Il Ragno nella Storia dei Tatuaggi

Il ragno è uno dei motivi multiculturali più stratificati nell'iconografia dei tatuaggi occidentali, attingendo al trickster dell'Africa occidentale Ashanti e più in generale Akan Anansi (una figura della tradizione orale ghanese portata nel folklore caraibico e afroamericano attraverso il commercio atlantico degli schiavi e registrata per la prima volta per iscritto da collezionisti tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo); il mito greco di Aracne, la tessitrice mortale punita da Atena e trasformata in ragno, canonizzata nelle Metamorfosidi Ovidio Libro VI (circa 8 d.C.); il trickster Lakota (reso variamente Inktomi, Iktomni, Ikto) è il ragno trickster del e la figura creatrice Hopi (resa anche come Kokyangwuhti, Spider Grandmother, Spider Woman) è una figura creatrice sacra nella ("Nonna Ragno"), entrambe figure sacre viventi della tradizione orale; il ragno audace e a contorno netto del tradizionale americano stabilizzato tra il 1900 e il 1950 circa nei negozi di Charlie Wagner a Chatham Square, Cap Coleman a Norfolk, Paul Rogers, Bert Grimm a St. Louis e sulla Long Beach Pike, e NLe Tessitriciman "SailLe Tessitrici Jerry" Colldentros (1911-1973) a Hotel Street, Honolulu; i posizionamenti codificati della sottocultura carceraria documentati in Danzica Baldaevdi Russian Enciclopedia criminale del tatuaggio (FUEL Publishing, 2003-2008); e la lettura della femme fatale "vedova nera" Latrodectus del XX secolo portata attraverso la narrativa pulp americana e il film noir.

Cosa significa un tatuaggio di ragno?

Un tatuaggio di ragno si legge più comunemente come un simbolo stratificato di pazienza, abilità, destino e pericolo, con la lettura specifica fornita dalla tradizione scelta dal portatore. Il ragno Anansi dell'Africa occidentale segnala intelligenza imbrogliona, lignaggio narrativo e identità diasporica dell'Atlantico nero. Il ragno greco Aracne segnala tessitura, abilità, il costo dell'orgoglio davanti agli dei e un riferimento letterario occidentale canonico. Il ragno Iktomi Lakota segnala saggezza sacra del trickster nella tradizione orale indigena delle pianure (si applica la cura del contesto culturale). La Nonna Ragno Hopi segnala iconografia sacra di figura creatrice (si applica la cura del contesto culturale). Il ragno tradizionale americano a contorno netto si legge come prontezza predatoria e il registro marittimo di "pericolo", spesso abbinato alla ragnatela, al pugnale o al teschio. La vedova nera Latrodectus il ragno con la clessidra rossa si legge come la femme fatale del XX secolo e figura di bellezza velenosa. La lettura è fornita dalla tradizione scelta e dagli elementi di accompagnamento della composizione.

Cosa significa un tatuaggio di vedova nera?

Un tatuaggio di vedova nera, reso come un aracnide dal corpo nero lucido con il segno diagnostico della clessidra rossa sulla parte inferiore dell'addome, segnala l'archetipo della femme fatale del XX secolo: una figura di bellezza velenosa che porta associazioni di pericolo seducente, sopravvivenza al lutto e potere femminile predatorio. Il genere Latrodectus è medicalmente significativo (il morso produce latrodectismo negli esseri umani), e la specie Latrodectus mactans (la vedova nera meridionale) è uno dei ragni velenosi più riconosciuti nella cultura popolare nordamericana. La lettura della vedova nera è emersa nella narrativa pulp americana e nel film noir degli anni '30-'50, è stata applicata a figure tra cui il letterale archetipo della stampa "Vedova Nera Assassina", ed è entrata nel più ampio vocabolario visivo della femme fatale. La composizione è canonica nei registri neo-tradizionale e realistico contemporaneo e rimane una delle varianti di ragno più richieste in produzione attiva nei negozi americani.

Da dove viene il tatuaggio di ragno?

Il ragno è entrato nell'iconografia dei tatuaggi occidentali attraverso molteplici flussi convergenti. La tradizione Ashanti dell'Africa occidentale e più in generale Akan del Ghana ha fornito Anansi, il ragno imbroglione portato come tradizione orale vivente nei Caraibi e nel Sud America attraverso la tratta degli schiavi transatlantica, sopravvissuto nel folklore haitiano, giamaicano e afroamericano e registrato per la prima volta per iscritto da collezionisti tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo. La tradizione mitologica greca ha fornito Aracne, la tessitrice mortale punita da Atena e trasformata in ragno, canonizzata nelle Ovidio di Ovidio, Libro VI (circa 8 d.C.). La tradizione orale indigena delle Pianure (il Lakota Iktomi) e la tradizione Pueblo (la Kokyangwuti Hopi, Nonna Ragno) hanno fornito gli strati del trickster sacro e della figura creatrice all'interno della cultura visiva indigena americana. La tradizione greco-romana delle Moire (e delle Parche romane) ha fornito l'iconografia del filo del destino. La tradizione americana del Bowery flash ha stabilizzato il ragno dal contorno netto che la maggior parte degli americani riconosce tra il 1900 e il 1950 attraverso Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm e Sailor Jerry Collins. La tradizione pulp-noir del XX secolo ha fornito il registro della vedova nera femme fatale.

Cosa significa un ragno con un coltello tatuato?

Un ragno abbinato a un coltello o pugnale si legge come una composizione predatoria e difensiva all'interno del vocabolario tradizionale americano, accanto agli abbinamenti canonici scorpione-e-pugnale, serpente-e-pugnale e teschio-e-pugnale che si sono stabilizzati nel periodo del Bowery tra il 1900 e il 1950 circa. Il ragno segnala il predatore naturale; il coltello segnala la risposta difensiva umana, il registro del "pericolo" marittimo lavorativo, o in alcune letture contemporanee la figura del tradimento e della vendetta discendente dal più ampio vocabolario tradizionale americano del pugnale. L'abbinamento rimane in produzione attiva nei negozi tradizionali americani e attraversa i registri chicano fine-line e blackwork contemporanei. La composizione è tipicamente resa con il pugnale che attraversa orizzontalmente il corpo del ragno, con il ragno appollaiato sulla lama, o con il ragno che discende su un filo sopra il pugnale.

Cosa significa un tatuaggio di tarantola?

Un tatuaggio di tarantola, reso come un grande ragno dal corpo peloso della famiglia Theraphosidae (inclusa la Brachypelma smithi, la tarantola golia Theraphosa biondi, e la tarantola cilena Grammostola rosea), si legge diversamente dal ragno più piccolo della vedova nera o dal ragno tradizionale americano generico. La tarantola porta associazioni di sopravvivenza nel deserto (le specie di tarantole del Sonoran e Chihuahuan del Sud-ovest americano e del Messico settentrionale), esotismo tropicale e la sottocultura del collezionista emersa alla fine del XX secolo attorno all'allevamento di invertebrati. Nella tradizione popolare messicana la tarantola è associata all'ambiente desertico accanto allo scorpione alacran e attraversa il lavoro chicano fine-line nel più ampio vocabolario regionale del Messico settentrionale. Il lavoro contemporaneo di realismo sulla tarantola rende la specie con fedeltà fotografica, inclusi i segni diagnostici delle zampe, il pattern dei peli urticanti e la colorazione addominale specifica della specie.

Dove dovrei mettere un tatuaggio di ragno?

Le comuni posizionamenti comportano diversi compromessi visivi, tradizionali e di longevità. Il ragno sulla mano e sulle dita, spesso reso mentre discende su un filo tra pollice e indice, è molto visibile e porta un pesante segnale sociale contemporaneo (alcuni datori di lavoro e sistemi di immigrazione segnalano i tatuaggi sulle mani in modo diverso da altri posizionamenti). Il ragno sul gomito, spesso reso al centro di una composizione di ragnatela sul gomito, è un posizionamento canonico della sottocultura carceraria e tradizionale americana (vedi la pagina della guida tascabile sulla ragnatela per il contesto codificato della ragnatela sul gomito in prigione). L'avambraccio e il bicipite ospitano lavori autonomi sul ragno e l'abbinamento canonico ragno-e-ragnatela. Il petto e la schiena ospitano composizioni più grandi di vedova nera realistica e lavori completi in stile Anansi. Il ragno sul collo e dietro l'orecchio è molto visibile e richiede consapevolezza del contesto culturale dato il più ampio vocabolario carcerario del ragno-e-ragnatela. La spalla e la scapola si collocano nel più ampio vocabolario di posizionamento tradizionale americano. Discuti il posizionamento con il tuo artista; la silhouette distintiva del ragno e le associazioni codificate in prigione e tra gang di certi posizionamenti ragno-e-ragnatela richiedono una conversazione onesta prima che qualsiasi ago tocchi la pelle.

I flussi del tatuaggio di ragno

Il percorso del ragno nell'iconografia del tatuaggio occidentale è passato attraverso molteplici flussi convergenti. Comprendere quale flusso ha fornito quale significato aiuta a decifrare perché un singolo motivo aracnide può portare saggezza del trickster dell'Africa occidentale, arte mitologica greca, figure sacre indigene delle Pianure e Pueblo, iconografia greco-romana del destino e della tessitura, flash del Bowery tradizionale americano, immagini pulp della femme fatale del XX secolo e letture codificate della sottocultura carceraria contemporaneamente.

Flusso 1: Anansi dell'Africa occidentale (ragno imbroglione Akan)

La tradizione di Anansi è lo strato documentato più profondo dell'Africa occidentale nel peso iconografico del ragno nel mondo atlantico. Anansi (reso anche come Ananse, Anancy, Aunt Nancy in alcune trasmissioni americane) è il ragno trickster della tradizione Ashanti (Asante) e più ampia Akan dell'attuale Ghana, documentato nella tradizione orale da collezionisti dal primo periodo coloniale e quasi certamente molto più antico all'interno della tradizione rituale e narrativa Akan pre-letterata. (La parola ananse è il termine Akan per "ragno", e la figura è più spesso attribuita specificamente agli Ashanti del Ghana; i popoli di lingua Akan si estendono anche in Costa d'Avorio.) Anansi è la figura trickster principale del folklore Akan, un ragno che supera in astuzia creature più grandi e forti attraverso l'ingegno, l'inganno e l'uso strategico della sua tela; nel ciclo più noto diventa il custode di tutte le storie dopo aver completato i compiti impossibili che il dio del cielo Nyame assegna in cambio (catturare il pitone, il leopardo, i calabroni e la fata), rendendolo la figura patrona della narrazione stessa.

La tradizione di Anansi fu portata attraverso l'Atlantico da popoli Akan e di altre parti dell'Africa occidentale schiavizzati durante la tratta degli schiavi transatlantica (dal XVI al XIX secolo d.C.) e sopravvisse nella cultura diasporica caraibica e americana in condizioni di straordinaria violenza culturale. In Giamaica la tradizione produsse le storie di Anancy, documentate da collezionisti tra cui Walter Jekill dentro Canzone e storia giamaicana (1907) e Louise Bennett-Coverley nel suo lavoro di performance e pubblicazione in creolo giamaicano del XX secolo. ad Haiti il ragno trickster sopravvive nel folklore creolo haitiano. Nel Sud America la figura è entrata nella tradizione narrativa afroamericana; alcuni studiosi hanno rintracciato le storie di "Aunt Nancy" nelle tradizioni Gullah e del Low Country della Carolina del Sud al ciclo Akan di Anansi.

Nel tatuaggio la lettura di Anansi è contemporanea piuttosto che canonica del periodo: la figura non appare nel flash documentato del Bowery tradizionale americano di Wagner, Coleman, Rogers, Grimm o Sailor Jerry. La tradizione di Anansi è entrata nel vocabolario contemporaneo del tatuaggio attraverso il rinascimento della cultura visiva diasporica nera post-1970 e attraverso la più ampia rivendicazione contemporanea dell'iconografia dell'Africa occidentale e dell'Atlantico nero nel lavoro di tatuaggio. Le composizioni in stile Anansi oggi rendono il ragno in registri grafici stilizzati influenzati dall'Akan, a volte abbinati a simboli Adinkra (il sistema grafico dell'Africa occidentale documentato nel lavoro di pesi d'oro e tessuti Akan), a volte abbinati a proverbi o nomi di origine Akan o caraibica. La tradizione è aperta all'interno di un inquadramento rispettoso e richiede la consapevolezza del contesto culturale appropriata a qualsiasi motivo diasporico nero.

Flusso 2: Aracne greca (Ovidio Metamorfosi Libro VI)

La tradizione mitologica greca fornisce l'ancora letteraria occidentale canonica. Aracne è la tessitrice mortale di origine lidia (il suo nome fornisce il moderno termine scientifico Aracnidi per la classe dei ragni) che sfidò la dea Atena in una gara di tessitura. La storia è canonizzata nelle Metamorfosidi Ovidio Il mito di Aracne porta molteplici letture: il costo dell'arroganza mortale di fronte al potere divino; la maestria tecnica della tessitrice-artista; la violenza di genere dell'incontro tra Atena e Aracne; l'origine etimologica del moderno nome scientifico di classe (

ArachnidaAracnidiDiego Velázquez 'sdi o Le Tessitrici , c. 1657, spesso letto come una meditazione sul mito di Aracne), e rimane il principale riferimento letterario occidentale per il ragno come figura di arte e destino.Nel tatuaggio la lettura di Aracne appare in composizioni letterarie e mitologiche contemporanee piuttosto che nel flash del Bowery tradizionale americano. I ragni a tema Aracne sono spesso abbinati a motivi classici (il telaio, il fuso, il filo, il gufo di Atena) o a frammenti di testo letterario di Ovidio. La composizione si inserisce nel più ampio registro del tatuaggio mitologico greco-romano accanto alla Medusa, al Minotauro, alle Sirene e ad altre figure di trasformazione ovidiane.

Flusso 3: Iktomi Lakota (ragno trickster indigeno delle Pianure)

Flusso 3: Iktomi Lakota (ragno imbroglione indigeno delle pianure)

Iktomi (reso variamente Inktomi, Iktomni, Ikto) è il ragno trickster del popolo Lakota delle Grandi Pianure settentrionali, documentato nella tradizione orale raccolta da etnografi tra cui James R. Walker nel suo lavoro sulla Danza del Sole Lakota e sulla tradizione orale dalla Riserva di Pine Ridge (dal 1896 al 1914 circa, pubblicato in Lakota Belief and Ritual e volumi correlati dalla University of Nebraska Press, dal 1980 in poi) e nel più ampio registro antropologico del XX secolo. Iktomi è il figlio di Inyan (la Roccia), uno dei primi esseri nella cosmologia Lakota, e funziona nella tradizione orale sia come eroe culturale portatore di saggezza sia come figura trickster ammonitrice le cui ingannevoli lezioni morali. A volte gli viene attribuito il merito di aver dato il nome agli animali, di aver insegnato agli umani certe abilità e (in alcune versioni) di aver introdotto il linguaggio. La tradizione di Iktomi appartiene alle comunità Lakota e più ampie delle Pianure indigene (Dakota, Nakota e popoli adiacenti). È

sacra tradizione orale vivente , non un vocabolario di motivi commerciali generici. L'adattamento decorativo dell'iconografia di Iktomi da parte di portatori non Lakota richiede la più attenta attenzione al contesto culturale di tutte le categorie stilistiche del ragno. La lettura è parallela alla più ampia cura del contesto culturale che si applica al materiale sacro indigeno delle Pianure (il copricapo da guerra, le regalie cerimoniali, l'iconografia della danza del sole) e al acchiappasogni (l'oggetto cerimoniale Ojibwe che a volte viene erroneamente raggruppato con le immagini di Iktomi). I portatori non indigeni che si avvicinano alla figura di Iktomi dovrebbero affrontare l'iconografia con umiltà appropriata e, ove possibile, in consultazione con i membri della comunità Lakota; la figura non è un ragno decorativo generico.Flusso 4: Nonna Ragno Hopi (Kokyangwuti)

Flusso 4: Nonna Ragno Hopi (Kokyangwuti)

Kokyangwuti (resa anche come Kokyangwuhti, Spider Grandmother, Spider Woman) è una figura creatrice sacra nella tradizione orale Hopi e nella più ampia cosmologia Pueblo, documentata in registri etnografici tra cui il lavoro di Frank Hamilton Cushing sui Pueblo negli anni '80 dell'Ottocento, i registri della missione mennonita Hopi diH. R. Voth (dal 1893 al 1902 circa), e il più ampio corpus antropologico del XX secolo pubblicato attraverso il Bureau of American Ethnology e le istituzioni successive. Nella cosmologia Hopi, Kokyangwuti è una delle figure creatrici fondamentali, associata all'emergere del popolo nel mondo attuale, alla tessitura e all'artigianato, alla guarigione e al più ampio sistema matrilineare dei clan Hopi. Figure correlate appaiono in altre tradizioni indigene Pueblo e del Sud-ovest (Donna Ragno Navajo / Na'ashjé'íí Asdzáá; cognati Pueblo Zuni e Keresan).Come per l'Iktomi Lakota, l'iconografia di Kokyangwuti Hopi è

materiale religioso sacro vivente , non un vocabolario di motivi commerciali generici. La figura è una delle divinità creatrici fondamentali di una tradizione religiosa indigena in corso, e l'adattamento decorativo da parte di portatori non Hopi richiede la più attenta attenzione al contesto culturale. La lettura è parallela alla più ampia cura del contesto culturale applicata a tutto il materiale sacro Pueblo (le figure Kachina, gli spazi cerimoniali kiva, le tradizioni delle pitture rupestri). I portatori non indigeni che si avvicinano alla figura di Nonna Ragno dovrebbero affrontare l'iconografia con umiltà appropriata e, ove possibile, in consultazione con i membri della comunità Hopi.Flusso 5: Filo Mediterraneo e Greco-Romano (le Moire e le Parche)

Flusso 5: Filo mediterraneo e greco-romano (le Moire e le Parche)

Moire (Greco: Cloto la filatrice, Lachesi l'assegnatrice, Atropo la tagliatrice) e le loro cognate romane le Parche (Nona, Decima, Morta) sono le dee greco-romane del destino, ognuna presiedente a una fase della vita mortale e al suo filo. Il filo non è sempre letteralmente filato da un ragno nelle fonti classiche, ma la conflazione iconografica di ragno, tela e filatura del destino mortale è profonda nella tradizione popolare mediterranea e nell'allegoria medievale e rinascimentale europea. La tradizione egizia aggiunge un registro adiacente:

Neith Nemmeno (noto anche come Net, Nit), la dea egizia della tessitura, della caccia e della guerra documentata dal periodo predinastico fino alla sequenza dinastica, è talvolta associata iconograficamente alla filatura e tessitura del cosmo, e la tradizione funeraria egizia accoppia occasionalmente Neith con simbolismo di ragno in materiale tardo e del periodo greco-romano. La tradizione mediterranea della dea tessitrice non produce un'iconografia stabile di ragno tatuato nel canone tradizionale americano, ma fornisce un profondo strato letterario e simbolico che le composizioni contemporanee letterarie, occulte ed esoteriche sul ragno invocano occasionalmente.

Flusso 6: Flash tradizionale americano del Bowery (dal 1900 in poi)

Il ragno tradizionale americano con contorno audace è stato prodotto come parte del più ampio vocabolario flash del Bowery tra circa il 1900 e il 1950, sebbene il ragno sia meno canonico dello scorpione all'interno della lignaggio documentato Wagner-Coleman-Rogers-Grimm-Sailor Jerry. Le firme tecniche parallelano i processi di stabilizzazione della rosa, dell'ancora, della rondine, del pugnale, del teschio e dello scorpione: contorno nero audace, tavolozza limitata ad alta saturazione, proporzioni standardizzate ottimizzate per il posizionamento su mano, avambraccio o bicipite, e un piccolo set di varianti compositive canoniche riproducibili in tutto il paese.

Charlie Wagner (nato Wiegner, 1875-1953) gestì il negozio di Chatham Square da circa il 1904 fino alla sua morte nel 1953, ereditando la tradizione del Bowery attraverso la sua associazione con Samuel O'Reilly (il titolare del brevetto della macchina per tatuaggi elettrica, U.S. Patent 464.801, 8 dicembre 1891). Wagner produsse flash di ragni all'interno del più ampio vocabolario tradizionale americano; la composizione ragno e ragnatela appare in alcuni flash del periodo di Chatham Square, sebbene meno prominente del canone di rose, aquile, ancore e pin-up. Il Springfield quotidiano repubblicano del 7 febbraio 1933 (uno Special Dispatch da New York City) riportò che tre quarti dei tatuatori attivi nei grandi porti del mondo si erano formati sotto Wagner nel suo negozio di Chatham Square, e che ventimila marinai indossavano disegni di aquile spiegate da lui realizzati; la stampa dell'epoca registrò questo come una misura della prominenza che rese il suo negozio il principale nodo di trasmissione del vocabolario iconografico tradizionale americano.

Cap Coleman (August Bernard Coleman, 15 ottobre 1884 - 20 ottobre 1973) aprì il suo negozio a Norfolk, Virginia, intorno al 1918. Lo status di Norfolk come importante porto della Marina degli Stati Uniti pose Coleman all'incrocio tra la cultura marinaresca e la nascente tradizione commerciale degli studi americani. Il flash di Coleman fu acquisito dal Mardentroers' Museum a Newport News, Virginia, nel 1936, la più antica collezione istituzionale documentata di flash di tatuaggi americani. Se il ragno appaia specificamente nei possedimenti del 1936 è documentato nell'archivio più ampio del Tattoo Archive piuttosto che strettamente all'interno dell'acquisizione del 1936; ragni e ragnatele appaiono in materiale d'archivio Coleman adiacente.

Paul Rogers (Franklin Paul Rogers), il principale studente di Coleman, portò avanti il vocabolario di Norfolk e co-fondò la società di forniture per tatuaggi Spaulding and Rogers. Il Paul Rogers Tattoo Research Center (Tattoo Archive, Winston-Salem) detiene la collezione principale di fogli flash d'epoca, inclusi disegni di ragni accanto al più ampio canone tradizionale americano. Bert Grimm gestì negozi a St. Louis (dal 1928) e sulla Long Beach Pike (dall'inizio degli anni '50 al 1969), producendo flash di ragni e ragnatele che circolarono a livello nazionale attraverso i cataloghi di forniture Spaulding and Rogers e divennero un punto di riferimento per il lavoro tradizionale americano di metà secolo.

NLe Tessitriciman "SailLe Tessitrici Jerry" Colldentros (1911-1973) gestì il suo negozio di Hotel Street a Honolulu dalla metà alla fine degli anni '30 fino alla sua morte il 12 giugno 1973, servendo sostanzialmente personale della Marina degli Stati Uniti e della Marina Mercantile di passaggio a Pearl Harbor. Sailor Jerry occasionalmente produsse flash di ragni all'interno del più ampio vocabolario di Hotel Street, sebbene i ragni siano meno canonici delle sue ancore, rondini, hula girls, pugnali e rose. L'archivio flash di Hotel Street è pubblicato in Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise e Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), a cura di Don Ed Hardy, e il marchio Sailor Jerry (un prodotto di liquori di William Grant and Sons dal 2008) continua a concedere in licenza i disegni flash di Collins per il marketing.

Dal 1950 il ragno tradizionale americano si era stabilizzato in un piccolo insieme di composizioni canoniche: il ragno sulla ragnatela (con il ragno centrato sul mozzo della ragnatela), il ragno che scende sul filo (spesso un piccolo pezzo per mano o dito), il ragno e teschio (memento mori tradizionale americano), il ragno e pugnale (predatorio e difensivo), e la vedova nera con clessidra rossa (la femme fatale crossover dalla narrativa pulp).

Flusso 7: Significati codificati della sottocultura carceraria (americana e russa)

All'interno della sottocultura carceraria sovietica e post-sovietica russa (il Vorovskoj Mir, "Mondo dei Ladri") documentata nella Danzica Baldaev's tre volumi Russian Enciclopedia criminale del tatuaggio (FUEL Publishing, 2003-2008) e nelle Arkadij Bronnikov's fotografie d'identificazione MVD (il registro fotografico più affidabile, pubblicato da FUEL come Russian File della polizia criminale sui tatuaggi), il ragno in una ragnatela funziona come un marcatore codificato piuttosto che un motivo decorativo. Nella lettura russa documentata il ragno-in-ragnatela (posizionato sul petto o sulla spalla) segnala incarcerazioni ripetute, e la direzione del ragno rispetto alla ragnatela (in salita o in discesa) porta ulteriore significato in alcune attestazioni. Il livello di confidenza qui è MISTO: i disegni di Baldaev sono una fonte etnografica contestata, e solo circa la metà dei disegni nei volumi FUEL porta un'indicazione affidabile di origine effettiva dalla popolazione criminale (secondo la critica delle fonti di Sarah J. Young, UCL, 2017), quindi le specifiche letture di orientamento dovrebbero essere citate come attestate ma contestate piuttosto che come codice fisso. Il posizionamento strettamente correlato della ragnatela (specialmente la ragnatela sul gomito nella tradizione americana separata) porta i suoi significati codificati discussi in dettaglio sulla pagina della guida tascabile sulla ragnatela.

All'interno di alcune sottoculture carcerarie americane il ragno e la ragnatela portano letture codificate analoghe, spesso segnalando il tempo scontato (la ragnatela sul gomito come marcatore di "fare tempo" o "incastrato nel sistema") o l'affiliazione istituzionale. Il vocabolario del ragno carcerario americano è meno documentato in modo completo dell'archivio russo Vorovskoy Mir ma appare nella letteratura sociologica più ampia sulla cultura dei tatuaggi carcerari americani.

Il ragno carcerario è un marcatore codificato, non un motivo decorativo. Il sistema è opaco agli estranei per progettazione, e leggere correttamente un ragno carcerario russo o americano richiede familiarità con il vocabolario codificato più ampio. Applicare immagini carcerarie codificate su un corpo al di fuori della sottocultura è, nel migliore dei casi, fattualmente fuorviante, e all'interno della tradizione Vorovskoy Mir stessa comporta conseguenze sociali e fisiche se chi lo indossa non è in grado di sostenere l'affermazione. I tatuatori attivi dovrebbero sapere abbastanza da distinguere un ragno tradizionale americano decorativo da un posizionamento carcerario codificato e chiedere ai clienti le loro intenzioni.

Flusso 8: Vedova nera e specie specifiche (Latrodectus, femme fatale del ventesimo secolo)

Il genere Latrodectus (i ragni vedova, inclusa la vedova nera meridionale L.mactans, la vedova nera occidentale L. hesperus, la vedova nera settentrionale L. variolus, la vedova nera europea L. tredecimgutatus, e la redback australiana L. hasselti) fornisce un registro distintivo della cultura pop del ventesimo secolo. La significatività medica della vedova nera (latrodectismo, la sindrome prodotta dal morso, comporta intenso dolore muscolare, sudorazione e disturbi autonomici ed è raramente ma occasionalmente fatale in popolazioni vulnerabili), combinata con la firma visiva diagnostica (corpo nero lucido, clessidra rossa sulla parte inferiore dell'addome nella femmina), rese la specie una figura emblematica nella narrativa pulp americana e nel film noir degli anni '30 fino agli anni '50.

La "vedova nera" divenne una scorciatoia stampa e narrativa per l'archetipo femminile predatorio, applicata a figure tra cui l'archetipo stampa della vedova che uccide il marito, la femme fatale noir di film tra cui Black Vedova (1954) e il più ampio canone noir, e la supereroina dei fumetti Black Vedova (Natasha Romanova, introdotta in Tales di suspense N. 52, aprile 1964, Marvel Comics). La composizione è entrata nel lavoro di tatuaggio a metà del ventesimo secolo, è diventata canonica nel vocabolario neo-tradizionale degli anni '90 e 2000, e rimane una delle varianti di ragno più richieste in produzione attiva. Il tatuaggio della vedova nera è tipicamente reso con il ragno in vista dorsale a tre quarti, con la clessidra rossa visibile sull'addome (una libertà anatomica, poiché il segno è sulla parte inferiore ventrale nel ragno vivente), e spesso abbinato a un banner con nome, una rosa o una ragnatela.

Flusso 9: Neo-tradizionale contemporaneo, realismo e blackwork

Tre modalità contemporanee hanno plasmato il motivo del ragno dagli anni '90. Il lavoro di realismo contemporaneo rende specie di ragni specifiche (la vedova nera Latrodectus mactans, il ragno eremita marrone Loxosceles reclusa, il ragno lupo Hogna caroldentroensis, i ragni tarantola della famiglia Theraphosidae, i ragni saltatori della famiglia Salticidae) con fedeltà fotorealistica inclusi dettagli anatomici dei cheliceri, pedipalpi, otto occhi nella disposizione specifica della specie e pattern addominale. Il blackwork contemporaneo riduce il ragno a composizioni geometriche, lineari o integrate in mandala, spesso centrate in pezzi di geometria sacra radiale o rese con le otto zampe del ragno allineate a una sovrapposizione di Fiore della Vita o Cubo di Metatron. Il neo-tradizionale mantiene il contorno audace tradizionale americano ma allarga la tavolozza a dieci o dodici colori con ombreggiatura dimensionale sul corpo e sulle zampe del ragno.

Tutte e tre le modalità discendono dal ragno tradizionale americano stabilizzato tra il 1900 e il 1950, anche quando il trattamento superficiale non gli assomiglia affatto.

Il ragno nel tradizionale americano

Il ragno tradizionale americano è la versione canonica all'interno della discendenza del tatuaggio americano del ventesimo secolo, e la maggior parte del lavoro contemporaneo sul ragno ne discende direttamente anche quando il trattamento superficiale si sposta verso registri neo-tradizionali, realistici o chicano fine-line. Le specifiche tecniche sono stabili attraverso la discendenza Wagner, Coleman, Rogers, Grimm e Sailor Jerry: contorno nero audace, tavolozza limitata (tipicamente nero per il corpo e il contorno, a volte un accento rosso per la clessidra della vedova nera, a volte un punto giallo o oro al centro del corpo), il ragno reso dall'alto in una postura araldica a otto zampe con zampe uniformemente disposte, proporzioni standardizzate ottimizzate per il posizionamento su mano, avambraccio o bicipite.

Diverse varianti compositive sono documentate nel periodo tradizionale americano e rimangono in produzione attiva nella maggior parte dei negozi tradizionali americani. Il ragno autonomo sulla ragnatela è la versione canonica, con il ragno centrato su una ragnatela radiale e la ragnatela che si estende verso l'esterno per riempire l'area di posizionamento. Il ragno che scende sul filo (spesso un piccolo pezzo per mano, con il ragno appeso a una linea sottile sopra l'incavo tra pollice e indice) è una comune variante americana tradizionale per pezzi piccoli. La vedova nera con clessidra rossa aggiunge l'elemento specifico della specie Latrodectus al ragno autonomo. Il ragno e teschio aggiunge il registro memento mori all'emblema predatorio, spesso reso con il ragno appollaiato o che striscia sul cranio. Il ragno e pugnale accoppia l'aracnide con la canonica arma tradizionale americana in una composizione predatoria e difensiva. Il ragno e rosa accoppia il ragno con la canonica rosa tradizionale americana in un crossover neo-tradizionale contemporaneo.

Ciò che rende distintivo il ragno tradizionale americano è lo stesso insieme di risposte tecniche che distinguono altri motivi tradizionali americani: deliberata piattezza del colore, audacia del contorno, leggibilità su larga scala, durabilità sotto decenni di sole e intemperie. Il ragno sulla mano di un marinaio nel 1942 appare lo stesso nel 2026 perché il design è stato ottimizzato per quella durabilità fin dall'inizio.

Il ragno nel neo-tradizionale

Il ragno neo-tradizionale amplia la tavolozza tradizionale americana e aggiunge ombreggiatura dimensionale pur mantenendo il contorno audace. La vedova nera neo-tradizionale è la versione canonica dello stile: il ragno reso con ombreggiatura del corpo nero lucido (usando nero, nero-blu e riflessi bianchi per la superficie riflettente della chitina), la clessidra rossa diagnostica resa in rosso saturo con riflessi bianchi, le zampe rese con dettagli anatomici segmentati, spesso abbinato a una ragnatela stilizzata resa in fine line e dotwork, una rosa con petali rosso saturo neo-tradizionale, o un banner con nome. Il ragno neo-tradizionale è una delle varianti più richieste nel vocabolario dei negozi americani contemporanei e si incrocia facilmente con composizioni adiacenti femme fatale, gotiche e pin-up.

Il ragno nel lavoro fotorealistico

Il lavoro contemporaneo di realismo sul ragno utilizza moderne macchine rotanti ad alta velocità e pigmenti ultra-fini per produrre ragni resi con fedeltà fotografica. Soggetti comuni includono la vedova nera Latrodectus mactans con la clessidra diagnostica, il ragno eremita marrone Loxosceles reclusa con il segno a violino sul cefalotorace, i ragni lupo della famiglia Lycosidae, i ragni saltatori della famiglia Salticidae con i loro grandi occhi frontali, i ragni tessitori di orb della famiglia Araneidae su ragnatele iperrealistiche, e i ragni tarantola della famiglia Theraphosidae resi con dettagli di peli urticanti e bande delle zampe specifiche della specie. Il ragno realistico documenta l'aracnide specifico piuttosto che simboleggiare il motivo astratto, e spesso si abbina a rendering botanicamente accurato di piante per l'habitat nativo del ragno. La tarantola messicana dal ginocchio rosso Brachypelma smithi nel realismo è una delle composizioni di ragni realisti contemporanei più riconosciute.

Il ragno nel blackwork contemporaneo

I praticanti contemporanei di blackwork rendono il ragno come un emblema grafico piuttosto che come una rappresentazione colorata di un aracnide specifico. Il ragno blackwork può essere una silhouette completamente nera che enfatizza il distintivo contorno a otto zampe, un ragno a linea sottile riempito di tassellatura geometrica, parte di una composizione mandala più ampia con il ragno al centro circondato da sovrapposizioni di geometria sacra (il Fiore della Vita, il Cubo di Metatron), o una composizione ombreggiata con dotwork e stippling sfumato che rende il corpo e le zampe del ragno in puro stippling nero. Il ragno blackwork è un'astrazione; fa riferimento al motivo storico senza cercare di assomigliare a un aracnide specifico, e la lettura è meditativa e astratta piuttosto che predatoria o specifica della specie.

Il ragno nel chicano fine-line

Il ragno chicano fine-line discende dalla tradizione single-needle black-and-grey di East Los Angeles. L'ancora istituzionale è Good Time Charliedi Tattoole, fondata nel 1975 su Whittier Boulevard a East Los Angeles da Charlie Cartwright e Jack Rudy, a cui si è unito Freddy Negrete nel 1977 come primo artista tatuatore professionista Chicano auto-identificato. Il negozio fu il primo studio professionale americano esplicitamente dedicato al lavoro black-and-grey a linea fine con ago singolo, e la sua sede fondatrice su Whittier Boulevard, la spina dorsale commerciale storicamente risonante della comunità Chicana di East LA, ancorò lo stile in una specifica comunità di pratica.

Il ragno Chicano a linea fine è reso interamente con sfumature di gradiente black-and-grey senza colore, con il corpo raffigurato con un tratteggio incrociato fine per suggerire le superfici opache e lucide della chitina, le zampe individualmente rese con luci e ombre, e la tela (quando presente) resa con una linea fine ad ago singolo. La composizione spesso si accoppia con grani di rosario, la Virgen de Guadalupe, il cactus, la scritta Old English plaça o un cartiglio con un nome che indica un'identità regionale o familiare. La discendenza va da Cartwright e Rudy al Good Time Charlie's, all'assunzione di Negrete nel 1977, alla più ampia tradizione a linea fine dell'East Los Angeles documentata nelle memorie di Negrete Smile Now, Cry Later: Guns, Gangs e Tatuaggi (Seven Stories Press, 2016), e continua attraverso la trasmissione commerciale di Mister Cartoon nell'era hip-hop post-2000 e attraverso Mark Mahoney's Shamrock Social Club a Hollywood, fondato nel 2002.

Accoppiamenti di ragni e il loro significato

Il ragno appare sia come motivo autonomo che come parte di composizioni multi-elemento. Ogni accoppiamento comune porta le proprie letture.

Ragno + tela: L'accoppiamento canonico americano tradizionale. La tela fornisce l'habitat naturale del ragno e il campo iconografico più ampio all'interno del quale il ragno opera. La composizione è la variante di tatuaggio di ragno più comune in produzione attiva e rimane l'immagine mentale predefinita del tatuaggio di ragno per la maggior parte degli spettatori contemporanei. La tela di ragno porta il suo insieme di letture codificate, in particolare nelle sottoculture carcerarie americane e russe, discusse in dettaglio nella pagina pagina della guida tascabile sulla ragnatela, la voce critica complementare a questa pagina.

Ragno + teschio: Memento mori americano tradizionale. Il teschio segnala la mortalità; il ragno segnala l'agente della decomposizione e il predatore che eredita i morti. La composizione attinge al più ampio vocabolario americano tradizionale di teschi e accoppiamenti discusso nella pagina Skull Pocket Guide. Spesso reso con il ragno appollaiato sul cranio o che scende dalla fronte in una delle orbite.

Ragno + rosa: Crossover neo-tradizionale e contemporaneo. La rosa segnala amore, bellezza o una persona amata nominata (spesso accoppiata con un cartiglio che nomina la persona); il ragno segnala il pericolo che vive nella bellezza. L'accoppiamento è particolarmente comune nelle composizioni di vedova nera, dove la clessidra rossa della Latrodectus rispecchia il rosso dei petali della rosa. Vedi la pagina Rose Pocket Guide per la storia del lato rosa dell'accoppiamento.

Ragno + pugnale: Composizione predatoria e difensiva. Il ragno segnala il predatore naturale; il pugnale segnala la risposta difensiva umana. L'accoppiamento si colloca accanto alle più ampie composizioni americane tradizionali di pugnale e serpente e pugnale e scorpione "pericolo" discusse nella pagina Dagger Pocket Guide. Spesso reso con il pugnale che attraversa il corpo del ragno, con il ragno appollaiato sulla lama, o con il ragno che scende su un filo sopra il pugnale.

Ragno + corona: Composizione neo-tradizionale contemporanea. La corona segnala regalità, maestria o auto-sovranità; il ragno segnala il predatore al vertice della sua tela. L'accoppiamento si legge come la composizione "re della tela" o "regina delle vedove" e appare nel lavoro neo-tradizionale contemporaneo e a linea fine Chicano, spesso accoppiato con un cartiglio con nome.

Ragno + cartiglio con nome: Il formato del cartiglio da fidanzata del Bowery applicato al ragno. Spesso una dedica commemorativa, un'auto-dedica per chi lo indossa, una vedova nera con il nome di un partner nominato, o un plaça Chicano a linea fine che nomina un'identità regionale o familiare. La composizione discende dalla tradizione dei cartigli di Chatham Square dell'era Wagner che produsse i formati rosa e cartiglio e cuore e cartiglio.

Ragno + chiave: Composizione simbolica contemporanea. La chiave segnala segreti, accesso o lo sblocco di conoscenze nascoste; il ragno segnala il paziente custode della soglia. L'accoppiamento si legge come la composizione "custode dei segreti" e appare nel lavoro letterario, occulto e neo-tradizionale contemporaneo.

Ragno + luna: Composizione esoterica e notturna. La luna (spesso resa come una luna crescente o piena) segnala il registro lunare, notturno o esoterico; accoppiata con il ragno, la composizione segnala la predazione notturna, la tessitura lunare (la tela del ragno letta come un mandala lunare) o un'estetica mistica e occulta più ampia. Comune nei registri neo-tradizionali e blackwork contemporanei.

Ragno + acchiappasogni: Attenzione al contesto culturale. L'acchiappasogni è un Ojibwe oggetto cerimoniale (l' asabikeshidentroh, "ragno" in Ojibwemowin) tradizionalmente associato alla protezione dei bambini che dormono, documentato in etnografie della fine del XIX e inizio del XX secolo e originariamente specifico per il popolo Ojibwe della regione dei Grandi Laghi. La proliferazione pan-indigena e commerciale più ampia dell'immaginario degli acchiappasogni dagli anni '60 e '70 ha prodotto un vocabolario visivo ampiamente riconosciuto ma culturalmente controverso. Accoppiare un ragno con un acchiappasogni evoca un oggetto cerimoniale indigeno specifico e richiede l'attenzione al contesto culturale applicata ad altro materiale cerimoniale indigeno; chi lo indossa non indigeno dovrebbe approcciare l'iconografia con umiltà appropriata e, ove possibile, in consultazione con i membri della comunità Ojibwe.

Ragno + fiori (tela con fiori): Composizione neo-tradizionale e botanica contemporanea. La tela è resa con fiori, foglie o rampicanti catturati o che crescono tra i fili, producendo una composizione ibrida predatore-giardino. L'accoppiamento si legge come una meditazione contemplativa sulla bellezza e il pericolo della natura e appare nei registri neo-tradizionali, realistici e blackwork contemporanei.

Quando un cliente chiede di un accoppiamento non presente in questo elenco, la regola è la stessa di qualsiasi motivo composito: ogni elemento porta il suo significato, e la lettura combinata è la conversazione tra di essi. Un tatuatore professionista può discutere quella conversazione prima che qualsiasi ago tocchi la pelle.

Colori del ragno e il loro significato

Le scelte di colore nella composizione del ragno operano all'interno della tavolozza americana tradizionale e dei suoi discendenti.

Ragno nero (standard americano tradizionale e blackwork contemporaneo): La versione canonica. Si legge come l'emblema americano tradizionale funzionante nella sua forma più stabile e duratura, o come l'emblema grafico astratto del blackwork contemporaneo. Costruito per essere leggibile da lontano e per invecchiare bene nel corso dei decenni. La scelta di colore più comune in quasi tutti i registri stilistici.

Vedova nera con clessidra rossa: La composizione canonica neo-tradizionale specifica della specie. Corpo nero lucido con il segno distintivo della clessidra rossa, a volte accoppiato con riflessi bianchi sulla chitina per suggerire la superficie riflettente del ragno. La variante di ragno più richiesta nella produzione di studi americani contemporanei.

Tarantola marrone nel realismo: Scelta realistica contemporanea per la famiglia Theraphosidae. Spettro cromatico completo per rappresentare specie di tarantole specifiche con fedeltà tecnica: la Brachypelma smithi messicana dal ginocchio rosso con bande rosse diagnostiche sulle zampe; la Grammostola rosea cilena con toni corporei rosa-rosati; la Theraphosa biondi mangiauccelli golia con colorazione marrone scuro e nero.

Ragno esotico verde o blu: Scelta di colore meno comune, a volte che evoca specie tropicali esotiche (il ragno saltatore verde Mormone Mopsus dall'Australia; le tarantole blu del genere Poecilotheria in Asia meridionale) o talvolta una scelta di colore stilizzata senza riferimento specifico alla specie.

Ragno contemporaneo multicolore realistico: Spettro cromatico completo per rappresentare specie di ragni con fedeltà fotografica. Soggetti comuni includono i ragni saltatori della famiglia Salticidae (il cui disegno addominale iridescente include verdi, blu, rossi e toni metallici), il ragno pavone Maratus volans dall'Australia (il cui disegno di esibizione maschile è una delle firme aracnidi più colorate in natura), e i ragni lupo della famiglia Lycosidae resi con fedeltà anatomica.

Approccio blackwork monocolore: Il blackwork contemporaneo elimina completamente il colore. Il ragno è reso in puro inchiostro nero, con il corpo e le zampe raffigurati con tratteggio incrociato fine, puntinismo o silhouette piena. Si legge come un emblema grafico piuttosto che un'immagine rappresentativa.

Contesto culturale

Il tatuaggio del ragno porta molteplici registri di contesto culturale distinti, ognuno dei quali richiede una diversa consapevolezza. Il ragno americano tradizionale generico, la vedova nera neo-tradizionale, il ragno Chicano a linea fine e il ragno mandala blackwork contemporaneo sono motivi aperti all'interno delle rispettive tradizioni lavorative. Diversi contesti specifici richiedono una denominazione esplicita.

L'Iktomi Lakota e la Nonna Ragno Hopi (Kokyangwuti) sono figure viventi sacre nelle tradizioni religiose e orali indigene in corso. Iktomi appartiene al popolo Lakota e alla più ampia comunità indigena delle Pianure; Kokyangwuti appartiene al popolo Hopi e alla più ampia comunità indigena del Pueblo e del Sud-Ovest. L'adattamento decorativo dell'iconografia esplicita di Iktomi o della Nonna Ragno da parte di chi lo indossa non indigeno richiede la più attenta attenzione al contesto culturale di tutte le categorie stilistiche del ragno. Le composizioni non sono decorazioni generiche; invocano materiale religioso vivente e sacro. L'attenzione al contesto culturale è parallela al trattamento più ampio del materiale sacro indigeno delle Pianure e del Pueblo (il copricapo da guerra, le figure Kachina, gli spazi kiva, le tradizioni di pittura su sabbia) e dell'acchiappasogni (l'oggetto cerimoniale Ojibwe che a volte viene erroneamente raggruppato con l'iconografia di Iktomi). Chi lo indossa non indigeno che si avvicina a queste figure dovrebbe approcciare l'iconografia con umiltà appropriata e, ove possibile, in consultazione con i membri della comunità.

La tradizione africana occidentale di Anansi è aperta all'interno di un contesto rispettoso. Anansi è il ragno imbroglione della tradizione Ashanti e Akan del Ghana, trasmesso attraverso l'Atlantico tramite la tratta degli schiavi e sopravvissuto nel folklore caraibico e afroamericano. La tradizione è viva e continua ad essere rivendicata dalle comunità diasporiche nere; chi lo indossa non nero che si avvicina alla figura di Anansi dovrebbe approcciare l'iconografia con la stessa consapevolezza applicata ad altri motivi del Black Atlantic. La composizione è aperta nel senso che la tradizione di narrazione di Anansi è da tempo un'eredità culturale pubblicata, eseguita e ampiamente condivisa, ma il contesto è importante; la figura non è un ragno generico.

L'Aracne greca è un vocabolario commerciale aperto come riferimento letterario classico occidentale. Il mito ovidiano è letteratura classica occidentale canonica, è stato illustrato nel corso di duemila anni di cultura visiva europea e fornisce l'origine etimologica del moderno nome scientifico della classe Aracnidi. Le composizioni di ragni a tema Aracne si collocano all'interno del più ampio registro di tatuaggi mitologici greco-romani e non richiedono alcuna attenzione al contesto culturale oltre la generale consapevolezza letteraria applicata a qualsiasi riferimento classico.

Il ragno generico americano tradizionale è un motivo occidentale commerciale completamente aperto. Il ragno americano tradizionale di Wagner-Coleman-Rogers-Grimm-Sailor Jerry, la vedova nera neo-tradizionale contemporanea, il ragno Chicano a linea fine, il ragno mandala blackwork contemporaneo e il ragno specifico per specie realistico contemporaneo sono tutti disegni aperti e ampiamente condivisi all'interno delle rispettive tradizioni.

Le posizionamenti codificati del ragno criminale russo sono marcatori codificati all'interno della sottocultura carceraria Vorovskoy Mir documentata nella Russian Enciclopedia criminale del tatuaggiodi Danzig Baldaev. Il posizionamento, l'orientamento (salendo o scendendo) e gli elementi di accompagnamento codificano informazioni specifiche sullo stato di chi lo indossa. Chi non appartiene al Vorovskoy Mir dovrebbe evitare i posizionamenti carcerari codificati. Applicare immagini criminali russe codificate su un corpo al di fuori della sottocultura è fattualmente fuorviante e, all'interno della sottocultura stessa, comporta conseguenze sociali e fisiche. Il vocabolario strettamente correlato della tela di ragno carceraria è discusso nella pagina pagina della guida tascabile sulla ragnatela.

Famose connessioni di tatuaggi di ragno

I fogli flash di Sailor Jerry includono occasionalmente disegni di ragni accanto al più ampio vocabolario americano tradizionale, sebbene i ragni siano meno canonici delle sue ancore, rondini, ragazze hula, pugnali e rose. La composizione appare nell'archivio flash di Hotel Street pubblicato in Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise e Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), a cura di Don Ed Hardy. Il marchio Sailor Jerry (un prodotto di liquori di William Grant and Sons dal 2008) continua a concedere in licenza NLe Tessitriciman Colldentros's disegni flash per il marketing.
Il negozio di Charlie Wagner a Chatham Square produsse disegni flash di ragni nel vocabolario più ampio del Bowery da circa il 1904 fino alla morte di Wagner nel 1953. La fabbrica di forniture di Wagner al 208 Bowery distribuì disegni flash disegnati da Wagner a livello nazionale, e il Springfield quotidiano repubblicano del 7 febbraio 1933 (un dispaccio speciale da New York City) riportò che tre quarti dei tatuatori professionisti nei grandi porti del mondo si erano formati sotto Wagner nel suo negozio di Chatham Square, e che ventimila marinai indossavano disegni con aquile spiegate da lui realizzati, una misura della prominenza che rese il suo negozio il principale nodo di trasmissione del canone tradizionale americano.
I disegni flash di Cap Coleman a Norfolk, acquisiti dal Mardentroers' Museum a Newport News, Virginia, nel 1936, sono la più antica collezione istituzionale documentata di disegni flash di tatuaggi americani. Se il ragno appaia specificamente nell'acquisizione del 1936 o in materiale d'archivio Coleman adiacente è documentato nei fondi più ampi del Tattoo Archive piuttosto che strettamente all'interno dell'acquisizione del 1936.
Paul Rogers portò avanti il vocabolario di Norfolk attraverso la Spaulding and Rogers tattoo supply. Il Paul Rogers Tattoo Research Center (Tattoo Archive, Winston-Salem) conserva la principale collezione di disegni flash di ragni dell'epoca accanto al più ampio canone tradizionale americano di Wagner, Coleman, Rogers, Grimm e Sailor Jerry.
Il negozio di Bert Grimm sulla Long Beach Pike al 22 S. Chestnut Place (acquistato nel 1952 o 1954, un anno veramente conteso, e venduto a Bob Shaw nel 1969) produsse disegni flash di ragni e ragnatele che circolarono a livello nazionale attraverso reti di fornitura dell'epoca come Spaulding and Rogers. Il precedente negozio di punta di Grimm a St. Louis al 716 N. Broadway, fondato nel 1928, ancorò la trasmissione del vocabolario del ragno del Bowery nel Midwest.
Good Time Charliedi Tattoole a East Los Angeles, fondato nel 1975 da Charlie Cartwright e Jack Rudy, è il ground zero istituzionale per la composizione chicana a linea sottile del ragno. Freddy Negrete (assunto nel 1977) è il principale praticante di prima generazione Chicano, documentato nella sua memoria Smile Now, Cry Later (Seven StLe Tessitriciies Press, 2016).
Lo Shamrock Social Club di Mark Mahoney a Hollywood (fondato nel 2002) produce lavori a ragno in bianco e nero a linea sottile applicati a una clientela di celebrità. La discendenza di Mahoney risale alla tradizione chicana di East Los Angeles.
Le posizionamenti codificati del ragno criminale russo sono documentate nei tre volumi di Danzica Baldaev's tre volumi Russian Enciclopedia criminale del tatuaggio (FUEL Publishing, 2003-2008), il principale registro della sottocultura dei tatuaggi delle prigioni sovietiche e post-sovietiche Vorovskoy Mir.

Come pensare a farsi un tatuaggio di ragno

Se stai considerando un tatuaggio di ragno, quattro domande utili per inquadrare il pensiero:

Ti stai ispirando all'Iktomi Lakota, alla Nonna Ragno Hopi (Kokyangwuti), alla tradizione della diaspora africana occidentale di Anansi, al riferimento letterario classico greco di Aracne, al canone flash americano tradizionale del Bowery, o al registro contemporaneo? L'Iktomi Lakota e la Nonna Ragno Hopi sono figure indigene sacre e meritano la più attenta attenzione al contesto culturale. La tradizione africana occidentale di Anansi è aperta all'interno di un rispettoso inquadramento diasporico nero. La lettura greca di Aracne è un vocabolario classico-letterario aperto. Il ragno americano tradizionale a contorno netto è la discendenza commerciale aperta del ventesimo secolo. Il registro contemporaneo (vedova nera neo-tradizionale, realismo specifico della specie, mandala nero contemporaneo) è aperto all'interno delle rispettive convenzioni stilistiche. Decidi a quale tradizione ti stai avvicinando prima che inizi la conversazione sul design.

Quale composizione? Un ragno autonomo è un'affermazione diversa da un ragno su una ragnatela (che porta il suo vocabolario codificato di sottocultura carceraria discusso nella pagina della ragnatela), da una vedova nera con clessidra rossa, da un memento mori ragno e teschio, da una composizione predatoria ragno e pugnale, da un crossover neo-tradizionale ragno e rosa, da una meditazione blackwork ragno in mandala. La scelta compositiva è almeno importante quanto la scelta di farsi un ragno.

Quale stile? I ragni tradizionali americani invecchiano diversamente dai ragni realistici; i ragni chicani a linea sottile si posizionano diversamente sul corpo rispetto alle vedove nere neo-tradizionali; i ragni blackwork si leggono come emblemi grafici piuttosto che immagini predatorie; le composizioni dell'Iktomi Lakota o della Nonna Ragno Hopi evocano materiale religioso sacro e meritano attenzione al contesto culturale. Lo stile è una scelta reale con implicazioni tecniche, estetiche ed etiche, non solo una preferenza superficiale. La durabilità specifica del ragno tradizionale americano (la piattezza deliberata del colore, la nettezza del contorno, l'ottimizzazione per invecchiare bene per decenni) è uno dei principali punti di forza del design; scegliere il realismo o il neo-tradizionale scambia parte di quella durabilità per dettagli superficiali.

Quale artista? Il ragno è un motivo riconosciuto e la maggior parte dei tatuatori professionisti può produrne uno in qualche registro. Ma un ragno fatto da un praticante formato nella discendenza tradizionale americana avrà un aspetto diverso dallo stesso ragno fatto da un praticante formato nella tradizione chicana in bianco e nero, nel realismo contemporaneo, nel blackwork contemporaneo, o in un registro di stile indigeno. Se una tradizione specifica ti interessa, trova un tatuatore formato in quella tradizione. La discendenza è importante, in particolare per i registri dell'Iktomi Lakota e della Nonna Ragno Hopi, dove la consapevolezza del contesto culturale e, ove possibile, la consultazione della comunità indigena modellano la composizione.

Un tatuatore professionista può avere una conversazione onesta con te su tutti e quattro. Il ragno è uno dei motivi più stratificati nel commercio dei tatuaggi; i modelli tecnici per farlo invecchiare bene sono ampiamente documentati nei registri tradizionali americani, neo-tradizionali, chicani a linea sottile e blackwork contemporanei, con la tradizione narrativa africana occidentale di Anansi, il mito greco di Aracne, le figure sacre indigene delle pianure Iktomi e della Nonna Ragno Hopi, e l'immaginario pulp della vedova nera del ventesimo secolo tutti portati nel peso iconografico più ampio che il design ora detiene.

Norman "Sailor Jerry" Collins, Hotel Street Globalista. Il praticante della metà del ventesimo secolo che produsse occasionali disegni flash di ragni nel suo negozio di Hotel Street, Honolulu, dal 1930 al 1973.
Charlie Wagner, Re dei Tatuatori del Bowery. Il negozio di Chatham Square che produsse disegni flash di ragni insieme al più ampio vocabolario del Bowery dal 1904 al 1953; la figura principale di trasmissione dal Bowery al tradizionale americano.
Cap Coleman (August Bernard Coleman). Il praticante di Norfolk i cui disegni flash più ampi furono acquisiti dal Mariners' Museum nel 1936, il più antico registro istituzionale di disegni flash di tatuaggi americani.
Paul Rogers (Frankldentro Paul Rogers). Principale studente di Coleman; co-fondatore di Spaulding and Rogers; omonimo del Paul Rogers Tattoo Research Center.
Bert Grimm. Varianti di ragni e ragnatele a St. Louis e Long Beach Pike; la circolazione nazionale a metà secolo del canone tradizionale americano attraverso le forniture Spaulding and Rogers.
Good Time Charliedi Tattoole. Origine chicana a East LA in bianco e nero a linea sottile e l'ancora istituzionale della composizione del ragno chicano.
Freddy Negrete. Primo tatuatore professionista auto-identificato Chicano; principale voce chicana a linea sottile nella discendenza di East LA.
Mark Mahoney. Shamrock Social Club Hollywood; il nodo di trasmissione delle celebrità dell'estetica chicana a linea sottile.
Tatuaggi Criminali Russi (Vorovskoy Mir). L'archivio di Danzig Baldaev e le posizionature codificate dei ragni nei tatuaggi delle prigioni.
La ragnatela nella storia del tatuaggio. Pagina compagna critica. La ragnatela è l'abbinamento naturale del ragno e porta con sé il suo profondo insieme di letture codificate di sottocultura carceraria.
Lo scorpione nella storia del tatuaggio. La pagina parallela multi-tradizione di aracnidi che include i vocabolari tradizionali americani, chicani alacran, e russi.
Il serpente nella storia del tatuaggio. La pagina parallela di motivi multi-tradizione che include il contesto incrociato egiziano, classico e tradizionale americano.
Stile del tatuaggio tradizionale americano. La famiglia stilistica più ampia a cui appartiene il ragno tradizionale americano canonico.

Fonti

Tattoo Archive (Winston-Salem). Fondi di disegni flash d'epoca tra cui Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm e Sailor Jerry, disegni di ragni e ragnatele nel più ampio canone tradizionale americano. La principale collezione documentaria per il ragno tradizionale americano.
Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Fondi di disegni flash di Coleman, acquisiti nel 1936. La più antica acquisizione istituzionale documentata di disegni flash di tatuaggi americani e il riferimento fondamentale per il periodo tradizionale americano.
Hardy, Don Ed (a cura di). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise e Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. La principale pubblicazione dell'archivio flash di Hotel Street.
DeMello, Margo. Bodies di Inscription: una storia culturale della comunità dei tatuaggi Modern. Duke University Press, 2000. Il principale trattamento accademico moderno della comunità dei tatuaggi americana e del più ampio vocabolario di motivi in cui si inserisce il ragno.
Hardy, Don Ed (con Joel Selvin). Wear Your Dreams: My Life nei tatuaggi. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. Racconto in prima persona della tradizione americana post-1970 e del legame chicano a linea sottile attraverso Good Time Charlie's.
Seers, Cldentroton R. Personalizzazione del Body: The Art e Culture del Tattoo. Temple University Press, 1989; edizione rivista 2008. Contesto sociologico per l'adozione di motivi di tatuaggio della classe lavoratrice, inclusi motivi multiculturali come il ragno.
Parry, Alberto. Tatuaggio: Secrets di un Strange Art Praticato dai Nativi del United States. Simon and Schuster, 1933; ristampato Dover, 1971. Documentazione d'epoca della pratica del tatuaggio della classe lavoratrice americana.
Springfield quotidiano repubblicano (Springfield, Massachusetts), Dispaccio Speciale da New York City, 7 febbraio 1933, pagina 3. Attestazione della stampa d'epoca della prominenza di Charlie Wagner e della distribuzione nazionale dei suoi disegni flash.
Baldaev, Danzica. Russian Enciclopedia criminale del tatuaggio (tre volumi). FUEL Publishing, 2003-2008. La principale documentazione delle posizionature codificate di ragni e ragnatele nei tatuaggi delle prigioni russe e del più ampio vocabolario dei tatuaggi Vorovskoy Mir.
Negrete, Freddy e Steve Jones. Smile Now, Cry Later: Guns, Gangs e Tatuaggi. My Life in Black e Grigio. Seven Stories Press, 2016. Introduzione di Luis Rodriguez. Il principale resoconto della scena black-and-grey di East LA Chicano.
Ovidio. Metamorfosi, Libro VI. c. 8 d.C. La fonte letteraria occidentale canonica per il mito di Aracne. Traduzioni in inglese di pubblico dominio ampiamente disponibili (Loeb Classical Library; edizione Penguin Classics tradotta da A. D. Melville, 1986; edizione Oxford World's Classics tradotta da A. D. Melville, 1986).
Jekill, Walter. Canzone e storia giamaicana: storie di Annancy, canti di scavo, suonerie e melodie danzanti. David Nutt, 1907; ristampato Dover, 1966. Prima documentazione della tradizione caraibica di Anansi.
Walker, James R. Credenza Lakota e Ritual. A cura di Raymond J. DeMallie ed Elaine A. Jahner. University of Nebraska Press, 1980. Il principale corpus antropologico sulla tradizione orale e rituale Lakota, incluso il ciclo di Iktomi, tratto dal lavoro di Walker nella Pine Ridge Reservation dal 1896 al 1914 circa.
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Mooney, James. Miti dei Cherokee e il più ampio corpus del Bureau of American Ethnology. Smithsonian Institution, 1900 e pubblicazioni successive. Materiale comparativo di tradizioni orali native americane, incluse figure di ragni in molteplici tradizioni tribali.
Voth, H.R. Le tradizioni degli Hopi. Field Columbian Museum, 1905. Prima documentazione etnografica della tradizione orale Hopi, incluso materiale su Kokyangwuti (Nonna Ragno).
Cushdentrog, Frank Hamilton. Zuni Folk Tales e più ampio lavoro etnografico sui Pueblo. G. P. Putnam's Sons, 1901. Materiale comparativo dei Pueblo adiacente alla tradizione della Nonna Ragno Hopi.

Redazione

Ricercato e scritto da John J. Mayo III, Editor, Tattoo History Atlas. Questa pagina riflette il canone attuale alla data dell' Ultima revisione sopra indicata e viene aggiornata trimestralmente.

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