábrázolva, és a mellkasra, hátra, bicepszre vagy felkarra optimalizált arányok: ezek az amerikai tradicionális hajó technikai szignói, és a Bowery időszak előtt nem léteztek stabilizált formában., (született Karl Eduard Joseph Wiegner, 1875 - 1953) a Chatham Square-i üzletét nagyjából 1904-től (Samuel O'Reilly 1909 áprilisi halála után konszolidálódott ott) saját haláláig, 1953-ig vezette, csaknem fél évszázadon át vitte tovább a Bowery hagyományt. A hajó a széles tengerészeti szókincs részét képezte, amelyet üzlete és ellátója kínált a munkásosztálybeli New York-i ügyfélkörnek, amely magában foglalta a Brooklyn haditengerészeti dokkján áthaladó tengerészeket is., és , akinek életrajzi részletei több helyen is bizonytalanok, több ezer mintát rajzolt és indexelt a St. Louis-i üzletében (716 N. Broadway, 1928-tól), mielőtt az 1950-es évek elejétől a Long Beach Pike-on telepedett le, ahol a flash-je több koponya variációt tartalmazott, mindegyik saját testtartással és párosítással.. A Mariners' Museum 1936-os, Coleman norfolki flash gyűjteményének megszerzése a legkorábbi intézményi utalás. Walt Disney A kis hableány (1989) telítette a popkultúrát a vörös hajú Ariel dizájnjával.

Mit jelent a sellő tetoválás?

A sellő tetoválás leggyakrabban tengerészi vágyakozást, tengeri romantikát és veszélyt, női erőt a víz szélén, vagy az ismeretlen és furcsa alakját jelenti. Az értelmezés több hagyományon keresztül rétegződik. A görög szirén értelmezés (Hómer Odüsszeiája 12. könyv, kb. Kr. e. 8. század) a veszélyes csábító regiszterét adja: a nőt, akinek éneke halálba csalja a tengerészeket. A középkori európai meluzina (Jean d'Arras Roman de Melusine, kb. 1393) az előkelő-varázslatos feleség regiszterét és a kétfarkú formát adja. A Hans Christian Andersen értelmezés ("Den lille havfrue", 1837) a romantikus-tragikus regisztert adja: szerelem a szárazföld és a tenger közötti határon. Az amerikai hagyományos Sailor Jerry pin-up sellő a kanonikus 20. századi tengerész-kedves regiszterét adja: egy pucér mellű alak, amelyet egy tengerész alkarjára vagy mellkasára tetoválnak, jelezve a távolságot a parttól és a dolgozó hajó legénységének társaságát. A modern sellő tetoválások ezen értelmezések közül egyet vagy többet hordoznak egyszerre, a specifikus súlyt a kompozíció, a színpaletta és a kontextus adja.

Mit jelent egy Sailor Jerry sellő tetoválás?

A Sailor Jerry sellő tetoválás a Norman Collins (1911-1973) által a honolului Hotel Street-i üzletében a 30-as évek közepétől haláláig, 1973. június 12-ig készített kanonikus, pucér mellű pin-up flashre utal. A Collins sellő, vörös hajjal (a kanonikus amerikai hagyományos színpaletta), zöld farokkal pikkelyes részletekkel, hús színű felsőtesttel elöl vagy háromnegyed pin-up pózban, gyakran horgonnyal párosítva vagy egy sziklán ülve, az amerikai tetoválás egyik legtöbbet másolt sellő sablonja a 20. században. Az értelmezés magában foglalja a szélesebb tengerész pin-up regisztert: a dolgozó hajó legénységének társasága, a tengerész-kedves panelkompozíció, és a kanonikus amerikai hagyományos, vastag körvonalú, sík színű kidolgozás. A Hotel Street-i sellő megjelenik a flash archívumban, amelyet a (született Norman Keith Collins, 1911. január 14. - 1973. június 12.) a honolului Chinatown-ban lévő Hotel Street és Smith Street 1033. szám alatti üzleteit az 1930-as évek közepétől az 1970-es évek elejéig vezette haláláig, főként a Pearl Harboron átvonuló amerikai haditengerészeti és kereskedelmi tengerész személyzetet szolgálva. A dokumentált Collins flash archívum leginkább hula lányokat, tengeri csillagokat, fecskéket, pin-up figurákat, sárkányokat, sasokat és hawaii növényzetet rögzít; egy skorpió a merész körvonalú, korlátozott palettájú szókincsében (amelyet a japán irezumi levelezésén keresztül finomított Kazuo Oguri, "Gifu Horihide"-vel) összhangban van a szélesebb Hotel Street kínálattal, amelyet a (Hardy Marks Publications, 2002) című könyvben publikáltak, szerkesztette: A bálnavadász-specifikus tetoválások Sailor Jerry előttiek. A tizenkilencedik század elejének és közepének nantucketi és new bedfordi bálnavadász tengerészei ugyanabból az atlanti tengeri munkásosztályból származtak, amely a szélesebb amerikai tengerész tetoválás hagyományt is létrehozta; a bálnavadász tengerészeket a. A Sailor Jerry márka (2008 óta a William Grant and Sons italgyártó terméke) továbbra is Collins sellő dizájnokat licencel marketing célokra, a szélesebb Hotel Street pin-up szókincs mellett. Lásd a kísérő pin-up Zsebkönyv oldalt a szélesebb tengerész pin-up történelemhez, amelyen belül a Sailor Jerry sellő helyet foglal.

Honnan származik a sellő tetoválás?

A sellő több összefutó áramlaton keresztül került be a nyugati tetoválás ikonográfiájába, mintegy háromezer évre visszamenőleg. Az mezopotámiai Atargatis-áramlat (az i. e. 1000 körüli szír istennő, akit gyakran a legkorábbi dokumentált sellőalaknak tartanak) szolgáltatta a legkorábbi halfarkú istennőformát. A görög szirén-áramlat (Homer Odüsszeiája 12. könyv, kb. Kr. e. 8. század; a szirének eredetileg madártestűek voltak a klasszikus görög ikonográfiában, a sellőforma a középkori Európában fejlődött ki) szolgáltatta a veszélyes-csábító regisztert. A középkori európai Meluzina-áramlat (Jean d'Arras Roman de Melusine, kb. 1393) szolgáltatta a nemes-varázslatos feleség olvasatot és a kétfarkú formát. A tengerész-tengerészeti áramlat (legalább a 16. századtól dokumentált tengerész-látványok, beleértve Kolumbusz Kristóf 1493. január 9-i naplóbejegyzését) szolgáltatta a dolgozó-tengerész olvasatot és a szélesebb folklorisztikus horgonyt. Hans Christian Andersen áramlata ("Den lille havfrue", 1837) szolgáltatta a modern romantikus-tragikus regisztert. A karibi és afrikai diaszpóra áramlata (Yemoja, Yemaya, La Sirène orisha tengeri istennők a lukumi, vodou és candomblé hagyományokban) egy párhuzamos, aktív vallási hagyományt szolgáltatott, amely különleges kulturális kontextus-gondozást igényel. Az amerikai hagyományos Bowery flash áramlat stabilizálta a csupasz mellű tengerész-pinup sellőt, amelyet a legtöbb modern amerikai ismer fel nagyjából 1900 és 1950 között Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm és Sailor Jerry Collins révén. A Walt Disney Kis hableány filmje (1989) a vörös hajú Ariel dizájnnal telítette a 20. század végi populáris kultúrát. A Starbucks Siren (kétfarkú Meluzina logó, amelyet 1971-ben vezettek be a seattle-i eredeti Pike Place Market üzletben) globális kereskedelmi referenciát szolgáltatott a kétfarkú Meluzina formához.

Mit jelent a sellő és horgony tetoválás?

A sellő-horgony párosítás a kanonikus tengerész kompozíció, amely a figurát a dolgozó tengerészeti hagyományba horgonyozza. A sellő a tengeren túli vágyakozást, a tengerparton várakozó tengerész-szerető olvasatot, vagy a halandó szépség szirén regiszterét jelzi a tengeren; a horgony a szilárd, dolgozó tengerészeti identitást, az otthoni kikötő reményét (a Zsidók 6:19 keretét használva; lásd a horgony Zsebkönyv oldalt a párosítás történetének horgony-oldaláért), és a kanonikus tengerész hagyományt jelzi. A pár megjelenik Charlie Wagner Chatham Square flash-ében az 1900-as évektől kezdve, Cap Coleman Norfolk flash-ében, amelyet a Mariners' Museum szerzett meg 1936-ban, Bert Grimm St. Louis és Long Beach Pike munkásságában, valamint Sailor Jerry Hotel Street flash-ében az 1940-es évektől 1973-ig. A kompozíció a teljes tengerész-hagyomány kijelentéseként olvasható: a dolgozó tengerész horgonya és a dolgozó tengerész sellő-szeretője, együtt. Gyakran a sellőt az anchoron ülve vagy köré tekeredve ábrázolják; néha a két elem egy szalagot oszt meg, amely egy kikötőt vagy egy személyt nevez meg. A kompozíció a legtöbb amerikai hagyományos üzletben aktív termelésben van.

Mit jelent egy Starbucks-stílusú sellő?

A Starbucks-stílusú sellő egy kétfarkú Meluzina, amely a középkori európai Meluzina hagyományra épít, amelyet Jean d'Arras Roman de Melusine (kb. 1393) dokumentált, és a szélesebb, kétfarkú figurák heraldikai és díszítő hagyományára, amely a késő középkori és kora újkori európai vizuális kultúrán fut végig. A Starbucks Coffee Company logója, amelyet 1971-ben vezettek be az alapítók első, a Pike Place Market-en található seattle-i üzletében, és azóta több iteráción keresztül felújítottak (legutóbb 2011-ben), egy 16. századi északi fametszetből származó kétfarkú szirén-Meluzina figurát használ azonosító jelként. A logó a 20. század végi és 21. század eleji legfelismerhetőbb globális kereskedelmi képeivé vált a cég nemzetközi terjeszkedésén keresztül, nagyjából 1987-től kezdve. Egy Starbucks-stílusú sellő tetoválás tehát mind a kanonikus középkori kétfarkú Meluzina formára (a mélyebb ikonográfiai forrás), mind a Starbucks kereskedelmi logóra (a közvetlen modern utalás) utal. A kompozíció nyitott kereskedelmi szókincs; a viselő, aki egy Starbucks-stílusú sellőt rendel, vagy közvetlen utalást tesz a globális kávémárkára, vagy egy szélesebb, kétfarkú Meluzina heraldikai utalást, vagy valamilyen kombinációt a kettő közül.

Hová tegyek sellő tetoválást?

A gyakori elhelyezések mindegyike eltérő vizuális, hagyományos és tartóssági kompromisszumokkal jár. Az alkar a csupasz mellű Sailor Jerry pinup sellő kanonikus amerikai hagyományos tengerész elhelyezése, amely látható az ingujjból, és történelmileg a leggyakrabban fényképezett elhelyezés a 20. századi tengerészeti tetoválás dokumentációjában. A bicepsz és a felkar közepes méretű sellő kompozíciókat és a sellő-horgony párost fogadja be. A mellkas nagyobb sellő kompozíciókat fogad be, beleértve a sziklán ülő sellő darabokat, a hullámokon lovagló sellő dinamikus kompozíciókat, és a kétfarkú Meluzinát függőlegesen komponált darabokban. A hát a legnagyobb sellő jeleneteket fogadja be, beleértve a sellő-hajóroncs kompozíciókat, a sellő-tengerész darabokat, és az elborult víz alatti háttereket. A comb jól működik a függőleges sellő kompozíciókhoz, kiemelt farokábrázolással. A borda és a szegycsont elhelyezések a test függőleges görbéit követő, áramló sellő formákat fogadnak be. A kéz- és ujj-sellők nagyon láthatóak, de kis méretben elveszítik a figurális részletek nagy részét. Beszélje meg az elhelyezést a művészével; a sellő kompozíciók jelentős technikai következményekkel járnak a figurális anatómiára, a farok méretének részleteire és az öregedésre, amelyek túlmutatnak az esztétikai preferenciákon.

A sellő tetoválás ágai

A sellő útja a modern tetoválás ikonográfiájába több összefutó áramlaton keresztül vezetett. Annak megértése, hogy melyik áramlat melyik jelentést szolgáltatta, segít megfejteni, hogy egyetlen figura miért hordozhat mezopotámiai istennő súlyt, görög szirén veszélyt, középkori Meluzina nemességet, tengerész tengerészeti folklórt, 19. századi romantikus tragédiát, amerikai hagyományos pinup szerető regisztert, karibi afrikai diaszpóra orisha szent utalást, 20. század végi Disney pop telítettséget és Starbucks kereskedelmi mindenütt jelenlétet egyszerre. A legtöbb áramlat nyitott; az egyik (a Yemoja, Yemaya és La Sirène orisha hagyomány) egy aktív, élő vallási hagyomány, amely különleges kulturális kontextus-gondozást igényel.

1. ág: Mezopotámiai Atargatis (kb. Kr. e. 1000-től)

A tágabb értelemben vett ókori Közel-Kelet vizuális hagyományában a legkorábbi dokumentált halfarkú istennőalak a szír istennő Atargatis, Hierapolisz-Bambüke városának fő istensége Észak-Szíriában (ma Manbij). Atargatis a termékenység, a víz és a város védelmének nagy istennője volt, akit a klasszikus források nőként ábrázoltak, alsó testük hal volt, és kultuszát nagyjából az első évezredtől a Római Birodalom időszakáig dokumentálták. A fő klasszikus irodalmi horgony Lucianus (kb. 125-től 180 CE után) műve, akinek De Dea Szíria ((A szír istennőről, kb. 150 CE) című értekezése leírja a kultuszt, a hierapoliszi templomot, az istennő halfarkú ikonográfiáját és a templom körzetén kívüli szent halastavat.Atargatist a görög és római megfigyelők széles körben azonosították a Földközi-tenger tágabb istennő komplexumával, beleértve Aphroditét, Vénuszt és a föníciai Astartét, és a kultusz nyugat felé terjedt a föníciai és hellenisztikus hálózatokon keresztül. Az Atargatis kultusz hanyatlott a keleti Római Birodalom keresztényesedésével a 4. és 5. században, de a halfarkú istennő ikonográfiai emléke fennmaradt a nyugat-mediterrán vizuális kultúrában, és szolgáltatta azt a mély ikonográfiai réteget, amelyből a későbbi sellő és szirén ábrázolások származtak.

Atargatis görög és római megfigyelők általánosan azonosította a szélesebb mediterrán istennőkomplexummal, beleértve Aphroditét, Vénuszt és a föníciai Astartét, és a kultusz föníciai és hellenisztikus hálózatokon keresztül terjedt nyugatra. Az Atargatis kultusz a keleti Római Birodalom keresztényesedésével hanyatlott a Kr. u. 4. és 5. században, de a halusú istennő ikonográfiai emléke fennmaradt a nyugat-mediterrán vizuális kultúrában, és biztosította azt a mély ikonográfiai réteget, amelyből a későbbi sellő és szirén ábrázolások leszármaztak.

Az Atargatis által szolgáltatott olvasat a halfarkú istennő-termékenység-és-víz regiszter, a szent-női-figura-a-víz-szélén horgony, amelyből a kortárs sellő ikonográfia végső soron származik. Az olvasat nem marad fenn a modern tetoválás ikonográfiájában közvetlen utalásként, hanem a hagyomány történelmi alapját képezi.

2. ág: Görög szirének és Hómer Odüsszeiájának 12. könyve (kb. Kr. e. 8. század)

A görög szirén hagyomány, amely leginkább Homérosz„ Odüsszeiája 12. könyvében (kb. Kr. e. 8. század) gyökerezik, szolgáltatta a veszélyes-csábító regisztert, amelyet a sellő tetoválás továbbvisz. Az Odüsszeiája Odüsszeusz és legénysége elhajózik a Szirének szigete mellett; Odüsszeusz magát az árbóchoz kötteti, és megparancsolja legénységének, hogy dugaszolják be a fülüket viasszal, lehetővé téve számára, hogy hallja a Szirének énekét anélkül, hogy a tengerbe ugrana utánuk. A Szirének a homéroszi leírásban mindarról énekelnek, ami a világban történt, és ami történni fog, és énekük ellenállhatatlan a halandók számára.

Kritikus a történelmi feljegyzések szempontjából: a homéroszi szirének, és általában a klasszikus görög vizuális kultúra szirénjei, eredetileg madártestű mint haluszonyú. Görög vázafestmény a Kr. e. 6. és 4. századból a Szirénekeket női fejekként ábrázolja madártesteken, gyakran sziklákon ülve vagy Odüsszeusz hajója mellett elrepülve. A haluszonyú szirénaforma, amelyből a kortárs sellő ikonográfia származik, a középkori Európában alakult ki a görög sziréna (eredetileg madártestű) és a szélesebb mediterrán és észak-európai haluszonyú víziszellem hagyományok fokozatos összeolvadásával, beleértve az Atargatis örökséget, a római nereidák és a tritonok, valamint az észak-európai nixiek és a sellők maguk.

A homéroszi sziréna által kínált értelmezés a nő, akinek dala halálba csalja a tengerészeket: halálos tengeri veszély, a sziklákról jövő csábító hívás, a férfitengerész szembesülése az ellenállhatatlan női hanggal. Az értelmezés folyamatosan fut a homéroszi szövegtől a középkori bestiárium hagyományon, a reneszánsz festészeten, a felvilágosodás utáni irodalmi és operai hagyományon (beleértve Wagner tágabb víziszellem operáit és a 19. század végi romantikus sellő újjászületést), egészen a modern sziréna-regiszter sellő tetoválásig. Amikor egy sellő tetoválás "egy tengerészt lehúzó sellőt" vagy "hajótörést okozó sellőt" ábrázol, az közvetlenül ebből a görög sziréna-ágból táplálkozik.

3. ág: Középkori európai meluzina és a kétfarkú sellő (Jean d'Arras, kb. 1393)

A középkori európai ág szolgáltatta a kétfarkú meluzina formát, amelyből a kortárs Starbucks logó sellője és a tágabb ikertestű sellő hagyomány származik. A fő irodalmi horgony a Jean d'Arras„ Roman de Melusine (kb. 1393), a késő középkori francia regény, amely rögzítette a Meluzina legendát az európai irodalmi kultúrában. A történetben Meluzina egy nemes tündérasszony, aki hozzáment a Raymondin nevű emberi lovaghoz azzal a feltétellel, hogy soha nem láthatja őt szombaton; gyermeket szül neki, várakat épít, és gyarapítja a nemzetségét, de amikor Raymondin titokban megfigyeli őt szombati fürdés közben, felfedezi, hogy alsó teste kígyó vagy hal farkává változik (egyes változatokban egy, másokban a kanonikus ikertestű forma). Az áthágás megszakítja a házasságot; Meluzina szárnyas kígyóként elrepül, és a kastélynál hallhatóan jajveszékel, valahányszor a nemzetség egy tagja meghal.

A Meluzina legenda széles körben elterjedt a késő középkori és kora újkori európai irodalmi és vizuális kultúrában, német, spanyol, angol és más népi nyelvekre fordítva a 15. és 16. században. A kétfarkú meluzina forma az európai heraldikai és díszítő ikonográfia stabil elemévé vált, szökőkutakon, templomi faragványokon, kézirat margóin és fametszet illusztrációkon jelent meg a reneszánsz és kora újkori időszakban. A kétfarkú forma különösen elterjedt volt a 16. századi észak-európai fametszet illusztrációkban, és ez szolgáltatta a közvetlen vizuális forrást az 1971-ben bevezetett Starbucks Coffee Company logójához (lásd a 8. ágat lentebb).

A középkori meluzina által kínált értelmezés a nemes-varázslatos-feleség regiszter: az alak, aki az emberi és természetfeletti, a szárazföld és a víz határán él, akinek titkos átváltozása jelzi azt a határt, amit egy emberi partner tudhat. Az értelmezés szelídebb, mint a görög sziréna halálos veszélye, és romantikusabb, mint a mezopotámiai istennő szent termékenysége; ez szolgáltatta a középkori és kora újkori európai keretet, amelyen belül később a romantikus sellő hagyományok, beleértve Hans Christian Andersen 1837-es elbeszélését is, fejlődtek.

4. ág: Tengerész tengeri hagyomány (16. századtól; Kolumbusz 1493)

A kora újkori tengerész tengeri hagyomány a sellő megfigyeléseket stabil elemként dokumentálja a dolgozó tengerészek folklórjában legalább a 16. századtól kezdve, az egyik leggyakrabban idézett történelmi utalás Kolumbusz Kristófnaplójában jelenik meg. 1493. január 9-ibejegyzésében, az első transzatlanti átkelésről szóló visszatérő útja során Kolumbusz arról számolt be, hogy három sellőt látott a Dominikai Köztársaság partjainál, megjegyezve, hogy "nem voltak olyan szépek, mint amilyennek festik őket", és hogy arcukon volt valami emberi vonás. A modern tengerbiológusok általában Kolumbusz megfigyelését manátuszokkal vagy rokon szirénfélékkel (a Sireniacsalád, amelyet éppen az ikonográfiai hagyományról neveztek el, amelyhez Kolumbusz megfigyelése tartozik) azonosítják, de a naplóbejegyzés az egyik legkorábbi dokumentált nyugat-európai tengerész-tengerész sellő utalás, és azonosítja a tágabb hagyományt.

A tengerész sellő hagyomány az alakot jóslatként kezelte: egy megfigyelés jó szerencsét, balszerencsét, közeledő vihart vagy a szárazföld közelségét jelezheti, a konkrét kontextustól és a tengerész helyi folklór keretétől függően. A hagyomány a 16., 17. és 18. századi európai tengerészeti irodalomban dokumentált, beleértve a hajónaplót, a navigátorok naplóit és a természetrajzi összeállításokat, mint például Olaus Magnus Historia de Gentibus Septentrionalibus (1555) és a későbbi észak-európai tengerészeti művek. A sellő a kraken, a tengeri kígyó, a leviathán és a dolgozó tengerészek folklórjának más alakjai mellett ült, mint a tengerész szimbolikus világának stabil eleme.

A tengerész hagyomány által kínált értelmezés a dolgozó tengerész folklór regisztere: az alak, aki a tengerhez tartozik, aki a jelentős pillanatokban megjelenik a dolgozó tengerészeknek, aki valamit jelez az útról azoknak, akik hajlandóak elolvasni a jelet. Az értelmezés folyamatosan fut a Cook utáni brit Királyi Haditengerészet és a kereskedelmi tengerész tetoválás hagyományán (1770-től kezdve; az angol "tattoo" szó a nyelven keresztül jutott be a nyelvbe, a "tatau"-ból, a tahiti tatauszóból, amelyet James Cook kapitány útinaplói örökítettek meg), és a kanonikus amerikai hagyományos tengerész sellőbe, amelyet a Bowery és a Hotel Street gyakorlói stabilizáltak a 20. században.

6. ág: Hans Christian Andersen és "Den lille havfrue" (1837)

A 19. századi dán ág szolgáltatta a modern romantikus-tragikus regisztert, amelyből a kortárs nem-tengerész-pinup sellő tetoválások leggyakrabban táplálkoznak. Hans Christian Andersen (1805-1875), a dán mesék szerzője, akinek munkássága közel két évszázadon át formálta a nyugati gyermekirodalmat, 1837-ben publikálta a "Den lille havfrue" ("A kis sellő") című művét, amely a gyűjteménye harmadik kötetének része volt Eventyr, fortalte Born-hoz (Tündérmesék, gyerekeknek). A történet egy fiatal sellőhercegnőről szól, aki beleszeret egy emberi hercegbe, miután kimentette egy hajótörésből, és hangját és farkát egy tengeri boszorkánynak cseréli el lábakért cserébe, hogy elnyerje a herceg szerelmét a szárazföldön. Andersen eredeti elbeszélésében a sellő nem nyeri el a herceg szerelmét (aki máshoz megy feleségül), és ahelyett, hogy megölné őt, hogy megmentse magát, tengeri habbá válik, és "légi szellemmé" emelkedik, végső soron halhatatlan lélek-megváltás felé, három évszázadnyi jó cselekedet révén.

Andersen elbeszélését gyorsan lefordították európai népnyelvekre a 19. században, és a világirodalom egyik legelterjedtebb sellő-szövegévé vált. A történet rögzítette a romantikus-tragikus sellő regisztert, amelyet a kortárs populáris kultúra tovább vitt: a sellő két világ között rekedt alak, aki szörnyű személyes áldozat árán választja a szerelmet a szárazföld és a tenger határa felett. Az Andersen-től származó sellő rokonszenvesebb, mint a görög szirén, romantikusabb, mint a középkori meluzina, és egyedibb, mint a mezopotámiai istennő; ő a modern nyugati sellő, mint tragikus és romantikus egyéniség.

Az Andersen-féle elbeszélés szolgált alapanyagul a Walt Disney A kis hableány (1989) animációs filmjéhez (lásd 9. stream alább), valamint számtalan más 20. és 21. századi adaptációhoz, illusztrációhoz és újraértelmezéshez. Edvard Eriksen szobrász által készített, 1913. augusztus 23-án felavatott réz- és bronzszobor az andersen-i sellőből Koppenhága kikötőbejáratánál áll, és Észak-Európa leggyakrabban fényképezett emlékművei közé tartozik; az andersen-i hagyományú sellő stabil vizuális referenciájává és Dánia fővárosának nem hivatalos jelképévé vált.

7. ág: Amerikai hagyományos Bowery tengerész-pin-up sellő (1900-1950)

A sellő azon változata, amelyet a legtöbb modern amerikai a kanonikus "tengerész sellőként" ismer, az amerikai hagyományos művészek stabilizálták, akik nagyjából 1900 és 1950 között dolgoztak. A merész fekete körvonal, a klasszikus Sailor Jerry paletta (vörös haj, zöld farok pikkelyrészletekkel, hús-színű felsőtest, kék víz alatta, néha napsugár vagy kötélkeret háttér), a szabványosított, csupasz mellel ábrázolt pin-up póz (elölről vagy háromnegyed nézetből, gyakran sziklán ülve vagy horgony köré tekeredve), valamint az alkarra, mellkasra vagy bicepszre való elhelyezéshez optimalizált arányok: ezek a kanonikus amerikai hagyományos sellő technikai jellegzetességei, és stabilizált formájukban a Bowery időszak előtt nem léteztek.

A hajó azon változata, amelyet a legtöbb modern amerikai ismer, az amerikai tradicionális gyakorlók stabilizálták, akik nagyjából 1900 és 1950 között dolgoztak. A merész fekete körvonal, a korlátozott, magas telítettségű paletta (piros vitorlák vagy piros díszítésű vitorlák, kék víz alul, fehér hullámcsúcsok, arany vagy sárga napsugár háttér, barna vagy szürke hajótest, fekete a körvonalhoz és a kötélzethez), a szabványosított, háromárbócos, teljesen felszerelt clipper kompozíció, a hajó oldalnézetben vagy háromnegyed nézetben ábrázolva, és a mellkasra, hátra, bicepszre vagy felkarra optimalizált arányok: ezek az amerikai tradicionális hajó technikai szignói, és a Bowery időszak előtt nem léteztek stabilizált formában. (született Wiegner, 1875-1953) körülbelül 1904-től haláláig, 1953-ig működtette Chatham Square-i műhelyét, átvéve a Bowery hagyományt az őt érintő kapcsolat révén Samuel O'Reilly (az elektromos tetoválógép feltalálója, szabadalmaztatva 1891. december 8-án) és csaknem fél évszázadon át vitte tovább. Wagner ebben az időszakban sellő flash-eket készített New York-i munkásosztálybeli ügyfelei számára, beleértve a Brooklyn Haditengerészeti Yardon áthaladó tengerészeket is, a csupasz mellű tengerész-pin-up sellő pedig a szélesebb Bowery pin-up szókincs stabil elemévé vált a klasszikus Wagner-féle terpeszállású és a szélesebb sweet-heart panel kompozíciók mellett.

(született Karl Eduard Joseph Wiegner, 1875 - 1953) a Chatham Square-i üzletét nagyjából 1904-től (Samuel O'Reilly 1909 áprilisi halála után konszolidálódott ott) saját haláláig, 1953-ig vezette, csaknem fél évszázadon át vitte tovább a Bowery hagyományt. A hajó a széles tengerészeti szókincs részét képezte, amelyet üzlete és ellátója kínált a munkásosztálybeli New York-i ügyfélkörnek, amely magában foglalta a Brooklyn haditengerészeti dokkján áthaladó tengerészeket is. (August Bernard Coleman, 1884. október 15. - 1973. október 20.) 1918 körül nyitotta meg norfolki, Virginia-i üzletét, és ott működött a következő néhány évtizedben. Norfolk, mint jelentős amerikai haditengerészeti kikötő státusza Coleman-t a tengerész kultúra és az újonnan kialakuló kereskedelmi amerikai stúdió hagyomány földrajzi metszéspontjába helyezte. Az ő sellő flash-jei, a szélesebb horgony, fecske, sas, hula lány, szív és pin-up szókincs mellett, a (August Bernard Coleman, 1884. október 15. - 1973. október 20.) 1918 körül alapította meg norfolki, Virginia-i üzletét, és ott működött a következő néhány évtizedben. Norfolk jelentős amerikai haditengerészeti kikötőként való státusza Coleman-t a tengerész kultúra és az újonnan kialakuló kereskedelmi amerikai stúdió hagyomány földrajzi metszéspontjába helyezte. Az általa készített flash, amely magában foglalta a horgony, sas, fecske, párduc, hula lány és szív szókincset, amelyen belül a hajó is elhelyezkedik, a szerzett meg Newport News-ban, Virginia államban, 1936ban került gyűjteménybe. Ez az akvizíció az amerikai tetováló flash első dokumentált intézményi gyűjteménye, és a kanonikus amerikai tengerész-pin-up sellő kompozíció dátumainak stabilizálásának fő dokumentációs referenciája.

, aki 1945-től Norfolkban tanult Coleman-nél, továbbvitte ezt a szókincset a North Carolina-i Salisbury-i bázisáról. (Franklin Paul Rogers), Coleman fő tanítványa, a norfolki sellő szókincset a 20. század közepéig vitte tovább. Rogers társalapítója volt a Spaulding and Rogers tetováló kellékeket gyártó cégnek, amelynek felszerelése és flash-jei évtizedekig alakították a stúdió tetoválást Észak-Amerikában, és nevét később a Paul Rogers Tetoválás Kutató Központ Winston-Salem-ben, Észak-Karolinában viselte, amely a Tattoo Archive időszaki flash lapjainak fő gyűjteményét tartalmazza, beleértve Wagner, Coleman, Rogers, Grimm és Sailor Jerry sellő és szélesebb pin-up terveket.

, akinek életrajzi részletei több helyen is bizonytalanok, több ezer mintát rajzolt és indexelt a St. Louis-i üzletében (716 N. Broadway, 1928-tól), mielőtt az 1950-es évek elejétől a Long Beach Pike-on telepedett le, ahol a flash-je több koponya variációt tartalmazott, mindegyik saját testtartással és párosítással. (született Edward Cecil Reardon, 1900-1985, több életrajzi adatban vegyes megbízhatóságú alak) 1928-tól vezette St. Louis-i zászlóshajó üzletét a 716 N. Broadway címen, majd később a Long Beach Pike-on a 22 S. Chestnut Place címen (a vásárlás éve a fennmaradt forrásokban valóban vitatott, 1952-re vagy 1954-re datálva) egészen addig, amíg 1969-ben eladta az üzletet Bob Shaw-nak, olyan sellő flash-eket készítve, amelyek országosan terjedtek olyan időszaki kellék-hálózatokon keresztül, mint a Spaulding és a Rogers. Grimm Long Beach Pike-i üzlete a közép-századi amerikai hagyományos stúdiók egyik legjobban dokumentáltja, és kulcsfontosságú csomópont a kanonikus amerikai tengerész-pin-up sellő átadásában a szélesebb Bowery szókincs mellett.

Norman „Sailor Jerry” Collins (1911-1973) 1930-as évek közepétől haláláig, 1973. június 12-ig működtette honolului Hotel Street-i üzletét. Collins ügyfélköre nagyrészt az amerikai haditengerészet és a kereskedelmi tengerészet személyzete volt, akik Pearl Harboron keresztül haladtak át, különösen a második világháború alatt és után, és a csupasz mellű pin-up sellő üzletágának stabil eleme volt ugyanazon dolgozó-tengerész célból, mint amit az előző évszázadban is szolgált. A kanonikus Collins sellő (vörös haj, zöld farok, hús-színű felsőtest, elölről vagy háromnegyed pin-up póz, gyakran horgonnyal párosítva vagy sziklán ülve) a 20. századi amerikai tetoválás egyik legtöbbet másolt sellő sablonja. A kompozíció a Hotel Street flash archívumban jelenik meg a (született Norman Keith Collins, 1911. január 14. - 1973. június 12.) a honolului Chinatown-ban lévő Hotel Street és Smith Street 1033. szám alatti üzleteit az 1930-as évek közepétől az 1970-es évek elejéig vezette haláláig, főként a Pearl Harboron átvonuló amerikai haditengerészeti és kereskedelmi tengerész személyzetet szolgálva. A dokumentált Collins flash archívum leginkább hula lányokat, tengeri csillagokat, fecskéket, pin-up figurákat, sárkányokat, sasokat és hawaii növényzetet rögzít; egy skorpió a merész körvonalú, korlátozott palettájú szókincsében (amelyet a japán irezumi levelezésén keresztül finomított Kazuo Oguri, "Gifu Horihide"-vel) összhangban van a szélesebb Hotel Street kínálattal, amelyet a (Hardy Marks Publications, 2002) című könyvben publikáltak, szerkesztette: A bálnavadász-specifikus tetoválások Sailor Jerry előttiek. A tizenkilencedik század elejének és közepének nantucketi és new bedfordi bálnavadász tengerészei ugyanabból az atlanti tengeri munkásosztályból származtak, amely a szélesebb amerikai tengerész tetoválás hagyományt is létrehozta; a bálnavadász tengerészeket a. A Sailor Jerry márka (2008 óta William Grant and Sons szeszesital termék) továbbra is licenceli Collins sellő dizájnokat marketing célokra.

1950-re az amerikai hagyományos tengerész-pin-up sellő stabilizálódott egy kis számú kanonikus kompozícióvá: az egyszerű, csupasz mellű pin-up sellő (elölről vagy háromnegyed póz, további elemek nélkül); a sziklán ülő sellő kompozíció; a horgony köré tekeredett sellő tengerész kompozíció; a zászlóval ellátott sellő dedikációs kompozíció (általában egy kedves neve vagy egy kikötő neve); a sellő és tengerész sweet-heart panel kompozíció; és a hullámokon lovagló sellő dinamikus kompozíció. A csupasz mellű regiszter a szélesebb Bowery pin-up szókincs mellett dokumentált és széles körben alkalmazott tengerész kompozícióként szerepelt.

8. ág: Karibi és afrikai diaszpóra Yemoja, Yemaya és La Sirène (élő vallási hagyomány; kulturális kontextusbeli óvatosság)

Egy különálló és jelentős áramlat párhuzamos tengeri-istenség hagyományt kínál, amely a Karibi-térség és az afrikai diaszpóra vallási hagyományain fut keresztül: Lucumi (kubai Santería), Vodou (haiti Vodou), Candomblé (brazil Candomblé) és párhuzamos afro-atlanti vallási rendszerek. A fő alakok Yemoja (Nyugat-Afrika joruba hazájának hagyományában), Yemaya (a kubai Lucumi hagyományban), és La Sirène (a haiti Vodou hagyományban), akik mindannyian az orisha vagy lwa a tenger, az anyaság, a sós vizek, valamint a nők és tengerészek védelmezői.

Yemoja a délnyugat-nigériai, benini és togoi joruba vallási hagyomány egyik fő orishája, és kultusza az Atlanti-óceánon keresztül terjedt a transzatlanti rabszolga-kereskedelem (kb. 1500-as évektől 1860-as évekig) révén Kubába (ahol a Lucumi hagyományban Yemaya néven vált ismertté), Brazíliába (Iemanjá a Candomblé-ben), Haitire (La Sirène a Vodou-ban; Yemaya mellékszereplőként jelenik meg, mint rokon figura), és a szélesebb afro-atlanti vallási világban. Lucumi és Candomblé formáiban gyakran szinkretizálódik a Szűz Máriával különböző megszólításokban (Our Lady of Regla Kubában, Nossa Senhora dos Navegantes Brazíliában) a rabszolgasorban élő afrikaiak és leszármazottaik által a katolikus elnyomás alatt kifejlesztett vallási-szinkretikus stratégiák keretében.

A sellő forma Yemaya, Iemanjá és különösen La Sirène kortárs ikonográfiai ábrázolásának része. La Sirène különösen gyakran ábrázolják a haiti Vodou hagyományban, mint egy gyönyörű, hosszú hajú nőt, hal farkával, aki tükröt és kürtöt tart, és counterpartje, Lasiren és más lwa mellett ül a szélesebb panteonban. A Vodou szertartási művészet, beleértve a drapo Vodou-t (flitteres szertartási zászlók), a botanikai szobrokat és a kortárs haiti devocionális festészetet, La Sirène-t sellő formában ábrázolja, különböző stiláris regiszterekben.

Kulturális kontextusbeli gondosság: Yemoja, Yemaya, Iemanjá és La Sirène aktív, élő vallási alakok a jelenlegi Lucumi, Candomblé, Vodou és párhuzamos hagyományokban, amelyeket több millió hívő gyakorol a Karibi-térségben, Brazíliában, az Egyesült Államokban és a szélesebb afro-atlanti diaszpórában. Nem történelmi alakok egy zárt hagyományból; szent alakok az aktív istentiszteletben. A nem gyakorló viselők, akik Yemaya, Iemanjá vagy La Sirène sellő tetoválást rendelnek, tudniuk kell, mire utalnak: ezek az alakok nem cserélhetők fel a szekuláris Sailor Jerry pin-up sellővel vagy a Disney Ariel sellővel, és így való ábrázolásuk a releváns vallási közösségeken belül legalábbis tiszteletlenségnek, világosabb esetekben pedig apropriációnak számít. Az őszinte gyakorlat az, hogy különbséget teszünk a nyitott kereskedelmi nyugati sellő hagyományok (Sailor Jerry, Andersen, Disney, Starbucks, meluzina) és a szent, élő orisha és lwa hagyományok között; ha a viselő szándéka az utóbbi, a munkát ideális esetben a releváns vallási közösség keretein belül kellene megrendelni, egy kulturális státuszú tetoválóművésznél, és azzal a világos megértéssel, hogy a szent kép mire utal. Az itt érvényes szélesebb kulturális kontextusbeli megfontolások párhuzamosak a polinéz tatau, hindu jantra, buddhista szent képek és őslakos törzsi motívum kategóriák esetében érvényesekkel.

9. ág: Starbucks Siren (kétfarkú meluzina logó, 1971-től)

Egy különálló kortárs kereskedelmi áramlat kínált egy globálisan telített, kétfarkú meluzina referenciát, amelyre a kortárs sellő tetoválások gyakran támaszkodnak. A Starbucks Kávétársaság logója, amelyet 1971-ben vezettek be az alapítók első üzletében a Pike Place Market Seattle-ben, egy kétfarkú szirén-meluzina alakot használt, amely egy 16. századi északi metszetből származott, mint azonosító jel. Az eredeti 1971-es logó (Terry Heckler tervezte) a kétfarkú meluzinát explicitabb és történelmileg hűbb ábrázolásban mutatta, beleértve a csupasz melleket és a láthatóan felemelt két farkat. Az 1987-es, 1992-es és 2011-es egymást követő logó-revíziók fokozatosan egyszerűsítették az alakot (1987-ben a csupasz melleket haj mögé vágták; 1992-ben szűkítették a kompozíciót és lágyították a két farkat; 2011-ben eltávolították a cégnévvel ellátott gyűrűt), de a kanonikus kétfarkú meluzina forma minden iterációban megmaradt.

A Starbucks logó a 20. század vége és a 21. század eleje egyik legismertebb globális kereskedelmi képévé vált a cég nemzetközi terjeszkedésén keresztül, nagyjából 1987-től kezdve (amikor Howard Schultz megszerezte az eredeti céget, és felgyorsította terjeszkedését globális lánccá). A 2010-es évekre a logó több mint 80 országban, több tízezer helyen volt jelen, és a kétfarkú meluzina forma kortárs kereskedelmi referenciapontjává vált, amely párhuzamos volt a mélyebb középkori Jean d'Arras forrással, és bizonyos tekintetben felváltotta azt.

Egy "Starbucks-stílusú sellő" tetoválás tehát mind a kanonikus középkori kétfarkú meluzina formára (a mélyebb ikonográfiai forrás, amelyet Jean d'Arras Roman de Melusine, kb. 1393) dokumentált, mind pedig kifejezetten a Starbucks kereskedelmi logójára (a közvetlen modern referencia) utal. A kompozíció nyitott kereskedelmi szókincs; a viselő vagy közvetlen utalást tesz a globális kávémárkára, vagy egy szélesebb kétfarkú meluzina heraldikai utalást, vagy valamilyen kombinációt a kettőből. Néhány viselő explicit Starbucks-logó paródiát vagy tisztelgést rendel meg; mások egy általánosabb kétfarkú meluzinát rendelnek, amely a szélesebb hagyományra utal, a specifikus márkaazonosítás nélkül.

9. stream: Walt Disney A kis hableány (1989) és a popkultúra telítettsége

A késő 20. századi animációs film áramlat globálisan telített, vörös hajú Ariel dizájnt kínált, amely az 1990-es évek óta jelentősen alakította a kortárs sellő tetoválásokat. Walt Disney Pictures bemutatta "A kis hableány" című filmet 1989. november 17-én, mint egy egész estés animációs filmet, amely lazán adaptálja Hans Christian Andersen 1837-es "Den lille havfrue" című művét, jelentősen megváltoztatott történetívet kapott (a Disney változatban Ariel sellő cselekedeteivel nyeri el a herceg szerelmét, és a szélesebb Andersen-féle tragikus-romantikus regiszter egy romantikus-vígjáték feloldásává lágyul).

A film központi karakterdizájnja, amelyet Ron Clements és John Musker felügyelt, és amelyet Glen Keane animációs vezetője készített, létrehozta a kanonikus "Ariel" sellőt: vörös haj (eltérés Andersen eredeti dán leírásától, amely vizuális kontrasztot kívánt biztosítani a zöld farokkal és a kék víz alatti háttérrel), zöld farok pikkelyrészletekkel, lila kagyló-melltartó felső, és fiatalos, atletikus figura nagy, kifejező szemekkel, összhangban a szélesebb Disney karakterdizájn hagyományával. A film az eredeti bemutatása során globálisan több mint 200 millió dollárt hozott, egy 1992-1994-es animációs televíziós sorozat és több folytatás film követte, 2008-2009-ben Broadway musicalként adaptálták, és 2023. május 26-án bemutatták az élőszereplős remake-jét Halle Bailey főszereplésével.

Az Ariel dizájn a világ egyik legismertebb sellő alakjává vált, és kortárs popkulturális referenciapontot kínált, amely az 1990-es évek eleje óta jelentősen alakította a tetoválás megrendelési mintákat. Egy kortárs sellő tetoválás vörös hajjal és zöld farokkal a legtöbb néző számára közvetlen vagy közvetett Ariel utalásként fog megjelenni, függetlenül attól, hogy a tetoválóművész vagy a viselő szándékozott-e a kapcsolatot. A Disney dizájn és a kanonikus Sailor Jerry amerikai hagyományos paletta (vörös haj, zöld farok) közötti átfedés valójában véletlen, de vizuálisan feltűnő, és sok kortárs sellő megrendelés a két hagyomány vizuális metszéspontjában helyezkedik el.

11. ág: Kortárs realizmus és neo-tradicionális újjáéledés

Két kortárs mód alakította a sellő motívumot a 2000-es évek óta. Fotorealisztikus sellő munka modern, nagy sebességű rotary gépeket és ultra-finom pigmenteket használ, hogy olyan sellőket hozzon létre, amelyek úgy néznek ki, mint fényképek vagy festmények fikciós alakokról, gyakran anatómiai pontossággal, egészen a farok pikkelymintázatának specifikus ábrázolásáig, vízcsepp részletekkel a felsőtesten, hajszálpontos haj ábrázolással és atmoszférikus hatásokkal (víz alatti fény caustics, felszíni víz tükröződés, napsugár megvilágítás). A realizmus sellő fikciós alak specifikusságát dokumentálja ahelyett, hogy a kanonikus amerikai hagyományos ikonográfiai embléma-terhet hordozná, és gyakran bonyolult víz alatti háttérjelenetekkel (korallzátonyok, halfalkák, hajóroncsok alatta) párosul.

Neo-tradicionális sellő munka ugyanazt a kezelést kapta, mint a párhuzamos amerikai hagyományos pin-up és kis madár motívumok a 2000-es évek újjáéledési mozgalmában: az amerikai hagyományos merész körvonalai megmaradnak, a színpaletta drámaian kiszélesedik (gyakran irizáló kék-zöld pikkely árnyalással, prizmatikus színű farok ábrázolással, komplex virág párosításokkal), az árnyékolás és a dimenziós ábrázolás mélyül, és a kompozíciós megközelítés illusztratívabbá válik. A neo-tradicionális sellő dominálja az Instagram-korszak tetoválásait a közepes és nagy méretű kategóriában, és az egyik fő kortárs jellegzetes téma a rózsa, a lepke és a párduc mellett. A 2000-es és 2010-es évek neo-tradicionális sellője jelentősen alakította a kortárs tetoválási kultúra képét az Instagram forgalmazásán keresztül, miközben megőrizte a történelmi ikonográfiai súlyt a viselő azon döntésében, hogy egyáltalán megrendeli a motívumot.

Kortárs blackwork sellő munka csökkenti az alakot az ellenkező irányba: nagy kontrasztú grafikus formák, pontmunka árnyékolás, fametszet stílusú vonalmunka, vagy geometrikus stilizáció, amely a sellőre utal anélkül, hogy természetesen próbálná ábrázolni a felszínét. A blackwork sellő gyakran nagyobb ujjakban vagy hátlapokban jelenik meg, amelyek integrálják az alakot egy szélesebb minta szókincsbe, és ez a kortárs mód választása sok kétfarkú meluzina és folklorisztikus stílusú sellő kompozícióhoz.

Mindhárom kortárs mód a mezopotámiai-görög-középkori-andersen-amerikai-hagyományos vonal örökségéből származik, még akkor is, ha a felszíni kezelés semmiben sem hasonlít a történelmi forrásokhoz. A kanonikus amerikai hagyományos tengerész-pin-up sellő marad a fő referenciapont. A dolgozó tetoválók ismerik; az ügyfelek kérik; az új tetoválók alapvető képzésük részeként tanulják meg ugyanabban a sorrendben, ahogy a rózsát, a horgonyt, a fecskét és a sast tanulják.

Az amerikai hagyományos Sailor Jerry pucér mellű pin-up sellő

Az amerikai hagyományos Sailor Jerry pin-up sellő a kanonikus 20. századi változat, és a fő referenciapont a kortárs tengerész-hagyományú sellő munkákhoz. A technikai specifikációk stabilak a Wagner, Coleman, Rogers, Grimm és Sailor Jerry vonalon keresztül: merész fekete körvonal, a klasszikus amerikai hagyományos paletta (vörös haj, zöld farok pikkelyrészletekkel, hús-színű felsőtest, kék víz alatta, néha napsugár vagy kötélkeret háttér), a szabványosított, csupasz mellel ábrázolt pin-up póz (elölről vagy háromnegyed nézetből, gyakran sziklán ülve, horgony köré tekeredve, vagy hullámlovagolva), az alkarra, mellkasra, bicepszre vagy felkarra való elhelyezéshez optimalizált arányok, és a látható farok pikkelyrészlet ismétlődő mintákban ábrázolva.

A csupasz mellű regiszter jellemző és történelmileg megalapozott. A Bowery és a Hotel Street tengerész pin-up sellő nem volt szemérmes vagy fedett alak; ő volt a dolgozó tengerész sweet-heart panel, ahogy a 20. század eleji-közepi férfiak társaságában stabilizálódott, és a csupasz mellű ábrázolás a kanonikus kompozíció része volt. A kortárs alkalmazások továbbra is csupasz mellűként ábrázolják az alakot a történelmileg pontos amerikai hagyományos kezelésben; néhány kortárs ügyfél személyes preferenciája miatt kagyló-melltartót vagy más fedett változatokat rendel, de a csupasz mellű forma a kanonikus történelmi kompozíció. Lásd a kísérő pin-up Zsebkönyv oldalt a szélesebb tengerész pin-up történelemhez, amelyen belül a Sailor Jerry sellő helyet foglal.

Az amerikai hagyományos Sailor Jerry sellő jellegzetességét ugyanazok a műszaki válaszok adják, amelyek más amerikai hagyományos motívumokat is megkülönböztetnek: tudatosan lapos szín, határozott körvonal, nagyított olvashatóság, tartósság évtizedek napfénye és időjárása alatt. Az 1942-es matróz alkarján lévő sellő 2026-ban is ugyanúgy néz ki, mert a dizájnt eleve erre a tartósságra optimalizálták. A piros-zöld-hús szín paletta a szobán túlról való olvashatóságra, valamint a dolgozó emberek testén való jó öregedésre lett kialakítva, dolgozó emberek fényében.

A sellő a neo-tradicionálisban

A neo-tradicionális sellő megtartja az amerikai tradicionális határozott körvonalait, de drámaian kiszélesíti a színpalettát, jelentősen több dimenziós árnyékolást ad hozzá, és illusztratívabb kompozíciós megközelítést alkalmaz. A neo-tradicionális sellő tíz-tizenkét színt használ, míg az amerikai tradicionális sellő négy-ötöt; a farokpikkelyeket egyenként jelenítik meg fény-árnyék hatással; a hajat rétegzett árnyékolással és irizáló akcentusokkal építik fel; a környező kompozíciós elemeket (hullámok, korallok, tengeri lények, virágpárok) teljes dimenziós részletességgel jelenítik meg.

A neo-tradicionális sellő gyakran közepes-nagy méretű kompozíciókban jelenik meg, kidolgozott háttér részletekkel, páros virágkompozíciókkal és díszítőelemek integrálásával (kis csillagok, pontozott akcentusok, ékszerhatású megjelenítés a hajon vagy a farkon). A kompozíció illusztratívabb, mint az amerikai tradicionális lapos színű elődje, és általában egyedi megrendelésre készül, nem pedig egy általános flash lapról. A 2000-es és 2010-es évek neo-tradicionális sellője jelentősen formálta a kortárs tetoválási kultúra alakjának képét az Instagramon való keringés révén, miközben megőrizte a történelmi ikonográfiai súlyt a viselő azon döntésében, hogy egyáltalán megrendeli a motívumot.

A sellő a kortárs fotórealizmusban

A kortárs realizmus tetoválói más irányba vitték a sellőt a 2010-es és 2020-as években: fotorealisztikus figurális kompozíciók, amelyeket a nagy sebességű rotary gépek és az ultra finom pigmentek hűségével jelenítenek meg. Ezek a sellők tengeri festményeknek vagy kitalált alakok fotóinak tűnnek, gyakran anatómiai pontossággal, egészen a farok specifikus pikkelymintázatának megjelenítéséig, vízcsepp részletekkel a felső testen, egyedi hajszálak hűségével megjelenített hajjal, és atmoszférikus hatásokkal (vízalatti fény caustics, felszíni víztükröződés, napfénycsík világítás, biolumineszcens háttér részletek).

A realizmus sellő kitalált figurális specifikusságot dokumentál, ahelyett, hogy a kanonikus amerikai tradicionális ikonográfiai embléma-terhet hordozná. Gyakran kidolgozott vízalatti háttérjelenetekkel (korallzátonyok, halfalkák, hajóroncsok alatta, hínárerdők, mélyvízi biolumineszcens hátterek) párosítva, a realizmus sellő az az kortárs mód, amelyre azok az ügyfelek vágynak, akik az alakot reprezentatív képként, nem pedig szimbolikus emblémaként szeretnék. A kompozíció általában integrálja a sellőt egy specifikus környezeti jelenetbe, ahol a környező elemek ugyanolyan narratív súlyt hordoznak, mint maga az alak.

A sellő a kortárs blackworkban

A kortárs blackwork művészek a sellőt az ellenkező irányba redukálják a realizmussal szemben: nagy kontrasztú grafikus formák, pontozott árnyékolás, fametszet stílusú vonalvezetés, vagy geometrikus stilizáció, amely az alakra utal anélkül, hogy természetesen próbálná megjeleníteni a felületét. A blackwork sellő használhat tömör fekete sziluettet, geometrikus tesszellációt a farokpikkelyeken, szent geometriai fedvényeket a környező háttérben, vagy stippelt színátmenetes árnyékolást, amely tiszta fekete-szürke értékeken keresztül épít dimenziós formát.

A blackwork sellő egy absztrakció; a technikai jellegzetesség a nagy kontraszt és a grafikus tisztaság, nem pedig a naturalisztikus pontosság, és a kompozíció természetesen illeszkedik nagyobb blackwork ujjakba vagy hátlapokba, amelyek integrálják a sellőt egy szélesebb mintázatú szókincsbe. A kétfarkú meluzin kompozíciók különösen jól fordíthatók le blackworkra, mert a szimmetrikus kétfarkú forma erős grafikus horgonyt biztosít, amelyet a pontozott és vonalvezetéses technikák részletes mintázatmunkában fejleszthetnek ki.

A Disney-Ariel modern rajzfilm utalás

A Disney Ariel dizájn egy specifikus kortárs utalás, amelyre a kortárs sellő tetoválások gyakran támaszkodnak, néha kifejezetten, néha csak sejtetve. A kanonikus Ariel kompozíció (vörös haj, zöld farok pikkely részletekkel, lila kagyló-melltartó felsőruházat, nagy kifejező szemek, fiatalos atlétikus alak) az egyik legismertebb sellő figura globálisan, és jelentősen formálta a tetoválás megrendelési mintákat az 1990-es évek eleje óta. Néhány ügyfél kifejezett Ariel portrét rendel rajongói tetoválásként vagy gyermekkori emlék munkaként; mások egy általánosabb vörös hajú, zöld farkú sellőt rendelnek, amely a Disney Ariel és a Sailor Jerry amerikai tradicionális hagyományok vizuális metszéspontjában helyezkedik el.

A Disney dizájn explicit szerzői jogi és védjegyoltalommal rendelkezik (a The Walt Disney Company birtokolja), és az explicit Ariel-portré tetoválás ugyanolyan jogi szürke zónában mozog, mint más Disney karakter tetoválások. Az egyedi sellő kompozíciók, amelyek vizuális elemeket osztanak meg a Disney Ariel dizájnnal (vörös haj, zöld farok) anélkül, hogy kifejezetten másolnák a karakter hasonmását vagy védett dizájnelemeit, nyílt kereskedelmi szókincsnek számítanak, és nem vetnek fel ugyanolyan védjegy aggályokat. Az őszinte gyakorlat az, hogy tudjuk, hogy egy adott sellő megbízás közvetlen Ariel utalás-e, egy általánosabb vörös hajú-zöld farkú sellő-e, amely a szélesebb amerikai tradicionális palettából merít, vagy valami a kettő vizuális metszéspontjában.

Sellő párosítások és jelentésük

A sellő gyakran szerepel több elemből álló kompozíció részeként. Minden gyakori párosításnak megvan a maga olvasata.

Sellő + horgony (a kanonikus matróz kompozíció): A teljes matróz-hagyomány nyilatkozat. A sellő a tengeren túli vágyat, a matróz-szerelme-a-víz-partján olvasatot, vagy a szirén regisztert jelzi a halandó szépségről a tengeren; a horgony a szilárd, dolgozó tengeri identitást, az otthoni kikötő reményét (a Zsidók 6:19 keretére támaszkodva), és a kanonikus matróz hagyományt jelzi. A pár a Wagner, Coleman, Grimm és Sailor Jerry flash-ben jelenik meg az 1900-as évektől kezdve, és a legtöbb amerikai tradicionális üzletben aktív termelésben marad. Gyakran a sellőt az anchoron ülve vagy köré tekeredve ábrázolják; néha a két elem egy szalagot oszt meg, amely egy kikötőt vagy egy személyt nevez meg. Lásd a horgony Zsebkönyv oldalt a párosítás történetének horgony oldaláról.

Sellő + hajó: A teljes tengeri mitológiai kompozíció. A sellő a tengeren túli női alakot jelzi (szirén veszély, matróz szerelme, romantikus-tragikus Andersen hősnő, vagy dolgozó folklór jóslat); a hajó a dolgozó utazást vagy a specifikus tengeri kontextust jelzi (amerikai tradicionális vitorláshajó, kalóz galleon, viking hosszúhajó). Gyakran a sellőt egy figura-fej stílusú alakként ábrázolják a hajó orrán vagy annak közelében, vagy külön elemként a hajó alatti vizekben. Lásd a hajó Zsebkönyv oldalt a párosítás hajó felőli történetéért.

Sellő + hajóroncs (a szirén regiszter): A veszélyes-csábító kompozíció, amely a görög szirén áramlatból (Homer Odüsszeiája 12. könyv) merít. A sellőt egy matrózt a hullámok alá húzva, egy roncson ülve, vagy egy elsüllyedt hajóval a háttérben ábrázolják; a kompozíció a tengeren lévő halandó veszélyt, a férfias dolgozó matróz ellenállhatatlan női hívását, a dolgozó tengerész szembenézését a sziklákról jövő csábító hanggal olvassa. A kompozíció a szélesebb nyugati szirén-és-hajóroncs vizuális hagyományból, valamint a középkori és reneszánsz szirén-mint-halálos-alak ikonográfiából származik.

Sellő + rózsák: Szemérmes vagy romantikus kompozíció, amely a szélesebb Bowery szerelmes-panel hagyományból merít. A sellő a tengeren túli szerelmet jelzi; a rózsák a szélesebb szemérmes regisztert jelzik (szerelem, odaadás, szépség). A kompozíció gyakran egy központi sellő alakot keretező virágpárok formájában jelenik meg, egy vagy több rózsával az alak körül vagy alatta. Lásd a rózsa Zsebkönyv oldalt a párosítás történetének rózsa oldaláról.

Sellő + koponya (a memento mori szirén): A sötétebb halandóság kompozíció. A sellő a tengeren túli női alakot jelzi; a koponya a halált, a halandóságot vagy a memento mori regisztert jelzi. A pár a halálos szirénként (a görög szirén áramlatból a tengeren lévő halandó veszélyről), a tengeren elveszett matróz emlékkompozíciójaként, vagy a szépség és a halál összefonódásának szélesebb memento mori regisztereként olvasható. A kompozíció a 19. század végi tengerészeti tetoválási munkákban dokumentált, és aktív termelésben marad a kortárs amerikai tradicionális, neo-tradicionális és blackwork üzletekben.

Sellő hullámokon lovagolva (a dinamikus kompozíció): A sellőt aktív mozgásban ábrázolják a hullámokon vagy azokon keresztül, gyakran kiemelkedő vízcsepp részletekkel és dinamikus testtartással. A kompozíció az alakot az ő elemében, a mozgásban lévő tengeren túli nőiességet, vagy az Andersen-hagyomány szerinti sellőt olvassa, amely a világok között úszik. Gyakori nagyobb mell- és hátlap kompozíciókban, ahol a dinamikus testtartás megfelelő méretben ábrázolható.

Sellő matrózzal (a szerelmes-panel kompozíció): A kanonikus Bowery szerelmes-panel kompozíció adaptálva a sellő alakjához. A matróz (gyakran egy általános amerikai tradicionális matróz alakként ábrázolva díszfehérben vagy munkakékben) a sellővel egy elülső, ölelkező vagy egymással szembenéző kompozícióban párosul; néha a matrózt a sellő húzza a tengerbe (a szirén regiszterből merítve), néha a kettőt romantikus ölelésben ábrázolják (az Andersen romantikus regiszterből merítve). A kompozíció a 20. század közepének amerikai tradicionális flash-ében jelenik meg, és a legtöbb amerikai tradicionális üzletben aktív termelésben marad.

Kétfarkú meluzin (a középkori Jean d'Arras / Starbucks kompozíció): A kétfarkú sellő kompozíció, amely a középkori európai meluzin hagyományból (Jean d'Arras Roman de Melusine, kb. 1393) és a kortárs Starbucks Coffee Company logóból (1971-ben vezették be a Pike Place Market-en, Seattle-ben) merít. A kompozíció a középkori-heraldikai meluzint, a Starbucks kereskedelmi utalást, vagy a szélesebb kétfarkú sellő formát olvassa. Gyakori a kortárs blackwork, neo-tradicionális és stilizált amerikai tradicionális adaptációkban.

Sellő + kagyló: Szemérmes vagy dekoratív kompozíció. A kagyló a szélesebb óceáni-dekoratív regisztert jelzi, és természetesen párosul a sellő alakkal olyan kompozíciókban, ahol további dekoratív elemekre van szükség. Gyakran a kagylót egy pár elemként ábrázolják az alak mellett, hajtűként, vagy fedő elemként (a kagyló-melltartó kompozíció, amely a Disney Ariel dizájnból és a korábbi szemérmesen fedett sellő hagyományokból származik). A kompozíció gyakoribb a kortárs neo-tradicionális és Disney-ihletésű munkákban, mint a kanonikus amerikai tradicionális Sailor Jerry hagyományban.

Sellő + névsáv: Közvetlen elköteleződés, szerelmes megemlékezés vagy emlékmű kompozíció. A névsávon szereplő személy lehet egy specifikus szerelmes (a matróz-szerelmes-panel adaptáció), egy elhunyt szerett (az emlékmű kompozíció), egy kikötő (a matróz otthoni kikötője vagy egy specifikus szolgálati kikötő), vagy egy dátum (egy specifikus utazás vagy kapcsolat megemlékezése). A kompozíció a szélesebb Bowery szalagos hagyományból származik, és a legtöbb amerikai tradicionális üzletben aktív termelésben marad.

Ha egy ügyfél egy olyan párosításról kérdez, amely nincs ezen a listán, a szabály ugyanaz, mint bármely összetett motívum esetében: minden elem hozza a saját jelentését, és a kombinált olvasat a köztük lévő beszélgetés. Egy dolgozó tetováló művész megbeszélheti ezt a beszélgetést, mielőtt bármely tű bőrbe érne.

Sellő színek és jelentésük

A sellő kompozícióban a színválasztás az amerikai tradicionális palettán és annak leszármazottjain belül működik, specifikus variációkkal a különböző áramlati olvasatokhoz (amerikai tradicionális Sailor Jerry pinup, Disney Ariel modern rajzfilm, fotórealizmus, blackwork, neo-tradicionális kibővített paletta).

Klasszikus amerikai tradicionális Sailor Jerry paletta (vörös haj, zöld farok, hús színek): A kanonikus Bowery és Hotel Street flash konvenció. Vörös haj, zöld farok pikkely részletekkel, hús színű felsőtest, kék víz alatta, néha napkitörés vagy kötélkeret háttér. A dolgozó matróz-pinup sellőt olvassa a legstabilabb formájában, optimalizálva az olvashatóságot évtizedek alatt és a dolgozó emberek testén való jó öregedést. Dokumentált a Wagner, Coleman, Rogers, Grimm és Sailor Jerry vonalon keresztül, és a kortárs amerikai tradicionális matróz-hagyományú sellő munkák fő referenciája.

Kékfarkú változat: Egy gyakori Sailor Jerry és szélesebb amerikai tradicionális változat, amelyben a farkat mélykék színnel, nem pedig zölddel jelenítik meg. A kékfarkú olvasat a kanonikus zöldfarkú kompozíció mellett helyezkedik el, és a 20. század közepének amerikai tradicionális flash-ében dokumentált; mindkét paletta történelmileg pontos, a zöldfarkú változat gyakoribb a kanonikus Sailor Jerry Hotel Street munkáiban, míg a kékfarkú változat gyakoribb a Bowery és Norfolk Wagner-Coleman flash-ben.

Többszínű kortárs realizmus: Fotórealizmus választás. A sellőt teljes dimenziós színnel jelenítik meg, beleértve a farok specifikus pikkelymintázatának megjelenítését (gyakran irizáló kék-zöld-lila árnyalatokkal, amelyek valódi halpikkelyeken alapulnak), természetes hajszínt, és atmoszférikus vízalatti színváltást (hidegebb tónusok mélyebb vízben, melegebb tónusok a felszín közelében). A realizmus paletta általában tizenöt vagy több színt használ, és a kortárs berendezések dimenziós megjelenítési kapacitását feszegeti.

Blackwork egyszínű: Kortárs blackwork választás. A sellőt tömör fekete sziluettként, finom vonalként pontozott árnyékolással kitöltve, vagy egy nagyobb geometrikus kompozíció részeként jelenítik meg. A legabsztraktabb vagy grafikusabb regiszterként olvasható, és integrálódik a szélesebb blackwork kompozíciókba. A kétfarkú meluzin kompozíciók különösen jól fordíthatók le blackworkra, mert a szimmetrikus kétfarkú forma erős grafikus horgonyt biztosít.

Disney-Ariel piros és zöld: A kanonikus Disney-hagyomány paletta: vörös haj, zöld farok pikkely részletekkel, lila kagyló-melltartó felsőruházat. A paletta jelentősen átfedi a Sailor Jerry amerikai tradicionális palettát (mindkettő vörös hajat és zöld farkot tartalmaz), és a két hagyomány vizuális metszéspontjában lévő kortárs sellő megbízások gyakoriak. A dolgozó tetoválók tudják, melyik hagyományra utal az ügyfél; az ikonográfiai súly eltérő, még akkor is, ha a felületi paletta hasonló.

Kulturális kontextus

A sellő tetoválás rétegzett kulturális kontextus megfontolásokat hordoz, amelyek attól függően változnak, hogy a szélesebb ikonográfiai hagyomány melyik áramlatát idézi meg a viselő. A legtöbb sellő kompozíció nyílt nyugati ikonográfiai hagyomány, és nem hordoz jelentős kulturális elsajátítási aggályokat. Egy specifikus hagyomány explicit kulturális kontextus gondosságot igényel.

A karibi és afrikai diaszpóra Yemoja, Yemaya, Iemanjá és La Sirène hagyományai aktív élő vallási alakok. Yemoja (Joruba), Yemaya (Kubai Lucumi), Iemanjá (Brazíliai Candomblé) és La Sirène (Haiti Vodou) szent orisha és lwa a jelenlegi vallási gyakorlatban a Karib-térségben, Brazíliában, az Egyesült Államokban és a szélesebb afro-atlanti diaszpórában. Nem történelmi alakok egy zárt hagyományból; szent alakok az aktív odaadó életben, amelyet több millió hívő gyakorol. A nem gyakorló viselők, akik Yemaya, Iemanjá vagy La Sirène sellő tetoválásokat rendelnek, tudniuk kell, mire utalnak: ezek az alakok nem cserélhetők fel a szekuláris Sailor Jerry pinup sellővel vagy a Disney Ariel sellővel, és ezeknek ilyenként való megjelenítése a releváns vallási közösségeken belül legalábbis tiszteletlenségnek, és egyértelműbb esetekben elsajátításnak számít. Az őszinte gyakorlat az, hogy tudjuk a különbséget a nyílt kereskedelmi nyugati sellő hagyományok (Sailor Jerry, Andersen, Disney, Starbucks, meluzin) és a szent élő orisha és lwa hagyományok között; ha a viselő szándéka az utóbbi, akkor a munkát ideális esetben a releváns vallási közösségi kereten belül kell megrendelni, egy kulturális státuszú tetoválótól, és azzal a kifejezett megértéssel, hogy mit jelentenek a szent képek.

A Sailor Jerry pinup sellő nyílt kereskedelmi nyugati motívum. A csupasz mellű amerikai tradicionális matróz-pinup sellő nyílt kereskedelmi szókincs a nyugati dolgozó osztálybeli tetoválási hagyományon belül, amely azt létrehozta (Wagner, Coleman, Rogers, Grimm, Sailor Jerry). Egy nem matróz személy, aki a kanonikus Sailor Jerry sellőt rendeli, nem sajátítja el a szent hagyomány értelmében, bár a szélesebb matróz-hagyomány megfontolás, amelyet a párhuzamos horgony, fecske és hajó Zsebkönyv oldalakon jegyeztek fel, érvényes: a sellőt történelmileg egy specifikus dolgozó matróz férfi-társadalmi kontextusban alkalmazták, és a modern viselőknek tudniuk kell, mi volt a történelmi kontextus, még akkor is, ha nem idézik meg azt saját megbízásukban.

A Disney Ariel utalás és a Starbucks Szirén utalás popkulturális nyílt. A Disney Ariel kompozíció (vörös haj, zöld farok, lila kagyló-melltartó) szerzői jogi és védjegyoltalommal rendelkezik, amelyet a The Walt Disney Company birtokol; az explicit Ariel-portré tetoválás ugyanolyan jogi szürke zónában mozog, mint más Disney karakter tetoválások, de nem kulturális értelemben vett elsajátítás. A Starbucks Szirén kompozíció hasonlóan nyílt kereskedelmi szókincs, amely egy globális vállalati logóra utal; az alapul szolgáló kétfarkú meluzin forma nyílt nyugati középkori ikonográfiai hagyomány.

A görög szirén, a középkori meluzin, az Andersen romantikus és a mezopotámiai Atargatis hagyományok történelmi utalások. Ezek a hagyományok egyike sem gyakoroltatik aktívan élő vallási vagy kulturális rendszerekként oly módon, hogy őriznék ikonográfiájukat (az Atargatis kultusz késő ókorban hanyatlott; a görög és középkori hagyományok a szélesebb nyugati művészettörténeti örökség részét képezik; az Andersen hagyomány nyílt kereskedelmi irodalmi utalás). Az e hagyományokat idéző viselők történelmi ikonográfiai utalásokkal foglalkoznak, nem pedig aktív vallási vagy kulturális gyakorlat elsajátításával.

A sellő tetoválás fő kulturális kontextus aggálya a Yemaya, Iemanjá és La Sirène orisha és lwa áramlat. Egy dolgozó tetováló becsületesen el tudja mondani a releváns utalást, mielőtt bármely tű bőrre érne.

Híres sellő-tetoválás kapcsolatok

  • Sailor Jerry flash lapjai tartalmazzák a kanonikus csupasz mellű pinup sellő kompozíciót, amely a világ egyik legtöbbet másolt sellő sablonjává vált. A kompozíció a Hotel Street flash archívumban jelenik meg, amelyet a (született Norman Keith Collins, 1911. január 14. - 1973. június 12.) a honolului Chinatown-ban lévő Hotel Street és Smith Street 1033. szám alatti üzleteit az 1930-as évek közepétől az 1970-es évek elejéig vezette haláláig, főként a Pearl Harboron átvonuló amerikai haditengerészeti és kereskedelmi tengerész személyzetet szolgálva. A dokumentált Collins flash archívum leginkább hula lányokat, tengeri csillagokat, fecskéket, pin-up figurákat, sárkányokat, sasokat és hawaii növényzetet rögzít; egy skorpió a merész körvonalú, korlátozott palettájú szókincsében (amelyet a japán irezumi levelezésén keresztül finomított Kazuo Oguri, "Gifu Horihide"-vel) összhangban van a szélesebb Hotel Street kínálattal, amelyet a (Hardy Marks Publications, 2002) című könyvben publikáltak, szerkesztette: A bálnavadász-specifikus tetoválások Sailor Jerry előttiek. A tizenkilencedik század elejének és közepének nantucketi és new bedfordi bálnavadász tengerészei ugyanabból az atlanti tengeri munkásosztályból származtak, amely a szélesebb amerikai tengerész tetoválás hagyományt is létrehozta; a bálnavadász tengerészeket a. A Sailor Jerry márka (2008 óta William Grant and Sons szeszesital termék) továbbra is licenceli Norman Collinssellő dizájnjait szeszesital marketing céljából, a szélesebb Hotel Street pinup szókincs mellett.
  • Charlie Wagner Chatham Square-i üzlete kb. 1904-től Wagner 1953-as haláláig készített sellő flash-t. Wagner a fő Bowery-től az amerikai tradicionálisig tartó átadási figura a matróz-pinup sellő számára, és a sellő munkái országosan terjedtek a 208 Bowery ellátási gyárban. A Springfield Daily republikánus 1933. február 7-i számában (külön tudósítás New York Cityből) arról számolt be, hogy a világ nagy kikötőiben dolgozó tetoválók háromnegyede Wagnernél tanult a Chatham Square-i műhelyében, és húszezer tengerész viselte a saját készítésű, "spread-eagle" mintáit; a sellő flash ugyanezen oktatási és ellátási infrastruktúra része volt.
  • Cap Coleman norfolki flash mintái, amelyeket a (August Bernard Coleman, 1884. október 15. - 1973. október 20.) 1918 körül alapította meg norfolki, Virginia-i üzletét, és ott működött a következő néhány évtizedben. Norfolk jelentős amerikai haditengerészeti kikötőként való státusza Coleman-t a tengerész kultúra és az újonnan kialakuló kereskedelmi amerikai stúdió hagyomány földrajzi metszéspontjába helyezte. Az általa készített flash, amely magában foglalta a horgony, sas, fecske, párduc, hula lány és szív szókincset, amelyen belül a hajó is elhelyezkedik, a szerzett meg Newport News-ban, Virginia államban, 1936, az amerikai tetováló flash első dokumentált intézményi gyűjteménye, és a sellőkompozíciókat a horgony, fecske, sas, hula-lány és pin-up szókincs mellett tartalmazza, amely meghatározza a norfolki időszakát. A Mariners' Museum gyűjteménye az alapvető dokumentációs referencia a kanonikus amerikai tengerész-pinup sellőhöz, párhuzamosan a pinup kimenettel.
  • Bert Grimm Long Beach Pike-i üzlete a 22 S. Chestnut Place-en (1952-ben vagy 1954-ben vásárolták, vitatott év, és 1969-ben eladták Bob Shaw-nak) olyan sellő flash-t gyártott, amely olyan időszaki ellátási hálózatokon keresztül terjedt országosan, mint a Spaulding és a Rogers, és a század közepi amerikai hagyományos tengerész-pinup sellőmunka referenciapontjává vált. Grimm korábbi, 1928-ban alapított St. Louis-i zászlóshajója a 716 N. Broadway-n, a Bowery sellő szókincsének középnyugati átvitelét horgonyozta le.
  • Hardy Marks kiadványok több kiadást is megjelentetett Norman Collins sellő flash-jéből a szélesebb Hotel Street archívum mellett, horgonyozva a kanonikus Sailor Jerry pinup sellő sablon kortárs reprodukcióját és terjesztését.
  • Katsushika Hokusai Tako Amának (A halász feleségének álma, 1814), egy híres színes fametszet az erotikus Kinoe nincs Komatsu sorozatából, amely egy tágabb, multikulturális vizuális hagyományon belüli érintőleges referencia az ember-vízi erotikus találkozásról. A nyomat nem sellőt ábrázol a szigorú nyugati, hal farkú értelemben, hanem abba a szélesebb, multikulturális vizuális hagyományba illeszkedik, amelyre a kortárs "sellő és tengeri lény" kompozíciók néha hivatkoznak. Hokusai szélesebb ukiyo-e munkássága az 1810-es évek eleje óta alakítja a japán irezumi vizuális hagyományt; lásd a szélesebb japán irezumi bejegyzést a szélesebb irezumi hagyományról.
  • Kortárs realizmus és neo-tradicionális gyakorlók az amerikai és európai tetováló szakmában finomították a kortárs sellőkompozíciót széles körben a 2010-es és 2020-as években. A neo-tradicionális sellő dominálja az Instagram-korszak tetoválási munkáit a közepes és nagy méretű kategóriában, és az egyik fő kortárs jellegzetes téma a rózsa, a lepke, a kígyó, a párduc és a tőr mellett.

Hogyan gondolkodjunk a sellő tetoválás készítéséről

Ha sellő tetováláson gondolkodik, négy hasznos kérdés a keretezéshez:

  1. Melyik hagyományból szeretne meríteni? A Sailor Jerry pinup sellő (kanonikus amerikai hagyományos dolgozó tengerész kedves regiszter) különbözik a görög sziréntől (Homer " Odüsszeiája 12. könyvének veszélyes csábító regisztere), amely különbözik Hans Christian Andersen romantikus-tragikus regiszterétől ("Den lille havfrue", 1837), amely különbözik a karibi Yemoja, Yemaya és La Sirène orisha- és lwa szent-vallási hagyományától (amely különleges kulturális kontextus-gondozást igényel; ha szándéka ez a hagyomány, akkor a releváns vallási közösségi kereten belül rendeljen), amely különbözik a Disney Ariel pop-kulturális referenciájától, amely különbözik a Starbucks Siren ikerfarkú meluzin kereskedelmi referenciájától, amely különbözik a kortárs realizmus, neo-tradicionális vagy blackwork stiláris értelmezéseitől. A hagyományok átfedik egymást, és sok kompozíció egyszerre több dolgot is hordozhat, de a kívánt súly alakítja a tervezési beszélgetést.
  1. Milyen összeállítás? Egy egyszerű, csupasz mellű Sailor Jerry pinup sellő más kijelentés, mint egy sellő-horgony kanonikus tengerész kompozíció, mint egy sellő-hajóroncs szirén-regiszter kompozíció, mint egy sziklán ülő sellő darab, mint egy sellő-tengerész kedves panel kompozíció, mint egy ikerfarkú meluzin középkori vagy Starbucks referencia, mint egy emlékmű sellő-név szalag kompozíció. A szín, a szalagmunkák, a párosított elemek és a felsőtest megjelenítése mind alakítják az olvasatot. A kompozíciós választás legalább olyan fontos, mint maga a sellő tetoválás választása.
  1. Milyen stílus? Az amerikai hagyományos Sailor Jerry sellők másképp öregszenek, mint a realizmus sellői; a neo-tradicionális sellők másképp ülnek a testen, mint a blackwork sellők; az ikerfarkú meluzin kompozíciók különösen jól fordíthatók le blackworkre. A stílus valódi választás, technikai és esztétikai következményekkel, nem csak felületi preferenciával. Az amerikai hagyományos sellő specifikus tartóssága (a színek tudatos síksága, a körvonal vastagsága, az optimális öregedés évtizedekig a dolgozó osztály testén) a dizájn egyik fő eladási pontja; a realizmus vagy a neo-tradicionális választása némi tartósságot cserél fel a felületi részletekért.
  1. Milyen művész? A sellő egy alapvető minta, és a legtöbb dolgozó tetováló el tudja készíteni, de a történelmi ikonográfiai és figurális súly változóbb, mint az egyszerűbb motívumok esetében. Egy amerikai hagyományos Sailor Jerry vonalon képzett gyakorló által készített sellő másképp fog kinézni, mint ugyanaz a sellő, amelyet kortárs realizmus, neo-tradicionális, blackwork vagy folklorisztikus-illusztratív munkában képzett gyakorló készített; és egy Yemaya, Iemanjá vagy La Sirène kompozíciót a releváns hagyományban kulturális státusszal rendelkező gyakorlónak kell elkészítenie. Ha egy specifikus hagyomány vagy stiláris regiszter számít Önnek, keressen egy olyan tetoválót, amelyet abban a hagyományban képztek.

Egy dolgozó tetováló őszinte beszélgetést folytathat Önnel mind a négyről. A sellő az egyik legösszetettebb figurális motívum a dolgozó szakmában; a figura jól öregedő mintáinak technikai mintái kiterjedten dokumentáltak és jól tanítottak, a forma mögött csaknem háromezer éves multikulturális ikonográfiai súly van.

Források

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Időszaki flash lapok gyűjteményei, beleértve Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm és Sailor Jerry sellő és szélesebb pinup mintákat. Az amerikai hagyományos tengerész-pinup sellő fő dokumentációs gyűjteménye.
  • Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Coleman flash gyűjtemények, 1936-ban szerezve. Az amerikai tetováló flash legkorábbi dokumentált intézményi beszerzése és az alapvető referencia a kanonikus amerikai tengerész-pinup sellőhöz, párhuzamosan a pinup kimenettel.
  • Hardy, Don Ed (szerk.). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise és Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. A Hotel Street flash archívum fő kiadása, beleértve a kanonikus Sailor Jerry sellő mintákat.
  • Hardy Marks Publications. Újra nyomtatott Sailor Jerry flash dokumentált származással; Tetoválás ideje magazin, 1-5. kötet, 1982-1988, szerkesztette Don Ed Hardy.
  • DeMello, Margo. Testek feliratozva: A modern tetováló közösség kulturális története. Duke University Press, 2000. A modern tetováló közösség, különösen a tengerész és a dolgozó osztálybeli tetoválás történelmének fő tudományos feldolgozása, valamint a szélesebb nyugati dolgozó osztálybeli tetováló motívum szókincs, amelyen belül a tengerész-pinup sellő ül.
  • Hardy, Don Ed (Joel Selvin közreműködésével). Viselje álmait: Életem tetoválásokban. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. Első személyű beszámoló az 1970-es évek utáni amerikai hagyományról és annak kapcsolatáról a Bowery-Hotel Street pinup és sellő vonallal.
  • Sés aers, Clinton R. A test testreszabása: a tetoválás művészete és kultúrája. Temple University Press, 1989; átdolgozott kiadás 2008. Szociológiai kontextus a dolgozó osztálybeli tetováló motívumok elfogadásához, beleértve a tengerész-pinup és a sellő kategóriákat.
  • Parry, Albert. Tetoválás: Az Egyesült Államok bennszülöttjei által gyakorolt furcsa művészet titkai. Simon and Schuster, 1933; újra nyomtatva Dover, 1971. Az amerikai dolgozó osztálybeli tetoválási gyakorlat időszaki dokumentációja, beleértve a tengerész pinup és sellő munkák kiterjedt lefedését.
  • Springfield Daily republikánus (Springfield, Massachusetts), Külön tudósítás New York Cityből, 1933. február 7., 3. oldal. Időszaki sajtó tanúsítvány Charlie Wagner kiemelkedő szerepéről és országos flash terjesztéséről.
  • Homérosz. Odüsszeiája, 12. könyv (a Szirének epizódja). Kr. e. 8. század. A görög szirén hagyomány fő klasszikus irodalmi horgonya (eredetileg madártestű a klasszikus görög ikonográfiában, a sellő forma a középkori Európában fejlődött ki). Nyilvánosan elérhető angol fordítások széles körben elérhetők, beleértve Richmond Lattimore (Harper, 1965), Robert Fagles (Penguin, 1996) és Emily Wilson (Norton, 2017) műveit.
  • Andersen, Hans Christian. "Den lille havfrue" ("A kis hableány"). Megjelent 1837-ben Eventyr, fortalte Born-hoz (Tündérmesék, gyerekeknek), harmadik kötet. A modern romantikus-tragikus sellőregiszter fő 19. századi irodalmi horgonya. Nyilvánosan elérhető angol fordítások, beleértve a Jean Hersholt-fordítást (1942, közkincs) és a jóval újabb Tiina Nunnally-fordítást (Penguin, 2004).
  • Jean d'Arras. Roman de Melusine. kb. 1393. Az európai kéthasú meluzina-hagyomány fő középkori irodalmi horgonya; az a forrás, ahonnan a Starbucks Coffee Company ikerfarkú szirén logója (1971-ben bevezetve, Pike Place Market, Seattle) végső soron származik. Donald Maddox és Sara Sturm-Maddox modern angol fordítása (Pennsylvania State University Press, 2012).
  • Kolumbusz Kristóf. Az első út naplója. 1493. január 9-i bejegyzés (a "sellők" dokumentált megfigyelése a Dominikai Köztársaság partjainál, amelyet a modern tengerbiológusok általában manátuszokkal vagy rokon szirénás emlősökkel való találkozásként értelmeznek). Modern kiadások széles körben elérhetők, beleértve a Robert H. Fuson-fordítást (International Marine Publishing, 1987) és az Oliver Dunn és James E. Kelley Jr. kritikai kiadását (University of Oklahoma Press, 1989).
  • Szamoszatai Lucianus. De Dea Szíria ((A szír istennőről, kb. 150 CE) című értekezése leírja a kultuszt, a hierapoliszi templomot, az istennő halfarkú ikonográfiáját és a templom körzetén kívüli szent halastavat.). kb. 150 CE. A mezopotámiai Atargatis-kultusz és a haluszonyú istennő ikonográfia fő klasszikus irodalmi horgonya, amely a nyugati sellőhagyomány mély történelmi rétegét adja. Loeb Classical Library kiadás; Jane Lightfoot modern kritikai kiadása és fordítása (Oxford University Press, 2003).
  • Library of Congress, Detroit Publishing Co. gyűjtemény. Bowery-korszakbeli kabinetfotók, amelyek sellőket és általánosabb pin-up tetoválásokat dokumentálnak varieté-előadók és tengerészek testén, 1880-as évektől 1910-es évekig.

Wikipedia, "Salvadoran gang crackdown." A 2022. március 27-i kivételes állapot, a tömeges letartóztatási adatok és a tetoválás-bizonyíték alapja. https://en.wikipedia.org/wiki/Salvadoran_gang_crackdown

Kutatta és írta: Kutatva és írta, Szerkesztő, Tattoo History Atlas. Ez az oldal a dátum szerinti aktuális kánont tükrözi, és negyedévente frissül. A Szaharától délre fekvő területek hegesztési és tetoválási megkülönböztetésére vonatkozó Tattoo History Atlas forrásrekordra és a kapcsolódó hagyománybejegyzésekre támaszkodik. Utolsó felülvizsgálat dátum szerinti aktuális kánont tükrözi, és negyedévente frissül.

Hibát talált vagy van forrása, amit hozzáadna? Küldje be az Archívumba. Az elfogadott hozzájárulások Archívum XP-t és névalapú elismerést (választható) szereznek.