Gargoyle dalam Sejarah Tato

Gargoyle adalah penjaga batu berukir dari katedral Gotik, binatang yang ditempatkan di tepi bangunan untuk melakukan dua pekerjaan sekaligus. Dalam istilah arsitektur yang ketat, gargoyle adalah saluran air fungsional: saluran berukir yang membuang air hujan menjauh dari batu di bawahnya. Kata itu sendiri berasal dari bahasa Prancis Kuno gargouille, yang berarti tenggorokan atau kerongkongan, dari bahasa Latin gurgulio, dan cerita rakyat mengatakan bahwa istilah tersebut membawa ingatan tentang naga bernama La Gargouille yang dikatakan telah ditaklukkan oleh seorang uskup Rouen. Makna populer yang lebih luas, bahwa gargoyle menangkal kejahatan dan menjaga ambang batas suci, adalah pembacaan abad pertengahan yang terdokumentasi yang ditumpangkan di atas fungsi drainase. Sebagai motif tato, gargoyle bersifat sekuler, terbuka, dan sensitivitas rendah. Ia membawa perlindungan, kewaspadaan, dan batas antara interior suci dan dunia luar yang mengerikan, dan pembacaan terkuat tetap dekat dengan sejarah arsitektur yang terdokumentasi daripada beralih ke trope fantasi modern tentang makhluk batu yang hidup di malam hari.

Apa arti tato gargoyle?

Tato gargoyle paling umum berarti perlindungan, penjagaan, dan kewaspadaan. Pembacaan ini berasal langsung dari peran sosok tersebut pada bangunan Gotik abad pertengahan, di mana binatang berukir yang bertengger di garis atap dipahami secara luas untuk menjaga ruang suci dan mengingatkan orang yang lewat tentang kejahatan yang ditahan di luar tembok gereja. Tato gargoyle dibaca sebagai penjaga pribadi: sosok yang waspada yang menjaga ancaman pada jarak. Pembacaan kewaspadaan adalah yang paling stabil. Pembacaan sekunder tentang batas antara yang suci dan yang mengerikan mengikuti dari sumber yang sama.

Dari mana asalnya gargoyle?

Gargoyle berasal dari arsitektur Gotik abad pertengahan, di mana ia berfungsi sebagai saluran air fungsional yang diukir menjadi bentuk binatang atau manusia yang mengerikan. Cerat pengeringan ada di bangunan Mesir, Yunani, dan Romawi kuno, tetapi saluran air monster berukir menjadi ciri khas katedral Gotik Eropa antara sekitar abad kedua belas dan kelima belas. Nama itu berasal dari bahasa Prancis Kuno gargouille, yang berarti tenggorokan, dan cerita rakyat menghubungkannya dengan legenda naga di Rouen. Sosok itu masuk ke pekerjaan tato jauh kemudian, sebagai subjek ilustratif dan hitam-abu-abu modern yang diambil dari citra katedral daripada dari tradisi tato lama mana pun.

Apakah gargoyle sama dengan grotesk?

Tidak. Dalam penggunaan arsitektur yang ketat, gargoyle harus berfungsi sebagai saluran air yang mengalirkan air hujan menjauh dari dinding. Monster berukir yang tidak berfungsi sebagai saluran pembuangan dengan benar disebut grotesk, atau chimera jika itu adalah binatang gabungan. Perbedaan ini terdokumentasi dan dianggap serius oleh sejarawan arsitektur. Sebagian besar makhluk Notre-Dame de Paris yang terkenal yang dibayangkan orang ketika mendengar kata gargoyle sebenarnya adalah chimera, bukan gargoyle, karena mereka tidak mengalirkan air. Dalam percakapan sehari-hari dan dalam pekerjaan tato, kata gargoyle digunakan secara longgar untuk semuanya.

Apa arti gargoyle di Notre-Dame?

Sosok Notre-Dame de Paris yang paling terkenal, sering disebut Le Stryge, adalah chimera abad kesembilan belas, bukan gargoyle abad pertengahan. Itu diciptakan selama restorasi katedral yang diarahkan oleh arsitek Eugene Viollet-le-Duc, yang dimulai pada pertengahan 1840-an. Le Stryge adalah sosok bersayap murung yang menopang dagunya dengan tangan dan memandang ke arah kota. Ia tidak mengalirkan air, jadi secara teknis ia adalah grotesk. Sebagai subjek tato, ia dibaca sebagai kontemplasi, melankolis, dan pengawasan yang sabar daripada pertahanan aktif, yang membedakannya dari gargoyle yang menggeram.

Di mana saya harus menempatkan tato gargoyle?

Penempatan umum masing-masing membawa tradeoff visual dan daya tahan yang berbeda. Bahu, lengan atas, dan lengan bawah bagian luar cocok untuk satu sosok yang berjongkok dan membiarkan desain terbaca sekilas. Punggung, dada, dan paha mengakomodasi karya realisme batu yang lebih besar di mana tekstur batu lapuk dapat diarsir sepenuhnya. Gargoyle yang bertengger di bahu atau tulang selangka memainkan asal arsitektur sosok tersebut sebagai makhluk yang duduk di tepi. Penempatan tangan dan jari sangat terlihat tetapi memudar lebih cepat dan kehilangan tekstur batu halus lebih awal. Diskusikan penempatan dengan seniman Anda; tingkat detail yang dibutuhkan desain memiliki implikasi teknis dan daya tahan yang nyata.

Gargoyle sebagai arsitektur sebelum menjadi tato

Gargoyle bukanlah motif tato lama. Ia tidak memiliki tempat terdokumentasi dalam tatau Polinesia, dalam irezumi Jepang, dalam repertoar flash tradisional Amerika Bowery, atau dalam tradisi tato klasik apa pun yang dibahas Atlas ini di tempat lain. Ia masuk ke dalam karya tato sebagai pinjaman modern dari arsitektur, dan maknanya diwarisi seluruhnya dari aslinya yang terbuat dari batu berukir. Untuk membaca tato gargoyle dengan jujur, Anda harus membaca bangunan asalnya.

Saluran air berukir itu kuno. Saluran yang dibentuk menjadi kepala binatang untuk membuang air hujan menjauh dari dinding muncul dalam konstruksi Mesir, Yunani, dan Romawi kuno, di mana saluran berkepala singa umum pada lisplang kuil. Yang berubah di Eropa abad pertengahan adalah skala dan imajinasi. Seiring percepatan pembangunan katedral Gotik mulai abad kedua belas, saluran air menjadi tempat ukiran yang rumit, dan gargoyle monster menjadi ciri khas gaya yang diakui di seluruh Prancis, Inggris, dan tanah Jerman hingga sekitar abad kelima belas. Sejarah arsitektur ini terdokumentasi dengan baik dan merupakan dasar terkuat yang dimiliki motif ini.

Fungsi praktis datang lebih dulu. Atap batu besar membuang volume air hujan yang sangat besar, dan air yang mengalir di dinding vertikal mengikis mortar dan menodai batu. Gargoyle memecahkan masalah itu dengan membawa air keluar melalui saluran berukir, biasanya berjalan di sepanjang punggung sosok itu dan keluar melalui mulutnya yang terbuka, sehingga limpasan jatuh jauh dari fondasi. Tenggorokan yang terbuka adalah alasan mengapa sosok-sosok itu disebut gargoyle sama sekali. Nama itu berasal dari bahasa Prancis Kuno gargouille, yang berarti tenggorokan atau kerongkongan, dari bahasa Latin gurgulio, sekelompok kata yang terkait dengan suara berdeguk dan menelan. Akar yang sama berada di balik kata bahasa Inggris gargle. Tenggorokan itu tidak dekoratif; itu adalah bagian yang berfungsi dari perangkat itu.

Legenda La Gargouille

Cerita rakyat menyediakan cerita asal kedua untuk nama itu. Sebuah legenda Prancis menyatakan bahwa seekor naga bernama La Gargouille meneror pedesaan di sekitar Rouen, muncul dari sungai Seine untuk menyemburkan air, membanjiri daratan, dan melahap apa yang tersisa dari banjir. Legenda itu menyatakan bahwa Saint Romanus, seorang uskup Rouen, menaklukkan binatang itu dengan tanda salib, membawanya kembali ke kota, dan membakarnya. Kepala dan lehernya tidak terbakar, kata cerita itu, karena telah ditempa oleh apinya sendiri, sehingga kepala itu dipasang di dinding gereja, dan dari kepala monster yang terpasang itu, saluran air berukir mengambil bentuk dan nama mereka.

Ini adalah cerita rakyat, dan harus diberi label demikian. Romanus dari Rouen adalah tokoh sejarah yang terdokumentasi, seorang uskup yang aktif pada abad ketujuh, dengan periode tradisional sekitar 631 hingga 641. Namun, legenda naga itu tidak muncul dalam catatan yang lebih tua tentang hidupnya. Para sarjana mencatat bahwa cerita monster itu pertama kali dicatat hanya pada tahun 1394, berabad-abad setelah uskup itu hidup, yang menandainya sebagai legenda abad pertengahan akhir yang melekat pada seorang santo sebelumnya daripada catatan kontemporer. Etimologi gargouille sebagai tenggorokan adalah suara dan terverifikasi dengan sendirinya; kisah naga adalah lapisan cerita rakyat yang tumbuh di sekitarnya. Tato gargoyle yang bersandar pada kisah naga Rouen bersandar pada legenda yang bagus, bukan pada sejarah yang terdokumentasi, dan pembacaan yang jujur menjaga garis itu tetap jelas.

Apa arti gargoyle pada bangunan

Makna perlindungan yang dibawa oleh sebagian besar tato gargoyle berasal dari pembacaan abad pertengahan tentang ukiran, dan pembacaan itu lebih berlapis daripada slogan sederhana bahwa gargoyle menakuti setan. Sosok-sosok itu secara luas dipahami sebagai apotropaic, yang berarti dimaksudkan untuk menolak kejahatan, fungsi yang telah dilayani oleh citra mengerikan dan menakutkan sejak zaman kuno. Ditempatkan di ambang bangunan suci, binatang buas yang menggeram menandai batas antara interior suci dan dunia luar yang berbahaya dan mengingatkan publik bahwa gereja adalah tanah yang dilindungi.

Interpretasi abad pertengahan bervariasi, dan catatan yang terdokumentasi mendukung lebih dari satu pembacaan sekaligus. Beberapa catatan memperlakukan gargoyle sebagai gambaran kejahatan dan dosa yang berada di luar tempat suci, peringatan visual tentang apa yang menunggu di luar perlindungan gereja. Yang lain membacanya sebagai penjaga yang secara aktif menolak kekuatan jahat. Alur lebih lanjut membaca yang grotesk dan lucu di antara mereka sebagai ejekan, idenya adalah bahwa kejahatan yang ditertawakan adalah kejahatan yang dilucuti. Tidak semua pendeta setuju. Bernard dari Clairvaux, Cistercian berpengaruh abad kedua belas, mengkritik monster berukir di biara sebagai gangguan yang tidak bersih dan tidak masuk akal dari pengabdian, yang memberi tahu kita bahwa sosok-sosok itu diperdebatkan bahkan di zaman mereka sendiri. Untuk tato, ringkasan jujur adalah bahwa gargoyle membawa makna penjaga-dan-peringatan yang terdokumentasi, bahwa makna itu berada di batas antara melindungi dan menggambarkan kejahatan, dan bahwa sosok itu tidak pernah menjadi simbol tunggal yang rapi.

Gargoyle, grotesk, dan chimera

Siapa pun yang mendapatkan tato gargoyle akan cepat menemui masalah terminologi yang perlu diketahui. Dalam penggunaan arsitektur yang ketat, kata gargoyle dicadangkan untuk ukiran yang berfungsi sebagai saluran air. Fitur yang menentukan adalah tenggorokan: air harus mengalir melaluinya. Monster berukir yang tidak melakukan drainase, betapapun ganas atau fantastisnya, dengan benar adalah grotesk, dan grotesk yang dirakit dari bagian-bagian beberapa binatang adalah chimera. Perbedaan ini terdokumentasi dan bukan kepintaran bagi orang-orang yang mempelajari katedral.

Poinnya penting karena sosok yang paling banyak difoto yang disebut orang sebagai gargoyle bukanlah gargoyle menurut definisi yang ketat. Makhluk bersayap murung yang melapisi galeri atas Notre-Dame de Paris adalah chimera. Mereka tidak mengalirkan air dan tidak melayani fungsi struktural apa pun. Mereka adalah sosok dekoratif yang ditambahkan selama restorasi abad kesembilan belas. Dalam ucapan biasa, dalam fiksi fantasi, dan di sebagian besar toko tato, kata gargoyle digunakan secara longgar untuk mencakup semuanya, saluran air yang berfungsi dan binatang dekoratif semata. Tidak ada yang salah dengan penggunaan yang longgar, tetapi klien yang menginginkan sosok Notre-Dame yang murung secara spesifik meminta chimera, dan klien yang menginginkan saluran air bermulut terbuka yang mengalir dari tepi katedral meminta gargoyle dalam arti yang ketat. Keduanya terbaca berbeda di kulit.

Le Stryge dan chimera Notre-Dame

Gambar tunggal yang paling berpengaruh di balik gargoyle modern, termasuk sebagian besar tato gargoyle, adalah ciptaan abad kesembilan belas daripada peninggalan abad pertengahan. Ketika arsitek Eugene Viollet-le-Duc mengarahkan restorasi besar Notre-Dame de Paris yang dimulai pada pertengahan 1840-an, ia menambahkan program baru sosok grotesk dan chimera ke galeri atas. Ini bukanlah salinan setia dari ukiran abad pertengahan yang masih ada, yang sebagian besar telah terkikis atau dihilangkan; ini adalah buku binatang baru, yang dirancang dalam semangat kebangkitan Gotik dan dipengaruhi oleh abad pertengahan romantis era itu, termasuk novel Victor Hugo yang sangat populer yang berlatar di katedral.

Sosok yang paling terkenal di antara ini umumnya disebut Le Stryge, nama yang menunjukkan roh malam vampir. Ini adalah makhluk bersayap duduk yang menopang dagunya dengan tangan, lidah menjulur atau bibir mengerucut, memandang ke Paris dari parapet. Le Stryge menjadi ikon dengan sendirinya setelah pemahat cetak Charles Meryon menampilkannya dalam etsa terkenal tahun 1853, dan sejak itu berdiri dalam imajinasi populer untuk katedral dan untuk gargoyle pada umumnya. Sekali lagi, secara teknis ia adalah grotesk daripada gargoyle, karena ia tidak menggerakkan air. Sebagai subjek tato, pose Stryge dibaca sebagai kontemplasi, melankolis, kesabaran, dan pengawasan daripada ancaman aktif, yang menjadikannya register emosional yang berbeda dari saluran air yang menggeram. Banyak tato gargoyle yang paling mencolok sebenarnya adalah tato Stryge, penjaga duduk dengan dagu di tangan yang digambarkan dalam warna hitam-abu-abu bertekstur batu.

Bagaimana gargoyle ditato

Karena gargoyle masuk ke dalam tato sebagai pinjaman dari patung, pendekatan dominannya adalah yang membuat tinta terlihat seperti batu berukir. Perlakuan yang paling umum adalah realisme hitam-abu-abu yang diarsir untuk meniru tekstur batu lapuk: granit, batu kapur, atau batu pasir yang retak, berlubang, dan berlumut. Daya tarik motif bagi seniman hitam-abu-abu yang terampil justru pada tantangan itu, menggambarkan bobot mati dan permukaan kasar batu tua sehingga sosok itu terbaca sebagai ukiran daripada binatang hidup. Sorotan menunjukkan tepi yang dipoles atau terkikis air; bayangan dalam duduk di ceruk; titik-titik halus dan garis putus-putus membawa erosi. Jika dilakukan dengan baik, gargoyle realisme batu terlihat seperti bagian dari katedral yang diangkat ke kulit.

Dua komposisi berulang. Yang pertama adalah penjaga duduk, diambil dari pose Stryge: sosok bersayap berjongkok di tepian, sayap terlipat, kepala bertumpu di atau pada tangan dalam sikap pengawasan yang murung. Ini adalah register kontemplatif. Yang kedua adalah gargoyle saluran air aktif, binatang buas yang meregang ke depan dari tepi dengan mulut terbuka dan leher terentang, lebih dekat ke aslinya yang ketat secara arsitektur dan dibaca sebagai pertahanan dan ancaman. Keduanya biasanya didasarkan pada tepian batu berukir atau lisplang, detail yang menandakan asal arsitektur sosok itu dan memperkuat gagasan makhluk yang termasuk di tepi, antara di dalam dan di luar, mengawasi.

Seniman ilustratif dan neo-tradisional juga mengerjakan gargoyle dalam gaya yang lebih berani dan grafis, menukar tekstur batu fotografis dengan garis bersih dan bentuk bergaya. Versi-versi ini lebih terbaca sebagai lambang daripada ukiran. Di semua gaya, maknanya tetap sama. Sosok itu adalah penjaga, pengamat, sesuatu yang ditempatkan di batas.

Catatan tentang trope makhluk malam

Budaya populer modern, termasuk fiksi fantasi, film, dan televisi animasi, telah membangun asosiasi yang kuat antara gargoyle dan gagasan makhluk batu yang membeku di siang hari dan hidup di malam hari untuk bertarung atau menjaga. Trope ini benar-benar populer dan merupakan alasan mengapa banyak orang tertarik pada motif ini, jadi patut disebutkan. Ini juga merupakan ciptaan modern. Tidak ada catatan abad pertengahan tentang gargoyle yang dipahami sebagai makhluk batu yang berubah bentuk atau hidup. Di zaman mereka, mereka dipahami sebagai ukiran statis yang melakukan dua pekerjaan terdokumentasi sekaligus: mengelola air hujan dan menandai batas yang dilindungi dari bangunan suci. Klien yang menyukai gagasan hidup di malam hari dipersilakan, dan makna penjaga benar-benar cocok, tetapi itu adalah pembacaan fantasi kontemporer daripada sejarah abad pertengahan, dan halaman ini mengklasifikasikannya seperti itu.

Pasangan gargoyle umum dan artinya

Gargoyle paling sering muncul sebagai sosok tunggal, tetapi beberapa pasangan berulang dan masing-masing membawa bacaannya sendiri.

Gargoyle dan katedral atau arsitektur: pasangan yang paling alami, menempatkan sosok itu kembali ke bangunannya. Lengkungan, jendela mawar, penopang terbang, dan tepian batu membingkai gargoyle dan memperkuat makna penjaga-di-ambang pintu. Sering digunakan dalam komposisi punggung atau paha yang besar.

Gargoyle dan salib: menghubungkan sosok itu dengan asal bangunan sucinya dan menekankan pembacaan pelindung, apotropaic. Salib menyediakan interior suci yang dijaga gargoyle dari luar.

Gargoyle dan bulan atau langit malam: bermain pada trope penjaga malam modern, sosok yang digambarkan sebagai pengamat di bawah bulan purnama. Ini adalah register fantasi dan harus dibaca seperti itu, tetapi ini adalah komposisi yang koheren dan umum.

Gargoyle dan jam: waktu, ketahanan, dan pengawasan panjang. Makhluk batu itu bertahan lebih lama dari generasi; jam mengukur waktu yang telah dijaganya. Meditasi tentang keabadian dan kesabaran.

Dua gargoyle saling berhadapan: penjaga yang mengapit, diambil dari cara sosok-sosok itu sering muncul berpasangan pada sebuah bangunan. Dibaca sebagai perlindungan ganda atau yang diperkuat, terkadang sebagai pembatas buku untuk elemen tengah yang lebih besar.

Ketika seorang klien bertanya tentang pasangan yang tidak tercantum di sini, aturannya sama seperti untuk motif apa pun: setiap elemen membawa maknanya sendiri, dan pembacaan gabungan adalah percakapan di antara mereka. Seniman yang baik dapat membicarakannya sebelum jarum menyentuh kulit.

Konteks budaya

Gargoyle adalah motif sensitivitas rendah dan salah satu subjek yang lebih aman untuk didapatkan. Garis keturunannya adalah arsitektur Gotik Eropa dan cerita rakyat yang tumbuh di sekitarnya, dan dalam garis keturunan itu, sosok itu selalu menjadi bentuk publik, terbuka, dekoratif daripada yang suci atau terbatas. Ukiran itu berada di luar bangunan, terlihat oleh semua orang, berdasarkan desain. Tidak ada tradisi hidup yang memperlakukan gargoyle sebagai simbol tertutup atau inisiasi, tidak ada simbol kebencian yang terdokumentasi atau asosiasi ekstremis, dan tidak ada masalah penyerobotan budaya yang melekat padanya. Seseorang dari latar belakang apa pun yang mendapatkan tato gargoyle menarik warisan arsitektur bersama, dan seniman yang menerapkannya tidak mengklaim otoritas suci apa pun.

Satu-satunya peringatan yang jujur adalah peringatan faktual daripada peringatan sensitivitas. Motif ini membawa banyak pembacaan populer yang longgar, dan membantu untuk mengetahui bagian mana yang terdokumentasi dan mana yang cerita rakyat atau fantasi modern. Fungsi drainase, etimologi, makna penjaga apotropaic, dan perbedaan gargoyle versus grotesk adalah terdokumentasi. Naga Rouen adalah cerita rakyat yang pertama kali dicatat pada tahun 1394. Makhluk yang hidup di malam hari adalah trope kontemporer. Pemakai yang tahu mana yang mana membawa desain dengan otoritas lebih besar.

Griffin dalam Sejarah Tato. Binatang hibrida penjaga hebat lainnya, dengan sejarah terdokumentasi yang jauh lebih dalam dalam heraldik dan Timur Dekat kuno; perbandingan yang berguna bagi siapa saja yang mempertimbangkan motif penjaga batu.
Naga dalam Sejarah Tato. Naga dari legenda La Gargouille, dan kosakata binatang yang lebih luas yang menjadi dasar bentuk monster gargoyle.
Iblis dalam Sejarah Tato. Kejahatan yang dipahami oleh gargoyle apotropaic untuk ditahan di luar ambang suci.
Salib dalam Sejarah Tato. Konteks bangunan suci yang dijaga gargoyle, dan pasangan yang alami.
Batu Nisan dalam Sejarah Tato. Motif peringatan batu berukir lainnya yang digambarkan dalam register realisme batu hitam-abu-abu yang sama.
Realisme Hitam-Abu-abu. Gaya dominan untuk karya gargoyle bertekstur batu.
Gaya Tato Neo-Tradisional. Perlakuan yang lebih berani dan grafis terhadap gargoyle sebagai lambang daripada ukiran.

Sumber

Britannica dan referensi arsitektur standar tentang gargoyle sebagai saluran air Gotik fungsional, perbedaan dari grotesk dan chimera, dan preseden kuno dalam saluran air Mesir, Yunani, dan Romawi.
Friends of Notre-Dame de Paris. Dokumentasi grotesk dan chimera katedral, termasuk Le Stryge sebagai sosok abad kesembilan belas dari restorasi Viollet-le-Duc dan statusnya sebagai grotesk daripada gargoyle sejati.
Majalah Apollo, tentang restorasi Notre-Dame de Paris oleh Eugene Viollet-le-Duc dan program baru sosok grotesk dan chimera yang dipengaruhi oleh abad pertengahan kebangkitan Gotik dan novel Victor Hugo.
Catatan biografi Romanus dari Rouen: seorang uskup Rouen abad ketujuh (periode tradisional sekitar 631 hingga 641); legenda naga La Gargouille yang melekat padanya pertama kali dicatat pada tahun 1394 dan merupakan cerita rakyat daripada catatan kontemporer.
Referensi etimologis yang menurunkan gargoyle dari bahasa Prancis Kuno gargouille (tenggorokan, kerongkongan) dan bahasa Latin gurgulio, keluarga akar yang sama di balik gargle.
Medievalists.net dan Ancient Origins, tentang fungsi apotropaic dan peringatan gargoyle dan grotesk di gereja-gereja abad pertengahan, variasi dalam interpretasi abad pertengahan, dan kritik Bernard dari Clairvaux abad kedua belas terhadap monster berukir.
Charles Meryon, etsa Le Stryge, 1853, cetakan yang menetapkan chimera duduk dalam imajinasi populer.

Redaksi

Diteliti dan ditulis oleh John J.Mayo III, Editor, Tattoo History Atlas. Halaman ini mencerminkan kanon saat ini sejak Terakhir ditinjau tanggal di atas dan diperbarui setiap kuartal.

Menemukan kesalahan atau punya sumber untuk ditambahkan? Kirim ke Arsip. Kontribusi yang diterima mendapatkan Archive XP dan pengakuan nama (opsional).