Madonna adalah citra devosional Bunda Maria, ibu Yesus, wanita yang paling banyak digambarkan dalam sejarah seni Barat dan salah satu motif keagamaan sentral dalam tato Kristen modern. Istilah ini berasal dari bahasa Italia ibu donna, "nyonyaku," dan dalam sejarah seni merujuk pada penggambaran Maria yang bersifat devosional daripada naratif, ditampilkan sendiri atau bersama Kanak-kanak Kristus. Dalam karya tato, ia membawa perlindungan keibuan, perantaraan, kasih sayang, dan duka. Bentuknya yang paling banyak ditato berasal dari tradisi devosional Katolik yang terdokumentasi: yang berduka Mater Dolorosa dengan hatinya tertusuk pedang, Pieta arketipe duka ibu yang ditetapkan oleh Michelangelo sekitar tahun 1498 hingga 1499, dan, yang paling menonjol dalam catatan tato Amerika, tradisi Chicano Meksiko Virgin dari Guadalupe, yang dibahas sepenuhnya di halaman Panduan Saku tersendiri. Halaman ini mencakup motif Madonna dan Bunda Maria yang lebih luas; citra penampakan Guadalupan, Hati Kudus, Hati Tak Bernoda, rosario, dan tangan berdoa masing-masing memiliki entri sendiri.

Apa arti tato Madonna atau Bunda Maria?

Tato Madonna atau Bunda Maria paling umum berarti devosi Kristen kepada Maria sebagai sosok ibu yang penuh kasih dan protektif, kepercayaan pada perantaraannya, kasih sayang dan belas kasihan, atau duka dan peringatan bagi orang mati. Bunda Maria dihormati sebagai ibu Yesus di seluruh tradisi Katolik, Ortodoks, dan Anglikan, dan citranya telah membawa asosiasi keibuan dan protektif selama berabad-abad (terdokumentasi). Pembacaan spesifik bergeser dengan bentuknya: Madonna yang tenang dibaca sebagai devosi dan perlindungan, sementara Maria yang menangis atau tertusuk pedang dibaca sebagai kesedihan dan duka. Di kalangan pemakai Meksiko dan Meksiko-Amerika, bentuk dominannya adalah Virgin of Guadalupe, yang membawa lapisan tambahan warisan dan identitas yang dibahas di halaman Panduan Saku Guadalupe.

Dari mana asal tato Madonna?

Madonna memasuki ikonografi tato dari lebih dari lima belas abad seni devosional Maria Kristen. Istilah Madonna masuk ke bahasa Inggris pada abad ketujuh belas terutama merujuk pada penggambaran Renaisans Italia tentang Perawan, dan jenis citra devosional ini didiversifikasi oleh para master termasuk Duccio, Bellini, Leonardo, Michelangelo, dan Raphael (terdokumentasi). Dalam praktik tato, Madonna hadir melalui dua jalur utama: tradisi devosional Kristen luas yang dibagikan di antara komunitas Katolik, Ortodoks, dan Anglikan, dan, yang paling berpengaruh bagi tato Amerika, budaya devosional Katolik Meksiko yang dibawa ke dalam tradisi garis halus Chicano East Los Angeles mulai tahun 1970-an dan seterusnya.

Apa arti tato Mater Dolorosa atau Bunda Maria yang berduka?

Tato Mater Dolorosa, atau "Bunda yang Berduka," menandakan duka, kesedihan, dan empati dengan mereka yang mengalami kehilangan. Mater Dolorosa adalah salah satu jenis artistik utama dari Maria yang berduka, bersama dengan Stabat Mater dan Pietà (terdokumentasi). Dia biasanya digambarkan dengan wajah sedih, mata tertunduk atau menangis, dan hatinya tertusuk pedang, paling sering tujuh pedang yang mewakili Tujuh Kesedihan Maria. Citra pedang tujuh berasal dari akhir abad kelima belas dan berasal dari nubuat Simeon dalam Lukas 2:35, bahwa "sebilah pedang akan menembus jiwamu sendiri juga" (terdokumentasi). Devosi terhadap kesedihan Maria diambil oleh Ordo Servite, yang didirikan di Tuscany pada tahun 1233, yang mengadopsi kesedihan Maria sebagai devosi utama.

Apa arti tato Pietà?

Tato Pietà menandakan duka ibu dan ikatan antara ibu dan anak yang terbawa hingga kematian. Pietà menggambarkan Bunda Maria menggendong tubuh Yesus yang mati setelah Penyaliban. Prototipe visual kanonik adalah patung marmer Michelangelo yang dipahat sekitar tahun 1498 hingga 1499 dan disimpan di Basilika Santo Petrus di Vatikan (terdokumentasi). Itu ditugaskan untuk monumen pemakaman kardinal Prancis Jean de Bilhères, dan itu adalah satu-satunya karya yang pernah ditandatangani oleh Michelangelo. Sebagai tato, Pietà dibaca sebagai arketipe duka seorang ibu dan terkadang diadaptasi menjadi komposisi peringatan untuk orang terkasih yang hilang.

Apakah tato Bunda Maria simbol geng?

Tidak. Tato Bunda Maria, secara default, bukanlah simbol geng. Ini terutama penanda devosional dan warisan yang dikenakan di komunitas Katolik dan Ortodoks, oleh orang-orang yang menghormati ibu dan nenek mereka, dan, dalam catatan Meksiko dan Meksiko-Amerika, oleh orang-orang yang menandai iman dan identitas. Citra ini dikenakan oleh beberapa pemakai yang berafiliasi dengan geng, karena citra devosional ada di hampir setiap komunitas, tetapi literatur ilmiah tentang tato Chicano tidak menyamakan citra Maria dengan afiliasi geng (terdokumentasi). Asumsikan devosi dan warisan sampai diberitahu sebaliknya.

Di mana saya harus menempatkan tato Madonna?

Penempatan umum masing-masing membawa pertukaran visual dan devosional yang berbeda. Dada, diposisikan di atas jantung, menandakan komitmen devosional dan keibuan yang intim. Lengan bawah dan lengan atas mengakomodasi sosok berdiri dalam skala sedang atau sebagai pusat lengan tato devosional Katolik. Punggung mengakomodasi sosok berdiri penuh dalam skala besar, di mana detail wajah, tangan, dan jubah dapat dirender sepenuhnya. Komposisi devosional penuh memberikan skala yang substansial, karena wajah dan tangan membawa bobot emosional citra tersebut. Diskusikan penempatan dengan seniman Anda; penempatan dalam tato ditentukan oleh ukuran dan bentuk kanvas daripada oleh aturan teologis (cerita rakyat yang diperdebatkan menyatakan bahwa Maria ditempatkan di punggung agar "dia menjaga punggung Anda," tetapi ini adalah pepatah daripada doktrin yang terdokumentasi).

Siapa Madonna

Dalam seni Kristen, istilah Madonna merujuk pada penggambaran devosional dari Bunda Maria yang Terberkati, ditampilkan sendiri atau ditemani oleh Kanak-kanak Kristus, berbeda dengan adegan naratif dari hidupnya. Kata ini berasal dari bahasa Italia ibu donna, bentuk kuno dari "nyonyaku," dan masuk ke dalam penggunaan bahasa Inggris pada abad ketujuh belas terutama merujuk pada lukisan Renaisans Italia (terdokumentasi). Madonna dan Kanak-kanak menjadi ikon sentral gereja Katolik Roma dan Ortodoks Timur dan dirender oleh para master Renaisans besar, termasuk Duccio, Bellini, Leonardo, Michelangelo, dan Raphael.

Sosok yang mendasarinya adalah Maria, ibu Yesus, yang dihormati sejak abad-abad awal Kekristenan di seluruh tradisi Katolik, Ortodoks, dan Anglikan dan dihormati sebagai Ituotokos ("Pembawa Tuhan," gelar yang ditegaskan di Konsili Efesus pada tahun 431). Seorang seniman tato yang mengerjakan "seorang Madonna" atau "seorang Bunda Maria" paling sering mengerjakan salah satu dari sedikit jenis yang dikenali: Perawan yang tenang dalam doa, Madonna dan Kanak-kanak, Mater Dolorosa yang berduka, Pietà, atau Virgin of Guadalupe yang secara khusus Meksiko.

Bacaan devosional inti

Makna tato Bunda Maria berkumpul di sekitar sejumlah kecil tema devosional yang mapan: perlindungan dan perantaraan keibuan (Maria sebagai ibu yang penuh kasih yang berdoa untuk umat beriman); kasih sayang dan belas kasihan (kelembutan dan dukungan melalui kesulitan); duka dan kesedihan (terkonsentrasi pada Mater Dolorosa dan Pietà, yang memberikan motif catatan duka dan peringatan); dan harapan, rahmat, dan devosi, penegasan keagamaan umum yang dibawa oleh citra Maria bagi seorang mukmin.

Satu poin kebingungan umum patut dikoreksi. Bunda Maria sangat diasosiasikan dengan kemurnian, dan asosiasi itu nyata dan kuno, tetapi doktrin spesifik Konsepsi Tak Bernoda sering disalahpahami. Konsepsi Tak Bernoda adalah dogma Katolik, yang didefinisikan oleh Paus Pius IX dalam bulla Ineffabilis Deus pada tahun 1854, bahwa Maria sendiri dikandung bebas dari dosa asal (terdokumentasi). Itu tidak merujuk pada konsepsi perawan Yesus, yang merupakan masalah terpisah. Seorang klien tato yang meminta "Bunda Maria untuk Konsepsi Tak Bernoda" biasanya mencari gagasan umum tentang kemurnian Maria daripada dogma yang tepat, dan seorang praktisi yang terinformasi dapat melakukan percakapan itu secara akurat.

Madonna yang berduka: Mater Dolorosa dan Tujuh Kesedihan

Bentuk Bunda Maria yang berduka yang paling banyak didokumentasikan dalam karya tato adalah Mater Dolorosa, "Bunda yang Berduka." Dia adalah salah satu dari tiga representasi artistik klasik dari Maria yang berduka, bersama dengan Stabat Mater (Maria berdiri di kaki salib) dan Pietà (Maria menggendong Kristus yang mati) (terdokumentasi). Mater Dolorosa digambarkan dengan wajah pucat, sedih, mata terangkat atau tertunduk, sering menangis, sering mengenakan pakaian duka berwarna gelap atau ungu, dan yang paling khas dengan hatinya tertusuk pedang.

Jumlah pedang biasanya tujuh, mewakili Tujuh Kesedihan Maria: nubuat Simeon, pelarian ke Mesir, hilangnya Yesus kecil di Bait Suci, pertemuan Maria dan Yesus di jalan menuju Kalvari, Penyaliban, penurunan dari salib, dan pemakaman Yesus (terdokumentasi). Satu pedang yang menembus langsung berasal dari kata-kata Simeon kepada Maria pada Presentasi di Bait Suci, "dan sebilah pedang akan menembus jiwamu sendiri juga" (Lukas 2:35), dan citra tujuh pedang berkembang dari akhir abad kelima belas dan seterusnya. Devosi terhadap kesedihan Maria dilembagakan oleh Ordo Servite, Ordo Pelayan Maria, yang didirikan oleh tujuh pria Florentine pada tahun 1233, yang menjadikan kesedihan Maria sebagai devosi sentral (terdokumentasi).

Sebagai tato, Mater Dolorosa adalah bentuk alami untuk kesedihan dan peringatan. Tato ini dipakai untuk kehilangan orang yang dicintai, untuk empati dengan penderitaan, dan sebagai meditasi tentang kesedihan yang ditanggung dengan iman. Ini harus dibedakan dari Hati Maria yang Tak Bernoda, motif devosional paralel dari hati yang menyala-nyala yang tertusuk pedang dan dikelilingi mawar, yang dibahas di halaman Sacred Heart Pocket Guide.

Pietà: duka ibu dalam marmer

Itu Pieta ("kasihan" atau "belas kasih" dalam bahasa Italia) adalah gambaran Bunda Maria yang memegang jenazah putranya di pangkuannya setelah ia diturunkan dari salib. Versi yang menentukan, dan prototipe yang paling diingat oleh klien tato, adalah patung marmer karya Michelangelo yang diukir sekitar tahun 1498 hingga 1499 untuk monumen pemakaman kardinal Prancis Jean de Bilhères dan saat ini disimpan di Basilika Santo Petrus di Vatikan (terdokumentasi). Michelangelo berusia sekitar dua puluh tiga tahun ketika ia menyelesaikannya, dan itu adalah satu-satunya karya yang pernah ia tandatangani.

Pietà dibaca, sebagai tato, sebagai arketipe duka ibu, ibu yang hidup lebih lama dari anaknya dan memegang jenazahnya. Ini adalah salah satu komposisi Marian yang paling emosional langsung dan terkadang diadaptasi menjadi karya peringatan pribadi. Karena sumbernya adalah patung berdiri bebas daripada cetakan devosional datar, Pietà diterjemahkan ke dalam karya tato sebagai komposisi pahatan yang dimensional, cocok untuk idiom realisme hitam-putih.

Bunda Maria dalam tradisi garis halus Chicano

Jalur dominan di mana Bunda Maria memasuki dunia tato Amerika modern berjalan melalui budaya devosi Katolik Meksiko dan tradisi hitam-putih garis halus Chicano East Los Angeles. Dalam tradisi itu, bentuk Marian yang paling banyak ditato adalah Perawan Guadalupe, Perawan berkulit gelap yang berdiri dibalut jubah bintang, dikelilingi sinar matahari, berdiri di atas bulan sabit. Karena Guadalupe begitu sentral, ia memiliki halaman Pocket Guide-nya sendiri; bagian ini membahas kehadiran Marian yang lebih luas dalam tradisi tersebut.

Gambar Marian dibawa ke dunia tato profesional melalui tradisi penjara Pinto (Chicano yang dipenjara), di mana citra devosi Katolik, termasuk Perawan Guadalupe, Hati Kudus, Penyaliban, dan Bunda Berdukacita, ditato dalam karya hitam-putih jarum tunggal halus sebagai perlindungan, devosi, dan ikatan dengan rumah dan ibu selama penahanan (terdokumentasi; dikuatkan dalam entri tradisi Pinto di arsip proyek). Estetika garis halus tumbuh dari keterbatasan mesin penjara darurat, yang hanya dapat menghasilkan garis-garis halus dan presisi.

Tradisi ini dibawa ke praktik studio profesional di Good Time Charlie's Tattooland di East Los Angeles sejak pertengahan 1970-an, di mana Charlie Cartwright, Jack Rudy, dan Freddy Negrete menyempurnakan kosakata devosi hitam-putih jarum tunggal, dan itu berlanjut melalui praktisi termasuk Mark Mahoney di Shamrock Social Club (terdokumentasi). Dalam register ini, Bunda Maria, baik sebagai Guadalupe, sebagai Madonna berdoa yang berdiri, atau sebagai Mater Dolorosa yang sedih, duduk di antara Hati Kudus, rosario, tangan berdoa, dan salib sebagai salah satu motif devosi Katolik sentral, warna jenuh dari kartu doa sumber dan retablo diterjemahkan ke dalam gradasi sapuan abu-abu.

Variasi umum

Serangkaian kecil bentuk Marian yang dapat dikenali muncul dalam karya tato, masing-masing membawa bacaannya sendiri.

Itu Madonna berdoa menunjukkan Maria dengan kepala tertunduk, mata tertutup atau terpejam, dan tangan bersatu dalam doa, dibaca sebagai kerendahan hati, devosi, dan perantaraan. Ini adalah bentuk yang paling tenang dan paling banyak dipakai.

Itu Madonna dan Anak menunjukkan Maria memegang bayi Yesus, tipe devosi Renaisans sentral, dibaca sebagai cinta ibu dan ikatan protektif antara ibu dan anak.

Itu Mater Dolorosa (Madonna berduka) berfokus pada wajah sedih dan hati yang tertusuk pedang, dibaca sebagai kesedihan dan peringatan.

Itu Pieta menunjukkan Maria menggendong Kristus yang mati, dibaca sebagai duka ibu yang paling langsung.

Itu Virgin dari Guadalupe adalah bentuk Perawan berdiri Meksiko dengan jubah bintang, sinar matahari, dan bulan sabit, membawa makna religius, nasional, dan warisan Chicano, dan dibahas sepenuhnya di halamannya sendiri.

Pasangan umum

Bunda Maria paling sering muncul sebagai satu elemen dari komposisi devosi Katolik yang lebih besar, dan setiap pasangan membawa kontennya sendiri. Ia sering bergabung dengan rosario, untaian manik-manik doa yang sentral bagi devosi Marian, dan dengan tangan berdoa, motif devosi turunan Durer. Ia berpasangan dengan Hati Kudus Yesus dalam komposisi kanonik Marian-dan-Kristologis, dan Maria yang Sedih secara paralel dengan Hati Maria yang Tak Bernoda. Ia dipasangkan dengan salib dan salib, dan, menarik dari tradisi penampakan Guadalupan, dengan mawar, yang keduanya adalah mawar Kastilia dari narasi Guadalupe dan bunga Marian di seluruh tradisi Katolik yang lebih luas. Sebuah halo atau sinar cahaya, merpati untuk Roh Kudus, dan malaikat pendukung di bawah sosok adalah elemen sekitar yang umum. Dalam karya peringatan ia dipasangkan dengan spanduk nama bertuliskan nama dan tanggal mendiang ibu, nenek, atau orang terkasih lainnya, Perawan maternal adalah sosok devosi alami untuk peringatan maternal.

Konteks budaya dan kesadaran apropriasi

Bunda Maria adalah figur devosi perempuan sentral Kekristenan, suci bagi komunitas Katolik, Ortodoks, dan Anglikan, dan dalam konteks Meksiko dan Meksiko-Amerika ia membawa bobot tambahan warisan dan identitas. Tradisi sumber motif harus disebutkan dan dikreditkan dengan jujur: ini adalah citra devosi Kristen yang hidup, bukan citra dekoratif generik, dan dalam tradisi garis halus Chicano para praktisi yang disebutkan namanya (Cartwright, Rudy, Negrete, Mahoney) dan garis keturunan penjara Pinto adalah bagian dari sejarah yang dibawa oleh komposisi Marian.

Bagi pemakai di dalam komunitas ini, tidak ada pertanyaan tentang apropriasi: orang Katolik atau Meksiko-Amerika yang mengenakan Bunda Maria mengenakan citra sentral dari iman dan warisan mereka sendiri. Catatan kesadaran yang jujur adalah untuk orang luar. Pemakai non-Kristen atau non-Katolik harus memahami bahwa Madonna adalah citra keagamaan yang suci dan bahwa Perawan Guadalupe yang secara khusus Meksiko membawa makna identitas nasional dan etnis serta makna religius. Kekhawatiran bukan bahwa orang luar tidak boleh mengenakan citra Marian, tetapi bahwa kesenjangan antara bobot suci citra dan pemakaian murni estetis adalah inti dari pertanyaan apropriasi. Praktik yang mapan, baik di kalangan pedagang maupun di halaman ini, adalah menggambarkan Perawan dengan hormat, untuk menghindari subversi yang tidak suci atau seksual dari figur suci, dan untuk mengetahui tradisi apa yang Anda kerjakan. Seorang seniman tato yang bekerja dapat melakukan percakapan itu dengan jujur sebelum jarum menyentuh kulit.

Cara memikirkan tentang mendapatkan tato Madonna

Jika Anda mempertimbangkan tato Madonna atau Bunda Maria, tiga pertanyaan pembingkaian yang berguna.

  1. Bentuk mana? Madonna berdoa yang tenang dibaca sebagai devosi dan perlindungan; Mater Dolorosa dibaca sebagai kesedihan dan peringatan; Pietà dibaca sebagai duka ibu; Perawan Guadalupe membawa makna religius dan warisan Meksiko. Bentuknya adalah pilihan nyata yang membentuk bacaan, bukan hanya preferensi permukaan.
  1. Tradisi mana? Madonna devosi Kristen yang luas, tradisi Guadalupan Meksiko, dan garis keturunan hitam-putih garis halus Chicano berbeda, dan yang terakhir membawa sejarah spesifik praktisi yang disebutkan namanya dan asal Pinto penjara yang patut diketahui.
  1. Seniman mana? Karya Marian dalam idiom hitam-putih garis halus duduk berbeda di tubuh daripada rendering garis luar tebal atau realisme warna. Jika tradisi tertentu penting bagi Anda, temukan seniman tato yang terlatih di dalamnya. Wajah dan tangan membawa bobot emosional citra, jadi keahlian praktisi pada elemen-elemen tersebut paling penting.

Sumber

  • Ikonografi Madonna (seni) dan Madonna dan Anak: referensi standar sejarah seni (Italia ibu donna etimologi, penggunaan bahasa Inggris abad ketujuh belas, dan para master Renaisans yang mendiversifikasi jenisnya). Diverifikasi terhadap Wikipedia "Madonna (seni)" dan Britannica "Madonna, seni religius."
  • Bunda Berdukacita / Mater Dolorosa, Tujuh Duka, ikonografi tujuh pedang, nubuat Simeon (Lukas 2:35), dan Ordo Servite (didirikan 1233): diverifikasi terhadap Wikipedia "Our Lady of Sorrows" dan referensi Ikonografi Kristen (christianiconography.info, "Mater Dolorosa").
  • Pietà Michelangelo (sekitar 1498 hingga 1499, Basilika Santo Petrus, ditugaskan untuk monumen pemakaman Kardinal Jean de Bilhères, satu-satunya karya Michelangelo yang ditandatangani): diverifikasi terhadap Wikipedia "Pietà (Michelangelo)" dan Britannica "Pieta, patung karya Michelangelo."
  • Kandung Suci (Pius IX, Ineffabilis Deus, 1854; Maria dikandung tanpa dosa asal, berbeda dari konsepsi perawan Yesus): diverifikasi terhadap Wikipedia "Immaculate Conception" dan Catholic Answers, "Immaculate Conception and Assumption."
  • Tradisi Chicano fine-line hitam-putih, asal penjara Pinto, Good Time Charlie's Tattooland, dan para praktisi yang disebutkan namanya: dikonfirmasi dalam entri arsip proyek "Chicano Prison Tattooing, The Pinto Tradition", yang secara eksplisit mencantumkan Perawan Guadalupe, Hati Kudus, Kristus dalam penderitaan, dan Bunda Berdukacita di antara citra devosi Katolik dalam tradisi tersebut. Lihat juga Alan Govenar, Marks dari Civilization (Museum Sejarah Budaya UCLA, 1988); Margo DeMello, Bodies dari Inscription (Duke University Press, 2000); Freddy Negrete, Smile Now, Cry Later (Pers Tujuh Cerita, 2016).

Redaksi

Diteliti dan ditulis oleh John J.Mayo III, Editor, Tattoo History Atlas. Halaman ini mencerminkan kanon saat ini per tanggal Terakhir ditinjau di atas dan diperbarui setiap kuartal.

Menemukan kesalahan atau punya sumber untuk ditambahkan? Kirim ke Arsip. Kontribusi yang diterima mendapatkan Archive XP dan pengakuan nama (opsional).