Alias: tatuaggio ritratto, realismo ritrattistico, ritratto commemorativo

Questo è un genere, non un distinto stile visivo. La ritrattistica è definita da ciò che viene raffigurato, una somiglianza riconoscibile di una persona specifica, ed è eseguita nel realismo e bianco e nero stile, piuttosto che essere uno stile a sé stante. La tecnica e la storia dell'arte appartengono al realismo.

La ritrattistica è il genere-soggetto del tatuaggio della somiglianza fotografica: opere che riproducono il volto riconoscibile di una persona specifica sulla pelle. È eseguita quasi interamente nel realismo e bianco e nero stile, poiché un'effigie convincente richiede la sfumatura tonale liscia e il contorno soppresso che definiscono il realismo. Il suo apparato tecnico discende dal singolo ago Chicano nero e grigio tradizione, codificata in una pratica da studio presso Good Time Charlie's Tattooland a East Los Angeles dal 1975 da Charlie Cartwright e Jack Rudy, con Freddy Negrete che si è unito nel 1977. Il ritratto commemorativo, un'effigie di una persona cara deceduta, è la forma più culturalmente significativa del genere.

Cos'è un tatuaggio ritratto?

Un tatuaggio ritratto è un tatuaggio che riproduce l'effigie riconoscibile del volto di una persona specifica sulla pelle. È un genere definito dal suo soggetto, un individuo nominato, ed è eseguito nello stile realismo e black-and-grey, che fornisce la sfumatura tonale liscia e la fedeltà fotografica richieste da un'effigie convincente.

La ritrattistica è uno stile di tatuaggio?

No. La ritrattistica è un genere eseguito nel realismo e bianco e nero stile, non uno stile separato a sé stante. Il realismo è il linguaggio visivo e la tecnica; la ritrattistica è il soggetto particolare, un'effigie umana, che lo richiede maggiormente. Il realismo può riprodurre una rosa, un oggetto o una scena senza persone; la ritrattistica è il soggetto che spinge il realismo al suo limite. La storia dell'arte appartiene al realismo.

In che stile vengono realizzati i tatuaggi ritratto?

I tatuaggi ritratto sono eseguiti nel realismo, e più spesso nel suo registro black-and-grey, che utilizza inchiostro nero diluito in una gamma di grigi per creare un tono monocromatico liscio. Il realismo a colori è l'altro registro. Entrambi dipendono dall'apparato del ritratto fotografico codificato nella tradizione Chicano black-and-grey; il black-and-grey è storicamente il più profondo dei due.

Chi ha creato il realismo ritrattistico nel tatuaggio?

Il realismo ritrattistico nei tatuaggi discende dalla tradizione carceraria Chicano a singolo ago piuttosto che da un singolo inventore. La sfumatura liscia con lavaggio grigio che rende possibile un'effigie fotografica è stata codificata in una pratica professionale da studio presso Good Time Charlie's Tattooland a East Los Angeles dal 1975 da Charlie Cartwright e Jack Rudy, con Freddy Negrete che si è unito nel 1977 e ha portato l'estetica carceraria nel negozio con fluidità in prima persona.

Cos'è un tatuaggio ritratto commemorativo?

Un tatuaggio ritratto commemorativo è un'effigie di una persona cara deceduta portata sulla pelle come atto di ricordo. È la forma più significativa del genere, collegata alla stessa cultura del lutto del diciannovesimo secolo che ha prodotto la composizione commemorativa rosae banner con nome. Nella tradizione Chicano black-and-grey, si colloca naturalmente accanto al rosario, alla Vergine di Guadalupe e al banner con nome come parte di una cultura visiva commemorativa coerente.

Genere, non uno stile separato

Il punto che questa pagina vuole sottolineare è la distinzione genere-versus-stile. La ritrattistica è una categoria di soggetto: la rappresentazione dell'effigie di una persona specifica. Lo stile visivo che rende possibile tale rappresentazione è il realismo, e specificamente il registro black-and-grey del realismo. I due sono strettamente legati, poiché un'effigie richiede fedeltà fotografica, ma non sono la stessa cosa. Il realismo può riprodurre una rosa, un oggetto o una scena senza persone; la ritrattistica è il soggetto particolare che spinge il realismo al suo limite. Quando l'Atlas mantiene la ritrattistica come genere e il realismo come stile, registra che la storia dell'arte, la tecnica, la discendenza, i codificatori nominati, appartengono al realismo, mentre la tradizione del soggetto, il ritratto commemorativo, il pezzo del ritratto di famiglia, ha il suo significato sociale degno di documentazione.

Questo è il motivo per cui il genere non ha una tecnica o una discendenza separata. La sua tecnica è l'apparato di sfumatura grigia liscia e realismo a colori del realismo; la sua radice più profonda è la tradizione carceraria Chicano a singolo ago dietro il Chicano nero e grigio e lo stile fine-line . Scrivere una storia della ritrattistica significa scrivere una storia del realismo con il soggetto costantemente fissato sul volto umano.

Radici del bianco e nero e l'apparato del ritratto

L'apparato tecnico del genere discende dalla tradizione Chicano a singolo ago black-and-grey. I rig improvvisati nel sistema carcerario della California dagli anni '40 in poi potevano produrre linee sottili e, con inchiostro diluito, un valore tonale liscio, ma non un colore saturo intenso; il gradiente liscio di lavaggio grigio è emerso da quel vincolo. La tecnica è diventata una pratica professionale sostenuta presso Good Time Charlie's Tattooland, aperto su Whittier Boulevard a East Los Angeles da Charlie Cartwright e Jack Rudy. Freddy Negrete, assunto nel 1977, ha portato l'estetica carceraria nel negozio con piena fluidità in prima persona, e l'apparato del ritratto fotorealistico che Negrete e Rudy hanno codificato è l'antenato tecnico diretto della ritrattistica dei tatuaggi contemporanea.

Al di fuori della discendenza Chicano, il realismo ritrattistico black-and-grey ha sviluppato i propri centri. Il praticante di Detroit Bob Tyrrell, nato il 4 novembre 1962, che ha fatto apprendistato presso Eternal Tattoos nel 1997 sotto Tom Renshaw, è uno specialista documentato di realismo ritrattistico black-and-grey la cui carriera si estende nel circuito delle convention internazionali dal 2000. Il realismo ritrattistico a colori, ereditando la grammatica del lavaggio grigio ed estendendola in territorio multicolore attraverso figure come Nikko Hurtado, è diventato tecnicamente praticabile man mano che le macchine rotative ad alta velocità e i pigmenti ultra-fini maturavano attraverso gli anni '90, 2000 e 2010.

La tradizione del ritratto commemorativo

Il ritratto commemorativo, un'effigie di una persona cara deceduta portata sulla pelle, è la forma più significativa del genere e la sua più forte rivendicazione di una tradizione propria. Si collega allo stesso impulso della cultura del lutto del diciannovesimo secolo che ha prodotto la composizione commemorativa rosae banner con nome e la pratica più ampia del tatuaggio commemorativo. Il ritratto commemorativo differisce da un ritratto decorativo nell'intento: è un atto di ricordo e un modo per mantenere presenti i morti, non una dimostrazione di estetica. Nella tradizione Chicano black-and-grey, il ritratto commemorativo si colloca naturalmente accanto al rosario, alla Vergine di Guadalupe e al banner con nome come parte di una cultura visiva devozionale e commemorativa coerente. Il ritratto commemorativo è il punto in cui lo stile realismo e la profonda funzione umana del tatuaggio, segnando amore e perdita sul corpo, si incontrano più direttamente.

Caratteristiche distintive

  • Effigie di una persona specifica. Il genere è identificato dal suo soggetto: una rappresentazione riconoscibile del volto di un individuo nominato.
  • Eseguito in realismo e black-and-grey. La sfumatura tonale liscia e il contorno soppresso del realismo sono tecnicamente richiesti; la ritrattistica è il soggetto di punta del realismo, non uno stile separato.
  • Radice black-and-grey. L'apparato del ritratto fotorealistico discende dalla tradizione Chicano a singolo ago black-and-grey codificata presso Good Time Charlie's dal 1975.
  • Il commemorativo come forma centrale. L'effigie di una persona cara deceduta è l'applicazione più culturalmente significativa del genere, legata alla cultura del lutto e, nel contesto Chicano, all'immaginario devozionale.
  • Elevata richiesta tecnica. Un'effigie convincente è tra i lavori di tatuaggio più difficili; piccoli errori di proporzione o valore tonale vengono immediatamente letti come un ritratto fallito.

Significato

La ritrattistica è dove il realismo è chiamato a fare la cosa più difficile che può fare: riprodurre un volto che lo spettatore conosce già, in modo che qualsiasi errore di proporzione o valore sia istantaneamente visibile. È l'applicazione di punta dello stile realismo e la dimostrazione più chiara che un genere di soggetto può essere inseparabile da uno stile senza essere la stessa cosa. È anche il punto in cui l'arte del realismo incontra la funzione più antica del tatuaggio, segnare amore e perdita sul corpo, più direttamente, nel ritratto commemorativo. Documentarlo come genere eseguito nel realismo, piuttosto che come stile a sé stante, mantiene la discendenza dell'arte legata al realismo onorando al contempo la distinta tradizione sociale dell'effigie commemorativa.

Fonti

  • Interruttore codice NPR. Black e grigio...e marrone: le radici Chicano di uno stile di tatuaggio e Le radici dei tatuaggi "Black e realismo grigio". Aprile 2018.
  • Negrete, Freddy, e Steve Jones. Smile Now, Cry Later: Guns, Gangs e Tatuaggi: My Life in Black e Grigio. Sette storie Press, 2016.
  • Tattoo Nation. Diretto da Eric Schwartz, 2013.
  • DeMello, Margo. Bodies di Inscription: una storia culturale della comunità dei tatuaggi Modern. Duke University Press, 2000.

Editoriale

Ricercato e scritto da John J. Mayo III, Editore, Tattoo History Atlas. Questa pagina riflette il canone attuale alla data della Ultima revisione data sopra ed è aggiornata trimestralmente.

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