Samurai (Jepang semak, 武士, atau samurai, 侍) adalah figur kasta pejuang Jepang pra-modern, kelas militer turun-temurun yang muncul pada akhir periode Heian (794 hingga 1185 M), mengkonsolidasikan kekuasaan melalui shogunat Kamakura (1185 hingga 1333), Muromachi (1336 hingga 1573), dan Tokugawa (1603 hingga 1868), dan secara resmi dihapuskan sebagai kelas sosial oleh Restorasi Meiji tahun 1868, dengan hak mengenakan pedang di depan umum dicabut oleh Maklumat Haitōrei pada 28 Maret 1876 (Turnbull 1996, Friday 2003, Ikegami 1995). Dalam ikonografi tato, samurai memasuki kosakata visual melalui Utagawa Kuniyoshi's seri cetakan balok kayu tahun 1827 hingga sekitar 1830 Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitataui ("108 Pahlawan Kisah Air Populer, Satu per Satu"), yang merupakan substrat ikonografis dari hampir setiap figur pejuang tato Jepang modern (Robinson 1961, Klompmakers 1998). Literatur bushidō yang populer dikaitkan dengan tato samurai (paling sering Hagakure, sekitar 1716, dan 1900 karya Inazo Nitobe Bushido: Jiwa Jepang) secara historiografis lebih rumit daripada yang diakui oleh wacana populer; Oleg Benesch Menciptakan Jalan Samurai (Oxford University Press, 2014) mendokumentasikan bahwa "bushidō" yang terkodifikasi yang paling dirujuk oleh orang Barat sebagian besar adalah ciptaan ulang era Meiji dan abad kedua puluh daripada kode pejuang abad pertengahan yang otentik. Tato samurai karenanya berada di persimpangan ikonografi sejarah yang asli (substrat Suikoden Kuniyoshi), literatur etika yang diperdebatkan (debat Hagakure-Nitobe-Benesch), dan pola apropriasi Barat kontemporer (pasangan bendera matahari terbit yang sering salah, membawa beban militer Kekaisaran Jepang, adopsi "etos perang" Marinir AS). Membaca makna tato samurai membutuhkan pembacaan lapisan mana dari desain tersebut berada.

Apa arti tato samurai?

Tato samurai paling umum dibaca sebagai disiplin, kesetiaan, keberanian dalam menghadapi kematian, dan kehormatan bela diri, tetapi pembacaan spesifik bergeser dengan tradisi asal desain tersebut. Dalam irezumi klasik Jepang, figur pejuang ("musha) berasal dari cetakan Suikoden karya Kuniyoshi tahun 1827 hingga sekitar 1830 dan berfungsi sebagai komposisi potret pahlawan daripada lambang prajurit generik (Klompmakers 1998). Dalam seni tato bergaya Jepang Amerika, samurai masuk ke dalam kosakata melalui transmisi Pasifik Sailor Jerry dan Don Ed Hardy pada pertengahan abad kedua puluh dan cenderung berfungsi sebagai lambang prajurit yang bergaya. Dalam penggunaan "kode prajurit" Barat kontemporer, samurai sering kali menandakan disiplin pribadi dan pembacaan yang berdekatan dengan militer AS yang diambil dari versi bushido yang dipopulerkan tetapi diperdebatkan secara historiografis oleh Nitobe-Hagakure (Benesch 2014).

Dari mana asal tato samurai?

Peristiwa penting bagi samurai sebagai motif tato adalah Utagawa Kuniyoshiseri cetakan balok kayunya Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitataui, yang dirancang antara tahun 1827 dan sekitar tahun 1830 dan diterbitkan oleh penerbit Kagaya Kichiemon. Kuniyoshi menggambarkan para pahlawan prajurit dari novel vernakular Tiongkok Shuihu zhuan (dalam bahasa Jepang Suikoden) sebagai sosok yang bertato lebat, dan cetakan tersebut menjadi populer di kalangan pria kelas pekerja Edo. Komposisi samurai-prajurit, bersama dengan naga, koi, dan peoni, berpindah langsung dari halaman ke kulit melalui horishi di Edo dan Osaka (Robinson 1961, Inagaki 1992, Klompmakers 1998, Kitamura 2003).

Apa arti tato samurai bertopeng?

Tato samurai-bertopeng biasanya memasangkan sosok prajurit dengan topeng Hannya, topeng wanita iblis dari teater Noh yang bentuknya bertanduk dan bertaring menandakan kemarahan cemburu, kesedihan, dan ancaman supernatural (Brazell 1998). Komposisi tersebut dibaca sebagai prajurit yang menghadapi atau telah mengalahkan musuh iblis. Versi irezumi klasik Jepang dari pasangan ini berasal dari konvensi visual teater kabuki dan dari tradisi lukisan yang lebih luas yang menggambarkan pahlawan samurai bertempur melawan sosok supernatural (Kawatake 2003). Komposisi ini adalah salah satu subjek lengan yang paling banyak ditato bergaya Jepang kontemporer.

Apakah tato bushido merupakan perampasan budaya?

Pembacaan perampasan tato bushidō bergantung pada versi bushidō mana yang dirujuk oleh desain tersebut. Versi "kode prajurit" Barat yang populer sebagian besar merupakan penemuan kembali era Meiji dan abad kedua puluh, yang dikodifikasikan oleh buku Inazo Nitobe tahun 1900 Bushido: Jiwa Jepang (Benesch 2014). Menato "kode" terideal yang berasal dari Nitobe sebagai etika samurai abad pertengahan yang otentik adalah salah penggambaran catatan sejarah. Masalah pendamping yang sering terjadi adalah kanji yang salah atau tidak masuk akal yang diterapkan tanpa konsultasi dengan pembaca bahasa Jepang. Keduanya adalah kekhawatiran yang jujur. Bekerja dalam garis keturunan irezumi klasik dengan ikonografi yang akurat secara struktural berbeda.

Apa arti tato 47 ronin?

Tato 47 Rōnin merujuk pada insiden Akō tahun 1701 hingga 1703, di mana empat puluh tujuh samurai tanpa tuan (Ronin) yang dipimpin oleh Oishi Kuranosuke membalas bunuh diri paksa tuan mereka Asano Naganori (seppuku) dengan membunuh pejabat Kira Yoshinaka, kemudian melakukan ritual pembelahan diri setelah dijatuhi hukuman (Smith 2003, McMullen 2003). Komposisi tersebut dibaca sebagai kesetiaan kolektif, balas dendam terencana, dan penerimaan kematian sebagai harga tugas. Narasi ini dikanonisasi dalam drama kabuki Kanadehon Chūshingura (1748) dan tetap menjadi narasi kesetiaan samurai yang paling sering dirujuk dalam ingatan budaya Jepang.

Di mana saya harus menempatkan tato samurai?

Penempatan umum masing-masing membawa implikasi visual yang berbeda. Penempatan irezumi klasik Jepang adalah punggung penuh atau seluruh tubuh, dengan sosok samurai digambarkan sebagai shudai (subjek utama) dalam skala penuh, sering dipasangkan dengan bunga sakura, garis angin, atau musuh yang dikalahkan di kaki sosok tersebut. Penempatan lengan setengah dan lengan penuh menyesuaikan prajurit ke lengan, seringkali dalam pose mencolok dengan pedang terhunus. Panel dada dan paha penempatan mengakomodasi sosok prajurit berdiri atau duduk penuh. Penempatan lengan bawah biasanya memampatkan komposisi menjadi dada bergaya potret dengan helm (kabuto) dan pelindung wajah (mengu). Diskusikan penempatan dengan seniman Anda; komposisi samurai membutuhkan skala untuk menampilkan detail baju besi secara akurat.

Kelas samurai bersejarah (sekitar 794 hingga 1876)

Kelas samurai tidak muncul dalam bentuk yang sepenuhnya terbentuk; ia muncul di sepanjang sejarah Jepang selama hampir seribu tahun melalui tahapan politik dan militer yang berbeda, dan ikonografi tato menggabungkan register yang dibedakan dengan hati-hati oleh para sarjana.

Kemunculan era Heian (sekitar 794 hingga 1185)

Kelas prajurit provinsi yang akan menjadi samurai muncul pada periode Heian akhir (794 hingga 1185 M), ketika istana kekaisaran di Heian-kyō (Kyoto modern) semakin bergantung pada keluarga militer regional untuk menjaga ketertiban di provinsi-provinsi (Friday 2003). Dua klan prajurit besar dari periode Heian akhir, Taira (Heike) dan Minamoto (Genji), bertempur dalam serangkaian konflik yang berpuncak pada Perang Genpei dari tahun 1180 hingga 1185, yang dimenangkan oleh Minamoto dalam Pertempuran Laut Dan-no-ura pada 25 April 1185. Perang Genpei adalah konflik yang paling banyak dinarasikan dalam tradisi sastra dan teater Jepang; kisah perang abad ketiga belas Heike monogatari (Kisah Heike) adalah referensi kanoniknya (terjemahan Tyler 2012, Penguin Classics). Ikonografi prajurit era Heian relatif jarang dalam karya tato; tato samurai modern yang merujuk pada periode ini umumnya mengutip narasi Heike monogatari (Yoshitsune, Benkei, kaisar cilik Antoku) daripada menggambarkan prajurit Heian generik.

Shogunat Kamakura dan Muromachi (1185 hingga 1573)

Setelah Dan-no-ura, Minamoto no Yatauitomo mendirikan shogunat Kamakura (1185 hingga 1333), pemerintahan pertama yang dipimpin oleh prajurit dalam sejarah Jepang (Turnbull 1996). Kelas prajurit kini menjadi kekuatan politik dominan, dengan kaisar direduksi menjadi peran seremonial. Shogunat Muromachi berikutnya (1336 hingga 1573), yang didirikan oleh Ashikaga Takauji, mengawasi periode Sengoku ("negara-negara berperang") dari sekitar tahun 1467 hingga 1600, di mana Jepang terpecah menjadi domain-domain daimyō yang bersaing. Periode Sengoku menghasilkan sosok-sosok prajurit yang paling dikenal oleh audiens Barat melalui miniseri NBC tahun 1980 Shogun (dan adaptasi FX tahun 2024): Oda Nobunaga (1534 hingga 1582), Toyotomi Hideyoshi (1537 hingga 1598), dan Tokugawa Ieyasu (1543 hingga 1616), yang kemenangannya dalam Pertempuran Sekigahara pada 21 Oktober 1600 mengakhiri periode Sengoku dan mendirikan shogunat Tokugawa. Baju besi era Sengoku (ōyatauoi dan kemudian tosei gusoku "peralatan modern" abad keenam belas) adalah referensi visual untuk sebagian besar tato samurai kontemporer, daripada yatauoi (Turnbull 1996).

Periode Edo Tokugawa (1603 hingga 1868)

Keshogunan Tokugawa, yang didirikan di Edo (Tokyo modern) oleh Tokugawa Ieyasu setelah Sekigahara, memerintah lebih dari 250 tahun perdamaian internal. Kelas samurai, yang kini tanpa pertempuran untuk dilawan, menjadi aristokrasi administratif turun-temurun yang hidup dari tunjangan yang dibayar dalam bentuk beras. Kelas tersebut secara kaku terstratifikasi di atas kelas petani, pengrajin, dan pedagang dalam shi-nō-kō-shō (士農工商) hierarki sosial Konfusian (Ikegami 1995). Samurai era Tokugawa adalah sosok yang ikonografinya paling banyak dirujuk oleh karya tato modern, baik karena periode Edo adalah saat sebagian besar potret prajurit yang bertahan diproduksi maupun karena karya sastra dan teater utama yang mengkodifikasi citra samurai (Hagakure, Chūshingura, cetakan Kuniyoshi) adalah komposisi periode Edo.

Perdamaian internal periode Tokugawa menciptakan paradoks yang mencolok: kelas prajurit menghabiskan sebagian besar masa jabatannya sebagai administrator bergaji daripada sebagai kombatan medan perang, dan literatur bushidō dari periode tersebut (terutama Hagakure) dibaca sebagai upaya untuk memberikan kelas yang kini sebagian besar seremonial ini rasa tujuan etis (Ikegami 1995, Benesch 2014). Ini adalah salah satu konteks terpenting untuk membaca tato samurai: ikonografi yang paling umum dirujuk bukanlah prajurit abad pertengahan yang aktif tetapi kasta administratif periode Edo yang menata ulang dirinya sendiri.

Restorasi Meiji dan penghapusan (1868 hingga 1876)

Kelas samurai secara resmi dihapuskan oleh Restorasi Meiji tahun 1868, yang memulihkan otoritas kekaisaran dan membongkar tatanan feodal keshogunan Tokugawa. Kelas tersebut dilucuti dari tunjangan turun-temurunnya secara bertahap antara tahun 1869 dan 1876, dan Dekrit Haitōrei dari 28 Maret 1876 melarang pemakaian pedang di depan umum oleh siapa pun kecuali militer aktif dan polisi, mengakhiri delapan abad hak istimewa pedang samurai (Turnbull 1996). Upaya terakhir oleh samurai yang tidak puas untuk membalikkan reformasi Meiji, Saigo TakamoriPemberontakan Satsuma pada Januari hingga September 1877, berakhir dengan kematian Saigō dalam Pertempuran Shiroyama pada 24 September 1877. Saigō telah menjadi tokoh sejarah yang paling sering dikaitkan dengan trope "samurai terakhir" dalam budaya populer, dan film Edward Zwick tahun 2003 Samurai Terakhir (dibintangi Tom Cruise sebagai penasihat militer fiksi Amerika) secara longgar didasarkan pada periode Pemberontakan Satsuma.

Pembacaan sejarah yang jujur adalah bahwa kelas samurai berhenti ada sebagai entitas hukum-politik pada tahun 1876, dan bahwa segala sesuatu setelahnya, literatur bushidō Nitobe tahun 1900, militerisme Kekaisaran Jepang masa perang tahun 1930-an dan 1940-an yang mengaktifkan kembali citra samurai untuk tujuan negara, adopsi yakuza pascaperang, kanonisasi budaya pop Barat, ikonografi tato kontemporer, adalah resepsi pasca-samurai dari kelas prajurit daripada tradisi samurai yang berkelanjutan.

Literatur Bushidō dan koreksi Benesch

"Bushidō" yang paling sering dikutip dalam wacana tato samurai Barat lebih diperdebatkan daripada yang diakui oleh sumber-sumber populer. Tiga teks mendominasi percakapan, dan hubungan mereka dengan etika prajurit abad pertengahan yang otentik benar-benar rumit.

Hagakure (sekitar 1716)

Hagakure ("Dalam Bayangan Daun") adalah kumpulan komentar tentang etika samurai yang didiktekan oleh Yamamoto Tsunetomo (1659 hingga 1719), seorang pengikut domain Saga, kepada juru tulisnya Tashiro Tsuramoto antara sekitar tahun 1709 dan 1716 (terjemahan Bryant 1989, Kodansha International). Teks ini paling dikenal karena pernyataan pembukaannya "Jalan prajurit ditemukan dalam kematian" (bushidō ke iu wa shinu koto ke mitsuketari, 武士道といふは死ぬ事と見つけたり). Hagakure adalah teks pribadi yang tidak sah selama periode Edo, beredar dalam manuskrip tulisan tangan di antara pengikut Saga daripada sebagai doktrin yang diterbitkan, dan mewakili satu aliran etika prajurit regional daripada kode samurai yang bersatu (Bryant 1989, Benesch 2014).

Hagakure ditemukan kembali pada awal abad kedua puluh dan dipopulerkan oleh penulis termasuk Yukio Misima, yang pada tahun 1967 Hagakure Nkamumon (Pengantar Hagakuremembantu mengkanonisasi kembali teks tersebut untuk Jepang pascaperang. Bunuh diri ritual Mishima sendiri pada 25 November 1970, setelah upaya kudeta yang gagal di markas besar Komando Timur Pasukan Bela Diri Darat Jepang, sering dibaca sebagai tindakan yang dipengaruhi Hagakure, meskipun politik Mishima sendiri rumit dan tidak dapat direduksi menjadi satu sumber (Stokes 1974).

Bushido Inazo Nitobe: Jiwa Jepang (1900)

Teks yang paling sering ditemui orang Barat ketika mereka mendengar "bushidō" adalah Inazo Nitobeitu Bushido: Jiwa Jepang, diterbitkan dalam bahasa Inggris pada tahun 1900 oleh Leeds & Biddle Company of Philadelphia. Nitobe (1862 hingga 1933) adalah seorang diplomat dan pendidik era Meiji, seorang mualaf Kristen yang sebagian dididik di Amerika Serikat dan Jerman, yang menulis buku ini dalam bahasa Inggris untuk audiens Barat guna menjelaskan etika Jepang dalam istilah yang dapat diakses oleh pembaca yang akrab dengan kerangka ksatria Eropa dan Kristen. Bushidō Nitobe mengkodifikasi tujuh kebajikan, kebenaran (gi, 義), keberanian (kamu, 勇), kebajikan (jin, 仁), rasa hormat (rei, 礼), kejujuran (makoto, 誠), kehormatan (meiyo, 名誉), dan kesetiaan (chugi, 忠義), yang telah menjadi singkatan populer Barat untuk "kode samurai."

Koreksi historiografi yang krusial didokumentasikan dalam Menemukan Jalan Samurai: Nasionalisme, Internasionalisme, dan Bushidō di Modern Japan (Oxford University Press, 2014) karya Oleg Benesch: Bushidō tujuh kebajikan Nitobe adalah sintesis era Meiji yang ditulis untuk konsumsi Barat, bukan transkripsi etika samurai abad pertengahan yang otentik. Penelitian arsip Benesch menunjukkan bahwa "bushidō" yang terkodifikasi yang ditemui sebagian besar pembaca adalah konstruksi akhir abad kesembilan belas dan abad kedua puluh, yang secara selektif mengambil dari sumber-sumber periode Edo (termasuk Hagakure), sangat dipengaruhi oleh sastra ksatria Eropa dan kerangka moral Kristen, dan dibentuk oleh tujuan pembangunan bangsa era Meiji. Etika prajurit abad pertengahan yang otentik memang ada tetapi beragam secara regional, seringkali pragmatis daripada diidealkan, dan tidak bersatu di bawah satu "kode."

Ini bukan koreksi akademis kecil. Ini adalah kerangka jujur utama untuk setiap tato samurai Barat yang menggunakan "bushidō" sebagai doktrin abad pertengahan yang otentik. Tujuh kebajikan adalah nilai-nilai yang baik; mereka bukanlah ajaran samurai abad pertengahan yang tidak berubah.

Tradisi etika-pejuang periode Edo secara lebih luas

Literatur etika samurai periode Edo yang otentik ada dan lebih beragam daripada Hagakure atau Nitobe saja. Abad ketujuh belas Yamaga Soko (1622 hingga 1685) menghasilkan risalah prajurit yang dipengaruhi Konfusian yang menekankan peran samurai sebagai teladan moral dalam masyarakat masa damai. Awal abad ketujuh belas Miyamoto Musashi (sekitar 1584 hingga 1645), kenshi (ahli pedang) yang membunuh sekitar enam puluh lawan dalam duel formal, menulis Ayo Rin no Sho (Buku Lima Cincin) sekitar tahun 1645, sebuah risalah tentang strategi dan ilmu pedang yang telah diterjemahkan secara luas dan sering dikutip bersama bushidō Nitobe dalam wacana "prajurit" kontemporer Barat. Teks Musashi benar-benar berasal dari tradisi prajurit, tetapi itu adalah risalah tentang strategi tempur daripada kode etika yang komprehensif, dan memperlakukannya seperti itu berarti salah memahami cakupannya.

Pembacaan yang dikoreksi Benesch adalah bahwa tulisan etika samurai periode Edo itu nyata, beragam, dan bukan "kode bushidō" yang disajikan oleh Nitobe dan para pemopuler berikutnya. Setiap diskusi tato samurai yang jujur perlu mengakui ini. Nilai-nilai yang dikutip tidak salah; klaim historiografis bahwa mereka merupakan kode abad pertengahan yang bersatu adalah salah.

47 Rōnin dan insiden Akō (1701 hingga 1703)

Kisah kesetiaan samurai yang paling banyak diceritakan dalam ingatan budaya Jepang adalah insiden Akō dari tahun 1701 hingga 1703, yang populer dikenal dalam bahasa Inggris sebagai "47 Rōnin" atau "para pengikut setia Akō" (Smith 2003, McMullen 2003).

Peristiwa

Pada 21 April 1701, daimyō Asano Naganataui (1667 hingga 1701) dari domain Akō menghunus pedang pendeknya di koridor Kastil Edo dan melukai pejabat bakufu Kira Yoshinaka selama resepsi seremonial utusan kekaisaran. Menghunus pedang di dalam kastil shogun adalah pelanggaran yang dihukum mati; Asano dijatuhi hukuman bunuh diri ritual ("seppuku) pada hari yang sama, dan wilayah Akō disita, meninggalkan sekitar 300 pengikut Asano tanpa tuan. Ronin. Di bawah "balas dendam bersama" ("joint-vengeance") pada periode tersebut (kataki-uchi) konvensi, para pengikut memiliki kewajiban moral yang diakui untuk membalas dendam tuan mereka, tetapi shogunat juga telah menetapkan prosedur hukum yang tidak diikuti oleh para pengikut Akō.

Pengikut Akō senior Oishi Kuranosuke (1659 hingga 1703) memimpin empat puluh enam mantan pengikut lainnya dalam balas dendam yang direncanakan dengan cermat. Setelah hampir dua tahun pengalihan perhatian (selama itu Ōishi sendiri berpura-pura hidup berfoya-foya di Kyoto untuk mengelabui mata-mata Kira), keempat puluh tujuh orang itu menyerang kediaman Edo milik Kira pada malam 30 Januari 1703 (14 Desember 1702 dalam kalender lunar), membunuh Kira, dan mempersembahkan kepalanya di makam Asano di kuil Sengaku-ji. Para pengikut kemudian menyerahkan diri kepada pihak berwenang. Shogunat berdebat selama dua bulan, akhirnya menjatuhkan hukuman mati terhormat kepada keempat puluh tujuh orang tersebut dengan seppuku daripada eksekusi; hukuman dilaksanakan pada 20 Maret 1703 (4 Februari 1703 lunar). Para pengikut dimakamkan bersama Asano di Sengaku-ji, di mana makam mereka tetap menjadi situs ziarah hingga hari ini.

Tradisi Chūshingura

Insiden itu hampir segera didramatisasi untuk teater kabuki dan boneka bunraku dengan judul Chūshingura ("Harta Karun Para Pengikut Setia"). Versi yang paling terkenal, Kanadehon Chūshingura, pertama kali dipentaskan sebagai bunraku pada tahun 1748 dan diadaptasi untuk kabuki tak lama setelah itu; ini adalah salah satu dari tiga drama yang paling sering dipentaskan dalam repertoar kabuki (Kawatake 2003, Brazell 1998). Tradisi Chūshingura telah diadaptasi dalam lebih dari tiga puluh versi film, termasuk film karya Mizoguchi Kenji Ronin 47 (1941), versi dua bagian karya Inagaki Hiroshi tahun 1962, dan versi Hollywood tahun 2013 yang sangat fiksi dibintangi Keanu Reeves.

Sebagai motif tato

Kuniyoshi sendiri menghasilkan beberapa seri cetakan yang menggambarkan keempat puluh tujuh pengikut, yang paling terkenal adalah Sarang Seichū gish ("Kisah Para Pengikut yang Benar-Benar Setia"), dan cetakan ini adalah materi sumber ikonografis langsung untuk karya tato samurai modern yang merujuk pada insiden tersebut. Komposisi 47 Rōnin dalam irezumi kontemporer biasanya menggambarkan Ōishi atau pengikut bernama lainnya dalam posisi menyerang, seringkali dengan latar belakang salju turun (serangan bersejarah terjadi saat salju musim dingin), dan seringkali dengan gerbang kediaman Kira atau elemen interior sebagai latar. Komposisi ini dibaca sebagai kesetiaan kolektif, balas dendam yang terencana, dan penerimaan kematian ritual sebagai harga tugas. Ini adalah salah satu komposisi samurai yang paling spesifik secara historis, dan klien yang memesannya biasanya merujuk pada insiden Akō secara spesifik daripada register prajurit-samurai generik.

Utagawa Kuniyoshi dan substrat ikonografis Suikoden

Fakta tunggal yang paling penting untuk setiap percakapan tentang tato samurai adalah bahwa Utagawa Kuniyoshi's seri cetakan balok kayu tahun 1827 hingga sekitar 1830 adalah sumber ikonografis langsung untuk hampir semua figur prajurit tato Jepang modern (Robinson 1961, Inagaki 1992, Klompmakers 1998, Kitamura 2003).

Seri

Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitataui ("108 Pahlawan Kisah Air Populer, Satu per Satu") dirancang oleh Utagawa Kuniyoshi (1797 hingga 1861) antara tahun 1827 dan sekitar tahun 1830 dan diterbitkan oleh penerbit Kagaya Kichiemon (Robinson 1961, Klompmakers 1998). Seri ini menggambarkan para pahlawan novel vernakular Tiongkok abad keempat belas Shuihu zhuan (dalam bahasa Jepang Suikoden; bahasa Inggris umum Penjahat Marsh atau Water Margin), sebuah narasi tentang 108 pahlawan bandit yang menentang pemerintah kekaisaran yang korup dan berkumpul di benteng Rawa Liangshan. Kuniyoshi menggambarkan para pahlawan sebagai figur bertato padat, dengan naga melingkar di punggung mereka, koi berenang di lengan bawah mereka, peony dan krisan mengisi ruang negatif, kepala terpenggal (namakubi) sebagai trofi prajurit, dan baju besi serta senjata yang bergaya.

Poin penting bagi sejarah tato adalah bahwa figur prajurit Suikoden adalah bukan samurai Jepang. Mereka adalah pahlawan bandit Tiongkok dari novel Tiongkok, digambarkan oleh seniman balok kayu Jepang untuk audiens Jepang, dengan konvensi ikonografis yang diambil dari sumber populer Tiongkok, Jepang, dan Edo. Citra tato mereka tidak memiliki dasar dokumenter dalam praktik bandit Tiongkok abad keempat belas yang sebenarnya; Kuniyoshi menciptakan konvensi tato seluruh tubuh yang padat untuk membuat figur-figur tersebut mencolok secara visual di halaman. Para pahlawan Suikoden adalah prajurit dalam arti umum tetapi bukan samurai dalam arti spesifik Jepang, dan konklasi ikonografis "samurai" dan "pahlawan Suikoden" dalam praktik tato Barat modern adalah penyederhanaan yang diakui daripada akurasi historis.

Transmisi ke kulit

Adopsi citra Kuniyoshi oleh kelas pekerja era Edo adalah penyebab struktural dari figur prajurit tato Jepang modern. Cetakan tersebut populer di kalangan rakyat jelata Edo, terutama petugas pemadam kebakaran (mendakishi) dan kelas pekerja perkotaan yang lebih luas, dan citra tersebut bergerak langsung dari halaman ke kulit melalui Horishi dari Edo dan Osaka (McCallum 1988, Kitamura 2003). Penyempurnaan teknis teknik tusuk tangan tebori memungkinkan penggambaran baju besi, senjata, dan figur yang sangat detail dalam skala bodysuit.

Seri cetakan ukiyo-e selanjutnya memperkuat ikonografi prajurit-tato. Kuniyoshi sendiri menghasilkan beberapa seri cetakan prajurit berikutnya, termasuk Sarang Seichū gish (seri 47 Rōnin) dan Hōnchō Suikoden gōkamu happyaku-yo nin no hitataui ("Delapan Ratus Pahlawan Kisah Air Negara Kita," 1830-an). Murid-muridnya dan penerusnya di sekolah Utagawa, termasuk Utagawa Yoshitoshi (1839 hingga 1892), yang cetakan prajurit akhir Meiji-nya sendiri merupakan sumber referensi irezumi yang penting, melanjutkan tradisi cetakan prajurit melalui periode Meiji (Stevenson 2001).

Mengapa Kuniyoshi, bukan sumber sebelumnya

Kebingungan umum adalah menganggap bahwa tato samurai berasal dari tradisi tato prajurit abad pertengahan yang otentik. Mereka tidak. Tato di Jepang abad pertengahan adalah tanda hukuman (irezumi dalam arti kriminal; penjahat ditato di dahi atau lengan bawah sebagai tanda hukuman), bukan praktik prajurit. Kelas samurai itu sendiri tidak bertato sebagai penanda kelas. Tradisi tato seluruh tubuh dekoratif (hatauimono) muncul pada akhir periode Edo di kalangan rakyat jelata, petugas pemadam kebakaran, buruh, penjudi, dan mengadopsi citra prajurit Suikoden dari cetakan Kuniyoshi (McCallum 1988, Kitamura 2003). Ketika tato modern merujuk pada ikonografi "samurai", itu merujuk pada kosakata visual Suikoden yang dimediasi Kuniyoshi yang diterapkan oleh rakyat jelata Edo dan selanjutnya disempurnakan oleh praktisi bawah tanah pasca-1872, bukan tradisi prajurit yang tak terputus.

Irezumi era Edo dan adopsi oleh petugas pemadam kebakaran (hikeshi)

Adopsi citra tato prajurit turunan Kuniyoshi oleh kelas pekerja Edo adalah mekanisme struktural di mana figur prajurit-samurai memasuki tradisi irezumi (McCallum 1988, Kitamura 2003).

Petugas pemadam kebakaran Edo (mendakishi, 火消し) adalah salah satu kelompok kelas pekerja yang paling banyak ditato di Tokyo akhir Edo. Konstruksi kayu Edo membuat api menjadi bencana perkotaan yang paling ditakuti; kebakaran besar menghancurkan sebagian besar kota berulang kali sepanjang abad ketujuh belas dan kedelapan belas. Pemadaman kebakaran diorganisir oleh brigade lingkungan, yang bersaing ketat untuk mendapatkan status dan yang mengadopsi pekerjaan tato seluruh tubuh yang padat sebagai bagian dari identitas kelompok mereka. Tradisi tato hikeshi mengambil langsung dari cetakan Suikoden Kuniyoshi (Klompmakers 1998), dan figur pahlawan prajurit dari seri tersebut menjadi subjek punggung hikeshi kanonik bersama dengan naga (sebagai perlindungan sihir simpatik penangkal api) dan koi.

Adopsi hikeshi penting secara struktural karena menetapkan jalur pasca-1820-an di mana citra prajurit Suikoden menjadi ikonografi tato yang dapat dikenakan. Para petugas pemadam kebakaran adalah kelompok kelas pekerja tetapi bukan kriminal, dan pekerjaan tato mereka adalah praktik identitas kelompok yang terlihat yang juga diikuti oleh kelas pekerja Edo yang lebih luas. Kelompok bakuto (penjudi) dan tekiya (pedagang kaki lima) yang akan menjadi yakuza pasca-Meiji menelusuri sebagian tradisi tato mereka ke sumber hikeshi-Kuniyoshi yang sama (Hill 2003, Kaplan dan Dubro 2003).

Figur prajurit-samurai dalam register hikeshi-Kuniyoshi biasanya adalah pahlawan bernama (karakter Suikoden spesifik, kadang-kadang figur samurai historis spesifik dari sumber kabuki) yang digambarkan dalam skala figur penuh di punggung, sering dipasangkan dengan elemen sekunder bernama (topeng Hannya, kepala terpenggal, musuh iblis yang dikalahkan, senjata bernama). Konvensi komposisi yang ditetapkan pada periode ini, figur penuh prajurit bernama, seringkali dalam postur pertempuran dramatis, terintegrasi ke dalam latar atmosfer angin dan air yang berkelanjutan, tetap menjadi komposisi samurai bergaya Jepang kontemporer yang kanonik.

Horiyoshi III dan karya samurai bergaya Jepang kontemporer

Praktisi internasional yang paling terdokumentasi dari karya tato prajurit bergaya Jepang klasik adalah Hatauiyoshi III (Yoshihito Nakano, lahir 9 Maret 1946 di Shimada, Prefektur Shizuoka), dinamai Horiyoshi generasi ketiga pada tahun 1971 oleh Shodai Horiyoshi (Yoshitsugu Muramatsu) di studionya di Yokohama. Horiyoshi III telah menghasilkan ribuan komposisi bodysuit penuh termasuk karya prajurit-samurai ekstensif selama lebih dari lima dekade; Museum Tatonya di Yokohama (juga dikenal sebagai Museum Tato Bunshin, didirikan tahun 2000) adalah jangkar institusional kontemporer utama dari garis keturunannya (Kitamura 2003, Kitamura dan Fulbeck 2014).

Buku gambar terbitan Horiyoshi III mencakup citra prajurit ekstensif yang merujuk pada substrat Kuniyoshi:

  • Tattoo Designs dari Japan (Hardy Marks Publications, 1989/1990), buku gambar Horiyoshi III berbahasa Inggris yang fundamental, berisi komposisi prajurit, studi baju besi, dan referensi figur pahlawan bernama.
  • 100 Demons dari Horiyoshi III (Hyakkizu Hatauiyoshi, Nihonshuppansha, 1998, ISBN 4890485708) mencakup komposisi prajurit melawan iblis dalam tradisi visual yokai yang lebih luas.
  • 108 Pahlawan Suikoden (Nihonshuppansha, sekitar 2009 hingga 2010) adalah buku gambar utama Horiyoshi III tentang pahlawan Suikoden secara khusus, termasuk komposisi tokoh prajurit yang menjadi materi sumber untuk hampir semua karya tato samurai gaya Jepang selanjutnya.

Murid-murid Horiyoshi III meliputi Hatauitaka (Takahiro Kitamura) dan Hatauitomo (Kazuaki Kitamura) di State of Grace Tattoo di San José Japantown, keduanya telah menghasilkan komposisi tokoh prajurit yang signifikan dalam karya bodysuit mereka dan dalam materi gambar yang diterbitkan. Paralel Eropa adalah Filip Leu dari Family Iron milik Leu di Swiss, yang karyanya yang dipengaruhi Horiyoshi III sejak 1980-an mencakup citra prajurit yang substansial. Pameran Japanese American National Museum tahun 2014 Ketekunan: Tradisi Japanese Tattoo dalam Modern World, yang dikurasi oleh Horitaka dengan fotografi oleh Kip Fulbeck, mendokumentasikan garis keturunan Horiyoshi III kontemporer termasuk karya samurainya; katalog pameran (Japanese American National Museum, 2014) adalah referensi utama yang diterbitkan (Kitamura dan Fulbeck 2014).

Komposisi samurai gaya Jepang klasik kontemporer biasanya mengintegrasikan: sosok prajurit bernama (seringkali pahlawan Suikoden atau samurai bersejarah tertentu seperti Miyamoto Musashi atau Saigō Takamori), baju zirah lengkap era Sengoku termasuk helm (kabuto) dengan lambang (maedate), topeng wajah (menpo), pelindung dada (lakukan), dan pedang (katana), latar belakang atmosferik garis angin (kaze), pola gelombang atau awan, seringkali musuh iblis yang kalah (Hannya, oni, atau yokai bernama) di kaki sosok tersebut, dan seringkali elemen bunga sakura (sakura) yang menandakan kefanaan yang diterima prajurit. Komposisinya padat, menuntut secara teknis, dan secara tradisional dirender dalam skala back-piece atau bodysuit untuk memungkinkan detail baju zirah terbaca dengan jelas.

Adopsi yakuza dan konfigurasi bawah tanah era pasca-Meiji

Adopsi yakuza terhadap citra irezumi, termasuk sosok prajurit samurai, muncul setelah kriminalisasi tato era Meiji dan membentuk konfigurasi bawah tanah tradisi tersebut sepanjang abad kedua puluh (Hill 2003, Kaplan dan Dubro 2003).

Kriminalisasi tahun 1872

Pemerintah Meiji melarang tato berdasarkan peraturan tahun 1872 (kemudian diperluas dan dimodifikasi sepanjang akhir abad kesembilan belas dan awal abad kedua puluh) sebagai bagian dari dorongan modernisasi yang lebih luas untuk memproyeksikan citra "beradab" kepada pengamat Barat (Kitamura 2003). Larangan tersebut mendorong tradisi irezumi ke bawah tanah tetapi tidak menghilangkannya. Para horishi terus berlatih menentang larangan tersebut, dan kalangan kelas pekerja serta orang luar yang telah membawa tradisi tersebut (warisan hikeshi, jaringan bakuto dan tekiya) melestarikan kosakata ikonografis sambil beroperasi di luar sanksi hukum. Larangan tersebut secara resmi dicabut oleh Pendudukan Sekutu pada tahun 1948, meskipun stigma sosial terhadap tato tetap ada di Jepang hingga abad kedua puluh satu dan terus memengaruhi akses ke onsen, kolam renang, dan gym (Kaplan dan Dubro 2003).

Konfigurasi yakuza

Yakuza modern (federasi kejahatan terorganisir Jepang termasuk Yamaguchi-gumi, Sumiyoshi-kai, dan Inagawa-kai) muncul dalam bentuk kontemporernya pada periode pasca-perang, menarik garis keturunan organisasi dari jaringan bakuto dan tekiya dari akhir era Edo dan Meiji (Hill 2003). Yakuza mengadopsi tradisi bodysuit irezumi sebagai penanda identitas dan komitmen kelompok, dan komposisi tokoh prajurit dari kosakata yang berasal dari Kuniyoshi menjadi subjek seni tubuh yakuza standar.

Aspek citra samurai dalam karya tato yakuza signifikan secara ikonografis. Konsepsi diri yakuza secara eksplisit menarik pada register kesetiaan samurai yang romantis; gokudo ("jalan ekstrem") dan ninkyō (humanitarian-outlaw) menempatkan anggota yakuza sebagai pewaris tradisi kehormatan prajurit yang telah digantikan oleh negara modern (Kaplan dan Dubro 2003). Tato prajurit samurai dalam register ini bukanlah reka ulang sejarah tetapi lebih merupakan apropriasi bawah tanah pasca-perang atas modal simbolis kelas prajurit oleh kelompok luar yang telah dikecualikan dari kedudukan sosial yang sah. Paralel struktural, kelompok luar mengklaim identitas prajurit yang tergantikan, memiliki paralel dalam subkultur kriminal lainnya secara global, tetapi bentuk Jepang yang spesifik mengintegrasikan kosakata ikonografis Kuniyoshi dan tradisi teknis horishi turun-temurun dengan cara yang membedakannya dari, misalnya, ikonografi penunggang sepeda motor pemberontak Amerika.

Konfigurasi yakuza membentuk persepsi tato Jepang abad kedua puluh dengan cara yang terus membatasi tradisi tersebut. Stigma kontemporer terhadap tato dalam budaya arus utama Jepang, pengecualian dari onsen dan pemandian umum, larangan pemberi kerja, ketidakpercayaan sosial yang terus-menerus, merupakan akibat dari asosiasi yakuza-irezumi daripada permusuhan Jepang yang melekat terhadap modifikasi tubuh. Tradisi horishi klasik itu sendiri, yang diwujudkan oleh Horiyoshi III dan garis keturunannya, telah bekerja terus-menerus melalui periode ini untuk membangun kembali irezumi sebagai bentuk seni yang berbeda dari konfigurasinya yang bersifat kriminal-bawah tanah, dan pameran Perseverance JANM (2014) merupakan tonggak institusional penting dalam upaya tersebut (Kitamura dan Fulbeck 2014).

Sailor Jerry dan flash samurai bergaya Jepang-Amerika

Kosakata samurai Jepang memasuki flash tradisional Amerika terutama melalui Natauman "Sailatau Jerry" Collins (1911 hingga 1973) dan korespondensi Pasifiknya pada tahun 1960-an dengan Kazuo Oguri (Hatauihide) dari Gifu, Jepang (Hardy 2013).

Toko Collins di Hotel Street, Honolulu menghasilkan flash samurai bergaya Jepang yang menggabungkan konvensi garis luar tradisional Amerika (garis hitam bersih, palet warna saturasi tinggi terbatas) dengan kosakata motif Jepang (baju zirah bergaya, kabuto helm dengan maedate lambang yang menonjol, katana yang digambar, latar belakang garis angin atmosferik, pasangan topeng Hannya sesekali). Korespondensi Sailor Jerry ke Horihide didokumentasikan di Hardy Marks Publications dan di Horihide: Celebrating Life dan Work dari Kazuo Oguri (LM Publishers / University of Washington Press, 2014). Flash samurai Collins beredar saat ini melalui Tattoo Archive (Winston-Salem) dan reproduksi Sailor Jerry Foundation; arsip Sailor Jerry Flash mencakup banyak komposisi samurai sepanjang periode Hotel Street-nya.

Setelah kematian Collins pada 12 Juni 1973 di Honolulu, jembatan Pasifik diteruskan ke Don Ed Hardy, yang magang selama lima bulan pada tahun 1973 di Gifu dengan Kazuo Oguri (Horihide) membawa kosakata prajurit horimono Jepang klasik ke dalam American Tattoo Renaissance pasca-1970-an (Hardy 2013). Studio Realistic Tattoo Hardy (didirikan tahun 1974 di San Francisco) dan kemudian Tattoo City menjadi saluran institusional Amerika utama tempat karya samurai gaya Jepang beredar. Hardy Marks Publications (didirikan oleh Hardy pada tahun 1982) menerbitkan buku gambar berbahasa Inggris dasar tentang tradisi tersebut, termasuk Tattoo Designs dari Japan (Hardy Marks, 1989/1990), yang mencakup citra prajurit; dan lima volume Tattoo Time (1982 hingga 1991), yang menampilkan banyak fitur tokoh prajurit.

Samurai bergaya Jepang-Amerika biasanya dirender dalam skala flash gambar tunggal (dimaksudkan sebagai bagian bahu, dada, atau lengan yang berdiri sendiri) daripada skala bodysuit penuh, dan pilihan komposisi telah disesuaikan. Samurai sering digambarkan dalam pose mencolok dengan pedang terhunus dan helm terlihat, dengan latar belakang bambu, garis angin, atau gelombang, dan seringkali dengan perawatan mata yang dipertahankan dari register Jepang klasik. Samurai bergaya Jepang-Amerika duduk tegak dalam garis keturunan Sailor Jerry ke Don Ed Hardy yang terdokumentasi dan merupakan salah satu register bergaya Jepang Barat yang dapat dikenali dalam American Tattoo Renaissance yang lebih luas.

The Last Samurai (2003) dan momen budaya Barat arus utama

Momen budaya populer Barat arus utama untuk citra samurai dibatasi oleh dua peristiwa yang signifikansinya setara.

Film Edward Zwick tahun 2003 Samurai Terakhir, dibintangi oleh Tom Cruise sebagai penasihat militer fiksi Amerika Nathan Algren, secara longgar didasarkan pada Pemberontakan Satsuma tahun 1877 dan kematian Saigō Takamori. Film ini meraup lebih dari $456 juta di seluruh dunia dan memperkenalkan generasi penonton Barat pada citra samurai sebagai register visual yang koheren. Film ini mengambil kebebasan sejarah yang cukup besar (penasihat militer Prancis yang sebenarnya Jules Brunet dan penasihat Barat lainnya tidak sejajar dengan karakter komposit Tom Cruise; pemberontakan sebagian besar dilawan dengan senjata api modern daripada pedang versus senapan; politik Saigō sendiri jauh lebih rumit daripada yang disarankan film), tetapi kosakata visualnya, samurai berhelm kabuto yang menyerbu hutan berkabut, latar desa, estetika meditatif, menjadi jalan pintas Barat populer untuk "samurai" yang bertahan dalam percakapan desain tato kontemporer.

Titik referensi sebelumnya adalah Tujuh Samurai (1954) karya Akira Kurosawa, yang narasi band prajurit kompositnya telah diadaptasi ulang selama beberapa dekade (Western Amerika tahun 1960 Tujuh yang Luar Biasa, remake tahun 2016, dan secara tidak langsung adaptasi FX tahun 2024 dari novel James Clavell Shogun ). Filmografi Kurosawa (Yojimbo, 1961; Sanjuro, 1962; Kagemusha, 1980; Ran), 1985) adalah sumber sinematik utama untuk citra samurai kontemporer Barat, dan Toshirō Mifune (1920 hingga 1997) adalah aktor yang paling sering dirujuk untuk citra tersebut. Tahun 2003 Samurai Terakhir film tersebut memperkuat kosakata visual yang sudah ada sebelumnya untuk audiens yang belum pernah terlibat dengan Kurosawa.

Film tahun 2003 sering kali menjadi momen yang dikutip oleh klien Barat ketika menjelaskan mengapa mereka menginginkan tato samurai. Diskusi jujur biasanya melibatkan klarifikasi register sejarah mana yang mereka gunakan, samurai sinematik Kurosawa-Mifune (konstruksi sinematik pascaperang), film Cruise-Algren tahun 2003 (adaptasi longgar Hollywood dari Pemberontakan Satsuma), Pemberontakan Satsuma tahun 1877 yang sebenarnya (pemberontakan gagal Saigō Takamori terhadap modernisasi Meiji), figur prajurit Kuniyoshi 1827 Suikoden (pahlawan bandit Tiongkok, bukan samurai Jepang), kelas samurai era Edo historis (kasta administratif turun-temurun daripada prajurit aktif yang digambarkan film), atau beberapa gabungan dari semua di atas. Referensi visual biasanya adalah film; kenyataan sejarah lebih rumit.

Adopsi Barat Modern: "etos prajurit" dan militer AS

Tato samurai Barat kontemporer berada dalam register budaya populer yang lebih luas yang sering disebut "etos prajurit" atau "kode prajurit," yang berbeda dari tradisi Jepang otentik dan patut disebutkan secara jujur.

"Etos prajurit" Korps Marinir AS

Itu Korps Marinir US secara eksplisit mengadopsi kerangka "etos prajurit" dalam budaya institusionalnya sejak awal tahun 2000-an, dengan bahasa yang berasal dari bushidō muncul dalam fitur-fitur Marine Corps Times, dalam daftar bacaan pengembangan profesional NCO dan perwira (yang sering kali mencakup Musashi's Buku Lima Cincin dan Nitobe's Bushido: Jiwa Jepang), dan dalam moto unit serta budaya tato. Tato samurai Marinir karenanya merupakan kohort yang dapat dikenali dalam ikonografi tato militer Amerika kontemporer, sering kali dipasangkan dengan pengenal unit, penanda penempatan, atau elemen peringatan. Army Rangers, Navy SEALs, dan komunitas operasi khusus AS lainnya memiliki budaya "etos prajurit" paralel dengan pola tato samurai yang tumpang tindih.

Kerangka jujur adalah bahwa tato samurai militer AS adalah kohort kontemporer yang dapat dikenali dengan makna budayanya sendiri, identitas prajurit yang disiplin, kohesi unit, penerimaan risiko kematian, yang secara struktural terpisah dari tradisi samurai Jepang otentik. Marinir yang mengenakan tato samurai tidak mengklaim keturunan Jepang atau keanggotaan dalam kelas prajurit historis; mereka mengklaim partisipasi dalam tradisi prajurit militer Amerika kontemporer yang telah mengadopsi ikonografi samurai sebagai kendaraan visual untuk nilai-nilainya sendiri. Ini secara struktural mirip dengan adopsi militer AS terhadap ikonografi Spartan (Molon Labe, "Datang dan Ambil," helm Spartan) yang juga merupakan register prajurit militer Amerika kontemporer daripada klaim otentik garis keturunan Spartan.

Pembacaan apropriasi bergantung pada komposisi dan eksekusi spesifik. Seorang Marinir yang mendapatkan samurai bergaya Jepang Amerika generik dengan tanda unit dari penato AS dalam garis keturunan Sailor Jerry-Hardy berpartisipasi dalam register tato militer Amerika yang sudah mapan. Seorang Marinir yang mendapatkan samurai horimono Jepang klasik dengan referensi pahlawan bernama yang spesifik secara budaya dari penato non-Jepang yang mengklaim otoritas irezumi di luar garis keturunan Horiyoshi III berada dalam wilayah yang lebih rumit. Komposisi, pelatihan seniman, keakuratan kanji (lihat di bawah), dan kerangka pemakainya semuanya penting.

Kanji yang salah

Masalah teknis yang paling umum dalam tato samurai dan bushidō Barat adalah kanji yang salah atau tidak masuk akal diterapkan tanpa konsultasi dengan pembaca bahasa Jepang yang fasih. Kasus masalah klasik:

  • Kanji yang dipilih karena penampilan visualnya daripada maknanya, karakter yang terlihat "samurai" atau "prajurit" dalam arti dekoratif generik tetapi menampilkan kata-kata yang tidak diinginkan oleh pemakainya.
  • Kanji yang ditampilkan terbalik, urutan karakter, urutan goresan, atau orientasi terbalik, menghasilkan hasil yang tidak bermakna atau lucu.
  • Kanji "tattoo-flash" bergaya yang tidak dikenali oleh pembaca asli, karakter yang digambar dengan gaya goresan kuas yang dilebih-lebihkan yang mengaburkan bentuk aslinya, terkadang sampai tidak dapat dikenali.
  • Terjemahan melalui perantara yang tidak fasih, orang Barat menggunakan penerjemah online atau teman yang tidak fasih untuk menerjemahkan konsep bahasa Inggris (kesetiaan, kehormatan, kekuatan) ke dalam kanji yang salah menerjemahkan makna yang dimaksud.

Proyek Hanzi Smatter (blog lama yang mendokumentasikan karakter tato Tiongkok dan Jepang yang salah) telah mengatalogkan ribuan kasus ini selama dua dekade, dan setiap penato yang bekerja yang menerapkan kanji harus berkonsultasi langsung dengan pembaca yang fasih sebelum memasukkan desain ke dalam kulit. Ini adalah salah satu kekhawatiran jujur yang menopang pekerjaan tato samurai-bushidō Barat: sebagian besar tato "bushidō" yang beredar berisi kanji yang tidak akan dikenali oleh pembaca Jepang sebagai sesuatu yang bermakna.

Masalah bendera matahari terbit

Komposisi tertentu yang memerlukan penamaan yang jujur adalah samurai yang dipasangkan dengan bendera matahari terbit (Kyokujitsuki, 旭日旗, bendera cakram matahari bersinar enam belas yang berasal dari Tentara Kekaisaran Jepang sebelum tahun 1945 dan berlanjut hingga hari ini sebagai bendera Pasukan Bela Diri Maritim Jepang). Bendera matahari terbit membawa beban besar kekejaman militer Kekaisaran Jepang dalam konteks Asia Timur: itu adalah bendera yang dikibarkan oleh pasukan Kekaisaran Jepang selama Perang Tiongkok-Jepang Kedua (1937 hingga 1945), pendudukan Korea (1910 hingga 1945), dan teater Asia yang lebih luas dari Perang Dunia II, termasuk Pembantaian Nanjing, sistem Wanita Penghibur, eksperimen biologis Unit 731, dan pola kekejaman perang yang lebih luas yang didokumentasikan oleh Iris Chang (Pemerkosaan di Nanking, 1997), Yoshiaki Yoshimi (Kenyamanan Women, 1995/2000 Inggris), dan banyak penelitian sejarah selanjutnya.

Bendera matahari terbit bagi komunitas Asia Timur (terutama Korea, Tiongkok, Filipina, dan Asia Tenggara) sama seperti bendera pertempuran Konfederasi bagi komunitas Afrika-Amerika: simbol yang penggunaannya yang berkelanjutan dibaca oleh komunitas yang terkena dampak sebagai dukungan terhadap kekejaman yang dikibarkan oleh simbol tersebut (Yoshimi 2000, Dudden 2008). Keberatan diplomatik dan masyarakat sipil Korea dan Tiongkok terhadap tampilan bendera matahari terbit terus berlanjut dan terdokumentasi dengan baik; penggunaan bendera yang berkelanjutan oleh JMSDF itu sendiri merupakan poin kontroversial dalam hubungan Jepang-Korea.

Tato samurai yang dipasangkan dengan bendera matahari terbit tidak netral secara ikonografis. Ini membawa beban militer Kekaisaran Jepang dalam konteks apa pun di mana pengamat warisan Asia Timur mungkin menemuinya. Ini bukan detail gaya; ini adalah pilihan komposisi budaya-politik yang substansial yang harus siap didiskusikan secara jujur oleh para penato dengan klien. Ikonografi samurai Jepang otentik mendahului bendera matahari terbit selama berabad-abad; bendera itu adalah panji militer abad kesembilan belas, bukan simbol era samurai, dan memasangkan keduanya meruntuhkan periode sejarah dengan cara yang mengimpor beban masa perang ke dalam ikonografi kelas prajurit yang lebih tua.

Pasangan samurai umum

Samurai lebih sering muncul dalam komposisi multi-elemen daripada sebagai figur tunggal. Pasangan standar, dengan catatan ikonografi dan konteks budaya:

Samurai + naga (musha ke ryū). Prajurit dipasangkan dengan figur pelindung irezumi kanonik. Pasangan ini dibaca sebagai prajurit yang dilindungi, dengan naga sebagai dewa penjaga dan samurai sebagai manusia yang dilindungi. Umum dalam karya garis keturunan Horiyoshi III klasik dan dalam komposisi kontemporer yang dipengaruhi gaya Jepang Amerika. Lihat halaman Panduan Singkat Naga untuk sisi naga dari pasangan ini.

Samurai + harimau (musha ke tora). Prajurit dipasangkan dengan harimau sebagai dewa angin dan lambang predator. Pasangan ini dibaca sebagai kekuatan bela diri yang diperkuat: prajurit ditambah kekuatan predator harimau. Kurang kanonik klasik dibandingkan samurai-naga tetapi semakin umum dalam karya kontemporer. Lihat halaman Panduan Singkat Harimau untuk sisi harimau, termasuk konvensi klasik bahwa naga dan harimau biasanya dipasangkan satu sama lain daripada dengan subjek ketiga.

Samurai + bunga sakura (musha ke sakura). Pasangan samurai yang paling beresonansi secara budaya. Dalam kosakata ikonografi horimono, sakura (桜, bunga sakura) melambangkan keindahan, ketidakkekalan, dan kefanaan hidup, membangkitkan mono tidak sadar (物の哀れ, "pathos dari segala sesuatu") dan terkait langsung dengan etos samurai dalam menerima kematian di puncak kehidupan daripada dalam penurunan yang lambat, sama seperti bunga yang gugur di puncaknya. Tema-tema tersebut memetakan penerimaan tugas fana oleh prajurit, itulah sebabnya pasangan ini kanonik dalam ingatan budaya Jepang. Resonansi perang harus diurutkan dengan jujur: kamikaze tokkotai unit pilot bunuh diri dari tahun 1944 hingga 1945 mengambil bunga sakura sebagai lambang mereka ( yamazakura, sakura gunung, adalah referensi spesifik), apropriasi politik tertentu dari simbol yang jauh lebih tua, dan komposisi bunga sakura-dan-samurai membawa resonansi itu dalam beberapa konteks Asia Timur bahkan ketika niat langsungnya adalah pembacaan kefanaan yang lebih luas. Komposisi ini kanonik dalam horimono klasik, di mana sakura berfungsi sebagai keshoubataui (化粧彫り, motif musiman sekunder) di sekitar shudaiprajurit, dan tetap umum dalam karya kontemporer. Lihat halaman Panduan Singkat Bunga Sakura untuk pembahasan lengkapnya.

Samurai + topeng Hannya (musha ke hannya). Prajurit yang menghadapi atau telah mengalahkan Hannya, topeng wanita iblis teater Noh yang bentuk bertanduk dan bertaringnya menandakan kemarahan cemburu, kesedihan, dan ancaman supernatural (Brazell 1998). Komposisi ini dibaca sebagai prajurit yang mengatasi musuh supernatural, dan Hannya itu sendiri adalah salah satu wajah gaya Jepang kontemporer yang paling banyak ditato. Pasangan ini mengambil dari konvensi teater kabuki dan Noh dan merupakan salah satu subjek lengan yang paling banyak ditato dengan gaya Jepang kontemporer.

Samurai + kepala terpenggal (namakubi). Prajurit dengan kepala musuh yang kalah sebagai piala. Komposisi ini kanonik dalam seri Suikoden dan cetakan prajurit Kuniyoshi, dan piala namakubi adalah salah satu elemen berulang dari ikonografi prajurit akhir-Edo (Klompmakers 1998). Komposisi ini dibaca sebagai pencapaian bela diri langsung dan sebagai penerimaan prajurit terhadap realitas kekerasan pertempuran. Umum dalam karya garis keturunan Horiyoshi III klasik.

Samurai + oni (musha ke oni). Prajurit yang melawan atau telah mengalahkan oni, sosok iblis bertanduk dari cerita rakyat Jepang. Seperti pasangan Hannya, komposisi ini dibaca sebagai prajurit yang mengatasi musuh supernatural. Oni secara ikonografis berbeda dari Hannya, oni biasanya adalah sosok iblis laki-laki, seringkali berkulit merah atau biru, dengan tanduk dan taring, dan komposisi prajurit versus oni memiliki sejarah kanoniknya sendiri dalam tradisi penggambaran Jepang.

Samurai + Buddha atau dewa pelindung Buddha. Prajurit yang dilindungi oleh ikonografi Buddha, atau prajurit dalam meditasi. Pasangan ini mengambil dari tradisi biksu-biksu prajurit Buddha Zen ( jadihei dari periode abad pertengahan) dan dari integrasi praktik Buddhis dan disiplin bela diri Jepang yang lebih luas. Kurang umum dibandingkan pasangan musuh-supernatural tetapi terdokumentasi dalam horimono klasik.

Samurai + bangau (tsuru). Prajurit dipasangkan dengan bangau, lambang umur panjang dan kesetiaan. Bangau membawa makna budaya Jepang yang lebih luas (tradisi seribu bangau, peringatan Sadako Sasaki Hiroshima) dan pasangan ini dibaca sebagai komitmen prajurit terhadap kebajikan yang abadi. Lebih kontemporer daripada klasik.

Samurai + latar belakang ombak (nama). Prajurit diintegrasikan ke dalam latar belakang ombak dan awan atmosferik. Latar belakang ombak mengambil dari kosakata penggambaran Jepang yang lebih luas yang halaman Panduan Singkat Ombak dokumentasikan dan menyediakan jangkar komposisi untuk subjek prajurit seluruh tubuh.

Komposisi 47 Rōnin. Komposisi naratif spesifik yang merujuk pada insiden Akō tahun 1701 hingga 1703. Biasanya menggambarkan seorang pengikut bernama (paling sering Ōishi Kuranosuke) dalam posisi menyerang dengan latar belakang salju turun. Referensi historis-narasi spesifik daripada komposisi samurai generik.

Komposisi Samurai Terakhir. Referensi sinematik ke film Edward Zwick tahun 2003, seringkali dengan latar belakang hutan berkabut, postur prajurit menyerbu, dan komposisi helm dan pedang yang dapat dikenali dari pemasaran film. Umumnya referensi budaya populer daripada ikonografi klasik, dan pembingkaian yang jujur mengakui hal itu.

Samurai dengan bendera matahari terbit. Lihat bagian konteks-budaya di atas. Komposisi ini membawa beban militer Kekaisaran Jepang dalam konteks Asia Timur dan memerlukan diskusi jujur sebelum diterapkan pada kulit.

Komposisi samurai dan artinya

Prajurit berdiri dengan katana terhunus. Komposisi samurai yang paling banyak ditato. Prajurit berdiri dalam postur siap tempur, katana terhunus dan dipegang dalam posisi spesifik (chudan-no-kamae, jodan-no-kamae, gedan-no-kamae, atau kata bernama), seringkali dengan kepala menoleh untuk menghadap penonton atau menghadapi musuh di luar bingkai. Komposisi ini dibaca sebagai kesiapan prajurit dan penerimaan prajurit terhadap pertempuran yang akan datang. Komposisi samurai Barat yang paling umum.

Prajurit bermeditasi duduk. Samurai dalam postur seiza (berlutut formal) atau zazen (meditasi Zen), seringkali dengan pedang di tanah atau di pangkuan. Komposisi ini dibaca sebagai disiplin batin prajurit dan integrasi praktik Zen dengan pelatihan bela diri. Mengambil dari tradisi Zen dan-prajurit yang dikodifikasikan oleh Miyamoto Musashi dan lainnya.

Samurai menunggang kuda menyerbu. Prajurit di atas kuda dalam serangan penuh, umum dalam referensi era Sengoku dan dalam Samurai Terakhir kosakata sinematik. Dibaca sebagai pertempuran aktif dan tradisi prajurit kavaleri (yang sebenarnya kurang sentral bagi taktik Sengoku daripada imajinasi populer; pertempuran Sengoku melibatkan infanteri yang cukup besar, ashigaru formasi tombak, dan dari tahun 1540-an seterusnya senjata api, tetapi komposisi samurai menyerbu kavaleri telah menjadi singkatan populer).

Samurai dalam ritual seppuku . Prajurit bersiap untuk ritual membelah perut, seringkali dengan kaishakunin (pendamping) berdiri di belakang dengan pedang terangkat. Komposisi ini dibaca sebagai penerimaan kematian ritual dan merupakan salah satu subjek tato samurai yang paling sarat makna. Praktik seppuku historis adalah metode formal bunuh diri terhormat bagi samurai, digunakan dalam kasus kekalahan militer, hukuman pidana (seperti pada 47 Rōnin dan Asano Naganori), atau protes prinsipil. Komposisi modern dari subjek ini memerlukan diskusi jujur tentang apa yang ingin dikomunikasikan oleh pemakainya; komposisi ini tidak bersifat dekoratif sembarangan.

Samurai melawan musuh iblis. Prajurit dalam pertempuran dengan Hannya, oni, atau yokai bernama. Komposisi ini kanonik dalam tradisi penggambaran Jepang turunan Kuniyoshi dan dibaca sebagai prajurit yang mengatasi ancaman supernatural.

Potret prajurit (kepala dan bahu). Komposisi gaya dada prajurit dengan helm (kabuto) dan penutup wajah (menpo), tanpa konteks seluruh tubuh. Umum dalam penempatan lengan bawah dan dada di mana skala bodysuit tidak tersedia. Komposisi ini dibaca sebagai identitas prajurit tanpa berkomitmen pada adegan naratif tertentu.

Elemen teknis dari baju zirah samurai dalam komposisi tato

Komposisi samurai yang jujur memerlukan detail baju zirah yang akurat, dan tosei gusoku era Sengoku ("perlengkapan modern" abad keenam belas) adalah referensi visual untuk sebagian besar tato samurai kontemporer (Turnbull 1996). Elemen baju zirah utama:

  • Kabuto (兜): Helm. Kabuto Sengoku biasanya terbuat dari pelat besi yang dipaku dengan fukigaeshi (pelat samping yang terlipat ke belakang) di pelipis, Shikoro (pelindung leher lamellar) menggantung dari belakang, dan maedate (jambul depan) di dahi yang menampilkan lambang pemakai, simbol keluarga, atau lambang pribadi. Maedate bersejarah yang terkenal termasuk bulan sabit Date Masamune dan lambang tanduk rusa Honda Tadakatsu.
  • Menpo (面頬): Pelindung wajah, biasanya menutupi wajah bagian bawah dan rahang. Seringkali digambarkan dalam gaya ekspresif yang ganas dengan kumis logam yang menonjol dan fitur yang distilasi. Kombinasi menpō dan kabuto adalah tampilan wajah samurai yang menentukan dalam sebagian besar karya tato.
  • Lakukan (胴): Pelindung dada, melindungi batang tubuh. Dō tōsei gusoku biasanya terbuat dari pelat besi atau kulit yang dipernis dalam pita lamellar horizontal, seringkali dalam warna gelap dengan odoshi (tali sutra) yang menghubungkan pelat-pelat tersebut.
  • Soda (袖): Pelindung bahu, menggantung dari dō dan melindungi lengan atas.
  • Kote (籠手): Pelindung lengan bawah dengan rantai dan pelat besi kecil, melindungi lengan bawah.
  • Haidate (佩楯): Pelindung paha, menggantung dari pinggang dan melindungi kaki bagian atas.
  • Matahari terbit (脛当): Pelindung tulang kering.
  • Katana (刀): Pedang utama, dikenakan dengan sisi tajam ke atas di obi sabuk. Katana standar era Sengoku memiliki bilah melengkung satu sisi sepanjang kira-kira 70 cm, dengan tsuka (gagang) dibalut sama (kulit pari) dan kepang sutra, serta tsuba (pelindung) sering dihiasi dengan motif keluarga atau estetika.
  • Wakizashi (脇差): Pedang pendamping yang lebih pendek, dikenakan bersama katana sebagai bagian dari daishō susunan pedang berpasangan yang merupakan set pedang samurai formal selama periode Edo.
  • Sashimono (指物): Bendera pribadi yang dipasang di punggung baju zirah, menampilkan lambang pemakainya, afiliasi unit, atau moto. Sashimono adalah elemen khas era Sengoku yang menambah penekanan garis vertikal komposisional pada komposisi tato prajurit yang berdiri.

Rendering akurat dari elemen-elemen ini membedakan karya samurai yang serius dari komposisi "figur prajurit" generik, dan klien yang memesan karya samurai gaya Jepang klasik harus mengharapkan seniman memiliki materi referensi untuk konfigurasi baju zirah periode tertentu.

Mode warna dan gaya tato samurai

Komposisi samurai dirender di berbagai mode gaya kontemporer, masing-masing dengan spesifikasi teknis dan implikasi estetika.

Horimono tebori klasik (garis keturunan Horiyoshi III). Bayangan tebori tusuk tangan dengan palet Jepang tradisional (hitam pekat, merah lak, biru tua untuk langit dan air, emas dan kuning untuk sorotan baju zirah, ruang putih dirender dalam bayangan tebori daripada dibiarkan kosong). Teknik ini menghasilkan saturasi mendalam dan integrasi atmosferik yang mendefinisikan karya bodysuit klasik. Dirender dalam skala punggung atau bodysuit penuh.

Garis luar tebal yang dipengaruhi Jepang Amerika. Register garis keturunan Sailor Jerry-Don Ed Hardy. Garis luar hitam tebal yang bersih, palet saturasi tinggi terbatas, komposisi figur tunggal atau multi-figur kompak yang dirancang untuk aplikasi skala flash. Kurang atmosferik dibandingkan horimono klasik tetapi secara visual menarik dan cocok untuk penempatan lengan bawah, betis, atau panel dada.

Samurai realisme kontemporer. Rendering fotorealistik figur prajurit, seringkali berdasarkan gambar referensi spesifik (pameran baju zirah era Sengoku di museum, lukisan gulir periode, atau materi sumber komposit). Karya pigmen halus yang berat, rendering baju zirah dimensional, karya wajah dan tangan yang akurat secara anatomis. Menuntut secara teknis dan biasanya dipesan sebagai karya kustom daripada dipilih dari flash.

Samurai blackwork kontemporer. Abstraksi grafis dari figur prajurit ke dalam bentuk solid-hitam kontras tinggi atau bentuk geometris. Sering diintegrasikan dengan geometri suci, mandala, atau karya latar pola alam. Samurai blackwork adalah abstraksi yang merujuk pada ikonografi historis tanpa mencoba merendernya secara fotorealistik.

Samurai neo-tradisional. Mode hibrida yang menggabungkan konvensi garis luar tebal tradisional Amerika dengan palet warna yang diperluas, bayangan yang lebih lembut, dan rendering yang lebih dimensional daripada yang diizinkan oleh tradisional Amerika murni. Umum dalam karya toko kontemporer Amerika.

Samurai hitam dan abu-abu. Mode bayangan monokromatik yang menekankan rentang tonal daripada warna. Terutama umum dalam karya flash gambar tunggal dan dalam rendering yang berdekatan dengan realisme. Samurai hitam dan abu-abu adalah salah satu mode samurai Barat yang paling umum secara komersial.

Konteks budaya: posisi tato samurai saat ini

Tato samurai membawa beberapa kekhawatiran konteks budaya spesifik yang memerlukan penamaan yang jujur, sejajar dengan batasan yang Panduan Singkat Naga dan Panduan Singkat Harimau dokumentasikan untuk motif Jepang yang berdekatan.

Substrat Kuniyoshi-Suikoden adalah sumber ikonografi yang sebenarnya, bukan praktik samurai abad pertengahan yang otentik. Tato di Jepang abad pertengahan adalah tanda hukuman, bukan tradisi prajurit. Kelas samurai tidak bertato sebagai pengenal kelas. Citra Barat tentang "samurai bertato" berasal dari cetakan Suikoden Kuniyoshi tahun 1827 hingga sekitar 1830 tentang pahlawan bandit Tiongkok, yang diadopsi oleh rakyat jelata kelas pekerja Edo (terutama petugas pemadam kebakaran hikeshi) dan kemudian disempurnakan oleh praktisi irezumi bawah tanah pasca-1872 dan pengadopsi yakuza abad kedua puluh. Tato samurai terlibat dalam tradisi ikonografi populer Edo dan bawah tanah pasca-Meiji ini, bukan garis keturunan kelas prajurit yang tak terputus.

Bushidō sebagai konsep populer Barat sebagian besar adalah penemuan kembali era Meiji dan abad kedua puluh. Bushidō tujuh kebajikan yang dikodifikasikan oleh Inazo Nitobe pada tahun 1900 adalah sintesis yang ditulis untuk audiens Barat, mengambil secara selektif dari Hagakure dan sumber-sumber periode Edo lainnya tetapi sangat dibentuk oleh kerangka moral ksatria Eropa dan Kristen (Benesch 2014). Etika prajurit abad pertengahan yang otentik memang ada tetapi beragam secara regional dan tidak bersatu di bawah satu kode. Tato yang membangkitkan "bushidō" sebagai doktrin abad pertengahan yang otentik salah menggambarkan catatan sejarah. Nilai-nilai yang dibangkitkan (ketegasan, keberanian, kebajikan, rasa hormat, kejujuran, kehormatan, kesetiaan) adalah nilai-nilai yang baik; klaim historiografis bahwa mereka merupakan ajaran samurai abad pertengahan yang tidak berubah adalah salah.

Masalah akurasi kanji itu nyata dan meluas. Sebagian besar tato samurai dan bushidō Barat berisi kanji yang tidak akan dikenali oleh pembaca bahasa Jepang yang fasih sebagai sesuatu yang bermakna. Pekerja tato yang menerapkan kanji harus berkonsultasi dengan pembaca yang fasih sebelum memasukkan desain ke dalam kulit. Proyek Hanzi Smatter telah mendokumentasikan ribuan kasus kesalahan selama dua dekade, dan polanya terus berlanjut.

Pasangan bendera matahari terbit mengimpor beban kekejaman perang. Seorang samurai yang dipasangkan dengan Kyokujitsuki bendera matahari terbit enam belas sinar membawa beban militer Jepang Kekaisaran yang secara struktural berbeda dari ikonografi samurai yang lebih tua. Bendera itu adalah panji militer abad kesembilan belas, bukan simbol era samurai, dan memasangkan keduanya meruntuhkan periode sejarah dengan cara yang mengimpor kekejaman perang yang dikibarkan bendera tersebut ke dalam citra kelas prajurit yang lebih tua. Pengamat keturunan Asia Timur (terutama Korea, Tiongkok, Filipina, Asia Tenggara) membaca komposisi tersebut sebagai dukungan terhadap kekejaman tersebut (Yoshimi 2000, Dudden 2008).

Komposisi samurai irezumi klasik terbuka dalam protokol praktisi warisan. Horiyoshi III telah melatih murid non-Jepang termasuk Horikitsune (Alex Reinke). Para master senior tradisi umumnya menyambut klien Barat yang hormat dan murid Barat yang bekerja dalam protokol tradisi. Klien Barat yang menerima karya samurai horimono Jepang klasik dari praktisi garis keturunan Horiyoshi III (Horitaka, Horitomo, Filip Leu) berpartisipasi dalam tradisi daripada merampasnya. Klien Barat yang menerima karya samurai gaya Jepang klasik dari praktisi yang dilatih di luar garis keturunan irezumi berpartisipasi dalam register tato Barat yang dipengaruhi Jepang, yang secara struktural berbeda tetapi tidak secara inheren merampas.

Samurai "etos prajurit" militer AS adalah kohort Amerika kontemporer yang dapat dikenali. Adopsi citra samurai oleh Korps Marinir dan operasi khusus berfungsi sebagai register prajurit militer Amerika kontemporer daripada sebagai klaim leluhur Jepang atau keanggotaan kelas. Komposisi ini secara struktural mirip dengan ikonografi Spartan militer AS (Molon Labe, helm Spartan) dan tidak secara inheren merampas dengan cara yang sama seperti adopsi dekoratif kasual citra keagamaan Hindu Durga atau Buddha. Kekhawatiran konteks budaya melekat pada pilihan komposisi spesifik (pasangan matahari terbit, kanji yang salah, klaim bushidō abad pertengahan yang otentik) daripada tato samurai militer sebagai kategori.

Samurai realisme kontemporer, yang dipengaruhi Jepang Amerika, dan blackwork adalah desain komersial terbuka. Dalam tradisi tato Barat yang lebih luas, register ini tidak membawa kekhawatiran keagamaan atau sakral budaya yang sama seperti, misalnya, citra Hindu Durga atau Buddha Vajrayana. Pemakai non-Jepang dari dada samurai realisme kontemporer atau lengan samurai garis luar tebal yang dipengaruhi Jepang Amerika berpartisipasi dalam register desain komersial yang sudah mapan. Pembingkaian yang jujur adalah mengetahui apa yang Anda rujuk.

Koneksi samurai-tato terkenal

  • Utagawa Kuniyoshi (1797 hingga 1861) adalah seniman cetak balok kayu yang pada tahun 1827 hingga sekitar 1830 Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitataui dan seri cetak prajurit berikutnya (termasuk Sarang Seichū gish seri 47 Rōnin) adalah substrat ikonografi dari setiap samurai tato Jepang modern. Cetakan tersebut beredar saat ini melalui koleksi museum besar (Museum of Fine Arts, Boston; British Museum; Brooklyn Museum; Tokyo National Museum) dan dalam cetakan ulang Hardy Marks (Robinson 1961, Klompmakers 1998).
  • Hatauiyoshi III (Yoshihito Nakano, lahir 9 Maret 1946 di Shimada, Prefektur Shizuoka) adalah praktisi samurai gaya Jepang klasik hidup yang paling terdokumentasi secara internasional. Studionya di Yokohama telah menghasilkan ribuan komposisi prajurit bodysuit sejak 1971. Yokohama Tattoo Museum (Bunshin Tattoo Museum, didirikan 2000) adalah jangkar institusional kontemporer utama dari garis keturunannya. 108 Pahlawan Suikoden (Nihonshuppansha, sekitar 2009 hingga 2010) adalah buku gambar utama Horiyoshi III tentang prajurit Suikoden secara khusus.
  • Shodai Hatauiyoshi (Yoshitsugu Muramatsu) berlatih di Yokohama dari tahun 1930-an hingga 1970-an dan menganugerahkan nama Horiyoshi kepada Yoshihito Nakano pada tahun 1971. Garis keturunan tersebut adalah garis keturunan tato Jepang pascaperang yang paling terdokumentasi secara internasional termasuk karya prajuritnya.
  • Hatauihide (Kazuo Oguri) dari Gifu, Jepang, adalah koresponden Jepang utama Sailor Jerry pada tahun 1960-an dan guru utama Jepang Don Ed Hardy selama magang lima bulan Hardy di Gifu tahun 1973. Referensi Horihide utama berbahasa Inggris adalah Horihide: Celebrating Life dan Work dari Kazuo Oguri (LM Publishers/Universitas Washington Press, 2014).
  • Natauman "Sailatau Jerry" Collins (1911 hingga 1973) memperkenalkan kosakata samurai Jepang ke dalam flash tradisional Amerika melalui tokonya di Hotel Street, Honolulu pada tahun 1960-an. Korespondensi jembatan Pasifiknya dengan Horihide dari Gifu menghasilkan flash samurai yang dipengaruhi Jepang Amerika yang pertama kali beredar luas. Collins meninggal 12 Juni 1973 di Honolulu.
  • Don Ed Hardy melanjutkan tradisi samurai horimono Jepang melalui magangnya selama lima bulan di Gifu dengan Horihide pada tahun 1973, studio Realistic Tattoo-nya (1974), dan lima volume Tattoo Time (Hardy Marks Publications, 1982 hingga 1991). Catatan orang pertamanya tentang magang Gifu tahun 1973 ada di Wear Your Dreams: My Life di Tato (Thomas Dunne Books, 2013).
  • State dari Grace Tato, San José Japantown (Hatauitaka / Takahiro Kitamura dan Hatauitomo / Kazuaki Kitamura, keduanya mantan murid Horiyoshi III) adalah jangkar institusional Amerika utama dari garis keturunan pejuang Yokohama kontemporer. Takahiro Kitamura Bushido: Legacies dari Japanese Tattoo (Schiffer Publishing, 2000, bersama Katie M. Kitamura), ditulis dari posisinya sebagai klien dan murid Horiyoshi III, adalah referensi utama berbahasa Inggris tentang ikonografi samurai-pejuang dalam tato Jepang kontemporer; karyanya selanjutnya Tato Floating World: Motif Ukiyo-e di Japanese Tattoo (Schiffer, 2003) menelusuri motif pejuang langsung ke sumber cetakan era Kuniyoshi.
  • Itu Leu Familyitu Family Iron (Filip Leu dan keluarga, Swiss) adalah jangkar institusional Eropa utama dari karya gaya Jepang klasik samurai kontemporer, dengan pertukaran berkelanjutan yang luas dengan Horiyoshi III sejak 1980-an.
  • Pameran JANM 2014 Ketekunan: Tradisi Japanese Tattoo dalam Modern World (Los Angeles, dikurasi oleh Takahiro Kitamura dengan fotografi oleh Kip Fulbeck) adalah perlakuan institusional tingkat museum utama dari garis keturunan Horiyoshi III kontemporer termasuk karya samurainya. Katalognya (Japanese American National Museum, 2014) adalah referensi yang diterbitkan.
  • Yamamoto Tsunetomo (1659 hingga 1719) adalah pengikut domain Saga yang komentar diktatnya menjadi Hagakure (sekitar 1716), teks etika samurai era Edo yang paling sering dikutip. Terjemahan bahasa Inggris utama adalah karya William Scott Wilson Hagakure: Kitab Samurai (Kodansha International, 1979/2002) dan terjemahan Thomas Cleary; edisi akademis Geoffrey Bryant (Kegan Paul, 1989) adalah referensi akademis utama.
  • Oishi Kuranosuke (1659 hingga 1703) memimpin 47 Rōnin dalam insiden Akō tahun 1701 hingga 1703. Para pengikut dimakamkan di kuil Sengaku-ji di Tokyo, di mana makam mereka tetap menjadi situs ziarah.
  • Miyamoto Musashi (sekitar 1584 hingga 1645) adalah kenshi yang Ayo Rin no Sho (Buku Lima Cincin, sekitar 1645) adalah risalah tentang ilmu pedang dan strategi yang banyak dikutip dalam wacana "kode pejuang" Barat kontemporer.

Cara berpikir tentang mendapatkan tato samurai

Jika Anda mempertimbangkan tato samurai, enam pertanyaan pembingkaian yang berguna:

  1. Register sejarah atau ikonografi mana yang Anda gunakan? Periode klan pejuang era Heian (narasi Heike monogatari), periode negara berperang Sengoku (Oda Nobunaga, Toyotomi Hideyoshi, Tokugawa Ieyasu, Date Masamune), samurai administratif era Tokugawa (tokoh yang paling sering dirujuk dalam literatur era Edo dan cetakan Kuniyoshi), penurunan akhir Edo dan Meiji (Saigō Takamori dan Pemberontakan Satsuma), insiden Akō 47 Rōnin (1701 hingga 1703), register pejuang Suikoden Kuniyoshi pasca-1827 (yang merupakan ikonografi pahlawan bandit Tiongkok daripada samurai Jepang), samurai sinematik Kurosawa-Mifune, atau Samurai Terakhir referensi budaya populer tahun 2003. Komposisi dan materi referensi berbeda, dan percakapan berjalan lebih baik ketika register disebutkan.
  1. Bushidō: versi mana, dan apakah itu akurat? Jika desain akan merujuk pada teks atau kebajikan bushidō, putuskan apakah referensinya adalah ke Hagakure (teks etika samurai regional era Edo), ke Ayo Rin no Sho (risalah ilmu pedang), ke karya Nitobe tahun 1900 Bushido: Jiwa Jepang (sintesis era Meiji untuk audiens Barat), atau ke pembacaan "kode prajurit" generik yang menarik dari semua hal di atas. Kerangka yang jujur mengakui bahwa bushidō Barat yang populer sebagian besar adalah konstruksi era Meiji dan abad kedua puluh (Benesch 2014), bukan doktrin abad pertengahan yang tidak berubah.
  1. Jika melibatkan kanji, konsultasikan dengan pembaca yang fasih. Masalah akurasi kanji itu nyata dan meresap. Kanji apa pun yang diterapkan pada kulit harus ditinjau oleh pembaca bahasa Jepang yang fasih sebelum desain diselesaikan. Pembuat tato yang bekerja harus memperlakukan ini sebagai praktik standar daripada sebagai tanda kehormatan opsional.
  1. Bagaimana dengan bendera matahari terbit. Itu Kyokujitsuki matahari terbit enam belas sinar membawa beban kekejaman militer Jepang Kekaisaran dalam konteks Asia Timur dan secara struktural berbeda dari ikonografi era samurai yang lebih tua. Jika desain menyertakan bendera, itu adalah pilihan komposisi budaya-politik substantif yang memerlukan diskusi jujur. Bendera itu tidak netral secara ikonografis dan memasangkannya dengan citra samurai mengimpor beban masa perang ke dalam ikonografi kelas prajurit yang lebih tua.
  1. Gaya dan skala apa? Karya horimono samurai tebori klasik dalam skala back-piece atau bodysuit menampilkan detail baju besi dan figur dengan cara yang tidak dapat dilakukan oleh karya skala kecil. Karya samurai bergaya Jepang Amerika dengan garis luar tebal beradaptasi dengan baik untuk penempatan gambar tunggal skala flash. Karya samurai realisme kontemporer menukar daya tahan jangka panjang dengan detail jangka pendek. Karya samurai blackwork kontemporer mengabstraksikan figur menjadi bentuk grafis. Pilihan komposisi dan pilihan gaya saling membatasi.
  1. Seniman mana? Komposisi samurai sangat menuntut secara teknis. Samurai bergaya Jepang klasik yang dibuat oleh praktisi yang dilatih dalam garis keturunan Horiyoshi III (Horitaka, Horitomo, Filip Leu, lainnya) akan terlihat berbeda dari samurai yang sama yang dibuat oleh praktisi yang dilatih di luar tradisi klasik. Patung samurai fotorealistik yang dibuat oleh spesialis realisme akan terlihat berbeda dari subjek yang sama yang dibuat oleh spesialis bergaya Jepang Amerika. Jika tradisi tertentu penting bagi Anda, temukan pembuat tato yang dilatih dalam tradisi itu. Museum Tato Yokohama, State of Grace Tattoo di San José, dan Family Iron milik keluarga Leu di Swiss adalah jangkar garis keturunan Jepang klasik utama di wilayah masing-masing.

Seorang pembuat tato yang bekerja dapat melakukan percakapan jujur dengan Anda tentang keenamnya. Samurai adalah salah satu motif paling sarat dalam ikonografi tato kontemporer; pola teknis untuk membuatnya akurat, dirender dengan baik, dan dapat dibaca secara budaya didokumentasikan secara ekstensif dalam tradisi irezumi dan register bergaya Jepang Amerika.

Sumber

  • Benesch, Oleg. Menemukan Jalan Samurai: Nasionalisme, Internasionalisme, dan Bushidō di Modern Japan. Oxford University Press, 2014. Koreksi ilmiah utama terhadap wacana bushidō Barat yang populer, mendokumentasikan bahwa bushidō tujuh kebajikan yang terkodifikasi sebagian besar adalah ciptaan era Meiji dan abad kedua puluh daripada doktrin abad pertengahan otentik.
  • Brazell, Karen, penyunting. Teater Tradisional Japanese: Sebuah Antologi Drama. Columbia University Press, 1998. Referensi utama berbahasa Inggris tentang konvensi teater Noh dan kabuki termasuk tradisi topeng Hannya dan karakter prajurit.
  • Bryant, Geoffrey, penerjemah dan editor. Hagakure: Kitab Samurai (Yamamoto Tsunetomo). Kegan Paul, 1989. Edisi Hagakure ilmiah dengan aparatus kritis pengantar.
  • Sungguh bodoh, Alexis. Permintaan Maaf Bermasalah Antara Japan, Korea, dan United States. Columbia University Press, 2008. Kajian tentang perselisihan memori sejarah Jepang-Korea termasuk isu bendera matahari terbit.
  • Jumat, Karl F. Samurai, Peperangan dan State di Awal Medieval Japan. Routledge, 2003. Referensi ilmiah utama berbahasa Inggris tentang kemunculan kelas prajurit akhir Heian dan awal Kamakura.
  • Hardy, Don Ed (bersama Joel Selvin). Wear Your Dreams: My Life di Tato. Thomas Dunne Books, 2013. Kisah pribadi periode sekolah Hardy termasuk magang Gifu tahun 1973 dan transmisi karya prajurit.
  • Hardy, Don Ed. Tattoo Time, lima volume, 1982 hingga 1991. Hardy Marks Publications. Jurnal catatan utama American Tattoo Renaissance; berbagai fitur tokoh prajurit di seluruh seri.
  • Hill, Peter BE. Mafia The Japanese: Yakuza, Hukum, dan State. Oxford University Press, 2003. Referensi ilmiah tentang federasi yakuza dan tradisi budaya serta tato mereka.
  • Hatauiyoshi III. Tattoo Designs dari Japan. Hardy Marks Publications, 1989/1990. Buku gambar Horiyoshi III berbahasa Inggris dasar termasuk citra prajurit.
  • Hatauiyoshi III. 108 Heroes dari Suikoden. Nihonshuppansha, sekitar 2009 hingga 2010. Buku gambar Horiyoshi III utama tentang para pahlawan Suikoden.
  • Hatauiyoshi III. 100 Demons dari Horiyoshi III (Hyakkizu Hatauiyoshi). Nihonshuppansha, 1998. ISBN 4890485708.
  • Ikegami, Eiko. Penjinakan Samurai: Individualisme Kehormatan dan Pembentukan Modern Japan. Harvard University Press, 1995. Kajian sosiologis tentang kelas samurai melalui periode Tokugawa dan penghapusan Meiji.
  • Inagaki, Shinichi. Kuniyoshi's Heroes dari China dan Japan. Heibonsha, 1992. Referensi ilmiah berbahasa Jepang tentang seri cetakan prajurit Kuniyoshi.
  • Kaplan, David E., dan Alec Dubro. Yakuza: Dunia Kriminal Japan's (edisi diperluas). University of California Press, 2003. Referensi standar berbahasa Inggris tentang federasi yakuza termasuk budaya tato mereka.
  • Kawatake, Toshio. Kabuki: Perpaduan Barok dari Arts. International House of Japan, 2003. Kajian tentang konvensi teater kabuki termasuk stilasi tokoh prajurit.
  • Kitamura, Takahiro (Horitaka), bersama Katie M. Kitamura. Bushido: Legacies dari Japanese Tattoo. Schiffer Publishing, 2000. Referensi utama berbahasa Inggris tentang ikonografi prajurit-samurai dalam tato Jepang kontemporer, ditulis dari kedudukan Kitamura sebagai klien dan murid Horiyoshi III.
  • Kitamura, Takahiro (Hatauitaka). Tato Floating World: Motif Ukiyo-e di Japanese Tattoo. Schiffer Publishing, 2003. Melacak motif prajurit dan figuratif gaya Jepang kontemporer ke sumber cetakan balok kayu era Kuniyoshi.
  • Kitamura, Takahiro (Horitaka), dan Kip Fulbeck. Ketekunan: Tradisi Japanese Tattoo dalam Modern World. Japanese American National Museum, 2014. Perlakuan institusional tingkat museum utama dari garis keturunan Horiyoshi III kontemporer.
  • Klompmakers, Inge. Of Brigands dan Bravery: Kuniyoshi's Heroes dari Suikoden. Hotei Publishing, 1998. Monograf ilmiah utama berbahasa Inggris tentang seri Suikoden Kuniyoshi dari tahun 1827 hingga sekitar 1830.
  • Kuniyoshi, Utagawa. Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitataui ("108 Pahlawan Water Margin Populer, Satu per Satu"), 1827 hingga sekitar 1830. Kagaya Kichiemon, penerbit. Tersimpan di Museum of Fine Arts (Boston), British Museum, Brooklyn Museum, Museum Nasional Tokyo, dan koleksi besar lainnya.
  • McCallum, Donald F. "Historical and Cultural Dimensions of the Tattoo in Japan." Dalam Arnold Rubin, editor, Marks dari Civilization, 109 hingga 134. UCLA Museum of Cultural History, 1988. Referensi ilmiah tentang kemunculan irezumi era Edo.
  • McMullen, James. "Perspektif Confucian tentang Pembalasan Akō: Badan Hukum dan Moral." Monumenta Nipponica 58, no. 3 (2003): 293 hingga 315. Referensi ilmiah tentang insiden 47 Rōnin.
  • Mishima, Yukio. Hagakure Nkamumon (Pengantar Hagakure). Kobunsha, 1967. Interpretasi ulang Hagakure pasca-perang Jepang.
  • Nitobe, Inazo. Bushido: Jiwa Japan. Leeds & Biddle Company, 1900. Sintesis era Meiji yang ditulis dalam bahasa Inggris untuk audiens Barat (dikutip di sini untuk referensi historis; pembaca harus berkonsultasi dengan Benesch 2014 untuk koreksi historiografis).
  • Richie, Donald, dan Ian Buruma. Itu Japanese Tattoo. Weatherhill, 1980. Referensi standar berbahasa Inggris tentang irezumi klasik Jepang.
  • Robinson, BW Kuniyoshi: Sidik Jari Prajurit. Phaidon, 1961. Referensi utama berbahasa Inggris tentang karya cetak prajurit Kuniyoshi.
  • Smith, Henry D. II. "Kapasitas Chūshingura: Tiga Ratus Tahun Chūshingura." Monumenta Nipponica 58, no. 1 (2003): 1 hingga 42. Referensi ilmiah tentang tradisi drama insiden Akō.
  • Stevenson, John. Seratus Aspek Bulan karya Yoshitoshi. Hotei Publishing, 2001. Referensi ilmiah tentang tradisi cetak prajurit pasca-Kuniyoshi.
  • Stokes, Henry Scott. Kehidupan dan Kematian Yukio Mishima. Farrar, Straus and Giroux, 1974. Biografi Mishima dengan perhatian pada bacaannya tentang Hagakure.
  • Takei, Yushi. Horihide: Merayakan Kehidupan dan Karya Kazuo Oguri. LM Publishers / University of Washington Press, 2014. Monograf Horihide utama berbahasa Inggris.
  • Turnbull, Stephen. Samurai: Sejarah Militer. Routledge, 1996. Referensi populer-ilmiah utama berbahasa Inggris tentang sejarah militer samurai di seluruh periode.
  • Tyler, Royall, penerjemah. Kisah Heike. Penguin Classics, 2012. Terjemahan kontemporer utama berbahasa Inggris dari Heike monogatari.
  • Van Gulik, Willem. Irezumi: Pola Dermatografi di Japan. Brill, 1982. Monograf ilmiah utama tentang catatan dokumenter periode tersebut.
  • Wilson, William Scott, penerjemah. Hagakure: Kitab Samurai (Yamamoto Tsunetomo). Kodansha International, 1979 (direvisi 2002). Terjemahan populer utama berbahasa Inggris dari Hagakure.
  • Yoshimi, Yoshiaki. Comfort Women: Perbudakan Seksual di Militer Jepang Selama Perang Dunia II. Columbia University Press, 2000 (terjemahan bahasa Inggris; asli bahasa Jepang 1995). Referensi ilmiah tentang kekejaman perang Kekaisaran Jepang dan konteks sejarah bendera matahari terbit.

Redaksi

Diteliti dan ditulis oleh John J.Mayo III, Editor, Tattoo History Atlas. Halaman ini mencerminkan kanon saat ini sejak Terakhir ditinjau tanggal di atas dan diperbarui setiap kuartal.

Menemukan kesalahan atau punya sumber untuk ditambahkan? Kirim ke Arsip. Kontribusi yang diterima mendapatkan XP Arsip dan pengakuan nama (opsional).