A hajó a nyugati tetoválás ikonográfiájának egyik legösszetettebb motívuma, szimbólumként idősebb, mint a horgony, a fecske vagy a rózsa. Legkorábbi dokumentált formája az egyiptomi napbárka (a Khufu hajó, amelyet a gízai nagy piramis mellett temettek el i. e. 2500 körül). A norvég hosszúhajó a dokumentált történelembe a Lindisfarne-i rajtaütésnél kerül be, 793. június 8-án, rögzítve a 834-es Oseberg hajósírban, és Snorri Sturluson írja le a Prózai Edda (kb. 1220). A keresztény Egyház hajója (Navis Ecclesiae) Tertullianus fejtegeti a De Baptismo című művében (kb. 200). Az amerikai hagyományos, teljes vitorlázatú klippert nagyjából 1900 és 1950 között stabilizálta A hajó azon változata, amelyet a legtöbb modern amerikai ismer, az amerikai tradicionális gyakorlók stabilizálták, akik nagyjából 1900 és 1950 között dolgoztak. A merész fekete körvonal, a korlátozott, magas telítettségű paletta (piros vitorlák vagy piros díszítésű vitorlák, kék víz alul, fehér hullámcsúcsok, arany vagy sárga napsugár háttér, barna vagy szürke hajótest, fekete a körvonalhoz és a kötélzethez), a szabványosított, háromárbócos, teljesen felszerelt clipper kompozíció, a hajó oldalnézetben vagy háromnegyed nézetben ábrázolva, és a mellkasra, hátra, bicepszre vagy felkarra optimalizált arányok: ezek az amerikai tradicionális hajó technikai szignói, és a Bowery időszak előtt nem léteztek stabilizált formában., (született Karl Eduard Joseph Wiegner, 1875 - 1953) a Chatham Square-i üzletét nagyjából 1904-től (Samuel O'Reilly 1909 áprilisi halála után konszolidálódott ott) saját haláláig, 1953-ig vezette, csaknem fél évszázadon át vitte tovább a Bowery hagyományt. A hajó a széles tengerészeti szókincs részét képezte, amelyet üzlete és ellátója kínált a munkásosztálybeli New York-i ügyfélkörnek, amely magában foglalta a Brooklyn haditengerészeti dokkján áthaladó tengerészeket is., , aki 1945-től Norfolkban tanult Coleman-nél, továbbvitte ezt a szókincset a North Carolina-i Salisbury-i bázisáról., , akinek életrajzi részletei több helyen is bizonytalanok, több ezer mintát rajzolt és indexelt a St. Louis-i üzletében (716 N. Broadway, 1928-tól), mielőtt az 1950-es évek elejétől a Long Beach Pike-on telepedett le, ahol a flash-je több koponya variációt tartalmazott, mindegyik saját testtartással és párosítással., és Norman „Sailor Jerry” Collins. A The Mariners' Museum 1936-os Coleman-féle norfolki flash gyűjteménye a legkorábbi dokumentált intézményi hivatkozás, és a Margo DeMello által dokumentált tengerész hagyományban a Testek feliratozása (2000) című művében a teljes vitorlázatú hajó vitorlával a fedélzetén azt jelölte, hogy a tengerész megkerülte a Horn-fokot.

Mit jelent a hajó tetoválás?

A hajó tetoválás leggyakrabban utazást, tengeri utat, tengeri identitást, a lélek átkelését vagy egy nehéz út leküzdését jelenti. A jelentést a megjelenített hajó típusa adja meg. Egy teljes vitorlázatú klippervitorlás a tengerész hagyományban, amelyet Margo DeMello dokumentált a Testek feliratozása (2000) című művében, azt jelzi, hogy a viselő megkerülte a Horn-fokot. Egy kalózhajó a törvényen kívüli szabadságot jelzi, a kalózkodás aranykorára (kb. 1700-tól 1730-ig) utalva. Egy norvég hosszúhajó az örökséget, az ősi utazást és a Lindisfarne-i rajtaütéshez (793. június 8.) kapcsolódó harcos regisztert jelzi. Egy keresztény Egyház hajója (Navis Ecclesiae) az üdvözülést jelenti a hívők testén keresztül, Tertullianus De Baptismo (kb. 200) és Noé bárkájának keretére (Mózes 6-9) hivatkozva. Egy polinéz vándorkajak (va'a, wa'a, vagy waka) szent ősi forma, és kulturális kontextusbeli gondosságot igényel. A modern hajó tetoválások egyszerre hordozzák ezen olvasatok egyikét vagy többet, a kompozíció és a kontextus által meghatározott súllyal.

Mit jelent a klippervitorlás tetoválás?

Egy klippervitorlás tetoválás, a kanonikus amerikai hagyományos olvasatban, azt jelzi, hogy a viselő vitorlával megkerülte a Horn-fokot, ami a 19. századi tengeri munkásélet legfélelmetesebb útvonala volt. Az olvasatot dokumentálja Margo DeMello a Testek feliratozása (Duke University Press, 2000) című művében, párhuzamos funkcionális jelölőkkel együtt (fecskék az utazott tengeri mérföldekért, horgony az Atlanti-óceán átszeléséért, a disznó- és kakas pár a vízbefulladás elleni védelemért). A klippervitorlás forma, három árbóccal, teljes vitorlázattal, éles orral, háromnegyedes vagy oldalsó nézetben, Charlie Wagner által stabilizálódott a Chatham Square-en, Cap Coleman Norfolkban, Bert Grimm St. Louisban és a Long Beach Pike-on, valamint Sailor Jerry Collins Honoluluban, nagyjából 1900 és 1950 között. Maga az amerikai klippervitorlás korszak nagyjából az 1840-es évektől az 1860-as évekig tartott; a tetoválások által hivatkozott történelmi hajók az akkori kereskedelmi vitorlás hajók, amelyeket hosszú tengeri utakra terveztek, beleértve a kínai teakereskedelmet, a kaliforniai aranyláz körüli Horn-fok útvonalat és az ausztrál gyapotkereskedelmet.

Honnan származik a hajó tetoválás?

A hajó több összefutó ágon keresztül lépett be a nyugati tetoválás ikonográfiájába, közel ötezer évre visszamenőleg. Az egyiptomi napbárka hagyomány (a Khufu hajó, amelyet a gízai nagy piramis mellett temettek el i. e. 2500 körül; Ra hajóútjai az éjszakai égbolton a Halottak Könyvében(kb. i. e. 1550), a hajót, mint a lélek járművét biztosította az ősi ikonográfiai keretet. A görög és római tengerészeti hagyomány (Homer Odüsszeiája(kb. i. e. 8. század; az Argonauták; Aeneas útja Vergilius Aeneis(i. e. 29-19 között) a literár-mitikus regisztert biztosította. A korai keresztény Egyház hajója (Navis Ecclesiae), amelyet Tertullianus a De Baptismo (kb. 200) című művében fejtett ki, és Noé bárkájának keretére (Mózes 6-9) alapozott, a hajót, mint a hívők testét, teológiai olvasatot biztosított. A norvég hosszúhajó hagyomány (Lindisfarne-i rajtaütés 793. június 8.; 834-es Oseberg hajósír; Snorri Sturluson Prózai Edda(kb. 1220) a harcos és ősi regisztert biztosította. A Cook utáni brit Királyi Haditengerészet és kereskedelmi tengerész tetoválás hagyomány (1770-es évektől) magába foglalta a hajót, mint a tengeri munka jelölőjét. Az amerikai hagyományos Bowery flash hagyomány a ma legtöbb amerikai által felismert, vastag vonalú klippert stabilizálta nagyjából 1900 és 1950 között. A polinéz vándorkajak hagyomány (a va'a Közép-Polinéziában, a wa'a Havain, a waka Aotearoában) egy párhuzamos, szent ősi forma, amely eltér a nyugati vonalaktól.

Mit jelent egy Sailor Jerry hajó tetoválás?

A Sailor Jerry hajó tetoválás Norman Collins (1911-1973) által a honolului Hotel Street-i műhelyében készített, teljes vitorlázatú klipper flashre utal, az 1930-as évek közepétől haláláig, 1973. június 12-ig. A Collins-féle klipper, három árbóccal, teljes vitorlázattal, éles orral, látható kötélzettel a fedélzetén, és gyakran napfelkelte vagy napkorong háttérrel, a 20. századi amerikai tetoválás egyik leggyakrabban másolt hajó tetoválás sablonja. Az olvasat magában hordozza a kanonikus tengerész hagyomány jelentését (egy teljes vitorlázatú hajó vitorlával a fedélzetén azt jelzi, hogy a tengerész megkerülte a Horn-fokot, dokumentálva Margo DeMello által a Testek feliratozása(2000) című művében), valamint a szélesebb Hotel Street-i munkás regisztert: Collins ügyfélköre nagyrészt az amerikai haditengerészet és a kereskedelmi tengerészet személyzete volt, akik Pearl Harboron keresztül mentek, különösen a második világháború alatt és után, és a klippervitorlás ugyanazt a munkás tengerész célt szolgálta, mint az előző másfél évszázadban. A Hotel Street klippere megjelenik a (született Norman Keith Collins, 1911. január 14. - 1973. június 12.) a honolului Chinatown-ban lévő Hotel Street és Smith Street 1033. szám alatti üzleteit az 1930-as évek közepétől az 1970-es évek elejéig vezette haláláig, főként a Pearl Harboron átvonuló amerikai haditengerészeti és kereskedelmi tengerész személyzetet szolgálva. A dokumentált Collins flash archívum leginkább hula lányokat, tengeri csillagokat, fecskéket, pin-up figurákat, sárkányokat, sasokat és hawaii növényzetet rögzít; egy skorpió a merész körvonalú, korlátozott palettájú szókincsében (amelyet a japán irezumi levelezésén keresztül finomított Kazuo Oguri, "Gifu Horihide"-vel) összhangban van a szélesebb Hotel Street kínálattal, amelyet a (Hardy Marks Publications, 2002) című könyvben publikáltak, szerkesztette: A bálnavadász-specifikus tetoválások Sailor Jerry előttiek. A tizenkilencedik század elejének és közepének nantucketi és new bedfordi bálnavadász tengerészei ugyanabból az atlanti tengeri munkásosztályból származtak, amely a szélesebb amerikai tengerész tetoválás hagyományt is létrehozta; a bálnavadász tengerészeket acímű flash archívumban. A Sailor Jerry márka (2008 óta William Grant and Sons italtermék) továbbra is licenceli a Collins klipper dizájnt marketing célokra.

Mit jelent egy teljes vitorlázatú hajó tetoválás?

Egy teljes vitorlázatú hajó tetoválás, a tengerész tetoválás hagyományán belül, azt a tengerészt jelöli, aki vitorlával megkerülte a Horn-fokot. Az olvasatot Margo DeMello dokumentálja a Testek feliratozása (2000) című művében, és a funkcionális munkás jelölők szókincsébe illeszkedik. A "teljes vitorlázatú" specifikáció számít: a munkás hagyományban a fedélzet nélküli hajó (nincs kifeszített vitorla) vagy csökkentett vitorlázatú hajó nem hordozza a Horn-fok olvasatot; a hajót minden árbócon teljes vitorlakészlettel kell megjeleníteni. A kompozíciót nagyjából 1900 és 1950 között Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm és Sailor Jerry Collins stabilizálta, a háromárbócos klipperrel mint kanonikus formával. A Horn-fok megkerülése, az 1914-es Panama-csatorna megnyitása előtt, az Atlanti- és a Csendes-óceán közötti fő hosszú tengeri út volt, és rettegett volt a viharai, a magas hullámai és a magas legénységi halálozási aránya miatt. A teljes vitorlázatú hajó tetoválás azt a tengerészt jelölte, aki túlélte az utat. A modern viselők többféle okból rendelik meg a dizájnt: a vitorlás utazás szó szerinti megemlékezése; egy felmenő tengeri szolgálatának családtörténeti hivatkozása; egy nehéz életút túlélésének szélesebb szimbolikus olvasata; vagy magának a kanonikus amerikai hagyományos klipper kompozíciónak az esztétikai értékelése.

Hová tegyek egy hajó tetoválást?

A gyakori elhelyezések mindegyike eltérő vizuális, hagyományos és tartóssági kompromisszumokkal jár. A mellkas az amerikai hagyományos kanonikus helye a nagy klippervitorlás kompozíciónak, a hajót vízszintesen jelenítik meg a felső mellkason, gyakran alatta hullámzó hullámokkal és felül napkoronggal vagy szalaggal integrálva. A mellkasdarab a legnagyobb méretű hagyományos hajóelhelyezés, és lehetővé teszi a teljes kötélzet részleteinek megjelenítését. A hát a legnagyobb méretű hajó kompozíciókat teszi lehetővé, beleértve az olyan kidolgozott norvég hosszúhajó vagy kalózhajó jeleneteket, amelyek csataelemeket, tengeri szörnyeket vagy tengerparti háttereket tartalmaznak. A felkar és a bicepsz közepes méretű klipper kompozíciókat fogad be, és természetesen párosul horgony, fecske vagy iránytű elemekkel, amelyeket a hajó körül helyeznek el. Az alkar kisebb hajó kompozíciókat és az üvegbe zárt hajó változatot fogadja be. A comb és a vádli jól használható függőleges formátumú hajó kompozíciókhoz, kiemelt árbóc- és vitorlaarányokkal. A kéz és az ujjak hajó tetoválása ritka a szükséges kötélzet részletei miatt, hogy a hajó felismerhető legyen; kis hajó ikonok működhetnek a kéz elhelyezésén, de elveszítik a kanonikus ikonográfiai súly nagy részét. Beszélje meg az elhelyezést a művészével; a hajó kompozíciók jelentős technikai következményekkel járnak a méret, a kötélzet hűsége és az öregedés szempontjából, amelyek túlmutatnak az esztétikai preferenciákon.

A hajó tetoválás ágai

A hajó útja a modern tetoválás ikonográfiájába több összefutó ágon keresztül vezetett. Annak megértése, hogy melyik ág melyik jelentést szolgáltatta, segít megfejteni, hogy egyetlen hajó motívum miért hordozhat egyiptomi napbárka súlyt, görög és római literár-mitikus regisztert, keresztény üdvözülési teológiát, norvég harcos örökséget, a kalózkodás aranykorának törvényen kívüli szabadságát, amerikai hagyományos Horn-fok tengerész jelölést, orosz bűnözői kódexű börtönjelentést és polinéz szent ősi utazást egyszerre. Ezen ágak némelyike továbbra is nyitott és széles körben megosztott; egy (a polinéz va'a, wa'a, és waka hagyomány) speciális kulturális kontextusbeli gondosságot igényel.

1. ág: Az egyiptomi napbárka (i. e. 2500-tól)

A hajó szimbolikus súlyának legmélyebb dokumentált horgonya a nyugati és mediterrán ikonográfiai hagyományban az ősi egyiptomi napbárka kép. A Khufu hajó, amelyet 1954-ben Kamal el-Mallakh régész fedezett fel a gízai nagy piramis mellett, egy 43,6 méteres cédrus- és akácfa hajó, amelyet egy lezárt gödörben temettek el a piramis lábánál, i. e. 2500 körül, Khufu fáraó (Cheops) negyedik dinasztiája idején. A hajó célja vitatott az egyiptológusok körében; egy széles körben tárgyalt olvasat szerint napbárka volt, az a jármű, amellyel a halott fáraó csatlakozott Ra napistenhez a nappali égbolton való utazásán és az alvilágon való éjszakai átkelésén. A Khufu hajó az antikvitásból fennmaradt legidősebb, legnagyobb és legjobban megőrzött hajók közé tartozik, és a gízai Nagy Egyiptomi Múzeumban található.

A napbárka kép a dinasztikus időszakban elterjedt az egyiptomi temetkezési művészetben. A Halottak Könyvében (kb. i. e. 1550-től), az újbirodalmi temetkezési szövegek gyűjteménye, amely az elhunytat vezette az alvilágon keresztül, Ra-t ábrázolja, ahogy nappal a més ajet bárkán, éjjel pedig a mesektet bárkán kel át az égen, az elhunyt lelkével együtt utazva az istennel. Sírkamra festmények, szarkofág feliratok és papirusz illusztrációk az újbirodalomban és későbbi időszakokban a napbárkát az kozmikus átkelés és lélek szállítás fő járműveként ábrázolják.

Az egyiptomi napbárka nem került közvetlenül a nyugati tetoválás flash-re, de biztosította azt a mély ikonográfiai kontextust, amelyből a későbbi hajó-mint-lélek-jármű olvasatok származtak. A korai keresztény Egyház hajója keret (4. ág alább) sok ilyen egyiptomi és szélesebb értelemben vett ókori közel-keleti lélek-jármű ikonográfiát vitt tovább a nyugati keresztény vizuális kultúrába, és a hajó szélesebb nyugati szimbolikus társítása a lélek utazásával egyiptomi és mezopotámiai gyökerekkel rendelkezik, amelyek megelőzik a görög és római irodalmi hagyományt.

2. ág: Görög és római tengerészeti ikonográfia (i. e. 8. századtól)

A klasszikus görög és római irodalmi-mitikus ág biztosította a hajó ikonográfiai súlyának második alaprétegét. Homer Odüsszeiája (kb. i. e. 8. század), az epikus görög hazatérési eposz, rögzítette a hajót, mint az utazás, a próbatétel és a visszatérés járművét; Odüsszeusz tizenkét hajós flottája Trójából, legénységének elvesztése Poliphemosz és Szkülla és Kharübdisz által, és a végső egyedüli visszatérés Ithakába a hajót, mint a kitartó utazás irodalmi emblémáját állította be. A korábbi görög mitológiai hagyomány az Argo (Jason és az Argonauták hajója az Aranygyapjú keresésében) és a későbbi latin hagyomány Aeneas útjáról Trójából Itáliába Vergilius Aeneis (kb. i. e. 29-19 között) a klasszikus időszakon keresztül kiterjesztette az irodalmi-mitikus regisztert.

A görög és római anyagi kultúra a hajót vázafestményeken, mozaikokon, freskókon, érméken és temetkezési sztéléken jelenítette meg. Az athéni fekete- és vörösfigurás váza hagyomány (kb. i. e. 6-4. század) ábrázolja a triremist (a háromsoros görög hadihajó) és a kereskedelmi holkas több száz fennmaradt hajón. A pompeji és herculaneumi római falfestmény (amelynek Vesuvius általi pusztulása Kr. u. 79. augusztus 24-ére datálódik) részletesen megőrizte a kereskedelmi és hadihajó képeket. A római Traianus-oszlop domborművei (113-ban szentelve) a római flottát ábrázolják a dák háborúkban. A klasszikus hajó a görög-római vizuális szókincs szilárd eleme volt a Földközi-tengeren.

Ez az ág biztosította az irodalmi-mitikus és a tengerészeti-realista regisztereket, amelyeket a későbbi európai ikonográfiai hagyományok merítettek. A reneszánsz klasszikus irodalom felfedezése a 14-16. században újra bevezette az Odüsszeiája, a Aeneis, és az Argonautikát az európai kulturális termelésbe, és a hajó mint utazás-és-visszatérés embléma továbbra is stabil hivatkozási pont maradt a kora újkori és modern európai művészetben.

3. ág: A norvég hosszúhajó (793-tól)

Egy külön északi európai ág biztosította a harcos és ősi regisztert, amelyre a kortárs "viking" vagy norvég témájú hajó tetoválások támaszkodnak. A norvég hosszúhajó a dokumentált történelmi feljegyzésekbe a Lindisfarne-i rajtaütésnél, 793. június 8-ánkerül be, amikor norvég fosztogatók kirabolták a Lindisfarne-i kolostort Anglia északkeleti partján. Az Angolszász Krónika az eseményt az első vikingkori rajtaütésként jegyzi fel a Brit-szigeteken, és a történészek hagyományosan a viking kor kezdetének tekintik. A hosszúhajó volt az e rajtaütés és az azt követő két és fél évszázados északi terjeszkedés járműve az Észak-Atlanti-óceánon keresztül.

A hosszúhajó régészeti feljegyzéseit az Oseberg hajósír, 834-bőlrögzíti, a 22 méteres, díszes tölgyfa hajó, amelyet 1904-ben fedeztek fel egy norvégiai Tønsberg melletti temetkezési halomban, két magas rangú nő maradványaival. Az Oseberg hajó, a párhuzamos Gokstad hajóval (kb. 890) együtt, a késő vikingkori hosszúhajó építés fő fizikai dokumentációját szolgáltatja, és jelenleg az oslói Viking Hajó Múzeumban található (tervezett áthelyezéssel az új Vikingkori Múzeumba). A hajók klínbútorozott tölgyfa hosszúhajók, faragott díszítésű orral, egyetlen négyzet alakú vitorlával és mindkét oldalon evezőhelyekkel, és a modern népszerű képzeletben a kanonikus viking hosszúhajó formát képviselik.

A norvég hosszúhajó irodalmi horgonya a nyugati ikonográfiában Snvagyri Sturluson (kb. 1179-1241), az izlandi történész, költő és politikus, akinek Prózai Edda (kb. 1220) és Heimskringla (kb. 1230) a fő középkori izlandi prózai feldolgozást nyújtja a norvég mitológiáról és a norvég királyok történeteiről. A Prózai Edda és a szélesebb értelemben vett óészaki skaldikus hagyomány a hosszúhajót a norvég mitológia és történelem működő járműveként őrzi meg; Baldr (a norvég isten, akinek halálát Gylfaginningcímű művében, a Prózai Eddaelső könyvében) temetési hajója és a Naglfar hajó (amelyet Ragnarök idején, az istenek jósolt végén fognak elhajózni) a norvég királyok történelmi hosszúhajói mellett állnak, mint az irodalmi és mitikus regiszter, amelyre a kortárs norvég hosszúhajó tetoválás támaszkodik.

Amikor a kortárs tetoválás viselők norvég hosszúhajó tetoválást rendelnek (gyakran fekete munkával, fametszet stílusú vonalrajzzal vagy kortárs "viking örökség" amerikai hagyományos adaptációkkal), az ikonográfiai súly a Lindisfarne-i rajtaütésen, az Oseberg hajósíron, a Snorri Sturluson irodalmi hagyományon és a norvég képek 20. és 21. századi népszerű kulturális újjáéledésén keresztül fut (népszerű fikcióban, filmekben és televíziós sorozatokban, beleértve a Vikingek History Channel sorozat, 2013-2020). Az olvasat egy nyitott nyugati ikonográfiai hagyomány; a hosszúhajó nem szent vagy korlátozott forma az élő vallási gyakorlatban, és a dizájn széles körben megosztott.

4. ág: A keresztény Egyház hajója (Navis Ecclesiae) és Noé bárkája (200-tól)

Negyedik ág biztosította a keresztény teológiai olvasatot a hajóról, mint a hívők testéről és az üdvözülés járművéről. A keret a Noé bárkája narratívájában gyökerezik Mózes 6-9-ben, a nagy árvíz történetében, amelyben Noé és családja, valamint minden állatból kettő, Isten utasítására egy fa bárka építésével és beszállásával túlélte a világ pusztulását. A bárka ebben a narratívában az üdvözülés járműve a világ pusztulásán keresztül, és a kép ezt a teológiai súlyt hordozta közel három évezredes zsidó és keresztény vizuális és devocionális kultúrán keresztül.

A korai keresztény teológus Tertullianus Carthagóból (kb. 155-220), a De Baptismo ((A keresztségről)című művében (kb. 200) fejleszti ki a Navis Ecclesiae (Egyház hajója) tipológiát, amelyben az Egyházat hajóként ábrázolják, amely a hívőket a világ vizein keresztül szállítja az üdvözülés felé, Krisztussal mint kormányossal és a kereszttel mint árbóccal. A keret kifejezetten Noé bárkájának előképére (a bárka az Egyház típusaként, amely a hívőket a ítélet vizein keresztül szállítja) és Krisztusnak a Galileai-tengeren a vihart lecsendesítő evangéliumi elbeszéléseire (Máté 8:23-27; Márk 4:35-41; Lukács 8:22-25) épül, amelyben Jézust a tón átvivő tanítványok hajója az Egyház alapvető keresztény emblémájává válik a próbatétel alatt. A Navis Ecclesiae tipológiát később más egyházatyák, köztük Hippolytus római, Ágoston és a szélesebb középkori allegorikus hagyomány is továbbfejlesztette.

Egy párhuzamos keresztény ág fut át Szent Kristófon, a 3. századi legendás mártíron, akit az utazók, révészek és (kiterjesztve) a modern autósok védőszentjeként tisztelnek. A Kristóf ikonográfia azzal ábrázolja a szentet, hogy a Krisztus gyermeket viszi a vállán egy folyón keresztül, nem pedig hajón, de a Kristóf kultusz magába foglalta a szélesebb tengeri utazási ikonográfiát a késő középkori és kora újkori időszakban, és a szent érmét széles körben viselték az európai tengerészek a 19. és 20. században. Kristóf érmek alkalmanként megjelennek a hajó tetoválás kompozíciókban, mint párosított szent-és-hajó devocionális darabok, különösen a munkásosztálybeli katolikus európai és olasz-amerikai tengeri közösségekben.

A keresztény teológiai olvasat az a réteg, amely a "megváltást", a "próbákon való átkelést", az "Egyházat mint bárkát" és a "lélek utazását" biztosítja a későbbi nyugati hajó tetoválás ikonográfiájához. Amikor a professzionális tetoválás munkásosztálybeli elfogadása felgyorsult a 19. század végén, a hajó mint üdvözülés keresztény képe a nyugati devocionális kultúra szilárd eleme volt, jelen volt a vasárnapi iskolai illusztrációkban, az üvegfestményeken, amelyek Noé narratíváját és a vihar lecsendesítését ábrázolják, valamint a népszerű katolikus és protestáns devocionális nyomatokon. A keresztény hajó olvasat természetesen együtt utazik a tengerész hajó olvasattal; ugyanaz a csuklón lévő klipper mindkettőt hordozhatja.

5. ág: Az amerikai klippervitorlás hagyomány (1840-es évektől 1860-as évekig)

A specifikus történelmi hajóforma, amelyre a kanonikus amerikai hagyományos klipper tetoválás utal, a 19. század közepének amerikai klippervitorlása. Az amerikai klippervitorlás korszak nagyjából az 1840-es évektől az 1860-as évekig tartott, a formát amerikai hajóépítők fejlesztették ki, köztük Donald McKay (1810-1880) East Bostonból, és finomították az East Coast hajógyáraiban New Yorkban, Bostonban és Baltimore-ban. A klippervitorlás egy gyors, éles orrú, nehéz árbócos vitorlás hajó volt, amelyet hosszú tengeri utakra építettek; a fő kereskedelmi útvonalak a kínai teakereskedelem (Kanton és Foochow Londonba és New Yorkba), a kaliforniai aranyláz útja (Keleti part a Horn-fok körül San Franciscóba 1849-től) és az ausztrál gyapotkereskedelem voltak.

A korszak híres klipperei közé tartozik a Repülő Felhő (McKay építette 1851-ben; tartotta a rekordot a leggyorsabb vitorlás hajóút New York és San Francisco között, 89 nap 8 óra), a Cutty Sark (Scott és Linton építette 1869-ben; múzeumhajóként őrzik Greenwichben, Londonban), és a Tengeri Boszorkány (Smith és Dimon építette 1846-ban). A klippervitorlás korszak vége a gőzhajó felemelkedésével és a Szuezi-csatorna 1869-es megnyitásával ért véget, amely megszüntette a hosszú Jóreménység-foki útvonalat, amelyen a vitorlás versenyképes előnyt tartott fenn. Az 1880-as és 1890-es évekre, amikor a tengerész tetoválás hagyománya a Bowery műhelyein keresztül intézményesült, a klippervitorlás már nosztalgikus történelmi forma volt, és a klippervitorlás tetoválás ettől kezdve hordozta ezt a történelmi-romantikus regisztert.

A Horn-fok átkelése volt az a specifikus tengeri próbatétel, amelyre a klippervitorlás tetoválás utal. Az átkelő Dél-Amerika déli csücskénél fekszik az Atlanti- és a Csendes-óceán között, és az 1914. augusztus 15-i Panama-csatorna megnyitása előtt ez volt a fő hosszú utazási útvonal a két óceán között. A Horn-fok vizei hírhedtek a magas hullámokról, a tartós nyugati szelektől, a jégről és a magas legénységi halálozási arányról. A teljes vitorlázatú hajó, teljes vitorlával, a kanonikus amerikai hagyományos flashben ábrázolva, azt jelezte, hogy a viselő teljesítette az átkelést. Az olvasatot Margo DeMello dokumentálja a Testek feliratozása (2000) című művében, és a szélesebb tengerész szókincsbe illeszkedik a funkcionális jelölők között.

6. ág: A kalózkodás aranykora (1700-tól 1730-ig)

Egy külön kalózos ág biztosította a törvényen kívüli szabadság olvasatot, amelyre a kortárs kalózhajó és Jolly Roger zászlós hajó tetoválások támaszkodnak. A kalózkodás aranykora nagyjából 1700-tól 1730-ig tartott a Karib-tengeren és az Atlanti-óceánon, és létrehozta a nyugati népszerű képzelet kanonikus kalóz alakjait: Edward Teach (Feketeszakáll) (kb. 1680 - 1718. november 22.), Bartholomew Roberts (Black Bart) (1682 - 1722. február 10.), Anne Bonny és a Mária Read (kb. 1720-ban voltak aktívak), Calico Jack Rackham (1682 - 1720. november 18.), és mások.

A kalózhajó a közkultúrában tipikusan egy többárbócos galleon vagy fregatt, amely a Jolly Roger (a koponya-keresztcsont zászló, más néven koponya keresztkardokkal, teljes csontváz, homokóra vagy más halálhoz kapcsolódó jelképek) lobogóját lengeti. A történelmi Jolly Roger a különböző kalózcsapatoknál változó dizájn volt; Rackham koponyás, keresztbe tett szablyákkal ábrázolt zászlaja és Blackbeard szarvas csontvázas, szívet átdöfő zászlaja a legismertebb, legtöbbször reprodukált történelmi dizájnok közé tartozik. A kalózhajó tetoválás ebből az időszakból, valamint a 19., 20. és 21. századi irodalmi és filmes újraélesztéséből eredeztethető (olyan művek horgonyozva, mint Robert Louis Stevenson Kincses sziget, 1883; J. M. Barrie Pán Péter, 1904; és a 2003 utáni Karib-tenger kalózai filmsorozat).

Az ábrázolás a törvényen kívüli szabadságot, a törvényen kívüli életet, a szankcionált hatóság megtagadását, vagy a kalózgalleon forma esztétikai értékelését jelenti. A kalózhajó tetoválás az amerikai tradicionális és kortárs szókincs része, és megtalálható amerikai tradicionális flash-eken, neo-tradicionális munkákon, illusztratív blackwork-ben és kortárs realizmusban. A kalózos-törvényen kívüli olvasat munkásosztálybeli elkötelezettsége változó; egyes viselők kifejezett narratív tartalommal rendelkező kalózhajót rendelnek (egy adott történelmi kalózkapitány zászlaja, egy adott történelmi hajó), míg mások egy általánosabb Jolly Roger- és galleon-kompozíciót rendelnek, mint szélesebb körű lázadó vagy esztétikai kifejezést.

7. ág: Orosz bűnözői kódexű hajóelhelyezések (szovjet börtönhagyomány)

A szovjet korszak és a posztszovjet orosz börtöntetoválás-hagyomány egy specifikus áramlata, amelyet Danzig Baldaev dokumentált, kódolt jelentéseket rendel bizonyos hajóval kapcsolatos kompozíciókhoz és elhelyezésekhez. Danzig Baldaev (1925 - 2005), a Kresty börtön őre és etnográfus, aki egész pályafutása során dolgozott, több mint 3000 bűnözői tetoválás vázlatot rögzített, amelyeket később három kötetben publikáltak a Orosz bűnözői tetoválás enciklopédia (FUEL Publishing, 2003 - 2008) és a párhuzamos Orosz bűnügyi tetoválási rendőrség akták (FUEL Publishing) című kiadványokban, amelyek MVD kriminológus Arkagyij Bronnyikov.

operatív archívumára támaszkodnak. Az orosz bűnözői kódolású szókincsben (a vorovszkoj mir, a „tolvajvilág”) a specifikus hajókompozíciók speciális kódolt jelentéseket hordoznak. A kifeszített vitorlákkal rendelkező vitorlás hajót a Baldaev archívum dokumentálta, mint a börtönök között mozgó „vándort” vagy hivatásos tolvajt; a mellkason elhelyezett specifikus hajó-horgony kombinációk tengerész vagy kereskedelmi tengerészeti hátteret jelölhetnek, vagy alternatívaként rangot kódolhatnak a bűnözői hierarchián belül. A szovjet korszak rendszere jelentősen hanyatlott az USSR 1991-es összeomlása és az új bűnözői struktúrák felemelkedése után, és a kortárs orosz és posztszovjet bűnözői tetoválások már nem követik megbízhatóan a Baldaev által dokumentált kódolt szókincset. A rendszert a történészek elsősorban az 1920-as évektől az 1980-as évekig tartó börtönjelenségként kezelik, a legkidolgozottabb fejlődéssel a sztálini gulág időszakában és közvetlen utána.

Az orosz bűnözői hajó olvasata specifikus és kódolt, és a kortárs nem orosz hajótetoválás viselők nem ezt idézik. Az olvasat a teljesség kedvéért itt dokumentálva van; a hajó ikonográfiájának a tetováláskultúrán belüli szélesebb történelmi feljegyzésének része, és a Baldaev és Bronnikov kötetekben átfogóan tárgyalják azokat az olvasókat, akiket a börtön-szubkultúra ikonográfiai hagyománya érdekel.

8. Áramlat: A polinéz vitorlás kenu (va'a, wa'a, waka) hagyomány

Egy különálló csendes-óceáni hagyomány fut párhuzamosan a fent leírt nyugati vonalakkal, és biztosítja a szent ősi nyilvántartást, amelyre a kortárs polinéz és polinéz ihletésű kenu tetoválások támaszkodnak. A polinéz vitorlás kenu, amelyet va'a nak hívnak Közép-Polinéziában (Tahiti, Marquesas-szigetek, Cook-szigetek), wa'a Havaiiban, waka Aotearoában (Új-Zéland) a Māori körében, és párhuzamos neveken a szélesebb polinéz háromszögben, az a hajó, amellyel a kortárs polinéz népek ősei nagyjából 1500-ban i. e. (a Lapita terjeszkedés a Bismarck-szigetcsoportból) és 1300-ban i. sz. (Aotearoa benépesítése) között navigáltak és telepedtek le a Csendes-óceánon.

A vitorlás kenu szent forma az élő polinéz kulturális és vallási hagyományban. A kenuk szállították azokat az ősöket, akik a kortárs sziget-nemzeti közösségeket megalapították; a specifikus nevű vitorlás kenukra a Māori, hawaii és tahiti szóbeli hagyományban emlékeznek, mint specifikus törzsi és kláncsoportok alapító hajóira (Aotearoában a fő Māori iwi specifikus nevű waka leszármazását követi a Nagy Migrációnak). A polinéz vitorlás hagyományt a 20. század végén újították fel a Polynesian Voyaging Society Hōkuleʻa (egy újjáépített, kettős törzsű vitorlás kenu, amelyet 1975-ben bocsátottak vízre, és amelyet a hagyományos, nem műszeres navigáció demonstrálására használtak a Csendes-óceánon), valamint párhuzamos kulturális újjászületési projektek révén Hawaiiban, Tahitiben és Aotearoában.

A polinéz vitorlás kenu kulturális kontextusának kezelése a kortárs tetoválásban gondosságot igényel. A polinéz tatau, kākau, tā mokoés a párhuzamos hagyományokon belül a vitorlás kenu képe szent ősi forma, amelyet gyakorlóknak kellene ábrázolniuk, és viselőknek kellene viselniük specifikus kulturális engedéllyel és a hagyományos ikonográfiai kereten belül. Egy nem polinéz személy, aki egy „polinéz stílusú” vitorlás kenu tetoválást rendel egy nem polinéz tetoválótól, bármilyen élő kulturális kapcsolat nélkül, a szélesebb körű kulturális elsajátítás területén mozog, amely a Csendes-óceán tetoválás újjászületésének folyamatos közösségi vitájának tárgya a 20. század végén és a 21. század elején. Az őszinte gyakorlat az, hogy polinéz gyakorlókat keresünk fel, megértjük a kenu forma specifikus ikonográfiai és kulturális jelentését a releváns hagyományban, és tiszteletben tartjuk a polinéz közösségek és gyakorlók által felállított határokat. A kulturális kontextus részleteit a tā moko Pocket Guide bejegyzés és a tágabb Polinéz tatau hagyomány.

9. ág: Amerikai hagyományos Bowery stabilizáció (1900-tól 1950-ig)

9. Áramlat: Amerikai tradicionális Bowery stabilizáció (1900 - 1950)

A hajó azon változata, amelyet a legtöbb modern amerikai ismer, az amerikai tradicionális gyakorlók stabilizálták, akik nagyjából 1900 és 1950 között dolgoztak. A merész fekete körvonal, a korlátozott, magas telítettségű paletta (piros vitorlák vagy piros díszítésű vitorlák, kék víz alul, fehér hullámcsúcsok, arany vagy sárga napsugár háttér, barna vagy szürke hajótest, fekete a körvonalhoz és a kötélzethez), a szabványosított, háromárbócos, teljesen felszerelt clipper kompozíció, a hajó oldalnézetben vagy háromnegyed nézetben ábrázolva, és a mellkasra, hátra, bicepszre vagy felkarra optimalizált arányok: ezek az amerikai tradicionális hajó technikai szignói, és a Bowery időszak előtt nem léteztek stabilizált formában. Charlie Wagner

(született Karl Eduard Joseph Wiegner, 1875 - 1953) a Chatham Square-i üzletét nagyjából 1904-től (Samuel O'Reilly 1909 áprilisi halála után konszolidálódott ott) saját haláláig, 1953-ig vezette, csaknem fél évszázadon át vitte tovább a Bowery hagyományt. A hajó a széles tengerészeti szókincs részét képezte, amelyet üzlete és ellátója kínált a munkásosztálybeli New York-i ügyfélkörnek, amely magában foglalta a Brooklyn haditengerészeti dokkján áthaladó tengerészeket is. Cap Coleman (August Bernard Coleman, 1884. október 15. - 1973. október 20.) 1918 körül alapította meg norfolki, Virginia-i üzletét, és ott működött a következő néhány évtizedben. Norfolk jelentős amerikai haditengerészeti kikötőként való státusza Coleman-t a tengerész kultúra és az újonnan kialakuló kereskedelmi amerikai stúdió hagyomány földrajzi metszéspontjába helyezte. Az általa készített flash, amely magában foglalta a horgony, sas, fecske, párduc, hula lány és szív szókincset, amelyen belül a hajó is elhelyezkedik, a szerzett meg Newport News-ban, Virginia államban, 1936Newport News-ban, Virginia-ban, az amerikai tetováló flash első dokumentált intézményi gyűjteményében és a norfolki tengerészeti szókincs dátumainak fő dokumentációs horgonyában található.

, aki 1945-től Norfolkban tanult Coleman-nél, továbbvitte ezt a szókincset a North Carolina-i Salisbury-i bázisáról. (Franklin Paul Rogers, 1905 - 1990), aki 1945 és 1950 között Coleman-nél tanult Norfolkban, mielőtt főként Salisbury-ben, Észak-Karolinában dolgozott, továbbvitte a norfolki szókincset a 20. század közepére, és később társalapítója volt a Spaulding and Rogers tetoválóanyag-gyártó cégnek, amelynek felszerelése és flash-ei évtizedekig formálták a stúdió tetoválást Észak-Amerikában. Nevét később (posztumusz, 1993-tól) a Paul Rogers Tetoválás Kutató Központ Winston-Salem-ben, Észak-Karolinában viselte, amely a Tattoo Archive fő gyűjteményét tartalmazza Wagner, Coleman, Rogers, Grimm és Sailor Jerry korszakbeli amerikai tradicionális flash-eiből, köztük a clipper hajókompozíciókkal.

, akinek életrajzi részletei több helyen is bizonytalanok, több ezer mintát rajzolt és indexelt a St. Louis-i üzletében (716 N. Broadway, 1928-tól), mielőtt az 1950-es évek elejétől a Long Beach Pike-on telepedett le, ahol a flash-je több koponya variációt tartalmazott, mindegyik saját testtartással és párosítással. (született Edward Cecil Reardon, 1900 - 1985; életrajzának finomabb pontjai KIS MAGABIZTOSSÁGI szintet hordoznak) 1928-tól vezette a St. Louis-i zászlóshajó üzletét a North Broadway 716. szám alatt, és 1952-ben vagy 1954-ben (az év valóban vitatott a fennmaradt forrásokban) átvette a Long Beach Pike üzletet a South Chestnut Place 22. szám alatt, és 1969-ben adta el tanítványának, Bob Shaw-nak. Grimm Pike üzlete a század közepének egyik leginkább dokumentált amerikai tradicionális stúdiója, és kulcsfontosságú csomópont a clipper hajó flash szókincs országos elterjesztésében.

Norman „Sailor Jerry” Collins (született Norman Keith Collins, 1911. január 14. - 1973. június 12.) a Hotel Street-i és a Smith Street 1033. szám alatti honolului üzleteit az 1930-as évek közepétől az 1970-es évek elejéig vezette. Collins specifikus clipper hajó dizájnja, három árbóccal, teljes vitorlázattal, éles clipper orral, látható kötélzettel, és gyakran napsugár vagy napkelte háttérrel, a 20. századi amerikai tetoválás egyik legtöbbet másolt hajó sablonjává vált. A Hotel Street clipper a (született Norman Keith Collins, 1911. január 14. - 1973. június 12.) a honolului Chinatown-ban lévő Hotel Street és Smith Street 1033. szám alatti üzleteit az 1930-as évek közepétől az 1970-es évek elejéig vezette haláláig, főként a Pearl Harboron átvonuló amerikai haditengerészeti és kereskedelmi tengerész személyzetet szolgálva. A dokumentált Collins flash archívum leginkább hula lányokat, tengeri csillagokat, fecskéket, pin-up figurákat, sárkányokat, sasokat és hawaii növényzetet rögzít; egy skorpió a merész körvonalú, korlátozott palettájú szókincsében (amelyet a japán irezumi levelezésén keresztül finomított Kazuo Oguri, "Gifu Horihide"-vel) összhangban van a szélesebb Hotel Street kínálattal, amelyet a (Hardy Marks Publications, 2002) című könyvben publikáltak, szerkesztette: A bálnavadász-specifikus tetoválások Sailor Jerry előttiek. A tizenkilencedik század elejének és közepének nantucketi és new bedfordi bálnavadász tengerészei ugyanabból az atlanti tengeri munkásosztályból származtak, amely a szélesebb amerikai tengerész tetoválás hagyományt is létrehozta; a bálnavadász tengerészeket a.

szerkesztett. 1950-re az amerikai tradicionális clipper hajó stabilizálódott egy kis számú kanonikus kompozícióvá: a teljesen felszerelt clipper oldalnézetben, teljes vitorlával (a kanonikus Cape Horn jelző); a clipper napsugár háttérrel kompozíció; a clipper szalaggal (tipikusan hajónevet, dátumot, kikötőt vagy tengerész nevét viselve); a clipper horgonnyal és kötélkerettel kompozíció; és a viharvert clipper kompozíció (hullámzó hullámokkal és sötétebb palettával).

A hajó az amerikai hagyományosban

Az amerikai tradicionális hajó a kanonikus változat, és a legtöbb kortárs hajómunka közvetlenül ebből származik. A technikai specifikációk stabilak a Wagner, Coleman, Rogers, Grimm és Sailor Jerry vonalon: merész fekete körvonal, a piros-kék-fehér-arany amerikai tradicionális paletta (piros a vitorla díszítéséhez, kék a vízhez alul, fehér a hullámcsúcsokhoz, arany vagy sárga a napsugár háttérhez, szürke vagy barna a hajótesthez, fekete a körvonalhoz és a kötélzethez), a háromárbócos, teljesen felszerelt clipper kompozíció, a hajó oldalnézetben vagy háromnegyed nézetben ábrázolva, a darab méretéhez arányos látható kötélzet, és a mellkasra, hátra, bicepszre vagy felkarra optimalizált arányok.

Ami az amerikai tradicionális hajót megkülönbözteti, az ugyanaz a technikai válaszok halmaza, amelyek más amerikai tradicionális motívumokat is megkülönböztetnek: a színek szándékos síksága, a körvonal merészsége, a skálázott olvashatóság, az évtizedekig tartó napnak és időjárásnak való ellenállás. A tengerész mellkasán lévő clipper hajó 1942-ben ugyanúgy néz ki 2026-ban is, mert a dizájnt eleve erre a tartósságra optimalizálták. A merész fekete körvonal és a korlátozott paletta a szobán túlról való olvashatóságra és a munkásosztálybeli testeken való jó öregedésre épül.

Számos kompozíciós változat dokumentált az amerikai tradicionális időszakban, és továbbra is aktív termelésben van a legtöbb amerikai tradicionális üzletben. Az egyszerű oldalnézeti clipper a legegyszerűbb változat, a hajó további háttér vagy párosító elemek nélkül ábrázolva. A teljesen felszerelt clipper napsugárral párosul a mögötte lévő napfelkeltével vagy naplementével, amely biztosítja mind a vizuális keretet, mind az indulás vagy a visszatérés szimbolikus regiszterét. A szalaggal ellátott clipper egy vízszintes tekercset ad a hajó fölé vagy alá, amely általában hajónevet (a viselő specifikus szolgálati hajója, vagy egy híres történelmi clipper, mint a Cutty Sark vagy Repülő Felhő), dátumot, kikötőt, tengerész nevét vagy mottót tartalmaz. A viharvert clipper a hajót csökkentett vitorlázattal, erős tengeren ábrázolja, gyakran sötétebb palettával és kiemelkedő hullámmozgással; az olvasat a diadalmas utazásról az elviselt túlélésre változik. A horgonnyal és kötélkerettel ellátott clipper a hajót egy nagyobb tengerészeti kompozícióba integrálja, az alján a horgonnyal és a keretet körbefogó kötéllel.

A hajó kalóz változatokban

A kalózhajó kompozíciók az Aranykalóz korszak (kb. 1700 - 1730) keretéből és annak későbbi irodalmi és filmes újraélesztéséből származnak. A kanonikus kalózhajó tetoválás egy többárbócos galleont vagy fregattot ábrázol, amely a Jolly Roger-t lengeti, gyakran a hajó háromnegyed nézetben van, hogy megjelenítse mind az oldalnézeti részleteket, mind a zászlót az árbócon. A változatok közé tartozik: a nevezett történelmi kalózhajó (a Queen Anne bosszúja, Blackbeard zászlóshajója; a Királyi Szerencse, Bartholomew Roberts zászlóshajója); az általános kalózgalleon koponya-keresztcsont zászlóval; a kalózhajó csatában (oldalsó ágyúkat tüzelve, lövedék-, füst- és sérülés részletekkel); a kalózhajó holdfényben (sötétebb paletta kiemelkedő holddal és ezüstszürke vízzel); és a kísértetjárta vagy szellemkalandor hajó (a Repülő holland legendán és a 2003 utáni Karib-tenger kalózai franchise Fekete Gyöngy) alapján). A kalózhajó nyitott amerikai tradicionális és kortárs szókincs; az olvasat törvényen kívüli szabadság, a szankcionált hatóság megtagadása, a törvényen kívüli élet, vagy a galleon forma esztétikai értékelése.

A hajó az északi hosszúhajó munkában

Az északi hosszúhajó tetoválások a Lindisfarne-i rajtaütésből (Kr. u. 793. június 8.), az Oseberg hajósírból (Kr. u. 834.), Snorri Sturluson irodalmi hagyományából (Prózai Edda, kb. 1220), és az északi képek 20. század végi és 21. század eleji népszerű kulturális újjáéledéséből származnak. A kanonikus északi hosszúhajó tetoválás egy klíner építésű tölgyfa hajót ábrázol faragott díszítő orral (tipikusan sárkány- vagy kígyófej), egyetlen négyzet alakú vitorlával, evezőpozíciókkal mindkét oldalon, és az Oseberg és Gokstad hajók túlélőire utaló arányokkal. A változatok közé tartozik: az egyszemélyes kompozícióban lévő sárkányorrú hosszúhajó; a vitorlázó hosszúhajó (a négyzet alakú vitorla geometriai vagy rúnikus díszítéssel); a harcoló hosszúhajó (harcosokkal, pajzsokkal az oldalfalakon és harci részletekkel); a temetési hosszúhajó (a Baldr mítosz és a szélesebb északi hajósírok hagyománya alapján); és a rúnákkal feliratozott hosszúhajó (az óészaki rúnák vagy rúnabetűs díszítés a hajótest mentén vagy egy szalagban). Az északi hosszúhajó munkák széles körben készülnek blackwork-ben, fametszet stílusú vonalrajzban, kortárs illusztratív stílusokban és „viking örökség” amerikai tradicionális adaptációkban. Az olvasat örökség, ősi utazás, harcos regiszter, vagy a hosszúhajó forma esztétikai értékelése.

A hajó a kortárs fotórealizmusban

A kortárs realizmus tetoválói a 2010-es és 2020-as években más irányba vitték a hajót: fotorealisztikus hajókompozíciók, amelyeket a nagy sebességű forgógépek és az ultra-finom pigmentek lehetővé tette hűséggel ábrázolnak. Ezek a hajók fényképeknek vagy valódi hajók tengeri festményeinek tűnnek, gyakran megviselt fa textúrával, pontos kötélzet részletekkel, egészen az egyes vonalakig és blokkokig, vitorlavászon árnyékolással, orr-permettel és atmoszférikus hatásokkal (köd, viharfelhők, aranyóra fény). A realizmus hajó dokumentál, nem szimbolizál; a technikai hűség a lényeg. Gyakran a kompozíció egy specifikus történelmi hajóra utal (a Cutty Sark, amelyet folyamatosan hordoznak Kalinga Buscalan falujában Apo Whang-Od által; a USS alkotmány, amelyet folyamatosan hordoznak Kalinga Buscalan falujában Apo Whang-Od által; a Mayflower; egy specifikus haditengerészeti hajó, amelyen a viselő vagy egy családtag szolgált), vagy egy specifikus tengeri festészeti hagyományra (Montague Dawson, John Stobart művei, vagy a szélesebb 19. és 20. századi tengeri festészeti műfaj).

A hajó a kortárs blackwork-ben

A kortárs blackwork gyakorlók az ellenkező irányba csökkentik a hajót a realizmushoz képest: nagy kontrasztú grafikus formák, pontozott árnyékolás, fametszet stílusú vonalrajz, vagy geometrikus stilizáció, amely a hajóra utal anélkül, hogy naturalisztikusan próbálná ábrázolni. A blackwork hajó szilárd fekete sziluettként jelenhet meg kontrasztos háttérrel szemben, finom vonalú illusztratív ábrázolás pontozott árnyékolással, geometrikus tesszelláció a vitorlafelületeken, vagy egy grafikusabb fametszet stílusú megközelítés (a szélesebb európai fametszet és rézmetszet hagyományából merítve a tengeri illusztrációban). A blackwork hajó természetesen illeszkedik nagyobb blackwork ujjakba vagy hátlapokba, amelyek integrálják a hajót egy szélesebb mintázatú szókincsbe, és ez a kortárs mód sok északi hosszúhajó, kalózgalleon és stilizált clipper kompozíció választása.

Hajópárosítások és jelentésük

A hajó gyakran több elemből álló kompozíció részeként jelenik meg. Minden gyakori párosításnak megvan a maga olvasata.

Hajó + horgony: A teljes tengerészeti kompozíció. A hajó a munkaútra; a horgony a szilárdságra, reményre és az otthoni kikötőre. A teljesen felszerelt, vitorlázó hajó hagyományosan a Cape Horn megkerülését jelezte a tengerész tetoválás hagyományában; a horgonnyal való párosítás a munka-tengerész jelzésre ráteszi a szilárd-remény regisztert. Lásd a horgony Zsebkönyv oldalt a párosítás történetének horgony oldaláról.

Hajó + fecske: A futott mérföldek és átkelések kompozíciója. A fecske a megtett tengeri mérföldeket jelzi (egy fecske 5000 tengeri mérföldenként a kanonikus tengerész olvasatban); a hajó az adott utazást vagy a Cape Horn átkelést jelzi. A pár gyakran két fecskeként jelenik meg egy központi mellkasi clipper kompozíciót szegélyezve, amelyet Bert Grimm Long Beach Pike flash-én és a legtöbb közép-századi amerikai tradicionális üzletben dokumentáltak. Lásd a fecske Zsebkönyv oldalon a fecskeoldali párosítás történetéért.

Hajó + tengeri csillag: Navigációs kompozíció. A tengeri csillag az „otthon megtalálását” jelzi; a hajó a munkaútot jelzi. A pár teljes navigációs és átkelési nyilatkozatként olvasható, és gyakori az amerikai tradicionális munkákban 1920-tól kezdve.

Hajó + iránytű: Navigációs kompozíció erősebb irányú hangsúllyal. Az iránytű kifejezetten az irányt és a navigációt jelzi; a hajó a navigált utazást jelzi. A pár gyakran jelenik meg mellkasi és háti kompozíciókban, és dokumentált a Wagner, Coleman és Sailor Jerry vonalon. Lásd a iránytű Zsebkönyv oldalt a pár történelmének iránytű oldaláról.

Hajó + névsáv: Közvetlen elköteleződés, hajónév megemlékezés vagy emlékmű kompozíció. A névadó elem lehet egy specifikus történelmi hajó (a viselő szolgálati hajója; egy híres történelmi clipper), egy specifikus személy (egy tengeren elveszett tengerész, egy tengerészeti ős), egy kikötő (a viselő otthoni kikötője), vagy egy dátum (egy specifikus utazás megemlékezése). A kompozíció a szélesebb Bowery szalagos hagyományból származik, és továbbra is aktív termelésben van a legtöbb amerikai tradicionális üzletben.

Hajó + viharos hullámok: Megviselt átkelés kompozíció. A viharos hullámok a hajót csökkentett vitorlázattal, erős tengeren ábrázolják, gyakran sötétebb palettával és kiemelkedő hullámmozgással. Az olvasat a diadalmas utazásról az elviselt túlélésre vagy a megpróbáltatásra változik. A kompozíció a szélesebb nyugati tengeri festészeti hagyományból merít a viharvert hajóról, és a keresztény „Egyház hajója” keretből, amely az egyház megpróbáltatás alatt áll (a Krisztus vihart csillapító evangéliumi elbeszéléseire támaszkodva).

Hajó + világítótorony: Hazatérés és útmutatás kompozíció. A világítótorony a biztonságos kikötőt, a biztonságos vizekre való útmutatást és a part menti jelzőt jelzi, amelyet az utazó keres. A hajó az útmutatott utazást jelzi. A pár teljes utazás- és hazatérés nyilatkozatként olvasható, és gyakori a kortárs amerikai tradicionális és neo-tradicionális munkákban.

Hajó + tengerész pin-up: A „lány minden kikötőben” vagy „szerető és utazás” kompozíció. A pin-up lány ábrázolása a szélesebb amerikai tradicionális pin-up hagyományból (Cap Coleman, Bert Grimm és Sailor Jerry mind kiterjedt pin-up flash-t készítettek) származik, és természetesen párosul a munka-tengerész hajó olvasatával. Gyakran a pin-up hula lánynak ábrázolják, ha a hajó utalás Hawaiira vagy csendes-óceáni szolgálatra, vagy egy általános Bowery-hagyományú pin-upnak, ha az utalás a szélesebb amerikai tengerész hagyományra vonatkozik.

Hajó + sellő: Tengeri-mitológiai kompozíció. A sellő a tengeri nimfák, szirének és selkik szélesebb nyugati mitológiai hagyományából származik, és természetesen párosul a munka-tengerész hajó olvasatával. A kompozíció gyakran ábrázolja a sellőt orr-díszítés stílusú alaknak a hajó orrán vagy annak közelében, vagy külön elemként az alatta lévő vizekben.

Hajó + kraken: Tengeri-mitológiai kompozíció sötétebb regiszterrel. A kraken az északi és szélesebb Észak-atlanti tengeri szörnyeteg hagyományából származik (a krakent először a 13. századi északi irodalomban dokumentálták, beleértve az Örvar-Odds sagát és Erik Pontoppidan Norvégia természettörténete(1752 - 1753) című művében részletezik), és Alfred, Lord Tennyson „The Kraken” című verse (1830) és a szélesebb 19. és 20. századi tengeri szörnyeteg hagyomány révén került a modern népszerű kultúrába. A hajó- és kraken kompozíció a mélységekkel való találkozást, az alulról jövő fenyegetést, vagy a tengeri horror regisztert jelenti.

Hajó üvegben: Miniatűr kézműves kompozíció. Az üvegben lévő hajó egy specifikus változat, amelyben a hajót egy dugóval ellátott üvegpalackban ábrázolják, a tengeri népművészeti hajómodellek hagyományára támaszkodva, amelyeket tengerészek és part menti emberek készítettek keskeny nyakú üvegekbe. Az olvasat kézművesség, türelem, zárt utazás, vagy emlék (a palackozott hajó, mint egy már nem vitorlázott utazás megőrzött változata). A kompozíció gyakori kisebb alkar- és bicepsz elhelyezéseknél, ahol az üvegkeret szépen belefoglalja a kötélzet részleteit egy rögzített kompozíciós formába.

Ha egy ügyfél egy olyan párosításról kérdez, amely nincs ezen a listán, a szabály ugyanaz, mint bármely összetett motívum esetében: minden elem hozza a saját jelentését, és a kombinált olvasat a köztük lévő beszélgetés. Egy dolgozó tetováló művész megbeszélheti ezt a beszélgetést, mielőtt bármely tű bőrbe érne.

Hajószín és jelentésük

A hajókompozíció színbeli választásai az amerikai tradicionális palettán és annak leszármazottjain belül működnek, specifikus változatokkal a különböző áramlatok olvasataihoz (kalózgalleon, északi hosszúhajó, szellemhajó, naplemente clipper, viharvert túlélő).

Klasszikus amerikai tradicionális paletta (piros vitorlák, kék víz, fehér hullámcsúcsok, arany napsugár): A kanonikus Bowery flash konvenció. A dolgozó clipper legstabilizáltabb formájában olvasható, optimalizálva az évtizedek átfogó olvashatóságára és a munkásosztálybeli testeken való jó öregedésre. Piros vitorla díszítések (néha a teljes vitorlák pirosra festve, néha csak a vitorlák felső része vagy díszítő panelek), kék víz alul kiemelkedő fehér hullámcsúcsokkal, arany vagy sárga napsugár háttér, szürke vagy barna hajótest, fekete körvonal és kötélzet részletek.

Sailor Jerry tengerészkék és piros paletta: Norman Collins specifikus Hotel Street palettája, mély tengerészkékkel a vízhez, piros vitorlákkal vagy piros díszítésű kötélzettel, és a szélesebb amerikai tradicionális körvonal- és sík színű kezeléssel. A Sailor Jerry márka palettája továbbra is erre a színösszeállításra utal a licencelt marketing anyagokban.

Naplemente aranyóra paletta: Meleg fényű kompozíció. A hajót egy arany-narancssárga naplemente vagy napkelte háttérrel ábrázolják, a vizet mély kék vagy majdnem fekete színben, a vitorlafelületeket pedig a meleg fény éri. Az olvasat hajnali indulás, naplemente visszatérés, vagy a romantikus-történelmi clipper éles atmoszférikus fényben.

Viharvert paletta: Sötétebb kompozíció. A hajót csökkentett vitorlázattal, erős tengeren ábrázolják, sötét kék-szürke vagy majdnem fekete víz palettával, kiemelkedő fehér hullámcsúcsokkal, sötét viharfelhő háttérrel, és a hajó vitorlái gyakran tompa vagy megviselt tónusokban vannak. Az olvasat megviselt túlélés, elviselt próbatétel, vagy a szélesebb vihar- és átkelés regiszter, amely a keresztény „Egyház hajója” keretből és a tengeri festészeti hagyományból merít.

Szellemhajó vagy teljesen fekete változat: Kortárs blackwork vagy tematikus-sötétebb választás. A hajót szilárd fekete sziluettként ábrázolják, gyakran kontrasztos háttérrel szemben, vagy finom körvonalú, fekete árnyékolással és pontozással kitöltve. Az olvasat a Repülő holland regiszter (a legendás szellemhajó, amelyet örökké kell vitorláznia, soha nem ér célba), a kísértetjárta kalózhajó regiszter (a 2003 utáni Karib-tenger kalózai Fekete Gyöngy) alapján, vagy a kortárs blackwork stiláris regisztere. A teljesen fekete változat gyakori nagyobb hátlap blackwork kompozíciókban.

Kalózgalleon szín regiszter: Gyakran sötétebb, mint az amerikai tradicionális clipper, barna vagy sötétszürke hajótesttel, megviselt vitorlafelületekkel, és kiemelkedő Jolly Roger zászlóval, élénk fehér-fekete színben. A kalóz szín regiszter a szélesebb filmes és népszerű kulturális kalóz hagyományból merít, nem pedig közvetlenül a munkásosztálybeli amerikai tradicionális palettából.

Északi hosszúhajó szín regiszter: Gyakran tompább, mint az amerikai tradicionális clipper, a klíner építésű hajótest fa erezetével barna és meleg földszínekben, az egyetlen négyzet alakú vitorla tompa piros, kék vagy geometriai mintás színekben, és a faragott orr stilizált blackwork vagy finom vonalú részletekkel. Az északi hosszúhajó szín regiszter a túlélő Oseberg és Gokstad referenciamateriálból, valamint a szélesebb kortárs „viking örökség” esztétikából merít.

Kulturális kontextus

A hajó tetoválás rétegzett kulturális kontextusú megfontolásokat hordoz, amelyek attól függően változnak, hogy a szélesebb ikonográfiai hagyomány melyik áramlatát idézi meg a viselő. A legtöbb hajókompozíció nyitott nyugati ikonográfiai hagyomány, és nem hordoz jelentős kulturális elsajátítási aggályokat. Két specifikus kontextus érdemel említést.

A polinéz vitorlás kenu (va'a, wa'a, waka) szent ősi forma, amely kulturális kontextusbeli gondosságot igényel. A polinéz tatau, kākau, tā mokoés a párhuzamos hagyományokon belül a vitorlás kenu az a hajó, amellyel az ősök megalapították a kortárs sziget-nemzeti közösségeket, és a specifikus nevű kenukra a szóbeli hagyományban emlékeznek, mint specifikus törzsi és kláncsoportok alapító hajóira. A kenu forma ebben a kontextusban szent ősi kép, amelyet gyakorlóknak kellene ábrázolniuk, és viselőknek kellene viselniük specifikus kulturális engedéllyel és a hagyományos ikonográfiai kereten belül. Egy nem polinéz személy, aki egy „polinéz stílusú” vitorlás kenu tetoválást rendel egy nem polinéz tetoválótól, bármilyen élő kulturális kapcsolat nélkül, a szélesebb körű kulturális elsajátítás területén mozog, amely a Csendes-óceán tetoválás újjászületésének folyamatos közösségi vitájának tárgya a 20. század végén és a 21. század elején. Az őszinte gyakorlat az, hogy polinéz gyakorlókat keresünk fel, megértjük a kenu forma specifikus ikonográfiai és kulturális jelentését a releváns hagyományban, és tiszteletben tartjuk a polinéz közösségek és gyakorlók által felállított határokat. A kulturális kontextus részleteit a tā moko Pocket Guide bejegyzés és a tágabb Polinéz tatau hagyomány.

címűek tárgyalják. Az orosz bűnözői kódolású hajóelhelyezések egy specifikus és történelmileg kötött börtön-szubkultúra szókincse. A Baldaev által dokumentált kódolt jelentések (specifikus hajó-horgony kombinációk, amelyek bűnözői rangot vagy karriert jelölnek; a kifeszített vitorlákkal rendelkező vitorlás hajó, amely „vándort” jelöl) a vorovszkoj mir börtön-szubkultúra hagyományának részei, amelyet a FUEL Publishing Orosz bűnözői tetoválás enciklopédia (2003 - 2008) köteteiben dokumentáltak. A kortárs nem orosz hajótetoválás viselők nem ezt a kódolt rendszert idézik; az olvasat itt a teljesség kedvéért dokumentálva van, és az orosz börtönhagyomány iránt specifikus érdeklődéssel bíró ügyfeleknek konzultálniuk kell a Baldaev és Bronnikov kötetekkel. Egy olyan hajótetoválás viselése, amely specifikus Baldaev által dokumentált kódolt elhelyezéseket utánoz a mögöttes történelem nélkül, nem számít elsajátításnak a szent hagyomány értelmében, hanem egy státuszjelző viselése a mögöttes státusz nélkül, ugyanabban a szélesebb mintázatban, amelyet néhány tengerész hagyomány funkcionális jelzőjénél megfigyeltek.

A munka-tengerész Cape Horn olvasat ugyanazt a kiérdemelt státusz megfontolást hordozza, mint más tengerész hagyomány funkcionális jelzői. A teljesen felszerelt, vitorlázó hajó történelmileg azt a tengerészt jelölte, aki megkerülte a Horn-fokot; a horgony az Atlanti-óceán átkelését; a fecske a megtett tengeri mérföldeket. Egy nem tengerész személy, aki 2026-ban viseli a teljesen felszerelt hajót, nem sajátítja el a szent hagyomány értelmében, hanem egy munka-státusz jelzőt visel a munka státusz nélkül. Néhány tengerész és volt tengerész észreveszi. Az őszinte gyakorlat az, hogy tudni kell, mit jelentett a motívum történelmileg azoknak az embereknek, akik először viselték, és egyenesnek kell lenni a viselő kapcsolatával kapcsolatban ezzel a történelemmel. A hajó nyitott; a történelmi olvasat része annak, ami értelmessé teszi a viselését.

A keresztény „Egyház hajója” olvasat nyitott a szélesebb keresztény hagyományon belül. Egy nem keresztény személy, aki hajótetoválást rendel, nem sajátítja el; az ikonográfia egy közös nyugati kulturális örökség. Az északi hosszúhajó olvasat nyitott nyugati ikonográfiai hagyomány; a hosszúhajó nem szent vagy korlátozott forma az élő vallási gyakorlatban, és a dizájn széles körben elterjedt. A kalózgalleon és a szélesebb amerikai tradicionális clipper nyitott kereskedelmi hagyomány; a munka hagyománya nem őrzi ezeket a formákat.

Híres hajó-tetoválás kapcsolatok

  • Sailor Jerry flash lapjai tartalmazzák a kanonikus, teljesen felszerelt clipper kompozíciót, amely a világ leggyakrabban másolt hajó tetoválás sablonjává vált. A kompozíció a Hotel Street flash archívumban jelenik meg, amelyet a (született Norman Keith Collins, 1911. január 14. - 1973. június 12.) a honolului Chinatown-ban lévő Hotel Street és Smith Street 1033. szám alatti üzleteit az 1930-as évek közepétől az 1970-es évek elejéig vezette haláláig, főként a Pearl Harboron átvonuló amerikai haditengerészeti és kereskedelmi tengerész személyzetet szolgálva. A dokumentált Collins flash archívum leginkább hula lányokat, tengeri csillagokat, fecskéket, pin-up figurákat, sárkányokat, sasokat és hawaii növényzetet rögzít; egy skorpió a merész körvonalú, korlátozott palettájú szókincsében (amelyet a japán irezumi levelezésén keresztül finomított Kazuo Oguri, "Gifu Horihide"-vel) összhangban van a szélesebb Hotel Street kínálattal, amelyet a (Hardy Marks Publications, 2002) című könyvben publikáltak, szerkesztette: A bálnavadász-specifikus tetoválások Sailor Jerry előttiek. A tizenkilencedik század elejének és közepének nantucketi és new bedfordi bálnavadász tengerészei ugyanabból az atlanti tengeri munkásosztályból származtak, amely a szélesebb amerikai tengerész tetoválás hagyományt is létrehozta; a bálnavadász tengerészeket a. A Sailor Jerry márka (2008 óta William Grant and Sons szeszesital termék) továbbra is licenceli Nvagyman Collinsszeszesital-marketinghez készült nyíróhajó-tervek.
  • Charlie Wagner Chatham Square-i üzlete körülbelül 1904-től Wagner 1953-ban bekövetkezett haláláig hordozta a Bowery tengerészeti szókincsét, köztük a klipert. Wagner a Bowery-től Amerikáig terjedő hagyományos közvetítés egyik fő alakja, és flash-je országosan terjedt a 208 Bowery ellátási üzletágon keresztül.
  • Cap Coleman norfolki flash mintái, amelyeket a (August Bernard Coleman, 1884. október 15. - 1973. október 20.) 1918 körül alapította meg norfolki, Virginia-i üzletét, és ott működött a következő néhány évtizedben. Norfolk jelentős amerikai haditengerészeti kikötőként való státusza Coleman-t a tengerész kultúra és az újonnan kialakuló kereskedelmi amerikai stúdió hagyomány földrajzi metszéspontjába helyezte. Az általa készített flash, amely magában foglalta a horgony, sas, fecske, párduc, hula lány és szív szókincset, amelyen belül a hajó is elhelyezkedik, a szerzett meg Newport News-ban, Virginia államban, 1936, az amerikai tetováló vaku legkorábbi dokumentált intézményi gyűjteménye, amely tartalmazza a kanonikus, teljesen kidolgozott clipper kompozíciót, valamint a norfolki korszakát meghatározó tágabb horgony, fecske, sas és hula lány szókincset.
  • , aki 1945-től Norfolkban tanult Coleman-nél, továbbvitte ezt a szókincset a North Carolina-i Salisbury-i bázisáról. a norfolki hajó szókincsét a Spaulding és Rogers tetoválókínálaton keresztül vitte tovább, akiknek flash lapjai és felszerelései évtizedekig terjedtek országosan. A Paul Rogers Tetoválás Kutató Központ (Tetováló archívum, Winston-Salem) Wagner, Coleman, Rogers, Grimm és Sailor Jerry korabeli hajóvakujának fő gyűjteményét tartalmazza.
  • Bert Grimm Long Beach Pike-i üzlete A South Chestnut Place 22. szám alatt található, amelyet 1952-ben vagy 1954-ben vettek át (az évszám vitatható), és 1969-ben Bob Shaw-nak adták el, kulcsfontosságú csomópont volt a század közepén a klipperhajó flash szókincsének Spaulding és Rogers kellékkatalógusokon keresztül történő terjesztésében. Grimm korábbi St. Louis zászlóshajója, a 716 North Broadway, 1928-ból, a Bowery szókincs középnyugati közvetítését rögzítette. Grimm életrajzának finomabb pontjai VEGYES bizalmi szintet hordoznak.
  • A Khufu hajó a Nagy Egyiptomi Múzeumban (Giza), a Nagy Piramis mellett eltemetve c. 2500-ban, és 1954-ben ásták ki, a legmélyebb fizikai horgonya a hajó, mint lélek-jármű ikonográfiai hagyománynak, amelyből a nyugati keresztény egyházi hajó-képek származnak.
  • Az osebergi hajótemetés i.sz. 834-ből, amelyet 1904-ben fedeztek fel Tønsberg (Norvégia) közelében, és az oslói Viking Hajó Múzeumban tartják, a késő viking kori hosszhajó-építés fő fizikai dokumentációját adja, és továbbra is a kanonikus skandináv longship referencia a kortárs skandináv témájú tetoválási munkákhoz.
  • Hardy Marks kiadványok több kiadást is készített a Norman Collins clipper-ship flash-ből a szélesebb Hotel Street archívum mellett, rögzítve a kanonikus Sailor Jerry hajósablon kortárs reprodukcióját és terjesztését.
  • A Polinéz Utazási Társaság HōkuleʻaAz 1975-ben vízre bocsátott, újraalkotott kettős héjazatú vándorkenu hagyományos, műszer nélküli útkeresést mutatott be a Csendes-óceánon, és az élő hagyományban rögzíti a kortárs polinéz kulturális-reneszánsz utalást az utazó-kenu formára.

Hogyan gondolkodjunk egy hajótetoválásról?

Ha hajótetováláson gondolkodik, négy hasznos keretezési kérdés:

  1. Melyik hagyományból szeretne meríteni? Az amerikai hagyományos tengerész olvasat (a teljesen felszerelt klipper, mint a Horn-fok jelzője) különbözik a skandináv longship örökség olvasattól, amely különbözik a kalózgalleon törvényen kívüli szabadság olvasatától, amely különbözik a keresztény hajó az egyház üdvözítő olvasatától, amely különbözik a polinéz vándorkenu olvasatától, amely különbözik a valóságos fekete alkotástól, a szentség-ősségtől. értelmezések. A hagyományok átfedik egymást, és sok kompozíció egyszerre többet is hordozhat, de a hordozni kívánt súly határozza meg a tervezési beszélgetést. Az amerikai hagyományos clipper továbbra is a leginkább lehorgonyzott modern olvasmány; a polinéz va'a kulturális-kontextus gondozást igényel; a kalózgalleon és a skandináv hosszúhajó nyitott nyugati hagyomány.
  1. Milyen összeállítás? A sima szélső vágógép más állítás, mint egy teljesen felszerelt napsütéses kompozíció, egy hajó horgonyos teljes tengeri kompozíció, egy hajó-zászlós dedikáció, egy viharverte viharvert túlélő kompozíció, egy kalózgalleon Jolly Rogerrel, egy skandináv hosszúhajó sárkányorkával, egy keresztény hajó-orra-a, egy keresztény hajó-orra kompozíciótól. A kompozícióválasztás legalább olyan fontos, mint a hajó beszerzése.
  1. Milyen stílus? Az amerikai hagyományos hajók másképp öregszenek, mint a realizmus hajói; a neotradicionális hajók másként ülnek a testen, mint a feketemunkás hajók; A skandináv hosszúhajókat jellemzően más stílusregiszterekben jelenítik meg, mint az amerikai nyírógépeket. A stílus valódi választás, technikai és esztétikai vonatkozásai is vannak, nem csak felületpreferencia. Az amerikai hagyományos hajó sajátos tartóssága (a színek szándékos lapossága, a körvonalak merészsége, a munkásosztályú karosszériákon évtizedekig tartó öregedés optimalizálása) a formatervezés egyik fő értékesítési pontja; a realizmust vagy a neotradicionális stílust választva a tartósság egy részét a felületi részletekkel cseréli le.
  1. Milyen művész? A hajó alapkivitelű, de műszakilag igényes, kötélzethűséget, arányos vitorlamegjelenítést és elegendő méretet igényel a részletek zsúfoltság nélküli hordozásához. Az amerikai hagyományos Bowery vonalon képzett gyakorló által készített nyíró másképp néz ki, mint a kortárs realizmusban, neotradicionálisban vagy feketemunkában képzett gyakorló által készített nyírógép; a polinéz vándorkenut pedig olyan gyakorlónak kell elkészítenie, aki a megfelelő hagyományban kulturális tekintéllyel rendelkezik. Ha egy adott hagyomány vagy stilisztikai regiszter fontos Önnek, keressen egy tetoválót, aki az adott hagyomány szerint képzett.

Egy dolgozó tetováló őszinte beszélgetést folytathat Önnel mind a négyről. A hajó a munkakereskedelem egyik legrétegesebb motívuma; az öregítés technikai mintái alaposan dokumentáltak és jól megtanítottak, a forma mögött közel ötezer éves, kultúrák közötti ikonográfiai súly áll.

Források

  • Tattoo Archívum (Winston-Salem). Korabeli flash lapok, köztük Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm és Sailor Jerry vágóhajó-tervek. A fő dokumentumfilm gyűjtemény az amerikai hagyományos hajóhoz.
  • Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Coleman vakukészlet, 1936-ban szerezték meg. Az amerikai tetováló vaku legkorábbi dokumentált intézményi beszerzése, és az amerikai klipperhajó kanonikus kompozíciójának alapja.
  • Hardy, Don Ed (szerk.). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise és Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. The principal published edition of the Hotel Street archive, including the canonical Sailor Jerry clipper-ship designs.
  • Hardy Marks Publications. Újra nyomtatott Sailor Jerry flash dokumentált származással; Tetoválás ideje magazin, 1-5. kötet, 1982-1988, szerkesztette Don Ed Hardy.
  • DeMello, Margo. Testek feliratozva: A modern tetováló közösség kulturális története. Duke University Press, 2000. A tengerésztetoválás hagyományának és a tágabb nyugati munkásosztály tetoválás-motívum-szókincsének a fő modern tudományos kezelése, amelyen belül a hajó ül, beleértve a Horn-fok dokumentált jelölési egyezményét a teljesen felszerelt vitorlás hajóra vonatkozóan.
  • Hardy, Don Ed (Joel Selvin közreműködésével). Viselje álmait: Életem tetoválásokban. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. Első személyű beszámoló az 1970-es évek utáni amerikai hagyományokról és annak kapcsolatáról a Bowery-Hotel Street hajócsaláddal.
  • Sés aers, Clinton R. A test testreszabása: a tetoválás művészete és kultúrája. Temple University Press, 1989; átdolgozott kiadás 2008. Szociológiai kontextus a munkásosztálybeli tetoválás motívumainak elfogadásához, beleértve a hajót is.
  • Parry, Albert. Tetoválás: Az Egyesült Államok bennszülöttjei által gyakorolt furcsa művészet titkai. Simon és Schuster, 1933; újranyomva Dover, 1971. Az amerikai munkásosztály tetoválási gyakorlatának időszaki dokumentációja, beleértve a tengerészhajók munkáját.
  • Baldaev, Danzig. Orosz bűnözői tetoválás enciklopédia, I., II. és III. kötet. FUEL Publishing, 2003-2008. A szovjet korszak börtöntetoválási ikonográfiájának fő dokumentációja, beleértve a konkrét kódolt, hajókkal kapcsolatos elhelyezéseket.
  • Bronnikov, Arkagyij. Orosz bűnügyi tetoválási rendőrség akták. FUEL Kiadó. A párhuzamos MVD operatív archívum bűnügyi tetoválásokról készült fényképekről, beleértve a fogolyazonosításhoz használt hajó- és tengeri kompozíciókat.
  • Snvagyri Sturluson. Prózai Edda (kb. 1220) és Heimskringla (1230 körül). A fő középkori izlandi prózai feldolgozás a skandináv mitológiáról és a norvég királyok történetéről, beleértve a longship hagyományokat, amelyek a kortárs skandináv témájú hajótetoválási munkákat rögzítik. A nyilvános nyelvű angol fordítások széles körben elérhetők, beleértve az Anthony Faulkes-fordítást (Everyman, 1987) és a Lee M. Hollander-féle fordítást. Heimskringla (University of Texas Press, 1964).
  • Homer. Odüsszeiája (i. e. 8. század körül). A tengeri hazatérés alapvető görög eposza és a hajó irodalmi horgonya, mint az utazás, a próba és a visszatérés emblémája. Széles körben elérhető angol nyelvű nyilvános fordítások, köztük Richmond Lattimore (Harper, 1965), Robert Fagles (Penguin, 1996) és Emily Wilson (Norton, 2017).
  • Tertullianus. De Baptismo ((A keresztségről)), c. 200 CE. A Navis Ecclesiae (az Egyház hajója) tipológiájának fő ókeresztény patrisztikus forrása, amelyben az egyházat úgy ábrázolják, mint egy hajót, amely a hívőket szállítja a világ vizein az üdvösség felé.
  • A Szent Biblia. 1Mózes 6–9 (a Noé bárkája elbeszélése) és az evangéliumi elbeszélések Krisztusról, amelyek lecsillapítják a vihart a Galileai-tengeren (Máté 8:23–27; Márk 4:35–41; Lukács 8:22–25). A legfontosabb bibliai horgonyok a keresztény hajó-a templomhoz és a bárka mint megváltás ikonográfiához, amely a nyugati hajótetoválás-teológiai olvasmányokat tájékoztatja.
  • Library of Congress, Detroit Publishing Co. gyűjtemény. Bowery-korszak szekrényes kártyafotózása, amely hajótetoválás-kompozíciókat dokumentál mellékelőadókról és tengerészekről, az 1880-as és 1910-es évektől.

Wikipedia, "Salvadoran gang crackdown." A 2022. március 27-i kivételes állapot, a tömeges letartóztatási adatok és a tetoválás-bizonyíték alapja. https://en.wikipedia.org/wiki/Salvadoran_gang_crackdown

Kutatta és írta: Kutatva és írta, Szerkesztő, Tattoo History Atlas. Ez az oldal a dátum szerinti aktuális kánont tükrözi, és negyedévente frissül. A Szaharától délre fekvő területek hegesztési és tetoválási megkülönböztetésére vonatkozó Tattoo History Atlas forrásrekordra és a kapcsolódó hagyománybejegyzésekre támaszkodik. Utolsó felülvizsgálat dátum szerinti aktuális kánont tükrözi, és negyedévente frissül.

Hibát talált vagy van forrása, amit hozzáadna? Küldje be az Archívumba. Az elfogadott hozzájárulások Archívum XP-t és névalapú elismerést (választható) szereznek.