Teratai adalah salah satu motif suci lintas budaya tertua dalam ikonografi manusia, terbukti di enam tradisi yang bertemu: teratai air biru Mesir Kuno (Nymphaea caerulea) yang didokumentasikan dari periode Predinastik (sekitar 3000 SM) di Karnak dan di seluruh Kitab Orang Mati Mesir; teratai Hindu padma (पद्म, Nelumbo nucifera) yang suci bagi Lakshmi, Wisnu, dan Brahma dalam Rigveda (sekitar 1500 hingga 1200 SM) dan seterusnya; teratai Buddha sebagai salah satu dari Delapan Simbol Keberuntungan (Ashtamangala) dari Buddhisme India (abad ke-5 SM) ke dalam tradisi Tibet, Tiongkok, dan Jepang; teratai Tiongkok lián (蓮), berlabuh dalam esai Zhou Dunyi tahun 1071 Ai LianShuo; teratai Jepang hasu (蓮) sebagai horimono klasik keshoubori dipasangkan dengan koi; dan register yoga Barat pasca-1960-an. Dalam tato kontemporer, teratai muncul dalam komposisi koi-dan-teratai karya Horiyoshi III, dalam garis keturunan pengaruh Jepang karya Don Ed Hardy yang berakar dari magangnya pada tahun 1973 di Gifu bersama Kazuo Oguri, dan dalam karya mandala blackwork kontemporer dari lingkaran London Into You dan Divine Canvas.

Apa arti tato bunga lotus?

Tato bunga lotus paling umum dibaca sebagai kemurnian spiritual, kebangkitan, dan kapasitas untuk bangkit tanpa cela dari keadaan sulit. Pembacaan ini berlabuh pada fakta botani bahwa teratai (Nelumbo nucifera) berakar di lumpur dan endapan sementara bunganya naik di atas permukaan air dengan bersih dan kering. Tradisi Buddha dan Hindu memperlakukan teratai sebagai lambang utama kesadaran yang bangkit dari dunia yang terkondisi menuju pencerahan, dengan pembacaan Buddha secara khusus berlabuh pada Ashtamangala kosakata Delapan Simbol Keberuntungan dan sosok Padmasambhava ("Lahir dari Teratai"), seorang master abad kedelapan dari India yang membawa Buddhisme Vajrayana ke Tibet. Dalam tradisi Tiongkok, referensi sastra kanonik adalah esai Zhou Dunyi tahun 1071 Ai LianShuo dan frasa "keluar dari lumpur tanpa cela" (出淤泥而不染, chū yū ní ér bù rǎn). Warna, komposisi, dan tradisi semuanya membentuk pembacaan spesifik.

Apa arti tato bunga lotus Buddha?

Tato bunga lotus Buddha merujuk pada padma dari Ashtamangala (Delapan Simbol Keberuntungan), pikiran yang tercerahkan bangkit dari lumpur samsara tanpa tercemar olehnya. Buddha secara konvensional digambarkan duduk di atas singgasana teratai; Padmasambhava ("Lahir dari Teratai"), seorang master abad kedelapan dari India yang membawa Buddhisme Vajrayana ke Tibet, dinamai dari teratai tempat ia dilahirkan; dan ikonografi Vajrayana Tibet menggunakan teratai sebagai salah satu dari Lima Keluarga Buddha (keluarga Padma, yang terkait dengan Amitabha dan arah barat). Warna membawa makna Buddha yang spesifik: teratai putih (pundarika) untuk pikiran yang tercerahkan, merah muda untuk Buddha sendiri, merah untuk kasih sayang dan cinta (Padma Tibet), biru untuk kebijaksanaan dan pengetahuan, emas untuk pencapaian spiritual tertinggi. Teratai Buddha adalah citra keagamaan suci dan memerlukan perhatian yang sama "ketahui apa yang Anda rujuk" seperti yang diterapkan Atlas pada semua motif keagamaan aktif.

Dari mana asal tato bunga lotus?

Teratai masuk ke dalam ikonografi tato melalui setidaknya enam aliran yang bertemu. Jangkar tertua yang terdokumentasi adalah teratai air biru Mesir Kuno (Nymphaea caerulea), suci bagi Ra dan ikonografi kelahiran kembali dari Kitab Orang Mati Mesir dari periode Predinastik (sekitar 3000 SM) dan seterusnya. Hindu padma tercatat dalam Rigveda (sekitar 1500 hingga 1200 SM) dan di seluruh ikonografi Hindu Veda dan klasik, di mana ia adalah takhta Lakshmi dan tempat kelahiran Brahma. Teratai Buddha menyebar dari Buddhisme India (abad ke-5 SM) melalui tradisi Tibet, Tiongkok, Korea, Jepang, dan Asia Tenggara selama dua milenium. Tiongkok lián berlabuh dalam Ai LianShuo (1071) karya Zhou Dunyi. Jepang hasu turun dari transmisi Buddha Tiongkok dan muncul dalam horimono klasik sebagai keshoubori. Register yoga Barat pasca-1960-an menarik dari sumber Hindu dan Buddha. Motif ini masuk ke dalam karya tato kontemporer melalui semua saluran ini.

Apa arti warna bunga lotus yang berbeda?

Warna membawa makna tradisional yang padat dalam ikonografi teratai, terutama dalam tradisi Vajrayana Buddha. Teratai putih (pundarika dalam bahasa Sanskerta) menandakan kemurnian dan pikiran yang tercerahkan; dalam Buddhisme Tibet, teratai putih dikaitkan dengan Avalokiteshvara, bodhisattva welas asih. Teratai merah muda adalah teratai tertinggi dari Sang Buddha sendiri, warna yang paling langka dan paling mulia dalam ikonografi Buddhis. Teratai merah menandakan welas asih dan cinta; keluarga Padma dalam Vajrayana Tibet dikaitkan dengan Amitabha, Buddha dari arah barat, dan secara konvensional digambarkan berwarna merah. Teratai biru menandakan kebijaksanaan dan pengetahuan, juga jangkar ikonografis langsung dari Mesir Nymphaea caerulea. Teratai ungu menandakan mistisisme dan Jalan Mulia Berunsur Delapan Buddhisme. Teratai emas menandakan pencapaian spiritual tertinggi. Teratai hitam muncul dalam ikonografi mistis Barat modern tetapi tidak memiliki jangkar tradisional dalam tradisi teratai klasik mana pun.

Apa arti bunga lotus dengan simbol cakra?

Teratai yang dipasangkan dengan simbol cakra merujuk pada sistem cakra Hindu dan yogic, tujuh (atau terkadang lebih) pusat energi di sepanjang saluran pusat tubuh dari pangkal tulang belakang hingga puncak kepala. Setiap cakra secara konvensional digambarkan sebagai teratai dengan jumlah kelopak tertentu: cakra akar (Muladhara) dengan empat kelopak; sakral (Svadhisthana) dengan enam; solar plexus (Manipura) dengan sepuluh; jantung (Anahata) dengan dua belas; tenggorokan (Vishuddha) dengan enam belas; mata ketiga (Ajna) dengan dua; dan mahkota (Sahasrara, "teratai seribu kelopak") yang mewakili kesadaran murni. Komposisi cakra-dan-teratai mengambil dari materi sumber tantra dan yoga Hindu dan masuk ke dalam ikonografi tato Barat sebagian besar melalui gerakan yoga dan meditasi pasca-1960-an. Komposisi ini adalah citra keagamaan yang aktif dan memerlukan pembingkaian yang jujur tentang tradisi sumber Hindu dan Buddhisnya.

Di mana saya harus menempatkan tato bunga lotus?

Penempatan umum masing-masing membawa implikasi visual dan tradisional yang berbeda. Tulang belakang dan punggung penempatan merujuk pada sistem cakra (akar ke mahkota di sepanjang saluran pusat) dan jangkar yoga Hindu; teratai punggung penuh atau komposisi cakra-dan-teratai di tulang belakang dibaca sebagai penyelarasan yang disengaja dengan tradisi tersebut. Dada penempatan di dekat jantung merujuk pada Anahata komposisi cakra jantung dan dibaca sebagai devosional. Lengan dan lengan bawah penempatan mengadaptasi teratai ke dalam kosakata komposisi yang lebih luas, terutama dalam horimono Jepang klasik di mana teratai muncul sebagai keshoubori di samping koi atau figur Buddha. Pergelangan tangan, pergelangan kaki, dan belakang telinga penempatan berfungsi untuk komposisi bunga tunggal kecil dalam register blackwork kontemporer. Puncak kepala penempatan (jarang, menyakitkan) terkadang dipilih untuk Sahasrara komposisi teratai seribu kelopak. Diskusikan penempatan dengan seniman Anda; teratai adalah pekerjaan yang menuntut secara teknis, dan skala membentuk kedalaman ikonografis yang tersedia.

Teratai air biru Mesir Kuno dan teratai tertua

Jangkar tertua yang terdokumentasi dari teratai sebagai ikonografi suci adalah teratai biru Mesir kuno teratai air biru (Nymphaea caerulea), terkadang disebut teratai air biru Mesir atau teratai biru. Tanaman ini secara teknis adalah teratai air daripada teratai sejati dalam arti botani modern (Nelumbo nucifera adalah teratai suci India dan merupakan genus yang berbeda), tetapi konvensi Mesir menyebut Nymphaea caerulea teratai biru Mesir, dan kesinambungan ikonografis di seluruh Mediterania dan Timur Dekat melintasi perbedaan botani.

Teratai biru didokumentasikan dalam ikonografi Mesir setidaknya sejak periode Predinastik (sekitar 3000 SM) dan tetap berlanjut melalui Kerajaan Lama (sekitar 2686 hingga 2181 SM), Kerajaan Pertengahan (sekitar 2055 hingga 1650 SM), Kerajaan Baru (sekitar 1550 hingga 1069 SM), dan hingga periode Yunani-Romawi. Bunga ini dikaitkan dengan dewa matahari Ra, dengan kelahiran kembali setiap hari (teratai biru mekar saat fajar dan menutup saat senja, sejajar dengan perjalanan matahari setiap hari), dan dengan Kitab Orang Mati (Mesir: rw nw prt m jam, "Kitab Keluar Menuju Hari"), kumpulan mantra pemakaman yang disusun di seluruh Kerajaan Baru. Mantra 81A Kitab Orang Mati secara khusus mengubah almarhum menjadi teratai, dan lukisan makam di seluruh Lembah Para Raja dan di situs nekropolis Thebes menggambarkan almarhum muncul dari bunga teratai.

Catatan arsitektur di Karnak (Kuil Amun-Ra dekat Luxor modern, dengan fase konstruksi membentang dari Kerajaan Pertengahan hingga periode Ptolemaik) melestarikan ikonografi teratai yang luas, termasuk ibu kota kolom kuncup teratai dan bunga teratai yang menyediakan kosakata visual struktural untuk arsitektur Mediterania selanjutnya. Aula hypostyle di Karnak (dibangun di bawah Seti I dan Ramesses II pada abad ke-13 SM) adalah konsentrasi tunggal terbesar arsitektur berbentuk teratai monumental di dunia kuno. Seni pemakaman dari makam Tutankhamun (KV62, ditemukan oleh Howard Carter pada November 1922) termasuk patung kayu berlukis terkenal dari raja muda yang muncul dari teratai biru, saat ini disimpan di Museum Mesir di Kairo.

Teratai biru Mesir telah terserap secara substansial ke dalam budaya New Age Barat sejak tahun 1970-an, terkadang tanpa jangkar Mesirnya. Praktik yang jujur dalam pekerjaan tato kontemporer adalah menjaga ikonografi sejarah Mesir terpisah dari "teratai biru" generik dari perdagangan New Age. Tato teratai biru Mesir dapat merujuk pada ikonografi sejarah yang terdokumentasi (Ra, Kitab Orang Mati, Karnak); teratai biru generik mungkin tidak merujuk pada tradisi tertentu sama sekali.

Teratai Hindu: Padma, Lakshmi, Wisnu, Brahma

Teratai Hindu (padma, पद्म, Sanskerta; juga kamala dan utpala dalam konteks terkait) adalah teratai suci, Nelumbo nucifera, asli anak benua India dan Asia Timur. Teratai Hindu adalah jangkar kanonik dari ikonografi teratai global modern, dan sebagian besar komposisi teratai tato kontemporer berasal, secara langsung atau tidak langsung, dari citra kosmologis Hindu yang ditransmisikan melalui saluran Buddhis.

Teratai Hindu tercatat dalam Regveda (sekitar 1500 hingga 1200 SM), Weda tertua dari empat Weda dan teks dasar agama Weda. Sastra Hindu klasik selanjutnya termasuk Mahabharata (disusun sekitar 400 SM hingga 400 M), Ramayana (disusun sekitar 500 SM hingga 100 SM), Bhagavad Gita (sekitar 200 SM hingga 200 M), dan Purana (disusun sekitar 300 hingga 1500 M) semuanya mengembangkan ikonografi teratai di berbagai tingkatan.

Laksmi, dewi Hindu kemakmuran, keberuntungan, dan kecantikan, secara konvensional digambarkan duduk di singgasana teratai merah muda. Laksmi tantra dan konvensi ikonografis Devi pemujaan di seluruh tradisi Hindu secara konsisten menggambarkannya dengan teratai sebagai singgasana, sebagai objek yang dipegang di satu atau lebih tangan, dan sebagai ornamen. Teratai Lakshmi berwarna merah muda di sebagian besar penggambaran dan dibaca sebagai teratai anugerah ilahi feminin.

Wisnu, dewa pemelihara dari trimurti Hindu (Brahma, Vishnu, Shiva), secara ikonografis terkait dengan teratai melalui komposisi Brahma dari pusar Vishnu . Ikonografi kosmologis Hindu menggambarkan teratai tumbuh dari pusar Vishnu saat ia berbaring di ular kosmik Ananta-Shesha, dengan dewa pencipta Brahma muncul dari kuncup teratai. Komposisi ini adalah penggambaran kanonik asal mula kosmik dalam tradisi Hindu Vaishnava.

Brahma, dewa pencipta, akibatnya dikaitkan dengan teratai sebagai tempat kelahiran ilahinya. Empat kepala dan empat lengan Brahma secara konvensional digambarkan dengan satu tangan memegang teratai.

Hindu sistem chakra, kosmologi tantra dan yoga tentang pusat energi di sepanjang saluran pusat tubuh, menggambarkan setiap chakra sebagai teratai dengan jumlah kelopak tertentu. Istilah Sansekerta untuk chakra tertinggi di ubun-ubun adalah Sahasrara ("seribu kelopak"), dan teratai seribu kelopak adalah lambang Hindu dan Buddha kanonik dari kesadaran yang sepenuhnya terbangun. Sistem chakra masuk ke peredaran Barat melalui tulisan Teosofis abad kesembilan belas (Helena Blavatsky, Doktrin Rahasia, 1888) dan guru yoga abad kedua puluh, dan komposisi chakra dan teratai sekarang menjadi motif tato kontemporer Barat yang standar.

Teratai Hindu adalah ikonografi keagamaan yang aktif. Komposisi Lakshmi-di-atas-teratai, Vishnu-dan-Brahma, sistem chakra, dan Om-dan-teratai semuanya membawa makna devosional yang hidup dalam praktik Hindu. Pemakai non-Hindu dari komposisi ini harus tahu apa yang mereka rujuk.

Teratai Buddha: padma, Ashtamangala, Padmasambhava

Teratai Buddha (padma dalam Sansekerta, padumā dalam Pali, lián dalam bahasa Mandarin, yeonkkot dalam bahasa Korea, hasu dalam bahasa Jepang) adalah salah satu ikonografi teratai keagamaan yang paling berkembang di dunia. Tradisi Buddha mengadopsi padma Hindu dan mengembangkannya selama dua setengah milenium pengembangan doktrinal dan visual.

Teratai adalah salah satu dari Delapan Simbol Keberuntungan (Sanskerta Ashtamangala, Tibet bkra shis rtags brgyad), sekelompok delapan lambang yang muncul dalam ikonografi dan ritual Buddhis. Tujuh lainnya adalah payung (obrolan), ikan emas (matsya), guci harta karun (kalasha), kerang keong (shankha), simpul tak berujung (shrivatsa), panji kemenangan (dhvaja), dan roda dharma (Dharmachakra). Makna simbolis teratai dalam Ashtamangala adalah pikiran yang tercerahkan bangkit dari lumpur samsara (dunia yang terkondisi) tanpa ternoda olehnya; fakta botani teratai (berakar di lumpur, mekar bersih di atas air) menyediakan metafora struktural.

Sang Buddha secara konvensional digambarkan duduk di atas singgasana teratai. Konvensi ini melintasi setiap tradisi Buddhis utama: gambar Buddha Theravada di Bodhgaya dan Sarnath, gambar Mahayana di seluruh Tiongkok dan Korea dan Jepang, dan gambar Vajrayana di seluruh Tibet, Bhutan, dan Mongolia semuanya menampilkan Buddha yang duduk di atas alas teratai. Singgasana teratai sangat penting secara ikonografis dan bukan sekadar dekoratif.

Padmasambhava (Sanskerta "Lahir dari Teratai"; Tibet Guru Rinpoche) adalah guru Buddhis India abad kedelapan yang membawa Buddhisme Vajrayana dari India ke Tibet di bawah perlindungan Raja Trisong Detsen (memerintah sekitar 755 hingga 797 M). Nama Padmasambhava adalah nama teratai; ia dikatakan dalam tradisi Tibet telah lahir dari sekuntum teratai di kerajaan Uddiyana (berbagai lokasi di Lembah Swat modern, Pakistan, atau di tempat lain di India barat laut). Padmasambhava adalah tokoh pendiri sekolah Nyingma Buddhisme Tibet dan merupakan salah satu tokoh agama utama dari seluruh tradisi Vajrayana.

Kelima Keluarga Buddha dalam ikonografi Vajrayana Tibet menetapkan setiap keluarga ke salah satu dari lima Buddha, lima warna, lima elemen, lima kebijaksanaan, dan lima objek simbolis. Keluarga Padma, yang terkait dengan Buddha Amitabha (Tibet Öpame), arah barat, warna merah, elemen api, kebijaksanaan kesadaran diskriminatif, dan teratai, adalah salah satu kategori pengorganisasian sentral dari sistem kosmologis Vajrayana. Tato teratai merah dalam register Vajrayana secara khusus merujuk pada keluarga Padma.

Ikonografi teratai Buddhis menyebar dari India melintasi Jalur Sutra dan rute perdagangan maritim Buddhis ke Tiongkok (abad ke-1 Masehi dan seterusnya, secara tradisional berasal dari Kaisar Ming dari Han pada 67 M), ke Korea (abad ke-4 Masehi), ke Jepang (abad ke-6 Masehi, secara tradisional 552 M melalui kerajaan Baekje), dan ke seluruh Asia Tenggara (Sri Lanka, Myanmar, Thailand, Kamboja, Laos, Vietnam) selama periode yang sama. Teratai Buddhis mencapai Tibet pada abad ke-8 Masehi melalui misi Padmasambhava. Di setiap tradisi penerima, ikonografi teratai diintegrasikan dengan kosakata visual yang sudah ada sebelumnya, menghasilkan varian regional yang didokumentasikan dalam catatan kontemporer.

Ikonografi teratai Buddhis adalah citra keagamaan suci yang aktif. Buddha-di-atas-teratai, Padmasambhava, Delapan Simbol Keberuntungan, Lima Keluarga Buddha, dan teratai gaya thangka Vajrayana Tibet semuanya membawa makna devosional yang hidup. Non-Buddhis yang mengenakan komposisi ini harus tahu apa yang mereka rujuk. Perhatian khusus diperlukan dengan gaya spesifik Tibet mengingat kekhawatiran konteks budaya yang lebih luas tentang apropriasi ikonografi keagamaan Tibet yang ditangani Atlas sebagai masalah substantif.

Teratai Tiongkok: lián, Empat Bunga Mulia, dan Ai Lian Shuo

Teratai Tiongkok (lián, 蓮; juga hei, 荷, digunakan untuk tanaman yang sama dalam beberapa konteks) adalah salah satu dari Bunga Mulia Empat dari tradisi Tiongkok (ya jūnzǐ, 四君子, "empat bangsawan"), bersama dengan plum (saya, 梅), anggrek (Lan, 蘭), dan bambu (zhu, 竹). Bunga Mulia Empat berfungsi sebagai kosakata musiman dan etis struktural di seluruh lukisan, puisi, keramik, tekstil Tiongkok, dan seni visual literati yang lebih luas. Dalam kosakata itu, teratai menandakan musim panas, kemurnian, dan tradisi Buddhis yang ditransmisikan dari India.

Referensi sastra Tiongkok kanonik untuk teratai adalah esai Zhou Dunyi tahun 1071 Ai LianShuo ("Tentang Cinta Teratai"). Zhou Dunyi (1017 hingga 1073 M), tokoh pendiri Neo-Konfusianisme dan salah satu filsuf utama dinasti Song Utara, menulis Ai LianShuo sebagai meditasi prosa singkat yang membandingkan teratai dengan peoni (yang dikaitkan Zhou dengan kekayaan vulgar) dan krisan (yang dikaitkan Zhou dengan kebajikan pertapa). Teratai, tulis Zhou, "tumbuh dari lumpur tanpa cela" (出淤泥而不染, chū yū ní ér bù rǎn), sebuah frasa yang menjadi pepatah di seluruh tradisi sastra Asia Timur. Frasa tersebut adalah pernyataan kanonik Tiongkok tentang makna etis-estetis teratai, dan itu mendasari sebagian besar ikonografi teratai Buddhis dan literati selanjutnya di seluruh Tiongkok, Korea, Jepang, dan Vietnam.

Teratai Tiongkok muncul secara ekstensif dalam lukisan tinta literati dinasti Song (960 hingga 1279 M) dan sesudahnya, dengan praktisi terkenal termasuk pelukis dinasti Yuan Wang Mian (1287 hingga 1359) dan pelukis dinasti Ming Xu Wei (1521 hingga 1593) menghasilkan komposisi teratai yang menginformasikan tradisi visual Asia Timur selanjutnya. Pelukis individualis dinasti Qing Bada Shanren (Zhu Da, sekitar 1626 hingga 1705) menghasilkan lukisan teratai yang tetap menjadi referensi kanonik dalam tradisi lukisan tinta Asia Timur.

Teratai Tiongkok juga merupakan jangkar devosi Buddhis dalam Buddhisme Tanah Murni Tiongkok, di mana Buddha Amitabha (Tiongkok Ēmítuófó) secara konvensional digambarkan di atas singgasana teratai. Teks Sutra Tanah Murni ( Sutra Sukhavativyuha yang Lebih Besar, Sutra Sukhavativyuha yang Lebih Kecil, Sutra Amitayurdhyana), yang diterjemahkan ke dalam bahasa Tiongkok dari abad kedua hingga kelima Masehi, menggambarkan surga kolam teratai bertabur permata. Buddhisme Tanah Murni Tiongkok adalah tradisi Buddhis paling populer di Asia Timur berdasarkan jumlah penganutnya, dan ikonografi teratainya tersebar luas.

Teratai gaya lukisan tinta Tiongkok telah masuk ke dalam karya tato kontemporer terutama melalui gelombang pasca-1990-an para penato Asia dan diaspora Asia yang bekerja dalam gaya lukisan tinta, seringkali memasangkan teratai dengan kaligrafi atau subjek lukisan Tiongkok tradisional.

Teratai Jepang (hasu) dalam horimono klasik

Teratai Jepang (hasu, 蓮) berasal dari ikonografi Buddhis Tiongkok dan masuk ke Jepang bersama transmisi Buddhisme yang lebih luas pada abad keenam Masehi. Teratai adalah elemen stabil budaya visual Buddhis Jepang dan muncul di seluruh arsitektur kuil, patung, lukisan, tekstil, dan seni keagamaan Jepang yang lebih luas.

Dalam irezumi Jepang klasik (入れ墨) teratai muncul terutama sebagai keshoubori (化粧彫り, "motif sekunder yang membangun suasana") alih-alih sebagai shudai (主題, "subjek utama"). Peran strukturalnya sejajar dengan bunga sakura: teratai menyediakan register musiman dan devosional tertentu dalam komposisi bodysuit yang lebih besar, alih-alih berdiri sendiri sebagai figur utama bodysuit. Teratai kurang sentral dalam horimono klasik dibandingkan peony (botani) atau bunga sakura (sakura), tetapi ia membawa register devosional Buddhis yang khas yang tidak dimiliki motif-motif tersebut.

Komposisi horimono kanonik yang menampilkan teratai adalah koi-dan-teratai (鯉と蓮, koi ke hasu), di mana seekor koi berenang melalui kolam teratai, seringkali dengan tubuh koi yang gelap berlatar belakang bunga teratai merah muda atau putih di atas dan daun teratai di bawah permukaan air. Komposisi ini adalah salah satu komposisi kolam yang paling banyak ditato dalam horimono klasik dan memasangkan register ketekunan koi dengan register kemurnian spiritual teratai. Pasangan ini dibaca sebagai pendakian spiritual yang dicapai melalui usaha duniawi: koi berenang melalui kolam teratai yang berakar di lumpur dan teratai muncul bersih di atas air.

Teratai juga muncul dalam komposisi figur Buddhis terutama dengan Fudo Myō-ō (不動明王, dewa pelindung yang murka dari Buddhisme Esoteris) dan dengan figur Buddha yang duduk dalam komposisi bodysuit yang lebih besar. Fudō Myō-ō secara konvensional digambarkan berdiri di atas bongkahan batu dengan api di belakangnya; beberapa komposisi horimono klasik menggambarkannya di atas tumpuan teratai atau dengan elemen teratai di latar belakang. Teratai juga muncul dalam komposisi yang menampilkan Kannon (観音, bodhisattva welas asih, Sansekerta Avalokiteshvara), secara konvensional digambarkan memegang atau duduk di atas teratai putih.

Kelima Byōdō-di Aula Phoenix di Uji, selatan Kyoto (dibangun pada 1053 M di bawah wali Fujiwara Yorimichi sebagai aula utama kuil Tanah Murni), menampilkan ikonografi teratai ekstensif baik secara arsitektural maupun dalam program patung Amida Buddha oleh pematung ahli Jōchō (w. 1057). Phoenix Hall adalah salah satu referensi kanonik untuk ikonografi teratai Buddha Jepang dan merupakan subjek penunjukan Warisan Dunia UNESCO sebagai bagian dari Monumen Bersejarah Kyoto Kuno. Koin 10 yen Jepang menggambarkan Phoenix Hall di sisi sebaliknya.

Teratai horimono klasik dirender melalui tebori (手彫り, "ukiran tangan"), teknik tusuk tangan tradisional Jepang menggunakan gagang bambu atau logam yang dilengkapi dengan beberapa jarum. Tebori menghasilkan saturasi warna gradien yang membedakan pekerjaan bodysuit klasik, dan gradien kelopak merah muda ke putih pada teratai sangat cocok untuk teknik ini. Tanda teknis teratai horimono klasik meliputi bayangan tebori berlapis daripada isian warna solid, struktur botani multi-kelopak (biasanya delapan kelopak atau lebih yang terlihat per kuntum), integrasi dengan elemen air dan bantalan kolam dalam komposisi kolam, dan koherensi musiman dengan elemen lain dalam komposisi.

Teratai horimono kontemporer paling baik didokumentasikan dalam karya Horiyoshi III (Yoshihito Nakano, lahir 9 Maret 1946 di Shimada, Prefektur Shizuoka, dinobatkan sebagai generasi ketiga Horiyoshi pada tahun 1971 oleh Shodai Horiyoshi). Buku gambar yang diterbitkan Horiyoshi III, termasuk Tattoo Designs dari Japan (Hardy Marks Publications, 1989 hingga 1990), 100 Demons dari Horiyoshi III (Hyakkizu Horiyoshi, Nihonshuppansha, 1998), dan 108 Heroes dari Suikoden (Nihonshuppansha, sekitar 2009 hingga 2010), mencakup bagian teratai di berbagai komposisi. Pameran Japanese American National Museum tahun 2014 Ketekunan: Tradisi Japanese Tattoo dalam Modern World (Los Angeles, dikurasi oleh Takahiro Kitamura dengan fotografi oleh Kip Fulbeck) mendokumentasikan komposisi teratai dalam karya bodysuit garis keturunan Horiyoshi III kontemporer.

Register yoga dan kesehatan Barat: adopsi pasca-1960-an

Sejak 1960-an, teratai telah masuk ke dalam budaya yoga, meditasi, dan kesehatan Barat sebagai salah satu lambang visual spiritualitas Asia yang paling banyak beredar. pose teratai (Padmasana dalam bahasa Sanskerta), postur meditasi duduk kanonik dengan setiap kaki bertumpu pada paha yang berlawanan, memberikan teratai catatan terwujud utamanya dalam praktik yoga Barat. Pose ini didokumentasikan dalam teks-teks yoga klasik termasuk Hatha Yoga Pradipika (dikompilasi sekitar abad ke-15 M) dan Yoga Sutra Patanjali (dikompilasi sekitar 200 SM hingga 200 M), dan dinamai sesuai teratai berdasarkan analogi visual: kaki bersilang praktisi yang duduk menyerupai struktur kelopak berlapis bunga teratai.

Gerakan yoga Barat membawa ikonografi teratai ke penerimaan Barat secara massal di beberapa fase. Fase pertama, yang dapat ditelusuri kembali ke pidato Swami Vivekananda pada tahun 1893 di World's Parliament of Religions di Chicago dan pendirian Vedanta Societies berikutnya di Amerika Serikat dan Eropa, memperkenalkan konsep-konsep filosofis Hindu kepada audiens Barat tetapi belum menghasilkan ikonografi teratai yang meluas. Fase kedua, yang dapat ditelusuri kembali ke kedatangan Paramahansa Yogananda pada tahun 1920 di Boston dan Otobiografi seorang Yogi (Self-Realization Fellowship, 1946), memperluas penerimaan Barat. Fase ketiga, keterlibatan budaya tandingan tahun 1960-an dengan tradisi spiritual India dan Tibet (kunjungan The Beatles pada tahun 1968 ke ashram Maharishi Mahesh Yogi di Rishikesh; Berada di Sini Sekarangkarya Ram Dass, Lama Foundation, 1971), menghasilkan kosakata visual pasar massal yang digunakan yoga Barat kontemporer.

Fase keempat, ledakan yoga komersial tahun 1990-an dan 2000-an di Amerika Serikat dan Eropa, adalah substrat langsung untuk ikonografi tato yoga Barat kontemporer. Studio, produk, dan media gaya hidup pada periode ini secara ekstensif menggunakan teratai sebagai singkatan visual untuk "yoga", "kesehatan", "spiritualitas", dan "kesadaran", seringkali tanpa referensi eksplisit ke tradisi sumber Hindu dan Buddha.

Teratai yoga Barat adalah catatan teratai yang paling banyak diadopsi oleh Barat. Pembingkaian yang jujur adalah bahwa ikonografi tersebut mengambil dari sumber-sumber Hindu dan Buddha tanpa selalu mengakuinya, dan catatan komersial kontemporer seringkali meratakan makna religius menjadi estetika generik. Ini tidak secara inheren bersifat apropriatif seperti beberapa apropriasi lainnya, tetapi memerlukan perhatian yang sama "ketahui apa yang Anda rujuk" seperti yang diterapkan Atlas pada komposisi rosario chicano di halaman mawar. Pemakai yang memilih tato chakra-dan-teratai menarik dari tradisi tantra Hindu; pemakai yang memilih teratai seribu kelopak menarik dari ikonografi Hindu dan Buddha Sahasrara ; pemakai yang memilih "yoga lotus" generik tanpa menentukan tradisi sumber memilih catatan yang kurang terikat tetapi masih menarik dari tradisi sumber tersebut.

Tradisional Amerika dan ketiadaan teratai

Teratai bukan motif kanonik era American traditional Bowery. Kosakata tradisional Amerika klasik yang distabilkan oleh praktisi Bowery antara tahun 1880-an dan 1950-an (elang, mawar, jangkar, burung layang-layang, belati, hati, ular, pin-up, macan kumbang, tengkorak) tidak termasuk teratai. Toko Charlie Wagner di Chatham Square, karya seni Cap Coleman dan Paul Rogers di Norfolk, karya seni Bert Grimm di Long Beach Pike, dan karya seni Sailor Jerry di Hotel Street Honolulu semuanya dominan menggunakan kosakata motif Barat daripada ikonografi teratai.

Teratai memasuki budaya tato Amerika melalui dua saluran utama pada paruh kedua abad kedua puluh. Yang pertama adalah garis keturunan Don Ed Hardy yang dipengaruhi Jepang pasca-1973, di mana Hardy membawa kosakata horimono klasik (termasuk teratai sebagai keshoubori, komposisi koi-dan-teratai, dan teratai devosional Buddha) ke American Tattoo Renaissance melalui Realistic Tattoo (1974) dan praktik Tattoo City di San Francisco serta melalui Hardy Marks Publications (1982 seterusnya) dan lima volume Tattoo Time (1982 hingga 1991). Yang kedua adalah gelombang budaya Yoga/Buddhisme pasca-1970-an, di mana gerakan yoga dan meditasi Barat memperkenalkan ikonografi teratai kepada klien tato Barat yang secara khusus meminta desain teratai dalam komposisi chakra, Sahasrara, dan meditasi.

Praktik tato Amerika kontemporer sekarang memperlakukan teratai sebagai motif rutin yang tersedia di berbagai gaya. Teratai yang dipengaruhi Jepang Amerika yang menurun dari garis keturunan Hardy mempertahankan jangkar komposisi horimono klasik (garis luar tebal, gradien merah muda ke putih multi-kelopak, integrasi dengan koi atau figur Buddha). Teratai fotorealistik kontemporer menggunakan mesin putar berkecepatan tinggi modern dan pigmen ultra-halus untuk menghasilkan akurasi botani. Teratai geometris blackwork kontemporer (terintegrasi mandala, dotwork, abstraksi geometris) adalah salah satu catatan kontemporer yang paling banyak ditato pada tahun 2010-an dan 2020-an.

Bagian khusus gaya

Teratai horimono tebori Jepang klasik (keshoubori)

Teratai horimono tebori Jepang klasik adalah catatan teknis terdalam untuk pekerjaan tato teratai di luar tradisi thangka Tibet. Teratai berfungsi sebagai keshoubori (motif atmosfer sekunder) dalam komposisi horimono bodysuit yang lebih besar, biasanya dipasangkan dengan koi dalam komposisi kolam atau dengan figur Buddha (Fudō Myō-ō, Kannon, Buddha duduk). Karya ini berskala besar, diterapkan melalui bayangan tebori tusuk tangan, dan tertanam sebagai bagian dari bidang piktorial yang berkelanjutan. Jangkar garis keturunan utama adalah garis keturunan Horiyoshi III Yokohama dan satelitnya San José State of Grace (Horitaka dan Horitomo), Family Iron milik Leu Family di Swiss, dan kohort praktisi horimono yang lebih luas yang dilatih dalam tradisi Jepang. Dokumentasi termasuk Ketekunan katalog pameran dan Sandi Fellman Kelima Jepang Tattoo (Abbeville Press, 1986) survei fotografi.

Teratai gaya thangka Tibet

Teratai gaya thangka Tibet mengambil dari tradisi ikonografi Buddha Vajrayana terima kasih lukisan gulir, dengan teratai digambarkan dalam bentuk kelopak multi yang sangat bergaya khas lukisan dewa Vajrayana. Teratai thangka biasanya memiliki delapan atau enam belas kelopak yang terlihat tersusun dalam cincin konsentris, setiap kelopak digambarkan dengan detail bayangan internal dan garis luar, dan sering muncul sebagai dasar sosok dewa (Avalokiteshvara, Tara, Padmasambhava, Lima Buddha Keluarga Buddha). Karya tato gaya thangka jarang dalam praktik tato Barat dan memerlukan perhatian konteks budaya khusus mengingat keprihatinan yang lebih luas tentang penyerobotan ikonografi agama Tibet. Praktisi yang bekerja dalam register ini biasanya memiliki pelatihan khusus dalam konvensi ikonografi Vajrayana; klien yang memesan karya teratai gaya thangka harus memahami bahwa mereka merujuk pada citra keagamaan suci yang aktif dari tradisi yang saat ini berada di bawah tekanan politik dan budaya.

Teratai gaya lukisan tinta Tiongkok

Teratai gaya lukisan tinta Tiongkok berasal dari tradisi lukisan tinta literati Dinasti Song dan sesudahnya (Wang Mian, Xu Wei, Bada Shanren) dan menekankan komposisi garis sapuan kuas di atas warna jenuh. Register tato kontemporer biasanya menggambarkan teratai dalam warna hitam atau sepia dengan warna minimal, sering dipasangkan dengan kaligrafi Tiongkok yang merujuk pada karya Zhou Dunyi Ai LianShuo atau sumber sastra terkait. Mode ini telah diadopsi dalam karya tato oleh praktisi Asia dan diaspora Asia pasca-1990-an yang bekerja dalam register lukisan tinta dan sekarang menjadi gaya tato Asia Timur kontemporer yang mapan.

Teratai garis luar tebal pengaruh Jepang Amerika

Teratai pengaruh Jepang Amerika menggabungkan kosakata motif Jepang dengan konvensi garis luar tebal Amerika dan warna jenuh. Mode ini berasal dari garis keturunan Don Ed Hardy dan sekarang mapan di studio-studio Amerika Utara. Teratai pengaruh Jepang Amerika biasanya mempertahankan struktur botani multi-kelopak dan gradien merah muda ke putih dari kosakata Jepang klasik tetapi diterapkan dengan garis luar yang lebih tebal, saturasi warna yang lebih tinggi, dan komposisi yang lebih grafis, ramah berdiri sendiri. Lengan koi-dan-teratai dan komposisi kolam dalam mode ini sangat luas dalam praktik Amerika kontemporer.

teratai fotorealistik kontemporer

Karya teratai fotorealistik kontemporer menggunakan mesin putar berkecepatan tinggi modern dan pigmen ultra-halus untuk menggambarkan teratai dengan akurasi botani: tekstur permukaan kelopak, detail benang sari, refraksi tetesan air, dan bayangan cahaya sekitar. Teratai realisme sering menampilkan gradien warna merah muda ke putih yang kaya yang digambarkan pada latar belakang gelap untuk kontras maksimal. Mode ini muncul sebagai praktik kontemporer yang diakui pada tahun 2010-an dan berlanjut di praktik tahun 2020-an. Teratai realisme mendokumentasikan realitas botani daripada mengabstraksikannya; ketelitian teknis adalah intinya.

Blackwork kontemporer (terintegrasi mandala, geometris, dotwork)

Praktisi blackwork kontemporer mengurangi teratai menjadi bentuk geometris kontras tinggi, stippling dotwork, atau abstraksi garis murni. Teratai blackwork sering mengintegrasikan bunga ke dalam komposisi mandala yang lebih besar, tessellation geometris, atau gradien dotwork. Teratai terintegrasi mandala adalah salah satu komposisi blackwork kontemporer yang paling banyak ditato pada tahun 2010-an dan 2020-an, terutama di lingkaran London Into You dan Divine Canvas (Alex Binnie, Xed LeHead, Tomas Tomas, dan kelompok yang lebih luas) dan di seluruh kancah blackwork Eropa dan Australia. Entri Atlas untuk Tomas Tomas (lahir di Prancis, lingkaran London Into You sejak pertengahan 1990-an, kemudian Black Moon Tattoo di Kumagaya, Saitama, Jepang) dan Xed LeHead (1967 hingga 2023, penato London yang terkait dengan Into You dan Divine Canvas) mendokumentasikan garis keturunan blackwork kontemporer; praktisi seni rupa neo-tribal yang lebih luas termasuk Aaron Cain juga bekerja dalam register yang bersinggungan dengan komposisi teratai-dan-mandala.

Pasangan teratai dan artinya

Teratai muncul dalam komposisi multi-elemen jauh lebih sering daripada sebagai sosok tunggal. Pasangan standar:

Teratai + koi. Komposisi kolam Jepang kanonik. Koi (ketekunan, transformasi) yang dipasangkan dengan teratai (kemurnian spiritual) dibaca sebagai pendakian spiritual melalui upaya duniawi. Koi berenang melalui kolam teratai yang berakar lumpur dan teratai naik bersih di atas air; komposisi ini adalah salah satu komposisi kolam Jepang yang paling banyak ditato dalam horimono klasik dan dalam garis keturunan pengaruh Jepang Amerika. Referensi silang /arti/koi.

Teratai + Buddha. Komposisi devosional Buddha klasik. Buddha yang duduk di singgasana teratai adalah pernyataan ikonografis Buddha kanonik, melintasi setiap tradisi Buddha utama. Komposisi ini membawa makna keagamaan aktif dan memerlukan pembingkaian tradisi Buddha.

Teratai + simbol Om / chakra. Komposisi yogik dan Hindu. Suku kata Sansekerta Om (ॐ) atau lambang chakra tertentu yang dipasangkan dengan teratai mengambil dari tradisi tantra Hindu dan sistem chakra. Komposisi chakra-dan-teratai adalah register tato yoga Barat kanonik.

Teratai + naga. Komposisi Asia Timur yang memasangkan teratai (kemurnian, pendakian) dengan naga (kekuatan pelindung, dewa air). Kurang umum dibandingkan naga-dan-koi atau teratai-dan-koi tetapi muncul dalam horimono klasik dan dalam karya pengaruh Tiongkok kontemporer. Referensi silang /arti/naga.

Teratai + ombak. Register air. Teratai yang naik dari ombak menekankan aspek naik dari air dalam ikonografi. Umum dalam karya lengan pengaruh Jepang kontemporer.

Teratai + mandala. Komposisi blackwork kontemporer. Teratai yang terintegrasi ke dalam susunan mandala melingkar, seringkali dengan bayangan dotwork, tessellation geometris, dan struktur cincin kelopak konsentris. Salah satu komposisi blackwork kontemporer yang paling banyak ditato pada tahun 2010-an dan 2020-an.

Teratai + kaligrafi Sansekerta. Komposisi devosi Hindu dan Buddha. Mantra Sansekerta (Om Mani Padme Hum, mantra enam suku kata Avalokiteshvara; Om Namah Shivaya; Sutra Hati), atau aksara Sansekerta tertentu dalam aksara Devanagari atau aksara lain yang dipasangkan dengan teratai. Memiliki makna religius aktif.

Teratai + bangau. Komposisi umur panjang Asia Timur. Bangau sebagai lambang umur panjang yang dipasangkan dengan teratai sebagai lambang kesucian dibaca sebagai kehidupan berbudi luhur yang panjang. Silang referensi /arti/derek.

Teratai + tengkorak. Komposisi memento mori Buddha. Tengkorak sebagai lambang ketidakkekalan yang dipasangkan dengan teratai sebagai lambang pencerahan dibaca sebagai pengakuan akan kefanaan yang tercerahkan. Umum dalam karya kontemporer yang dipengaruhi Buddha dan dalam register ikonografis kapala (mangkuk tengkorak) Tibet.

Teratai + namakubi (kepala terpenggal). Jarang dalam horimono klasik tetapi terdokumentasi dalam komposisi prajurit era Suikoden Kuniyoshi di mana teratai muncul sebagai latar belakang devosi untuk piala prajurit.

Teratai seribu kelopak (Sahasrara). Komposisi Buddha dan Hindu tingkat lanjut yang merujuk pada cakra mahkota. Teratai seribu kelopak adalah lambang kanonik kesadaran yang sepenuhnya tercerahkan dalam tradisi tantra Hindu dan Vajrayana Buddha; ia digambarkan sebagai teratai dengan cincin kelopak konsentris yang berjumlah, menurut konvensi daripada hitungan harfiah, seribu kelopak. Komposisi ini padat secara ikonografis dan secara konvensional ditempatkan di atas kepala, tulang belakang bagian atas, atau punggung. Komposisi ini merujuk pada citra religius aktif dan memerlukan pembingkaian spesifik tradisi.

Warna teratai dan maknanya

Warna membawa makna kontekstual yang padat dalam ikonografi teratai, terutama dalam sistem Lima Keluarga Buddha dari tradisi Vajrayana Buddha.

Teratai putih (Sanskerta pundarika) menandakan kesucian dan pikiran yang tercerahkan. Dalam Buddhisme Tibet, teratai putih diasosiasikan dengan Avalokiteshvara, bodhisattva welas asih, yang secara konvensional digambarkan memegang teratai putih atau duduk di atasnya. Teratai putih juga merupakan teratai dari Sahasrara (cakra mahkota) dalam beberapa penggambaran tantra Hindu.

Teratai merah muda adalah teratai tertinggi dari Buddha sendiri, warna yang paling langka dan paling mulia dalam ikonografi Buddha. Komposisi Buddha-di-atas-teratai-merah-muda muncul di seluruh tradisi Buddha utama dan dibaca sebagai jangkar devosi yang paling langsung. Lakshmi juga secara konvensional digambarkan di atas takhta teratai merah muda dalam ikonografi Hindu.

Teratai merah menandakan welas asih dan cinta. Dalam Vajrayana Tibet, keluarga Padma diasosiasikan dengan teratai merah, dengan Amitabha, dan dengan arah barat. Teratai merah membawa register kehangatan emosional yang lebih luas di kedua tradisi Hindu dan Buddha.

Teratai biru menandakan kebijaksanaan dan pengetahuan. Teratai biru juga merupakan jangkar ikonografis langsung dari Nymphaea caeruleaMesir; oleh karena itu, tato teratai biru dapat merujuk pada ikonografi kebijaksanaan Buddha, ikonografi historis Mesir, atau keduanya. Praktik yang jujur adalah mengetahui mana yang dimaksud.

Teratai ungu menandakan mistisisme dan Jalan Mulia Berunsur Delapan Buddhisme. Delapan kelopak teratai ungu secara konvensional sesuai dengan delapan elemen jalan (pandangan benar, tekad benar, ucapan benar, perbuatan benar, mata pencaharian benar, usaha benar, perhatian benar, konsentrasi benar). Teratai ungu kurang umum dalam ikonografi klasik daripada putih, merah muda, atau merah tetapi muncul secara luas dalam karya tato Barat kontemporer.

Teratai emas menandakan pencapaian spiritual tertinggi, pencerahan penuh, dan keadaan yang sempurna. Teratai emas adalah warna tradisional yang paling langka dan terkadang dicadangkan untuk komposisi yang secara khusus menandai kebangkitan.

Teratai hitam muncul dalam ikonografi mistis Barat modern dan dalam komposisi blackwork kontemporer tertentu tetapi tidak memiliki jangkar tradisional dalam tradisi teratai klasik Buddha, Hindu, Tiongkok, Jepang, atau Mesir. Tato teratai hitam, seperti mawar hitam, adalah objek imajiner yang ketidaknyataannya adalah bagian dari maknanya.

Konteks budaya

Teratai membawa kekhawatiran kontekstual budaya yang padat di berbagai tradisi. Pembingkaian yang jujur memiliki enam komponen.

Ikonografi teratai Buddha adalah citra keagamaan suci. Sang Buddha di atas teratai, Padmasambhava ("Lahir dari Teratai"), Delapan Simbol Keberuntungan (Ashtamangala), Lima Keluarga Buddha, dan teratai gaya thangka Vajrayana Tibet semuanya membawa makna keagamaan yang hidup dan aktif di seluruh tradisi Buddha Theravada, Mahayana, dan Vajrayana. Non-Buddha yang mengenakan komposisi ini harus tahu apa yang mereka rujuk. Perhatian khusus diperlukan dengan gaya spesifik Tibet mengingat kekhawatiran yang lebih luas tentang penyerobotan ikonografi keagamaan Tibet dalam konteks tekanan politik Tibet yang berkelanjutan sejak aneksasi Tiongkok tahun 1950 dan pengasingan Dalai Lama ke-14 pada tahun 1959.

Ikonografi teratai Hindu adalah citra keagamaan suci. Lakshmi di atas teratai, Vishnu dan Brahma, sistem cakra, Sahasrara (teratai seribu kelopak), dan komposisi Om dan teratai semuanya membawa makna keagamaan yang hidup dan aktif dalam praktik Hindu. Non-Hindu yang mengenakan komposisi ini harus tahu apa yang mereka rujuk. Sistem cakra secara khusus bukanlah metafora kesehatan generik; itu adalah kosmologi tantra dan yoga dengan jangkar doktrinal tertentu.

Kombinasi yoga dan teratai adalah register teratai yang paling banyak diserap oleh Barat. Gerakan yoga Barat pasca-1960-an sangat bergantung pada materi sumber Hindu dan Buddha, terkadang tanpa pengakuan. Tato cakra dan teratai, tato pose meditasi Padmasana dan tato "yoga lotus" generik semuanya berasal dari tradisi sumber Hindu dan Buddha. Ini tidak secara inheren meniru seperti penyerobotan lainnya, tetapi memerlukan perhatian yang sama "ketahui apa yang Anda rujuk" seperti yang diterapkan Atlas pada komposisi rosario chicano di halaman mawar. Praktik yang jujur adalah mengetahui tradisi siapa yang Anda ikuti.

Teratai biru Mesir adalah ikonografi historis yang terdokumentasi yang secara substansial diserap ke dalam budaya New Age Barat, terkadang tanpa jangkar Mesir. Kelima Nymphaea caerulea dari Ra, Kitab Orang Mati, dan program arsitektur Karnak secara ikonografis berbeda dari "teratai biru" generik dari perdagangan New Age kontemporer. Karya tato kontemporer harus membedakan referensi historis dan kontemporer: teratai biru Mesir merujuk pada ikonografi yang terdokumentasi dari periode Predinasti hingga Yunani-Romawi; teratai biru generik mungkin tidak merujuk pada tradisi tertentu sama sekali.

Teratai irezumi Jepang terbuka dalam protokol praktisi turun-temurun yang berlaku untuk tradisi irezumi yang lebih luas. Garis keturunan Horiyoshi III Yokohama dan kelompok horimono Jepang yang lebih luas umumnya menyambut klien Barat yang hormat dan murid Barat yang bekerja dalam protokol tradisi. Klien Barat yang menerima karya teratai horimono klasik dari praktisi garis keturunan Horiyoshi III berpartisipasi dalam tradisi daripada menirunya. Protokol yang sama yang berlaku untuk naga, koi, dan bunga sakura berlaku untuk teratai sebagai keshoubori.

Teratai mandala / blackwork kontemporer generik adalah motif terbuka. Register blackwork kontemporer pasca-1990-an yang dipraktikkan di lingkaran London Into You dan Divine Canvas, di kancah blackwork Eropa dan Australia yang lebih luas, dan di studio kontemporer Amerika Utara memperlakukan teratai sebagai motif geometris rutin. Meskipun ikonografi yang mendasarinya menarik dari tradisi sumber Hindu dan Buddha, register blackwork kontemporer telah stabil sebagai gaya internasional yang diakui dan tidak dibatasi oleh garis keturunan seperti komposisi Tibet atau Jepang tertentu.

Koneksi tato teratai terkenal

  • Horiyoshi III (Yoshihito Nakano, lahir 9 Maret 1946 di Shimada, Prefektur Shizuoka, dinobatkan sebagai generasi ketiga Horiyoshi pada tahun 1971 oleh Shodai Horiyoshi) adalah penafsir teratai horimono klasik yang paling terdokumentasi secara internasional dalam komposisi bodysuit keshoubori Studionya di Yokohama telah menghasilkan komposisi kolam koi dan teratai yang luas dan karya bodysuit figur Buddha dengan teratai sejak tahun 1971. Museum Tato Yokohama (Museum Tato Bunshin, didirikan tahun 2000) adalah jangkar institusional kontemporer utama dari garis keturunannya.
  • Shodai Horiyoshi (Yoshitsugu Muramatsu) berpraktik di Yokohama dari tahun 1930-an hingga 1970-an dan menganugerahkan nama Horiyoshi kepada Yoshihito Nakano pada tahun 1971. Garis keturunan ini adalah garis keturunan tato Jepang pascaperang yang paling terdokumentasi secara internasional, termasuk karya teratai keshoubori nya.
  • Horihide (Kazuo Oguri) dari Gifu, Jepang, adalah koresponden Jepang utama Sailor Jerry pada tahun 1960-an dan guru utama Jepang Don Ed Hardy selama magang Hardy selama lima bulan di Gifu pada tahun 1973. Referensi Horihide utama dalam bahasa Inggris adalah karya Yushi Takei Horihide: Celebrating Life dan Work dari Kazuo Oguri (LM Publishers / University of Washington Press, 2014); volume flash karya Oguri sendiri GIFU HORIHIDE: Japanese Tattoo Designs Tradisional oleh Kazuo Oguri (Invisible Cities Press, 2008) mencakup komposisi koi dan teratai.
  • Don Ed Hardy melanjutkan tradisi horimono teratai Jepang melalui magangnya di Gifu tahun 1973, Realistic Tattoo (1974), praktiknya di Tattoo City, Hardy Marks Publications, dan lima volume Tattoo Time (1982 hingga 1991). Kisah dari sudut pandang Hardy ada di Wear Your Dreams: My Life di Tato (Thomas Dunne Books, 2013).
  • State dari Grace Tato, San José Japantown (Horitaka / Takahiro Kitamura dan Horitomo / Kazuaki Kitamura, keduanya mantan murid Horiyoshi III) adalah jangkar institusional Amerika utama dari silsilah teratai Yokohama kontemporer, menghasilkan horimono full-bodysuit dalam silsilah Jepang yang tak terputus.
  • Kelima Leu Family's Family Iron (Filip Leu dan keluarga, Swiss) adalah jangkar institusional Eropa utama dari karya teratai gaya Jepang klasik kontemporer, dengan pertukaran berkelanjutan yang ekstensif dengan Horiyoshi III sejak 1990-an.
  • Tomas Tomas (lahir di Prancis, aktif di lingkaran Into You London sejak pertengahan 1990-an, kemudian mengoperasikan Black Moon Tattoo di Kumagaya, Saitama, Jepang dari tahun 2010-an) adalah salah satu praktisi kontemporer utama blackwork yang bekerja dalam register dotwork dan geometris skala besar yang bersinggungan dengan komposisi mandala dan teratai. Ekologi Into You London (didirikan Oktober 1993 oleh Alex Binnie dan Teena Marie di 144 St John Street, Clerkenwell, ditutup Oktober 2016) adalah jangkar institusional Eropa utama dari register blackwork kontemporer.
  • Xed LeHead (1967 hingga 16 Oktober 2023, London) adalah seorang tattooer London yang terkait dengan Into You London dan Divine Canvas (didirikan Januari 2010 di 179 Caledonian Road, dibubarkan Juli 2019). Karyanya dalam dotwork geometris dan komposisi berbasis pola berkontribusi pada register blackwork kontemporer yang menghasilkan banyak karya tato mandala-dan-teratai saat ini.
  • Aaron Cain dan silsilah neo-tribal seni rupa kontemporer yang lebih luas terus memperluas register geometris dan dotwork di mana komposisi mandala-teratai kontemporer diproduksi.
  • Utagawa Kuniyoshi (1797 hingga 1861) adalah seniman cetak balok kayu yang karyanya tahun 1827 hingga 1830 Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori seri menyediakan substrat ikonografis yang lebih luas untuk kosakata flora tato Jepang, termasuk bagian teratai dalam komposisi pahlawan Suikoden. Cetakan tersebut berada di Museum of Fine Arts (Boston), British Museum, Brooklyn Museum, dan koleksi besar lainnya.
  • Pameran Japanese American National Museum tahun 2014 Ketekunan: Tradisi Japanese Tattoo dalam Modern World (Los Angeles, dikurasi oleh Takahiro Kitamura dengan fotografi oleh Kip Fulbeck) adalah perlakuan institusional setingkat museum utama dari silsilah Horiyoshi III kontemporer termasuk bagian teratai yang didokumentasikan dalam horimono full-bodysuit.

Cara memikirkan mendapatkan tato teratai

Jika Anda mempertimbangkan tato teratai, empat pertanyaan pembingkaian yang berguna:

  1. Apakah Anda mengambil dari teratai suci Buddha, Padma Hindu, teratai biru Mesir, irezumi Jepang hasu, atau register Yoga/kesehatan kontemporer? Teratai adalah motif lintas budaya dengan setidaknya enam jangkar tradisional yang berbeda, dan tradisi spesifik yang Anda ambil membentuk komposisi, warna yang sesuai, perawatan konteks budaya yang diperlukan, dan praktisi yang harus Anda cari. Teratai bergaya thangka Tibet merujuk pada citra keagamaan Vajrayana yang aktif; komposisi cakra-dan-teratai merujuk pada tradisi tantra Hindu; komposisi kolam koi-dan-teratai merujuk pada horimono Jepang; teratai biru Mesir merujuk pada ikonografi Mesir dari Periode Predinasti hingga Yunani-Romawi; teratai yoga generik mengambil dari sumber Hindu dan Buddha tanpa menentukan. Putuskan tradisi mana yang Anda masuki sebelum percakapan desain dimulai.
  1. Komposisi apa? Satu kuntum tunggal yang berdiri sendiri adalah pernyataan yang berbeda dari komposisi mandala multi-kuntum, dari kolam koi-dan-teratai, dari Buddha di atas takhta teratai, dari susunan cakra-dan-teratai, dari seribu kelopak Sahasrara komposisi. Setiap komposisi merujuk pada materi sumber ikonografis tertentu. Horimono Jepang klasik memperlakukan teratai sebagai keshoubori (motif atmosfer sekunder) dalam komposisi bodysuit yang lebih besar; jika Anda menginginkan kedalaman klasik, komposisi harus mencerminkan hal itu.
  1. Warna apa? Warna teratai membawa makna tradisional yang padat, terutama dalam ikonografi Vajrayana Buddha. Putih, merah muda, merah, biru, ungu, emas, dan (hanya dalam ikonografi Barat modern) hitam masing-masing merujuk pada tradisi tertentu. Keputusan warna setidaknya sepenting keputusan untuk mendapatkan teratai sama sekali, dan klien harus memilih warna dengan sengaja.
  1. Seniman apa? Karya teratai mencakup register teknis dari horimono tebori Jepang klasik melalui lukisan devosional bergaya thangka Tibet hingga komposisi mandala blackwork kontemporer. Teratai yang dibuat oleh praktisi yang dilatih dalam silsilah Horiyoshi III (Horitaka, Horitomo, Filip Leu) akan terlihat berbeda dari teratai yang sama yang dibuat oleh spesialis mandala blackwork kontemporer (lingkaran Into You / Divine Canvas, kohort dotwork Eropa yang lebih luas) atau oleh praktisi realisme kontemporer. Jika tradisi ikonografis penting bagi Anda, temukan praktisi yang dilatih dalam tradisi tersebut.

Seorang tattooer yang bekerja dapat melakukan percakapan jujur dengan Anda tentang keempatnya. Teratai adalah salah satu motif suci paling lintas budaya dalam sejarah manusia, dengan jangkar yang terdokumentasi membentang lebih dari lima ribu tahun dari bunga lili air biru Mesir Predinasti hingga praktik yoga Barat kontemporer. Pola teknis untuk membuatnya bertahan lama dalam skala besar didokumentasikan secara ekstensif di berbagai silsilah, dan praktik yang jujur adalah mengetahui apa yang Anda rujuk sebelum desain berkomitmen pada kulit.

  • Horiyoshi III (Yoshihito Nakano). Penafsir teratai horimono klasik yang paling terdokumentasi secara internasional.
  • Shodai Horiyoshi (Yoshitsugu Muramatsu). Pendiri Yokohama yang menganugerahkan nama Horiyoshi III pada tahun 1971.
  • Horihide (Kazuo Oguri). Koresponden Jepang utama Sailor Jerry dan guru Gifu Don Ed Hardy tahun 1973; karya koi-dan-teratainya ada dalam volume flash yang diterbitkan.
  • Don Ed Hardy. Sosok yang memperdalam transmisi Amerika dari teratai horimono klasik melalui magang Gifu tahun 1973 dan Tattoo Time korpus.
  • Tebori Technique. Teknik ukir tangan tradisional Jepang yang digunakan untuk menerapkan teratai horimono klasik.
  • Irezumi, Tradisi. Tradisi yang lebih luas tempat hasu Jepang berada.
  • Utagawa Kuniyoshi. Seniman cetak balok kayu yang karyanya tahun 1827 hingga 1830 Suikoden seri menyediakan substrat ikonografis yang lebih luas untuk flora tato Jepang.
  • Koi dalam Sejarah Tato. Komposisi kolam koi-dan-teratai; pasangan klasik Jepang.
  • Bunga Sakura dalam Sejarah Tato. Motif bunga musiman Jepang pendamping dan register estetika mono tidak sadar yang terkait.
  • Dragon dalam Sejarah Tato. Komposisi Asia Timur naga-dan-teratai dan kosakata komposisi irezumi Jepang yang lebih luas.
  • Peony dalam Sejarah Tato. Motif bunga horimono klasik pendamping ( "raja bunga" dalam tradisi Jepang).
  • Skull dalam Sejarah Tato. Register memento mori Buddha tempat komposisi teratai-dan-tengkorak berpartisipasi.
  • Mawar dalam Sejarah Tato. Pasangan bunga Barat yang ketidakhadirannya dari irezumi klasik (berbeda dengan teratai, peony, krisan, dan bunga sakura) itu sendiri merupakan penanda tradisi yang berguna.

Sumber

  • Richie, Donald, dan Ian Buruma. Kelima Jepang Tattoo. Weatherhill, 1980. Referensi standar berbahasa Inggris tentang irezumi Jepang klasik termasuk teratai dalam kosakata motif musiman dan Buddha.
  • Van Gulik, Willem. Irezumi: Pola Dermatografi di Japan. Brill, 1982. Monograf ilmiah utama tentang catatan dokumenter periode tersebut.
  • Horiyoshi III. Tattoo Designs dari Japan. Hardy Marks Publications, 1989 hingga 1990. Buku gambar berbahasa Inggris fundamental karya Horiyoshi III yang mencakup bagian teratai dalam presentasi yang lebih luas dari kosakata horimono klasik.
  • Horiyoshi III. 100 Demons dari Horiyoshi III (Hyakkizu Horiyoshi. Nihonshuppansha, 1998. ISBN 4890485708.
  • Horiyoshi III. 108 Heroes dari Suikoden. Nihonshuppansha, sekitar 2009 hingga 2010. Buku gambar utama karya Horiyoshi III tentang para pahlawan Suikoden termasuk bagian koi-dan-teratai.
  • Hardy Marks Publications. Tattoo Time, lima volume, 1982 hingga 1991, disunting oleh Don Ed Hardy. Jurnal utama American Tattoo Renaissance; berbagai fitur irezumi Jepang di sepanjang seri termasuk materi teratai.
  • Hardy, Don Ed. Wear Your Dreams: My Life di Tato (bersama Joel Selvin). Thomas Dunne Books, 2013. Kisah pribadi periode sekolah Hardy termasuk magang Gifu tahun 1973 dan transmisi koi-dan-teratai.
  • Takei, Yushi. Horihide: Celebrating Life dan Work dari Kazuo Oguri. LM Publishers / University of Washington Press, 2014. Monograf Horihide berbahasa Inggris utama.
  • Oguri, Kazuo (Horihide). GIFU HORIHIDE: Japanese Tattoo Designs Tradisional oleh Kazuo Oguri. Invisible Cities Press, 2008. Mencakup komposisi koi-dan-teratai.
  • Fellman, Sdani. Kelima Jepang Tattoo. Abbeville Press, 1986. Survei fotografi utama praktik irezumi kontemporer dengan dokumentasi ekstensif motif teratai dalam horimono akhir abad kedua puluh.
  • Kitamura, Takahiro (Horitaka), dan Kip Fulbeck. Ketekunan: Tradisi Japanese Tattoo dalam Modern World. Japanese American National Museum, 2014. Perlakuan tingkat museum utama dari garis keturunan Horiyoshi III kontemporer termasuk bagian teratai.
  • Krutak, Lars. Indigenous Tattoo Tradisi. Princeton University Press, 2025. Dokumentasi lintas-Pribumi termasuk diskusi motif bunga dan botani sakral.
  • Zhou Dunyi. Ai LianShuo ("Tentang Cinta Teratai"), 1071 M. Referensi sastra Tiongkok kanonik untuk teratai, termasuk ungkapan peribahasa "keluar dari lumpur tanpa noda" (chū yū ní ér bù rǎn).
  • Buku Orang Mati Egyptian (Bahasa Mesir Kuno: rw nw prt m jam, "Kitab Keluar Menuju Hari"). Korpus pemakaman Kerajaan Baru yang dikompilasi sepanjang milenium kedua SM; Mantra 81A secara khusus mengubah almarhum menjadi teratai. Berbagai edisi terjemahan termasuk E.A. Wallis Budge (1895) dan Raymond O. Faulkner (British Museum Press, 1972).
  • Rigveda. Dikompilasi sekitar 1500 hingga 1200 SM. Veda tertua dari empat Veda; teks Sansekerta fundamental termasuk referensi awal padma yang menjadi jangkar ikonografi teratai Hindu.
  • Bir, Robert. Buku Pegangan Simbol Buddhist Tibet. Serindia Publications, 2003. Referensi kontemporer standar berbahasa Inggris tentang ikonografi Vajrayana Tibet termasuk Ashtamangala, Lima Keluarga Buddha, dan keluarga Padma .
  • Kosakata ikonografi horimono klasik untuk motif bunga Jepang irezumi, termasuk hasu (teratai) dan komposisi kolam koi-dan-teratai.

Redaksi

Diteliti dan ditulis oleh John J.Mayo III, Editor, Tattoo History Atlas. Halaman ini mencerminkan kanon saat ini per tanggal Terakhir ditinjau di atas dan diperbarui setiap kuartal.

Menemukan kesalahan atau punya sumber untuk ditambahkan? Kirim ke Arsip. Kontribusi yang diterima mendapatkan XP Arsip dan pengakuan nama (opsional).