A veréb egy kanonikus amerikai tradicionális Bowery flash motívum, gyakran összetévesztik a fecskével, de ikonográfiailag megkülönböztethető: a munkás hagyományban a veréb az otthon madara, a fecske az utazás madara. Legmélyebb dokumentált horgonya bibliai. Máté evangéliuma 10:29-31, a King James fordításban, így szól: "Nem két verebet árulnak egy fillérért? ... Ti pedig sokkal többet értek, mint sok veréb." Egy második klasszikus horgony Catullus-on keresztül fut, Carmina 2 és 3 (kb. Kr. e. 60), Lesbia kedvencének elégiája járókelő ami a verebet a bensőséges szerelem és gyász emblémájává tette. A merész vonalú amerikai tradicionális verbet nagyjából 1900 és 1950 között stabilizálták A hajó azon változata, amelyet a legtöbb modern amerikai ismer, az amerikai tradicionális gyakorlók stabilizálták, akik nagyjából 1900 és 1950 között dolgoztak. A merész fekete körvonal, a korlátozott, magas telítettségű paletta (piros vitorlák vagy piros díszítésű vitorlák, kék víz alul, fehér hullámcsúcsok, arany vagy sárga napsugár háttér, barna vagy szürke hajótest, fekete a körvonalhoz és a kötélzethez), a szabványosított, háromárbócos, teljesen felszerelt clipper kompozíció, a hajó oldalnézetben vagy háromnegyed nézetben ábrázolva, és a mellkasra, hátra, bicepszre vagy felkarra optimalizált arányok: ezek az amerikai tradicionális hajó technikai szignói, és a Bowery időszak előtt nem léteztek stabilizált formában. a Chatham Square-en, (született Karl Eduard Joseph Wiegner, 1875 - 1953) a Chatham Square-i üzletét nagyjából 1904-től (Samuel O'Reilly 1909 áprilisi halála után konszolidálódott ott) saját haláláig, 1953-ig vezette, csaknem fél évszázadon át vitte tovább a Bowery hagyományt. A hajó a széles tengerészeti szókincs részét képezte, amelyet üzlete és ellátója kínált a munkásosztálybeli New York-i ügyfélkörnek, amely magában foglalta a Brooklyn haditengerészeti dokkján áthaladó tengerészeket is. Norfolkban, Paul Rogers, Bert Grimm a Long Beach Pike-on, és Norman „Sailor Jerry” Collins Honoluluban. A Mariners' Museum 1936-os Coleman flash gyűjteménye a legkorábbi dokumentált intézményi utalás, és a 2003 utáni Karib-tenger kalózai franchise hozta a legutóbbi fellendülést.

Mit jelent a veréb tetoválás?

A veréb tetoválás leggyakrabban szerény értéket, isteni gondviselést, otthonhoz való hűséget és bensőséges szerelmet jelent, egy rétegzett keresztény, klasszikus és munkásosztálybeli ikonográfiai történetre építve. A bibliai olvasat, amely Máté 10:29-31-re támaszkodik (az Úr a legkisebb teremtményekre is figyel, és a viselő "sokkal többet ér, mint sok veréb"), adja az isteni gondviselés és a szerény érték keretét. A klasszikus olvasat, amely Catullus Carmina 2 és 3 (kb. Kr. e. 60) alapján áll, a bensőséges szerelem és gyász regiszterét adja. Az angol munkásosztály "Cockney sparrow" hagyománya adja a helyhez való hűség olvasatát. Az amerikai tradicionális Bowery kánonban a veréb az "otthon madara", megkülönböztetve a fecske "utazás madara" olvasatától, és leggyakrabban egy rózsával, névszalaggal párosítva, vagy a kanonikus két veréb a kulcscsontokon kompozícióként jelenik meg.

Mi a különbség a veréb és a fecske tetoválás között?

A veréb és a fecske biológiailag különböző madarak, és az amerikai tradicionális flash kánonban ikonográfiailag is különböznek, bár a sziluettek elég hasonlóak ahhoz, hogy sok kortárs kliens (és néhány kortárs tetováló) összekeverje őket. A verebek a Passeridae család kis, földön táplálkozó énekesmadarai, zömök, kúpos mag-evő csőrrel, barna-krémszínű tollazattal, lekerekített rövid farkkal és lekerekített szárnyakkal; a fecskék a Hirundinidae család légi rovarevői, karcsú, hegyes szárnyakkal a tartós repüléshez, mélyen villás farokkal, és fémes kék-vöröses tollazattal. A szakmában a verebet gyakran "otthon madarának" nevezik (a bibliai Máté 10:29-31 olvasat és az angol Cockney sparrow hagyomány adja a helyhez való hűség értelmét), a fecskét pedig "utazás madarának"; a fecske tengeri mérföld olvasata, amelyet gyakran idéznek, mint egy fecske 5000 tengeri mérföldenként, tengerész szakmai folklór, amelyet széles körben idéznek, de nem dokumentáltak rögzített kódként, és a veréb-fecske megosztást inkább munkás konvencióként, mint szigorú szabályként kell kezelni. A villás farok és a vöröses mell a fő vizuális különbségek; kérje meg a művészét, hogy a madarat a kívánt fajnak megfelelően ábrázolja. Lásd a fecske Zsebkönyv oldalon a megkülönböztetés fecske oldaláról.

Honnan származik a veréb tetoválás?

A veréb több összefutó úton keresztül lépett be a nyugati tetoválás ikonográfiájába. A bibliai keresztény út (Máté 10:29-31, "Nem két verebet árulnak egy fillérért?... Ti pedig sokkal többet értek, mint sok veréb") adta az isteni gondviselés és a szerény érték olvasatát, amelyet a nyugati keresztény ikonográfiában közel két évezredig dokumentáltak. A klasszikus görög és római út (Szafo Aphrodité verebei a töredékben 1, Kr. e. 600; Catullus elégiája Lesbia verebéért a Carmina 2 és 3, Kr. e. 60) adta a bensőséges szerelem és gyász regiszterét. Az angol munkásosztály hagyománya ("Cockney sparrow" becézésként; brit népi és érzelmes dalmadár kultúra) adta a helyhez való hűség regiszterét. Az amerikai tradicionális Bowery flash hagyomány stabilizálta a merész vonalú verebet, amelyet a legtöbb modern amerikai ismer, nagyjából 1900 és 1950 között Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm és Sailor Jerry Collins révén. A 2003-as Karib-tenger kalózai franchise egy 2003 utáni popkulturális újjáéledést hozott létre, amely a Jack Sparrow kapitány karakterére épült.

Mit jelent a Karib-tenger kalózai veréb tetoválás (Jack Sparrow)?

A Karib-tenger kalózai veréb tetoválás Jack Sparrow kapitányra utal, a kitalált kalózra, akit Johnny Depp alakít a Karib-tenger kalózai filmsorozatban, amely a Karib-tenger kalózai: A Fekete Gyöngy átka címmel nyílt 2003-ban (Walt Disney Pictures). A karakteren a filmekben egy kis veréb repül egy lenyugvó nap felett a jobb alkarján, és a minta a kortárs tetoválás flash szókincsébe került a franchise kereskedelmi sikere után. A Hardy Marks Publications és az Egyesült Államok és Európa szerte működő üzlettulajdonosok dokumentált, 2003 utáni veréb flash kérések fellendüléséről számolnak be, különösen a Jack Sparrow alkaron lévő kompozícióról a nap-víz háttérrel. Az olvasat nyíltan popkulturális; a karakter kitalált, nem történik semmilyen kultúra kisajátítása, és a viselő őszintén nevez meg egy film utalást. A kompozíció gyakran párosítja a verebet a franchise iránytű-koponya elemeivel azoknak a klienseknek, akik teljesebb franchise utalást keresnek.

Mit jelent a veréb és rózsa tetoválás?

A veréb-rózsa párosítás otthoni szerelemként vagy érzelmes elkötelezettségként olvasandó, megkülönböztetve a fecske-rózsa visszatérés a szeretett személyhez kompozíciótól. A veréb az otthont, a szerény értéket és a viselő mindennapi életében a szeretett személyt jelzi (a bibliai Máté 10:29-31 olvasatra és a klasszikus Catullusi elégikus hagyományra építve); a rózsa a szerelmet és a szépséget jelzi. A pár ugyanabból a Bowery édes-panel hagyományból származik, amely létrehozta a fecske-rózsa és a horgony-rózsa kompozíciókat, és megjelenik Charlie Wagner Chatham Square flash-én, Cap Coleman Norfolk lapjain, és Sailor Jerry Hotel Street flash-én 1900-tól kezdve. Gyakran egy névszalaggal párosítva, amely megnevezi a szeretett személyt, a kompozíció specifikussá teszi a veréb otthon olvasatát: ez a személy az az otthon, amelyet a viselő tisztel. Lásd a rózsa Zsebkönyv oldalt a párosítás történetének rózsa oldaláról.

Hová tegyek veréb tetoválást?

A gyakori elhelyezések mindegyike eltérő vizuális és történelmi kompromisszumokkal jár. A kanonikus amerikai tradicionális helyszín a két veréb a kulcscsontokon kompozíció, a madarak szimmetrikusan a kulcscsontok alatt, tükörképben egymás felé repülve vagy kifelé repülve; az elhelyezés a veréb analógja a kanonikus két fecske mellkas kompozícióhoz, de más olvasatot hordoz (veréb mint otthon vagy páros elkötelezettség, nem pedig fecske mint tengeri mérföld jelző). Az alkar és a bicepsz befogadja az egyedi veréb kompozíciókat, amelyeket rózsával, névszalaggal, kereszttel vagy olajággal párosítanak. A mellkas egyedi veréb elhelyezése intim vagy emlékmű regisztert jelez. A kézen és az ujjakon lévő verebek nagyon láthatóak, de gyorsabban fakulnak ezeken a testrészeken. A váll és a felső hát befogadja a nagyobb Jack Sparrow franchise kompozíciókat nap, víz és franchise elemekkel. Beszélj a művésszel az elhelyezésről; ez esztétikán túli technikai és stiláris következményekkel jár.

A veréb tetoválás útjai

A veréb útja a modern tetoválás ikonográfiájába több összefutó úton keresztül vezetett. Annak megértése, hogy melyik út melyik jelentést szolgáltatta, segít megfejteni, hogy egyetlen madár motívum miért hordozhat bibliai isteni gondviselés súlyt, klasszikus bensőséges szerelmet és gyászt, angol munkásosztálybeli helyhez való hűséget, amerikai tradicionális Bowery flash finomítást, és 2003 utáni popkulturális Karib-tenger kalózai utalást egyszerre.

1. út: A bibliai keresztény veréb (Máté 10:29-31)

A veréb szimbolikus súlyának legmélyebb dokumentált horgonya a nyugati ikonográfiában Máté evangéliuma, 10. fejezet, 29-31. verse, amelyben Jézus a tanítványokhoz szól a gondviselés és az érték kérdésében. A King James fordítás így szól: "Nem két verebet árulnak egy fillérért? És egy sem esik el a földön a ti Atyátok nélkül. De a fejetek hajszálai is mind megszámoltattak. Ne féljetek azért, ti sokkal többet értek, mint sok veréb." Párhuzamos szakasz Lukács 12:6-7-ben öt verebet helyettesít két fillérért, de a teológiai lényeg azonos: a veréb az első századi Palesztinában az eladható madarak legkisebb és legkevésbé értékeltje, és az isteni gondviselés még a veréb hullására is kiterjed.

A vers két összefonódó olvasatot szolgáltatott, amelyek közel kétezer éven át vitték a verebet a nyugati keresztény ikonográfiában. Az első az isteni gondviselés olvasata: semmi sem történik, még egy veréb halála sem, az Atya tudtán kívül. A második a szerény érték olvasata: a viselő többet ér, mint a veréb, de a veréb maga sem értéktelen; a kicsi és a látszólag jelentéktelen éppen az isteni figyelem tárgyai. A veréb az Isten gondoskodásának emblémájává válik a legalsóbb és a legkisebbek iránt.

Az olvasat dokumentálva van középkori bestiáriumokban, reformáció kori devocionális emblémákban (a veréb Geoffrey Whitney Választható emblémákcímű művében, 1586-ban, és az észak-európai embléma-könyv hagyományban, amely Andrea Alciato alapvető Emblematum Libercímű művén keresztül fut, 1531-ben, valamint a 17. és 19. századi népszerű protestáns és katolikus devocionális nyomatokon. Az anglikán és metodista himnusz hagyomány a 19. század végére és a 20. század elejére viszi tovább az olvasatot; Civilla D. Martin (1866-1948) és Charles H. Gabriel (1856-1932) 1905-ben komponálta a "His Eye Is on the Sparrow" (Az Ő szeme a vereben van) című himnuszt, közvetlenül Máté 10:29-31-re hivatkozva, és a himnusz lett a 20. század egyik legtöbbet előadott amerikai gospel darabja, miután Ethel Waters (1896-1977) 1951-es önéletrajzát Szeme a Verében van és számos evangélikus előadásban rögzítették a dalt. A himnusz amerikai fekete egyházi és fehér protestáns hagyományokban való elterjedése egyaránt a 20. századi amerikai kultúrában a veréb munkás, érzelgős és áhítatos jelképévé tette, ugyanabban az időszakban, amikor az amerikai hagyományos Bowery flash veréb stabilizálódott.

A bibliai olvasat az a réteg, amely az "isteni gondviselést", a "szerény érték" és a "Isten által őrzött" fogalmakat adja szinte minden későbbi nyugati veréb tetováláshoz, függetlenül attól, hogy a viselő tudatosan ismeri-e a Máté-forrást vagy sem. Amikor a profi tetoválás munkásosztály általi elfogadása felgyorsult az 1880-as és 1890-es években Martin Hildebrandt alsó-manhattani üzletében és Samuel O'Reilly 11 Chatham Square-i üzletében, a bibliai veréb már az amerikai keresztény vizuális szókincs szilárd eleme volt, jelen volt a vasárnapi iskolai illusztrációkban, a temetési képekben és a népszerű érzelgős nyomatokban.

2. út: A klasszikus görög és római veréb hagyomány

Egy második klasszikus áramlat párhuzamosan fut a bibliai kereszténnyel, és ez adja a veréb ikonográfiájának intim-szerelmi és gyászregiszterét. A fő görög horgony Szaffó Leszboszról (kb. Kr. e. 630-tól kb. Kr. e. 570-ig), akinek fennmaradt "Himnusz Aphroditéhoz" (1. töredék) Aphroditét írja le, amint az égből száll alá egy veréb vontatta szekéren. A kép az egyik legkorábbi dokumentált költői társítása a verébnek a szerelem istennőjével a nyugati hagyományban, és ez rögzítette a verebet a klasszikus görög vizuális kultúrában mint Aphrodité madarát, szentként az ő kultuszához és az erotikus és szerelmi érzés jelképeként. A veréb ebben a regiszterben jelenik meg hellenisztikus görög terrakotta figurákban, pompeji és herculaneumi római falfestményeken (Vesuvius általi pusztulása Kr. u. 79. augusztus 24-ére datálódik), és későbbi római mozaik kompozíciókban.

A legteljesebben kidolgozott klasszikus irodalmi horgony Catullus (Gaius Valerius Catullus, kb. Kr. e. 84-től kb. Kr. e. 54-ig), a latin lírai költő, akinek fennmaradt Carmina két verset tartalmaz szeretett Lesbia kedvenc verébéről. Carmina 2 (kb. Kr. e. 60) közvetlenül a verebet szólítja meg ("Passer, deliciae meae puellae", ami "Veréb, lányom kedvence"-ként fordítható), és Carmina 3 az a gyászének a veréb halálára ("Lugete, o Veneres Cupidinesque", ami "Gyászoljatok, Vénuszok és Kupidók"-ként fordítható). A két vers a latin kánon legünnepeltebb rövid lírai versei közé tartozik, és a veréb mint az intim szeretet és annak elvesztésének kis gyászának jelképe fő klasszikus horgonya. A versek reneszánsz és kora újkori európai latin tudományos körökben való keringése (Catullust Veronában fedezték fel kb. 1300-ban, és 1472-ben nyomtatta ki Velencében Vindelinus de Spira) rögzítette a Catullusi verebet mint kanonikus irodalmi referenciát a madárra mint az intim-szeretet jelképére.

A klasszikus olvasat olyan regisztert kínált, amelyet a bibliai olvasat nem hordoz: a veréb mint az intim szerelmi érzés, a kis magánéleti gyász, a szeretett személy személyes kedvencének madara. A reneszánsz és posztreneszánsz európai irodalmi hagyomány a Catullusi verebet a 19. századig vitte tovább; John Skelton (kb. 1463-1529) írta a hosszú gyászéneket "Philip Sparrow"-t Catullus közvetlen utánzásával, és a koncepció az angol reneszánsz és a 17. századi vallásos és szerelmi költészetben is előfordul. Mire a profi tetoválás munkásosztály általi elfogadása a 19. század végén megkezdődött, a Catullusi veréb az angol irodalmi és vallásos kultúra szilárd eleme volt, a bibliai veréb mellett mint a madár szimbolikus súlyának párhuzamos rétege.

3. út: Az angol munkásosztály "Cockney sparrow" hagyománya

Egy harmadik, a brit és angolszász munkásosztály kontextusára jellemző áramlat adta a veréb helyhez való hűség olvasatát. A Cockney sparrow, a kis barna házi veréb (Passer domesticus), amely a párkányokban fészkel és a londoni utcák, ajtók és piaci standok körül táplálkozik, a 19. és 20. század eleji angol népszerű kultúrában London kelet-londoni munkásosztálybeli karakterének visszatérő jelképévé vált. A "sparrow" szó a Cockney szlengben egy kis vagy sérülékeny személy, különösen egy gyermek szerető megszólításaként jelent meg, és a madár egy rögzített környékhez való hűsége (a verebek ülők, nem pedig vándorló madarak, ellentétben a fecskékkel) megerősítette a helyhez való hűség olvasatát.

A konvenció az angol népszerű dalokban, music-hall anyagokban és érzelgős fikciókban jelenik meg a 19. század végétől. A madarat az egyszerű közember, a vidám londoni lakos ünnepli, aki az ipari Kelet-London füstjében és zsúfoltságában túrél, a dolgozó ember bátorságának és ellenálló képességének jelképe. A "Cockney sparrow"-t szembeállítják a fecskével, a vándorló madárral, akinek romantikája az utazása; a veréb romantikája éppen az, hogy nem hajlandó elmenni. Megmarad. Ugyanabba a párkányba fészkel. Ugyanabba az ajtóhoz tér vissza. Ez a környék madara, az otthon madara.

A profi tetoválás brit munkásosztály általi elfogadása Sutherland Macdonald Jermyn Street-i üzletén keresztül az 1880-as években, és az ezt követő terjeszkedés a brit haditengerészeti kikötőkben a Cockney sparrow szókincset az angol tetováló flash-re hozta az 1890-es és 1900-as években. Az amerikai Bowery hagyományba való átvitel a New York-i és norfolki üzletek párhuzamos munkásosztálybeli ügyfélkörén keresztül történt, ahol brit tengerészek, angol bevándorló munkások és az angol hatású népszerű kultúra terjesztette a veréb helyhez való hűség olvasatát a bibliai és klasszikus olvasatok mellett. A 20. század elejére az amerikai hagyományos veréb mindhárom áramlatot magában hordozta mint egy összetett egészet: az isteni gondviselés bibliai verébje (Máté 10:29-31), az intim szeretet Catullusi verébje (Carmina 2. és 3.), és az otthonhoz és a környékhez való hűség Cockney verébje.

4. út: Amerikai tradicionális Bowery stabilizáció (1900-1950)

A veréb azon változata, amelyet a legtöbb modern amerikai ismer, az amerikai hagyományos tetoválók stabilizálták nagyjából 1900 és 1950 között. A merész fekete körvonal, a korlátozott, magas telítettségű paletta (barna test, krémszínű has, piros vagy vöröses akcentus a mellkason, néha sárga csőr vagy zöld levél egy páros virágkompozícióban), a szabványosított ülő vagy repülő pózok, és a mellkasra, alkarra, kézre vagy bicepszre optimalizált arányok: ezek az amerikai hagyományos veréb technikai aláírásai, és ezek stabilizált formában nem léteztek a Bowery időszak előtt.

Az amerikai hagyományos veréb gyakran vizuálisan hasonló az amerikai hagyományos fecskéhez, és a két motívum néha felcserélhető a munkás flash kimenetében (egy tetováló, akit "kis madárért" kértek, mindkét formát előállíthatja, és egyes Bowery üzletek ügyféloldali flash lapjai mindkét kompozíciót tartalmazták ugyanazon a lapon, szigorú elkülönítés nélkül). De a munkás hagyomány hajlamos megkülönböztetni a kettőt: a verebet mint otthoni madarat, a fecskét pedig mint utazó madarat. Egy tengerész, aki a futásteljesítmény-mérföldkő két madaras mellkas kompozíciót kérte, fecskéket akart (a futásteljesítmény olvasata, amelyet gyakran 5000 tengeri mérföldenként egy fecskének tulajdonítanak, széles körben ismételt szakmai folklór, nem pedig dokumentált rögzített kód); egy dolgozó ember, aki az otthon-és-devóció két madaras kompozíciót kérte, verebeket akart (a bibliai és Catullusi intim érték és otthon olvasatokat használva). A megosztás inkább konvenció, mint szigorú szabály, és az időszaki flash lapok nem mindig különítették el szigorúan a két formát.

A hajó azon változata, amelyet a legtöbb modern amerikai ismer, az amerikai tradicionális gyakorlók stabilizálták, akik nagyjából 1900 és 1950 között dolgoztak. A merész fekete körvonal, a korlátozott, magas telítettségű paletta (piros vitorlák vagy piros díszítésű vitorlák, kék víz alul, fehér hullámcsúcsok, arany vagy sárga napsugár háttér, barna vagy szürke hajótest, fekete a körvonalhoz és a kötélzethez), a szabványosított, háromárbócos, teljesen felszerelt clipper kompozíció, a hajó oldalnézetben vagy háromnegyed nézetben ábrázolva, és a mellkasra, hátra, bicepszre vagy felkarra optimalizált arányok: ezek az amerikai tradicionális hajó technikai szignói, és a Bowery időszak előtt nem léteztek stabilizált formában. (született Karl Eduard Joseph Wiegner, 1875-1953) körülbelül 1904-től (Samuel O'Reilly 1909 áprilisi halála után konszolidálódott ott) 1953-ban bekövetkezett haláláig működtette Chatham Square-i üzletét, csaknem fél évszázadon át vitte tovább a Bowery hagyományt. A kis madár flash, beleértve a verebet és a fecskét is, része volt annak a széles szókincsnek, amelyet üzlete és ellátási üzlete hordozott. A Springfield Daily republikánus 1933. február 7-i számában (különleges távirat New York Cityből) arról számolt be, hogy a nemzet nagy kikötőinek dolgozó tetoválóinak háromnegyede "Prof" Wagner tanítványa volt a Chatham Square-i üzletében, és hogy húszezer tengerész viselte az általa készített, szétterjesztett sas mintákat; az akkori sajtó ezt a kiemelkedőségének mértékéül rögzítette, nem pedig auditált számként, és Wagner dokumentált flash kimenete (sas, horgony, tőr, szív és rózsa szókincse) országosan terjesztésre került a 208 Bowery ellátási üzleten keresztül.

(született Karl Eduard Joseph Wiegner, 1875 - 1953) a Chatham Square-i üzletét nagyjából 1904-től (Samuel O'Reilly 1909 áprilisi halála után konszolidálódott ott) saját haláláig, 1953-ig vezette, csaknem fél évszázadon át vitte tovább a Bowery hagyományt. A hajó a széles tengerészeti szókincs részét képezte, amelyet üzlete és ellátója kínált a munkásosztálybeli New York-i ügyfélkörnek, amely magában foglalta a Brooklyn haditengerészeti dokkján áthaladó tengerészeket is. (született August Bernard Coleman, 1884. október 15. - 1973. október 20.) körülbelül 1918-ban alapította norfolki, Virginia-i üzletét, és ott működött a következő néhány évtizedben. Norfolk, mint jelentős amerikai haditengerészeti kikötő státusza Coleman-t a tengerész kultúra és az újonnan kialakuló kereskedelmi amerikai stúdió hagyomány földrajzi metszéspontjába helyezte. A dokumentált Coleman szókincs horgonyokat, sasokat, szíveket, fecskéket, párducokat és hula lányokat rögzít; a flash-ét a (August Bernard Coleman, 1884. október 15. - 1973. október 20.) 1918 körül alapította meg norfolki, Virginia-i üzletét, és ott működött a következő néhány évtizedben. Norfolk jelentős amerikai haditengerészeti kikötőként való státusza Coleman-t a tengerész kultúra és az újonnan kialakuló kereskedelmi amerikai stúdió hagyomány földrajzi metszéspontjába helyezte. Az általa készített flash, amely magában foglalta a horgony, sas, fecske, párduc, hula lány és szív szókincset, amelyen belül a hajó is elhelyezkedik, a Newport News-ban, Virginia-ban, 1936-ban szerezték meg, ez az amerikai tetováló flash első dokumentált intézményi gyűjteménye, és a szélesebb norfolki kis madár szókincs dátumainak fő dokumentációs horgonya, amelyen belül a veréb helyet foglal.

, aki 1945-től Norfolkban tanult Coleman-nél, továbbvitte ezt a szókincset a North Carolina-i Salisbury-i bázisáról. (Franklin Paul Rogers, 1905 - 1990), aki 1945 és 1950 között Coleman-nél tanult Norfolkban, mielőtt főként Salisbury-ben, Észak-Karolinában dolgozott, továbbvitte a norfolki szókincset a 20. század közepére, és később társalapítója volt a Spaulding and Rogers tetoválóanyag-gyártó cégnek, amelynek felszerelése és flash-ei évtizedekig formálták a stúdió tetoválást Észak-Amerikában. Nevét később (posztumusz, 1993-tól) a Paul Rogers Tetoválás Kutató Központ Winston-Salem-ben, Észak-Karolinában, amely a Tattoo Archive fő gyűjteményét tartalmazza a korszak amerikai hagyományos flash-éből Wagner-től, Coleman-től, Rogers-től, Grimm-től és Sailor Jerry-től, beleértve a kis madár veréb és fecske kimenetet is.

, akinek életrajzi részletei több helyen is bizonytalanok, több ezer mintát rajzolt és indexelt a St. Louis-i üzletében (716 N. Broadway, 1928-tól), mielőtt az 1950-es évek elejétől a Long Beach Pike-on telepedett le, ahol a flash-je több koponya variációt tartalmazott, mindegyik saját testtartással és párosítással. (született Edward Cecil Reardon, 1900-1985; életrajzának finomabb pontjai VEGYES megbízhatósági szintet hordoznak) 1928-tól vezette zászlóshajó St. Louis-i üzletét a North Broadway 716. szám alatt, és 1952-ben vagy 1954-ben (az év valóban vitatott a fennmaradt forrásokban) átvette a Long Beach Pike üzletet a South Chestnut Place 22. szám alatt, 1969-ben adta el tanítványának, Bob Shaw-nak. Grimm Pike üzlete a közép-századi amerikai hagyományos stúdiók egyik legjobban dokumentáltja, és kulcsfontosságú csomópont a kis madár flash szókincs országos terjesztésében, beleértve a két verébről a kulcscsontokon kompozíciót, a veréb-és-rózsa párost, a veréb-és-zászló felajánlást, a veréb-és-kereszt keresztény kompozíciót, és a veréb-és-nyíl heraldikai kompozíciót.

Norman „Sailor Jerry” Collins (született Norman Keith Collins, 1911. január 14. - 1973. június 12.) a honolului Chinatown-ban működtette Hotel Street-i és 1033 Smith Street-i üzleteit az 1930-as évek közepétől haláláig. Collins ügyfélköre nagyrészt az amerikai haditengerészet és a kereskedelmi tengerészet személyzete volt, akik Pearl Harboron keresztül haladtak át, különösen a második világháború alatt és után. A fecske a dokumentált kis madár tengerész motívum az archívumában (a flash feljegyzései leginkább hula lányokat, tengeri csillagokat, fecskéket, pin-upokat, sárkányokat, sasokat és hawaii növényzetet tartalmaznak); a veréb forma, amelyet a fecske villás farkával szemben lekerekített rövid farka és zömök kúpos magevő csőre különböztet meg, néha felcserélhetően jelenik meg a fennmaradt kis madár flash-ben, a veréb az otthon-és-devóció olvasatot hordozza, a fecske pedig a tengerész futásteljesítmény olvasatot. A Hotel Street archívumot publikálták a (született Norman Keith Collins, 1911. január 14. - 1973. június 12.) a honolului Chinatown-ban lévő Hotel Street és Smith Street 1033. szám alatti üzleteit az 1930-as évek közepétől az 1970-es évek elejéig vezette haláláig, főként a Pearl Harboron átvonuló amerikai haditengerészeti és kereskedelmi tengerész személyzetet szolgálva. A dokumentált Collins flash archívum leginkább hula lányokat, tengeri csillagokat, fecskéket, pin-up figurákat, sárkányokat, sasokat és hawaii növényzetet rögzít; egy skorpió a merész körvonalú, korlátozott palettájú szókincsében (amelyet a japán irezumi levelezésén keresztül finomított Kazuo Oguri, "Gifu Horihide"-vel) összhangban van a szélesebb Hotel Street kínálattal, amelyet a (Hardy Marks Publications, 2002) című könyvben publikáltak, szerkesztette: A bálnavadász-specifikus tetoválások Sailor Jerry előttiek. A tizenkilencedik század elejének és közepének nantucketi és new bedfordi bálnavadász tengerészei ugyanabból az atlanti tengeri munkásosztályból származtak, amely a szélesebb amerikai tengerész tetoválás hagyományt is létrehozta; a bálnavadász tengerészeket a.

1950-re az amerikai hagyományos veréb stabilizálódott egy kis kanonikus kompozíciókészletbe: az egyszerű egyszemélyes veréb; a két verébről a kulcscsontokon otthon-és-devóció kompozíció; a veréb-és-rózsa otthoni szerelmi kompozíció; a veréb-és-név-zászló felajánlás; a veréb-és-kereszt keresztény kompozíció (Máté 10:29-31 alapján); a veréb-és-olajág béke kompozíció; és a zászlót tartó veréb heraldikai kompozíció.

5. út: Karib-tenger kalózai / Jack Sparrow (2003-tól)

A legújabb áramlat és a veréb motívum legjelentősebb késő 20. és kora 21. századi újjáéledése a Karib-tenger kalózai film franchise-ból ered, amely a Karib-tenger kalózai: A Fekete Gyöngy átka című filmmel nyílt meg 2003. július 9-én (Walt Disney Pictures, rendező: Gore Verbinski). A franchise központi karaktere, Jack Sparrow kapitány, akit Johnny Depp (sz. 1963) alakít, és a filmekben jobb alkarján egy kis verebet visel, amely egy lenyugvó nap felett repül, látható karakterjelzőként az eredeti 2003-as kiadásban, és az ezt követő franchise bejegyzésekben is (A világon túli szörnyeteg, 2006; A világ végén, 2007; Ismeretlen vizeken, 2011; A holtak nem lispelnek, 2017).

A karakter veréb tetoválása szinte azonnal bekerült a kortárs tetováló flash szókincsébe a 2003-as megjelenés után. A Hardy Marks Publications a veréb flash kérések 2003 utáni növekedését jegyzi a kortárs amerikai flash trendek szakmai kiadványokban való lefedésében, különösen a Jack Sparrow alkar kompozíciót nap-víz háttérrel. Üzlettulajdonosok az Egyesült Államokban, Kanadában, az Egyesült Királyságban és Ausztráliában ugyanazt a mintát jelentik: dokumentált és tartós növekedés a veréb tetoválás kérésekben a Disney és Depp rajongói demográfiai körében 2003-tól kezdve, csúcsokkal minden új franchise kiadás után.

Az olvasat őszintén popkulturális. Jack Sparrow kapitány karaktere kitalált, a dizájnra való hivatkozással nem történik kultúrafelhasználás, és a viselő nyíltan megnevez egy filmreferenciát. A kompozíció ikonográfiai súlya a régebbi amerikai hagyományos veréb vonalból származik (a kis madár motívum Wagneren, Colemanon és Sailor Jerryn keresztül jut el a kortárs szakmához), de az azonnali referencia a 2003-as film és annak folytatásai. Egy dolgozó tetováló megkérdezheti az ügyfelet, hogy a szándék a franchise referencia-e (ebben az esetben a kompozíció általában tartalmazza a lenyugvó nap-és-víz hátteret, és párosítható a franchise iránytű-koponya elemeivel), vagy a szélesebb hagyományos veréb olvasat-e (ebben az esetben a kompozíció a kanonikus Wagner-Coleman-Sailor Jerry párosítások szókincséből merít).

6. út: Érzelem dús és emlékmű regiszter (középkori európai néphagyomány)

Egy hatodik áramlat fut az amerikai hagyományos kánon alatt, mint érzelgős és emlékmű réteg. A középkori és kora újkori európai néphagyományban a verebet néha a távozó léleknek olvasták, különösen a népszerű katolikus és protestáns vidéki vallásos kultúrában. Az olvasat a bibliai Máté 10:29-31 keretére támaszkodik (a veréb az isteni gondviselés tárgya; a veréb esését a Atya tanúsítja), és kiterjeszti egy népi olvasatra, amelyben a halottakat, különösen a nemrég elhunytakat, kis madarakként képzelik el, akik visszatérnek az ablakpárkányra, a párkányokra ülnek, vagy röviden meglátogatják a háztartást, mielőtt tovább repülnének.

Az olvasat európai népmese-korpuszokban és 19. századi folklórgyűjteményekben dokumentált, beleértve a Grimm testvérek Kinder- und Hausmärchen (első kiadás 1812, több madarakról szóló mesével a távozó lelkekként) és a Vladimir Propp és más 20. századi folkloristák által felvázolt szélesebb európai folklorisztikai hagyományban. Az olvasat kevésbé központi az amerikai hagyományos veréb számára, mint a bibliai, klasszikus vagy Cockney olvasatok, de a felszín alatt érzelgős és emlékmű rétegként ül, amelyet a kortárs ügyfelek néha kifejezetten idéznek, amikor egy elhunyt szerettük emlékére veréb tetoválást rendelnek.

Az emlékmű veréb kompozíciója általában az amerikai hagyományos kánonból merít (kis egyszemélyes veréb, gyakran egy név-zászlóval párosítva, amelyen az elhunyt neve és dátumai szerepelnek), de hozzáad egy emlékmű regisztert a helyszín (gyakran mellkas, szegycsont vagy szív fölött), a színválasztás (gyakran tompa barna és szürke helyett a világosabb amerikai hagyományos paletta) vagy egy kis, kifejezett emlékmű elem (dátum, kereszt, rózsafüzér) hozzáadásával. Az olvasat nyitott és személyes; a viselő konkrét kapcsolata az elhunyttal adja a súlyt.

7. út: Kortárs realizmus és blackwork

Két kortárs mód befolyásolta a veréb motívumot a 2000-es évek óta. Fotorealisztikus veréb munka modern, nagy sebességű forgógépeket és ultra finom pigmenteket használ, hogy verebeket hozzon létre, amelyek úgy néznek ki, mint konkrét fajok fényképei, gyakran anatómiai pontossággal egészen a házi veréb (Passer domesticus) csíkos barna-krémszínű tollazatáig, a hím gesztenyebarna koronájáig és fekete gallérjáig, a tojó tompább barna színéig, és a szárnyfedők specifikus tollazatáig. A realizmus veréb lepkeszerű ornitológiai specifikusságot dokumentál, ahelyett, hogy az amerikai hagyományos ikonográfiai embléma-terhet hordozná. Gyakran botanikailag pontos növényi ábrázolással párosítva (egy ágon ülve, egy párkányban fészkelve, egy gabonafejen táplálkozva), a realizmus veréb a kortárs mód azoknak az ügyfeleknek, akik a madarat reprezentatív képként, szimbolikus emblémaként akarják.

az ellenkező irányba redukálják a koponyát, magas kontrasztú geometriai formákra, pontmunkás árnyékolásra vagy tiszta vonalas illusztrációra. A blackwork koponya egy absztrakció. Hivatkozik a történelmi koponyára anélkül, hogy megpróbálná úgy kinézni. az ellenkező irányba redukálják a verebet a realizmushoz képest: magas kontrasztú geometriai formák, pontozott árnyékolás, mandala-integrált kompozíciók, vagy tiszta vonalas illusztráció, amely a verebet idézi anélkül, hogy felületét naturalisztikusan próbálná ábrázolni. A blackwork veréb tömör fekete sziluettet, geometriai tesszellációt a szárnyfelületen, szent geometria fedvényeket, vagy stippelt gradiens árnyékolást használhat. A blackwork veréb absztrakció; a technikai jellegzetesség a magas kontraszt és a grafikai tisztaság, nem pedig a naturalisztikus pontosság.

Mindkét mód együtt létezik a kortárs tetováló piacon az ongoing amerikai hagyományos, neo-tradicionális és popkulturális Jack Sparrow módokkal. Ugyanaz az ügyfél viselhet realizmus verebet a vállán és egy kis amerikai hagyományos verebet a kezén; a választásoknak nem kell egységesnek lenniük. Minden kortárs mód az 1900 és 1950 között stabilizált amerikai hagyományos veréből származik, még akkor is, ha a felületi kezelés semmiben sem hasonlít rá.

A veréb az amerikai tradicionálisban

Az amerikai hagyományos veréb a kanonikus változat, és a legtöbb kortárs veréb munka közvetlenül belőle származik. A technikai specifikációk stabilak a Wagner, Coleman, Rogers, Grimm és Sailor Jerry vonalon: merész fekete körvonal, a barna-krém-piros amerikai hagyományos paletta (barna a fejhez, hátuljához és szárnyaihoz; krém vagy fehér a hashoz; piros vagy vöröses a mellkashoz vagy a kiegészítő elemekhez; néha sárga csőr vagy zöld levél páros virágkompozícióban), a zömök testarányok, amelyek megkülönböztetik a vékonyabb fecske sziluettől, a rövid lekerekített farok (ellentétben a fecske villás farkával), és a szabványosított ülő vagy repülő pózok, amelyek mellkasra, alkarra, kézre vagy bicepszre optimalizáltak.

Számos kompozíciós változat dokumentált az amerikai hagyományos időszakban, és továbbra is aktív termelésben van a legtöbb amerikai hagyományos üzletben. Az egyszerű egyszemélyes veréb a legegyszerűbb változat, gyakran kis alkar- vagy kézdarabként alkalmazva. A két verébről a kulcscsontokon kompozíció a kanonikus otthon-és-devóció mellkas darab, két madárral szimmetrikusan elhelyezve a kulcscsontok alatt, tipikusan tükörképei egymásnak, repülve egymás felé vagy kifelé; a helyszín a veréb analógja a kanonikus két fecske mellkas darabhoz, de az otthon-és-devóció olvasatot hordozza a tengerész futásteljesítmény-mérföldkő olvasat helyett. A zászlóval ellátott veréb a madár testén vagy alatta egy vízszintes szalagot ad hozzá, amely általában nevet vagy mottót visel. A rózsával ellátott veréb a madarat a kanonikus amerikai hagyományos virággal párosítja az otthoni szerelmi kompozícióban. A kereszttel ellátott veréb a madarat a keresztény emblémával párosítja a Máté 10:29-31 explicit kompozícióban. Az olajággal ellátott veréb a szélesebb béke-és-gondviselés ikonográfiai hagyományra utal, és természetesen párosul bibliai olvasatokkal. A nyíllal ellátott veréb a Nagy Pecsét az Amerikai Egyesült Államokról heraldikai regiszteréből merít (sas nyilakkal az egyik karmában és olajággal a másikban), amelyet a kisebb verébre fordítottak. A zászlót tartó veréb azt mutatja, hogy a madár egy szalagot tart a csőrében, általában nevet vagy rövid mottót viselve.

Ami az amerikai hagyományos verebet megkülönbözteti, az ugyanaz a technikai válaszok halmaza, amelyek más amerikai hagyományos motívumokat is megkülönböztetnek: a szín szándékos síksága, a körvonal merészsége, a skálázott olvashatóság, a tartósság évtizedek napfény és időjárás alatt. Egy dolgozó ember alkarján lévő veréb 1942-ben ugyanúgy néz ki 2026-ban, mert a dizájnt a kezdetektől fogva erre a tartósságra optimalizálták. A barna-és-krémszínű paletta úgy készült, hogy messziről is olvasható legyen, és jól öregedjen a dolgozó osztály testén, dolgozó osztálybeli fényben.

A veréb a neo-tradicionálisban

Amikor a neo-tradicionális stílus elismert stílusként jelent meg a 90-es évek végén és a 2000-es években, a veréb ugyanazt a kezelést kapta, mint a rózsa, a fecske és a szív: az amerikai hagyományos merész körvonalait megtartották, a színpalettát drámaian kibővítették, az árnyékolást és a dimenziós ábrázolást elmélyítették, és a kompozíciós megközelítés illusztratívabbá vált. Egy neo-tradicionális veréb tíz-tizenkét színt használhat, ahol egy amerikai hagyományos veréb négy-ötöt; a tollakat egyedileg, fénnyel és árnyékkal ábrázolják; a szárnyfelületek visszaverik a környezeti fényt; a háttér tartalmazhat környező díszítőelemeket (kis csillagok, pontozott akcentusok, neo-tradicionális dimenzióval ábrázolt virágos párosítások).

A neo-tradicionális veréb gyakran jelenik meg olyan kompozíciókban, amelyek zászló-és-név felajánlást, páros virágos elrendezéseket (általában rózsával vagy kis csokorral), és háttér pontozás vagy filigrán akcentusok integrálását tartalmazzák. A kompozíció illusztratívabb, mint az amerikai hagyományos sík színű elődje, és általában egy specifikus megbízott helyszínre épül, nem pedig egy generikus flash lapra. A 2000-es és 2010-es évek neo-tradicionális verébje jelentősen formálta a madár kortárs tetováló kultúrájának képét, és az Instagram-korszakbeli neo-tradicionális veréb munkák keringése a dizájnt egy szélesebb kortárs esztétikai regiszterbe mozgatta, miközben megőrizte a történelmi ikonográfiai súlyt a viselő választásában, hogy egyáltalán megrendelje a motívumot.

A veréb a kortárs realizmusban

A kortárs realizmus tetoválói más irányba vitték a verebet a 2010-es és 2020-as években: fotorealisztikus egyszemélyes madár kompozíciók, amelyeket a nagy sebességű forgógépek és az ultra finom pigmentek által lehetővé tett pontossággal rendereltek. Ezek a verebek úgy néznek ki, mint valódi házi verebek (Passer domesticus) vagy rokon fajok fényképei, gyakran anatómiai pontossággal egészen a specifikus tollazatig, a tenyész hím gesztenyebarna koronájáig és fekete gallérjáig, a tojó és a fiatalabbak tompább csíkos barna színéig, a kúpos magevő csőrig és a pontos lekerekített rövid farokig, amely megkülönbözteti a fajt a vékonyabb fecske sziluettől.

A realizmus veréb az ornitológiai specifikusságot dokumentálja, ahelyett, hogy az amerikai hagyományos ikonográfiai embléma-terhet hordozná. Gyakran botanikailag pontos növényi ábrázolással párosítva (egy pajta gerendáján ülve, egy gabonafejen táplálkozva, egy párkányban fészkelve), a realizmus veréb a kortárs mód azoknak az ügyfeleknek, akik a madarat reprezentatív képként, szimbolikus emblémaként akarják. A kompozíció általában a verebet egy specifikus környezeti jelenetbe integrálja, ahol a környező elemek ugyanolyan narratív súlyt hordoznak, mint maga a madár.

A veréb a kortárs blackworkban

A kortárs blackwork művészek az ellenkező irányba redukálják a verebet a realizmushoz képest: magas kontrasztú geometriai formák, pontozott árnyékolás, mandala-integrált kompozíciók, vagy tiszta vonalas illusztráció, amely a verebet idézi anélkül, hogy felületét naturalisztikusan próbálná ábrázolni. A blackwork veréb tömör fekete sziluettet, geometriai tesszellációt a szárnyfelületen, szent geometria fedvényeket, vagy stippelt gradiens árnyékolást használhat.

A blackwork veréb absztrakció. Az történelmi amerikai hagyományos verebet idézi anélkül, hogy úgy nézne ki, mint egy, és a dizájn választása gyakran a viselő szélesebb blackwork esztétikai elkötelezettsége miatt történik, nem pedig azért, mert a specifikus amerikai hagyományos Bowery olvasatot akarná felidézni. A kompozíció grafikai emblémaként olvasható a kortárs blackwork vizuális regiszterében, és természetesen illeszkedik nagyobb blackwork ujjakba vagy hátlapokba, amelyek a verebet egy szélesebb mintázat szókincsébe integrálják.

A kanonikus "két veréb a kulcscsontokon" kompozíció

A két verébről a kulcscsontokon kompozíció a kanonikus amerikai hagyományos veréb mellkas darab, és a veréb analógja a kanonikus két fecske futásteljesítmény-mérföldkő kompozícióhoz. A két madár szimmetrikusan helyezkedik el a kulcscsontok alatt, tipikusan tükörképei egymásnak, repülve egymás felé vagy kifelé; a helyszín otthont, páros elkötelezettséget, testvéri vagy családi köteléket, vagy iker elkötelezettséget jelez a viselő szándékától és a kísérő elemaktól függően.

A kompozíció ikonográfiai súlya a párhuzamos olvasatokon fut keresztül, amelyeket a veréb a munkás hagyományban hordoz. A bibliai Máté 10:29-31 olvasatból merítve ("Nem két veréb adatik el egy fillérért?", egy vers, amely kifejezetten két verebet említ együtt), a kompozíció az isteni gondviselésről és a kicsik, a látszólag jelentéktelenek értékéről szóló meditációként olvasható. A Catullusi elégikus hagyományból merítve (a Lesbia versek a verebet intim szerelmi érzéssel párosítják), a kompozíció páros szeretetként vagy elkötelezettségként olvasható. A Cockney veréb hagyományból a helyhez való hűségről, a kompozíció otthonhoz vagy közösséghez való elkötelezettségként olvasható. A szélesebb érzelgős és emlékmű hagyományból merítve, a kompozíció emlékmű párosításként olvasható (két veréb két elhunyt szerettért, vagy egy veréb az elhunytért és egy a túlélő viselőért).

A kompozíció Charlie Wagner Chatham Square flash-én, Cap Coleman Norfolk lapjain, Bert Grimm Long Beach Pike flash-én és Sailor Jerry Hotel Street kimenetén jelenik meg az 1900-as évektől kezdve, és dokumentálva van a Mariners' Museum 1936-os Coleman akvizíciójában. A helyszín néha vizuálisan összetéveszthető a kanonikus két fecske mellkas darabbal, és a munkás hagyomány megkülönböztetése a veréb forma (lekerekített rövid farok, zömök test, barna-és-krémszínű színezés) és a fecske forma (villás farok, vékony test, kék-és-vöröses színezés) között itt számít. Egy amerikai hagyományos vonalon képzett tetováló helyesen tudja renderelni a választott fajt; egy ügyfélnek, aki a kompozíciót kéri, egyértelműnek kell lennie arról, hogy melyik madarat szándékozza.

Veréb párosítások és jelentésük

A veréb leggyakrabban több elemből álló kompozíció részeként jelenik meg. Minden gyakori párosítás saját olvasattal rendelkezik.

Veréb + rózsa: Otthoni szeretet vagy érzelgős felajánlás, eltér a fecske-és-rózsa visszatérés-a-szeretett-személyhez kompozíciótól. A veréb az otthont, a szerény értéket és a viselő mindennapi életében lévő szeretett személyt jelzi; a rózsa a szerelmet és a szépséget jelzi. A pár a Bowery szerelmes panel hagyományából származik, amely létrehozta a fecske-és-rózsa és a horgony-és-rózsa kompozíciókat, és Wagner, Coleman, Grimm és Sailor Jerry flash-én jelenik meg az 1900-as évektől kezdve. Gyakran párosítva egy név-zászlóval, amely megnevezi a szeretett személyt. Lásd a rózsa Zsebkönyv oldalt a párosítás történetének rózsa oldaláról.

Veréb + név zászló: Közvetlen felajánlás vagy emlékmű kompozíció. A megnevezett személy tiszteletben tartott, gyakran egy szeretett személy, akinek a mindennapi jelenlétét a veréb otthoni olvasata idézi (a felajánlás olvasatához), vagy egy elhunyt szeretett személy, akinek az emlékét a viselő hordozza (az emlékmű olvasatához). A zászló formátum a Bowery szerelmes panel hagyományából származik, és Wagner Chatham Square üzlete stabilizálta az 1900-as években. A kompozíció továbbra is aktív termelésben van a legtöbb amerikai hagyományos üzletben.

Veréb + szív: Szerelem és otthon. A veréb az otthont és az intim értéket jelzi; a szív az érzelmi magot jelzi. Gyakran párosítva zászló munkával, amely egy specifikus személyt nevez meg. A kompozíció ugyanabból a viktoriánus érzelgős és Bowery szerelmes panel hagyományból származik, amely létrehozta a szív-és-horgony és a szív-és-rózsa kompozíciókat. Lásd a Szív Zsebkönyv oldalt a párosítás történetének szív oldaláról.

Veréb + kereszt (keresztény kompozíció): A Máté 10:29-31 explicit kompozíciója. A veréb az isteni gondviselést és a szerény értéket jelzi (a bibliai olvasatra támaszkodva); a kereszt kifejezetten a keresztény hitet jelzi. A pár láthatóvá teszi a bibliai horgonyt, és gyakran olyan ügyfelek rendelik meg, akik aktív keresztény gyakorlattal rendelkeznek. A kompozíció a Bowery-korszak amerikai hagyományos flash-ében és a kortárs munkában is megjelenik, és továbbra is dokumentált standard a legtöbb amerikai hagyományos üzletben, keresztény hagyományú ügyfélkörrel.

Veréb + nyíl: Heraldikai ihletésű kompozíció, amely az Amerikai Egyesült Államok Nagy Pecsétjéből merít (sas nyilakkal az egyik karmában és olajággal a másikban), amelyet a kisebb verébre fordítottak. Hazafias, védelmező vagy harcias kompozícióként olvasható a szándéktól függően. Kevésbé kanonikus, mint a veréb-rózsa vagy veréb-zászló párosítások, de dokumentált változat.

Veréb + olajág: Béke-és-gondviselés kompozíció, amely a szélesebb keresztény és klasszikus ikonográfiai hagyományból merít. Az olajág a béke bibliai emblémája (a Noé-narratívából a teremtés könyvében, 8:11, a galamb olajág levéllel tér vissza a bárkához) és a klasszikus görög-római béke és jóakarat emblémája; párosítása a verébbel összekapcsolja az isteni gondviselés olvasatát a szélesebb béke ikonográfiával. A kompozíció a 20. század közepének amerikai hagyományos flash-ében dokumentált, és továbbra is kortárs termelésben van.

Két veréb mellkas kompozíció (iker / testvér / szerelem kompozíció): A kanonikus amerikai hagyományos otthon-és-devóció mellkas darab, két verébbel szimmetrikusan elhelyezve a kulcscsontok alatt, tipikusan tükörképei egymásnak. A kompozíció ikonográfiai súlya a bibliai "két veréb" Máté 10:29-31-ből, a Catullusi páros elkötelezettség hagyományából, és a szélesebb érzelgős páros madár konvencióból származik. Részletesen tárgyalva fentebb; a kanonikus helyszín otthont, páros elkötelezettséget, testvéri vagy családi köteléket, vagy iker elkötelezettséget jelez a viselő szándékától függően.

Veréb zászlót tart: A madár egy szalagot tart a csőrében, általában nevet, rövid mottót, dátumot vagy egységjelzést viselve. A kompozíció egy stabil amerikai hagyományos változat, amely a szélesebb zászló-és-embléma heraldikai hagyományból származik. A csőrben tartott zászló a kanonikus kompozíciós választás; néhány változatban a zászlót a veréb karmaiban tartják.

Veréb + Karib-tenger kalózai iránytű-koponya (a Jack Sparrow specifikus kompozíció): A teljes Karib-tenger kalózai franchise referencia, a kis veréb egy lenyugvó nap felett repül (a kanonikus Jack Sparrow alkar kompozíció a 2003-as A Fekete Gyöngy átka film) néha párosítva a franchise iránytű-koponya elemeivel (a Fekete Gyöngy iránytűje; a koponya-és-keresztcsont zászló). A kompozíció nyíltan popkulturális, és a viselő őszintén megnevez egy filmreferenciát. Részletesen tárgyalva a Főbb Eredmények szakaszban fentebb.

Veréb ketrecben (szabadság / fogság kompozíció): Egy specifikus kortárs változat, amelyben a verebet vagy egy ketrec belsejében (fogságot, vágyakozást vagy börtönbüntetést jelezve), az üres ketrec nyitott ajtaján ülve (szökést vagy szabadulást jelezve), vagy egy ketrecből szabadon repülve, az üresen renderelt ketreccel alatta (felszabadulást jelezve) ábrázolják. A kompozíció a ketrecbe zárt madár mint a korlátozott szellem emblémája szélesebb nyugati irodalmi és vizuális hagyományából merít, olyan művekben gyökerezve, mint Maya Angelou 1969-es önéletrajza Tudom, miért énekel a ketrecbe zárt madár (a cím Paul Laurence Dunbar 1899-es "Szimpátia" című verséből származik), és a szélesebb 19. és 20. századi romantikus és népdal hagyomány. Az olvasat a viselő történetére specifikus; egy dolgozó tetoválónak a szándékról kell kérdeznie, mielőtt a kompozíciót alkalmazná.

Ha egy ügyfél egy olyan párosításról kérdez, amely nincs ezen a listán, a szabály ugyanaz, mint bármely összetett motívum esetében: minden elem hozza a saját jelentését, és a kombinált olvasat a köztük lévő beszélgetés. Egy dolgozó tetováló művész megbeszélheti ezt a beszélgetést, mielőtt bármely tű bőrbe érne.

Veréb színek és jelentésük

A veréb kompozícióban a színválasztások az amerikai hagyományos palettán és annak leszármazottjain belül működnek. A veréb természetes színezése (barna hát és szárnyak, krémszínű vagy fehér has, csíkos tollazat, a tenyész hím házi veréb gesztenyebarna koronája és fekete gallérja) tompább palettát kínál, mint a fecske kék-piros-fehér sémája, és a munkás hagyomány egy kis színkonvenciót finomított a madár dokumentált történelme során.

Barna test krémszínű hassal (a realisztikus házi veréb Passer domesticus paletta): A naturalisztikus standard. A dolgozó amerikai hagyományos verébként olvasható a leginkább dokumentált formájában, hűen a valódi fajhoz és a kanonikus Wagner, Coleman és Sailor Jerry flash kimenethez. A barna általában meleg földszín, néha sötétebb csíkozással a háton; a has krémszínű vagy fehér színben, finom árnyékolással van renderelve.

Amerikai hagyományos merész körvonal piros-kék akcentusokkal: A Bowery flash konvenció. A naturalisztikus barna test megmarad, de piros és kék akcentusok kerülnek a mellkasra, a farok sávra, vagy a páros virágos vagy zászló elemekre. A kompozíció a kanonikus amerikai hagyományos verébként olvasható a legstabilizáltabb formájában, optimalizálva az évtizedek alatti olvashatóságra és a dolgozó osztály testén való jól öregedésre.

Fekete blackwork változat: Kortárs blackwork választás. A veréb tömör fekete sziluettként, finom körvonalú, pontozott árnyékolással kitöltöttként, vagy egy nagyobb geometriai kompozíció részeként van renderelve. A legabsztraktabb vagy grafikusabb regiszterként olvasható, és nagyobb blackwork kompozíciókba integrálódik.

Fehér emlékmű galambszerű változat: Egy specifikus emlékmű változat, amelyben a verebet fehér vagy nagyon halvány szürke színben renderelik, gyakran egy név-zászlóval párosítva, amelyen az elhunyt neve és dátumai szerepelnek. Az olvasat a galamb hagyományos keresztény emlékmű regiszteréből merít, miközben megőrzi a veréb specifikus ikonográfiai súlyát (a bibliai Máté 10:29-31 olvasat az isteni gondviselésről a kicsik felett). Kevésbé gyakori, mint a barna-és-krémszínű realisztikus változat, de dokumentált kortárs emlékmű választás.

Naturalisztikus fajspecifikus színezés (realizmus választás): Fotorealisztikus. A tollazat egy specifikus veréb fajhoz illeszkedik (a házi veréb Passer domesticus; a dalos veréb Melospiza dallam; a fehér-torkú veréb Zonotrichia albicollis; a mezei veréb Spizella arborea), gyakran személyes vagy életrajzi okokból választva (a viselő régiójának őshonos faja; egy faj, amellyel a viselő egy jelentős helyen találkozott; egy faj, amellyel a viselő foglalkozott vagy dolgozott).

Neo-tradicionális kibővített paletta: Tíz-tizenkét szín, ahol az amerikai hagyományos négy-ötöt használ. A kibővített paletta lehetővé teszi a dimenziós árnyékolást a tollakon, a fény-és-árnyék ábrázolást a szárnyfelületeken, és irreális színkombinációk integrálását (szivárványtestű verebek, lila-és-arany verebek, olyan színkombinációk, amelyeknek nincs naturalisztikus referenciája). A kompozíció illusztratívabb, mint az amerikai hagyományos sík színű elődje.

Kulturális kontextus

A veréb tetoválás nem hordoz jelentős kulturális appropriációs aggályokat. Elsődleges vonala nyugati, a bibliai keresztény hagyományon (Máté 10:29-31, a szélesebb nyugati keresztény ikonográfiai szókincs), a klasszikus görög és római irodalmi hagyományon (Szaffó Aphrodité verebei, Catullus Carmina 2. és 3.), az angol munkásosztály Cockney veréb hagyományán, az amerikai hagyományos Bowery stabilizáción (1900-1950), és a 2003 utáni Karib-tenger kalózai popkulturális újjáéledésén keresztül fut. Ezeken a hagyományokon belül a veréb kereskedelmi, nyitott és széles körben megosztott dizájn volt, nem pedig szent vagy korlátozott. Egy nem nyugati személy, aki veréb tetoválást kap, nem használ fel; egy dolgozó tetováló, aki verebet alkalmaz, nem állít magának szent hatalmat.

Három specifikus kontextus érdemel rövid említést.

A bibliai Máté 10:29-31 keresztény olvasata nyitott a szélesebb keresztény hagyományon belül. Egy nem keresztény személy, aki veréb tetoválást rendel, nem használ fel; az ikonográfia egy közös nyugati kulturális örökség. Egy keresztény személy, aki egy explicit veréb-és-kereszt kompozíciót rendel meg, tudatos utalással Máté 10:29-31-re, láthatóvá teszi a bibliai olvasatot, amely a dizájn leginkább rögzített történelmi olvasata. Mindkét választás nyitott; a dolgozó hagyomány nem őrzi a bibliai réteget.

A Catullusi klasszikus olvasat nyitott nyugati irodalmi hagyomány. A Catullus Carmina 2. és 3. referenciája egy klasszikus irodalmi horgony, amely minden olvasó számára elérhető. A kompozíció nem idéz fel semmilyen korlátozott vagy szent hagyományt; a Catullusi veréb a szélesebb nyugati irodalmi örökség része, amelyet a veréb tetoválás hordoz.

A Karib-tenger kalózai / Jack Sparrow kompozíció nyíltan popkulturális. Jack Sparrow kapitány karaktere kitalált, a dizájnra való hivatkozással nem történik kultúrafelhasználás, és a viselő őszintén megnevez egy filmreferenciát. A Disney vállalat birtokolja a franchise szellemi tulajdonát és a karakter hasonlóságát, de a szélesebb kis madár-nap kompozíció nyitott amerikai hagyományos szókincs, amely évszázaddal megelőzi a franchise-t. Egy dolgozó tetováló jogi vagy kulturális aggályok nélkül alkalmazhatja a kompozíciót; az ügyfél őszintén lép be egy popkulturális referenciába.

A veréb tetoválás fő kulturális kontextus aggálya nem az appropriáció, hanem a biológiai és ikonográfiai specifikusság: a verebek nem fecskék, és a munkás hagyomány megkülönbözteti a kettőt, még akkor is, ha a kortárs vizuális kultúra összekeveri őket. Egy ügyfél, aki "fecskét" kér, és aztán verebet kap (vagy fordítva), egy másik madarat kap, más történelmi olvasattal. Az őszinte gyakorlat az, hogy megkérdezzük, melyik madarat szándékozza az ügyfél, helyesen rendereljük a madarat a fajhoz (lekerekített rövid farok és zömök test verébhez; villás farok és vékony test fecskéhez), és beszéljük meg az ikonográfiai súlyt, amelyet minden faj hordoz, mielőtt a kompozíciót alkalmaznánk. Az ügyfelek komolyan vétele, amikor az egyik vagy a másik madarat kérik, a dolgozó hagyomány mesterségének része.

Híres veréb-tetoválás kapcsolatok

  • Sailor Jerry flash lapjai tartalmaznak veréb dizájnokat a párhuzamos fecske kimenet mellett, néha felcserélhetően a fennmaradt Hotel Street flash-ben, néha pedig megkülönböztetve. A kompozíció megjelenik a Hotel Street flash archívumban, amelyet a (született Norman Keith Collins, 1911. január 14. - 1973. június 12.) a honolului Chinatown-ban lévő Hotel Street és Smith Street 1033. szám alatti üzleteit az 1930-as évek közepétől az 1970-es évek elejéig vezette haláláig, főként a Pearl Harboron átvonuló amerikai haditengerészeti és kereskedelmi tengerész személyzetet szolgálva. A dokumentált Collins flash archívum leginkább hula lányokat, tengeri csillagokat, fecskéket, pin-up figurákat, sárkányokat, sasokat és hawaii növényzetet rögzít; egy skorpió a merész körvonalú, korlátozott palettájú szókincsében (amelyet a japán irezumi levelezésén keresztül finomított Kazuo Oguri, "Gifu Horihide"-vel) összhangban van a szélesebb Hotel Street kínálattal, amelyet a (Hardy Marks Publications, 2002) című könyvben publikáltak, szerkesztette: A bálnavadász-specifikus tetoválások Sailor Jerry előttiek. A tizenkilencedik század elejének és közepének nantucketi és new bedfordi bálnavadász tengerészei ugyanabból az atlanti tengeri munkásosztályból származtak, amely a szélesebb amerikai tengerész tetoválás hagyományt is létrehozta; a bálnavadász tengerészeket a. A Sailor Jerry márka (2008 óta William Grant and Sons szeszesital termék) továbbra is licenceli Norman Collinskis madár dizájnokat a szeszesital marketingjéhez.
  • Charlie Wagner Chatham Square-i üzlete hordozta a széles Bowery kis madár szókincset, beleértve a verebet és a fecskét, körülbelül 1904-től Wagner 1953-as haláláig. A Springfield Daily republikánus 1933. február 7-i számában (különleges távirat New York Cityből) arról számolt be, hogy a nemzet nagy kikötőinek dolgozó tetoválóinak háromnegyede Wagner tanítványa volt a Chatham Square-i üzletében, és hogy húszezer tengerész viselte az általa készített, szétterjesztett sas mintákat, ami az akkori sajtóban a kiemelkedőségének mértéke volt; a flash-ét országosan terjesztették a 208 Bowery ellátási üzleten keresztül.
  • Cap Coleman norfolki flash mintái, amelyeket a (August Bernard Coleman, 1884. október 15. - 1973. október 20.) 1918 körül alapította meg norfolki, Virginia-i üzletét, és ott működött a következő néhány évtizedben. Norfolk jelentős amerikai haditengerészeti kikötőként való státusza Coleman-t a tengerész kultúra és az újonnan kialakuló kereskedelmi amerikai stúdió hagyomány földrajzi metszéspontjába helyezte. Az általa készített flash, amely magában foglalta a horgony, sas, fecske, párduc, hula lány és szív szókincset, amelyen belül a hajó is elhelyezkedik, a szerzett meg Newport News-ban, Virginia államban, 1936-ban szereztek meg, az amerikai tetováló flash első dokumentált intézményi gyűjteménye; a dokumentált Coleman szókincs horgonyokat, sasokat, szíveket, fecskéket, párducokat és hula lányokat rögzít, és a kis madár veréb ebben a szélesebb norfolki kimenetben helyezkedik el.
  • , aki 1945-től Norfolkban tanult Coleman-nél, továbbvitte ezt a szókincset a North Carolina-i Salisbury-i bázisáról. (1905-1990) továbbvitte a norfolki szókincset a Spaulding and Rogers tetováló ellátón keresztül, amelynek flash lapjai és felszerelései évtizedekig keringtek országosan. A Paul Rogers Tetoválás Kutató Központ (Tattoo Archive, Winston-Salem) a fő gyűjteményt tartalmazza a korszak amerikai hagyományos flash-éből Wagner-től, Coleman-től, Rogers-től, Grimm-től és Sailor Jerry-től, beleértve a kis madár veréb és fecske kimenetet is.
  • Bert Grimm Long Beach Pike-i üzlete a South Chestnut Place 22. szám alatt, amelyet 1952-ben vagy 1954-ben vett át (az év vitatott), és 1969-ben adott el Bob Shaw-nak, a közép-századi kis madár flash szókincs terjesztésének kulcsfontosságú csomópontja volt, beleértve a két verébről a kulcscsontokon kompozíciót. Grimm korábbi St. Louis-i zászlóshajója a North Broadway 716. szám alatt, 1928-tól kezdve, a Bowery szókincs közép-nyugati átvitelét rögzítette. Grimm életrajzának finomabb pontjai VEGYES megbízhatósági szintet hordoznak.
  • A 2003 utáni Karib-tenger kalózai veréb reneszánsz gyökerezett Johnny DeppJack Sparrow kapitány karakterében és a 2003-as Karib-tenger kalózai: A Fekete Gyöngy átka film (Walt Disney Pictures, rendező: Gore Verbinski) 2003-tól kezdve dokumentáltan megnövekedett veréb flash kéréseket eredményezett az Amerikai Egyesült Államokban, Kanadában, az Egyesült Királyságban és Ausztráliában. A Hardy Marks Publications a kortárs amerikai flash trendekről szóló szakmai kiadványokban jegyzi fel a mintázatot.
  • Az "His Eye Is on the Sparrow" (Az Ő szeme a verebeken van) anglikán és metodista himnusz (szerzők: Civilla D. Martin és Charles H. Gabriel, 1905) a bibliai Máté 10:29-31 verébre vonatkozó olvasatát gyökereztette meg a 20. századi amerikai népszerű keresztény kultúrában; Ethel Waters1951-es önéletrajza Szeme a Verében van és a himnusz gospel felvételei a verebet a 20. század közepének amerikai kultúrájában a munka szentimentális és devocionális emblémájaként helyezték el, párhuzamosan az amerikai hagyományos Bowery veréb stabilizálódásával.

Hogyan gondolkodjunk a veréb tetoválás készítéséről

Ha veréb tetováláson gondolkodik, négy hasznos kérdés:

  1. Melyik hagyományból szeretne meríteni? Az amerikai hagyományos Bowery veréb olvasata eltér a keresztény bibliai Máté 10:29-31 olvasattól, amely eltér a klasszikus Catullusi intim-szerelmi olvasattól, amely eltér a Karib-tenger kalózai Jack Sparrow franchise utalástól, amely eltér a kortárs realizmus vagy blackwork értelmezésektől. A hagyományok átfedik egymást, és sok kompozíció egyszerre több olvasatot is hordozhat, de az Ön által hordozni kívánt súly alakítja a tervezési beszélgetést. Az amerikai hagyományos veréb marad a leginkább gyökerezett történelmi olvasat; a bibliai olvasat a legmélyebb rétege; a Catullusi olvasat a klasszikus irodalmi horgonya; a Jack Sparrow olvasat a kortárs popkulturális reneszánsza.
  1. Milyen összeállítás? Egyetlen veréb más kijelentés, mint a kanonikus két veréb a kulcscsontokon kompozíció (amely otthont, páros elkötelezettséget, testvéri vagy családi köteléket, vagy iker elkötelezettséget jelez), mint egy veréb-és-rózsa otthoni szerelem kompozíció, mint egy veréb-és-név-szalag dedikáció, mint egy veréb-és-kereszt keresztény kompozíció, mint egy veréb-és-nyíl heraldikai kompozíció, mint egy Jack Sparrow alkar kompozíció nap-és-víz háttérrel. A kompozíciós választás legalább olyan fontos, mint a veréb tetoválás készítésének választása.
  1. Milyen stílus? Az amerikai hagyományos verebek másképp öregszenek, mint a realizmus verebei; a neo-tradicionális verebek másképp ülnek a testen, mint a blackwork verebek; a Jack Sparrow franchise kompozíció általában amerikai hagyományos vagy kortárs realizmus kezelést igényel a viselő preferenciájától függően. A stílus valódi választás, technikai és esztétikai következményekkel, nem csak felületi preferenciával. Az amerikai hagyományos veréb specifikus tartóssága (a színek tudatos lapossága, a körvonal vastagsága, az évtizedekig tartó jó öregedés optimalizálása a munkásosztály testén) az egyik fő értékesítési pontja a dizájnnak; a realizmus vagy neo-tradicionális választása némi tartósságot cserél felületi részletességért.
  1. Milyen művész? A veréb egy alapvető dizájn, és minden dolgozó tetováló el tudja készíteni, de a veréb és a fecske ikonográfiai és biológiai megkülönböztetése néha nem érvényesül a kortárs gyakorlatban. Egy amerikai hagyományos Bowery vonalon képzett gyakorló által készített veréb másképp fog kinézni, mint ugyanaz a veréb, amelyet egy kortárs realizmus, neo-tradicionális vagy blackwork vonalon képzett gyakorló készít; és a fajt a helyes módon fogja ábrázolni egy olyan gyakorló, aki ismeri a dolgozó hagyomány megkülönböztetését a veréb (lekerekített rövid farok, zömök test) és a fecske (villás farok, karcsú test) között. Ha egy specifikus hagyomány vagy fajta fontos Önnek, keressen egy olyan tetoválót, akit e hagyományban képeztek, és erősítse meg a fajta ábrázolását, mielőtt bármilyen tű érintené a bőrt.

Egy dolgozó tetováló őszinte beszélgetést folytathat Önnel mind a négyről. A veréb az egyik legfinomítottabb kismadár motívum a dolgozó szakmában; a technikai minták az öregedésük jól tartásához kiterjedten dokumentáltak és jól tanítottak, több mint egy évszázados amerikai hagyományos finomítással és két ezer éves bibliai és klasszikus irodalmi súllyal a forma mögött.

Források

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Időszakos flash lapok gyűjteményei, beleértve Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm és Sailor Jerry veréb dizájnokat a párhuzamos fecske kimenettel együtt. Az amerikai hagyományos veréb fő dokumentációs gyűjteménye.
  • Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Coleman flash gyűjtemények, 1936-ban szerezve. Az amerikai tetováló flash legkorábbi dokumentált intézményi beszerzése és a kanonikus amerikai veréb alapvető referenciája.
  • Hardy, Don Ed (szerk.). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise és Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. A Hotel Street flash archívum fő kiadása, beleértve a kanonikus Sailor Jerry kismadár dizájnokat.
  • Hardy Marks Publications. Újra nyomtatott Sailor Jerry flash dokumentált származással; Tetoválás ideje magazin, 1-5. kötet, 1982-1988, szerkesztette: Don Ed Hardy. Tartalmazza a 2003 utáni szakmai kiadványokat a kortárs amerikai flash trendekről, beleértve a Jack Sparrow franchise reneszánszát.
  • Library of Congress, Detroit Publishing Co. gyűjtemény. Bowery-kori kabinetfotók, amelyek kismadár tetoválás kompozíciókat dokumentálnak cirkuszi előadók és tengerészek testén, 1880-as évektől 1910-es évekig.
  • DeMello, Margo. Testek feliratozva: A modern tetováló közösség kulturális története. Duke University Press, 2000. A tengerész tetoválás hagyomány és a szélesebb nyugati munkásosztályú tetoválás motívum szókincs fő modern tudományos feldolgozása, amelyen belül a veréb a párhuzamos fecske mellett helyezkedik el.
  • Hardy, Don Ed (Joel Selvin közreműködésével). Viselje álmait: Életem tetoválásokban. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. Első személyű beszámoló a 1970 utáni amerikai hagyományról és annak kapcsolatáról a Bowery-Hotel Street kismadár vonallal.
  • Sanders, Clinton R. A test testreszabása: a tetoválás művészete és kultúrája. Temple University Press, 1989; átdolgozott kiadás 2008. Szociológiai kontextus a munkásosztálybeli tetoválás motívumok elfogadásához, beleértve a verebet.
  • Parry, Albert. Tetoválás: Az Egyesült Államok bennszülöttjei által gyakorolt furcsa művészet titkai. Simon and Schuster, 1933; újrakiadva Dover, 1971. Az amerikai munkásosztálybeli tetoválás gyakorlatának időszakos dokumentációja, beleértve a kismadár tengerész munkájának kiterjedt lefedését.
  • Springfield Daily republikánus (Springfield, Massachusetts), Külön tudósítás New York Cityből, 1933. február 7., 3. oldal. Időszaki sajtó tanúsítvány Charlie Wagner kiemelkedő szerepéről és országos flash terjesztéséről.
  • A Szent Biblia, Károli Gáspár fordítása. Máté 10:29-31 ("Nem két veréb adatik el egy fillérért? és egy sem esik le a földre atyátok tudta nélkül. De a fejetek hajszálai is mind megszámoltattak. Ne féljetek azért, ti, sokkal többet értek sok verébnél."); párhuzamos Lukács 12:6-7. A veréb, mint az isteni gondviselés és az alázatos érték emblémájának fő bibliai horgonya.
  • Catullus, Gaius Valerius. Carmina 2 ("Passer, deliciae meae puellae") és 3 ("Lugete, o Veneres Cupidinesque"). Kr. e. 60. A veréb, mint az intim szerelem és annak elvesztésének kis bánata emblémájának fő klasszikus irodalmi horgonya. Nyilvánosan elérhető angol fordítások, beleértve Sir Richard Burton és Leonard C. Smithers (1894) fordításait, valamint a Loeb Classical Library és az Oxford University Press kortárs tudományos kiadásait.- Martin, Civilla D. és Charles H. Gabriel. "His Eye Is on the Sparrow," 1905. Az anglikán és metodista himnusz, amely Máté 10:29-31-re épít; széles körben felvették a 20. században, többek között Ethel Waters által, akinek 1951-es önéletrajza Szeme a Verében van (Doubleday) viselte a dal címét.

Wikipedia, "Salvadoran gang crackdown." A 2022. március 27-i kivételes állapot, a tömeges letartóztatási adatok és a tetoválás-bizonyíték alapja. https://en.wikipedia.org/wiki/Salvadoran_gang_crackdown

Kutatta és írta: Kutatva és írta, Szerkesztő, Tattoo History Atlas. Ez az oldal a dátum szerinti aktuális kánont tükrözi, és negyedévente frissül. A Szaharától délre fekvő területek hegesztési és tetoválási megkülönböztetésére vonatkozó Tattoo History Atlas forrásrekordra és a kapcsolódó hagyománybejegyzésekre támaszkodik. Utolsó felülvizsgálat dátum szerinti aktuális kánont tükrözi, és negyedévente frissül.

Hibát talált vagy van forrása, amit hozzáadna? Küldje be az Archívumba. Az elfogadott hozzájárulások Archívum XP-t és névalapú elismerést (választható) szereznek.