A bazsarózsa (japán bazsarózsa, 牡丹; kínai mǔdān, 牡丹) a "virágok királyának" (huā wáng, 花王) nevezik a klasszikus kelet-ázsiai hagyományban, és a három leggyakrabban alkalmazott virágmotívum közé tartozik a klasszikus japán horimono-ban a krizantém (kiku) és a cseresznyevirág (sakura) mellett. Kínában legalább a Tang-dinasztia (618-907 CE) óta termesztik, és Luoyang császári városához kapcsolódik, a bazsarózsa a Nara-időszak (710-794 CE) alatt került a japán ikonográfiába, és a Heian-időszak (794-1185 CE) díszítőművészetében érlelődött. A kanonikus Shishi-botan (oroszlánkutya bazsarózsával) kompozíció a kínai őrzőoroszlán ikonográfiából származik, és Utagawa Kuniyoshi (1797-1861) tetoválási motívummá formálta 1827-1830-as Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori fametszet sorozatában. A motívum az 1960-as évek Sailor Jerry-től Horihide-ig tartó csendes-óceáni hídján keresztül jutott el az amerikai tetováló flash-ekbe, Don Ed Hardy 1973-as gifui inaskodása révén. A yokohamai Horiyoshi III a legismertebb nemzetközileg dokumentált élő interpretátor.

Mit jelent a bazsarózsa tetoválás?

A bazsarózsa tetoválás leggyakrabban a jólétet, a gazdagságot, a becsületet és a szépséget jelenti a maga teljes kifejezésében. A motívum legmélyebb kulturális horgonya Kelet-Ázsiában található: a klasszikus kínai hagyományban a bazsarózsa (mǔdān, 牡丹) a "virágok királya" (huā wáng, 花王), és a klasszikus japán irezumi-ban a bazsarózsa ugyanazt a királyi regisztert hordozza. A bazsarózsa ikonográfiailag kapcsolódik a Shishi (oroszlánkutya) -hoz, amely a japán folklórban bazsarózsa szirmokat eszik és bazsarózsa levelek alatt pihen; a kompozíció a legfelsőbb lényként értelmezhető, amely a legfelsőbb virágot táplálja. A bazsarózsa a női elvet, a romantikus elkötelezettséget és az életenergia teljességét is jelenti, és a kortárs nyugati neo-tradicionális munkákban a rózsa elsődleges alternatívájává vált azoknak az ügyfeleknek, akik nagy, telített virágkompozíciót keresnek mélyebb kulturális gyökerekkel.

Mit jelent a japán bazsarózsa tetoválás?

A japán bazsarózsa tetoválás (bazsarózsa, 牡丹) a kanonikus horimono virágos szókincsére utal, amelyben a bazsarózsa a jólétet, a gazdagságot és a becsületet jelenti, és gyakran másodlagos témaként jelenik meg (keshoubori) egy nagyobb bodysuit kompozíción belül. A belső Horimono Ikonográfiai Szókincs bejegyzés szerint: "Botan (牡丹, bazsarózsa): A jólét, gazdagság és becsület virága; gyakran párosítva shishi-vel (oroszlánkutya) fő és másodlagos témaként; néha 'a virágok királyának' nevezik." A kanonikus japán párosítás a Shishi-botan, amelyet Utagawa Kuniyoshi 1827-1830-as Suikoden fametszet sorozatában dokumentáltak, és minden későbbi horimono mester generációja továbbvitte az Edo-kori horishi től a yokohamai Shodai Horiyoshi-n (Yoshitsugu Muramatsu) és a jelenlegi Horiyoshi III-on (Yoshihito Nakano, 1946. március 9-én született) keresztül. A bazsarózsa kígyókkal (hebi-bazsarózsa), tigrisekkel (tora-bazsarózsa), koi-val, sárkányokkal és buddhista alakokkal is párosul a szélesebb bodysuit szókincsben.

Honnan származik a bazsarózsa tetoválás?

A bazsarózsa legalább hét összefutó ágon keresztül jutott be a tetoválás ikonográfiájába. A legrégebbi horgony a kínai császári bazsarózsa (mǔdān, 牡丹), amelyet Kínában legalább 1500 éve termesztenek, a Tang-dinasztia (618-907 CE) Luoyang fővárosának kertjeiben dokumentáltak, és Kína nem hivatalos nemzeti virágaként kezelték a későbbi történelem nagy részében. A japán bazsarózsa a Nara-időszak (710-794 CE) kínai kulturális közvetítése révén érkezett az archipelágba, és a Heian-időszak (794-1185 CE) díszítőművészetében érett. A kanonikus Shishi-botan kompozíciót a kínai őrzőoroszlán ikonográfiából származik, és Utagawa Kuniyoshi 1827-1830-as Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori fametszet sorozata ágyazta be a tetoválási kultúrába. A koreai mokdan (모란) hagyomány biztosítja a harmadik kelet-ázsiai regisztert. A európai gyógynövény bazsarózsa a görög antikvitásból és Paeon orvosból származik. A amerikai, japán ihletésű bazsarózsa az 1960-as évek Sailor Jerry-től Horihide-ig tartó hídján és Don Ed Hardy 1973-as gifui inaskodásán keresztül jutott el a nyugati tetováló flash-ekbe Kazuo Oguri mellett. A koreai tetoválás reneszánsza a 2020-as években a mokdan hagyományában.

Mit jelent a bazsarózsa és oroszlán (shishi-botan) tetoválás?

Egy Shishi-botan tetoválás a kanonikus japán horimono kompozícióra utal, amelyben a Shishi (獅子, oroszlánkutya, a kínai őrzőoroszlánhoz shíshī, kőoroszlán) párosul a bazsarózsával (bazsarózsa, 牡丹) mint fő és másodlagos motívum. A folklorisztikai alap a hagyomány, miszerint a Shishi csak bazsarózsa szirmokat eszik; egy párhuzamos folklór szerint egy apró rovar kínozza a Shishi és hogy a Shishi bazsarózsa levelek alatt keres menedéket a rovar elől. Bármelyik értelmezés a bazsarózsát mint legfelsőbb virágot ábrázolja, mert csak ez képes befogadni a legfelsőbb lényt. A kompozíciót Utagawa Kuniyoshi 1827 és 1830 közötti Suikoden sorozatában dokumentálták, amelyben a Suikoden hősök Shishi-botan testfestést viselnek. A konvenció tovább élt Shodai Horiyoshi yokohamai gyakorlatában, Horiyoshi III 1971 óta tartó teljes testre kiterjedő horimono munkásságában, Don Ed Hardy 1973 utáni japán ihletésű vonalában, valamint a Leu Family's Family Iron svájci és a State of Grace Tattoo (Horitaka és Horitomo) San José Japantown-i kortárs horimono mestereinél. A kompozíció a legfelsőbb erő és a legfelsőbb szépség egyesüléseként olvasható.

Mit jelentenek a különböző bazsarózsa színek?

A szín hagyományos jelentéssel bír a bazsarózsa ikonográfiában, de kevésbé dogmatikusan kötött, mint a lótuszra vonatkozó buddhista Vadzsrajána színrendszer. Vörös bazsarózsa a kanonikus japán horimono bazsarózsa és a leggyakrabban tetovált szín minden hagyományban; szenvedélyt, romantikát, gazdagságot és teljes telítettségű életenergiát jelent. Rózsaszín bazsarózsa gyengédséget és romantikát jelez, és gyakori a klasszikus kínai tusfestmény bazsarózsákon és a kortárs nyugati neo-tradicionális munkákon. Fehér bazsarózsa tisztaságot, szerénységet és elmélkedést jelez; egyes kínai hagyományokban a fehér bazsarózsát a gyásszal is társítják. Lila bazsarózsa királyiságot, rejtélyt és ritka luxust jelez, és történelmileg a Tang-dinasztia (618-907 CE) udvari kultúrájában a fényűzési cikkekre vonatkozó szabályok része volt. Sárga vagy arany bazsarózsa ritka a klasszikus ikonográfiában, és a japán hagyományban spirituális királyiságot jelent; a színt történelmileg a császári kapcsolatokhoz tartották fenn. Korall bazsarózsa egy kortárs realizmus választás, hagyományos alap nélkül. Fekete bazsarózsa egy modern nyugati blackwork ábrázolás, amelynek nincs hagyományos alapja a klasszikus kínai, japán vagy koreai hagyományban.

Hová tegyek bazsarózsa tetoválást?

A gyakori elhelyezések mindegyike eltérő vizuális és hagyományos jelentéssel bír. A klasszikus japán horimono elhelyezés a bazsarózsát egy nagyobb testfestés kompozícióba integrálja, ahol a virág kitölti a negatív teret egy fő motívum (shudai) körül, mint például egy Shishi, sárkány, koi, kígyó vagy harcos figura. Teljes hát elhelyezés méretarányosan befogadja a kanonikus Shishi-botan kompozíciót, az oroszlán-kutyával mint fő motívummal és sűrű bazsarózsa mezővel mint háttérrel. Ujj elhelyezések alkalmazkodnak a Shishi-botan vagy egyedi-bazsarózsa-és-társ kompozíció a karra; a bazsarózsa sokszirmú botanikai szerkezete megjutalmazza a nagyobb felületet, amit egy teljes ujj tesz lehetővé. Mellkas helyezések egyszálú bazsarózsákhoz klasszikus vagy neo-tradicionális stílusban. Comb elhelyezések a neo-tradicionális és fotorealisztikus bazsarózsa munkák elsődleges kortárs helyszínévé váltak, különösen a 2010-es és 2020-as években. Alkar, váll és bordahelyezések egyetlen bazsarózsákat vagy bazsarózsa-név-szalag kompozíciókat fogadnak a nyugati neo-tradicionális stílusban. Beszélje meg a helyezést a tetoválójával; a bazsarózsa technikailag igényes munka, és a méret alakítja az elérhető ikonográfiai mélységet.

A kínai bazsarózsa: mǔdān, huā wáng, és Luoyang kertjei

A bazsarózsa emberi ikonográfiában való legmélyebb gyökere a kínai hagyomány. A bazsarózsa (mǔdān, 牡丹) legalább 1500 éve termesztik Kínában, és a Sui-dinasztia (581-618 CE) korától kezdve dokumentált a történelmi és kertészeti feljegyzésekben, robbanásszerű kulturális kibontakozással a Tang-dinasztia (618-907 CE) idején. A Tang fővárosa, Luoyang lett a bazsarózsa termesztésének fő központja, kiterjedt udvari kertekkel a virágnak szentelve; a város a huszonegyedik században is a kanonikus kínai bazsarózsa helyszíne, és minden áprilisban és májusban itt tartják az éves Luoyang Bazsarózsa Fesztivált.

A Tang-dinasztia a bazsarózsát a császári hatalom, gazdagság, szépség és a női elv emblémájaként kezelte. A virág státuszszimbólum volt: udvari szabályozások és társadalmi szokások rendelték a bazsarózsát császári és arisztokratikus kapcsolatokhoz, és a legértékesebb fajtákat a császárok és a legmagasabb udvari rangok számára tartották fenn. A bazsarózsa megjelenik a Tang-dinasztia költészetében, udvari festészetében, kerámia díszítésében és textíliáin, és a Tang költő Liu Yuxi (772-842 CE) írta az egyik kanonikus bazsarózsa verset, amely a Luoyang bazsarózsa kerteket írja le. A Northern Song-dinasztia (960-1127 CE) államférfi és író, Ouyang Xiu (1007-1072 CE) írta Luoyang Mudan Ji ("A Luoyang-i Bazsarózsák Feljegyzése", kb. 1034 CE), a világ irodalmának egyik legkorábbi dedikált kertészeti értekezése és az alapvető kínai referencia a bazsarózsa termesztéséről.

A kínai hagyomány a bazsarózsát a virágok királyának (huā wáng, 花王), nevezi, és a megnevezés a motívummal együtt átkerült a japán, koreai és vietnámi hagyományba. A bazsarózsa királyi megnevezése adta a szerkezeti logikát a későbbi párosításához a Shishi a Shishi-botan kompozícióban: a virágok királya párosítva a fenevadak királyával. A kínai hagyomány egy párhuzamos "virágok királynője" kategóriát is kifejlesztett, ahol a bazsarózsa néha irodalmi használatban átadta helyét a rózsának vagy a kaméliának az írótól függően; a stabilabb kínai értelmezés a huā wáng megnevezés királyként vagy úrként, nem királynőként.

A bazsarózsa Kína nem hivatalos nemzeti virága volt a későbbi történelem nagy részében. Az 1903-as Qing-dinasztia rendelete hivatalosan is a bazsarózsát jelölte ki Kína nemzeti virágává, és a megnevezést néhány köztársasági korszakbeli és későbbi hatóság megerősítette. A Kínai Népköztársaságban a kérdés formális szinten továbbra is megoldatlan: a bazsarózsa és a szilvavirág (méihua) a két fő jelölt, a 2000-es és 2010-es évek különféle törvénytervezetei nem hoztak végleges döntést. A bazsarózsa erős igénnyel rendelkezik a nép választottjaként és a történelmi kínai nemzeti virágként.

A kínai tusfestészet a bazsarózsát az egyik legtöbbet festett egyszemélyes témaként kezeli a teljes irodalmi hagyományban. A Song-dinasztia (960-1279 CE) és későbbi irodalmi festők, köztük a Yuan-dinasztia festője, Qian Xuan (kb. 1235-1305), a Ming-dinasztia festői, Chen Chun (1483-1544) és Xu Wei (1521-1593), valamint a Qing-dinasztia individualista festője, Bada Shanren (Zhu Da, kb. 1626-1705) olyan bazsarózsa kompozíciókat hoztak létre, amelyek az kelet-ázsiai vizuális hagyomány kanonikus referenciái maradtak. A kortárs kínai tetoválási regiszter részben ebből a tusfestészeti hagyományból származik az 1990 utáni ázsiai és ázsiai-diaszpóra gyakorlók révén, akik tusfestészeti stílusban dolgoznak.

A japán botan: Nara átadás és a Heian díszítőművészet

A japán bazsarózsa (bazsarózsa, 牡丹) a kínai kulturális átvitel révén került az archipelágba a Nara-időszak (710-794 CE)során, a intenzív kínai kulturális elnyelés korszaka, amely létrehozta a Kojiki (712 CE), a Nihon Soki (720 CE), és a Nara buddhista templomkomplexumok megalapítása, beleértve a Tōdai-jit (738-752 CE között épült Shōmu császár alatt). A bazsarózsa a kínai kertészet, díszítőművészet és buddhista ikonográfia szélesebb körű átvitelének részeként érkezett, amely a Nara kulturális programot jellemezte.

A bazsarózsa japán díszítőművészetben fejlődött a Heian-korszakban (794-1185),az esztétikai konszolidáció klasszikus japán korszakában, amikor a heian-kjói (mai Kiotó) császári udvar kidolgozta a vizuális szókincset, amely az elkövetkező évszázadokon át fennmaradt. A bazsarózsa a heian-kori textíliákon, kerámiákon, lakkokon, festményeken és költői utalásokban jelenik meg, mint az egyik bevett, kínai eredetű szezonális motívum. A Kamakura-korszakra (1185-1333) és az azt követő Muromachi-korszakra (1336-1573) a bazsarózsa a japán díszítőművészet szókincsének stabil eleme lett, megjelent a festett paravánokon, tekercsképeken és textilmintákon, amelyek a későbbi irezumi vizuális alapját szolgáltatták.

A bazsarózsa az egyik leggyakrabban alkalmazott virágmotívum a klasszikus japán horimono-ban a cseresznyevirág (sakura, 桜) és a krizantém (kiku, 菊) mellett. A szerkezeti szerepük eltér a három között: a cseresznyevirág a tavaszt és a mono nincs tudatában (物の哀れ) mulandóság esztétikáját jelzi, amelyet Motoori Norinaga (1730-1801) formalizált a Kojiki-den kommentárjában; a krizantém a késő őszt, a hosszú életet és a császári kapcsolatot jelzi (a krizantém trón a japán császár hivatalos megnevezése); a bazsarózsa a kora nyarat, a jólétet, a gazdagságot és a becsületet jelzi, anélkül, hogy ugyanaz a szezonális mulandósági súly nehezedne rá, mint a cseresznyevirágra. A három motívum együtt alkotja a klasszikus horimono testfestés kompozíciójának kanonikus virágos gerincét.

A klasszikus horimono ikonográfiai szókincsében a botan (牡丹, bazsarózsa) a jólét, a gazdagság és a becsület virága, gyakran párosítva shishi-vel (oroszlánkutya) fő és másodlagos témaként, és néha „a virágok királyának” nevezik. Ez az értelmezés alapozza meg a kortárs horimono regisztert, amelyet az oldal tükröz.

A bazsarózsa szerepe a klasszikus horimono-ban gyakrabban fő másodlagos téma, mint szigorú keshoubori hangulati töltelék. A bazsarózsa fő témaként is állhat (shudai) egyszálú kompozíciókban vagy több virágból álló kompozíciókban, teljes testfestés esetén, és rendszeresen megosztja a figyelmet egy párosított shudai (a Shishi de mások is, mint a kígyó, tigris, koi és sárkány). A kompozíciós logika eltér a lótusz keshoubori szerepétől és a cseresznyevirág szezonális-hangulati szerepétől; a bazsarózsa nagyobb kompozíciós súllyal bír, és gyakran rögzíti a körülötte lévő látható teret.

A shishi-botan: a kanonikus japán kompozíció

A Shishi-botan (獅子牡丹, „oroszlánkutya bazsarózsával”) a kanonikus japán horimono kompozíció, amely a Shishi (獅子, oroszlánkutya) és a bazsarózsa (bazsarózsa, 牡丹) párosítása. A kompozíció az egyik leggyakrabban tetovált párosítás a klasszikus irezumi-ben, és a bazsarózsa királyi regiszterének legmélyebb képi kifejezését nyújtja.

A Shishi maga a kínai őrzőoroszlán (shíshī, 石獅) japán változata, az oszlopos oroszlánfigurák, amelyek a császári paloták kapuit, buddhista templomokat és sírokat szegélyezték a kínai hagyományban legalább a Han-dinasztia (i.e. 206 - i.sz. 220) óta. A kínai őrzőoroszlánok a buddhizmus terjedésével érkeztek Japánba a hatodik században, és a japán ikonográfiában stabilizálódtak a Shishi és a rokon koma-inu (狛犬, az oroszlánkutya szobrok, amelyek a sintó szentélyek bejáratait szegélyezik) formájában. A japán hagyományban a Shishi jellemzően göndör sörénnyel, nyitott szájjal és erőteljes izomzattal ábrázolják, gyakran stilizált természetfeletti energiával, eltérően a naturalisztikus európai oroszlántól.

A Shishi-botan kompozíció folklór háttere az a hagyomány, hogy a Shishi bazsarózsa szirmokat eszik, és semmi mást. Egy párhuzamos folklór változat szerint a Shishi egy apró rovar gyötri, amely a sörényében él, és hogy a Shishi bazsarózsalevelek alatt keres menedéket a rovar elől; ebben az értelmezésben a bazsarózsa a Shishiegyetlen menedéke, valamint egyetlen tápláléka. Bármelyik értelmezés a bazsarózsát a legfőbb virágként keretezi, pontosan azért, mert egyedül ez ad otthont a legfőbb lénynek. A kompozíció a legfőbb erő és a legfőbb szépség egyesüléseként olvasható.

A Shishi-botan kompozíciót Utagawa Kuniyoshi (1797-1861) kristályosította ki tetováláskompozícióként 1827 és 1830 között a Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori („A népszerű Vízparti legendák 108 hőse, egyenként”) fametszet sorozatában. A sorozat, amely a kínai népies regényen alapul Vízparti legendák (kínaiul Shuǐhǔ Zhuàn, 水滸傳, hagyományosan Shi Nai'an-nak tulajdonítva, a XIV. századból), Suikoden hősöket ábrázolt, akik kidolgozott, teljes testfestésű tetováláskompozíciókat viseltek, beleértve kiterjedt Shishi-botan részeket. A Kuniyoshi metszetek olyan nagy gyűjteményekben találhatók, mint a Museum of Fine Arts (Boston), a British Museum, a Brooklyn Museum és a Tokyo National Museum. A sorozat a kidolgozottan tetovált harcos, mint ismétlődő japán vizuális motívum dokumentált eredetpontja, és közvetlenül befolyásolta az Edo-kori köznépi tetoválási gyakorlatot, az ügyfelek pedig a nyomtatott hősök alapján rendeltek Shishi-botan és hasonló kompozíciókat.

A kompozíció minden későbbi horimono gyakorlati generáción át fennmaradt. Shodai Horiyoshi (Yoshitsugu Muramatsu), aki az 1930-as évektől az 1970-es évekig Yokohamában dolgozott, kiterjedt Shishi-botan munkát végzett, és 1971-ben a Horiyoshi nevet adományozta Yoshihito Nakano-nak. Horiyoshi III yokohamai stúdiója 1971 óta készít kanonikus Shishi-botan testfestés munkát, amelyet publikált rajzkönyveiben dokumentáltak, többek között a Japán tetoválási minták (Hardy Marks Publications, 1989-1990) és a A Suikoden 108 hőse (Nihonshuppansha, kb. 2009-2010) címűek. A 2014-es Japanese American National Museum kiállítás (Japanese American National Museum, Los Angeles, kurátor Takahiro Kitamura, fotók Kip Fulbeck) a regiszter fő múzeumi szintű intézményi kezelése, és Hō-ō képeket tartalmaz. (Los Angeles, kurátor: Takahiro Kitamura, fotók: Kip Fulbeck) dokumentálja Shishi-botan kompozíciók kortárs Horiyoshi III vonalú testfestményeken.

A Shishi-botan a kanonikus referenciapont minden pünkösdi tetoválásról szóló beszélgetésben, amely érinti a japán hagyományt. Egy ügyfél, aki japán stílusú pünkösdi rózsát kér, társfigurák nélkül, a kanonikus kompozíció egyetlen elemét kéri; az ügyfeleknek tudniuk kell, hogy a pünkösdi rózsa klasszikus horimono-ban való történelmi alapértelmezett elhelyezése a Shishi.

A koreai bazsarózsa (mokdan): újrafogalmazás a 2020-as években

A pünkösdi rózsa (koreai mokdan, 모란; klasszikus koreai kínai karakteres írásmódban 牡丹 írva) szintén jelentős a koreai hagyományban. A virág királyi dokumentumokon és ünnepélyes pecséteken jelenik meg a Joseon-dinasztia (1392-1897 CE) során, hanbok textilmintákban és hímzésekben, klasszikus koreai tusfestészetben és népi festményeken (minhwa, 민화), ahol a pünkösdi rózsa gyakran más virágok mellett jelenik meg a női erényekkel, házastársi harmóniával és háztartási jóléttel kapcsolatos többvirágos kompozíciókban. A Joseon-udvar királyi pünkösdi rózsa paravánjai (mokdan byeongpung, 모란병풍) a Joseon-időszak egyik legkidolgozottabb díszítőművészeti műfaja volt, és királyi esküvőkön, temetéseken és nagy udvari szertartásokon használták őket.

Maga a koreai tetoválási hagyomány jelenleg a 2020-as években tör fel egy korábbi jogi korlátozásokkal teli időszakból. A koreai törvények történelmileg a tetoválást orvosi gyakorlókra korlátozták (egy 1992-es Legfelsőbb Bírósági ítélet kimondta, hogy a tetoválás orvosi eljárás), így a nem orvosi művészek általi tetoválás technikailag illegális volt, még akkor is, amikor az alapvető gyakorlat a 2000-es és 2010-es években növekedett. Egy 2022-es szöuli központi kerületi bírósági ítélet és a 2020-as évek közepéig tartó folyamatos törvényhozási vita átalakítja a jogi tájképet. Ezen a feltörekvő jogi kontextuson belül a koreai tetoválók kulturálisan specifikus koreai motívumokat használnak újra, beleértve a mokdan, gyakran finomvonalas tusfestmény stílusú regiszterben dolgozva, amely eltér mind a japán horimono, mind a nyugati neo-tradicionális konvencióktól.

A koreai tetoválás újrafelfedezése a mokdan ugyanazt a tiszteletet érdemli, amelyet az Atlasz más kulturális újjáéledési hagyományoknak is megad. A motívum kulturálisan specifikus a koreai gyakorlatra; a koreai pünkösdi rózsa munkát megrendelő nyugati ügyfeleknek koreai gyakorlókkal vagy a koreai hagyományban képzett gyakorlókkal kell együtt dolgozniuk, nem pedig japán horimono mesterekkel vagy nyugati neo-tradicionális művészekkel, akik koreai stílust alkalmaznak.

Az európai bazsarózsa: Paeon, gyógyszer és díszítő termesztés

Az európai pünkösdi rózsa hagyomány inkább gyógyászati és kertészeti, mintsem ikonográfiai a kelet-ázsiai értelemben. A nemzetségnév Paeonia származik Paeon (görög Παιάν), az istenek orvosa a klasszikus görög mitológiában, aki Homérosz szerint ((kb. Kr. e. 8. század) óta jegyzik, a kanonikus mítoszgyűjteményes összefoglaló, kb. Kr. e. 8. század) a pünkösdi rózsát használta Hádész gyógyítására, miután Hádészt Héraklész megsebesítette. A mítosz adja az etimológiai horgonyt az európai gyógyászati hagyományhoz, amelyben a pünkösdi rózsát legalább 2500 éve termesztették gyógynövényként.

A görög botanikusok Theophrasztosz (kb. Kr. e. 371-től kb. Kr. e. 287-ig) és a Dioszkoridész (kb. 40-től kb. 90 CE) mindketten említik a pünkösdi rózsát botanikai és gyógyászati műveikben. Dioszkoridész De Materia Medica (kb. 50-70 CE) tárgyalja a pünkösdi rózsa gyógyászati felhasználását, és a görög és római orvosi hagyomány a növényt gyógyszertári cikként továbbította a Földközi-tengeren. A középkori európai füvesemberek a gyógyászati hagyományt a kora középkori kolostorkertek, a késő középkori patikári kertek és a reneszánsz nyomtatott füveskönyvei révén folytatták.

A pünkösdi rózsa európai díszítő termesztése a 16. és 17. században erősödött fel a kínai termesztett fajták (Paeonia lactiflora és rokon fajok) holland és angol kertészeti kereskedelem révén történő bevezetésével. A 19. századi európai kertészeti mozgalom kiterjesztette a termesztést, és a kortárs európai pünkösdi rózsa hagyomány elsősorban kertészeti és virágészeti, nem pedig tetoválás-ikonográfiai. Az európai pünkösdi rózsa nem hozott létre saját jelentős tetoválás-ikonográfiai hagyományt; az európai pünkösdi rózsa túlnyomórészt kelet-ázsiai forrásokból származik, nem pedig az európai gyógyászati vagy kertészeti regiszterből.

Az amerikai, japán ihletésű bazsarózsa: Sailor Jerrytől Hardyig

A pünkösdi rózsa nem volt része a klasszikus amerikai tradicionális Bowery-korszak szókincsének, amely 1880 és 1950 között stabilizálódott. A klasszikus amerikai tradicionális motívumkészlet (sas, rózsa, horgony, fecske, tőr, szív, kígyó, pin-up, párduc, koponya) nem tartalmazza a pünkösdi rózsát. Charlie Wagner Chatham Square flash-je, Cap Coleman és Paul Rogers norfolki flash-je, Bert Grimm long beach-i pike flash-je, valamint a szélesebb Bowery-től a Pike-ig tartó amerikai tradicionális vonal a nyugati motívumkészletre támaszkodik, a rózsa a fő virágmotívum, és a pünkösdi rózsa hiányzik.

A pünkösdi rózsa az amerikai tetoválási kultúrába a Sailor Jerrytől Horihide-ig tartó csendes-óceáni hídon keresztül került be az 1960-as években. Norman Collins (Sailor Jerry, 1911-1973), aki honolului Hotel Street-i üzletéből dolgozott, az 1960-as években kiterjedten levelezett a japáni Gifuból származó Kazuo Ogurival (Horihide). A levelezés révén a klasszikus horimono motívumkészlet, beleértve a pünkösdi rózsát is, bekerült Sailor Jerry flash-jébe és a szélesebb amerikai tetoválási beszélgetésbe. Sailor Jerry japán motívumokat épített be honolului gyakorlatába, miközben megőrizte a jellegzetes amerikai vizuális érzékenységet, és a pünkösdi rózsa ezen a csatornán keresztül került be az amerikai flash-be.

A klasszikus horimono pünkösdi rózsa, beleértve a Shishi-botan kompozíciót, Amerikába való meghatározó átadása Don Ed Hardy 1973-as, öt hónapos gifui gyakornoksága során Horihide-néltörtént. Hardy gyakornoksága volt az első tartós amerikai képzés a klasszikus japán horimono hagyományban, és Hardy visszatért az Egyesült Államokba a horimono szókincsének gyakorlati ismeretével. Az általa alapított Realistic Tattoo (1974-ben alapították San Franciscóban), a Tattoo City gyakorlata, a Hardy Marks kiadványok (1982-ben alapították), és az öt kötetnyi Tetoválás ideje (1982-1991, Hardy szerkesztette) mind kiterjedten dokumentálták a pünkösdi rózsát az Amerikai Tetoválás Reneszánszában. Hardy publikált pünkösdi rózsa munkái a Tattoo Time-korpuszában jelennek meg, és visszatérőek a kortárs amerikai japán ihletésű regiszterben, amely az ő vonalából származik.

A kortárs amerikai japán ihletésű pünkösdi rózsa megőrzi a klasszikus japán szókincs több szirmú botanikai szerkezetét és telített színét, de vastagabb körvonalakkal, nagyobb szín telítettséggel és grafikailag önállóan is jól használható kompozícióval alkalmazzák. Shishi-bazsarózsa ujjak és testfestmények ebben a módban kiterjedtek a kortárs amerikai gyakorlatban, különösen a State of Grace Tattoo, San José Japantown (Horitaka / Takahiro Kitamura és Horitomo / Kazuaki Kitamura, mindketten Horiyoshi III korábbi tanítványai), a Leu Család Family Ironja svájci

Stílus-specifikus szekciók

Klasszikus japán tebori horimono bazsarózsa (shishi-botan és a kanonikus bodysuit regiszter)

A klasszikus japán tebori horimono pünkösdi rózsa a legmélyebb technikai regiszter a pünkösdi rózsa tetoválás munkákhoz. A pünkösdi rózsa fő témaként (shudai) funkcionál a Shishi-botan kompozíciókban, másodlagos témaként kígyókkal, tigrisekkel, koi-val, sárkányokkal vagy buddhista alakokkal párosítva, és többvirágos kompozíciós töltelékként nagyobb testfestményeken. A munka nagyméretű, kézi tebori (手彫り, "kézi faragás") árnyékolással történik, bambusz vagy fém nyéllel, több tűvel felszerelve, és egy folyamatos képi mező részeként beágyazva. A Tebori hozza létre a klasszikus testfestmény munkákra jellemző színátmenetes telítettséget, és a pünkösdi rózsa mély vörös-rózsaszín-fehér szirom átmenete jól illeszkedik a technikához. A fő vonalbeli horgonyok a Horiyoshi III Yokohama vonal (Yoshihito Nakano, 1946. március 9-én született Shimada-ban, Shizuoka prefektúrában, 1971-ben nevezték el harmadik generációs Horiyoshinak Shodai Horiyoshi által), és annak State of Grace San José fióktelepe (Horitaka és Horitomo), a Leu Család Family Ironja Svájcban, és a japán hagyományon belül képzett horimono mesterek szélesebb köre. Az dokumentáció tartalmazza a 2014-es JANM Kitartás kiállítási katalógust és Sandi Fellman A japán tetoválás című könyvét (Abbeville Press, 1986).

Amerikai, japán ihletésű, vastag körvonalú bazsarózsa

Az amerikai, japán ihletésű bazsarózsa a japán motívumkincset az amerikai, merész körvonalú konvenciókkal és telített színekkel ötvözi. A stílus a Sailor Jerrytől Horihide-ig tartó csendes-óceáni hídon származik az 1960-as évekből, és Don Ed Hardy 1973-as gifui tanoncságábólalapján alakult ki, és mára Észak-Amerikában elterjedt stílussá vált. Az amerikai, japán ihletésű bazsarózsa általában megtartja a klasszikus japán motívumkincs sokszirmú, gazdag piros színű virágszerkezetét, de vastagabb körvonalakkal, nagyobb kontraszttal és grafikus, önmagában is jól mutató formátumban alkalmazzák. Shishi-bazsarózsa Az ilyen stílusú ujjakra és testre kiterjedő tetoválások (sleeves és bodysuits) az amerikai gyakorlatban ma már kiterjedtek, és az egyetlen bazsarózsát névvel ellátott szalaggal ábrázoló kompozíció az egyik leggyakrabban kért adaptáció.

Neo-tradicionális, gazdag színű bazsarózsa (a 2000-es és 2010-es évek reneszánsza)

A neotradicionális bazsarózsa a 2000-es és 2010-es évek neotradicionális reneszánszának egyik meghatározó virágmotívuma Észak-Amerikában, Európában és Ausztráliában. A neotradicionális stílus a nyugati hagyományos, merész körvonalú konvenciókat dolgozza át kibővített színpalettákkal, részletesebb árnyékolással és dekoratív kompozíciós elemekkel (függönyök, ékszerek, drágakövek, szalagszalagok), amelyek az Art Nouveau, a Belle Époque illusztrációk és az időszak szélesebb dekoratívművészeti reneszánszából merítenek. A neotradicionális bazsarózsa általában gazdag piros, rózsaszín vagy korall színt, sokszirmú virágszerkezetet mutat, amelyet lapos kitöltés helyett belső árnyékolással jelenítenek meg, és gyakran párosítják koponyákkal, tőrökkel, kígyókkal, kezekkel vagy molylepkékkel a szélesebb neotradicionális motívumkincsben.

Kortárs fotorealisztikus bazsarózsa

A kortárs fotorealisztikus bazsarózsa munkák modern, nagy sebességű rotációs gépeket és ultrafinom pigmenteket használnak a bazsarózsa botanikai pontossággal történő ábrázolására: sziromfelület textúra, porzórészletek, vízcsepp-refrakció és környezeti fényárnyékolás. A realizmus bazsarózsa gyakran mutat gazdag piros-rózsaszín színátmenetet, amelyet maximális kontraszt érdekében sötét háttérre festenek. Az egyvirágos comb-, alkar- és vállkompozíciók a kortárs realizmus regiszterének elsődleges helyszínei. A stílus elismert gyakorlatként jelent meg a 2010-es években, és a 2020-as évek gyakorlatában is folytatódik. A realizmus bazsarózsa a virág botanikai valóságát dokumentálja, nem pedig absztrahálja; a technikai hűség a lényeg.

Kortárs blackwork bazsarózsa (geometriai / vonalvezetéses redukció)

A kortárs blackwork művészek a bazsarózsát nagy kontrasztú geometriai formákra, pontozott stipplingre vagy tiszta vonalas absztrakcióra redukálják. A blackwork bazsarózsa gyakran integrálja a virágot nagyobb geometriai tessellációkba, díszítő vonalrendezésekbe vagy finomvonalas kompozíciókba, amelyek a szín telítettsége helyett a szerkezeti sziromelrendezést hangsúlyozzák. A stílus kevésbé kanonikusan rögzített, mint a blackwork lótusz (amelynek hindu és buddhista forrásai vannak), de elismert kortárs regiszterré vált az európai, ausztrál és észak-amerikai blackwork színtéren.

Bazsarózsa párosítások és jelentésük

A bazsarózsa több elemből álló kompozíciókban jelenik meg a klasszikus japán, kínai tusfestészeti és nyugati neotradicionális stílusokban.

Bazsarózsa + shishi (a kanonikus Shishi-botan). kompozíció. Az oroszlán királya párosítva a virágok királyával. A Shishi a folklórban bazsarózsa szirmokat eszik; a kompozíció a legfelsőbb erő és a legfelsőbb szépség egyesüléseként értelmezhető. Kuniyoshi 1827-től 1830-ig tartó Suikoden sorozatában dokumentálták, és minden későbbi horimono generáción keresztül tovább élt.

Bazsarózsa + koi. A klasszikus japán tó kompozíció. Az erő és a kitartás párosítva a pompával és a becsülettel. Kevésbé központi, mint a sárkány-koi vagy a shishi-botan párosítások, de a klasszikus horimono-ban megjelenik a lótusz és a bazsarózsa mellett, mint virágelemek a tó kompozíciókban. Keresztutalás /jelentések/koi.

Bazsarózsa + sárkány. Az erő párosítva a pompával. A sárkány az égi lények királya; a bazsarózsa a virágok királya. Egy magas státuszú kelet-ázsiai párosítás, amelyet mind a kínai tusfestészeti hagyományban, mind a japán horimono-ban dokumentáltak. Keresztutalás /jelentések/sárkány.

Bazsarózsa + kígyó (hebi-botan). A klasszikus japán védelmi kompozíció. A kígyó (hebi, 蛇) védelmet és szerencsét hoz; a bazsarózsa jólétet és becsületet. Az Atlas kígyó bejegyzésében alapvető japán párosításként dokumentálták; a kígyót általában a bazsarózsa köré tekerve vagy vele párosítva ábrázolják. Keresztutalás /jelentések/kígyó.

Bazsarózsa + tigris (tora-botan). Kevésbé gyakori, mint a Shishi-botan de dokumentált. A tigris (tora, 虎) heves bátorságot és védelmező erőt ad; a bazsarózsa jólétet biztosít. A kompozíció a kanonikus alternatíva a Shishi-botan mellett azoknak az ügyfeleknek, akik természetesebb macskafélét keresnek a természetfeletti oroszlánkutya helyett. Keresztutalás /jelentések/tigris.

Bazsarózsa + cseresznyevirág. Szezonális japán kompozíció. A cseresznyevirág (sakura) a tavaszt jelzi; a bazsarózsa a kora nyarat. A párosítás folyamatos tavasztól nyárig tartó virágos regisztert biztosít, és a cseresznyevirág motívumoldal párosítások részében dokumentálták. Keresztutalás /jelentések/cseresznyevirág.

Bazsarózsa + krizantém. A többszirmú „gazdagság és hosszú élet” kompozíció. A krizantém (kiku, 菊) késő őszt, hosszú életet és császári kapcsolatot jelez; a bazsarózsa gazdagságot és jólétet. A párosítás az egyik kanonikus többszirmú kompozíció a klasszikus horimono-ban és a kínai tusfestészetben.

Bazsarózsa + pillangó. Kínai tusfestészeti kompozíció. A pillangó (húdié, 蝴蝶 kínaiul; chōchō, 蝶 japánul) mulandó szépséget, romantikát és a lelket jelképezi; a bazsarózsa pompás szépséget és jólétet. A kompozíció a mulandó szépség és az állandó pompa találkozásaként értelmezhető. Gyakori a klasszikus kínai tusfestészetben és a kortárs kelet-ázsiai tetoválásokban. Keresztutalás /jelentések/pillangó.

Bazsarózsa + névszalag. Nyugati neotradicionális kompozíció. A bazsarózsa, mint fő virágtéma, egy szalagszalaggal párosítva, amelyen személyes név, dedikáció vagy emléktárgy szerepel. Az egyik leggyakoribb kortárs amerikai neotradicionális kompozíció, részben a szélesebb amerikai hagyományos rózsa-szalag kompozícióból öröklődött.

Bazsarózsa + Buddha vagy buddhista figura. Devóciós kompozíció. A bazsarózsa háttérként vagy légköri elemként jelenik meg egy ülő Buddha, Kannon (Avalokiteshvara) vagy Fudō Myō-ō figura mögött a klasszikus japán bodysuit horimono-ban. Kevésbé gyakori ebben a szerepben, mint a lótusz, de dokumentált.

Bazsarózsa színek és jelentésük

A szín hagyományos jelentéssel bír a bazsarózsa ikonográfiájában, de kevésbé doktrinálisan kötött, mint a lótuszra vonatkozó buddhista Vadzsrajána színrendszer. A hagyományos kínai és japán paletta a piros, rózsaszín, fehér, lila és sárga színeket foglalja magában; a modern nyugati paletta kiterjed korallra, feketére és más kortárs választásokra.

Piros bazsarózsa. A kanonikus japán horimono bazsarózsa és a leggyakrabban tetovált szín minden hagyományban. A piros bazsarózsa szenvedélyt, romantikát, gazdagságot és telített életenergiát jelent. A klasszikus tebori horimono mélyen telített pirosa az irezumi hagyomány vizuális aláírásainak egyike, és a piros bazsarózsa az egyik fő hordozója ennek az aláírásnak. A piros bazsarózsa az alapértelmezett japán választás.

Rózsaszín bazsarózsa. Gyengédség és romantika. A rózsaszín bazsarózsa gyakori a klasszikus kínai tusfestészeti bazsarózsákban és a kortárs nyugati neotradicionális munkákban. A rózsaszín-fehér színátmenet az egyik leggyakrabban tetovált kortárs realizmus választás.

Fehér bazsarózsa. Tisztaság, szerénység, elmélkedés. A fehér bazsarózsa bizonyos kínai hagyományokban a gyászt is jelzi, párhuzamba állítva a fehér szín szélesebb körű kínai kulturális társításával a temetési szertartásokkal. A japán horimono-ban a fehér bazsarózsa kevésbé doktrinálisan súlyozott, mint a kínai hagyományban, de csendes eleganciát sugall.

Lila bazsarózsa. Királyság, misztérium és ritka luxus. A lila bazsarózsa a Tang-dinasztia (618-907 CE) udvari kultúrájában a fényűzés jelzője volt, és továbbra is a megkülönböztetés jelzője a klasszikus kelet-ázsiai bazsarózsa ikonográfiában. A szín kevésbé gyakori a kortárs tetoválásokban, de gondosan megkomponált neotradicionális és tusfestészeti stílusú munkákban jelenik meg.

Sárga vagy arany bazsarózsa. Spirituális királyság a japán hagyományban. A sárga vagy arany bazsarózsa történelmileg a császári kapcsolatokhoz volt fenntartva, és ritka a kortárs tetoválásokban. A szín viseli a legnagyobb kulturális kontextus súlyát a kelet-ázsiai palettán.

Korall bazsarózsa. Modern realizmus választás hagyományos horgony nélkül. A korall bazsarózsa egy kortárs fotorealisztikus regiszter választás, amely a modern palettából származik, nem pedig a klasszikus ikonográfiából.

Fekete bazsarózsa. Modern nyugati blackwork ábrázolás, amelynek nincs hagyományos horgonya a klasszikus kínai, japán vagy koreai hagyományban. A fekete lótuszhoz és a fekete rózsához hasonlóan a fekete bazsarózsa is egy elképzelt tárgy, amelynek valóságtalansága része a jelentésének.

Kulturális kontextus

A bazsarózsa bizonyos specifikus kulturális kontextusokat hordoz, de kevésbé korlátozott, mint a lótusz. Az őszinte keretezés négy komponensből áll.

A kínai császári bazsarózsa kapcsolat egy kulturális utalás. A kifejezetten császári bazsarózsa kompozíciókat viselő nem kínaiaknak, különösen azoknak, amelyek a bazsarózsát Tang-dinasztia motívumokkal, Tiltott Város keretezéssel vagy császári udvari ikonográfiával kombinálják, tudniuk kell, mire utalnak. A bazsarózsa, mint császári kínai virág, dokumentált történelmi és politikai súlyt hordoz, és a császári regiszter specifikusabb utalás, mint egy általános bazsarózsa.

A japán irezumi Shishi-botan kompozíció nyitott a hagyományos örökletes gyakorlói protokollokon belül amelyek az irezumi hagyomány szélesebb körére vonatkoznak. A Horiyoshi III yokohamai vonala és a szélesebb japán horimono kohorsz általában üdvözli a tiszteletteljes nyugati ügyfeleket és a hagyomány protokolljain belül dolgozó nyugati inasokat. Egy nyugati ügyfél, aki klasszikus horimono Shishi-botan munkát kap egy Horiyoshi III vonalbeli gyakorlótól, ahelyett, hogy azt elsajátítaná, részt vesz a hagyományban. Ugyanazok a protokollok vonatkoznak a sárkányra, a koira és a cseresznyevirágra, mint a bazsarózsára annak klasszikus szerepében.

A koreai kulturálisan specifikus bazsarózsa munka a 2020-as években jelenik meg. A koreai tetoválók, akik visszahódítják a mokdan hagyományt, ugyanazt a tiszteletet érdemlik, amit az Atlas más kulturális reneszánsz hagyományoknak is megad. A koreai stílusú bazsarózsa munkát rendelő nyugati ügyfeleknek koreai gyakorlókkal vagy a koreai hagyományban képzett gyakorlókkal kell dolgozniuk, nem pedig japán horimono mesterekkel vagy koreai stílust alkalmazó nyugati neotradicionális művészekkel.

Az általános kortárs bazsarózsa egy nyitott motívum. Az 1973 utáni amerikai, japán ihletésű regiszter, amely a Hardy vonaltól származik, a 2000-es és 2010-es évek neotradicionális reneszánsza, a kortárs fotorealisztikus regiszter és a kortárs blackwork regiszter mind a bazsarózsát rutinszerű motívumként kezelik egy nemzetközileg elismert tetoválási szókincsben. A kortárs bazsarózsa az azonosítható vonalakon keresztül dokumentált történelmi átadásból ered, és nem olyan elsajátító, mint bizonyos más elsajátítások.

Híres bazsarózsa-tetoválás kapcsolatok

  • Horiyoshi III (Yoshihito Nakano, 1946. március 9-én született Shimada-ban, Shizuoka prefektúrában, 1971-ben Shodai Horiyoshi nevezte el harmadik generációs Horiyoshinak) a kanonikus Shishi-botan és a szélesebb klasszikus horimono bazsarózsa hagyomány legnemzetközibb dokumentált élő interpretátora. Yokohamai stúdiója 1971 óta készít kiterjedt bodysuit bazsarózsa munkákat, amelyeket publikált rajzkönyveiben és a 2014-es JANM Kitartás kiállításában dokumentáltak. A Yokohamai Tetoválási Múzeum (Bunshin Tattoo Museum, 1999-ben alapítva) az ő vonalának fő kortárs intézményi horgonya.
  • Shodai Horiyoshi (Yoshitsugu Muramatsu) Yokohamában dolgozott az 1930-as évektől az 1970-es évekig, 1971-ben átadta a Horiyoshi nevet Yoshihito Nakanónak, és a 20. század egyik fő interpretátora volt a Shishi-botan és a szélesebb bazsarózsa munkáknak a klasszikus horimono-ban.
  • Horihide (Kazuo Oguri) Gifu-ból, Japánból, Sailor Jerry fő japán levelezőpartnere volt az 1960-as években, és Don Ed Hardy fő japán tanára Hardy 1973-as öthónapos gifui inaséve alatt. A Horihiden keresztül létrejött csendes-óceáni híd vezette be a bazsarózsát az amerikai flash-be. A fő angol nyelvű Horihide referencia Yushi Takei Horihide: Kazuo Oguri életének és munkásságának ünneplése (LM Publishers / University of Washington Press, 2014); Oguri saját GIFU HORIHIDE: Kazuo Oguri hagyományos japán tetoválási tervei (Invisible Cities Press, 2008) tartalmaz bazsarózsa kompozíciókat.
  • A bálnavadász-specifikus tetoválások Sailor Jerry előttiek. A tizenkilencedik század elejének és közepének nantucketi és new bedfordi bálnavadász tengerészei ugyanabból az atlanti tengeri munkásosztályból származtak, amely a szélesebb amerikai tengerész tetoválás hagyományt is létrehozta; a bálnavadász tengerészeket a vitte tovább a klasszikus horimono bazsarózsa hagyományt az 1973-as gifui inaséve, a Realistic Tattoo (1974), a Tattoo City gyakorlata, a Hardy Marks Publications (1982-ben alapítva) és az öt kötetnyi Tetoválás ideje (1982-től 1991-ig) sorozattal. Hardy önéletrajzi írása a Viselje álmait: Életem tetoválásokban (Thomas Dunne Books, 2013) című könyvében található. A Hardy vonal kiterjedt amerikai, japán ihletésű bazsarózsa munkákat produkált az 1980-as években és az azt követő évtizedekben.
  • State of Grace Tattoo, San José Japantown (Horitaka / Takahiro Kitamura és a Horitomo / Kazuaki Kitamura(mindketten Horiyoshi III korábbi inasai) a kortárs yokohamai bazsarózsa vonal fő amerikai intézményi horgonypontja, akik a megszakítás nélküli japán vonalon belül teljes bodysuit horimono munkát végeznek, beleértve a kiterjedt Shishi-botan kompozíciókat őriz.
  • A Leu Család Family Iron (Filip Leu és családja, Svájc) a kortárs klasszikus japán stílusú bazsarózsa munka fő európai intézményi horgonypontja, akik 1990 óta szoros és tartós cserét folytatnak Horiyoshi III-mal. Filip Leu bodysuit munkái kiterjedt bazsarózsa részeket tartalmaznak a kanonikus horimono kompozíciós szókincsen belül.
  • Utagawa Kuniyoshi (1797-1861) az a fametsző művész, akinek 1827-től 1830-ig tartó Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori sorozata kristályosította ki a tetovált harcosok szókincsét, beleértve a kiterjedt Shishi-botan és bazsarózsa munkákat. Kuniyoshi metszetei megtalálhatók a Museum of Fine Arts (Boston), a British Museum, a Brooklyn Museum és más nagy gyűjteményekben, és a sorozat a nagymértékben tetovált harcos, mint visszatérő japán vizuális motívum dokumentált eredete.
  • A 2014-es Japanese American National Museum kiállítás (Japanese American National Museum, Los Angeles, kurátor Takahiro Kitamura, fotók Kip Fulbeck) a regiszter fő múzeumi szintű intézményi kezelése, és Hō-ō képeket tartalmaz. (Los Angeles, kurátora Takahiro Kitamura, fotó: Kip Fulbeck) a kortárs Horiyoshi III vonal fő múzeumi szintű intézményi kezelése, beleértve a dokumentált bazsarózsa és Shishi-botan részeket a teljes bodysuit horimono-ban.

Hogyan gondolkodjunk egy bazsarózsa tetoválásról

Ha bazsarózsa tetoválást fontolgat, négy hasznos keretező kérdés:

  1. A japán horimono bazsarózsa hagyományt (a virágok királya, gyakran shishi-vel párosítva), a kínai császári bazsarózsát, a kortárs neotradicionális regisztert vagy a koreai visszahódítási hagyományt használja? A bazsarózsa egy multikulturális motívum, legalább négy különböző hagyományos horgonyponttal, és a konkrét hagyomány, amelyet követ, befolyásolja a kompozíciót, a megfelelő színt, a szükséges kulturális kontextus gondosságát és a keresendő gyakorlót. Egy Shishi-botan kompozíció az aktív klasszikus horimono ikonográfiára utal; egy császári kínai bazsarózsa kompozíció a Tang-dinasztia és a későbbi császári kapcsolatokra utal; egy neotradicionális bazsarózsa-szalag kompozíció a 2000-es évek utáni nyugati reneszánszra utal; egy koreai mokdan kompozíció a feltörekvő koreai tetoválás visszahódítására utal. Döntse el, melyik hagyományba lép be, mielőtt a tervezési beszélgetés megkezdődik.
  1. Milyen összeállítás? Egy önálló virág más kijelentés, mint egy Shishi-botan párosított kompozíció, egy hebi-bazsarózsa kígyó-bazsarózsa, egy tora-bazsarózsa tigris-bazsarózsa, egy többszirmú bazsarózsa-krizantém, egy bazsarózsa-cseresznyevirág szezonális kompozíció, egy bazsarózsa-névszalag neotradicionális. Minden kompozíció specifikus ikonográfiai forrásanyagra utal. A klasszikus japán horimono a bazsarózsát fő másodlagos vagy fő témaként kezeli egy nagyobb bodysuit-on belül; ha a klasszikus mélységet szeretné, a kompozíciónak ezt kell tükröznie.
  1. Milyen színű? A piros a kanonikus japán választás; a rózsaszín, fehér, lila és sárga mind specifikus hagyományos regisztereket jelöl; a korall és a fekete modern nyugati kiegészítések, klasszikus horgony nélkül. A színválasztás jelentősen befolyásolja a kulturális kontextus regiszterét.
  1. Milyen művész? A bazsarózsa munka technikai regisztereket ölel fel a klasszikus japán tebori horimono-tól az amerikai japán ihletésű merész körvonalakon át a neotradicionálisig, a kortárs fotorealisztusig, a blackwork-ig. Egy Horiyoshi III vonalon képzett gyakorló (Horitaka, Horitomo, Filip Leu) által készített bazsarózsa másképp fog kinézni, mint ugyanaz a bazsarózsa, amelyet egy kortárs neotradicionális specialista vagy egy realizmus gyakorló készít. Ha az ikonográfiai hagyomány számít Önnek, keressen egy olyan gyakorlót, amelyet ebben a hagyományban képztek.

Egy dolgozó tetováló őszinte beszélgetést folytathat Önnel mind a négyről. A bazsarózsa az egyik leggyakrabban alkalmazott virágmotívum a klasszikus japán horimono-ban, és az egyik legmélyebben rögzült virágmotívum az kelet-ázsiai kulturális történelemben, dokumentált termesztése legalább 1500 évre nyúlik vissza a Tang-dinasztia Luoyang-jától a kortárs yokohamai horimono-ig. A technikai minták arra, hogy jól öregedjenek nagy méretben, kiterjedten dokumentáltak több vonalon keresztül, és az őszinte gyakorlat az, hogy tudjuk, mire utalunk, mielőtt a tervezés a bőrre kerül.

Források

  • Richie, Donald, és Ian Buruma. A japán tetoválás. Weatherhill, 1980. A klasszikus japán irezumi standard angol nyelvű referenciája, beleértve a bazsarózsát a szezonális és Shishi-botan motívum szókincsben.
  • Van Gulik, Willem. Irezumi: A dermatográfia mintája Japánban. Brill, 1982. A korszak dokumentumainak legfontosabb tudományos monográfiája.
  • Horiyoshi III. Japán tetoválási minták. Hardy Marks Publications, 1989-1990. Az alapvető angol nyelvű Horiyoshi III rajzkönyv, amely bazsarózsa részeket tartalmaz a klasszikus horimono szókincs szélesebb bemutatásában.
  • Horiyoshi III. 100 Démon Horiyoshi III (Hyakkizu Horiyoshi. Nihonshuppansha, 1998. ISBN 4890485708.
  • Horiyoshi III. 108 A Suikoden hősei. Nihonshuppansha, kb. 2009-2010. A fő Horiyoshi III rajzkönyv a Suikoden hőseiről, beleértve a Shishi-botan részeket.
  • Hardy Marks kiadványok. Tetoválás ideje, öt kötet, 1982-1991, szerkesztette: Don Ed Hardy. Az American Tattoo Renaissance fő folyóirata; több japán-irezumi cikk az egész sorozatban, beleértve a bazsarózsa anyagot.
  • Hardy, Don Szerk. Viselje álmait: Életem tetoválásokban (Joel Selvin-nel). Thomas Dunne Books, 2013. Első személyű beszámoló a Hardy-iskola korszakáról, beleértve az 1973-as gifui inaskodást és a bazsarózsa átadást.
  • Takei, Yushi. Horihide: Kazuo Oguri életének és munkásságának ünneplése. LM Publishers / University of Washington Press, 2014. Az elsődleges angol nyelvű Horihide monográfia.
  • Oguri, Kazuo (Horihide). GIFU HORIHIDE: Kazuo Oguri hagyományos japán tetoválási tervei. Invisible Cities Press, 2008. Bazsarózsa kompozíciókat tartalmaz.
  • Fellman, Szandi. A japán tetoválás. Abbeville Press, 1986. A kortárs irezumi gyakorlat fő fotósorozata, kiterjedt dokumentációval a bazsarózsa motívumokról a huszadik század végi horimono-ban.
  • Kitamura, Takahiro (Horitaka) és Kip Fulbeck. Kitartás: Japán tetoválási hagyomány a modern világban. Japanese American National Museum, 2014. A kortárs Horiyoshi III vonal fő múzeumi szintű feldolgozása, beleértve a bazsarózsa részeket.
  • Krutak, Lars. Őslakos tetoválási hagyományok. Princeton University Press, 2025. Kereszt-bennszülött dokumentáció, beleértve a szent virág- és növényi motívumok megbeszélését.
  • Ouyang Xiu. Luoyang Mudan Ji ("A Luoyang-i bazsarózsák feljegyzése"), kb. 1034 CE. Az alapvető kínai kertészeti értekezés a bazsarózsa termesztéséről a Tang-dinasztia fővárosában, Luoyangban.
  • Utagawa Kuniyoshi. Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori ("A Vízparti Történetek 108 hőse, egyenként"), 1827-1830. A fametszetsorozat, amely kristályosította a tetovált harcos szókincset, beleértve a kiterjedt Shishi-botan és bazsarózsa munkát; a Boston-i Szépművészeti Múzeum, a British Museum, a Brooklyn Múzeum és más nagy gyűjtemények őrzik.
  • A japán irezumi virágmotívumok klasszikus horimono ikonográfiai szókincse, amelyben a bazsarózsa (bazsarózsa) a jólét, gazdagság és becsület virágaként szerepel, gyakran párosítva shishi-vel (oroszlánkutya) fő és másodlagos témaként, és néha "a virágok királyának" nevezik.

Wikipedia, "Salvadoran gang crackdown." A 2022. március 27-i kivételes állapot, a tömeges letartóztatási adatok és a tetoválás-bizonyíték alapja. https://en.wikipedia.org/wiki/Salvadoran_gang_crackdown

Kutatta és írta: Kutatva és írta, Szerkesztő, Tattoo History Atlas. Ez az oldal a dátum szerinti aktuális kánont tükrözi, és negyedévente frissül. A Szaharától délre fekvő területek hegesztési és tetoválási megkülönböztetésére vonatkozó Tattoo History Atlas forrásrekordra és a kapcsolódó hagyománybejegyzésekre támaszkodik. Utolsó felülvizsgálat dátum szerinti aktuális kánont tükrözi, és negyedévente frissül.

Hibát talált vagy van forrása, amit hozzáadna? Küldje be az Archívumba. Az elfogadott hozzájárulások Archívum XP-t és névalapú elismerést (választható) szereznek.