A nyúl és a nyúl az egyik leghosszabb és legellentmondásosabb listával rendelkezik a tetoválás ikonográfiájában, éles regionális vonalak mentén oszlik meg az azték pulque részegség, a maja írnoki tekintély, a buddhista önfeláldozás, a kínai zodiákus hosszú élet, a japán néphős, az őslakos tréfacsináló, az angol irodalmi Fehér Nyúl és a huszadik századi kereskedelmi logó között. A Mexica Tochtli napjel a huszonnégy jel közül a nyolcadik tonalpohualli naptár, amelyet Bernardino de Sahagun Florentine Codexben (1545 és 1590 között összeállítva) dokumentál, a Centzon Totochtin vagy "Négyszáz Nyúl" a pulque-részegség panteonját szolgáltatja, amelyet Carrasco a Az áldozat városa (Beacon Press, 1999) című művében említ. A Maya Holdnyúl írnokként jelenik meg a Késői Klasszikus időszak (kb. 600-900 CE) polikróm edényein, amelyeket Schele és Miller A Kings Blood-ja (Kimbell Art Museum és George Braziller, 1986) című művében dokumentáltak. A buddhista Jataka mese az önfeláldozó nyúlról, aki a tűzbe ugrott, hogy megetesse az éhező utazót, E. B. Cowell szerkesztett A Jataka, avagy Buddha egykori születéseinek történetei (Cambridge University Press, hat kötet, 1895-1907) című művében található. A japán Inaba no Shiro Usagi (az Inaba Fehér Nyúl) a Kojiki (712 CE-ben összeállítva) Donald L. Philippi és W. G. Aston angol fordításaiban jelenik meg. A cseroki Tsisdu tréfacsináló és az általánosabb délkeleti őslakos nyúl-tréfacsináló hagyomány adja azt az alapot, amelyet Joel Chandler Harris Remus bácsi meséi (1881) merítettek, az afrikai Anansi párhuzammal és az elnyomott afrikai-amerikai mesemondó hagyománnyal, amely a második alapot szolgáltatja; a Harris attriibúció kritikai kontextust igényel, amelyet ez az oldal biztosít. A Húsvéti Nyuszi hagyomány a német Osterhase a tizenhetedik századi német forrásokban található, és néprajzi kapcsolatban áll az angolszász Eostre-vel, amelyet Bede a De Temporum Ratione (kb. 725 CE) című művében egyetlen forrásból származó állításként rögzített. Lewis Carroll Fehér Nyula és Március Nyula (Alice Csodaországban, Macmillan, 1865) adta az angol irodalmi horgonyt. Beatrix Potter Nyúl Péter (1902), Richard Adams Vízihajó lefelé (Rex Collings, 1972), a Playboy Nyuszi logó (1953), Bugs Bunny (1940) és a Donnie Darko Frank a nyúl (2001) szolgáltatják a modern vizuális horgonyokat. Egy nyúl vagy nyúl tetoválás olvasása megköveteli annak olvasását, hogy ezen ágak közül melyik szolgáltatja a jelentést.

Mit jelent egy nyúl tetoválás?

Egy nyúl tetoválás leggyakrabban termékenységet, gyorsaságot, okosságot, szerencsét, sebezhetőséget és a viselő kapcsolatát egy adott kulturális vagy irodalmi hagyománnyal jelenti, de a pontos olvasat teljesen attól a hagyománytól függ, amelyen a dizájn belül helyezkedik. Az azték Tochtli (a tonalpohuallinyolcadik napjele, amelyet Sahagun Florentine Codexben 1545-1590 között dokumentált) pulque-t, intoxikációt és a Centzon Totochtin "Négyszáz Nyúl" részegség panteonját jelenti. A Maya Holdnyúl (Késői Klasszikus időszak kb. 600-900 CE polikróm edények, dokumentálva Schele és Miller 1986-ban) írnoki tekintélyt és holdnyilvántartást jelent. A buddhista Jataka nyúl (E. B. Cowell szerk., Cambridge 1895-1907) önfeláldozást jelent. A kínai zodiákus nyúl (a negyedik jel, Wolfram Eberhard A kínai szimbólumok szótáracímű művében, Routledge, 1986) hosszú életet, szelídséget és holdkapcsolatot jelent. A japán holdnyúl népköltői regisztert és a mochi-verő nyulat jelent. A cseroki Tsisdu tréfacsináló az alulmaradott okosság hagyományát jelenti. Az angol Fehér Nyúl Lewis Carroll irodalmi regiszterét jelenti. A Playboy Nyuszi egy vitatott huszadik századi kereskedelmi logót jelent. A kortárs minimalista nyúl egy általános "cuki állat" Instagram esztétikát jelent, amely gyakran merít ezekből a hagyományokból anélkül, hogy megnevezné őket.

Mit jelent egy Fehér Nyúl tetoválás?

A fehér nyúl tetoválás leggyakrabban utal Lewis Carroll1865 Alice Csodaországban, amelyben a Fehér Nyúl az első fejezetben jelenik meg, mellényt viselve, zsebórát nézve, és felkiáltva: „Ó, jaj! Ó, jaj! El fogok késni!” mielőtt eltűnne a nyúlüregben, amely a regény portál-eszközeként szolgál. Az alakot illusztrálta John Tenniel (1820-1914) az első Macmillan kiadás (1865) számára, és az azt követő kiadásokban ismételten újraillusztrálták; a Tenniel-féle ábrázolás az a kanonikus vizuális horgony, amelyre a kortárs tetoválások leggyakrabban hivatkoznak. A kompozíció általában tartalmazza a mellényt, a zsebórát, és egy nyúlüreg vagy óra elemet. A Fehér Nyúl a szorongást, az időnyomást, a szürreális élménybe való átmenetet, és a tágabb irodalmi-Alice regisztert jelenti. A Carroll-munkákon dolgozó tetoválóknak meg kell különböztetniük a Fehér Nyulat a Kalapos Fülű Nyúltól a Bolond Teadélutánból (7. fejezet), aki egy külön Carroll-karakter, és az angol "mad as a March hare" (olyan őrült, mint egy márciusi nyúl) szólásból merít.

Mit jelent egy Playboy Nyuszi tetoválás?

A Playboy Nyuszi tetoválás leggyakrabban az általa tervezett sziluett logóra utal Art Pál (1925-2018) Hugh Hefner„ Playboy magazinja számára, amelyet a második szám címlapján (1954 január) vezettek be, és az 1950-es években finomítottak a kanonikus, szmokinggalléros nyúlsziluetté, amely a magazin központi védjegye maradt. A kompozíció radikálisan eltérő regiszterekben olvasható a viselő kontextusától függően: mint az 1960-as és 1970-es évek feminista korszakának nosztalgikus újrafogalmazása a Playboy Club pincérnő esztétikájáról, mint a Playboy Nyuszi pincérnők tényleges munkatörténetére épülő munkásnői szolidaritási szimbólum, mint a nők testének nőgyűlölő kisajátítása és az objektivizáció kritikájának emblémája, amelyet Gloria Steinem 1963-as Show magazinbeli "A Bunny's Tale" leplező riportja képviselt, vagy mint általános kereskedelmi logó dekoratív motívum, külön politikai regiszter nélkül. Az elsajátításról szóló vita valós és megoldatlan; a logó vitatott jelentése része annak, amit az alábbi oldal dokumentál.

Mit jelent egy azték nyúl tetoválás?

Egy azték nyúl tetoválás leggyakrabban Tochtli (nahuátl, "nyúl"), a húsznapos tonalpohualli naptár nyolcadik napjelére utal a Mexica (azték) és a közép-mexikói nahuák népei körében, amelyet Florentine Codex„ Historia Általános de las Cosas de Nueva Espana (a Florentine Codexben, 1545-1590 között összeállítva, fő kézirata a firenzei Biblioteca Medicea Laurenzianában található), a Codex Borbonicus (kb. 1507-1521) és a tágabb mezoamerikai kódex-korpusz dokumentál. A Tochtli napjel elsősorban a pulque (a fermentált agávéital, amely a mezoamerikai rituálék és mindennapi élet központi eleme) és a Centzon Totochtin ("Négyszáz Nyúl"), a kisebb istenségek pulque-ittasító panteonjával kapcsolódik, amely a részegség sok formáját képviseli. David Carrasco„ Az áldozat városa: Az azték birodalom és az erőszak szerepe a civilizációban (Beacon Press, 1999) és A Mesoamerica vallásai (Harper and Row, 1990) a fő angol nyelvű tudományos horgonyokat szolgáltatják. A kompozíció ikonográfiailag megkülönböztethető a maja Holdnyúltól és a tágabb európai vagy kelet-ázsiai nyúl-hagyományoktól, és a kódex-korpuszban dokumentált specifikus glif formával kell ábrázolni, nem pedig egy általános dekoratív nyúllal.

Mit jelent egy holdnyúl tetoválás?

A holdnyúl tetoválás leggyakrabban a kelet-ázsiai holdnyúl hagyományrautal, amelyben a Hold felszínén lévő mintázatokat a Hold emberének sziluettje helyett egy nyúl sziluettjeként olvassák, aki rizst vagy mochit ver. A hagyomány a kínai, japán, koreai és tágabb kelet-ázsiai folklórban jelenik meg, és az egyik legmélyebb kultúrák közötti lunáris ikonográfiai regisztert kínálja bármely világ hagyományában. A kínai holdnyúl (yuetu, 月兔) az örök élet elixírjét veri Chang'e istennő számára, és irodalmi forrásokban jelenik meg a Chu Ci (a Chu dalai, kb. Kr. e. 3. század) óta, a kanonikus angol nyelvű hivatkozás Wolfram Eberhard„ A kínai szimbólumok szótára (Routledge and Kegan Paul, 1986) című műve. A japán holdnyúl (tsuki no usagi, 月の兎) mochit (rizspogácsát) ver, és a Heian-kori (794-1185) és az azt követő irodalmi és vizuális forrásokban jelenik meg. A buddhista horgony a Jataka mese az önfeláldozó nyúlról (Jataka 316, a Sasa Jataka) amelyben a nyúl egy éhező utazó táplálására ugrik a tűzbe, aki Shakra (Indra) istenként mutatkozik be; Shakra a nyúl képét a Holdra menti tiszteletadásként, ami a holdnyúl hagyomány kanonikus indiai buddhista eredetnarratíváját szolgáltatja. A kompozíció általában a nyulat egy teliholddal, rizst vagy mochit verő felszereléssel, vagy tágabb kelet-ázsiai szezonális szókincsel párosítja.

Mit jelent egy nyúlláb tetoválás?

A nyúlláb tetoválás leggyakrabban az afrikai-amerikai néphagyományra utal a szerencsés nyúllábról, egy specifikus varázslatos gyakorlatra, amelynek dokumentált afrikai diaszpóra gyökerei vannak, és a kanonikus amerikai babona-konvenció, amely a huszadik századi kereskedelmi kultúrában széles körben szekularizálódott. A hagyomány a "bal hátsó lábat egy ferde szemű nyúlról, amelyet éjfélkor egy temetőben öltek meg" határoz meg a maximálisan hatékony formaként, jelentős eltérésekkel a regionális afrikai-amerikai hoodoo és a varázslat gyakorlatában; a konvenció dokumentálva van Newbell Niles Puckett„ A déli négerek népi hiedelmei (University of North Carolina Press, 1926), a Szövetségi Writers' projekt rabszolga-narratíva korpuszában (1936-1938, a Kongresszusi Könyvtárban található), Carolyn Morrow Long„ Szellemi kereskedők: vallás, mágia és kereskedelem (University of Tennessee Press, 2001) című művében, és a tágabb hoodoo és varázslat tudományában, beleértve Yvonne Chireau ("Black Magic: Religion and the African American Conjuring Tradition" (University of California Press, 2003) című művét. A kompozíció általában kulcstartó vagy medál formájában jeleníti meg a nyúllábat, néha patkóval, négylevelű lóherével vagy más angolszász szerencse szimbólumokkal párosítva. A hagyomány afrikai diaszpóra gyökerei megérdemlik az őszinte megnevezést, nem pedig az általános kereskedelmi szerencse szimbólumként való kezelést.

Hová tegyek egy nyúl tetoválást?

A gyakori elhelyezések mindegyike eltérő vizuális és tartóssági kompromisszumokkal jár. Az alkar a nyúlfejek közeli képei és a profilban lévő teljes testű nyúl kompozíciók kanonikus kortárs elhelyezése, amelyek jól olvashatók az alkaron; az elhelyezés befogadja a standard Fehér Nyúl kompozíciót is mellénnyel és zsebórával. A felkar és a váll alkalmas közepes méretű nyúl kompozíciókra, különösen az ugró vagy futó nyúlra és a holdnyúl-telihold kompozícióra. A comb befogadja a nagyobb függőleges kompozíciókat, beleértve az elaborált azték Tochtli glif munkákat, a teljes maja Holdnyúl írnoki kompozíciókat és a Vízihajó lefelé nyúlüreg jeleneteket. A vádli álló vagy futó nyúl kompozíciókat fogad be. A mellkas és a hát befogadja a legnagyobb kompozíciókat, beleértve a teljes Alice jeleneteket a Fehér Nyúllal, a nyúlüreggel és a Tenniel-illusztrációs szókincsel, amelyek az egész felületen integrálva vannak. Kisebb nyúl kompozíciók, beleértve a Playboy Nyuszi sziluettet, a minimalista finomvonalú nyulat és az egyszerű nyúlfej profilt, jól mutatnak a csuklón, a fül mögött, a nyak oldalán vagy a bokán. A nyúlláb kompozíció általában kis kiegészítő elemként jelenik meg a csuklón, az alkaron vagy a térd felett. Beszélje meg az elhelyezést a művészével; a nyúl fülgometriája specifikus következményekkel jár a kompozíció hosszú távú olvashatóságára nézve, különösen kisebb méretekben.

A nyúl tetoválás ágai

A nyúl és a nyúl útja a modern tetováló ikonográfiába több összefutó ágon keresztül vezetett, mint szinte bármely más kisemlős motívum az Atlaszban. Az állat ikonográfiailag aktív az azték és mezoamerikai (Tochtli és a Centzon Totochtin pulque istenségek, a maja Holdnyúl írnok), a tágabb kelet-ázsiai (a kínai zodiákus nyúl, a japán Inaba no Shiro Usagi és a tsuki no usagi mochi-verő nyúl, a koreai holdnyúl), a buddhista (a Jataka önfeláldozó nyúl), az angolszász és germán (a FOLKLÓRI Eostre kapcsolat és a dokumentált Osterhase hagyomány), az őslakos észak-amerikai (Cherokee Tsisdu és a tágabb délkeleti szélhámos hagyomány, amely az afrikai Anansi párhuzamokkal összeolvadt Br'er Rabbit létrehozásához), az angol irodalmi (Lewis Carroll Fehér Nyula és Kalapos Fülű Nyula, Beatrix Potter Péter Nyula, Richard Adams Vízihajó lefelé), az amerikai animáció (Bugs Bunny), a huszadik századi kereskedelmi logó (Playboy Bunny), a film (Frank, a nyúl Donnie Darko), az afrikai-amerikai népi mágia (a szerencsés nyúlláb), és a kortárs minimalista Instagram-finomvonalú esztétikai regiszterekben. Annak megértése, hogy melyik ág melyik jelentést szolgáltatta, segít megfejteni, hogy egyetlen motívum miért hordozhat pulque-ittasítást, írnoki tekintélyt, önfeláldozást, hosszú életet, szélhámoskodást, irodalmi-Carrollt, szex-szimbólumot, rajzfilmet és szerencse olvasatokat a kompozíciótól függően.

1. ág: Azték Tochtli és a Centzon Totochtin pulque istenek

A nyúl ikonográfiailag aktív állatként való dokumentált mezoamerikai horgonya a Azték Tochtli (nahuátl: tochtli, "nyúl"), a húsznapos tonalpohualli naptár nyolcadik napjelére a Mexica és a közép-mexikói nahuák népei körében. A napjel a fő poszt-kontak tus és pre-kontak mezoamerikai kódex-korpuszban dokumentálva van: a Codex Borbonicus (egy tonalamatl vagy jósló almanach, kb. 1507-1521 között összeállítva, a párizsi Bibliotheque de l'Assemblee Nationale-ban található), a Codex Borgia (egy pre-kontak rituális kódex a Vatikáni Apostoli Könyvtárban, Rómában), a Mendoza kódex (kb. 1541, az Oxfordi Bodleian Könyvtárban található), és Florentine Codexben szerint Florentine Codex (a Historia Általános de las Cosas de Nueva Espana, 1545-1590 között összeállítva nahuák tudósokkal és informátorokkal együttműködve, fő kézirata a firenzei Biblioteca Medicea Laurenzianában található).

Sahagun kétnyelvű nahuátl-spanyol Florentine Codexben a mexikói vallás és anyagi kultúra alapvető etnográfiai forrása; a 4. könyv (a jósló almanach, El Tonalamatl o Arte Adivinatoria) és az 5. könyv (a jóslatok, Los Aguceros és Pronosticos) részletesen dokumentálja a Tochtli napjelet. Az angol nyelvű tudományos kiadás a Arthur J. O. Anderson és Charles E. Dibble fordítása, Firenzei kódex: Az új Spanyolország dolgainak általános története (tizenkét kötet plusz bevezető kötet, University of Utah Press és School of American Research, 1950-1982).

A Tochtli napjel a húsz jel közül a nyolcadik a tonalpohualli naptárban, és a tizenhárom nap-számmal együtt alkotja a 260 napos rituális naptárat Mezoamerikában. A jel elsősorban a pulque (a maguey vagy agávé növény erjesztett levével, a pre-kontak Mezoamerika fő alkoholos italával), a hold- és éjszakai regiszterrel, akiket termékenységgel és bőséggel, és a részegséggel annak sok formájábankapcsolódik. A kódex-korpuszban ábrázolt Tochtli glif általában egy nyúlfejet ábrázol profilban, megnyúlt fülekkel, gyakran kör alakú fül-részlettel, az azték stilizált konvenció szerint; néhány kompozíció a teljes testet ábrázolja profilban, görnyedt testtartással.

A Centzon Totochtin (centzōn tōchtin, "négyszáz nyúl" vagy "számtalan nyúl") a mexikói vallásban a pulque-ittasító kisebb istenségek panteonját alkotja. A "négyszáz" a nahuátlban a "számtalan" idiomatikus kifejezése, és a részegség sokféle formáját jelzi, mindegyiket egy specifikus nyúl istenség irányítja. A nevezett Centzon Totochtin között van Ome Tochtli ("Két Nyúl", a pulque ura és a négyszáz vezetője), Tepoztecatl (a pulque isten, akit a Morelos-i Tepoztlánnal azonosítanak, amelynek sziklán lévő piramis temploma zarándokhely maradt), Patecatl (a peyote gyökér és a pulque fermentálásához használt gyógynövények felfedezője, és Mayahuel, a maguey istennő férje), és Tezcatzoncatl, Yauhtecatl, Tequechmecaniani, és más specifikusan nevezett nyúl istenségek. David Carrasco„ Az áldozat városa: Az azték birodalom és az erőszak szerepe a civilizációban (Beacon Press, 1999) és Mezoamerikai vallások: Cosmovision és Ceremonial Centers (Harper and Row, 1990) a pulque-nyúl panteonhoz való alapvető angol nyelvű tudományos hozzáférést biztosítják. Henry B. Nicholson's "Religion in Pre-hispanic Central Mexico" (Közép-American indiánok kézikönyve, 10. kötet, University of Texas Press, 1971) a kanonikus korábbi hivatkozást szolgáltatja. Alfredo Lopez Austin„ Az emberi Body és ideológia: A Ancient Nahuas fogalmai (University of Utah Press, 1988) és Tamoanchan, Tlalocan: A köd helyei (University Press of Colorado, 1997) további teológiai kontextust biztosítanak.

A Mayahuel (a maguey istennő, a pulque védelmezője) és a Centzon Totochtin mitológiai ciklus a Histoyre du Mechique (egy tizenhatodik századi francia kézirat, amely mezoamerikai forrásokra épül) és Sahagun korpuszában dokumentálva van: Mayahuelt Quetzalcoatl hozta a földre fiatal istennőként; nagynénje, a tzitzimitl (csillag démon) üldözte és megölte; a testét eltemették, és a maguey növény nőtt a helyéről, amely a pulque forrását szolgáltatta. A Centzon Totochtint egyes narratív változatokban Mayahuel négyszáz gyermekeként, magából a magueyből született pulque istenségekként írják le.

A Tochtli napjel és a tágabb nyúl-pulque ikonográfiai komplexum kiterjedten jelenik meg az azték kőszobrászatban, a kódex illusztrációban, valamint kerámia és fémmunkákban. A pre-kontak Ome Tochtli kőszobrok, amelyeket a mexikóvárosi Museo Nacional de Antropologia és különböző regionális múzeumok őriznek, az antropomorf regiszterben ábrázolják a pulque istent a nyúl emblémájával a fejfedőjén vagy pajzsán. A kódex Tochtli a stilizált glif forma; a kőszobor Tochtli az antropomorf istenalak a nyúl emblémájával. A kortárs tetováló munkának, amely az azték nyúl hagyományra hivatkozik, meg kell különböztetnie a napjel glif formáját (kódexből származó, kisebb méretű munkára alkalmas) és az istenség formáját (kőszoborból származó, nagyobb méretű munkára alkalmas).

Magabiztossági szint: ELLENŐRZÖTT. A Tochtli napjel, a Centzon Totochtin pulque panteon és a Mayahuel mitológiai ciklus a fő poszt-kontak etnográfiai korpuszban (Sahagun, Duran, a kódexek) és a tágabb mezoamerikai tudományos irodalomban dokumentálva van. Az egyes ikonográfiai részletek értelmezése a kódex-korpuszon belül továbbra is szakértői megbeszélés tárgyát képezi, de a tágabb hagyomány az egyik legjobban dokumentált pre-kontak mezoamerikai vallási komplexum.

A kulturális kontextus gondossága az azték nyúl tetoválásra vonatkozóan valós és érdemes megnevezni. A mexikói vallási hagyomány nem egy kortárs élő hagyomány, amely intézményi igényekkel rendelkezik, mint az őslakos észak-amerikai törzsi hagyományok, és a tágabb nahuák kulturális örökségét a mai nahuátlul beszélő közösségek őrzik Mexikóban és az Egyesült Államokban. A nem őslakos viselők számára az őszinte gyakorlat az, hogy ismerjék a specifikus ikonográfiai forrást, amelyből a dizájn származik, hogy a dokumentált tudományos irodalmon keresztül kapcsolódjanak a hagyományhoz, nem pedig általános "azték esztétika" képeken keresztül, és hogy lehetőség szerint támogassák a kortárs nahuák művészeket és tudósokat. A Tochtli glif és a Centzon Totochtin hagyomány egy dokumentált vallási komplexum részei, specifikus történelmi mélységgel; a dolgozó tetováló felelőssége, hogy az ikonográfiát tisztelettel renderelje e mélység iránt, nem pedig dekoratív kölcsönzésként.

2. ág: Maya Holdnyúl és a holdnyilvántartás írnoka

A maja hagyomány egy különálló nyúl ikonográfiai ágat szolgáltatott, amely párhuzamosan fut, de ikonográfiailag különálló az azték Tochtlitól. A Maja Holdnyúl a késői klasszikus időszakban (kb. 600-900 CE) maja művészetében jelenik meg, leginkább polikróm kerámia edényeken és alkalmi kódex és sztélé munkákban. A Holdnyúl két fő kompozíciós regiszterben jelenik meg: mint a Ix Chel kísérője (a maja holdistennő, akit a kódex-hagyományban "O" idős istennőjeként is azonosítanak), ahol a nyulat az istennő ölében vagy karjaiban tartják; és mint íródeák, ahol a nyúl ecsetet vagy tollat és kódex-könyvet tart, feljegyezve az alvilág urainak vagy a nappal-éjszaka ciklus istenei cselekedeteit.

A maja ikonográfia, beleértve a Holdnyulat is, fő angol nyelvű tudományos horgonya Linda Schele és Mary Ellen Miller„ A királyok vére: Dinasztia és rituálé a Maya művészetben (Kimbell Art Museum és George Braziller, 1986), az 1986-os Kimbell Art Museum-beli kiállítás katalógusa Fort Worth-ben, Texas államban, amely jelentősen átalakította a késő klasszikus maja kultúra angol nyelvű népszerű és tudományos megértését. Schele és Miller dokumentálják a Holdnyúl megjelenését a polikróm edények korpuszában, a kódex-hagyományban (beleértve a Drezdai kódexet és a Madridi kódexet, amelyek holdistenségeket és állati társakat is tartalmaznak), valamint a szélesebb késő klasszikus ikonográfiai regiszterben. Mary Ellen Miller és Karl Taube„ A Ancient Mexico és Maya isteneinek és szimbólumainak illusztrált Dictionary (Thames and Hudson, 1993) a kanonikus referenciatár-hozzáférés. Justin Kerr„ The Maya Vázakönyv (hat kötet, Kerr Associates, 1989-2000) a késő klasszikus polikróm edények képanyagának alapvető korpuszát tartalmazza, kiterjedt Holdnyúl fotódokumentációval.

A maja Holdnyúl íródeák szerepében ikonográfiailag jelentős: a nyúl tartja az ecsetet és a kéregpapír kódex könyvet, a felvevő és tanú szerepét tölti be az istenek cselekedeteiben. Az íródeák nyúl az írásbeli tekintély állati formájú megtestesüléseként jelenik meg a késő klasszikus maja írásbeliség hagyományában, a királyi udvarok írnok-elitjeként, akik előállították a polikróm edényeket, a faragott sztéléket és a kódex irodalmat. A kompozíciót több tucat késő klasszikus polikróm edényen dokumentálják, amelyek a Múzeum a Fine Arts, Bostonban, a Princeton Egyetem Art Múzeum ban (ahol a Princeton Váza, K511 a Kerr adatbázisban, kiemelkedő Holdnyúl íródeák alakot tartalmaz), a Dumbarton Oaks Research Library és gyűjtemény ban Washington D.C.-ben, és a szélesebb maja művészeti gyűjtemény korpuszában találhatók.

A csillagászati horgony közvetlen: a nyúl alakja beleolvasódik a szabad szemmel látható sötét holdtengerekbe a teliholdon, ugyanazokba a sötét foltokba, amelyek a nyugati "holdbéli ember" és a kelet-ázsiai "rizst verő nyúl" alakját adják. A maja csillagászati hagyomány rendkívül kifinomult volt (a Drezdai kódex részletes holdtáblázatokat és Vénusz-táblázatokat tartalmaz), és a Holdnyúl csillagászati olvasata összhangban van a csillagtestek állati és isteni alakok otthonaként való olvasásának szélesebb maja hagyományával.

Magabiztossági szint: VERIFIKÁLT az ikonográfiai hagyomány és annak késő klasszikus maja kontextusa szempontjából; KETTŐS az egyes Holdnyúl kompozíciók specifikus teológiai értelmezése szempontjából, ahol az egyes edényjelenetek pontos jelentése a szakértői megbeszélés tárgyát képezi, mivel a késő klasszikus váza korpusz továbbra is új olvasatokat kínál.

A maja Holdnyúl kompozíció a dokumentált ikonográfiai hagyományon belül nyitott, de megérdemli a kulturális kontextusra vonatkozó gondosságot, amely minden őslakos mezőamerikai képre vonatkozik. A kortárs maja népek (a yucatec, k'iche', q'eqchi', mam, tzotzil, tzeltal és más maja nyelvi közösségek Mexikóban, Guatemalában, Belize-ben és Hondurasban) élő kulturális örökséggel rendelkeznek a késő klasszikus hagyományból, bár a specifikus vallási folytonosság összetett volt a posztklasszikus, gyarmati és modern időszakokban. Az őszinte gyakorlat a Holdnyulat a dokumentált ikonográfiai korpuszra (Schele és Miller, Kerr, Miller és Taube) hivatkozva ábrázolni, nem pedig általános díszítő állatként.

3. ág: Kínai zodiákus nyúl és kelet-ázsiai holdhagyomány

A kínai zodiákus nyúl (兎, tù) a tizenkét állatból álló tizenkét éves shēngxiào (生肖) kínai asztrológiai ciklus negyedik állata, és kifejezetten a hosszú élettartamhoz, szelídséghez, érzékenységhez, holdregiszterhez és az halhatatlanság elixírjéhezkapcsolódik. A zodiákus sorozat (Patkány, Bivaly, Tigris, Nyúl, Sárkány, Kígyó, Ló, Kecske, Majom, Kakas, Kutya, Disznó) legalább a Han-dinasztia (i.e. 206 - i.sz. 220) óta dokumentált, és folyamatosan terjedt a kínai, japán, koreai, vietnámi és általában a kelet-ázsiai kulturális hagyományban. Wolfram Eberhard„ A Chinese szimbólumok Dictionary-ja: Rejtett szimbólumok a Chinese-ben Life és gondolat (Routledge and Kegan Paul, 1986, eredetileg németül Lexikon chinesischer Symbolecímen, Eugen Diederichs Verlag, 1983) a szimbolikus társítások fő angol nyelvű referenciatára.

A kínai nyúl zodiákus jegy specifikus társításokat hordoz, beleértve a hosszú élettartamot (a nyúl állítólagos hosszú élete a néphitben), a szelídséget (a nyúl szelíd természete), az érzékenységet és a diszkréciót (a nyúl óvatossága és gyors reakciója), és a holdbeli társítást (a nyúl lakhelye a holdon a kanonikus kelet-ázsiai holdnyúl hagyományban). A "Nyúl Éve" 1927-ben, 1939-ben, 1951-ben, 1963-ban, 1975-ben, 1987-ben, 1999-ben, 2011-ben, 2023-ban következik be, és minden tizenkét évben ismétlődik; a nyúl zodiákus születési évvel rendelkező ügyfelek gyakran rendelnek nyúl tetoválást zodiákus elkötelezettségként. A kompozíció gyakran integrálja a kínai zodiákus nyulat az Öt Elem mel (Fa, Tűz, Föld, Fém, Víz), amelyek a hatvanéves szexagenáris ciklusban ciklikusan váltakoznak, az viselő születési évének specifikus eleme alakítja a kompozíciós választásokat (például az 1987-es Tűznyúl, az 1999-es Földnyúl, a 2011-es Fémnyúl).

A kínai holdnyúl (yuetu, 月兔, "holdnyúl") a kanonikus kelet-ázsiai holdregisztert szolgáltatja. Az alak a kínai irodalmi forrásokban jelenik meg a Chu Ci (a Chu dalai, kb. i.e. 3. század, Qu Yuan nak és más Hadakozó Fejedelemségek költőinek tulajdonítva) óta, ahol a hold felszínén lévő mintázatokat egy nyúl sziluettjeként olvassák, amely az halhatatlanság elixírjét verne mozsárral és mozsártörővel. A narratíva a holdnyulat Csang-e (嫦娥) holdistennővel párosítja, aki a kanonikus narratíva szerint megitta az halhatatlanság elixírjét, és a holdra menekült, ahol azóta is lakik a holdnyúl társaságában. A Chang'e és a holdnyúl narratíva az egyik legismertebb kínai mitológiai ciklust alkotja, és továbbra is aktív a kortárs kínai kulturális referenciákban; a kínai Középső Őszi Fesztivál (中秋節, a nyolcadik hónapi telihold fesztivál) ünnepli a Chang'e narratívát és a hagyományos holdkalács fogyasztást pompás holdnyúl képekkel.

A kínai holdnyúl kompozíció gyakran tartalmazza a nyulat mozsárral és mozsártörővel, a teliholdat, osmanthus virágokat (a Közép-őszi Fesztiválhoz kapcsolódó illatos virág), holdkalácsokat (a hagyományos ünnepi étel), vagy a szélesebb Chang'e narratíva ikonográfiáját. A kompozíció ikonográfiailag nyitott a kelet-ázsiai hagyományon belül, és rendszeresen készítik kortárs tetoválók, akik kelet-ázsiai ügyfeleket szolgálnak ki.

4. ág: Japán Inaba no Shiro Usagi és a holdnyúl mochi hagyomány

A japán hagyomány két különálló nyúl ikonográfiai áramot szolgáltatott. Az első az Inaba no Shiro Usagi (因幡の白兎, az "Inaba fehér nyula"), a japán mitológiai ciklus egyik alapvető narratív epizódja, amelyet a Kojiki (古事記, az "Ősi Ügyek Feljegyzése", amelyet 712-ben állított össze Ó nem, Yasumaro Genmei császárné parancsára), a legrégebbi fennmaradt japán szöveg. A fő angol nyelvű fordítások W. G. Aston1896-os Nihongi: Japán krónikái a legrégibb időktől i.sz. 697-ig (Kegan Paul, Trench, Trubner) és Donald L. Philippi„ Kojiki (University of Tokyo Press, 1968), a legújabb Gustav Heldt fordítása, The Kojiki: A Ancient ügyek beszámolója (Columbia University Press, 2014) pedig kortárs tudományos hozzáférést biztosít.

Az Inaba no Shiro Usagi narratíva: Inaba (a Japán-tenger partján fekvő tartomány, ma Tottori prefektúra) fehér nyula át akart kelni a szárazföldre egy tengeri szigetről. A nyúl becsapta a krokodilokat (vagy cápákat, a japán wani szó kétértelmű) azzal, hogy sorba állította őket a vízen, állítólagosan megszámolás céljából, és átfutott a hátukon, mintha hídon menne át. A part közelében a nyúl hencegett a megtévesztésen, és az utolsó krokodil a sorban letépte a nyúl bundáját a testéről. A nyúl a parton feküdt szenvedve, amikor Izumo istenei (a Yasogami istenek és fiatalabb testvérük, Ōkuninushi) elhaladtak poggyászokat cipeltek, miközben Princess Yakami of Inaba-t udvarolták. A kegyetlen idősebb testvérek azt mondták a nyúlnak, hogy fürödjön sós vízben és szárítkozzon a szélben a gyógyuláshoz; a nyúl megtette, és még rosszabb fájdalmat szenvedett. A kedves fiatalabb testvér, Ōkuninushi arra utasította a nyulat, hogy fürödjön édesvízben és hemperegjen a kama no hana (káka virág) pollenjében; a nyúl meggyógyult. Hálából a nyúl megjósolta, hogy Ōkuninushi, nem pedig a bátyjai, elnyeri Princess Yakami kezét, és a jóslat teljesült. A narratíva alapvető epizódja Ōkuninushi felemelkedésének, hogy Izumo Szentély és a japán mitológiai ciklus egyik fő istenségévé váljon.

Az Inaba no Shiro Usagi kiterjedten jelenik meg a japán vizuális kultúrában: az Edo-kori (1603-1868) fametszetekben, a Meiji-kori (1868-1912) illusztrált gyermekkönyvekben, valamint a kortárs japán populáris kultúrában, beleértve az animét, mangát és tetoválásokat. A Hakuto Szentély (白兎神社) a Hakuto strandon Tottori prefektúrában a fehér nyúl istennőnek szentelt, és aktív sintó helyszín maradt. A kompozíció általában a fehér nyulat ábrázolja a krokodilokkal/cápákkal a vízben, a kama no hana káka virággal, vagy az gyógyulást nyújtó Ōkuninushi alakjával.

A második japán nyúl áramlat a tsuki no usagi (月の兎, "holdnyúl"), a kanonikus kelet-ázsiai holdnyúl hagyomány, amelyet kifejezetten japán regiszterben ábrázolnak, mint a holdon mochi t (餅, ragadós rizssütemény) verő nyulat egy fa mozsárral (usu, 臼) és mozsártörővel (kine, 杵). A mochi-verő nyúl a holdmintázatok kanonikus japán vizuális ábrázolása, és különösen kiemelkedő a Tsukimi (月見, "holdnézés") alkalmával, az őszi holdnéző fesztiválon, amelyet a nyolcadik holdhónapban (általában szeptemberben vagy októberben a Gergely-naptár szerint) tartanak. A kompozíció a japán költészetben dokumentált a Man'yoshu (Gyűjteménye Tízezer Levél(kb. i.sz. 759) óta, és kiterjedten jelenik meg a Heian-kori (794-1185) és az azt követő irodalmi és vizuális forrásokban.

A japán holdnyúl kompozíció általában a nyulat ábrázolja mozsárral és mozsártörővel, a háttérben a teliholddal, pampafűvel (susuki, 薄, a kanonikus Tsukimi szezonális növénye), vagy mochi-verő felszereléssel. A kompozíció ikonográfiailag nyitott a japán hagyományon belül, és rendszeresen készítik kortárs japán stílusú tetoválók, beleértve a Horiyoshi III vonalon lévőket. A buddhista Jataka önfeláldozó nyúl hagyomány (a következő streamben dokumentálva) szolgáltatja a holdnyúl mélyebb vallási eredet narratíváját; a japán népi-költői mochi-verő regiszter a felszíni kompozíció, amelyet a legtöbb kortárs ügyfél felismer.

5. ág: Buddhista Jataka és az önfeláldozó nyúl

A holdnyúl hagyomány legmélyebb vallási horgonya minden kelet-ázsiai változatban a buddhista Jataka mese az önfeláldozó nyúlról, amely a Jataka 316 (a Sasa Jataka, a "Nyúl-Jataka") a kanonikus páli buddhista gyűjteményben. A Jatakák a Buddha korábbi életeiről szóló mintegy 547 mese gyűjteménye, amelyek mindegyike egy erkölcsi vagy doktrinális pontot illusztrál narratíván keresztül; a páli gyűjtemény az i.sz. korai évszázadokban állt össze, korábbi szóbeli hagyományokból merítve. A fő angol nyelvű fordítás E. B. Cowell (Edward Byles Cowell, 1826-1903), szerk., A Jataka, avagy Buddha egykori születéseinek történetei (hat kötet, Cambridge University Press, 1895-1907, különböző fordítókkal, köztük W. H. D. Rouse, H. T. Francis, R. A. Neil és maga Cowell). A Cowell-kiadás továbbra is az alapvető angol nyelvű hozzáférést biztosítja a Jataka korpuszhoz, és a buddhista tanulmányok kanonikus referenciáját szolgáltatja.

A Sasa Jataka narratíva: egy korábbi életében a Buddha egy bölcs nyúlként született, aki egy erdőben élt három társával (egy majommal, egy sakállal és egy vidrával). A négy állat megállapodott abban, hogy böjtölnek a telihold napján, és alamizsnát adnak minden utazónak, aki kér. Az isten Sakka (a szanszkrit Shakra páli formája, a hindu hagyományban Indrával azonosítva) úgy döntött, hogy teszteli az állatok odaadását, és éhező brahminként jelent meg. A vidra halat hozott a folyóból; a sakál húscafatokat; a majom mangót hozott a fákról. A nyúl nem tudott mást felajánlani, csak a saját testét. Tüzet rakott, és beleugrott a lángokba, hogy főtt húsával táplálja a brahmint. Sakka felfedte magát, eloltotta a tüzet, és (a kanonikus narratívában) megrajzolta a nyúl képét a holdra, mint tisztelgést, hogy minden generáció láthassa és emlékezhessen. A nyúl képe a holdon szolgáltatja a kelet-ázsiai holdnyúl hagyomány kanonikus vallási eredetét.

A Sasa Jataka átterjedt a buddhista hagyományon keresztül Srí Lanka-i Theravada, tibeti Mahayana (ahol a mese az Avadana irodalomban jelenik meg), kínai buddhista (ahol a mese beépült a szélesebb kulturális hagyományba, amely előállította a yuetu holdnyúl ikonográfiát), japán buddhista (ahol a mese szolgáltatta a vallási horgonyt a Tsukimi hagyományhoz), és a szélesebb buddhista kulturális regiszterben. A mese ikonográfiai és vallási jelentősége jelentős: a nyúl a paramiták (tökéletességek, különösen a dana vagy nagylelkűség) egyik kanonikus példája a buddhista erkölcsi tanításban, és az önfeláldozás narratíva a bodhiszattva magatartás egyik alapvető képe.

A buddhista önfeláldozó nyúl leggyakrabban buddhista vallásgyakorlatú, kelet-ázsiai buddhista örökségű vagy a Jataka irodalmi hagyomány iránt különleges érdeklődéssel bíró ügyfelek körében jelenik meg tetoválásként. A kompozíció általában a nyulat ábrázolja lángokba ugrani, a holdat a nyúl sziluettjével, vagy a nyúl-brahmin találkozást. A kompozíció vallási elkötelezettségként, erkölcsi példaképként és a holdnyúl hagyomány mély eredeteként olvasható, nem pedig díszítő állatként.

Magabiztossági szint: VERIFIKÁLT. A Sasa Jataka jól dokumentált a kanonikus páli buddhista irodalomban; a Cowell 1895-1907-es fordítása, a szélesebb Pali Text Society korpusz és a modern angol nyelvű buddhista tanulmányok irodalma biztosítja az alapvető hozzáférést.

6. ág: Hindu és általánosabb dél-ázsiai nyúl-a-holdban hagyomány

A dél-ázsiai hagyomány párhuzamos holdnyúl ikonográfiát szolgáltatott, amely megelőzi és részben táplálta a buddhista Sasa Jatakát. A hold szanszkrit szava, shashin (शशिन्) vagy shashanka (शशाङ्क) szó szerint azt jelenti: "a nyúllal rendelkező" vagy "a nyúl-jelölt", ami a nyúl-hold olvasatának mély ősiségét dokumentálja az indiai kulturális hagyományban. A hagyomány legalább a késő Védikus időszaktól kezdve dokumentált a szanszkrit irodalomban, a kanonikus ikonográfiai olvasat pedig a Mahábhárata (kb. i.e. 400 - i.sz. 400 között összeállítva) és a Puránák (a korai középkorban összeállított széles hindu irodalmi korpusz) idejére jól megalapozódott.

A hindu holdnyúl hagyomány párhuzamosan, de külön fut a buddhista Sasa Jataka önfeláldozó narratívájától; az ikonográfiai olvasat mindkét hagyományban megoszlik, de a specifikus teológiai keret eltérő. A hindu hagyományban a holdon lévő nyúl a holdisten Chandrához (vagy Somához), az indiai királyság holddinasztiáihoz (a Chés aravamsha vagy "hold dinasztia", amelynek a Mahabharata Pandavái és Kauravái tagjai), és a csillagtestek és azok társult állatai szélesebb hindu kozmológiai szókincséhez kapcsolódik.

A hindu holdnyúl hagyomány jelentősen hozzájárult a szélesebb ázsiai holdnyúl ikonográfiai komplexumához a korai középkori buddhista és kereskedelmi hálózatokon keresztüli szélesebb kulturális átadás révén. A japán, kínai, koreai és délkelet-ázsiai holdnyúl hagyományok mind részben a szélesebb dél-ázsiai holdnyúl olvasatából származnak, specifikus kulturális kidolgozással minden regionális hagyományon belül.

7. ág: Angolszász Eostre és a Húsvéti Nyuszi NÉPRAJZI eredete

A angolszász Eostre egy dokumentált, de egyetlen forrásból származó istennő alak, amely csak egyetlen történelmi szövegben található meg: Bede a Tiszteletreméltó (kb. 673-735 CE), az észak-umbriai szerzetes és történész, akinek De Temporum Ratione ("Az Idő Számításáról", kb. 725 CE), 15. fejezet, feljegyzi, hogy az angolszász Eosturmonath (április) hónapot Eostre nevű istennő után nevezték el, akinek ünnepeit ebben a hónapban tartották, és akiről az angolul Pascha szezonját nevezték. Az eredeti latin szöveg: "Eosturmonath, qui nunc Paschalis mensis interpretatur, quondam a Dea illorum quae Eostre vocabatur, et cui in illo festa celebrabant nomen habuit." (Fordítás: "Eosturmonath, amelyet ma Pascha hónapnak fordítanak, korábban az ő istennőjükről nevezték el, akit Eostre-nek hívtak, és akinek tiszteletére ebben a hónapban ünnepségeket tartottak.")

A Bede-i említés az egyetlen elsődleges történelmi forrás az Eostre istennőre nézve. Nincsenek régészeti tárgyak, nincsenek feliratok, nincsenek más szöveges források, és nincs folyamatos néphagyomány, amely közvetlenül tanúsítaná az istennőt. A Bede utáni hagyomány, amely az Eostre kultuszt kibővíti (a tavaszi termékenységhez való kapcsolódás, a nyúlhoz vagy nyúlféléhez való kapcsolódás, a húsvéti ünnephez való szélesebb kapcsolódás) a 19. századtól kezdve dokumentált, de nem biztonságosan igazolható előtte. Jacob Grimm„ Deutsche Mythologie (1835, fordítva Teuton mitológia címen James Steven Stallybrass által, négy kötet, George Bell and Sons, 1882-1888) jelentősen kibővítette az Eostre anyagot, merítve a párhuzamos germán istennő Ostara (akit Grimm ófelnémet nyelvi bizonyítékokból és az általánosabb indoeurópai összehasonlító mitológiából rekonstruált), de az Eostre és Ostara rekonstrukciók nagyrészt tudományos kidolgozások az egyetlen Bede-i említés alapján, nem pedig független elsődleges dokumentációk.

Ronald Hutton (Bristoli Egyetem), in A Nap állomásai: a Ritual év A History-ja a Britain-ben (Oxford University Press, 1996), szolgáltatja a definitív tudományos feldolgozást az Eostre-kérdésben. Hutton gondos dokumentációja megállapítja, hogy Eostre istennő csak Bédénél fordul elő; hogy a szélesebb körű kultusz- és tavaszi termékenység-hagyomány rekonstrukciók az 1800-as évekbeli tudományos kidolgozások, nem pedig elsődleges tanúsítványok; hogy az Eostre és a nyúl vagy a nyúl specifikus kapcsolata nem dokumentált az 1800-as évek előtt; és hogy a népszerű kortárs "a Húsvéti Nyuszi Eostre istennő szent nyulából származik" állítás viktoriánus és edwardiánus kidolgozás, nem pedig dokumentált történelmi folytonosság.

Eostre dokumentált angolszász istennőként való megbízhatósági szintje: EGYFORRÁSÚ. Bede 725 CE az egyetlen elsődleges tanúsítvány; a szélesebb tudományos irodalom ebből az egyetlen forrásból dolgozik.

Az Eostre-Húsvéti Nyuszi kapcsolat megbízhatósági szintje: FOLKLÓRISZTIKAI és esetleg KÉSŐI PROTESTÁNS TALÁLMÁNY. Az Eostre és a nyúl vagy a nyúl specifikus kapcsolata az elsődleges történelmi feljegyzésekben nem biztonságosan dokumentált az 1800-as évek előtt, és lehet, hogy viktoriánus kori folklorisztikai kidolgozás Grimm mitológiai rekonstrukciójára, nem pedig folyamatos hagyomány.

8. ág: Német Osterhase és a dokumentált Húsvéti Nyuszi hagyomány

A tényleges dokumentált eredete a Húsvéti Nyuszi mint folklorisztikai figura a német Osterhase ("Húsvéti Nyúl"), amely a 17. századi német forrásokban fordul elő, és német bevándorlók vitték az amerikai kultúrába a 18. és 19. században Pennsylvania államba. Az Osterhase legkorábbi dokumentált említése Georg Franck von Franckenau1682-es disszertációjában De ovis paschalibus ("A húsvéti tojásokról"), Heidelbergben megjelent, amely leírta a német népi szokást, hogy a gyerekek a Húsvéti Nyúl által elrejtett tojásokat keresték a kertjeikben. A hagyomány a 17. és 18. századi német népi gyakorlatban dokumentált, különösen a Rajna-vidéken, Westfáliában, a Pfalzban és Elzászban.

Az Osterhase hagyományt a gyarmatokra német bevándorlók vitték a 17. század vége óta, a fő korai közösségek Kelet-Pennsylvania államban jöttek létre (a "Pennsylvania Dutch", a Deutsch vagy német szóból, beleértve a németül beszélő telepesek szélesebb körét, valamint a kifejezetten anabaptista amish és mennonita közösségeket). A Pennsylvania Dutch Húsvéti Nyúl hagyomány a 18. és 19. századi forrásokban dokumentált, és ez szolgáltatta az alapot, amelyből a szélesebb amerikai Húsvéti Nyuszi hagyomány a 19. században kialakult. Linda Watts„ A American folklór Encyclopedia-ja (Facts on File, 2007) tömör referenciát nyújt az Osterhase-tól a Húsvéti Nyusziig tartó átmenetről. Sigrid Undset's szélesebb körű munkája az európai húsvéti szokásokról további kontextust nyújt.

Az Osterhase átalakulása a kortárs amerikai Húsvéti Nyuszivá fokozatos volt a 19. és 20. század során, a szélesebb kereskedelmi és cukrászipar (a Pennsylvaniai csokoládé Húsvéti Nyuszi hagyomány, a szélesebb amerikai üdvözlőlap-ipar, a 20. század közepe táján tömegesen gyártott húsvéti anyagok) jelentősen kidolgozta a hagyományt. A kortárs Húsvéti Nyuszi egy jelentősen amerikai kereskedelmi-folklorisztikai figura, amely a dokumentált német Osterhase-ból származik, nem pedig a spekulatív Eostre kapcsolattól.

Magabiztossági szint: ELLENŐRZÖTT a német Osterhase hagyomány és annak átadása az amerikai kultúrának a Pennsylvania Dutch bevándorláson keresztül; a 17. századi Franckenau tanúsítvány szilárd elsődleges dokumentációt nyújt. A pogány germán termékenységi kultuszhoz való szélesebb kapcsolat FOLKLÓRISZTIKAI, és nem biztonságosan dokumentált az elsődleges feljegyzésekben.

A Húsvéti Nyuszi kompozíció a kortárs tetoválóművészetben több regiszterben jelenik meg: a gyermekkori emlékeknek és a családi húsvéti hagyományoknak szenteltként, Pennsylvaniai Dutch örökségjelzőként, egy szélesebb "tavaszi termékenység" szimbolikus regiszterként, amely a FOLKLÓRISZTIKAI Eostre kapcsolatra épít (amelyről a viselője talán nem tudja, hogy folklorisztikai), és egy általános kereskedelmi-húsvéti kulturális jelzőként. A kompozíció általában festett tojásokkal, tojáskosárral, tavaszi virágokkal (nárcisz, tulipán, gyöngyvirág) vagy a kortárs kereskedelmi húsvéti képek pasztell-tavaszi színpalettájában ábrázolja a nyulat.

9. ág: Cseroki Tsisdu és az őslakos délkeleti tréfacsináló nyúl

Az őslakos délkelet-amerikai hagyomány egy különálló nyúl ikonográfiai áramot szolgáltatott, amely a szélhámos nyúlra koncentrált a Cherokee, Creek (Muscogee), Choctaw, Chickasaw, Seminole és a szélesebb délkeleti szóbeli hagyományban. A Cherokee Tsisdu (más néven Jistu, Jisdu, vagy Tsistu; a "nyúl" cseroki szó) a cseroki szóbeli irodalom szélhámos alakja, amelyet James Mooney„ A Cherokee mítoszai (Bureau of American Ethnology, 19. éves jelentés, Smithsonian Institution, 1900) és a későbbi cseroki szóbeli hagyománygyűjteményekben dokumentáltak.

A Cherokee Tsisdu narratívák közé tartozik a nyúl trükkjei a medve, a farkas, a szarvas, a teknős, a keselyű és más nagyobb vagy erősebb állatok ellen, a nyúl következetesen túljár az ellenfelei eszén az ügyességével, nem pedig a fizikai erejével. A Mooney 1900-as narratívái közé tartozik a "Hogyan lopta el a nyúl az vidra bundáját", "Hogyan győzte le a teknős a nyulat", "A nyúl és a kátrányos farkas", és "Miért kopasz a menyét farka", amelyek mindegyike Tsisdut szerepelteti egy szélhámos regiszterben. A cseroki nyúl ikonográfiailag és narratívilag hasonló a Creek Muscogee nyúl szélhámosához, a Choctaw nyúl szélhámosához, és a szélesebb délkeleti őslakos szélhámos hagyományhoz.

A szélesebb őslakos észak-amerikai szélhámos hagyomány számos törzsi hagyományt ölel fel, amelyekben egyeseknél nyúl-specifikus alakok (a fent említett délkeleti hagyományok), másoknál pedig prérifarkas, holló, pók vagy más állat-specifikus szélhámosok szerepelnek. A Cherokee Tsisdu egy specifikus hagyomány a szélesebb őslakos észak-amerikai szélhámos kozmológiai szókincsén belül; a Prérifarkas szélhámos a délnyugati, Nagy-medence és Kaliforniai őslakos hagyományokból a párhuzamosan jól ismert figura a délkeleti régiókon kívül. Az őslakos szélhámos hagyomány jól dokumentált a szélesebb antropológiai és folklorisztikai irodalomban, beleértve Franz Boas, Stith Thompson (Az észak-amerikai indiánok meséi(1929), és sok későbbi őslakos vezetésű tudós munkáját.

Magabiztossági szint: ELLENŐRZÖTT. A Cherokee Tsisdu hagyomány dokumentált Mooney 1900-as és a későbbi cseroki szóbeli hagyománygyűjteményekben; a szélesebb délkeleti őslakos szélhámos nyúl hagyomány jól dokumentált az antropológiai korpuszban.

Kulturális kontextus gondosság szükséges. Az őslakos délkeleti szélhámos nyúl nem egy általános dekoratív motívum, és nem szabad így alkalmazni. A kortárs cseroki emberek (Észak-Karolinában az Eastern Band of Cherokee Indians, Oklahomában a Cherokee Nation, Oklahomában az United Keetoowah Band) élő kulturális örökséggel rendelkeznek a Tsisdu hagyományból. Az őslakos származású ügyfél számára, aki Tsisdu-ra hivatkozó tetoválást rendel, az őszinte gyakorlat az, hogy az adott hagyománnyal foglalkozik, ahelyett, hogy általános "indián nyúl" képként kezelné. A szélesebb kulturális kontextus gondosság, amely az őslakos állat-ikonográfiára vonatkozik, teljes mértékben érvényes a Cherokee Tsisdu-ra.

10. ág: Afrikai Anansi párhuzam és a Br'er Rabbit afrikai-őslakos fúzió

A Br'er Rabbit történetek az afroamerikai szóbeli hagyományból az amerikai folklór egyik legismertebb nyúl-szélhámos hagyományát szolgáltatták. A Br'er Rabbit narratívákat először Joel Chés aler Harris (1848-1908) gyűjtötte össze és adta ki Rémusz bácsi: Énekei és mondásai (D. Appleton and Company, 1881) című művében, amely Harris kilenc Uncle Remus kötetének első része. A Harris-gyűjtemény azokon a szóbeli narratívákon alapult, amelyeket rabszolgasorban élő afroamerikaiak meséltek Georgia ültetvényein, ahol Harris fiatal nyomdászinas és újságíróként dolgozott; a történetek lényegében a rabszolgasorban élő afrikai és afrikai származású mesemondókra vezethetők vissza, akiknek szóbeli hagyományát Harris lejegyezte és adaptálta.

A Br'er Rabbit narratíváknak két fő alapja van, amelyek az amerikai Br'er Rabbit ciklusba olvadtak. Az első az afrikai szélhámos hagyomány, különösen az Anansi (az Akan nép pók szélhámosa Nyugat-Afrikában, főként Ghánában és Elefántcsontparton, akinek meséit a transzatlanti rabszolga-kereskedelem révén továbbították az afrikai diaszpórában), a Sungura (a kelet- és közép-afrikai bantu hagyományok nyúl szélhámosa), és a szélesebb nyugat- és közép-afrikai állat-szélhámos narratív hagyomány. A második a délkeleti őslakos szélhámos nyúl hagyomány, amelyet az előző streamben írtunk le, különösen a Cherokee Tsisdu, a Creek Muscogee szélhámos nyúl, és a szélesebb délkeleti őslakos szóbeli irodalom, amellyel a rabszolgasorban élő afroamerikaiak jelentős kapcsolatba kerültek a gyarmati és az antebellum Délkeleten.

A Br'er Rabbit ciklus olyan kanonikus narratívákat tartalmaz, mint a "The Wonderful Tar Baby Story" (az Uncle Remus 1881-es II. fejezete), "How Mr. Rabbit Was Too Sharp for Mr. Fox" (IV. fejezet), és több tucat további nyúl-szélhámos narratíva, amelyekben Br'er Rabbit túljár Br'er Fox, Br'er Bear, Br'er Wolf és más nagyobb vagy erősebb állati antagonisták eszén. A narratívák ikonográfiailag és szerkezetileg párhuzamosak mind a nyugat-afrikai Anansi ciklussal, mind a Cherokee Tsisdu ciklussal, ami alátámasztja az afrikai-őslakos fúzió értelmezését.

A Joel Chandler Harris hozzárendelési probléma jelentős, és gondos elnevezést igényel. Harris egy fehér georgiai újságíró volt, aki az afroamerikai szóbeli hagyományból származó narratívákat jegyezte le és publikálta anélkül, hogy megnevezte volna azokat a specifikus afroamerikai mesemondókat, akiktől azokat tanulta. Az Uncle Remus keret, amelyben egy idős rabszolgasorban élő vagy volt rabszolgasorban élő fekete férfi mesél történeteket egy fehér ültetvényes gyermeknek, jelentősen kritizálva lett a 20. századi afroamerikai irodalmi tudományban, mert a rabszolgaság életét benignusként mutatta be, és mert apropriálta az afroamerikai szóbeli hagyományt egy fehér szerző által írt kereskedelmi termékbe. Henry Louis Gates Jr. (Harvard Egyetem), in A jelző majom: A African-American irodalomkritika elmélete (Oxford University Press, 1988) alapvető feldolgozást nyújt az afroamerikai szóbeli hagyományról, amelyre Harris támaszkodott. Zora Neale Hurston„ Öszvérek és férfiak (J. B. Lippincott, 1935) párhuzamos antropológiai dokumentációt nyújt az afroamerikai népi narratíváról a 20. század elején, amelyet közvetlenül egy afroamerikai tudós rögzített.

A Br'er Rabbit hagyomány őszinte dokumentációja: a narratívák a rabszolgasorban élő afrikai és afrikai származású mesemondókra származnak az amerikai Délkeleten, mind a nyugat- és közép-afrikai szélhámos hagyományokból (Anansi, Sungura és a szélesebb állat-szélhámos narratíva), mind pedig a délkeleti őslakos szóbeli hagyományokból (Cherokee Tsisdu, Creek Muscogee és a szélesebb regionális hagyomány), amelyekkel a rabszolgasorban élő afroamerikaiak jelentős kapcsolatba kerültek a gyarmati és az antebellum időszakban. Joel Chandler Harris volt az a fehér összeállító és adaptáló, aki 1881-ben lejegyezte és kereskedelmi forgalomba hozta a narratívákat; az alapul szolgáló hagyomány jelentősen megelőzi Harrist, és az afrikai, valamint az őslakos délkeleti közösségekhez tartozik, amelyek szóbeli irodalmából származik.

Kulturális kontextus gondosság szükséges. A kortárs Br'er Rabbit tetoválóművészetnek az afrikai-őslakos szóbeli hagyomány eredetével kell foglalkoznia, ahelyett, hogy a figurát egy általános Harris-ből származó kereskedelmi-folk karakterként kezelné. Az 1946 utáni Disney "Song szerint the South" film (1946, rendező: Wilfred Jackson és Harve Foster, Harris Uncle Remus történetei alapján) jelentősen kivonásra került a Disney aktív forgalmazásából a 20. század vége óta a nyugtalanító faji karikatúrája és a szélesebb körű apropriációs aggályok miatt; a film vizuális regisztere Br'er Rabbitről nem lehet a fő kortárs referencia a tetoválóművészethez. Az őszinte forrás a szélesebb afrikai és afroamerikai népi narratív hagyomány, amelyet a Hurston, Gates és a szélesebb 20. századi afroamerikai irodalmi tudomány dokumentál.

11. stream: Angol irodalmi hagyomány: Carroll, Potter, Adams

Az angol irodalmi hagyomány három alapvető nyúl ikonográfiai horgonyt szolgáltatott, amelyek a kortárs népszerű nyúl-tetoválás regiszterének nagy részét adják.

Az első Lewis Carroll„ Alice Csodaországban (Macmillan, 1865) és annak folytatása A Nézőüvegen keresztül (Macmillan, 1871). Lewis Carroll (Charles Lutwidge Dodgson álnéven, 1832-1898, matematikus és előadó a Christ Church-en, Oxfordban) írta az Alice könyveket a történelmi Alice Liddellnek (1852-1934), Henry Liddell, a Christ Church dékánjának lányának. Morton N. Cohen„ Lewis Carroll: Életrajz (Alfred A. Knopf, 1995) szolgáltatja a definitív angol nyelvű tudományos életrajzot. Az Alice könyvek két fő nyúlkaraktert tartalmaznak: a White Nyúl, aki az első fejezetben jelenik meg, mellényt visel és zsebórát néz, felkiált: "Ó, jaj! Ó, jaj! El fogok késni!", és eltűnik a nyúlüregben, amely a regény portál eszközét adja; és a Kalapos Fülű Nyúltól, aki a 7. fejezetben ("Egy őrült teapartiban") jelenik meg, mint a három őrült résztvevő egyike az örök teapartinak (a Kalapos és a Mórmókus mellett), az angol "mad as a March hare" (olyan őrült, mint egy márciusi nyúl) kifejezésre építve, amely az európai mezei nyulak márciusi párzási szezonja alatti bokszolási és kergetőzési viselkedésére utal.

Az Alice illusztrációi John Tenniel (1820-1914, a Ütés magazin 50 évig fő politikai karikaturistája) szolgáltatták a Fehér Nyúl és a Márciusi Nyúl kanonikus vizuális megjelenítését, amelyre a kortárs tetoválóművészet leggyakrabban hivatkozik. A Tenniel Fehér Nyúl kompozíció, a mellénnyel, a zsebórával és az esernyővel a második fejezet jelenetében, az egyik leggyakrabban reprodukált angol nyelvű irodalmi illusztráció bármely 19. századi könyvből. A kompozíció szorongást, időnyomást, a szürreális élmény küszöbét és a szélesebb Carroll irodalmi regisztert olvassa, és rendszeresen készül a kortárs amerikai tradicionális, neo-tradicionális, realizmus és finomvonalas tetoválóművészetben.

A második angol irodalmi horgony Beatrix Potter„ Nyúl Péter meséje (Frederick Warne and Co., 1902), Potter huszonhárom kis formátumú gyermekkönyvének első része, amelyek antropomorf állatkaraktereket tartalmaznak részletes naturalisztikus akvarell illusztrációkkal. Beatrix Potter (1866-1943) eredetileg magánkiadásban jelentette meg a Peter Rabbitet 1901-ben, miután a Frederick Warne cég elutasította a kéziratot; a kereskedelmi első kiadás 1902-ben jelent meg, és a könyv több mint 120 éve folyamatosan kapható, így a kiadástörténet egyik legkelendőbb gyermekkönyve. Linda Lear„ Beatrix Potter: Life a természetben (St. Martin's Press, 2007) szolgáltatja a fő kortárs angol nyelvű életrajzot. A Peter Rabbit kompozíció, a kék dzsekivel, barna cipővel és Mr. McGregor kertjében játszódó jelenettel, az egyik legismertebb nyúl illusztráció bármely hagyományban. A kortárs Peter Rabbit tetoválóművészetet széles körben rendelik gyermekkori emlékdedikációként, egy olyan szülő emlékére, aki felolvasta a könyvet a viselőnek, vagy a szélesebb Beatrix Potter irodalmi regiszter részeként.

A harmadik angol irodalmi horgony Richard Adams„ Vízihajó lefelé (Rex Collings Ltd., 1972), az epikus regény a nyulak migrációjáról és üregépítéséről, amely a nyulat a 20. századi angol fikcióban jelentős irodalmi főszereplővé emelte. Richard Adams (1920-2016) fejlesztette ki a Watership Down narratívát egy történetként, amelyet lányainak, Julietnek és Rosamundnak mesélt egy hosszú autóút során; a könyvet több kiadó is elutasította, mielőtt Rex Collings elfogadta volna. Adams önéletrajza A Day eltűnt (Hutchinson, 1990) szolgáltatja a fő forrást a könyv kompozíciós történetéhez. A regény főszereplői (Hazel, Fiver, Bigwig, Pipkin, Blackberry, Strawberry, Hazel-rah, és a szélesebb nyúl szereplőgárda) és az általuk kidolgozott kidolgozott Lapine nyúl nyelv jelentős ikonográfiai és narratív anyagot szolgáltat a kortárs Watership Down tetoválóművészethez. Az 1978-as Martin Rosen animációs film adaptáció (Nepenthe Productions) szolgáltatta a kanonikus vizuális megjelenítést, amely különösen befolyásos volt a későbbi tetoválás kompozíciókra. A könyv témái, mint a migráció, a túlélés, a vezetés és az új közösség építése, jelentős szimbolikus regisztert kínálnak a felszíni nyúl-főszereplő kompozíción túl.

A Playboy nyuszi a sziluett logó, amelyet Art Pál (Arthur Paul, 1925-2018) tervezett Hugh Hefner„ Playboy magazin számára, amely először a második szám címlapján jelent meg (1954. január, tizenkét hónappal az 1953. decemberi első szám után, amely híresen Marilyn Monroe-t szerepeltette). Hefner (1926-2017) alapította a magazint Chicagóban 1953-ban 8000 dollár induló tőkével; Paul 1953-tól 1982-ig a magazin alapító művészeti igazgatója volt, és ő tervezte a nyúl logót a magazin központi védjegyeként. Hefner nyilatkozata a nyúl kiválasztásának indoklásáról (különböző interjúiban és önéletrajzi írásaiban rögzítve) magában foglalta a nyúl amerikai kulturális asszociációját a szexualitással és a reproduktív tevékenységgel, a nyúl "játékos" konnotációját, amely megfelelő a magazin szerkesztői regiszteréhez, és a nyúl sziluett vizuális minőségét, mint azonnal felismerhető grafikus emblémát.

A Playboy Bunny pincérnő mint különálló kulturális figura az első Playboy klub (Chicago, 1960. február) megnyitásával került bevezetésre, ahol a női kiszolgáló személyzet viselte a Renee Blotáltal tervezett kanonikus Playboy Bunny jelmezt: egyrészes fűzött szatén trikó, nyúlfül, masni, fehér mandzsetta, bolyhos fehér "pamutfarok" és magas sarkú cipő. A Playboy Clubok több amerikai és nemzetközi városban működtek 1960-tól az utolsó amerikai klub (a michigani Lansing klub) bezárásáig 1988-ban, és a brit klubok bezárásáig 1981-ben. Gloria Steinem's 1963 expozíció "Egy nyuszi mese" (Show magazin, 1963. május és június), amelyben Steinem fedett nyomozóként dolgozott Playboy Bunny pincérnőként a New York-i Playboy Clubban, és dokumentálta a munkafeltételeket, az ügyfélkezelést és a Playboy Club működésének szélesebb körű nemi politikáját, az alapvető feminista kritikát nyújtotta a Bunny figuráról, és továbbra is a kanonikus hivatkozás a Playboy Bunny vitatott politikájára.

A Playboy Bunny tetoválás vitatott jelentése valós és érdemes közvetlenül megnevezni. A kompozíció radikálisan eltérő regiszterekben olvasható a viselő kontextusától, generációs hátterétől és politikai orientációjától függően:

A miszoginisztikus apropriációs olvasat szerint a Playboy Bunny a Playboy birodalom kereskedelmi védjegye, amely üzletét a nők testének tárgyiasítására, a nők dekoratív szexuális tárgyakként való marketingjére, és a szélesebb körű 1950-es évektől 1970-es évekig tartó amerikai szexuális politikára építette, amelyet Steinem és a későbbi feminista tudomány kritizált. Ezen az olvasaton a kortárs viselőn (tipikusan, de nem kizárólagosan nőn) lévő Playboy Bunny tetoválás a szélesebb szexuális tárgyiasítás kereskedelmi regiszterében való részvételt jelzi, anélkül, hogy a kritikával foglalkozna.

A feminista újrahasznosítási olvasat szerint a Playboy Bunny pincérnő munkásosztálybeli nő volt, aki specifikus feltételek mellett dolgozott, hogy a szélesebb feminista mozgalomnak összetett álláspontjai voltak a Playboy működésével kapcsolatban, beleértve a Bunny esztétika nők szolidaritásaként, nem pedig tárgyiasításként való újrahasznosításának egyes második és harmadik hullámos kísérleteit, és hogy a kortárs Playboy Bunny tetoválás női munkásosztálybeli szolidaritásként, szexuális ügynökként, az 1970-es és 1980-as évek nosztalgiájaként, vagy szélesebb újrahasznosításként olvasható, nem pedig a tárgyiasításban való részvételként.

A általános kereskedelmi logó olvasat szerint a Playboy Bunny a kortárs kultúrában jelentősen levált az 1950-es évektől 1970-es évekig tartó specifikus szerkesztői regiszteréről, és most egy általános kereskedelmi-divat logóként működik, más márkanevekhez hasonlóan, specifikus politikai regiszter nélkül. Ezen az olvasaton a tetoválás divat-esztétikai preferenciát jelez, nem pedig nemi-politikai kijelentést.

A dolgozó tetoválóművész felelőssége, hogy tudja, hogy a kompozíció több vitatott olvasatot hordoz, hogy megkérdezze az ügyfelet a specifikus szándékáról és kontextusáról, és hogy a kompozíciót a viselő autonómiája, valamint a logó által hordozott szélesebb politikai és munkatörténet tiszteletben tartásával jelenítse meg. Az őszinte dokumentáció az, hogy egyetlen olvasat sem meríti ki a figurát; a vitatott jelentés része annak, amit a dizájn hordoz.

13. stream: Bugs Bunny és az amerikai animációs hagyomány

A Bugs Bunny karakter a Warner Bros. Looney dallamok animációs ciklus a domináns amerikai 20. századi rajzfilm nyúl, és jelentős részét képezi a kortárs nyúl tetoválás ikonográfiájának. Bugs Bunny először a kanonikus formában jelent meg a "Egy vadnyúl" animációs rövidfilmben (Warner Bros., 1940. július 27., rendező: Tex Avery, Bugs hangja Mel Blanc(1908-1989) volt). A karakter korábbi prototípus megjelenéseken alapul, beleértve a "Happy Rabbit"-et az 1938-as "Porky's Hare Hunt" rövidfilmben, amelyet Ben Hardaway rendezett, de a kanonikus Bugs Bunny az 1940-es Avery rövidfilmre datálódik.

A Bugs Bunny karakter több mint 160 színházi animációs rövidfilmben jelent meg 1940 és 1969 között, valamint az azt követő televíziós sorozatokban ("A Bugs Bunny Show 1960-ból, több későbbi sorozat a huszadik és a huszonegyedik század fordulóján), játékfilmekben (Ki keretezte Roger Rabbit 1988, Space Jam 1996, Space Jam: A New Legacy 2021), valamint kiterjedt árucikkekben és licencelésben. A kanonikus Bolondos nyúl kompozíció (a répa, a laza dőlő testtartás, az „Hé, mi újság, doki?” szlogen, a Csőrike, a Szamuráj Szamóca, a Tapsi Hapsi és a tágabb Bolondos dallamok szereplőgárdájával való ellenségeskedés) az amerikai vizuális kultúra egyik legismertebb animációs karakterkompozícióját jelenti.

A Warner Bros. animációs történetének fő angol nyelvű tudományos horgonya: Stephen Schneider„ Ez minden, emberek!: The Art a Warner Bros. Animation-től (Henry Holt, 1988) és a tágabb animációs történeti irodalom. Steve Schneider2008 Bugs Bunny The Art és a Warner Archive korpusz további referenciadokumentációt kínál.

A Bolondos nyúl tetoválás kompozíció általában a kanonikus Avery-Blanc formában ábrázolja a karaktert, gyakran a répával, gyakran a laza dőlő testtartásban, gyakran a tágabb Bolondos dallamok szereplőgárdájával (különösen Tapsi Hapsival és Csőrikével) párosítva. A kompozíció az amerikai animációs örökség, a X. generáció és a Baby Boomer gyermekkor nosztalgiája, a huszadik századi rajzfilmregiszter, és (bizonyos esetekben) az amerikai animációs hagyomány specifikus „trükkös nyúl” alműfaja, amely ikonográfiailag a tágabb Br'er Rabbit és az őslakos trükkös alapszövetből származik (Bolondos nyúl narratív szerkezete lényegesen párhuzamos a Br'er Rabbit trükkös regiszterével, Bolondos állandóan túljár az nagyobb és agresszívebb antagonisták eszén verbális és taktikai fortéllyal).

14. stream: Donnie Darko Frank, a nyúl és a mozi nyúl

Frank, a nyúl a 2001-es filmből Donnie Darko (rendező: Richard Kelly, Pandora Cinema és Newmarket Films) egy különleges huszonegyedik századi gótikus mozi nyúl ikonográfiai regisztert kínál. Frank egy hat láb magas, humanoid nyúlfigura, egy zavaró ezüst-fekete csontvázas nyúlkostümben, amelyet Frank Anderson (James Duval játszik) visel; a jelmez hátborzongató dizájnja, April Ferry jelmeztervező munkája, a 2000-es évek elejének egyik legismertebb horror- és pszichológiai thriller mozi dizájnja lett. A film kultuszstátuszt ért el a 2001 utáni amerikai moziközönség körében, és jelentős utólagos rajongói művészeti, tetoválási és tágabb mozi-referencia munkák ikonográfiai horgonyát szolgáltatta.

A Frank, a nyúl tetoválás kompozíció általában a jelmezt ábrázolja kanonikus ezüst maszkos formájában, gyakran a homlokon lévő központi szem részlettel, gyakran a filmből származó szöveggel („28 nap, 6 óra, 42 perc, 12 másodperc”), vagy a tágabb Donnie Darko mozi-referencia elemekkel. A kompozíció mozi dedikációként, gótikus esztétikai regiszterként, a 2000-es évek eleji kultfilm nosztalgiájaként, és a tágabb pszichológiai thriller és független mozi referenciájaként olvasható. A kompozíció gyakori a X. generációs és millennial viselők körében, akik film-cinefil orientációval rendelkeznek.

További jelentős film- és televíziós nyúlreferenciák, amelyek a kortárs tetoválásokon megjelennek, a Ponyvaregény „Bonny helyzet” nyúl (Mia Wallace túladagolás-felépülési narratív elemeként ábrázolva), a Belső Birodalom nyúlfejű családi alakok David Lynch 2006-os szürrealista filmjében, a Resident Evil „Bunny” harci karakter, a Mr. Robot nyúlmaszk kép, a Csodaország Twin Peaks-hez kapcsolódó nyúl kép, és a tágabb kortárs mozi és televíziós nyúl-referencia regiszter.

15. stream: Afrikai-amerikai szerencsés nyúlpata hagyomány

A szerencsés nyúlpata egy különleges nyúl ikonográfiai áramot kínál, dokumentált afrikai-amerikai népi mágia gyökerekkel. A kanonikus konvenció előírja „a bal hátsó láb egy ferde szemű nyúltól, amelyet éjfélkor egy temetőben öltek meg” a maximálisan hatékony formaként, jelentős regionális és egyéni eltérésekkel az afrikai-amerikai hoodoo és a varázsló gyakorlatban. A hagyományt a fő angol nyelvű tudományos munkák dokumentálják: Newbell Niles Puckett„ A déli négerek népi hiedelmei (University of North Carolina Press, 1926), a Szövetségi Writers' projekt rabszolganarratív korpusz (1936-1938, a WPA által finanszírozott szóbeli történeti projekt, amely több mint 2300 első személyű interjút készített korábban rabszolgasorban élő afroamerikaiakkal, a Kongresszusi Könyvtárban található és a Born a rabszolgaságban: Slave Narratives online gyűjteményen keresztül érhető el), Harry Middleton Hyattöt kötetes Hoodoo, Igézés, Boszorkányság, Gyökérmunka (1970-1978, az afrikai-amerikai népi mágia gyakorlatának alapvető gyűjteménye, amely több mint 1600 interjún alapul, amelyeket az 1930-as és 1940-es években végeztek az egész Délen), Yvonne P. Chireau„ "Black Magic: Religion and the African American Conjuring Tradition (University of California Press, 2003), és Carolyn Morrow Long„ Szellemi kereskedők: vallás, mágia és kereskedelem (University szerint Tennessee Press, 2001).

A szerencsés nyúlpata hagyománynak jelentős afrodiaszpórai gyökerei vannak, és a nyugat- és közép-afrikai népi gyakorlatokkal kapcsolatosan dokumentálták a kisemlős láb amuletteket és a tágabb állati részekből származó varázslatos gyakorlatokat. A specifikus „éjfélkor a temetőben” és „ferde szemű nyúl” konvenciók az afrikai-amerikai hoodoo hagyományban dokumentáltak, nem pedig a tágabb angol-amerikai „szerencsehozó” regiszterben, amelyet az 1900 utáni kereskedelmi kulcstartó-nyúlpata ipar elvett afrikai-amerikai specifikumától.

Norine Dressertágabb munkája a szerencséről és a népi babonákról további kontextust kínál. A nyúlpata hagyomány őszinte dokumentációja: a kanonikus forma afrikai-amerikai hoodoo gyakorlat nyugat-afrikai diaszpórai gyökerekkel; az 1900 utáni kereskedelmi kulcstartó nyúlpata ipar, amely festett nyúlpatákat gyártott tömegesen a huszadik század közepén Amerikában, lényegesen elvette az afrikai-amerikai népi mágia specifikumát, és a nyúlpataát általános angol-amerikai szerencse szimbólumként mutatta be. A kortárs nyúlpata tetoválás munkák őszinte foglalkozást igényelnek az afrikai diaszpórai eredettel, nem pedig általános kereskedelmi szerencse képként való kezelést.

A nyúlpata tetoválás kompozíció általában a patát ábrázolja kulcstartó vagy medál regiszterben, gyakran sárgaréz sapkával és lánccal, néha patkóval, négylevelű lóherével, kockákkal vagy más szerencsejáték- és szerencse szimbólumokkal párosítva a tágabb amerikai szerencse-tetoválás szókincsében.

16. stream: Sailor Jerry és az amerikai tradicionális flash

A nyúl a kanonikus amerikai tradicionális Bowery és tágabb amerikai tradicionális flash-ben jelenik meg, mint szerény másodlagos téma, nem pedig mint kanonikus alap motívum. A domináns Bowery flash motívumok (a sas, rózsa, horgony, fecske, párduc, koponya, kígyó, tőr, pin-up) lényegesen megelőzik és túlsúlyozzák a nyulat a korai huszadik századi flash produkcióban. A nyúl a Wagner, Coleman, Rogers, Grimm és Sailor Jerry flash feljegyzéseiben jelenik meg, mint standard másodlagos készlet elem.

Norman „Sailor Jerry” Collins (Norman Keith Collins, 1911-1973) a Hotel Street-i, honolului üzletében alkalmanként nyúl flash-t készített a tágabb Sailor Jerry korpuszon belül. A nyúl megjelenik A bálnavadász-specifikus tetoválások Sailor Jerry előttiek. A tizenkilencedik század elejének és közepének nantucketi és new bedfordi bálnavadász tengerészei ugyanabból az atlanti tengeri munkásosztályból származtak, amely a szélesebb amerikai tengerész tetoválás hagyományt is létrehozta; a bálnavadász tengerészeket aszerkesztett (született Norman Keith Collins, 1911. január 14. - 1973. június 12.) a honolului Chinatown-ban lévő Hotel Street és Smith Street 1033. szám alatti üzleteit az 1930-as évek közepétől az 1970-es évek elejéig vezette haláláig, főként a Pearl Harboron átvonuló amerikai haditengerészeti és kereskedelmi tengerész személyzetet szolgálva. A dokumentált Collins flash archívum leginkább hula lányokat, tengeri csillagokat, fecskéket, pin-up figurákat, sárkányokat, sasokat és hawaii növényzetet rögzít; egy skorpió a merész körvonalú, korlátozott palettájú szókincsében (amelyet a japán irezumi levelezésén keresztül finomított Kazuo Oguri, "Gifu Horihide"-vel) összhangban van a szélesebb Hotel Street kínálattal, amelyet a (Hardy Marks Publications, 2002) és a párhuzamos Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise és Shine, Vol. 2 (Hardy Marks Publications, 2013) kötetekben, mint másodlagos készlet elem. A közzétett flash-ben dokumentált specifikus Sailor Jerry nyúl kompozíciók közé tartozik a szerencsés nyúlpata kompozíció, a zászlóval ellátott nyúl dedikációs kompozíció, és alkalmi húsvéti és tavaszi termékenységi nyúl munka. A kötet szerény a kanonikus sas, fecske, horgony, hula lány és pin-up Sailor Jerry korpuszhoz képest. A fő Sailor Jerry fotográfiai és életrajzi referenciája Ed Hardyönéletrajzi Viselje álmait: Életem tetoválásokban (Thomas Dunne Books, 2013), a fő Don Ed Hardy emlékirat.

A hajó azon változata, amelyet a legtöbb modern amerikai ismer, az amerikai tradicionális gyakorlók stabilizálták, akik nagyjából 1900 és 1950 között dolgoztak. A merész fekete körvonal, a korlátozott, magas telítettségű paletta (piros vitorlák vagy piros díszítésű vitorlák, kék víz alul, fehér hullámcsúcsok, arany vagy sárga napsugár háttér, barna vagy szürke hajótest, fekete a körvonalhoz és a kötélzethez), a szabványosított, háromárbócos, teljesen felszerelt clipper kompozíció, a hajó oldalnézetben vagy háromnegyed nézetben ábrázolva, és a mellkasra, hátra, bicepszre vagy felkarra optimalizált arányok: ezek az amerikai tradicionális hajó technikai szignói, és a Bowery időszak előtt nem léteztek stabilizált formában.11 Chatham Square-i üzlete (1908-tól Wagner haláláig, 1953-ig működött), (született Karl Eduard Joseph Wiegner, 1875 - 1953) a Chatham Square-i üzletét nagyjából 1904-től (Samuel O'Reilly 1909 áprilisi halála után konszolidálódott ott) saját haláláig, 1953-ig vezette, csaknem fél évszázadon át vitte tovább a Bowery hagyományt. A hajó a széles tengerészeti szókincs részét képezte, amelyet üzlete és ellátója kínált a munkásosztálybeli New York-i ügyfélkörnek, amely magában foglalta a Brooklyn haditengerészeti dokkján áthaladó tengerészeket is.norfolki üzlete (kb. 1918-tól működött), , aki 1945-től Norfolkban tanult Coleman-nél, továbbvitte ezt a szókincset a North Carolina-i Salisbury-i bázisáról.tágabb üzleti karrierje, és , akinek életrajzi részletei több helyen is bizonytalanok, több ezer mintát rajzolt és indexelt a St. Louis-i üzletében (716 N. Broadway, 1928-tól), mielőtt az 1950-es évek elejétől a Long Beach Pike-on telepedett le, ahol a flash-je több koponya variációt tartalmazott, mindegyik saját testtartással és párosítással.long beach-i pike-i üzlete (22 S. Chestnut Place, 1952-ben vagy 1954-ben vásárolta meg, vitatott források szerint, és 1969-ben eladta Bob Shaw-nak) mind alkalmi nyúl flash-t készített a tágabb amerikai tradicionális szókincsen belül; a kötet mindegyik üzletben szerény a kanonikus motívumokhoz képest.

Az amerikai tradicionális nyúl technikailag egyszerű a tágabb amerikai tradicionális szókincsen belül: vastag fekete körvonal, korlátozott, magas telítettségű színpaletta (barna vagy szürke a testnek, fehér a toroknak és a hasnak, rózsaszín a fül belsejének és az orrnak, piros bármilyen seb vagy kiemelés részletnek, zöld bármilyen párosított növényzetnek), profil vagy háromnegyedes kompozíció kiemelkedő fülgeometriával, és gyakori párosítás répával, szalaggal vagy szerencse szimbólum elemekkel. A technikai specifikációk optimalizálják az olvashatóságot távolságból és az jól öregedést évtizedek alatt a dolgozó testeken; egy amerikai tradicionális nyúl, amelyet 2026-ban alkalmaznak a Wagner-Coleman-Sailor Jerry vonalon, 2056-ban úgy fog olvasni, ahogy a dizájnt szánták.

17. stream: Modern finomvonalú és minimalista nyúl esztétika

A kortárs népszerű nyúl tetoválás regiszterét a finomvonalú és minimalista nyúl dominálja, amely körülbelül 2012-től kezdve jelent meg az Instagramon és a Pinteresten, és a 2010-es években és a 2020-as évekbe nyúlóan a domináns kereskedelmi nyúl kompozíció maradt. A kompozíció a nyulat tiszta, egytűs vagy finomvonalú sziluetté redukálja, gyakran egyetlen színben (általában fekete festék), gyakran virág elemekkel (daisy, gyöngyvirág, bazsarózsa, eukaliptusz), minimalista vonalvezetésű holdakkal, kis szöveges elemekkel vagy finom pontozott árnyékolással párosítva.

A finomvonalú nyúl a tágabb 2010-es évekbeli minimalista tetoválás mozgalomhozkapcsolódik, olyan művészek által vezetve, mint Dr. Woo (Brian Woo, Los Angeles), JonBoy (Jonathan Valena, New York), Sasha uniszex (Aleksandra Masmanidi, 1990-ben született Jekatyerinburgban, Oroszországban, korábban finomvonalú színesben dolgozott), és a tágabb finomvonalú és minimál-vonalú mozgalom, amely a 2010 utáni kereskedelmi tetoválási kultúrában jelent meg. A kompozíciót széles körben megosztják a közösségi médiában (Pinterest és Instagram a 2010-es évek elején-közepén, TikTok a 2010-es évek végén és 2020-as években), és ebben az időszakban a domináns népszerű-esztétikai nyúl kompozíció volt.

A finomvonalú nyúl kompozíció általában kis méretben jelenik meg a csuklón, az alkaron, a fül mögött, a nyak oldalán vagy a bokán, a dizájn legnagyobb dimenziója két-három hüvelyk. A kompozíció technikailag igényes: az egytűs és a szoros háromtűs munka specifikus gépi technikát, festékkezelést és utókezelési protokollokat igényel; a dizájnnak jól kell öregednie kis méretben, ahol a finomvonalú munka elmosódhat vagy elveszítheti definícióját évtizedek alatt. A kompozíciót széles körben tetoválják a kortárs ügyfelek, akik a tágabb minimál-vonalú esztétikai regiszterből származnak, gyakran Carroll Fehér Nyúl referenciákkal, tágabb irodalmi nyúl referenciákkal, vagy egyszerű „aranyos állat” dekoratív regiszterrel.

18. stream: Kortárs realizmus, blackwork és akvarell nyúl

Három további kortárs mód befolyásolta a nyúl motívumot a 2010-es évek óta a domináns finomvonalú és minimalista esztétika mellett.

Kortárs fotórealizmus a nyulat fotográfiai hűséggel ábrázolja az anatómiához: egyedi szőrszálak renderelése, dimenziós szemmunka az íriszig és a tükröződés részleteiig, anatómiailag pontos fül- és orrgeometria, és gyakran gazdag fajspecifikus színezés. A kortárs realizmus nyúl munkában a domináns fajok közé tartozik a európai vadnyúl (Oryctolagus cuniculus(amelyből a házinyulak származnak), a európai mezei nyúl (Lepus europaeus(a kanonikus „márciusi nyúl” idióma faj), a észak-amerikai keleti pamutfarkú nyúl (Sylvilagus floridanus) révén, a hótalpas nyúl (Lepus americanus). A realizmus nyúl munka technikailag igényes, és speciális művészi képzést igényel a finom pigment munkában, a kontrollált tűmélységű árnyékolásban és a több ülésen át tartó színkeverésben.

Kortárs blackwork a gyakorlók az ellenkező irányba redukálják a nyulat: magas kontrasztú geometriai formák, pontozásos stippling az árnyékoláshoz, mandala-integrált kompozíciók, a nyúl sziluettjével integrált szent geometriai fedvények, tiszta vonalas illusztrációk, amelyek a formára utalnak a felszíni részletek renderelése nélkül, és magas kontrasztú, tömör fekete sziluett kompozíciók, amelyek a nyulat emblémaként hangsúlyozzák, nem pedig anatómiai referenciaként. A blackwork nyúl különösen jól integrálódik nagyobb blackwork ujjkompozíciókkal, botanikai blackwork hátterekkel (gomba- és páfrány mintázat, erdei tesszeláció, holdfázis rendszerek), és a kortárs európai blackwork gyakorlattal, beleértve a Triple Six Studios (Sheffield, Anglia) vonalat és a tágabb kortárs blackwork kánont.

Akvarell nyúl munka, amely a 2010-es években elismert kortárs stílusként jelent meg, a nyulat puha színű mosásokkal és vérző szélű színalkalmazással rendereli, amely az akvarell festészetet utánozza. A kompozíció technikailag igényes, és specifikus pigmentkezelési szakértelmet igényel; ez a leginkább Instagramon keringő a kortárs nyúl esztétikai regiszterek közül, és különösen gyakori a pasztell-tavaszi színpalettában húsvéti nyúl és tágabb tavaszi termékenységi kompozíciókhoz.

A nyúl a klasszikus japán irezumi-ban

A japán irezumi hagyomány magában foglalja a nyulat és a nyulat, mint elismert állati motívumokat, szerény, de dokumentált mennyiségben, kevésbé központi szerepet játszva, mint a klasszikus irezumi domináns koi, sárkány, tigris, főnix és shishi témái. A klasszikus irezumi fő japán nyúl kompozíciós regiszterei közé tartozik a Inaba no Shiro Usagi narratív jelenetek (a fehér nyúl a krokodilokkal, Ōkuninushival, vagy a tágabb Kojiki narratívában), a tsuki no usagi hold-nyúl mochi verő kompozíció, és a tágabb kachoga (madár-virág, gyakran állat-növényre bővítve) szezonális motívum párosítások, amelyek a nyulat integrálják az őszi holddal, a pampafűvel, a cseresznyevirággal, vagy a tágabb japán szezonális szókincsel.

Az Edo-kori (1603-1868) japán fametszet hagyomány szolgáltatta a kanonikus ikonográfiai horgonyokat, amelyekre a klasszikus irezumi a nyúl kompozíciókhoz támaszkodik. Utagawa Kuniyoshi (1797-1861) nyúl és nyúl metszeteket készített történelmi-legendás metszetsorozatában, beleértve az Inaba no Shiro Usagi kompozíciókat és a tágabb hold-nyúl és szezonális nyúl munkákat. Utagawa Hiroshige (1797-1858) nyúl metszeteket készített természeti és szezonális metszetsorozatában. Tsukioka Yoshitoshi (1839-1892) nyúlhoz kapcsolódó kompozíciókat készített késő-tizenkilencedik századi metszet karrierje során, többek között a Száz Hold-arc sorozatban (1885-1892), amely kiterjedten dokumentálta a hold-nyúl hagyományt. Katsushika Hokusai (1760-1849) nyúl képeket készített metszeteinek és könyvillusztrációinak széles korpuszában.

A japán tetoválás ikonográfiájának fő angol nyelvű tudományos referenciái: Donald Richie és Ian Buruma„ A japán tetoválás (Weatherhill, 1980), a Hardy Marks kiadványok Tetoválás ideje magazin korpusz (1-5. kötet, 1982-1988) szerkesztette: A bálnavadász-specifikus tetoválások Sailor Jerry előttiek. A tizenkilencedik század elejének és közepének nantucketi és new bedfordi bálnavadász tengerészei ugyanabból az atlanti tengeri munkásosztályból származtak, amely a szélesebb amerikai tengerész tetoválás hagyományt is létrehozta; a bálnavadász tengerészeket a, Fellman Szandi„ A japán tetoválás (Abbeville Press, 1986), és Takahiro Kitamura („Horitaka”) tágabb munkái a japán tetoválásról. A japán stílusú munkában képzett, dolgozó tetoválók képesek beszélni a specifikus kompozíciós elhelyezésről és arról a kulturális regiszterről, amelyet a nyúl kompozíció elfoglal a klasszikus irezumi-ban.

A klasszikus japán nyúl kompozíció ikonográfiailag nyitott az irezumi hagyományon belül, és rendszeresen készítik kortárs japán stílusú tetoválók a Horiyoshi III vonalon és a tágabb kortárs japán stílusú tetoválási gyakorlaton keresztül. A kompozíció megérdemli a kulturális kontextus gondosságát, amely a tágabb klasszikus irezumi hagyományra vonatkozik: a nem japán viselőknek tudniuk kell, hogy melyik hagyományba lép be a dizájn, olyan gyakorlókkal kell dolgozniuk, akiket kifejezetten japán stílusú munkára képeztek, és foglalkozniuk kell a tágabb japán kulturális kontextussal, ahelyett, hogy a nyulat általános kelet-ázsiai dekoratív motívumként kezelnék.

A nyúl az amerikai tradicionálisban

Az amerikai tradicionális nyúl egy szerény hagyomány, mint kanonikus. Ahol a kanonikus amerikai tradicionális sas, rózsa, horgony és fecske alapvető témák, amelyeket minden új tetoválónak megtanítanak a stílusba lépve, a nyúl egy másodlagos téma, amely az időszak flash-ében megjelenik, de nem dominálja azt. A technikai specifikációk, ahol a nyúl megjelenik az időszak készletében, követik a tágabb amerikai tradicionális szókincset: vastag fekete körvonal, korlátozott, magas telítettségű színpaletta (barna vagy szürke a testnek, fehér a toroknak és a hasnak, rózsaszín a fül belsejének és az orrnak, piros a kiemelés részletének, zöld a növényzetnek), profil vagy háromnegyedes kompozíció kiemelkedő fülgeometriával, és gyakori párosítás répával, szalaggal, kockákkal vagy szerencse szimbólum elemekkel.

A nyúl munkák fő amerikai tradicionális flash horgonyai közé tartozik a Wagner Chatham Square üzlete (1908-tól Wagner haláláig, 1953-ig működött), a Cap Coleman Norfolk üzlete (kb. 1918-tól működött, a gyűjteményét a (August Bernard Coleman, 1884. október 15. - 1973. október 20.) 1918 körül alapította meg norfolki, Virginia-i üzletét, és ott működött a következő néhány évtizedben. Norfolk jelentős amerikai haditengerészeti kikötőként való státusza Coleman-t a tengerész kultúra és az újonnan kialakuló kereskedelmi amerikai stúdió hagyomány földrajzi metszéspontjába helyezte. Az általa készített flash, amely magában foglalta a horgony, sas, fecske, párduc, hula lány és szív szókincset, amelyen belül a hajó is elhelyezkedik, a vásárolta meg Newport News-ban, Virginia államban 1936-ban), a , aki 1945-től Norfolkban tanult Coleman-nél, továbbvitte ezt a szókincset a North Carolina-i Salisbury-i bázisáról. karrierje különböző üzletein keresztül, a Sailor Jerry Hotel Street üzlet Honoluluban (Collins körülbelül 1930-ban csatlakozott a haditengerészethez, és az 1930-as évek közepén-végén alapította meg Chinatown üzletét a Hotel Streeten, 1973-ban bekövetkezett haláláig működött), és a Bert Grimm Long Beach Pike üzlete (22 S. Chestnut Place, 1952-ben vagy 1954-ben vásárolta meg, vitatott források szerint, és 1969-ben eladta Bob Shaw-nak). A közzétett flash archívumok, különösen Don Ed Hardy szerkesztette (született Norman Keith Collins, 1911. január 14. - 1973. június 12.) a honolului Chinatown-ban lévő Hotel Street és Smith Street 1033. szám alatti üzleteit az 1930-as évek közepétől az 1970-es évek elejéig vezette haláláig, főként a Pearl Harboron átvonuló amerikai haditengerészeti és kereskedelmi tengerész személyzetet szolgálva. A dokumentált Collins flash archívum leginkább hula lányokat, tengeri csillagokat, fecskéket, pin-up figurákat, sárkányokat, sasokat és hawaii növényzetet rögzít; egy skorpió a merész körvonalú, korlátozott palettájú szókincsében (amelyet a japán irezumi levelezésén keresztül finomított Kazuo Oguri, "Gifu Horihide"-vel) összhangban van a szélesebb Hotel Street kínálattal, amelyet a (Hardy Marks Publications, 2002), dokumentálják a nyúl szerény, de valós jelenlétét az időszak szókincsében.

Az amerikai tradicionális nyúl egy nyitott kereskedelmi dizájn, jelentős kulturális kontextus korlátozások nélkül, bár specifikus alkompozíciók (az afrikai-amerikai nyúlpata, a Br'er Rabbit, a Cherokee Tsisdu) hordozzák a vonatkozó stream-ekben dokumentált kulturális kontextus gondosságát. Egy kortárs viselő, aki egy generikus amerikai tradicionális nyulat kér, a nyugati szerencse- és termékenységi regiszterből merít, a stílusra jellemző vastag körvonalú tartóssággal. A technikai specifikációk optimalizálják az olvashatóságot távolságból és az jól öregedést évtizedek alatt.

A nyúl a neo-tradicionálisban

A neo-tradicionális nyúl az egyik domináns kortárs amerikai mód a nyúl munkára, a finomvonalú és realizmus módok mellett. Az 1990-es és 2000-es évek neo-tradicionális újjáéledése a nyulat a szerény amerikai tradicionális pozíciójából a stílus egyik elismert szignatúra témájává emelte, a róka, a farkas, a moly, a pillangó, a párduc, a kígyó, a tőr és a rózsa mellett. A technikai szignatúra az amerikai tradicionális vastag körvonal megtartása, drámai bővítéssel a színpalettán (gyakran tíz vagy tizenkét szín, ahol az amerikai tradicionális négyet vagy ötöt használ), hozzáadott dimenziós árnyékolás, illusztratívabb kompozíciós megközelítés, és a kompozíciós párosítások szélesebb választéka.

A neo-tradicionális nyúl gyakran jelenik meg elölről vagy háromnegyedes nyúlfej kompozícióban, bonyolult szőr- és fülrendereléssel, olyan szem részlettel, amely dimenziót jelez anélkül, hogy teljes fotórealizmusba fordulna, és vastag geometriai vagy virágos hátterekkel, amelyek kiegészítik, nem pedig elrejtik magát a nyulat. A neo-tradicionális Fehér Nyúl kompozíció (a Carroll karakter neo-tradicionális stílusban, mellénnyel, zsebórával és nyúlüreg vagy óra elemmel párosítva) az egyik legismertebb neo-tradicionális nyúl elrendezés, és rendszeresen megbízást kapnak olyan ügyfelek, akik a tágabb Alice Csodaországban irodalmi regiszterből merítenek. A neo-tradicionális Bolondos nyúl kompozíció, a neo-tradicionális Br'er Rabbit kompozíció, a neo-tradicionális Peter Rabbit kompozíció, és a neo-tradicionális hold-nyúl kompozíció mindegyik rendszeresen megjelenik a kortárs neo-tradicionális szókincsen belül.

A neo-tradicionális nyúl a stílus, amelyet a legtöbb kortárs ügyfél ismer fel a neo-tradicionális flash-ben, és a legtöbb kortárs kereskedelmi nyúl munka ebből a neo-tradicionális szókincsből származik, még akkor is, ha a felszíni kezelés realizmus vagy finomvonal felé hajlik.

Gyakori nyúl tetoválás párosítások

A nyúl motívum nagyszámú kompozíciós párosítást fogad el, amelyek alakítják a specifikus olvasatot. A fő ismétlődő párosítások a következők:

Nyúl és hold. A kanonikus kelet-ázsiai hold-nyúl párosítás, amely a tágabb kínai, japán, koreai és dél-ázsiai hold-nyúl hagyományból merít, amelyet a fenti stream-ekben dokumentáltak. A kompozíció általában a nyúl sziluettjét ábrázolja a telihold előtt vagy mögött, gyakran mozsárral és mozsártörővel, osmanthus virágokkal, vagy a tágabb Tsukimi vagy Közép-őszi Fesztivál szezonális szókincsével.

Nyúl és virágok. A virágos elemekkel párosított nyúl a tágabb Beatrix Potter, Húsvét, tavaszi termékenység és naturalisztikus nyúl regiszterekből merít. Gyakori virágos párosítások: a daisy (ártatlanság, egyszerűség), a nárcisz (Húsvét, tavaszi megújulás), a tulipán (holland örökség, tágabb tavasz), a gyöngyvirág (tisztaság, hagyományos Húsvét), a bazsarózsa (japán szezonális párosítás, bőség), és az eukaliptusz (kortárs minimalista esztétika).

Nyúl és répa. A nyugugati klasszikus rajzfilm nyúl párosítás, főként a Bugs Bunny kompozíciójára (a sárgarépa Bugs Bunny Mel Blanc által megszólaltatott karakteréhez kapcsolódik 1940-től) és a szélesebb amerikai rajzfilm nyúl hagyományra épít. A kompozíció amerikai animációs regiszterként, X-generációs és Baby Boomer gyermekkori nosztalgiaként, valamint szélesebb rajzfilm nyúl dekoratív szókincseként olvasható.

Nyúl és óra vagy zsebóra. A klasszikus Lewis Carroll Fehér Nyúl párosítás, az 1865-ös Alice Csodaországban nyitó fejezetének jelenetére épít, ahol a Fehér Nyúl a zsebórájára néz, és felkiált: „Ó, jaj! Ó, jaj! El fogok késni!” A kompozíció Alice irodalmi utalásként, szorongásként és időnyomásként, valamint szélesebb Carroll regiszterként olvasható.

Nyúl és nyúlüreg. Egy második klasszikus Lewis Carroll párosítás, amely Alice Csodaországba való leereszkedésének pillanatát jeleníti meg. A kompozíció gyakran integrálja Alice elemeit (Alice kötényruháját, a Csodálatos Macskát, a kártyákat, a teapartit), a nyúlüreg pedig a portál eszközeként szolgál.

Nyúl és kalap. A színpadi bűvész nyúl-a-kalapból párosítás, a klasszikus színpadi mágia hagyományára épít, amely szerint egy élő nyulat húznak elő egy cilinderből. A kompozíció gyakran integrálja a szélesebb varázslatos képeket (cilinder, pálca, kártyák, galamb).

Nyúl és négylevelű lóhere, patkó, vagy kocka. Az amerikai hagyományos és szélesebb szerencse tetoválás szókincs párosítás, a szerencsés nyúlláb hagyományára és a szélesebb amerikai „szerencsehozó” regiszterére épít. A kompozíció szerencse és szerencsejáték hagyományként olvasható, gyakran szélesebb kártya- és kocka képekkel párosítva.

Nyúl és koponya. A kortárs gótikus és hagyományos memento mori párosítás, a szélesebb nyugati „vanitas” hagyományra épít, amely szerint az ártatlan vagy életteli képeket halál emlékével párosítják. A kompozíció gyakran integrálja a nyúl sérülékenységét (a nyúl, mint zsákmányállat) a koponya halál emlékével.

Nyúl és kígyó vagy farkas. A klasszikus ragadozó-zsákmány párosítás, a nyulak és vad ragadozóik természetes ragadozó-zsákmány kapcsolatára épít. A kompozíció sérülékenységként, a szélesebb természetes világ táplálékláncának regisztereként, és (egyes kompozíciókban) a nyúl meneküléseként vagy túlélésként olvasható a ragadozás ellenére.

Nyúl és teaparti. A klasszikus Őrült Teaparti párosítás, a Alice Csodaországban 7. fejezetére épít a Márciusi Nyúllal, a Kalapossal és a Dormouse-szal. A kompozíció gyakran integrálja a teáskészlet képeit (teáscsésze, teáskanna, cukortartó), az óra és zsebóra elemeket, valamint a szélesebb Alice regisztert.

Nyúl és húsvéti tojások vagy kosár. A Húsvéti Nyuszi párosítás, a német Osterhase hagyományra épít, amelyet a 8. streamben dokumentáltak. A kompozíció gyakran integrálja a festett tojásokat, a kosarat, a szalagot, és a szélesebb tavaszi pasztell színpalettát.

Elhelyezési stratégia

A nyúl tetoválások gyakori elhelyezései mindegyike eltérő vizuális és tartóssági kompromisszumokkal jár. Az elhelyezés választása lényegesen befolyásolja a kompozíció hosszú távú olvasatát és öregedési viselkedését.

Alkar. A klasszikus kortárs elhelyezés a nyúlfej közeli képeihez, a teljes testű nyúl kompozíciókhoz profilból, és a szabványos Fehér Nyúl kompozícióhoz mellénnyel és zsebórával. Az alkar tudatos megjelenítésként olvasható, körülbelül négy-nyolc hüvelyk függőleges kompozíciót fogad be, és elegendő méretet biztosít a mérsékelt részletmunkához, beleértve a Tenniel Fehér Nyúl regisztert. Az elhelyezés évtizedekig jól öregszik, és biztosítja a tartósság-részlet egyensúlyt, amit a legtöbb kortárs ügyfél preferál.

Felkar és váll. Közepes méretű nyúl kompozíciókat fogad be, különösen az ugró vagy futó nyulat, a holdnyúl-telihold kompozíciót, és a szélesebb narratív jeleneteket, beleértve az Inaba no Shiro Usagi és a Watership Down kompozíciókat. A felkar és a váll a viselő anatómiájától függően körülbelül öt-tíz hüvelyk kompozíciót fogad be, és szélesebb kompozíciós vásznat biztosít a narratív munkához.

Comb. Nagyobb függőleges kompozíciókat fogad be, beleértve az elaborált Azték Tochtli glif munkát, a teljes maja Holdnyúl írnoki kompozíciókat, a Vízihajó lefelé nyúlüreg és mező jeleneteket, és a szélesebb teljes testű nyúl-narratív munkát. A comb körülbelül nyolc-tizennégy hüvelyk függőleges vásznat biztosít, és a legtöbb részletgazdag nyúl-hagyomány narratív munkát fogadja be.

Vádli. Álló vagy futó nyúl kompozíciókat, a holdnyúl-mochi-verő kompozíciót, és a szélesebb közepes-nagy nyúl munkát fogadja be. A vádli körülbelül hat-tíz hüvelyk függőleges vásznat biztosít.

Mellkas és hát. A legnagyobb kompozíciókat fogadják be, beleértve a teljes Alice jeleneteket a Fehér Nyúllal, a nyúlüreggel, a Csodálatos Macskával, a kártyákkal, és a szélesebb Tenniel illusztrációs szókincset, amely az egész felületen integrálódik; a teljes Watership Down narratív kompozíciókat; a teljes Inaba no Shiro Usagi narratív kompozíciókat; és a szélesebb nagyméretű nyúl-hagyomány narratív munkát. A mellkas körülbelül tíz-tizennégy hüvelyk kompozíciót fogad be; a hát a legnagyobb egyedi vásznat, körülbelül tizenöt-huszonkét hüvelykig fogadja be.

Csukló, fül mögött, nyak oldala, boka. Kisebb nyúl kompozíciókat fogadnak be, beleértve a Playboy Nyuszi sziluettet, a minimalista finomvonalú nyulat, az egyszerű nyúlfej profilt, és a szélesebb kis méretű finomvonalú és minimálvonalú munkát. A csukló körülbelül egy-három hüvelyk kompozíciót biztosít; a fül mögött és a nyak oldala körülbelül egy-két hüvelyk; a boka körülbelül két-négy hüvelyk.

A kis méretű elhelyezés technikai következményei megérdemlik a megnevezést. A nyúl fülgometriája, a szem részletei, és a test-láb artikuláció mindegyike specifikus méretküszöbökkel rendelkezik, amelyek alatt a kompozíció elveszíti hosszú távú olvashatóságát. Az egy hüvelyk alatti finomvonalú és egytűs nyúl kompozíciók évtizedek alatt elmosódhatnak vagy elveszíthetik definíciójukat; a szélesebb amerikai hagyományos és neo-tradicionális nyúl kompozíció körülbelül három-nyolc hüvelykben olvasható a legjobban; a realizmus nyúl kompozíció körülbelül öt-tizenkét hüvelykben olvasható a legjobban.

Kulturális kontextus gondozás: ahol a nyúl kompozíció többet kér tőled

A legtöbb nyúl tetoválás ikonográfiailag nyitott, és nem vet fel specifikus kulturális kontextus aggályokat. Az amerikai hagyományos nyúl, a neo-tradicionális nyúl, a kortárs realizmus nyúl, a Lewis Carroll Fehér Nyúl, a Beatrix Potter Péter Nyúl, a Watership Down nyulak, a Bugs Bunny kompozíció, a Donnie Darko Frank a nyúl, és a szélesebb nyugati irodalmi és animációs nyúl regiszter nyitott kereskedelmi tervek, jelentős kulturális kontextus korlátozások nélkül.

Több specifikus nyúl alcsoport kompozíció hordoz kulturális kontextus súlyt, ami becsületes megnevezést érdemel:

A Azték Tochtli és a szélesebb Mexica nyúl-és-pulque hagyomány egy dokumentált vallási komplexum része, jelentős pre-kontakus történelmi mélységgel. A kortárs nahuatl nyelvű közösségek Mexikóban és az Egyesült Államokban élő kulturális örökséggel rendelkeznek a szélesebb Nahua hagyományból; a nem őslakos viselők számára az őszinte gyakorlat az, hogy a dokumentált ikonográfiai és tudományos irodalommal (Sahagun, Carrasco, Lopez Austin) foglalkoznak, ahelyett, hogy általános „azték esztétikai” képeket alkalmaznának.

A Maja Holdnyúl az összes őslakos mezőamerikai képzőművészeti alkotásra vonatkozó kulturális kontextus gondozást hordozza. A kortárs maja nyelvű közösségek Mexikóban, Guatemalában, Belize-ben és Hondurasban élő kulturális örökséggel rendelkeznek a Késő Klasszikus hagyományból; az őszinte gyakorlat az, hogy a Holdnyulat a dokumentált ikonográfiai korpusz (Schele és Miller, Kerr, Miller és Taube) alapján jelenítik meg, nem pedig általános dekoratív állatként.

A Cherokee Tsisdu és a szélesebb bennszülött délkeleti nyúl-tréfacsináló hagyományt a kortárs Cherokee emberek (a Cherokee törzs keleti törzse, a Cherokee Nemzet, a Cherokee Keetoowah Törzs) és a szélesebb délkeleti bennszülött közösségek (a Muscogee Creek Nemzet, a Choctaw Nemzet, a Chickasaw Nemzet, a Szeminol Törzs és mások) tartják fenn. A nem bennszülött kliens számára, aki Tsisdu-ra hivatkozó tetoválást rendel, az őszinte gyakorlat az, hogy az adott hagyománnyal foglalkozik, ahelyett, hogy általános "amerikai őslakos nyúl" képként kezelné.

A Br'er Rabbit narratívák a rabszolgasorban élő afrikai és afrikai származású mesemondókra származnak az amerikai Délkeleten, mind a nyugat- és közép-afrikai szélhámos hagyományokból (Anansi, Sungura és a szélesebb állat-szélhámos narratíva), mind pedig a délkeleti őslakos szóbeli hagyományokból (Cherokee Tsisdu, Creek Muscogee és általános regionális hagyomány). Joel Chandler Harris volt az a fehér összeállító és adaptáló, aki 1881-ben lejegyezte és kereskedelmi forgalomba hozta a narratívákat; az alapul szolgáló hagyomány lényegesen megelőzi Harrist, és az afrikai és bennszülött délkeleti közösségekhez tartozik, amelyek szóbeli irodalmából származik. A kortárs Br'er Rabbit tetoválási munkák az afrikai-bennszülött szóbeli hagyomány eredetével való őszinte foglalkozást érdemelnek, ahelyett, hogy általános Harris-ből származó kereskedelmi-népi karakterként vagy Disney "Song of the South" mozi regisztereként kezelnék.

A afroamerikai szerencsés nyúlláb hagyománynak jelentős afrikai diaszpórai gyökerei vannak, amelyeket Puckett 1926, Hyatt 1970-től 1978-ig, Chireau 2003, valamint az általános hoodoo és varázslat tudományterülete dokumentál. A kortárs nyúlláb tetoválási munkák az afrikai diaszpórai eredettel való őszinte foglalkozást érdemelnek, ahelyett, hogy általános angol-amerikai kereskedelmi szerencse szimbólumként kezelnék.

A Playboy nyuszi vitatott politikai olvasatokat hordoz (a nőgyűlölő kisajátítás olvasata, a feminista visszaszerzés olvasata, az általános kereskedelmi logó olvasata), amelyek őszinte megnevezést és klienssel való beszélgetést érdemelnek. A dolgozó tetoválóművész felelőssége, hogy ismerje az alkotás vitatott jelentését, megkérdezze a klienst a konkrét szándékáról és kontextusáról, és az alkotást mind a viselő autonómiája, mind a logó által hordozott szélesebb politikai és munkaügyi történelem tiszteletben tartásával jelenítse meg.

Az őszinte gyakorlat minden ilyen részkompozíció esetében ugyanaz: tudni, hogy egy minta melyik hagyományból merít, megnevezni, amit tudsz és amit nem, a dokumentált tudományos irodalmon belül dolgozni, ahol a hagyomány nyitott, és elutasítani vagy átirányítani azokat a munkákat, amelyek korlátozott kulturális képmásokat használnak fel.

Magabiztossági szint összefoglaló

A fent dokumentált nyúl és nyúl ikonográfiai áramai különböző magabiztossági szinteket hordoznak, amelyek az elsődleges történelmi feljegyzések állapotát tükrözik.

ELLENŐRZÖTT (jól dokumentált elsődleges forrásokban és a fő tudományos irodalomban):

  • Az azték Tochtli napjel és a Centzon Totochtin pulque pantheon (Sahagun 1545-től 1590-ig, Carrasco 1999, Lopez Austin 1988)
  • A maja Holdnyúl Későklasszikus ikonográfiai hagyománya (Schele és Miller 1986, Miller és Taube 1993, Kerr 1989-től 2000-ig)
  • A kínai zodiákus nyúl (Eberhard 1986 és az általános Han-kori és későbbi kínai asztrológiai hagyomány)
  • A japán Inaba no Shiro Usagi (Kojiki 712 CE, Philippi 1968, Heldt 2014)
  • A japán tsuki no usagi holdnyúl (Man'yoshu i.sz. 759 körül és az általános Heian-kori és későbbi irodalmi hagyomány)
  • A buddhista Sasa Jataka önfeláldozó nyúl (Cowell 1895-től 1907-ig és az általános Pali buddhista irodalom)
  • A Cherokee Tsisdu tréfacsináló hagyomány (Mooney 1900 és későbbi Cherokee szóbeli hagyomány gyűjtemények)
  • A német Osterhase hagyomány (Franckenau 1682 és az általános tizenhetedik és tizennyolcadik századi német népi gyakorlat dokumentációja)
  • A Lewis Carroll Fehér Nyúl és Március Nyúl (Carroll 1865 és 1871, Cohen 1995, Tenniel illusztrációk)
  • A Beatrix Potter Péter Nyúl (Potter 1902, Lear 2007)
  • A Richard Adams Watership Down (Adams 1972 és 1990-es önéletrajz)
  • A Hugh Hefner és Art Paul Playboy Bunny logó (Paul 1954 és az általános Playboy kiadói feljegyzés)
  • A Bugs Bunny karakter (Avery 1940 és a Warner Bros. animációs korpusz)
  • A szerencsés nyúlláb afroamerikai népi hagyomány (Puckett 1926, Hyatt 1970-től 1978-ig, Chireau 2003, Long 2001)

EGYFORRÁSÚ (csak egyetlen elsődleges történelmi forrás által igazolva):

  • Az angolszász istennő Eostre (Bede De Temporum Ratione kb. 725 CE, az egyetlen elsődleges igazolás)

Népköltészeti (valós népi hagyomány dokumentálva, de olyan ősi állításokkal, amelyek meghaladják az elsődleges feljegyzést):

  • Az Eostre és az Easter Bunny közötti kapcsolat (az Eostre-nyúl specifikus kapcsolata egy tizenkilencedik századi tudományos kidolgozás Grimm 1835 alapján, nem pedig egy dokumentált folyamatos hagyomány)
  • Az angol Herne the Hunter ősi állításai (párhuzamos azzal az általános aggodalommal, amelyet a szarvas oldal dokumentál)
  • Az Easter Bunny pogány germán termékenységi kultusz eredete (a német Osterhase 1682-től dokumentált; az általános pogány termékenységi kapcsolat FOLKLÓRI, és nem biztonságosan igazolt az elsődleges feljegyzésben)

VEGYES (a hagyomány dokumentált, de specifikus értelmező állítások szakértői megbeszélés alatt állnak):

  • A Maya Holdnyúl polikróm edényjeleneteinek specifikus teológiai értelmezése
  • A Centzon Totochtin pontos allegorikus olvasata a sok elnevezett formájukban
  • Az afrikai Anansi fortélyhős hagyomány és az őslakos délkeleti Tsisdu fortélyhős hagyomány specifikus történelmi kapcsolata Br'er Rabbit létrehozásában (az afrikai-őslakos fúziós értelmezés jól alátámasztott, de a specifikus átviteli mechanizmusok továbbra is szakértői vitatémát képeznek)
  • A szélesebb nyugati "szerencse nyúlláb" hagyomány történelmi ősisége a dokumentált afroamerikai hoodoo specifikus formájához képest

A bizalmi szintek őszinte dokumentálása az oldal szerkesztői standardjának része. A dolgozó tetoválók és az ügyfelek, akik specifikus forrásokra támaszkodnak, tudják, mit támaszt alá az elsődleges feljegyzés, és mi a tudományos kidolgozás, a folklorisztikai hagyomány vagy a vitatott értelmezés.

Dolgozó tetováló hivatkozások

A fenti forrásokat dokumentáló fő angol nyelvű tudományos hivatkozások a nyúlra és a nyúlra a következők:

Mesoamerikai (azték és maja):

  • Florentine Codex, Historia Általános de las Cosas de Nueva Espana (a Florentine Codexben, összeállítva 1545-től 1590-ig); angol fordítás: Arthur J. O. Anderson és Charles E. Dibble, Firenzei kódex: Az új Spanyolország dolgainak általános története (tizenkét kötet, University of Utah Press és School of American Research, 1950-1982).
  • David Carrasco, Az áldozat városa: Az azték birodalom és az erőszak szerepe a civilizációban (Beacon Press, 1999).
  • David Carrasco, Mezoamerikai vallások: Cosmovision és Ceremonial Centers (Harper és Row, 1990).
  • Alfredo Lopez Austin, Az emberi Body és ideológia: A Ancient Nahuas fogalmai (University szerint Utah Press, 1988).
  • Linda Schele és Mary Ellen Miller, A királyok vére: Dinasztia és rituálé a Maya művészetben (Kimbell Art Museum és George Braziller, 1986) című művében.
  • Mary Ellen Miller és Karl Taube, A Ancient Mexico és Maya isteneinek és szimbólumainak illusztrált Dictionary (Thames és Hudson, 1993).
  • Justin Kerr, The Maya Vázakönyv (hat kötet, Kerr Associates, 1989-2000).

Kelet-ázsiai:

  • Wolfram Eberhard, A Chinese szimbólumok Dictionary-ja: Rejtett szimbólumok a Chinese-ben Life és gondolat (Routledge és Kegan Paul, 1986).
  • Donald L. Philippi, ford., Kojiki (University szerint Tokyo Press, 1968).
  • Gustav Heldt, ford., The Kojiki: A Ancient ügyek beszámolója (Columbia University Press, 2014).
  • W. G. Aston, ford., Nihongi: Japán krónikái a legrégibb időktől i.sz. 697-ig (Kegan Paul, Trench, Trubner, 1896).

Buddhaista:

  • E. B. Cowell, szerk., A Jataka, avagy Buddha egykori születéseinek történetei (hat kötet, Cambridge University Press, 1895-1907).

Angolszász és germán:

  • Bede a Venerabilis, De Temporum Ratione (kb. 725 CE); angol fordítás: Faith Wallis, Bede: Az időszámítás (Liverpool University Press, 1999).
  • Jacob Grimm, Deutsche Mythologie (1835); angol fordítás: James Steven Stallybrass, Teuton mitológia (négy kötet, George Bell and Sons, 1882-1888).
  • Ronald Hutton, A Nap állomásai: a Ritual év A History-ja a Britain-ben (Oxford University Press, 1996).
  • Linda Watts, A American folklór Encyclopedia-ja (Tények a fájlban, 2007).

Őslakos észak-amerikai:

  • James Mooney, A Cherokee mítoszai (American Etnológiai Iroda, 19. éves jelentés, Smithsonian intézmény, 1900).
  • Stith Thompson, Az észak-amerikai indiánok meséi (Harvard Egyetemi Kiadó, 1929).

Afroamerikai és afrikai diaszpórai:

  • Joel Chés aler Harris, Rémusz bácsi: Énekei és mondásai (D. Appleton and Company, 1881), kritikai kontextussal a későbbi tudományos munkákból.
  • Newbell Niles Puckett, A déli négerek népi hiedelmei (University szerint North Carolina Press, 1926).
  • Harry Middleton Hyatt, Hoodoo, Igézés, Boszorkányság, Gyökérmunka (öt kötet, 1970-1978).
  • Zora Neale Hurston, Öszvérek és férfiak (J. B. Lippincott, 1935).
  • Henry Louis Gates Jr., A jelző majom: A African-American irodalomkritika elmélete (Oxford University Press, 1988).
  • Yvonne P. Chireau, "Black Magic: Religion and the African American Conjuring Tradition (University szerint California Press, 2003).
  • Carolyn Morrow Long, Szellemi kereskedők: vallás, mágia és kereskedelem (University szerint Tennessee Press, 2001).

Angol irodalmi:

  • Lewis Carroll, Alice Csodaországban (Macmillan, 1865) és A Nézőüvegen keresztül (Macmillan, 1871), illusztrálta John Tenniel.
  • Morton N. Cohen, Lewis Carroll: Életrajz (Alfred A. Knopf, 1995).
  • Beatrix Potter, Nyúl Péter meséje (Frederick Warne és a Co., 1902).
  • Linda Lear, Beatrix Potter: Life a természetben (St. Martin„ Press, 2007).
  • Richard Adams, Vízihajó lefelé (Rex Collings Ltd., 1972).
  • Richard Adams, A Day elment: önéletrajz (Hutchinson, 1990).

Huszadik századi népszerű és kereskedelmi:

  • Stephen Schneider, Ez minden, emberek!: The Art a Warner Bros. Animation-től (Henry Holt, 1988).
  • Hugh Hefner, A Playboy történet (különböző Playboy Enterprises kiadványok).
  • Gloria Steinem, "Egy nyuszi meséje" (Show magazin, 1963. május és június), újranyomva Felháborító tettek és mindennapi lázadások (Holt, Rinehart és Winston, 1983).

Amerikai tetoválási hagyomány:

  • Don Ed Hardy, szerk., (született Norman Keith Collins, 1911. január 14. - 1973. június 12.) a honolului Chinatown-ban lévő Hotel Street és Smith Street 1033. szám alatti üzleteit az 1930-as évek közepétől az 1970-es évek elejéig vezette haláláig, főként a Pearl Harboron átvonuló amerikai haditengerészeti és kereskedelmi tengerész személyzetet szolgálva. A dokumentált Collins flash archívum leginkább hula lányokat, tengeri csillagokat, fecskéket, pin-up figurákat, sárkányokat, sasokat és hawaii növényzetet rögzít; egy skorpió a merész körvonalú, korlátozott palettájú szókincsében (amelyet a japán irezumi levelezésén keresztül finomított Kazuo Oguri, "Gifu Horihide"-vel) összhangban van a szélesebb Hotel Street kínálattal, amelyet a (Hardy Marks kiadványok, 2002).
  • Don Ed Hardy, szerk., Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise és Shine, Vol. 2 (Hardy Marks kiadványok, 2013).
  • A bálnavadász-specifikus tetoválások Sailor Jerry előttiek. A tizenkilencedik század elejének és közepének nantucketi és new bedfordi bálnavadász tengerészei ugyanabból az atlanti tengeri munkásosztályból származtak, amely a szélesebb amerikai tengerész tetoválás hagyományt is létrehozta; a bálnavadász tengerészeket a, Viselje álmait: Életem tetoválásokban (Thomas Dunne Books, 2013).
  • Donald Richie és Ian Buruma, A japán tetoválás (Weatherhill, 1980).
  • Fellman Szandi, A japán tetoválás című könyvét (Abbeville Press, 1986).

A tetováló művész felelőssége, hogy ismerje azokat a hivatkozásokat, amelyek az általa készített ikonográfiát megalapozzák. A nyúl és a nyúl ikonográfiai mélysége több patakon fut keresztül, mint a legtöbb kortárs kliens gondolná; az őszinte gyakorlat az, hogy tudjuk, melyik hagyományból merít a dizájn, technikailag és kulturálisan tiszteletteljesen készítsük el, és nevezzük meg a vitatott vagy korlátozott kompozíciókat ott, ahol megjelennek.

A nyúl és a nyúl ikonográfiai hagyománya több más zsebkönyv motívumoldallal is metsződik. A nyúl témájú klienseket kiszolgáló tetováló művészeknek hasznára válhat a párhuzamos dokumentáció is:

Következtetés

A nyúl és a nyúl a tetoválás ikonográfiájának egyik leghosszabb és legellentmondásosabb jegyzékét hordozza. Az azték Tochtli és a Centzon Totochtin pulque istenek horgonyozzák a mezoamerikai vallási regisztert. A maja Holdnyúl horgonyozza az írnoki tekintélyt és a lunáris regisztert. A kínai zodiákus nyúl és a szélesebb kelet-ázsiai holdnyúl hagyomány horgonyozza a hosszú életet és a hold-mochi regisztert. A japán Inaba no Shiro Usagi horgonyozza a Kojiki narratív hagyományt. A buddhista Sasa Jataka horgonyozza az önfeláldozás és a holdnyúl vallási eredet regisztert. A cseroki Tsisdu horgonyozza az őslakos délkeleti tréfacsináló hagyományt, amely összeolvadt az afrikai Anansival és a szélesebb nyugat-afrikai tréfacsináló hagyománnyal, hogy létrehozza Br'er Rabbittet. Az angolszász Eostre (EGYFORRÁS) és a német Osterhase (1682-től IGAZOLVA) horgonyozzák a tavaszi termékenység és a Húsvéti Nyuszi hagyományt, amelyek között a NÉPRAJZI kapcsolat becsületes megnevezést érdemel. Lewis Carroll Fehér Nyula és Márciusi Nyula horgonyozzák az angol irodalmi hagyományt. Beatrix Potter Péter Nyula, Richard Adams Watership Downja, Bugs Bunny, a Playboy Nyuszi, Donnie Darko Frank nyula és az afroamerikai szerencsés nyúlláb horgonyozzák a huszadik századi népszerű és népi regisztereket.

A nyúl vagy nyúl tetoválásának jelentésének olvasása megköveteli annak elolvasását, hogy ezek közül melyik patakból származik a dizájn. A tetováló művész felelőssége, hogy ismerje az ikonográfiai hagyományt, amelybe a dizájn belép, a kompozíciót technikai és kulturális tisztelettel készítse el, és nevezze meg a vitatott vagy korlátozott részkompozíciókat ott, ahol megjelennek. A nyúl ikonográfiai mélysége több patakon fut keresztül, mint a legtöbb kliens gondolná; az őszinte dokumentáció része annak, amit ez az oldal nyújt.