A pin-up egy kanonikus amerikai tradicionális Bowery és második világháborús tengerész motívum, de a jelentése soha nem állt meg: a férfi nézőpontú magazin illusztrációk glamourjának és a dolgozó tengerészek vágyainak emblémájaként indult, és az 1990-es évek óta a női viselők és a női tetoválók jelentősen visszaszerezték testpozitivitási és önrendelkezési nyilatkozatként, egy vitatott történet, amelyet Maria Elena Buszek dokumentált a Pin-Up Grrrls (Duke University Press, 2006) és Joanne Meyerowitz 1996-os A Women történetének folyóirata tanulmányában az időszak tényleges női recepciójáról. A vizuális szókincs George Petty "Petty Girls" című művéből az Esquire-ben 1933-ban, Alberto Vargas "Vargas Girls" című művéből az Esquire-ben (1940-1946) és a Playboy-ban (1957-1978), valamint Gil Elvgren Brown és Bigelow naptáraiból 1944-ből származik. A motívum az amerikai B-17, B-24 és B-29 bombázók orr-festményeire került 1942 és 1945 között, amelyet a daytoni Ohio-i United States Air Force Nemzeti Múzeum dokumentál. Norman "Sailor Jerry" Collins (1911-1973) stabilizálta a kanonikus amerikai tradicionális pin-upot a honolului Hotel Street-i szalonjában, merítve a Bowery és a norfolki szókincsből Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers és Bert Grimm munkásságából. Bettie Page (1923-2008) több beszámoló szerint a leginkább tetovált nő az amerikai tetoválás történetében.

Mit jelent egy pin-up tetoválás?

Egy pin-up tetoválás leggyakrabban a kanonikus amerikai tradicionális pin-up kompozícióra utal, amely az 1930-as évektől az 1950-es évekig tartó magazin illusztrációkból (George Petty, Alberto Vargas, Gil Elvgren) és a második világháborús tengerész és bombázó orr-festmény hagyományból (1942-1945) származik. Az értelmezés rétegzett. Az eredeti közép-századi férfi nézőpontú regiszterben a pin-up a dolgozó tengerész emblémája a női társaságról távolságon és időn keresztül. A kortárs feminista visszaszerzési regiszterben, amelyet Maria Elena Buszek dokumentált a Pin-Up Grrrls (2006) és nyomon követhető az 1990-es és 2000-es évek burleszk újjászületésén keresztül, a pin-up testpozitivitási és önrendelkezési nyilatkozat, amelyet a női viselők és a női tetoválók jelentősen visszaszereztek. Mindkét olvasat érvényes a kortárs gyakorlatban, és a kompozíció specifikus elemei (Sailor Jerry hula lánya, Bettie Page bondage ikonográfiája, egy Vargas lány, egy chicano finomvonalú pin-up) jelzik, hogy melyik regiszterbe lép a viselő.

Mit jelent egy Sailor Jerry pin-up tetoválás?

Egy Sailor Jerry pin-up tetoválás a közép-századi honolului Hotel Street-i "flash"-re utal, amelyet Norman Collins (1911-1973) készített, aki az 1930-as évek közepére-végére telepedett le tetoválóként Honoluluban, és a Pearl Harboron áthaladó, nagyrészt amerikai haditengerészeti és kereskedelmi tengerész ügyfeleket szolgálta ki haláláig, 1973. június 12-ig. Collins pin-up "flashe" a leginkább reprodukált amerikai tradicionális pin-up szókincs a dolgozó tetováló gyakorlatban, és dokumentálva van a (született Norman Keith Collins, 1911. január 14. - 1973. június 12.) a honolului Chinatown-ban lévő Hotel Street és Smith Street 1033. szám alatti üzleteit az 1930-as évek közepétől az 1970-es évek elejéig vezette haláláig, főként a Pearl Harboron átvonuló amerikai haditengerészeti és kereskedelmi tengerész személyzetet szolgálva. A dokumentált Collins flash archívum leginkább hula lányokat, tengeri csillagokat, fecskéket, pin-up figurákat, sárkányokat, sasokat és hawaii növényzetet rögzít; egy skorpió a merész körvonalú, korlátozott palettájú szókincsében (amelyet a japán irezumi levelezésén keresztül finomított Kazuo Oguri, "Gifu Horihide"-vel) összhangban van a szélesebb Hotel Street kínálattal, amelyet a (Hardy Marks Publications, 2002), szerkesztette: Don Ed Hardy. A kanonikus kompozíciók közé tartozik a szoknyás és lejes hawaii hula lány, a sapkás pin-up, aki kacsintva köszön, a cowboy pin-up kötéllel, a fürdőruhás pin-up koktélpohárral, valamint több változat ülő és fekvő alakról. A színpaletta a standard Sailor Jerry regiszter (piros ajkak és díszítések, bőrszínek, mélykék víz vagy háttér, fekete körvonal). A Sailor Jerry márka (2008 óta William Grant and Sons szeszesital termék) továbbra is licenceli Collins pin-up dizájnokat marketing anyagokhoz.

Honnan származik a pin-up tetoválás?

A pin-up tetoválás több összefutó ágon keresztül lépett be az amerikai ikonográfiába. A tizenkilencedik századi amerikai tengerész kedves panel hagyomány (egy női portré névvel ellátott szalaggal, amelyet Albert Parry " Tetoválás: Az Egyesült Államok bennszülöttjei által gyakorolt furcsa művészet titkai", Simon and Schuster, 1933) a proto-pin-up. Az 1930-as évektől az 1950-es évekig tartó magazin illusztráció szókincs szolgáltatta a kanonikus vizuális nyelvet: George Petty "Petty Girls" című műve az Esquire-ben 1933-tól, Alberto Vargas "Vargas Girls" című műve az Esquire-ben (1940-1946) és a Playboy-ban (1957-1978), Gil Elvgren Brown és Bigelow naptárfestményei 1944-ből, valamint Norman Rockwell Saturday Evening Post címlapjai az időszakban. A második világháborús bombázó orr-festmény (1942-1945) az európai és csendes-óceáni hadszíntereken repülő amerikai B-17, B-24 és B-29 bombázókra vitte át a magazin illusztrációkat; a gyakorlatot a daytoni Ohio-i United States Air Force Nemzeti Múzeum dokumentálja. Az amerikai tradicionális Bowery társulat (Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm) és Norman "Sailor Jerry" Collins a honolului Hotel Street-en stabilizálta a vastag körvonalú pin-up "flasht", amelyet a legtöbb modern amerikai ismer.

Mit jelent egy Bettie Page tetoválás?

Egy Bettie Page tetoválás a közép-századi modellre, Bettie Page-re (1923-2008) utal, aki az amerikai vizuális történelem egyik legtöbbet fotózott pin-up témája, és a pin-up tetováló munkák külön alműfaja. Page ikonográfiája felismerhető: koromfekete haj a jellegzetes rövid, tompa frufruval, tudatos, közvetlen tekintet, és egy olyan képi világ, amely magában foglalja mind a klasszikus pin-up fürdőruhás és fehérneműs pózokat, mind az Irving Klaw "Movie Star News" stúdiójában New Yorkban, nagyjából 1952 és 1957 között készült transzgreszívebb bondage és fetisizáló fotókat. Page alakját az 1950-es évektől kezdve kiterjedten tetoválták, és több forrás szerint ő a leginkább tetovált nő az amerikai tetoválás történetében. A Bettie Page LLC birtokolja az alakja kereskedelmi felhasználásának jogait; a személyes használatú tetoválásokat általában nem üldözik jogilag, de az alakját engedély nélkül ábrázoló kereskedelmi tetováló "flash" technikailag korlátozott. Az ezzel a helyzettel tisztában lévő tetoválók tanácsot tudnak adni.

Mit jelent egy pin-up lány horgonnyal tetoválás?

A pin-up lány horgonnyal a kanonikus amerikai tradicionális tengerész kompozíció, amely a tengeren való biztonságos visszatérés szimbólumát (a horgony) a pin-up figurával párosítja, amely a parton váró női társat vagy a tengerész által távolságon át magával vitt szélesebb női regisztert képviseli. A pár a tizenkilencedik századi tengerész kedves panel hagyományból származik, amelyet Parry (1933) dokumentált, és a vastag körvonalú amerikai tradicionális formában stabilizálódott Wagner "Chatham Square" szalonjának munkásságában, Cap Coleman norfolki "flashe"-ében (amelyet a virginiai Newport News-i "Mariners' Museum" szerzett meg 1936-ban, az amerikai tetováló "flash" első dokumentált intézményi beszerzése), Bert Grimm "Long Beach Pike" munkásságában, és Sailor Jerry Collins "Hotel Street" "flashe"-ében. A kompozíció gyakran tartalmaz egy névszalagot, amely a viselő tényleges szerelmét, anyját vagy más megnevezett nőt azonosítja. A pin-up és horgony az egyik leginkább dokumentált tengerész szókincs kompozíció, és a legtöbb amerikai tradicionális szalonban aktív gyártásban van.

Hová tegyek egy pin-up tetoválást?

A gyakori elhelyezések mindegyike eltérő vizuális és tartóssági kompromisszumokkal jár. A felkar és a bicepsz a kanonikus amerikai tradicionális helyszín egyetlen pin-up figura számára, méretezve a vastag körvonalú dizájnhoz, és könnyen elfedhető rövid ujjakkal. Az alkar tudatos kijelzőként olvasódik, és befogadja a teljes álló vagy ülő pin-up figurát névszalaggal. A mellkas, gyakran horgonnyal vagy más tengerész szókincs elemmel párosítva, közvetlenül jelzi a tengerész-hagyomány olvasatát. A comb és a vádli befogadja a nagyobb neotradicionális vagy fotorealisztikus pin-up kompozíciókat, és gyakori elhelyezések a kortárs feminista visszaszerzési munkákhoz, ahol a viselő személyes, nem pedig kijelző okokból választja az elhelyezést. A hát elhelyezése nagy, többfigurás kompozíciókat vagy a teljes Bettie Page bondage ikonográfiát támogatja. A kéz és az ujjak elhelyezése a merész kijelentés regiszterét hordozza, és gyorsabban fakul ezeken a testrészeken. Beszéld meg az elhelyezést a művésszel; a pin-up gondos figyelmet igényel az arc megjelenítésében, és nem minden dolgozó tetováló specializálódott a figurális portré munkára, amit a dizájn megkövetel.

A pin-up tetoválás ágai

A pin-up útja az amerikai tetoválás ikonográfiájába több összefutó ágon keresztül vezetett. Annak megértése, hogy melyik ág melyik vizuális és szimbolikus elemet szolgáltatta, segít megfejteni, hogy egyetlen motívum miért hordozhatja magában a munkásosztálybeli tengerész érzelmeket, a közép-századi magazin illusztrációk glamourját, a második világháborús katonai embléma-munkát és a kortárs feminista visszaszerzést egyszerre.

1. ág: Eredet a magazin illusztrációban (1930-as évektől 1950-es évekig)

A modern pin-up fő vizuális horgonya a közép-századi amerikai magazin illusztrációk azon teste, amely a kanonikus "pin-up lányt" elismert kereskedelmi témaként hozta létre. Négy megnevezett illusztrátor a fő hivatkozási pont.

George Petty (1894-1975) 1933-ban, az Esquire magazin első évében kezdte publikálni a "Petty Girl"-t. A Petty Girl az alapvető közép-századi amerikai pin-up figura: megnyúlt arányok, airbrush-szel készült, gyakran telefont tart, vagy udvarias interakcióban van a nézővel. Petty "Esquire"-vel kötött szerződése 1942-ig tartott, és pin-up munkája évtizedekig folytatódott a kereskedelmi illusztrációban.

Alberto Vargas (1896-1982), perui-amerikai illusztrátor, követte Pettyt az "Esquire"-nél, és 1940-től 1946-ig készítette a "Vargas Girls"-t a magazinnak. Az "Esquire"-rel kötött névháború után Vargas a "Playboy"-hoz költöztette pin-up munkáját, ahol a "Vargas Girls" 1957-től 1978-ig jelent meg. Vargas airbrush technikája és természetesebb testarányai megkülönböztették pin-upjait Petty-étől; a Vargas lány az a figura, amelyet a legtöbb modern közönség elképzel, amikor "1940-es pin-up"-ot hall.

Gil Elvgren (Gillette Elvgren, 1914-1980) kereskedelmi naptár pin-upokat festett a Brown és Bigelow, a Saint Paul-i Minnesota naptárkiadó számára 1944-től kezdve, három évtizedes karrierje során. Elvgren "jó lány" pin-upjai, amelyeket gyakran narratív helyzetekben ábrázoltak (egy szélroham elkapja a szoknyát, egy szakadt ruha egy alkalmatlan pillanatban, egy csúszó létra), a közép-századi pin-up naptárművészeti regiszterét alkotják.

Norman Rockwell (1894-1978), a huszadik század legelterjedtebb amerikai magazin illusztrátora, 1916-tól 1963-ig készített "Saturday Evening Post" címlapokat, amelyek alkalmanként pin-up-szerű alakokat is tartalmaztak (az 1943. május 29-i "Rosie the Riveter" címlap a kanonikus példa, bár Rockwell "Rosie"-ja a patrióta-munka regiszterében áll, nem pedig a pin-up regiszterben).

A magazin illusztrációs időszak megalapozta a kanonikus pin-up vizuális nyelvét: a női alak airbrush vagy hiper-naturalisztikus festett technikával jelenik meg, a néző tekintetére pozicionálva, gyakran egy kis vizuális kellékkel. A szókincs a dolgozó tengerészek és katonák révén jutott be a "flash"-be, akik az 1940-es és 1950-es években "Esquire" és "Brown and Bigelow" képeket vittek a kikötővárosi és katonai bázisú tetoválószalonokba.

2. ág: Második világháborús bombázó orr-festmény (1942-1945)

A pin-up amerikai katonai ikonográfiába való bejutásának legnagyobb átviteli vektora a második világháború bombázó orr-festmény hagyománya volt. 1942 és 1945 között több ezer amerikai B-17 Flying Fortress, B-24 Liberator és B-29 Superfortress bombázó repült az európai és csendes-óceáni hadszíntereken, és közvetlenül Petty és Vargas illusztrációkból származó pin-up orr-festményeket viseltek, amelyeket a repülőgép előtti törzsére festettek a beosztott földi személyzet művészei és alkalmanként egyenruhás professzionális illusztrátorok.

A gyakorlatot a United States Air Force Nemzeti Múzeum a daytoni Ohio-ban dokumentálja, amely kiterjedt korabeli fotókat, a leszerelt bombázókról levágott megőrzött orr-festmény paneleket és a kanonikus kompozíciók rekonstrukciós dokumentációját őrzi. A Memphis Belle B-17 Flying Fortress (az első amerikai hadsereg légierejének nehézbombázója, amely 25 bevetést teljesített Európa felett sértetlen legénységgel, 1943. május 17-én) George Petty által tervezett Petty Girl orr-festményt viselt; a repülőgépet a múzeumban őrzik.

Az orr-festmény hagyomány Petty és Vargas magazin illusztrációit nyilvános, nagyméretű, katonai embléma regiszterré terjesztette. A legénységi tagok elnevezték repülőgépeiket, a nevek mellett a pin-up figurát festették, és a bombázó harci pályafutása során az orr-festmény alatt gyűjtötték a bevetési jelöléseket. A kompozíció szinte azonnal átkerült a "flash"-be, amelyet a hazatérő katonák vittek az államokbeli szalonokba 1945-ben és 1946-ban. A csere kétirányú volt: néhány bombázó orr-festmény kompozíciót Sailor Jerry-kori "Hotel Street" "flash"-ből másoltak, és néhány 1944-es és 1945-ös "Hotel Street" "flash" olyan orr-festmény kompozíciókból fejlődött ki, amelyeket a tengerészek és a pilóták leírtak Collinsnak honolului tartózkodása alatt.

3. ág: A tizenkilencedik századi tengerész kedves panel

Az amerikai tetoválás hagyományának mélyebb proto-pin-up horgonya a tizenkilencedik századi tengerész kedves panel: egy női portré, gyakran fej-váll vagy háromnegyedes kompozícióban, alatta vagy mellette egy névszalaggal, amely a viselő tényleges kedvesét, feleségét vagy anyját nevezi meg. A konvenciót az Albert Parry1933 Tetoválás: Az Egyesült Államok bennszülöttjei által gyakorolt furcsa művészet titkai (Simon and Schuster, 1933; újrakiadás Dover, 1971) dokumentálja, amely az amerikai munkásosztálybeli tetováló gyakorlat fő időszaki tudományos feldolgozása. Parry dokumentációja a kedves panelről, mint standard ajánlatról a kikötővárosi tetoválószalonokban 1880-as évektől kezdve, közvetlenül a tizenkilencedik századi tengerészeti hagyományba helyezi a proto-pin-upot.

A kedves panel ugyanabból a viktoriánus szentimentális ékszer szókincsből származik, amely létrehozta a szív-és-szalag, valamint a rózsa-és-szalag kompozíciókat: egy medálban lévő miniatűr portré egy karperecen lévő portrévá vált, a névszalag pedig a vésett névtáblát váltotta fel. A tetováló technikai követelménye jelentős volt; egy felismerhető arc megjelenítése olyan készséget igényelt, amely meghaladta azt, amit az alapvető Bowery "flash" készlet általában megkövetelt, és a képzettebb portrémunka magasabb árat kért.

Az 1900-as évekre a kedves panel kilépett a konkrét, megnevezett személy portréja regiszterből, és egy általánosabb női alak regiszterbe került: az ábrázolt nő már nem feltétlenül egy konkrét megnevezett személy volt, hanem egy reprezentatív női alak, amely ugyanazt az érzelmi súlyt hordozta. Ez az elmozdulás a figurális-női kompozíciót "flash" készlet elemmé tette, nem pedig egyedi megbízássá, és előkészítette az utat a közép-századi pin-up elfogadása előtt, mint standard amerikai tradicionális szókincs.

4. ág: Sailor Jerry "Hotel Street" pin-up szókincse (1940-es évek)

A pin-up azon változata, amelyet a legtöbb modern amerikai ismer, stabilizálódott Norman „Sailor Jerry” Collins (1911-1973) által, aki körülbelül 1930-ban besorozott az amerikai haditengerészetbe, és az 1930-as évek közepére-végére telepedett le tetoválóként Honoluluban, Hawaii-n, és "Hotel Street" és később "1033 Smith Street" szalonjait vezette haláláig, 1973. június 12-ig. Collins ügyfélköre nagyrészt az amerikai haditengerészet és a kereskedelmi tengerészet személyzete volt, akik a Pearl Harboron áthaladtak, különösen a második világháború alatt és után, és pin-up "flashe"-ét erre a dolgozó tengerész piacra fejlesztették és finomították nagyjából három és fél évtizeden keresztül.

A kanonikus Sailor Jerry pin-up szókincs több különálló kompozíciót tartalmaz, amelyek az "Hotel Street" "flash" kínálatában ismétlődnek. A hawaii hula lány a leginkább reprodukált ezek közül: egy álló vagy ülő alak fűszoknyában és leiban, gyakran trópusi virág hajdísszel, néha ukulelével pózolva, a Sailor Jerry regiszterben megjelenítve (piros ajkak és díszítések, bőrszínek, mélykék háttér, fekete körvonal). A hula lány összekapcsolja Collins "Hotel Street" honolului földrajzi horgonyát a szélesebb amerikai katonai pin-up piaccal, és az egyik legelterjedtebb közép-századi amerikai tradicionális figura lett. A tengerész sapkás pin-up egy női alakot ábrázol amerikai haditengerészeti tengerész fehér sapkájában és részleges egyenruha elemeiben, gyakran kacsintó üdvözléssel, a sapka pedig egyszerre pin-up kiegészítőként és közvetlen tengerész-hagyomány jelzésként funkcionál. A cowgirl pin-up egy női alakot ábrázol nyugati viseletben (kalap, mellény, gyakran csizma és nadrágtartó) kötéllel, merítve a szélesebb 1940-es évek nyugati-amerikai vizuális kultúrájából. A fürdőruhás pin-up egy női alakot ábrázol egyrészes vagy kétrészes fürdőruhában, gyakran koktélpohárral, strandlabdával vagy esernyővel. A fekvő és ülő pin-up változatok a női alakot klasszikus pin-up pózokban ábrázolják (diványon fekve, széken ülve, térd felemelve), közvetlenül a Petty és Vargas magazin illusztráció szókincsből merítve.

Collins pin-up "flashe" dokumentálva van a (született Norman Keith Collins, 1911. január 14. - 1973. június 12.) a honolului Chinatown-ban lévő Hotel Street és Smith Street 1033. szám alatti üzleteit az 1930-as évek közepétől az 1970-es évek elejéig vezette haláláig, főként a Pearl Harboron átvonuló amerikai haditengerészeti és kereskedelmi tengerész személyzetet szolgálva. A dokumentált Collins flash archívum leginkább hula lányokat, tengeri csillagokat, fecskéket, pin-up figurákat, sárkányokat, sasokat és hawaii növényzetet rögzít; egy skorpió a merész körvonalú, korlátozott palettájú szókincsében (amelyet a japán irezumi levelezésén keresztül finomított Kazuo Oguri, "Gifu Horihide"-vel) összhangban van a szélesebb Hotel Street kínálattal, amelyet a (Hardy Marks Publications, 2002) című könyvben publikáltak, szerkesztette: A bálnavadász-specifikus tetoválások Sailor Jerry előttiek. A tizenkilencedik század elejének és közepének nantucketi és new bedfordi bálnavadász tengerészei ugyanabból az atlanti tengeri munkásosztályból származtak, amely a szélesebb amerikai tengerész tetoválás hagyományt is létrehozta; a bálnavadász tengerészeket a, a "Hotel Street" archívum fő kiadása. A "flash" kínálat dokumentálva van a Sailor Jerry Tattoo Flash: magasabb Power, Vol. 2 (Hardy Marks Publications, későbbi kiadás) és a szélesebb Sailor Jerry márka licencelt képek katalógusában. A Sailor Jerry márka (2008 óta William Grant and Sons szeszesital termék) továbbra is licenceli Collins pin-up dizájnokat szeszesital marketing célokra.

5. ág: Bettie Page és az ikonikus közép-századi modell (1950-es évek)

Bettie Page (1923-2008) lett az ikonikus közép-századi pin-up modell, és alakja a pin-up tetováló munkák külön alműfaja. Page egy Nashville-ben született modell volt, akinek karrierje főként 1950-től 1957-ig tartott New Yorkban, ahol mainstream pin-up fotózással (kameraklubok, férfi magazinok, beleértve az "Esquire"-t és másokat, a "Playboy" 1955 januárjában) és az Irving Klaw "Movie Star News" stúdiójában, nagyjából 1952 és 1957 között készült transzgreszívebb bondage és fetisizáló fotókkal foglalkozott. Page karrierje 1957-ben hirtelen véget ért, amikor visszavonult a modelkedéstől; az ezt követő néhány évtizedben viszonylagos ismeretlenségben élt, jelentős nyilvános érdeklődés ébredt iránta az 1980-as évektől kezdve Olivia De Berardinis reprodukcióin, Dave Stevens Rocketeer képregényein és a szélesebb pin-up és burleszk újjászületési kultúrán keresztül.

Page ikonográfiája rendkívül felismerhető: koromfekete haj rövid, tompa frufruval, tudatos, közvetlen tekintet, mainstream pin-up képek (fürdőruha, fehérnemű, divat pózok) és transzgreszív bondage és fetisizáló képek (fűzők, rögzítők, ostorok, a klasszikus Klaw-stúdió fekete-fehér tónusú regisztere). Page-t az 1950-es évektől kezdve kiterjedten tetoválták, és több forrás szerint ő a leginkább tetovált nő az amerikai tetoválás történetében. A Bettie Page LLC birtokolja alakja kereskedelmi felhasználásának jogait; a licencelési helyzet a lentebb található dedikált részben kerül tárgyalásra.

6. ág: Amerikai tradicionális Bowery társulat (1900-as évektől)

A szélesebb amerikai tradicionális pin-up a Bowery és a norfolki vonal részeként az 1900-as évektől az 1950-es évekig tartó kanonikus amerikai tetováló "flash" készletet hozta létre. A fő alakok a "Tattoo Archive" (Winston-Salem), a "Mariners' Museum" (Newport News, Virginia) és a "Library of Congress Detroit Publishing Co." gyűjteményében dokumentáltak.

A hajó azon változata, amelyet a legtöbb modern amerikai ismer, az amerikai tradicionális gyakorlók stabilizálták, akik nagyjából 1900 és 1950 között dolgoztak. A merész fekete körvonal, a korlátozott, magas telítettségű paletta (piros vitorlák vagy piros díszítésű vitorlák, kék víz alul, fehér hullámcsúcsok, arany vagy sárga napsugár háttér, barna vagy szürke hajótest, fekete a körvonalhoz és a kötélzethez), a szabványosított, háromárbócos, teljesen felszerelt clipper kompozíció, a hajó oldalnézetben vagy háromnegyed nézetben ábrázolva, és a mellkasra, hátra, bicepszre vagy felkarra optimalizált arányok: ezek az amerikai tradicionális hajó technikai szignói, és a Bowery időszak előtt nem léteztek stabilizált formában. (született Wiegner, 1875-1953) a "Chatham Square" szalonját vezette Alsó-Manhattanben körülbelül 1904-től haláláig, 1953-ig. Wagner örökölte a szalont Samuel O'Reilly után, O'Reilly 1909. április 29-i baleseti halála után, és a következő negyvennégy évben vezette azt. A Springfield Daily republikánus 1933. február 7-i számában (New York City-ből küldött külön távirat) arról számolt be, hogy a világ nagy kikötőiben dolgozó tetoválók háromnegyede Wagnernél tanult a "Chatham Square" szalonjában, és hogy húszezer tengerész viselte az általa készített "spread-eagle" dizájnokat; az akkori sajtó ezt a kiemelkedő szerepének mértékéül rögzítette. Wagner "flash" kínálata ebben a fél évszázadban magában foglalta a pin-up munkát a szélesebb Bowery szókincs mellett, és a "208 Bowery" "supply" üzlete országszerte terjesztette Wagner által rajzolt pin-up "flashe"-eket a mestereknek.

(született Karl Eduard Joseph Wiegner, 1875 - 1953) a Chatham Square-i üzletét nagyjából 1904-től (Samuel O'Reilly 1909 áprilisi halála után konszolidálódott ott) saját haláláig, 1953-ig vezette, csaknem fél évszázadon át vitte tovább a Bowery hagyományt. A hajó a széles tengerészeti szókincs részét képezte, amelyet üzlete és ellátója kínált a munkásosztálybeli New York-i ügyfélkörnek, amely magában foglalta a Brooklyn haditengerészeti dokkján áthaladó tengerészeket is. (született August Bernard Coleman, 1884. október 15. - 1973. október 20.) 1918 körül alapította meg norfolki, Virginia-i üzletét, és ott működtette a következő néhány évtizedben. Norfolk, mint az Egyesült Államok egyik fő haditengerészeti kikötője, Colemant a tengerészek kultúrája és az újonnan kialakuló amerikai stúdiós hagyomány földrajzi metszéspontjába helyezte. A (August Bernard Coleman, 1884. október 15. - 1973. október 20.) 1918 körül alapította meg norfolki, Virginia-i üzletét, és ott működött a következő néhány évtizedben. Norfolk jelentős amerikai haditengerészeti kikötőként való státusza Coleman-t a tengerész kultúra és az újonnan kialakuló kereskedelmi amerikai stúdió hagyomány földrajzi metszéspontjába helyezte. Az általa készített flash, amely magában foglalta a horgony, sas, fecske, párduc, hula lány és szív szókincset, amelyen belül a hajó is elhelyezkedik, a Newport News-ban, Virginia-ban 1936-ban szerezte meg Coleman "flashe"-ét, az amerikai tetováló "flash" első dokumentált intézményi beszerzését. A Coleman "flash" gyűjtemények pin-up kompozíciókat tartalmaznak a horgony, szív és rózsa szókincsben, amelyek meghatározzák norfolki korszakának örökségét.

, aki 1945-től Norfolkban tanult Coleman-nél, továbbvitte ezt a szókincset a North Carolina-i Salisbury-i bázisáról. (született Rogers, Franklin Paul) Coleman fő tanítványa, továbbvitte a norfolki pin-up szókincset a közép-századba. Rogers társalapítója volt a "Spaulding and Rogers" tetováló "supply" cégnek, amelynek felszerelése és "flashe" évtizedekig országosan terjedt, és nevét viseli a Paul Rogers Tetoválás Kutató Központ Winston-Salem-ben, Észak-Karolinában (a "Tattoo Archive" fő gyűjteménye).

, akinek életrajzi részletei több helyen is bizonytalanok, több ezer mintát rajzolt és indexelt a St. Louis-i üzletében (716 N. Broadway, 1928-tól), mielőtt az 1950-es évek elejétől a Long Beach Pike-on telepedett le, ahol a flash-je több koponya variációt tartalmazott, mindegyik saját testtartással és párosítással. a "St. Louis" zászlóshajóját a "716 N. Broadway" címen (1928-ban alapítva), majd a "Long Beach Pike" szalont a "22 S. Chestnut Place" címen (1952-ben vagy 1954-ben vásárolta meg, egy vitatott év, és 1969-ben adta el Bob Shaw-nak) vezette, olyan pin-up "flashe"-eket készítve, amelyek országosan terjedtek olyan korabeli "supply" hálózatokon keresztül, mint a "Spaulding and Rogers" (a Paul Rogers által társalapított felszerelés és "supply" cég). A "Long Beach Pike" szalon az egyik leginkább dokumentált amerikai tradicionális stúdió a közép-századi időszakból, és kulcsfontosságú csomópont a kanonikus amerikai pin-up átadásában.

7. ág: A pin-up újjászületése (1980-as évektől)

Egy dokumentált pin-up újjászületés jelent meg az 1980-as években, és felgyorsult az 1990-es és 2000-es években, több különálló, de kölcsönösen erősítő kulturális szálon alapulva. A festő Olivia De Berardinis (született 1948) 1980 utáni pin-up festményeket kezdett készíteni, amelyek kifejezetten a Vargas és Elvgren közép-századi szókincsére utaltak és élesztették újjá; munkái az 1980-as és 1990-es években jelentek meg a "Playboy"-ban, és széles körben keringtek kortárs pin-up referenciaként. Dave Stevens A Rocketeer képregénysorozata (Pacific Comics, 1982-től; Warner Bros. filmadaptáció 1991) egy Betty nevű karaktert tartalmazott, amelyet kifejezetten Bettie Page alapján mintáztak, ami hozzájárult a szélesebb Page újjászületéséhez.

A modern burleszk újjászületés amely az 1990-es évek elejétől kezdve amerikai városi központokban jelent meg, olyan kulcsfigurákkal, mint Dita Von Teese, élő előadási hagyományt hozott létre, amely a közép-századi pin-up szókincset vette alapul közvetlen történelmi referenciaként. A burleszk előadók, akik közül sokan kiterjedt pin-up tetoválással rendelkeztek, a kortárs pin-up esztétika látható nyilvános hordozóivá váltak, és alakították a pin-up tetoválás iránti kereslet következő generációját.

Kortárs pin-up fotózás dokumentált kereskedelmi és személyes projektpiacként jelent meg a 2000-es és 2010-es években, ahol fotósok és stúdiók specializálódtak vintage stílusú pin-up fotózásra nem modellek számára. A kortárs pin-up fotózási piac hasonló regiszterben helyezkedik el, mint a modern burleszk színpad: egy élő előadási és képművészeti hagyomány, amely kifejezetten a közép-századi szókincset használja történelmi referenciaként.

Az újjászületés jelentősége a pin-up tetováló munkák szempontjából az, hogy a pin-upot szigorúan történelmi, nem pedig kortárs élő motívummá tette. A 2026-ban alkalmazott pin-up tetoválás egy folyamatos hagyományon belül helyezkedik el, saját kortárs előadóival, fotósaival, illusztrátoraival és tetováló ügyfeleivel, nem csupán egy zárt közép-századi időszakra való visszatekintés.

8. ág: Kortárs fotorealisztikus és chicano finomvonalú pin-up

Két kortárs stiláris mód befolyásolta a pin-up tetováló munkát az 1990-es évek óta. Kortárs fotorealisztikus pin-up portrék modern, nagy sebességű rotációs gépeket és ultravékony pigmenteket használ a specifikus, elnevezett pin-up alanyok (Bettie Page a leggyakrabban tetovált) fotórealisztikus ábrázolására, gyakran fekete-szürke vagy szelektív színkompozíciókban. A realizmus pin-up egy specifikus fotót dokumentál, nem pedig egy általános pin-up figurát ábrázol; a viselő tipikusan az adott alany rajongója, és a tetoválás részben portréként funkcionál.

Chicano finom vonalú pin-up a Good Time Charlie„ Tattoolés a vonalnak, amely 1975-ben jelent meg a Whittier Boulevardon, East Los Angelesben, alapítója és és a a Good Time Charlie's-nál;, akiket a chicano szent szív, a Virgen de Guadalupe, a rózsafüzér-és-rózsák kompozíció, a lowrider ikonográfia és a mexikói sas mellett áll a szélesebb chicano tetoválási szókincsben, amelyet követett 1977-ben, mint az első önmagát Chicano profi tetoválóművészként azonosító személy. A chicano fine-line pin-up egytűs fekete-szürke technikával készül, gyakran a női figura a chicano kulturális regiszterben stílusolva (lowrider kontextus, integrált katolikus devocionális elemek, névszalag Old English betűkkel a chicano Old English stílusban), és teljes Halottak Napja Catrina kompozíciókkal párosítva. betűkkel, néha rózsafüzérrel és Szent Szívvel párosítva). A chicano pin-up egy különálló alműfaj, amely Cartwrighton, Rudyn, Negretén, és, és a Shamrock Social Club-ban. A vonalvezetés az 1940-es évek kaliforniai börtönbeli egyszálas improvizációjától a Good Time Charlie's-ban 1975-ben történt intézményesítésen át, Rudy flash készletein keresztül az 1980-as évek országos terjeszkedésén át, a Mark Mahoney Shamrock Social Club Hollywood-i intézményén keresztül 2002-ben, egészen a 2010-es évek Instagram-korszakbeli finomvonalas revival-jéig (Dr. Woo, JonBoy) vezet. keresztül fut a Shamrock Social Clubban Hollywoodban (alapítva 2002-ben). A vonalat Freddy Negrete emlékirata dokumentálja: emlékkönyvében, a (Seven Stories Press, 2016) című könyvében dokumentált.

A pin-up az amerikai tradicionális Sailor Jerry stílusban

A kanonikus amerikai hagyományos Sailor Jerry pin-up a fő kortárs referencia, és a legtöbb dolgozó tetoválóművész alapvető pin-up szókincsként kezeli. A technikai specifikációk stabilak a Hotel Street flash archívumban: vastag fekete körvonal, a Sailor Jerry paletta (piros ajkak és díszítések, bőrszínek, mélykék víz vagy háttér, alkalmi sárga vagy zöld díszítés specifikus ruházati elemekhez), szabványosított figura arányok, felismerhető kanonikus kompozíciók (hula lány, matróz sapkás pin-up, cowboy lány, fürdőruhás pin-up, fekvő figura).

Az amerikai hagyományos pin-up megkülönböztető technikai jellemzői ugyanazok a választások, amelyek más amerikai hagyományos motívumokat is megkülönböztetnek: a szín tudatos síksága, a körvonal vastagsága, a nagyítható olvashatóság, az évtizedekig tartó napnak és időjárásnak ellenálló tartósság. Az 1944-ben egy tengerész bicepszére felvitt pin-up 2026-ban is ugyanúgy néz ki, mert a dizájnt a kezdetektől fogva erre a tartósságra optimalizálták. Az arc ábrázolása a fő technikai kihívás; a vastag körvonalas megközelítés készséget igényel felismerhető női vonások rögzítéséhez korlátozott vonalnyelvvel, és a kanonikus Sailor Jerry pin-up arc maga is dokumentált technikai eredmény.

A pin-up a neotradicionális stílusban

A neo-tradicionális pin-up megtartja az amerikai hagyományos vastag körvonalait, miközben drámaian kiszélesíti a színpalettát, jelentősen több dimenziós árnyékolást ad hozzá, és illusztratívabb kompozíciós megközelítést alkalmaz. A neo-tradicionális pin-up tíz-tizenkét színt használ, míg az amerikai hagyományos pin-up négy-ötöt; a figura bőre fény-árnyék dimenzióval készül; a ruházati elemek felületi textúrával vannak egyedileg ábrázolva; a háttér gyakran bonyolult díszítőmunkát integrál.

A neo-tradicionális pin-up elismert kortárs módként jelent meg a 2000-es években, a szélesebb neo-tradicionális újjáéledéssel együtt, amely a fecskét, a lepkét, a rózsát, a kígyót és a párducot mint jellegzetes témákat vette át. A 2000-es és 2010-es évek neo-tradicionális pin-upje jelentősen formálta a kortárs tetoválókultúra pin-up képét az Instagram-korszakbeli keringés révén, a pin-upot a szigorú Sailor Jerry tengerész-tradíció kontextusából egy szélesebb kortárs divat- és esztétikai regiszterbe helyezve, miközben megtartotta a történelmi ikonográfiai súlyt.

A pin-up a kortárs fotorealisztikus stílusban

A kortárs fotórealisztikus pin-up portrék modern, nagy sebességű rotációs gépeket és ultravékony pigmenteket használnak a specifikus, elnevezett pin-up alanyok fotórealisztikus ábrázolására. Bettie Page a leggyakrabban tetovált téma a fotórealizmus regiszterében, specifikus Page fotók (a Klaw-stúdió leopárdmintás bikinije, a kötözés és rögzítés sorozat, a karácsonyi fehérneműs felvételek) ismétlődő tetoválási témaként jelennek meg a fotórealista gyakorlatban. Más elnevezett témák közé tartozik Marilyn Monroe (a legtöbb gyakorló által rokon, de különálló figura-portré kategóriaként kezelve), Rita Hayworth, Jane Russell és a kortárs burleszk előadóművész Dita Von Teese.

A fotórealizmus pin-up tipikusan fekete-szürke színben készül, ami illeszkedik az eredeti, a század közepének fotóanyagához (az 1940-es és 1950-es évek pin-up fotóinak többsége fekete-fehérben jelent meg), vagy szelektív színkompozíciókban, ahol egy specifikus ruházati elem vagy díszítés (piros ajkak, piros ruha, hajszalag) viszi a színregisztert, míg a kompozíció többi része monokróm. A technikai hűség a lényeg; a realizmus pin-up a specifikus fotóforrást és a viselő kapcsolatát az elnevezett témával dokumentálja. A fotórealizmusban az arcok tartós készséget igényelnek, és a legtöbb dolgozó fotórealista tetoválóművész hosszú tanulóidő után a figura-portré munkára specializálódik.

A pin-up a chicano fine-line stílusban

A chicano fine-line pin-up a Good Time Charlie's Tattooland vonalából származik a Whittier Boulevardon, East Los Angelesben, amelyet 1975-ben alapított Charlie Cartwright és Jack Rudy, Freddy Negrete pedig 1977-ben csatlakozott, mint az első önmagát Chicano profi tetoválóművészként azonosító személy. Az egytűs fine-line technika, amelyet a kaliforniai börtönök Pinto gyakorlatából finomítottak és a Good Time Charlie's-ban intézményesítettek, egy finom pin-up figurát hoz létre, amely ellentétben áll a vastag körvonalú amerikai hagyományos pin-uppal.

A chicano fine-line pin-up tipikusan egytűs fekete-szürke színben készül, a női figura a chicano kulturális regiszterben stílusolva: a haj 1940-es évekbeli pachuca vagy kortárs lowrider kultúra stílusában van megformázva, a ruházati elemek a chicana vizuális szókincsből származnak, gyakran katolikus devocionális elemekkel párosítva (egy kis rózsafüzér, egy Szent Szív medál, La Virgen de Guadalupe kép a háttérben), gyakran névszalaggal Old English betűkkel a chicano Old English stílusban), és teljes Halottak Napja Catrina kompozíciókkal párosítva. betűkkel. A kompozíció gyakran integrálódik egy nagyobb devocionális vagy emlékmű mellkas-, hát- vagy ujjkompozícióba, ahelyett, hogy egyetlen elszigetelt figura lenne. A vonal Cartwrighttól és Rudytől a Good Time Charlie's-ban Negrete 1977-es alkalmazásán keresztül, az általánosabb East Los Angeles fine-line hagyományon át Mister Cartoon poszt-2000-es hip-hop korszakbeli kereskedelmi átadásáig és Mark Mahoney 2002-es Shamrock Social Club intézményesítéséig Hollywoodban fut. A chicano fine-line pin-up dokumentálva van Freddy Negrete emlékiratában emlékkönyvében, a (Seven Stories Press, 2016) című könyvében dokumentált.

A chicano fine-line pin-up kifejezetten a mexikói-amerikai kulturális hagyományhoz tartozik, amely a Good Time Charlie's-n és az East LA fine-line vonalon keresztül fut. A kompozíció kontextus nélkül történő alkalmazása a jelentős történelmet általános esztétikává lapítja. Az őszinte gyakorlat az, hogy tudjuk, melyik hagyományban dolgozunk.

Bettie Page kifejezetten

A Bettie Page tetoválások külön kezelést érdemelnek, mert Page az amerikai tetoválás történetében több forrás szerint is a legtöbbet tetovált egyéni nő. Ikonográfiája rendkívül felismerhető, a pin-up tetoválómunkán belüli alműfaja különálló, és az ő hasonmásának licencelési helyzete gondosságot igényel.

Vizuális felismerés. Egy Bettie Page tetoválás azonosítható Page ikonográfiájának jellegzetes elemeiről: koromfekete haj a jellegzetes rövid, tompa frufruval, egy tudatos, közvetlen tekintet, és vagy a mainstream pin-up regiszter (fürdőruha, fehérnemű, divat pózok), vagy a transzgresszív kötözés és fetisizmust ábrázoló regiszter, amelyet Irving Klaw Movie Star News stúdiója készített körülbelül 1952 és 1957 között (fűzők, rögzítők, ostorok, a Klaw-stúdió fekete-fehér tónusú palettája).

A Klaw-stúdió kötözési ikonográfiája. Page Klaw-stúdióban készült munkája vizuálisan transzgresszívebb, mint a szokásos magazin illusztrációjú pin-up, és a pin-up kompozíción belüli elismert alműfajt alkot. Egy "Bettie Page kötözés tetoválás" kifejezetten a Klaw-stúdió esztétikájára utal. A kompozíció gyakran tartalmazza a leopárdmintás ruházati elemet, a kötél vagy rögzítő elemet, az ostor kiegészítőt, vagy a Page karácsonyi témájú sorozatát (a Mikulás jelmezű fehérnemű, a cukorka bot kellék).

A licencelési helyzet. Az örökség Bettie Page LLC ellenőrzi Page hasonmásának kereskedelmi felhasználását, és az 1990-es évek óta aktívan folytat kereskedelmi licencelést. Hasonmásának kereskedelmi termékhasználata (ruházat, poszterek, márkázott áruk) technikailag licencelt felhasználókra korlátozódik. Kereskedelmi tetováló flash, amely az ő hasonmásával készült, szürke zóna; egyes flash kiadások licenceltek, mások nem. Page hasonmásának személyes használatú tetoválásait általában nem üldözi az örökség, és a gyakorlati valóság az, hogy a személyes Bettie Page tetoválások elterjedtek és vitathatatlanok.

Pin-up párosítások és jelentésük

A pin-up leggyakrabban egy több elemből álló kompozíció részeként jelenik meg. Minden gyakori párosítás saját értelmezéssel bír.

Pin-up + horgony: A kanonikus amerikai hagyományos tengerész kompozíció. A pár a dolgozó tengerész női társasági emblémájaként értelmezhető a biztonságos hazatérés tengerészeti emblémájával párosítva, gyakran névszalaggal. A kompozíció a tizenkilencedik századi tengerész kedves panel hagyományából származik, amelyet Parry (1933) dokumentált, és Wagner, Coleman, Grimm és Sailor Jerry Collins munkásságában stabilizálódott vastag körvonalú amerikai hagyományos formájában.

Pin-up + hajó: A pin-up és horgony tengerész kompozíció változata. A teljes vitorlázatú hajó a Horn-fok megkerülését vagy a tartós tengeri szolgálatot jelzi; a pin-up az otthoni női társat jelzi. Kevésbé kanonikus, mint a pin-up és horgony, de dokumentált Sailor Jerry kompozíció.

Pin-up + rózsák: Egy általánosabb, érzelmes kompozíció, amely a pin-up figurát a kanonikus nyugati szerelmi szimbólummal párosítja. Gyakran egy lágyabb vagy romantikusabb pin-up értelmezésként funkcionál, nem pedig szigorú tengerész-tradíció referenciaként. Gyakori mind a klasszikus amerikai hagyományos, mind a neo-tradicionális regiszterben.

Pin-up + névszalag: Közvetlen dedikációs kompozíció. Az elnevezett személy tipikusan a viselő tényleges kedvese, anyja vagy emléktárgya. A kompozíció a tizenkilencedik századi kedves panel hagyományából származik, és továbbra is aktív a legtöbb amerikai hagyományos üzletben. A "Mom" szalaggal ellátott pin-up a dokumentált Sailor Jerry változatok egyike.

Pin-up + koponya (vanitas pin-up): A teljes vanitas kompozíció két emblémára sűrítve. A pin-up a szépséget és a női regisztert jelzi; a koponya a halandóságot. A pár "elmúló szépség"-ként vagy a szélesebb memento mori hagyományként értelmezhető. Gyakoribb a neo-tradicionális és a kortárs chicano fine-line regiszterben, mint a szigorú klasszikus amerikai hagyományosban.

Pin-up + tőr: A femme fatale regiszterként értelmezhető: női csábítás párosítva az erőszak fenyegetésével. A kompozíció a szélesebb amerikai hagyományos tőr-szív szókincsből és a noir és pulp fikciós kulturális regiszterből merít, amelyből a század közepének pin-up képei származtak. Dokumentált Sailor Jerry változat.

Pin-up + cseresznye: Gyakran chicano fine-line vagy amerikai hagyományos kis darabos kompozíció. A cseresznye pirosa vizuálisan visszhangozza a pin-up piros rúzsának díszítését, és a cseresznye szélesebb kulturális értelmezése (az ártatlanság és az utalás párosítása) megerősíti a pin-up komplex szexuális-kulturális regiszterét.

Pin-up + matróz sapka: Az amerikai haditengerészet matróz fehér sapkáját viselő pin-up figura, néha részleges egyenruhában. A kompozíció közvetlenül jelzi a dolgozó tengerész olvasatát, és az egyik legkanonikusabb Sailor Jerry kompozíció.

Pin-up + martini pohár: A pin-up figura martini poharat vagy coupe-ot tart. A század közepének koktél- és szabadidős vizuális kultúrájából merít, és gyakran ülő vagy fekvő pin-up kompozíciókban jelenik meg. Dokumentált Sailor Jerry változat.

Pin-up + Bettie Page kötözési ikonográfia: A fent tárgyalt Klaw-stúdió esztétika. A kompozíció tartalmazza a rögzítő elemeket (kötél, fűző, ostor), a Page-specifikus ikonográfiát (koromfekete frufru, tudatos tekintet), és gyakran a Klaw-stúdió forrásfotóinak fekete-fehér tónusú regiszterét.

Pin-up + lasszó (cowgirl pin-up): A western viseletben (kalap, mellény, csizma, nadrág) lasszóval ábrázolt pin-up figura. A 40-es évek western-amerikai vizuális kultúrájából merít. Az egyik kanonikus Sailor Jerry kompozíció; dokumentálva a Hotel Street flash kiadványain keresztül, és reprodukálva a (született Norman Keith Collins, 1911. január 14. - 1973. június 12.) a honolului Chinatown-ban lévő Hotel Street és Smith Street 1033. szám alatti üzleteit az 1930-as évek közepétől az 1970-es évek elejéig vezette haláláig, főként a Pearl Harboron átvonuló amerikai haditengerészeti és kereskedelmi tengerész személyzetet szolgálva. A dokumentált Collins flash archívum leginkább hula lányokat, tengeri csillagokat, fecskéket, pin-up figurákat, sárkányokat, sasokat és hawaii növényzetet rögzít; egy skorpió a merész körvonalú, korlátozott palettájú szókincsében (amelyet a japán irezumi levelezésén keresztül finomított Kazuo Oguri, "Gifu Horihide"-vel) összhangban van a szélesebb Hotel Street kínálattal, amelyet a (Hardy Marks Publications, 2002).

Amikor egy ügyfél olyan párosításról kérdez, amely nincs ezen a listán, a szabály ugyanaz, mint bármely összetett motívum esetében: minden elem hozza a saját jelentését, és a kombinált olvasat a köztük lévő beszélgetés.

Pin-up színek és jelentésük

A pin-up kompozícióban a színválasztások az amerikai hagyományos Sailor Jerry palettán és annak leszármazottjain belül működnek. Különböző palettaválasztások eltérő stilisztikai és szimbolikus súlyt hordoznak.

Klasszikus Sailor Jerry paletta (piros ajkak és díszítések, bőrszínek, kék víz és háttér): A standard. A kanonikus, a huszadik század közepének amerikai hagyományos tengerész pin-upjaként értelmezhető. Távolról is olvasható, és évtizedekig jól öregszik. Dokumentálva a Hotel Street flash archívumban, amely a (született Norman Keith Collins, 1911. január 14. - 1973. június 12.) a honolului Chinatown-ban lévő Hotel Street és Smith Street 1033. szám alatti üzleteit az 1930-as évek közepétől az 1970-es évek elejéig vezette haláláig, főként a Pearl Harboron átvonuló amerikai haditengerészeti és kereskedelmi tengerész személyzetet szolgálva. A dokumentált Collins flash archívum leginkább hula lányokat, tengeri csillagokat, fecskéket, pin-up figurákat, sárkányokat, sasokat és hawaii növényzetet rögzít; egy skorpió a merész körvonalú, korlátozott palettájú szókincsében (amelyet a japán irezumi levelezésén keresztül finomított Kazuo Oguri, "Gifu Horihide"-vel) összhangban van a szélesebb Hotel Street kínálattal, amelyet a (Hardy Marks Publications, 2002) című könyvben jelent meg. A piros az ajkakon, a körmökön és kis ruházati díszítéseken koncentrálódik; a bőrszínek a figura fedetlen bőrét fedik; a kék dominálja a hátteret és az egyenruha elemeket; a fekete körvonal tartja össze a kompozíciót.

Neo-tradicionális gazdag szín (bővített paletta): Tíz-tizenkét szín, ahol a klasszikus Sailor Jerry négy-ötöt használ. A bővített paletta lehetővé teszi a figura bőrének és ruházatának dimenziós árnyékolását, a felületi elemek fény-árnyék ábrázolását, és irreális színkombinációk integrálását (lila-arany pin-upok, türkiz-magenta ruházati sémák, olyan színkombinációk, amelyeknek nincs naturalisztikus referenciája). A kompozíció illusztratívabb, mint az amerikai hagyományos sík színű elődje.

Fekete-szürke realizmus (fotórealizmus választás): A kortárs fotórealizmus regisztere. A század közepének pin-up forrásfotóinak többsége fekete-fehérben jelent meg, és a realizmus pin-up tipikusan követi a forrásfotó palettáját. A fekete-szürke ábrázolás lehetővé teszi a nagy felbontású arc- és ruházati részleteket, és kifejezetten illeszkedik a Bettie Page és a Klaw-stúdió esztétikájához.

Chicano fine-line teljesen fekete-szürke: A Good Time Charlie's vonalának választása. Az egytűs fine-line technika finom fekete-szürke kompozíciót hoz létre, amely ellentétben áll mind a vastag körvonalú amerikai hagyományossal, mind a realizmus fotórealista regisztereivel. A chicano fine-line pin-up következetesen tiszta fekete-szürke színben készül az East LA vonalon Cartwrighton, Rudyn és Negretén át Mister Cartoonig és Mahoneyig.

Időszaknak megfelelő szépia (vintage stílusú kompozíció): Egy kortárs választás, amely szépia tónusokban jeleníti meg a pin-upot, hogy felidézze egy vintage fotó vagy nyomtatott illusztráció megjelenését. Néha kis színű díszítéssel (piros ajkak, piros ruha) párosítva a szelektív színhatás érdekében. Egy 2010-es és 2020-as évek esztétikai módja, nem pedig dokumentált, a század közepének történelmi konvenciója; a szépia kezelés kortárs stilizáció, amely az időszakra utal, nem pedig szigorú időszaki reprodukció.

Kulturális kontextus

A pin-up tetoválás kulturális kontextusbeli összetettséggel bír, amely őszinte kezelést érdemel.

Női tárgyiasítás vita. Az amerikai hagyományos pin-up tetoválás közvetlenül a 30-as évektől az 50-es évekig tartó férfi nézőpontú magazin illusztrációiból alakult ki. Az Esquire Petty Girls és Vargas Girls, a Brown and Bigelow Elvgren naptárai, a második világháborús Army Air Forces bombázó orr-díszei és a Sailor Jerry Hotel Street flash mind lényegesen férfi közönség számára készült és forgalmazott. Az eredeti kulturális regiszter a férfi nézőpontú regiszter; ez a dokumentált történelem. A kortárs tudományosság őszintén vizsgálta a férfi nézőpontú örökséget: Maria Elena Buszek„ Pin-Up Grrrls: feminizmus, szexualitás, népszerű Culture (Duke University Press, 2006) a pin-up komplex történetének fő kortárs tudományos feldolgozása, mint férfi nézőpontú tárgy és vitatott feminista helyszín, és a folyóiratcikk Joanne Meyerowitz, "Women, Cheesecake, és Borderline Material: Responses to Girlie Pictures in the Mid-Twentieth-Century U.S." (A Women történetének folyóirata, vol. 8, no. 3, Fall 1996, pp. 9 to 35), a korszak tényleges női közönségének pin-up képekre adott reakcióinak fő tudományos feldolgozása. A pin-up őszinte keretezése elismeri mind az eredeti férfi nézőpontú regisztert, mind az azt követő 1990-es évekbeli feminista visszaszerzést.

Kortárs feminista visszaszerzés. A női tetoválók és ügyfelek az 1990-es évek óta jelentősen visszaszerezték a pin-up motívumot a testpozitivitás, az önrendelkezés és a női szexualitás tulajdonjogának kifejezéseként a viselő saját feltételei szerint. A visszaszerzés dokumentálva van a modern burleszk újjáéledésében (Dita Von Teese horgonyfigurákkal), a kortárs pin-up fotózási piacon, a kortárs női pin-up illusztrátorok munkájában (Olivia De Berardinis, Sarah Coleman tetováló munkában, mások), és a szélesebb kortárs tetoválókultúrában, ahol a női megjelenésű viselők pin-up munkát rendelnek saját testükre saját okokból. A visszaszerzés nem törli el a férfi nézőpontú örökséget; a visszaszerzés az örökségen keresztül és ellene dolgozik, nem pedig azon kívül. Egy nőn lévő pin-up tetoválás más, mint egy férfin lévő pin-up tetoválás; mindkettő érvényes kortárs olvasat. Az ügyfél és a dolgozó tetoválóművész közötti beszélgetés arról, hogy melyik regiszterbe lép a viselő, az őszinte gyakorlat része.

Bettie Page kifejezetten. Page hasonmásának irányítását most a Bettie Page LLC (az örökség) végzi. Hasonmásának kereskedelmi felhasználása licenc nélkül technikailag korlátozott; a személyes használatú tetoválásokat általában nem üldözik jogilag, és a gyakorlati valóság az, hogy a személyes Bettie Page tetoválások elterjedtek és vitathatatlanok. A Page hasonmásának megbízás alapján személyes munkán alkalmazó dolgozó tetoválók általában licencelési aggályok nélkül dolgoznak. Kereskedelmi tetováló flash, amely az ő hasonmásával készült, és hasonmásának kereskedelmi termékhasználata gondosságot igényel; egyes flash kiadások licenceltek, mások nem.

Chicano fine-line pin-up kifejezetten. A chicano fine-line pin-up a mexikói-amerikai kulturális hagyományhoz tartozik, amely a Good Time Charlie's Tattoolandon és az East LA fine-line vonalon (Cartwright, Rudy, Negrete, Mister Cartoon, Mahoney) keresztül fut. A chicano fine-line pin-up kompozíció kontextus nélkül, mexikói-amerikai kulturális referencián kívül és az elnevezett művészek hagyományának elismerése nélkül történő alkalmazása a jelentős történelmet általános esztétikává lapítja. Az őszinte gyakorlat az, hogy tudjuk, melyik hagyományban dolgozunk.

A bombázó orr-dísz kontextus kifejezetten. A második világháborús bombázó orr-dísz pin-up a specifikus katonai és történelmi kontextusban jelent meg (az USA Hadsereg Légierejének stratégiai bombázó hadjárata az európai és csendes-óceáni hadszíntereken 1942 és 1945 között). Egy specifikus történelmi bombázó orr-díszének (a Memphis Belle, az Enola Gay, specifikus elnevezett repülőgép) kortárs reprodukciója magában hordozza a történelmi referenciát, amelyet a választás indexel. A viselőknek tudniuk kell, mire utal a specifikus bombázó kompozíció; egy általános második világháborús stílusú pin-up nyitott szókincs, de egy specifikus elnevezett repülőgép orr-dísz reprodukciója magában hordozza a specifikus történelmi súlyt.

Híres pin-up-tetoválás kapcsolatok

  • Sailor Jerry Hotel Street pin-up flash a kanonikus, a század közepének amerikai hagyományos pin-up archívuma. A munka dokumentálva van a (született Norman Keith Collins, 1911. január 14. - 1973. június 12.) a honolului Chinatown-ban lévő Hotel Street és Smith Street 1033. szám alatti üzleteit az 1930-as évek közepétől az 1970-es évek elejéig vezette haláláig, főként a Pearl Harboron átvonuló amerikai haditengerészeti és kereskedelmi tengerész személyzetet szolgálva. A dokumentált Collins flash archívum leginkább hula lányokat, tengeri csillagokat, fecskéket, pin-up figurákat, sárkányokat, sasokat és hawaii növényzetet rögzít; egy skorpió a merész körvonalú, korlátozott palettájú szókincsében (amelyet a japán irezumi levelezésén keresztül finomított Kazuo Oguri, "Gifu Horihide"-vel) összhangban van a szélesebb Hotel Street kínálattal, amelyet a (Hardy Marks Publications, 2002) című könyvben publikáltak, szerkesztette: A bálnavadász-specifikus tetoválások Sailor Jerry előttiek. A tizenkilencedik század elejének és közepének nantucketi és new bedfordi bálnavadász tengerészei ugyanabból az atlanti tengeri munkásosztályból származtak, amely a szélesebb amerikai tengerész tetoválás hagyományt is létrehozta; a bálnavadász tengerészeket a. A Sailor Jerry márka (2008 óta William Grant and Sons szeszesital termék) továbbra is licenceli Norman Collinspin-up dizájnjait szeszesital marketing céljából. A hula lány, a matróz sapkás pin-up, a lasszóval rendelkező cowboy lány és a martini poharas fürdőruhás pin-up a leggyakrabban másolt amerikai hagyományos pin-up kompozíciók közé tartozik a dolgozó gyakorlatban.
  • Charlie Wagner Chatham Square-i üzlete pin-up flash-t készített a szélesebb Bowery szókincs keretein belül körülbelül 1904-től Wagner 1953-as haláláig. A Springfield Daily republikánus 1933. február 7-i számában (különleges távirat New York Cityből) arról számolt be, hogy a világ nagy kikötőiben dolgozó tetoválók háromnegyede Wagnernél tanult a Chatham Square üzletében, és húszezer tengerész viselte az általa készített sasos dizájnokat; a pin-up munka ugyanazon oktatási és ellátási infrastruktúra része volt. Wagner 208 Bowery-i üzlete országosan terjesztette Wagner által rajzolt pin-up flash-t.
  • Cap Coleman norfolki flash mintái, amelyeket a (August Bernard Coleman, 1884. október 15. - 1973. október 20.) 1918 körül alapította meg norfolki, Virginia-i üzletét, és ott működött a következő néhány évtizedben. Norfolk jelentős amerikai haditengerészeti kikötőként való státusza Coleman-t a tengerész kultúra és az újonnan kialakuló kereskedelmi amerikai stúdió hagyomány földrajzi metszéspontjába helyezte. Az általa készített flash, amely magában foglalta a horgony, sas, fecske, párduc, hula lány és szív szókincset, amelyen belül a hajó is elhelyezkedik, a szerzett meg Newport News-ban, Virginia államban, 19361936-ban, az amerikai tetováló flash első dokumentált intézményi gyűjteménye, amely pin-up kompozíciókat is tartalmaz. A szerzemény az amerikai pin-up kanonikus alapdokumentuma. Coleman Norfolk-korszakbeli munkássága lefedi a szélesebb tengerész szókincset (horgony, szív, fecske, sas, hula lány, pin-up), amely az amerikai keleti parti hagyomány kanonját meghatározza.
  • Bert Grimm Long Beach Pike-i üzlete a 22 S. Chestnut Place-en (1952-ben vagy 1954-ben vásárolta, vitatott év, és 1969-ben eladta Bob Shaw-nak) olyan pin-up flash-t készített, amely országosan terjedt olyan időszaki ellátási hálózatokon keresztül, mint a Spaulding és Rogers, és a század közepének amerikai hagyományos pin-up munkájának referenciapontjává vált, különösen a fürdőruhás és cowboy lány kompozíciók. Grimm korábbi St. Louis-i zászlóshajója a 716 N. Broadway-n, amelyet 1928-ban alapított, a Bowery pin-up szókincsének középnyugati átvitelét horgonyozta le.
  • A chicano fine-line pin-up átadása a Good Time Charlie's Tattoolandon keresztül East Los Angeles-ben, 1975-ben alapította és és a a Good Time Charlie's-nál; és csatlakozott hozzájuk a chicano szent szív, a Virgen de Guadalupe, a rózsafüzér-és-rózsák kompozíció, a lowrider ikonográfia és a mexikói sas mellett áll a szélesebb chicano tetoválási szókincsben, amelyet 1977-ben, megalapította a chicano fine-line pin-upot mint különálló alműfajt. A vonal tovább terjed és a poszt-2000-es hip-hop korszakbeli kereskedelmi átadásban. Dokumentálva Freddy Negrete emlékiratában emlékkönyvében, a (Seven Stories Press, 2016) című könyvében dokumentált.
  • Mark Mahoney Shamrock Social Clubja Hollywoodban (alapítva 2002-ben) híres fine-line fekete-szürke pin-up munkájáról, amelyet hírességeknek alkalmaznak. Mahoney vonala az East Los Angeles-i chicano hagyományon keresztül fut; pin-upjai a Good Time Charlie's-ból származó szélesebb fine-line esztétikán belül helyezkednek el.
  • A Bettie Page tetoválás alműfaj az amerikai tetoválás történetének legnagyobb egyedi témájú pin-up kategóriája. Page (1923-2008) több forrás szerint is a legtöbbet tetovált egyéni nő az amerikai tetoválás történetében. Klaw-stúdió kötözési ikonográfiája egy különálló alműfaj a pin-up tetoválás kompozíción belül. Az örökség Bettie Page LLC ellenőrzi hasonmásának kereskedelmi licencelését.
  • A második világháborús bombázó orr-dísz hagyomány átadta a Petty és Vargas magazin illusztrációjú pin-upját több ezer amerikai B-17, B-24 és B-29 bombázóra az európai és csendes-óceáni hadszíntereken 1942 és 1945 között. A gyakorlat dokumentálva van a United States Air Force Nemzeti Múzeum Daytonban, Ohio államban, amely időszaki fotókat, megőrzött orr-dísz paneleket és rekonstrukciós dokumentációt őriz. A Memphis Belle B-17 (a múzeumban megőrzött) egy Petty Girl orr-dísz figurát viselt, amelyet maga George Petty tervezett.

Hogyan gondolkodjunk a pin-up tetoválás készítéséről

Ha pin-up tetováláson gondolkodik, négy hasznos keretező kérdés:

  1. Melyik hagyományból szeretne meríteni? A Sailor Jerry második világháborús pin-up egy specifikus férfi nézőpontú tengerész-tradíció regiszterében helyezkedik el. Egy Bettie Page tetoválás a Klaw-stúdió kötözés- és fetisizmust ábrázoló alműfajában helyezkedik el. Egy Vargas Girl referencia a mainstream magazin illusztrációjú pin-up regiszterében helyezkedik el. Egy kortárs feminista visszaszerzésű pin-up a poszt-1990-es évek testpozitivitás és önrendelkezés regiszterében helyezkedik el, amelyet Buszek (2006) és a modern burleszk újjáéledés dokumentál. Egy chicano fine-line pin-up az East LA mexikói-amerikai kulturális hagyományban helyezkedik el az elnevezett művészek vonalával. A hagyományok átfedik egymást, de a hordozni kívánt súly alakítja a dizájnnal kapcsolatos beszélgetést.
  1. Milyen összeállítás? Egyetlen pin-up figura más üzenetet hordoz, mint egy pin-up-horgony tengerész kompozíció, egy Bettie Page kötözés portré, egy hawaii hula lány, egy lasszóval rendelkező cowboy pin-up, vagy egy teljes, több elemből álló mellkas-darab. A szín, a szalagmunka, a párosított elemek (horgony, hajó, rózsák, tőr, cseresznye, koponya, martini pohár, lasszó), és a specifikus figura referencia mind alakítják az olvasatot. A kompozíciós választás legalább olyan fontos, mint maga a pin-up választása.
  1. Milyen stílus? A klasszikus amerikai hagyományos Sailor Jerry pin-upok másképp öregszenek, mint a neo-tradicionális pin-upok; a chicano fine-line pin-upok másképp mutatnak a testen, mint a fotórealisztikus Bettie Page portrék; az időszaki szépia stilizáció másképp olvas, mint a gazdag neo-tradicionális szín. A stílus valódi választás, technikai és esztétikai következményekkel, nem csak felszíni preferenciával. Az amerikai hagyományos Sailor Jerry pin-up specifikus tartóssága (a szín tudatos síksága, a körvonal vastagsága, az optimalizálás az évtizedek során történő jó öregedéshez) a dizájn egyik fő vonzereje; a realizmus vagy fine-line választása némi tartósságot cserél a felületi részletekért.
  1. Milyen művész? A pin-up egy technikailag igényes dizájn, amely megköveteli a művésztől, hogy felismerhető emberi arcot ábrázoljon egy korlátozott szókincsen belül. Nem minden dolgozó tetoválóművész specializálódott figura-portré munkára, és a különbség egy jól kivitelezett és egy rosszul kivitelezett pin-up között lényegében az arc ábrázolásában rejlik. Egy amerikai hagyományos Sailor Jerry vonalon képzett művész által készített pin-up másképp fog kinézni, mint ugyanaz a pin-up, amelyet egy chicano fine-line művész vagy egy kortárs fotórealista készít. Ha egy specifikus hagyomány fontos számodra, keress egy olyan tetoválót, aki abban a hagyományban képzett. A vonal számít.

Egy dolgozó tetoválóművész őszinte beszélgetést folytathat veled mind a négyről. A pin-up az egyik legfinomítottabb motívum a dolgozó szakmában; a technikai minták az öregedéshez való jó alkalmazkodáshoz kiterjedten dokumentáltak és jól tanítottak, több mint egy évszázados amerikai hagyományos finomítással és a forma mögött álló dokumentált kortárs feminista visszaszerzési regiszterrel.

Források

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Időszaki flash lapok gyűjteménye, beleértve Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm és Sailor Jerry pin-up dizájnokat. Az amerikai hagyományos pin-up fő dokumentációs gyűjteménye.
  • Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Coleman flash gyűjtemény, 1936-ban szerezve. Az amerikai tetováló flash első dokumentált intézményi szerzeménye, beleértve a pin-up kompozíciókat.
  • National Museum of the United States Air Force, Dayton, Ohio. Időszaki fotók, megőrzött orr-dísz panelek és rekonstrukciós dokumentáció a második világháborús amerikai bombázó orr-dísz pin-up kompozíciókról B-17, B-24 és B-29 repülőgépeken (1942-1945). A bombázó orr-dísz hagyomány fő intézményi horgonya. A Memphis Belle B-17 Flying Fortress (a múzeumban megőrzött) egy Petty Girl orr-dísz figurát viselt, amelyet maga George Petty tervezett.
  • Hardy, Don Ed (szerk.). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise és Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. A Hotel Street flash archívum fő kiadása, beleértve a kanonikus Sailor Jerry pin-up szókincset (hula lány, matróz sapkás pin-up, lasszóval rendelkező cowboy lány, martini poharas fürdőruhás pin-up, fekvő és ülő változatok).
  • DeMello, Margo. Testek feliratozva: A modern tetováló közösség kulturális története. Duke University Press, 2000. A modern tetoválóközösség tengerész tetoválás hagyományának fő modern tudományos feldolgozása, beleértve a pin-up helyét a szabványosított motívum szókincsben a horgony, a teljes vitorlázatú hajó, a hula lány, a szív-szalag és a szélesebb amerikai hagyományos kánon mellett.
  • Hardy, Don Ed (Joel Selvin közreműködésével). Viselje álmait: Életem tetoválásokban. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. Első személyű beszámoló a poszt-1970-es amerikai hagyományról és annak kapcsolatáról a Bowery-Hotel Street pin-up vonallal.
  • Sés aers, Clinton R. A test testreszabása: a tetoválás művészete és kultúrája. Temple University Press, 1989; átdolgozott kiadás 2008. Szociológiai kontextus a munkásosztálybeli tetováló motívumok elfogadásához, beleértve a pin-upot.
  • Parry, Albert. Tetoválás: Az Egyesült Államok bennszülöttjei által gyakorolt furcsa művészet titkai. Simon and Schuster, 1933; reprint Dover, 1971. Period documentation of American working-class tattoo practice including extensive coverage of sailor sweetheart-panel work, the proto-pin-up vocabulary.
  • Springfield Daily republikánus (Springfield, Massachusetts), Külön tudósítás New York Cityből, 1933. február 7., 3. oldal. Időszaki sajtó tanúsítvány Charlie Wagner kiemelkedő szerepéről és országos flash terjesztéséről.
  • Buszek, Maria Elena. Pin-Up Grrrls: feminizmus, szexualitás, népszerű Culture. Duke University Press, 2006. A pin-up összetett történetének fő kortárs tudományos feldolgozása, mint férfi tekintet tárgya és vitatott feminista helyszín, nyomon követve az ikonográfiát a 19. századtól az 1990-es évek utáni kortárs feminista rekultivációig.
  • Meyerowitz, Joanne. "Women, sajttorta és határvonali anyag: válaszok a Girlie Pictures-re a huszadik század közepén az Egyesült Államokban." A Women történetének folyóirata, vol. 8, sz. 3, 1996. ősz, 9–35. o.. A korszak tényleges női közönség általi fogadtatásának fő akadémiai kezelése a pin-up képekkel, dokumentálva azt a bonyolultságot, amelyet az egyszerű férfi tekintetű keretezés elfed.
  • Negrete, Freddy és Steve Jones. Smile Now, Cry Later: Guns, Gangs és tetoválások. My Life Black és szürke színben. Seven Stories Press, 2016. A chicano fekete-szürke kelet-LA-i jelenet fő emlékirata, a tágabb Good Time Charlie leszármazási vonalon belüli chicano finom vonalvezetéséről.
  • Library of Congress, Detroit Publishing Co. gyűjtemény. Bowery-korszak szekrényes kártyafotózása, amely a tengerészek szerelme-paneljét és proto-pin-up tetoválás-kompozícióit dokumentálja sideshow-előadókról és tengerészekről az 1880-as és 1910-es évektől.

Wikipedia, "Salvadoran gang crackdown." A 2022. március 27-i kivételes állapot, a tömeges letartóztatási adatok és a tetoválás-bizonyíték alapja. https://en.wikipedia.org/wiki/Salvadoran_gang_crackdown

Kutatta és írta: Kutatva és írta, Szerkesztő, Tattoo History Atlas. Ez az oldal a dátum szerinti aktuális kánont tükrözi, és negyedévente frissül. A Szaharától délre fekvő területek hegesztési és tetoválási megkülönböztetésére vonatkozó Tattoo History Atlas forrásrekordra és a kapcsolódó hagyománybejegyzésekre támaszkodik. Utolsó felülvizsgálat dátum szerinti aktuális kánont tükrözi, és negyedévente frissül.

Hibát talált vagy van forrása, amit hozzáadna? Küldje be az Archívumba. Az elfogadott hozzájárulások Archívum XP-t és névalapú elismerést (választható) szereznek.