Burung kolibri adalah satu-satunya motif tato utama yang endemik di Amerika. Tidak ada spesies burung kolibri (famili Trochilidae) yang pernah ada di alam liar Eropa, Afrika, Asia, atau Australia. Bobot ikonografis burung yang terdokumentasi berjalan melalui dewa matahari-dan-perang Aztec atau Mexica Huitzilopochtli (yang namanya diterjemahkan sebagai "Burung Kolibri Kiri" atau "Burung Kolibri dari Selatan" dalam (Sahagún, sekitar 1545 hingga 1577) menggambarkan kenaikan orang mati prajurit ke matahari dan kembalinya mereka sebagai burung kolibri dalam perlakuan Buku III tentang alam baka. yang disusun oleh biarawan Fransiskan Bernardino de Sahagún antara tahun 1545 dan 1577); melalui tradisi reinkarnasi prajurit Mexica di mana prajurit yang gugur kembali ke bumi sebagai burung kolibri (didokumentasikan oleh David Carrasco dalam City Pengorbanan, Beacon Press, 1999, dan oleh Miguel León-Portilla dalam Aztec Pikiran dan Culture, University of Oklahoma Press, 1963); melalui geoglif burung kolibri Garis Nazca di gurun pantai Peru (diukir di pampa antara sekitar 200 SM dan 600 M, disurvei oleh Anthony Aveni dalam Kerajaan Waktu, Basic Books, 1990, dan oleh Johan Reinhard dalam Nazca Lines: Perspektif New tentang Asal dan Maknanya, Editorial Los Pinos, 1996); melalui ikonografi Maya (Linda Schele dan Mary Ellen Miller, Blood dari Kings, George Braziller, 1986); melalui tradisi Pribumi Trinidad dan Tobago; melalui seni rakyat sinkretis Katolik Amerika Latin; melalui keluaran kilat tradisional Amerika yang sederhana yang distabilkan oleh Norman "Sailor Jerry" Collins (1911 hingga 1973) dan praktisi sezaman; dan melalui lonjakan estetika minimalis dan cat air era Instagram pasca-2010 yang menjadikan burung kolibri salah satu motif burung kecil yang paling banyak diminta di tahun 2010-an dan 2020-an. Burung ini membawa bobot budaya Pribumi tertentu yang harus diketahui oleh pemakai non-Pribumi.
Apa arti tato burung kolibri?
Tato burung kolibri paling umum berarti kegembiraan, keringanan, ketahanan, energi vital, jiwa seorang pejuang, utusan ilahi para roh, atau kehadiran peringatan anggota keluarga tercinta, yang diambil dari sejarah ikonografi Pribumi Mesoamerika, Andes, Pribumi Amerika Utara, Karibia, dan Barat modern yang berlapis. Jangkar terdalam yang terdokumentasi adalah dewa matahari-dan-perang Aztec atau Mexica Huitzilopochtli (secara harfiah "Burung Kolibri Tangan Kiri" atau "Burung Kolibri dari Selatan" dalam bahasa Nahuatl, terdokumentasi dalam (Sahagún, sekitar 1545 hingga 1577) menggambarkan kenaikan orang mati prajurit ke matahari dan kembalinya mereka sebagai burung kolibri dalam perlakuan Buku III tentang alam baka. disusun sekitar 1545 hingga 1577), yang melaluinya para pejuang yang gugur diyakini kembali ke matahari sebagai burung kolibri. Jangkar dalam kedua adalah geoglif burung kolibri Nazca Lines di pesisir Peru (sekitar 200 SM hingga 600 M). Burung ini endemik di Amerika, dan pemakai non-Pribumi harus mengetahui tradisi Pribumi sebelum memesan desainnya.
Apa arti tato burung kolibri Aztec?
Tato burung kolibri Aztec paling langsung merujuk pada Huitzilopochtli (Nahuatl: "Burung Kolibri Tangan Kiri" atau "Burung Kolibri dari Selatan"), dewa pelindung Mexica perang dan matahari, yang bobot ikonografinya terdokumentasi dalam (Sahagún, sekitar 1545 hingga 1577) menggambarkan kenaikan orang mati prajurit ke matahari dan kembalinya mereka sebagai burung kolibri dalam perlakuan Buku III tentang alam baka. disusun oleh Bernardino de Sahagún antara 1545 dan 1577 dan dianalisis dalam karya David Carrasco City Pengorbanan (1999) dan karya Miguel León-Portilla Aztec Pikiran dan Culture (1963). Burung ini juga merujuk pada kepercayaan Mexica paralel bahwa para pejuang yang tewas dalam pertempuran kembali ke matahari sebagai burung kolibri. Pembacaan ini sakral dalam tradisi budaya Mexica. Pemakai non-Meksiko yang menggunakan estetika "burung kolibri Aztec" tanpa memahami referensi sakral Huitzilopochtli harus mengetahui apa yang dibawa oleh desain tersebut sebelum memesan karya tersebut.
Apa arti tato burung kolibri Nazca?
Tato burung kolibri Nazca merujuk pada geoglif burung kolibri masif yang diukir di pampa gurun pesisir Peru selatan oleh budaya Nazca antara sekitar 200 SM dan 600 M. Gambar ini, salah satu yang paling dikenal dari Nazca Lines, berukuran sekitar 93 meter (305 kaki) panjangnya dan diidentifikasi serta disurvei oleh para arkeolog termasuk Maria Reiche (1903 hingga 1998), Anthony Aveni (Kerajaan Waktu, 1990), dan Johan Reinhard (Nazca Lines, 1996). Geoglif ini dibaca dalam interpretasi modern sebagai bukti praktik seremonial atau astronomi Andes, dan gambar burung kolibri termasuk yang paling banyak difoto dan paling banyak beredar dari figur Nazca. Komposisi ini membawa bobot budaya Andes dan Peru yang spesifik.
Apa arti tato burung kolibri dalam tradisi peringatan Amerika Latin?
Dalam tradisi peringatan Amerika Latin kontemporer, khususnya budaya keluarga Meksiko dan Meksiko-Amerika, burung kolibri (Spanyol: colibrí; turunan Nahuatl: chuparrosa, "penyedot mawar") sering menandakan kunjungan roh nenek, ibu, atau kerabat perempuan dekat yang telah meninggal. Pembacaan ini diambil dari tradisi Pribumi Mesoamerika yang lebih tua tentang burung kolibri sebagai pembawa pesan dari dunia roh (didokumentasikan oleh David Carrasco, 1999, dan Peter Furst's Si Kembar Dukun dan korpus yang lebih luas tentang agama Mesoamerika, 1995) dan pada sinkretisme Katolik kolonial Spanyol yang menggabungkan pembacaan pembawa pesan roh Pribumi dengan citra devosional Kristen. Komposisi ini adalah salah satu tato burung peringatan yang paling banyak diminta dalam praktik Meksiko-Amerika kontemporer.
Apakah tato burung kolibri merupakan perampasan budaya?
Tato burung kolibri tidak secara kategoris merupakan perampasan budaya, tetapi komposisi tertentu membawa bobot budaya tertentu yang harus diketahui oleh pemakai non-Pribumi. Burung kolibri minimalis atau cat air generik yang mendominasi lonjakan estetika Instagram tahun 2010-an sangat terbuka. Komposisi "burung kolibri Aztec" spesifik yang merujuk pada Huitzilopochtli (dewa matahari-dan-perang Mexica, (Sahagún, sekitar 1545 hingga 1577) menggambarkan kenaikan orang mati prajurit ke matahari dan kembalinya mereka sebagai burung kolibri dalam perlakuan Buku III tentang alam baka. sekitar 1577) membawa bobot budaya Pribumi Meksiko yang sakral; burung kolibri Nazca Lines spesifik membawa bobot warisan Peru Andes; burung kolibri spesifik yang berasal dari kachina Hopi atau Zuni membawa bobot budaya Pueblo. Praktik yang jujur adalah mengetahui tradisi mana yang dirujuk oleh desain tersebut sebelum memesan karya tersebut. Pemakai Meksiko atau Meksiko-Amerika yang memesan burung kolibri Huitzilopochtli terlibat dalam warisan budaya; pemakai non-Meksiko yang menggunakan estetika yang sama tanpa memahami referensi sakral harus berhenti dan bertanya apakah bobot spesifik desain tersebut sesuai untuk dibawa.
Di mana saya harus menempatkan tato burung kolibri?
Penempatan umum masing-masing membawa pertukaran visual dan historis yang berbeda. Lengan bawah, bisep, dan bahu mengakomodasi komposisi burung kolibri tunggal yang dipasangkan dengan bunga terompet, salvia, hibiscus, atau bunga tubular lainnya (komposisi botani burung kolibri-dan-bunga kanonik). Dada dan tulang dada mengakomodasi karya peringatan burung kolibri, sering dipasangkan dengan spanduk nama yang merujuk pada nenek atau anggota keluarga dekat yang telah meninggal. Bagian belakang leher dan tulang belikat adalah penempatan minimalis umum yang dipopulerkan oleh lonjakan estetika Instagram tahun 2010-an. Penempatan pergelangan tangan, pergelangan kaki, dan di belakang telinga cocok untuk karya burung kolibri minimalis kecil. Sangkar rusuk dan sisi mengakomodasi komposisi cat air atau realisme yang lebih besar dengan banyak bunga dan pemandangan lingkungan naturalistik. Penempatan tangan dan jari sangat terlihat tetapi memudar lebih cepat di area tubuh tersebut. Diskusikan penempatan dengan seniman Anda; ini memiliki implikasi teknis dan gaya di luar estetika.
Aliran tato burung kolibri
Jalur burung kolibri ke dalam ikonografi tato modern melalui lebih banyak aliran berbeda daripada hampir semua motif burung lainnya karena burung ini endemik di Amerika dan tidak pernah ada di alam liar Dunia Lama. Memahami aliran mana yang memasok pembacaan mana membantu menguraikan mengapa motif burung kecil tunggal dapat membawa bobot dewa sakral Aztec atau Mexica, bobot geoglif Nazca Andes, ikonografi glif dan kodeks Maya, tradisi tarian sakral Pueblo Zuni dan Hopi, tradisi cerita rakyat Cherokee, lambang nasional Karibia Trinidad dan Tobago, seni rakyat devosional sinkretis Katolik kolonial Spanyol, praktik peringatan keluarga Amerika Latin, keluaran kilat tradisional Amerika yang sederhana, dan estetika minimalis dan cat air era Instagram modern sekaligus.
Aliran 1: Endemisme Amerika (dasar biologis)
Burung kolibri secara biologis berbeda di antara motif tato utama karena sepenuhnya endemik di Belahan Barat. Keluarga Trochilidae, yang terdiri dari sekitar 360 spesies hidup (Stiles, Burung Kolibri Birds, 2008; Schuchmann, Keluarga Trochilidae dalam ed. del Hoyo et al., Buku Pegangan Birds dari World, Lynx Edicions, 1999), ada di alam liar hanya di Amerika, dari Alaska dan Kanada selatan di utara melalui Amerika Serikat, Meksiko, Amerika Tengah, pulau-pulau Karibia, dan Amerika Selatan hingga Tierra del Fuego di ujung selatan benua. Tidak ada spesies burung kolibri yang pernah terdokumentasi di alam liar Eropa, Afrika, Asia, Australia, atau Antartika.
Dunia Lama pra-Columbus tidak memiliki kontak dengan burung kolibri dan tidak ada burung yang setara dalam kosakata ikonografinya. Analogi Eurasia dan Afrika, burung madu (keluarga Nectariniidae), berukuran kecil dan memakan nektar serta tampak mirip dengan burung kolibri, tetapi burung madu tidak dapat melayang dengan cara yang sama secara berkelanjutan (mereka bertengger untuk makan daripada melayang saat terbang) dan berbeda secara biologis. Tradisi ikonografi tato Dunia Lama yang ditransmisikan melalui aliran sastra Kristen, Yunani-Romawi klasik, kelas pekerja Inggris, dan Barat yang lebih luas (merpati, burung gereja, burung layang-layang, burung hantu, elang) tidak membawa kosakata burung kolibri karena burung tersebut bukan bagian dari pengalaman visual Dunia Lama sampai kontak Eropa dengan Amerika setelah tahun 1492.
Endemisme ini adalah fakta dasar dari geografi budaya tato burung kolibri. Aliran ikonografi terdalam yang dibawa oleh desain ini adalah Pribumi Amerika: tradisi Huitzilopochtli Aztec atau Mexica yang terdokumentasi di Meksiko tengah dari sekitar abad ke-14 hingga ke-16; geoglif Nazca Lines yang diukir di gurun pesisir Peru antara sekitar 200 SM dan 600 M; tradisi ikonografi Maya yang membentang sekitar abad ketiga hingga kesembilan Masehi; tradisi pembawa pesan roh Mesoamerika yang lebih luas; dan tradisi Pribumi Pueblo Zuni, Hopi, dan Cherokee di wilayah yang sekarang menjadi Amerika Serikat. Aliran Eropa adalah pasca-Columbus dan melalui ilustrasi sejarah alam kolonial Spanyol (dokumentasi burung dalam kodeks kolonial dan korespondensi misionaris dari abad ke-16 dan seterusnya) dan melalui karya naturalis dan ornitologi Eropa selanjutnya. Aliran tato tradisional Amerika sederhana dan terlambat, hanya berasal dari pertengahan abad ke-20, dan estetika minimalis era Instagram modern hanya berasal dari tahun 2010-an.
Dasar biologis menambatkan diskusi kepekaan budaya yang berjalan melalui halaman Panduan Saku ini. Karena burung ini endemik di Amerika dan karena aliran ikonografinya yang terdalam adalah Pribumi Amerika, pemakai non-Pribumi yang memesan desain harus mengetahui tradisi mana yang dirujuk oleh komposisi yang dipilih. Tandingan Dunia Lama burung tersebut (burung gereja, burung layang-layang, merpati) membawa bobot budaya Pribumi yang relatif lebih sedikit karena sejarah ikonografinya berjalan melalui aliran Dunia Lama yang kemungkinan besar dimiliki oleh pemakai warisan budaya yang sama. Burung kolibri tidak memiliki netralitas komparatif itu, dan praktik yang jujur adalah menangani aliran Pribumi spesifik yang dibawa oleh desain dengan kesadaran akan apa yang mereka rujuk.
Keunikan biologis burung ini melampaui endemisme geografisnya. Burung kolibri adalah burung terkecil di dunia (Burung Kolibri Lebah, Mellisuga helenae, asli Kuba, adalah spesies burung terkecil dengan panjang sekitar 5 sentimeter atau 2 inci dan berat 1,8 gram atau 0,06 ons) dan memiliki laju metabolisme tertinggi dari vertebrata non-serangga mana pun, dengan detak jantung yang dapat melebihi 1.200 denyut per menit selama penerbangan melayang yang berkelanjutan. Frekuensi kepakan sayap burung kolibri (biasanya 50 hingga 80 denyut per detik; pada beberapa spesies hingga 100 denyut per detik selama penyelaman pacaran) menghasilkan suara dengungan yang terdengar yang memberi burung itu nama umumnya dalam bahasa Inggris (etimologi didokumentasikan dalam Oxford English Dictionary sebagai yang pertama kali tercatat dalam cetakan bahasa Inggris pada tahun 1637). Kemampuan untuk melayang berkelanjutan dimungkinkan oleh sendi bahu yang unik secara anatomis yang memungkinkan sayap berputar melalui 180 derajat penuh, menghasilkan daya angkat pada pukulan naik dan turun; tidak ada keluarga burung lain yang memiliki kemampuan ini (Skutch, Life Burung Kolibri, Penerbit Crown, 1973).
Karakteristik biologis ini membentuk pembacaan ikonografis burung di seluruh tradisi Pribumi Amerika. Kemampuan untuk melayang berkelanjutan dan terbang mundur (burung kolibri adalah satu-satunya burung yang dapat terbang mundur dalam penerbangan terkontrol yang berkelanjutan) menambatkan pembacaan Mexica tentang burung sebagai makhluk mobilitas supernatural, mampu bergerak di antara dunia dengan cara yang tidak dapat dilakukan burung lain. Ukuran burung yang sangat kecil, dikombinasikan dengan kemampuannya untuk terbang berenergi tinggi yang berkelanjutan dan untuk bermigrasi jarak yang menentang proporsi dengan ukuran tubuhnya (Burung Kolibri Rufous, Selasphorus rufus, bermigrasi sekitar 6.400 kilometer atau 4.000 mil antara tempat berkembang biaknya di Alaska dan Kanada selatan dan tempat musim dinginnya di Meksiko tengah, salah satu migrasi terpanjang relatif terhadap ukuran tubuh dari vertebrata mana pun), menambatkan pembacaan ketahanan yang berulang di berbagai tradisi Pribumi dan ke dalam interpretasi Barat modern.
Aliran 2: Huitzilopochtli Aztec atau Mexica (dewa pelindung Mexica, abad ke-14 hingga ke-16)
Jangkar terdalam yang terdokumentasi dari bobot ikonografis burung kolibri di Amerika adalah dewa pelindung Aztec atau Mexica Huitzilopochtli, yang namanya dalam Nahuatl klasik paling umum diterjemahkan sebagai "Burung Kolibri Tangan Kiri" atau "Burung Kolibri dari Selatan" (dari huitzilin, burung kolibri, dan opochtli, tangan kiri atau selatan; dalam kosmologi Nahuatl klasik tangan kiri dikaitkan dengan selatan sebagai arah orang mati dan penurunan matahari harian). Dewa ini adalah dewa pelindung orang Mexica (kelompok etnis dominan Aliansi Tiga Aztec yang memerintah Meksiko tengah dari sekitar tahun 1428 hingga penaklukan Spanyol atas Tenochtitlan pada 13 Agustus 1521), dewa perang dan matahari, dan figur ilahi utama yang didedikasikan untuk kuil besar di jantung Tenochtitlan ( Walikota Templo, digali sejak 1978 oleh Eduardo Matos Moctezuma) bersama dengan dewa hujan Tlaloc.
Sumber utama yang terdokumentasi untuk ikonografi dan bobot teologis Huitzilopochtli adalah (Sahagún, sekitar 1545 hingga 1577) menggambarkan kenaikan orang mati prajurit ke matahari dan kembalinya mereka sebagai burung kolibri dalam perlakuan Buku III tentang alam baka. (juga dikenal sebagai Historia Umum de las Cosas de Nueva España, "Sejarah Umum Hal-hal di Spanyol Baru"), disusun oleh biarawan Fransiskan Bernardino de Sahagun (sekitar 1499 hingga 1590) dan kolaborator Pribumi Nahua-nya di Colegio de Santa Cruz de Tlatelolco antara sekitar 1545 dan 1577. Kodeks ini adalah ensiklopedia etnografi bilingual Nahuatl-Spanyol dua belas buku tentang masyarakat Mexica yang disusun dari kesaksian lisan oleh para tetua Mexica yang masih hidup di dekade setelah penaklukan dan merupakan sumber primer utama untuk agama, bahasa, sejarah, sejarah alam, kedokteran, dan budaya material Mexica. Buku III dari Florentine Codex membahas para dewa dan mencakup materi ekstensif tentang Huitzilopochtli; Buku I mencakup siklus ritual utama dewa; dan ilustrasi kodeks termasuk penggambaran dewa mengenakan helm burung kolibri atau dengan penanda ikonografi burung kolibri.
Penanda ikonografis dewa dalam kodeks dan dalam patung batu yang masih ada (yang paling terkenal adalah Batu Coyolxauhqui yang ditemukan di Templo Mayor pada tahun 1978 dan menggambarkan tubuh saudara perempuan-rival Huitzilopochtli, Coyolxauhqui, yang dicabik-cabik, yang mitos pencabikannya adalah narasi pendiri negara Mexica) termasuk yang disusun pada dekade pasca-penaklukan segera. Pemakai non-Meksiko yang memesan komposisi Huitzilopochtli eksplisit (dengan (ular pirus, senjata apinya), cat tubuh biru dan kuning (menandakan asosiasi mataharinya), helm atau hiasan kepala burung kolibri (penanda burung kolibri yang eksplisit), dan arah selatan (asosiasi burung dengan selatan sebagai alam orang mati prajurit). Pesta utama dewa adalah Panquetzaliztli ("pengangkatan panji-panji"), dirayakan di bulan matahari Mexica dengan nama yang sama (sekitar akhir November hingga pertengahan Desember dalam kalender Gregorian), dengan upacara ritual yang rumit di Templo Mayor.
Bobot teologis Huitzilopochtli didokumentasikan di seluruh perlakuan ilmiah utama agama Mexica. membahas tradisi ini secara ekstensif dalam, dalam City Pengorbanan: Kerajaan Aztec dan Peran Kekerasan di Civilization (Beacon Press, 1999), menganalisis Huitzilopochtli sebagai tokoh pengorganisasi sentral kosmologi kekaisaran Mexica, dewa matahari yang perjalanan hariannya melintasi langit membutuhkan pasokan pengorbanan darah prajurit untuk melanjutkan, dan dewa pelindung yang identitas burung kolibrinya membawa makna khusus dalam kultus prajurit Mexica. Miguel Leon-Portilla (1926 hingga 2019), filsuf dan sejarawan Meksiko yang merekonstruksi filsafat Mesoamerika pra-Columbus dari sumber bahasa Nahuatl, membahas Huitzilopochtli secara ekstensif dalam Pemikiran Aztec dan Culture: Kajian Pikiran Ancient Nahuatl (awalnya diterbitkan dalam bahasa Spanyol sebagai Filosofi itu tidak ada pada tahun 1956; terjemahan bahasa Inggris University of Oklahoma Press, 1963). Bacaan León-Portilla menambatkan Huitzilopochtli dalam sistem filsafat Nahua yang lebih luas di mana asosiasi matahari burung kolibri, kapasitasnya untuk mobilitas supernatural, dan identifikasinya dengan orang mati prajurit membentuk kosakata teologis yang koheren.
Narasi pendirian Mexica tentang Tenochtitlan sendiri berjalan melalui Huitzilopochtli. Menurut Crónica Mexicáyotl dari Herndano Alvarado Tezozómoc (disusun sekitar tahun 1598, diterbitkan dalam edisi kritis modern oleh Adrián León pada tahun 1949) dan sumber-sumber Pribumi kolonial awal lainnya, dewa memimpin Mexica dari tanah leluhur mereka Aztlán ke selatan melintasi Lembah Meksiko selama kurang lebih dua abad sampai mereka tiba di Danau Texcoco, di mana Huitzilopochtli menginstruksikan mereka untuk menetap di tempat di mana mereka akan melihat elang bertengger di atas nopal (kaktus pir berduri) memakan ular. Elang menemukan tanda itu di sebuah pulau kecil di Danau Texcoco sekitar tahun 1325 M (tanggal tradisional) dan mendirikan Tenochtitlan di sana. Gambar elang di atas kaktus sekarang menjadi elemen sentral lambang Meksiko (diformalisasi pada tahun 1968 dalam bentuknya saat ini, menurun dari versi abad ke-19 sebelumnya), dan dewa yang memandu migrasi ke situs pendirian adalah Huitzilopochtli, dewa burung kolibri.
Penaklukan Tenochtitlan oleh Spanyol pada 13 Agustus 1521, oleh Hernán Cortés (1485 hingga 1547) dan sekutu Pribuminya, membawa kehancuran segera Templo Mayor dan penindasan sistematis kultus Huitzilopochtli oleh misionaris Spanyol. Kuil utama dewa dihancurkan dan diganti dengan gereja; Templo Mayor itu sendiri dihancurkan dan Katedral Kota Meksiko (dimulai 1573, selesai 1813) dibangun berdekatan dengan situs sebelumnya. Penyusunan Florentine Codex antara 1545 dan 1577 terjadi tepat dalam konteks penindasan pasca-penaklukan ini, dan codex mewakili karya para tetua Mexica Pribumi yang melestarikan ingatan tentang tradisi keagamaan pra-penaklukan di dekade-dekade ketika praktik hidupnya ditekan oleh otoritas kolonial.
Burung kolibri sebagai Huitzilopochtli oleh karena itu merupakan lapisan terdalam dan paling berbobot secara historis dari ikonografi burung di Amerika, dan lapisan paling sensitif secara budaya untuk pekerjaan tato kontemporer. Pemakai Meksiko atau Meksiko-Amerika yang menugaskan tato burung kolibri yang merujuk pada Huitzilopochtli terlibat dalam warisan budaya yang menurun melalui transmisi garis keturunan dan budaya langsung dari Mexica pra-penaklukan melalui mestizaje dan ke dalam identitas Meksiko kontemporer; bacaannya terbuka dalam konteks budaya itu. Pemakai non-Meksiko yang menugaskan komposisi yang sama tanpa memahami referensi Huitzilopochtli terlibat dalam ikonografi suci Pribumi tanpa konteks budaya yang menambatkan bobotnya, dan praktik yang jujur adalah mengetahui apa yang dirujuk desain sebelum menugaskan pekerjaan.
Aliran 3: Reinkarnasi prajurit Mexica (kepercayaan quauhtéca dan huitzitzilin) Tradisi teologis khusus dalam agama Mexica menyatakan bahwa prajurit yang meninggal secara terhormat dalam pertempuran, dan wanita yang meninggal saat melahirkan (yang dianggap Mexica sebagai setara wanita dengan prajurit, meninggal saat memproduksi prajurit baru untuk negara), tidak turun ke dunia bawah
Mictlán seperti orang mati biasa tetapi naik ke langit timur untuk menemani matahari dalam perjalanan hariannya dari matahari terbit hingga tengah hari. Setelah empat tahun pelayanan matahari ini, orang mati prajurit ini berubah menjadi burung kolibri (Nahuatl huitzitzilin huitzitzilin)Tradisi ini didokumentasikan di seluruh sumber kolonial awal utama.
Florentine Codex (Sahagún, sekitar 1545 hingga 1577) menggambarkan kenaikan orang mati prajurit ke matahari dan kembalinya mereka sebagai burung kolibri dalam perlakuan Buku III tentang alam baka. Codex Magliabechiano (codex bergambar pasca-penaklukan pertengahan abad ke-16 yang sekarang berada di Biblioteca Nazionale Centrale Florence) mencakup materi paralel tentang alam baka prajurit. David Carrasco membahas tradisi ini secara ekstensif dalam City of Sacrifice City Pengorbanan Miguel León-Portilla Miguel Leon-Portilla, dalam Aztec Pikiran dan Culture Bacaan yang disediakan tradisi untuk burung kolibri adalah bacaan jiwa prajurit: burung itu adalah bentuk terlihat dari orang mati yang terhormat, kehadiran berkelanjutan dari prajurit yang gugur di dunia orang hidup, kilatan warna dan gerakan kecil yang menandakan kembalinya prajurit dari perjalanan matahari. Bacaan ini suci dalam tradisi budaya Mexica dan membawa bobot khusus dalam ingatan budaya Meksiko dan Meksiko-Amerika kontemporer. Bacaan ini juga menjelaskan kepercayaan rakyat Meksiko kontemporer yang persisten, yang didokumentasikan di seluruh budaya populer Meksiko dan beasiswa etnografi, bahwa burung kolibri adalah utusan dari kerabat yang telah meninggal, terutama putra, saudara laki-laki, atau ayah yang gugur; bacaan modern rakyat menurun langsung melalui transmisi berabad-abad kolonial dan pasca-kolonial dari kosakata teologis pra-penaklukan, bahkan di mana pemakai atau pembicara tidak lagi secara sadar mengetahui sumber Huitzilopochtli atau reinkarnasi prajurit Mexica.
Seorang seniman tato yang bekerja menerapkan komposisi burung kolibri untuk klien Meksiko atau Meksiko-Amerika yang memperingati anggota keluarga yang telah meninggal, terutama kerabat laki-laki atau yang meninggal muda, harus tahu bahwa desain tersebut membawa bobot budaya khusus ini. Bacaan ini terbuka dalam tradisi budaya dan tidak memerlukan pemanggilan eksplisit Huitzilopochtli atau kultus prajurit Mexica; bacaan rakyat Meksiko kontemporer tentang burung kolibri sebagai roh terlihat dari orang yang dicintai yang telah meninggal berdiri sebagai tradisi yang mapan, menurun melalui transmisi budaya berkelanjutan dari Mexica pra-penaklukan.
Aliran 4: Ikonografi burung kolibri Maya (sekitar 250 hingga 900 M, dengan transmisi pasca-Klasik yang berkelanjutan)
Aliran 4: Ikonografi burung kolibri Maya (sekitar 250 hingga 900 M, dengan transmisi pasca-Klasik yang berlanjut)
Perlakuan ilmiah utama ikonografi Maya yang membahas burung kolibri adalah
Linda Schele (1942 hingga 1998) dan Mary Ellen Miller The Blood of Kings: Dynasty and Ritual in Maya Art, (George Braziller bekerja sama dengan Kimbell Art Museum, Fort Worth, 1986), katalog pameran penting dan sintesis yang mengubah pemahaman modern tentang agama dan ideologi kerajaan Maya. Schele dan Miller memperlakukan burung kolibri sebagai salah satu dari beberapa bentuk burung kecil dan kupu-kupu yang terkait dengan jiwa orang mati dalam teologi Maya, paralel tetapi berbeda dari tradisi reinkarnasi prajurit Mexica. Burung itu juga muncul dalam narasi penciptaan Maya, terutama dalam Popol Vuh (buku suci K'iche' Maya yang disusun pada pertengahan abad ke-16 setelah penaklukan Spanyol, mengambil dari tradisi lisan pra-penaklukan, dan dilestarikan dalam manuskrip yang disalin oleh biarawan Dominikan Francisco Ximénez sekitar tahun 1701 hingga 1703), di mana burung kolibri muncul dalam narasi silsilah dan kosmologis yang membingkai pemahaman Maya tentang asal usul manusia. Motif ikonografis Maya tertentu melibatkan burung kolibri dan dewi bulan. Dalam beberapa konteks periode Klasik, burung kolibri muncul sebagai dewa matahari dalam memacari dewi bulan, dengan asosiasi matahari burung dan kapasitasnya untuk penerbangan melayang yang berkelanjutan memungkinkan narasi pacaran surgawi melintasi langit malam. Narasi ini didokumentasikan dalam lukisan vas dan dalam materi glifik dari dataran rendah Maya. Bacaan ini paralel tetapi berbeda dari tradisi matahari-prajurit Huitzilopochtli Mexica dan mewakili perkembangan Maya independen dari asosiasi matahari burung kolibri.
Tradisi ikonografi Maya juga mencakup burung kolibri sebagai utusan antara dunia, tertambat pada kapasitas burung untuk mobilitas yang berkelanjutan dan kemampuannya untuk bergerak di antara pohon dan bunga yang mekar dengan cara yang meniru gerakan antara kosmos Maya yang berlapis. Bacaan ini didokumentasikan di seluruh tradisi rakyat dan ritual Maya pasca-Klasik dan era kolonial, termasuk dalam
Books of Chilam Balam Yucatec Maya (disusun di berbagai desa Yucatán pada periode kolonial, mengambil dari sumber lisan dan bergambar pra-penaklukan) dan dalam praktik ritual Maya dataran tinggi kontemporer yang didokumentasikan oleh ahli etnografi termasuk Tortilla untuk para Dewa (Harvard University Press, 1976) dan korpus etnografi Mesoamerika abad ke-20 yang lebih luas.
Seorang Maya kontemporer atau orang keturunan budaya Maya yang menugaskan tato burung kolibri dengan referensi sadar ke ikonografi periode Klasik atau ke Popol Vuh atau tradisi budaya Maya kontemporer terlibat dalam warisan budaya. Pemakai non-Maya yang menggunakan estetika "burung kolibri Maya" tanpa memahami referensi budaya spesifik harus berhenti dan bertanya apakah bobot spesifik desain itu sesuai untuk dibawa; tradisi ikonografi Maya paralel dengan tradisi Mexica dalam membawa bobot suci yang menurun melalui transmisi budaya berkelanjutan.
Aliran 5: Geoglif burung kolibri Garis Nazca (sekitar 200 SM hingga 600 M)
Jangkar Pribumi Amerika non-Mesoamerika terdalam dari bobot ikonografis burung kolibri adalah geoglif burung kolibri Garis Nazca, salah satu dari sekitar tujuh puluh geoglif figuratif berskala besar (dan ratusan geoglif linier dan geometris tambahan) yang diukir di pampa pesisir Peru selatan oleh budaya Nazca antara sekitar 200 SM dan 600 M. Gambar burung kolibri, berukuran sekitar 93 meter (305 kaki) panjangnya, adalah salah satu figur Nazca yang paling banyak difoto dan paling dikenal dan telah menjadi salah satu gambar budaya Andes pra-Columbus yang paling banyak beredar dalam media populer global.
Garis Nazca diciptakan dengan menghilangkan batu permukaan gelap gurun pesisir Peru untuk mengekspos tanah berwarna lebih terang di bawahnya, menciptakan gambar linier dan figuratif yang hanya terlihat dari ketinggian yang signifikan. Geoglif bertahan karena gurun di sekitarnya adalah salah satu tempat terkering di bumi (curah hujan tahunan di bawah 4 milimeter di beberapa bagian) dan karena stabilitas geologis daerah tersebut telah melestarikan manipulasi permukaan selama dua milenium. Geoglif dikenal oleh populasi lokal selama berabad-abad tetapi dibawa ke perhatian ilmiah internasional pada akhir 1920-an dan 1930-an, terutama melalui karya arkeolog Peru Toribio Mejía Xesspe (yang mensurvei garis pada tahun 1926) dan pekerjaan berkelanjutan kemudian oleh matematikawan dan arkeolog Jerman-Peru Maria Reiche (1903 hingga 1998), yang tinggal di gurun dekat garis-garis itu dari tahun 1940 hingga kematiannya dan mendedikasikan hidupnya untuk dokumentasi dan pelestariannya.
Perlakuan ilmiah utama meliputi Anthony Aveni, Kerajaan Waktu: Kalender, Jam, dan Budaya (Basic Books, 1990; revised University Press of Colorado, 2002), dan volume editan Aveni Lines dari Nazca (Masyarakat Filsafat American, 1990); Johan Reinhard, Nazca Lines: Perspektif New tentang Asal dan Maknanya (Editorial Los Pinos, Lima, 1985; edisi bahasa Inggris ke-6 1996); dan pekerjaan lapangan yang sedang berlangsung dari Proyek Nazca di bawah arahan berbagai tim arkeologi Peru dan internasional. Konsensus ilmiah mengenai fungsi geoglif telah bergeser sepanjang abad ke-20: interpretasi awal (terutama hipotesis Paul Kosok tahun 1947 dan pekerjaan seumur hidup Maria Reiche) mengusulkan fungsi astronomi dan kalender, dengan garis-garis sejajar dengan peristiwa matahari, bulan, dan bintang. Interpretasi selanjutnya (Reinhard 1985 dan seterusnya; beasiswa etnohistoris Andes yang lebih luas) mengusulkan fungsi ritual dan seremonial yang berkaitan dengan air, kesuburan, dan pemujaan gunung dalam tradisi Huaca (tempat suci) Andes yang lebih luas.
Geoglif burung kolibri secara khusus telah ditafsirkan secara bervariasi. Reiche membacanya sebagai bagian dari program astronomi-kalender yang lebih luas. Reinhard membacanya sebagai bagian dari lanskap prosesi ritual, dengan sosok tersebut membentuk satu perhentian dalam ziarah seremonial melintasi pampa. Konsensus arkeologi kontemporer tidak mengarah pada satu fungsi tunggal untuk citra burung kolibri tetapi mengakui sosok tersebut sebagai bagian dari lanskap seremonial Nazca yang lebih luas dan sebagai bukti kapasitas budaya yang canggih untuk modifikasi lanskap ritual skala besar. Makna ikonografis spesifik geoglif dalam tradisi budaya Nazca tidak dapat sepenuhnya dipulihkan, tetapi kehadiran burung dalam korpus geoglif figuratif menunjukkan bahwa burung kolibri membawa bobot ikonografis dalam agama Nazca.
Geoglif ini memasuki kesadaran populer global pada paruh kedua abad ke-20 melalui fotografi udara. Letnan Komandan Joseph J. Smith dari Angkatan Laut AS mengambil beberapa foto udara pertama yang beredar luas dari garis-garis tersebut pada akhir 1940-an, dan liputan National Geographic Society berikutnya (dimulai pada 1950-an dan berlanjut sepanjang abad ke-20) menjadikan burung kolibri dan figur Nazca lainnya menjadi citra yang dikenal secara global. Publikasi tahun 1968 Erich von Danikenitu Kereta Para Dewa? (Putnam, 1968), yang mengusulkan interpretasi pseudoarkeologi pengunjung luar angkasa terhadap garis-garis tersebut yang telah ditolak secara komprehensif oleh para arkeolog profesional, membawa perhatian populer tambahan pada geoglif. Garis-garis tersebut diresmikan sebagai Situs Warisan Dunia UNESCO pada tahun 1994 dan tetap menjadi referensi budaya dan arkeologi utama Peru.
Seorang pemakai kontemporer Peru yang memesan tato burung kolibri Nazca terlibat dalam warisan budaya. Pemakai non-Peru yang memesan komposisi yang sama terlibat dalam ikonografi warisan Andes yang beredar secara global, dan praktik yang jujur adalah mengetahui apa yang dirujuk oleh desain tersebut. Burung kolibri Nazca membawa bobot budaya Peru dan Andes yang spesifik dan tidak setara dengan referensi Huitzilopochtli Aztec (budaya tersebut sepenuhnya berbeda dan sistem ikonografisnya tidak tumpang tindih), tetapi keduanya membawa bobot budaya Pribumi Amerika yang harus dipahami oleh pemakai sebelum memesan karya tersebut.
Aliran 6: Tradisi Pribumi Zuni, Hopi, dan Cherokee Pueblo di Barat Daya dan Tenggara AS
Tradisi Pribumi dari apa yang sekarang Amerika Serikat mencakup kosakata burung kolibri mereka sendiri yang berbeda, sejajar tetapi berbeda dari tradisi Mexica dan Andes. Aliran utama yang terdokumentasi adalah tradisi Pueblo Zuni di New Mexico barat, tradisi Hopi di Arizona timur laut, dan tradisi Cherokee di Dataran Tinggi Tenggara (secara historis hadir di seluruh wilayah yang sekarang Georgia, Tennessee, North Carolina, South Carolina, dan Alabama, dan pada periode pemindahan paksa pasca-1838 di Oklahoma).
Burung kolibri Zuni terdokumentasi dalam karya etnografi awal Frank Hamilton Cushing (1857 hingga 1900), seorang etnografer Smithsonian yang tinggal di antara Zuni dari 1879 hingga 1884 sebagai bagian dari program kerja lapangan pertama Biro Etnologi Amerika di Barat Daya. Karya Cushing yang diterbitkan, termasuk Pengambilan Zuni (1883) dan Garis Besar Mitos Penciptaan Zuni (1896), mendokumentasikan tempat burung kolibri dalam agama dan budaya material Zuni. Ruth Bunzel (1898 hingga 1990), seorang etnografer Universitas Columbia yang bekerja di Zuni pada akhir 1920-an dan 1930-an dan yang Mitos Asal Usul Zuni, Puisi Zuni Ritual, dan Pengantar Upacara Zuni (semuanya dalam Laporan Tahunan Biro Etnologi Amerika, 1929 hingga 1932) mengukuhkan pemahaman ilmiah modern tentang agama Zuni, membahas burung kolibri dalam konteks tradisi katsina (kachina) Zuni yang lebih luas dan tahun keagamaan Zuni. Burung kolibri muncul sebagai sosok pembawa pesan dan sebagai kehadiran dalam upacara musiman tertentu.
Burung kolibri Hopi muncul dalam tradisi katsina Hopi sebagai sosok kachina tertentu (Tocha atau Tochi katsina, kachina burung kolibri), yang didokumentasikan dalam Barton Wrightitu Kachinas: Dokumenter Artis Hopi (Northland Press, 1973; edisi revisi hingga 1980-an), karya referensi modern utama tentang ikonografi kachina Hopi. Wright menggambarkan kachina burung kolibri di samping korpus kachina Hopi yang lebih luas dan mendokumentasikan perannya dalam kehidupan seremonial Hopi. Kachina burung kolibri adalah salah satu dari beberapa kachina burung (bersama dengan elang, gagak, burung hantu, dan spesies lain) yang muncul dalam praktik keagamaan Hopi dan membawa bobot seremonial tertentu dalam tradisi keagamaan Hopi.
Burung kolibri Cherokee terdokumentasi dalam karya etnografi dasar James Mooney (1861 hingga 1921), seorang etnografer Smithsonian dari Eastern Band of Cherokee Indians (Cherokee yang tetap berada di Pegunungan Smoky setelah pemindahan paksa mayoritas Bangsa ke Oklahoma pada tahun 1838). Mitos Suku Cherokee (Laporan Tahunan Kesembilan Belas Biro Etnologi Amerika, 1900; dicetak ulang Dover Publications, 1995) mengkompilasi korpus cerita rakyat Cherokee utama, termasuk kisah tentang bagaimana burung kolibri membawa kembali tembakau kepada orang-orang. Dalam kisah tersebut, setelah angsa Dagûl`kû membawa semua tembakau ke selatan, meninggalkan seorang wanita tua yang sekarat karena kekurangan, berbagai hewan yang lebih besar mencoba dan gagal mengambilnya; burung kolibri berhasil karena kecepatan, ukuran kecil, dan kapasitas mobilitas berkelanjutannya, menyelinap masuk tanpa terlihat untuk merebut daun dan biji. Cerita ini adalah salah satu cerita rakyat Cherokee yang paling sering dikutip dan memberikan bacaan budaya spesifik pada burung kolibri dalam tradisi Cherokee Timur: burung sebagai penyelamat orang-orang, makhluk kecil yang berhasil di mana makhluk yang lebih besar gagal, makhluk yang tangguh dan cakap yang kerapuhan yang tampak menyembunyikan kekuatan sejatinya.
Seorang individu Pueblo, Hopi, atau Cherokee kontemporer yang memesan tato burung kolibri dengan referensi sadar terhadap tradisi ini terlibat dalam warisan budaya. Pemakai non-Pribumi yang menggunakan komposisi spesifik ini (ikonografi kachina Hopi, referensi cerita rakyat Cherokee, citra seremonial Zuni) tanpa konteks budaya harus berhenti dan bertanya apakah bobot spesifik desain tersebut sesuai untuk dibawa. Tradisi Pribumi AS tidak setara dengan tradisi Mexica atau Andes (budaya tersebut berbeda dan sistem ikonografisnya tidak tumpang tindih secara langsung), tetapi semuanya membawa bobot budaya Pribumi Amerika yang harus dipahami oleh pemakai.
Aliran 7: Tradisi pembawa pesan roh Mesoamerika (lapisan sintesis)
Lapisan sintesis yang lebih luas di berbagai tradisi Pribumi Mesoamerika membaca burung kolibri sebagai pembawa pesan antara dunia orang hidup dan dunia roh. Bacaan ini terdokumentasi di berbagai sumber keagamaan Mexica, Maya, dan Mesoamerika yang lebih luas dan mewakili kosakata ikonografis yang tumpang tindih tetapi lebih luas daripada asosiasi dewa tunggal mana pun.
Perlakuan ilmiah utama meliputi membahas tradisi ini secara ekstensif dalam, Agama Mesoamerica: Pusat Kosmovisi dan Upacara (Harper and Row, 1990; revisi Waveland Press, 1998), dan Peter T.Furst (1922 hingga 2018), yang korpusnya tentang agama shamanik Mesoamerika mencakup Halusinogen dan Culture (Chandler and Sharp, 1976) dan banyak esainya tentang tradisi pembawa pesan roh Mesoamerika yang lebih luas (dikumpulkan sebagian dalam Visions dari Dukun Huichol, University of Pennsylvania Museum, 2003). Karya Furst menempatkan burung kolibri dalam kosakata shamanik Mesoamerika yang lebih luas tentang hewan kecil (burung kolibri, kupu-kupu, rusa, jaguar) yang berfungsi sebagai kendaraan transformasional untuk pergerakan shamanik antara dunia.
Bacaan ini menyediakan kosakata ikonografis sintesis di mana berbagai tradisi budaya spesifik (Huitzilopochtli Mexica, dewa matahari burung kolibri Maya, bacaan pembawa pesan Pueblo dan Cherokee) adalah variasi yang koheren pada tema regional yang sama. Kapasitas burung kolibri untuk penerbangan melayang yang berkelanjutan, untuk penerbangan mundur, untuk bergerak di antara pohon-pohon yang berbunga, untuk penampilan dan hilangnya tiba-tiba, dan untuk warna warna-warni yang terlihat mengukuhkan bacaan regionalnya yang konsisten sebagai makhluk mobilitas supernatural, mampu melintasi antar dunia dengan cara yang tidak bisa dilakukan burung lain.
Tradisi peringatan Amerika Latin kontemporer (Aliran 9 di bawah) secara langsung menurun melalui lapisan pembawa pesan roh sintesis ini. Ketika keluarga Meksiko atau Meksiko-Amerika kontemporer menafsirkan burung kolibri yang berkunjung sebagai roh nenek atau anggota keluarga dekat yang telah meninggal, bacaan tersebut diturunkan melalui berabad-abad transmisi budaya dari tradisi pembawa pesan roh Mesoamerika pra-Columbus, terlepas dari apakah pembicara secara sadar mengetahui sumber teologis Huitzilopochtli atau Mexica tertentu.
Aliran 8: Sinkretisme Katolik kolonial Spanyol (mulai abad ke-16)
Penaklukan Spanyol atas Meksiko tengah pada tahun 1521 dan periode kolonial berikutnya (1521 hingga 1821 di Nueva Spanyol) menghasilkan fusi sinkretis yang berkelanjutan dari ikonografi keagamaan Mesoamerika Pribumi pra-penaklukan dengan citra devosional Katolik. Fusi ini terdokumentasi di seluruh budaya visual era kolonial dan merupakan salah satu proses mendasar identitas budaya mestizo Meksiko.
Dalam kasus burung kolibri, fusi sinkretis mengambil beberapa bentuk. Bacaan Mexica pra-penaklukan tentang burung sebagai jiwa pejuang dan sebagai pembawa pesan antar dunia menyatu dalam beberapa konteks Katolik rakyat era kolonial dengan bacaan Kristen tentang burung kecil sebagai pembawa pesan Roh Kudus atau sebagai jiwa orang yang telah meninggal. Fusi ini menghasilkan komposisi seni rakyat kolonial tertentu di mana burung kolibri muncul dalam lukisan devosional, dalam citra ex-voto (persembahan lukisan kecil yang dibuat sebagai ucapan terima kasih atas intervensi ilahi), dan dalam retablo (citra devosional orang kudus dengan adegan perantaraan yang dipersonalisasi). Fusi ini juga menghasilkan penggunaan devosional Katolik rakyat tertentu dari citra burung kolibri yang terkait dengan Perawan Guadalupe, penampakan Marian yang dilaporkan di bukit Tepeyac (bekas situs kuil dewi Mexica Tonantzin) pada Desember 1531, sepuluh tahun setelah penaklukan. Ikonografi Guadalupe sendiri adalah salah satu contoh dasar sinkretisme Pribumi-Katolik Meksiko, dan kosakata visual yang lebih luas dari seni rakyat devosional di sekitar Guadalupe terkadang menggabungkan burung kolibri dan motif Mesoamerika Pribumi lainnya.
Perlakuan ilmiah utama meliputi Jeanette Favrot Peterson, Memvisualisasikan Guadalupe: Dari Black Madonna ke Queen dari Americas (University of Texas Press, 2014), dan korpus yang lebih luas tentang budaya visual Meksiko kolonial dan seni rakyat devosional. Fusi sinkretis ikonografi Pribumi pra-penaklukan dengan citra devosional Katolik adalah salah satu warisan budaya utama yang dimanfaatkan oleh tradisi peringatan Meksiko dan Meksiko-Amerika kontemporer, dan tempat burung kolibri dalam kosakata visual sinkretis itu mengukuhkan sebagian dari bacaan peringatan burung saat ini.
Aliran 9: Tradisi peringatan keluarga Amerika Latin modern
Bacaan peringatan Amerika Latin kontemporer tentang burung kolibri, khususnya dalam budaya keluarga Meksiko dan Meksiko-Amerika tetapi juga terdokumentasi dalam konteks budaya Amerika Tengah dan Amerika Selatan Latino, menyatakan bahwa burung kolibri yang muncul di dekat rumah atau mengunjungi anggota keluarga adalah roh orang yang dicintai yang baru saja atau telah lama meninggal, paling sering nenek, ibu, bibi, atau kerabat wanita dekat. Bacaan ini adalah salah satu kepercayaan rakyat Amerika Latin kontemporer yang paling banyak didokumentasikan dan salah satu alasan yang paling sering dikutip mengapa pemakai Meksiko-Amerika dan Latino yang lebih luas memesan tato burung kolibri.
Bacaan ini terdokumentasi dalam literatur etnografi dan jurnalistik termasuk karya Ruth Behartentang Katolik rakyat Meksiko (Kehadiran Masa Lalu di Desa Spanish, Princeton University Press, 1986, dan Wanita yang Diterjemahkan: Menyeberangi Border dengan Kisah Esperanza, Beacon Press, 1993, keduanya membahas kepercayaan rakyat-keagamaan Hispanik dan Meksiko yang berkaitan tentang orang mati) dan dalam memoar dan komentar budaya populer Meksiko-Amerika. Bacaan ini terbuka di berbagai denominasi (burung kolibri peringatan kontemporer tidak memerlukan praktik Katolik eksplisit dari pemakai) dan terdokumentasi di seluruh praktik keluarga Meksiko-Amerika baik yang religius maupun sekuler.
Komposisi untuk burung kolibri peringatan biasanya mengambil dari konvensi realisme kontemporer atau estetika neo-tradisional, seringkali dengan burung yang ditampilkan sedang terbang di dekat bunga tertentu (seringkali bunga yang ditanam nenek almarhumah di kebunnya, atau bunga asli dari daerah asal almarhumah), dengan spanduk nama bertuliskan nama dan tanggal almarhumah, atau dengan tanggal tertentu yang menandai peringatan kematian. Maknanya terbuka dan personal; hubungan spesifik pemakai dengan almarhumah yang memberikan bobotnya.
Seorang penato yang menemui klien Meksiko-Amerika atau Latino yang lebih luas yang memesan burung kolibri peringatan harus tahu bahwa makna ini adalah salah satu tradisi rakyat Amerika Latin kontemporer yang paling banyak didokumentasikan dan bahwa desain tersebut membawa bobot budaya spesifik dalam keluarga dan konteks budaya tersebut. Makna ini tidak mengharuskan pemakai untuk memanggil Huitzilopochtli atau mengartikulasikan kosakata teologis Mexica yang lebih dalam; makna rakyat kontemporer berdiri sebagai tradisi yang mapan tersendiri.
Aliran 10: Lambang nasional Trinidad dan Tobago Karibia (mulai 1962)
Aliran Karibia spesifik menambatkan burung kolibri pada identitas nasional Trinidad dan Tobago. Negara kepulauan kembar di tenggara Karibia ini, yang memperoleh kemerdekaan dari Britania Raya pada 31 Agustus 1962, mengadopsi burung kolibri sebagai elemen sentral lambang negaranya, yang diberikan melalui surat perintah kerajaan pada 9 Agustus 1962. Lambang negara menampilkan ibis merah (Ruber Eudocimus, burung nasional Trinidad) dan cocrico (Ortalis ruficauda, burung nasional Tobago) sebagai dua pendukung heraldik, dengan dua burung kolibri pada perisai itu sendiri. Desain ini adalah karya komite tahun 1962 (seniman Carlyle Chang dan George Bailey dikreditkan) dan disetujui melalui College of Arms. Dominasi burung kolibri dalam ikonografi Trinidad berasal dari nama Pribumi Amerindian negara tersebut (nama Arawak untuk Trinidad terkadang ditulis sebagai Ya, "tanah burung kolibri," meskipun etimologinya diperdebatkan dalam studi modern), dan keanekaragaman hayati burung kolibri yang kaya di pulau-pulau tersebut (Trinidad dan Tobago menjadi rumah bagi lebih dari selusin spesies burung kolibri yang terdokumentasi, keragaman yang luar biasa tinggi untuk pulau seukuran mereka).
Tradisi burung kolibri Trinidad dan Tobago didokumentasikan dalam catatan resmi pemerintah tentang lambang negara dan dalam literatur ilmiah yang lebih luas tentang warisan Pribumi Karibia dan pembuatan simbol nasional. Pemakai tato burung kolibri Trinidad kontemporer sering mengutip makna lambang nasional, terutama pemakai diaspora Trinidad (komunitas Trinidad yang substansial ada di Britania Raya, Amerika Serikat, dan Kanada) yang memesan tato sebagai penanda warisan nasional.
Pemakai non-Trinidad yang memesan tato burung kolibri tidak menjiplak identitas nasional Trinidad (kosakata ikonografi desain yang lebih luas berasal dari berbagai aliran yang tidak terkait), tetapi pemakai yang memesan komposisi yang secara eksplisit merujuk pada Trinidad dan Tobago (bendera negara, lambang negara, elemen budaya Trinidad spesifik) harus tahu bahwa desain tersebut membawa bobot warisan nasional spesifik dalam konteks tersebut.
Aliran 11: Sailor Jerry dan flash tradisional Amerika (masuk sederhana pertengahan abad ke-20)
Tradisi flash Amerika tradisional menyerap burung kolibri secara sederhana antara sekitar tahun 1940 dan 1973, jauh lebih lambat dan kurang sentral dibandingkan burung layang-layang, burung gereja, atau elang kanonik. Masuknya burung ini ke dalam flash Amerika tradisional terutama dibentuk oleh teater Pasifik Perang Dunia Kedua dan oleh budaya tato Hawaii selanjutnya, di mana Norman "Sailor Jerry" Collins (Norman Keith Collins, 14 Januari 1911 hingga 12 Juni 1973) mengoperasikan toko Jalan Hotelnya di Honolulu dari pertengahan hingga akhir 1930-an hingga kematiannya.
Klien Collins sebagian besar adalah personel Angkatan Laut AS dan Marinir yang melewati Pearl Harbor, terutama selama dan setelah Perang Dunia Kedua, dan paparannya terhadap keanekaragaman hayati tropis Pasifik (Hawaii bukan rumah bagi burung kolibri asli, tetapi kosakata ikonografi Pasifik dan Asia-Pasifik yang lebih luas yang diambil Collins dari paparannya terhadap tradisi tato Jepang, citra penduduk Kepulauan Pasifik, dan estetika tropis yang lebih luas membentuk karyanya secara substansial) menghasilkan keluaran flash yang mencakup komposisi burung kolibri sesekali di samping kosakata yang lebih luas dari burung layang-layang, burung gereja, gadis hula, macan kumbang, belati, mawar, dan jangkar. Burung kolibri dalam flash Collins yang bertahan langka dibandingkan dengan motif Bowery dan Hotel Street kanonik tetapi terdokumentasi di seluruh arsip flash Hotel Street yang diterbitkan dalam Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise dan Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), disunting oleh Don Ed Hardy.
Burung kolibri juga muncul secara sederhana dalam flash Amerika tradisional pertengahan abad dari toko Pantai Pasifik dan Barat Daya dengan akses ke klien Meksiko dan Meksiko-Amerika. Masuknya burung ini terlambat ke dalam flash Amerika tradisional (dibandingkan dengan stabilisasi kosakata burung layang-layang dan burung gereja kanonik pada akhir abad ke-19) mencerminkan ketiadaannya dari kosakata ikonografi klien Bowery utama pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20 dan masuknya yang lebih lambat melalui transmisi budaya Meksiko-Amerika dan Pantai Pasifik pada pertengahan abad ke-20. Kosakata komposisi yang diambil oleh burung kolibri Amerika tradisional meliputi garis luar hitam tebal yang khas dari gaya Amerika tradisional yang lebih luas, dengan skema warna hijau-dan-merah berwarna-warni yang mengambil dari bulu asli spesies burung kolibri Amerika yang umum (Burung Kolibri Berleher Merah, Archilochus colubris, spesies Amerika Utara bagian timur yang paling umum; Burung Kolibri Anna, Kalipte Anna, spesies Pantai Pasifik yang paling umum; Burung Kolibri Allen, Selasphorus sasin, spesies pesisir California selatan).
Pada tahun 1970-an dan 1980-an, burung kolibri Amerika tradisional adalah elemen yang terdokumentasi tetapi sekunder dari kosakata Amerika tradisional yang lebih luas, dengan sebagian besar toko Amerika tradisional kontemporer mampu menghasilkan flash burung kolibri yang kompeten tetapi burung tersebut tidak menempati tempat ikonografis sentral yang dipegang oleh burung layang-layang, burung gereja, elang, jangkar, mawar, atau hati kanonik dalam tradisi kerja. Don Ed Hardykarya pada tahun 1980-an dan 1990-an, mengambil dari paparannya terhadap tradisi tato Jepang melalui studinya dengan Horihide (Kazuo Oguri, 1922 hingga 2011) di Gifu, Jepang, pada tahun 1973, dan integrasi selanjutnya dari kosakata bergambar Jepang dengan flash Amerika tradisional, mencakup karya burung kolibri dalam ranah bergambar naturalistik yang lebih luas yang dikembangkan Hardy di seluruh studio California Tattoo dan Tattoo City-nya di San Francisco.
Aliran 12: Estetika minimalis dan cat air era Instagram modern (mulai 2010)
Aliran akhir abad ke-20 dan awal abad ke-21 yang paling signifikan dan sumber utama popularitas kontemporer burung kolibri sebagai motif tato muncul dari perkembangan estetika era Instagram tahun 2010-an dan 2020-an. Peluncuran platform pada Oktober 2010 oleh Kevin Systrom dan Mike Krieger dan kenaikannya selanjutnya menjadi lebih dari 2 miliar pengguna aktif bulanan pada pertengahan 2020-an menghasilkan infrastruktur sirkulasi visual yang fundamental baru untuk pekerjaan tato, dan burung kolibri menjadi salah satu motif burung kecil yang paling banyak beredar dalam budaya tato platform tersebut.
Beberapa mode estetika spesifik membentuk burung kolibri era Instagram. Karya garis tunggal minimalis, mengambil dari estetika tato minimalis yang lebih luas yang terkait dengan praktisi termasuk penato Korea Selatan Hongdam dan seniman tato kelahiran Polandia yang berbasis di New York Mira Mariah (l. 1989), mengecilkan burung kolibri menjadi satu garis hitam tunggal berkelanjutan atau sejumlah kecil elemen pigmen hitam yang ditempatkan dengan hati-hati, seringkali dengan burung yang terlihat sedang terbang di dekat bunga kecil atau sebagai elemen grafis yang terisolasi. Burung kolibri minimalis sangat cocok untuk penempatan tubuh kecil (pergelangan tangan, pergelangan kaki, belakang telinga, tengkuk) dan menjadi salah satu motif tato kecil yang paling banyak dipesan pada tahun 2010-an dan 2020-an.
Karya burung kolibri cat air, mengambil inspirasi dari estetika tato cat air yang lebih luas yang diasosiasikan dengan praktisi termasuk seniman tato Korea Selatan Tato Sol dan berbagai spesialis cat air Eropa, menggambarkan burung kolibri dalam sapuan warna pastel lembut dan cerah yang meniru tampilan lukisan cat air di atas kertas, seringkali tanpa garis tepi hitam tebal yang menjadi ciri khas karya tradisional Amerika atau neo-tradisional. Burung kolibri cat air digambarkan dengan permainan warna warna-warni di seluruh permukaan sayap dan tubuh, seringkali dengan percikan warna di sekitarnya yang meniru cipratan atau tetesan cat air. Teknik ini didokumentasikan di berbagai majalah tato kontemporer dan peredaran Instagram dan tetap menjadi salah satu mode burung kolibri kontemporer yang paling populer.
Burung kolibri geometris dan dotwork mode, mengambil inspirasi dari tradisi blackwork geometri suci dan dotwork yang lebih luas, menggambarkan burung sebagai konstruksi geometris (seringkali dengan tubuh dan sayap yang dibangun dari segitiga, heksagon, atau poligon beraturan lainnya; dengan pola mandala yang terintegrasi ke permukaan sayap; atau dengan siluet burung yang diisi dengan bayangan dotwork yang rumit). Burung kolibri geometris didokumentasikan di toko-toko blackwork kontemporer dan tetap menjadi mode yang stabil bagi klien yang tertarik pada estetika blackwork yang lebih luas.
Burung kolibri naturalistik dan realisme karya menggunakan mesin putar berkecepatan tinggi modern dan pigmen ultra-halus untuk menghasilkan komposisi satu burung fotorealistik yang digambarkan dengan akurasi anatomi dan ornitologi. Burung kolibri realisme mendokumentasikan spesies tertentu (Ruby-throated, Anna's, Allen's, Rufous, Black-chinned, Calliope, Costa's, Broad-tailed, Magnificent, dan puluhan spesies Amerika Utara, Tengah, dan Selatan lainnya), seringkali dengan spesies yang dipilih karena alasan biografis atau geografis tertentu (spesies asli dari wilayah asal pemakai; spesies yang ditemui pemakai di tempat yang bermakna; spesies yang diasosiasikan dengan taman atau wilayah mendiang orang terkasih). Burung kolibri realisme sering dipasangkan dengan penggambaran tanaman yang akurat secara botani (bunga terompet, salvia, hibiscus, fuchsia, columbine, bee balm, bunga kardinal, agave, dan tanaman berbunga tubular lainnya).
Lonjakan estetika era Instagram menghasilkan peningkatan permintaan tato burung kolibri yang terdokumentasi dan berkelanjutan mulai sekitar tahun 2012, dengan burung tersebut menjadi salah satu dari sepuluh motif tato yang paling banyak diminta di toko-toko AS, Inggris, Kanada, dan Australia pada pertengahan 2010-an dan tetap berada di sana hingga 2020-an. Lonjakan ini didokumentasikan dalam liputan publikasi perdagangan termasuk bertinta, Tato Life, Skin dan Ink, dan media tato kontemporer yang lebih luas. Burung kolibri era Instagram sangat terbuka di berbagai konteks budaya (mode minimalis, cat air, geometris, dan realisme tidak secara langsung merujuk pada tradisi budaya tertentu tanpa penggabungan sadar elemen budaya tertentu) dan merupakan mode utama di mana sebagian besar pemakai non-Pribumi kontemporer memesan desain tersebut.
Lonjakan era Instagram tetap menghasilkan diskusi kepekaan budaya. Percakapan industri tato yang lebih luas pada tahun 2010-an dan 2020-an tentang apropriasi budaya, yang berlabuh dalam publikasi termasuk Lars Krutakitu Tato Kalinga: Ekspresi Ancient dan Modern dari Tribal (Edisi Reuss, 2010) dan yang lebih luas Tatau studi tradisi, dan dalam percakapan paralel tentang Hawaii kakau, Maori ta moko, Polinesia tidak dan malu, dan tradisi ikonografi Penduduk Asli Amerika, telah mendorong beberapa praktisi dan klien untuk bertanya apakah burung kolibri generik era Instagram harus secara sadar mengakui substrat ikonografinya Penduduk Asli Amerika meskipun komposisi langsungnya tidak secara eksplisit merujuk pada tradisi Aztec, Nazca, Maya, atau Penduduk Asli lainnya. Percakapan ini sedang berlangsung dan konsensusnya belum pasti; praktik yang jujur adalah bagi para penato yang bekerja untuk mengetahui aliran Penduduk Asli yang lebih dalam yang dibawa oleh burung itu dan dapat mendiskusikannya dengan klien yang bertanya.
Burung kolibri dalam tradisi Amerika
Burung kolibri tradisional Amerika adalah versi pertengahan abad ke-20 yang sederhana, kurang sentral dibandingkan burung layang-layang, burung gereja, elang, atau macan kumbang yang paralel tetapi terdokumentasi di seluruh Pantai Pasifik dan garis keturunan Sailor Jerry. Spesifikasi teknisnya mengacu pada kosakata tradisional Amerika yang lebih luas: garis luar hitam tebal, palet hijau-merah warna-warni (mengacu pada bulu sebenarnya dari spesies burung kolibri Amerika umum termasuk Ruby-throated Hummingbird, Archilochus colubris, dengan punggung hijau warna-warni dan tenggorokan merah jantan; Anna's Hummingbird, Kalipte Anna, dengan punggung hijau warna-warni dan kepala merah muda mawar; dan spesies lain), postur melayang atau terbang di tengah yang terstandarisasi, dan proporsi yang dioptimalkan untuk penempatan lengan bawah, bisep, bahu, atau dada.
Beberapa varian komposisi terdokumentasi di seluruh periode tradisional Amerika dan tetap dalam produksi aktif di sebagian besar toko tradisional Amerika. Burung kolibri tunggal polos adalah versi paling sederhana, sering diterapkan sebagai potongan lengan bawah atau bahu kecil. Komposisi burung kolibri dan bunga adalah pasangan botani kanonik tradisional Amerika, dengan burung yang ditampilkan sedang terbang di dekat bunga tubular (paling umum adalah tanaman merambat terompet, salvia, atau kembang sepatu); komposisi ini mengacu pada kosakata sejarah alam yang lebih luas dari koevolusi burung kolibri-bunga dan menyediakan konteks botani burung tersebut. Komposisi burung kolibri dan pita mengawinkan burung dengan gulungan horizontal yang berisi nama atau moto pendek, biasanya dalam tradisi pita dan lambang tradisional Amerika yang lebih luas. Pasangan burung kolibri dan mawar, kurang kanonik dibandingkan pasangan burung gereja dan mawar atau burung layang-layang dan mawar tradisional Amerika yang lebih luas, muncul di beberapa kilas balik Pantai Pasifik dan Hotel Street Hawaii dan terbaca sebagai dedikasi sentimental atau memorial. Burung kolibri dengan pita nama (komposisi dedikasi eksplisit) adalah burung kolibri tradisional Amerika yang paling umum dalam produksi kontemporer aktif, sering ditugaskan untuk pekerjaan memorial atau dedikasi pribadi.
Apa yang membuat burung kolibri tradisional Amerika khas adalah seperangkat respons teknis yang sama yang membedakan motif tradisional Amerika lainnya: kerataan warna yang disengaja, ketebalan garis luar, keterbacaan yang ditingkatkan skalanya, daya tahan di bawah puluhan tahun sinar matahari dan cuaca. Palet hijau-merah warna-warni dibangun untuk keterbacaan dari jarak jauh dan untuk menua dengan baik di tubuh kelas pekerja Amerika dalam cahaya kelas pekerja, bahkan jika burung itu kurang sentral bagi kosakata pelaut pekerja dibandingkan burung layang-layang atau burung gereja kanonik.
Burung kolibri dalam neo-tradisional
Burung kolibri neo-tradisional menerima perlakuan yang sama seperti motif burung kecil paralel dalam gerakan kebangkitan tahun 2000-an: garis luar tebal dari tradisional Amerika dipertahankan, palet warna meluas secara dramatis (seringkali dengan rendering warna-warni penuh di seluruh permukaan sayap dan tubuh, aksen emas pada tenggorokan, merah tua pada dada atau aksen sayap, dan skema warna botani-pasangan yang rumit), bayangan dan rendering dimensional semakin dalam, dan pendekatan komposisi menjadi lebih ilustratif.
Burung kolibri neo-tradisional sering muncul dalam komposisi yang melibatkan pengaturan botani multi-bunga (biasanya dengan burung yang terlihat sedang terbang di dekat gugusan sulur terompet, salvia, fuchsia, atau columbine; dengan daun dan batang di sekitarnya yang dirender dalam detail dimensional yang rumit), komposisi dedikasi spanduk-dan-nama, dan elemen latar belakang mandala atau geometri sakral yang terintegrasi. Komposisinya lebih ilustratif daripada pendahulunya yang berwarna datar tradisional Amerika dan biasanya dibuat untuk penempatan pesanan tertentu daripada dari lembaran flash generik. Burung kolibri neo-tradisional tahun 2000-an dan 2010-an secara substansial membentuk citra budaya tato kontemporer tentang burung tersebut melalui peredaran era Instagram, dan estetika neo-tradisional tetap menjadi salah satu mode utama di mana klien kontemporer memesan desain tersebut.
Burung kolibri dalam realisme kontemporer
Seniman tato realisme kontemporer membawa burung kolibri ke arah yang berbeda pada tahun 2010-an dan 2020-an: komposisi burung tunggal fotorealistik yang dirender dengan kesetiaan yang dimungkinkan oleh mesin putar berkecepatan tinggi dan pigmen ultra-halus. Burung kolibri ini terlihat seperti foto spesies asli, seringkali dengan akurasi anatomi hingga pola bulu tertentu, warna tenggorokan warna-warni jantan dari spesies yang dipilih, kabur sayap yang tepat dari penerbangan melayang yang berkelanjutan, bentuk ekor dan warna spesifik spesies, dan kekhususan botani yang tepat dari bunga di sekitarnya.
Burung kolibri realisme mendokumentasikan kekhususan ornitologis daripada membawa beban lambang ikonografis dari bacaan Penduduk Asli Amerika atau tradisional Amerika. Sering dipasangkan dengan rendering tanaman yang akurat secara botani (Burung Kolibri Berleher Merah dengan sulur terompet Radikan Kampsis; Burung Kolibri Anna dengan manzanita Arctostaphylos atau sage Salvia; Burung Kolibri Rufous dengan columbine merah Aquilegia formosa; Burung Kolibri Megah dengan tanaman abad Agave), burung kolibri realisme adalah mode kontemporer bagi klien yang menginginkan burung sebagai citra representasional, seringkali dengan penjangkaran biografis atau geografis tertentu (spesies asli dari wilayah asal pemakai; spesies yang ditemui pemakai di tempat yang bermakna; spesies yang terkait dengan orang terkasih yang telah meninggal). Komposisi biasanya mengintegrasikan burung kolibri ke dalam adegan lingkungan tertentu, dengan elemen di sekitarnya membawa bobot naratif sebanyak burung itu sendiri.
Burung kolibri dalam cat air
Karya cat air burung kolibri adalah salah satu mode kontemporer utama untuk burung tersebut dan salah satu estetika era Instagram utama. Teknik ini menggambarkan burung kolibri dalam sapuan warna pastel lembut dan warna cerah yang meniru tampilan lukisan cat air di atas kertas, seringkali tanpa garis luar hitam tebal yang menjadi ciri khas karya tradisional Amerika atau neo-tradisional, dan dengan percikan warna di sekitarnya yang meniru cipratan atau tetesan cat air.
Teknik ini berlabuh dalam gerakan tato cat air yang lebih luas yang muncul pada awal 2010-an melalui praktisi termasuk seniman tato Korea Selatan Tato Sol, spesialis cat air kelahiran Rusia Sasha Uniseks (Aleksandra Skachkova, lahir 1991), dan berbagai spesialis cat air Eropa dan Amerika. Pendekatan cat air menukar daya tahan dan umur panjang yang berlabuh pada garis luar dari karya tradisional Amerika untuk keindahan permukaan dan kejelasan ilustratif kontemporer. Tato cat air memerlukan lebih banyak perawatan sentuhan selama beberapa dekade daripada karya tradisional Amerika dengan garis luar yang tebal; pilihan ini menukar sebagian umur panjang untuk kejelasan estetika.
Burung kolibri cat air sangat cocok untuk burung tersebut karena bulu alami sebagian besar spesies burung kolibri mencakup permainan warna warna-warni yang diterjemahkan dengan baik ke dalam estetika cat air (warna tenggorokan warna-warni dari spesies Ruby-throated, Anna's, Allen's, dan lainnya; warna hijau dan perunggu warna-warni dari berbagai permukaan punggung dan sayap; warna merah muda, oranye, dan merah lembut dari tenggorokan dan mahkota berbagai spesies). Komposisi biasanya menggambarkan burung yang sedang terbang di dekat bunga (seringkali bunga yang distilasi atau impresionistik yang digambarkan dalam estetika cat air yang sama), dengan sapuan warna di sekitarnya yang menunjukkan gerakan, cahaya, dan kegembiraan tanpa berkomitmen pada detail naturalistik tertentu.
Burung kolibri dalam blackwork kontemporer
Praktisi blackwork kontemporer mengurangi burung kolibri ke arah yang berlawanan dari realisme dan cat air: bentuk geometris kontras tinggi, bayangan dotwork, komposisi terintegrasi mandala, atau ilustrasi garis murni yang merujuk pada burung kolibri tanpa mencoba menggambarkan permukaannya secara naturalistik. Burung kolibri blackwork dapat menggunakan siluet hitam pekat, tessellation geometris di permukaan sayap, overlay geometri sakral (pola mandala yang dibangun ke dalam permukaan tubuh dan sayap; siluet burung yang diisi dengan bayangan dotwork yang rumit; bingkai atau latar belakang geometri sakral), atau bayangan gradien stippled.
Burung kolibri blackwork adalah abstraksi. Ia merujuk pada burung kolibri tradisional Amerika atau Penduduk Asli Amerika secara historis tanpa mencoba terlihat seperti itu, dan pilihan desain seringkali didorong oleh komitmen estetika blackwork pemakai yang lebih luas daripada keinginan untuk membangkitkan bacaan historis tertentu. Komposisi dibaca sebagai lambang grafis dalam register visual blackwork kontemporer dan duduk secara alami dalam lengan atau punggung blackwork yang lebih besar yang mengintegrasikan burung kolibri ke dalam kosakata pola yang lebih luas.
Burung kolibri dengan ikonografi Huitzilopochtli
Komposisi tertentu mengambil dari kosakata ikonografi Huitzilopochtli Aztec atau Mexica yang eksplisit, dengan burung kolibri digambarkan bersama dengan penanda spesifik dewa: yang disusun pada dekade pasca-penaklukan segera. Pemakai non-Meksiko yang memesan komposisi Huitzilopochtli eksplisit (dengan (senjata api ular pirus), cat tubuh biru dan kuning yang menandakan asosiasi matahari, penanda arah selatan, dan terkadang helm atau hiasan kepala burung kolibri eksplisit yang diambil dari ilustrasi (Sahagún, sekitar 1545 hingga 1577) menggambarkan kenaikan orang mati prajurit ke matahari dan kembalinya mereka sebagai burung kolibri dalam perlakuan Buku III tentang alam baka. . Komposisi ini kanonik dalam kosakata ikonografi Mexica dan membawa bobot sakral eksplisit.
Seorang seniman tato yang mengerjakan komposisi Huitzilopochtli harus bertanya kepada klien tentang warisan budaya dan referensi spesifik yang dimaksud. Pemakai Meksiko atau Meksiko-Amerika dengan keterlibatan warisan budaya yang sadar membuat referensi ikonografi Mexica terdalam yang terlihat dan mengakses lapisan ikonografi Amerika burung kolibri yang paling berbobot secara historis. Pemakai non-Meksiko yang memesan komposisi yang sama terlibat dalam ikonografi sakral Penduduk Asli tanpa konteks warisan budaya yang menambatkan bobotnya; praktik yang jujur adalah mengetahui referensi Huitzilopochtli sebelum menerapkan desain dan mendiskusikan dengan klien apakah bobot spesifiknya sesuai untuk dibawa.
Komposisi ini jarang ditemukan dalam flash tradisional Amerika kontemporer tetapi terdokumentasi dalam tradisi tato Meksiko-Amerika dan Chicano kontemporer, terutama di toko-toko dengan klien Meksiko-Amerika yang luas di Barat Daya AS, di Mexico City dan budaya tato Meksiko perkotaan yang lebih luas, dan dalam tradisi tato Chicano yang lebih luas yang muncul dari komunitas kelas pekerja Meksiko-Amerika di East Los Angeles dan South Texas pada tahun 1960-an dan 1970-an (didokumentasikan dalam literatur ilmiah yang lebih luas tentang budaya tato Chicano termasuk karya berbagai sejarawan tato kontemporer).
Burung kolibri dengan referensi geoglif Nazca
Komposisi tertentu mengambil dari geoglif burung kolibri Nazca Lines, menggambarkan burung dalam bentuk bergaya memanjang yang khas dari gambar gurun Peru c. 200 SM hingga 600 M. Komposisi ini kanonik dalam budaya tato Peru kontemporer dan dalam budaya tato Amerika Latin yang lebih luas dan membawa bobot warisan budaya Andes dan Peru tertentu.
Komposisi geoglif secara biologis dan estetis berbeda dari bentuk burung kolibri realistis yang digunakan di sebagian besar karya tato kontemporer. Gambar Nazca menggambarkan burung dengan paruh panjang yang memanjang secara proporsional lebih besar daripada spesies burung kolibri asli, dengan sayap terentang dalam postur terbang horizontal yang bergaya, dan dengan ekor panjang yang memanjang. Komposisi ini segera dikenali sebagai gambar Nazca dan membawa referensi eksplisit ke geoglif gurun Peru daripada ke burung kolibri biologis yang realistis.
Pemakai Peru atau Andes yang memesan komposisi Nazca terlibat dalam warisan budaya. Pemakai non-Peru yang memesan komposisi yang sama terlibat dalam ikonografi warisan Andes yang beredar secara global, dan praktik yang jujur adalah mengetahui apa yang dirujuk oleh desain tersebut. Komposisi burung kolibri Nazca terbuka luas di budaya tato internasional (geoglif telah menjadi gambar yang beredar secara global sejak pertengahan abad ke-20 dan merupakan bagian dari umum budaya internasional dengan cara yang tidak dimiliki komposisi Huitzilopochtli yang lebih spesifik secara budaya), tetapi bobot warisan budaya Peru tetap ada, dan budaya tato Peru kontemporer terus menambatkan komposisi dalam konteks warisan nasionalnya yang spesifik.
Pasangan burung kolibri dan artinya
Burung kolibri paling sering muncul sebagai bagian dari komposisi multi-elemen. Setiap pasangan umum membawa bacaannya sendiri.
Burung kolibri dan sulur terompet (komposisi botani kanonik): Burung kolibri yang terlihat sedang terbang di dekat atau memakan bunga sulur terompet (Radikan Kampsis, sulur terompet utama Amerika Utara bagian timur), atau kerabat budidayanya di seluruh genus Perkemahan dan keluarga Bignoniaceae yang lebih luas. Pasangan ini adalah komposisi burung kolibri-dan-bunga naturalistik kanonik, mengambil dari koevolusi biologis aktual spesies burung kolibri dan tanaman berbunga tubular. Bunga tubular merah oranye cerah dari sulur terompet secara khusus beradaptasi untuk penyerbukan burung kolibri dan menyediakan nektar berlimpah untuk Burung Kolibri Berleher Merah dan spesies burung kolibri Amerika Utara bagian timur lainnya. Komposisi dibaca sebagai pasangan keindahan alami burung kolibri-dan-bunga dan merupakan salah satu komposisi burung kolibri yang paling banyak dipesan dalam karya tradisional Amerika, neo-tradisional, dan realisme kontemporer.
Burung kolibri dan salvia (komposisi botani barat): Burung kolibri yang terlihat dengan salvia (genus yang lebih luas Salvia, termasuk salvia merah budidaya Salvia splendens dan berbagai spesies salvia asli Amerika Utara bagian barat dan barat daya). Pasangan ini adalah komposisi burung kolibri-dan-bunga naturalistik barat dan barat daya kanonik, mengambil dari pasangan biologis spesies burung kolibri barat (Anna's, Allen's, Costa's, Black-chinned, Calliope, dan spesies lainnya) dengan salvia dan tanaman keluarga Lamiaceae terkait. Komposisi dibaca sebagai pasangan naturalistik barat atau barat daya dan umum dalam karya tato California, Arizona, New Mexico, dan Texas.
Burung kolibri dan kembang sepatu (komposisi Hawaii dan tropis): Burung kolibri yang terlihat dengan kembang sepatu (Kembang sepatu rosa-sinensis dan spesies terkait), mengambil dari kosakata estetika Pasifik dan tropis yang lebih luas. Pasangan ini terdokumentasi dalam flash era pelaut Hotel Street dan dalam karya tato Hawaii dan Pasifik kontemporer, meskipun akurasi biologisnya dipertanyakan (Hawaii tidak memiliki burung kolibri asli, dan kembang sepatu tropis lebih terkait dengan penyerbukan burung matahari di Dunia Lama; pasangan ini bersifat estetis daripada didasarkan secara biologis). Komposisi dibaca sebagai estetika tropis Pasifik dan umum dalam karya tato tradisi Hawaii dan Pantai Pasifik.
Burung kolibri dan mawar (komposisi sentimental): Burung kolibri yang terlihat dengan mawar, biasanya dalam tradisi panel kekasih tradisional Amerika yang lebih luas. Pasangan ini kurang didasarkan secara biologis (mawar tidak terutama diserbuki oleh burung kolibri dan berevolusi untuk penyerbukan lebah dan serangga lainnya) tetapi secara ikonografis mapan dalam tradisi sentimental Barat yang lebih luas. Sering dipasangkan dengan spanduk nama yang menyebutkan orang terkasih. Lihat halaman Panduan Saku Mawar untuk sisi mawar dari sejarah pasangan tersebut.
Burung kolibri dan spanduk nama (komposisi peringatan): Burung kolibri dipasangkan dengan gulungan horizontal bertuliskan nama almarhum, tanggal, atau frasa sentimental singkat ("Dalam Kenangan Cinta," "Selamanya di Hati Kami," "Sampai Kita Bertemu Lagi," "Abuela," "Ibu"). Komposisi ini adalah salah satu komposisi tato peringatan Amerika yang paling banyak diminta untuk klien Meksiko-Amerika dan Latino yang lebih luas, mengambil dari tradisi peringatan Amerika Latin kontemporer (Aliran 9 di atas) tentang burung kolibri sebagai roh nenek yang telah meninggal atau kerabat wanita dekat. Komposisi ini terbuka di berbagai konteks keagamaan dan non-keagamaan dan tetap dalam produksi aktif di sebagian besar toko tradisional Amerika, neo-tradisional, realisme, dan cat air.
Burung kolibri dan elemen ikonografi Aztec atau Mexica (komposisi Huitzilopochtli eksplisit): Burung kolibri dipasangkan dengan penanda ikonografi Aztec atau Mexica eksplisit termasuk yang disusun pada dekade pasca-penaklukan segera. Pemakai non-Meksiko yang memesan komposisi Huitzilopochtli eksplisit (dengan (senjata api ular pirus), elang di atas kaktus nopal (tanda pendiri Mexica dan elemen pusat lambang Meksiko), batu kalender Aztec atau Piedra del Sol (batu kalender Mexica besar yang digali di Mexico City pada tahun 1790 dan sekarang disimpan di Museum Antropologi Nasional), atau elemen glifik Nahua tertentu. Komposisi ini kanonik dalam tradisi tato Chicano dan Meksiko-Amerika kontemporer dan membawa bobot warisan budaya eksplisit; komposisi ini jarang ditemukan dalam praktik kontemporer non-Meksiko.
Burung kolibri dan simbol tak terhingga (komposisi cinta abadi modern): Burung kolibri dipasangkan dengan simbol tak terhingga modern (lemniscate matematika, ∞, simbol delapan-miring yang diperkenalkan ke dalam matematika Barat oleh John Wallis dalam De sectionibus conicistahun 1655, dan diadopsi ke dalam ikonografi sentimental populer pada akhir abad ke-20 dan awal abad ke-21 sebagai lambang cinta abadi atau hubungan abadi). Komposisi ini adalah pasangan minimalis kontemporer dan era Instagram, sering dipesan untuk karya peringatan atau tato pasangan. Komposisi dibaca sebagai cinta abadi atau hubungan abadi dan merupakan salah satu pasangan burung kolibri kontemporer yang paling banyak beredar dalam budaya tato era Instagram.
Burung kolibri dan bulu (komposisi Penduduk Asli Amerika): Burung kolibri dipasangkan dengan bulu, terkadang bulu burung kolibri (mengambil dari bulu warna-warni alami burung), terkadang bulu Penduduk Asli Amerika generik (mengambil dari kosakata ikonografi Penduduk Asli Amerika yang lebih luas tentang bulu sebagai penanda sakral). Komposisi ini membawa bobot budaya Penduduk Asli Amerika tertentu dan paling sering dipesan oleh klien Penduduk Asli Amerika atau Meksiko-Amerika dengan keterlibatan warisan budaya yang sadar. Pemakai non-Pribumi yang memesan komposisi yang sama harus berhenti dan bertanya apakah bobot warisan budaya tertentu sesuai untuk dibawa; bulu sebagai penanda Penduduk Asli Amerika generik telah menjadi subjek diskusi apropriasi budaya yang substansial dalam budaya tato kontemporer, dan pasangan dengan burung kolibri meningkatkan bobot ikonografi Penduduk Asli Amerika.
Dua burung kolibri (komposisi berpasangan): Dua burung kolibri yang terlihat bersama, biasanya saling berhadapan atau terbang bersama, menandakan pengabdian berpasangan, cinta pernikahan, hubungan keluarga, atau ikatan saudara kandung tergantung pada konteksnya. Komposisi ini mengambil dari tradisi sentimental yang lebih luas tentang burung berpasangan sebagai lambang romantis dan dari akurasi biologis spesifik burung kolibri sebagai monogami dalam satu musim kawin (meskipun burung kolibri tidak berpasangan seumur hidup seperti merpati). Sering dipasangkan dengan spanduk nama yang menyebutkan kedua pasangan atau dengan tanggal yang menandai pernikahan atau peringatan.
Kolibri dengan geometri suci (komposisi geometris kontemporer): Kolibri yang terintegrasi ke dalam kerangka geometri suci, dengan pola mandala yang dibangun ke dalam permukaan tubuh dan sayap, dengan siluet burung ditempatkan di dalam bingkai geometris (seringkali heksagon, lingkaran, atau konstruksi geometri suci yang lebih kompleks), atau dengan jalur terbang burung dilacak sebagai sosok geometris. Komposisi ini didokumentasikan di toko-toko blackwork dan dotwork kontemporer dan dibaca sebagai register geometris kontemporer.
Ketika klien bertanya tentang pasangan yang tidak ada dalam daftar ini, aturannya sama seperti motif komposit lainnya: setiap elemen membawa maknanya sendiri, dan pembacaan gabungan adalah percakapan di antara mereka. Seorang seniman tato yang bekerja dapat membicarakan percakapan itu sebelum jarum menyentuh kulit.
Warna kolibri dan artinya
Pilihan warna dalam komposisi kolibri beroperasi di seluruh palet yang lebih luas daripada kebanyakan motif burung kecil lainnya karena bulu alami spesies kolibri mencakup beberapa pewarnaan warna-warni yang paling cerah dari keluarga burung mana pun. Warna hijau, merah, biru, ungu, emas, dan perunggu alami burung (dihasilkan oleh pewarnaan struktural pada bulu bulu daripada oleh pigmen, dan terlihat hanya pada sudut insiden cahaya tertentu) menyediakan palet kaya yang digunakan karya kontemporer di berbagai mode estetika.
Hijau dan merah warna-warni (palet Ruby-throated dan Anna yang kanonik): Pilihan warna yang paling tertambat secara historis, diambil dari bulu alami Kolibri Ruby-throated (Archilochus colubris, spesies Amerika Utara bagian timur yang paling umum, dengan punggung hijau warna-warni dan tenggorokan merah warna-warni jantan) dan Kolibri Anna (Kalipte Anna, spesies Pantai Pasifik yang paling umum, dengan punggung hijau warna-warni dan kepala serta tenggorokan merah muda mawar). Dibaca sebagai kolibri Amerika naturalistik dalam bentuknya yang paling dikenali dan merupakan standar untuk karya American traditional, neo-traditional, dan realisme yang berfokus pada spesies asli Amerika Serikat bagian timur dan barat.
Biru dan ungu warna-warni (palet selatan dan tropis): Mengambil dari bulu berbagai spesies kolibri Amerika Tengah dan Selatan termasuk violet sabrewings, Kolibri Costa (Calypte costae) dengan tenggorokan ungu warna-warninya, dan berbagai spesies kolibri tropis. Dibaca sebagai register naturalistik yang lebih tropis dan umum dalam komposisi yang merujuk pada spesies kolibri Meksiko, Karibia, dan Amerika Tengah atau Selatan.
Palet pastel cat air (mode cat air kontemporer): Merah muda lembut, biru, kuning, hijau, dan oranye dalam sapuan gaya cat air tanpa garis luar yang tebal. Dibaca sebagai estetika cat air kontemporer dan merupakan salah satu mode warna kolibri era Instagram yang paling banyak beredar.
Siluet hitam solid (mode minimalis dan blackwork): Rendering hitam murni di atas kulit, baik sebagai konstruksi garis tunggal minimalis atau sebagai siluet blackwork kontras tinggi. Dibaca sebagai register minimalis atau blackwork kontemporer dan merupakan salah satu mode kolibri tato kecil yang paling banyak dipesan pada tahun 2010-an dan 2020-an.
Garis luar tebal American traditional dengan aksen hijau-dan-merah: Konvensi flash Bowery dan Hotel Street yang diadaptasi ke palet kolibri naturalistik. Punggung hijau warna-warni dan tenggorokan merah dipertahankan dalam bentuk garis luar tebal, dengan warna aksen tambahan (biru, emas, kuning) ditambahkan untuk dampak visual. Komposisi dibaca sebagai kolibri American traditional kanonik dalam bentuknya yang paling stabil, dioptimalkan untuk keterbacaan selama beberapa dekade dan untuk penuaan yang baik pada tubuh kelas pekerja.
Palet realisme multi-warna warna-warni: Rendering warna-warni naturalistik penuh, dengan pewarnaan warna-warni alami spesifik spesies burung yang dirender dengan akurasi anatomi dan ornitologi. Komposisi dibaca sebagai mode realisme kontemporer dan merupakan standar bagi klien yang menginginkan burung sebagai citra naturalistik representasional daripada sebagai lambang simbolis.
Palet ikonografi Aztec atau Mexica (biru, kuning, pirus, emas): Mengambil dari palet ikonografi spesifik (Sahagún, sekitar 1545 hingga 1577) menggambarkan kenaikan orang mati prajurit ke matahari dan kembalinya mereka sebagai burung kolibri dalam perlakuan Buku III tentang alam baka. dan sumber Mexica pra-penaklukan lainnya, dengan burung dirender dalam warna cat tubuh biru dan kuning yang terkait dengan Huitzilopochtli, dengan aksen pirus (mengambil dari citra ular yang disusun pada dekade pasca-penaklukan segera. Pemakai non-Meksiko yang memesan komposisi Huitzilopochtli eksplisit (dengan ), dan dengan aksen emas (menandakan asosiasi matahari). Komposisi dibaca sebagai referensi eksplisit Huitzilopochtli dan membawa bobot warisan budaya spesifik yang dibahas di atas.
Tempat menato kolibri
Keputusan penempatan untuk kolibri membawa implikasi estetika dan praktis. Ukuran alami burung yang kecil dan postur dinamisnya saat terbang membuatnya cocok untuk berbagai penempatan, tetapi penempatan spesifik membawa konvensi komposisi dan budaya tertentu.
Lengan bawah, bisep, dan bahu: Penempatan paling umum untuk komposisi kolibri berukuran sedang, terutama pasangan botani kolibri-dan-bunga kanonik. Lengan bawah memungkinkan kolibri ditampilkan dalam konteks sosial sehari-hari (pemakai dapat memilih visibilitas melalui pakaian atau penempatan lengan), bisep mengakomodasi komposisi yang lebih besar dengan pengaturan multi-bunga, dan bahu memungkinkan burung menghadap ke kedua arah dengan pasangan bunga yang dirender di permukaan deltoid.
Dada dan sternum: Dada mengakomodasi karya kolibri peringatan, sering dipasangkan dengan spanduk nama yang merujuk pada nenek yang telah meninggal atau anggota keluarga dekat. Penempatan sternum (di atas tulang dada) adalah penempatan minimalis dan cat air kontemporer yang menjadi populer pada lonjakan era Instagram tahun 2010-an. Penempatan dada menandakan register intim atau devosional dan umum dalam komposisi tradisi peringatan Meksiko-Amerika.
Bagian belakang leher, tulang belikat, dan punggung atas: Bagian belakang leher adalah penempatan minimalis kontemporer yang dipopulerkan pada tahun 2010-an. Tulang belikat mengakomodasi komposisi berukuran sedang dengan pasangan botani yang dirender di permukaan skapula. Punggung atas mengakomodasi komposisi cat air atau realisme yang lebih besar, terkadang dengan pengaturan multi-bunga dan pemandangan lingkungan naturalistik.
Pergelangan tangan, pergelangan kaki, dan belakang telinga: Penempatan minimalis kecil yang paling umum, dipopulerkan pada lonjakan era Instagram tahun 2010-an. Penempatan ini cocok untuk karya kolibri garis tunggal kecil atau siluet solid dan dibaca sebagai penanda pribadi atau intim daripada sebagai tato pajangan.
Sangkar rusuk dan samping: Mengakomodasi komposisi cat air atau realisme yang lebih besar dengan banyak bunga dan pemandangan lingkungan naturalistik. Penempatan ini lebih menyakitkan daripada penempatan lengan bawah atau bahu (tulang rusuk berada dekat dengan permukaan kulit), tetapi kanvas yang lebih besar memungkinkan komposisi yang rumit.
Paha dan betis: Mengakomodasi komposisi yang lebih besar dan berpasangan baik dengan mode cat air dan realisme. Penempatan paha memungkinkan komposisi kolibri-dan-bunga vertikal dengan daun dan batang di sekitarnya; penempatan betis memungkinkan burung ditampilkan saat terbang di dekat cabang berbunga.
Tangan dan jari: Penempatan yang sangat terlihat tetapi memudar lebih cepat daripada penempatan di batang tubuh dan anggota badan. Penempatan ini juga membawa bobot penanda budaya yang lebih luas (tato tangan dan jari dibaca sebagai penanda identitas yang lebih berkomitmen atau lebih terlihat daripada penempatan yang dapat ditutupi oleh pakaian). Diskusikan kelebihan dan kekurangan dengan seniman Anda sebelum memesan penempatan tangan atau jari.
Koneksi tato kolibri terkenal
- Ilustrasi helm kolibri dalam Florentine Codex
- menggambarkan dewa Aztec atau Mexica Huitzilopochtli mengenakan hiasan kepala kolibri dalam ensiklopedia budaya utama pra-penaklukan Meksiko tengah, yang disusun oleh Bernardino de Sahagún dan kolaborator Nahua Pribumi antara sekitar tahun 1545 dan 1577 di Colegio de Santa Cruz de Tlatelolco. Salinan manuskrip kodeks yang masih ada (salinan utama disimpan di Biblioteca Medicea Laurenziana di Florence, tempatnya berada sejak akhir abad ke-16) adalah sumber primer dasar untuk agama dan ikonografi Mexica.Geoglif kolibri Garis Nazca
- , diukir di pampa pesisir Peru selatan oleh budaya Nazca antara sekitar 200 SM dan 600 M, adalah salah satu gambar pra-Kolombia Andes yang paling banyak difoto dan telah menjadi Situs Warisan Dunia UNESCO sejak 1994. Geoglif ini menjadi jangkar karya tato warisan nasional Peru kontemporer dan ikonografi warisan Andes global.Lambang Trinidad dan Tobago
- , diberikan oleh surat perintah kerajaan pada 9 Agustus 1962, dan digunakan terus menerus sejak kemerdekaan pada 31 Agustus 1962, menampilkan dua kolibri di bagian atas perisai heraldik. Komposisi ini menjadi jangkar karya tato warisan nasional Trinidad kontemporer, terutama di kalangan pemakai diaspora Trinidad.Flash kolibri Sailor Jerry Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise dan Shine, Vol. 1 Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, Vol. 1
- (Hardy Marks Publications, 2002), disunting oleh Don Ed Hardy. Merek Sailor Jerry (produk minuman William Grant and Sons sejak 2008) terus melisensikan desain burung kecil Norman Collins untuk pemasaran minuman.Kisah rakyat Cherokee tentang kolibri yang memulihkan tembakau Mitos Suku Cherokee Myths of the Cherokee
- (Nineteenth Annual Report of the Bureau of American Ethnology, 1900; dicetak ulang Dover Publications, 1995), menyediakan pembacaan budaya Cherokee Timur spesifik burung sebagai penyelamat orang dan makhluk kecil yang berhasil di mana makhluk yang lebih besar gagal.Kachina kolibri Hopi (Tocha) Kachinas: Dokumenter Artis Hopi Kachinas: A Hopi Artist's Documentary
- (Northland Press, 1973), menyediakan pembacaan seremonial burung Hopi spesifik sebagai salah satu kachina burung dari praktik keagamaan Hopi. Tradisi peringatan populer Meksiko
- tentang kolibri sebagai roh nenek yang telah meninggal atau kerabat perempuan dekat, didokumentasikan dalam literatur etnografi dan jurnalistik kontemporer tentang Katolik rakyat Meksiko dan Meksiko-Amerika, menjadi jangkar bobot peringatan kontemporer desain dalam praktik budaya Meksiko-Amerika dan merupakan salah satu alasan yang paling sering dikutip mengapa klien Latin kontemporer memesan tato kolibri. Lonjakan kolibri era Instagram bertinta, Tato Life, Skin dan InkSkin and Ink
, dan media tato kontemporer yang lebih luas.
Konteks budaya
Tato kolibri membawa bobot budaya Pribumi Amerika yang lebih terkonsentrasi daripada hampir semua motif burung kecil lainnya dalam praktik kontemporer. Endemisme biologis burung di Amerika (Aliran 1 di atas) berarti bahwa aliran ikonografisnya yang terdalam adalah Pribumi Amerika: Aztec atau Mexica (Huitzilopochtli dan tradisi reinkarnasi pejuang), Nazca Andes (geoglif gurun), Maya (ikonografi periode Klasik dan Popol Vuh), Pueblo Zuni dan Hopi (tradisi kachina dan seremonial), Cherokee (kisah rakyat pemulihan tembakau), dan lapisan sintesis pembawa pesan roh yang lebih luas di Mesoamerika. Aliran ikonografi tato Dunia Lama burung sepenuhnya pasca-Kolombia dan berjalan melalui sinkretisme Katolik kolonial Spanyol, tradisi peringatan Amerika Latin modern, keluaran flash American traditional yang sederhana, dan lonjakan estetika era Instagram pasca-2010.
Tiga perhatian konteks budaya spesifik memerlukan penamaan yang cermat. Komposisi Huitzilopochtli Aztec atau Mexica adalah ikonografi Meksiko Pribumi yang sakral. (Sahagún, sekitar 1545 hingga 1577) menggambarkan kenaikan orang mati prajurit ke matahari dan kembalinya mereka sebagai burung kolibri dalam perlakuan Buku III tentang alam baka. Florentine Codex yang disusun pada dekade pasca-penaklukan segera. Pemakai non-Meksiko yang memesan komposisi Huitzilopochtli eksplisit (dengan ular, catat biru-kuning, helm burung kolibri yang diambil dari ilustrasi Kodeks Florentine) sedang menggunakan ikonografi suci Pribumi tanpa konteks warisan budaya yang menopang bobotnya. Praktik yang jujur adalah mengetahui apa yang dirujuk oleh desain sebelum memesan karya tersebut dan mendiskusikan dengan tukang tato yang sedang bekerja apakah bobot spesifiknya pantas untuk dibawa. Pemakai dari Meksiko atau Amerika-Meksiko dengan keterlibatan warisan budaya yang sadar sedang membuat lapisan terdalam ikonografi Amerika burung itu terlihat; pembacaannya terbuka dalam konteks budaya tersebut.
Komposisi burung kolibri Garis Nazca membawa bobot warisan budaya Peru Andes. Geoglif ini adalah Situs Warisan Dunia UNESCO dan salah satu gambar paling dikenal dari budaya Andes pra-Columbus. Pemakai non-Peru yang memesan komposisi Nazca sedang menggunakan ikonografi warisan Andes yang beredar secara global; komposisi ini terbuka luas di seluruh budaya tato internasional (geoglif ini telah menjadi bagian dari warisan budaya internasional sejak pertengahan abad ke-20), tetapi bobot warisan budaya Peru tetap ada, dan praktik yang jujur adalah mengetahui apa yang dirujuk oleh desain tersebut.
Komposisi burung kolibri Pueblo, Hopi, Cherokee, dan Pribumi Amerika Utara yang lebih luas membawa bobot warisan budaya suku tertentu. Ikonografi kachina Hopi, referensi cerita rakyat Cherokee, dan citra seremonial Zuni tidak setara dengan tradisi Mexica atau Andes (budaya berbeda dan sistem ikonografis tidak tumpang tindih secara langsung), tetapi semuanya membawa bobot budaya Pribumi Amerika yang harus dipahami oleh pemakai. Percakapan industri tato kontemporer yang lebih luas tentang penyerobotan budaya Pribumi Amerika, yang berlabuh dalam diskusi tentang citra penutup kepala Indian Dataran, ikonografi "tribal" generik, penyerobotan Navajo dan ikonografi Barat Daya lainnya, dan wacana penyerobotan budaya Pribumi yang lebih luas, berlaku untuk komposisi burung kolibri Pribumi Amerika tertentu bahkan di mana burung itu sendiri tidak memiliki status suci universal Pribumi.
Komposisi burung kolibri minimalis, cat air, dan realisme kontemporer generik yang mendominasi lonjakan estetika era Instagram pasca-2010 secara luas terbuka di berbagai konteks budaya dan tidak secara langsung merujuk pada tradisi budaya Pribumi tertentu tanpa penggabungan sadar elemen-elemen budaya tertentu. Pemakai non-Pribumi yang memesan burung kolibri minimalis atau cat air generik tidak menjiplak; desain tersebut adalah bagian dari estetika tato kontemporer internasional. Tetapi aliran ikonografi Pribumi Amerika yang lebih dalam duduk di bawah permukaan bahkan tato burung kolibri kontemporer yang paling generik sekalipun, dan praktik yang jujur bagi tukang tato yang sedang bekerja adalah mengetahui aliran tersebut dan dapat mendiskusikannya dengan klien yang bertanya.
Cara berpikir tentang mendapatkan tato burung kolibri
Jika Anda sedang mempertimbangkan tato burung kolibri, empat pertanyaan pembingkaian yang berguna:
- Tradisi mana yang ingin Anda gunakan? Pembacaan Huitzilopochtli Aztec atau Mexica berbeda dari pembacaan Nazca Andes, yang berbeda dari pembacaan ikonografi Maya, yang berbeda dari pembacaan kachina Zuni atau Hopi Pueblo, yang berbeda dari pembacaan cerita rakyat Cherokee, yang berbeda dari pembacaan warisan nasional Trinidad dan Tobago, yang berbeda dari pembacaan peringatan kontemporer Amerika-Meksiko, yang berbeda dari pembacaan kilat era Sailor Jerry tradisional Amerika yang sederhana, yang berbeda dari pembacaan minimalis atau cat air atau realisme era Instagram kontemporer. Tradisi-tradisi tersebut tumpang tindih di beberapa tempat dan banyak komposisi dapat membawa beberapa sekaligus, tetapi bobot yang ingin Anda bawa membentuk percakapan desain. Aliran Pribumi Amerika adalah lapisan sejarah terdalam; mode minimalis dan cat air kontemporer adalah yang paling terbuka luas di berbagai konteks budaya.
- Hubungan warisan budaya apa yang Anda miliki dengan desain tersebut? Pemakai dengan warisan budaya Meksiko, Amerika-Meksiko, Andes, Peru, Maya, Pueblo, Hopi, Cherokee, Trinidadian, atau Amerika Latin yang lebih luas secara langsung terlibat dalam warisan budaya yang diturunkan melalui transmisi budaya langsung. Pemakai tanpa warisan budaya tersebut yang memesan komposisi yang secara eksplisit merujuk pada salah satu tradisi spesifik ini terlibat dalam ikonografi Pribumi atau budaya spesifik tanpa konteks warisan budaya yang menopang bobotnya. Praktik yang jujur adalah mengetahui apa yang dirujuk oleh desain dan menanyakan apakah bobot spesifiknya pantas untuk dibawa. Pemakai non-Pribumi yang memesan burung kolibri minimalis atau cat air generik tanpa referensi budaya spesifik tidak menjiplak; desain tersebut adalah bagian dari estetika tato kontemporer yang lebih luas.
- Komposisi apa? Satu burung kolibri adalah pernyataan yang berbeda dari komposisi botani burung kolibri-dan-bunga kanonik, dari komposisi peringatan burung kolibri-dan-nama-banner, dari komposisi Huitzilopochtli Mexica yang eksplisit, dari komposisi geoglif Nazca, dari komposisi burung kolibri-dan-kalender-Aztec Chicano. Pilihan komposisi setidaknya sepenting pilihan untuk mendapatkan burung kolibri sama sekali.
- Gaya apa? Burung kolibri tradisional Amerika menua secara berbeda dari burung kolibri realisme; burung kolibri neo-tradisional duduk berbeda di tubuh daripada burung kolibri blackwork; burung kolibri cat air membutuhkan lebih banyak perawatan sentuhan selama beberapa dekade daripada karya tradisional dengan garis luar yang tebal. Gaya adalah pilihan nyata dengan implikasi teknis dan estetika, bukan hanya preferensi permukaan. Daya tahan spesifik burung kolibri tradisional Amerika (kerataan warna yang disengaja, ketebalan garis luar, optimasi untuk menua dengan baik selama beberapa dekade) adalah salah satu keuntungan praktis utama desain; memilih cat air menukar sebagian daya tahan itu untuk keindahan permukaan estetika cat air.
Seorang tukang tato yang sedang bekerja dapat melakukan percakapan jujur dengan Anda tentang keempatnya. Burung kolibri adalah salah satu motif burung kecil paling populer dalam praktik kontemporer, dan pola teknis untuk membuatnya menua dengan baik di berbagai mode estetika didokumentasikan secara ekstensif dan diajarkan dengan baik. Bobot ikonografi Pribumi Amerika yang lebih dalam yang dibawa oleh burung itu adalah bagian dari apa yang membuatnya menjadi motif yang signifikan untuk dipesan, dan seorang tukang tato yang mengetahui aliran tersebut dapat membantu Anda membuat pilihan desain yang menghormati bobot historis dan budaya yang ingin Anda bawa.
Entri terkait
- Norman "Sailor Jerry" Collins, Globalis Hotel Street. Praktisi pertengahan abad ke-20 yang menghasilkan kilat burung kolibri sederhana di samping keluaran burung layang-layang dan burung gereja kanonik di tokonya di Hotel Street, Honolulu, tahun 1930-an hingga 1973.
- The Sailor Tattoo Tradition. Tradisi maritim pasca-Cook yang lebih luas yang menghasilkan kosakata kilat burung layang-layang, burung gereja, dan burung kecil paralel yang masuk ke dalam burung kolibri secara sederhana pada pertengahan abad ke-20.
- Burung Gereja dalam Sejarah Tato. Motif burung kecil paralel dalam tradisi ikonografi Barat yang lebih luas; burung rumah dari kanon kilat tradisional Amerika.
- Burung Layang-layang dalam Sejarah Tato. Motif burung kecil paralel dan burung pelayaran kanonik dari kanon kilat tradisional Amerika.
- Merpati dalam Sejarah Tato. Motif burung kecil paralel dan ikonografi burung suci Kristen kanonik yang bersebelahan dengan kilat burung kolibri tradisional Amerika yang sederhana.
- Kupu-kupu dalam Sejarah Tato. Motif makhluk kecil paralel dalam tradisi ikonografi Barat dan Mesoamerika yang lebih luas; dalam teologi Mexica, kupu-kupu menemani burung kolibri sebagai bentuk orang mati prajurit yang kembali ke bumi.
- Elang dalam Sejarah Tato. Motif burung besar paralel dan elemen pusat lambang Meksiko (elang di nopal memakan ular, tanda pendirian Mexica yang diarahkan oleh Huitzilopochtli).
- Mawar dalam Sejarah Tato. Bunga tradisional Amerika kanonik yang terkadang dipasangkan dengan burung kolibri dalam komposisi sentimental.
- Gaya Tato Tradisional Amerika. Keluarga gaya yang lebih luas di mana kilat burung kolibri tradisional Amerika yang sederhana berada.
- Gaya Tato Neo-Tradisional. Gerakan kebangkitan tahun 2000-an di mana burung kolibri menerima ekspansi kontemporer.
- Gaya Tato Cat Air. Estetika cat air kontemporer tahun 2010-an yang menghasilkan salah satu mode burung kolibri modern utama.
- Gaya Tato Blackwork. Tradisi blackwork kontemporer yang menghasilkan mode burung kolibri geometris dan dotwork.
Sumber
- Sahagún, Bernardino de, dan kolaborator Pribumi Nahua. (Sahagún, sekitar 1545 hingga 1577) menggambarkan kenaikan orang mati prajurit ke matahari dan kembalinya mereka sebagai burung kolibri dalam perlakuan Buku III tentang alam baka. (Historia Umum de las Cosas de Nueva España), sekitar 1545 hingga 1577. Ensiklopedia etnografi dwibahasa Nahuatl-dan-Spanyol dua belas buku tentang masyarakat Mexica, disusun di Colegio de Santa Cruz de Tlatelolco. Manuskrip utama di Biblioteca Medicea Laurenziana, Florence. Sumber primer dasar untuk agama Mexica, termasuk materi ekstensif tentang Huitzilopochtli dan tradisi reinkarnasi burung kolibri-pejuang.
- Carrasco, David. City Pengorbanan: Kerajaan Aztec dan Peran Kekerasan di Civilization. Beacon Press, 1999. Perlakuan ilmiah modern utama tentang kosmologi kekaisaran Mexica, termasuk diskusi ekstensif tentang Huitzilopochtli sebagai dewa pelindung dan logika teologis tradisi burung kolibri-sebagai-pejuang.
- Carrasco, David. Agama Mesoamerica: Pusat Kosmovisi dan Upacara. Harper and Row, 1990; revisi Waveland Press, 1998. Perlakuan sintetis tentang agama Mesoamerika termasuk tradisi pembawa pesan-roh burung kolibri yang lebih luas di seluruh konteks Mexica, Maya, dan Mesoamerika yang lebih luas.
- León-Portilla, Miguel. Pemikiran Aztec dan Culture: Kajian Pikiran Ancient Nahuatl. University of Oklahoma Press, 1963. Awalnya diterbitkan dalam bahasa Spanyol sebagai Filosofi itu tidak ada (Universidad Nacional Autónoma de México, 1956). Rekonstruksi modern dasar filsafat Nahua pra-Columbus dari sumber bahasa Nahuatl, termasuk perlakuan tentang Huitzilopochtli dan tradisi kehidupan setelah kematian pejuang.
- Schele, Linda, dan Mary Ellen Miller. Blood dari Kings: Dinasti dan Ritual di Maya Art. George Braziller bekerja sama dengan Kimbell Art Museum, Fort Worth, 1986. Katalog pameran penting dan sintesis yang mengubah pemahaman modern tentang agama dan ideologi kerajaan Maya, termasuk tempat burung kolibri dalam ikonografi Maya.
- Reinhard, Johan. Nazca Lines: Perspektif New tentang Asal dan Maknanya. Editorial Los Pinos, Lima, 1985; edisi ke-6 bahasa Inggris 1996. Perlakuan ilmiah modern utama tentang Garis Nazca, termasuk geoglif burung kolibri, dengan interpretasi ritual dan seremonial dari figur-figur tersebut.
- Aveni, Anthony F. Kerajaan Waktu: Kalender, Jam, dan Budaya. Basic Books, 1990; revisi University Press of Colorado, 2002. Perlakuan tentang tradisi astronomi dan kalender Andes termasuk Garis Nazca.
- Aveni, Anthony F. (ed.). Lines dari Nazca. American Philosophical Society, 1990. Volume edisi esai ilmiah tentang Garis Nazca termasuk perlakuan arkeologi modern utama.
- Sketsa, Alexander F. Life Burung Kolibri. Crown Publishers, 1973. Perlakuan naturalis utama tentang biologi, perilaku, dan ekologi burung kolibri, termasuk endemisme keluarga ini di Amerika dan fitur anatomi unik dari sendi bahu yang memungkinkan penerbangan melayang yang berkelanjutan.
- Stiles, F.Gary. Burung Kolibri Birds. Di Schuchmann, Keluarga Trochilidae, Buku Pegangan Birds dari World (del Hoyo, Elliott, dan Sargatal eds., Lynx Edicions), 1999. Referensi ornitologi modern utama untuk famili Trochilidae.
- Mooney, James. Mitos Suku Cherokee. Nineteenth Annual Report of the Bureau of American Ethnology, Smithsonian Institution, 1900; cetak ulang Dover Publications, 1995. Kompilasi cerita rakyat Cherokee dasar, termasuk kisah burung kolibri yang mengambil tembakau untuk rakyat.
- Cushing, Frank Hamilton. Pengambilan Zuni. Second Annual Report of the Bureau of American Ethnology, Smithsonian Institution, 1883. Dokumentasi etnografi awal tentang agama dan budaya material Zuni termasuk materi burung kolibri.
- Cushing, Frank Hamilton. Garis Besar Mitos Penciptaan Zuni. Laporan Tahunan Ketiga Belas Biro Etnologi American, Kelembagaan Smithsonian, 1896.
- Bunzel, Ruth. Mitos Asal Usul Zuni, Puisi Zuni Ritual, dan Pengantar Upacara Zuni. Dalam Forty-seventh Annual Report of the Bureau of American Ethnology, Smithsonian Institution, 1932. Studi modern dasar tentang agama Zuni termasuk tempat burung kolibri dalam tahun keagamaan Zuni yang lebih luas.
- Benar, Barton. Kachinas: Dokumenter Artis Hopi. Northland Press, 1973; edisi revisi hingga 1980-an. Karya referensi modern utama tentang ikonografi kachina Hopi termasuk kachina burung kolibri (Tocha).
- Pertama, Peter T. Halusinogen dan Culture. Chandler and Sharp, 1976. Pembahasan tentang agama shamanik Mesoamerika yang lebih luas termasuk tempat burung kolibri dalam kosakata utusan roh.
- Pertama, Peter T. Visions dari Dukun Huichol. University of Pennsylvania Museum of Archaeology and Anthropology, 2003. Kumpulan esai tentang shamanisme Huichol dan Mesoamerika yang lebih luas.
- Peterson, Jeanette Favrot. Memvisualisasikan Guadalupe: Dari Black Madonna ke Queen dari Americas. University of Texas Press, 2014. Pembahasan sinkretisme Indigenous-Katolik Meksiko termasuk kosakata visual yang lebih luas di mana citra burung kolibri terkadang muncul.
- Tezozomoc, Hernando Alvarado. Crónica Mexicáyotl. Disusun sekitar 1598. Edisi kritis modern oleh Adrián León, Universidad Nacional Autónoma de México, 1949. Kronik Indigenous Mexica awal kolonial termasuk narasi pendirian Tenochtitlan dan tradisi bimbingan Huitzilopochtli.
- (buku suci K'iche' Maya yang disusun pada pertengahan abad ke-16 setelah penaklukan Spanyol, mengambil dari tradisi lisan pra-penaklukan, dan dilestarikan dalam manuskrip yang disalin oleh biarawan Dominikan Francisco Ximénez sekitar tahun 1701 hingga 1703), di mana burung kolibri muncul dalam narasi silsilah dan kosmologis yang membingkai pemahaman Maya tentang asal usul manusia.. Kitab suci K'iche' Maya yang disusun pertengahan abad ke-16 dari sumber lisan dan bergambar pra-penaklukan, dilestarikan dalam manuskrip yang disalin oleh Francisco Ximénez sekitar 1701 hingga 1703. Berbagai terjemahan modern termasuk terjemahan bahasa Inggris standar oleh Dennis Tedlock, Simon and Schuster, 1985; revisi 1996.
- Pemerintah Trinidad dan Tobago. Lambang negara diberikan oleh surat perintah kerajaan, 9 Agustus 1962. Catatan heraldik resmi lambang negara kepulauan kembar yang menggabungkan burung kolibri.
- Hardy, Don Ed (ed.). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise dan Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. Edisi utama yang diterbitkan dari arsip flash Hotel Street, termasuk flash burung kolibri sederhana di samping output burung layang-layang dan burung gereja yang kanonik.
- Hardy, Don Ed (dengan Joel Selvin). Wear Your Dreams: My Life di Tato. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. Kisah pribadi tradisi Amerika pasca-1970-an dan hubungannya dengan kosakata ikonografi Pasifik dan Asia-Pasifik.
- DeMello, Margo. Bodies dari Inscription: Sejarah Budaya Komunitas Tato Modern. Duke University Press, 2000. Pembahasan ilmiah modern utama tentang tradisi tato pelaut dan kosakata motif tato kelas pekerja Barat yang lebih luas.
- Sdaners, Clinton R. Menyesuaikan Body: The Art dan Culture Tato. Temple University Press, 1989; edisi revisi 2008. Konteks sosiologis untuk adopsi motif tato kelas pekerja.
- Krutak, Lars. Tato Kalinga: Ekspresi Ancient dan Modern dari Tribal. Edition Reuss, 2010. Pembahasan tradisi tato Indigenous dan kerangka percakapan apropriasi budaya yang lebih luas.
- bertinta, Tato Life, Skin dan Ink, dan publikasi perdagangan tato kontemporer yang lebih luas. Liputan lonjakan burung kolibri era Instagram pasca-2010 dan mode estetika cat air, minimalis, dan realisme kontemporer.
Redaksi
Diteliti dan ditulis oleh John J.Mayo III, Editor, Tattoo History Atlas. Halaman ini mencerminkan kanon saat ini per tanggal tinjauan terakhir di atas dan diperbarui setiap kuartal.
Menemukan kesalahan atau punya sumber untuk ditambahkan? Kirim ke Arsip. Kontribusi yang diterima mendapatkan XP Arsip dan pengakuan nama (opsional).