Halaman gaya: /styles/jepang-irezumi

Irezumi Jepang, sebagai gaya tatu, adalah tradisi bergambar skala besar yang kosa katanya dikodifikasikan pada periode Edo (1603 hingga 1868) dan dibangun di atas sistem komposisi yang koheren yang disebut horimono. Gaya ini memperlakukan tubuh sebagai satu kanvas berkelanjutan: subjek utama yang diambil dari mitos, agama, dan kanon cetak balok kayu, ditempatkan dalam latar belakang angin, air, dan awan yang mengalir, dibatasi oleh kulit kosong yang disengaja. Kosa kata motifnya sebagian besar ditetapkan melalui Utagawa Kuniyoshiseri cetak Suikoden-nya dari tahun 1827 hingga 1830. Tekniknya adalah tebori, metode tusuk tangan, yang sekarang biasanya dihibridisasi dengan garis luar mesin, sebuah register yang diformalkan oleh Horiyoshi III pada akhir 1990-an. Halaman ini mencakup irezumi sebagai gaya; dimensi asosiasi kriminal dibahas secara terpisah di bawah Yakuza dan irezumi.

Apa itu irezumi Jepang?

Irezumi Jepang adalah gaya tato bergambar tradisional dari Jepang, dibangun di atas sistem komposisi skala tubuh yang dikenal sebagai horimono. Sebuah karya irezumi penuh dianggap sebagai satu desain tunggal yang membentang di punggung, dada, lengan, dan paha, diatur di sekitar subjek utama seperti naga, harimau, koi, phoenix, atau pahlawan legendaris, dikelilingi oleh elemen musiman dan atmosferik serta dibatasi oleh kulit yang sengaja tidak ditato. Ini dibedakan dari sebagian besar gaya tato lainnya oleh seberapa ketat ia berkembang dalam dialog dengan tradisi seni bergambar yang terkodifikasi, cetakan balok kayu dari periode Edo.

Dari mana asal irezumi?

Bentuk dekoratif irezumi berkembang pesat di periode Edo (1603 hingga 1868) di kalangan populasi pengrajin dan kelas pekerja. Peristiwa penting bagi kosakata visualnya adalah penerimaan novel Tiongkok Water Margin dan terutama Utagawa Kuniyoshiseri cetakan balok kayu karyanya tentang 108 pahlawan, yang diproduksi dari tahun 1827 hingga 1830, yang menggambarkan para pahlawan penjahat yang tertutup tato rumit. Para penato mengambil kosakata desain langsung dari cetakan ini. Pemerintah Meiji melarang tato pada tahun 1872, mendorongnya ke bawah tanah, dan larangan itu dicabut di bawah Pendudukan Sekutu pada tahun 1948.

Apa perbedaan antara tebori dan irezumi mesin?

Tebori adalah teknik tusuk tangan: gagang yang memegang seikat jarum didorong ke dalam kulit dengan tangan dalam tusukan ritmis, menghasilkan gradasi halus yang dihargai oleh tradisi. Irezumi mesin menggunakan mesin tato elektrik. Dalam register modern, keduanya biasanya digabungkan: Horiyoshi III mengadopsi garis luar mesin pada akhir 1990-an sambil mempertahankan pewarnaan dan warna dalam tebori, dan hibrida garis luar mesin plus pewarnaan tebori ini sekarang menjadi metode kerja standar. Tebori murni masih ada tetapi mundur.

Apa arti citra irezumi?

Motif irezumi membawa makna simbolis yang terdokumentasi daripada fungsi murni dekoratif. Naga Jepang bercakar tiga adalah dewa air yang melambangkan kebijaksanaan dan kekuatan; harimau adalah dewa angin dan pelindung; koi menandakan ketekunan dan transformasi melalui legenda Gerbang Naga; phoenix menandai pembaruan dan masa damai; peoni menandakan kemakmuran; bunga sakura menandakan ketidakkekalan; dan hannya topeng menggambarkan seorang wanita yang berubah karena kecemburuan menjadi iblis.

Apakah mawar gaya Jepang itu irezumi asli?

Tidak. Mawar bukanlah bagian dari kosakata horimono klasik, yang berpusat pada peony, krisan, bunga sakura, teratai, dan flora spesifik Jepang lainnya. Ketika mawar muncul dalam karya tato gaya Jepang, itu adalah impor Barat abad kedua puluh. Karya yang mencampur register ini paling baik digambarkan sebagai tato Barat yang dipengaruhi Jepang daripada irezumi itu sendiri.

Siapa seniman irezumi terpenting?

Garis keturunan master yang didokumentasikan secara internasional berjalan melalui rumah Horiyoshi III (Yoshihito Nakano, lahir 1946), master irezumi hidup yang paling banyak didokumentasikan, dan murid-muridnya, termasuk Horitomo (Kazuaki Kitamura, lahir 1971). Master generasi pertama dari rumah itu adalah Shodai Horiyoshi. Saluran Barat untuk gaya ini melalui Norman "Sailor Jerry" Collins dan Don Ed Hardy.

Sistem horimono

Irezumi diatur oleh tata bahasa komposisi yang disebut horimono, yang menetapkan peran struktural untuk bagian-bagian desain. Shudai adalah subjek utama, motif dominan dari karya tersebut. Keshoubori adalah seperangkat elemen pelengkap, bunga musiman dan detail atmosferik yang membingkai subjek utama dan menetapkan musim dan suasana hati. Mikiri adalah batas, tepi di mana tato bertemu kulit telanjang, sengaja dibiarkan tidak ditato dan dibentuk untuk mendefinisikan komposisi. Di antara elemen-elemen ini terdapat bidang latar belakang berupa bilah angin, gelombang jari, air, awan, dan batu yang menyatukan subjek-subjek terpisah menjadi satu desain skala tubuh.

Inilah logika bodysuit yang membedakan irezumi dari gaya yang memperlakukan setiap tato sebagai unit independen. Setelan penuh dianggap sebagai satu komposisi, dengan punggung sebagai bidang pusat dan panel dada, lengan, dan ekstensi paha direncanakan bersama, seringkali bertahun-tahun sebelumnya dan dieksekusi selama banyak sesi. Hasilnya adalah citra terpadu daripada kumpulan desain terpisah.

Kosakata motif dipasok oleh budaya cetak periode Edo. Utagawa Kuniyoshiseri Suikoden karyanya memberikan tradisi pahlawan kanonik dan konvensi menggambarkannya bertato; Katsushika Hokusai dan dunia ukiyo-e yang lebih luas menyediakan naga, ombak, dan dewa. Karena penato dan klien berbagi referensi bergambar ini, irezumi mengembangkan ikonografi yang lebih sepenuhnya terteori daripada tradisi tato lainnya, dengan motif membawa makna berlapis yang diambil dari Buddhisme, Konfusianisme, dan kosmologi Shinto.

Tebori, tangan tradisi

Ciri teknis irezumi adalah tebori, secara harfiah "ukiran tangan." Alatnya adalah nomi, gagang kayu atau logam yang diikat di ujung kerja dengan seikat jarum yang diikat ke batang dengan benang sutra. Sang master berlutut atau duduk di samping klien yang berbaring, menopang tangan yang bekerja di tubuh klien, dan mendorong setiap tusukan dengan ritme tangan yang lain. Ada dua register tusukan utama: suji-bori, tusukan garis yang digunakan untuk garis luar, dan bokashi-bori, tusukan pewarnaan yang digunakan untuk gradien tonal halus yang dikenal oleh tradisi ini.

Tebori bukan sekadar cara yang lebih lambat untuk mencapai hasil yang sama seperti mesin. Ini menghasilkan perilaku difusi tinta yang berbeda karena sudut tusukannya yang lebih dangkal, suara dan ritme taktil yang berbeda, dan hubungan yang berbeda antara master dan klien. Kerajinan ini berbagi kata kerja horu, "mengukir," dengan serikat pengukir balok kayu periode Edo, dan kerajinan tubuh tebori dalam arti sebenarnya adalah perpanjangan dari etos ukiran yang lebih luas itu pada kulit.

Register hibrida modern, garis luar mesin dengan pewarnaan tebori, diformalkan oleh Horiyoshi III pada akhir 1990-an dan sekarang menjadi standar de facto di orbit Yokohama dan sekitarnya. Alasan perbedaan teknik masih penting bagi gaya ini, daripada hanya menjadi catatan kaki sejarah, adalah bahwa pewarnaan bokashi dan transmisi master-klien yang tersirat adalah bagian dari apa yang membuat sebuah karya terbaca sebagai irezumi daripada sebagai karya mesin yang dipengaruhi Jepang.

Dari periode Edo hingga dunia

Irezumi ditekan selama sebagian besar era modern. Pemerintah Meiji melarangnya pada tahun 1872 sebagai bagian dari program modernisasi dan presentasi diri yang lebih luas, dan praktik tersebut berlanjut di bawah tanah sementara para master Jepang mentato klien asing. Larangan itu dicabut pada tahun 1948 di bawah Pendudukan Sekutu. Sepanjang paruh kedua abad kedua puluh gaya tersebut membawa asosiasi domestik dengan yakuza yang membuatnya marjinal secara sosial di Jepang, sebuah ketegangan yang berlanjut hingga putusan Mahkamah Agung Jepang tahun 2020 dalam kasus Taiki Masuda, yang melindungi tato sebagai praktik artistik.

Gaya ini mendunia melalui dua saluran. Yang pertama adalah fotografi dan editorial: buku referensi seperti The Japanese Tattoo (1980) karya Donald Richie dan Ian Buruma serta The Japanese Tattoo (1986) karya Sandi Fellman memamerkan karya tersebut kepada audiens Barat. Yang kedua adalah pertukaran praktisi yang berjalan melalui Norman "Sailor Jerry" Collins dan Don Ed Hardy, yang korespondensi dan perjalanannya ke Jepang membuka saluran Barat utama untuk teknik dan ikonografi irezumi. Hardy dan Horiyoshi III bersama-sama menerbitkan Tattoo Designs of Japan pada tahun 1989, sebuah benih visibilitas internasional Horiyoshi III, dan Horitomo kemudian membawa garis keturunan Yokohama ke Amerika Serikat, bekerja di San José mulai tahun 2007 dan tampil dalam pameran Perseverance di Japanese American National Museum pada tahun 2014.

Karakteristik penentu

  • Komposisi skala tubuh. Sebuah karya penuh adalah satu desain terpadu di punggung, dada, lengan, dan paha, bukan kumpulan tato terpisah.
  • Tata bahasa horimono. Subjek utama (shudai), elemen musiman pelengkap (keshoubori), dan batas yang sengaja tidak ditato (mikiri).
  • Bidang latar belakang yang mengalir. Bilah angin, gelombang jari, air, awan, dan batu menyatukan komposisi.
  • Motif yang sarat makna simbolis. Naga, harimau, koi, phoenix, dewa, dan topeng membawa makna budaya yang terdokumentasi.
  • Teknik tebori. Tusukan tangan, sekarang biasanya dihybridisasi dengan garis luar mesin, menghasilkan pewarnaan gradien bokashi yang halus.
  • Sumber bergambar yang terkodifikasi. Kosakata berasal dari cetakan balok kayu periode Edo.

Tokoh kunci beserta tanggalnya

  • Utagawa Kuniyoshi (1797 hingga 1861). Seniman cetak ukiyo-e yang seri Suikoden-nya dari tahun 1827 hingga 1830 menetapkan kosakata motif kanonik yang menjadi sumber gaya ini.
  • Shodai Horiyoshi (Yoshitsugu Muramatsu). Master generasi pertama dari garis keturunan Horiyoshi Yokohama.
  • Horiyoshi III (Yoshihito Nakano, lahir 1946). Master irezumi hidup yang paling banyak didokumentasikan secara internasional; pendiri Yokohama Tattoo Museum (2000); formalis hibrida garis luar mesin plus pewarnaan tebori pada akhir 1990-an.
  • Horitomo (Kazuaki Kitamura, lahir 1971). Murid Horiyoshi III yang mengambil nama Hori pada Mei 2001 dan membawa garis keturunan ke Amerika Serikat mulai tahun 2007; pencipta proyek Monmon Cats.

Signifikansi

Irezumi adalah salah satu program dekoratif yang paling sepenuhnya terteori dalam tradisi tato apa pun. Karena berkembang dalam dialog dengan tradisi seni yang terkodifikasi (ukiyo-e), tradisi sastra (Water Margin dan kabuki), dan tradisi filosofis (Buddhisme, Konfusianisme, Shinto), motifnya membawa makna berlapis yang dapat didokumentasikan daripada sekadar estetika. Logika bodysuit dan teknik tebori-nya telah membentuk tato di seluruh dunia: sebagian besar karya "gaya Jepang" Barat berasal dari konvensi horimono, dengan tingkat kesetiaan yang bervariasi pada kerangka simbolis aslinya. Memahami irezumi sebagai gaya berarti memahami baik tata bahasa yang mengatur tubuh maupun teknik tangan yang tumbuh bersama tata bahasa tersebut.

Referensi silang

Sumber

  • Richie, Donald, dan Ian Buruma. The Japanese Tattoo. Weatherhill, 1980.
  • Van Gulik, Willem R. Irezumi: The Pattern dari Dermatography di Japan. Brill, 1982.
  • Fellman, Sandi. The Japanese Tattoo. Abbeville, 1986.
  • Horiyoshi III dan Don Ed Hardy. Tattoo Designs dari Japan. Hardy Marks Publications, 1989.
  • Kitamura, Takahiro (Horitaka). Tato dari Japan ke West: Wawancara Horitaka Contemporary Artists. Schiffer, 2004.
  • Japanese American National Museum. Ketekunan: Tradisi Japanese Tattoo dalam Modern World. 2014.
  • Utagawa Kuniyoshi, seri cetak balok kayu 108 Pahlawan Suikoden Populer, 1827 hingga 1830.

Redaksi

Diteliti dan ditulis oleh John J.Mayo III, Editor, Tattoo History Atlas. Halaman ini mencerminkan kanon saat ini per Tanggal tinjauan terakhir di atas dan diperbarui setiap kuartal.

Menemukan kesalahan atau punya sumber untuk ditambahkan? Kirim ke Arsip. Kontribusi yang diterima mendapatkan Arsip XP dan pengakuan nama (opsional).